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综合实践案例(非物质文化)——皮影戏 Microsoft Word 文档.doc

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综合实践学习案例:题目:探究青海省皮影戏的发展与现状班级:湟中县土门关乡初中七(2)班指导老师:赵元飞喇海忠组员:张宪秀赵洪昌曹得清马兰霞课题研究的科目:语文研究目的:我省皮影艺术遍布民间,历经几次兴衰。

然后现状却呈现濒危之势,后继乏人。

为了挖掘我国皮影文化遗产,弘扬民族精神,振兴民俗文化。

使青少年更多更好地接触将已消逝的非物质文化,更好地继承和发展这些文化,延续文化发展。

通过宣传希望引起有关部门关注。

研究意义:在物质精神文明高度发展的今天,更该具备文化内涵。

在当今社会,文化成为时代的主流,物质文化发展的同时也要注重非物质精神文化的发展。

皮影戏等一些文化面临消逝后继无人的危险,我们呼吁有关部门能够重视,呼吁当代青少年关注皮影戏文化遗产。

初中生对皮影戏文化并非了解,通过这次研究,使同学们进一步了解皮影的历史和文化内涵,进一步加入到保护非物质文化遗产的行列中。

内容:从皮影戏的起源,发展,现状,艺术价值,前景等方面进行研究。

探究方法:可以在网上查相关资料、运用调查问卷、归纳总结,了解青少年对皮影戏的认识。

指导老师:赵元飞喇海忠调查问卷:赵元飞写作:喇海忠赵元飞收集资料:赵元飞喇海忠时间安排和活动步骤:第一步:发放调查问卷及相关资料的收集,研讨小结。

收集并整理资料。

探究性学习及任务:了解本地民风民俗,探究民间艺术皮影戏的历史发展及现状。

(资料)研究皮影戏的价值与贡献中国皮影艺术源于生活还于生活。

它体现了我国劳动人民的聪明才智和生活向往。

由皮影艺术构成的文化氛围,早已波及到世界各国。

皮影戏是我国走出国门、闯入世界最早的戏剧艺术。

它自13世纪先后传入亚欧各国到现在,都一直受到外国人的喜爱。

早在1781年,德国文豪哥德就用皮影戏来庆贺他的生日,使得宾客惊喜不已。

在土尔其,至今还盛行着皮影戏的传统文娱活动。

我国的皮影剧团每到国外演出,都受到高度赞誉。

皮影戏是世界上最早的供人观赏的幕影艺术,国外学者公认中国皮影戏是近代发明电影的先行。

皮影舞蹈的艺术价值与前景探讨

皮影舞蹈的艺术价值与前景探讨

皮影舞蹈的艺术价值与前景探讨
皮影舞蹈是一种古老的传统艺术形式,通过运用皮影做为舞蹈表演的道具,展示动态舞蹈效果,同时结合灯光、音乐等元素,带给观众视听上的享受。

它具有独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴,因此在当代社会中仍然具有重要的艺术价值和广阔的发展前景。

皮影舞蹈的艺术价值在于它的表演形式和技巧。

皮影是中国民间传统艺术中的重要组成部分,以其精巧的刻制和丰富的表现力而著名。

通过将皮影与舞蹈相结合,创造出了独特的艺术形式。

舞蹈者利用手中的皮影进行舞蹈表演,通过灵活的手势和运动,塑造出各种形象和情感,使观众沉浸在舞蹈的美感中。

这种表演形式要求舞者具备高超的技巧和表现力,能够通过简单的手势和动作传达出丰富的情感和意境,体现出独特的艺术魅力。

皮影舞蹈的艺术价值还在于它的文化内涵和价值。

皮影艺术在中国有着悠久的历史和深厚的文化底蕴,它不仅仅是一种艺术形式,更是中国传统文化的重要组成部分。

通过皮影舞蹈的表演,可以展示出中国传统文化中的故事、人物和价值观念,使观众更好地了解和感受中华文化的博大精深。

皮影舞蹈还能够促进文化的传承和发展,使更多的人能够接触和了解这一传统艺术形式,从而保护和传承中国传统文化。

传统戏剧艺术对当代展示设计的启迪

传统戏剧艺术对当代展示设计的启迪

传统戏剧艺术对当代展示设计的启迪我国的商业展示形成了固定的模式,设计者们在这种固有的模式下,正逐渐丧失他们的创作灵感,他们已经遇到创作瓶颈。

在这种情况下我们要发展展示行业,展示设计师就必须重视我们现在展示业文化缺失的现象。

因此目前展示师要想展示业重新焕发活力,就必须在展览中增加文化元素,而这些文化元素我们并不能在设计书籍或杂志中找到,相反这些与设计相关的书籍或许会固化我们的思维,我们要想寻找文化就必须研究蕴含着时代发展和人们智慧的产物,如戏剧。

戏剧是不同时代的文化展示,是不同时代人们智慧的结晶,我们可以从戏剧中发现我们展示业所需要的文化元素。

一、传统戏剧带给人们的启迪前文之所以?f展示设计者要想发展展示业就要不断地向我国传统戏剧艺术取经,主要由于展示形式与戏剧形式有许多相通的地方。

因此传统戏剧对于展示设计者们有许多可以借鉴之处。

(一)戏剧和商业展览的最终目的是相同的,它们都是在向人们展示一个时期的发展情况,只不过它们向人们传达信息的媒介不同,戏曲依靠演艺形式而展览是通过物品的展示来传达信息。

在中国古代社会,由于社会发展的落后,人们的经济水平较低,而且由于制度限制,人们受教育的机会较少,并且由于交通的不便利,人们信息交流较困难,因此戏剧在人们的文化生活中占有重要地位,戏曲是他们获得外界信息的主要通道。

著名的革命家陈独秀先生曾说:“戏园是所有人受教育的场所;表演戏曲的人是所有人的老师。

”对于展示业来说它传达信息的能力不亚于戏曲。

展示业传达信息的方式主要包括:各种道具、图片、色彩、空间等媒介。

虽然传统戏曲与展示业传达信息的方式不大相同,但是它们的最终目的都是相同的,都是向人们传达信息,不过戏曲是通过人们的演艺,而展示业是通过物品展览。

(二)情节的设计,引人入胜的情节在传统戏剧和现代展示业都占有十分重要的地位,因为情节是吸引人们观看的主要因素,所以情节的设计是决定一出戏曲或一场展览成败的关键因素。

设计者们要想成功地设计一场展示,就要像戏曲家设计戏曲一样,首先需要清楚你要在这场展示中向人们传达的主要内容,根据这个主要内容再进行拓展,从而设计出精彩纷呈的情节,使抽象的内容具体化,使人们更容易了解本次展览要传达的信息,而且精彩的情节能吸引更多的人进行参观。

皮影戏观后感

皮影戏观后感

皮影戏观后感作为中国传统文化中重要的组成部分,皮影戏自古就有着深厚的历史文化底蕴和特殊的艺术魅力。

通过一种独特的表演形式,皮影戏成功的让人们将自己沉浸在传统文化的海洋中。

最近我有幸观看了皮影戏表演,从中感受到了文化传承的不可或缺的作用。

皮影戏艺术与文化传承皮影戏是一种中国传统的手艺,在中国各地均有培养。

因为传承和消失的曲折经历及对新技术的融合,目前依然有忠实的观众和表演者。

虽然这种形式现在已经退居幕后,但是皮影戏艺术一直在不断的变革并越来越受到人们的关注。

从民族特异性的意义上来说,皮影戏被认为是民族文化之一。

它代表了中国民间文化的大量符号,包括文化价值观、道德准则和哲学思想,这些都是中国文化不可或缺的元素。

在现代化和全球化的浪潮中,这些元素逐渐消失,但皮影戏却仍然坚持下去,为中国文化传承发挥了重要的作用。

皮影戏的表现形式和艺术魅力皮影戏是一种非常特殊的表演形式,是一种手工制作的艺术品。

皮影是由嫩牛皮制成的灵活片材,厚度不超过0.3毫米。

它通过一个特殊的刻制和烘焙工艺制成,使得每个角色都有自己的视觉特征和最终的艺术效果。

皮影戏配合着声音、音乐和对话来讲述故事,于是,一场精彩的皮影戏就这样呈现于观众面前了。

在皮影戏中,人物都是黑白分明的平面。

表演者将手中的皮影用各种技巧,如起伏、剧烈移动、旋转、退后和前进等实现各种精彩的运动特效。

配合一个幽默、滑稽甚至偶见的动作,这种形式无疑增加了更多的趣味性和艺术魅力。

皮影戏带来的文化体验我去观看皮影戏的目的是:我对文化传承的行为寄予了深深的兴趣,皮影戏自然成为了我选择的艺术形式。

在首演前百忙之中,我望向桌子上赤手空拳的演员,赞叹他们的技艺和勇气。

在表演过程中,我被皮影戏的丰富的文化内涵所吸引。

在表现与文化典故有关的部分,我感到了对古代中国文化非常深的感悟,而在配上有趣的话语和气氛的时候,我又发现自己会忘却一些现实的生活烦扰。

在这个熟悉的环境中,我感受到了“文化体验”的真正含义。

皮影蕴含的优秀文化元素

皮影蕴含的优秀文化元素
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现代音乐在进行音乐创作的时候,这些素材就是不可多得的民间音乐资料, 具有潜在的实用价值。 不仅如此,皮影戏还对国内外文化艺术的发展起过一定的作用。有不少新的地方戏曲剧种,就是从各路皮影戏唱腔中派生出来的。中国皮影戏所用的幕影演出原理,以及皮影戏的表演艺术手段,对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也都起过先导作用。
皮影人是地道的民间手工艺品,这使得这种蕴涵丰富的工艺品可以独立于影戏之外,成为一种独立存在的艺术形式。制作精美的皮影人可以作为手工艺品供人们欣赏,可作为室内的装饰品,点缀生活的空间。为在都市工作的人群带去极具乡土气息的手工制品。
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2、皮影操作的商业价值
皮影戏所使用的影人是可以灵活运动的,在制作时影人的两手、两下臂、两上臂、上身、下身和两腿十个部件的关节点处,是用线或环订缀起来的,脖领前订上一根铁丝连接支撑影人的操纵杆,叫做“脖签”,在两手端处用线各拴一根铁丝连接两根操纵杆,叫做“手签”。在表演皮影时,可以用一只手握脖签,一只手握两根手签进行操作表演。
影戏艺术发祥于我国陕西、山西、河南交汇的黄河流域,因其贴近生活、贴近现实、贴近广大民从,所以流传甚广。之后滦州皮影的崛起,将我国皮影文化带到了历史的高峰。现如今,皮影戏在中国的山西、陕西、甘肃、河北、四川、北京、台湾等地均有广泛的流传,且各具特色。随着全球化、现代化进程的加快,新的高科技的娱乐形式几乎占领了整个娱乐市场,给皮影戏带来巨大的冲击。但皮影这一古老的艺术形式,不管是在造型、制作、表演仍然拥有它自身的经济、文化价值。
在美术教学中可以让学生学习影人的制作,为学生提供动手、动脑的能力,激发想象力,做好后就是每个人都可以用双手玩耍的娱乐品。也可以把影人制作成玩具,作为商品出售。
3、 组织皮影剧团表演的商业价值

【最新文档】皮影戏,心得体会-word范文模板 (7页)

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本文部分内容来自网络整理,本司不为其真实性负责,如有异议或侵权请及时联系,本司将立即删除!== 本文为word格式,下载后可方便编辑和修改! ==皮影戏,心得体会篇一:15年民间艺术鉴赏体会《民间美术作品欣赏》课程设计题目:学《民间美术作品欣赏》心得姓名:艾斯班级:土木工程1402班学号: 99号老师:刘凌江日期:2 0 1 5 年 12月《民间美术作品欣赏》心得本来对中国民间艺术了解不多的我,在上了“中国民间艺术欣赏”这一课时之后,对其了解了一二。

虽然不是很多,加上因为这一课时而引起的兴趣而上网了解更多了。

民间艺术是针对学院派艺术、文人艺术的概念提出来的。

广义上说,民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术,包括了民间工艺美术、民间音乐、民间舞蹈和戏曲等多种艺术形式;狭义上说,民间艺术指的是民间造型艺术,包括了民间美术和工艺美术各种表现形式。

按照材质分类,有纸、布、竹、木、石、皮革、金属、面、泥、陶瓷、草柳、棕藤、漆等不同材料制成的各类民间手工艺品。

它们以天然材料为主,就地取材,以传统的手工方式制作,带有浓郁的地方特色和民族风(来自: : 皮影戏, 心得体会 )格,与民俗活动密切结合,与生活密切相关。

一年中的四时八节等岁时节令、从出生到死亡的人生礼仪、衣食住行的日常生活中都有民间艺术的陪伴。

按照制作技艺的不同,又可以将民间艺术分为绘画类、塑作类、编织类、剪刻类、印染类等等。

从创作者的角度看,民间艺术是以农民和手工业者为主体,以满足创作者自身需求或以补充家庭收入为目的、甚至以之为生计来源的手工艺术产品。

从生产方式看,民间艺术是以一家一户为生产单位,以父传子、师带徒的方式世代传承的。

从功能上看,它包括了侧重欣赏性和精神愉悦的民间美术作品,也包括了侧重实用性和使用功能的器物和装饰品。

作品的题材和内容充分反映了民间社会大众的审美需求和心理需要,造型饱满粗犷,色彩鲜明浓郁,既美观实用,又具有求吉纳祥、趋利避害的精神功能。

2023年皮影戏观后感(通用篇)

2023年皮影戏观后感(通用篇)

2023年皮影戏观后感(通用篇)皮影戏观后感 1皮影,在历史文献中的确有资料可证的,是晋代《搜神记》一篇文中载有“影戏之源出于汉武帝李夫人亡。

齐人少翁言能致其魂┅┅少翁夜为方帷张灯烛。

帝坐他帐自帐中望之仿佛夫人像也,故今有影戏。

”之段落。

文中所述李夫人的帷幕灯影场面,当是影戏艺术的雏形。

影戏虽分由真人成影的人影戏、用双手表演的手影戏和用平面偶人表演的皮影戏,但都同源于幕影表现原理。

另据史料记载,皮影戏在一千多年前的宋代就已盛行于宫廷市井,这一宋时盛景决非无源突降,它必定经过一段漫长的孕育萌芽、发展演进和成熟的前期历程,只是史料断档而已。

若将这一前期历程,试上推为皮影戏成熟于极为崇尚文化艺术的盛唐,不无道理。

进而再将起源时代上推至两汉并不为过。

这一推论与《搜神记》中“影戏之源出于汉武帝”说相合。

故将皮影戏艺术的起源定位于两千年前的西汉较为客观。

皮影戏艺术发祥于我国陕西、山西、河南交汇的黄河流域,因其贴近生活、贴近现实、贴近广阔民从,所以流传甚广。

传至明清时代,河北滦州皮影异军突起,进而形成了皮影艺术的.东、西两大主体派系。

滦州皮影的崛起,将我国皮影文化带到了历史的高峰。

清末民初,皮影戏在全国遍地盛行。

只是在近代社会动乱和新潮文娱的冲击之下才陷于现状。

皮影戏观后感 2今日,学校请来了黄花甸吕家班的老师来给我们讲皮影戏的由来,皮影戏它是由驴皮制作的,并且还得是三年以下的驴皮,因为驴皮它制作出来的皮影是透亮的.,上色也非常好上。

皮影戏是世界级非物质文化遗产,通常,常见的刻法有两种,第一种是根刀,另一种是拉刀。

岫岩皮影戏已经有三百多年的历史了,皮影戏的特点是南唱女腔,分别分为大噪和小噪。

皮影戏起先了!画面上,缓缓渐渐的出现了金斧头三个字,金斧头的主子公是王小小,王小小上山砍柴的时候不当心把斧头掉进河里,这时,有一位老爷爷从天上来了。

说:“孩子,你为什么哭?”王小小哭泣的说:“我的斧头掉河里了!”老爷爷说:“那我帮你拿上来吧。

皮影蕴含的优秀文化元素

皮影蕴含的优秀文化元素

皮影蕴含的优秀文化元素影戏艺术发祥于我国陕西、山西、河南交汇的黄河流域,因其贴近生活、贴近现实、贴近广大民从,所以流传甚广。

之后滦州皮影的崛起,将我国皮影文化带到了历史的高峰。

现如今,皮影戏在中国的山西、陕西、甘肃、河北、四川、北京、台湾等地均有广泛的流传,且各具特色。

随着全球化、现代化进程的加快,新的高科技的娱乐形式几乎占领了整个娱乐市场,给皮影戏带来巨大的冲击。

但皮影这一古老的艺术形式,不管是在造型、制作、表演仍然拥有它自身的经济、文化价值。

一、皮影戏的经济价值1、皮影的商业价值皮影的美术造型主要来源于古代壁画、佛像、戏曲脸谱、戏曲服装、民俗装束、与剪纸等民间艺术的精髓。

为了适应影人在屏幕上横向活动的要求,皮影艺人们采用了大胆夸张,合理变形的艺术手法,基本上采用正侧面单目的造型。

就整体而言,皮影的造型特点往往是整体上简约,而形体的内装饰较为丰富,做到了民间艺术造型“繁”与“简”的有机结合。

皮影人是地道的民间手工艺品,这使得这种蕴涵丰富的工艺品可以独立于影戏之外,成为一种独立存在的艺术形式。

制作精美的皮影人可以作为手工艺品供人们欣赏,可作为室内的装饰品,点缀生活的空间。

为在都市工作的人群带去极具乡土气息的手工制品。

2、皮影操作的商业价值皮影戏所使用的影人是可以灵活运动的,在制作时影人的两手、两下臂、两上臂、上身、下身和两腿十个部件的关节点处,是用线或环订缀起来的,脖领前订上一根铁丝连接支撑影人的操纵杆,叫做“脖签”,在两手端处用线各拴一根铁丝连接两根操纵杆,叫做“手签”。

在表演皮影时,可以用一只手握脖签,一只手握两根手签进行操作表演。

在美术教学中可以让学生学习影人的制作,为学生提供动手、动脑的能力,激发想象力,做好后就是每个人都可以用双手玩耍的娱乐品。

也可以把影人制作成玩具,作为商品出售。

3、组织皮影剧团表演的商业价值“以人为本”,找到仍然健在的老艺人,组织皮影戏班社。

请老艺人亲自教授皮影的制作与操作表演,培养皮影戏的人才,恢复皮影戏的演出活动。

观看行影人生后对皮影戏的新认识

观看行影人生后对皮影戏的新认识

观看行影人生后对皮影戏的新认识
近日,我有幸观看了一场精彩的皮影戏表演,名为《行影人生》。

这场表演不仅让我对皮影戏有了更深入的认识,也让我对中国传统文化有了更深刻的理解。

皮影戏是中国传统文化的一种代表性艺术形式,它以手工制作的皮影为主要表演物,通过演员的手法和音乐伴奏,将故事情节逐一呈现在观众面前。

在这场表演中,我深刻体会到了皮影戏的独特魅力。

首先,我被皮影戏的艺术形式所吸引。

演员手持皮影,配合音乐,有如舞蹈般的动作,让观众仿佛看到了一幅幅生动的画面。

而这些画面都是由手工制作的皮影组成的,这让我对制作皮影的工艺和艺术价值也有了更深刻的认识。

其次,我被皮影戏的文化内涵所感染。

这场表演所呈现的故事情节,都是中国传统文化中的经典故事,如《西游记》、《红楼梦》等,这让我对中国传统文化有了更深入的了解。

同时,演员在表演中还融入了一些现代元素,如科技、环保等,让观众在欣赏表演的同时,也能感受到时代的变迁和文化的传承。

最后,我被皮影戏的艺术价值所震撼。

皮影戏作为中国传统文化的一种代表性艺术形式,其艺术价值不仅在于其表演形式和文化内涵,更在于其对人们精神世界的熏陶和启迪。

在这场表演中,我感受到了对家庭、对友情、对爱情、对人生的思考和探索,这让我对自己的生活也有了更深刻的反思。

通过这次观看《行影人生》的皮影戏表演,我对皮影戏有了更深
入的认识。

同时,我也更加深刻地认识到了中国传统文化的价值和意义。

我相信,在不断推进文化传承和创新的进程中,皮影戏这一中国传统文化的代表性艺术形式,将会继续焕发出其独特的魅力,为人们带来更多的思考和启迪。

最新唐山皮影社会实践报告

最新唐山皮影社会实践报告

最新唐山皮影社会实践报告
唐山皮影戏,作为中国非物质文化遗产的重要组成部分,近年来在社会各界的关注和支持下,逐渐焕发出新的活力。

本次社会实践旨在深入了解唐山皮影戏的现状、挑战以及发展潜力,进而提出有效的保护和传承措施。

实践团队首先对唐山地区的皮影戏团进行了走访,与艺人、观众以及相关文化工作者进行了深入交流。

通过观察和记录,我们发现尽管皮影戏在当地仍有一定的观众基础,但年轻一代的参与度并不高,传统艺术面临着传承难题。

在经济方面,由于缺乏足够的商业化运作和资金支持,许多皮影戏团的经营状况并不乐观。

艺人的收入不稳定,导致一些有才华的年轻艺人选择转行,这对皮影戏的传承构成了严重威胁。

教育和培训方面,我们注意到目前缺乏系统化的皮影戏教育课程和专业培训机构。

虽然有一些学校和社区尝试引入皮影戏教学,但覆盖面和深度都远远不够。

为了解决上述问题,我们提出以下建议:
1. 加大政府和社会各界对皮影戏的资金投入,为艺人提供稳定的生活和工作环境。

2. 推动皮影戏与现代媒体技术的结合,通过网络平台等方式扩大其影响力和观众群体。

3. 在学校教育中加入皮影戏相关课程,培养学生对传统文化的兴趣和认识。

4. 建立专业的皮影戏培训机构,为有兴趣从事这一行业的人才提供专
业指导和技能培训。

5. 举办皮影戏艺术节、比赛等活动,提高社会对皮影戏的关注度和认可度。

通过本次社会实践,我们深刻认识到保护和传承传统文化的重要性。

唐山皮影戏不仅是唐山乃至中华民族的宝贵财富,也是全人类共同的文化遗产。

我们希望通过持续的努力,能够让这一古老的艺术形式在现代社会中继续绽放光彩。

《2024年电影中皮影艺术的功能运用与自我革新》范文

《2024年电影中皮影艺术的功能运用与自我革新》范文

《电影中皮影艺术的功能运用与自我革新》篇一一、引言皮影艺术,这一源远流长的中国传统艺术形式,以其独特的魅力和深厚的文化内涵,历久弥新。

近年来,随着电影艺术的快速发展,皮影艺术逐渐融入电影创作之中,不仅丰富了电影的艺术表现形式,也促进了皮影艺术的自我革新。

本文将探讨电影中皮影艺术的功能运用及其自我革新的过程。

二、皮影艺术在电影中的功能运用1. 营造氛围:皮影艺术以其独特的艺术形式,为电影营造出独特的氛围。

在电影中,通过皮影戏的表演,可以展现出古代的场景、人物情感等,使观众更加深入地了解电影的背景和主题。

2. 角色塑造:皮影戏中的角色形象生动、富有表现力,为电影角色塑造提供了丰富的素材。

通过将皮影戏中的角色融入电影,可以使电影角色更加立体、丰满。

3. 叙事手段:皮影戏的表演形式和故事情节,为电影提供了丰富的叙事手段。

通过将皮影戏的情节与电影的叙事相结合,可以丰富电影的情节和内涵,使电影更具观赏性和思考性。

三、皮影艺术在电影中的自我革新1. 技艺传承与发扬:随着电影艺术的快速发展,皮影艺术得以在更广泛的范围内传播和发扬。

通过电影的传播,更多的人了解并喜爱上了皮影艺术,从而促进了皮影艺术的传承和发展。

2. 创新表现形式:在电影中,皮影艺术不断创新其表现形式。

从传统的平面皮影到立体皮影,从单一的皮影戏表演到结合现代科技手段的皮影动画等,这些创新的表现形式使皮影艺术在电影中更加生动、活泼。

3. 融合现代元素:在电影中,皮影艺术不断融合现代元素,使其更具时代感和观赏性。

例如,将现代音乐、舞蹈等元素与皮影戏相结合,使皮影戏更加符合现代观众的审美需求。

四、案例分析以电影《XXX》为例,该片将皮影艺术巧妙地融入其中。

在影片中,通过皮影戏的表现形式,展现了古代的场景和人物情感,营造出独特的氛围。

同时,影片中的皮影戏角色形象生动、富有表现力,为角色塑造提供了丰富的素材。

此外,影片还创新了皮影戏的表现形式,将现代音乐、舞蹈等元素与皮影戏相结合,使皮影戏更具时代感和观赏性。

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虽然不是很多,加上因为这一课时而引起的兴趣而上网了解更多了。

民间艺术是针对学院派艺术、文人艺术的概念提出来的。

广义上说,民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术,包括了民间工艺美术、民间音乐、民间舞蹈和戏曲等多种艺术形式;狭义上说,民间艺术指的是民间造型艺术,包括了民间美术和工艺美术各种表现形式。

按照材质分类,有纸、布、竹、木、石、皮革、金属、面、泥、陶瓷、草柳、棕藤、漆等不同材料制成的各类民间手工艺品。

它们以天然材料为主,就地取材,以传统的手工方式制作,带有浓郁的地方特色和民族风(来自: : 皮影戏, 心得体会 )格,与民俗活动密切结合,与生活密切相关。

一年中的四时八节等岁时节令、从出生到死亡的人生礼仪、衣食住行的日常生活中都有民间艺术的陪伴。

按照制作技艺的不同,又可以将民间艺术分为绘画类、塑作类、编织类、剪刻类、印染类等等。

从创作者的角度看,民间艺术是以农民和手工业者为主体,以满足创作者自身需求或以补充家庭收入为目的、甚至以之为生计来源的手工艺术产品。

从生产方式看,民间艺术是以一家一户为生产单位,以父传子、师带徒的方式世代传承的。

从功能上看,它包括了侧重欣赏性和精神愉悦的民间美术作品,也包括了侧重实用性和使用功能的器物和装饰品。

作品的题材和内容充分反映了民间社会大众的审美需求和心理需要,造型饱满粗犷,色彩鲜明浓郁,既美观实用,又具有求吉纳祥、趋利避害的精神功能。

2024年皮影观后感_1

2024年皮影观后感_1

4 斜截面受剪承载力
4.2 受弯构件斜截面破坏的主要形态及影响因素
剪跨比和配箍梁对破坏形态的影响见下表。
剪跨比 配箍率
无腹筋
ρsv很小 ρsv适量 ρsv很大
λ<1
斜压破坏 斜压破坏 斜压破坏 斜压破坏
1≤λ≤3
剪压破坏 剪压破坏 剪压破坏 斜压破坏
λ>3
斜拉破坏 斜拉破坏 剪压破坏 斜压破坏
4 斜截面受剪承载力
抗剪能力:主要取决于混凝土的轴心抗压强度fc。
4 斜截面受剪承载力
4.2 受弯构件斜截面破坏的主要形态及影响因素
① 剪跨比的影响。λ<1时,斜压破坏;λ>3时,斜拉破坏; λ=1~3时,剪压破坏。λ对抗剪承载力的影响见图。
4斜截面受剪承载力
4.2 受弯构件斜截面破坏的主要形态及影响因素 ② 配箍率
受弯构件斜截面承载力(1) 幻灯片PPT
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4 斜截面受剪承载力
4.1 概述 梁内出现裂缝前,可按匀质弹性体进行分析,根据材 料力学,可得:
② 剪压破坏(1≤λ ≤ 3,箍筋适量):在剪弯区首先出现一些垂直裂缝和细 微的斜裂缝,随着荷载的增加,斜裂缝的某一条发展成为临界斜裂缝,承载 力没有很快丧失,荷载可继续增加,并在荷载增加过程中,继续向上伸展, 如果梁内配有腹筋,则与临界斜裂缝相交的腹筋相继屈服,临界斜裂缝末端 剪压区的混凝土在正应力和剪应力共同作用下,处于两向应力状态,且主压 应力远大于主拉应力,最后使混凝土压碎而导致斜截面破坏,见图。

非遗文化皮影戏的项目愿景

非遗文化皮影戏的项目愿景

非遗文化皮影戏的项目愿景
1.传承与保护:项目的首要目标是传承和保护非遗文化中的皮影戏艺术。

通过记录和收集皮影戏的历史和技术,确保其传统技艺不会失传,并通过培训年轻一代,传递这一独特的文化遗产。

2.弘扬民族文化:项目的愿景是将皮影戏作为一种传统的民族文化表达方式,推广给更多的人。

通过演出、展览和其他形式的文化交流活动,展示皮影戏的精髓和独特之处,让更多的人了解和喜爱这一传统艺术形式。

3.创新与发展:项目还应该致力于在传统的皮影戏艺术基础上进行创新和发展。

通过结合现代科技和艺术手段,提升皮影戏的表现形式和艺术水平,使之更加符合现代观众的需求和审美趣味。

4.国际交流与合作:项目应该积极与国际上的相关机构和团体合作,开展文化交流活动。

通过与其他国家和地区的皮影戏艺术家和团队合作,促进文化多样性的传播和交流,使皮影戏在国际舞台上获得更广泛的认可和影响力。

5.社会参与与教育:项目还应该鼓励社会各界的参与和支持,并开展相关的教育活动。

通过在学校、社区和其他场所开设皮影戏的培训班和工作坊,吸引更多人参与到皮影戏的学习和传承中来,培养更多的皮影戏艺术家和爱好者。

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