国际平面设计教程之19六个设计技巧-故事logo-卡片-便签条-小册子-文字标志-单页
LOGO 设计 技巧 综合整理
LOGO设计技巧知识72式LOGO技能秘诀，当然设计美感不是一时两刻或一年半载就能修炼好。
至于多少天能修成正果？因人而异了。
但这72招，可以起到跟斗云效应。
第一章、标志的规则1、标志在造型上要平衡，平衡中求变化，变化中求统一.2、不要使用超过3个以上的颜色3、无论在黑色或白色背景下，标志看起来都不错4、这个标志必须可以被注册5、这个标志.COM国际域名，互联网的迅速发展，有必要注册。
6、不要考虑你的家庭成员对于设计的想法7、要确定标志看起来不仅仅只引起3个人的兴趣8、不要使用知名标志设计中的元素进行设计并声称是自己的原创9、在任何情况下都不要使用素材拼凑10、摒弃完全没有必要的元素11、要确定标志即使翻转过来也能被很清楚的识别12、要确定标志无论放大或缩小能被很清楚的识别，例如网站ICON的16*16像素的应用等13、如果标志中包含有图示或者符号，还有文字的话，要把它们放置的相互宜章14、不要考虑近期标志设计趋势的问题，，要让标志看起来具有永久的生命力才对15、不要使用特殊效果（包括但不止这些：阴影，反光，水纹，金属等等）16、如果需要的话，让标志适应于一个方形的布局，避免晦涩难懂的布局17、避免复杂的细节18、要考虑到在不同的地方，标志都可以很好的应用19、标志要显眼，要感觉自信，千万不要看起来呆板而虚弱20、要认识到你不可能创造一个完美的标志，因为事件本无完美21、大型集团企业等使用简洁锐利稳重的线条，娱乐休闲企业可以使用细致活泼的线条22、标志必须与它所代表的含义有所连接23、照片不能做成标志24、不要使用2种以上的字体25、标志的每个元素需要对齐，左，中，右，上或下26、标志看起来应该很稳固，不要轻飘飘的27、在你开始考虑这个标志之前，你要想想是谁要看这个标志，也就是这个标志所面对的人群28、选择标志的功能性应该高于创新性29、如果品牌的名称很容易记住，那么品牌名称就应该是标志，可以是英文名称标志或者是中文30、每个人都会喜欢这个标志，而不仅仅是商业用途31、即使是大企业需要的也是小的商标32、创造变化，越多变化越可能得到一个适合的标志33、标志应该可以跨越不同的平台34、标志应该很容易被描述出来35、标志中不要使用广告语36、打算在计算机前工作之前，先用铅笔在纸上画出草稿37、保持简单的设计38、不要使用任何全球的符号39、标志不要使人感到迷惑40、样式简单到连老婆婆都可以明白42、避免霓虹，暗黑沉闷的色彩43、为这个标志创建一个独一无二的形状或布局44.标志面临时代意识的要求，有必要改进、更新，避免过时。
LOGO设计教程大全
LOGO设计基础教程大全众所周知，当前LOGO设计为一个比较热门的行业，而不少网友可能都想学习一下LOGO设计的技能，为自己上网兼职赚钱而开创新的门路，下面介绍一下中国最大的威客网——猪八戒网中一个比较有名气的设计师的传授课程，希望能给各位朋友一些帮助。
一、LOGO的定义简单的说，LOGO就是标志、徽标的意思。
标志在企业形象传递过程中，是应用最广泛、出现频率最高，同时也是最关键的元素。
二、好的标志设计应该具备哪些条件？如何评价一个标志（logo）的好坏，我想，可以从下面六项进行评判。
1、好看。
标志首先是拿来给人看的，如果不好看，其它方面做得再好也白搭。
就像一部青春偶像剧，如果没有帅哥美女，再好的剧本、再牛的导演也没用，更不用说服装、道具如何如何了。
所以说，一个好的标志，首先是要好看，这个标准应该是以目标受众（消费者、资迅接受者）的平均审美而论的。
你比如一个化肥产品的标志（可能是大红大绿，色彩对比较为强烈的那种）城市里的白领不一定会认为好看，但只要农民朋友觉得好看，那就是一个好的标志。
正所谓青菜萝卜各有所爱，好看的标准各有不同，关键是看品牌所对应的目标受众们的感受，他们认为好看就好看，不好看就不好看。
只不过你可以适当地把这种审美标准提高一些，美名其曰：提高审美情趣，但这样做的前提是要充分考虑受众的接受能力。
2、独特。
标志，也有人称为“标识”，就是表明了其最主要的功能——识别性。
人类最早的标志应该是原始社会时期，各个部落之间的“图腾”。
像中华民族的标志“龙”，就是由之前的各个部落的“图腾”组合而成的，直至今天，人们一看到“龙”，就会联想到中国，就是因为它跟其它民族的象征物很不一样，这种独特性就是标志一个最主要的特性。
如果一个标志让人觉得跟其它标志相似，就会失去“识别”的功能，那即便它再好看，也不能算是一个好的标志，因为失去可识别的独特性，也就失去了标志的基本意义。
3、简洁。
标志的简洁，目的是让人们容易记忆，以及运用起来方便。
平面设计之画册文字排版
平面设计之画册文字排版文字是人类文化的重要组成部分。
无论在何种视觉媒体中，文字和图片都是其两大构成要素。
文字排列组合的好坏，直接影响其版面的视觉传达效果。
因此，文字设计是增强视觉传达效果，提高作品的诉求力，赋予作版面审美价值的一种重要构成技术。
在计算机普及的现代设计领域，文字的设计的工作很大一部分由计算机代替人脑完成了（很多平面设计软件中都有制作艺术汉字的引导，以及提供了数十上百种的现成字体）。
但设计作品所面对的观众始终是人脑而不是电脑，因而，在一些需要涉及人的思维的方面电脑是始终不可替代人脑来完成的，例如创意、审美之类。
在这里，想谈一谈在平面设计中文字设计的几条原则及文字的组合应注意的几点。
特别提醒一下，这应该是人脑完成的工作，电脑是无法代替的。
一、文字设计的原则1．文字的可读性：文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。
因此，设计中的文字应避免繁杂零乱，使人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记了文字设计的根本目的是为了更好，更有效的传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念。
2．赋予文字个性：文字的设计要服从于作品的风格特征。
文字的设计不能和整个作品的风格特征相脱离，更不能相冲突，否则，就会破坏文字的诉求效果。
一般说来，文字的个性大约可以分为以下几种：（1）端庄秀丽。
这一类字体优美清新，格调高雅，华丽高贵。
（2）坚固挺拔。
字体造型富于力度，简洁爽朗，现代感强，有很强的视觉冲击力。
（3）深沉厚重。
字体造型规整，具有重量感，庄严雄伟，不可动摇。
（4）欢快轻盈。
字体生动活泼，跳跃明快，节奏感和韵律感都很强，给人一种生机盎然的感受。
（5）苍劲古朴。
这类字体朴素无华，饱含古韵，能给人一种对逝去时光的回味体验。
（6）新颖独特。
字体的造型奇妙，不同一般，个性非常突出，给人的印象独特而新颖。
3.在视觉上应给人以美感：在视觉传达的过程中，文字作为画面的形象要素之一，具有传达感情的功能，因而它必须具有视觉上的美感，能够给人以美的感受。
logo设计方法大全
logo设计方法大全在标志设计中，字体处理是一门艺术。
标志设计可以采用不同的手法，如表象手法、象征手法、寓意手法、模拟手法和视感手法等。
此外，字体图形设计的法则可以总结为“连、借、加、减、反”，包括连字法、借笔法、加图法、简化法和反相法。
成功的标志都有一些共同的特点。
其中最重要的原则是简单，过于复杂的设计会产生沟通障碍。
标志必须醒目，过于细的线条不适合在标志上使用。
标志还必须能够适应各种尺寸，无论是应用在户外广告牌还是名片上都要表现良好。
在设计标志时，需要考虑如何让标志发挥作用，达到平衡的效果。
一个好的标志应该简洁明了，避免过多细节，否则在缩小时会显得模糊不清。
右边的标志是一个好的例子，即使在较小的尺寸下仍然能够表现良好。
而左边的标志则因为细节过多而失去了清晰度，不能准确传达业务特征。
一个好的标志必须能够准确传达公司的业务特征，这是非常重要的。
右边的标志是一家航空公司的标志，能够准确传达该公司的业务特征。
而左边的标志虽然有趣，但不能准确传达航空公司的业务特征。
一个好的标志应该具有独特的鲜明特色，不能满足于平凡。
在设计标志时，必须深思熟虑，考虑公司独特的企业文化和市场经营特色。
圆形和椭圆形是非常有力量的设计元素，它们能够产生视觉焦点，平滑流畅的边缘更讨人喜欢。
在选择字体时，应该避免使用一些新潮字体，除非公司经营的是潮流服饰等业务。
低调的字体反而是最佳的选择，因为它们更能经受时代的变迁。
一个好的标志应该避免过宽或过高，否则很难在一些载体中配合，让人感觉不舒服。
一个好的标志比例大概应该是3：2，与普通的电视屏幕比例差不多。
如果名称是标志的一部分，必须使两者能够完美配合，可以变换各种位置来进行观察。
一个好的例子是右边的标志，通过颜色的重复使用使标志形成一个整体。
Logo是logotype的简称，起源于希腊语“logos”，意思是“文字”。
在图片设计的语境中来说，文字符号通常用来指公司的名称。
如果标志没有文字，我们称其为“象征图案”，但用来沟通的象征图案实际上是一种“象形符号”。
平面设计排版技巧
平面设计排版技巧第一篇：平面设计排版技巧关于排版的技巧（分享）关键词：广告技巧构图视觉排版1.视觉中最美的正方形为竖向1.00横向1.03，视觉中的最美的长方形为竖向1.00，横向1.62，视觉中完美的椭圆形为1.00:1.62,2.在一定的版面面积内，充分．利用版面的不同安排和对视觉流程的合理引导，可以更准确，迅速在传递信息，应将广告中最重要的内容安置在版面中视觉最先到达的地方，3.合理引导视觉流向，可以使广告受众按着设计者的构想，主次分明地看完每一个内容，4.版面的构图种类包括水平线构图，垂直线构图，向心构图，弧线构图，形式包括：对称，均衡，空白，对比，韵律，分割5.线的构成的象征意义直线：竖定，稳重，刚毅，有力，多用于表现男性的阳刚感曲线：优美，柔和，抒情，犹豫，多用于表现女性的阴柔，水平线：安定，寂静，空旷，博大垂直线：尊严，悲壮，分明，无限斜线：冲动，危险，崩溃，失落锯齿形线：不安，焦躁.当有几幅不同的图片同时出现在一个版面上时，它们吸引受众的视觉注目度是下同的，一般成以下顺序逐渐降低人物－－动物－－静物－－风景－－7.同样一张图片经过剪裁，往往会改变视觉性的强度，其强度一般有如下规律：眼睛－－脸－－上半身－－全身－－风景或其它背景配合的全身第二篇：平面设计排版技巧平面设计排版技巧1.清晰与肯定性用点、线、面交织绘制的各种商品的墨稿，制版印刷的效果较一般黑白照片要清晰、肯定。
2.趣味性特别是运用夸张、变形的漫画、卡通，有故事性的连环组画形式，表现科学幻想世界、太空景观、童话与神话故事等等，将这些所谓“超现实”的理想境界描绘得逼真迷人，容易引起男女老幼共有的阅读兴趣。
3.资料性深刻地剖视、透视表现，虽然照片也可表现某些商品(如水果、蔬菜)剖视的效果，但毕竞没有插画表现来得自如和深刻。
各种商品如生活用品，生产资料等，均可以用插画形式表现其解剖、切面(纵断面与横断面和肉眼看不到的内部组织结构。
LOGO设计三十种技巧
LOGO设计三十种技巧为了设计一个出色的标志，有许多技巧和方法可以使用。
下面是30种常用的LOGO设计技巧，有助于您创建一个独特而令人印象深刻的标志。
1.研究目标受众:在着手设计之前，了解您的目标受众是至关重要的。
研究他们的喜好、价值观和偏好，以确保标志能与他们产生共鸣。
2.创造独特而简洁的标志:简洁的设计可以更容易被人们记住和识别。
避免使用过多的图形和文字，保持标志简单明了。
3.强调品牌个性:标志应该体现品牌的个性和特征。
无论是正式、友好还是创新，确保标志与品牌的核心价值观保持一致。
4.使用负空间:负空间是图形中未被使用的空白区域。
巧妙地利用负空间可以创造出令人难忘和有趣的效果。
5.考虑标志的可缩放性:标志通常需要在不同的媒体和尺寸上使用，因此确保标志具有良好的可缩放性非常重要。
6.选择适当的颜色:颜色在标志设计中起着重要的作用。
选择适合品牌风格和产品定位的颜色，以确保标志能够传达正确的情感和信息。
7.选择合适的字体:字体应与品牌的个性和风格相匹配。
有时，选择一个独特的字体可以帮助标志在竞争激烈的市场中脱颖而出。
8.使用简单的图形和形状:使用简单的形状和图形可以增加标志的易读性和可识别性。
避免过多的细节，保持形状和图形的简洁性。
9.组合字母和图形:有时将字母和图形组合在一起可以创造出独特和有趣的标志设计。
确保字母和图形之间有良好的平衡和整合。
10.运用对比效果:利用对比可以使标志更具吸引力和视觉冲击力。
通过使用不同颜色、形状、大小等元素的对比，制造出有趣的效果。
11.使用简洁的线条和曲线:选择简洁的线条和曲线可以增加标志的流畅感和现代感。
避免过多的锯齿和复杂的曲线，保持线条的简洁性。
12.强调品牌名称:将品牌名称放在标志设计的中心位置，使其成为标志的焦点。
这样可以更好地传达品牌的信息和识别度。
13.使用明确的形象和符号:使用明确和易于识别的形象和符号可以帮助标志更好地传达信息。
14.保持一致性:确保标志与其他品牌元素保持一致，例如品牌颜色、字体和形象。
设计之家-平面设计技巧
原文出处：平面设计的五个技巧版面：个人关系在下次你设计手册时，你可以尝试“面对面”的设计风格！我们设计的重点不是什么LOGO ，也不是公司名字的首字母缩写，而是利用漂亮的人物形象来安排版面，这些人物都是与你的机构有某种联系，如下图这个联合校区的宣传手册中，人物包括顾问、房地产经纪，教师或政治人物等。
其中的关键就是要简洁——大块的留白空间，人物图像尺寸够大，而且没有杂乱的背景，文字则要干净低调。
在下次你设计手册时，你可以尝试“面对面”的设计风格！我们设计的重点不是什么LOGO ，也不是公司名字的首字母缩写，而是利用漂亮的人物形象来安排版面，这些人物都是与你的机构有某种联系，如下图这个联合校区的宣传手册中，人物包括顾问、房地产经纪，教师或政治人物等。
其中的关键就是要简洁——大块的留白空间，人物图像尺寸够大，而且没有杂乱的背景，文字则要干净低调。
简洁漂亮的封面产生了一种友善的气氛，苹果代表着“学校”，而封面的文字大小及颜色在内页中重复出现。
这些人物如此真实，仿佛你可以跟他们握手一样。
所有人物都以正面形象出现。
我们采用了 3 个折页的设计，而且整个效果朴实简单，传达了一种让人愿意接近的效果。
人物细致处理使到每个人的眼睛都处于同一水平线，但同时要注意各人的距离——如果太靠近，将会使读者看起来非常压抑。
每一个版面都采用相同的排版方式。
版面：浓缩你的设计设计一整页较大的版面有时确实令人畏惧——有太多的空间需要填充！我们面对一个比较大的版面时，总是潜意识里将每个元素都放得很大，使到各个元素都将版面占满心里才感觉舒服。
但这种处理手法并不是一种设计！在这里，我们介绍一种更好更简单的解决办法。
我们要思考的不是“再大一点”，相反，我们要想的是“能否再小一点，能否再集中一点”。
将你的设计重点只集中在中间那部分。
这种设计手法非常简单，而且你轻易地就能创造出一个强烈的视觉焦点。
上述这个设计很显眼，也很明亮，但却不能传达出关键的信息：原来的设计师只是将所有的东西都放大，直到填满整个版面，这种处理手法看真起来有条有理——居中的设计能够让人轻易观看——但缺少视觉上的变化。
平面设计的十大手法
平面设计的十大手法平面设计是将产品展示给客户的直接方式，在很大程度上决定了销售和传播广度。
下面给大家介绍平面设计的十大手法，欢迎阅读!直接展示法这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。
它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上，充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。
细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途，将产品精美的质地引人入胜地呈现出来，给人以逼真的现实感，使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。
这种手法由于直接将产品推向消费者面前，所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度，应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位，运用色光和背景进行烘托，使产品置身于一个具有感染力的空间，这样才能增强广告画面的视觉冲击力。
突出特征法运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征，并把它鲜明地表现出来，将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理，使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到，对其产生注意和发生视觉兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。
在广告表现中，这些应着力加以突出和渲染的特征，一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。
突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法，是突出广告主题的重要手法之一，有着不可忽略的表现价值。
对比衬托法对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。
它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现，借彼显此，互比互衬，从对比所呈现的差别中，达到集中、简洁、曲折变化的表现。
通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点，给消费者以深刻的视觉感受。
作为一种常见的行之有效的表现手法，可以说，一切艺术都受惠于对比表现手法。
合理夸张法借助想象，对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大，以加深或扩大这些特征的认识。
文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则”。
通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质，加强作品的艺术效果。
标志设计的60种方法
4．构图布白守黑要凝练、美观、富有新意。图形、符号既要简 练、概括，又要说明问题。 5．色彩运用要简单，富有变化。颜色是根据具体的寓意需要， 具体分析。颜色是有感觉的，分：冷暖、距离、轻重、软硬等。 颜色也是有情绪的，一种颜色分两种情绪，如：红的积极情绪是 活力、希望；消极情绪就是危险、恐怖。总之，或强烈、醒目， 或古朴凝重…….都要恰到好处。要以内容定颜色，如：蓝色多用 在电子、通讯、科技方面居多。绿色就用在农业、林业居多……. .. 各种颜色都有各自的特点，这里就不占过多篇幅了，可以私下 来信交流。
如何设计标志
想知道怎样设计标志，就要知道什么是标志？
标志：外来语叫logo是表明事物特征的记号。它以单纯、显著、易 识别的物象、图形或文字符号为直观语言，除标示什么、代替什么 之外，还具有表达意义、情感和指令行动等作用。 标志、徽标、商 标(logo)是现代经济的产物，它不同与古代的印 记，现代标志承载着企业的无形资产，是企业综合信息传递的媒介。 标志作为企业CIS战略的最主要部分， 在企业形象传递过程中，是 应用最广泛、出现频率最高，同时也是最关键的元素。企业强大的 整体实力、完善的管理机制、优质的产品和服务，都被涵概于标志 中， 通过不断的刺激和反复刻画，深深的留在受众心中。
b、标志构思Βιβλιοθήκη 法：1、表象手法：采用与标志对象直接关联而具典型特征的形象， 直述标志目瞪口呆的。这种手法直接、明确、一目了然，易于 迅速理解和记忆。 2、象征手法：采用与标志内容有某种意义上的联系的事物图形、 文字、符号、色彩等，以比喻、形容等方式象征标志对象的抽象 内涵。 3、寓意手法：采用与标志含义相近似或具有寓意性的形象，以影 射、暗示、示意的方式表现标志的内容和特点。 4、模拟手法：用特性相近事物形象模仿或比拟所标志对象特征或 含义的手法。
6个简单实用的字体设计招式
6个简单实用的字体设计招式华南福州马尾平面设计培训班分享6个简单实用的字体设计招式。
在说字体设计之前我不得不提一下“格式塔心理学”，这是我们省略与变化字体笔画的理论基础。
我们的眼睛和大脑在观察事物、接收影像刺激的时候，会有一些特别的倾向。
这些倾向常常可以帮助我们快速的辨别事物，有时候也会产生所谓的“错觉”。
格式塔心理学重要的概念便是“整体不等于个体的总合”，举例来说：当我们在观察另一个人的时候，并不是先看到他的手、脚、头、眼睛、耳朵、鼻子，然后把这些视觉特征组合成一个称为“人”的组合。
我们是直接的观察到人这个“整体”，而不是其他器官的“个体的总合”。
格式塔心理学主要有相似性原理、连续性原理、封闭性原理、对称性原理等。
现在字体设计都是用计算机辅助来做了，人就越来越懒，不愿意动手，很多设计师的电脑里都安装了上百款中文字体和上千款英文字体，(说的夸张，但是不为过)琳琅满目，感觉好像没什么必要去自己动手设计。
其实不然，电脑字体库的字也是被设计出来的，有些字体还广泛运用于各行各业，如：黑体、宋体大多数运用在比较正规的文件上。
Pingfang SC,Helvetica字体被很多互联网设计师用在了App界面设计中，成为了扁平化设计里面的信息承接元素。
然而很多大公司都已经为公司的App设计了独特的字体(主要表现在0-9数字和A-Z字母上)。
做字体设计的前提：设计师必须要视所服务品牌的情况而定(不是所有的品牌都合适)，服务品牌的品牌文化沉淀了多少年。
一般情况下，没有做字体复杂设计的品牌都是有很多年的品牌传承，而且是走在了时尚的前沿(上面举了一些品牌)。
像我们现在所处的互联网时代，很多品牌如雨后春笋般的涌现出来(品牌沉淀时间远不及很多实体品牌)，需要通过一些变化多端的字体设计来迎合消费者(要求越来越高)，从而衍生出很多风格差异化很大的设计传播方式(卖萌耍贱、吐槽恶趣味、马赛克……不胜枚举)。
这些风格更多的表现在公司运营上( 活动、企业文化周边产品、微博大号、微信公众号……)，有了差异化的设计方式也就同步伴随着产生了多元化的字体设计，多元化就需要涉及到多种方法和理论支持。
平面设计创意十种方法总结
平面设计创意十种方法总结平面设计创意十种方法总结平面设计创意的本质是什么？不是去寻找什么很酷的调色板，不是去追求什么灰度和阴影效果，不是制造出虚有其表令人眼花缭乱的效果，这些东西不能够喧宾夺主，设计的本质在于营造引人入胜的用户体验，我在洛阳广告干了好多年了，就自己的经验总结了平面设计创意十种方法经验如下：平面设计创意第1种方法没文案就是最好的文案读图时代，画面往往成为身体，文字渐渐成为衣衫（别忘了早期的平面广告都是相反，往往画面只是陪衬；当然还有文字就是画面画面就是文字的情况）。
性感的身材，往往是越穿越少越美丽，这是国际上近年来的趋势。
包得严严实实的当然还有也还是主流，但渴望展示自己曼妙身材的是越来越多了。
当然，*尖的境界就是全裸登场，这当然需要勇气，而且需要先天的条件非为正常的文案，也因为真正的游戏精髓永远是体验式的不需要任何标版，写什么字都会让游戏玩家们郁闷并破口大骂对他的不理解。
没文案广告可遇不可求，全看创意本身，它是全看符号选择和目标受众的一种沟通方式，不要为了没有文案而生硬把文案去掉，那样有可能弄巧成拙，变成了自功。
平面设计中画册设计是少不了的，画册根据当地的人文,习惯,文化,用途等不同,它的叫法也略有所不同.在我们洛阳画册客户大致称呼如:画册,样本,宣传册,产品说明书,宣传单,招商手册,楼书等等平面设计创意第2种方法要混更要配混合法，这大概是目前国内用的最多和最熟的一招。
两个元素的组合，成为新的创意所在，看上去好像很简单，所以用的人很多，不少人甚至以为这就是创意的全部了，一接到创意简报马上做加法，以为1+1就肯定大于2，其实混合法不是简单的元素叠加，而是创造第三个元素，虽然融合了两个旧元素，但是却具有新的生命力，我记得莫大先生将其称为“旧元素新组合”，其中的精髓就在“新组合”上，元素一定要人所尽知并且指代单一直接，否则代指不清就会出现误解和不明所以的情况，这是混应该注意的地方；元素之间的新关系要配，不能勉强，很多朋友喜欢将风牛马不相及的东西生硬剪贴在一起，然后配上自以为是的文案，以为就大功告成，其实大谬。
书籍封面设计技巧
4.阐述清晰 阐述晰
我们以往有些设计的失败， 我们以往有些设计的失败，还在于编辑 与设计者之间沟通的障碍。 与设计者之间沟通的障碍。编辑无法用准确 的语言表达意图，往往过于笼统和概念， 的语言表达意图，往往过于笼统和概念，以 至使设计者理解上产生误差，有时越改离初 至使设计者理解上产生误差， 衷越远。 衷越远。 要解决这个问题， 要解决这个问题，文字编辑应学习些设计知 掌握一些专业语汇， 识，掌握一些专业语汇，名词和概念要和设 计者对接，找到和设计者沟通的方法。 计者对接，找到和设计者沟通的方法。
书籍封面 设计技巧
书籍封面 设计技巧 六个字,五个词和五句话 六个字 五个词和五句话
一、这六个字是：点、线、面、 点 黑、白、灰
1.点、线、面,是构成设计语言的基本要素。 点 是构成设计语言的基本要素。 是构成设计语言的基本要素 在设计师眼中,一切空间的存在 都是由点、 一切空间的存在,都是由点 在设计师眼中 一切空间的存在 都是由点、线、 面组成的。它们互相交织、融合、衬托,形成 面组成的。它们互相交织、融合、衬托 形成 一种秩序和韵律。书装设计就是运用点、 一种秩序和韵律。书装设计就是运用点、线、 面的天地。 面的天地。
三是对比， 三是对比，对比是指将不同质和量形成的相 对比 反的东西放置在一起， 反的东西放置在一起，给人产生视觉上的区 别和差异，如大小、高低、粗细、远近、 别和差异，如大小、高低、粗细、远近、疏 黑白、繁简、虚实等等。 密、黑白、繁简、虚实等等。 应用对比方式可使画面产生变化和节奏感， 应用对比方式可使画面产生变化和节奏感， 使主次分明，大得更大，小得更小， 使主次分明，大得更大，小得更小，形象更 为突出。但对比也要讲求度，画面应有整体 为突出。但对比也要讲求度，画面应有整体 如果只讲对比不讲协调，就会显得零乱， 感。如果只讲对比不讲协调，就会显得零乱， 花哨，没有中心，失去美感。 花哨，没有中心，失去美感。
平面广告设计技巧大全
PS高手必看把小图片转换为海报图片的技巧把数码相机图像增大到整个海报大小，而用肉眼几乎看不出图像质量的降低1.打开一幅图像。
2.选择“图像大小”命令，依下图设置。
注意两个地方：一是要勾选“重定像素”，并把插补方法设定为“两次立方”，二是把文档大小的单位设置为百分比，并且只采用110这个百分比，这将把图像增大10%。
信不信由您，当以10%的增量增大图像时，由于某种原因，似乎不会使图像变模糊和柔和。
很奇怪也很有趣。
3.要把图像增大到海报大小需要很多遍，因此最好把上述操作过程定义成一个动作。
每执行一次动作，图像增大10%。
大概要执行这样的动作10到15遍。
photoshop交付印刷前工作1、确定图片精度为300dpi/像素/英寸2、确定图片模式为CMYK模式3、确定实底（如纯黄色、纯黑色等）无其它杂色4、文件最好为未合并层的PSD文件格式5、图片内的文字说明最好不要在Photoshop内完成，因为一旦转为图片格式以后，字会变毛。
6、Photoshop一般只包含图象范畴。
如果是做一个印刷页面，最好将图象、图形、文字分别使用不同的软件进行处理。
7、黑白图象，如不是特殊要求，一般为灰度模式。
对于象条形码这种一定要表现成点阵图象形式的线条稿图象，则一般分辨率不低1200dpi，色彩模式为二值（Bitmap）。
再则，网点搭配也是很重要的影响图象质量的问题。
8、对于反差、网点大小及灰色的平衡数据的CMYK网点搭配情况，一定要与后序印刷工艺相匹配。
例如：如果使用胶版纸印刷，一般网点反差为5%-85%之间；如果是铜版纸印刷，网点反差在2%-98%之间。
设计中的简洁——浅谈产品设计中的取舍如果摆在我们周围的产品都象鸡蛋那样，完整、单纯、简洁，使人感到亲切、愉快又一目了然，也许这就是设计者的理想了。
一、时代需求简洁的产品“舍”得大胆，“取”得精简。
即使有些装饰，也都给与深刻的内容，且服务于功能结构。
适合现代世界对功能的严格要求和尽量节省材料、费用、劳动力和时间，提出设计师的脑力劳动的贡献表现在井然有序的平面布置和具有良好的比例的体量，而不在于多余的装饰。
国外标志设计基础教程：五种基本logo设计方法
国外标志设计基础教程：五种基本logo设计方法1. 字体设计
以客户公司名字为logo设计原型，通过对字体的设计，达到客户对标志的诉求。
2. 字母设计
以客户公司名字中的某个字母进行处理，通常对首字母进行设计，或是以缩写字母为原型。
3. 象征设计
通过适合公司的性质，方向等象征型手法设计，非常具有亲和力。
4. 抽象符号
通过抽象的符号，几何图形等组合來设计logo，通常该类标志比较理性和严谨。
5. 徽章
多为组织，机构等的Logo设计，一般通过象征图形，字体等结合一起，构成整体的徽章图形。
平面设计师教程之—文字处理与设计
20个怎么学好广告图形创意的绝妙方法1．丰富资料库,压缩资料库为经典资料库,提高自身阅历。
2．善于联想，善于拟人,比喻3．以另类的眼光看成功的广告，提取优秀广告作品的基本图形创意并做记录。
总结其中思路,及创作方法.4．对图形有审美能力，不放过具有象征意义、文化意义、积极意义的图形。
并能归类整理。
5．多做移花接木的训练（如库索），能把不同类甚至无法归类的物体进行整体化统一化系统化.如用班级同学名字创作故事。
6．联想图形不能轻易放弃对大脑的搜索，先从生活经验分类联想如从餐饮用品、起居用品，办公用品、文化用品搜索相关物体进行联想,然后跳跃思维联想一会儿想到了北极的埃斯积木人，一会儿想到七巧板中的董浩叔叔，一会儿又想到了宿舍楼管员他儿子、象征，接着对联想到的物体进行拐弯联想如联想火的图形，可能会先联想到森林大火，但森林大火怎么引起的？画一个人家自助游在大森林落下的白酒瓶.有经验的人看到森林中枯黄的叶子上躺着一个灌着雨水的白酒瓶,他们会意识到大火的来临。
7．就象李敖说的，他为什么会比人家聪明，他说他善于用故事情节，用图形化的东西来表达文字，表达一个概念。
如，我们做市场调查数据的说明往往用柱状图或饼图来表达是一样道理。
8．多注意观察,特别是细节的问题，看到人家看不到的东西.9．大家多多交流，以头脑风暴的形式来想图形创意。
多看看同学的作品,取长补短，不要自命清高。
10．关注成功广告或获奖广告的每一个细节,如背景色及制作背景的是手法，版面排版，字体设计，文案与图形的搭配技巧，色彩运用等细节。
11．兴趣提高很重要。
兴趣是学好任何技能的第一老师。
12．多看看有关于美术审美方面的书籍，提高自己的眼界。
让自己的审美尺度保持在最前沿。
13．随时把梦中、路上、马桶上等的突然的灵感记录在手机，或者随身携带的小型笔记本上。
防止灵感流失。
14．学好广告的基础，把自己在QQ上闲聊的时间用来恶补:素描速写、色彩原理、色彩心理,版面设计等非常基础的东西。
广告行业平面设计手册
广告行业平面设计手册第一章设计基础 (2)1.1 设计原则 (2)1.1.1 对比原则 (2)1.1.2 对齐原则 (2)1.1.3 重复原则 (2)1.1.4 亲密原则 (2)1.2 色彩搭配 (2)1.2.1 单色搭配 (3)1.2.2 类似色搭配 (3)1.2.3 对比色搭配 (3)1.2.4 分隔互补色搭配 (3)1.3 版式布局 (3)1.3.1 中心布局 (3)1.3.2 对称布局 (3)1.3.3 对角布局 (3)1.3.4 模块化布局 (3)第二章创意构思 (3)2.1 创意思维 (4)2.2 创意表现手法 (4)2.3 创意案例分析 (4)第三章图形设计 (5)3.1 图形创意 (5)3.2 图形绘制 (5)3.3 图形应用 (5)第四章文字设计 (6)4.1 字体选择 (6)4.2 文字排版 (6)4.3 文字创意 (7)第五章图片处理 (7)5.1 图片筛选 (7)5.2 图片调整 (7)5.3 图片创意 (8)第六章设计风格 (8)6.1 现代风格 (8)6.2 简约风格 (8)6.3 古典风格 (9)第七章印刷与制作 (9)7.1 印刷工艺 (9)7.2 材料选择 (10)7.3 制作流程 (10)第八章广告设计实例 (10)8.1 品牌形象设计 (10)8.2 广告宣传设计 (11)8.3 活动策划设计 (11)第九章设计行业规范 (11)9.1 设计伦理 (11)9.2 设计法规 (12)9.3 设计行业趋势 (12)第十章设计师职业发展 (12)10.1 职业规划 (12)10.2 技能提升 (13)10.3 团队协作与沟通 (13)第一章设计基础1.1 设计原则在设计领域，遵循一定的设计原则是的。
以下为平面设计中的几项基本设计原则：1.1.1 对比原则对比原则是指通过色彩、形状、大小、位置等元素之间的对比，增强视觉冲击力，使设计更具吸引力。
合理运用对比原则，可以引导观众关注设计中的关键元素。
LOGO设计的几种创意方法，简单实用
LOGO设计的几种创意方法，简单实用Logo设计是非常耗时的，因为既要表达我们的设计理念，又要符合客户需求，这一点很困难。
在Logo设计中有很多元素你需要考虑到，比如：颜色、字体、平衡、象征性等等。
Logo无处不在，Logo能够起到品牌宣传、获取消费者认知的作用。
Logo的核心意义是，通过简明扼要的品牌形象设计，勾勒出品牌的核心精神，让用户将Logo与企业完美的联系到一块。
Logo和品牌的关系是相辅相成的，好的Logo能够有效的支持产品和企业形象，而好的企业形象能让Logo更加深入人心。
搞清楚需求，研究用户首先，我们需要一些背景研究，用>Google去研究一下客户的竞争对手，看看他们的品牌塑造是怎样的，看看他们是采用了什么样的设计风格。
用竞争对手的案例来做灵感和启发式很不错的方式，但是我们要确保我们给客户的Logo设计师独一无二的，所以研究一定要细致，进行大量的对比。
然后还要对客户进行一些研究，研究他们的经营模式，研究他们的产品，他们的商务模式。
好的Logo设计不光意味着图像优美——还必须起到品牌传达的作用。
Logo设计，视觉是第一点。
还要注意的是，要思考如何通过视觉元素来宣传推广品牌形象。
因此，Logo设计的第一步就是要研究面向群体，研究他们是如何看待品牌的，研究他们对什么感兴趣。
头脑风暴，绘制思维导图在开始绘制草图之前，花点心思去研究一下你的客户，无论是档案、历史还是成功案例都可以。
你要搞清楚：他们是谁，他们做什么，他们想要达到什么目的。
多看看他们之前的Logo设计，你扪心自问一下，为何他们现在不用这些Logo了？是企业战略改变了？还是需要一种崭新的企业形象？一旦我们完成了调查研究，掌握了大量的资料，对于我们将要创造的作品有了初步的的印象后，我们就可以开始通过一种叫做”形态矩阵”（morphological matrix）的方式来头脑风暴，产生创意。
这是我在Logo设计上的秘密武器，是一种能够有效组织想法，并且进行合并，从而产生清晰创意的方法。
平面广告设计中的常见表现手法
平面设计与广告设计的表现手法平面设计每当翻开一本版式明快，色彩跳跃，文字流畅设计精巧的杂志，你都有一种爱不释手的感觉，即使你对其中的文字内容并没有什么兴趣，有些精致的广告也能吸引住你。
这就是平面设计的魅力，它能把一种概念，一种思想通过精巧的构图、版式和色彩，传达给看到它的人。
其实只要掌握一些平面设计的规律，灵活运用，我们也能做出美妙的设计。
本系列文章将用图文并茂的方式向您介绍十余种平面设计的常用手法，希望对您有所帮助。
一、根本概念〔一〕、平面设计平面设计是将不同的根本图形，按照一定的规那么在平面上组合成图案的。
主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。
而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
〔二〕、平面设计的术语：1.和谐：从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与比照两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。
广义上理解，是在判断两种以上的要素，或局部与局部的相互关系时，各局部给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。
2.比照：又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活泼。
3.对称：假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个局部，其左右两个局部的图形完全相等，这就是对称图。
4.平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。
5.比例：是指局部与局部，或局部与全体之间的数量关系。
比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。
6.重心：画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。
7.节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。
8.韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。