自考“中国古代文学史(一)”名词解释题库

□王官采诗王官采诗是汉代学者对《诗经》作品来源的一种说法。

据汉代人记载，西周时期，朝廷设有采诗的专职人员，定期到民间采诗。

班固说：“古有采诗之官，王者可以观风俗，知得失，自考正也”，又说：“孟春之夜，群居者将散，行人振木铎，徇路以采诗，献之太师，比其音律，以闻于天子”。

据说，《诗经》中的作品就是这样被收集到朝廷的。

□赋、比、兴赋、比、兴是前人概括出的《诗经》的三种表现手法。

朱熹说：“赋者，敷陈其事物而直言之也；比者，以彼物比此物也；兴者，先言他物以引起所咏之辞也。

”所谓“赋”是陈述铺叙的意思，从本质上讲就是直接描绘，直接抒情，直接铺叙，如《氓》中“氓之蚩蚩，抱布贸丝”；“比”是带比喻性质的一种手法，如《硕鼠》中用“硕鼠硕鼠，无食我黍”作比；“兴”是引用其它自然现象引起所要咏叹的情感，有时甚至能起到比的作用，如《关雎》用“雎鸟”的鸣叫起兴，引出诗人即景生情的联想。

□《尚书》《尚书》是我国最早的历史散文集。

《尚书》即上古之书，是一部上古历史文献汇编，记载了从上古到周朝的历史，包括《虞书》、《夏书》、《商书》、《周书》四个部分。

《虞书》、《夏书》是春秋战国人根据古史传说编纂而成的；《商书》、《周书》主要是商周两代的官方文献。

《尚书》以记言为主，其特点是质木古朴，读起来佶屈聱牙，艰涩难懂。

《尚书》后被儒家奉为经典。

□《左传》《左传》是先秦时期的一部历史著作，原名《左氏春秋》，司马迁认为作者是左丘明，但这一说法并不准确，现在认为是儒家一派学者杂采各国史料及传闻编纂而成，其成书约在战国初年。

《左传》记事起于鲁隐公元年，止于鲁哀公二十七年，此外还附录了鲁悼公四年至十四年韩、魏、赵三家灭智氏的史实。

书中生动反映了这一时期巨大而深刻的历史变迁，再现了重大的历史事件以及有关的诸侯、卿大夫等各类人物的活动。

在思想上，《左传》基本倾向于儒家。

□《春秋》《春秋》本是周朝各国史书的通称，我们今天见到的《春秋》是鲁国的编年史。

书中按年代记载了上起鲁隐公元年下至鲁哀公二十四年的重大事件。

相传孔子曾对它加以修订，后来被儒家当作经书。

《春秋》记事简略，不带有文学色彩，在记事的用语和行文中，体现出鲜明的思想倾向。

□百家争鸣百家争鸣是指战国时期，知识分子不同学派的涌现及各流派争芳斗艳的局面。

战国时期，多政治中心并存的现实，各阶级阶层之间的斗争复杂而激烈。

代表各阶级、各阶层、各派政治力量的学者及思想家都企图按照本阶级、本阶层、本集团的立场要求，对宇宙、对社会、对万事万物作出解释或提出主张。

他们以优厚的待遇招揽游士，鼓励不同的学派自由讲学议论，著书立说，广收门徒。

高谈阔论。

他们都思想积极，勇于建功立业，而且敢想敢说，从不隐瞒自己的观点，互相辩难。

于是出现了历史上百家争鸣的局面。

□浩然之气“浩然之气”是孟子提出的关于个人道德修养的观点。

孟子十分重视道德修养，《孟子？公孙丑》上说“吾善养吾浩然之气”。

所谓浩然之气，通过“义”的积累而养成，它“至大至刚”，“充塞于天地之间”，表现为崇高的无所畏惧的精神境界和心理状态。

□《逍遥游》《逍遥游》出自《庄子》内篇。

逍遥游是庄子追求的人生最高境界。

在《庄子》作品《逍遥游》中，对其有所描述。

逍遥游即所谓“乘天地之气，御六气之辨，无所待而游无穷的人”的绝对自由的境界。

庄子的逍遥游，只是心灵的遨游，带有某种神秘色彩，但又并非随心所欲的主观冥想。

这篇文章想象丰富，带有很多寓言故事，有浓厚的浪漫色彩。

□《九歌》《九歌》是屈原在楚国民间祭神乐歌的基础上加工创作而成的祭歌，总共包括《东皇太一》、《云中君》、《湘君》、《湘夫人》、《大司命》、《少司命》、《东君》、《河伯》、《山鬼》、《国殇》、《礼魂》等十一篇作品。

《九歌》本是古代的一首乐歌名，据说它是夏启从天上偷来的。

所以《楚辞》中的《九歌》并非指九篇歌曲，而是沿用了古《九歌》的名称。

在形式上，《九歌》是由巫觋扮神分角色演唱的歌曲，保持着原始歌、乐、舞三者合一的痕迹。

□楚歌体楚歌是中国古代流行于楚地的一种民歌，一般句式长短不齐，中间、句尾带“兮”字，用于歌唱，比较悲凉。

战国后期，屈原在“楚歌”基础上，创作出“楚辞”这一文体。

西汉项羽、刘邦等人亦用楚歌进行创作，创作出《垓下歌》、《大风歌》等作品，刘彻也有《秋风辞》、《瓠子歌》。

东汉用“楚歌”创作的文人有张衡的《四愁诗》和梁鸿的《五噫歌》。

□骚体赋骚体赋是汉赋中的一类，它是从楚辞中发展而成的，形式上属于骚体，所以称为骚体赋。

骚体赋的大都是抒发“怀才不遇”的不平，抒发一种“不得帮闲的牢骚”。

首倡者是汉初的贾谊，代表作是《吊屈原赋》、《服鸟赋》等。

□散体大赋散体大赋是汉代辞赋的代表，它师承屈原、宋玉及《诗经》的“雅颂”与战国时期的纵横游说之风。

它的内容多属为统治者扬威颂圣，思想倾向比较空泛，艺术形式过于简单僵化。

散体大赋普遍采用主客问答的形式，作品篇幅巨大，文字排铺堆砌，对事物进行铺陈描写。

从形式上来说，它更像散文，直接继承了先秦散文。

散体大赋的代表作有枚乘《七发》，司马相如《子虚赋》，《上林赋》，扬雄《长杨赋》、《羽猎赋》，班固《两都赋》，张衡《两京赋》等。

□互见法“互见法”是《史记》选取，安排材料来表现人物性格的重要方法。

《史记》特别注意人物形象的统一性，为了既不伤害这种统一性，又能忠于史实，在一个人的传记中表现这个人物的主要的经历和性格特征，以突出其基本特点，而其他一些不宜在本传写的材料安排到别人的传记中去描述。

这就是苏洵所说的“本传晦之，而他传发之”的方法。

□乐府乐府是个音乐机关的名称，正式成立于西汉汉武帝时期。

乐府机关的只能一是写词配曲，演习排练，以供给皇帝和有关部门的需要，另一方面，就是组织人到各地去采集民间歌谣。

乐府中的作品后来又被称为乐府诗，其感于哀乐，缘事而发，亦可以观风俗，知厚薄云。

乐府诗在思想上大体可分为以下几个方面：其一，反映劳动人民生活的痛苦，如《病妇行》。

其二，反映战争徭役给劳动人民造成的灾难，如《十五从军征》。

其三，反映青年男女婚姻恋爱方面的问题，如《孔雀东南飞》。

其四，反映社会动乱给文人造成的忧惧漂泊之痛，如《西门行》。

流传至今的大约有六十余篇，主要保存在宋代郭茂倩所编的《乐府诗集》中。

□《古诗十九首》《古诗十九首》最早见于《昭明文选》，作者为东汉时期已不可考的一些下层文人。

他们或直抒胸臆，或借题发挥，书法的大都是个人的厉害得失，怀才不遇，以及穷困潦倒的各种忧愤之情。

由于这些作品本无统一名称，但在内容风格上相近，萧统讲这些作品编在一起，题名为《古诗十九首》。

《古诗十九首》是早期文人五言诗的重要作品，对后代具有很大影响，钟嵘说它“几乎一字千金”，亦被刘勰喻为“五言之冠冕”。

□建安风骨建安风骨是前人概括出的建安时期作品的风格特点。

建安诗人直接继承汉乐府民歌的现实主义精神，真实广泛地反映社会现实和人民苦难，展示广阔的时代生活画面；抒发作家建功立业的理想壮志和积极进取精神；也流露出人生短促、壮志难酬的悲凉幽怨情绪。

这些作品意境宏大，笔调明朗，形成雄健深沉、慷慨悲凉的风格，具有鲜明的时代特征和个性特色。

□永明体永明体又称新体诗，最早出现于南朝齐武帝永明年间。

此时，声律说有了突破发展，诗人自觉地把声律说自觉地运用于诗歌创作，产生了面目一新的新体诗。

这些新体诗自觉地运用“四声”、避免“八病”，形成了“永明体”。

永明体的代表作家有谢朓、沈约、王融。

□大历十才子大历十才子是指唐朝大历年间的十位诗人。

这一说法最初见于姚合《极玄集》。

大历十才子包括李瑞、卢纶，钱起，司空曙等人。

其诗作特点是内容比较贫乏，诗风以清丽空灵，省净纤巧为主要特色。

□气盛言宜“气盛言宜”是韩愈提出的创作主张。

韩愈特别重视作家精神力量对文学创作的影响，强调作家的道德行为和文艺修养。

在《答李翊书》中提出：“气盛，则言之短长与声之高下者皆宜”。

所谓“气盛言宜”，是指作家的道德修养境界高，则在发言、著述时，无论用词长短或声调高下，均能得宜。

韩愈的“气盛言宜”即是一种精神气质、又是一种人格境界，与孟子的“浩然之气”含义接近。

气盛言宜的思想对古文运动顺利发展具有重要意义。

□永州八记“永州八记”是柳宗元在贬官永州期间，游览永州山水胜景后所作的八篇游记。

包括《始得西山宴游记》、《钴鉧潭记》、《钴鉧潭西小丘记》、《至小丘西小石潭记》、《袁家渴记》、《石渠记》、《石涧记》、《小石城山记》（考试的时候，以上写出三个就可以）。

永州八记写出了山水景物中的奇妙动人之处，画廊式的展现了永州的山水胜景。

抒发了作者贬官的郁闷心情。

“永州八记”在古代山水文学发展有重要地位。

□行卷应试举人为增加及第的可能和争取名次，多将自己平日诗文加以编辑，写成卷轴，在考试前送呈投献名公巨卿，以求推荐，此后形成风尚，即称为“行卷”。

“行卷”之风与诸科中前途最好的进士科紧密联系，所重在文词的优劣高下。

行卷对于唐代传奇的盛行有一定的影响。

□变文变文简称为“变”，它是在佛教僧侣所谓“唱导”的影响下，继承汉魏六朝乐府诗、志怪小说、杂赋等文学传统逐渐发展成熟的一种说唱体的通俗文学。

变文和后世的“演义”相类似，即把古典的故事，重新再演说一番，变化一番，使人们容易明白。

变文以长篇叙事为主，极善于敷衍故事，充分发挥了佛教文学的想象奇特、色彩瑰丽、布局宏大、场景宏伟的特点。

变文在艺术形式上也有独特的创造。

除了叙事曲折、描写生动、想象丰富、语言通俗外，体制上韵文与散文相结合是其重要特点。

变文对唐代文人创作，特别是传奇的创作，对后代的诸宫调、宝卷、鼓词、弹词等讲唱文学和杂剧、南戏等戏曲文学，也有积极的影响。

□沉郁顿挫沉郁顿挫是指感情而言，“沉郁”者，“意”也，“沉郁”是指有深挚、沉雄，郁结，抑塞的感情内容；“顿挫”者，“法”也，“顿挫”是指感情的力度，深度，浓度，侧重于意和思想，是指感情表达的方式。

沉郁与作品的内容主题有关；顿挫与作品的谋篇、结构、遣词造句等表达方法有关，而两者之间又是统一的。

纵观杜甫的作品，思想内容博大精深、韵味深远；感情境界凝重深沉、忧郁悲壮；表达方式百转千回、反复咏叹。

沉郁顿挫在杜诗中，有感情和形式两方面的体现。

在感情上，是深厚、悲怆。

感伤、郁结的，体现了杜甫的忧国忧民之情。

沉郁顿挫“风格形成的原因与杜甫的经历、思想、美学观点有密切的联系。