【转】对七个巴赫无伴奏大提琴组曲乐谱版本的考察

【转】对七个巴赫⽆伴奏⼤提琴组曲乐谱版本的考察
对七个巴赫⽆伴奏⼤提琴组曲乐谱版本的考察
by Tim Finholt 作者：梯姆·芬霍特⾦毓镇译
从1825年到现在，出版的巴赫⼤提琴组曲我已经看过80多种。

读谱时我最初的反应是怀疑：第80个版本⽐前⾯79个版本有什么明显不同的信息？幸好我没有就此⽌步。

我从中认识到巴赫的伟⼤贡献并证明了⼤提琴组曲的美丽，我决定要研究⼀些版本并把意见提供给各位演奏者。

巴赫组曲总是⼤提琴界争论的⼀个焦点。

不像⼩提琴家和他们的巴赫⼩提琴独奏作品，我们没有巴赫⾃⼰的⼿稿，充其量只有3份⼿抄的副本：安娜·玛达伦娜·巴赫（Anna Magdalena Bach，巴赫的第⼆个妻⼦）、凯涅尔（J.P. Kellner）和威斯特法尔（J.J.H. Westphal）的⼿抄副本，后⼆位是巴赫同时代热⼼的乐谱收藏家。

不幸这些⼿抄本都含有错误，这就为争论提供了丰富的根据。

选择哪些版本来研究则是我⾯临的挑战，或许还要⽐较它们的价格，因为我没有能⼒全部买下。

我决定选择最常见或最容易引起兴趣的。

肯定会有⼈问“巴泽拉尔（Bazelaire）的版本怎么样？”抱歉了，上百种版本不可能⼀⼀评说。

下⾯是我选来研究的版本，说得更准确⼀点是版本编者的名字：Hugo Becker 贝克尔
Diran Alexanian 阿⼒克⼭年
Pierre Fournier 富尼叶
Casals-Foley 卡萨尔斯－弗雷依
Janos Starker 斯塔克
August Wenzinger 魏晶格
Dimitry Markevitch 马克维奇
贝克尔版本产⽣于前－卡萨尔斯年代，那时似乎巴赫组曲基本只和学⽣的教材有关。

实际上⼀些版本的标题就是《巴赫组曲或练习曲》，巴赫的⼤提琴作品极少有机会演奏，即使演奏，每次只能听到⼀、⼆段⽽从来没有完整地演奏⼀个组曲。

结果是公众对于巴赫、巴洛克⾳乐或当时的演奏习惯等极少了解。

贝克尔的演奏技术同样是前－卡萨尔斯的。

我有幸拥有⼀张贝克尔演奏的唱⽚，每次听到它，我都会感激卡萨尔斯终结了贝克尔及他之前的技术状态。

他们⽤⽼旧的⽅式在⾳和⾳之间反复滑来滑去，是卡萨尔斯开发了跳跃和伸张技术以避免可以听见的换把。

从这⽅⾯说，贝克尔的版本给我们提供了⼀个难能可贵的展⽰那个时代演奏技术的窗⼝。

看看速度标记就可以知道他缺乏对各乐章属性的了解。

6⾸组曲中除了前奏曲，基本都是舞曲。

例如所有的萨拉班德他每⼩节都数6拍（⼋分⾳符），⽽萨拉班德每⼩节数3拍已经是今天⼈所共知的常识了。

还有⼀些速度标得太快，妨碍了⾳乐的表达。

现在我们猜想贝克尔⼤概是过多的把组曲当成了练习曲。

他的指法，⽼派技术显露⽆遗。

他经常⽤D弦的⾼把位代替A弦的⼀把位，追求更加内在的⾳⾊。

其他地⽅则是为了避免使⽤空弦A。

我们现在对于空弦A有了更多了解，如果仔细对待，它的发⾳⾮常美丽。

许多地⽅建议使⽤同指演奏邻近的⾳符，结果是不可避免的滑⾳。

典型的实例如第⼀组曲的⼩步舞I。

注意1－1，4－4的指法
上例的两处地⽅现在常⽤4－1代替1－1和4－4。

今天仍然坚持使⽤贝克尔指法的⼈，要⼩⼼隐蔽换把的滑⾳。

但如果有⼈听过贝克尔的演奏，最好别试了，所有的换把都能听见。

再次谢谢卡萨尔斯！
贝克尔版本虽然对研究历史很有益，但不能反映⼤提琴技术的进步和近代对巴洛克舞曲的研究成果，这个版本现在仍在出售。

阿历克⼭年Diran Alexanian (1929)
然后就迎来了卡萨尔斯。

最难能可贵的是他虽然⽣活在对巴洛克⾳乐或演奏风格知之甚少的年代，但他神奇的⾳乐本能引导他以现代⾳乐学研究确认的⽅式来演奏巴赫。

⾃卡萨尔斯以来，巴赫作品的演奏和⼤提琴技术发⽣了根本性的转变。

阿历克⼭年是卡萨尔斯的学⽣，所以他的版本反映出⼤师对他的影响。

他是⾮常有才⽓的⼈，他的版本是伟⼤的分析版，现在全世界都还在⽤。

他分析了每个⾳符的功能以及与邻近⾳符和更⼤的句⼦之间的关系。

为了表达这些想法，他发明了独特的记谱法，让⼈们看清组曲的结构。

典型的谱例如下：
展开的⼗六分⾳符指⽰出每⼀个⾳符的⾳乐归属。

这个版本中同样可以看出卡萨尔斯对⼤提琴技术的影响。

频繁使⽤的跳跃和伸张避免了听得见的换把。

典型的例⼦如降E⼤调前奏曲：
注意1-4-1-4-1的指法要求左⼿跳跃和伸张，这是卡萨尔斯⾸创的指法，在当时完全是⾰命性的。

对⽐贝克尔的指法：
贝克尔的指法也不错，卡萨尔斯和阿历克⼭年的指法虽然有些困难，但从⾳乐的观点看更好些。

有趣的是许多⼤提琴家如斯塔克使⽤贝克尔的指法。

富尼叶Pierre Fournier (1972)
富尼叶似乎把他的精⼒集中到发出平滑和漂亮的声⾳上⾯。

（原⽂在这⾥有个带括号的what nerve! 搞不清是说他神经，还是有胆量，⼤家猜吧――译者）⼤概因为他⽣活在经常要录⾳的年代，作出这⼀选择是为了录⾳的声⾳“更好”。

出于这样的动机，他倾向于把更多的⾳符连在⼀起，以期更加平稳的声⾳，看下⾯第三组曲前奏曲的例⼦：
现在把它与作为这个版本依据的安娜·玛达伦娜的⼿抄本相⽐较：
富尼叶⾮常慷慨地使⽤连线，好处是容易产⽣柔和、平滑的声⾳，坏处是整个演奏的能量⽔平被降低了。

因为⽤分⼸演奏的快速⾳符更加有⽣⽓，把什么都连起来很难演奏得有颗粒和⼒度。

富尼叶还有⼀些奇怪的想法，如下例G⼤调前奏曲的指法：
为什么他觉得需要轮流使⽤按弦和空弦A？空弦A在这⾥⾮常漂亮。

在这样短的时间中改变⾳⾊只会⼲扰和损伤整个线条。

另有⼀种奇怪的倾向显露在卡萨尔斯以来的诸版本中，⽽且发⽣在强烈提倡“忠实于原作”运动的时期：没有版本把第五组曲按照⾮常规定弦处理，即巴赫原来写的那样将空弦A降低到G。

⼏乎所有版本都按常规定弦，令⼈惊奇的是贝克尔版本提供两种定弦的乐谱，⽽⼤多⽐贝克尔更好的版本却不按巴赫的原谱编辑。

这个问题上富尼叶也“随⼤流”，⼤概因为按照⾮常规定弦背谱容易出错，通常都要看谱演奏，⽽这样有损舞台形象。

卡萨尔斯－弗雷依Casals-Foley (1986)
这是⼀个迷⼈⼜令⼈头痛的版本。

⾸先这不是由卡萨尔斯创建，⽽是他的另⼀个学⽣M·弗雷依编订的。

弗雷依⼀定从⼤师处接受到丰富的讲解，但因为卡萨尔斯总是离开⾃⼰的房间让他⾃⼰演奏，所以严格的说，这⾥的指法和⼸法不能说是卡萨尔斯的。

⼤家知道卡萨尔斯演奏组曲经常临时改变指法和⼸法，因此别⽩费劲拿这个版本去对照他的唱⽚，它们完全不同。

这个版本的⾳乐构思迟早有⽤，它的特点就是从⾳乐的观点出发。

渐强、渐慢和⼀些简单的英⽂注解如“歌唱！”、“保持运动”等最为常见。

还有卡萨尔斯称作“重要⾳符”的⾳符上⾯画了tenuto短杠，卡萨尔斯要求这些⾳符具有稳定的长度，强调它们的重要性。

⾳乐处理在版本中占⽤这么⼤的分量，可能具有⼀定的危险性。

必须明⽩这些记号不是巴赫的。

除了偶然的⼏处⼒度，巴赫难得在谱⼦上标注记号。

所以我们应该认识到这个版本是在解释⼀种解释。

卡萨尔斯的⾳乐具有强烈的个⼈特性，他的⾳乐考虑很容易被夸⼤到荒唐可笑的地步，有些东西仅卡萨尔斯那样的艺术家才能够处理好。

斯塔克Janos Starker (1971)
这是⼀个⾮常⼤提琴化的版本。

斯塔克似乎费了许多时间去解决组曲中的技术难点。

“我想有许多东西使其他⼤提琴家烦恼，我要⽤⼀种办法来解决它”。

为此⽬的，他选择了既表达⾳乐内容⼜更加舒适的⼸法。

同时他根据需要改变了⼀些⼏乎⽆法演奏的⾳符。

例如在第六组曲的萨拉班德中：
现在对⽐安娜·玛达伦娜的⼿抄本：
去掉了B使和弦容易演奏多了，但由此也产⽣⼀个问题：尊重巴赫的原作或使它更好演奏，⼆者谁更要紧？这个问题留待读者们去考虑吧。

这个版本的危险性在于：如果⼿头没有其他包含了原始⾳符的版本，⼈们将不知道巴赫写的原作和此版本谱⾯的⼀些地⽅其实并不⼀样。

魏晶格August Wenzinger (1950)
此版本也建⽴在安娜·玛达伦娜的⼿抄本基础之上，是最忠实的版本。

所有并⾮原稿的内容都明确标明：如改动过的连线⽤虚线表⽰；增加的⼒度记号加园括弧；更正的⾳符加脚注，使演奏者尽可能接近安娜的⼿抄本，最⼩化编者的解释。

不幸原始的安娜⼿抄本充满错误，⼤致有70处⾳符或⼩节上的错误，她的连线是3种已知⼿抄本中画得最不仔细的。

魏晶格创建这个版本时其他2个⼿抄本还没有发现。

魏晶格版本在众多版本的⼤海中站在最⾼的位置。

马克维奇Dimitry Markevitch (1964)
这是我读过的最有兴趣的版本。

马克维奇是著名的⼤提琴学者、作家，他的版本基于3种可⽤的⼿抄本：安娜·玛达伦娜（Anna Magdalena）、凯涅尔（Kellner）和威斯特法尔（Westphal），有⼀段包含了⼤量信息的前⾔，讨论原始材料和演奏风格等问题，反映⼀些最新的研究课题。

同时他的版本⾮常⼲净，除了⼏处特别困难的句⼦⼀般不标指法，读谱⾮常爽快。

版本显⽰了编者对巴洛克舞蹈的熟悉，许多萨拉班德⽤上⼸开始，需要强调的第⼆拍正好落在更强的下⼸，⾮常⾃然：
然⽽他似乎有⽤下⼸奏弱拍，或不按习惯⾏事的不寻常嗜好。

例如第六组曲他⽤上⼸开头：
我必须坦⾔这有点讲不通，只能表现他的偏执。

但我很⾼兴，⾄少他让我停下来想想我从来没有考虑过的可能性。

结论Conclusion
那么究竟买哪⼀个版本呢？如果在此之前你⼀本巴赫组曲都没有，必须有魏晶格的版本，因为这是我见到过最忠实的；弗雷依的版本对⾳乐表现有⽤；斯塔克版本帮助解决技术困难；马克维奇版本从学者观点扩展思路。

但是我们必须承认：如果学习组曲，任何版本也逃不过演奏者在谱上做记号。

⼀旦我们在谱⼦上画了记号，我们就已经开始建⽴⾃⼰的版本了。

为了尽量接近巴赫，最好⽤⼀个最接近原稿⼿抄本的版本作为开始，否则我们还要为编者的解释做解释，⽽这很可能已经是⼀个“⼆⼿”的解释或者先前版本的内容。

尽管出版的版本有百⼋⼗种，实际上是每个⼤提琴家⼀个版本。

附录：
巴赫⼤提琴组曲版本⼀览 (从左到右分别是年份、标题、出版地点；冒号后是出版商)
1825 Six Sonates ou Etudes Leipzig: H. A. Probst
c1825 Six Sonates ou Etudes Paris: Janet et Cotelle
1826 Friedrich Dotzauer Leipzig: Breitkopf
1827 Richter St. Petersburg
1831 Friedrich Dotzauer Leipzig: Kistner
1866 Friedrich Grützmacher Leipzig: Peters
1879 Alfred D�0�2rffel (Bach-Gesellschaft) Leipzig: Breitkopf
c1885 Friedrich Grützmacher “Concert version” Leipzig: Peters
1888 Alwin Schr�0�2der Leipzig: Kistner
1890 Friedrich Dotzauer, 2nd ed. Leipzig: Breitkopf
1896 Friedrich Dotzauer, 3rd ed. Leipzig: Breitkopf
1897 Norbert Salter Berlin: Simrock
1898 Robert Hausmann Leipzig: Steingr�0�1ber
c1900 Friedrich Grützmacher “Concert version” 2nd ed. Leipzig: Peters
1900 Julius Loeb Paris: Costallat
1900 Julius Klengel Leipzig: Breitkopf
1907 Jacques von Lier Vienna: Universal
1907 ? Wilhelm Jeral Vienna: Universal
1911 Hugo Becker Leipzig: Peters
1914 Evgueni Malgren Moscow: Jurgenson
1916 Giuseppe Magrini-Dotzauer Milan: Ricordi
1918 Fernand Pollain Paris: Durand
1918 Joseph Malkin New York: Fischer
1919 Percy Such London: Augener
1920 Cornelis Liégeois Paris: Lemoine
1920 Paul Bazelaire Paris: Eschig
1921 Ernst Kurth Vienna: Drei Masken
1923 Luigi Forino Milan: Ricordi
1923 Julius Loeb, new ed. Paris: Costallat
1928 Wilhelm Jeral, reprint Moscow: Muztorg
1929 Diran Alexanian, with A.M. Bach facsimile Paris: Salabert
1933 Paul Bazelaire, 2nd rev. ed. Paris: Eschig
1935 Robert Hausmann, rev. Walter Schulz Leipzig: Steingr�0�1ber
1939 Frits Gaillard New York: Schirmer
1941 Enrico Mainardi Mainz: Schott
1944 Paul Grümmer, with A.M. Bach facsimile Vienna: Doblinger
1946 Hugo Becker, reprint New York: IMC
1947 Semon Kosolupov Moscow: Muzgyz
1950 Bach-Gesellschaft edition, reprint New York: Lea Pocket Score
1950 Richard Sturzenegger, Suites 1-3 Frankfurt: Tenuto
1950 August Wenzinger Basel: B�0�1renreiter
1953 Hugo Becker, new printing Leipzig: Peters
1953 J. Ebner Zürich: Hug
1953 Julius Klengel, new printing Leipzig: Breitkopf
1954 Gino Francesconi Milan: Suvini
1956 Walter Schulz-Dotzauer, new ed. Leipzig: Pro Musica
1957 Alexander Stogorsky, with A.M. Bach facsimile Moscow: Muzgyz
1957 Richard Sturzenegger, Suites 4-6 Munich/Basel: Reinhardt
1958 Krazimierz Wilkomirski Cracow: PWM also 2nd, 3rd and 4th editions in 1962, 1964 and 1967 1963 Lieff and Marie Rosanoff New York: Galaxy
1964 Dimitry Markevitch Bryn Mawr: Presser
1965 Paul Rubart Leipzig: Peters, P. 9054
1966 Enrico Mainardi, new rev. ed. Mainz: Schott
1966 Paul Tortelier London: Augener
1968 Giuseppe Selmi Milan: Carisch
1970 Daniel Vandersall Hackensack, NJ: Vandersall (Booni
1971 János Starker New York: Southern
1972 Pierre Fournier New York: IMC
1972 Krazimierz Wilkomirski, new rev. ed. Cracow: PWM
1974 Eugen Eicher Pittsburg: Volkwein
1974 David Freed
1975 Maurice Eisenberg/Michael Masters Neptune, NJ: Paganiniana
1978 George Pratt London: Stainer
1981 Jacqueline De Pré Copenhagen: Hansen
1982 Maurice Gendron Tokyo: Zen-On
1983 Paul Tortelier, new ed. London: Stainer
1984 Marcel Bitsch/Klaus Heitz Paris: Leduc
1984 Edmund Kurtz, with A.M. Bach facsimile New York: IMC
1985 Dimitry Markevitch, 2nd rev. ed. Bryn Mawr: Presser
1985 Bruno Vitale Milan: Curci
1986 Pablo Casals (Madeline Foley/D. Soyer) Ann Arbor: Continental
1986 A. Vlassov Moscow: Muzyka
1987 Giambattista Valdettaro Padova: Zanibon
1988 Bach-Gesellschaft, reprint New York: Dover
1988 Neue Bach-Ausgabe, ed. Hans Eppstein Kassel: B�0�1renreiter
plus two facsimile editions of the A. M. Bach copy by Peters (P. 238f) and Edition Reinhardt, Munich
带有钢琴伴奏的版本
Robert Schumann Suite III Wiesbaden: Breitkopf, 1985
W. von Stade 6 Suites Leipzig: G. Heinze, 1864
Alfredo Piatti Suite I Mainz: Schott, 1894
Tzveigenlt Suites Moscow: Jurgenson, ?1899
Friedrich Grützmacher London: Bosworth, 1903
No 1, Suite nach den Violoncello-Solostücken von J. S. Bach für Piano and Violoncello
(a kind of Pot-pourri of the Suites III, IV, V and VI, recomposed by Grützmacher)
Carl Schr�0�2der Suites I and III London: Schott, 1911
Carl Gradener 6 Suites Bremen: Schweers & Haake
Julius Klengel Suites I, II and VI
Friedrich Grützmacher Bach Gavottes Leipzig: Kahnt
I-II Suite VI as Op. 60 No. 3
其他版本
Friedrich Grützmacher Six pieces from the Bach Suites
arranged for piano solo Op. 71
Joachim Raff The 6 Suites transcribed for piano
Paul Bazelaire Suite V arranged for 2 celli Paris: Leduc
In addition there are a certain number of transcriptions for the viola, trombone, contrabass,
saxophone and other instruments.
The is also a “Seventh Suite”, a six-movement solo cello piece based on keyboard works of Bach by Davis Kadarauch, former principal cellist of the San Francisco Opera, published by Agogic.。