写意画教案
写意人物画教案图文
写意人物画教案图文一、教学目标。
1.了解写意人物画的特点和表现形式；2.掌握写意人物画的基本技法；3.培养学生的审美能力和创造力；4.激发学生对绘画的兴趣和热情。
二、教学重点。
1.了解写意人物画的表现手法；2.掌握写意人物画的基本技法。
三、教学难点。
1.培养学生的审美能力和创造力；2.激发学生对绘画的兴趣和热情。
四、教学准备。
1.教师准备，写意人物画的范例、教学课件、教学实物；2.学生准备，绘画工具、绘画纸张。
五、教学过程。
1.导入新课（5分钟）。
教师向学生介绍写意人物画的概念和特点，展示一些写意人物画的范例，并引导学生观察和思考。
2.学习写意人物画的基本技法（15分钟）。
教师向学生介绍写意人物画的基本技法，包括线条运用、墨色运用、构图和比例等方面的注意事项，并示范一些基本的写意人物画技法。
3.学生实践（30分钟）。
学生根据教师的示范，自由绘制写意人物画，可以选择自己喜欢的题材和风格，发挥想象力和创造力。
4.展示作品（10分钟）。
学生展示自己的写意人物画作品，教师进行点评和指导，鼓励学生发表自己的见解和感受。
5.作品欣赏（10分钟）。
教师向学生介绍一些著名的写意人物画作品，让学生欣赏并谈谈自己的感受和看法。
6.课堂小结（5分钟）。
教师对本节课的教学内容进行小结，并鼓励学生多多练习，提高自己的绘画水平。
六、教学反思。
通过本节课的教学，学生对写意人物画有了更深入的了解，掌握了一些基本的绘画技法，培养了审美能力和创造力。
但也发现一些问题，比如学生的绘画基础参差不齐，需要加强基本功的训练；学生的想象力和创造力有待进一步培养，需要多进行绘画实践和作品欣赏。
因此，今后的教学中，需要更加注重学生的绘画基础训练，激发他们的创造力和想象力，提高他们的绘画水平。
中国画的笔墨情趣写意花鸟画模板教案
中国画的笔墨情趣-写意花鸟画模板教案一、教学目标：1. 让学生了解写意花鸟画的基本概念和特点，掌握一定的画法技巧。
2. 培养学生对中国传统文化的热爱，提高审美情趣。
3. 引导学生通过绘画实践，体验笔墨情趣，发挥创造力。
二、教学内容：1. 写意花鸟画的基本概念和历史背景2. 写意花鸟画的画法技巧和笔墨运用3. 写意花鸟画的代表作品欣赏和分析4. 创作自己的写意花鸟画作品三、教学重点与难点：1. 重点：掌握写意花鸟画的基本画法和技巧。
2. 难点：如何运用笔墨表现花鸟的神态和情趣。
四、教学准备：1. 教师准备PPT，内容包括写意花鸟画的基本概念、画法技巧、代表作品等。
2. 学生准备绘画用品，如毛笔、墨、纸、水等。
五、教学过程：1. 导入：教师展示写意花鸟画作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生的兴趣。
2. 讲解：教师通过PPT讲解写意花鸟画的基本概念、画法技巧等。
3. 示范：教师现场示范写意花鸟画的画法，讲解笔墨运用和表现手法。
4. 练习：学生按照教师的要求，进行写意花鸟画的练习，教师巡回指导。
5. 创作：学生根据自己的理解和想象，创作自己的写意花鸟画作品。
6. 展示与评价：学生展示自己的作品，教师和学生共同评价，给予鼓励和建议。
7. 总结：教师总结本节课的学习内容，强调写意花鸟画的重要性和趣味性。
8. 拓展：鼓励学生在课后继续练习和探索，参加相关比赛或活动。
六、教学评价：1. 评价学生对写意花鸟画的基本概念和画法技巧的掌握程度。
2. 评价学生在创作过程中的表现，包括笔墨运用、构图创意等。
3. 鼓励学生自我评价，培养他们的批判性思维和自我提升意识。
七、教学拓展：1. 组织学生参观画展或博物馆，深入了解写意花鸟画的历史和发展。
2. 邀请画家或专家进行讲座，让学生更全面地了解中国画艺术。
3. 组织学生参加写意花鸟画比赛或展览，提高他们的创作积极性和自信心。
八、教学反思：在教学过程中，教师需要不断反思自己的教学方法和效果，及时调整教学策略，以提高教学效果。
初中美术教案写意
初中美术教案写意年级：八年级学科：美术教材：《初中美术》课时：2课时教学目标：1. 让学生了解写意画的基本概念和特点，掌握写意画的基本技法。
2. 培养学生的观察能力、审美能力和创造力。
3. 提高学生对中国传统绘画艺术的认知和热爱。
教学内容：1. 写意画的基本概念和特点2. 写意画的基本技法3. 写意画的创作步骤4. 优秀写意画作品的欣赏和分析教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些写意画作品，让学生初步感受写意画的魅力。
2. 引导学生思考：什么是写意画？写意画有哪些特点？二、基本概念和特点（10分钟）1. 教师讲解写意画的基本概念，如写意画的定义、发展历程等。
2. 分析写意画的特点，如注重意境、笔墨自由、表现力强等。
三、基本技法（10分钟）1. 教师讲解写意画的基本技法，如笔法、墨法、构图等。
2. 演示写意画的创作过程，让学生初步体验写意画的技法。
四、创作实践（10分钟）1. 教师布置创作任务，要求学生运用所学的写意画技法，创作一幅作品。
2. 学生在教师的指导下，进行创作实践。
第二课时：一、作品欣赏和分析（10分钟）1. 教师展示一些优秀的写意画作品，让学生欣赏。
2. 引导学生分析作品中的技法运用和意境表达。
二、创作讲解和修改（10分钟）1. 教师针对学生的作品，进行讲解和评价。
2. 引导学生对自己的作品进行修改和完善。
三、总结和拓展（5分钟）1. 教师对本节课的学习内容进行总结，强调写意画的重要性和技法要点。
2. 鼓励学生在课后继续练习写意画，提高自己的创作水平。
教学评价：1. 学生对写意画的基本概念和特点的掌握程度。
2. 学生对写意画的基本技法的运用能力。
3. 学生创作的作品的意境和表现力。
教学反思：在教学过程中，要注意因材施教，针对不同学生的特点进行指导和鼓励。
同时，要注重培养学生的观察能力和创造力，让学生在掌握基本技法的基础上，能够自由发挥，创作出具有个性和独特风格的作品。
幼儿国画写意花鸟画教案
幼儿国画写意花鸟画教案一、教学目标。
1. 认识写意花鸟画的特点和魅力，培养幼儿对中国传统绘画的兴趣。
2. 学习基本的写意花鸟画技法，如点、线、勾、染等。
3. 通过绘画实践，培养幼儿的观察力、想象力和创造力。
二、教学重点和难点。
重点，介绍写意花鸟画的特点和基本技法，引导幼儿进行绘画实践。
难点，培养幼儿的写意表现能力，让他们在绘画中表达自己的情感和想法。
三、教学准备。
1. 准备幼儿喜爱的花鸟图片或实物，如梅花、竹子、小鸟等。
2. 准备毛笔、宣纸、墨汁等绘画工具。
3. 教师准备相关的写意花鸟画范例，以便给幼儿参考。
四、教学过程。
1. 导入（5分钟）。
教师向幼儿介绍写意花鸟画的特点和魅力，引导幼儿观察范例图片或实物，让他们感受中国传统绘画的魅力。
2. 示范讲解（10分钟）。
教师向幼儿展示写意花鸟画的基本技法，如点、线、勾、染等，让幼儿了解这些技法的表现形式和意义。
3. 绘画实践（30分钟）。
教师指导幼儿用毛笔和墨汁在宣纸上进行写意花鸟画的绘制，可以先让幼儿模仿范例，然后鼓励他们发挥想象，自由创作。
4. 展示交流（10分钟）。
教师组织幼儿展示他们的作品，让他们相互欣赏和交流，分享自己的绘画体会和感受。
5. 总结提升（5分钟）。
教师总结本节课的教学内容，鼓励幼儿继续练习写意花鸟画，培养他们的绘画兴趣和能力。
五、教学反思。
通过本节课的教学实践，幼儿在绘画实践中得到了锻炼，培养了他们的观察力、想象力和创造力。
在今后的教学中，可以结合更多的范例和实物，引导幼儿进行更多样化的写意花鸟画创作，让他们在绘画中感受中国传统绘画的魅力，培养对艺术的热爱和追求。
美术教案-中国画的笔墨情趣--写意花鸟画
美术教案－中国画的笔墨情趣--写意花鸟画一、教学目标1.让学生了解中国写意花鸟画的基本技法。
2.培养学生对传统绘画艺术的热爱和欣赏能力。
3.提高学生的审美素养，激发创造力和想象力。
二、教学内容1.写意花鸟画的起源与发展。
2.写意花鸟画的笔墨技法。
3.写意花鸟画的创作步骤。
三、教学重点与难点1.重点：掌握写意花鸟画的笔墨技法。
2.难点：创作出具有个性特点的写意花鸟画。
四、教学过程1.导入（1）展示一幅写意花鸟画作品，引导学生观察并发表看法。
（2）简介写意花鸟画的起源与发展。
2.知识讲解（1）介绍写意花鸟画的笔墨技法。
①用笔：中锋、侧锋、逆锋等。
②用墨：浓墨、淡墨、焦墨、积墨等。
③构图：疏密有致、动静结合、虚实相生等。
（2）讲解写意花鸟画的创作步骤。
①确定主题：选取喜欢的花鸟形象。
②构图布局：确定画面的大小、位置、形状等。
③落笔绘画：运用笔墨技法进行绘画。
④加工完善：调整画面，使作品更加和谐统一。
3.示范与练习（1）教师现场示范一幅写意花鸟画，边示范边讲解。
（2）学生跟随教师一起练习，教师逐一指导。
4.创作实践（1）学生自主选择题材，进行写意花鸟画的创作。
（2）教师巡回指导，为学生提供创作建议。
5.作品展示与评价（1）学生展示自己的作品，分享创作心得。
（2）教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和指导。
（2）引导学生反思自己的学习过程，提出改进措施。
五、课后作业1.观察生活中的花鸟，进行写意花鸟画的创作。
2.收集喜欢的写意花鸟画作品，分析其笔墨技法。
六、教学反思1.部分学生对笔墨技法的掌握不够熟练，需要在课后加强练习。
2.个别学生在创作过程中，对构图和布局把握不够准确，需要加强指导。
3.课堂互动环节，部分学生参与度不高，需要进一步激发学生的兴趣。
重难点补充：1.重点：掌握写意花鸟画的笔墨技法。
（1）教师：“同学们，你们知道写意画中笔锋的变化对画面有什么影响吗？”（2）教师现场示范中锋、侧锋、逆锋的笔法，并邀请学生上来尝试，同时提问：“你们能感受到不同笔锋带来的线条变化吗？”（3）在学生练习时，教师逐一指导：“你的线条已经很流畅了，但注意用笔要更有力一些，让线条更有骨感。
《中国画之写意画》教案
《中国画之写意画》教案一、教学目标：1、通过研究了解中国写意画的特点，熟悉写意画的工具材料、表现方法，掌握写意画的用笔、用墨的技巧，并能基本运用到临摹或创作中去。
2、通过对中国写意画的研究，认识中国画在传统文化中的重要价值，以及在审美中所具有的独特魅力。
使学生能够多层次、多方向地获得有关中国写意画的历史、文化、审美等方面的信息，并根据这些信息进行思考、分析、表达，提高学生研究中国画的兴趣。
二、教学重点、难点：写意画的特点及用笔、用墨的技巧三、教学工具材料的准备：1．多媒体教具2．生宣纸、墨汁、调色盘、中国画颜料、勾线笔2支、羊毫笔大、中、小号笔各1支四、教学内容分析：《中国画之写意画》共用5课时来完成教学，第1课时也就是本节课的教学内容，教师重点引导学生探讨、研究、了解写意画的特点、用笔、用墨的技巧，激发学生对中国写意画的研究兴趣，提升学生的绘画表现技能，为后面3课时临花鸟画、山水画、人物画打下基础，最后1课时帮助学生综合已学知识，通过练，选择恰当的绘画表现题材，用写意的形式创作完成一张能表达主观情感，富有个性的作品，并完成本课的研究反思。
五、教学基本思路：以观察、分析、比较、教师示范、学生练体验等方式贯穿教学，观赏、解读作品与阅读课文有机的联合起来。
重视将学生的小我体验渗入渗出到教学中，并经由过程讨论引导学生对小我体验进行梳理、综合，使学生自己能总结出中国写意画的审美代价，对于教师教授的表现手法、执笔方法、用墨方法，学生应普遍尝试，并能应用到临摹或创作中去。
流程教师活动学生活动设计目标在教室的黑板上挂上2-3幅学生欣赏作品，初步感情境导入，激发学生的一、导入教师自己的中国画写意作品受写意画的审美情趣进修热忱，并引入课题1引导学生领会中国写意画在传统文化中的重要价值、文化内涵及其历史发展，以及在审美中所具有的独特魅力。
课件展示：继续欣赏XXX学生代表谈一谈自己二、铺垫史上有名的中国写意画代对写意画的感受与体表作品（花鸟画、山水画、会人物画、）1、课件展示：中国工笔1、学生联合看书，观培养学生发现问题、探画和中国写意画作品2幅3、探究察、比较、分析，分组究问题、分析问题、解讨论：工笔画和写意画决问题的能力。
写意花鸟画教学设计[共5篇]
![写意花鸟画教学设计[共5篇]](https://img.taocdn.com/s3/m/f52640ca710abb68a98271fe910ef12d2af9a90a.png)
写意花鸟画教学设计［共5篇］第一篇：写意花鸟画教学设计写意花鸟画教案【教材分析】本课属于“造型、表现”领域的内容，旨在让学生提高临摹和添加的创作方法，进一步体验生宣纸、毛笔、墨、彩、水的性能及侧锋、中锋、干笔、湿笔的用笔方法，感受画鸟创作的乐趣。
【教学目标】1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品，加深对中国花鸟画的认识。
2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法，在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。
3、通过本课学习，培养学生热爱祖国文化和艺术的情感，【教学重点】学习中国花鸟画的绘画技巧，在探究中积累和创新。
【教学难点】用笔和用墨的表现方法。
【教学准备】国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸、资料【教学过程】一、引入：（1）花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分。
（2）在众多花鸟画的题材中，梅兰竹菊被认为代表高雅品质的“四君子”。
（3）出示课题——花鸟画。
【设计意图】传授给学生一些中国画鸟画的知识，提高学生鉴赏画鸟画的素养。
了解“缘物寄情”的目的是为了更好地开展本课教学，使学生对中国花鸟画有更深层次的理解，为创作打基础。
二、讲授新课：1、欣赏吴昌硕的作品《菊花》2、面对自然界中的花鸟草虫惊醒创作时，中国的花鸟画家的表现物象的同时更重视缘物寄情。
三、小组研究：【设计意图】渗透画鸟绘画的创作方法之一,通过对比欣赏优秀作品，了解和感悟画家是如何用笔和用墨的。
（1）对比自然界中的花鸟，欣赏和研究一副花鸟画，想一想画家是怎么用笔和用墨的？（2）游戏：请你对照黑板上的菊花图片（中锋勾花，侧锋勾叶），分别尝试以下几种笔法：侧锋画麻雀头——点、抹中锋画翅、尾——短线四、讨论分析：麻雀是我们生活中常见的飞鸟，它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，胸腹灰白，活泼可爱。
在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方便多了。
五、学生绘画创作，教师巡视辅导作业要求：临摹一副花鸟画作品，可以大胆的对原作进行添加和创造。
中国写意山水画教案
中国写意山水画教案教案：中国写意山水画教案目标：1.了解中国写意山水画的历史和特点。
2.学习写意山水画的基本技法。
3.初步培养学生对写意山水画的审美能力和创作能力。
教学重点：1.了解中国写意山水画的概念和特点。
2.学习写意山水画的线条和墨色表现技法。
3.学习运用写意山水画技法进行创作。
教学难点：1.培养学生对中国传统山水画的审美能力。
2.学习运用写意山水画技法进行创作。
教学过程：一、导入（10分钟）1.展示一幅写意山水画，引导学生观察并描述画中的特点。
2.引导学生提出对写意山水画的疑问与想法。
二、讲解写意山水画的概念和特点（20分钟）1.讲解写意山水画的历史和发展。
2.介绍写意山水画的特点，如追求表达情感和意境、强调笔墨的表现力等。
三、学习写意山水画的线条表现技法（30分钟）1.示范线条的运用，包括直线、曲线等。
2.引导学生进行模仿和练习。
四、学习写意山水画的墨色表现技法（30分钟）1.讲解墨色对写意山水画的重要性。
2.示范墨色的运用，包括墨的浓淡、厚薄等。
3.引导学生进行模仿和练习。
五、运用写意山水画技法进行创作（30分钟）1.提供素材或景观照片，让学生选择一个主题进行创作。
2.指导学生运用线条和墨色表现技法进行创作。
3.对学生的作品进行展示和评价。
六、总结与反思（10分钟）1.引导学生回顾和总结本节课学到的知识和技法。
2.提醒学生继续进行写意山水画的练习和创作。
拓展练习：1.鼓励学生自主寻找中国写意山水画的经典作品欣赏，并写下自己的观后感。
2.组织学生参与写意山水画比赛或展览活动，展示他们的作品。
3.探讨中国写意山水画在现代艺术中的发展和应用。
教学资源：1.写意山水画作品欣赏。
2.书写工具、水墨颜料、宣纸、画笔等绘画材料。
教学评估：1.学生通过模仿和练习，基本掌握写意山水画的线条和墨色表现技法。
2.学生能够运用写意山水画技法进行创作，并表达个人的情感和意境。
3.学生对中国写意山水画的特点和审美价值有一定的了解和认识。
中国画教案(写意花鸟)(6页)
中国画教案(写意花鸟)第一部分：教学目标1. 了解中国写意花鸟画的基本特点和发展历程，培养学生的审美能力和艺术修养。
2. 掌握写意花鸟画的基本技法，如用笔、用墨、构图等，提高学生的绘画技能。
3. 培养学生的观察力和创造力，激发他们的艺术兴趣和潜能。
4. 通过欣赏和分析优秀的写意花鸟画作品，培养学生的审美眼光和鉴赏能力。
5. 培养学生对中国传统文化的热爱和传承意识，增强民族自豪感。
第二部分：教学内容1. 中国写意花鸟画的基本特点和发展历程2. 写意花鸟画的基本技法3. 写意花鸟画的构图与布局4. 写意花鸟画的用笔与用墨5. 写意花鸟画的创作实践6. 写意花鸟画的欣赏与鉴赏第三部分：教学过程1. 导入：通过展示一些优秀的写意花鸟画作品，引导学生对中国写意花鸟画产生兴趣。
2. 讲解：详细介绍中国写意花鸟画的基本特点和发展历程，让学生了解这一画种的独特魅力。
3. 实践：教授写意花鸟画的基本技法，如用笔、用墨、构图等，让学生进行实践练习。
4. 创作：鼓励学生发挥想象力，创作自己的写意花鸟画作品。
5. 展示与交流：组织学生展示自己的作品，进行互相交流和评价，提高学生的自信心和表达能力。
第四部分：教学评价1. 学生对写意花鸟画基本特点和发展历程的了解程度。
2. 学生掌握写意花鸟画基本技法的熟练程度。
3. 学生创作写意花鸟画作品的质量和创意。
4. 学生对中国写意花鸟画的欣赏和鉴赏能力。
5. 学生对中国传统文化的热爱和传承意识。
第五部分：教学资源1. 优秀的写意花鸟画作品集。
2. 写意花鸟画技法教程。
3. 写意花鸟画创作素材。
第六部分：教学反思1. 在教学过程中，是否充分激发了学生的兴趣和潜能？2. 是否有效地传授了写意花鸟画的基本技法和创作方法？3. 学生对中国写意花鸟画的欣赏和鉴赏能力是否有所提高？4. 是否有效地培养了学生对中国传统文化的热爱和传承意识？5. 在教学过程中，有哪些需要改进的地方？第七部分：教学策略1. 多媒体辅助教学：利用多媒体课件展示写意花鸟画作品，增强视觉效果，提高学生的学习兴趣。
幼儿园大班写意画教案
幼儿园大班写意画教案教学主题：幼儿园大班写意画教学教学目标：1.了解写意画的基本知识及技法。
2.培养幼儿的观察能力和想象力。
3.让幼儿通过画画表达自己的感受和想法。
教学内容：1.写意画的基本知识2.如何利用线条和色彩表现意境3.课堂练习教学准备：颜料、画笔、画板、水桶、罩衣、毛巾等教学过程：一、导入（5分钟）1.创设情境：引导幼儿体验画画的乐趣。
2.提问启发：你们小时候最喜欢画什么呢？二、讲解写意画的基本知识和技法（15分钟）1.什么是写意画2.常用的线条和画法3.如何利用色彩表现意境三、示范练习（30分钟）1.老师向幼儿展示几个写意画作品，讲解画家采用的线条和色彩运用。
2.老师让幼儿试着模仿，用画笔练习线条的描绘和画面的把握。
3.老师逐步引导幼儿将抽象的形象转化为具体的画面。
四、实践练习（30分钟）：1.老师向幼儿展示几幅图片，讲解每幅画的艺术特点和表现主题。
2.幼儿们根据老师的提示自由创作自己的写意画作品。
五、展示交流（15分钟）1.老师让幼儿分享自己创作的写意画作品，让同学们一起欣赏和感受画作所表达的情感和意境。
2.老师对幼儿的画作进行评价和指导。
六、总结（5分钟）1.总结本节课的内容。
2.提醒幼儿要多练习，发扬创造力，并保持良好的创作心态。
教学评价：1.了解幼儿对写意画的理解和掌握程度。
2.观察幼儿的写意画作品，评价画作的表现效果和风格。
拓展练习：1.带领幼儿到户外（如公园、花园）进行写生绘画。
2.根据季节和主题，让幼儿自由创作写意画。
教学反思：1.分类组织课堂内容，便于幼儿掌握。
2.结合图片展示，激发幼儿对画的兴趣。
3.让幼儿自由创作，鼓励他们发挥创造力和想象力，展示了幼儿艺术的多样性和个性化。
大学中国画写意画教案
课时：2课时教学对象：大学美术专业学生教学目标：1. 让学生了解写意画的起源、发展、特点及技法；2. 培养学生对写意画审美情趣的鉴赏能力；3. 提高学生写意画创作的实践能力。
教学内容：一、写意画的起源与发展1. 介绍写意画的起源，从唐宋时期的文人画到明清时期的写意花鸟画；2. 分析写意画在各个时期的代表画家及其作品特点。
二、写意画的特点与技法1. 写意画的特点：注重意境、表现力强、笔墨自由、构图灵活；2. 写意画的技法：线条、墨色、构图、章法等；3. 具体技法讲解与示范：以花鸟画为例，讲解如何运用线条、墨色、构图、章法等技法进行创作。
三、写意画创作实践1. 学生根据所学技法，进行写意画创作；2. 教师指导，纠正学生在创作过程中存在的问题；3. 作品展示与评价，总结本次课程所学内容。
教学过程：一、导入1. 通过图片、视频等形式，让学生初步了解写意画的起源、发展及特点；2. 引导学生思考：写意画在我国绘画史上占有怎样的地位？为什么？二、写意画的起源与发展1. 介绍写意画的起源，从唐宋时期的文人画到明清时期的写意花鸟画；2. 分析写意画在各个时期的代表画家及其作品特点。
三、写意画的特点与技法1. 写意画的特点：注重意境、表现力强、笔墨自由、构图灵活；2. 写意画的技法：线条、墨色、构图、章法等；3. 具体技法讲解与示范：以花鸟画为例，讲解如何运用线条、墨色、构图、章法等技法进行创作。
四、写意画创作实践1. 学生根据所学技法，进行写意画创作；2. 教师指导，纠正学生在创作过程中存在的问题；3. 作品展示与评价，总结本次课程所学内容。
教学评价：1. 学生对写意画起源、发展、特点及技法的掌握程度；2. 学生写意画创作的实践能力；3. 学生对写意画审美情趣的鉴赏能力。
教学资源：1. 教材：《中国画写意画教程》；2. 图片、视频等教学资料；3. 宣纸、毛笔、墨、国画颜料等绘画工具。
教学反思：1. 本节课通过理论讲解、技法示范、创作实践等方式，使学生了解了写意画的起源、发展、特点及技法；2. 在教学过程中，注意引导学生思考，提高学生的审美情趣；3. 在创作实践环节，关注学生的个体差异，因材施教，提高学生的创作能力。
小学美术《写意画》教案
1.理论介绍：首先，我们要了解写意画的基本概念。写意画是中国画的一种，强调用笔的自由流畅和墨色的浓淡变化来表现物象的神韵。它是我国传统艺术的重要组成部分，体现了中华民族的审美情趣和文化精神。
2.案例分析：接下来，我们来看一幅具体的写意画作品。这个作品展示了写意画在实际中的应用，以及如何通过笔法和墨色表现物象的ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ境。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调写意画的笔法和墨法这两个重点。对于难点部分，我会通过示范和练习来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与写意画相关的实际问题，如如何运用笔法表现不同物象等。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的写意画创作实验。这个操作将演示写意画的基本原理和技巧。
二、核心素养目标
本节课的核心素养目标主要包括：培养学生对美术作品的欣赏能力，提高审美素养；加强学生对写意画笔法和墨法的掌握，发展美术技能；激发学生的创造力和想象力，鼓励个性化表达；培养学生对中国传统文化的认识和尊重，增强文化自信。通过本节课的学习，使学生能够理解并运用基本的美术语言，创作出具有个性和创意的写意画作品，同时提升审美判断力，形成良好的审美习惯，符合新教材对学生学科核心素养培养的要求。
小学美术《写意画》教案
一、教学内容
本节课选自小学美术教材《写意画》章节，主要包括以下内容：了解写意画的起源与发展，认识基本的写意画笔法和墨法；学习如何运用简单的线条和墨色表现自然景物，如树木、山石、花鸟等；通过临摹和创作，培养学生的观察力、表现力和创造力。本节课着重让学生体验写意画的笔情墨趣，感受中国传统绘画的魅力。教学内容与课本紧密关联，注重实用性，旨在提高学生的美术素养和审美能力。
六年级美术下册《写意人物画》教案、教学设计
1.教师带领学生回顾本节课所学内容，总结线条、墨色、构图、人物描绘等方面的知识点。
2.强调写意人物画的艺术特点，引导学生如何在生活中发现美、表现美。
3.鼓励学生在课后继续练习，不断提高自己的绘画技能，形成具有个性化的作品。
4.布置课后作业：要求学生选择一位身边的亲朋好友，运用所学知识，为他们创作一幅写意人物画，下节课进行展示和评价。
四、教学内容与过程
（一）导入新课
1.利用多媒体展示一组写意人物画作品，引导学生欣赏并提问：“大家觉得这些作品有什么特点？它们与我们平时所画的肖像画有什么不同？”通过学生回答，引出本节课的主题——《写意人物画》。
2.简要介绍写意人物画的历史背景、艺术特点，激发学生对传统艺术的兴趣。
（二）讲授新知
1.线条与墨色：讲解写意人物画中线条的运用，如粗细、长短、曲直等，以及墨色的干湿、浓淡、枯润等变化。结合示范，让学生直观地了解线条与墨色在作品中的表现。
2.各小组汇报讨论成果，分享对作品的分析与评价，全班同学共同学习、交流。
（四）课堂练习
1.教师发放练习纸张，要求学生运用所学的线条、墨色、构图等技法，现场创作一幅写意人物画。
2.学生在创作过程中，教师巡回指导，针对学生绘画过程中出现的问题，给予及时纠正和指导。
3.学生完成作品后，进行作品展示，互相评价、交流。
二、学情分析
在本章节《写意人物画》的教学中，考虑到学生的年龄特点和美术学科的学习基础，进行以下学情分析：
六年级学生已经具备了一定的绘画技能和审美能力，对美术学科有着浓厚的兴趣。在此基础上，他们对写意人物画的学习有以下特点：
1.对传统艺术有一定的了解，但深入掌握程度有限，需要教师引导深入学习。
2.学生在绘画技巧上，线条、墨色运用能力较强，但在人物比例、动态表现方面仍有待提高。
初中写意国画校本课程教案
初中写意国画校本课程教案年级：初中一年级学科：美术课时：2课时教材：《初中写意国画》教学目标：1. 让学生了解和掌握写意国画的基本技法和艺术特点。
2. 培养学生的审美情趣，提高学生的艺术素养。
3. 激发学生对传统文化的热爱，培养学生的创新精神。
教学内容：1. 写意国画的定义和特点2. 写意国画的技法和表现手法3. 写意国画的创作步骤和要点教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些写意国画作品，让学生初步感受写意国画的魅力。
2. 引导学生讨论写意国画的定义和特点。
二、讲解（15分钟）1. 教师详细讲解写意国画的技法和表现手法，如线条、墨色、构图等。
2. 举例说明写意国画的创作步骤和要点。
三、示范（20分钟）1. 教师现场示范一幅写意国画作品，边示范边讲解每一步的技法和注意事项。
2. 学生认真观察，记录教师的讲解和示范。
四、练习（20分钟）1. 学生按照教师讲解的技法和创作步骤，自行创作一幅写意国画作品。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，给予适当的鼓励和评价。
第二课时：一、复习（5分钟）1. 教师简要回顾上一课的内容，检查学生对写意国画技法和创作步骤的掌握情况。
2. 学生展示自己的作品，互相交流和学习。
二、讲解（15分钟）1. 教师讲解如何运用写意国画技法表现不同的题材，如花鸟、山水、人物等。
2. 举例说明不同题材的创作方法和注意事项。
三、练习（20分钟）1. 学生根据教师讲解的内容，选择一个题材进行创作。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，给予适当的鼓励和评价。
四、总结（10分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调写意国画的重要性和技巧。
2. 学生反思自己的学习过程，提出问题和改进措施。
教学评价：1. 学生对写意国画的基本技法和艺术特点的掌握程度。
2. 学生的创作能力和审美情趣的提升。
3. 学生对传统文化的热爱和创新精神的培养。
教学资源：1. 写意国画作品示例。
2. 绘画工具和材料。
初中写意国画课程教案
初中写意国画课程教案课程名称：初中写意国画课程课程类型：技能课程课时：2课时年级：初中一年级教学目标：1. 让学生了解和掌握写意国画的绘画技巧和基本技法。
2. 培养学生的审美能力和艺术创造力。
3. 提高学生对中国传统文化的认识和理解。
教学内容：1. 写意国画的定义和特点2. 写意国画的绘画技巧和基本技法3. 写意国画的创作流程4. 写意国画作品的欣赏和分析教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍写意国画的定义和特点。
2. 引导学生观看一些著名的写意国画作品，让学生对写意国画有直观的认识。
二、教学讲解（15分钟）1. 教师讲解写意国画的绘画技巧和基本技法，如墨色运用、线条勾勒、构图布局等。
2. 教师通过示范，展示写意国画的创作过程。
三、实践练习（15分钟）1. 学生根据教师讲解的技巧和技法，自行进行写意国画创作。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的重点内容。
2. 学生分享自己在创作过程中的心得体会。
第二课时：一、复习导入（5分钟）1. 教师简要复习上节课的内容。
2. 引导学生观看一些著名的写意国画作品，让学生对写意国画有更深入的认识。
二、教学讲解（10分钟）1. 教师讲解写意国画的创作流程，如选题、构图、绘制等。
2. 教师通过示范，展示写意国画的创作过程。
三、实践练习（10分钟）1. 学生根据教师讲解的创作流程，自行进行写意国画创作。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
四、作品欣赏和分析（10分钟）1. 教师挑选一些学生的作品，进行欣赏和分析。
2. 引导学生从构图、线条、墨色等方面评价作品。
五、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的重点内容。
2. 学生分享自己在创作过程中的心得体会。
教学评价：1. 学生对写意国画的绘画技巧和基本技法的掌握程度。
2. 学生的写意国画作品质量。
3. 学生对中国传统文化的认识和理解程度。
初中写意教学方案
初中写意教学方案一、教学目标1、让学生了解写意画的基本概念、特点和历史发展。
2、培养学生对写意画的欣赏能力，提高艺术审美水平。
3、指导学生掌握写意画的基本技法，如用笔、用墨、构图等。
4、鼓励学生通过写意画表达自己的情感和想法，培养创造力和想象力。
二、教学重难点1、教学重点（1）写意画的用笔技巧，包括中锋、侧锋、逆锋等的运用。
（2）墨色的浓淡干湿变化及其表现效果。
（3）简单的构图方法，如主次分明、疏密得当等。
2、教学难点（1）如何让学生在绘画中灵活运用笔墨，表现出物体的形态和神韵。
（2）引导学生在创作中发挥个性，体现独特的创意和情感。
三、教学方法1、讲授法通过讲解让学生了解写意画的基本知识和技法。
2、示范法教师现场示范绘画过程，让学生更直观地学习。
3、练习法学生进行实践练习，巩固所学知识和技能。
4、欣赏法展示优秀的写意画作品，引导学生欣赏和分析，提高审美能力。
四、教学准备1、教师准备写意画工具材料（毛笔、宣纸、墨汁、颜料等）、教学课件、示范作品。
2、学生准备毛笔、宣纸、墨汁、颜料、调色盘等。
五、教学过程1、导入（5 分钟）通过展示一些著名的写意画作品，如齐白石的虾、徐悲鸿的马等，引起学生的兴趣，提问学生对这些作品的感受，从而引出写意画的主题。
2、知识讲解（15 分钟）（1）介绍写意画的概念和特点，如注重神韵、强调笔墨情趣、自由洒脱等。
（2）讲述写意画的历史发展，从古代的文人画到现代的写意画创新。
（3）讲解写意画的工具材料和基本用笔用墨方法，如毛笔的种类和使用、墨的浓淡变化等。
3、教师示范（15 分钟）教师现场示范一幅简单的写意花鸟画，如荷花，边画边讲解步骤和技巧，如如何构图、如何用笔用墨表现花瓣和荷叶的形态等。
4、学生练习（30 分钟）学生根据教师的示范和指导，进行临摹或自由创作，教师巡回指导，及时纠正学生的错误。
5、作品展示与评价（15 分钟）（1）学生展示自己的作品，互相欣赏。
（2）教师对学生的作品进行点评，肯定优点，指出不足之处，提出改进建议。
美术教案-《写意画——竹子》教学设计
美术教案－《写意画——竹子》教学设计一、教学目标：1. 让学生了解和掌握写意画的基本技法，能够自主完成一幅竹子写意画。
2. 培养学生对自然美的感知和表现能力，激发学生对美术的热爱和创作热情。
3. 培养学生团结协作、互相学习的良好品质。
二、教学内容：1. 写意画的基本概念和技法。
2. 竹子的生长特点和形象特征。
3. 写意画竹子的创作步骤和要点。
三、教学重点：1. 写意画的基本技法。
2. 竹子的形象特征和创作方法。
四、教学难点：1. 写意画的笔墨运用和构图设计。
2. 竹子的生长特点和形象表现。
五、教学准备：1. 教师准备写意画竹子的示范作品和相关资料。
2. 学生准备画纸、画笔、墨水、水彩颜料等绘画工具。
3. 教室配备适当的照明和展示设备。
六、教学过程：1. 导入：教师展示写意画竹子的示范作品，引导学生观察和欣赏，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解：教师讲解写意画的基本技法，包括笔墨运用、构图设计等，介绍竹子的生长特点和形象特征。
3. 示范：教师现场演示如何画竹子，边演示边讲解创作步骤和要点。
4. 练习：学生按照教师的示范和讲解，自主进行写意画竹子的创作。
5. 展示与评价：学生展示自己的作品，教师和学生共同评价，给予肯定和建议。
七、作业评价：1. 教师对学生的作品进行评价，关注学生的技法掌握和创作表现。
2. 学生之间互相评价，互相学习，提高审美和表现能力。
八、教学反思：教师对本次教学进行反思，总结教学过程中的优点和不足，思考如何改进教学方法，提高教学质量。
九、拓展活动：组织学生进行写意画竹子的比赛，鼓励学生创新和发挥个性，提高学生的绘画技巧和艺术表现力。
十、课后作业：要求学生课后继续练习写意画竹子，加深对技法和创作的理解和掌握，鼓励学生进行其他题材的写意画创作，培养学生的艺术兴趣和创作能力。
重点和难点解析一、教学重点：写意画的基本技法和竹子的形象特征。
1. 写意画的基本技法：笔墨运用、构图设计。
2. 竹子的形象特征：生长特点、形态变化。
写意画赏析教案
写意画赏析教案教案标题：写意画赏析教案教案目标：1. 了解写意画的定义、特点和发展历程；2. 学习写意画的基本技法和表现手法；3. 能够欣赏和分析写意画作品，理解画家的创作意图；4. 提高学生的审美能力和艺术表达能力。
教学内容：1. 写意画的定义和特点；2. 写意画的发展历程；3. 写意画的基本技法和表现手法；4. 著名写意画家及其代表作品的欣赏和分析。
教学步骤：一、导入（5分钟）1. 利用图片或视频展示一幅写意画作品，引发学生对写意画的兴趣；2. 提出问题，让学生思考：你对写意画有什么了解？你认为写意画与写实画有什么不同之处？二、知识讲解（15分钟）1. 介绍写意画的定义和特点，强调其追求意境和表达情感的特点；2. 分析写意画的发展历程，从中国传统绘画中的写意元素到现代写意画的创新和发展；3. 解释写意画的基本技法和表现手法，如运用毛笔、水墨的特点，以及线条、笔触、色彩等的运用。
三、示范与实践（20分钟）1. 教师现场示范一幅写意画的创作过程，重点展示基本技法和表现手法；2. 学生跟随教师的示范，进行简单的写意画练习，如画一朵花、一只鸟等；3. 学生互相欣赏和评价自己的作品，分享创作心得。
四、作品欣赏与分析（15分钟）1. 展示著名写意画家的代表作品，如张大千的《千里江山图》、徐悲鸿的《奔马图》等；2. 引导学生观察作品的构图、线条运用、笔触表现和色彩运用等方面，并提出问题引导学生分析画家的创作意图；3. 学生就所欣赏的作品进行小组或全班讨论，分享自己的观点和感受。
五、总结与评价（10分钟）1. 教师对本节课的内容进行总结，强调写意画的重要性和学习收获；2. 学生进行自我评价，回答问题：你对写意画有了更深的了解吗？你觉得自己在写意画方面有哪些提高？教学资源：1. 写意画作品的图片或视频；2. 毛笔、水墨、颜料等绘画工具；3. 学生的写意画作品；4. 著名写意画家的代表作品图片。
教学评估：1. 学生的课堂参与度和表现；2. 学生的写意画作品和创作心得；3. 学生对著名写意画家作品的欣赏和分析能力。
初中写意国画教案
初中写意国画教案年级：八年级学科：美术课时：2课时教材：《初中美术教材》教学目标：1. 让学生了解和掌握写意国画的绘画技巧和方法。
2. 培养学生对中国传统绘画艺术的热爱和欣赏能力。
3. 提高学生的审美情趣和创造力。
教学重点：1. 写意国画的绘画技巧和方法。
2. 对中国传统绘画艺术的理解和欣赏。
教学难点：1. 写意国画的绘画技巧的掌握。
2. 对中国传统绘画艺术的深入理解。
教学准备：1. 教师准备写意国画的教材和示范作品。
2. 学生准备画纸、画笔、水墨、颜料等绘画工具。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些写意国画的示范作品，让学生初步感受写意国画的魅力。
2. 引导学生探讨写意国画的特点和表现手法。
二、讲解（15分钟）1. 教师详细讲解写意国画的绘画技巧和方法，包括线条、墨色、构图等方面。
2. 结合示范作品，讲解写意国画的的表现手法和艺术特点。
三、练习（15分钟）1. 学生根据教师讲解的内容，进行写意国画的练习。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，帮助学生掌握绘画技巧。
四、总结（5分钟）1. 教师引导学生总结本节课的学习内容，巩固知识点。
2. 学生分享自己的绘画作品，交流学习心得。
第二课时：一、复习（5分钟）1. 教师通过提问方式，检查学生对上节课学习内容的掌握情况。
2. 学生展示自己的绘画作品，互相交流评价。
二、讲解（15分钟）1. 教师针对学生的作品，进行点评和指导，提出改进意见。
2. 教师讲解写意国画中的构图技巧，如何把握画面的空间感和节奏感。
三、练习（15分钟）1. 学生根据教师的讲解，进行写意国画的练习。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，帮助学生提高绘画水平。
四、总结（5分钟）1. 教师引导学生总结本节课的学习内容，巩固知识点。
2. 学生展示自己的绘画作品，交流学习心得。
教学评价：1. 学生对写意国画的绘画技巧的掌握程度。
2. 学生对中国传统绘画艺术的欣赏能力和创新能力的提高。
写意国画特色课教案
写意国画特色课教案教案标题：探索写意国画之美——写意国画特色课教案教学目标：1. 了解写意国画的起源、发展和特点；2. 掌握写意国画的基本技法和表现手法；3. 提升学生的审美能力和创造力；4. 培养学生对传统文化的兴趣和理解。
教学重点：1. 介绍写意国画的历史背景和特点；2. 指导学生学习写意国画的基本技法；3. 引导学生进行写意国画的创作。
教学准备：1. 教师准备：写意国画相关资料、茶具、毛笔、宣纸、颜料等；2. 学生准备：纸和笔。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍写意国画的定义和特点，激发学生对写意国画的兴趣和好奇心；2. 展示一些写意国画作品，让学生感受其独特的艺术魅力。
二、知识讲解（15分钟）1. 教师介绍写意国画的起源和发展历程，以及其与写实国画的区别；2. 介绍写意国画的基本技法，如水墨的运用、线条的表现、色彩的运用等；3. 解释写意国画的表现手法，如意境、留白、点缀等。
三、示范与实践（30分钟）1. 教师示范一幅写意国画作品，重点演示基本技法和表现手法；2. 学生模仿教师的示范，进行简单的练习，熟悉写意国画的笔墨运用；3. 学生根据自己的想象和创作意愿，选择一个主题进行写意国画的创作。
四、展示与分享（15分钟）1. 学生将自己的写意国画作品展示给全班同学；2. 学生可以分享自己的创作灵感和心得体会；3. 教师对学生的作品进行评价和指导。
五、总结与拓展（10分钟）1. 教师与学生一起总结写意国画的特点和技法；2. 引导学生思考如何将写意国画与现代艺术相结合，创造出更具个性和创新的作品；3. 鼓励学生在课后继续探索写意国画的艺术魅力。
教学延伸：1. 鼓励学生观赏名家写意国画作品，拓宽艺术视野；2. 组织学生参观美术馆或艺术展览，感受写意国画的真实展示；3. 组织学生参加写意国画比赛或创作活动，提升学生的艺术水平和自信心。
教学评估：1. 教师观察学生在课堂上的参与程度和创作表现；2. 对学生的写意国画作品进行评价和指导；3. 学生之间互相欣赏和评价彼此的作品。
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《中国画之写意画》教学案例分析
一、教学基本思路：
写意国画是传统中国画里令人赏心悦目的画种，历史久远，并拥有众多的爱好者、欣赏者。
我以为，写意国画最重笔法，重墨法，根据这一特征，最好的写意国画的教学方法是把笔法、墨法分开来教，在教学活动中，以欣赏、感受，体验为线索，强调中国画的创作技法，组织学生练习各种长线，让学生在理解的基础上临摩，进一步体会写意画中笔法与墨法的应用，加强笔法这间相互关系，分析欣赏名画，加以示范，加深对写意画技法的理解，沿这条线索层层深入，贯彻到探究活动当中去。
二、教材分析
本课属于现行普通高中实验教材（湖南美术出版社）《绘画》第三单元不同绘画种类的学习与实践第一课《中国画》中的第二小节《中国画之写意画》。
本章节重在研究中国画的悠久历史和辉煌的艺术成就，了解中国画在画理、画论、画法上，推崇“天人合一”的哲学观念，理解这一融入了中华民族独特的文化素养、审美意识、思维方式、美学思想和哲学观念为一体的完整的艺术体系。
三、学法指导
1、学情分析：
高中生已经具有一定的认识能力和判断能力，对中国的传统画种有了一些认识和了解，可能对本课主题理解的不够深入，所以教师在教学过程中手段要尽量多样化，在课前，让学生去查找一些这方面的资料拿到课堂上与同学分享。
2、心理调节的方法指导：
充分发挥学生的主动性和积极性，大胆发表自己的意见，积极参与到实践创作中去。
3、知识建构的方法指导：
从学生对不同画家工作、学习和生活环境想象入手，结合具体美术作品的分析，来逐步引导学生理解教材的主要思想和内容。
一方面发挥学生的想象力，另一方面通过实践练习，理解中国画的创作技巧与主题思想。
适当运用启发式教学和相互讨论的方式来促进学生的思考。
四、教学目标
1、知识与技能目标：突出中国画教学的基本要点与技法，讲解画论画理，深入浅出，引导同学加以表现，体验，中国画的笔墨情趣和韵味，激发同学的爱国热情。
2、过程与方法目标：通过欣赏图片、思考问题、讨论问题、实践创作、发表看法等互动式的探究学习，来培养学生的思维能力和创造精神。
3、情感态度与价值观目标：培养学生的团结合作、积极探索的精神。
同时，让学生在欣赏图片的过程中，讨论问题、发表看法，创作的过程中获得艺术的陶冶和情感的交流，以培养学生热爱祖国、热爱家乡和热爱艺术的高尚情操。
五、教学重点与难点
重点：了解写意画的笔墨技法的特点及要求，
难点：通过实践体会其笔墨技法的用笔方法及特点，并能有一定的掌握。
六、教学准备：
教师材料准备：多媒体课件设计制作、毛笔、墨汁、调色盘、画毯、生宣纸、范画等
学生材料准备：简单的绘画工具
七、教学环节及结构说明
教学环节及结构说明图
八、教学过程
九、反思与研究
（一）课前创意，我想做的尝试
首先，“学会在取舍中显露重点”。
美术课程标准中很注重课程资源的开发与利用，在教学中，我们往往不会拘泥于教材上的内容。
在设计中，如何取舍成为一大难题，“舍”要比“取”更难。
一方面，收集素材花费了不少精力，丢弃觉得可惜；另一方面，总想尽可能多的让学生欣赏和感悟，往往丢不下这个舍不了那个。
实践证明欣赏的越多不一定是好事，往往过多之后会使某个环节笼统化，针对性不强，容易混淆学生的思维，学生的体验都只停留在表面，一路匆匆走马观花似的，更何谈教学重点在哪里。
所有，本节课以让学生动手体验为主。
其次，为了让学生在额定的课时中轻松愉快地获得知识，又能充分拓展学生思路的多维性，我对教学设计和教学步骤作了精心设计，并对教材进行了适度调整。
教学设计以欣赏、感受，体验为线索，强调中国画的创作技法，理论知识以简案形式发给学生，整节课以引导学生动手实践为主，让学生在一种宽松愉快的生活情境中，充当主动角色，进行小组讨论，探究学习为主。
第三，通过国画临摹，感受用笔用墨技法，学习水墨表现技法，除按照传统绘画程式进行以外，还可以根据学生兴趣选择其他方法。
尊重和保护学生的艺术个性，增强学生的自信。
拓展了学习的空间兴趣。
（二）设想的实施情况及几点遗憾
1、关于情境——根据我的设想，本节课分为五大部分，每一部分采取不同的导入方法，引导学生进入了我设计的情景，学生对实践操作比较有极大的兴趣，并且表现的非常积极，这种最初的接触，符合我的设想。
但习作的探讨过程中明显表现出学生的理论水平不高，这是一个今后需要改进的地方。
2、关于探究——根据我的想法，这节课最主要的是让学生动手实践，体会中国画的笔墨韵味。
对基础知识的讲解有所忽略，把重点放在了对学生技法练习
的引导、设疑、探究上，从而使学生的对优秀作品的鉴赏能力体现得不够。
另外，把学生对认识的水准估计过高，从而在习作过程中出现浪费时间得现象。
参考书籍：广东高等教育出版社《高中新课程美术优秀教学设计与案例》。