服装立体裁剪教案部分()

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服装立体裁剪教案

服装立体裁剪教案

服装立体裁剪教案一、教学目标1.理解服装立体裁剪的概念和原理。

2.学会分析服装立体裁剪的步骤和技巧。

3.掌握一些基本的服装立体裁剪的方法和技巧。

二、教学重难点1.理解服装立体裁剪的原理和步骤。

2.掌握服装立体裁剪的切割方法和技巧。

三、教学准备1.教学工具:教学板书、教学投影仪。

2.教材:《服装立体裁剪教程》。

四、教学过程1.引入与概念讲解通过问问题,引导学生思考服装立体裁剪的概念和作用。

通过分析,解释服装立体裁剪的原理和目的。

2.步骤和技巧讲解介绍服装立体裁剪的步骤和技巧,包括衣型分析、纸样调整、剪裁布料等。

3.实例分析以一件上衣为例,通过实例分析演示服装立体裁剪的具体步骤和技巧。

帮助学生理解和掌握服装立体裁剪的方法和技巧。

4.操作实践学生进行实际操作,尝试用实际布料进行服装立体裁剪。

教师进行辅导指导。

5.总结与反思学生对本节课所学内容进行总结,以小组为单位进行合作讨论。

教师进行点评和互动交流。

六、教学评价1.学生能够理解服装立体裁剪的概念和原理。

2.学生能够独立分析服装立体裁剪的步骤和技巧。

3.学生能够熟练使用一些基本的服装立体裁剪方法和技巧。

七、教学反思本节课通过理论讲解和实际操作相结合的方式,较好地达到了教学目标。

但是在实际操作环节,由于时间较为紧张,学生进行裁剪的时间较短,有些学生可能未能完全掌握技巧。

教师在后续教学中应该加强相关练习和巩固,确保学生熟练掌握服装立体裁剪的方法和技巧。

服装立体裁剪课程设计 (2)

服装立体裁剪课程设计 (2)

服装立体裁剪课程设计
前言
服装设计是一门需要综合运用各种技能的学科。

其中,立体裁剪技术是裁剪和
制作服装不可或缺的重要技能之一。

本文将介绍基于立体裁剪的服装设计课程设计内容,为学生提供了解立体裁剪和应用该技术的机会。

课程目标
本课程旨在帮助学生掌握基本的立体裁剪技术,并能够将其应用于服装设计中。

在课程结束时,学生将能够:
•使用布料进行基本的平面裁剪
•制作各种服装部件,如袖子、领口等
•了解不同款式的立体裁剪方法
•设计并手工制作一件服装,包括裁剪、缝合和整理
课程大纲
第一课:布料和平面裁剪
•常用布料的基本特点和选择
•基本平面裁剪技术,包括用工具、画图、切割等
•理解服装的基本构造,如腰型、侧缝、前立等
第二课:部件裁剪和缝合
•袖子、领口、袋子等各种部件裁剪和缝合技术
•工具的使用、线的选择和针的使用方法
1。

立体裁剪教案(三)衣身的立体裁剪

立体裁剪教案(三)衣身的立体裁剪

立体裁剪教案(三)衣身的立体裁剪一原型的立体裁剪(一)原型是最基本的也是最简单的纸样,是一切款式的基础。

立体裁剪原型是衣身立体裁剪的基础。

操作步骤如下:1 将确定好前中心线、胸围线和基准线布料覆于人台上与人台上的同名线条符合,在前中心和B.P点处用大头针固定在人台上。

2 将胸围线以下多余的量推到B.P点下面,形成腰省量并用大头针固定腰省,同时确定侧缝线的位置并固定。

3 将胸围线以上的余量推向肩部,在领口处需打剪口,以消除领口处的牵扯力,根据领围、肩部、袖窿的基础线在布料上作出点影线。

4 后片的操作方法与前片相同。

(二)原型宽放量的设计:主要有两种方法:1 推移法:在操作之前在胸宽处推出一定的松量,并用大头针临时固定。

2 放置法:在立体裁剪完成之后,直接在侧缝处加放松量。

3 衣身的修正:由于立体裁剪的技术难度角度较大,裁剪部位较难保证精确,因此,对于左右对称服装常常只作出右衣身,而左衣身则根据右衣身进行裁剪,因此衣身的修正是必不可少的;(1)将布样从人台上取下,置于平台上,用熨斗熨平;(2)用打样尺重新描顺领窝、袖窿弧线以及侧缝、肩缝等;(3)检查相关部位是否合理,在依据右衣身剪裁左衣身;(4)将左右衣身用手针连接起来并重新固定在人台上,各相关部位如口袋、纽扣均按实样裁剪并置于相应的部位,以检查服装的整体造型是否完善。

二立体裁剪中省的运用在原型的立体裁剪中我们可以看到衣身的造型呈现出两中基本状态:宽松式与合体式。

宽松式表现为面料与人体是一种离体状态,形成了一定的空间;而合体式则是面料与人体的符合,呈现出贴体状态,这种贴体状态的产生关键就在于省的运用。

1 省的概念与意义省是服装制作中对余量部分的一种处理形式,省的产生源自于将二维的布料置于三维的人体上,由于人体的凹凸起伏、围度的落差比、宽松度的大小以及适体程度的到低,决定了面料在人体的许多部位呈现出松散状态,将这些松散量以一种集约式的形式处理便形成了省的概念,省的产生使服装造型由传统的平面造型走向了真正意义上的立体造型。

服装立体裁剪教案

服装立体裁剪教案
,响到设计师在立体裁剪中设计的服装是否完美。因此必须具备以下条件:造型、比例、质地优良的人体模型,人体模型的标准比例1.应该通过测量人体有,立体裁剪使用的人体模型归纳整理出具有代表性的人体比例尺关部位的数据,外形优,,,以此为依据,制作出性能优良比例适当寸美的人体模型。裸体人体模型2.没有加放松:人体模型有两种一种是裸体人台,这种模型适用于内衣、礼服、套装、大衣等不同种量,类和款式的服装设计与裁剪。设计师可根据设计的品这是比较理想的人种,,以设计师的感觉进行造型设计可以设计造,体模型。另一种是加进放松量的人体模型型较宽松的套装、大衣、衬衫等款式的服装。3.构成人体模型的材料人体模型的表面,必须采用有弹性、柔软的材料,加以包裏,避免使用太滑或太硬的材料。
讲授新课︵分钟︶
引入板书演示板书归纳总结板书
第一章概述第一节服装的立体概念一、服装立体裁剪概念人体是一个特定的立体,是由人体各部位的曲线组成,一件具有立体感的服装,应与人体特征相符合。要想使服装符合人体特征的基本线条,最理想、最可靠的方法是立体裁剪。二、服装立体裁剪适应范围服装立体裁剪是一种软体雕塑,适应范围有:1、服装款式造型不规则的碎褶,波浪等形式,立体感强但又无法或极不容易用平面结构设计2、从面料上说,柔、软、薄、固定性能差,悬垂效果好的面料。三、造型优点(1)直观性:立体裁剪是一种模拟人体穿着状态的裁剪方法,可以直接感知成衣的穿着形态、特征及松量等,是公认的最简便、最直接的观察人体体型与服装构成关系的裁剪方法,是平面裁剪所无法比拟的。(2)实用性:这种方法不仅适用于结构简单的服装,也适用于款式多变的时装;适用于西式服装,也适用于中式服装。同时由于立体裁剪不受平面计算公式的限制,而是按设计的需要在人体模型上直接进行裁剪创作,所以它更适用于个性化的品牌时装设计。

立体裁剪电子教案

立体裁剪电子教案

立体裁剪电子教案一、教学目标通过本课程的学习,学生能够掌握立体裁剪的基本原理、方法和技巧,能够独立完成简单服装款式的立体裁剪操作,并培养学生的空间想象力、创新思维能力和实际动手能力。

二、教学重难点1、重点(1)立体裁剪的工具与材料的使用。

(2)基本针法与缝份的处理。

(3)人台标线的绘制与服装原型的立体裁剪。

2、难点(1)复杂服装款式的立体裁剪操作。

(2)服装造型的调整与修改。

三、教学方法1、讲授法讲解立体裁剪的基本概念、原理和方法,让学生对立体裁剪有初步的认识。

2、演示法教师在课堂上进行实际操作演示,让学生更直观地了解立体裁剪的过程和技巧。

3、实践法学生在课堂上进行实际操作练习,教师进行巡视指导,及时纠正学生的错误,帮助学生掌握立体裁剪的技能。

四、教学过程1、课程导入(1)通过展示一些立体裁剪的优秀作品,激发学生的学习兴趣。

(2)介绍立体裁剪在服装行业中的重要性和应用领域。

2、理论知识讲解(1)立体裁剪的概念和特点。

立体裁剪是一种直接将布料覆盖在人台上,通过裁剪、折叠、别合等手法塑造出服装造型的方法。

它具有直观性强、灵活性高、能够充分体现人体曲线等特点。

(2)立体裁剪的工具与材料。

介绍立体裁剪所需的工具,如剪刀、大头针、针插、尺子、铅笔等,以及所需的材料,如白坯布、标记带等。

(3)人台的认识与标线绘制。

讲解人台的结构和各部位的名称,以及如何在人台上绘制标线,如胸围线、腰围线、臀围线等。

3、基本技法演示与练习(1)基本针法的演示与练习。

向学生演示常用的针法,如单针固定、双针固定、抓合针法等,并让学生进行练习。

(2)缝份的处理方法演示与练习。

讲解缝份的留取原则和处理方法,如折边缝份、包边缝份等,并让学生进行练习。

4、服装原型的立体裁剪(1)在人台上披布,确定前后中心线和胸围线。

(2)将布料通过别合、折叠等手法塑造出领口、肩部和袖窿的形状。

(3)修剪多余的布料,留出缝份,并标记省道和分割线。

(4)将裁剪好的原型从人台上取下,进行平面整理和修正。

服装立体裁剪教案

服装立体裁剪教案

服装立体裁剪教案一、教学目标:1.了解服装立体裁剪的基本原理和技术;2.掌握服装立体裁剪的具体操作步骤;3.运用立体裁剪技术制作简单的服装。

二、教学内容:1.立体裁剪的原理和特点;2.立体裁剪的工具和材料;3.立体裁剪的步骤和技巧;4.制作简单的立体裁剪服装。

三、教学过程:1.导入(5分钟)通过观看一些服装设计师的作品展示视频,引发学生对服装立体裁剪的兴趣。

2.知识讲解(15分钟)讲解服装立体裁剪的基本原理和技术,介绍立体裁剪的工具和材料。

3.实践操作(50分钟)步骤一:选择合适的服装款式根据学生自身的喜好和能力,选择一件适合练习的立体裁剪款式。

步骤二:取材和准备根据所选款式,选择合适的面料并进行预洗。

在准备材料的同时,制作相应的裁剪零件。

步骤三:裁剪和拼接将裁剪零件按照设计要求进行裁剪,并通过拼接将零件缝合在一起,形成服装的整体形状。

步骤四:修剪和调整通过试穿和细节修剪,调整服装的尺寸和结构,使之更符合个体需要。

步骤五:成品加工进行裁剪收尾和辅助处理,如加钮扣、缝线或装饰等。

4.总结归纳(10分钟)总结立体裁剪的基本原理和操作步骤,回顾整个制作过程,鼓励学生对自己的作品进行评价和反思。

5.展示(20分钟)学生展示自己的成品,互相欣赏和交流。

四、教学评价:1.观察学生在课堂实践环节中的操作和表现;2.评价学生对立体裁剪原理和技术的理解程度;3.评价学生的成品制作质量和创意程度。

五、教学资源:1.视频素材:服装设计师作品展示;2.工具和材料:裁剪刀、剪刀、布料、纸板、缝纫机等;3.教材:相关的服装设计与制作教程。

六、教学拓展:1.组织学生参观服装设计师的工作室或服装制作工厂,加深对服装制作工艺的理解;2.组织学生参加服装设计和制作比赛,提升学生的动手能力和创作能力。

七、教学反思:1.教学过程中,应注重理论知识的讲解和实践操作的结合,使学生既了解知识又能够动手实践;2.考虑学生的兴趣和能力,选择适合的练习题目和难度,避免学生的厌学情绪和挫败感;3.设计合理的评价方式,鼓励学生的创造力和个性表达,全面评价学生的能力和成绩。

《立体裁剪》课程教案.

《立体裁剪》课程教案.

《立体裁剪》课程教案第一章概论教学目的:对立体裁剪课程有一个整体的概念,并做好立裁前的人台标识准备。

教学时数安排:课堂讲授1学时;学生课堂实践2学时教学内容:第一节立体裁剪的概念和术语一、服装立体裁剪的概念二、服装结构设计的平面构成和立体构成三、服装原型四、基础纸样五、样板放缩第二节立体裁剪的历史和发展一、十三世纪前东西方传统服装构成二、十三世纪以来的东西方传统服装构成三、东西方现代服装构成第三节立体裁剪技术原理一、关于布料丝缕二、省道处理技术三、廓型处理技术四、立裁样片放缩技术第四节立体裁剪的准备一、立体裁剪的工具1、人体模型(人台);2、剪刀;3、针插;4、大头针;5、立裁用布料;6、补正棉;7、尺子;8、熨斗;9标识带10、描线器;11、笔二、立体裁剪前的准备1、人台基准线的标识(纵向8条,横向5条)2、人台整理重点、难点:人台标识课后练习:人台贴身罩衣的制作第二章衣身的立体裁剪教学目的:对衣身的立体裁剪有更深入的认识。

教学时数安排:课堂讲授1.5学时;学生课堂实践3.5学时教学内容:第一节原型的立体裁剪一、衣身原型的种类二、贴体型原型的立体裁剪三、其它型原型的立体裁剪第二节衣身的宽放量和放缝一、直接放置法二、取下放置法第三节省道转移一、一转一省二、一转多省三、多转一省第四节分割线衣身一、分片裁剪法二、连缝裁剪法第五节抽褶衣身第六节变化衣身重点、难点:立裁样板与对应平面结构样板比较。

难点:衣料与人台之间空间问题。

课后练习:省道转移及分割线练习第三章裙装的立体裁剪教学目的:裙装立裁教学时数安排:课堂讲授2学时;学生课堂实践3学时教学内容:第一节裙原型(筒裙)一、腰省量的分配二、腹、臀容量分配三、侧缝线第二节波浪裙第三节褶裥裙第四节变化裙款重点、难点:腹、臀部位的容量操作课后练习:两种手法以上的变化裙练习第四章衣领的立体裁剪教学目的:通过立体方式的操作比较,解决平面结构中难点部位。

教学时数安排:课堂讲授2学时;教学内容:第一节立领一、立领类领子三条基本线及它们之间的关系二、立领平面结构领型与立体结构领型比较第二节翻领一、翻领类领子三条基本线及它们之间的关系二、翻领平面结构领型与立体结构领型比较第三节驳翻领一、驳翻领类领子三条基本线及它们之间的关系二、驳翻领平面结构领型与立体结构领型比较第四节变化领款一、各款变化领领子三条基本线及它们之间的关系二、各款变化领平面结构领型与立体结构领型比较重点、难点:领子的三条基本线的结构关系。

服装立体裁剪教案设计

服装立体裁剪教案设计

服装立体裁剪教案设计教案设计-服装立体裁剪课程名称:服装立体裁剪教学目标:1.了解服装立体裁剪的基本概念和原理;2.掌握常用的服装立体裁剪技巧;3.进行实践操作,设计和制作自己的服装设计;4.培养学生的创新意识和手工制作能力。

教学内容:1.服装立体裁剪的概念和原理;2.常用的服装立体裁剪技巧;3.实践操作:设计和制作自己的服装设计。

教学资源:1.剖析不同服装款式的裁剪方法的教学视频;2.织物、纸板、布料和裁剪工具。

教学过程:第一课:介绍服装立体裁剪的概念和原理1.引入:与学生讨论服装立体裁剪的重要性和应用领域。

2.示范:通过展示一些立体裁剪的服装样品,向学生介绍立体裁剪的概念和基本原理。

3.分析:剖析不同服装款式的裁剪方法,并通过教学视频向学生展示裁剪过程和技巧。

4.提问:与学生讨论不同款式对裁剪技术的要求和影响。

第二课:常用的服装立体裁剪技巧1.回顾:复习第一课的内容,确保学生对服装立体裁剪的概念和原理有基本了解。

2.介绍:详细介绍常用的服装立体裁剪技巧,如平面裁剪、曲线裁剪、对称裁剪等。

3.实践:让学生通过实践操作,用纸板和布料尝试不同的裁剪技巧,并检查实践结果。

第三课:设计和制作自己的服装设计1.分组:将学生分成小组,每个小组有一个服装设计的主题。

2.讨论:小组成员共同讨论和设计服装款式,包括图案、颜色和裁剪技巧等。

3.制作:学生根据小组讨论的结果,使用布料和裁剪工具制作自己的服装设计。

4.展示:每个小组展示自己的设计作品,让其他学生评价和提出改进建议。

教学评估:1.学生的课堂参与和回答问题的积极性;2.学生对服装立体裁剪概念和原理的理解程度;3.学生对常用的服装立体裁剪技巧的掌握程度;4.学生设计和制作自己的服装设计的创新度和实用性。

拓展延伸:1.邀请专业服装设计师来讲解服装立体裁剪的实际应用和创新趋势;。

立体裁剪教案第六章

立体裁剪教案第六章

立体裁剪教案第六章《裙装的立体裁剪》一直身裙的立体裁剪直身裙是裙装最基本的造型。

) x' B+ n1 {5 b" R4 s8 y4 ~* m4 f9 J& N+ `(1)取出经向布料一块,在布上需标出臀围线与前中心线。

& S ^: i) {1 q: Y L1 @5 I- B& \& U) Z) i0 f1 O8 S(2)将布料与人台的同名线条相复合。

6 |/ z C A* G2 [/ R$ r, K(3)在腰围处将余量推向公主线处,并用大头针固定,作为腰省处理。

' B* q# J5 e8 ~! `" S! ~/ d; f2 \% A2 A# X(4)在腰围线、侧缝线处做点影,留出缝份。

8 z* a; A+ L( D3 D5 ?. x, [/ r8 b3 I, W(5)后裙片方法同前裙片。

2 C( B3 p9 `: t; v二波浪裙的立体裁剪, V1 h; X5 `$ Z& c0 K; ?8 J7 j8 V$ R7 I7 t) p+ h波浪裙的裙摆量较大,在臀围处较贴体,裙子在纵向形成波浪,因此在面料的选择上应采用轻薄、悬垂性良好的织物,对于较厚实的面料应采用45度斜裁面料。

0 E$ T9 w9 w1 q9 y/ G; Y' X(1)取45度正斜布料一块,在布料上标出经纱方向和臀围线。

9 ~5 V" l9 @5 Y; i1 D+ w9 Z, t6 @0 r6 c% i(2)将布料与人体模型的同名线条对齐,45度斜裁面料将斜纱方向与前中心对合。

( o# W3 ^9 ]8 J: k6 S2 G) t# u7 e( Q5 K2 c P, @2 n. a% X(3)在腰围处向上提拉在与之对应的下摆处向下拉,同时在腰部做剪口。

(4)波浪完成后将腰围线与下摆修整,裙样便完成。

服装立体裁剪课程设计

服装立体裁剪课程设计

服装立体裁剪课程设计一、前言服装立体裁剪是现代服装制作技术中的一种重要技术,是将平面的面料转化为立体的衣服形态的关键工艺。

因此,本文将介绍一套完整的服装立体裁剪课程设计,希望能够帮助学习者掌握这一关键技术。

二、课程设计2.1 课程目标通过本课程设计,学习者将掌握以下技能:•掌握服装立体裁剪的基本概念和流程;•掌握不同类型的服装立体裁剪方法;•能够根据不同服装类型的要求进行立体裁剪;•能够制作出符合款式、尺码要求的服装样品。

2.2 课程内容本课程设计共设计三个章节,具体内容如下:第一章:服装立体裁剪基础知识1.1 立体裁剪的定义及其重要性; 1.2 立体裁剪与二维裁剪的区别; 1.3 立体裁剪的常见术语和工具; 1.4 立体裁剪时需要注意的事项。

第二章:不同类型服装的立体裁剪方法2.1 上衣、裤子、裙子的立体裁剪方法; 2.2 外套、风衣、大衣的立体裁剪方法; 2.3 不同面料的立体裁剪方法; 2.4 不同款式服装的立体裁剪方法。

第三章:实践操作3.1 根据要求制作样品; 3.2 根据实际需求进行改进; 3.3 纠正样品缺陷;3.4 检查样品并确认质量。

2.3 课程教学方式本课程采用示范教学、理论讲授和实践操作相结合的方式进行,其中:•示范教学:通过视频和图文并茂的教学材料进行;•理论讲授:由专业教师进行面授,主要介绍立体裁剪的概念、流程、要点和技巧等;•实践操作:学习者在教师指导下,进行实际操作,制作符合款式和尺码要求的服装样品。

2.4 课程评估方式本课程采用定期测试和实践操作评估相结合的方式进行,其中:•定期测试:主要测试学习者对立体裁剪理论知识的掌握情况;•实践操作评估:测试学习者能否根据要求进行立体裁剪,制作出质量合格的样品。

三、结语本文介绍了一套完整的服装立体裁剪课程设计,希望能够帮助广大学习者掌握这一关键技术,提高自己的专业水平,实现自我价值。

服装立体裁剪基础篇教学设计

服装立体裁剪基础篇教学设计

服装立体裁剪基础篇教学设计前言服装立体裁剪是服装设计中非常关键的环节之一,通过立体剪裁能够让衣服更加贴合身体,提高穿着舒适度。

本篇教学设计旨在为学生提供基础的立体剪裁技能,让学生能够掌握基本的立体剪裁术语和技巧,为今后的服装设计打下坚实的基础。

教学目标•了解常用的立体剪裁术语和定义•掌握基本的立体裁剪技巧•能够独立完成基础款式的裁剪教学内容1. 立体剪裁的基本术语•片型:指服装各部位的剪裁形状和大小。

•放大:指根据人体不同的比例关系,在某些部位(如肩部、腰部、臀部等)将片型放大或缩小。

•起衣裳线:该线表示衣服在肩线上与领口相交的点,是后颈点和肩位线交点向下延长到前胸的位置。

•侧缝线:即衣服两侧直线的位置。

•竖线:是通过衣服的起衣裳线,分别指向前胸中心点、胸高、腰高、臀高等位置,是裁剪时非常重要的线条。

2. 基础款式的立体裁剪•立领外套:首先根据自己的尺码确定片型,然后在相应的位置放大或缩小。

在确定好片型之后,根据该片型剪裁出领子、衣前、衣后和袖子等部分,然后进行拼接缝合。

•无袖上衣:同样根据自己的尺码确定片型,放大或缩小,然后剪裁出衣身,并进行侧缝和肩部拼合缝合。

•衬衫:起衣裳线和侧缝线是该款式非常重要的线条。

根据自己的尺码确定片型,然后在相应位置放大或缩小。

然后剪裁出领子、前胸、衣袖和下摆等部分,并进行拼合缝合。

3. 立体裁剪的注意事项•注意挑选合适的面料,以免导致效果不佳。

•在剪裁前要仔细测量自己的身体尺寸,以确保所剪裁出的片型的准确度。

•不同的款式需要根据片型的不同进行放大或缩小,这需要非常细致地进行测量和计算。

教学步骤1.介绍立体剪裁的基本术语和定义。

2.展示基础款式的立体剪裁步骤,并分别进行演示和示范。

3.学生根据自己的尺码和实际情况,进行基础款式的剪裁。

教师在旁边逐一指导和纠正。

4.教师进行结语和讲解,引导学生思考和总结本次课程的收获。

教学评价•学生可以准确地理解和掌握立体剪裁的基础术语和定义。

服装立体裁剪礼服篇课程设计

服装立体裁剪礼服篇课程设计

服装立体裁剪礼服篇课程设计1. 课程简介本课程旨在通过教学让学生掌握服装立体裁剪礼服的方法和技巧,并让学生能够根据自己的需求设计和制作出高水平的礼服。

2. 教学目标本课程将让学生达成以下目标:•熟悉立体裁剪的基本方法和原理;•熟练掌握礼服的设计和制作流程;•能够根据自己的创意设计出高水平的礼服;•理解不同的面料对设计造型的影响;•培养学生对于细节和质量的高度关注。

3. 教学内容3.1 立体裁剪的基本方法和原理本章节将重点讲解立体裁剪的基本方法和原理,包括如何根据身体曲线以及衣服的设计要求来确定裁剪线,如何在裁剪过程中保证服装的流线型以及立体感。

3.2 礼服的设计和制作流程本章将系统地介绍礼服的设计和制作流程,包括如何根据客人的需求和身型设计礼服,如何选取合适的面料以及用料量的计算,如何根据设计图纸进行尺寸和裁剪等步骤,以及最后的缝制和成衣调整等环节。

3.3 礼服的设计与创意本章将介绍如何运用设计创意来提高礼服的品质和价值。

课程将通过学生的作品展示和案例分析等方式,让学生了解如何通过巧妙的设计和创意来打造独具特色的礼服。

3.4 面料和细节的影响本章将重点讲解不同面料对礼服造型的影响和细节的处理,包括如何选择面料以及面料的特性和使用范围等,同时让学生掌握如何通过细节的处理来提高礼服的质量和品味。

4. 教学方法本课程将采用理论讲解和实际操作相结合的教学方法。

理论部分以课堂讲解、案例分析为主,并以实例演示为辅,以使学生了解知识的基本概念和理论基础;实际操作部分则包括课堂练习和实际项目操作,通过实践使学生深入理解和掌握实际应用技巧。

5. 教学评估本课程评估方式主要采用课堂表现评价和实际操作评价相结合的方式。

其中课堂表现评价的主要考核指标包括学生的课堂听讲情况、笔记记录、思维交流等。

而实际操作评价的考核重点将放在学生的作品实际效果和审美质量上,细节和精度的处理等方面。

6. 总结本课程旨在通过教学让学生掌握服装立体裁剪礼服的方法和技巧,并让学生能够根据自己的需求设计和制作出高水平的礼服。

服装立体剪裁技巧高阶实践教案

服装立体剪裁技巧高阶实践教案

服装立体剪裁技巧高阶实践教案一、引言服装剪裁是服装设计与制作中至关重要的一部分,而立体剪裁则是在传统剪裁技术的基础上进行进一步创新与实践的一种方式。

本教案旨在介绍服装立体剪裁技巧的高阶实践方法,帮助学员全面掌握立体剪裁技巧,并在实践中加深理解。

二、教学目标1. 理解立体剪裁的概念和原理;2. 掌握常见的立体剪裁技巧,包括拉平法、增减法等;3. 运用立体剪裁技巧实践设计不同款式的服装;4. 培养学员对立体剪裁的审美意识和创新思维。

三、教学重点1. 理解立体剪裁的原理和技巧;2. 掌握拉平法和增减法的具体应用;3. 运用立体剪裁技巧实践设计不同款式服装。

四、教学内容1. 立体剪裁的概念和原理立体剪裁是指通过对平面图案进行分析与调整,使之在服装上表现出一种立体的效果。

它充分发挥了织物材料的柔性和可塑性,使服装更贴合人体曲线,提升整体造型效果。

2. 拉平法的应用拉平法是立体剪裁中常用的一种技巧。

具体步骤如下:步骤一:将设计图案根据轮廓线、接缝线等要素进行拆解,得到各个部分的平面图案。

步骤二:将平面图案通过剪裁软件或手工方法进行拉平,保持各个部分的比例不变。

步骤三:将拉平后的平面图案按照原设计图案的要求进行连接和调整,形成立体剪裁的效果。

3. 增减法的应用增减法是另一种常用的立体剪裁技巧。

具体步骤如下:步骤一:根据设计需求,在平面图案上标注出增加或减少的位置和数量。

步骤二:按照标注的位置和数量,进行相应的增加或减少操作,使平面图案呈现出立体效果。

步骤三:根据实际需要,调整增加或减少的位置和数量,使之更符合设计要求。

4. 实践设计不同款式的服装通过上述所学的立体剪裁技巧,学员将进行实践操作,设计不同款式的服装。

可以选择不同的面料和风格,通过合理运用立体剪裁技巧,创造出独特的服装效果。

五、教学方法1. 理论讲解结合实例分析:通过讲解立体剪裁的原理和技巧,结合实际案例进行分析和演示,帮助学员理解和掌握。

2. 实践操作:提供实际案例和练习题,让学员亲自动手进行剪裁和设计,加深理解并培养实践能力。

立体裁剪电子教案

立体裁剪电子教案

立体裁剪电子教案一、教学目标1、让学生了解立体裁剪的概念、特点和应用领域。

2、使学生掌握立体裁剪的基本工具和材料的使用方法。

3、培养学生的立体思维能力和动手操作能力,能够独立完成简单的立体裁剪作品。

二、教学重难点1、重点立体裁剪的基本原理和操作流程。

省道转移、分割线设计、褶裥处理等关键技术。

2、难点如何准确把握人体形态和服装的空间关系。

复杂款式的立体裁剪技巧和造型控制。

三、教学方法1、理论讲授与实践操作相结合,通过演示和实际操作让学生直观地理解立体裁剪的方法和技巧。

2、小组合作学习,鼓励学生相互交流和协作,共同完成作品。

3、案例分析,通过分析实际的服装款式,引导学生掌握立体裁剪在不同服装中的应用。

四、教学准备1、多媒体教室,配备投影仪、电脑等设备。

2、立体裁剪所需的工具和材料,如人台、布料、剪刀、大头针、尺子、铅笔等。

3、相关的教学资料,如教材、图片、视频等。

五、教学过程1、课程导入(约 20 分钟)通过展示一些精美的立体裁剪服装作品,激发学生的学习兴趣。

介绍立体裁剪在服装行业中的重要性和应用范围,让学生了解其实际价值。

2、理论知识讲解(约 30 分钟)讲解立体裁剪的定义、特点和与平面裁剪的区别。

介绍立体裁剪所需的工具和材料,以及它们的用途和使用方法。

阐述人体结构和比例对服装裁剪的影响,让学生对人体形态有初步的认识。

3、基本操作演示(约 40 分钟)在人台上进行基本的布样固定方法演示,如直针法、斜针法等,并让学生练习。

示范如何标记基准线,如胸围线、腰围线、臀围线等,学生跟随操作。

4、省道转移练习(约 40 分钟)讲解省道的作用和转移原理。

以简单的款式为例,演示省道转移的操作过程,学生分组进行练习,教师巡视指导。

5、分割线设计实践(约 50 分钟)介绍分割线的设计原则和方法。

让学生在人台上设计并实践分割线,通过调整布料塑造出不同的服装造型。

6、褶裥处理技巧(约 50 分钟)讲解褶裥的种类和制作方法,如自然褶、规律褶等。

服装立体裁剪教案部分

服装立体裁剪教案部分

第七章服装立体构成的艺术手法教学目的:1、了解艺术造型的构思方法,启发灵感,开阔设计思路;2、认识和掌握立体构成艺术的主要技术手法,熟练各种布纹处理方法和技巧。

教学重点:1、熟练掌握常见的几种布纹的处理方法及应用技巧。

教学方法:讲述法、图示法、演示操作学时:6教具:标记笔、人体模台、大头针、标记线作业:1、举例说明服装立体构成的主要艺术手法;2、运用所学知识设计制作3种不同材质面料的肌理变化效果。

第一节立体构成艺术在立体裁剪中的表现将立体构成的艺术手法直观地展现在成衣的整装设计中是服装立体裁剪的优势所在,尤其是礼服设计,从各个角度都可以直观呈现服装的立体成衣效果。

本节以立体构成这种造型艺术手法为主要表现形式,介绍该手法在成衣整装立体裁剪中依据不同的服装款式及创意要求所呈现的多种造型方法和技术要领。

总的来说,主要包括以下几种艺术形式::服装立体构成艺术是将布料披覆在人体模型或其他支架上,运用抽缩、折叠、堆积、绣缀、编织、缠绕等技术手法,将整块布料不通过剪切只通过大头针的固定,形成绚烂多姿的艺术造型。

一、抽褶法(一)抽褶法及其特点抽褶法亦称抽缩法,所谓抽褶,通常是将面料采用无规则的手法反复堆叠加以固定,或者将部分布料用缝线收紧固定,然后对布料进行抽缩,使其呈现丰富的皱褶肌理,从而产生必要的量感和美观的折光效果的立体构成手法。

抽褶法成衣效果如图7-1-1所示。

抽缩法所使用的材料广泛,通常以丝绒、天鹅绒、丝光棉及涤纶长丝织物为好,这些织物的折光性好有厚实感,形成的皱褶立体感强。

图7-1-1 抽褶法(二)抽褶法的工艺技术要领:1、先依据款式图确定面料,并根据造型的需要和布料厚薄程度确定布料的长度,即所需抽褶的线的轨迹长度。

一般情况下为成型长度的2~3倍。

薄料多在成型长度的2~2.5倍之间,厚料则在成型长度的2.5~3倍之间,个别特殊的面料可达到3倍以上。

2、在布料上确定要抽褶的位置,画出标示线。

常见的抽褶部位有肩部抽缩造型,腰两侧抽缩造型,及前中线抽缩造型等。

教案1——衣身原型立体裁剪

教案1——衣身原型立体裁剪

教案1——衣身原型立体裁剪教学目标:1.了解衣身原型的基本概念和用途。

2.学习如何进行衣身原型的立体裁剪。

3.培养学生对服装设计和裁剪的兴趣和创造力。

教学准备:1.班级准备一块大型黑板和相应的粉笔。

2.准备足够数量的布料、剪刀、缝纫线和针等裁剪工具。

3.提前准备好展示用的衣身原型。

教学过程:Step 1:导入与引入(10分钟)Step 2:讲解裁剪基础知识(15分钟)教师通过黑板和粉笔向学生讲解裁剪基础知识,包括常用的裁剪工具、常见的裁剪方法和技巧等。

Step 3:示范裁剪过程(20分钟)教师向学生展示如何进行衣身原型的立体裁剪。

教师可以将布料用针线模拟人体的形状,并示范如何根据衣物设计的要求进行剪裁。

Step 4:学生实践(30分钟)学生根据教师的示范和指导,自己尝试进行衣身原型的立体裁剪。

学生可以选择自己喜欢的服装款式或者设定自己的设计主题,进行创意设计和裁剪。

Step 5:展示与评价(15分钟)学生完成后,可以相互展示自己的作品,并进行互评。

教师和其他学生可以根据设计的创意性、裁剪的准确性和服装的整体效果等方面进行评价。

Step 6:总结与延伸(10分钟)教师引导学生回顾整堂课的内容,并对衣身原型立体裁剪的重要性进行总结。

同时,鼓励学生继续在服装设计和裁剪方面进行探索和创新。

教学延伸:1.学生可以根据自己的兴趣和创意,进一步挑战更复杂的裁剪项目,如裙装、外套等。

2.学生可以通过学习其他相关的课程,进一步提升自己的服装设计和裁剪水平。

3.学生可以参加服装设计和裁剪比赛,展示自己的才华和创造力。

立体裁剪夸张衣服教案设计

立体裁剪夸张衣服教案设计

立体裁剪夸张衣服教案设计教案标题:立体裁剪夸张衣服教案设计一、教学目标:1. 了解立体裁剪的概念和基本原理;2. 掌握夸张衣服的设计要点和技巧;3. 培养学生的创造思维和动手能力。

二、教学准备:1. 教师准备:教案、教学投影仪、示范夸张衣服样品、剪刀、纸板、彩色纸、胶水等。

2. 学生准备:铅笔、橡皮、彩色铅笔、尺子等。

三、教学过程:1. 导入(5分钟):- 利用教学投影仪展示一些夸张衣服的图片,引起学生的兴趣和思考;- 引导学生讨论夸张衣服的特点和可能的设计灵感。

2. 理论讲解(15分钟):- 介绍立体裁剪的概念和基本原理,解释其在夸张衣服设计中的重要性;- 分析夸张衣服的设计要点,如颜色搭配、造型设计等;- 通过示范和解说,讲解几种常见的夸张衣服设计技巧,如褶皱、蓬松等。

3. 实践操作(30分钟):- 分发纸板、彩色纸、剪刀、胶水等工具给学生;- 让学生根据自己的设计灵感,选择合适的彩色纸板,并使用剪刀和胶水进行裁剪和拼贴;- 鼓励学生在设计过程中发挥创造力,尝试不同的立体裁剪技巧;- 提供个别指导和建议,帮助学生克服困难和提高设计水平。

4. 展示和评价(10分钟):- 让学生展示自己设计的夸张衣服作品,分享设计灵感和创作心得;- 教师和同学们进行评价和讨论,鼓励学生互相学习和借鉴。

五、作业布置:要求学生撰写一份关于自己设计夸张衣服的心得体会,包括设计灵感、选择的立体裁剪技巧以及遇到的困难和解决方法。

六、教学反思:通过本节课的教学,学生能够了解立体裁剪的概念和基本原理,掌握夸张衣服的设计要点和技巧,并通过实践操作提高了自己的创造思维和动手能力。

同时,通过展示和评价环节,学生之间的交流和互动也得到了促进。

立体裁剪教案1

立体裁剪教案1

立体裁剪教案教案一:教学目的:立体裁剪是对于平面裁剪而言的一种造型手法,是使用白平布直接在人体模型上进行服装款式造型,同时作其样板型的一种技术教学要求:服装从平面形态向按体型构成的形态转移教学方法:示范法,启示法教学重点和难点:时尚合体女式上衣课时:4节/每周总课时:4节/周*10周=40节(注:上了10周的课,然后到长沙参加省里安排的专业课教师培训,学生开始停课实习做校服)每周做一件时尚合体的服装。

直觉与感觉塑造出立体裁剪起源于欧洲。

13世纪中期,欧洲服装经过自身的发展并吸收、融合了外来服装文化之后,对服装立体造型的感悟逐步加深,服装从平面形态向按体型构成的形态转移,具体表现出来的服装形态就是三维空间立体造型。

这种独特的服装造型风格和技法,便是立体裁剪法。

立体裁剪随着人们订制服装要求的提高逐渐得到了发展,在许多国家也得到了不同程度的普及与应用。

如美国的“覆盖裁剪”,英国的“抄近裁剪”,日本的“立体裁剪”等,均属于立体裁剪的范畴。

一、立体裁剪的产生与发展1,服装的发展按成型的状态可分为三个阶段:非成型、半成型、成型。

2,非成型:古罗马、古希腊,布料不经剪裁直接固定或缠绕于身上3,半成型:哥特时期,由于受北欧日耳曼人服装的影响,服装向功能化、实用化方向发展,开始利用一些简单的平面裁剪而形成的一种较为和体的服装造型。

4,成型:文艺复兴以后得到弘扬与发展。

二,立体裁剪与平面裁剪的关系1,立体裁剪与平面裁剪比较的优势1)、立体裁剪的成功率高。

2)、立体裁剪的效果直观,便于修正。

3)、立体裁剪能解决平面裁剪难以解决的造型问题。

4)、易于树立造型观念。

2.立体裁剪与平面裁剪比较的不足1)、立体裁剪操作的条件要求高、费用也高。

2)、立体裁剪操作的手法和技巧对最终结果的准确性影响较大。

3 立体裁剪的原理立体造型可以转变成某些形状的平面图形(篮球、排球、足球)1)了解人体结构特征。

2)把握服装造型特征,确定服装表现体面。

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第七章服装立体构成的艺术手法教学目的:1、了解艺术造型的构思方法,启发灵感,开阔设计思路;2、认识和掌握立体构成艺术的主要技术手法,熟练各种布纹处理方法和技巧。

教学重点:1、熟练掌握常见的几种布纹的处理方法及应用技巧。

教学方法:讲述法、图示法、演示操作学时:6教具:标记笔、人体模台、大头针、标记线作业:1、举例说明服装立体构成的主要艺术手法;2、运用所学知识设计制作3种不同材质面料的肌理变化效果。

第一节立体构成艺术在立体裁剪中的表现将立体构成的艺术手法直观地展现在成衣的整装设计中是服装立体裁剪的优势所在,尤其是礼服设计,从各个角度都可以直观呈现服装的立体成衣效果。

本节以立体构成这种造型艺术手法为主要表现形式,介绍该手法在成衣整装立体裁剪中依据不同的服装款式及创意要求所呈现的多种造型方法和技术要领。

总的来说,主要包括以下几种艺术形式::服装立体构成艺术是将布料披覆在人体模型或其他支架上,运用抽缩、折叠、堆积、绣缀、编织、缠绕等技术手法,将整块布料不通过剪切只通过大头针的固定,形成绚烂多姿的艺术造型。

一、抽褶法(一)抽褶法及其特点抽褶法亦称抽缩法,所谓抽褶,通常是将面料采用无规则的手法反复堆叠加以固定,或者将部分布料用缝线收紧固定,然后对布料进行抽缩,使其呈现丰富的皱褶肌理,从而产生必要的量感和美观的折光效果的立体构成手法。

抽褶法成衣效果如图7-1-1所示。

抽缩法所使用的材料广泛,通常以丝绒、天鹅绒、丝光棉及涤纶长丝织物为好,这些织物的折光性好有厚实感,形成的皱褶立体感强。

图7-1-1 抽褶法(二)抽褶法的工艺技术要领:1、先依据款式图确定面料,并根据造型的需要和布料厚薄程度确定布料的长度,即所需抽褶的线的轨迹长度。

一般情况下为成型长度的2~3倍。

薄料多在成型长度的2~2.5倍之间,厚料则在成型长度的2.5~3倍之间,个别特殊的面料可达到3倍以上。

2、在布料上确定要抽褶的位置,画出标示线。

常见的抽褶部位有肩部抽缩造型,腰两侧抽缩造型,及前中线抽缩造型等。

3、确定抽褶方式进行抽缩或缝缩。

若是抽缩,则需要准备在抽褶面料的反面按抽褶的轨迹长度缝合相等长度的窄布条,宽度依造型需要确定,通常在1cm左右。

然后取一条比成型长度略长的抽缩带穿入其中进行抽缩,最后按成型长度固定抽缩带即可。

若是缝缩,可以准备一条与成型长度相等的松紧带,放在抽褶布料的反面进行缝缩。

或者直接用缝线可以一边缝合一边抽缩,根据效果随时调整布料的缝缩密度和缝线轨迹,达到成型长度时,观察皱褶的造型效果,进行调整并固定。

4、将抽缩后的布料覆于人体模型上时要注意理顺布痕,一般不要将布料平均地固定,这样会使抽缩起来的皱褶平铺划一,无节奏感,所以固定布料是十分重要的,要根据造型的需要恰到好处的理顺布痕,抽缩法主要表现为服装面料的抽褶形式。

运用抽缩法加工出来的面料效果有波浪般起伏并带有对光的折射效果,多用于装饰性和艺术性的服装造型加工中。

抽缩法实例:二、堆积法(一)堆积法及其特点堆积的概念可分为两种:一是按照事先画好并有一定规律可寻的局部堆扎;另一种是按照造型设计,并结合面料的剪切性,从多个不同方向进行任意的挤压、堆缀,以形成不规则的、自然的、立体感强烈的皱褶的立体构成技术手法。

后者在大形体上给人震撼的视觉效果,而前者主要在肌理设计上发挥所长。

如图7-1-2所示,由于堆积法能利用织物皱痕的饱满及折光效应,因而堆积法形成的造型极富艺术感染力。

(二)布料的选择:以选择剪切特性好、又富有光泽感的美丽绸、丝绒、天鹅绒等织物,由于这类织物皱痕饱满且折光效应强烈。

(三)堆积法的工艺技术要点:根据造型需要进行堆积造型。

一般从三个或三个以上方向挤压、堆积布料,使布料皱褶堆积呈现三角形或任意多边形。

各个皱褶之间最好不能形成平行堆积关系,若平行则显得呆板单调,各部位的堆积量要大小不同,从而有所变化。

主要造型部位有:领、肩部皱褶造型,前胸部皱褶造型,背臀部皱褶造型等。

皱褶的隆起高度以1.5~2厘米之间为好,过小显得太平坦,远视效果不好,过大则显得臃肿,并且会由于材料重量过重,使皱褶的间距不明显。

抽褶法成衣效果如图7-1-2所示。

图7-1-2 堆积法三、缠绕法(一)缠绕法及其特点缠绕法也称包缠法,顾名思义就是将面料有规则地或随机地包裹缠绕在人体或人体模型上,不经过剪裁或者进行少量必要的剪裁加工,以免破坏面料的整体感,利用布料的折边形成丰富的有层次感和立体感的服装立体构成技法。

缠绕法是人类自古至今最基本的服装样式之一,从原始人用树叶、兽皮缠绕裹身作为身体的遮蔽和保暖物,古罗马人用缠绕式托嘎作为装束以及印度妇女的莎丽装,到现代法国女装设计师格瑞夫人著名的缠绕式时装,缠绕式造型样式真可谓千姿百态源远流长。

缠绕法成衣效果如图7-1-3(1)、图7-1-3(2)所示。

(二)布料的选择:以选择弹性好,具有金属光泽或丝绸光泽的美丽绸、涤丝纺等织物,由于这些材料的光泽感,经缠绕后会形成有规则的或自由型态的光环,使立体造型更具艺术感染力。

(三)缠绕法的工艺技术要点四、编结法(一)编结法及其特点编结法是将布料剪裁后折成布条状或缠绕成绳状,然后将布条、布绳之类材料以编织的形式编成具有独特美观式样的服装艺术造型, 布绳也可以应用多种结绳的方法来加工。

若使用编结手法同时,再辅之以其他的方法如折叠、抽缩等能做成具有雕塑感的立体造型,则更具有时尚感,也是前卫设计师惯用的设计手法。

在材料选择上,设计师多会选择美丽绸类布料和多色纱等,另外,根据造型的需要,还可选择色彩多变的、具有强烈折光效应塑料纸等特殊材料。

编结法成衣效果如图7-1-4(1)、图7-1-4(2)所示。

(二)编结法的工艺技术要点根据设计的需要可灵活多样地进行布料准备。

以条状编结法的工艺技术要点为例,编织前要先将材料剪成条状,通常采用的裁剪宽度为:布条实际宽度×2+缝份。

扁平状布条是通过缝纫机缝合来完成,将缝份藏在布条的里端。

先面面相对进行缝合,最后翻到正面烫平。

若是布条宽度小于2倍的成型尺寸,则可将布条两侧折光后直接使用。

五、悬垂波浪法(一)悬垂波浪法及其特点悬垂波浪法是通过增大面料外围线长度,使面料余量增多,从而产生许多波浪型的褶纹效果。

悬垂波浪法成衣效果如图7-1-5(1)、图7-1-5(2)所示。

图7-1-5悬垂波浪(1)图7-1-5悬垂波浪(2)(二)悬垂波浪法工艺技术要点悬垂波浪法可广泛应用于裙子、衣身、袖子、领子、裤子披肩等部位。

面料上多选择悬垂性能和剪切性能较好的面料应用,如真丝纱、素绉缎、双绉等。

其制取方法与斜裙基本相同。

六、填充法(一)填充法及其特点填充法通常分为整体填充法和局部填充法两种,均是为了达到造型目的,在面料里层使用材质较硬、重量较轻的添加材料做为内层填充材料,将面料撑起,形成设计所需要的轮廓造型的加工形式。

撑填材料常用弹力絮、尼龙纱等高弹材料,并与有一定硬挺度的面料一起使用。

填充法成衣效果如图7-1-6(1)、图7-1-6(2)所示。

(二)填充法工艺技术要点填充法的工艺技术要点:先依据款式图在造型位置使用适合的撑填材料打褶固定,使之成蓬起状;然后再将面料固定在外侧依据款式需要进行造型设计。

图7-1-6填充法(1)图7-1-6填充法(2)填充法在立体裁剪中多用在泡泡袖造型设计、婚纱设计等服装部位造型中。

填充法能塑造出单层面料无法设计出的膨胀造型。

第二节立体裁剪面料的造型设计与应用改变服装面料本身的肌理或利用服装面料在生产中所制造的肌理进行立体裁剪设计是服装立体造型的另一重要表现形式,本节与上一节的区别在于首先根据款式要求对面料本身进行立体造型设计或肌理的改变,之后再进行整装的立体裁剪造型,从而把平淡无奇的面料通过手工方式变为赋有装饰意味的独特材料,这是顺利进行整装立体裁剪造型的前提和保证。

通常在立体裁剪中运用的一些面料装饰手法有:一、压褶法将平整的布料拧压并经过一段时间定型后再展平,或者使用熨斗将面料烫压出褶皱的方法。

目的就是使面料表面形成折光的褶纹效果。

前者的加工形式制作出来的褶皱效果更自然。

二、贴布法(一)贴绣采用一些工业刺绣的绣片缝制于装饰部位是贴绣法在立体裁剪中的常用手法。

此外,也会使用特殊材料如皮革、蕾丝面料等,将其按照事先画好的图样如同剪纸般剪裁成所需纹样之后再缝制于需装饰的部位。

贴绣方法加工出的装饰纹样清晰,效果强烈,是一种较易掌握的方法。

(二)传统贴布工艺1、取16块10×10cm的正方形面料,要求面料平整无皱。

2、如图7-2-1所示,把正方形四角折向O点,形成ABCD,将四角对正钉牢,反过来,将正方形ABCD再次折向O点,形成A1B1C1D1小正方形。

3、把16块小正方形,拼成一个大正方形,固定在预先准备好的底料上。

4、再剪出24块与A1B1C1D1面积相同的小正方形,每块均压在成45度角的小正方形上面。

5、把底料上的小正方形四边外翻,将压在上面的小正方形四边包缝在里面。

6、包缝工艺要求精美,角与角顺滑连接。

最后,将整个版面整理平整即可,效果如图7-2-2所示。

图7-2-1图7-2-2贴布三、抽缀法抽缀法即按照有一定规律或任意的针缝轨迹将面料局部缝线,并将线头抽紧使抽紧部位形成缀饰效果。

抽缀法也是制造褶皱效果的肌理加工方法之一。

常见的手法有以下五种:(一)网状编结正网状编结:1、取造型用布,正面朝上,设计出约16×16cm的正方形骨格,将正方形等分为16份,再画出对角线。

2、如图7-2-3所示,按AB、A1B1的顺序,钉线缝缩,并打好结。

然后再按CD 、C1D1的顺序继续逐行钉缝好。

3、最后将版面整理平整,褶皱效果处理好,即可形成正网状编结,效果如图7-2-4所示。

图7-2-3图7-2-4正网状编结 图7-2-5反网状编结(二)人字形编结正人字编结:1、取造型用布,正面朝上,设计出约16×16cm 的正方形骨格,以4×4cm 为一个小单元格,将正方形等分成16份。

2、如图7-2-6所示,按A 1A 2、B 1B 2的顺序,钉线缝缩,并打好结。

然后再按C 1C 2、D 1D 2的顺序继续逐行钉缝好。

3、最后将版面整理平整,即可呈现清楚的正人字褶皱肌理,效果如图7-2-7所示。

图7-2-6 图7-2-7正人字编结 图7-2-8反人字编结(三)对角编结1、取造型用布,正面朝上,设计出约16×16cm 的正方形骨格,以4×4cm 为一个小单元格,将正方形等分成16份。

2、如图7-2-9所示,按A 1A 2、B 1 B 2的顺序,钉线缝缩,并打好结。

然后再依次以C 1C 2、D 1D 2的顺序逐行钉缝。

3、最后将版面整理平整,即可呈现清楚的对角褶皱肌理,效果如图7-2-10所示。

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