电影的诞生和初步发展
中国电影发展史
中国电影发展史电影的产生与初步发展一中国电影事业发端于20世纪初.中国是世界上屈指可数的电影大国，在时间维度上，中国电影的进程与世界电影基本保持一致，当因国情不同，中国电影的历史眼睛有着自身鲜明的特点，一个世纪以来，中国电影人辛勤耕耘，涌现出了一大批为中国观众喜闻乐见，并受到国际瞩目的优秀影片，我们了解了中国电影历史的整理轮廓，可避免只见树木，不见森林的狭隘视野，中国电影从诞生至今，已经101年了，百余年来，中国电影逐步实现了从无到有的突破，从无声到有声的转换，从黑白到彩色,模拟到数字,从传统到现代的技术变革进程更新，从国内到国际的跨越.在不同的发展阶段，中国电影留下了优秀的代表作.第一个电影院创建于1908年，光绪34年，创建者是西班牙三人，安雷马斯初名虹口活动影戏园圆，位于上海乍浦路388号，中国首民营业信电影院存在于1908年到1988年间.中国第一位女演员，1896年，广东省南海县中国杨姗姗，中国电影第一个女演员，辛亥革命时参加过广东北伐军女子炸弹队，1913年与战俘黎民伟共同创办香港美华影片公司，并在该公司设置的短片庄子试妻中饰演使女成为香港籍中国电影史上第一位女演员.默片时代皇后阮玲玉，中国无声电影时期影星之一代表中国无声电影时期表演艺术最高水平，被誉为中国的英格丽宝曼在民国时期的影坛地位仅次于影后蝴蝶生于上海，祖籍广东香山县，2010年被美国cnn评选为史上最伟大25位亚洲演员之一.一代影后的离去，因为当工人的父亲早逝，孩童时代的阮玲玉就随母为人帮曰母亲节衣缩食，让她上学读书就读于上海崇德女子中学后缀学1920年为智力谋生，奉养母亲阮玲玉考入上海明星影片公司主演处女作挂名夫妻，从此踏入影坛.阮玲玉成名后向于同张达民和唐季珊的名誉诬陷纠纷案，于1935年妇女节当日服安眠药致敬噩耗传来，震惊电影界各方验店不可胜数，上海20余万民众走上街头，为其送葬队伍绵延山里，鲁迅曾为此撰文论”人言可畏”.1905年北京丰泰照相馆创办人任庆泰智景峰拍摄了由谭鑫培主演的定军山片段，这是中国人自己拍摄的第一部影片，1930年后，在中国共产党领导下，先后于上海成立了中国左翼作家联盟和中国左翼戏剧家联盟，由此进入左翼时代，1937年抗战爆发后，进入抗战时期，中国电影事业的发展受到了阻碍，1945年抗战胜利后，电影事业得到了一定的恢复发展.。
影视基础课程之世界影视发展史
用传统的戏剧观念来处理电影，拍摄时沿用戏剧舞 台的一套办法，摄影机基本固定。
30年代左翼电影运动
1.背景:1931 年“九*一八”事变与 1932 年 “一*二八”淞沪战役爆发后，中国民众掀 起抗日救亡的热潮。
2.代表作品: 《马路天使》1937－插曲《天涯歌女》、《四 季歌》《十字街头》《 狂流》 、《 天明》 、 《 都会的早晨》 、《 三个摩登女性》 、 《 上海24 小时》 、《 春蚕》 、《 姐妹 花》 、《 铁板红泪录》 、《 盐潮》 、 《 民族生存》.
影视基础课程之
世界影视发展史
目录
中外电影发展简史 广播电视发展简史
一、外国电影发展简史
电影艺术萌芽期（1895－1907年）
在电影萌芽时期，存在着两种不同的摄影 倾向：一种以卢米埃尔兄弟为代表，主要在 现实中去捕捉生活现象，银幕上展现的就是 人们身边的琐事；一种以梅里爱为代表，主 要记载舞台上已经加工的虚构的生活图画。 沿着这两种创作方式，发展成后来的纪录片 和故事片两种片种。这两种倾向反映到故事 片摄影中来，又逐步形成两种不同的流派： 绘画派和纪实派。
印象主义大师坚持以客观存在的日常生活和自然景观为艺术本体的对象， 以客观性为基础的创作方法，从现实生活中寻找能够创造梦境、赋于现实以 诗意的创作手段，因此，所有的客观性正是印象主义主观性之所在。
代表人物： 路易.德吕克创作了《西班牙的节目》《流浪女》1922 发表《上镜头性》 谢尔曼.杜拉克《西班牙的节目》1919 《微小的布德夫人》1923 马塞尔.莱皮埃《黄金国》1921 阿贝尔.冈斯《车轮》1923 让.埃普斯坦《忠诚的
抗战与内战时期的电影 抗战时期的主要作品:《 保卫我们的土地》 、 《 热血忠魂 》 、 《 八百壮士》 、《塞上风 云 》、《东亚之光 》 、《中华儿女 》 、 《风雪太行山 》 内战时期的主要作品:《一江春水向东流》、 《 八千里路云和月 》 《小城之春》、《三毛流 浪记》《还乡日记 》 、《天堂春梦 》 、 《 万家灯火 》 、 《 艳阳天 》 、 《 夜 店 》 、 《 小城之春 》 、 《 乌鸦与麻雀 》
中国电影 发展史
中国电影发展史中国电影发展史可以分为以下几个阶段：1. 萌芽时期：1896-1905年电影传入中国后，在很长一段时间内都只是一种纯粹的娱乐形式，直到1905年，中国第一部电影《定军山》在北京丰泰照相馆诞生。
这部影片由任庆泰执导，谭鑫培主演，是中国人自己拍摄的第一部电影。
2. 初步发展时期：1905-1934年随着《定军山》的成功，中国电影开始起步。
在此期间，中国的电影放映业逐渐发展起来，外商在中国电影市场占据了垄断地位，但亦阻止不了我国电影活动的开始。
1934年，中国首部获得国际荣誉的电影《渔光曲》诞生，该影片被民国著名电影人厉麟似等推介参加莫斯科国际电影节，荣获第九名。
3. 抗日战争时期：1934-1949年战争期间，中国电影经历了巨大的挫折和困难。
然而，在这个时期也诞生了一些经典的电影作品，如《马路天使》、《一江春水向东流》等。
这些电影反映了中国人民在战争中的苦难和坚韧不拔的精神。
4. 新中国成立后的探索发展时期：1949-1978年新中国成立后，中国电影迎来了新的发展阶段。
这个时期的中国电影以歌颂社会主义、反映工农兵生活为主题，注重表现革命英雄主义和爱国主义情感。
同时期的电影作品包括《白毛女》、《铁道游击队》等。
5. “文革”时期：1966-1976年“文革”期间，中国电影遭受了严重的破坏和挫折，许多电影工作者受到迫害和打压。
然而，“文革”期间也出现了一些具有反思和批判意识的电影作品，如《活着》、《芙蓉镇》等。
6. 改革开放后的繁荣发展时期：1978年至今改革开放后，中国电影逐渐恢复了生机和活力。
这个时期的中国电影注重表现社会现实和人性情感，涌现出了一大批优秀的电影作品，如《小花》、《黄土地》、《霸王别姬》等。
同时期的电影市场也日益繁荣，中外合作拍摄的影片也逐渐增多。
总的来说，中国电影经历了从萌芽到初步发展、抗日战争时期、新中国成立后的探索发展时期、“文革”时期到改革开放后的繁荣发展时期等几个阶段。
(完整版)电影史提纲
一、初期“影戏”电影的主要特征是什么？(1）中国电影从无到有，奠定了事业发展的经济和技术基础。
（2)初期的创作实践是中国电影艺术的开端。
主要体现在两个方面：一是开拓了向姊妹艺术（特别是戏剧）学习的道路，初步形成了中国电影艺术的主流风格传统。
二是初步探索和掌握了电影艺术的一些基本规律和表现技巧,为以后的发展积累了经验。
（3)作为社会意识形态的初期中国电影是当时中国半殖民地半封建文化的组成部分. （4）初期电影的强烈的商业投机性窒息和束缚着电影生产力的发展。
（5）初期中国电影在技术和艺术技巧方面都落后于同期世界电影的发展水平。
二、郑正秋在中国电影历史发展中的地位和作用如何？郑正秋是中国电影事业的开拓者，也是早期最主要的电影艺术家。
他早年以“药风"为笔名从事戏剧评论，主张戏剧应是改良社会、教化民众的工具，对提倡新剧、改良旧剧做了不少工作。
郑正秋坚持主张以艺术形式进行社会教化的方针，把他丰富的戏剧经验运用到电影创作中来,形成了自己独特的创作风格.1923 年由他编剧、张石川导演拍摄了长故事片《孤儿救祖记》获得了巨大的成功。
在艺术形式上, 《孤》没有像当时大多数中国电影那样盲目模仿西方电影，而是从中国传统的叙事艺术和舞台戏剧学习了许多表现方法运用到影片拍摄之中。
《孤》是中国电影成为一种有民族特色的、独立的艺术形式的一个开端。
它的成功不仅在经济上拯救了“明星”公司和初兴的中国电影事业、促进了对电影的投资，而且在艺术上奠定了郑正秋在当时电影创作界的领导地位，推动了他的艺术主张的传播. 这部影片的成功在使“影戏”风格在中国电影发展中占据主流地位方面起到了重要的作用。
作为电影编导，郑正秋在艺术创作上也取得了相当的成就。
郑正秋作为中国电影的拓荒者，其主要的功绩并不是把某种电影语言的具体表现手段介绍到中国来了，除了在电影事业的开拓方面的功绩之外，最主要在于他开创了中国电影从现实社会生活和从戏剧舞台艺术方面吸取丰富的创作养料的优良传统，为中国电影艺术道路的开辟奠定了基础。
中国电影的发展史简述
中国电影的发展史简述
中国电影的发展历史大致可以分为以下几个阶段：
首先，电影的萌芽期。
1896年，电影首次在中国亮相。
这一时期的电影主要是由外国人带进来的，主要用于娱乐和展示。
然后，1905年，中国有了自己的第一部国产电影《定军山》，标志着中国电影的诞生。
在接下来的几十年中，中国电影经历了不同的发展阶段，包括无声电影、黑白电影、彩色电影等阶段。
这个时期的电影主要反映了当时的社会和文化背景，出现了许多优秀作品，如《孤儿救祖记》、《狂流》、《中华儿女》等。
随着时间的推移，中国电影逐渐与世界接轨，技术也得到了很大的提升。
进入新世纪后，中国电影开始快速发展，形成了多种所有制协调发展的新格局，电影发展走上了良性循环的轨道。
总之，中国电影的发展历程充满了曲折和挑战，但也创造了许多优秀的作品和人物。
中国科幻片发展史
中国科幻片发展史中国科幻片的发展历程可以概括为以下几个阶段：1.早期探索（20世纪30年代至80年代）：早在上世纪30年代，中国电影中就开始出现科幻题材的影片，但这一时期的科幻电影作品相对较少且制作条件有限。
受时代和技术限制，这些作品往往更多地是基于幻想和寓言性质的故事。
2.初步发展与尝试（80年代至90年代末）：进入80年代后，随着改革开放带来的文化交流增加，国内对科幻文学和影视创作的兴趣逐渐升温。
期间诞生了一些具有探索性的儿童科幻电影，如《霹雳贝贝》（1988年），它是中国科幻电影的一个重要里程碑，尽管在技术层面上仍较为简单。
3.艰难转型与积累（2000年代至2010年代初）：在这个时期，虽然中国电影市场总体上迅速扩张，但科幻电影领域仍然面临投资不足、技术落后、剧本创新力不强等问题，鲜有能够在票房和口碑上取得突破的作品。
尽管如此，仍有少量导演和制片人不断尝试，积累了宝贵的创作经验和观众基础。
4.快速成长与国际化（2010年代中期至今）：以刘慈欣等人的科幻小说影响力不断提升为契机，中国科幻电影开始进入快速发展阶段。
2019年的《流浪地球》成为中国科幻电影的转折点，它不仅在国内取得了巨大成功，在国际上也引起了广泛关注，标志着中国有能力制作出达到国际水准的硬科幻大片。
随后，《上海堡垒》（2019年）、《明日战记》（2021年）等科幻片相继上映，进一步丰富了国产科幻类型电影的内容和风格。
《流浪地球2》在2023年的再度爆火，进一步巩固了中国科幻电影在全球市场的地位，并表明中国科幻产业已经形成了一定规模和产业链条。
5.未来展望：面向未来，中国科幻电影正在逐步提升特效技术、故事原创性以及工业化生产水平，力求在国内外市场建立稳固的品牌效应。
同时，政策扶持、资本投入以及人才储备等方面的持续优化也将为中国科幻电影的发展提供更为坚实的保障。
第二章——世界电影史
弗朗索瓦· 特吕弗（1932-1984）
代表作品： 《四百下》（1958年） 《二十岁的爱情》、《偷吻》（1968） 《夫妻生活》（1970） 《飞逝的爱情》（1978）
《枪击钢琴师》（1960） 《朱尔和吉姆》（1961） 《阿黛尔· 雨果的故事》（1975） 《最后一班地铁》（1980）
《最后一班地铁》剧照
开山之作 《罗马，不设防的城市》 （1945）罗西里尼
意大利新现实主义的美学主张
题材内容
新现实主义把镜头对准战争期间和战后意 大利的战后现实上，揭露法西斯战争的罪行， 表现战争带来的破坏、贫困、饥饿、失业和犯 罪，表现人民对法西斯政府的反抗。
银幕形象—— “还我普通人”
拍摄方法—— “把摄影机扛到大街上”
法国新浪潮电影流派
1、电影手册派：特吕弗为核心 2、“左岸派”
“左岸派”在创作上的主要特征
主题：记忆、遗忘、想象、潜意识 剪辑：取消间歇法、位置颠倒、循环剪辑音响：纯音乐 表演：舞台演员、拉开艺术和生活的距离 摄影：讲究画面、构图、布光等效果
两者都受到存在主义和弗洛伊德主义影响，深入自我的内心和下 意识，要求以现代主义精神来改造电影艺术。
发明日： 1895年12月28日 地点： 法国巴黎卡普辛路14号“大咖啡馆” 地下室“印度沙龙” 公开售票放映12部电影 33名观众目睹电影的诞生——人类史上 第一次以卖票的方式进行商业性电影放 映，标志着电影已走出了实验阶段，电 影时代从此开始。
卢米埃尔的作品题材和内容：
劳动和工作的生活场景：
《火车进站》
《工厂大门》
《水浇园丁》
“这些影片既象一本家庭的照相册，同 时又象无意中拍摄下来的——部描写上世 纪末一个法国富裕家庭的社会记录片。卢 米埃尔拍下了一些很成功的情景，使观众 在银幕上能够看到同自己一样的生活，或 者他们所向往的生活。” ——（法国）乔治· 萨杜尔
欧美动画电影发展史
《欧美动画电影发展史》参考使用资料开创1907～1937年是开创阶段。
1907年，第一部动画片《一张滑稽面孔的幽默姿态》由美国人布莱克顿拍摄完成，美国动画片史正式开始。
这一时期的动画影片只有短短的5分钟左右，用于正式电影前的加演，制作比较简单粗糙。
这个时期的动画先驱还有温莎·麦克凯、派特·苏立文、弗莱舍兄弟等。
麦克凯是美国商业动画电影的奠基人，他的代表作品有《恐龙》〈露斯坦尼亚号的沉没〉等。
苏立文刨作了美国动画片史第一个有个性魅力的动画人物“菲力斯猫”。
弗莱舍兄弟的作品有<蓓蒂·波普〉<大力水手>等。
华特·迪斯尼在20世纪20年代后期崛起，1928年他推出了第一部有声动画片<汽船威利号〉，1932年推出了第一部彩色动画片《花与树》。
初步发展1937～1949年是美国动画片的初步发展时期。
1937年，迪斯尼公司推出了《白雪公主》，片长达74分钟，这在美国动画片史上是个史无前例的创举，继而推出《木偶奇遇记》《幻想曲》《小鹿班比》等动画长片。
第二次世界大战爆发后，迪斯尼公司停止了动画长片的拍摄，直到40年代末期才恢复过来。
查克·琼斯创作的动画短片如《兔八哥》《戴飞鸭》等在战争期间也非常受欢迎。
第一次繁荣1950—1966年是美国动画片第一次繁荣时期。
这个时期，迪斯尼公司几乎每年都推出一部经典动画片，如《仙履奇缘》《爱丽斯梦游仙境》《小姐与流氓》《睡美人》，等等。
其他的动画制作公司在迪斯尼公司的排挤之下纷纷关门停业，迪斯尼公司成为动画电影业的霸主。
蛰伏1967～1988年是美国动画的蛰伏时期。
1966年12月15日，伟大的华特·迪斯尼因肺癌去世，迪斯尼公司陷入了困境，美国动画业也进入萧条时期。
此时，电视动画逐渐发展起来。
汉纳和芭芭拉是电视动画的代表人物，他们创作了电视系列片《猫和老鼠》《辛普森一家》等。
整个70年代，只有数部动画片，质量也平平。
中国电影产业发展历程
中国电影产业发展历程一、起步阶段（20世纪初-1949年）在20世纪初，中国电影产业起步于小规模的制片公司和移动影院。
1913年，司徒法图成立了中国第一家电影制片公司“大同公司”，并于次年拍摄了中国第一部电影《红色青铜》。
此后，类似的制片公司相继成立，如《神女》、《神鬼戏班》等。
1921年，中国第一家动画片公司“美琪动画片公司”成立，中国电影业开始进入多元化的发展阶段。
二、初步发展阶段（1950-1976年）新中国成立后，电影产业受到国家大力支持和引导，许多政治宣传和革命题材的电影相继问世。
1951年，中国第一部全彩电影《歌女红牡丹》上映，开创了中国电影彩片时代。
1952年，中国第一部长片动画电影《大闹天宫》上映，获得国际好评。
此后，中国电影开始步入快速发展的轨道，涌现出一大批优秀导演和演员，如巴金、黄宗英、焦迈奇、荀慧生等。
三、改革开放阶段（1978年至今）改革开放后，中国电影产业迎来了一次深刻的变革。
国家鼓励引进外国电影，同时也开始鼓励国内电影的市场化发展。
1979年，中国第一部引进的外国电影《小鼓》在北京放映，标志着中国电影市场对外开放。
20世纪80年代，许多优秀影片诞生，如《黄土地》、《英雄儿女》等。
此外，中国电影开始涌现出一些独立制片人和导演，他们以个人风格和观点创作影片，为中国电影注入了新的活力。
四、崛起与国际化阶段（2000年至今）进入21世纪，随着中国经济的快速发展和人民生活水平的提高，中国电影产业迎来了爆发式增长。
2002年，《鬼子来了》成为中国电影票房的一个里程碑，创下了当时中国电影票房的纪录。
之后，《功夫熊猫》、《阿凡达》等一系列大制作电影在全球范围内取得了巨大成功。
中国电影也开始积极参与国际电影节和主流奖项，取得了较大的国际影响力。
五、挑战与机遇并存尽管中国电影产业取得了巨大的成就，但也面临着一些挑战。
首先是商业化过度的问题，一些商业片过于追求票房，而忽视了电影的艺术性。
电影美学
电影美学——【电影的诞生与发展】【电影的流派与风格】【电影的鉴赏与评论】一、【电影的诞生与发展】【电影的概述】——电影，也称映画。
是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种现代艺术。
是一门可以容纳文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。
电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇这种艺术性极强的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段，而且影片可以大量复制放映。
【电影的定义】——电影：根据“视觉暂留”原理，运用照相（以及录音）手段，把外界事物的影像（以及声音）摄录在胶片上，通过放映（以及还音），在银幕上造成活动影像（以及声音），以表现一定内容的技术。
电影艺术：以电影技术为手段，以画面和声音为媒介，在银幕上运动的时间和空间里创造形象，再现和反映生活的一门艺术。
——《电影艺术词典》【电影的前身】——众所周知，现代的电影是19世纪末首先在国外创制的。
但是，我国劳动人民在很古以前就有了类似电影的发明。
在我国古代流传很久的皮影，可以说就是现代电影的先导。
皮影戏和走马灯传入欧洲后，欧洲人经过多年的实践、研究，最后发展成为电影。
事实说明，电影虽然不是诞生在中国，但我国劳动人民对电影原理的认识和实践，已有很长的历史，对后来电影的发明，是有贡献的。
【电影的诞生】1829年，比利时著名物理学家约瑟夫普拉多发现：当一个物体在人的眼前消失后，该物体的形象还会在人的视网膜上滞留一段时间，这一发现，被称之为“视觉暂留原理”。
普拉多据此原理于1832年发明了“诡盘”。
“诡盘”能使被描画在锯齿形的硬纸盘上的画片因运动而活动起来，而且能使视觉上产生的活动画面分解为各种不同的形象。
“诡盘”的出现，标志着电影的发明进入到了科学实验阶段。
1834年，美国人霍尔纳的“活动视盘”试验成功；1853年，奥地利的冯乌却梯奥斯将军在上述的发明基础上，运用幻灯，放映了原始的动画片。
电影的产生及发展过程
电影首先是一种科学发明，在所有传统艺术 中也是绝不相同的。电影直到今天，也受制 于科学的艺术。
电影的产生及其发展，在很大程度上是围绕 着有关机器设备展开的。
一、电影技术的诞生
“光学理论” 洞穴人—— 柏拉图 “灯影戏”—— 汉武帝时期 运动、幻觉、形象 “幻灯”、“走马灯” 电影正是起源于这些视觉娱乐游戏之中
目的，他的口号是“再现生活”； 梅里爱——电影能够创造艺术，“银幕即舞台”可以“改变生活”。
“卢米埃尔力求引起旁观者的感觉，引起对‘当场抓住的自然’的好奇心；梅里爱则 出于艺术家的偏爱而沉缅于幻想，全然不顾自然界的实际活动” （齐格弗里德·克拉考 尔的《电影的本性》，第40页。 ）
2.卢米埃尔——表现现实生活完全是写实的、记录性的； 梅里爱——表现“银幕戏剧”却是幻想的、浪漫主义的。
【橡皮头人】1902法国梅里爱
特效是梅里爱影片的特点，梅里爱受这部有关幻术 和特技照相的百科全书的影响，将“二次曝光”、“多 次曝光”、“合成照相”、“画托”等等技巧借用到电 影当中来。这位电影诗人发挥了他照相术技巧的全部
魔术—梅里爱电影风格元素
梅里爱的局限
（1）他的全部心血和才华，都用于电影的对象，而不 是电影本身。 他意识到摄影机可以成为变戏法的工具，可以把 他所熟悉的舞台魔术经验运用到电影当中去，用电影 来变魔术。 他几乎把发现和利用电影特技的本身当成了目的。 从一个舞台特技专家变成了一个电影特技专家。
第一部喜剧电影作品，也出现了早期的电影海报
1895
【离开耶路撒冷】法国 1896 卢米埃尔兄弟 摄影师在火车上的拍摄产生了移动摄影的效果
小结
卢米埃尔的电影明显的特点是纪实性，摄影机在户外对准现实 生活的场景，摇动手柄直接拍摄真实的生活，直至把胶片拍完。早 期的电影摄影机只是一种纯自然地记录生活的机器，并没有形成电 影特有的艺术手段。卢米埃尔时期的电影也叫“户外摄影”。
电影发展史报告范文
电影发展史报告范文一、引言电影作为现代最具影响力的艺术形式之一，已经发展了超过一个世纪的时间。
从最早的无声电影到现在的3D电影，电影技术和创作方式经历了巨大的变革和创新。
本报告将带您回顾电影发展的历史，探讨其在不同时期的发展特点，并分析其对文化、经济和社会的影响。
二、电影发展的早期阶段1. 无声电影时代无声电影是电影史上的第一个时期，以图片和音乐为主要表现方式。
1902年，乔治·梅利埃斯的电影《月球旅行》成为第一部在大银幕上放映的科幻电影，标志着电影艺术的诞生。
随后的几十年里，无声电影技术不断发展，电影产业也开始崛起。
2. 有声电影的兴起1927年，《爵士歌谣》成为第一部有声电影。
引入声音使得电影更加生动和真实，观众能够听到角色的对话和环境声音，进一步提升了观影体验。
有声电影的兴起也带动了对于电影音乐的创作和表演的发展。
三、电影的黄金时代1. 经典好莱坞电影好莱坞电影黄金时代是指20世纪30年代至60年代的美国电影时期。
伴随着声音和彩色技术的飞速发展，许多优秀的电影作品诞生了。
《乱世佳人》、《音乐之声》、《飞跃疯人院》等经典电影至今仍然受到广大观众的喜爱。
好莱坞电影不仅在全球范围内受到瞩目，也为电影行业带来了辉煌的商业成就。
2. 世界电影的崛起在好莱坞电影黄金时代的同时，世界各地的电影也开始崛起。
法国的新浪潮电影、意大利的新现实主义电影、日本的黑泽明影片都成为了世界电影史上的重要里程碑。
这些电影通过独特的视角和创新的手法，刷新了人们对电影的认知，推动了电影艺术的进步。
四、电影技术的创新与进步1. 彩色电影的普及在上世纪50年代，彩色电影开始普及。
从最早的双色银幕到后来的三原色技术，彩色电影使得画面更加绚丽多彩，增强了观众的视觉享受。
2. 3D电影的发展最近几年，3D电影成为了电影行业的新宠。
通过特殊的技术将画面呈现在观众眼前的立体空间，使得观众更加身临其境，融入电影情节之中。
3D电影的发展引领了电影技术的创新，也为电影行业注入了新的活力。
十七年电影
“十七年”中国电影（1949-1966）一）建国初期的蓬勃发展1）主要艺术成就一是，这一时期的电影创作初步形成了自己新的风格，真实、朴素、充满时代气息和生活气息。
解放战争涌现出一批可歌可泣的英雄，电影创作人员，充满真情实感，拍出的影片真实、朴素、充满时代气息和生活气息。
这一点是后来“四人帮时期”的影片无法比拟的。
二是，当时的影片创作从生活出发，从人物出发，大胆创造，提倡从纪录片基础上来发展国产国产故事片。
影片结构比较自由。
如《中华儿女》，根据情节发展的需要，场景的转换很自由。
2）存在的问题根本的问题是如何看待我国30年以来进步电影的优良传统，由于对中国解放前进步电影的现实主义传统，无论是思想内容还是艺术表现都认识不足，因此对解放初期私营厂生产的较好影片没能给予充分肯定。
如《我这一辈子》《乌鸦与麻雀》等影片。
3）主要导演和作品一是凌子风、翟强的《中华儿女》。
影片最大的特点是行是行，用拍摄纪录片的方法来拍摄故事片。
首先是编剧方面，故事一切从生活出发，从人物形象塑造的需要出发，按照生活的本来面貌，如行云流水一样自然地流淌。
其次影片在体现朴素、明快的艺术风格时，也流露出一种稚气，特别是在演员对白方面，舞台腔痕迹很重。
二是王滨、水华的《白毛女》电影《白毛女》从改编到摄制比较成功，既保留了歌剧的精华，又注意了电影艺术特点。
其电影语言的运用精炼而丰富、流畅而含蓄，导演极为注重环境描绘，要求典型真实。
三是石挥和《我这一辈子》在剧作方面，故事选取了在敌人营中普通善良的一份子的视角。
在剧作结构上，抓住了老巡警一生中的几个重要阶段，展开几个横断面，围绕其命运而贯穿。
表演方面，石挥技艺高超，其表演既有安排和设计，又非常生活自然，不做作、不卖弄。
二）1956年前后的发展1）电影创作概况1952年，出现了《南征北战》反响不错的影片。
此后的五年间，影片的数量不断增加，基本以故事片见长。
如1954年的《鸡毛信》、1955年的《天仙配》等。
中国电影发展史简介
• 本片1951年获第六届卡罗维发利国际 电影节特别荣誉奖，1956年获文化部 优秀影片一等奖。
改革开放30年中国电影大发展
• 党的十一届三中全会后，中国电影业迎来第二个春天，《小花》《城 南旧事》《骆驼祥子》《牧马人》《人到中年》《红高粱》等一大批 风格各异、形式多样的优秀影片登上中国银屏，并在国际电影节上赢 得荣誉。
• 电影进入中国伊始，便成了本地商 业文化的盛载和延伸，传统的趣味 找到了最新、最时髦的表达方法， 而以后的事实会证明，这种结合会 在偏离与拷问中证明自己的必要性。
《渔光曲》轰动效应 • 《渔光曲》于1934年6月在上海公映后，连 映3个月,造成轰动效应。主题歌《渔光曲》 十几万张唱片一抢而空。
影片评价
《疯狂的石头》
• 《疯狂的石头》是一部前所未有的现代 喜剧，故事由一块在厕所里发现的价值 不菲的翡翠而起。 重庆某濒临倒闭的工 艺品厂在推翻旧厂房时发现了一块价值 连城的翡翠，为经济效益特此搞了一个 展览，希望卖出天价以改善几个月发不 出工资的局面。不料国际大盗麦克与本 地以道哥为首的小偷三人帮都盯上了翡 翠，通过各自不同的“专业技能”一步 步向翡翠逼近。他们在相互拆台的同时， 又要共同面对工艺品厂保卫科长包世宏 这一最大的障碍。在经过一系列明争暗 斗的较量及真假翡翠的交换之后，两拨 贼被彻底的黑色幽默了一把。
《三峡好人》
• 剧情简介 煤矿工人韩三明从汾阳 来到奉节，寻找十六年未见的前妻， 两人在长江边相会，彼此相望，决定 复婚；女护士沈红从太原来到奉节， 寻找她两年未归的丈夫，他们在三峡 大坝前相拥相抱，一支舞后黯然分手， 决定离婚；老县城已经淹没，新县城 还未盖好。一些该拿起的要拿起，一 些该舍弃的要舍弃。
•
影片以现实的题材、动人的情节、通
电影产业的辉煌历程
电影产业的辉煌历程：从无声到有声，从黑白到彩色一、电影产业的起源1.1 世纪末的电影技术革新世纪末的电影技术革新标志着电影产业正式进入了全新的发展阶段。
在这一时期，电影技术经历了前所未有的变革，为电影产业的蓬勃发展奠定了坚实的基础。
其中，最为显著的革新便是无声电影向有声电影的转变。
1927年，美国影片《爵士歌王》的成功上映，标志着有声电影时代的来临。
这部影片不仅让观众首次在银幕上听到了声音，更改变了电影制作和观影的方式。
声音元素的加入，使得电影更加生动、真实，为观众带来了更为沉浸式的观影体验。
这一技术革新迅速席卷全球，推动了电影产业的快速发展。
除了声音技术的革新，世纪末的电影产业还迎来了色彩技术的突破。
黑白电影逐渐让位于彩色电影，为观众带来了更为丰富多彩的视觉享受。
彩色电影的出现，不仅提升了电影的观赏价值，也进一步拓展了电影的表现力，使得电影艺术得以更加全面地展现。
这些技术革新不仅改变了电影的制作方式，也深刻影响了电影产业的发展格局。
有声电影和彩色电影的出现，为电影产业带来了更为广阔的市场和更多的观众。
电影产业逐渐从一种小众的娱乐形式发展成为一种大众化的文化现象，成为了20世纪最为重要的文化产业之一。
正如电影大师卓别林所言：“我并不想制造革命，只是还要拍些电影。
”世纪末的电影技术革新正是这样一场革命，它不仅改变了电影本身，更改变了人们的文化生活和娱乐方式。
这些革新为电影产业的未来发展奠定了坚实的基础，使得电影产业得以在20世纪蓬勃发展，成为了一种全球性的文化现象。
1.2 电影作为一种新的娱乐形式的出现电影作为一种新的娱乐形式的出现，标志着科技与艺术的完美结合。
在19世纪末，随着电影技术的革新，电影逐渐从实验室走进了大众的生活。
这种新的娱乐形式以其独特的魅力迅速吸引了人们的注意。
电影的出现不仅为人们提供了一种全新的娱乐方式，更成为了一种文化现象。
它打破了时间和空间的限制，让观众能够身临其境地感受不同的故事和情感。
《2024年《电影史》的史前史》范文
《《电影史》的史前史》篇一电影史：史前纪事一、引言电影，作为一种视觉与听觉的媒体艺术形式，自其诞生以来，已经深深地影响了我们的文化、社会和日常生活。
它不仅仅是一种娱乐方式，更是人类文明进步的见证。
本文旨在追溯电影的史前史，从其起源到初步发展，揭示电影如何从无到有，成为我们今天所熟知的视觉艺术形式。
二、电影的起源电影的起源可以追溯到19世纪末的欧洲。
当时，摄影技术已经逐渐成熟，人们开始尝试通过连续拍摄静态图像来模拟动态场景。
在法国的卢米埃尔兄弟（Louis和Auguste Lumière）的推动下，这项技术得以发展并产生了最早的公共电影放映。
他们制作并展示了第一部商业电影《工厂的大门》，并随之带来了一场革命性的变革。
三、电影的初步发展随着时间的推移，电影技术和内容都在不断发展。
最初的电影多为短片，以记录日常生活和自然现象为主。
随着摄影技术的进步，电影开始能够捕捉更复杂的动作和情感。
在早期电影中，人们尝试将戏剧、音乐和舞蹈等元素融入其中，以丰富电影的表现力。
四、电影技术的突破在电影发展的过程中，技术的突破起到了关键的作用。
首先是摄影技术的改进，使得电影拍摄更为便捷和高效。
随后是电影放映技术的进步，如电影院的出现和投影设备的改进等，使得观众能够更好地欣赏电影作品。
此外，电影制作的协作性和制作成本的降低也促进了电影产业的发展。
五、全球范围内的影响与流行随着技术的传播和推广，电影开始在全球范围内流行开来。
各个国家和地区纷纷出现自己的电影制作公司和个人。
在这个过程中，美国成为了全球电影的中心之一。
与此同时，电影的影响也深入到了人们的日常生活中，成为了文化和社会的重要组成部分。
六、总结电影作为一种视觉艺术形式，其发展历程经历了许多变革和突破。
从最初的静态图像到今天的数字化制作和虚拟现实技术，电影已经成为了一种重要的文化表达方式。
在未来的发展中，我们期待着更多的技术和创新为电影带来新的可能性和表现力。
早期中国电影史学史研究(1949年以前)
早期中国电影史学史研究（1949年以前）早期中国电影史学史研究（1949年以前）导语：在中国电影发展的早期阶段，1949年以前的时期，中国电影产业正处于萌芽状态，经历了多次起伏和变革。
本文将对这一时期的中国电影史学史进行研究，探讨其独特的发展历程和对中国电影产业的影响。
一、电影传入中国中国电影的历史可以追溯到19世纪30年代，当时，电影从欧美等地的引进中国。
1905年，中国首部电影《定军山》由北京经营者赵石川引入，标志着中国电影的诞生。
二、从默片到有声电影的转变在电影刚刚引入中国的初期，大多为默片。
默片时代的电影以肢体语言和字幕为主要表现手法，表达了人物的情感和情节。
然而，1927年，有声电影的诞生彻底改变了电影产业的格局。
由于有声电影技术的引进，观众能够听到电影中的对话和音乐，电影的表现力进一步增强，也使得电影产业迎来了一个新的发展阶段。
三、中国电影工业化的初步尝试在电影发展的早期阶段，中国电影产业也在探索工业化的经营模式。
1921年成立的中国第一家商业电影院——大天井电影院，开启了中国电影院营业化的先河。
此后，电影院数量迅速增加，电影院成为观众观赏电影的主要场所。
四、民族主义与中国电影上世纪二三十年代，民族主义兴起，对于中国电影产业的发展产生了重要影响。
电影人开始将民族主义作为一种创作动力，通过电影向观众传递爱国主义和民族精神。
电影《定军山》就是一个很好的例子，该片通过讲述抗战英雄杨靖宇的故事，引起了巨大的轰动和反响。
五、电影艺术的探索早期中国电影在艺术上也进行了不少创新和探索。
导演陈瑞麟拍摄的默片《神女·淘卵记》被认为是中国第一部叙事性的艺术电影，创造了中国电影史的一个重要里程碑。
此外，电影人还尝试了不同的表现手法，如采用镜头前置、反复拍摄等方式，丰富电影的表现形式和语言。
六、电影人的成长与发展在中国电影史学史早期阶段，许多著名的电影人逐渐崭露头角。
例如，导演袁牧之在1927年导演了中国第一部有声片《歌女红牡丹》，该片引发了广泛关注。
传承与开拓俄罗斯军事题材电影的历史嬗变
472020一、发展历史从前苏联时期开始，军事题材电影就是俄罗斯电影文化的中坚力量，更是俄罗斯军事电影的黄金时期，优秀的作品层出不穷，在世界电影史上有着相当重要的地位和影响。
1991年前苏联解体后，俄罗斯军事题材电影陷入低谷，但仍在俄罗斯电影类型中占据重要位置。
进入21世纪，经济全球化以及中国发起的“一带一路”倡议，为俄罗斯商业片的国际化合作提供沃土，俄罗斯军事电影迎来新的发展高峰。
俄罗斯作为“一带一路”新丝路经济带上横跨欧亚大陆的国家，具有举足轻重的地位，而中俄两国电影发展的社会语境更是多有相似之处，因此，研究俄罗斯军事电影对于中国电影的发展，尤其对中国军事电影的发展具有启示意义。
（一）启蒙和初步发展时期1896年，电影开始传入俄罗斯，至1907年，俄罗斯已经放映了大量的外国影片。
受其影响，一部分俄罗斯人开始尝试本土电影的拍摄。
1908年的故事片《伏尔加河下游的自由人》（又名《斯捷潘拉辛》）标志着俄罗斯民族电影伊始。
到十月革命前夕，俄罗斯电影受限于私营企业低劣的生产条件，发展进度缓慢。
直到1918年十月革命爆发，俄罗斯电影才逐渐获得世界的关注。
苏维埃政权看到了电影在意识形态宣扬方面的巨大优势，自此对电影高度重视，并于次年将电影事业收归国有。
苏维埃政权把国内战争的胜利作为巩固统治的素材，拍摄了大量与之相关的革命题材电影，这也是俄罗斯最早的军事电影。
[1]这段时期的代表作有《镰刀与斧头》（1921）、《战舰波将金号》（1925）、《母亲》（1926）和《夏伯阳》(1934)等，他们都是俄罗斯乃至世界电影史上的经典之作。
（二）卫国战争和战后低潮时期20世纪40年代，前苏联电影业因受二战影响，作品产量大幅度减少。
该时期的影片主要以反法西斯斗争为创作题材，代表有作品《卓娅》（1944）等。
战时诞生了独特的“文献记录片”，它用类似编年史的手法，详细纪录了二战期间前苏联卫国战争的许多经典战役，其代表作品有《莫斯科城下大败德军》（1942）、《斯大林格勒战役》（1949）等。
中国早期电影观众史(1896-1949)
中国早期电影观众史（1896-1949）中国早期电影观众史（1896-1949）引言：电影作为一种具有视觉、听觉效果的全新媒介形式，于19世纪末进入中国。
从中国首次放映电影的1896年到1949年新中国成立，这段历史时期是中国电影业初步发展的时期。
在这个过程中，观众作为电影的重要组成部分，始终扮演着关键的角色。
他们在电影放映中的参与与反应不仅反映了当时社会的生活变迁，也对中国电影业的发展产生了深远影响。
第一章：中国早期电影放映的引入1896年，电影通过西方摄影师和商人的传教活动进入中国。
首部在中国放映的电影是来自法国的纪录片作品《教会花园卢浮宫的香水喷泉》。
当时的电影放映方式十分原始，只需在小舞台上放置一个放映机和图片幻灯机，就能吸引当地居民的观看。
这种新奇的媒介很快引起了人们的兴趣。
第二章：早期电影观众的特征早期电影观众主要集中在大城市和沿海地区，其中以北京、上海、广州等地最为重要。
他们中的大多数是城市中的上层社会，他们熟悉西方文化和语言，因此对电影的接受更为容易。
此外，这一时期的电影院往往在大街小巷间设置，容纳人数有限，因此只有少数人能够享受到电影的观影乐趣。
第三章：早期电影观众的反应早期电影放映是一个全新的体验，观众对此充满了好奇和疑惑。
在电影放映的过程中，观众往往会发出惊呼、笑声或者掌声，以表达他们对电影的情绪反应。
特别是对于纪实性质的纪录片，观众更能与之产生情感共鸣。
此外，观众还会留言或者发表意见，以传达他们对电影的看法和期望。
第四章：电影对社会的影响早期电影在中国社会中产生了积极的影响。
这段时期正值中国社会变革风起云涌，电影作为一种新的媒介方式，带来了异域风情和各种新奇形式。
观众通过电影了解到西方文化和科技，丰富了他们的思想和视野。
此外，早期电影也是一个借力社会变革传递新思想的渠道。
许多电影通过讲述劳动者阶级斗争的故事，激励了观众参与社会运动，以改变自身境遇。
第五章：电影观众的期望与变迁随着早期电影产业的快速发展，观众开始对电影提出更高的要求。
《2024年欧美奇幻电影想象力史诗化演进探赜》范文
《欧美奇幻电影想象力史诗化演进探赜》篇一一、引言欧美奇幻电影，自其诞生以来，就以其丰富的想象力和壮观的史诗感，成为了全球电影产业的重要组成部分。
本文将探讨欧美奇幻电影的发展历程、主要特征和影响，特别是其想象力史诗化的演进过程，以及其如何塑造和影响了电影行业的整体发展趋势。
二、欧美奇幻电影的起源与特征欧美奇幻电影起源于20世纪初的古典奇幻文学。
随着《指环王》、《魔戒》等经典作品的问世，欧美奇幻电影逐渐崭露头角。
其主要特征包括宏大的世界观、复杂的角色设定、绚丽的视觉效果和独特的文化内涵。
三、想象力史诗化的演进（一）初步发展阶段在初步发展阶段，欧美奇幻电影以传统神话故事为蓝本，注重在视觉效果上展现奇异的幻想世界。
如《指环王》中的奇幻世界“中土”，以其宏大的场景和细腻的描绘吸引了观众的眼球。
同时，这一阶段的电影也开始尝试在故事情节中引入人性的探索和思考。
（二）多元化发展阶段随着技术的进步和观众需求的多样化，欧美奇幻电影开始尝试更加丰富的故事设定和角色设定。
如《哈利·波特》系列，通过描绘一个魔法世界的成长故事，展现了人性的善恶、友谊和勇气等主题。
同时，电影中的魔法生物、神秘物品等元素也为观众带来了巨大的想象空间。
（三）高密度交互阶段随着计算机技术的不断发展，欧美奇幻电影开始进入高密度交互阶段。
在这一阶段，电影通过复杂的CG特效和实时渲染技术，创造出更为逼真的奇幻世界。
如《阿凡达》中的异星世界、《权力的游戏》中的奇幻王国等，都以其精美的画面和震撼的视觉效果吸引了大量观众。
同时，这些电影也在剧情上更加注重人性的深度挖掘和思考，使观众在欣赏画面的同时也能感受到故事的深度。
四、影响与展望欧美奇幻电影的想象力史诗化演进不仅丰富了电影的艺术形式，也推动了电影技术的发展。
同时，这些电影通过描绘宏大的世界观、复杂的角色设定和独特的文化内涵，对人类文化和精神生活产生了深远影响。
此外，这种趋势也对全球电影产业产生了重要的影响，促进了各类幻想类作品的涌现。
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• 这一时期世界电影史上有着重要影响的是 意大利的新实主义电影。
1960年至今 • 世界电影从突破创新中，走向多样化发 展的新时期。本时期世界电影已由过去的
四足分立并进变成了全球性大发展。 • 这时期就连拉丁美洲、远东、阿拉伯世界和 黑非洲电影都有了可观的发展，这一时期， 香港电影发展到充斥着整个中南亚电影市场， 并影响着整个大陆的局面。
参考书目和网站
《电影的观念》（美）斯坦利· 梭罗著 中国电影出版社 1983年 《解读电影》 （美）布鲁斯· 卡温著 广西师大出版社 2003年
（四）卢米埃尔兄弟 （奥古斯特· 卢米埃尔和路易· 卢米埃尔兄弟是 卢米埃尔） 1895年，法国的卢米埃尔兄 你看过《火车 弟研制成功了“活动电影 进站》等史上 机”，有摄影、放映和洗印 最早的电影吗？ 三种主要功能。它以每秒16 画格的速度拍摄和放映影片， 图像清晰稳定。 1895年12月28日，在巴黎 卡普辛路大咖啡馆里，正式 向社会公映了自己摄制的12 部纪实短片，每部一分钟左 右。
• 印度电影在三十年代开始也有了较好的狭窄 的发展。进入本时期后，印度电影因受意大 利、法国和苏联电影的影响，逐渐从追求豪 华的音乐歌舞片而转向现实。1953年，拉 基· 卡普尔导演的《流浪者》和比麦尔洛埃的 《两亩地》等影片标志着印度电影的新面貌。 在1955年，印度影片产量达285部，成为世界 电影产量第一大国。
历史上第一次对运动状态的真实记录
（三）爱迪生的贡献 1、首创凿孔胶片
1887年和他的助手狄克逊在胶 思考： 片间发明了凿孔方法解决了活动 当“电影视镜” 照片的放映问题。 传入中国后被称 为什么？ 2、发明“电影视镜” 1894年发明，它像一只大柜子， 上面装有放大镜，里面装有50英 尺的凿孔胶片，绕在一组小滑轮 上，当马达开动后，胶片便渐渐 移动，画面循环出现。
• 世界电影史上又出现了规模巨大的第三次革 新运动。这次电影运动始于法国，自1959年 新浪潮兴起，法国电影出现了一条全新的、 有效的打破商业电影垄断制片的道路。 • 拉丁美洲电影有了新发展。 • 在美国出现了"新好莱坞"电影；在西德有" 新德国"电影；在日本和中国八十年代以后 也都先后出现了自己的"新浪潮"电影。这一 时期层出不穷的电影思潮和学派的特点，都 是为了本国或本地区电影创作的突破和创新， 他们为推动电影向更高层次的发展都起到了 积极的作用。
（二）梅里爱的戏剧电影
1、把戏剧表现手法移植到电影中来， 把布景、道具、剧本、等戏剧要素吸 收到电影制作中，丰富了电影的表现 力。 梅里爱的戏剧电 2、发现“停机再拍”的方法。 影为什么最终没 3、首次把照相特技应用到电影，如 落？ 手工着色等。
（三）鲍特的创新 1、运用剪辑手段拍电影，1902年完成 《一个美国消防员的生活》。 2、1903年《火车大劫案》开创了交叉 蒙太奇的先河。 3、把摄影机从摄影棚中解放出来，注 重情节的发展，注重外部动作的形式表 现 。 4、把同景的戏一起拍摄，然后根据剧 情需要剪辑。
奥斯卡奖是最具权威、最有影响、设奖范围最广 的世界级电影奖。它象征着美国电影艺术的最 高成就。1927年，在米高梅影业公司老板路易 斯· 梅耶的指导下，美国电影艺术与科学学 B· 院正式成立。不久，梅耶建议设立学院奖来鼓 励并表彰那些对电影事业做出突出成就的电影 人。于是，1928年，在好莱坞的罗斯福大酒店 举行了第一届学院奖。学院奖的奖品是一尊身 高13.5英寸的锡铜合金的镀金裸体人像。从第 七届起，学院奖正式更名为奥斯卡奖。
电影的诞生和发展
Hale Waihona Puke 内容】一、电影的诞生 （一） 原理 （二）技术条件 （三）爱迪生的贡献 （四）“电影之父”卢米埃尔兄弟 二、 黑白默片的发展 （一）卢米埃尔兄弟的纪实短片 （二）梅里爱的戏剧电影 （三）鲍特的创新 （四）格里菲斯的对蒙太奇艺术的完善 三、电影的成熟 （一）1927年，第一部有声片面世 （二）1935年，第一部彩色片面世
三、电影的成熟
（一）1927年，第一部有声片面世 华纳兄弟公司拍摄的电影《爵士歌王》，标志着 电影史上一个新时代──有声片时期的开始，从此 电影由纯视觉艺术成为视听综合艺术。 （二）1935年第一部彩色影片面世 使用彩色胶片拍摄的电影《浮华世界》诞生，自 此，电影具备了画面、声音和色彩三大要素，电影 成为成熟的艺术。
第一个利用银幕 进行投射式放映 电影的人，成为 公认的“电影之 父”。
二、黑白默片的发展
（一）卢米埃尔兄弟的纪实短片 1、卢米埃尔兄弟的影片，现实主义地 表现了人们的生活，是“纪实主义 电影”的先驱。 2、开创了多种电影形式，开创了纪录 片、喜剧片、追逐片、科幻片的先 河。
1895、12、28，世界上第一次活动电影正式公映， 卢米埃尔兄弟在巴黎“大咖啡馆”的地下室放映影 片《卢米埃尔工厂的大门》《火车到站》等。至此， 世界上第八艺术，光和影的艺术—电影正式诞生了。
• 电影从幼年期迅速成为一种艺术的时期。
法国 卢米埃尔兄弟 法国 梅里爱 美国 鲍特
1913-1926
• 无声电影走向成熟的时期 美国 格里菲斯 拍出两部电影艺术的奠基 之作，标志着电影成为艺术的起始 。 美国 卓别林 电影的最大特色是：具有鲜 明的现实感和尖锐的讽刺性及雅俗共赏 的大众化特色。 苏联 爱森斯坦 为蒙太奇理论的建立与发 展作出举世瞩目的重要贡献 。
风扇高速旋转 时像叶片连在 （一）原理 一起； 雨滴下 落看起来连成 “视觉暂留”原理 一条线。 就是客观事物对眼睛的刺激停止后，
一、电影的诞生
它的影像还会在眼睛的视网膜上存在0.1秒 到0.4秒 。此原理由比利时物理学家普拉 托于1829 年发现。
1834年，英国霍默发明“走马盘 ”（图）。
（二）技术条件 照相术的发展 1823年，法国人尼埃普斯拍摄 第一张照片，曝光时间14小时。 1839年，曝光时间30分钟。 1840年，曝光时间20分钟，拍 摄人体。 不久，摄影时间为一两 分钟。 1851年，曝光时间缩短到几秒。 1872-1878年，英国摄影师慕布 里奇的“奔马”拍摄实验。
（四）格里菲斯对蒙太奇艺术 的完善
1、把场面分割成若干镜头。 2、成功地运用不同景别、多变的角度、机 位和移动摄影等方法，运用“圈入圈出”、 “闪回”等技巧。 3、注重电影叙事节奏的表现，创造“最后 一分钟营救”的节奏性剪辑。
《一个国家的诞生》是以美国南北战争为 背景，反映了美国总统林肯解放黑奴这 一重大历史题材，影片中白人组织三K 党对付黑人的残暴行为的情节充满了种 族主义色彩，虽然备受争议，但相当程 度上开创了好莱坞的基调：壮观的场面， 勇敢多情的男主人公，百老汇式的戏剧 程序加拳击比赛式的故事节奏。它是第 一部以镜头为基本组织单位的电影故事 片，在电影技巧上开创性地使用了许多 表现手法，发展了电影构图与剪辑效果， 成为电影史上一部划时代的力作。
• 1895年12月28日，电影诞生。 • 1896-1912年，电影从幼年期迅速成 为一种艺术的时期。 • 1913-1926年，无声电影走向成熟的 时期 。 • 1927-1945，电影艺术走向成熟。 • 1946-1959年，电影艺术四足而立 • 1960年至今，多样创新发展。
电影的发展
1896-1912年
• 电影艺术进入了重要的发展时期 1、美国电影在战后一段时间里，在世界各地受 到了冷遇； 2、战后的苏联及其东欧国家形成四足一方，大 体沿着社会主义现实主义的传统轨道缓慢发展， 少有突破和进展，一些电影工作者拍摄出了有 感情冲击力的战争片和人物传记片。如《青年 近卫军》、《攻克柏林》。在斯大林逝世后， 苏联电影在"解冻文学"的思潮影响下，开始 走出僵化的模式。
• 好莱坞位于美国加利福尼亚州洛 杉矶市郊区，是美国乃至全世界 最著名的电影生产基地。1886年， 房地产商哈维· 维尔克特斯在洛杉 矶郊区买下了一块地，他的夫人 将苏格兰运来的大批冬青树栽在 这里，就有了好莱坞这个名字 （在英语中，Hollywood是冬青树 林的意思）。后来，许多电影公 司在好莱坞落户。
3、西欧的电影大国，如英、法、德、意，构成当 时四足并立的另一极。战争留下的阴影和经济 困难的制约，西方电影进入特殊的时期，在困 难和对手挑战下，不仅没有萎缩，反而刺激了 西欧现实主义电影的繁荣发展。按其总体发展 规模的顺序为：意大利、法国、德国等。 4、在东方，主要是日本、中国、印度的电影出现 了长足的新发展，并先后进入了世界大国之列。 日本电影在东方起步较早，二战期间日本电影 步入歧途，而战后不久便获得新生。尤其在 1950年黑泽明的《罗生门》后，日本电影引起 了世界的关注。
• 中国电影自1905年的《定军山》戏剧片以来，二、三 十年代的中国电影严重染上了半殖民的文化色彩，在 畸形的发展。三十年代初、中期出现过左翼进步电影 的高潮，产生过一些如《狂流》、《春蚕》、《马路 天使》等影片。《马路天使》是中国新现实主义代表 作品，意大利影评家卡尔拉奇赞为“意大利引以自豪 的新现实主义还是在中国上海诞生的”! 1934年的 《桃李劫》和《风云儿女》是左翼中国电影政治片的 代表作品。1948年1959年，中国出现了两次现实主义 电影创作高潮，涌现了一批跻身于世界优秀作品之林 的作品，一次是以1948年的《八千里路云和月》、 《一江春水向东流》、《乌鸦与麻雀》为代表的作品； 另一次是以1959年的《林家铺子》、《风暴》、《老 兵新传》为代表的作品。这两次创作高潮带来的中国 优秀电影作品为新中国的电影艺术发展奠定了基础。
• 电影艺术走向成熟的时期 1927年，声音使电影由单纯的视觉艺术，发 展成视听结合的银幕艺术，实现了电影史 上的一次革命，极大发展了电影的本性， 为电影艺术开拓了新的天地。 1935年，彩色电影的诞生，使得电影艺术又 进入了一个新的发展阶段。 二十年代，欧洲先锋派电影。
1927-1945
1946-1959年