特技与动画

影视艺术特技

计算机的最大优越性是具有存储功能，特技制作人员就是发挥了计算机的这种功能，让它把摄影机每次拍摄的角度、速度等动作数据记录下来，随后再重复前一次动作时，还是让计算机来控制指挥摄影机的动作。由计算机来做这种工作自然是再合适不过了，首先因为它存储着数据，因此可以毫不费力地、丝毫无误地再重复一遍;其次它耐心十足，无沦重复多少遍都不会嫌麻烦，这是任何技艺高超的摄影大师望尘莫及的。正是因为计算机具有这些特点，摄影机可以一次次准确无误地拍摄所需要的各种素材画面，如星球表面、月球、宇宙太空，还有各种各样的遮片，随后采用特技的光学手法将这些单独拍摄的画面合成在一起，制作出生动有趣而又令人可信的电影画面。
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第九章影视艺术特技
画面，印片时却使用了宽银幕变形镜头，使爆炸画面横着拉开。爆炸是采用高速拍的，较常规速度提高15倍，即360格/秒，6台摄影机同时拍摄，转数、焦距、镜头角度都不同。此外，为了更好地表现出爆炸的效果，还把许多极短的、很细微的镜头重叠衔接起来。爆炸时喷出的岩浆，其原料不过是水、浆糊、凝胶、发泡苯乙烯、氯乙烯的溶液。另外，炼铁炉中的真实铁浆，是用合成摄影的方法拍摄的。
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第九章影视艺术特技
同年11月公映的科幻片《第三类接触》(史蒂文·斯皮尔伯格执导)，继
《星球大战》之后，也轰动一时，创下了很高的票房收入。该片逼真的特技效果，堪称电影史上继1968年《2001年漫游太空》之后特技摄影的又一里程碑。在影片中，一艘巨大的外星飞船访问了地球，这艘飞船实际上是格雷格·杰恩精心设计的一个模型。演员和飞船的基地都是在一个飞机库里拍摄的，其背景被投放在一个长30米的银幕上，灯光复杂的模型则是后来叠印上去的。
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动画驱动靠动力--动画生成中的三大关键技术

动画驱动靠动⼒--动画⽣成中的三⼤关键技术动画驱动靠"动⼒"--动画⽣成中的三⼤关键技术■蔡涛⾦刚胡汉平关键技术之⼀：关节动画技术使⽤关节⾻架来表⽰⼈类或者其他⾻架动物的⾝体结构是表演动画技术中最主要的思想，所涉及的技术就是关节动画技术。

这是⼀项⾮常复杂的⼯作，其中许多运动控制⼿段⾄今尚未解决。

近年来，在动画制作系统中，使⽤⾻架控制三维动画⾓⾊已⾮常流⾏。

在这些系统中，⾓⾊的⾻架定义为⼀系列⾻件，⽽包裹这些⾻件的"⽪肤"则是⼀个顶点⽹。

每个顶点的位置因受到⼀个或多个⾻件运动的影响⽽变化。

因此，只要定义好⾓⾊模型的⾻架动作就可以实现栩栩如⽣的动画了。

被定义为⽪肤顶点的运动则以数学公式的⽅式⽣成。

使⽤关节⾻架系统，动画师可以⾮常容易地设置和控制三维⾓⾊关节旋转点动画，其只需要专注于⾓⾊⾻架的动画，⽽系统可以⾃动建⽴⼀张⼏何"⽪肤"（表⽰这个⾓⾊的外观），并将其附着在⾻架上。

从本质上讲，关节动画系统是分层的，故可以使⽤有效的⽅法控制动画⾓⾊。

实现⾻架动画的算法主要有运动学⽅法和动⼒学⽅法。

1．运动学（Kinematics）⽅法在表演动画系统中，动画⾓⾊的⾻架由⼀些与肢体相对应的⾻件组成，关节是两个⾻件结合的地⽅。

两个⾻件之间的⾓度称做关节⾓。

⼀个关节最多可以有三种⾓度：弯曲⾓、绕曲⾓和扭曲⾓。

在已知关节链中每个关节的⾓度和关节长度的情况下，求解各个关节相对于固定坐标系的位置和⽅向，这种⽅法叫做正运动学（ForwardKinematics）。

虽然在机器⼈学中对类似运动的控制进⾏了⼤量的研究，但对于⼀个缺乏经验的动画师来说，通过设置各个关节的⾓度来产⽣逼真的运动是⾮常困难的。

反运动学（Inverse Kinematics）与正运动学相反，它是在给定链杆末端的位置和⽅向后，计算出各关节的位置与⽅向。

反运动学是⾓⾊动画中的⼀个巨⼤突破，为⾓⾊动画提供了⼀种⽬标导向的⽅法。

中外电影特技发展历程

【摘要】本文旨在厘清特技、特效和视觉效果基本含义及相关技术，梳理中外电影特技发展的简单历程，提出今后我国电影特技发展的关键要素。

中国影视圈导演的集体自觉意识和特技队伍与技术自主创新的进步，是中国电影未来前行的必要条件和可靠保障。

【关键词】特技??特殊效果??视觉效果??特技发展史1.?特技、特效和视觉效果电影特技指的是为了满足电影画面的特殊视觉效果所采用的特殊拍摄与制作技巧。

在各种不同题材的影片摄制过程中，常常会由于成本、场地、时间和表演等限制因素，出现一些难度较大、费时过多、危险度高的摄制任务，甚至根据剧本要求和导演意图完成现实生活中并不存在的对象和现象的摄取，经常需要采取超出一般的摄制技术的方法来完成电影画面效果，这些特殊摄制方法就称之为特技。

使用特技产生的电影效果被称为视觉效果（Visual Effects）或特殊效果（Special Effects）。

特技产生的电影视觉效果是动态画面和影像艺术中最具表现力的艺术形式，它可以将枯燥的文字转换为生动的画面，理性的技术展现为感性的艺术，神奇的梦想入化为完美的真实。

电影特效艺术家和技术人员创作了许多的视觉奇观，这些创作贯穿了整个动态影像的历史，永远是为故事情节、导演的创意和摄影师的美感需要而存在。

特效是特殊效果的简称，常常称为现场效果。

换言之，特效往往是通过搭建场景来完成拍摄获得的画面效果。

典型的特效有：弹道、爆炸、战场硝烟、雨景、烈火、翻车、吊钢丝飞人、整个场景的抖动、道具或车的颤抖、模拟飞机轮船的运动、人工效果的海洋、海浪和喷水等。

在现代方法论的词汇中，特殊效果与视觉效果有时互为替代，往往很难区分，这种混同在数字技术时代尤为显着。

例如早期对画面的数字除脏技术，可以给特效艺术家们更大的自由度，因此在空中吊飞等场景中，不妨使用更多的拉索，以大大增强拍摄安全性。

视觉效果是指电影生产过程中，在不便用实拍的情况下，有任何画面通过技术手段进行制作、修改或增进所获得的画面效果。

十部成人的经典动画片

《大都会》是“铁臂阿童木”之父、日本卡通漫画宗师手治虫上世纪50年代的作品，而作为手治虫后继者的大友克洋在2001年将之搬上大银幕。

《幽灵公主》人与自然的对抗1997年7月公映的《幽灵公主》是宫崎骏的另一部巨作，公映后一度占据着日本电影票房总收入的冠军位置，并荣获东京国际电影节多项大奖。

《千与千寻》自我的迷失与回归2001年7月《千与千寻》是宫崎骏的复出之作，该片上映后两个月即成为日本电影史上票房最高的电影。

《最终幻想》技术胜利电影失败2001年7月中，被称为本年度影坛“超人气科幻大作”的《最终幻想》在全美的3000余家影院全面登陆。

这部纯粹的电脑动画特技（简称CG）电影，足足花掉了1.37亿美元，这也使它成为有史以来最昂贵的一部电脑CG影片。

《美女与野兽》爱情战胜魔法1994年的《美女与野兽》不仅获得奥斯卡金像奖最佳影片提名，后来更改编成音乐剧等多种形式，被迪士尼列为十大“白金典藏系列”经典动画。

《阿基拉》真实的科幻片1988年推出的《阿基拉》是日本另一位动画大师大友克洋的代表作，也是权威电影刊物《Wired》评选出的影史上最佳20部科幻片中亚洲惟一一部上榜的影片，且是其中的惟一一部动画片。

《狮子王》动物王国的“哈姆雷特”迪士尼公司的第32部动画电影《狮子王》，灵感主要来自莎士比亚名剧《哈姆雷特》，于1994年6月公映，赢得了全世界的关注和青睐，并获得金球奖最佳电影奖和奥斯卡多个奖项。

《埃及王子》史诗般的“出埃及记”1998年，梦工厂推出的《埃及王子》以《圣经》旧约中“出埃及记”的故事为创作蓝本，运用大量的电脑动画和特技制作完成，使其具有了宏伟的史诗般效果。

《幻想曲》音画完美交融改变动画片只是拍给孩子看的这一观念的，首推动画电影大师沃尔特·迪士尼在1940年制作的影片《幻想曲》。

当年，《幻想曲》就因创造性地将音乐与电影相结合而获得奥斯卡特别贡献奖。

《风之谷》净化世界的使命1984年推出的《风之谷》是一部极具环保省思的动画影片，也是动画大师宫崎骏的成名之作。

数字特技的分析与分类

维普资讯
艺术科技２００６年第４期
口王倍慧张文俊
袁奕荣
教字特技的分析与分类
信息技术快速发展的今天，数字技术被广泛特技是以数字合成、数字图像处理和三维动画为代运用在各种领域，其在娱乐和艺术创作方面，尤数表的电影高科技手段，它真正填平了幻想与现实之
复。用计算机软件来处理画面可以实现千变万化它是运用摄影速度和放映速度的不同来实现的。类似。数字影像处理在影视制作中主要应用在有的影视画面无非是由文字、影像以及画面之间的转画面的修饰、拍做旧、新数字复制、加光效、拟场过渡所构成的，以可以将后期制作中的数字特增模所自然现象等。
知识果
Ｋｎｗｌｄｇｆｕｉｓｏｅｅｒｔ
一
需要的新的图像，也包括对已有的影视资料的修
的效果，这种功能和传统的光学特效摄影技术相
前期拍摄中主要是变速特技，也就是特技摄影。后期制作中集中了大量的数字特技，由于所有
从影视制作过程中数字特技的功能应用方面
字特技就问世了。数字特技使现代电影特技的发展进行分类，可以将数字特技分为数字影像处理、数进入了一个崭新的阶段，也是电子电影特技发展的字影像合成、以及数字影像生成三大类。极致产物，具有划时代的意义。数字特技虽然也是利

特技在电视节目中的功效

特技在电视节目中的功效摘要：如今科学技术在不断进步和发展，有很多电视节目不断应用一些新型的特技，展现的效果也是非常好的。

在不损害电视新闻的效果前提情况下，我们要对其中呈现的颜色和画质以及图像信号进行适当的调整和处理。

另外还要对电视节目的语音效果进行适当的调节，从而在很大程度上提高电视画面的可视性。

也就是说电视节目的演员、导演以及制片人的专业素养是非常重要的，然后添加文字效果，让电视节目整体的效果更加丰富的感染力和表现力，运用适当特技让电视节目更佳生动。

关键词：特技；电视节目；功效1 特技在电视新闻中的功效在电视节目中，无论是新闻节目还是电影或者电视剧等其他节目，这些都需要使用一定的特技，主要用来提高画面和声音的质感，给人以比较良好的视觉效果，下面就主要对特技对电视节目的效果进行了详细的分析。

1.1在一定程度上对信息含量有所加强在电视节目中运用了一些特殊的特技，让数字信息以及一些文字用图像的方式展现出啦，从而对观众的感性认识有所增强，更能体现出整个节目所寓意的内容。

对于一些背景布局来看就需要运用抠图或者是其他方式来处理，这样让整个环境和背景能够一目了然。

目前电视节目所呈现的信息量逐渐增加，让广大群众能够通过电视节目了解更多信息，同时使用特技手段可以多次分割整个荧屏内容，多个信息单元都可以被容纳其中，让信息量能够在一定程度上增加。

1.2对节奏变化进行有效的控制在电视节目制作中，要掌握好一定的节奏性，如今一般的电视节目都要配有一定的音乐效果，然后与电视画面能够完美的融合，保持节奏的一致性。

通常在电视节目中，要尽量把里面的重复内容进行剪辑，调节视频的播放速度，适当调慢或者是调快节奏，给人以一种不同的视觉效果，给人一种紧张或者是缓冲的心理状态，让人有一种悬念的感觉，从而给观众一种新鲜感，提高观众的兴趣，让电视节目的收视效率有所提高。

1.3对画面的冲击力有所强化通常在电视节目进行播放之前都会通过特技进行相应的处理，让节目在电视中放映的时候增强画面的感染力和冲击效果，并且明确电视节目主题，让观众能够感受到节目的主要意义。

计算机动画与影视特效制作

计算机动画与影视特效制作计算机动画和影视特效制作是现代电影、电视、游戏等媒体产业中不可或缺的一部分。

随着科技的不断发展和创新，计算机动画和影视特效的应用越来越广泛，效果也越来越逼真。

本文将探讨计算机动画和影视特效制作的基本原理、技术应用以及未来发展趋势。

一、计算机动画制作计算机动画制作是利用计算机图形学和计算机程序模拟现实物体在时间和空间上的运动，创造出具有逼真感的动画效果。

计算机动画制作的过程一般可以分为三个主要阶段：建模（Modeling）、动画（Animation）和渲染（Rendering）。

在建模阶段，制作人员利用计算机软件创建出虚拟的三维模型。

这些模型可以是从真实世界中获取的物体的精确复制，也可以是虚构的物体或角色。

建模的过程需要掌握三维几何学和纹理贴图等技术。

动画阶段是为模型添加动作和行为。

制作人员可以利用关键帧动画、物理模拟和运动捕捉等技术，为模型赋予逼真的运动和表情，使其具有生动的特点。

渲染阶段是将动画模型和场景渲染为最终的图像或视频。

这个过程需要考虑光照、阴影、纹理和材质等因素，以使最终效果看起来更加真实。

二、影视特效制作影视特效制作是通过计算机技术和视觉效果，对影视作品中的场景、角色等进行增强、修饰、变形或新建等处理，以达到影片制作需要的目的。

影视特效制作的应用非常广泛，涵盖了从动作片、科幻片到战争片等各个类型。

影视特效制作常用的技术包括：特技拍摄、蓝/绿幕合成、数字化角色、粒子系统、模拟碰撞和爆破效果等。

这些技术可以为电影增加视觉冲击力，创造出以前无法想象的场景和情节。

特技拍摄是影视特效制作中最常用的技术之一。

通过使用专业摄影设备和道具，制作人员可以模拟各种危险动作，如高空坠落、爆炸和车祸等。

这些拍摄素材在后期制作时结合计算机技术，可以制作出惊险刺激的场面。

蓝/绿幕合成是一种常用的后期特效技术。

通过在拍摄现场搭建蓝色或绿色背景，制作人员在后期利用计算机程序将这些背景替换为任意场景或特效。

数字视频特技在影视节目制作中应用

关键词：数字视频特技；影视节目制作；画面合成0引言现阶段，在科技不断发展的背景下，我国互联网技术和计算机技术水平都得到了显著的提升。

特别是在影视节目制作方面，采用的技术尤为先进。

其中，数字视频特技技术在影视节目制作中的应用，能够让影视节目画面更加形象、生动，视觉体验效果显著提升，为观众带来更强的视觉冲击力。

1数字视频特技简述特技是用来表现非常规现象或者常规手段无法展现的场景的一种手段[1]。

数字视频特技通过数字技术对输入的视频信号采用各种方式进行处理，通过安装在计算机操作系统中的二维、三维等动画软件来展现事物、景物等场面，如汽车相撞、各种自然现象、人物非常规变化以及动物的拟人画面等。

数字视频特技的主要工作原理是将帧存储器中读出的像素地址和图像帧存储器中的像素地址通过一系列的运算改变位置，从而对图像进行适当的缩放、位移等操作，或者按照一定的规律改变像素数值，实现二维特技效果，另外也可以采用透视运算算法，实现各种想要表达的三维特技效果。

数字视频特技在电视节目、电影制作方面已经得到了广泛的应用。

2数字视频特技的特点为了让节目的效果更加丰富、精彩，在实际的影视节目制作过程采用数字视频特技，可以保障影视节目后期制作素材处理质量，使影视节目变得更加形象、生动。

运用先进的特效技术对节目进行处理，可以使节目的画面更加逼真，从而让观众身临其境。

数字视频特技具有以下两个特点。

2.1较强的处理能力传统视频切换特技实现屏幕效果的主要方式是对两组或若干信号以不同的幅度比例进行有效结合，或者通过各种形状、大小不同的分界线在屏幕的不同位置对屏幕进行分割。

分割屏幕的分界线虽然可以沿着不同的方向进行移动，但并不能对各路图像进行处理。

而数字视频特技相较于传统视频切换特技，能对图像本身视频信号作出尺寸、位置变化、颜色变化、亮度变化的处理。

2.2较强的创造能力数字视频特技在影视节目制作中具有较强的创造性[3]。

影视节目制作人员在进行创作时，创新能力尤为重要。

影视特技制作概述

影视特技的分类
1 2
视觉特效
通过数字技术创造出虚拟场景、角色或物体，如 CGI（计算机生成图像）技术。
动作特效
通过特殊拍摄技巧和后期处理技术创造出超越实际拍摄限制的动作效果，如高速运动、爆炸等。
3
场景特效
通过特殊道具、布景和灯光等手段创造出超越实际拍摄限制的场景效果，如大型场景、特殊天气等。
要的修改和调整。
04
影视特技制作案例分析
《阿凡达》中的数字特效
总结词：创新突破
详细描述：《阿凡达》中的数字特效技术为观众带来了前所未有的视觉体验，通过先进的CG技术，创造了一个充满奇幻色彩的外星世界。
《指环王》中的模型制作
总结词：精细入微
详细描述：《指环王》中的模型制作非常精细，无论是场景还是道具，都经过精心设计和制作，为观众呈现了一个真实的中土世界。
后期处理阶段
素材整理
对拍摄的素材进行分类整理，筛选出需要特效处理的镜头。
特效合成
利用特效软件对选定的镜头进行特效合成，包括场景合成、角色动画、光影效果等。
音效与配乐
添加合适的音效、配乐以及声音特效，增强影片的观感和听觉体验。
质量检测与修改
对完成的特效镜头进行检查，确保效果符合要求，并进行必
02
影视特技制作技术
特效化妆
特效化妆是影视特技制作中非常重要的一环，它能够创造出逼真的特效妆容，使演员的外观更加符合角色的设定。
特效化妆师需要具备高超的化妆技巧和丰富的想象力，能够根据剧本和导演的要求，设计出各种不同的妆容效果。
特效化妆通常使用特殊的材料和技术，如硅胶、乳胶和塑形胶等，以达到逼真的效果。
技术准备
研究和确定所需使用的特效软件和工具，进行技术预研。

SONY9000系列切换台特技动画的制作

中超联赛等。在节目制作过程中，ｆＢ我ｔ￣认真考虑节目方的要求，］争取把转播车和切换台的功能最大限度地发挥出来。因为本集团承接ＴＢ较多的体育赛事的转播，而体育节目往往要求使用多种切换手段来丰富画面。所以我们经过多Ｂ次实践，已经能把一些特技和动画娴熟地运用在节目制作当中了，下面就介绍几种比较典型的特技动画制作。
１
、
杆做一下转换再Ｉｓ帧。点亮ＥＦＵ键，把转换时间改为和动画一样Ｎ一ＦＤＲ的数字然后存盘。如有必要，也可在中间增加一定的关键帧。
８
、
在ＦＥＩ菜单的ＦＡＥＭＭ项，ＬＲＭＥ
把ＴＡ系列帧从硬盘区（Ｄ）ＬＡＧＨＤＯＤ
转场动画几乎运用于每次赛事的信号设为Ｆ，把该ＤＳＭ１Ｋ打开设置好ＫＹＹＥ及相关参数（ＥＴＰ系统默认为
转播。它主要是用于引出慢动作或精ＬＭ如有必要，可自行修改）Ｕ．然后在ＵＥ４的存储器存盘。ＳＲ彩画面集锦。它的制作要用到切换台６关掉ＵＥ４，点亮ＵＥ４方的ＰＰ，然后打开和ＵＥ４同号ＳＲ键ＳＲ上／键ＳＲ的下游键、帧存、时间线等功能，而的存储器ＥＴＲＮＥ。此时在ＫＹＦＡＥＭＮＥＲＭＥＵ上，可看到ＵＥ４目被关闭，ＳＲ条
ＰＲ，在ＡＮＩＡｌ）ＭＡＴＯｌＮ内的ＣＥＥ来生成转场动画这种方法主要涉及切换台和字幕机的设置，这里就不再详ＲＡＴ

动画的特性

第一章动画的特性
四、功能特性动画广告.Flv 动画广告.Flv flash动画动画.avi flash动画.avi 五、多元性动画的多元性是在动画技术成熟之后，动画的多元性是在动画技术成熟之后，作为一种文化形态的表述方式才渐渐显露出多元的特性，种文化形态的表述方式才渐渐显露出多元的特性，尤其是长片剧情动画生产工艺的完善使得这种具有多元文化特点的艺术形态更加具体。有多元文化特点的艺术形态更加具体。
1.动画的起源：动画的活动雏形
单纯的绘画：记录动作的瞬间，不论是重叠性绘画或是连续性绘画，都只是把不同瞬间的动作过程画在一起，只是表达了对运动过程记录的渴望
19世纪初，欧洲和美国：旋转画盘，回转画筒，活动视镜
第四章动画的起源与发展
1.动画的起源：动画的活动雏形
单纯的绘画：记录动作的瞬间，不论是重叠性绘画或是连续性绘画，都只是把不同瞬间的动作过程画在一起，只是表达了对运动过程记录的渴望
第四章动画的起源与发展
1.动画的起源：动画的最初诞生
1895年，法国的卢米.埃尔兄弟发明了电影机火车进站水浇园丁标志：电影正式诞生
第四章动画的起源与发展
第四章动画的起源与发展
1.动画的起源：动画的活动雏形
单纯的绘画：记录动作的瞬间，不论是重叠性绘画或是连续性绘画，都只是把不同瞬间的动作过程画在一起，只是表达了对运动过程记录的渴望 1877-1879年，爱德华麦布里奇用若干照相机拍摄连续动作发明：变焦实用镜 “第一架动态影像放映机”
第四章动画的起源与发展
第一章动画的特性
六、时尚性
第一章动画的特性
第一章动画的特性
第一章动画的特性
第一章动画的特性

浅淡电视节目中的动画与特技

答案只有一个，就是要参考镜头的运动方式。素材镜头上是一个推镜头还是一个摇镜头？是拉镜头还是移镜头？这些运动镜头的运动方向和速度是怎样的？特技图形的运动应与镜头的运动方式有机结合。比如，在扶沟宣传片中，有一个是欢腾的人群打鼓的镜头，特技是从打鼓的人群摇到空中，正好接下一个光芒四射的太阳镜头。看起来很和谐、自然。特技图形的选择运用应注重整体感。特技图形在使用时，应成组的运用。也就是选择同一种形式连续用四、五次以上，使特技段落保持良好的整体感。当然，也可以在保持统一基调的前提下，略作变化。比如，选定了某一种技巧，连续作四幅画面，这四幅画面的技巧形式是一致的，但每幅画面出现的方向各不相同。有人误以为，使用特技越热闹越好，每出一幅画面都挖空心思的变换种技巧形式，这样做的结果，只会使节目显得零乱破碎，缺乏和谐美和整体感。
传媒研究
２０１３年３期（上）
浅淡电视节日中的动扶沟县文化广播电视新闻出版局，河南扶沟４６１３００）
现代科学技术的累累硕果为电视节目制作开辟了广阔的前景，新技术、新工艺、新设备的接连涌现使电视制作手段和技巧日新月异，花样纷呈。电子特技、电子动画使电视屏幕变幻莫测、美不胜收。作为工作在最基层的电视节目制作人员，我的体会是，动画与特技如果运用得当，更能吸引受众，让人有耳目一新的感觉。因此，近几年来，我们一直加强这方面的学习，先后掌握了３ＤＭＡＸ、ＡｄｏｂｅＡｆｔｅｒＥｆｅｃｔｓ、Ｐｓ等一些专业制作动画与特技的软件。并运用到节目中，增强了节目的可看性，并相应提高了节目的收视率。电子特技和动画的制作是超现实的，不受实际景物的束缚和限制，创作者可以任意驰骋自己的想象，把天上人间似梦似幻的景物一起呈现在观众面前。用动画制作的电视栏目片头常常包含着大胆的构思，特征鲜明的人物、景物造型，夸张的表现，优美的画面构成，洗练明快的节奏。动画和特技片头的加入，有效地增强了电视栏目的吸引力。２００７年。为了增强全县人民的安全生产意识，在全县上下营造安全生产的舆论氛围。扶沟县广播电视台开辟了新栏目《安全生产伴我行》，台里把档目包装的任务交给了我们制作人员，因为当时没有什么实际素材，我考虑是用虚幻的场景来表现。因此在三维软件３Ｄ里做了一些钢架和齿轮，并在后期ＡＥ软件里做了一些背景，合成后再加上一些光影效果，并配上节奏明快的音效。同事和领导看后一致认为很不错，很有视觉冲击力，也很好的表现了安全生产的主题。这个节目在我台已经播出５００多期．受到了各界群众的一致肯定。

快速制作电影特技的AE教程

快速制作电影特技的AE教程AE（Adobe After Effects）是一款强大的动态图形与视觉效果软件，广泛用于电影、电视等媒体行业。

它提供了许多强大的工具和功能，使得制作电影特技成为可能。

本教程将介绍一些快速制作电影特技的技巧和步骤。

步骤一：准备素材首先，你需要准备好所需的素材。

这可能包括视频片段、图片、音频等。

确保素材的质量和分辨率适合你的项目需求。

步骤二：导入素材打开AE软件，点击"文件"菜单，选择"导入"，然后选择你准备好的素材文件。

AE支持多种格式的素材导入，包括视频、图片、音频等。

步骤三：创建合成在AE的项目面板中，右键点击空白区域，选择"新建合成"。

在"合成设置"中，设置合适的尺寸、帧率和时长。

根据你的需求，你可以选择创建一个空白合成，或者将导入的素材添加到合成中。

步骤四：添加特技效果现在，你可以开始添加特技效果了。

AE提供了丰富的特技效果和插件，如色彩校正、特殊效果、形状变换等。

你可以在AE软件中的"效果"面板中找到这些效果，并将其应用到素材上。

例如，如果你想添加爆炸特效，你可以使用AE中的"爆炸"效果。

选择你想要添加特效的素材，在"效果"面板中搜索"爆炸"效果，然后将其拖放到素材上。

你可以调整特效的参数，如大小、速度、光照等，以获得想要的效果。

步骤五：制作动画AE是一个强大的动画工具，你可以使用它来创建各种动画效果。

例如，你可以使用关键帧来控制素材的移动、旋转和缩放等。

在AE的时间轴面板中，选择你想要动画的素材层，点击"关键帧"按钮，然后调整素材的属性。

你可以在不同的时间点设置不同的关键帧，以创建平滑的动画效果。

步骤六：添加音频如果你的项目需要音频，你可以将音频文件导入到AE中，并将其添加到合成中。

影视特技复习提纲

1.影视特技定义：影视特技Special Effect是指影视作品中为了获得特殊的视听效果而使用的特殊拍摄、制作技巧。

2. 影视特技的主要作用（1）完成巨大的、困难的甚至危险的摄制任务。

（2）提高电影镜头的艺术质量，加强艺术效果。

（3）创造全新的电影镜头。

（4）节约拍摄时间，降低影片成本。

3. 特技在影视作品中的应用环节：人物、场景、效果、合成、编辑4.1895年8月28日爱迪生制片厂的职业摄影师埃德蒙库恩第一个使用停格再拍”特技手法拍摄了《玛丽斯图亚特之死》（又名《苏格兰皇后之死》），标志着电影特技诞生。

1895 年12 月28 日电影诞生。

4. 乔治.梅里爱使用停格再拍、多次曝光、慢动作、快动作、叠化等一系列特技手法，制作了很多影片，成为了世界上最早的技巧影片开创者、“特技电影”制作者，被称为“特技之父”。

5. 总结影视特技发展的阶段、时间、技术特点、代表影片及主要影响因素。

阶段时间产生初步发展传统特技成熟衰落复兴数字特技发展数字特技繁盛21 世纪初1895年8月20世纪10、2028日——2年代0 世纪初摄影技术20 世纪3、20 世纪5、20 世纪6. 20世纪90年40年代60年代80年代代声音电视影像奇观计算机技术影响因素计算机技术7.影视特技分类：a.特技摄影b.模型特技c.影像合成特技d.物理效果e.特效造型f.计算机影像生成g.数字影像处理7. 科技的发展使电影特技具有了三种形式：传统特技、数字特技和组合特技。

8. 数字电影特技的作用主要表现在两个方面：一是起控制作用，控制着用来辅助产生画面的装置，用以拍摄特殊的画面或进行合成；二是直接参与电影特技画面的创建与处理。

这包括：计算机生成影像、数字影像处理、数字影像合成三大作用。

9. 特技摄影是最常见的电影特技，是最早采用的特技手法。

它指的是影片摄制中的特种技巧摄影方法，利用摄影机的机械机构特点在前期拍摄中所实现的特技效果。

一切非常规的摄影都可以被认为是特技摄影，如中途停拍技术、倒放技术、逐格拍摄技术、多次曝光、镜头透视技术、摄影运动控制技术、背景色差拍摄技术、航拍与水下拍摄技术。

动画在电影

因火药的制作方法不同，火焰的形态和颜色也不同。炸药的安装位置和用量决定爆炸时场面的形态。因此这是相当依赖经验和理论的专业领域。在互联网中查找跟Pyrotechnic有关的站点就很容易找到详细说明爆破效果理论的主页。
拍摄真正的爆破场面不是件容易的事情。因此利用装有Real Motion, Pyromania, Fire Effect等爆破场面的CD-ROM或 Max的After Burn, Light Wave的Hyper Boxell等也是一种办法。Hyper Boxell或 After Burn是应用Volume Metric和Shaer的插件。因此使用得当，就能得到非常逼真的效果。特别是After Burn, 在电影“Armageddon(绝世天劫，华纳，1998)”中用过，很有名气。但是After Burn 的渲染时间比Hyper Boxell慢得多，质量方面因很久没有做过比较，不能断定，可能不相上下。
3 计算机图形（Computer Graphics）
从1977年制作的电影“星球大战”开始，Computer Graphics在电影中占的比例越来越大。如今电脑特技技术有了相当的发展。卢卡斯原以为因电脑特技技术的落后，他所策划的9部“星球大战”系列电影不可能在有生之年完成了。但是如今电脑和CG技术取得了飞跃性的发展，电脑特技能表现的领域也越来越广阔，“星球大战”系列电影也可以全部完成了。
Savini的主页和叫Joeblasco的教育机构站点。
2 电子动画学（Animatronics）
Animatronics是Animation和Electronics的合成词，是利用电气、电子控制等手段制作电影需要的动物、怪物、机器人等的技术。一句话就是制作机器人演员的技术。
“星球大战”中的R2D2，“侏罗纪公园”中的恐龙，“勇敢者的游戏”中的狮子和蜘蛛，都是用Animatronics制作的演员。在Animatronics领域中，最有权威的人士当数费尔提贝，他在电影“侏罗纪公园”和“星舰骑兵”中担任过电子动画效果监督。

《影视特技》课程标准

《影视特技》课程标准一、课程描述（一）课程定位《影视特技》是数字媒体应用技术专业班的一门核心课程。

通过本课程的学习，使学生深入的了解了影视特技合成制作的理论和制作技巧，也让学生掌握影视特技制作基础知识、层和遮罩的应用、滤镜特效应用以及综合实例等，采取任务驱动、案例教学，研究性学习等方法，有效地调动起学生的积极性，激发学生的学习兴趣，培养学生的探索精神，提高学生的动手能力，发展学生的创新思维。

根据教学内容合理安排教学案例的大小、顺序，使得案例任务之间是相互关联、循序渐进的，便于学生对所学知识有一个系统的理解和认识。

通过课程中的典型知识点任务的学习活动过程，突出学生的实际操作技能训练，加强利用理论知识分析问题、解决问题的综合能力，注重培养学生可持续的专业能力、方法能力、社会能力，并培养学生处理计算机软硬件的动手操作能力。

最终通过校企双方的量化考核，为企业提供合格的、熟练完成岗位工作任务的影视特技合成高素质技能人才。

（二）课程性质1.本课程属于大专数字媒体应用技术专业的一门核心课程，整个课程以“项目导向、任务驱动、教学做一体化模式”的教学理念进行设计。

2.本门课程《数字影视后期合成项目教程》，是学生就业的必备技能之一。

（三）课程作用本课程任务是使学生深入的了解了影视特技合成制作的理论和制作技巧，也让学生掌握影视特技制作基础知识、层和遮罩的应用、滤镜特效应用以及综合实例等，采取任务驱动、案例教学，研究性学习等方法，有效地调动起学生的积极性，激发学生的学习兴趣，培养学生的探索精神，提高学生的动手能力，发展学生的创新思维。

通过本课程的学习，能提升学生的专业能力和社会能力，实现学与用的结合。

一方面通过实践技能训练，激发学生的学习兴趣，培养学生的学习积极性，专业能力也得到提高；另一方面通过工学结合的学习，培养学生的计算机操作能力，为他们在以后的工作中顺利适应职业岗位打下基础。

二、课程目标1、总体目标本课程着重介绍影视节目制作特技操作知识，通过学习这门课程使学生系统掌握影视特技制作的基础知识，设计概念；熟悉影视制作片头、片尾及特效设计的工作流程、创作技术方法。

科技(技术、计算机)对动画的影响

就像“生产力决定生产关系”一样，技术的发展给各项艺术创作和活动提供了源源不断的动力，科学技术尤其是数字技术的迅猛发展，深深地影响了各类艺术的发展前景。

动画艺术在科技尤其是数字技术的高速发展下，焕发出蓬勃的生命力和强劲的势头，自从数字技术被广泛研究及应用以来，动画领域发生了翻天覆地的变化。

随着计算机图形学及其相关技术的飞速发展, 计算机动画也将不断向更高水平发展。

这些年来, 计算机技术与动画片制作的联汹极大地改变了动画片制作的现状, 为动画业的发展提供了一个全新的天地。

无纸动画片的出现彻底改变了传统动画片的制作模式计算机动画可分为二维动画和三维动画。

计算机动画是从计算机动态图形显示的基础上发展起来的, 它融合了传统动画的精华。

计算机动画的真正突破在于三维动画的出现。

1995年, 由迪斯尼公司与皮萨动画制作公司联合推出的全三维动画片《玩具总动员》在美国上映时, 曾经引起了巨大的轰动, 中国的影迷们也有幸在第二年欣赏到了该片的华语版。

这是一部纯粹依靠计算机技术制作出的全一维动画片, 它的出现在世界电影史上具有划时代的意义。

《玩具总动员》的出现, 开创了无纸动画片的时代, 它彻底改变了传统动画片的制作模式, 完全取消了依靠人工用笔和纸一幅一幅绘制人物动作的方法, 无疑是动画片制作工艺上的一次大革命。

二维动画制作系统已成为大型系列动画片制作不可或缺的工具随着人们生活水平的不断提高, 观众对动画片的要求从数量上到质量上都越来越高。

由于电视的普及和发展,电视卡通片迅速地发展起来, 需求量大幅增加。

因此, 借助于计算机技术, 以便快速、高效地制作电视动画片就成了各国动画界追求的目标。

一部卡通片的制作基本上可分为三个阶段前期的设计阶段、中期的制作阶段和后期的完成阶段。

目前, 计算机技术在卡通片制作领域的应用主要是中后期, 从手绘动画铅笔稿包括背景完成后, 其余工作全部由电脑来辅助完成。

包括扫描输人、电脑上色、与背景合成、添加特技效果、编辑到成品输出。

动画发展史

第一章1、动画起源干人类用绘画记录和表现运动的愿望。

2、远古时期，人类用原始绘画形式记录人和动物运动过程的尝试可以追溯到距今有两三万年前的旧石器时代西班牙北部山区阿尔塔米拉洞穴壁上画着的奔跑野牛形象。

野牛的腿都被重复地绘画了几次，就使原本静止的形象产生了视觉动感。

类似的还有法国拉斯卡山洞中“奔跑中的马”，以及意大利文艺复兴时期伟人达·芬奇的人体比例图，该图通过强调某一部位的比例，使它在视觉上移动起来。

3、单纯的绘画只能记录动作的瞬问。

4、不论是重叠性绘画或连续性绘画，都只是把不同瞬间的动作过程画在一起。

5、当一些画面快速连续或交替出现时，画面内绘画的物体会产生真正运动的感觉。

6、在物体表面照明亮度适中的情况下，形象在视网膜上的平均停留时间为0 34秒，这就是动画产生的理论基础，也是电影发明的理论基础。

7、1895年，法国的卢米·埃尔兄弟发明了电影机。

8、他也是第一个利用遮幕结台动画和真人动作的先驱者，崮而被奉为当代动画片之父。

9、拉武·巴瑞精心为自己的动画片设计出一套行之有效的定位系统10、1914年，美国人埃尔-赫德(Ea“Hurd)发明了以透明的赛璐珞片(celluold)替代纸制作的动画片。

11、定位系统的发明与赛璐培片的蘑用使得动画片的基本拍摄方法就建立起来了12、法国人埃米尔·科尔和美国人温瑟-麦凯的作品分别代表了动画不同的发展走向。

13、温瑟·麦凯是任沃尔特·迪斯尼之前对动阊艺术性及商业化进行建设性探索的功臣，他于1 914年创作的真人与动画合成的影片《恐龙葛蒂》和第一部以动画表现的纪录片《路斯坦尼亚号的沉没》，这两部作品都代表r当时动画片艺术的最高水平，并取得了良好的商业同报。

动画家埃米尔.科尔的动画片则致力于动面视觉表现力的挖掘·极富个性和自由创作精神。

日后欧美动画艺术家们分别向这两个方向发展，最后形成两种倾向：一种足以训故事的方式出现，注重商业效应，这一倾向的动画最后发展成为商业性很强的主流动画片；另一种是强调画面感觉，发挥创作者的个性，艺术家们把动画当作一门高尚的艺术来潜心追求，这一倾向的动画最后发展为艺术实验短。

动画编剧动画片的分类

第三章动画片的分类及剧作规律按照不同划分标准，动画片可以分为不同类型，最常见的便是依照传播形式划分出的动画短片、动画电影与动画剧集。

本章将重点针对这三者间的异同与剧作规律展开论述。

第一节动画片的分类按照不同标准，动画片可以分成不同类型。

一、动画短片、动画电影与动画剧集按照作品的传播形式，动画片可以分为动画短片、动画电影与动画剧集。

1.动画短片动画短片主要运用于艺术短片创作与学生习作，时长一般不超过15分钟，特点短、平、快，重点突出新颖的创意与动画表现形式，主题内涵较为深刻。

2.动画电影动画电影主要以影院为播出媒介，时长一般在70-120分钟，故事为王、制作精良、视觉效果震撼，是动画艺术的最高水准呈现。

其中动画剧集的剧场版也可归为动画电影。

3.动画剧集动画剧集即我们常说的电视动画，以往主要以电视媒介播出，现在更多拓展到网络，因此电视动画的称谓便不再合适，故改称为动画剧集。

其主要特征是连续性与拓展性，类型包括系列剧与连续剧。

所谓系列剧即每集一个独立的小故事，剧情情节没有前后因果联系，如《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》等；连续剧则是由一集一集前后连贯的剧情组成，首尾构成一个完整的总故事，中间部分可以多集分割，甚至无限分割，每次分割又自成一个相对完整的剧情小段落，连接起来便是一个环环相扣的总故事。

动画剧集在制作水准上不如动画电影，甚至不如某些动画短片，但在数量方面绝对是动画片的主力。

二、商业动画、艺术动画与实验动画按照作品的创作诉求，又可分为商业动画、艺术动画与实验动画。

1.商业动画商业动画以盈利为主要目的，同时也兼具艺术性，“言之无文，行而不远”，没有艺术性的作品观众也不会买账。

商业动画主要依托大众传媒传播发行；注重受众分析，具有明确的观众定位；风格类型大多具有既定范式；注重集体创作，避免过度个人风格。

当代绝大多数作品都属于商业动画，动画电影、动画剧集基本上都是商业作品。

2.艺术动画艺术动画以纯粹的艺术追求、艺术表达为目的；投放渠道主要为各类动画短片节；小团队或个人创作；很少考虑受众分析，主要追求作品的艺术内涵及表达形式，具有强烈的个人风格；风格类型极力冲破既有范式，求新求异，主题侧重批判反思。

01一、动画的概念

游戏是越来越接近动画片，而不是远离动画片。
第二节动画的基本概念
动画新概念
“动画的应用领域非常广泛，首先作为电影艺术的一种特殊形式，用动画的手段叙述一个完整的故事。其次有电影特技动画制作，揭示科学现象与宇宙知识的科教动画，医学常识与卫生教育动画，广告动画，电子游戏动画以及传达各种信息的动画等等。因此动画片不能涵盖整个‘动画’概念所赋予这个词所应表达的全部功能和领域，动画片只是动画整体系统的一个产物。”
美术片意义概念来源范围 “动” 类似，前者比“画”广中国人的原创包括各种艺术样式字面不直接含有“动”的意思，但“片”本身含有“动”的意思对外语的翻译仅包括各种绘画形式，不包括绘画以外的其他艺术形式字面直接含有“动”的意思动画片
*“美术片”退出视野的原因：社会语言学的问题——崇洋媚外的心态。
第二节动画的基本概念
动画新概念
4.新概念说 B. 将动画概念两分（动画和动画片）的做法有悖于一般逻辑分类的常理；还有“偷换概念”的嫌疑。
当我们界定一个事物的时候，总是针对此事物最本质、最核心的特点来描述的，边缘的状态一般不予顾及。
边缘的形态是艺术所具有的一种正常的现象。离开动画片的“动画”特指一种技术的手段，是一般的口语称谓，是俗称。
第二节动画的基本概念动画电影百年一书将1892年10月28日确定为动画艺术与技术的诞生日因为在这一天被誉为动画之父动画艺术形式的缔造者造者技术发明家的埃米尔?雷诺先生在法国一家著名的博物馆技术发明家的埃米尔雷诺先生在法国家著名的博物馆grevin放映了由他亲手绘制并亲自放映的世界上第一组真正意义上的动画片
第一章动画的基本概念
动画是指由许多帧静止的画面，以一定的速度（如每秒24 张）连续播放时，肉眼因视觉残象产生错觉，而误以为画面活动的作品。为了得到活动的画面，每个画面之间都会有细微的改变。而画面的制作方式，最常见的是手绘在纸张或赛璐珞片上，其它的方式还包含了黏土、模型、纸偶、沙画等。由于电脑科技的进步，现在也有许多利用电脑动画软件，直接在电脑上制制作出来的动画，或者是在动画制作过程中使用电脑进行加工的方式，这些都已经大量运用在商业动画的制作中。通常动画是由大量密集和乏味的劳动产生，就算在电脑动画科技得到长足进步和发展的现在也是如此。