九年级上美术教案人美版

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人美版九册美术教案

《人美版九册美术教案》一、引言美术教育是培养学生审美能力和创造力的重要途径，而九年义务教育的学生正处于人格发展和艺术素养培养的关键时期。

人美版九册美术教案旨在通过系统的教学设计和富有创意的活动，促进学生全面发展，提升他们的艺术修养和绘画技巧。

二、课程概述1. 教学目标通过学习《人美版九册美术教案》，学生应：- 掌握绘画的基本技巧和艺术知识。

- 培养对美术作品的欣赏和鉴赏能力。

- 培养学生的审美意识和独立思考能力。

- 培养学生的创新意识和创造能力。

- 培养学生的团队协作意识和表达能力。

2. 教学内容《人美版九册美术教案》包含以下内容：- 素描基础技法训练。

- 水彩画的基本知识和技巧。

- 中国传统画法的学习和实践。

- 西方绘画风格和艺术流派的介绍。

- 名家作品的欣赏和分析。

- 图像设计和创意表达的实践。

- 实践性项目和班级合作创作。

三、教学方法1. 多媒体教学通过使用多媒体技术，教师能够向学生展示各种绘画技法、艺术作品和创作过程。

通过图像、视频和音频的辅助，学生可以更好地理解艺术概念和学习方法。

2. 示范教学教师可以通过实际绘画过程的示范，向学生展示正确的绘画技巧和方法。

学生可以通过观察、模仿和实践，逐步提高他们的绘画水平。

3. 小组合作小组合作是培养学生团队协作和交流能力的重要方法。

教师可以设计各种小组项目，通过学生之间的合作创作，促进他们的艺术表达和创新能力的发展。

4. 实践项目实践项目是教学的重要环节，通过实际的绘画活动和创作任务，学生可以将所学的理论知识应用于实际情境中。

这样的实践经验可以帮助学生更好地理解和掌握所学的内容。

四、教学安排1. 整体规划《人美版九册美术教案》按照不同主题和技法进行分册，每册包含若干个单元，每个单元包含多个课时。

教学安排可以根据学校的具体情况和学生的学习进度进行调整。

2. 单元设计每个单元包含以下内容：- 单元主题和目标。

- 教学重点和难点。

- 教学方法和活动设计。

人美版九年级上册美术教案3篇

人美版九年级上册美术教案3篇Renmei version 9 grade 1 art teaching plan人美版九年级上册美术教案3篇前言：美术指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。

表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。

本教案根据美术课程标准的要求和教学对象的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划、并以启迪发展学生艺术审美为根本目的。

便于学习和使用，本文档下载后内容可按需编辑修改及打印。

本文简要目录如下：【下载该文档后使用Word打开，按住键盘Ctrl键且鼠标单击目录内容即可跳转到对应篇章】1、篇章1：人美版九年级上册美术教案2、篇章2：人美版九年级上册美术教案3、篇章3：人美版九年级上册美术教案篇章1:人美版九年级上册美术教案《艺术的多元化》教案一、教学目标1、了解由于自然条件、生活方式和思维方式的不同，人类历史上的古老文明所孕育出的艺术作品表现出的多元化。

2、了解艺术作品随时代的发展而发生的巨大变化。

3、欣赏不同艺术流派的现代艺术作品，感受各自的艺术特点。

4、学会尊重他人的审美选择。

二、教学重点和难点教学重点：对艺术多元化的认识。

教学难点：如何对待艺术的多元化。

三、教学过程1、新课导入教师利用媒体展示风格各异的美术作品若干，并设疑：说说这些作品给你什么样的感受?学生欣赏并谈出自己的感受，教师根据学生的回答点出课题：艺术的多元化2、教师媒体展示各大洲相同时期风格各异的古代文明的美术作品若干。

设疑：这些作品传递了哪些方面的信息?为什么在同一时期，人类的艺术会有着这么大的差异?学生欣赏、讨论。

教师帮助学生分析。

教师根据学生回答总结：了解由于自然条件、生活方式和思维方式的不同，人类历史上的古老文明所孕育出的艺术作品表现出的多元化。

3、媒体展示现代不同国家不同地域风格各异的美术作品若干，教师设疑：由于自然条件、生活方式和思维方式的不同，人类历史上的古老文明所孕育出的艺术作品表现出的多元化，那现代艺术又呈现什么样的面貌呢?学生欣赏作品、教师帮助学生分析各个艺术流派的风格特征和不同的表现手段。

初中人美美术教案

初中人美美术教案课时安排：2课时（90分钟）教学目标：1. 让学生了解和认识民间艺术的基本概念和特点，理解民间艺术在传统文化中的重要地位。

2. 培养学生对民间艺术的兴趣和热爱，提高学生的审美能力和创造力。

3. 引导学生通过实践创作，体验民间艺术的表现手法，培养学生的动手能力和团队协作能力。

教学重点：1. 民间艺术的基本概念和特点。

2. 民间艺术的表现手法和创作过程。

教学难点：1. 民间艺术在传统文化中的重要地位。

2. 引导学生通过实践创作，体验民间艺术的表现手法。

教学准备：1. 教师准备相关的民间艺术实物或图片，如剪纸、泥塑、刺绣等。

2. 学生准备绘画工具和材料，如彩笔、水粉、剪刀、胶水等。

教学过程：第一课时：一、导入（10分钟）教师通过展示民间艺术实物或图片，引导学生观察和欣赏，激发学生对民间艺术的兴趣和好奇心。

提问：你们对这些民间艺术作品有什么感受？它们有什么特点？二、新课导入（15分钟）1. 教师简要介绍民间艺术的基本概念和特点，如民间艺术的定义、分类和它在传统文化中的重要地位。

2. 教师讲解民间艺术的表现手法，如剪纸、泥塑、刺绣等，并通过实物展示或图片播放，让学生更直观地理解这些表现手法。

三、课堂实践（25分钟）1. 教师布置课堂实践任务，要求学生以小组为单位，选择一种民间艺术表现手法，共同创作一件作品。

2. 学生在教师的指导下，进行实践创作。

教师巡回指导，解答学生的疑问，并提出改进意见。

四、课堂展示（10分钟）1. 各小组展示自己的作品，其他学生和教师进行评价。

2. 教师对学生的作品进行总结性评价，强调学生在创作过程中的努力和进步。

第二课时：一、复习导入（10分钟）教师通过提问方式复习上节课的内容，检查学生对民间艺术的基本概念和特点的掌握情况。

二、课堂实践（35分钟）1. 教师布置课堂实践任务，要求学生以个人为单位，选择一种民间艺术表现手法，进行创作。

2. 学生在教师的指导下，进行实践创作。

人美版九年级上册教案

人美版九年级上册教案【篇一：人美版美术九年级上教案】【2013-2014学年上学期】九年级上册美术教案单位：来集二初中：杨苗苗时间：2013年9月继承和发扬中国美术的艺术传统一、教学目标：1、通过比照的方法，了解我国与世界上优秀建筑、雕塑、绘画的艺术风格，从而更好地了解中国传统艺术的形式和风格。

2、用语言阐述自己对中国优秀民族艺术的认识。

3、通过对中西不同风格形式美感的体验，形成审美趣味和提高美术欣赏能力，加深对美术艺术的理解，更加热爱祖国，了解自己民族的博大精深，树立民族自豪感，逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。

二、教学重点：通过中外美术作品的比较分析、讨论，使学生了解，个民族尤其是中华民族艺术独特的风格和审美特征，认识到“只有民族的才是世界的”这一观点。

教学难点：中外美术作品的形式艺术风格的比照。

初步理解传统和多元文化并存的关系。

三、教学过程：1、导入不同的国家有不同的艺术传统，我们应该继承和发扬中国美术的艺术传统，那么我国都有那些传统艺术需要我们继承和发扬呢？这节课----2、新课出示故宫的图片，请同学们讨论，故宫的建筑风格以及所表达的人文精神。

〔1〕、大屋顶、金黄色的琉璃瓦的艺术美感和实用性。

〔2〕、为什么采用木结构的建筑体系。

例：它的材料是以木结构为主的，木结构的建筑体系向来注重人与自然的高度协调，尊重自然，表达“天人合一”的境界，在艺术风格上重视对中和、平易，含蓄而深沉的自然之美的表达，它集轻巧、坚韧、易于加工于一身。

〔3〕、与西方建筑相比较，在风格上有什么不一样的地方。

〔4〕、它所反映的人文精神是什么。

将同样是通过人物形象表现理想美的题材作品进行比较：将顾恺之的《洛神赋图》和希腊雕塑的代表之作《米洛斯的阿弗萝蒂特》进行比较，并引导学生去体会不同的风格及其艺术美感。

〔1〕、你是怎样理解顾恺之的绘画精神----“传神写照，正在阿睹中”。

的？〔2〕、作品分析，了解中国魏晋时期的美学思想对绘画的影响。

第八课京剧元素的再创造-人美版九年级美术上册教案

第八课京剧元素的再创造-人美版九年级美术上册教案一、教材参考本课的主要内容是京剧元素的再创造，教学内容基于人美版九年级美术上册第三章《演奏与舞蹈》。

以下是具体参考：•课程教材：人美版九年级美术上册•章节：第三章《演奏与舞蹈》•课时：第八课•教学目标：1.了解京剧的历史、特点和文化内涵。

2.掌握绘画表现京剧人物的技巧。

3.能够创新使用京剧元素。

•教学重点：创新使用京剧元素。

•教学难点：绘画表现京剧人物的技巧。

二、教学过程1. 课前导入通过图书馆、博物馆等媒介引入京剧文化。

2. 观摩教学在前面的课程中，我们提到了京剧文化以及京剧人物的形象和特点。

这一环节将深化学习，通过观看相关视频材料，观摩京剧表演的风采，引发学生们对京剧的兴趣。

3. 课堂讲解在观摩之后，老师在讲解中进一步介绍京剧的历史、特点和文化内涵。

在讲解的过程中，老师可以选择一些有代表性的京剧剧目进行讲解，让学生们更好地了解京剧的艺术魅力。

4. 绘画表现接下来，老师将向学生们介绍如何用绘画的方式表现京剧人物。

重点要求学生细心观察、刻画传统元素，发挥自己的创意，进行创新和再创造。

5. 作品制作在学生了解如何绘画表现京剧人物之后，老师将让学生们进行独立制作。

学生们可以选择自己喜欢的京剧人物形象或者剧目，进行创作，用自己的方式进行再创造。

6. 作品展示学生们完成作品后，老师将组织作品展示活动。

让学生们在班级或者学校内展示自己的作品，分享创作心路历程以及创新思路，以此鼓励学生的创意和创新精神。

三、教学评价在此课程中，学生们将会接触到传统艺术元素京剧，其表现手法及特点，同时以传承、创新的方式来进行创作。

老师在教学中需要关注学生的表现与价值观，及对创新和变革的认识与态度。

通过作品展示来有效评价学生的创新思维和绘画能力，鼓励学生在日后的学习中不断拓宽眼界，勇于尝试，敢于挑战。

初中人美版美术教案(3篇)

初中人美版美术教案（3篇）篇一：初中美术教案篇一单元总目标：1、从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动____人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。

不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。

它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。

通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。

2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。

单元课时：本单元分2课时教学。

活动安排：观赏与描述：＊你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节？＊你对作品所表现的劳动场景有什么感受？＊你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受？分析与研究：＊你对这些作品和作者知道多少？＊你了解作品的时代和社会特点吗？＊你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题？讨论与解释：＊你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受？＊不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情？体验与评价：＊你对人类劳动的意义有什么体验和联想？＊你对“劳动创造世界”有什么体会和看法？活动一1、课题劳动____人类创造力的源泉（上）2、学习领域欣赏x评述3、课时1课时4、课前准备教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。

学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。

5、课堂教学（1）引导阶段①通过欣赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，集中学生的注意力，引起学生对学习美术的兴趣。

②教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，要学生注重对中外美术作品的比较、分析，谈自己对作品的初步感受和理解。

③学生预习，看课本上的图片和文字，认真观察、思考问题。

（2）发展阶段①欣赏、评述《在激流中前进》☆展示图片，学生欣赏、讨论。

☆请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。

☆教师归纳总结：《在激流中前进》（油画）作者：杜键，上海人，中央美术学院油画系教授。

人美版美术九年级上册教案.doc

人美版美术九年级上册教案美术泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，就叫作美术。

如果让你设计九年级上册美术教案，你会如何设计呢？以下是关于人美版美术九年级上册教案，欢迎阅读！人美版美术九年级上册教案【1】一、教学目的：1 .对中国结的文化内涵有一定的了解和认识。

2.能够运用材质、造型、色彩等方面的知识，对编制的结进行装饰与美化。

3.培养学生的分析探究能力和动手制作能力。

二、教学重点：使学生明确中国结的特点和编织方法。

教学难点。

抽结形。

教学准备：1.自绘编结步骤图一张，泡沫板一块，大头针若干，红色丝绳2米两根，黄色珠子一颗，各种中国结若干。

2.学生自备中国结工艺所需的材料、工具。

三、教学对象：九年级学生四、教学过程：一）赏析导入：出示双钱结、万字结、吉祥结、盘长结等中国结。

同学们，这是什么？（中国结）。

漂亮吗？（漂亮）。

同学们有没有信心自己亲自动手编织一个呢？（有）。

好，今天我们学习的课题是：《中国结》。

板书课题。

二）讲授新课：1.教师介绍：中国结的文化内涵。

引导学生分析、探讨中国结的形、意与结各之间的关系，使学生了解中国结这一独特而又古老的结艺。

2.教师示范：（1）先易后难，首先练习编织平结。

教师把丝绳用大头针钉在泡沫板上，一边走线一边讲解。

注意引导学生总结其规律，平结是最古老最实用的基本结，可作手链、表带、小挂饰甚至服装等。

（2）吉祥结的编织。

教师出示吉祥结的编结步骤图，先编好线路，然后按照步骤图走线，强调注意用大头针固定丝绳以免滑走。

走线完毕，到了抽结形最关键的一步，教师再次强调结形一定要先爪耳翼，逐段一点一点的抽，还要注意线路有无扭转。

另外结形不可抽得太紧，否则失去美感。

然后修饰结形，在中心空隙处缝上与丝绳颜色相配的珠子，线头打个简单的结完毕。

3.看结欣赏三）学生制作，教师辅导：要学生注意首先心境要轻松平和，耐心细致。

刚开始先用大头针将线固定在泡沫板上，可用普通发夹来〃引线〃，按着图解的步骤依样走线即可。

小学美术第九册人美版第二课画人像教材教案

小学美术第九册人美版第二课画人像教材教案一、教材分析（一）编辑指导思想本课属于“造型·表现”领域，是本套教材中线条系列的内容之一。

这是在四年级《猜猜我是谁》之后的一个人物写生的内容，目的是通过对正面人物的写生，引导学生学习如何抓住正面人物的特征和神态，培养他们的观察习惯，进一步提高学生的观察能力和用线进行人物造型的能力。

小伙伴们每天在一起学习，相互之间非常熟悉，他们对同学的性格特点也十分了解，因此，本课内容很容易激发起学生的学习兴趣。

另一方面，尽管学生之间很熟悉，但是，他们对于各自特征的认识却不够深入，常常缺乏细致的观察和准确的把握。

教学过程中，教师要有意识地引导学生观察同学的特点，在观察、了解不同的人物发型的基础上，感受人物的脸型、五官、表情等不同的特点，学习捕捉人物特征，养成观察习惯。

（二）教材版面分析教材中编入了画家刘文西和丁聪的速写作品，目的是引导学生感受画家对生活的热爱之情，学习画家的观察、表现方法。

另外，教材中还选入了两幅人物的照片，3幅以表现人物头部为主的学生作品(第5页)，目的是帮助学生理解如何抓住人物头部特征进行表现。

另外，教材还编入了一幅全身人物写生的学生作品，为能力较强的学生提供参考。

（三）教学内容与目标1.显性内容与目标通过学习了解如何用线表现正面人物的发型、脸型、五官、表情和服装的不同特点，能用线表现一位自己的同学。

2.隐性内容与目标引导学生在小组学习探究中相互交流，培养他们的合作、探究意识。

通过学习活动，在观察、表现人物的过程中，培养学生的观察和表现能力。

（四）教学重点与难点重点：了解人物的发型、脸型、五官、表情和服装的不同特点，学习用线表现正面人物的方法。

难点：如何用线表现人物的不同特点。

（五）学习材料图画纸、彩笔等。

二、教学设计参考（一）教学活动的方式与方法(二)解决重点与难点的要点由于学生不善于表现人物的特征，应通过观察、对比、分析，引导学生了解人物形象上的差异。

初中人美版美术教案

初中人美版美术教案课时：1课时年级：初中教材版本：人美版教学目标：1. 让学生了解并掌握色彩的对比与调和原理及方法。

2. 培养学生的色彩感知能力，提高审美素养。

3. 激发学生的创新意识，培养学生的动手实践能力。

教学内容：1. 色彩对比的概念及类型。

2. 色彩调和的原理及方法。

3. 色彩对比与调和在实际绘画中的应用。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示两幅色彩对比强烈的画作，引导学生观察并说出自己的感受。

2. 学生分享观察到的色彩对比效果。

3. 教师总结色彩对比的概念，引出本课课题。

二、新课讲解（15分钟）1. 教师讲解色彩对比的类型，包括色相对比、明度对比、纯度对比等。

2. 学生跟随教师一起总结各种对比类型的特点及运用。

3. 教师讲解色彩调和的原理，包括近似色调和、互补色调和等。

4. 学生通过教师讲解，掌握色彩调和的方法及应用。

三、课堂实践（15分钟）1. 学生分组进行色彩对比与调和的实践操作，教师巡回指导。

2. 学生将自己的作品展示给大家，共同分享创作过程及心得。

3. 教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。

四、总结与拓展（5分钟）1. 教师引导学生总结本节课所学内容，巩固知识点。

2. 学生分享自己在课堂上的收获和感悟。

3. 教师提出课后作业，要求学生运用所学知识进行创作。

4. 鼓励学生在日常生活中注意观察色彩对比与调和的应用，提高审美能力。

教学评价：1. 学生对色彩对比与调和知识的掌握程度。

2. 学生在实践操作中的表现及创作能力。

3. 学生对色彩对比与调和的兴趣及审美素养的提升。

教学反思：本节课通过讲解和实践，让学生了解了色彩对比与调和的基本原理及方法，培养了学生的色彩感知能力和审美素养。

在课堂实践中，学生积极参与，创作出了丰富多彩的作品。

但在教学过程中，要注意引导学生观察和分析色彩对比与调和在实际绘画中的应用，提高学生的实践能力。

同时，要注重培养学生的创新意识，鼓励他们大胆尝试，发挥个性化的创作风格。

人美版九上美术 1形式美及其法则教案

1、知识与技能：了解美术作品中构图的基本形式，感受构图的形式美，领悟构图在不同类型、不同风格美术作品中所起到的组织画面、辅助主题表达的重要作用。

2、过程与方法：学生通过欣赏感受、思考探究、交流评述等学习活动，分析鉴赏古今中外美术作品的构图形式，了解构图的基本方法，领悟其重要作用，提高鉴赏能力和美术创作能力，逐步提高美术素养。

3、情感态度与价值观：在学习过程中激1、教学重点：作品构图形式的分析；发学生对美术的学习兴趣，让学生充分感受不同形式的美术手段带来的美感，形成健康的审美情趣和主动的审美意识。

2 、教学难点：引导学生分析构图形式及创作意图。

《自由引导人民》(油画德拉克洛瓦法国)(学生回答问题，并在黑板上画出三角形。

)谁能发现画面中这个重要的三角形，并把它画在黑板上的方框内。

自由引导人民》是三角形构图的典范。

画中象征自由、平等、博爱的三色旗位于等腰三角形的顶点，引导人民的自由女神处在横向黄金分割线处，巷战人群的头部位于纵向黄金分割线的位置。

如果人物众多、宏伟而动荡的战斗场面，被画家组织在了一个井然有序的画面构图之中。

《自由引导人民》为法国画家德拉克罗瓦最具有浪漫主义色彩的油画作品之一，现收藏于巴黎卢浮宫。

该油画又名“1830 年7 月27 日”，以纪念1830 年7 月27 日巴黎市民为推翻波旁王朝的一次起义，该起义从27 日至29 日，历史上称为“光荣的三天”。

(1830 年七月革命事件) 法国正处在第二次复辟的波旁王朝，为了增强皇权，宣布解散议会，限制公民的选举权和出版自由。

一位名叫克拉拉·莱辛的姑娘首先在街垒上举起了象征法兰西共和国的三色旗；少年阿莱尔把这面旗帜插到巴黎圣母院旁的一座桥头时，中弹倒下。

图中那位青年姑娘，在硝烟中一手高擎三色旗，一手提枪，奋勇当先，召唤着群众们勇往直前。

她旁边一位群众的上衣、露出来的一角衬衣和腰带正好是三色旗的颜色，还可以隐约看到北塔楼上飘扬的一面共和国旗帜。

初中美术教案人美版(精选5篇)

初中美术教案人美版(精选5篇)初中美术教案人美版篇1第一课时课题：参观与考察教学目标：1.了解美术馆和博物馆的区别、美术馆和博物馆的历史、性质、作用。

2.了解作品展示的方式，总结所参观展览的意义和目的。

3.走近美术馆、走近博物馆，达到拓宽美术视野、增长知识、陶冶情操的目的。

4.能为学校或班级策划一次展览。

教学重点：1.美术展览的展示方式。

2.美术馆、博物馆与画廊之间的区别。

教学难点：美术展览的展示方式。

教学过程：教学环节教师活动学生活动说明一、组织教学稳定学生情绪，集中学生注意力。

二、导入新课提出问题：看老师演示的图片，请问你们认识这些建筑吗?你能说出它们的建筑特色吗?他们分别是中国美术馆、广州美术馆、香港艺术馆、台北美术馆。

中国美术馆是其中具有强烈民族风格的建筑。

学生观看图片，思考问题，回答问题，介绍图片展示的中国各地美术馆建筑外观。

学生发言、教师归纳正确答案。

比较各地美术馆的建筑外观，凸现中国美术馆强烈民族风格的建筑特色，加深学生印象，提高学生的学习兴趣。

三、美术馆和博物馆1.美术馆的概念2.美术馆的历史3.美术馆的性质作用4.博物馆你知道世界五大博物馆吗?你知道世界博物馆日是哪一天吗?5.美术馆与博物馆的关系教师展示图片讲解时，学生欣赏分析,思考问题。

了解美术馆和博物馆的基本知识，拓宽学生的知识面。

四、走进中国美术馆1.介绍中国美术馆2.(利用演示图片参观美术馆的各类展览)你到美术馆参观过吗?有何整体印象?3.参观过毕加索紫禁城画展,你认为展览的整体布置方面有何特色?(作品内容、摆放位置、悬挂方式、展览路线等)。

4.在《站立的文字》展览中,展览的主体策划是怎样的?(展览作品与主题的关系，展览布置与主题的关系，展览环境设计与主题的关系等。

)5.展览的宣传。

(展览广告的设计制作，请柬的设计制作，说明书的宣传制作，宣传报道稿的撰写与发布方法等。

)教师在学生回答问题后，归纳小结。

你喜欢美术馆的哪种美术展览，看了以后有何感想?说说你最喜欢参观博物馆中的哪一类，为什么?学生思考:1.你知道中国美术馆在美术界的地位和作用吗?2.美术馆是如何布置、展示美术作品的?3.不同的美术作品有不同的展示方式，说说各种美术作品的展示方式是什么?五、我们的画展根据学校和班级的现状，请你策划举办一次有特色的美术展览。

浙江人美版美术九年级上册《烽火岁月中的版画》教案

309教育网
《烽火岁月中的版画》教案
教学目标：
1.认知目标：通过了解中国新兴木刻艺术在革命年代所起的宣传教育作用，使同学们了解版画的相关知识。

2.能力目标：使同学们掌握黑白木刻版画的技法创作，并激发同学们用新的工具﹑材料表达自己思想感情的学习兴趣。

3.情感目标：通过了解革命战争版画题材，使学生加深爱国情感。

教学重点：初步掌握黑白木刻版画的技法创作。

教学难点：激发同学们用黑白木刻版画来表达自己思想感情。

教学过程：
导入：
师：上课前，老师播放一首大家非常熟悉的歌曲，大家一起唱。

生：国歌，义勇军进行曲师：这首激人奋起的革命歌曲描写
的是什么样画面？
生：在抗战时期义勇军崛起打日本人。

师：是啊，勇敢的义勇军都崛起奋战了，同学们，这首歌曲激起多少人的爱国之情，今天老师就带领大家一起走进那难忘的岁月。

板书：《烽火战争中的版画》学生欣赏：版画的特点，学生观察并互动交流感受。

欣赏黑白版画作品，并学习如何制作黑白版画。

学生作业：制作一副黑白版画体现红色革命情怀
小结：本课通过烽火岁月与中国新兴木刻艺术的介绍导入版画教学，突出木刻版画在我国革命战争年代所起的重要作用，有利于引导学生认识学术作品的宣传教育功能。

教材所选版画名家作品以革命战争题材为主，为学生再审美过程中接受革命传统教育，提供生动的画面。

309教育资源库。

人美版九年级上册美术教案全

人美版九年级上册美术教案全员，我会怎样向游客介绍兵马俑？介绍时需要注意哪些方面？3．结合多媒体展示兵马俑的图片，让学生欣赏兵马俑的造型和细节，了解兵马俑的历史背景和文化内涵，引导学生感受其中蕴含的艺术价值和历史价值。

4．通过分析兵马俑的造型特点，让学生了解兵马俑在塑造人物方面注重刻画细节、注重表现心理、注重个性变化的表现技巧及艺术效果。

同时，让学生了解兵马俑艺术特点与其特定历史环境的关系，感受兵马俑所蕴涵的历史文化精神。

5．通过欣赏兵马俑群像，让学生了解中国古代雕塑艺术的杰出成就，认识勤劳智慧的中华民族为人类文明做出的巨大贡献，激发学生的民族自豪感和传承历史文化的责任感。

教学评价1．通过小组讨论和展示，检验学生对兵马俑的认识和理解。

2．通过欣赏兵马俑群像和分析造型特点，检验学生对兵马俑艺术价值和历史价值的理解和感受。

3．通过教师的引导和学生的自主思考，检验学生分析问题和解决问题的能力。

4．通过课堂表现和作业评价，检验学生的研究态度和研究成果。

1987年，兵马俑被列入世界文化遗产。

作为后人，我们应该如何保护它们免受空气、湿度和旅游人群等因素的影响呢？兵马俑是由数千个陶俑组成的现实主义的艺术雕塑群，展现了中国古代政治、经济、军事和文化等方面的宝贵信息。

兵马俑的独到之处在于其雕塑手法的细腻，不同身份的人服饰、冠帽不同，甚至连面相、胡须、发髻都不一样。

细节处理的成功，使秦俑赢得了“千人千面”的美誉。

与秦汉人物俑相比，秦代人物俑表现细微的精神面貌，而汉俑虽然长短不合比例，姿态不符常态，却增强了力量、气势的美，构法细腻，写实传神，艺术古拙的外貌。

本课讲解了形式美及其法则。

通过本章的研究，学生可以掌握对于艺术创作非常重要的八对形式美的法则，即重复与交错、节奏与韵律、对比与调和、比例与适度、变异与秩序、虚实与留白、变化与统一，并能合理地进行初步的运用，以适应不同设计的需求，为今后的造型打下良好的基础。

本课教学方法采用多媒体教学、引导教学、分组讨论和课题训练等，旨在培养学生分析、判断、解决问题的能力和求变思维能力。

人美版九年级上册美术教学计划

人美版九年级上册美术教学计划英文版Art Teaching Plan for Grade Nine, Volume OneIntroduction:Art education plays a crucial role in the overall development of students. It helps them to express themselves creatively, think critically, and appreciate the beauty in the world around them. This teaching plan is designed for grade nine students to enhance their artistic skills and knowledge.Objectives:1. To introduce students to various art forms and techniques, such as drawing, painting, sculpture, and mixed media.2. To develop students' understanding of art history and different artistic movements.3. To encourage students to explore their creativity and express their ideas through art.4. To foster an appreciation for art and its cultural significance.Week 1-2: Introduction to Drawing- Basic drawing techniques and exercises- Still life drawing- Introduction to perspectiveWeek 3-4: Painting- Color theory and mixing- Landscape painting- Introduction to different painting stylesWeek 5-6: Sculpture- Introduction to sculpting materials- Sculpture techniques and tools- Creating a small sculpture projectWeek 7-8: Mixed Media- Exploring different mixed media techniques- Collage making- Mixed media projectAssessment:Students will be assessed based on their participation in class, completion of assignments, creativity, and improvement in artistic skills. A final project will be assigned at the end of the semester to showcase their learning and progress.Conclusion:Art education is essential for students to develop their creativity, critical thinking, and appreciation for beauty. This teaching plan aims to provide grade nine students with a comprehensive understanding of various art forms and techniques, as well as an opportunity to express themselves through art.中文版人美版九年级上册美术教学计划介绍：美术教育在学生的全面发展中起着至关重要的作用。