高校艺术设计理论教学现状及对策研究
高校艺术设计教育教学现状及改革探究
高校艺术设计教育教学现状及改革探究1.引言随着社会的不断发展,艺术设计行业越来越受到重视,艺术设计教育也成为高校教育中的重要组成部分。
不过,目前高校艺术设计教育在教学过程中还存在着一些问题,需要不断进行改革探究。
本文将对高校艺术设计教育的现状进行分析,并探讨改革的方向。
2.高校艺术设计教育现状随着社会对艺术设计人才的需求日益增加,高校艺术设计教育也迎来了发展的机遇。
许多高校开设了艺术设计相关的专业,以满足社会的需求。
不过,从实际教学的角度来看,高校艺术设计教育还存在着一些问题。
一些学校在教学资源方面存在着不足。
由于艺术设计教学需要大量的实践场地和设备支持,一些学校的实验室条件较差,无法满足教学的需要。
教学模式相对单一。
现行的艺术设计教学模式大多仍停留在传统的讲授模式,缺乏与时俱进的教学手段和方法。
教师队伍建设不够完善。
一些学校的艺术设计教师队伍缺乏具有实践经验和教学经验的优秀教师,导致教学质量无法得到有效保障。
实践教学环节相对薄弱。
艺术设计教育需要大量的实践操作和实际项目的参与,但是一些学校的实践教学环节较为薄弱,无法真正锻炼学生的实践能力。
3.改革探究针对高校艺术设计教育存在的一些问题,我们需要进行一系列的改革探究,以提高艺术设计教育的教学质量和培养出更多的优秀人才。
高校需要加大对艺术设计教学资源的投入。
学校可以通过引进更多的先进设备和技术,改善实验室和工作室的条件,提高教学资源的质量,以更好地支持艺术设计教学的开展。
教学模式需要进行创新。
高校可以引入更多的现代教学手段和方法,利用信息技术手段开展教学,提高教学的趣味性和互动性,提高学习效果。
加强师资队伍建设。
学校可以加大对艺术设计教师的培训力度,提高教师的教学水平和专业素养,使他们更好地指导学生的学习。
加强实践教学环节。
学校可以加强与社会的合作,开展更多的实践教学项目,使学生能够更好地融入实际的工作中,提高实践能力。
4.结语高校艺术设计教育是培养艺术设计人才的摇篮,其教学质量直接关系到行业的发展和人才的素质。
我国高校艺术设计教育的现状研究与发展建议
艺术设计教育指通过系统化的教育活动,培养具有创新意识和创新能力的高素质艺术设计专业人才,带动文化产业的发展。
艺术设计作为一门具有较强应用性的学科,与社会生产和经济发展息息相关。
在经济快速发展、科技日新月异的当前,我国高校艺术设计教育应该如何发展,是教育工作者关心的课题。
一、我国高校艺术设计教育的现状1.专业设置我国高校艺术设计教育包括三个类型:专门的美术学院、综合性大学中的艺术设计学院和师范类院校中的艺术设计学院。
专门美术学院一般办学历史较长,有较坚实的教育基础、较广泛的社会影响力。
这些美术学院的专业划分、院系设置经过长时间的磨合、发展和调整,专业划分细、广,能满足社会各行各业所需,但还在随着时代的发展不断地进行整合、优化。
如,广州美术学院截至2019年,设有8个学院,开办31个本科专业,共55个专业方向。
很多综合性大学、师范类院校下的艺术设计学院,由于办学时间较短,办学规模较小,开设的专业数量通常不多,并根据社会对专业的人才需求量设置专业,较多开办的是视觉传达设计、工业设计、环境艺术设计等专业。
其在教学基础、师资力量、教学条件、办学方向等方面与专门美术学院存在显著区别。
2.教学理念笔者将我国高校艺术设计教育的教学理念、教学思想概括为以下几点。
(1)培养具有创新思维的人才艺术设计作品需要具备原创性、独特性、新颖性、时代性,这就要求创作者、设计者具备相应的设计素质。
因此,我国高校的艺术设计教育普遍重视对学生创新思维和开拓精神的培养,不断研究改革教学模式、教学手段等。
(2)注重培养学生的实践能力当下艺术设计作品的创作、设计离不开计算机设备的辅助,学生在学习设计的过程中,需要用互联网搜集资料、应用计算机完成设计稿的制图绘画,之后通过互联网提交作业给教师等,在设计过程中也需要运用互联网和团队成员、教师不断沟通。
因此,高校普遍注重学生计算机操作能力的学习,根据专业要求开设相应的计算机辅助软件设计课程,提高学生应用计算机的能力,使其顺应时代的发展。
艺术设计专业教学中的问题与措施分析
艺术设计专业教学中的问题与措施分析—艺术设计专业是一个综合性的学科,所以环节的和创新需要教师、学校、府以及的全面支持,下面是搜集整理的一篇艺术设计专业教学问题研究的范文,欢迎阅读借鉴。
在国家策的引导下,以及出于对艺术设计人才的大量需求,大批高校都开设了艺术设计专业,艺术设计专业成为了相当热门的专业之一.但从高校艺术设计毕业生的就业状况看,艺术设计专业毕业生因缺少经验和实际工作能力而找不到理想工作岗位的情况时有发生,学生缺乏能力也成为高校艺术设计教学最需要解决的问题。
通过提高教学质量来培养出具有实际能力的学生,已经是高校艺术设计专业教学必须解决的最重要问题。
一、当前高校艺术设计专业教学环节的现状和存在的问题ﻭ很多高校的课程体系设置都是将教学的环节放置在大四统一进行,前三年进行理论学习。
这样的模式会使学生在最后一年的时候要面临教学环节和毕业设计还有就业等多重压力。
很多学生把重心放在就业和毕业设计中,忽视了环节,或者只是支付一下学校的教学环节,无法从学校安排的教学环节学到重要的经验,在就业环节就会因经验的缺乏,而缺乏竞争力.从而会出现毕业生就业难、用人单位招人难的两难境地,对的也会造成不利的影响。
ﻭ而且高校集中安排的环节,时间相对固定,学生需要在这一年或者半年中完成很多的教学内容,学习的过程过于集中,缺乏积累和过渡,也会对教学环节的教学效果造成不好的影响。
ﻭ高校教学的条件也需要进行改善,缺少相应的设备和的支持。
艺术设计是一门综合性的学科,涉及到众多的领域,而且还是一个紧跟时代潮流和趋势的领域,需要不断地和创新,这就给高校的教学环节增加了难度和挑战,既要不断地更新设备,例如:ﻭ计算机、模型制作设备、印刷设备,又需要大量的支持,所以高校的教学环节不仅需要高校加大投入,还需要策的支持以及的支持.从另一个方面来说,高校教师作为教学环节的实际传道授业的解惑者,也需要不断学习。
缺乏具有丰富经验的专业教师,也是教学环节的一个重要问题。
高校艺术专业课实效性教学的现状与对策
高校艺术专业课实效性教学的现状与对策优秀的设计艺术家,需要具有敏锐的美感及丰富的创意。
高校艺术专业课中的《平面构成》是一门以自由表现美为目的的基础课程,这门课程不仅可以提升学生表面形式美感的认知,更能培养学生的艺术感知素养和创造能力,为其后期的艺术设计专业课程的学习打下坚实基础。
目前,国内高校在《平面构成》教学中普遍存在教学模式以教师为中心,而教师更多的是注重知识理论教学,忽视了学生技能、思维和个性创新能力的发展。
本文结合笔者实际教学体会,通过分析学生的反馈信息,针对课程教学中的问题和不足,提出几点改进措施和教学方法。
一、现状与问题1.现实环境首先,院系不切实际的教学安排导致艺术教学效率的降低,相对滞后的教学评价机制,特别是一些综合院校的课堂制度、考试制度、公开课等,都客观地制约了《平面构成》的教与学。
其次,教材内容单一,实践性和实用性不强。
目前使用的《平面构成》教材普遍存在图例简单、重复、老化,缺乏与时俱进的新意和实用性,难以激发学生学习的兴趣。
第三,授课教师安排不合理。
《平面构成》属于专业基础课程,任课教师大部分由美术绘画教师担任,导致教学思路惯性地引向传统的模仿之路,缺乏对学生创新能力和设计思维的培养。
2.教学模式落后《平面构成》课堂组织形式与教师指导方法不符合学生内在发展需要的“真”情境,缺乏现实性、趣味性、科学性、时代性的情境,简单复制上世纪初包豪斯设计学院的教育模式,以至于学生课后作业盲目克隆甚至利用网络抄袭。
3.学科知识融入不足现在各大院校《平面构成》的教学中普遍存在着构成基础课程与设计专业教学的脱节现象,课程的延续性作用不能得到发挥,不能培养学生的运用知识能力。
而且,不同类型和不同专业的学生接受的平面构成课程教育完全一样,这样不但不能激发学生的潜能去促进学生个性的发展,也增加了学生进入专业设计课程以后的学习障碍。
二、对策建议1.贯彻以学生为主体的教学思想《平面构成》着重培养学生科学的抽象思维和形象思维,拓宽其想象空间与表现技法,教学中必须发挥学生的主体作用。
高校艺术设计教学活动中存在的问题及建议
高校艺术设计教学活动中存在的问题及建议随着社会的发展和进步,艺术设计行业逐渐成为了各大高校热门的专业之一。
然而,高校艺术设计教学活动中存在着一些问题,这些问题不仅影响了学生的学习效果,也制约了专业的发展。
有必要对高校艺术设计教学活动中存在的问题进行深入思考,并提出一些建议,以期望能够为高校艺术设计教学活动的改进和提升提供一定的参考。
一、存在的问题1. 教学资源不足在许多高校中,由于对艺术设计专业的理解不深,缺乏对教学资源的投入,导致艺术设计教学资源不足。
教学资料、设备、场地等方面的不足,直接影响了教学效果。
2. 教学内容陈旧由于艺术设计行业发展迅速,很多高校的教学内容滞后,无法适应当前社会的需求。
学生学习的内容与实际应用存在较大差距,难以满足行业对人才的需求。
3. 教师水平参差不齐部分高校的艺术设计教师水平参差不齐,缺乏实践经验和行业背景,无法有效指导学生的学习。
这会使学生无法接触到真正优质的教学资源,影响其专业发展。
4. 课程设置不合理有些高校的艺术设计课程设置不合理,存在着重理论、轻实践的倾向,无法满足学生对实践能力的培养需求。
这导致学生在毕业后无法顺利融入社会,成为一名合格的艺术设计从业者。
二、建议提出1. 加大对教学资源的投入高校应增加对艺术设计教学资源的投入,包括但不限于教学设备、图书资料、实践场地等。
可以积极与企业合作,引入行业资源,提高学生的实际操作能力。
2. 更新教学内容高校应及时更新教学内容,与时俱进,紧密结合行业实际需求,为学生提供更为实用的知识和技能。
可以建立行业指导小组,包括行业大咖、知名企业负责人等,指导课程设置和内容更新。
3. 提高教师水平高校应注重招聘具有行业实践经验和教学经验的艺术设计教师,建立完善的教师培训体系,提高教师的整体水平。
鼓励教师参与行业实践,增强其对行业的深刻理解。
4. 调整课程设置高校应调整艺术设计课程设置,合理安排理论和实践的比例,注重实践能力的培养。
我国艺术设计专业现状分析与策略研究
理论研究ART EDUCATION RESEARCH一、我国艺术设计专业教育存在的问题1.培养目标方面存在的问题中华人民共和国教育部颁布的《普通高等学校本科专业目录和专业介绍》中,要求艺术设计专业学生掌握艺术设计的基本理论知识,通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和设计技能的基本训练,具备创新设计的基本素质。
依照教育部颁布的培养目标,我国设有艺术设计专业的各个院校针对各自特点,制订出体现自身办学理念、各具特色的专业培养目标,笔者通过调查分析,概括出我国高校艺术设计专业的培养目标存在以下几个主要问题:第一,专业培养目标定位不够具体、准确,部分院校根据自身师资力量对学生能力的培养预期达到何等水平只做笼统的概括,过于形式化,这样容易导致院校在办学上失去特色。
第二,部分院校的专业培养目标只在技能上做出定位,而在学生素质培养问题上没有明确的规定。
随着市场对艺术设计人才综合能力要求的不断提高,院校应在注重技能培养的同时,提高对学生综合素养的培养。
第三,部分院校没有结合自身优势和当地区域经济、文化特色,制订出具有特色的培养目标。
特色办学是近几年高校发展的新战略,不同院校应根据自身实际情况制订各具特色的专业培养目标,从而满足市场对不同层次人才的要求。
2.课程设置方面存在的不足课程是课堂教学、课外学习以及自学的内容纲要和目标体系,是教师教学和学生各种活动的总体规划及其过程。
根据现代教育理论,课程设置应直观地显现办学理念和培养目标。
因此,对课程问题的研究被认为是教育问题研究的核心。
笔者通过调查发现,我国艺术设计专业课程设置存在的问题主要表现为:第一,涉及培养提高学生人文素养的课程比例不足,有的院校甚至没有这一类课程,没有把学生的全面发展作为教育目标。
第二,部分院校的课程设置雷同,并且借鉴国外的课程设置,忽视了民族文化的根基,在课程教学中只注重表面形式美的教学,最终使学生对相关课程的学习一知半解,缺乏兴趣。
中国传统文化博大精深,传统风格的艺术设计作品越来越受到民众的青睐,高校艺术设计专业在课程的设置上可以增设民间美术、传统元素、图案纹样等知识内容,使学生以课程学习为切入点,提升民族文化素养,从而为我国艺术设计教育走符合民族特色的道路打下坚实基础。
高校艺术设计教育教学现状及改革探究
高校艺术设计教育教学现状及改革探究随着社会的不断发展和进步,艺术设计行业的发展也日益迅速。
而高校艺术设计教育是培养艺术设计专业人才的主要途径之一。
目前高校艺术设计教育存在诸多问题,需要进行改革探究,以适应社会发展的需要。
1. 教学理念陈旧目前大部分高校的艺术设计教育仍然停留在传统的理念之中,注重对艺术设计理论的传授,而缺乏对实践能力的培养。
学生缺乏创新意识和实践能力,无法适应现代社会对设计人才的需求。
2. 课程设置滞后目前高校的艺术设计专业课程设置滞后,缺乏与时俱进的教学内容。
很多课程仍然停留在过去的理论课程上,缺乏与时俱进的实践课程。
这导致学生无法真正掌握实际操作技能,造成了毕业生在就业市场上的竞争力不足。
3. 师资队伍结构不合理高校艺术设计教育的师资队伍结构不合理,导致教学水平参差不齐。
一些老师虽然在理论方面有所造诣,却在实践能力和创新意识上欠缺,无法满足学生的需求。
而一些年轻的教师则缺乏丰富的教学经验,导致教学效果不理想。
4. 学生就业压力大由于现实社会对艺术设计人才的需求越来越大,高校毕业生的就业压力也越来越大。
由于教育体系的滞后,很多毕业生缺乏市场竞争力,导致就业困难。
高校艺术设计教育应更加注重学生实践能力的培养,建立以实践为主导的教学理念。
学校应鼓励学生参与各种实践项目,提倡以实践检验理论,不断提升学生的实际操作能力和创新意识。
高校艺术设计教育应及时更新课程设置,将最新的设计理论和实践技能纳入教学内容之中。
学校可以通过与企业合作、邀请业内专家等方式,不断更新课程内容,确保学生获得最新的知识和能力。
高校应加强对艺术设计专业师资队伍的培养和引进工作,提升师资队伍的整体水平。
学校可以通过培训、出国交流等方式,提高教师的教学水平和实践能力,确保学生获得高质量的教育。
4. 强化实习实训环节高校艺术设计教育应加强对学生的实习实训环节,让学生在校期间就能够接触到实际工作环境,熟悉行业内的工作流程。
论艺术设计教学现状及问题解决办法
论艺术设计教学现状及问题解决办法如今,随着社会经济的发展,艺术设计教学的重要性也越来越凸显,已经成为国家经济增长中不可或缺的重要组成部分。
艺术设计教学涉及到无穷无尽的领域,不仅有审美、创新、技术、表达、启发等方面,还有设计课程本身的研究与应用。
然而,当今艺术设计教学实践却仍然存在诸多问题,严重影响艺术设计课程的发展。
本文将着重研究艺术设计教学现状及问题解决办法。
一、艺术设计教学现状当前,艺术设计教学正在经历着快速发展的过程。
首先,随着互联网的发展,艺术设计教学受到了很大的推动,一些设计类应用软件更是日新月异,进一步提升了艺术设计教学的效率和质量。
其次,艺术设计教学日趋严谨和科学,教师也在不断地努力改进传统的教学模式,采用更多新颖的教学方法,大大提高了学生学习的兴趣和能力。
此外,艺术设计教学也更加直观与生活化,做到了以实际操作教学为主,促进了学生对艺术设计的认知。
二、艺术设计教学中存在的问题艺术设计教学虽然取得了较大的进展,但仍然存在诸多问题。
首先,艺术设计课程依然处于传统的、理论性的教学模式,无法考虑实践性的教学要求,无法满足实际的需求。
其次,设计教学普遍存在着技术上的欠缺,如艺术教学应用软件的使用不够灵活,办公设备使用不够熟练,技术支持力度不足等。
最后,在当前艺术设计教学中,多采用讲课方式,缺少系统的、全面的设计实践,限制了学生的发挥。
三、解决问题的办法针对艺术设计教学的问题,提出了下列解决办法:首先,要注重艺术设计教学的实践性。
可以采取设计项目教学的方式,在实践中使用有针对性的技术软件,将理论融入实践,以实践为主导,从而提高学生的设计水平。
其次,提高教师用户技术水平,能够使用多种设计工具和系统,以应对不同层次、不同类型的设计任务。
再者,加强网络技术支持,支持教师从互联网中获取有用的信息与资源。
最后,注重设计实践教学,在设计实践中,能够为学生提供解决问题的能力,实现设计技术的转化。
综上所述,艺术设计教学在社会经济的发展中扮演着重要的角色,但是艺术设计教学中存在的问题也不容忽视,应该采取相应的解决办法,以促进艺术设计教学的发展,从而有助于把握未来社会发展的方向。
高校艺术设计教育教学现状及改革探究
高校艺术设计教育教学现状及改革探究
高校艺术设计教育是指在高等教育阶段,为培养学生的艺术设计能力和艺术创作能力
而开展的一种教学活动。
艺术设计教育的目标是培养具有艺术创作能力和扎实的艺术设计
理论基础的专业人才。
目前,我国高校艺术设计教育存在一些问题。
教学内容和方法单一。
传统的艺术设计
教育模式以讲授理论知识为主,缺乏实践和创新的环节。
师资力量不足。
由于艺术设计教
育需要专业的艺术家和设计师来进行教学,但目前我国高校缺乏艺术设计领域的专职教师。
学生缺乏实践机会。
虽然高校开设了一些实践教学课程,但实践机会不足,难以满足学生
的实际需求。
评价体系不科学也是一个问题。
现行的评价体系主要以考试成绩为主,缺乏
对学生实际能力的全面评价。
针对这些问题,我认为需要改革高校艺术设计教育。
应该多元化教学内容和方法。
除
了传统的理论课程,还应该加强实践教学,为学生提供更多的实践机会。
要加强师资队伍
建设。
高校应该引进更多的专业教师,提高他们的教学水平和专业素养。
要加强教师与学
生之间的互动和交流,激发学生的创造力和潜力。
应该改革评价体系,建立科学、全面的
评价标准,以能力为导向,注重学生的实际能力和创新能力的培养。
高校艺术设计教育需要进行一系列的改革。
通过改革,可以提高学生的艺术设计能力
和艺术创作能力,培养出更多的优秀艺术家和设计师,为我国的艺术设计事业做出更大的
贡献。
论艺术设计专业毕业设计教学存在的问题及对策
论艺术设计专业毕业设计教学存在的问题及对策
艺术设计专业毕业设计教学存在的问题有:
1.指导教师指导能力欠缺:很多指导教师没有充分的专业知识,不能
够合理设计课程,更加不能够正确引导学生完成毕业设计。
2.教学环节考核不够完善:很多艺术设计专业的毕业设计只有最后的
作品考核,没有对设计过程的介入,不能对学生进行有效的指导。
3.教学管理不够清晰:艺术设计专业的毕业设计的审核过程繁琐,存
在大量的审批环节,教学管理体系不够完善,无法保证教师和学生的准确
沟通。
对策:
1.加强指导教师继续教育,提高指导教师专业知识和引导技能,使其
能够更加有效地指导和批改作品;
2.完善教学考核制度,建立完善的论文实施方案,加强课程管理,通
过论文作业等形式,及时发现和指导学生完成毕业设计;
3.建立完善的管理体系,明确分工,规范审核流程,定期召开答辩会,强化考核环节,确保学生能够准确交流。
高校艺术设计教育教学现状及改革探究
高校艺术设计教育教学现状及改革探究随着社会经济的发展,艺术设计行业的需求越来越大。
高校艺术设计教育作为培养设计人才的主要渠道之一,也受到了广泛关注。
本文将从高校艺术设计教育的现状及存在的问题入手,探究如何进行教学改革,以更好地培养符合市场需求的设计人才。
高校艺术设计教育的趋势是日益多样化,但受到传统观念、教学方式、资源配置、师资水平等多方面因素的限制。
在课程设置方面,大多数学校注重传统技法和创意思维方面的教学,而新兴科技、数字化技术、实践操作等方面的教学相对不足。
在师资水平方面,传统的艺术家教师普遍缺乏商业市场能力,另外,很多教师对于新技术、新媒体的应用并不熟练。
在实践环节方面,虽然高校为学生提供了各种实践机会,但大多数学生缺乏跨学科学习和实践活动,很难将知识体系与现实应用相结合。
二、高校艺术设计教育存在的问题1. 课程设置单一,难以满足市场需求。
传统教学主要关注绘画、设计、造型等方面,对于实践应用、市场营销等方面缺乏关注。
2. 师资队伍结构偏传统,缺乏具有商业市场能力的教授。
市场对于设计人才的需求,在创新型企业与互联网时代的迅猛发展下,越来越强调实际应用能力。
3. 实践环节缺乏系统性,学生较难进入真实的社会实践。
即使学生获得了专业技能,也难以将其应用于实际中。
1. 增加实践环节,建立跨学科实践中心。
此举可以帮助学生跨越不同领域的教育环节,并培养学生的实际运用能力。
2. 增设课程,注重技术与实务结合。
这不仅包括市场化流程方面的教学,还应包括精准定位、广告策划、数字媒体制作等课程。
3. 优化教师队伍,增加商业思维和创新能力。
高校艺术设计教育教师队伍需要更加注重商业能力的提升,不能仅仅停留在学术研究方面。
4. 强化评价体系,鼓励学生创新与实践。
评价体系可以促使学生更加积极地参与实践活动,也可以促进学校更加注重学生的整体素质提升。
结语高校艺术设计教育需要转变传统观念,注重实践与市场需求。
在培养设计人才的过程中,不仅需要注重建立完善的课程设置和师资队伍,还需要关注学生实践能力的培养,以及学生整体素质的提升。
高校艺术设计教育现状的分析及对策研究
高校艺术设计教育现状的分析及对策研究[摘要]文章从艺术设计教育的概念入手,对目前高校艺术设计教育的现状进行了详细的阐述,并分析其主要问题产生的原因,而后以科学发展观为大背景,为保持高校艺术设计教育健康全面发展,提出了转变教育理念、提高教学质量,加大改革力度、完善招生制度等对策。
[关键词]高校艺术设计教育教育科学发展据相关统计显示,全国1700多所高校中超过80%的高校都设置了艺术设计类专业。
短短的几年时间,艺术设计专业已经成为继计算机专业之后,我国高校的第二大专业,而且在校学生人数还在逐年攀升。
面对这种现状,对于在20世纪80年代初才在我国教育领域开始发展起来的高校艺术设计教育来说,无疑是一个巨大的考验。
如何在全面落实科学发展观的大环境下,让高校艺术设计教育保持健康和持续发展,成为当下我国高校艺术设计教育需要探索和研究的主要课题。
一、设计、艺术设计、艺术设计教育的概念1.设计。
设计是把一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程。
设计是为了满足人的需求,为了解决人与物以及人造物之间的关系,寻求的最合理、有效的方案。
设计与科学技术、人的审美观念之间有着密切的联系,从生产劳动到文化生活,从科学发明到艺术创作,都离不开设计。
2.艺术设计。
艺术设计主要是指通过艺术的手段,对人类生活的环境和设施,使用的工具和器物,穿着的服装和配饰等与生活息息相关的诸多方面有着密切的联系,是在实施加工制作之前的统筹设想与计划过程,也可以说,是在从事创造活动之前的主观谋划过程,始终贯穿“按照美的规律创造事物”的原则,涉及衣、食、住、行等人类生活的各个领域和各个层面。
3.艺术设计教育。
艺术设计教育也可以简称为设计教育,包含着培养专门的艺术设计人才的专业教育和以素质教育为目的的普通学校的艺术设计基础知识、基本技能及审美能力的通识教育。
一方面,艺术设计教育是通过有关艺术设计基本理论和基础知识的传授,艺术设计能力和设计意识的培养,艺术设计方法和设计技能的训练,培养具有创新素质与持续性发展潜力,能胜任艺术设计、创作、教学、生产与管理的专门人才的培养方式。
试析高校艺术设计专业教育现状与改革对策
大学设计学院 、 清华大学美术学院 、中央 的态 度 来 应 付 。 些 都 是 造 成 目前 我 国 艺 这
由此 突显 了 艺术 设 计 教育 在 全社 会 文 化 建 美院 、同济 大学 、 州美院等等 , 广 这些院 术 设 计 教 育 落 后 的原 因 。 当今 国 外 许 多 而 设 中 的作 用 。 艺术 设 计 以及 艺术 设计 教 育 校 在 不 同 程 度 上 都 迈 出 了 改革 的步 伐 , 而 艺 术 设 计 院 校 ,教 学 是 教 与 学 互 动 的 过
首 先 . 过 去 相 比 , 生 的 素质 发 生 计 教 育 亟 待 解 决 的 问 题 之 一 。 阶 段 我 国 与 学 现
智力资源 随着全球经济一体化进程 的加 了改变。 以前我 国艺术 设计 专业招生数量 高 等 院校 艺 术设 计 教 育 的课 程 设置 大 多是
速 . 中国 为 主 的 亚 洲 市 场 面 临 的机 遇 和 少 , 供 学 习设 计 的 院 校也 很 少 。学校 对 两年的基础教育加上两年的专业教育。 以 可 这
未有的发展机遇 。 我们的艺术设计教育 , 从 以前的工艺美术教育发展到今天经历 了许 多阶段 ,但是现在我们又将面 临着一个新
的转折。 时代变了, 科技 、 工艺也变了, 由
此又带来 了其他 领域 的一 系列的改变 ,所 有这些改变必然会导致对艺术设计教育的
反思 。
一
、
艺术设计教 育与
设计教育 ——1 L 2
随 着 教 育 事 业 的 蓬 勃 发 展 ,我 国 高 出 , 要 集 中表 现 为 毕 业 生 专 业 水 平 下 的学 习态 度 上 反 映 出来 。 之 独 生 子 女 相 主 加 等 艺术 教 育 在观 念 和 体 系上 也 发 生 了 巨大 降 生 所 学 知 识 与社 会 需 求不 相 适 应 等 对 较 多 . 学 家长 娇 生 惯 养 . 松 了对 子 女 的 放 变 化 , 们 可 以很 清 楚 地 看 到 . 术 设 计 现 象 。 对 这 些 问题 . 内 的一 些 重 点 院 要 求 。 我 们 的一 些 教 师也 往 往 以 “ 生 我 艺 针 国 而 学 教 育 不 仅 是 技 能 的 专 长 教 育 . 时也 成 为 校 在 改 革 方 面 是 走 得 比较 靠 前 的 , 江 南 多无暇顾及 同 如 甚至是 “ 只管 专业不管思想 ” 社会 群体 全 面 素 质 教 育 的 重 要 组 成 部 分 .
谈高校艺术类专业理论教学的现状及弊端论文
谈高校艺术类专业理论教学的现状及弊端论文谈高校艺术类专业理论教学的现状及弊端论文在当代高等艺术类教育教学中,高等艺术类教学是相对特殊的一种教育模式。
在高等艺术类的教学中,理论教学一直是争论相对较多的课程。
在高等院校全面扩招的同时,一些问题也开始显现出来。
本文针对高校艺术类理论教学中出现的相关问题,进行初步的探讨,并试图引起我们对于这些问题的反思。
一、素质教育与学术高度研究的两面性在一九九八年,党中央确立科教兴国战略,提出要切实把教育摆在优先发展的战略地位,全国上下重教兴教,教育战线出现前所未有的大好局面,由应试教育转向素质教育成了教育改革的方向,也形成了共识,并取得一定成效。
“科研促教育,教育要科研IJ已势在必行。
在促进素质教育的思想影响下,全国高等院校积极发展各项专业的科研工作,并取得了丰厚的成绩。
从根本上讲,素质教育与科研学术研究是具有统一性的,且不存在明显的矛盾。
然而,在近年的实际高校教学中,有些问题仍然会不时的显现出来。
在高等院校招生阶段,部分院校开始越来越多的关注到实际的经济效益,而不是生源质量。
在部分艺术类院校,这种现象尤为明显。
艺术类高等院校,从自身的专业性上来看,是比较特殊的。
艺术教育在上个世纪中期,由传统的教育模式逐渐演变为西方艺术教育模式。
其间,有诸多艺术大师尽毕生之力,投身到艺术教育之中,并先后涌现出多位艺术名家。
因此,我们单从这一点来看,西方的艺术教育模式是可以与我国传统文化和艺术相融合的,不存在大的矛盾。
在20世纪末期,随着我国在经济、教育、文化、艺术等方面,加强了国际性的交流。
在西方现代文化的影响下,我国文化艺术领域发展迅速,积极学习西方文化和艺术。
艺术教育也由此开始,犹如雨后春笋般的在中华大地上遍地开花。
在我国艺术教育初期,以早期的延安鲁艺、杭州国立艺专、北京国立艺专等为领军,逐渐演变为后期的由中央美术学院、中国美术学院(原浙江美术学院)、鲁迅美术学院等八大美术院校组成的中国艺术教育集团。
高校艺术设计教育现状分析及思考
水平发展在所难免。
3 . 课程设置不合理 我 国高校 艺术设计专业课程设 置大体有 三种 类 型: 一是基 本照搬 国外发达 国家设 计专 业的课 程设
资源浪 费 , 另一方 面是 由于人 才培养 水平较低 反过
来影响 专 业发 展。 因此 , 理 智地 判断和 分析艺术设
计专业现状 , 提 出解决对策 , 是该专业健康发展 亟待
条 件之 一。其次是 专业教 育教 学经 验 的积累不够 。 办学经验是 专业发 展 的重要基础 , 很 多高校 艺术设
思维和创 新能力才是 目标。但从 我国高校 艺术设计
专 业课 程设 置来看 , 不少高校 几乎都 把理论 和技术 当做 最高 目标 。 艺术设计 专业课程 设置 的不合理 ,
鬟
£ , 育 开 宪
高校 艺术设 计教 育现状 分析及思 考
口宋 梵
摘 要: 随 着我 国社 会 经 济 的 多元 化 发 展 , 社 会 对 艺术 设 计 人 才 的 需 求 将 不 断 扩 大 , 高 校 艺 术 设 计 专 业 发 展 前 景 良好 。但 由 于我
பைடு நூலகம்
国大部 分 高校该专业 办学历史较短 , 加之我 国部 分高校近年 来办学的盲 目性 , 该专业发展 出现 了很 多问题 。因此 , 各 高校应依据 自身 实力 , 以“ 适度发展 、 保 障质量” 的 办学理念为 出发点 , 有所创新地设 置课 程体 系, 依据 专业特 点采用高效的教 学方法 , 加 强实践教 学和
本规律 。但近几十年来我 国高校发展 中存 在不按教
同, 其 有效 的教学方法大相径庭 。 因此 , 依据 专业特
1 3 4
ART E D u CA 下 I o N R E 5 E A R C H
现代高校艺术设计专业教育现状及改革策略
现代高校艺术设计专业教育现状及改革策略闫晓英山西农业大学信息学院艺术传媒学院山西太原030006摘要:近些年来中国高校艺术设计教育有了很快发展,办学规模越来越大,生源迅速增长,新专业相继出现,但这种快速发展的艺术设计教育背后也伴随着一系列的挑战和问题,如何培养出适应现代社会发展需要的高素质艺术人才,需要我们不断探索新的教学模式,改革教学方法和理念。
关键词:高校;艺术设计教育;现状;改革;方法一、现代高校艺术设计教育之现状近年来,高校艺术教育在我国社会各界受到广泛重视,国家“七五计划”报告中明确确立了艺术教育的地位,并提出了高校艺术教育与地方历史文化相结合的重要意义。
但由于近年来我国所实行的教育模式与体制,高校本科艺术类学生在进入本科学习阶段之前很少接受过真正的美术教育,艺术审美和鉴赏能力薄弱,艺术创作缺乏深厚的根基。
目前,大多数高等院校艺术设计教育仍停留在以下教学模式:以课堂艺术理论知识教学为主,缺少艺术实践;或者单纯以艺术实践为导向,缺乏文化知识的培养。
这样培养出来的艺术设计人才与社会需求严重脱节。
艺术创作应该是一种文化性、继承性、创造性的活动,真正的艺术创作离不开优秀的历史文化积淀,更是现阶段社会发展的需求。
二、现代高校艺术设计教育之改革策略瞬息万变的信息社会,给艺术设计教育提供了机遇也带来了挑战,如何构建适合社会需求的艺术设计专业人才培养模式及其运行机制亟待解决。
我们可以通过以下方面做出努力:(一)建立工作室制度,提高学生实践能力,带动设计成果转化为经济成果早在德国包豪斯教学中就已经建立起来的工作坊教学模式,值得我们学习借鉴。
包豪斯教学模式中每位学生入学首先必须参加一个作坊,跟随有精湛专业技能的工匠通过参加实践操作来掌握一门技艺,然后通过具有深厚积淀的艺术家的理论教学,掌握理论知识提高艺术素养。
这样培养出来的学生即掌握了艺术实践技法又具备了理论上的修养,毕业后能够直接适应社会。
这样的教学模式与当前地方高校倡导的“产、学、研融合”办学思路基本一致。
高校艺术设计实践教学的现状及创新思路
高校艺术设计实践教学的现状及创新思路艺术设计教育教学的长远发展,对于高校立德树人、培养“四有”新人有着至关重要的意义。
艺术设计作为高校育人的重要一环,其教育教学质量的提高并非一蹴而就的,需要一个稳扎稳打、步步为营、化蛹成蝶的过程。
高校各方面要锲而不舍、驰而不息,立足理论与实践相结合的理念,全面变革教育教学模式,深化并完善艺术设计专业的实践教学,从而为国家输送更多优秀的艺术设计专门人才。
本文将结合高校艺术设计教学工作现状,对实践教学创新进行深入研究,以期提高艺术设计专业教学水平,促进专业学生的全面发展。
标签:高校;艺术设计;实践教学1高校艺术设计教学工作现状1.1教学方法及理念落后相比较于其他的学科,艺术类专业的学科在进行开展过程中,因为时代在不断发展,艺术的相关理念以及展现形式都在不断变化,所以在进行艺术设计的过程中也需要不断的对艺术设计的相关教学方法和理念等进行更新,并且及时对外课本内容进行更新换代,这样才能够保证学生接受最新的理念以及最新的艺术手法。
但是中国现如今许多学校因为经费以及其他原因的限制,所以在实际教学过程中,无论是教学方法还是教学理念,或者是教学内容,更新换代速度都非常的弱,甚至是从始至终使用一套教材,一个理念,一个教学方法。
1.2实践教学体系不完善目前,许多高校都设置了艺术设计这个专业,涵盖环境设计、服装设计、平面设计、室内装潢设计等内容。
但是,如前所述,许多高校仍然存在着实践教学体系不完善等诸多问题。
主要表现在以下两方面:一是专业课程设置不够合理。
专业课程设置虽然名目众多,内容实则大同小异,学生接触了不同的课程但是最后学到的知识都比较雷同。
二是重理论轻实践的传统习惯使得学校对学生的学业考核只关注理论知识而忽视实践能力。
这样,学生为了顺利拿到学分会把大部分的时间用在学习理论知识上,从而忽略了实践课程的学习。
艺术设计是实践性非常强的一门学科,要求学生必须把理论知识的学习和实践能力的提高结合起来,唯此才能更好地走好未来的就业之路。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
高校艺术设计理论教学现状及对策研究摘要:通过对高校设计理论教学的现状分析,从设计理论的创造性认识、设计理论教学体系的建立、学生学习的主体性等方面提出了设计理论教学的可行性建议。
关键词:艺术;设计理论;教学现状;对策
艺术设计是现代艺术领域的重要组成部分,设计理论和设计实践作为设计教育的两大教学内容,国内历来有重实践,轻理论的观念,使得大多数学生成为没有“思维”的设计师。
而设计理论的根基和底蕴不是一朝一夕可以提高,为适应现代高水平设计发展的需要,在设计理论教学中加强对学生主体设计意识和设计理论素养的培养,最终实现学生独立创造能力的提高。
一高校设计理论教学现状
(1)设计理论与艺术理论缺乏渗透
高校设计理论以掌握传统专业理论为主要目标,过分强调实践技术理论和理论能力,使设计理论变成了某些实践项目的指导经验。
而且,设计理论和设计实践在教学设置上也缺乏竖向渗透,另外,设计理论与美术理论、音乐理论与文学理论等艺术形式的理论联系上也是有形无实。
(2)设计理论与艺术常识界定模糊
设计理论内容的选择与更新,直接影响学生的学习和积极性,也影响艺术理论知识的掌握。
当前设计理论教学中往往把一些单个设计项目的技术要领,不系统的艺术常识,设计新闻、趣事等不能
构成设计理论知识体系的内容,不加分析地视为“设计理论基础知识”,这是对设计理论知识体系的一种误解,长期以来,设计理论没有像其它学科那样形成自己完整的知识体系。
因此,学生对设计理论课的意义和重视程度自然也不高,从而失去了设计理论课作为一个完整的艺术素养培养的科学意义。
(3)设计理论课形式单一,说教成风
设计理论教学方法延续以往的讲授法显然已不能适应现代高校设计理论教学的要求,大学生对枯燥的内容和书本式的教学难以产生兴趣,可利用的电视摄像以及多媒体计算机这些大学生更感兴趣的现代教学手段的运用也不到位。
教学方法的单一和传统形式的说教使得设计理论课堂教学不见“艺术味”,“满堂灌”的做法依然严重,直接影响设计理论教学的效果。
二对设计理论教学的对策研究
(1)重新认识设计理论的创造性特征
设计的灵魂是创造,设计理论同样具有创造性。
每一次兴起的艺术思潮和学术运动都是创造精神的体现。
设计和设计理论都表现出超越现有的和规定的实存,展现出与众不同的维度。
设计理论的本性是本质的抽象,这和诗歌的本性是形象的创造异曲同工,其实抽象只能是理论的形式特征,两者共同的特性都离不开创造。
密斯提出“少就是多”的设计理论,其中“少就是多”就在于创造的内容,包括意义的创造和价值的更新。
卡西尔说:“启蒙哲学的基本倾向和主要努力,不是反映和描绘生活,而是思维自发的独创。
”
设计理论与设计创作在创造的特性上是一致的,所不同的只是形式上的区别。
从艺术本体论角度看,设计理论不是对设计规律的概括和总结,而是本体的悬设和创造性思维活动。
但是用传统的思维模式来进行艺术理论研究是很难产生新的理论创造的。
更不能用固执的态度去对待传统的设计理论与理论教学。
(2)建立完整的设计理论教学体系
设计理论是有一定的知识容量和文化底蕴,有属于自己的知识体系,这个体系应包括社会艺术理论、专业设计理论和自然科学艺术理论。
因此,认真抓好配套教材的编写,加强教材研究,使编写的教材内容能反映出当代艺术设计的特点和艺术科技的发展.扩大教学内容和参考学科的选用,组织专人进行编写,科组讨论整合各专业方向的艺术理论教学内容。
(3)设计理论教学中体现学生的主体性地位
设计理论课应树立教师主导,学生主体的教育新理念。
要改变传统教学中将学生置于被动的纯粹客体地位,强调教师是”教育者”,将学生看”被教育者”和任意塑造的对象的观念。
在主体性教育观念中,教师与学生的关系不再是简单的主客体关系,而是互为主体的关系。
教师与学生的交互主体性关系中教师必须视学生为能动受教育主体、自己对方的主体,必须视教育为主体之间互动的一种形式。
教师与学生作为互动主体,在教学活动中表现出来的自主性、主动性和创造性使设计理论教学重新回到教育本体的轨道上。
(4)重视设计作品鉴赏能力的教学
在实用主义哲学的影响下,一些艺术设计理论教学已经衰变成了纯粹的史实传授,非但没有促生学生的审美取向,反而将学生的学习兴趣逐渐消弱。
欣赏和品评设计作品是艺术设计理论教学的重要组成部分,设计作品不仅是设计史的存在形态,更是提高学生艺术鉴赏与艺术创造能力的最有效材料,因此,指导学生学会品评艺术设计作品必将对他们今后的设计创作与设计评论产生深远的影响。
(5)改变传统单一的考核环节
设计理论课的考核直接影响到教学效果,目前多数院校的理论课考核只有形式没有具体可行的组织考核的办法,考核的内容和方式有较大的随意性,在学生还不完全理解学习设计理论的目的性时,完善设计理论课考核办法不失为一剂良药。
另外,组织考核的形式也应与综合设计素养的培养相一致,例如:与专业实践课联系紧密的《室内设计概论》可以改变传统的考试形式而改为室内概念设计的理论分析与汇报相结合,既提高了学生的学习积极性,也锻炼了学生的理论分析能力,使设计理论与实践理论有机结合,变“死背”为“探究”。
三结论
设计理论教学改革任重而道远,思变与改革必将带来新的生命力,对推进高校设计理论教学改革放生了希望。
传统的设计理论教学方式为我们提供了可参考的镜子,再认识新的设计现实和社会对
设计的重新定位,设计理论教学将会呈现它的真正面目。
参考文献
[1] 张伟.《关于艺术理论的理论反思》[c].辽宁省哲学社会科学获奖成果汇编.[2005-2006年度].
[2] 张同道.《艺术理论教程》[m].出版社:北京师范大学,2006.
[3] 钟正武.《品鉴与拓展——设计理论教学应注重对设计作品的品评》[j].艺术教育,2011,9.。