九年级历史下册 6.21《触摸人类心灵的文化》教案 冀教版

第21课触摸人类心灵的文化教学设计●教学设计思路本课讲述了现代欧美文学、美术、音乐、电影方面的主要成就，由于都是一些感性知识，教学方面比较简单，学生主要通过自学（阅读教材）对上述内容有大致地了解。

对于其中一些重难点，教师要引导学生透过表面现象，分析根本原因，培养学生分析认识问题的能力。

建议教师多运用一些感性教材，比如图片、音频等，帮助学生更好的理解这些作品的主题思想，从而加深学生的印象，有利于学生对作品的分析理解，也有利于他们更好的理解作品产生的环境。

●教学目标（一）知识与能力通过本课学习，使学生了解并掌握现代欧美文学、美术、音乐、电影方面的主要成就。

（二）过程与方法1．通过总结造成克莱德悲剧的原因，锻炼学生概括及记课堂笔记的能力。

2．通过对《格尔尼卡》的介绍，提高学生鉴赏和分析现代美术作品的能力。

3．通过欣赏爵士乐，使学生不仅从音乐角度，还要从历史角度欣赏音乐，理解音乐表达，提高学生从多学科视角上综合欣赏、理解音乐的能力。

4．通过教师引领学生探寻好莱坞称霸世界影坛的原因，提高学生在阅读教材过程中获取有效信息的能力。

（三）情感态度与价值观1．通过对《美国的悲剧》的学习，使学生从克莱德悲剧中找到对自己人生发展的警示。

2．从毕加索的学习中理解艺术家的成功离不开其强烈的社会责任意识。

3．通过欣赏并理解爵士乐产生和发展的历史过程，丰富学生从音乐世界体验人生的情感。

客观而公正地评价现代流行音乐。

4．在感受好莱坞大片过程中，形成对他民族性格及精神世界的正确理解。

在好莱坞称霸世界影坛原因的探寻中，激发学生振兴中国电影的民族自信心。

●教学重难点（一）教学重点1．德莱塞及其长篇小说《美国的悲剧》。

2．毕加索及其《格尔尼卡》。

3．爵士乐。

4．好莱坞。

（二）教学难点1．分析《美国的悲剧》、《格尔尼卡》的深层意义。

2．理解爵士乐。

3．探寻好莱坞称霸影坛的原因。

●教学方法讲述法，活动探究法。

●教学媒体图片：本课出现的相关人物及作品。

音频：爵士乐、摇滚乐。

●课时安排1课时。

●教学结构与过程【导入新课】（讲述）20世纪的历史经历了很多纷繁复杂的变化，无论是在政治上，还是在经济上、军事上，两次世界大战的爆发，给人类带来的破坏力无法估计，使人类的生存受到了严重的挑战，而且第二次科技革命的结束也是发生在20世纪，还有现在正在进行的第三次科技革命，在这些“革命”中，很多科技发明出现并运用于我们的生活，给我们的生活带来了许多变化，由有利于我们生活质量提高的应用，也有破坏我们现在生活得应用。

这些变化都会反映在文化上，文学家会用他们手中的笔，把这些变化纪录成文字，编织成一本本我们现今人耳熟能详的文学名著；美术家则会用他们手中的笔，把这些变化刻画成一幅幅美丽而且深刻的图画……但无论他们用什么方式，他们的作品都是历史客观的反映，是当时政治、经济的反应，今天我们就学习这些触摸人类心灵的文化。

【讲述新课】一、繁荣的现代文学（讲述）首先，我们来看一下文学方面。

20世纪的欧美文学作品中，名著很多，而且是在不同的国家，都有名著的诞生。

你能说出几部代表作吗？（学生结合教材，回答）（出示相关的图片，讲述）教材上主要提到了6个人物，请同学们自己阅读并总结。

（学生结合教材，总结）（讲述）其中德莱塞的《美国的悲剧》是同学们必须掌握的内容。

其主要内容是：描写了主人公克莱德·格里菲斯受到社会上邪恶影响，逐渐蜕变、堕落为凶杀犯、最后自我毁灭的全过程。

小说共分三卷。

第一卷描写克莱德这个天真幼稚的青年人怎样受到外部世界腐蚀与毒害，逐渐演变成为一个玩世不恭、怙恶不悛的人，一直到汽车碾死女孩，逃离堪萨斯城为止，这是小说故事的准备阶段。

第二卷描写克莱德与富商伯父萨缪尔·格里菲斯邂逅后，以穷亲戚的关系来到莱柯格斯厂内充当工头助手，随后陷入与穷女工洛蓓达、阔小姐桑德拉的三角恋情。

为了高攀桑德拉，克莱德甘愿违悖自幼接受的基本道德准则，牺牲洛蓓达，于是，他就通过翻船阴谋干掉了这个被他诱奸而怀孕的年轻的女工。

事后，克莱德落荒出逃，逍遥法外。

第三卷主要描写案发之后，克莱德如何被捕入狱，受审和定罪，其间还穿插着美国两党和司法机构利用克莱德一案大搞政治投机的丑闻。

最后经过终审判决，克莱德被送上了电椅。

小说结尾处，还描写牧师出场，为临终之前克莱德寻求灵魂拯救的故事。

了解了小说内容梗概之后，大家可以谈谈你们的感想。

想一想小说主人公克莱德悲剧出现的原因是什么？（回答）（讲述）（1）小说问世的20世纪20年代，美国社会崇尚伪善的侈谈，并没有好好地去培养青年一代。

美国的实利主义，使青年人认为，有了金钱便能占有一切，包括美色在内。

小说中所描述的不仅是克莱德的悲剧，也是美国的悲剧。

（2）追求财富、贪图享受的虚荣心和利己主义的恶性发展。

从中我们就可以看出，一部伟大作品的诞生，绝不会是作者的凭空想象，一定会有它产生的深刻的社会基础。

反过来，从作品描绘的一个简单的社会的剖析面中，我们就可以略见当时美国社会的一些情况，同时也给我们当今的人很大的启示：我们应该怎样做人？（强调）每一部作品都不是单单的一本书，而是当时社会的指针式的缩影，这就是为什么说文学史当时政治、经济的反映。

遥想很好的理解一部作品，就要从当时他写作的背景来分析，反之，从书中描写的细节之处，也可以清除当时的社会情况。

二、关注人类命运的画家（讲述）教材上讲述了4位画家，其中凡·高和毕加索是同学们必须掌握的。

下面同学们根据教材自己学习并总结，注意阅读“小资料”。

（学生结合教材，总结，教师出示相关图片）（讲述）我们来重点分析一下毕加索和他的作品。

（出示图片，讲述）1937年4月26日德国法西斯空军轰炸西班牙北部巴斯克重镇格尔尼卡，镇上的居民惨遭屠杀。

得知此事，毕加索义愤填膺，随即拿起画笔，创作了震撼画坛的《格尔尼卡》。

毕加索采用了多种风格与手法，以半写实的、立体主义的、寓意的和象征的形象，把复杂的法西斯暴行的场面揭露出来。

尽管是一些几何形人物，广用线条，寓意复杂，但观众都能领会。

其强烈的感人之处不亚于一幅写实的力作。

在最右侧，一个女人高举双手，显然她是从一座着火的房子上跌下来。

另一妇女向画面中央奔跑，惊恐与狂怒布于全身；左边有一母亲，她手托被炸死的婴儿，在啼哭呼号。

右角一妇人的头从窗户里探出，她举着一盏油灯，向前平举，象征揭露，她把这一切展示在光照之下，让世人看个分晓。

在画面的中央，高处有一眼睛似的灯光，可是眼睛的瞳仁却是个灯泡。

地上倒卧着战士们残缺的肢体。

断臂上还握着被折断了的剑。

剑旁有一朵鲜花，这可能是对英雄的哀悼。

靠中央上方，有一因受伤而嘶鸣着的马头，它张裂着口，由于爆炸声而受到惊吓。

有几枝箭自上落下，刺在痛苦地挣扎着的动物和人身上。

靠左侧上方，有一眼睛已移位了的牛头，形象十分狰狞。

人们从毕加索过去的画上常出现牛头这一事实来分析，认为它可能象征邪恶。

有一段毕加索写的文章（发表于《法兰西文学报》）：“你以为艺术家是什么，一个低能儿？如果他是一个画家，那就只有一双眼睛；如果是音乐家，只有一对耳朵；一个诗人，只有一具心琴；一个拳击家，只有一身肌肉吗？恰恰相反，艺术家同时也是一个政治人物，会经常关心悲欢离合的灾情，并从各方面做出反应。

他怎么能不关心别人，怎么能以一种逃避现实的冷漠态度而使自己同你的那么丰富的生活隔离起来呢？不，绘画并不是为了装饰住宅而创作的，它是抵抗和打击敌人的一个武器。

”你是如何看待毕加索这个伟大的画家的？（学生思考，回答）（讲述）这段话首先让人们感到画家在严酷的政治现实面前所表现的觉醒，也表明毕加索十分重视艺术的社会学意义。

由此教师还可以引导学生进一步推论出：毕加索之所以能够取得如此高的艺术成就，是与他热爱祖国，提倡人道，维护正义的人格分不开的。

三、走出圣殿的音乐（放音乐，讲述）这些音乐风格都被称作“布鲁斯”，大家听了之后有什么感触呢？（学生回答）（讲述）是一种哀婉、忧郁的曲调，这个词实际上是源于英语单词“Blues”。

“Blues”在英语中的意思是“蓝色的、忧郁的色彩”，后来成为悲哀的歌曲统称，中文音译为“布鲁斯”。

我们常常从美国音乐作品中发现带有Blues的曲名，如《蓝色狂想曲》、《蓝色的探戈》、《蓝色的爱情》等，它们更准确的译法应该是《忧郁狂想曲》、《忧郁的探戈》、《忧郁的爱情》……布鲁斯是爵士乐初期的一种重要形式，谁能说说你对爵士乐有什么了解呢？（学生根据自己的课外知识，回答）（讲述）布鲁斯是爵士乐初期的一种重要形式，为爵士音乐的旋律基础，源自非洲，由非洲的黑人带到美国。

17～18世纪，西方殖民主义者将大批非洲黑人贩卖到美洲，这些黑人奴隶从故乡带走了历史和文化，同时也带上了音乐。

生活在社会最底层的黑人奴隶思念遥远的故乡和亲人，沮丧、无奈与绝望的情感始终伴随着他们。

在田间、在劳动之余，黑奴们怀念故乡和亲人，常常唱一种哀歌，以表达他们孤寂、哀怨的心声。

从爵士乐起源的这方面来看，你能得出什么结论呢？（学生发言）（讲述）音乐是用来表达内心情感的，音乐与生活、与时代密切相关，任何形式的音乐都不可能是因为某个天才的突发奇想，总是在生活中经过长期的磨练、积累，在人民大众中形成的。

透过爵士音乐的其他表现特征，你还可以看到日常生活中的什么细节呢？（学生回答）（讲述）因为爵士音乐产生于非洲，所以它更多的反映了非洲黑人的心声。

大家可以体会黑人奴隶的心愿所在：例如，即兴风格──爵士乐的灵魂，即自由自在地演奏，他们渴望以此来表达自己的一个宏愿──自由地、无拘无束地生活。

再如，拉格泰姆──爵士乐音乐的节奏支架，即切分的节奏风格，切分示意出动荡和不稳定，与平静和稳定相对峙。

黑人奴隶生活在社会的底层，他们希望社会变革动荡，这种不规则的切分节奏特点，就好像他们对现实社会不停地敲击。

（出示图片，讲述）看看那些爵士乐手使用的乐器，爵士乐有一个很大的特点，就是讲究“即兴”演奏，这种“即兴”表现方式渗透在整个作品的演奏之中，它是爵士音乐的精髓和灵魂。

为什么会形成这种特点呢？（学生思考，讨论回答）（讲述）早期黑人爵士乐多不识谱，演奏时只是凭着灵感，对所熟悉的曲调自由地进行变化。

所以带有很强的即兴性质。

由于人数不多，三五个乐手经常在一起合作，时间久了，彼此之间也就自然地形成一种默契。

这种情况只是到后来才有所改变。

即兴表演为爵士乐手提供了宣泄情感的机会，容易激发人的情绪。

大家想一想，爵士乐是起源于非洲的，而在黑人音乐的故土──非洲并没有出现在世界范围内具有深远影响的现代音乐流派，这是什么原因？为什么爵士乐在美国出现？（学生思考，讨论回答）（讲述）因为那里社会发展相对落后，文化发展相对缓慢，无法被现代世界所理解。

而来到美洲的黑人尽管早期受到非人的待遇，但是美国多元文化和高速发展的社会环境无形中给他们潜移默化的影响。