江苏工艺品
各地特色紫砂
用蓟县紫砂矿制作的地板砖，纹路清晰，颜色纯正，光而不滑，经久 耐用，是高档的室内外装饰材料。用蓟县紫砂矿制做的陶器，可与全国闻 名的宜兴紫泥陶器、景德镇瓷器媲美。蓟县的紫砂矿以其丰富的储藏，开 采的方便性，而使蓟县赢得紫砂陶器之都的称号.
宜兴紫砂陶器是宜兴独有一种澄泥陶，颜色绛紫，其制品通称紫砂器， 通常也简称紫砂。宜兴紫砂陶器在国际间闻名已来，将近有五百年的历史。 紫砂陶在浩瀚的中华文物史上有著瑰丽的地位，人们称为高超的艺术品。 现在紫砂工艺又继续在早期砂器基础上不断地承袭与发展，将紫砂艺术推 向更臻完美的境界。
嵊县紫砂是浙江省陶苑中的一颗新兴的明珠。嵊县紫砂生产开始于 1973年，当时，浙江省一些塑料花厂出口塑料花需要与紫砂花盆配套，但 由于我国紫砂生产厂家较少，产品匮乏，不能满足塑料花厂的需要，省有 关部门派员在嵊县试制紫砂花盆获得成功，浙江省轻工业厅就把嵊县紫砂 厂定点为紫砂制品生产厂。
嵊县紫砂
嵊县紫砂厂的前身是嵊县陶器厂，生产缸、壶、甏、坛等粗陶瓷已有 一百多年历史，积累了丰富的经验。但对于生产精陶瓷--紫砂陶毕竟是陌 生的。他们通过技术引进，在宜兴师傅的指导下，很快掌握了技术。同时， 嵊县紫砂厂对宜兴紫砂的特点，进行认真揣摩研究，取长补短，融会贯通， 大胆探索，终于闯出了一条自己的路子。目前，嵊县紫砂已有花盆、茶具、 酒具等600多个品种，年产值100多万元，年出口外贸收购额在20万元左右。
各地特色紫砂
紫砂茶具是江苏宜兴的地方传统工艺品。由陶器发展而成，是一种新 质陶器。它始于宋代，盛于明清，流传。
北宋梅尧臣的《依韵和杜相公谢蔡君谟寄茶》中说道:“小石冷泉留 早味，紫泥新品泛春华。”说的是紫砂茶具在北宋刚开始兴起的情景。至 於紫砂茶具由佛教僧人所创，后经北宋书吏吴頣山的书僮供春为记录的最 早创始人推广人，宋代命名为供春壶后由世人改为紫砂壶。至于茶具由何 人所创，已无从考证。但从确切有文字记载而言，紫砂茶具则创造于明代 正德年间。紫砂茶具
江苏十三市最拿得出手的特产,南京的竟然是……
江苏十三市最拿得出手的特产，南京的竟然是……江苏十三市每个城市都有自己的土特产品下面就和小资一起盘点各市最拿得出手的特产吧！无锡Wu Xi大浮杨梅江南是杨梅的发源地，苏东坡曾评论大浮杨梅：“间广荔枝，西凉葡萄，未及吴越杨梅。
”大浮杨梅，果色鲜艳，肉厚核小，汁多液多，酸甜可口，风味好，并具有生津止咳、消食、止呕、利尿等功能。
阳山水蜜桃说起无锡特产，最出名不过就是阳山水蜜桃了。
阳山水蜜桃以其形美、色艳、味佳、肉细、皮韧易剥、汁多甘厚、味浓香溢、入口即化等特点而驰名中外。
宜兴紫砂宜兴紫砂器（壶）是汉族特有的手工制造陶土工艺品，产品品质优异，兼具艺术性和实用性，加上紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化，这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵，民间也有“人间珠宝何足取，宜兴紫砂最要得”的美誉。
徐州Xu Zhou小儿酥糖楚汉时期，虞姬爱吃甜食，霸王项羽为博得红颜一笑，四处寻找。
一日偶遇金氏老汉，老汉奉送一物。
此物入口即酥，甜而不腻，虞姬吃后开怀大笑，赞不绝口。
后来此物被封为“贡糖”，也就是今天的小孩酥。
银杏邳州境内银杏种植历史悠久，四户镇白马寺古银杏为北魏正光年间所植，树龄已有1500余年。
2007年银杏成片园26万亩，定植银杏总株数达1000万株，银杏果年产量达1100吨，年产优质银杏干青叶12000吨，银杏盆景180万盆，每到深秋邳州也宛如金黄色的海洋，是观赏秋景的绝佳之处。
冬桃开花于春天，坐果后，桃子长至像青樱桃那么大时暂停生长，待到8－9月后，天气变得凉爽时，桃子才开始长大，直到冬至成熟，生长期达250多天。
成熟的冬桃表面有一层白色绒毛绿莹莹的，颜色紫红、味道甘甜，为一般桃树的2－3倍。
冬桃皮色白中透红，外表长着一层乳白色绒毛，皮薄而核小，核与靠近的果肉呈赤红色，肉厚而汁多。
由于冬桃成熟期长，在树上经受了“三伏”的考验，所以味道既香又甜，嚼起来脆嘣嘣的，细细品来，还有点冰糖味。
便于贮藏，成为冬季珍果。
常州Chang Zhou大麻糕常州大麻糕，江苏汉族糕类特产，是具有独特口感和风味的一种椭圆形大烧饼，也是常州人最喜爱吃的家常传统食品。
苏州刺绣
苏州刺绣苏州刺绣，就是指狭义的苏绣，而广义的苏绣是以苏州为集散中心，遍及江苏全境的一种著名手工艺品，在我国工艺美术发展史上占有重要地位，与粤绣、湘绣、蜀绣合称为中国四大名绣。
由吴兴钱山漾古遗址出土的五千年前以家蚕丝织成的丝织物残片证明，我国是世界上最早养蚕取丝的国家，而且发源于太湖流域，这就为苏绣的发展奠定了基础。
由于文献和实物的限制，苏州刺绣究竟始于何时，目前尚难以确切说明，但据刘向《说苑》载，早在两千五百多年前的春秋时期，吴地已有绣衣而豹裘者。
三国时，东吴丞相赵达之妹，已能运用刺绣绣出了我国第一张山地势军阵之图，时人谓之针绝。
而《三国志·吴志·蒋钦传》上也记有妻妾衣服，悉皆锦绣之句，可见一千七百多年前苏州刺绣无论在数量还是质量上已达到可观的程度。
宋代，苏州刺绣已有了欣赏性的绣品出现，并达到了一定的水平。
在张应文著的《清秘藏》一书中说：宋人之绣，针线细密，用线仅一二丝，用针如发细者为之，设色精妙，光彩射目。
山水分远近之趣，楼阁得深邃之体，人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约唼喋之姿，佳者较画更胜。
，描绘了宋代苏绣已具有精工细作、形象真实生动的特点。
元代的苏绣，见诸文献记载的并不多，《清秘藏》中则道：元人用线稍粗，落针不密，间用墨描眉目，不复宋人精工矣!可见，元代的绣品较之宋代无多大进步。
明代，是苏绣发展中极为重要的一个历史阶段，一方面是社会对绣品需求的增长，促进了商品绣数量的增多;另一方面是嘉靖年间(1522-1566)上海露香园顾绣的出现，对苏绣风格的形成起了举足轻重的影响。
顾绣代表人物韩希孟，是露香园主人顾名世的孙媳，她的艺术特点，在于利用绘画为基础，尽力发挥刺绣针法与调和色彩的表现能力，使绣品效果达到淋漓尽致、相得益彰。
苏绣在吸取她的长处后，无论在原料、针法、绣工上，与当时的鲁绣、东北的缉线绣、北京的洒线绣截然不同，形成了图案秀丽、色彩文雅、针法活泼多变、绣工精细的特有风格，称誉全国清代，苏绣已成为苏州地区分布很广的家庭手工业，从事凤冠、霞帔、补子、官服、被面、枕套、鞋面、手帕、扇袋、挂件、荷包、帐帏、椅披、戏剧行头等各种各样绣品的制作。
常州的特色
常州的特色
常州是中国江苏省的一座历史文化名城，具有悠久的历史和丰富的文化底蕴。
以下是一些常州的特色：
1.常州菜：常州菜以清淡、鲜美、爽口而著名，注重原汁原味。
具有代表性的菜品有清炖鳝鱼、芙蓉肉、蟹粉蹄筋等。
2.常州麻糕：常州麻糕是常州的传统名点，以其酥脆香酥、口感独特而著称。
常州麻糕有咸甜两种口味，是常州人喜爱的传统美食。
3.天目湖砂锅鱼头：天目湖砂锅鱼头是常州的传统名菜之一，以其选用天目湖水、鱼肉鲜嫩、汤汁醇厚而著名。
这道菜被誉为常州美食的代表之一。
4.溧阳风鹅：溧阳风鹅是常州溧阳市的传统名菜，以其肉质鲜嫩、香味浓郁而著称。
溧阳风鹅的制作过程讲究，选用当地放养的鹅为原料，经过特殊的腌制和风干工艺，口感独特。
5.常州梳篦：常州梳篦是常州的传统工艺品，有着悠久的历史和文化底蕴。
常州梳篦制作精细、形态美观，既可以用来梳理头发，也是极具观赏价值的工艺品。
6.恐龙园：常州中华恐龙园是一座集科普、娱乐、文化于一体的主题公园，以展示中国恐龙为主题，有各种互动游戏和表演活动，是国内外游客喜爱的旅游景点。
7.常州文化：常州有着丰富的文化传统，如评话、锡剧、常州大戏等，都是常州文化的代表。
此外，常州的民间艺术和手工艺也十分丰富，如剪纸、糖画、竹编等。
总的来说，常州的特色涵盖了美食、工艺品、文化等多个方面，这些特色使得常州成为一座充满魅力和魅力的城市。
南京传统手工艺品有哪些
一、南京云锦南京云锦是中国传统的丝制工艺品，有“寸锦寸金”之称，至今已有近1600年历史，因其色泽光丽灿烂，美如天上云霞而得名，浓缩了中国丝织技艺的精华，是中国丝绸文化的璀璨结晶，它是在继承历代织锦的优秀传统基础上发展而来的，代表了中国丝织工艺的最高成就。
二、金陵折扇金陵折扇是南京传统手工艺品，有竹制折扇、绢宫扇、骨扇等，制作精细，轻巧美观，既是驱夏实用品，又是艺术欣赏品。
尤以“金陵艺术大扇”，备受欢迎。
金陵折扇早在明代时就闻名遐迩。
普通的以竹为扇骨，高档的以檀香、桃丝、乌木为扇骨。
制骨有水磨和模雕两种。
水磨之骨，滑润如玉，光可照人，裱扇之纸谓之苏面，行销极广。
三、南京钟南京钟，又叫“本钟”、“苏钟”、“插屏钟”，是明末清初最早在南京根据西洋钟改制的一种南京地产钟表。
后来制造工艺又流传到苏州、上海等地，这些地方造出的钟表在当时也被通称为“南京钟”。
四、雨花石雨花石是一种天然玛瑙石，也称文石，观赏石，幸运石，主要产于南京市六合区及仪征市月塘一带，是南京着名的特产。
雨花石的欣赏，追求的是“意境”，所谓景外之景，图外之画，弦外之音，无论诗情、画意、神采、文韵都包涵在意境之中。
五、南京剪纸南京剪纸是古老的'民间艺术之一，是国家非物质文化遗产。
一种镂空艺术在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。
据史书可考，明代已流传民间。
其艺术特点为“花中有花、题中有题、粗中有细、拙中见灵”，如喜花之类，大都在特定的花纹外廓内，围绕主题，根据内容需要，填满散花散叶，和谐地构成完整的图案，显得美满充实，喜气洋洋，含意丰富。
六、南京彩灯南京彩灯，又名花灯，是中国传统农业时代的文化产物，兼具生活功能与艺术特色。
花灯起源自汉武帝于农历正月十五日于皇宫设坛祭祀当时天神中最尊贵的太一神，由于彻夜举行，必须终夜点灯照明，此为元宵节点灯的开端。
七、金陵金箔金陵金箔南京金箔，历史悠久，最早可追溯到南朝，贴金技艺是中华民族民间传统工艺的瑰宝，其广泛用于皇宫贵族或佛像寺庙的贴饰，以表现其富丽堂皇或尊贵庄重。
常州四宝贝
常州四宝的调研报告常州四宝”，是指四个具有常州文化底蕴和特色的手工艺品：梳篦、乱针绣、留青竹刻和象牙浅刻。
第一宝是梳篦“宫梳名篦，延陵特产”。
梳篦（shū bì），理发的用具，是一种古老的中国传统手工艺品。
齿稀的称“梳”，齿密的称“篦”，梳理头发用梳，淸除发垢用篦。
用骨、木、竹、角、象牙等制。
梳篦是古时人手必备之物，尤其妇女，几乎梳不离身，便形成插梳风气。
所以中国古代历来很重视梳篦的制作。
清代梳篦传世甚多，基本上保持着宋代的形制。
梳篦的产地以江苏常州为最为著名。
常州梳篦是历史悠久的传统手工艺品，有"宫梳名篦"之称，2008年被列入国家级非物质文化遗产，非物质文化遗产的传承人为常州梳篦厂，成列在常州博物馆内，与“留青竹刻”同为常州四宝之一，也是常州的四大非物质文化遗产。
常州最早叫延陵，这首常州民谣所唱的就是常州有名的特产木梳、篦箕。
篦梳，又称栉，是我国古代八大发饰之一。
汉代许慎《说文解字》有云：“栉，梳篦之总名也”。
古人兴蓄长发，梳篦为每日梳理头发的必备之物。
梳子齿距疏松一些，用于头发梳理；篦子的齿距密，用来筚去发间的污垢，保持头发清洁，不长寄生虫。
梳篦还可以刺激头皮神经，促进新陈代谢，延年益寿，并能插于发间作首饰。
常州篦梳自魏晋南北朝流行至今已有1500多年的历史。
现在梳篦的实用价值日减，已成为一件精美的工艺品。
明清时代，文献中关于常州梳篦的记载渐多。
《常州赋》有“削竹成篦，朝京门内比户皆为”的记述，“文亨穿月，篦梁灯火”是明末州西郊八景之一，历史上常州梳篦生产盛况由此可见。
把左运河畔篦箕巷的夜景描绘得栩栩如生。
梳篦店一般都在门前悬挂醒目的大木梳大篦箕模型作为商店的标志。
常州著名梳篦店真老卜恒顺梳篦店创设于明朝天启年间(公元 1621 — 1627 年) ，原名真老卜恒顺，由常州一姓卜的艺人创办。
从开创到1949 年前后一直由卜氏家族负责经营，已是第八代传人。
到清代乾隆时期，常州城中已是"削竹成篦"、"比户皆为"的景象。
惠山泥人制作工序
惠山泥人制作工序
惠山泥人是中国传统手工艺品之一，起源于江苏惠山。
制作惠山泥人需要经过多道工序，包括挑泥、揉泥、捏泥、晾泥、雕刻、上色等。
下面简要介绍一下惠山泥人的制作过程。
1. 挑泥：选择好质地适宜的特种泥土，将泥土经过搅拌、筛选
等处理，去除杂质和沙粒，留下细腻的泥块。
2. 揉泥：将挑好的泥块放入水中浸泡，使泥土变得柔软。
然后
将泥土取出，用手揉搓成圆球状，以便于后续的捏泥。
3. 捏泥：将揉好的泥块分成若干小块，然后按照泥人的形状逐
渐捏成各个部位，比如头部、身体、手臂、腿等等。
这一步需要手法巧妙，才能制成工艺精湛的泥人。
4. 晾泥：将捏好的泥人放在通风干燥的地方晾干，一般需要几
天的时间，直到泥人完全干透。
5. 雕刻：用刀子、小刀等工具对泥人进行细节雕刻，比如表情、眼睛、鼻子、嘴巴、衣服纹路等等，以使泥人更加逼真。
6. 上色：用颜料为泥人上色，按照设计图案进行精细的涂色。
一般选用天然矿物颜料，使泥人颜色鲜艳、持久。
以上就是惠山泥人制作的基本工序，每一个步骤都需要手艺精湛、耐心细致的师傅用心制作，才能制成精美的惠山泥人。
- 1 -。
惠山泥人的工艺
惠山泥人的工艺
惠山泥人是中国传统的民间工艺品，起源于江苏无锡惠山区。
其工艺主要分为原料准备、制作、雕塑、烘炉、上色五个步骤。
1. 原料准备：惠山泥人的原料主要是黏土，需经过粉碎、研磨、过筛等处理，使其质地均匀细腻。
2. 制作：首先将黏土压平，然后依据设计师的构思和比例将泥坯逐渐捏成形体，如人物、动物等形象。
制作时，泥工师傅需要运用手上的基本工具，如刀子、牙签等，精细地处理每一个细节。
3. 雕塑：制作好的泥人形体是在基础形状的基础上进行雕塑和刻画的过程。
泥工师傅使用刀、牙签等工具，对泥人进行雕刻，如脸部表情、手势等。
4. 烘炉：制作完成后的泥人需要进行烘炉，即将其放入炉中进行烘干。
烘炉的温度控制以及时间的把握对于保持泥人的形状和质地非常重要。
5. 上色：经过烘炉后的泥人表面会呈现出浅灰色，需要进行上色。
上色主要使用天然颜料，通过精细的上色过程，赋予泥人更多的生动感和艺术感。
以上所述仅是惠山泥人的工艺的基本步骤，具体的制作过程会因工匠的技艺和个人风格而有所不同。
制作惠山泥人需要工匠对泥材的掌握、形象创造力、雕塑技
巧和上色技法等多方面技能的综合运用。
如皋的工艺品
如皋的工艺品
如皋是中国江苏省南通市下辖的一个县级市，以制作精美的工艺品而闻名。
以下是如皋的一些著名工艺品：
1. 如皋剪纸：如皋剪纸是中国传统的民间艺术，以纸为材料，通过剪刀刻画出各种花鸟、人物和景象。
如皋剪纸以其线条简练、造型独特而著称，被誉为“中国剪纸之乡”。
2. 如皋藤编：如皋藤编源于明代，以江苏如皋为代表地区。
利用当地特产的藤材，经整理和染色后，用编织技法制作成各种实用、观赏的编织品，如篮筐、凉席和花器等。
3. 如皋缂丝：如皋缂丝是一种传统的绝艳绣品，以丝线为主要材料，通过细腻的刺绣工艺绣制而成。
如皋缂丝作品以绣线精细、图案瑰丽、色彩鲜艳而著称。
4. 如皋剪刀：如皋剪刀是如皋传统工艺品之一，以其制作精良、利刃锋利而闻名。
如皋剪刀以独特的锻造工艺和优质的材料制成，广泛用于家庭、工艺品制作等领域。
这些工艺品代表了如皋的传统文化和手工艺术，深受人们的喜爱和收藏。
关于梳篦的文化与资料
关于梳篦的文化与资料
梳篦，又称栉，是中国古代八大发饰之一。
它是江苏省常州市的传统手工艺品，制作的主要材料为毛竹、木材、兽骨等。
梳篦的历史可以追溯到春秋战国时期，始祖是陈七子，常州梳篦的制作技艺形成于魏晋时期，至今已有1600多年的历史。
篦箕和木梳从原料到成品，分别需经过72道半和28道工序方可完成。
传承单位为常州梳篦厂。
2008年6月7日，常州梳篦经国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
在中国文化中，梳篦不仅是一种发饰，还具有一定的文化内涵。
它代表着女性的柔美和优雅，也是中国传统文化的重要组成部分。
中国最优秀的民族传统工艺四大名绣介绍
中国最优秀的民族传统工艺四大名绣介绍中国优秀的民族传统工艺之一。
是在绸缎、布帛和现代化纤织物等材料上，用丝、绒、棉等各种彩色线，凭借一根小细小钢针的上下穿刺运动，构成各种优美图象、花纹或文字的工艺。
刺绣与养蚕、缫丝分不开。
中国是世界上发现与使用蚕丝最早的国家，人们在四五千年前就已开始了养蚕、缫丝了。
随着蚕丝的使用，丝织品的产生与发展，刺绣工艺也逐渐兴起，据中国史书《尚书》记载，4000多年前的“章服制度”就规定了服装“衣画裳绣”的装饰，可见中国在四五千年前，刺绣品已经广为流行了。
1958年，在中国长沙楚墓中出土了龙凤图案的刺绣品，这是二千多年前中国古代战国时期的刺绣品，是现在已经发现的中国最早的刺绣实物之一。
到了汉代，刺绣品的应用更加广泛，出土的实物也较多。
如今，中国的刺绣工艺几乎遍于全国，不同地区的刺绣在题材内容、构图、用线、用色、针法等方面各不相同，形成各自独特的风格。
苏州的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣、广东的粤绣各具特色，被誉为中国的四大名绣。
苏绣苏州一带剌绣产品的总称，以绣工精细、针法活泼、图案秀丽、色彩雅洁著称。
苏绣的历史悠久，建于五代北宋时期的苏州瑞光塔和虎丘塔都曾出土过苏绣经袱，在针法上已能运用平抢铺针和施针，这是目前发现最早的苏绣实物。
据有关史料记载，自宋代以后，苏州刺绣之技十分兴盛，工艺也日臻成熟。
农村"家家养蚕，户户刺绣"，城内还出现了绣线巷、滚绣坊、锦绣坊、绣花弄等坊巷，可见苏州刺绣之兴盛。
当时不仅有以刺绣为生的，而且富家闺秀也往往以此消遣时日，陶冶性情，所谓"民间绣"、"闺阁绣"、"宫廷绣"的名称也由此而来。
清代苏绣更是盛况空前，苏州被称为"绣市"而扬名四海。
当时针法之多，应用之广，莫不超过前朝，山水、亭台、花鸟、人物，无所不能，无所不工。
加上宫廷的大量需要，豪华富丽的绣品层出不穷。
苏州工艺美术博物馆：传统工艺的瑰宝展示
苏州工艺美术博物馆：传统工艺的瑰宝展示苏州工艺美术博物馆是位于中国江苏省苏州市的一座专门展示传统工艺品的博物馆。
作为中国传统文化的重要组成部分，苏州工艺品以其独特的技艺和精湛的工艺而闻名于世。
博物馆的建立旨在保护和传承苏州传统工艺，同时向公众展示这些瑰宝般的艺术品。
苏州工艺美术博物馆展览的宝贵藏品包括陶瓷、木雕、丝织、刺绣、漆器、金银器、玉器等多种工艺品。
这些工艺品是苏州地区工匠们几百年来积淀的精髓，通过博物馆的展示和保护，它们得以被更广泛地传播和欣赏。
陶瓷是苏州传统工艺中的一大瑰宝。
苏州地区盛产高质量的瓷土，加上精湛的瓷艺技巧，使得苏州的陶瓷成品在国内外享有盛誉。
在博物馆的陶瓷展区内，我们可以看到各种美丽的瓷器，包括碗、盘、花瓶等。
其中最为著名的是苏州窑，这种瓷器以其温润的质地、精致的装饰和独特的釉色而著称。
木雕是苏州工艺美术的又一大特色。
苏州地区的木雕工艺历史悠久，技艺精湛。
在博物馆的木雕展区内，我们可以欣赏到各种栩栩如生的木雕作品，包括屏风、像框、楼阁等。
这些木雕作品以其精细的雕刻技艺和生动的形象而受到广大观众的喜爱。
丝织和刺绣也是苏州传统工艺的重要组成部分。
苏州的丝织历史悠久，技艺独特。
在博物馆的丝织展区内，展示了各种精美的丝织品，包括锦缎、绣品等。
这些丝织品以其细腻的质地和精致的图案而闻名，被誉为“活化石”。
漆器是苏州传统工艺的代表之一。
苏州地区盛产漆树，加上工匠精湛的漆艺技巧，使得苏州的漆器成品极具价值。
在博物馆的漆器展区内，我们可以欣赏到各种精美的漆器，包括盒子、屏风、扇子等。
这些漆器以其独特的工艺和华丽的装饰而令人叹为观止。
金银器和玉器也是苏州工艺美术博物馆的珍贵藏品之一。
这些工艺品以其精湛的金银工艺和优雅的玉雕技艺而著称。
在博物馆的展览中，我们可以观赏到各种金银器和玉器，包括各种首饰、餐具等。
这些工艺品不仅展示了苏州人民的智慧和技艺，同时也反映了中国传统文化的博大精深。
除了常设展览外，苏州工艺美术博物馆还定期举办各种主题展览和工艺品交流活动。
四年级叙事作文：参观江苏工艺品精品美术展_400字
三一文库（）四年级叙事作文
参观江苏工艺品精品美术展_400字
今天下午，妈妈、公公、婆婆和我去南京
规划建设展览馆参观江苏工艺品精品美术展。
一进门，首先映入眼帘的是“南京工美”、“苏州红木”和“常州木梳”展区。
我迫不及
待地让妈妈帮我照相，然后进入“南京工美”
展区。
在这个展馆里，有葛志军、吴光莹、蔡
春华几位大师的石雕作品，个个是栩栩如生。
有《子鼠玉米水丞》，雕的是一只小老鼠正趴在
一根玉米上津津有味地偷吃着玉米。
有《童子
拜观音》，雕的是两个小童正在向观音菩萨跪拜，好像在祈求好运。
接着，我们又从一条巷子里直接穿到了“
无锡泥人”展区。
我十分兴奋，跑到这家瞧瞧，再跑到那家看看，终于在一家小店里停下了脚步，这里有我的最爱：泥人小娃娃！我向妈妈
请求，给我买一个。
正好妈妈也看上一个，于
是妈妈开始问价钱，那人说妈妈那个娃娃150元，我的熊猫娃娃30元，妈妈和那人讨价还价，最后，老板终于同意150元给我们两套娃娃，我们
20 × 20。
河下古镇的非遗
河下古镇的非遗河下古镇是位于中国江苏省苏州市昆山市周庄镇的一座历史悠久的古镇。
这个古镇保留了许多传统的非物质文化遗产，包括传统手工艺、传统民俗、传统音乐等。
河下古镇以其独特的传统手工艺闻名。
这里有许多传统手工艺人，他们通过手工技艺制作出各种精美的艺术品和工艺品。
其中最著名的是蜀纱艺术。
蜀纱是一种以蚕丝为原料，经过特殊工艺处理后制成的一种纺织品。
河下古镇的蜀纱制作工艺已有数百年的历史，技艺独特，被誉为中国纺织之王。
除了蜀纱，这里还有许多其他传统手工艺，如剪纸、剪花、木雕等，这些手工艺品不仅具有很高的艺术价值，还富有浓厚的民俗文化气息。
河下古镇还保留了许多传统民俗活动。
比如每年的农历正月十五，古镇上会举行盛大的元宵节庙会。
庙会上人们可以品尝到各种传统的元宵美食，如汤圆、花糕等。
同时，还有各种传统表演活动，如舞龙、舞狮、杂技等，吸引了许多游客前来观看。
此外，河下古镇还有许多其他传统民俗活动，如婚礼习俗、祭祀活动等，这些都是古镇独特的文化景观，给游客带来了很多的乐趣和惊喜。
河下古镇还保留了许多传统音乐。
这里有一支古老的民间乐团，他们使用传统的乐器演奏着古老的曲目。
这些传统音乐曲目多以古代文人雅士的诗词为歌词，既有悠扬的旋律，又有深厚的文化内涵。
每年的一些重要节日和庆典上，这支乐团都会进行表演，吸引了众多游客和观众。
除了以上提到的非遗项目，河下古镇还有许多其他的非物质文化遗产。
比如传统的民间戏剧表演，如评剧、越剧等。
古镇上还有一些传统的手工艺品店，游客可以购买到各种传统工艺品。
此外，古镇还有一些传统的建筑，如古代的庙宇、古代的民居等，这些建筑代表了古镇的历史和文化。
河下古镇以其丰富的非物质文化遗产而闻名。
这些非遗项目不仅展示了中国传统文化的独特魅力，也吸引了众多游客前来参观和体验。
通过保护和传承这些非遗项目，我们可以更好地了解和传承中国的传统文化。
南京绒花_参考模板
南京绒花起源于明代，经过几百年的发展，已成为南京市非物质文化遗产
2
3
历史渊源
7
历史渊源
南京绒花起源于明代，最早由明成祖朱棣时期的宫廷手工艺人创造
由于南京曾是明朝的国都，因此这种独特的织花技艺在南京迅速发展并传承至今
南京绒花原本是用来装饰宫廷织锦的一种辅助手法，后来逐渐发展成独立的艺术形式
制作工艺
希望在未来，南京绒花的制作工艺能够得到更好的保护和传承，让更多的人了解和喜爱这一精湛的手工艺品
引言13引言南京绒花是中国传统的手工艺品，起源于南京，历史悠久
其制作工艺独特，色彩丰富，深受人们喜爱
本文将介绍南京绒花的起源、制作工艺、文化意义以及现代发展情况
起源与历史
14
起源与历史
随着时间的推移，南京绒花逐渐在江南地区传承，并且发展壮大
1
同时，南京绒花也具有很高的实用性。它可以被制作成各种精美的工艺品，如挂件、手帕、衣物等。这些绒花制品不仅具有美观的外观，还富有触感和温暖的质地，成为人们日常生活中的精致之选
2
结论
5
结论
南京绒花作为一种独特的手工艺品，承载着丰富的历史文化底蕴。通过多年的发展和传承，它在南京市乃至全国范围内都具有重要的地位。南京绒花以其制作工艺的复杂性和艺术品质的高超性而享誉国内外
南京绒花
>
>
汇报人：xxx
-
目录
01
引言
02
03
文化价值
04
结语
05
引言
06
文化意义
07
现代发展
结论
引言
1
引言
01
02
03
04
南京绒花是一种传统手工艺品，产于中国江苏省南京市
南京绒花非物质文化遗产案例
南京绒花非物质文化遗产案例南京绒花，又称南京花，是一种具有悠久历史和独特艺术价值的传统手工艺品。
作为江苏省非物质文化遗产，南京绒花的传承与保护已成为当前文化发展的重要课题。
本文旨在分析南京绒花的传承与保护现状，探讨其发展前景，并提出相关建议。
一、南京绒花的历史与特点南京绒花起源于汉代，历经唐、宋、元、明、清等朝代的演变，逐渐形成了独特的艺术风格。
南京绒花以禽鸟、花卉、人物等题材为主，采用丝绒、蚕丝等材料，通过染色、造型、组装等工序，形成精美的工艺品。
其技艺精湛，形象逼真，具有较高的艺术价值。
二、南京绒花的传承与保护现状1.传承人群：南京绒花的传承主要依靠家族传承和师徒传承，但随着时代变迁，传承人群逐渐减少，技艺传承面临困境。
2.保护措施：政府部门已开始重视南京绒花的传承与保护，将其列为非物质文化遗产，并采取措施支持传承人开展技艺培训、传承活动。
3.传承与创新：在传承传统技艺的基础上，南京绒花的传承人开始尝试与现代元素结合，创新产品形式，拓宽市场渠道，提高南京绒花的知名度和影响力。
三、南京绒花的发展前景与建议1.加强传承人培养：通过设立培训班、传承人选拔计划等，培养更多具备高超技艺的绒花艺人，确保南京绒花的传承与发展。
2.创新与融合：借鉴现代设计理念，将南京绒花与现代生活需求相结合，开发多样化产品，拓展市场空间。
3.提高知名度：借助各类媒体平台，宣传南京绒花的艺术价值和文化内涵，提高公众对非遗的认知度和关注度。
4.政策支持：政府部门进一步完善非遗政策，提供资金、技术等方面的支持，促进南京绒花等非物质文化遗产的传承与保护。
5.举办活动：定期举办南京绒花展览、非遗文化活动等，让更多人了解、欣赏、体验南京绒花的文化魅力。
6.跨界合作：与时尚、家居、旅游等产业结合，开发具有南京绒花元素的产品，提升其产业价值。
四、结论南京绒花作为非物质文化遗产，具有丰富的文化内涵和独特的艺术价值。
在当前文化发展中，传承与保护南京绒花具有重要意义。
江苏宜兴紫砂壶教学大纲
江苏宜兴紫砂壶教学大纲江苏宜兴紫砂壶教学大纲江苏宜兴紫砂壶是中国传统工艺品中的瑰宝，以其独特的造型和精湛的工艺技巧而闻名于世。
作为一种具有悠久历史的艺术品，紫砂壶不仅具有实用功能，还承载着人们对生活品质的追求和对传统文化的热爱。
为了传承和发展这一独特的工艺，江苏宜兴紫砂壶教学大纲应运而生。
一、紫砂壶的历史与文化背景江苏宜兴紫砂壶的历史可以追溯到明代，经过几百年的发展，如今已成为中国陶瓷工艺的瑰宝之一。
紫砂壶以其独特的材质和制作工艺而备受瞩目，它以泥料独特的质地和色彩，以及精湛的雕刻和烧制工艺而闻名于世。
紫砂壶的制作过程需要经历多个环节，包括泥料准备、捏制、雕刻、烧制等，每个环节都需要工匠们精心的操作和耐心的等待。
这些环节的传承和发展正是江苏宜兴紫砂壶教学大纲的重要内容。
二、江苏宜兴紫砂壶教学大纲的目标与内容江苏宜兴紫砂壶教学大纲的目标是培养学员对紫砂壶制作工艺的理解和掌握，使其能够独立完成一件紫砂壶的制作过程。
教学大纲的内容包括以下几个方面：1. 紫砂壶的历史与文化背景：学员需要了解紫砂壶的起源和发展历程，以及紫砂壶在中国传统文化中的地位和意义。
2. 紫砂壶的材料与工具：学员需要学习紫砂壶制作所需的泥料种类、性质和挑选方法，以及各种制作工具的使用方法和保养技巧。
3. 紫砂壶的捏制与成型：学员需要学习紫砂壶的捏制技巧和成型方法，包括泥料的处理、捏制壶身和盖子的造型等。
4. 紫砂壶的雕刻与装饰：学员需要学习紫砂壶的雕刻技巧和装饰方法，包括线刻、浮雕、镂空等，以及各种纹饰的意义和用途。
5. 紫砂壶的烧制与上釉：学员需要学习紫砂壶的烧制工艺和上釉技巧，包括烧制温度的控制、烧制时间的安排，以及釉料的选择和施釉方法等。
6. 紫砂壶的保养与收藏：学员需要学习紫砂壶的保养方法和收藏技巧，包括如何正确清洗、如何储存和展示紫砂壶，以及如何鉴别和评估紫砂壶的价值等。
三、江苏宜兴紫砂壶教学大纲的意义与影响江苏宜兴紫砂壶教学大纲的实施对于紫砂壶制作工艺的传承和发展具有重要的意义和影响。
10种即将失传的手艺活
十大濒临失传的手工艺在科技不断发展，人类文明飞速前进的今天，很多传统技艺因为在生产生活中的作用逐渐减小，而被人们所忽视、遗忘，落寞的退出了历史的舞台。
其实，这些珍贵的传统技艺非常值得我们重视。
试问，一棵没有根的树如何能茁壮成长呢？传统文化就是我们的根，所以我们应竭力保护、传承传统文化与技艺，让它们在新的时代里焕发生机，展现出更大的价值。
1、糖塑糖塑，汉族民间手工艺品之一，俗称吹糖、糖人模，从事这行手艺的人叫吹糖人，遍及全国各地，其中尤以湖北天门、沔阳（今仙桃市）为最。
糖塑以麦芽糖为原料，将糖加热，使其变软，调入红、蓝、黑等色素，根据需要可以调出数十种不同的颜色，然后借助剪刀、小梳、小篾刀等工具及竹片、弹簧、石膏粉等辅助材料，经由艺人吹、拉、搓、扯、捏、压、剪等技艺塑制成形。
天门沔阳糖塑的独特之处在于它在制作上高人一筹，常见的有连年有鱼、二龙戏珠、麒麟送子、穆桂英挂帅、杨宗保点兵等等，是一种传统工艺品。
2、傩面具雕刻傩面具是汉族傩文化的重要组成部分，它用于傩仪、傩舞、傩戏。
傩面具种类众多，造型各异，均为杨柳木和香樟木所雕，然后敷彩上漆，表现出粗犷朴拙、庄典华丽。
傩面具是汉族传统工艺的一种，在日本称为能面。
3、面塑面塑，俗称面花、礼馍、花糕、捏面人，是源于山西的汉族民间传统艺术之一，以糯米面为主料，调成不同色彩，用手和简单工具，塑造各种栩栩如生的形象。
旧社会的面塑艺人“只为谋生故，含泪走四方”，挑担提盒，走乡串镇，做于街头，深受群众喜爱，但他们的作品却被视为一种小玩意儿，是不能登上大雅之堂的。
如今，面塑艺术作为珍贵的非物质文化遗产受到重视，小玩意儿也走入了艺术殿堂。
捏面艺人，根据所需随手取材，在手中几经捏、搓、揉、掀，用小竹刀灵巧地点、切、刻、划、塑成身、手、头面，披上发饰和衣裳，顷刻之间，栩栩如生的艺术形象便脱手而成。
4、瑶绣瑶绣是中华民族传统手工刺绣的一种，是我国刺绣文化的重要组成部分，具有重大的科学价值、实用价值和艺术价值。
江苏的特色工艺品
江苏的特色工艺品
江苏的特色工艺品有很多，以下列举几种：
1. 苏绣：江苏的传统刺绣工艺品，以细腻、精致、富丽堂皇而著称，是中国四大名绣之一。
2. 扎金花：江苏常州地区的传统金属工艺品，采用金属丝扎织而成，形状繁多，色彩艳丽。
3. 苏州刺绣扇：江苏苏州地区的特色工艺品，结合了苏绣和扇制作工艺，精美绝伦。
4. 江南木雕：江苏扬州、南京等地的传统木雕工艺品，以精湛的雕刻技艺和精美的造型而闻名。
5. 苏州园林盆景：江苏苏州地区的传统盆景工艺品，以独特的造景风格和精细的植物造型而著名。
6. 南京剪纸：江苏南京地区的传统剪纸艺术品，以剪出精致而繁复的图案而著称。
7. 扬州扇子：江苏扬州地区的特色工艺品，是中国最古老、最优秀的传统手工艺品之一，制作讲究精细，画面精美。
8. 盐城红糖画：江苏盐城地区的传统工艺品，以红糖为绘画材料，创作出独特的艺术效果。
以上只是部分江苏的特色工艺品，还有很多其他具有地方特色和文化内涵的工艺品。
芦碗名词解释
芦碗名词解释芦碗是一种用芦苇制作的碗具，源于中国江苏省淮安市。
它是传统的手工制作工艺品，也是淮扬菜厨房中常用的用具之一。
芦碗的制作工艺独特，具有独特的外观和触感，被誉为江淮传统手工艺术的精华之一。
芦碗的制作工艺包括采摘芦苇、清理芦茎、剥去外皮、切割成型、烘干等多个环节。
首先，要在适宜的季节和时间采摘芦苇，选择成熟而柔韧的芦茎。
然后，对芦茎进行清理，清除杂质和须弄。
接着，将芦茎剥去外皮，保留下内部的柔软纤维。
而后，将芦茎切割成合适的尺寸和形状，形成芦碗的基本形态。
最后，再进行烘干处理，以提升其韧性和耐用性。
芦碗的外观通常呈现出两种主要形式，即纵向的和横向的。
纵向的芦碗具有细长而优雅的外形，其内側光滑平整，易于清洁。
横向的芦碗则常见于制作较大尺寸的芦碗，其形状相对圆润，可以盛更多的食物。
芦碗的底部常常有一个小凹槽，以增加稳定性。
芦碗具有许多独特的特点和优势。
首先，芦碗具有良好的热传导性能，能够更好地保持食物的温度。
其次，芦碗表面光滑，不易粘连食物和油脂，且易于清洁，无毒无害。
此外，芦碗还具有一定的韧性和耐用性，不易受外力影响，不易破损。
芦碗在日常生活中有着广泛的用途。
首先，它可以被用来盛放各种食物，如米饭、粥、汤等。
其次，芦碗还可以作为食品的烹饪工具，如蒸、煮、炖等。
此外，芦碗还可以用来保存食物，具有一定的密封性和保鲜性能。
然而，随着社会的发展和科技的进步，传统的芦碗制作工艺面临着一些困境。
首先，芦碗的制作过程相对较为复杂和耗时，需要经验丰富的工匠和大量的人力成本。
但由于现代人们追求效率和便捷，传统的手工制作工艺逐渐减少。
其次，芦碗的质地和材质可能受到一些限制，比如芦苇的生长环境和质量问题，可能导致产量的不稳定。
总体而言，芦碗作为一种传统的手工艺品，承载了深厚的历史和文化底蕴，具有独特的外观和优异的性能。
希望在科技的促进下，能够有更多的研究和创新，推动芦碗工艺的发展和保护。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
云锦
云锦南京锦缎历史悠久，具有织造精巧，纹饰优美，色彩富丽的独特风格。
南京云锦的品种很多，可分为妆花、织金、库缎和织锦等几大类。
其中妆花和织金是云锦产品中最为著名的，特别是妆花，在缎底上起彩色花纹，一眼看去五彩缤纷，金碧交辉，反映了南京丝织艺人高超的艺术水平和精湛的织造技巧。
宜兴紫砂器
宜兴紫砂驰誉国际，一直是收藏家的最爱。
朱泥、红泥、紫泥、绿、缎、黑铁砂其统称为紫砂。
因紫砂质地好，其烧制成器后，它的吸水率和排气率适中，用来泡茶，色、香、味俱佳；紫砂茶壶在洗涤时，冷热急变性好，不易爆裂，不易爆裂，比一般陶瓷器更适于用作茶具。
紫砂之美，除了独特造型美外，还有其裸露在外的特有的肌理线条和材质色泽美。
江苏工艺品
惠山泥人 惠山泥人题材丰富，技艺精湛，惟妙惟肖，雅俗共赏。
产品分为两大类：一类为手捏泥人，构思隽妙，做工精细，郭沫若先生赞其"人物无古今，须臾出手中"，属泥人精品，具有较高的艺术欣赏和收藏价值；另一类为泥人、石膏工艺品，
扬州剪纸
扬州剪纸的源远流长。
扬州剪纸格调秀丽清新，线条纤细流畅，形态优美逼真，体裁广泛，尤以四时花卉见长，在国内民间剪纸工艺中独树一帜。
著名老艺人张永寿，是扬州剪纸艺术的优秀代表。
1979年，张永寿被国家授予中国工艺美术大师称号。
编者：赵婧茹 赵贤熙。