摄影家必备的十个摄影教程(有免费下载地址)

合集下载

快速入门摄影：10个实用的拍摄技巧

1. 引言

1.1 概述:

摄影是一门独特而有趣的艺术形式，它可以通过准确捕捉瞬间的方式来记录和传达信息、情感和故事。对于初学者而言，摄影可能感觉有些复杂和困惑，但只要掌握一些基本的技巧和知识，就能轻松入门并开始拍摄出令人满意的作品。

在本篇文章中，我们将介绍10个实用的拍摄技巧，这些技巧涵盖了相机选择与了解、光圈、快门和ISO的基本概念、对焦技巧及曝光控制方法等方面的知识。此外，我们还会详细讨论如何充分利用自然光线进行拍摄，并介绍构图与景深的掌握方法。最后，我们还会分享人像摄影的小窍门以及道具运用的技巧。

通过学习这些技巧，您将能够提升自己的摄影水平并拍摄出更具艺术性和创意性的作品。不管您是初学者还是有一定经验的摄影爱好者，在这篇文章中都能找到对您有帮助的内容。让我们开始这个旅程，一起探索快速入门摄影的精彩世界吧！

1.2 文章结构:

本篇文章将按照如下顺序呈现内容：

- 引言: 介绍本文的背景和目的，并概述将要涵盖的主题。

- 快速入门摄影基础知识: 包括相机选择与了解、光圈、快门和ISO的基本概念，以及对焦技巧和曝光控制方法。

- 实用拍摄技巧之一：充分利用自然光线: 探讨朝阳和傍晚的黄金时间应用、阳光直射与背光拍摄技巧，以及在阴天或阴影条件下的拍摄技巧。

- 实用拍摄技巧之二：构图与景深掌握: 讲解三分法则和黄金比例在构图中的应用、垂直构图与斜角构图技巧，并介绍前景、中景和远景景深处理方法。

- 实用拍摄技巧之三：人像摄影小窍门与道具运用: 提供人像主体抓拍时姿态与表情的指导意见，讨论如何利用简单道具增强画面层次感及趣味性，以及背景虚化及自制底片效果的实现。

摄影十大必备技巧

1、控制虚实，利用景深突出主体：画面中主体的强化有许多种方法，其中通过景深强化主体是利用了虚实变化的手法。对初学者来说，这种手法运用起来并不困难，只要通过调整拍摄距离、镜头光圈以及镜头焦距，就可以合理地将画面中唯一清晰的焦点汇聚在摄影师想要重点表现的画面主体上。

2、妙用曝光补偿，决定明暗细节：曝光补偿和包围曝光在摄影实践中有着广泛的应用。虽然数码相机的测光系统已经十分智能和完备，但当初学者遇到一些复杂的拍摄场景时，如画面中光比过大，或夜景、冰雪这样的场景，数码相机的测光系统难以提供100%准确的曝光控制。此时，曝光补偿和包围曝光就能派上大用场了。

3、活用测光模式，表达画面主题和拍摄意图：测光模式的正确选择是影响一张照片曝光成功与否的重要因素。数码相机的测光功能经常被影友们忽视。虽然在各种拍摄模式下，数码相机都可以进行自动测光操作，但拍摄场景的光线条件千差万别，默认的测光模式并不能胜任其中的全部情况。当主体的光照情况和背景又很大差别时，可以选用点测光模式。在点测光模式下，相机对图像中某一对焦点周围约占画面3%的区域进行测光，保证此区域曝光正确，忽略画面其他部分的测光。使用点测光对照片主体测光，可以使照片主体曝光正确。

4、构图的减法艺术，突出画面主体：失败的照片各有各的问题，

而成功的照片往往具有共性。在很多时候，构图所要做的工作就是在选择合理的视角、合理的取景范围的同时，避开那些可能对画面想要表达的中心元素形成干扰的其他元素。这看似简单的道理和方法，许多影友却难以真正贯彻，贪多是初学者在构图时的通病。对于减法的应用，面对和拍摄对象主体在一起的许多元素，我们应该如何取舍?如果不忍心舍弃它们中的绝大多数，就难以真正把其中最精华的那个元素表现好。要知道，当画面中的并列的元素过多时，读者的注意力会被迅速分散。即使其中有明显的主体，当主体与一些无关元素同时出现时，它的视觉效果和读者注意力也会受到严重的干扰和影响。

最全摄影入门教程1-100讲

第1讲：快门对摄影的影响

第2讲：光圈对摄影的影响

第3讲：ISO感光度对摄影的影响

第4讲：拍摄前的准备工作

第5讲：镜头对摄影的影响

第6讲：数码相机的设置

第7讲：按快门前应思考的问题

第8讲：要清楚自己拍摄的重点是什么？

第9讲：构图--适当取舍

第10讲：曝光量与光圈的关系

第11讲：景深怎么用？

第12讲：风光摄影如何选择器材？

第13讲：如何选择对焦点？

第14讲：快速学习摄影构图

第15讲：什么是白平衡？

第16讲：拍摄模式下各种符号的作用

第17讲：如何格式化存储卡？

第18讲：如何调整取景器屈光度？

第19讲：如何利用取景器拍摄？

第20讲：如何利用实时显示拍摄？

第21讲：如何回放图像？

第22讲：如何删除图像？

第23讲：认识镜头

第24讲：图像传感器的作用

第25讲：取景器内的符号都是什么含义？

第26讲：自动对焦解析

第27讲：实时拍摄的自动对焦功能

第28讲：自动曝光模式

第29讲：何谓镜头的最大光圈

第30讲：运用曝光补偿

第31讲：使用闪光灯进行拍摄

第32讲、调整闪光灯光量会给画面亮度带来明显变化

第33讲、你了解照片风格吗？

第34讲、使用“人像”捕捉美丽肌肤的水润、柔滑

第35讲、风光照片风格

第36讲、中性照片风格什么时候用？

第37讲、“可靠设置”照片风格什么时候用？

第38讲、单色照片风格什么时候用？

第39讲、照片风格的设置方法

第40讲、根据拍摄意图改变长宽比

第41讲、了解测光

第42讲、手动对焦与实时显示拍摄模式

第43讲、不同合焦位置能够改变照片印象

第44讲、使用自动包围曝光功能一次拍摄多张不同曝光的照片第45讲、利用景深预览按钮确认景深大小

十大拍摄技巧

1.视角选择：选择合适的视角来拍摄，可以让照片看起来更具有层次感和立体感。

2. 光线利用：光线是摄影的灵魂，善于利用不同的光线可以让照片更加生动。

3. 对焦技巧：合理使用对焦技巧，可以让镜头聚焦在合适的地方，增加照片的清晰度和表现力。

4. 曝光调整：根据不同的拍摄对象和环境，合理调整曝光可以让照片更加明亮、清晰。

5. 快门控制：掌握快门控制技巧，可以拍摄出动态、有节奏感的照片。

6. 运用线条：运用线条可以让照片更加有层次感，同时也能够引导观众的视线。

7. 色彩搭配：合理运用颜色可以让照片更加生动有趣，同时也能够传达出不同的情感和意境。

8. 焦点设置：选择合适的焦点设置，可以让照片更加吸引人，增加表现力。

9. 拍摄角度：选择合适的拍摄角度，可以让照片更加具有想象力和创意。

10. 合理构图：合理构图是摄影的基础，善于运用构图可以让照片更加有吸引力和呼之欲出。

- 1 -

摄影的十大基础技巧27页PPT

摄影的十大基础技巧
56、死去何所道，托体同山阿。 57、春秋多佳日，登高赋新诗。 58、种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。 59、相见无杂言，但道桑麻长。 60、迢迢新秋夕，亭亭月将圆。
66、节制使快乐增加并使享受加强。 ——德谟克利特 67、今天应做的事没有做，明天再早也是耽误了。——裴斯泰洛齐 68、决定一个人的一生，源自文库及整个命运的，只是一瞬之间。 ——歌德 69、懒人无法享受休息之乐。——拉布克 70、浪费时间是一桩大罪过。——卢梭

初学者要知道的十种摄影技术

一、保持相机的稳定

刚学拍摄的影友常会遇到所拍图片模煳的问题，这是由相机的晃动引起的，所以在拍摄中要避免相机晃动。一般左手持机，将肘抵住胸部，或者是让身体靠着一个稳定的物体。使用长焦镜头，一定加用三脚架。按动快门的手法要稳定轻柔，整个人要放松，调整好唿吸后，屏息凝气进行拍摄。低视点拍摄时可采用坐姿或单膝跪姿持机，以增强稳定性。

二、使太阳在你的身后

摄影是光与影的完美结合，在拍摄时需要有足够的光线照射到被摄主体上。最简单的方法就是使太阳处于你的身后，并有一定的偏移。光线可以照亮被摄主体，使它的色彩和阴影变亮，轻微的偏移则可以产生一些阴影来显示出物体的质地和立体感。但应注意，取景时一般不要让自己的影子进入画面。

三、拍摄样式的选定

相机不同的举握方式（竖拍或横拍），拍摄出来的图像效果也不相同。竖着拍摄的照片可以强调被摄主体的高度（比如拍摄森林），而横拍则可以强调被摄主体的宽度（比如拍摄连绵的山脉）。但袖珍相机拍摄时应注意，别让手指遮挡了闪光灯。

四、变换拍摄风格

应该在拍摄中不断尝试新的拍摄方法或情调，否则看多了就会给人一种一成不变的感觉。个人拍摄带有很大的随意性，可以走到哪拍到哪，只要觉得画面富有情趣或是很有意义，你就可以随意发挥。比如说可以拍摄一些人物特写镜头、全景图像、不同气候中的同一场景等等。

五、缩小拍摄距离

有时候，并非要把整个人或物全部拍摄下来，对景物的某个具有特色的地方进行强调，反而会更具有强烈视觉冲击力。只需要离被摄物体近一些，就可以得到比远距离拍摄更好的效果。

摄影十大技巧

一、控制光线：选择最佳的拍摄时间，防止过于强烈或过于弱的光线对作品的影响；

二、控制色彩：充分利用彩色滤镜来控制色彩，调整色调以及色调，增加作品的色彩之美；

三、完成构图：使用各种构图方法，如中心构图、对称构图、三角构图、重复构图、线条构图等，完成构图，使作品更加有视觉冲击力；

四、选择合适的测光模式：应根据拍摄场景和期望效果选择合适的测光模式进行测光，如矩阵测光、中央平均测光、点测光等；

五、运用曝光补偿技巧：依据拍摄环境要求，采用调节曝光补偿功能使照片色彩变化明显，保证影像曝光正确；

六、研究色彩理论：掌握用色的原理，可以有效地控制拍摄的照片的色彩，从而吸引某一类客户；

七、利用视觉艺术：运用手中尽可能多的视觉艺术技巧，如深度景深、快门移动、渐变、视觉重叠等，吸引眼球；

八、进行室内照明：在室内拍摄时，必须熟练掌握摄影灯光的技巧，例如背光、折射等；

九、熟悉镜头的特性：不同的镜头具有不同的特点，例如变焦镜头会为拍摄带来更大的自由度；

十、正确使用滤镜：滤镜可以改变拍摄照片的色彩、光照、饱和度等，应熟悉各种滤镜的特性，正确使用。

如何下载高清摄影作品

摄影作品是现代社会中广泛流传的艺术作品之一，其高清质量对于

欣赏体验至关重要。本文将介绍如何下载高清摄影作品的方法和步骤。

一、合法途径

1.1 专业摄影网站：选择一些知名的专业摄影网站，比如Getty Images、Shutterstock等。这些网站提供了大量的高清摄影作品，经过

授权和付费后，可以下载高清版本的作品。

1.2 版权免费网站：一些摄影师会将自己的作品上传到版权免费网站，比如Unsplash、Pixabay等。在这些网站上，你可以免费下载高清

摄影作品，但需要遵守其使用规定，通常是在作品中注明原作者。

二、具体步骤

2.1 选择合适的网站：根据自己的需求和喜好，选择一个合适的摄

影网站。

2.2 搜索关键词：在网站上使用关键词搜索，比如风景、人物、城

市等，以找到与自己需求相关的摄影作品。

2.3 浏览作品：在搜索结果中浏览摄影作品，可以点击作品查看放

大后的高清版本，确保作品质量符合自己的要求。

2.4 授权和付费：如果选择的是专业摄影网站，需要进行授权和付

费操作。具体操作步骤根据网站的要求略有差异，一般需要注册账号、选择授权类型和支付方式等。

2.5 下载作品：完成授权和付费后，即可下载高清摄影作品。一般来说，下载按钮会出现在作品页面的明显位置，点击即可完成下载。

三、下载注意事项

3.1 了解使用规定：无论是专业摄影网站还是版权免费网站，都有各自的使用规定。在下载使用摄影作品前，确保已经了解并遵守相关规定，以免触犯版权法律。

3.2 注明原作者：在下载或使用摄影作品时，应该注明原作者的信息，以尊重其版权和劳动成果。

30本摄影电子书下载pdf格式很适合放手机或平板上看

30本摄影电子书下载p d f格式很适合放手机或平板上看

(总6页)

-CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1

-CAL-本页仅作为文档封面，使用请直接删除

30本摄影电子书下载，PDF格式，很适合放手机或平板上

看

手机平板党有福了顶尖视觉创意.[德]马利奥·普里肯.pdf

&uk=04

世界顶级摄影大师颠峰作品诞生记：风光.（英）霍普.pdf

&uk=04

爱孩子爱摄影(儿童摄影）.pdf

&uk=04

大众摄影2013年02月.pdf

&uk=04

岛.pdf

&uk=04

婚礼摄影幸福攻略.pdf

&uk=04

婚纱摄影美姿精选

&uk=04

极简用光环境光拍摄专业技法.pdf

&uk=04

今日人像2013年02月.pdf

&uk=04

美国纽约摄影学院摄影教材最新修订版高清版.pdf &uk=04

梦幻婚礼摄影.pdf

&uk=04

女像摄影进阶.pdf

&uk=04

全新摄影手册（巨著，全彩中文版，英国约翰海吉科著.pdf

&uk=04

热靴日记（中文版）.pdf

&uk=04

热靴闪光灯用光指南人像与婚礼摄影技法.pdf

&uk=04

人物摄影.-.美国国家地理学会摄影系列.pdf

&uk=04

人像摄影用光指南（全本，外国经典名作）.pdf

&uk=04

商业静物摄影.pdf

&uk=04

商业摄影核心技法.pdf

&uk=04

摄影构图与用光.pdf

&uk=04

摄影师的视界：迈克尔·弗里曼摄影构图与设计.pdf &uk=04

摄影之友 2013年01月.pdf

&uk=04

摄影自学指南.pdf

&uk=04

世界摄影文摘.pdf

摄影教材

摄影教材资料下载《跟我学摄影丛书》彩色摄影《跟我学摄影丛书》女性摄影《跟我学摄影丛书》摄影小诀窍《跟我学摄影丛书》生活摄影《乐在其中》系列书美好一瞬——摄影技巧与造型《美国纽约摄影学院摄影教材》《摄影技巧》《摄影家》丛书第四辑《现代广告丛书》之七现代广告摄影 135相机摄影指南 80年代热镜头 90秒钟自学摄影课程 newyork photoshop照相馆的故事百年老照片第一册百年老照片第二册百年老照片第三册百年老照片第四册北京电影学院图片摄影专业系列教材摄影构图北京电影学院图片摄影专业系列教材摄影美学基础北京电影学院图片摄影专业系列教材摄影色彩构成北京电影学院图片摄影专业系列教材摄影作品研究北京电影学院图片摄影专业系列教材专题摄影彩色摄影彩色摄影及放大技法附幻灯片制作法彩色摄影讲义常备摄影数据手册初学摄影260法创意摄影手法大画幅摄影大众彩色照像单镜反光机彩色摄影电化教育丛书摄影艺术电视丛书电视文艺论集电视业务系列丛书摄影艺术构图电影制片手册二十世纪新浪潮黑白摄影新技法翻摄技术风光摄影实践谈各种题材摄影研究广告摄影广告摄影技巧国际摄影译丛获得优秀照片的途径——摄影创作30讲国际摄影译丛摄影经验谈国际摄影译丛摄影曝光指导国际摄影译丛摄影与视觉心理国家教委规划教材中等职业学校文秘专业实用摄影技术国外广告摄影国外人像摄影技巧国外摄影名家的经验与技巧国外摄影译丛滤色镜原理与应用黑白摄影教程黑镜头 9 黑镜头西方摄影记者眼中的20世纪 1 （1900-1922）黑镜头西方摄影记者眼中的20世纪 2 （1923-1941）黑镜头西方摄影记者眼中的20世纪 3 （1941-1957）黑镜头西方摄影记者眼中的20世纪 4 （1958-1970）黑镜头西方摄影记者眼中的20世纪 5 （1971-1985）黑镜头西方摄影记者眼中的20世纪 6 （1986-1998）红照片情洒中南海中南海摄影师眼中的伟人情感上红照片情洒中南海中南海摄影师眼中的伟人情感下红照片情洒中南海中南海摄影师眼中的伟人情感中绘画技法系列丛书商业摄影表现技法霍克尼论摄影——和保罗·乔伊斯的谈话录纪录电影摄影艺术的绘画性纪念摄影术发明150周年当代中国摄影艺术思潮纪念新四军重建军部四十五周年专辑家庭摄影技巧家庭摄影经验400例家庭摄影指南创意摄影的奥秘家庭摄影指南魅力无穷的人像摄影家庭小经验丛书家庭时新摄影小

拍出好照片的十个方法

拍摄好照片是许多摄影爱好者的追求，下面将介绍十个方法，帮助你拍出更好的照片。

1. 确定拍摄主题：在拍摄之前，先确定你想要表达的主题或故事。这有助于你在构图和后期处理时更加明确自己的目标。

2. 寻找独特的角度：与众不同的角度可以让照片更加生动有趣。试着蹲下、仰望或悬挂在高处拍摄，寻找不同于常规的视角。

3. 注意光线条件：光线是照片的灵魂，选择合适的光线条件非常重要。避免在强烈的阳光下拍摄，而是选择柔和的光线或拍摄在黄金时段，如日出和日落时。

4. 使用合适的焦距：不同的焦距可以带来不同的效果。广角镜头适合拍摄风景和大场景，长焦镜头则适合拍摄细节和远距离的主题。

5. 抓住瞬间：有时候最好的照片是在瞬间抓拍到的。要时刻保持警觉，准备捕捉到那些瞬间的美好瞬间。

6. 注重构图：构图是摄影的基础，合理的构图可以让照片更具吸引力。运用分割线、对称、对比等构图原则，来增强照片的视觉效果。

7. 注意背景：背景是照片的重要组成部分，一个干净、简洁的背景可以凸显主题。避免杂乱的背景或与主题无关的元素。

8. 熟悉相机设置：熟悉相机的设置可以帮助你更好地控制拍摄效果。了解曝光、白平衡、ISO等基本设置，并根据场景进行调整。

9. 后期处理：后期处理是照片创作的重要环节。学习使用图像处理软件，对照片进行调色、剪裁、去除杂质等处理，提升照片的质量。

10. 不断练习：拍摄好照片需要不断的实践和积累经验。多拍多练，尝试不同的拍摄技巧和主题，不断提升自己的摄影技术。

通过以上十个方法，相信你可以拍摄出更好的照片。记住，摄影是一门艺术，需要不断地学习和探索，享受其中的乐趣。祝你拍摄愉快！

拍照十大技巧

下面是十个拍照的技巧，可以帮助您拍摄出更好的照片：

1. 找准主题：确定好您要拍摄的主题或故事，使您的照片更有内容和表达力。

2. 视角选择：尝试不同的拍摄角度和视角，例如蹲下、俯视或仰视，以寻找独特的视觉效果。

3. 对焦准确：确保您的主题清晰可见，通过对焦功能或手动对焦来确保图像的清晰度。

4. 使用合适的光线：光线是摄影的关键因素之一。利用自然光或合适的闪光灯来照亮主题，并注意避免过暗或过曝的照片。

5. 背景考虑：在构图时要留意背景，确保背景干净简洁，不会分散观众的注意力。

6. 色彩和对比度：运用色彩鲜明和对比度明显的元素来增强照片的

吸引力。可以通过后期处理或使用相机的设置来调整。

7. 使用线条和对称性：利用线条、对称性和几何形状来引导观众的视线，增加照片的动态感和平衡感。

8. 捕捉瞬间：尽量捕捉到关键的瞬间，例如飞溅的水花、跳跃的行为或微笑的面容，以增加照片的生动感。

9. 构图技巧：尝试使用规则的第三方构图法、对角线、前景景深等技巧来提升照片的艺术性和视觉效果。

10. 实践与尝试：最后，不断实践和尝试各种拍摄技巧，只有在不断摸索中，您才能进一步发展摄影技巧，找到适合自己的风格。

记住，摄影是一门艺术，没有固定的准则。最重要的是发挥您的创造力和个人风格，享受拍照的过程并不断提高自己的技能。

教你10个家居摄影技巧

一、使用三脚架

室内拍摄，无论是家具还是静物，三脚架都是必备的一项工具。毕竟,室内再

亮也不过只是透进房间的日光，配合人造灯光，看起来很亮其实相机接收到的光线会很少。为了避免相机的抖动，提供更合理的快门、光圈选择，三脚架的使用也变得非常必要了。

二、使用实时取景

使用实时取景，一是可以用来辅助手动对焦（比起自动对焦更加准确）；二是在使用低机位的角度拍摄，能够帮助取景。近两年推出的相机基本都配备的旋转屏，解决了不方便使用光学取景的问题，使得实时取景更加方便。

三、使用广角镜头制造空间感

从视觉体验上来看，广角镜头会使简单的场景变得不平凡，即使是我们日常所见的房间，经过16-24mm的广角镜头放大后,都会变得宽广许多。不过需要注意的广角镜头带来的画面畸变的问题，畸变是一把双刃剑，用得好是一个加分项，用得不好会毁了你的作品，请大家酌情而定。

四、多视角的展示

如果真想拍出优秀的家居作品，一定要学会多角度展示你想要表达的内容。丰富多变的视角，不仅可以让画面内容更加丰富，也能使照片摆脱乏味感。从心理学上来说，视角的转化会让观众更加有代入感。

五、选择中等高度的机位

一个大家很容易忽略的问题――对机位高度的选择。眼平取景是我们最常见的

视角，但平淡的视角用多了会觉得无聊；低视角（贴地）可以营造创造的视觉体验，但是不利于实际环境的展示。因此，关于机位，我们推荐大家最好高度就是屋高的一半，平行于墙平面，这样做的最大好处是平衡上下左右的畸变，方便后期直接矫正。因为在这个高度眼平取景比较难，所以也是我们会使用到三角架和实时取景拍摄的`原因。

强烈推荐摄影迷下载的几部电子书下载

《纽约摄影学院教材》（5.8m）/download/newyork_xiangshu.rar

《数码摄影快速入门》（4.7m）/download/dcabc.rar

《人体人像摄影教材》（3.5m）/download/renxiang.rar

《数码相机摄影技巧心得合集》（19M) 这个有点大，不推荐网速慢的朋友下载/download/dc_xinde.rar

初学摄影常见失误18例（转贴）

（转贴别人转贴的不知谁写的东东，觉得挺有用）

在摄影实践中，经验不足的初学者，常会出现一些失误。笔者把初学者常见的18种失误分别列出，并简要分析失误原因，提出防止方法，供初学者参考。

1、用广角镜头拍出的照片四角发黑

主要是由于闪光灯覆盖面与广角镜头的视场角不匹配。老式闪光灯设计的闪光覆盖面大都只能与35mm的小广角镜头配套，28mm广角镜头的视场角比35mm镜头大12度，因此使画面四周受不到光而发黑。防止的办法有二条，一是在灯光上加散光罩，使闪光成为散射光，以扩大覆盖面；二是用白纱布蒙住灯头，让光线散射，使整个画面都能均匀受光。

2、画面影调模糊

在排除了相机无故障和手震等原因后，就要检查镜头是否被灰尘覆盖或被污渍染涂。如遇到这种情况，切忌用嘴吹或毛巾擦。应用吹气球吹去镜头上的尘土，再用镜头刷拂去杂物，最后用镜头纸擦拭，使镜片明亮如新。如仍有汗渍、指纹和油垢，就要送相机维修店用镜头清洁液仔细清除。

3、主体人物模糊，背景清晰可辨

有两种可能，一是手动对焦相机对焦时，焦点没有对着主体或是主体对焦后，在构图中又移动了位置，未重新对焦，使主体不在景深范围之内；二是使用自动对焦相机时，没有按快门“锁定”焦点再重新构图，使焦点在构图中向别处飘移。

十个拍照技巧

1. 使用正确的曝光：尝试不同的ISO、快门速度和光圈大小来

获得最佳曝光。

2. 调整焦距：尝试使用远景、变焦或长焦镜头来调整画面的大小。

3. 单张拍照：仔细构想每张照片，而不是快速拍几张。

4. 使用云台：使用云台来稳定摄像头，这样可以拍出更好的照片。

5. 选择合适的光源：尝试使用阳光、街道灯和柔光灯来获得最佳的照片。

6. 用适当的姿势拍照：伸展你的身体，侧着头，上下起伏……都可以让你的照片更加有动感。

7. 拍摄时刻：捕捉美好的时刻，例如日出和日落，白昼和黄昏，也可以获得最好的照片效果。

8. 添加图形元素：使用小型前景物体，背景物体或者周围的植物来增加图像的深度。

9. 尝试不同的相机设置：改变白平衡、曝光补偿和快门速度，帮助你获得最佳的拍摄效果。

10. 不要忘记投影：使用灰色卡片或红色柔光灯来添加对比度，更好地表达出你想要表达的画面。

学摄影需要的10本书

当你拿起相机开始摄影的时候，无论你的初衷如何，拍下好的照片是我们共同的目标，对于很多加入摄影行列的人来说，拍照很简单，但是想要拍好确实不那么容易。

给大家推荐10本摄影书，基本上能解决你日常拍摄中90%的问题。

1.《美国纽约摄影学院——摄影教材》

《纽摄》是一本经典的摄影教材，经典到什么程度呢？就是里面提到的相机好多都是10几年前的产物。但是这仍然是我们推荐你读的第一本书，因为科学道理不会过时。

这本书体系完整丰富，细致的讲解了相机、婚纱摄影、时尚摄影、人体摄影、广告与静物摄影、建筑摄影、新闻摄影等多个摄影门类的概念和技巧，还讲解了彩色胶片冲洗与放大、机背取景照相机、照片的修饰、自由职业摄影师指南、摄影室等技巧。

《纽摄》分为上下两册，看起来比较厚重，但是我们不要犯怵，书中有些篇幅我们可以略过或者了解一下就可以了，比如关于胶片的部分，刚开始我们粗读一下，若是感兴趣可以再细致的研究。

这本书在豆瓣上的评分达到了9.2分，可以说口碑是相当好了。看透这本书一定会让你受益匪浅。

2.《东京摄影学院——摄影教程》

这套书知道的人相对少一些，在豆瓣上没有评分。但这仍不失为一本值得推荐的摄影书，不过这本书和《纽摄》的功能性相对重叠，但内容要简洁一些，一定程度上也是降低了阅读压力。

本书分为4册，分别是：

《摄影教程》从摄影艺术的产生、器材的发展入手，形象地解释了相机成像的原理，并循序渐进地介绍了相机设置、基本操作、拍摄技法以及各种主题拍摄等一系列基础知识。

《数码摄影教程》从数码相机的特点入手，详细介绍了如何选择相机、相机的基本操作、不同主题拍摄必备的技巧和重点，以及后期