hesign的2010年上半年的乐评

某歌迷写到“说好的，要看你们60岁侧手翻”。

看到这里，顿感一阵凄凉。

大家所爱的是那对青春无敌的小女孩，而不是成人装的蔡卓妍和钟欣桐。

校园总是让人留恋，勾起人的无限美好回忆。

但她们不可能永远长不大，难道60岁还穿水手服唱“恋爱大过天”？不合适宜吧。

不想提阿sa的现场，因为她唱现场时走音到每个人都可以崩溃的地步。

不过，她灌录在cd里的声音还是可圈可点的。

她那时才十几岁，唱心碎的歌却可以让听的人一起心痛。

她的成熟与年龄不符。

某人曾说，有与年龄不相符的成熟就有与年龄不相符的悲哀。

成熟背后内心的煎熬，谁看得到？我不知道这次EP的发行是她公司为了应景，还是这就是阿sa的真正心声?如果这是她的心声，悲切而无法释怀的心声，那么，最后一首《同班同学》放在这张碟里就显得有些突兀了。

这首歌应该被放在怀旧专辑里。

阿sa唱的苦情歌很容易引起大家的共鸣。

可能小时侯的苦日子让她唱这些歌的时候深有感触吧。

所以她唱出来让人觉得很有感情。

头一遍听下来，会觉得《生还者》令人印象深刻。

听着歌声，仿佛看见了凄凉的景象，战后废墟抑或是难民营？第二首《放得低》也不错，副歌部分很出彩。

虽不是那种可以烂大街的流行节奏，却也觉得非常悦耳。

五首歌中最大的遗憾就是林夕写的《幸福氧气》。

歌词很平淡，又透不出什么哲理——一点小的哲理也没有。

再说，曲调做得也一般。

总的说来，这张EP的质量比《二缺一》好了太多，因为《二缺一》这张专辑里令人印象深刻的歌就只有《二缺一》。

英皇打出的这张EP牌，也还算明智。

某些乐评把这张EP说得一无是处，我觉得是不负责任的。

因为有些旋律和歌词会像一个内敛的朋友，得反复回味才能品出他的好。

文/Hesign正如某个乐评人所说，不管是萧亚轩还是蔡依林，她们发的专辑都低龄化了。

事实上，蔡依林的歌迷现在集中在初中到高中这个阶段，他们是购买正版专辑的主力军。

所以华丽的包装，热闹的歌曲就不可避免了。

这是市场决定的，如果不甘心做小众歌手，那么只能顺应潮流。

现在音乐潮流的引导者依然还是欧美歌手。

在这种情况下，如果一个亚洲歌手能够将西方流行音乐中符合东方市场的流行因素放入到歌曲里，就已经能够引起一片叫好了。

这张专辑听得顺耳的歌比上张专辑《三面夏娃》多。

前面4首歌和《钻石糖》是反复听都不会腻的歌。

《艳遇》冲击力很强，第一首歌就抓住人的耳朵。

《闪闪惹人爱》里“闪闪惹人爱”在听过以后会在脑海里始终盘桓。

《倒数》和《我陪你哭》都是耐听的慢歌。

《钻石糖》果然给人“闪耀”的感觉。

整张专辑最大的败笔：之一在于没有像《三面夏娃》中有一首《类似爱情》一样绝对打动人心的歌。

《类似爱情》起初听会觉得很平淡，多听几次后就会很对它入迷，因为它的歌词直指人对爱情虔诚的心。

而在《钻石糖》这张专辑里居然找不到这样一首歌。

之二在于《不爱，请闪开》这首歌。

歌名很吸引人，歌词内容却很乏味，曲调又很单调。

把这首歌放在专辑里很降低专辑的档次。

之三在于MV的拍摄。

导演居然全用黑白作为主要底色。

不管怎么说，这张专辑不看MV的话，听上去是让人感到很快乐的歌。

难道是因为《1087》用了艳丽时尚的色彩在先，所以要来个“创新”？elva的实力绝对不止如此。

在她的内心有着巨大的能量，那种力量足可以撼动人心。

那也是elva 最让人感动的地方。

听后9大感觉：甜到发腻的声音，很具杀伤力。

精选集6首新歌，十足诚意。

6首新歌没有一首像《想家》或是《自己找答案》那么爽的歌。

听了10遍以后，记得住的歌是《一秒也好》。

听了10遍《忘了你是谁》后，会切歌。

听了10遍以后，记住歌词“脑袋空空，比较开心”。

mv色系没有变。

没有难听的歌。

专辑平淡一点，这样也挺好。

资源配置只能到这种程度，没办法的事。

6首新歌歌名：《真相大白》，《1+1》不等于我们。

曾想唱首歌《exspeacilly for you》，那时觉得只要《在你身边》，《一秒也好》，我就很满足。

慵懒的语调尾音的呢喃安静地忧伤慢慢地释放你的温柔让人热泪盈眶温柔是一种力量，它可以融化世界上的一切。

他的温柔，让人不可自拔地沦陷了。

我以前只听过他的《残酷月光》。

印象很深刻：他唱着唱着就会发神。

其实，他是完全沉浸在自己的音乐世界里了吧。

喜欢他对声音的控制，可高可低，转换自如。

这一点在《唐人街》里表现得最为明显。

《解high人》是一首很自在的歌，听的时候会感到唱歌的人是带着笑容完成这首歌的。

《看见什么吃什么》被内地删掉。

其实是很有意思的一首歌。

难得林宥嘉的声音也有这么俏皮的时候。

整张专辑风格很统一，歌曲完成得很流畅，歌曲连接得很恰当。

听完一张专辑，就像看完一篇行云流水的文章，文章有张有弛，情节虽不够跌宕起伏，却也引人入胜。

他的唱片公司的宣传力度很弱，但这却不会影响这张专辑成为经典——经典不是靠宣传出来的，而是靠十年磨一剑的实力。

这张专辑注定感动一些人，伤害一些人。

感动的是那些曾和angela有过同样内心挣扎，渴望呐喊出来的同学；伤害的是对她的这张专辑抱有更高期待的人。

无法定义这张专辑。

专辑里的歌的风格很混乱，听完以后没有给人一气呵成的感觉。

编排歌曲顺序的人也不是很用心。

听了10遍以后，记得住的歌只有《白白的》。

也只有这首歌保持了以往的水准。

先不说这首歌的mv拍得有多烂，单说歌曲的层次，还是很分明的。

并且，曲调的编排也突现了张韶涵嗓音的特质和优势。

再说说本来外界抱有超高期待的《看得最远的地方》，这首歌在这张专辑里彻底沦为鸡肋。

有人把它与《隐形的翅膀》相比，认为《隐形的翅膀》太流行，烂大街了，而《看得最远的地方》则根本不会流行，因为其歌曲本身质量不高。

从感觉上来说，《隐形的翅膀》给人一种非常向上的感觉，无论是歌词还是曲调。

而《看得最远的地方》从歌词上来说就显得过于口水化了——而且是无创意的口水化，再说歌词里句与句之间的连贯性也比不上《隐形的翅膀》，曲调的平铺直叙更让这首歌沦为一般。

虽然这张专辑制作得很失水准，但我依然不会怀疑angela对音乐的真诚。

在她小小的身体里有着惊人的爆发力。

她会唱歌唱到声嘶力竭，会毫不保留地将自己的音乐情绪展现在大家面前。

她，是诚恳的。

所以对于这次的专辑的来说，与其发专辑，不如发一张EP，删掉《摇摇头》，《再快乐一点》之类凑数的歌。

也许这样，会更利于张韶涵音乐的口碑。

每次歌手换东家，原公司都会和新公司选在同一时期发片，这样就可以省去很多宣传费用。

而王心凌原来所在的艾回也免不了这个俗套。

这张精选里有5首新歌。

如果再收几首不落档次的歌，应该会是张不错的专辑。

《轻微》，《女生最怕》都是不错的歌。

特别是《女生最怕》，令人惊艳。

王心凌的声线比较弱，所以唱需要气很长的就特别费力。

而选的这5首新歌都体现了王心凌扬长避短的良苦用心。

《美丽的日子》：轻快，俏皮。

令听者心情愉快。

《等》：小女生的小哀怨，小缠绵。

《轻微》：痛彻心扉的伤痕。

《当爱情来了》：鬼马。

《女生最怕》：编曲很出彩，歌词一般。

很多人期待王心凌的转型，但听完整张专辑后，可以确定，她并不急着转型。

为什么一定要转型呢？她也不过才二十六、七岁，连杨丞琳都不着急，她急什么？王心凌就是那种很可爱的小女生。

形象很可爱，性格很可爱，声音也很可爱。

本来她出道时的定位是蔡依林式的“少男杀手”——可那不是她的风格。

幸好后来有《爱你》这首歌帮助她回到正确的定位上。

如果到了最后一定要转型，最好也不要转成性感型。

在这里仿佛有一个误区：总认为女歌手到了一定的年纪就不能可爱了，一定要转型成性感。

可是对于女歌手，变成性感女神的同时她们的负面新闻也随之而来。

那么多性感女神，唯有李孝利还能够将负面新闻降低到最少。

所以很多时候，性感形象是得不偿失的。

这张专辑里的快歌质量明显高于慢歌。

慢歌里只有《我很好，那么你呢》令人印象深刻。

虽然在这首歌里写的是对前一段感情的释怀，但在王心凌的动情演绎下还是能听出那么一点感伤和不舍得。

而mv的拍摄也延续了王心凌可爱的风格。

《心电心》欢快的节奏，色彩鲜艳的画面很能让人的心情为之一振。

所以，心情不好的时候听她的歌很能让人开心呢。

总的来说这张专辑制作水平还比较高，比前几张专辑都好。

在今年发行的专辑里也算是一个亮点。

这张EP早些时候就已发行，我听了很多遍，直到现在才落笔写乐评。

会这样的原因终于在看到一期才播放不久的快乐大本营上找到了：张杰从来不霸气，从来很邻家。

但他的这张专辑似乎想把他塑造成一个绝对阳刚的男子汉形象——这与他的气质、声音给人的感觉严重不符。

包括之前专辑里的一首《天下》，听着总有些“少年不知愁滋味，为赋新词强说愁”的感觉。

而这张EP 里的《龙鳞》更延续了《天下》的败笔：不是不好听，而是缺乏气势——不管怎么听，总给人差了点火候的感觉。

整张EP里最出彩的要算《看月亮爬上来》了，听了让人觉得很温馨。

而《何必再一起》听着总觉有些感伤，不知在他的这首歌，是唱给谁听的呢？从去年就开始听这张专辑，一直不知道该如何去写它的乐评。

杨丞琳的专辑从来都很低幼化，这次干脆发张唱给初中生甚至是小学生的专辑。

专辑里的那首《要我的命》还真的是要人命。

其对人的精神的破坏程度不亚于第三张专辑里那首“坏人，坏人，你是坏人”的歌。

但在这张专辑里也不是没有还算不错的歌。

比如《雨爱》，《匿名的好友》，听着还有点感觉。

特别是《匿名的好友》，让人感受到了爱再也无法说出口的悲哀。

杨丞琳专辑的卖点就在于可爱，我想很多人都不是充着歌去的，而是她专辑的包装。

可这次金色卷卷发的创意从一开始就是错的，杨丞琳适合的是直发。

个人觉得她前三张专辑的造型都还算是成功。

会不会是因为第一张专辑太优秀，所以大家对他们始终抱有更大的期待？就像一个成绩不错的学生，老师就希望他更好，好到所向披靡、无人能比。

会有这样的看法，是因为他们不知道什么叫“一生一次烟火”吧。

某人某事，总会有一个颠峰，只是来得早晚而已，时间持续长短而已。

飞儿这次的专辑其实已经很不错了。

虽然，虽然，很多歌的旋律有重复的感觉。

歌迷的横加指责，会让飞儿更手足无措吧：你们到底想听什么？无论如何，歌本身就是用来听的，经不经典时代、时间说了算，好不好听才是当下最重要的。

好听才会有销量。

不食人间烟火的人是没有的。

不过，只是，这张不难听的专辑依然没什么销量。

刚开始透露出来的三首歌都是很好听的歌，甚至是这张专辑里最好听、最具特色的歌。

《向日葵盛开的夏天》：让人想起念书时的午后，慵懒，恍惚，思念在这里变得很漫长。

《纪念日》：生活很忙碌，有太多事要做，急不来，还是要耐心地等。

《让我们一起微笑吧》：歌声很悠扬，让人感到天空的广阔。

我想销量不好的原因还有这次的专辑里并没有收录像《你的微笑》一样非常积极向上的歌，而当下的经济形势并不是很好，现在的人们绝对需要一剂强心针来抛开压抑，振作精神，哀伤的歌听多了可不利于情绪的恢复呀。

之前耳闻s.h.e要唱一首很女权的歌，还不太相信。

直到《shero》出来后，才发现，她们真的唱啊。