五年级下册《同一幅画》学案湘教版
湘教版五年级下册美术《同一幅画》教案

3、出示一组不同时期不同艺术家得《向日葵》作品,欣赏比较,不同时期得作品表现得情感不一样。
4、出示一组不同色彩得图片,欣赏比较,请同学们各自选择一个喜欢得图片,并说出选择得理由及感受!
2、向日葵以它独特得魅力感染了我们,也征服了一位世界著名画家。下面让我们一起来了解这位艺术家。运用多媒体展示凡、高自画像:您知道这位爱画向日葵得画家就是谁吗?请作以简单介绍。学生回答,老师简要小结:凡、高就是荷兰人,世界著名画家。她一生沧桑坎坷,在生活上经历了很多苦难,但她在艺术上得追求却非常执著,在她短暂得37年得生命里,创作了很多幅《向日葵》用来装饰房间,还把整个房子都涂成了跟《向日葵》一样得金黄色。
2、我与大师一起画
(1)任意确定画面造型构图,画自己心中得向日葵。
(2)明确要求:
a、个人独立完成。
b、先拟定一个主题(如:热情得向日葵、忧郁得向日葵、向日葵在沉思……),再尝试用色彩来大胆地创作,力争表达出自己独特得情感。
c、能够给作品起一个合适得名字并向同学们介绍自己得作品。
3、播放音乐,请学生跟着旋律轻松自由地进行大胆想象与创作。
教学重点:
通过欣赏能够尝试运用色彩得情感特性、笔触得表现力进
行大胆表现。
教学难点:
通过欣赏让学生理解艺术家作品中要表达得情感与学生得个性化得创作。
教学方法:
演示法 临摩法
教具学具准备:
颜料等
教学过程:
一、 情境导课入美境,灿烂葵花向阳开
1、让同学们欣赏多幅不同形态与颜色得向日葵得图片,感受向日葵亮丽得色彩与顽强得生命力,了解向日葵得内在品质。
湘教版美术五年级下册《同一幅画》教案设计

湘教版美术五年级下册《同一幅画》教案设计一、教材同一幅画分析世界美术丰富而精彩,应让学生对世界美术文化的精华有所接触,从中了解美术生动的艺术语言。
欣赏同一幅画,每个人会有不同的认识与感受,但色彩是我们共同的语言。
本课同一幅画学习的设置特挑选了美术史上以色彩表现见长的印象派画家凡·高的名作《向日葵》,进行一次有趣的赏析、临摹与组合的学习活动。
学习同一幅画活动方式属于“造型·表现”学习领域。
通过学习活动培养学生对色彩的感受能力,训练学生调色涂色的技能和色彩画的表现技巧,提升对美术名作的鉴赏水平,提高同一幅画美术绘画学习的积极性和自信心。
它的意义在于运用色彩这一美术语言来与美术大师对话,体会美术语言的魅力,获得艺术情感的熏陶,在临摹与组合游戏中感悟和体验艺术带来的美感与快乐。
一般多数学生对世界名画《向日葵》曾经耳闻目睹。
《向日葵》占据了教材较大的版面,并配上富丽堂皇的画框,显得特别珍贵而富有视觉感染力,诱发学生崇尚美和珍视世界文化的强烈意识,从而对美术学习充满热情,学生自主的视觉愉悦需要也得到满足。
学习活动为临摹练习与组合成画。
本课的教学分两部分进行,这里的临摹并非写实地临摹《向日葵》的原始模样,而是临摹《向日葵》的色彩。
所以教材右页上有一幅对原画进行了马赛克处理的作品,眯眼远看是一幅栩栩如生的《向日葵》,该画上分出五十个方格,每小块内呈现出不同的色块,这里的色块就是世界名画《向日葵》所用颜色。
临摹这些颜色,需要进行涂色练习和色彩临摹的学习,临摹颜色实际是局部临摹,学习效果完全可以达到。
只有将涂好色的方块按固定的位置组合在一起的时候,才能完成世界名画《向日葵》的整体临摹。
本教学将枯燥的涂色练习置于有趣的组合活动中,使学习变得轻松了,将大大提高学生学习兴趣的持久力,增强学生的班级集体意识,获得成功感。
二、教学目标◆了解色彩语言的丰富性,认识色谱,学习调色与涂色的方法。
◆能准确地识色、调色和涂色,个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。
湘美版小学美术五年级下册第2课《同一幅画》教学设计

湘美版小学美术五年级下册第2课《同一幅画》教学设计一. 教材分析《同一幅画》是湘美版小学美术五年级下册第2课的内容。
本课的主要内容是通过欣赏和分析同一幅画的不同版本,让学生了解和感受艺术创作的多样性和独特性。
教材中提供了多幅同一幅画的不同版本,如《蒙娜丽莎》、《星空》等,旨在引导学生欣赏和分析这些作品,发现它们的共同点和不同点,培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。
二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的美术基础和审美能力,他们对色彩、形状、构图等方面有一定的认识和理解。
然而,对于同一幅画的不同版本,他们可能还没有过多的接触和了解,因此需要通过本课的学习,引导学生欣赏和分析这些作品,提高他们的艺术鉴赏能力。
三. 教学目标1.让学生了解和欣赏同一幅画的不同版本,感受艺术创作的多样性和独特性。
2.培养学生对艺术作品的审美能力和鉴赏能力。
3.引导学生运用观察、分析、比较等方法,表达对艺术的看法和理解。
四. 教学重难点1.重点:欣赏和分析同一幅画的不同版本,感受艺术创作的多样性和独特性。
2.难点:培养学生对艺术作品的审美能力和鉴赏能力,引导学生运用观察、分析、比较等方法,表达对艺术的看法和理解。
五. 教学方法1.欣赏法:通过展示和分析同一幅画的不同版本,引导学生欣赏和感受艺术作品的魅力。
2.比较法:引导学生比较同一幅画的不同版本,发现它们的共同点和不同点。
3.讨论法:学生进行小组讨论,分享对艺术作品的看法和理解。
4.实践法:让学生尝试创作自己的艺术作品,培养他们的动手能力和创造力。
六. 教学准备1.教材:湘美版小学美术五年级下册第2课《同一幅画》。
2.教具:电脑、投影仪、幻灯片、画笔、画纸等。
3.素材:同一幅画的不同版本的艺术作品图片。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过向学生展示同一幅画的不同版本的艺术作品图片,引发学生的兴趣和好奇心,导入新课。
2.呈现(10分钟)教师向学生介绍和呈现教材中提供的同一幅画的不同版本,引导学生欣赏和分析这些作品,发现它们的共同点和不同点。
湘教版五年级下册美术第2课《同画一幅画》教案

湘教版五年级下册美术第2课
《同画一幅画》教案
一、教学目标:
知识目标:了解梵高的创作风格;
技能目标:能用梵高的构图模式进行创作;
情感目标:培养学生对美术的兴趣,激起学生对生活的热爱;
二、教学重难点:
教学重点:了解齐梵高的创作风格;
教学难点:培养提升学生的美术作品创作能力;
三、教学准备:
老师准备:多媒体课件;
学生准备:制作油画的原料;
四、教学过程:
一、激趣导入:
师:同学们你们知道梵高是谁吗?他的创作风格是什么?
师:下面就让我们学习今天的内容(板书)《同一幅画》;
二、作品鉴赏:
师:课件出示梵高的作品《修路工人》,请同学们认真观看后结合课文内容说一说,这些作品具有哪些特点?创作的步骤是什
么?
生:认真观看后,结合课文内容积极讨论;
师:巡视指导;
师:大家观察的很到位,说明大家是十分具有观察能力的小朋友;
三、实践展示:
师:现在请同学们根据刚才观察的情景,进行作品的创作; 师:然后到讲台上进行作品展示;
生:认真进行创作;
师:巡视指导,并指出需要改进的地方。
生:积极举手上体进行作品展示。
湘美版美术五年级下册《2. 同一幅画》教学设计3

湘美版美术五年级下册《2. 同一幅画》教学设计3一. 教材分析湘美版美术五年级下册《2. 同一幅画》教学设计3,主要让学生通过观察、分析、实践和创作,掌握在同一幅画中运用不同的视角和表现手法,表现出丰富多彩的画面效果。
教材内容主要包括以下几个方面:1.了解和掌握多种视角的表现方法,如鸟瞰、仰视、平视等;2.学习如何通过色彩、线条、形状等元素,表现出物体的立体感和空间感;3.培养学生观察力、想象力和创造力,提高学生在同一幅画中表现multiple viewpoints 的能力。
二. 学情分析五年级的学生已有一定的绘画基础,对绘画工具和材料有基本的了解。
学生具有较强的观察力和想象力,但如何在同一幅画中表现出 multiple viewpoints 是他们面临的主要问题。
此外,部分学生对色彩、线条、形状等元素的表现力还不够熟练,需要在教学中进行有针对性的指导。
三. 教学目标1.让学生了解和掌握多种视角的表现方法,提高观察力和想象力;2.培养学生运用色彩、线条、形状等元素,表现出物体的立体感和空间感;3.提高学生在同一幅画中表现出 multiple viewpoints 的能力;4.培养学生合作学习、积极参与的精神风貌。
四. 教学重难点1.教学重点:让学生掌握多种视角的表现方法,运用色彩、线条、形状等元素表现出物体的立体感和空间感;2.教学难点:如何在同一幅画中表现出 multiple viewpoints,以及如何运用色彩、线条、形状等元素表现出丰富的画面效果。
五. 教学方法1.引导式教学:教师通过提问、引导,激发学生的思考和想象力;2.示范教学:教师通过示范,让学生直观地了解和掌握多种视角的表现方法;3.合作学习:学生分组进行创作,培养团队协作能力和沟通能力;4.互动评价:学生互相评价,取长补短,提高绘画技巧。
六. 教学准备1.教材:湘美版美术五年级下册《2. 同一幅画》;2.画材:彩色铅笔、水彩笔、画纸、画板等;3.课件:多媒体课件、图片素材等;4.教学场地:教室、画室等。
五年级下册同一幅画学案湘教版范文整理

五年级下册《同一幅画》学案湘教版第二课同一幅画教学目标:了解色彩语言的丰富性,认识色谱,学习调色与涂色的方法。
能准确地认识色、调色和涂色,个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。
能表现出对世界名画的欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐、富有敏锐的观察力和集体协作的精神。
教具准备:水粉颜料、水彩笔、毛笔,调色盘,小水杯、挂图、等教学过程:课时一.欣赏导入欣赏荷兰画家凡高的代表作品。
引导提问:你见过这些画吗?特别是最后这一幅《修路工人》,也就是课本所展示的是同一幅画,你们的感受有什么相同和不同呢?学生组内交流、讨论。
认识色彩是绘画的语言,色彩是相同的。
二.探索思考引导思考:这幅画主要有那些颜色?学生观察与识色教师提问与引导探索调色方法:这些颜色是怎样调配出来的呢?学生讨论,自由发言,注意要做到切实的交流探讨。
三.探索体验根据教材的提示,用大红和柠檬黄进行调和,把产生的橙色与同桌的比一比,色彩效果是否一样?为什么?教师演示重点小结:两种颜色相调和,颜色分量的不同使得色彩效果产生变化。
一般朝分量多的颜色方面倾斜,所以调色时应该能判断看准色彩的倾向性。
在一种颜色中调入黑色或白色,看看会发生什么样的变化?教师演示小结:通过这一个办法可以让色彩发生明度变化,又叫做色彩的明度变化,这样就可以调出许多颜色丰富的层次了。
出示教材右页马赛克效果的《修路工人》画中取一方格,这一格是有24个小块组成的,将它们分解开,与色谱中的颜色对号入座。
任意找一种《修路工人》这幅画的颜色,尝试调配一下,是否很接近?四.分工合作我们可以将这幅画分解成许多小色块,近看这些颜色,但远一点或眯眼看,画面就清晰地呈现出来了。
将横排的A-j全班每个同学画其中的一部分。
交叉组成编号,1-5与竖排的.临摹涂色。
按照小格的颜色来调色、涂色、注意不能出格,相同的颜色可以一次涂完再换蘸颜色。
提出要求,巡回指导。
五.组合展示让完成作业的学生按照底纸上的格子,找准坐标贴上自己的那部分作品。
湘美版美术五年级下册《2. 同一幅画》教学设计2

湘美版美术五年级下册《2. 同一幅画》教学设计2一. 教材分析《2. 同一幅画》是湘美版美术五年级下册的一课,主要让学生通过观察和分析,了解和掌握在同一幅画中,不同画家如何运用不同的绘画技巧和风格来表现同一主题。
教材内容主要包括名画《蒙娜丽莎》的分析、学生创作同一主题的画作以及互评和展示。
二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的绘画基础和审美能力,他们善于观察和表达,对于新鲜事物充满好奇。
但同时,他们的自控能力和注意力集中时间尚待提高,需要教师在教学过程中进行引导和激发。
三. 教学目标1.让学生了解和掌握不同画家在同一幅画中运用不同的绘画技巧和风格来表现同一主题。
2.培养学生的审美能力和观察力,提高他们的绘画技巧。
3.培养学生的合作意识和沟通能力,提高他们的自控能力。
四. 教学重难点1.教学重点:让学生通过观察和分析,了解和掌握不同画家在同一幅画中运用不同的绘画技巧和风格来表现同一主题。
2.教学难点:如何引导学生观察和分析名画,以及如何指导学生运用不同的绘画技巧和风格来表现同一主题。
五. 教学方法1.引导式教学法:教师通过提问、引导,激发学生的思考和探究欲望。
2.案例分析法:教师通过展示名画,引导学生分析和讨论,提高学生的审美能力和观察力。
3.实践操作法:教师指导学生进行绘画实践,培养学生的绘画技巧和创作能力。
4.小组合作法:学生分组进行讨论、交流和合作,培养他们的合作意识和沟通能力。
六. 教学准备1.准备相关的名画资料,如《蒙娜丽莎》等,用于分析和讨论。
2.准备绘画工具和材料,如画纸、画笔、颜料等,供学生实践操作。
3.准备展示用的白板或黑板,用于展示和评价学生的作品。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过提问或游戏等方式,引导学生关注和思考同一主题在不同画家笔下的表现。
2.呈现(10分钟)教师展示《蒙娜丽莎》等名画,让学生观察和分析,引导学生关注不同画家在同一幅画中运用不同的绘画技巧和风格。
湘美版五年级下册美术教案《同一幅画—色彩的秘密之冷暖》

(游戏三:分辨油画冷暖色调)刚才的图是由色块组成的,容易分辨冷暖色调,那像这样完整的画作大家还能分辨它的色调吗?这两张画都是伟大的艺术家梵高的作品。
收获景象——金黄色的稻草代表着丰收,表达出一种喜悦之情。
小结:所以,色彩不仅仅只是用来装饰画面,其实也是一种情感的表达方式。
你看,这张画是同一个同学画的,场景也几乎一模一样,但是他在用色上却有很大的差别。
作业
1.师:今天,Biblioteka 们也来尝试一下,用色彩表达自己的个性与情感。每两人一组,选择自己喜欢的色调合作完成一张静物场景图。
课题
同一幅画——色彩的秘密之冷暖(湘教版小学美术五年级下册第二课)
教学课时
1课时
授课老师
授课对象
五年级
教学目标
1.知识目标:认识冷暖色与色调的基本知识。
2.能力目标:学生通过了解冷暖色背后的情感表达。
3.情感目标:体验用色彩表达个性与情绪的快乐。
教学重点
认识冷暖色,辨别冷暖色,了解冷暖色内在的情感表达。
左边:星空——冷色调右边:收获景象——暖色调
同学们真聪明,现在大家已经可以通过画面中所用的颜色来判断一张画是冷色调还是暖色调了,那你们是否也同样能根据画中所用的颜色来判断、来猜测画家当时作画时的心情呢?
星空——各种蓝色,表现出画家在一个宁静的夜晚内心的忧郁、惆怅,但是天空中黄色的星星与月亮又能表现出画家内心深处的一丝希望,积极乐观向上的心情。
A.蓝色房间B.橙色房间
生:蓝色房间。——为什么?——蓝色给人清爽凉快的感觉。
湘美版美术五年级下册《2. 同一幅画》教学设计1

湘美版美术五年级下册《2. 同一幅画》教学设计1一. 教材分析《2. 同一幅画》是湘美版美术五年级下册的一课,主要是让学生通过观察、分析和创作,掌握在同一幅画中运用不同的视角和表现手法来表现同一对象的方法。
教材以生动的实例和丰富的图片,为学生提供了丰富的学习资源,帮助他们拓展思路,提高创新能力。
二. 学情分析五年级的学生已经具备了一定的美术基础,他们善于观察、思考,具有创造力和想象力。
但同时,他们也可能对同一幅画的创作感到困惑,不知道如何运用不同的视角和表现手法来表现同一对象。
因此,在教学过程中,教师需要引导学生观察、分析和创作,帮助他们找到适合自己的表现手法。
三. 教学目标1.让学生了解并掌握在同一幅画中运用不同的视角和表现手法来表现同一对象的方法。
2.培养学生的观察力、想象力和创新能力。
3.提高学生的审美情趣和审美能力。
四. 教学重难点1.重点:让学生掌握在同一幅画中运用不同的视角和表现手法来表现同一对象的方法。
2.难点:如何引导学生观察、分析和创作,帮助他们找到适合自己的表现手法。
五. 教学方法1.引导法:教师通过提问、启发等方式引导学生观察、分析和创作。
2.示例法:教师通过展示优秀作品,让学生了解和借鉴不同的表现手法。
3.实践法:学生通过动手实践,提高自己的创作能力。
六. 教学准备1.教材:湘美版美术五年级下册。
2.教具:多媒体设备、画纸、画笔、彩泥等。
3.素材:优秀作品、相关图片等。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过提问方式引导学生回顾已学的美术知识,为新课的学习做好铺垫。
2.呈现(10分钟)教师展示一幅或多幅优秀作品,让学生观察和分析,引导学生发现作品中的不同视角和表现手法。
3.操练(15分钟)教师引导学生分组讨论,每组选择一个对象,运用不同的视角和表现手法来创作一幅画。
教师巡回指导,为学生提供帮助。
4.巩固(10分钟)教师邀请几名学生展示自己的作品,让大家一起分析和评价,引导学生总结经验,提高认识。
第2课同一幅画(教案)湘美版美术五年级下册

-讲授法:通过详细讲解,帮助学生理解名画作品的特点、技巧及背后的文化背景。
-实践活动法:设计实践活动,让学生在实践中掌握欣赏和评述名画作品的方法。
-合作学习法:通过小组讨论等活动,培养学生的团队合作意识和沟通能力。
作用与目的:
-帮助学生深入理解名画作品的特点、技巧及背后的文化背景,掌握欣赏和评述的方法。
教学反思与总结
本节课是关于名画作品的欣赏和评述方法,我选择了讲授、讨论、案例研究等教学方法,设计了一些实际的绘画创作活动,希望能够提高学生的审美能力和美术素养。
在课前自主探索环节,我通过在线平台发布了预习资料,设计了启发性的问题,希望学生能够提前了解名画作品的相关知识。在课堂实施过程中,我注意到了学生的参与度和兴趣都相当高,他们对名画作品的特点、技巧及背后的文化背景表现出浓厚的兴趣。
4.题目:请解释“明暗对比”这一美术术语,并给出一个运用明暗对比进行绘画创作的例子。
答案:“明暗对比”是指在绘画作品中,通过明暗对比来表现物体的立体感和空间感。一个运用明暗对比进行绘画创作的例子是:在描绘一个物体时,先用深色画出物体的暗面,再用亮色画出物体的亮面,通过明暗对比使物体呈现出立体感。
5.题目:请分析《最后的晚餐》这幅名画作品的特点,并说明其背后的文化内涵。
答案:《最后的晚餐》是达芬奇的代表作之一,这幅作品的特点主要体现在以下几个方面:首先,作品采用了独特的“渐变法”,使得画面中的色彩和光影呈现出柔和、渐变的效果;其次,画中的人物表情生动而富有情感,展现了达芬奇高超的人像画技巧;再次,作品在构图上采用了一种独特的视角,使得画面具有很强的立体感和空间感;最后,作品中的人物服饰、背景等细节处理得非常细腻,展现了达芬奇对细节的精湛把控。《最后的晚餐》描绘了耶稣与十二门徒共进最后一餐的场景,这一场景在基督教文化中具有重要意义,反映了耶稣对门徒的关爱和对信仰的坚持。
《同一幅画》教案 小学美术湘美版五年级下册

1.使学生了解色彩美术语言的丰富性,认识色彩明度、冷暖、以及冷暖色调的基本知识,学习用色彩表达情感。
2.发展
3.让学生体验用色彩表达个性与情绪的乐趣,保持对绘画学习的兴趣,激发学生的爱国情怀。
教学重难点:
色彩的冷暖以及冷暖色调的基本知识,用色彩表达情感
小结:一幅作品以冷色为主调叫做冷色调,以暖色为主调叫做暖色调。
活动二:我是鉴定大师
1.出示图片进行冷暖色调鉴别。
2.进一步引导学生研究冷暖色调的不同色彩感受。
3.色彩搭配练习:用你钟爱的颜色将《罗马尼亚的衣饰》进行重新配色(冷色调或者暖色调),表达自由我情感。
4.教师示范讲解。
学情分析:
小学五年级是儿童在五年级的基础上由记忆画、空间环境想象和色彩理论应用的初步阶段正式转向理性认知的阶段,随着年龄的增长,五年级的学习兴趣远不如二、三年级,想象力也随之下降,已经不具备儿童性的绘画能力。本节课的色彩知识对于他们来说是一种新鲜的学习体验,学生会有浓厚的学习兴趣,但比起低年级阶段活跃度不够,更多的倾向于安静、内敛的表达。
《同一幅画》教案
教材分析:
《同一幅画》是湘教版美术五年级下册第2课,属于造型•表现学习领域。本节课的学习活动是重新配色。作为重新配色的依托,教材编排了同样的《罗马尼亚式的衣饰》的不同配色的学生作业,有的是黄橙暖色调,有的为黄紫对比色调,让学生体会不同的色彩搭配所表达的不同情感。同时安排了“比较下面两幅学生作品,看看同样的色彩,在不同深浅的背景墙,感觉有什么不同的小训练”,目的是让学生更清晰的认知色彩的明度对比表现效果。本节课的知识为学生今后运用色彩、提升色彩绘画的表现力铺设阶梯。
小结:看到蓝、绿一类色彩时,会联想到冰、雪、海洋、蓝天产生寒冷的心理感受,通常就把这类色界定为冷色;看到红、黄一类色彩就想到温暖的阳光等,产生温暖的心理效应,故将这一类色彩称为暖色。
最新湘教版美术五年级下册《同一幅画》教案设计

最新湘教版美术五年级下册《同一幅画》教案设计一、教材同一幅画分析世界美术丰富而精彩,应让学生对世界美术文化的精华有所接触,从中了解美术生动的艺术语言。
欣赏同一幅画,每个人会有不同的认识与感受,但色彩是我们共同的语言。
本课同一幅画学习的设置特挑选了美术史上以色彩表现见长的印象派画家凡·高的名作《向日葵》,进行一次有趣的赏析、临摹与组合的学习活动。
学习同一幅画活动方式属于“造型·表现”学习领域。
通过学习活动培养学生对色彩的感受能力,训练学生调色涂色的技能和色彩画的表现技巧,提升对美术名作的鉴赏水平,提高同一幅画美术绘画学习的积极性和自信心。
它的意义在于运用色彩这一美术语言来与美术大师对话,体会美术语言的魅力,获得艺术情感的熏陶,在临摹与组合游戏中感悟和体验艺术带来的美感与快乐。
一般多数学生对世界名画《向日葵》曾经耳闻目睹。
《向日葵》占据了教材较大的版面,并配上富丽堂皇的画框,显得特别珍贵而富有视觉感染力,诱发学生崇尚美和珍视世界文化的强烈意识,从而对美术学习充满热情,学生自主的视觉愉悦需要也得到满足。
学习活动为临摹练习与组合成画。
本课的教学分两部分进行,这里的临摹并非写实地临摹《向日葵》的原始模样,而是临摹《向日葵》的色彩。
所以教材右页上有一幅对原画进行了马赛克处理的作品,眯眼远看是一幅栩栩如生的《向日葵》,该画上分出五十个方格,每小块内呈现出不同的色块,这里的色块就是世界名画《向日葵》所用颜色。
临摹这些颜色,需要进行涂色练习和色彩临摹的学习,临摹颜色实际是局部临摹,学习效果完全可以达到。
只有将涂好色的方块按固定的位置组合在一起的时候,才能完成世界名画《向日葵》的整体临摹。
本教学将枯燥的涂色练习置于有趣的组合活动中,使学习变得轻松了,将大大提高学生学习兴趣的持久力,增强学生的班级集体意识,获得成功感。
二、教学目标◆了解色彩语言的丰富性,认识色谱,学习调色与涂色的方法。
◆能准确地识色、调色和涂色,个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。
小学五年级下册第五课《同一幅画》教案

小学五年级下册第五课《同一幅画》教案范文篇一:第五课.同一幅画教学目标:1.了解色彩语言的丰富性,认识色谱,学习调色与涂色的方法。
2.能准确地识色、调色和涂色,个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。
3.表现出对世界名画欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐,富有敏锐的观察能力和集体协作的精神。
教学重点:了解色彩语言的丰富性,认识色谱,学习调色与涂色的方法。
能准确地识色、调色和涂色,个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。
教学难点:表现出对世界名画欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐,以及色彩的调节练习。
教学方法:讲授法、示范法、游戏教学法、观察法比较法、练习法。
教学准备:全套的水粉画工具,纸l一2张。
教学流程:(一)欣赏讨论1.欣赏《向日葵》。
2.引导提问:你见过这幅画吗 ? 对同一幅画你们的感受有什么相同和不同 ? 学生组内交流、讨论。
认识色彩是绘画的语言、色彩是相同的。
3.导出新课,板书课题:同一幅画。
(二)探索体验1.引导思考:这幅画主要有哪些颜色 ?(1) 观察与识色。
(2) 提问。
2.探索调色方法:这些颜色是怎么样调配出来的呢 ?学生讨论,自由发言。
体验1:根据教材提示,用大红与柠檬黄进行调和,把产生的橙色与同桌的比一比,色彩效果是否一样 ? 为什么 ?小结:两种颜色相调和,颜色分量的不同使色彩效果产生变化,一般朝分量多的颜色方面倾斜,所以调色时先看准色彩的倾向性。
体验 2 :在一种颜色中调入白色或黑色,看会发生什么变化 ?小结:通过这一方法可使色彩发生深浅变化,这又叫做色彩的明度变化。
这样就可以调出许多丰富的颜色了。
体验3:从教材右页马赛克效果的《向日葵》画中取一方格 ((C2)) ,这一格是由 6 个小块组成的,将它们分解开,与色谱中颜色相对比。
我们一起调出这些颜色并涂画在纸上。
(三)师生合作,共同探讨。
分工合作我们可以将这幅画分解成许多小色块,近看是些颜色。
但远一点或眯眼看,向日葵就清晰地呈现出来了。
湘教版美术五下《同一幅画》教案设计

湘教版美术五下《同一幅画》教案设计同一幅画(美术下册第五课)一、教材同一幅画分析世界美术丰富而精彩,应让学生对世界美术文化的精华有所接触,从中了解美术生动的艺术语言。
欣赏同一幅画,每个人会有不同的认识与感受,但色彩是我们共同的语言。
本课同一幅画学习的设置特挑选了美术史上以色彩表现见长的印象派画家凡·高的名作《向日葵》,进行一次有趣的赏析、临摹与组合的学习活动。
学习同一幅画活动方式属于“造型·表现”学习领域。
通过学习活动培养学生对色彩的感受能力,训练学生调色涂色的技能和色彩画的表现技巧,提升对美术名作的鉴赏水平,提高同一幅画美术绘画学习的积极性和自信心。
它的意义在于运用色彩这一美术语言来与美术大师对话,体会美术语言的魅力,获得艺术情感的熏陶,在临摹与组合游戏中感悟和体验艺术带来的美感与快乐。
一般多数学生对世界名画《向日葵》曾经耳闻目睹。
《向日葵》占据了教材较大的版面,并配上富丽堂皇的画框,显得特别珍贵而富有视觉感染力,诱发学生崇尚美和珍视世界文化的强烈意识,从而对美术学习充满热情,学生自主的视觉愉悦需要也得到满足。
学习活动为临摹练习与组合成画。
本课的教学分两部分进行,这里的临摹并非写实地临摹《向日葵》的原始模样,而是临摹《向日葵》的色彩。
所以教材右页上有一幅对原画进行了马赛克处理的作品,眯眼远看是一幅栩栩如生的《向日葵》,该画上分出五十个方格,每小块内呈现出不同的色块,这里的色块就是世界名画《向日葵》所用颜色。
临摹这些颜色,需要进行涂色练习和色彩临摹的学习,临摹颜色实际是局部临摹,学习效果完全可以达到。
只有将涂好色的方块按固定的位置组合在一起的时候,才能完成世界名画《向日葵》的整体临摹。
本教学将枯燥的涂色练习置于有趣的组合活动中,使学习变得轻松了,将大大提高学生学习兴趣的持久力,增强学生的班级集体意识,获得成功感。
二、教学目标◆了解色彩语言的丰富性,认识色谱,学习调色与涂色的方法。
湘美版五年级下册美术教案《同一幅画—色彩的秘密之冷暖》

(1)画画时,大家要注意水的适量添加,不要让颜料太干。
(2)涂色时注意画笔型号的选择,涂大面积的额地方尽量用大号的笔,这样可以节约时间。
(3)等一下画画时,先涂画中的主体物,然后再涂背景。
3.作业展示,学生互评,教师点评。
(1)明度——更加柔和、和谐。
(2)冷暖搭配——画面色彩更加丰富。
拓展
1.色彩不只是在画面中,也涉及到我们生活的方方面面,有一间孤儿院要装修了,你们觉得孤儿院的房间适合暖色调还是冷色调呢?为什么?
2.小结:通过今天的学习我们知道了色彩不仅仅能够装饰画面,它更是一种情感的表达方式,我们可以将所学的知识巧妙合理的运用到我们的生活里,装饰房间、教室、布置晚会现场,以及我们自己的穿着等等,这样我们的生活一定会更加精彩!今天的课就上到这里,下课!
收获景象暖色调同学们真聪明现在大家已经可以通过画面中所用的颜色来判断一张画是冷色调还是暖色调了那你们是否也同样能根据画中所用的颜色来判断来猜测画家当时作画时的心情星空各种蓝色表现出画家在一个宁静的夜晚内心的忧郁惆怅但是天空中黄色的星星与月亮又能表现出画家内心深处的一丝希望积极乐观向上的心情
课题
同一幅画——色彩的秘密之冷暖(湘教版小学美术五年级下册第二课)
沙漠:热;口渴;帽子头巾防晒;心情焦躁;汗流浃背;...
2.师:同学们,你们认为色彩本身有没有温度的差别?——没有
(PPT提炼颜色)那为什么在看到一些颜色时你会有不同的冷暖感受呢?——想到一些事物、心理感觉...
是的,人们在长期的生活实践中知道了一些事物或环境给我们的冷暖感受,从这些事物或环境里我们又能提炼出一些颜色,所以之后当我们再看见这些颜色时便能联想到它给我们的冷暖感觉,所以说,色彩的冷暖感觉就是人们长期生活实践中由于联想而形成的。
湘美版五年级美术下册教学设计 同一幅画教案3

《同一幅画》教案一、欣赏导入1、课件出示《星月夜》的三张局部。
师:老师这里有三张画,一起来看看这三幅画的画面中都表现了什么?你有什么感受?生回答。
2、课件出示作品《星月夜》师:刚刚我们看到的画面都出自同一幅画。
(揭示课题并板书--同一幅画)二、了解画家梵高及作品1、师:你们知道这是谁的作品吗?生回答2、介绍梵高:西方绘画史上有位响当当的人物,但是人们每每提及他时总会说他是个疯子,没错他就是梵高,印象画派代表人物。
1853年3月30日出生于荷兰,是位牧师的儿子。
1880年以后开始学习绘画。
他的代表作有:《向日葵》、《食土豆者》、《星夜》、《包扎着耳朵的自画像》等。
3、介绍作品----《星月夜》:《星月夜》可以说是梵高生命后期的一幅作品了。
这一时期的作品,许多都表现出强烈的情绪和“视觉冲击”,旋转的线条,绚丽的色彩,奔放的笔触让人感到画家复杂强烈的感情和表达的冲动。
他喜欢用黄色和蓝色绘画,尤其是表达自然景物。
4、作品中的色彩:师:在这幅作品中,画面的主色调是什么?生:蓝色、黄色这些颜色带给你什么样的感受?你觉得作者使用这些色彩是想表达什么情感?5、师小结:画布中表现的主题是夜晚的星空。
淡蓝的夜幕下月亮、星星发出金黄色的光晕,天空中的白云仿佛在飘荡、在飞翔。
6、作品中的笔触:师:再来看看这幅作品中梵高用了哪些线条来表现物体?生回答师:这幅画中呈现两种线条风格,一是卷曲的长线,二是旋转破碎的短线。
天空的云朵被拉长,卷曲成海浪的形状,月光、星光皎洁,在天空形成一个个光圈。
三、小训练:师:接下来,我们试试用大师的笔触来画画生活中的景物。
小训练一:学习大师的笔触,用这两种笔触来画画生活中的风景。
学生尝试训练。
师点评:梵高的线条很自由,富于幻想,你要做的并不是临摹它,而是按照自己的心情在画布上随心勾勒。
师:不同的笔触表达人不同的内心感受,它是我们绘画的语言,也是我们对大自然情感的一种表现。
小训练二:找找合适的笔触表现自己的星月夜。
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五年级下册《同一幅画》学案湘教版
第二课
同一幅画
教学目标:
、了解色彩语言的丰富性,认识色谱,学习调色与涂色的方法。
2、能准确地认识色、调色和涂色,个体完成涂色练习并参与集体组合成画的活动。
3、能表现出对世界名画的欣赏、临摹与组合的美术活动的兴趣和成功的快乐、富有敏锐的观察力和集体协作的精神。
教具准备:水粉颜料、水彩笔、毛笔,调色盘,小水杯、挂图、等教学过程:第一课时
一.欣赏导入
欣赏荷兰画家凡高的代表作品。
引导提问:你见过这些画吗?特别是最后这一幅《修路工人》,也就是课本所展示的是同一幅画,你们的感受有什么相同和不同呢?学生组内交流、讨论。
认识色彩是绘画的语言,色彩是相同的。
(附:可简介下凡高生平及作品风格)
二.探索思考
、引导思考:这幅画主要有那些颜色?
学生观察与识色
教师提问与引导
2探索调色方法:这些颜色是怎样调配出来的呢?
学生讨论,自由发言,注意要做到切实的交流探讨。
三.探索体验
、根据教材的提示,用大红和柠檬黄进行调和,把产生的橙色与同桌的比一比,色彩效果是否一样?为什么?
教师演示重点小结:两种颜色相调和,颜色分量的不同使得色彩效果产生变化。
一般朝分量多的颜色方面倾斜,所以调色时应该能判断看准色彩的倾向性。
2、在一种颜色中调入黑色或白色,看看会发生什么样的变化?
教师演示小结:通过这一个办法可以让色彩发生明度变化,又叫做色彩的明度变化,这样就可以调出许多颜色丰富的层次了。
3、出示教材右页马赛克效果的《修路工人》画中取一方格(G5),这一格是有24个小块组成的,将它们分解开,与色谱中的颜色对号入座。
(学生也可参与部分)
4、任意找一种《修路工人》这幅画的颜色,尝试调配一下,是否很接近?(注意保留这个练习作品,等下可以作为抽取作业内容的入场卷哦?)
四.分工合作
我们可以将这幅画分解成许多小色块,近看这些颜色,但远一点或眯眼看,画面就清晰地呈现出来了。
将横排的A-j 与竖排的1-5交叉组成编号,全班每个同学画其中的一部分(按照刚才的练习作业抽取作业位置的编号)。
2、临摹涂色。
按照小格的颜色来调色、涂色、注意不能出格,相同的颜色可以一次涂完再换蘸颜色。
提出要求,巡回指导。
五.组合展示
让完成作业的学生按照底纸上的格子,找准坐标贴上自己的那部分作品。
2.引导学生眯眼睛看看,欣赏评全班同学集体组合画出的作品。
六.教学拓展:
色彩是绘画的语言,也就象文学语言运用的艺术一样,色彩语言的调配也需要认真的研究与探索,今天你有收获了吗?
第二课时
教学过程:
一、感受体验,游戏导入
、大家猜猜看
出事《星月夜》的黑夜局部图,请学生猜猜看可能是什
么,再逐渐补齐局部图,最后呈现完整的《星月夜》图。
2、出示现实生活中的月亮与《星月夜》局部中的月亮,请学生议论说一说有什么不一样?
教师小结:与现实的月亮相比,《星月夜》中的月亮一笔一笔非常清晰,有很强的笔触感。
3、导入同一幅画——笔触表现
二、互动讨论,方法探究
、教师示范,对比感受笔触。
教师运用排列的线条画出一棵树的树冠。
出出示用平涂法画的树冠,与之对比,有什么不一样?
2、出示一组不同笔触画得树丛,对比分析。
笔触的运用可不止这一种方法,一起看看还有哪些?(排、点、摆)
3、小训练:试一试用刚学的方法,画一朵云或临摹《星月夜》的月亮。
反馈尝试练习,互动:用了什么笔触?画的时候是什么样的情绪?
教师指导:A、用钢笔绘画时要注意线条的排列和组合,不可过于凌乱;B、用水粉绘画时要注意用色与用水的多少,水分要适中,这样才能更好的表现画面强烈的笔触;c、不管用哪种方式,笔触都要肯定、明确。
小结:运用排、点、摆的方法,不仅使得树具有立体感,还能表达作者的情绪。
4、欣赏《星月夜》,体会笔触与情绪的表达
讨论:画家把云层、星星、数目画成了什么样子?是怎样用笔的?
小结:碧蓝的天空充满了漩涡的云,星星一轮一轮的笔触在闪耀;树木用了波浪线,好像在生长一样。
5、出示莫奈的《日出.印象》、毕沙罗的《林荫大道》,提问:这两幅作品中用了哪些表现笔触的方法?引导学生进一步感受不同的笔触能表达不同的情感。
6、小结:有的用刷、摆的方法表现朦胧宁静的天空及日出时波浪不兴的湖面,表达内心的祥和;有的用点的方法表现树木上阳光的闪耀,也表达出欢愉的心情。
针对不同的景色画家的处理方法不一样,所以效果也各不相同。
三、学生作业,教师辅导
、构思一个表达自己心境的场景,选择《星月夜》的一个局部,选取合适的色彩和喜欢的笔触,体验大师的手笔。
2、巡回指导,及时表扬大胆绘画笔触感强的同学。
四、作业展评
五、教学拓展
出示国画作品,引导发现中国画的用笔。