中国花鸟画教案
中国花鸟画教案
中国花鸟画教案中国花鸟画教案一、教学目标：1. 了解中国花鸟画的发展历史和特点。
2. 学习传统的花鸟画技法和表现手法。
3. 培养学生对花鸟画的创造力和表达能力。
4. 提高学生的观察力和细致观察事物的能力。
二、教学内容：1.介绍中国花鸟画的发展历史和特点。
2.教授传统花鸟画的基本构图和构图要素。
3.讲解花鸟画的绘画材料和工具的使用方法。
4.实践绘画，让学生体验花鸟画的创作过程。
5.评价学生的作品，给予肯定和指导。
三、教学步骤：1.引入（5分钟）：简要介绍中国花鸟画的发展历史和特点，展示一些经典的花鸟画作品，引起学生的兴趣。
2.教学主体（30分钟）：a.教授传统花鸟画的基本构图和构图要素。
- 引导学生通过观察花鸟画作品，了解花鸟画的基本构图形式，如单一主题、层次感等。
- 阐述花鸟画的构图要素，如线条、形状、色彩等，以及如何运用这些要素来表达画面的意境和主题。
b.讲解花鸟画的绘画材料和工具的使用方法。
- 介绍花鸟画常用的绘画材料，如宣纸、毛笔、水彩等，并说明其特点和使用方法。
- 演示如何正确使用毛笔进行线条、描绘和填色。
3.实践绘画（40分钟）：a.给学生准备绘画材料和工具。
b.通过教师的示范和引导，让学生选择一个花鸟主题，开始绘画。
c.教师辅导学生绘制线条和形状，选择合适的色彩进行填色，并提供个别指导和建议。
4.作品评价（15分钟）：a.展示学生的作品，邀请学生互相评价，鼓励学生提出建设性的意见和建议。
b.教师对学生的作品进行评价，给予肯定和指导，并鼓励学生继续努力提高。
四、教学手段：1.多媒体展示：通过多媒体展示中国花鸟画的经典作品，激发学生的兴趣和学习热情。
2.示范教学：通过教师的示范和引导，让学生亲身体验花鸟画的绘画过程，提高学习效果。
3.小组讨论：让学生在小组内互相交流和讨论画作，提高他们的表达能力和批判思维能力。
五、教学评价：1.作品评价：通过展示学生的作品，鼓励学生相互评价，为他们提供机会改进和提高。
花鸟画的教案
花鸟画的教案古人云：工欲善其事,必先利其器。
工笔花鸟画作为中国画的一个重要门类,其历经了千年的发展,它的兴衰繁盛与其材料、技法的发展衍变密不可分。
以下是分享给大家的花鸟画的教案，一起来看看吧!花鸟画的教案篇1 一、教学目标：1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品，加深对中国花鸟画的认识。
2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法，在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。
3、通过本课学习，培养学生热爱祖国文化和艺术的情感，二、教学重点：学习中国花鸟画的绘画技巧，在探究中积累和创新。
三、教学难点：用笔和用墨的表现方法。
四、教学准备：国画颜料、生宣纸、毛笔、调色盘、墨汁、画毡或报纸、资料五、教学过程：1、引入：(1) 花鸟画是我国民族绘画的一个组成部分。
(2) 在众多花鸟画的题材中，梅兰竹菊被认为代表高雅品质的四君子。
(3) 出示课题花鸟画。
2、讲授新课：欣赏吴昌硕的作品《菊花》面对自然界中的花鸟草虫惊醒创作时，中国的花鸟画家的表现物象的同时更重视缘物寄情。
3、组研究：(1) 对比自然界中的花鸟，欣赏和研究一副花鸟画，想一想画家是怎么用笔和用墨的?(2) 游戏：请你对照黑板上的菊花图片(中锋勾花，侧锋勾叶)，分别尝试以下几种笔法：侧锋画麻雀头点、抹中锋画翅、尾短线4、分析：麻雀是我们生活中常见的飞鸟，它头大、体小，头、背、尾呈褐色，背有黑斑点，胸腹灰白，活泼可爱。
在画麻雀之前，先要理解麻雀的头部和身子由两个蛋形组成，或者是一个枣形加蛋形组成，这样画麻雀就方便多了。
5、临摹一副花鸟画作品，可以大胆的对原作进行添加和创造。
6、展示：选出你最喜欢的作品，说说哪里好。
7、小结花鸟画的教案篇2 教学内容与目标认知：针对侧锋、中锋、干笔、湿笔等不同运笔用墨的方法，及得到的效果进行探索与交流。
情意：对比自然中的花鸟，欣赏研究一幅花鸟画，了解画家用笔用墨的方法。
能力：在欣赏了解花鸟画的基础上进行临摹练习，以此来培养学生欣赏水墨之韵味，感受水墨特性。
简单易懂的花鸟画欣赏教案
简单易懂的花鸟画欣赏教案
一、教学目标
1、通过学习本课，学生能够辨认出花鸟画的特点
2、通过学习本课，学生能够欣赏花鸟画中的情感表达
3、通过学习本课，学生能够简单了解花鸟画的创作技巧
二、教学过程
1、欣赏花鸟画
教师为学生放映一些花鸟画，让他们感受画中所表达的情感和美感，鼓励学生多参与，积极发言。
2、了解花鸟画的特点
教师为学生介绍花鸟画的起源和特点，如水墨画的气韵生动、工笔画的细腻真实、写意画的鲜明主题等。
3、学习花鸟画的创作技巧
教师为学生演示花鸟画的创作技巧，如线描、深浅、透视等，让学生亲自试着画画，提供一些帮助和指导。
4、总结
教师学生共同总结所学的内容，回答可能存在的问题，如何欣赏花鸟画的层次、画画的注意事项等。
三、教学策略
1、多媒体展示
通过多媒体展示一些优秀的花鸟画，使学生能够更直观地感受花鸟画的美。
2、互动教学
为了提高学生的参与度及专注度，教师应通过互动形式，如采取提问或组合游戏等方式，让学生互相交流，不断探讨。
3、巧用赏析分析法
向学生详细讲解花鸟画中的情感、文化、艺术等元素，让学生在欣赏中深入到不同层面的感知，提高学生的综合素养。
四、教学体会与思考
花鸟画是华夏文明的瑰宝，在教学中我们需要详细讲解花鸟画的情感、文化、艺术等元素，让学生在欣赏中深入到不同层面的感知。
同时，教师也要注重营造创作氛围，发掘学生的创作潜质。
花鸟画(二) (教案)2023-2024学年美术五年级下册
花鸟画（二）（教案）2023-2024学年美术五年级下册教学目标：1. 让学生了解和掌握花鸟画的基本知识和技巧。
2. 培养学生对花鸟画的兴趣和欣赏能力。
3. 培养学生的观察能力、表现能力和创造力。
教学重点：1. 花鸟画的构图和用色技巧。
2. 花鸟画的绘画步骤和技巧。
教学难点：1. 花鸟画的构图和用色技巧。
2. 花鸟画的绘画步骤和技巧。
教学准备：1. 教师准备花鸟画的图片和绘画材料。
2. 学生准备绘画材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师出示花鸟画的图片，引导学生观察和欣赏。
2. 学生分享对花鸟画的感受和认识。
二、基本知识和技巧讲解（10分钟）1. 教师讲解花鸟画的基本知识和技巧，如构图、用色、绘画步骤等。
2. 学生认真听讲，做好笔记。
三、示范（10分钟）1. 教师示范花鸟画的绘画步骤和技巧。
2. 学生观察教师的示范，注意构图和用色的技巧。
四、实践（30分钟）1. 学生根据所学知识和技巧进行花鸟画的创作。
2. 教师巡回指导，及时纠正学生的错误。
五、展示和评价（15分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和鼓励。
六、总结（5分钟）1. 教师对本节课的学习内容进行总结。
2. 学生回顾所学知识和技巧，巩固记忆。
教学反思：在本节课中，学生通过观察、学习和实践，掌握了花鸟画的基本知识和技巧。
在教学过程中，教师应注重培养学生的观察能力、表现能力和创造力，通过示范和指导，帮助学生克服绘画中的困难。
同时，教师应鼓励学生大胆创作，表达自己的情感和想象。
在评价学生的作品时，教师应注重肯定学生的努力和进步，激发学生的学习兴趣和自信心。
在今后的教学中，教师可以进一步丰富教学内容，引入更多的花鸟画作品，提高学生的欣赏能力和创作水平。
同时，教师还可以组织学生进行绘画比赛或展览，激发学生的学习兴趣和创作热情。
通过不断的学习和实践，相信学生们会在花鸟画方面取得更好的成绩。
丰富内容重点关注的细节：花鸟画的构图和用色技巧。
《抒情与写意——中国花鸟画》教案（推荐5篇）
《抒情与写意——中国花鸟画》教案（推荐5篇）第一篇：《抒情与写意——中国花鸟画》教案《抒情与写意——中国花鸟画》教案教学目标：1．知识与技能：初步了解中国花鸟画，以及花鸟画发展的基本概况。
2．过程与方法：培养学生初步分析、探究学习的能力。
3．情感、态度与价值观：通过对中国花鸟画的学习，进一步引导学生对中国画有一个更全面的认识，对中国传统文化有一个更全面的了解，激发学生对祖国传统文化艺术的热爱。
教学重点与难点：重点：引导学生了解中国花鸟画发展的基本概况及中国花鸟画借物抒情、托物言志的艺术特色。
难点：如何有效地引导学生理解工笔花鸟画与写意花鸟画不同艺术特点和表现手法。
课前准备：教师准备：教学课件、相关图片、文字资料等。
学生准备：作业纸。
教学设计：1、导入。
（1）欣赏图片。
首先，你认为生活中的或者你知道的那些事物是美术作品？（2）欣赏后提出问题，让学生加以总结（如：什么事美术？美术的分类是什么？）2、展示。
（1）展示《齐白石作品》，让学生们加以思考。
（2）请同学们谈谈这幅工笔画是怎样表现形象的？（可以从色彩、线条来回答）3、欣赏花鸟画。
（1）教师讲解花鸟画的产生背景，展示几幅花鸟画作品。
（2）展示课件，教师总结原因，原因就在于它们使用不同的绘画材料。
4、讨论。
（1）欣赏罗中立的油画《花鸟画作品欣赏》，提出问题：花鸟画的特征有哪些？组织学生分组讨论。
（2）讨论后让学生积极回答。
（3）讨论结束后，教师对学生的回答进行总结。
5、作业。
（1）搜集中国花鸟画作品，并且简述作品的艺术魅力。
（2）课后查找资料，掌握更多的赏析作品的方法。
第二篇：抒情与写意-中国花鸟画(一)抒情与写意-中国花鸟画（一）一、教学目标：1、通过对中国画三大画科之一花鸟画的说明，了解花鸟画涉及的范围及分类、特点、表现形式，并且怎样通过花鸟画作为抒发和表达人意念的重要媒介，体会它带给人的精神生活和文化生活的深厚情感。
理解花鸟画家通过富于情感和生命的花鸟形象，来表达画家对自然界、客观实际，以及对社会的客观法则的体验和认识，来反映社会的情调和气氛。
中国花鸟画教案中国花鸟画赏析教案
中国花鸟画教案中国花鸟画赏析教案中国花鸟画教案(一)一、教学目标：1.知识与技能：初步了解中国花鸟画，以及花鸟画发展的基本概况。
2.过程与方法：培养学生初步分析、探究学习的能力，通过对中国花鸟画相关知识的学习，引导学生了解中国花鸟画借物抒情、托物言志的表现手法，并进一步理解写意花鸟画与工笔花鸟画的不同艺术特色。
3.情感、态度与价值观：通过对中国花鸟画的学习，进一步引导学生对中国画有一个更全面的认识，对中国传统文化有一个更全面的了解，激发学生对祖国传统文化艺术的热爱。
二、教学重点：引导学生了解中国花鸟画发展的基本概况及中国花鸟画借物抒情、托物言志的艺术特色。
三、教学难点：如何有效地引导学生理解工笔花鸟画与写意花鸟画不同艺术特点和表现手法。
四、教学策略：1.讲授法：花鸟画发展的基本概况。
2.对比法：(1)不同历史时期花鸟画的特点。
(2)黄家富贵与徐熙野逸。
(3)院体花鸟画与文人花鸟画。
(4)工笔花鸟画与写意花鸟画。
(5)中国花鸟画与西方动物画、静物画。
五、教学用具：六、教学过程：1.导入课题：(以周敦颐《爱莲说》导入)学生发言，教师引导，导入新课。
2.提出问题：什么是花鸟画引导学生思考，并带着问题，结合图片，了解中国花鸟画的发展历程。
3.结合图片和问题，讲述花鸟画的起源与发展：⑴原始社会石器时代的彩陶图案。
⑵先秦、汉代帛画中的花鸟。
⑶结合韩滉《五牛图》与韩干《照夜白》，介绍唐代花鸟画的发展。
提出新问题：韩滉《五牛图》与韩干《照夜白》画的是牛和马，没有花，也没有鸟，为什么也把它们归入花鸟画呢(学生思考、发言，教师引导。
)⑷结合图片介绍五代、宋元花鸟画的发展。
①五代时期花鸟画：幻灯片展示黄荃与徐熙的作品，引导学生鉴赏。
提出问题：他们在风格上有什么不同(学生思考、讨论，教师引导。
)黄家富贵与徐熙野逸。
黄家富贵——院体花鸟画形成。
②宋徽宗赵佶与两宋院体花鸟画的空前繁荣。
结合图片，简介宋徽宗赵佶及两宋院体花鸟画。
《花鸟画》教案范文
《花鸟画》教案范文
一、教学内容
本课时的主要内容是让学生了解花鸟画的历史和概念，学习用水墨画
描绘花鸟，并尽可能地将其完美地表现出来。
二、教学目标
1.让学生能够了解花鸟画的概念及其发展历史。
2.掌握花鸟画的技巧，并增强学生们的绘画意识和绘画能力。
三、教学重点
1.掌握花鸟画的技巧。
2.探究花鸟画的历史和典型代表作品。
四、教学准备
1.教师要提前准备好教学用书，如花鸟画的历史、技巧和代表作品等。
2.准备一些花鸟绘画作品和画具，以及教学用的水墨、画笔和纸张等。
五、教学过程
（一）引导学生认识花鸟画
1.通过图片、电影、文字等，让学生了解花鸟画的概念。
2.介绍花鸟画的历史背景和发展概况，让学生了解花鸟画的历史特点。
3.介绍花鸟画的代表作品，使学生能够了解花鸟画的特点和风格。
（二）学习花鸟画技巧
1.指导学生熟悉花鸟画的基本画法，培养学生用水墨描绘花鸟的技巧。
2.布置实践任务，让学生掌握花鸟画的技法，从而增强学生的实际操
作能力。
（三）综合演练
让学生运用所学知识完成一系列的习作，以此加深学生的理解和掌握，并能够让学生在有限的时间内完成一件可观赏的花鸟画作品。
六、总结与反思。
花鸟画一教案[中国花鸟画教案]
![花鸟画一教案[中国花鸟画教案]](https://img.taocdn.com/s3/m/15c4cf6f590216fc700abb68a98271fe910eafca.png)
花鸟画一教案 [中国花鸟画教案]随着社会经济、文化的飞速开展,各种材料、技法以及创作理念在当代花鸟画创作中显示的淋漓尽致。
我们面对古代花鸟画大师的精品力作敬佩之余,更应当感到很多久违了的东西须要我们去重拾。
以下是我共享给大家的中国花鸟画教案，一起来看看吧!中国花鸟画教案篇1教材分析：本课属于造型表现学习领域，是本套教材中国画系列中的一课。
主要是让学生用毛笔、宣纸、中国画颜料等尝试中国画的表现方法，体验笔墨趣味，了解这些工具材料的根本特性以及运用方法。
让学生在菊花的绘画练习中，积累用笔、用墨、用色的技巧。
学情分析：教学目标：学问与技能：初步了解中国花鸟画的相关学问以及其借物抒情、托物言志的特点。
学习菊花的画法，运用中锋、侧缝等笔墨技巧创作一幅简洁的花鸟画作品。
过程与方法：学习中国画的根本用笔、用墨学问，在体验、临摹、探究的学习过程中，逐步学会花鸟画的表现方法。
情感看法价值观：引导学生酷爱我国传统文化，传承中国文化精神。
造就学生关注自然，酷爱自然的情感，感悟绘画与自然之美。
重点：了解中国花鸟画根本学问，学习中国画的中锋和侧缝用笔的方法。
难点：娴熟运用笔墨的技巧，处理画面的主次，虚实的关系。
教具：课件、微课、国画工具、课本学具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾画线条，一支为羊毫用于点、染色(如大白云)}、调色盘、水罐、毛毡、八开生宣纸。
教学过程：一、视频引趣，导入新课1、观看水墨动画提问：在视频里你都看到了什么?这段视频是用什么绘画形式来表现的?答：中国传统水墨花鸟画。
2、中国画是我国传统绘画形式，主要分为山水画、花鸟画和人物画三大画科，刚刚同学们看到的这段视频就是花鸟画，也是今日我们要来学习的内容。
出示课题花鸟画(一)。
二、讲授新课，解答怀疑1、提问：什么是花鸟画?答：以花卉、竹石、动物(以鸟类即翎毛为多)为画面主体。
按表现形式，可分为工笔花鸟画和水墨写意花鸟画两大类。
通过观看视频，你知道我们今日要学习哪一种表现形式吗?答：水墨写意花鸟画。
中国画教案(写意花鸟)(6页)
中国画教案(写意花鸟)第一部分：教学目标1. 了解中国写意花鸟画的基本特点和发展历程，培养学生的审美能力和艺术修养。
2. 掌握写意花鸟画的基本技法，如用笔、用墨、构图等，提高学生的绘画技能。
3. 培养学生的观察力和创造力，激发他们的艺术兴趣和潜能。
4. 通过欣赏和分析优秀的写意花鸟画作品，培养学生的审美眼光和鉴赏能力。
5. 培养学生对中国传统文化的热爱和传承意识，增强民族自豪感。
第二部分：教学内容1. 中国写意花鸟画的基本特点和发展历程2. 写意花鸟画的基本技法3. 写意花鸟画的构图与布局4. 写意花鸟画的用笔与用墨5. 写意花鸟画的创作实践6. 写意花鸟画的欣赏与鉴赏第三部分：教学过程1. 导入：通过展示一些优秀的写意花鸟画作品，引导学生对中国写意花鸟画产生兴趣。
2. 讲解：详细介绍中国写意花鸟画的基本特点和发展历程，让学生了解这一画种的独特魅力。
3. 实践：教授写意花鸟画的基本技法，如用笔、用墨、构图等，让学生进行实践练习。
4. 创作：鼓励学生发挥想象力，创作自己的写意花鸟画作品。
5. 展示与交流：组织学生展示自己的作品，进行互相交流和评价，提高学生的自信心和表达能力。
第四部分：教学评价1. 学生对写意花鸟画基本特点和发展历程的了解程度。
2. 学生掌握写意花鸟画基本技法的熟练程度。
3. 学生创作写意花鸟画作品的质量和创意。
4. 学生对中国写意花鸟画的欣赏和鉴赏能力。
5. 学生对中国传统文化的热爱和传承意识。
第五部分：教学资源1. 优秀的写意花鸟画作品集。
2. 写意花鸟画技法教程。
3. 写意花鸟画创作素材。
第六部分：教学反思1. 在教学过程中，是否充分激发了学生的兴趣和潜能？2. 是否有效地传授了写意花鸟画的基本技法和创作方法？3. 学生对中国写意花鸟画的欣赏和鉴赏能力是否有所提高？4. 是否有效地培养了学生对中国传统文化的热爱和传承意识？5. 在教学过程中，有哪些需要改进的地方？第七部分：教学策略1. 多媒体辅助教学：利用多媒体课件展示写意花鸟画作品，增强视觉效果，提高学生的学习兴趣。
国画花鸟常识教案
国画花鸟常识教案教案标题：国画花鸟常识教案教案目标：1. 使学生了解国画花鸟的基本概念和特点；2. 培养学生对国画花鸟的欣赏能力；3. 提高学生的绘画技巧和创造力。
教学重点：1. 国画花鸟的基本概念和特点；2. 国画花鸟的绘画技巧；3. 国画花鸟的欣赏和创作。
教学难点：1. 学生对国画花鸟的绘画技巧的掌握；2. 学生的创作能力的培养。
教学准备：1. PowerPoint演示文稿；2. 国画花鸟作品的图片和实物；3. 绘画工具和材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 利用PPT展示一些国画花鸟作品的图片，引起学生对国画花鸟的兴趣；2. 向学生提问：“你们了解国画花鸟吗？它们有哪些特点？”二、知识讲解（15分钟）1. 通过PPT介绍国画花鸟的基本概念和特点，包括线条的运用、色彩的运用等；2. 展示一些国画花鸟的作品，解读其中的绘画技巧和表现手法；3. 向学生介绍国画花鸟的常见题材和意象，如梅花、竹子、鸟儿等。
三、绘画实践（30分钟）1. 分发绘画工具和材料，让学生准备绘画纸和颜料；2. 指导学生绘制一幅简单的国画花鸟作品，如一只鸟或一朵花；3. 引导学生运用国画的线条和色彩表现手法进行绘画；4. 鼓励学生发挥创造力，自由发挥绘画主题和构图。
四、作品欣赏和评价（10分钟）1. 学生互相展示自己的绘画作品，并互相欣赏；2. 引导学生对作品进行评价，包括线条运用、色彩运用、形象表现等方面；3. 鼓励学生积极提出改进意见和建议，互相学习和进步。
五、总结和拓展（10分钟）1. 对本节课的学习内容进行总结，强调国画花鸟的特点和绘画技巧；2. 提醒学生继续关注国画花鸟的发展和创作；3. 鼓励学生在课后进行更多的绘画实践，培养自己的绘画技巧和创作能力。
教学延伸：1. 鼓励学生参观美术馆或画廊，欣赏更多的国画花鸟作品；2. 组织学生参加国画花鸟比赛或展览，展示自己的绘画成果；3. 邀请专业国画花鸟画家来校进行讲座或示范，给学生提供更多的学习机会。
高中美术传统花鸟画教案
高中美术传统花鸟画教案教学目标1. 让学生了解花鸟画的历史背景和文化内涵。
2. 学习花鸟画的基本构图原则和表现手法。
3. 培养学生观察自然界中的花鸟，并尝试用笔墨表达其美的能力。
4. 激发学生的创造力和想象力，完成一幅具有个人风格的花鸟画作品。
教学内容1. 花鸟画的起源与发展。
2. 花鸟画的构图技巧。
3. 花鸟画的线条与墨色运用。
4. 花鸟画的设色方法。
5. 名家花鸟画作品欣赏与分析。
6. 实践创作个人花鸟画作品。
教学方法- 采用讲授与互动相结合的方式，引导学生积极参与。
- 通过实物展示和视频资料，增强学生的直观感受。
- 组织学生进行现场写生，锻炼观察力和表现力。
- 鼓励学生模仿经典作品，理解传统技法。
- 设计创意作业，促进学生自主探索和创新。
教学过程引入新课- 通过展示几幅经典的花鸟画作品，引起学生的兴趣。
- 简要介绍花鸟画的历史渊源和艺术特点。
知识讲解- 详细阐述花鸟画的构图原则，如主次分明、动静结合等。
- 讲解线条的运用，包括线的种类、力度、速度等。
- 分析墨色的搭配技巧，如何表现光影和空间感。
- 介绍设色的基本方法，如渲染、点染等。
作品欣赏- 选择几位花鸟画大师的作品进行欣赏。
- 分析作品的构图、线条、墨色和设色等方面。
- 讨论作品中的艺术表现和情感传达。
实践操作- 组织学生进行室外写生，挑选合适的花鸟对象。
- 指导学生运用所学知识进行创作。
- 鼓励学生尝试不同的构图和表现手法。
作业布置- 要求学生完成一幅花鸟画作品，可以是对写生对象的直接描绘，也可以是想象中的场景。
- 提醒学生注意作品的整体布局和个人风格的体现。
教学评价- 通过课堂表现和作业成果来评价学生的学习效果。
- 鼓励学生相互评价，提出建设性的意见。
- 对学生的作品进行点评，强调进步和创新。
教学反思- 总结本次教学的成功之处和需要改进的地方。
- 思考如何更好地激发学生的学习兴趣和创作热情。
- 考虑未来如何调整教学方法和内容，以适应学生的需求。
花鸟画美术教案
花鸟画美术教案花鸟画是中国传统绘画中的一颗奇花异葩，它以特有的艺术面貌独立于世界艺术之林。
以下是分享给大家的花鸟画美术教案，一起来看看吧!花鸟画美术教案篇1 教学内容与目标：知识与技能：初步了解中国花鸟画的相关知识以及画家借物抒情、托物言志的特点。
学习菊花的画法，运用中锋、侧锋等笔墨技巧画一幅简单的花鸟画作品。
过程与方法：学习中国画的基本用笔、用墨，在体验、临摹、探究的学习过程中，逐步学会花鸟画的表现方法。
情感态度价值观：引导学生热爱我国传统文化，传承中国文化精神。
培养学生关注自然，热爱自然的情感，感悟绘画与自然之美。
教学重点：通过对作品的欣赏、分析，以及教师的演示和师生互动，调动学生学习的主动性;感受、体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色。
教学难点：用浓、淡、干、湿的墨法表现物象的特征。
学习材料：毛笔、书画墨汁、中国画颜料、宣纸、调色盘、毛毡、笔洗、教学课件、展板、不干胶大拇指、课图画稿。
课时安排：1课时教学过程：一、激趣导入。
同学们，请大家一起来欣赏一段视频，让我们一起用心来感受这美好的情境。
能不能用一个词来描述一下你的感受?生答。
(鸟语花香)鸟语花香多么令人陶醉的情境呀，大家想不想用我们手中的毛笔把它画出来?生集体答。
这节课，我们就来学习用写意国画的表现手法来画花鸟画。
板书课题：13 花鸟画(一)二、学习新课。
1、了解花鸟画。
我们先来了解一下花鸟画。
花鸟画是以花卉、鸟兽、鱼虫等为表现对象的中国画的一种。
按表现手法，可分为工笔花鸟画和写意花鸟画两大类。
(边介绍边出示带有梅、兰、竹、菊的工笔花鸟画和写意花鸟画图片。
)2、了解四君子。
回忆一下，刚才我们看到的几张作品里都画了些什么?生答，师板书：梅兰竹菊梅、兰、竹、菊都具有什么样的品质，我们应该学习它们哪些精神? 生小组讨论后指名答，师小结：正是因为梅、兰、竹、菊具有这些高洁的品质，所以古人给它们取了一个共同的名字，叫?生答，师板书：四君子中国花鸟画家在表现物象的同时更注重借物抒情，托物言志，以表达他们对真善美的追求。
中国花鸟画教学设计
中国花鸟画教学设计一、教学目标1.知识目标：了解中国花鸟画的历史和发展，掌握花鸟画的基本技法和表现手法。
2.能力目标：培养学生的观察力、表现力和创造力，提高学生的绘画技巧和审美能力。
3.情感目标：培养学生对传统文化的热爱和兴趣，培养学生的美感和审美情趣。
二、教学内容1.花鸟画的历史和发展2.花鸟画的基本构图和质感表现3.花鸟画的颜色运用和墨处理4.花鸟画的笔法和线条表现三、教学过程1.导入：与学生分享中国花鸟画的美丽与魅力，激发学生的学习兴趣。
2.授课：讲解中国花鸟画的历史和发展，分析花鸟画的基本构图和要点，介绍花鸟画的色彩运用和墨处理技巧，以及花鸟画的笔法和线条表现。
3.练习：请学生进行模仿练习，先画出简单的线条构图，再逐渐加入色彩和质感表现。
教师可以给予学生一些参考作品和范例，进行实际操作和练习。
4.展示和讨论：学生完成作品后，进行作品展览和讨论，分享彼此的成果和心得体会。
5.教师点评：教师对学生的作品进行点评和鼓励，指导学生如何改进和提高自己的绘画技巧。
6.小结：总结本节课的内容，强调学习中国花鸟画的重要性和美好之处。
7.作业：布置学生下节课的预习任务，并要求学生自行选择一个花鸟题材进行绘画，并在下节课进行展示。
四、教学评价1.学生作品展览：学生完成的花鸟画作品进行展览，同时学生互相评价和欣赏，教师进行评分和点评。
2.学生的参与度：观察学生在课堂中的积极主动参与程度，包括提问、回答问题、绘画实践等。
3.学生的表现力和创造力：观察学生的作品表现力和创造力，对学生的作品进行点评和评价。
4.学生的理解度：查看学生对花鸟画知识和技法的掌握程度，通过讨论和问题解答来评价学生的理解情况。
以上是一个初步的中国花鸟画教学设计，教师可以根据自己的实际情况和学生的特点进行适当调整和创新，以提高教学效果和学生的学习兴趣。
国画教案(精选5篇
国画教案(精选5篇一、教学内容本节课选自教材《国画基础教程》第四章“花鸟画”，详细内容包括：了解中国花鸟画的历史与发展，学习花鸟画的基本技巧和表现形式，掌握写意花鸟画的画法要领，通过实践掌握笔墨运用和构图技巧。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握花鸟画的基本技巧和表现形式，提高学生的国画素养。
2. 培养学生的审美情趣，激发学生对国画的热爱和创作热情。
3. 培养学生的观察力、表现力和创造力，提高学生的综合素质。
三、教学难点与重点教学难点：笔墨运用和构图技巧的掌握。
教学重点：写意花鸟画的画法要领，以及审美情趣的培养。
四、教具与学具准备教师准备：国画教材、示范作品、画笔、颜料、宣纸、毛毡、笔洗、调色盘等。
学生准备：画笔、颜料、宣纸、毛毡、笔洗、调色盘等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一组精美的花鸟画作品，引发学生对本节课的兴趣。
2. 讲解：介绍中国花鸟画的历史与发展，讲解花鸟画的基本技巧和表现形式。
3. 示范：现场演示写意花鸟画的画法要领，边示范边讲解，让学生直观地了解绘画过程。
4. 实践：学生根据示范，进行笔墨练习和构图练习，教师巡回指导。
5. 作业：布置学生完成一幅写意花鸟画作品，要求运用所学的技巧和表现形式。
6. 展示：学生展示自己的作品，大家互相交流、学习、评价。
六、板书设计1. 花鸟画技法2. 内容：a. 花鸟画历史与发展b. 花鸟画基本技巧和表现形式c. 写意花鸟画画法要领d. 笔墨运用和构图技巧七、作业设计1. 作业题目：以“春天里的花鸟”为主题，完成一幅写意花鸟画作品。
2. 答案：无固定答案，要求运用所学的技巧和表现形式，体现春天的氛围。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：鼓励学生在课后深入研究花鸟画，了解其他画家和作品，提高自己的国画素养。
同时，可以尝试将所学技巧运用到其他绘画领域，拓展创作空间。
重点和难点解析1. 教学难点：笔墨运用和构图技巧的掌握。
2. 示范和实践过程中的指导。
初中美术花鸟画教案
初中美术花鸟画教案教学目标：1. 让学生了解和掌握花鸟画的基本技法和表现方法。
2. 培养学生的观察力、想象力和创造力，提高学生的审美素养。
3. 引导学生热爱传统文化，增强民族自豪感。
教学内容：1. 花鸟画的基本概念和历史。
2. 花鸟画的技法和表现方法。
3. 花鸟画作品的欣赏和分析。
教学重点：1. 花鸟画的基本技法和表现方法。
2. 学生创作花鸟画作品的质量和创意。
教学难点：1. 花鸟画的技法和表现方法的掌握。
2. 学生创作花鸟画作品的创意和表现力。
教学准备：1. 教师准备花鸟画作品的图片和视频资料。
2. 学生准备画笔、墨水、宣纸等绘画材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示花鸟画作品的图片和视频资料，引导学生欣赏和观察。
2. 学生分享对花鸟画的感觉和认识。
二、基本概念和历史（5分钟）1. 教师介绍花鸟画的基本概念，如花鸟画的定义、分类和特点。
2. 教师讲解花鸟画的历史发展，介绍一些著名的花鸟画家和作品。
三、技法和表现方法（15分钟）1. 教师讲解花鸟画的基本技法，如线条、墨色、构图等。
2. 教师示范花鸟画的表现方法，如如何画花、画鸟、画枝叶等。
3. 学生跟随教师一起练习花鸟画的技法和表现方法。
四、作品欣赏和分析（10分钟）1. 教师展示一些经典的花鸟画作品，引导学生欣赏和分析。
2. 学生分享对作品的感受和理解。
五、学生创作（15分钟）1. 教师给出创作主题，引导学生发挥想象力和创造力。
2. 学生在宣纸上进行花鸟画的创作。
3. 教师巡回指导，给予学生个别化的指导和帮助。
六、总结和展示（5分钟）1. 教师引导学生总结本节课的学习内容和收获。
2. 学生展示自己的创作作品，分享创作的过程和体验。
教学反思：本节课通过欣赏、讲解、示范、练习和创作等环节，让学生了解和掌握了花鸟画的基本技法和表现方法。
在教学过程中，教师注重培养学生的观察力、想象力和创造力，提高学生的审美素养。
同时，教师还引导学生热爱传统文化，增强民族自豪感。
初中美术教案花鸟
初中美术教案花鸟教学目标：1. 让学生了解花鸟画的基本技法和表现形式，提高学生的绘画能力。
2. 培养学生对自然美的感知和表现，提高学生的审美素养。
3. 引导学生关注生活中的美好事物，培养学生的观察力和想象力。
教学重点：1. 花鸟画的基本技法和表现形式。
2. 学生对自然美的感知和表现。
教学难点：1. 花鸟画的具体绘画步骤。
2. 学生对花鸟画的创新和个性表现。
教学准备：1. 教师准备花鸟画的教材、示范作品和绘画工具。
2. 学生准备绘画纸张、颜料、画笔等绘画工具。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示花鸟画的示范作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生对花鸟画的兴趣。
2. 教师简要介绍花鸟画的基本技法和表现形式，让学生对花鸟画有一个初步的认识。
二、基本技法讲解（10分钟）1. 教师讲解花鸟画的绘画步骤，包括构图、线条、色彩等。
2. 教师进行花鸟画的示范，边示范边讲解，让学生清晰地了解绘画过程和技巧。
三、学生创作（10分钟）1. 学生根据教师讲解的技法和示范，开始进行花鸟画的创作。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，给予个别化的指导和建议。
四、作品展示和评价（10分钟）1. 学生完成作品后，将作品展示在教室的墙上，进行互相欣赏和评价。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和鼓励，并提出改进的建议。
五、总结和反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本次课程的收获和体会，让学生认识到花鸟画的重要性和乐趣。
2. 学生反思自己在创作过程中的表现，找出不足之处，为今后的学习做好准备。
教学延伸：1. 学生可以继续深入学习和研究花鸟画，参加绘画比赛或展览。
2. 教师可以组织学生进行户外写生，让学生直接接触自然，提高观察力和表现力。
教学反思：通过本节课的教学，学生对花鸟画的基本技法和表现形式有了初步的了解和掌握，他们在创作过程中展现出了自己的想象力和创造力。
同时，学生通过欣赏和评价他人的作品，提高了自己的审美素养。
然而，部分学生在绘画过程中还存在一些问题，如构图不稳、色彩搭配不当等，需要在今后的教学中进一步指导和练习。
初中社团花鸟教案
初中社团花鸟教案年级学科：初中美术社团课时：2课时教学目标：1. 让学生了解花鸟画的基本知识和技巧，培养学生的审美能力和创造力。
2. 培养学生对中国传统绘画的兴趣和热爱，提高学生的绘画技能。
3. 通过花鸟画的创作，培养学生观察生活、表达情感的能力。
教学内容：1. 花鸟画的基本概念和历史2. 花鸟画的技巧和表现手法3. 花鸟画的创作步骤和要点教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些花鸟画作品，让学生初步感受花鸟画的美感。
2. 引导学生思考花鸟画的特点和表现手法。
二、基本知识讲解（10分钟）1. 教师讲解花鸟画的基本概念和历史，让学生了解花鸟画的起源和发展。
2. 教师讲解花鸟画的技巧和表现手法，如线条、墨色、构图等。
三、示范演示（15分钟）1. 教师现场示范一幅花鸟画，让学生直观地了解花鸟画的创作过程。
2. 教师讲解示范中的构图、线条、墨色运用等技巧。
四、学生练习（15分钟）1. 学生根据教师讲解的技巧，自行选择题材进行花鸟画的创作。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，给予鼓励和指导。
第二课时：一、复习导入（5分钟）1. 教师简要回顾上一课的内容，检查学生的学习情况。
2. 学生分享自己的花鸟画作品，互相交流学习。
二、创作指导（10分钟）1. 教师针对学生的作品进行点评，提出改进意见和建议。
2. 教师引导学生进一步优化自己的作品，提高创作水平。
三、学生练习（15分钟）1. 学生根据教师的点评和建议，对作品进行修改和完善。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，给予鼓励和指导。
四、总结与展示（15分钟）1. 教师引导学生总结本节课的学习收获，反思自己的创作过程。
2. 学生展示自己的作品，互相欣赏和交流。
3. 教师对学生的作品进行点评，给予肯定和鼓励。
教学评价：1. 学生对花鸟画的基本知识和技巧的掌握程度。
2. 学生对中国传统绘画的兴趣和热爱程度。
3. 学生的绘画技能和创造力的发展情况。
教学反思：本节课通过讲解、示范和练习，让学生了解了花鸟画的基本知识和技巧，培养学生的审美能力和创造力。
《花鸟画》说课稿和教案(共三篇)
《花鸟画》说课稿《花鸟画》教案（一）【教学目标】：1、学习和研究画家绘制的花鸟画作品，加深对中国花鸟画的认识。
2、学习和分析画家用笔、用墨和用色的技法，在临摹的基础上添加和创作一副花鸟画。
3、通过本课学习，培养学生热爱祖国文化和艺术的情感，【教学重点】：工笔及写意两种花鸟画形式，特点及其发展概况。
【教学难点】：1、中国画的“六法”；2、赏析作品、《岭南三月》、《孔雀图》、《墨葡萄图》、《竹石图》、《小鸟》等。
【教学过程】：第一课时一、组织教学提示学生准备上课，集中注意力，准备好学习用具。
二、欣赏同学们，今天我们要学习一个新的内容，首先，请同学们伴随优美的音乐到中国花鸟画的画廊走一趟，会有什么收获？请看屏幕……欣赏了中国花鸟画，我们了解中国花鸟画有两种不同的风格，一种是工笔，一种是写意，“工笔花鸟画”工整细致具有装饰性，富丽堂皇的艺术特点，写意花鸟画放纵、简练，重笔墨情趣，寄情寓意，画中有诗。
那么什么是花鸟画？作为中国画三大科之一的花鸟画，顾名思义是表现花鸟的。
实际上，花鸟画的题材内容是非常广泛的。
1000多年以来，史书上记载着大量描绘鸟、虫、鱼、山花野蔬、鹅蛙蟹虾、谷虫桑麻的画家。
在他们的作品中包括了与动植物生活、生长有关的一切环境，如坡石水口、林莽草地、池沼溪潭、篱落棚架、鲜苔葛藤、以及四季、日、月、阴、晴、雨、雪、晨、夕等等。
可以说除人物之外，自然界的一切，几乎都可以作为花鸟画的表现对象。
花鸟画还有其独特的表现形式，假若只从题材内容上来认识中国花鸟画，尚不足以理解它的全部内涵。
为什么花鸟画在中国能发展成为一个独立的画科并千年不衰，成为人们喜闻乐见的艺术呢？自古以来，中国人对大自然有着深厚的感情，大量描写山川树木、花卉禽鸟的诗歌和绘画，构成人们精神生活和文化生活的重要组成部分。
在中国画家笔下，花鸟画不仅表现花鸟外形美，更重要的是把花和鸟作为表达人的情感的形象媒介。
在中国文化特有的审美理念陶冶下，花鸟画逐步发展出一种运用比、兴、喻、借等手法，通过自然界中的花鸟寄托人的主观情感的艺术创作形式。
花鸟画(教案)2023-2024学年美术五年级下册
花鸟画（教案）2023-2024学年美术五年级下册教学目标：1. 让学生了解和掌握花鸟画的基本知识和技巧，能够运用所学知识创作一幅花鸟画作品。
2. 培养学生的观察力、表现力和创造力，提高学生的审美能力和艺术素养。
3. 培养学生热爱自然、热爱生活的情感，增强学生对美术学科的兴趣和爱好。
教学重点：1. 花鸟画的基本知识和技巧。
2. 学生观察力、表现力和创造力的培养。
教学难点：1. 学生对花鸟画技法的掌握。
2. 学生观察力、表现力和创造力的培养。
教学准备：1. 教师准备花鸟画作品、教材、教学课件等。
2. 学生准备画纸、画笔、颜料等绘画工具。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一幅花鸟画作品，引导学生欣赏，并让学生谈谈对这幅画的感受。
2. 教师简要介绍花鸟画的基本概念和特点，激发学生的学习兴趣。
二、基本知识讲解（15分钟）1. 花鸟画的定义：以花卉、鸟类为主要描绘对象的绘画形式。
2. 花鸟画的分类：写意花鸟画、工笔花鸟画、没骨花鸟画等。
3. 花鸟画的技法：勾线、染色、皴擦、点厾等。
4. 花鸟画的构图原则：主次分明、虚实相生、疏密有致等。
三、示范与讲解（15分钟）1. 教师示范一幅花鸟画的创作过程，边示范边讲解。
2. 教师着重讲解勾线、染色、皴擦、点厾等技法的运用。
3. 教师强调构图原则在花鸟画创作中的重要性。
四、学生实践（30分钟）1. 学生根据所学知识，自主创作一幅花鸟画作品。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
3. 学生互相交流、分享创作心得，提高创作水平。
五、作品展示与评价（15分钟）1. 学生展示自己的花鸟画作品，教师进行点评。
2. 学生互相评价，提出改进意见和建议。
3. 教师总结本次课程的教学成果，鼓励学生继续努力。
六、课后作业（课后自主完成）1. 学生运用所学知识，创作一幅更加精美的花鸟画作品。
2. 家长协助孩子完成作业，关注孩子的创作过程和成果。
教学反思：本次课程通过讲解、示范、实践、展示等环节，使学生掌握了花鸟画的基本知识和技巧，培养了学生的观察力、表现力和创造力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
中国花鸟画教案教材分析：中国古代花鸟画与人物画、山水画，并列为中国绘画的三大画科。
中国画家不以摹仿景物的外在形象为目的，而是借花鸟形象和笔墨意趣，表达自己内心的诗意情怀。
西方画家则善于通过色彩、光影、质感、空间的表现手法对景物做深入的写实描绘，把客观之真与理想之美结合起来。
教学目标：1、、知识目标：了解中国花鸟画的社会意义及审美价值和多种体裁、表现手法。
中国花鸟画的精神内涵2、能力目标：在学习中，激发学生的求知欲望和探究性思维，提高学生的艺术鉴赏能力，开阔眼界。
3、情感目标：理解花鸟画家缘物寄情的特点，认识花鸟画的欣赏价值不在于形似，而在于得意，以情动人，以情感人，激发人们爱美、爱生活的感情。
教学重点：中国花鸟画注重寓意，但画家的艺术表现、情感的表达是更为主要的。
教学难点：教学生评论欣赏的方法，引导学生结合时代背景和所学的中国画知识，自主分析评论。
中国花鸟画与西方静物画明宝莲 2009年7月19日 16:41浏览数：45 | 评论数：1中国花鸟画与西方静物画授课人——明宝莲一、教材分析中国古代花鸟画与人物画、山水画，并列为中国绘画的三大画科。
中国画家不以摹仿景物的外在形象为目的，而是借花鸟形象和笔墨意趣，表达自己内心的诗意情怀。
西方画家则善于通过色彩、光影、质感、空间的表现手法对景物做深入的写实描绘，把客观之真与理想之美结合起来。
本课的教学重点是中国花鸟画如何追求“写物之生意”。
教学中的难点是理解“墨色”。
二、学习目标：1、知识与能力：认识中国花鸟画与西方静物画不同的构图方式和鉴赏要点，能够鉴别、欣赏中国花鸟画的分类，笔墨及寓意性，西方静物画的构图光色与质感。
2、通过“动脑想”、“动眼看”认识中国笔墨与西方油彩的不同表现方式，并能够鉴赏由此带来的中西不同的绘画形式。
3、情感态度与价值观：通过体验花鸟画的笔墨与静物画的光色，认识到中西文化的差异，中西艺术的不同追求。
三、学情分析：高一学生知识面广，学生大部分活泼外向，不喜欢掩饰自己；他们对生活充满幻想，对很多事务有自己的看法。
学生有了前两节课的知识基础，不需要老师的太多激发就能够主动积极的欣赏作品交流意见。
况且鉴赏美术作品本来就是仁者见仁、智者见智的事情，教师多用鼓励的方式让学生大胆说出自己的审美理解，激发他们的学习欲望。
四、教学时间：一课时五、教学准备：多媒体课件、影像资料、图片等。
六、教学流程：1、创设情景，问题导入——结合前两节课学过的内容。
（设计意图：回顾以前的学习内容，学生自然的与本课产生联想，激化探究欲望。
）[多媒体展示]伴随着古筝曲欣赏几幅国画作品。
中国绘画按期题材内容可分为那几类？（人物、山水、花鸟）。
上两节课对比着西方的作品，分别欣赏了中国人物画和山水画，这节课同样我们对比着西方静物画来欣赏一下中国的花鸟画。
（进入新课）3、[多媒体展示]举例分析，引出自主探究点：（一、比较中西方不同的“写生观”。
二、分析中西方不同的“构图”手法。
三、比较中西方不同的“造星”手法）。
探究点一：比较中国花鸟画与西方静物画不同的写生观。
（设计意图：用观察、对比法，边欣赏作品，边提出问题，引学生自主探究，让学生从作品中获取感性认识，为下一节的探究做好铺垫。
）对比欣赏《写生珍禽图》《西方静物写生图》要点：中：在真实描绘客观对象的基础上，表现出花鸟的生命力和其各不相同的特征不以外部形似为目的，而是更重视传神。
西：直接面对景物，通过深入的观察，完成对形象地刻画，达到逼真的效果。
更注重形的刻画。
点评：教师适时对学生的回答跟上总结，点出学习的重点，学生自学时要深入体会。
探究点二：分析中西方不同的“构图”手法。
（设计意图：教师引导学生去整合知识点，借助图片拓展延伸。
通过知识点的补充，将前后知识点贯通起来。
既丰富了内容，又拓宽了视野，培养学生对知识的整合能力。
要点：中：运用“折枝”构图法。
截取花鸟最生动的部分进行构图，不受具体角度与环境的限制。
西：追求写实的形象再现，有具体的角度。
对比欣赏《墨梅图》《西方静物画》（知识拓展：中西花鸟画突出的是一个“动”字，而西方静物画突出的是一个“静”字。
文人画派简述。
）教师要善于挖掘本文中的探究点。
探究点三：比较中西方不同的造型手法。
（设计意图：借明代徐渭的“大写意”作品和郑燮的作品与西方静物画比较，引导学生体会中西方绘画造型方面的差异。
同时深入体会中西方的文化背景，既培养了人文素养，有完善了学习方法，知识也得到自觉的迁移。
）要点：中：笔法---即“书画同源色”题材内容的寓意性托物言志”傲霜都福西：通过色彩、光影、质感、空间的表现手法对景物做深入的写实描绘。
客观之真与理想之美结合起来。
探究总结：一、中国花鸟画的审美特点。
二、西方静物画的审美特点。
（教师鼓励学生主动分析，做好概括，完善总结）4、巩固知识，拓展能力•课堂检测：•（1）、在构图中，画家抓住花鸟最生动的部分进行刻画，不受具体观察角度与环境的限制，这种构图法在中国花鸟画中被称为（）构图法。
（2）、《墨葡萄》一图是明代画家（）的作品。
他在中国水墨画的笔墨技巧上的运用，对中国花鸟画以后的发展产生了很大的影响。
（3）、中国花鸟画写生特点不以西方的静物画，从文献记载看大约在古希腊的古典时期就已经产生了，其萌芽甚至可以追溯到爱琴美术中克里特的陶器彩绘，如其中以独幅画方法描绘的花卉。
若以动物画来看，则爱琴美术中已有独立的壁画作品，如《海豚图》、《羚羊图》、《怪兽图》等等。
至迟在希腊化时期（公元前332～前30年）它已成为一种相对独立的绘画形式。
在古罗马帝国时期，静物画可能已经比较普遍，在庞贝城遗址所留存的壁画中，就有不少独立的静物画和动物画作品。
如《桃子与玻璃瓶》、《器皿、鸡蛋和猎物》、《水果盘与双耳尖底瓶》；动物画有《树与蛇》、《花丛中的鹭鸶》、《鹭鸶与蛇》等。
从技巧方面看，当时主要使用明暗造型手法，能够表现物体的体积感和质感，对构图、空间、透视的处理也有一定的认识。
可以说这是西方静物画的第一个发展期，可惜的是这个时期没能延续下去。
欧洲中世纪时，基督教美术的兴起使作为独立绘画门类的静物画、动物画基本绝迹，只有某些静物、动物形象作为宗教画中的象征物或背景点缀而存在。
随着欧洲文艺复兴运动的发展，肯定现世幸福的人文主义思想使当时的艺术开始关注和表现人的生活和生活环境，于是静物画作为独立的绘画题材在17世纪再度兴起并正式成为西方绘画的重要样式。
一般认为欧洲近代最早的静物画，是意大利画家巴尔巴里在1504年所作的《静物：鹧鸪与铁臂铠》。
到17世纪，静物画在意大利和北欧（主要是荷兰、佛兰德斯）渐趋普遍。
17世纪的静物画以荷兰画派最具成就，不仅静物题材多样，而且描绘细腻、华丽、精美、质感极强。
主要代表画家有J．D．de 海姆、P．克拉斯、W．考尔夫、A．van贝耶林等。
如果说17世纪的荷兰画派是欧洲静物画创作的第一个高峰，那么18世纪法国画家夏尔丹的作品则代表了静物画发展的第二个高峰。
他把静物的题材范围扩大到了以往不被人们注意的形象上——朴实、简单的厨房用具和食物，把极普通的对象变成了富于美感的艺术品。
18、19世纪，静物画获得广泛长足发展，产生了无数的佳作，风格也日趋多样。
另一方面，静物画还成为画家练习技巧和学院美术教学的一种手段而得到普及。
从19世纪末的后印象主义开始，静物画进入了一个新的探索阶段。
塞尚在静物画创作中追求绘画的形式语言美感，开拓了静物画创作的新天地。
并且启迪了西方现代艺术追求形式创新的新方向，开启了现代主义之门。
其后，野兽主义、立体主义等现代主义流派进一步发展了静物画创作的新形式。
3回答者：朱锋贺高一年级美术课移情草木——古代花鸟画教案(2009-04-2301:28:08)标签：高中美术课移情草木古代分类：教育花鸟画教案托物言志教育高一年级美术课移情草木——古代花鸟画教案北京市第十九中学一、授课课题：移情草木——中国古代花鸟画二、授课时间： 2课时（2008年12月）三、教学目标：1、知识：中国花鸟画的发展脉络，绘画传统和欣赏评论方法。
2、能力：提高学生的欣赏分析评论能力。
3、情感态度和价值观：了解绘画传统，写生的绘画传统，让学生体会画家细致观察生活一丝不苟的创作精神。
托物言志的绘画传统，使学生了解画家的志向，形成良好的价值观。
四、教学重点：中国花鸟画的发展脉络，绘画传统和欣赏评论方法。
五、教学难点：教学生评论欣赏的方法，引导学生结合时代背景和所学的中国画知识，自主分析评论。
六、课业类型：讲授七、教学方法：讲授，演示法，提问法八、教具学具：教材，ppt九、板书设计：1上课要求十、教学过程：第一课导入：我们先来欣赏一段动画《螳螂捕蝉》提问：1.同学们欣赏完这段动画片有什么感受呢？（美、生动）2.动画中都画了些什么？（引出花鸟画的题材——以描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼为主题。
）中国画中以花卉虫鸟为绘画内容称为花鸟画。
今天我们就来学习移情草木——中国花鸟画课程内容：一、中国花鸟画的写生传统：1中国花鸟画萌芽于工艺美术的纹样上（古代大量工艺美术品上，都经常出现花木鸟兽、虫鱼、龙凤等纹样。
）2唐代---花鸟画成为独立画科。
问题1：欣赏韩滉《五牛图》看看他们是什么动作？——步者、屹者、正踌而鸣者、顾而舐者、翘首而驰者。
总结：结构准确，造型生动，形貌真切。
写实技巧高超，画风工整朴实。
源于画家对自然的细致观察——花鸟画写生为基础的传统。
问题2：画家表现了牛的什么特性？——强健、有力、沉稳而又行动迟缓的形体习性特征。
总结：写生不是简单的模仿，而是表现出花鸟虫兽的生命力极其各不相同的特性。
3北宋问题：猜猜这只蝴蝶是真是假？这是赵昌所画的《写生蛱蝶图》花卉用笔简率，变化自然。
蝶用笔精确。
北宋---北宋后期，由于宋徽宗赵佶对绘画的特殊爱好，建立画院，倡导写生，花鸟画进一步向工笔写实发展，笔法工整细腻，使工笔花鸟画达到颠峰水平。
4南宋南宋小品画出现一草一花、一鸟一鱼、数枝秋草、一湾流水、一瓶花卉题材小不见奇。
但精心工巧没有一丝疏忽。
对生命的尊重。
追求意趣，画面雅致。
林椿《果熟来禽图》——作品风格在布局造型上在写生的基础上，更注重生命力和情趣的表现。
小鸟有欲飞之态。
技法更为生动。
通过小景小趣，反应出大的自然观是最高的一种境界。
二、中国花鸟画托物言志的传统：元代提问思考：《墨梅图》王冕元，寻找发现花鸟画的另一个传统是什么？提诗——吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。
花鸟画的第二个传统传统，借物抒情，托物言志为目的。
托物言志——抓住动植物与人们生活的遭遇，思想情感的某种联系。
通过有生命力和象征性的花鸟形象表达画家寄托在花鸟之中的情感和理想。
明清花鸟画，是发展变化的，到了明清时期。
更多的强调抒情言志。
明代徐渭为代表的水墨大写意花鸟兴起后，花鸟画在造型上就不再拘泥物象的形似。