二十世纪音乐概论课件

作业：
一、填空题 1 、三个对斯特拉文斯基很有影响的人物是：法国作家、伦理学 家 ，法国诗人、思想家 ，画家 对他的影响最大。 2 、 斯 特 拉 文 斯 基 的 作 品 主 要 分 为 三 个 时 期， 、 、 。 3、斯特拉文斯基第一时期的作品主要有三部舞剧， 是 、 、 。其中 是打开二十世纪音乐大门的作 品。 4、作品 标志着斯特拉文斯基的创作由大型编制的乐队作品 转入小型编制的乐队作品。 5、从作品 开始，斯特拉文斯基的创作进入了第二阶段。 二、简答题 1、斯特拉文斯基各个时期的风格特点是什么？ 2、斯特拉文斯基使用序列音乐技法进行创作，意味着什么？ 三、论述题 1、结合作品，谈谈斯特拉文斯基的艺术特点是什么？对他有何评价？
（二）第二阶段：新古典主义阶段（1923-1951） 1、作品：《管乐八重奏》1923、《钢琴协奏曲》1924、歌剧《俄底 浦斯》1927、芭蕾舞剧《阿波罗文艺之神》1928、《仙女的吻》 1928、《奥菲斯》1936、合唱《圣歌交响曲》1930、《小提琴协 奏曲》 1931 、《舞蹈复协奏曲》 1942 、《乌木协奏曲》 1945 、 《三个乐章的交响曲》1945、歌剧《浪子出游》1951等 2、新古典主义决非简单的回复过去，也不是艺术上的混乱形式，是 对古典时期美学原则所作的反思和重新运用。 （1）久离故土，法国、美国的新环境使他改变 （2）好奇心驱使他寻找新的研究目标和表现方式，而向前探索和 进取的同时，音乐源泉却延展到更远的古代，有时光倒流之感 （3）器乐作品严格遵守古老的大协奏曲原则：即对比乐器组的相 互竞争。“返回巴赫”是新古典主义的主张。 （4）新古典主义遭到布列兹为首的欧洲先锋派的抨击，甚至被当 成反动思潮，这是对斯特拉文斯基追求新的表现思想和表现方式 的创作动机的误解。
• 《春之祭》引子的主题、第1段的主题、第5段 的主题，和第2段之前的引导性巫术的主题， 都能在立陶宛婚礼歌曲集中找到。很明显，斯 特拉文斯基参考了这些民歌，第2段的主题是 一首引自里姆斯基－科萨科夫的歌曲集中的歌 曲。第6首的主题在《春之祭》中最为纵情， 体裁上同“跳到筋疲力尽”（dance-until-youdrop）的固定音型变奏曲相同，代表了俄罗斯 艺术音乐中这种体裁的最著名的例子是格林卡 的《卡玛林斯卡亚》。 第7段的主旋律，少女 的仪式舞蹈是根据古代的婚礼歌曲改编的。第 9段源自从古代保存下来的符咒，在异教的时 代它被用于“召唤春天”。
• 整部作品中至少包含了9段明显可辨的民歌旋 律。这些是为达到民族志上的真实性，以同脚 本完全一致的标准挑选出来的。音乐很好地代 表并扩展了同一时间和同一地域的传统，如 《彼德鲁什卡》一样，这部作品的音乐也都建 立在对“里姆斯基-科萨科夫音阶(RimskyKorsakov scale)”创新性运用的基础上。关于 春之祭的传说将《春之祭》看成是同“过去” 的强烈脱节，而其实，它也是对于两种“过去” 的最大的颂扬——其主题表现的久远的过去和 其风格体现的更近一些的过去。
斯特拉文斯基对民歌的运用和 他的老师大相径庭。里姆斯基－ 科萨科夫“民族主义”的一代在 民俗中寻找主题，充满自豪地展 现借用来的民间素材。斯特拉文 斯基则遵循后来的一代艺术家， “新民族主义”的一代，他们在 民俗中寻找的不是主题内容，而 是风格的革新。据此，斯特拉文 斯基经常将他借用来的旋律进行 过分的转化，形成一些最为激进 的音乐结构。
在大多数情况下，如果不认真研究斯特拉 文斯基的草稿，就不可能知道他究竟引用 了什么民歌素材，但在新的音乐织体中， 民歌主题越多被掩盖，它们越不容易被看 出来，它们的风格影响就越普遍、越具有 决定性。远非后来斯特拉文斯基所云：这 部作品纯粹是一部直觉的、抽象的音乐， 其实，再没有比《春之祭》在形式和态度 上更加彻底俄罗斯化的了。恰恰是最为传 统的因素导致了技术上的创新性（特别是 在旋律方面），征服并影响了西方的音乐 家。
可以说芭蕾舞的和声观念也是如此，他从里姆 斯基－科萨科夫的做法（这种做法源自李斯特） 改编而来。尽管源于确定的方法，但斯特拉文 斯基最大限度地运用它。出奇的不和谐，加上 形式旋律（modal melodies）和极端简化的形 式手法（更不用说配器），芭蕾音乐听上去难 以抵御的震撼力和似乎对所有欧洲传统的拒斥， 使春之祭成了一种现代的传奇。但在这种革命 的表层之下，有一种对纯朴的传统的超乎寻常 的结合。正是这一点使斯特拉文斯基的杰作获 得惊人的文化上的真实，使它得以超越任何传 奇，在它一开始似乎要颠覆的传统中获得了经 典的地位。
（三）和声 1、实际只是和弦结构，与传统功能和声有很大差别 2、三和弦的基础上加一个大二度或小二度音，或用大二 度或小二度代替三和弦，有模糊、界限不清的效果。 （“误音”和弦） 3、复合结构”和弦：两个不同的和弦结合在一起，各自 展示自己的音响，常用主、属的结合（《春之祭》的 开始处） （四）配器 开辟许多乐器新的音响领域，大大提高乐器的使 用价值，丰富管弦乐队的表现能力。
第四节 对斯特拉文斯基的评价
斯特拉文斯基是二十世 纪音乐的一个重要代表，一 个非凡的艺术家，不仅能够 在作品中表现出他所在时代 的潮流，而且也能以最有力 的艺术表现方式去影响这个 时代的艺术生活，改变人们 的欣赏趣味，对艺术的发展 起领导作用。人们可以从他 近半个世纪的创作生涯中探 寻出现代音乐的发展历程， 没有谁能向他那样持久而广 泛地从事音乐事业。
第一部分：大地的崇拜 1. 引子 2. 春天的征兆 3. 劫持的游戏 4. 春天的轮舞 5. 对抗部落的游戏 6. 圣者登场 7. 大地的崇拜(圣者) -大地之舞
第二部分:献祭 8. 引子 9. 少年神秘的环舞 10. 赞美被选中者 11. 召唤祖先 12. 祖先的仪式 13. 献祭的舞蹈
第5段舞蹈是斯特拉文斯基从 1910年夏天开始创作的，它生 动地说明了早期作曲家对民族 志真实性的重视。 它以两首民歌为基础，第1首选 自里姆斯基－科萨科夫1877年 的民歌选（斯特拉文斯基的前 两部舞剧都曾从这部选集中开 发素材），是一首仪式舞蹈歌 曲。歌词描述了抢夺花束的游 戏（相当于新娘），这种原始 活动恰好也是芭蕾舞中这段音 乐伴奏下的场景。第2首，舞蹈 的中段的音乐源自于此，是一 首在圣约翰节（仲夏）上唱的 歌曲。
二十世纪音乐概论
主讲教师：丁 铃
（作曲硕士、广西艺术学院音乐学院讲师）
第三章
打开二十世纪音乐大门的人 ——斯特拉文斯基
• 学习重点与难点 一、学习重点： （1）新原始主义 （2）新古典主义 （3）斯特拉文斯基的作品分期及作品 二、学习难点 （1）斯特拉文斯基的风格特点
第一节 斯特拉文斯基的生平
斯特拉文斯基1882年6月17日诞生于 圣彼得堡附近的奥拉宁包姆，父为帝国 歌剧院的男低音歌唱家。斯特拉文斯基 长大成人后, 成为世人所公认的一代作曲 家。他一开始即蒸蒸日上; 在1910年到 1913年间为贾季列夫创作了三首俄罗斯 芭蕾舞曲, 为他在乐坛奠立了无可动摇的 根基——1910年 6月25日首演的《火 鸟》, 是其初试啼声之作, 让这位年仅28 岁的青年作曲家一夕成名。他在里姆斯 基· 科萨科夫门下学习了几年作曲，作曲 技法主要靠自己摸索获得。一战期间斯 特拉文斯基到了巴黎，1925年定居巴黎。 三个对他影响最大的人物是：法国作家、 伦理学家纪德，法国诗人、思想家瓦勒 里，画家毕加索对他的影响最大。1939 年移居美国，长女、妻子、母亲相继去 世，1940年再婚，定居洛杉矶，1969年 因病迁居纽约，1971年去世。
欣赏：《春之祭》
斯特拉文斯基1910年构思这部作品。从1911 年9月到1913年3月间实际投入创作。首演时一片骚 乱，演出以失败告终（实际上，激怒观众的更多是 尼金斯基令人反感的编舞，而不是音乐）。这次演 出后，1914年，刚刚过完32岁的生日的斯特拉文斯 基迎来了职业生涯的巨大成功。这部芭蕾舞剧的脚 本细致入微、在民族志方面精确无误地（除了高潮 时用人献祭的那一段以外）描写了“俄罗斯异教的 场面”。
第二节 毕加索对斯特拉文斯基的影响
毕加索（1881～1973）是当代西方最有创造性和 影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才， 他的艺术生涯几乎贯穿其一生，作品风格丰富多样， 后人用“毕加索永远是年轻的”的说法形容毕加索多 变的艺术形式。史学上不得不把他浩繁的作品分为不 同的时期——早年的“蓝色时期”、“粉红色时期”、 盛年的“黑人时期”、“分析和综合立体主义时期” （又称“立体主义时期”）、后来的“超现实主义时 期”等等。毕加索一生风格的多变，直接影响了斯特 拉文斯基的思维方式，使这位音乐家一生也经历了几 个不同的创作阶段。
第四节 斯特拉文斯基的艺术特点
（一）节奏：在技巧上对音乐做出的最大贡献 1、节奏作为实体进行发展，借助不规则节奏组合打开传 统音乐中要求节拍前后一致的枷锁，用不平衡的节奏 力度，造成异常猛烈的但有控制的气势。 2、休止符占有重要地位，突然休止的节奏设计，容易使 人产生推动感和兴奋感。被梅西安、卡特等公认为西 方音乐发展的转折点。 （二）旋律：并不出色 1、建立在自然音阶上的短小片断，音域狭窄，加上不规 则的节奏型，造成吟唱性质的或锯齿型的旋律线 2、分散和弦的各个音为基础而组成的旋律
兰色时期
悲剧
人生
粉红时期
扇子女人
江湖艺人
黑人时期
斯坦因画像
土尔其装束的夫人
格尔尼卡
立体主义时期
坐着的裸女
超现实主义时期
女主角坐着的女人斯特文斯基与毕加索第三节斯特拉文斯基的 作品分期及作品
（一）第一阶段：俄罗斯风格时期（新原始主义时期）（1907-1923）
1、新原始主义产生的社会根源：对现实社会的不安、对前途的茫然 新原始主义产生的艺术根源：人们在艺术领域的探索、理想化的表现。 2、作品：《第一交响乐》；《火鸟》1910、《彼得鲁什卡》1911、《春之祭》 1913、《夜莺》1914、《狐狸》1916、《一个士兵的故事》1919、《普钦涅 拉》 1920 、《马普拉》 1922 、《婚礼》 1923 ；《日本叙事诗三首》 1913 ； 《众星之王》（大型声乐套曲）1912、《葬歌》1920等。 3、音乐追求方向：俄罗斯音乐占显著位置 （1）作品取材于俄罗斯民间传说、童话等 （2）编剧和演员为俄罗斯艺术家，有浓郁的俄罗斯风格 （3）大量用平行和弦，尤其强调具有俄罗斯音乐风格的C音和#F音的和音效 果（彼德鲁什卡和弦） 注：有观点认为《春之祭》是新原始主义的终结。