浅谈各地方剧种板胡演奏的区别

合集下载

豫剧板胡演奏二八板的弓法探讨

豫剧板胡演奏二八板的弓法探讨

豫剧板胡演奏二八板的弓法探讨豫剧板胡是中国传统戏曲中的一种琴弦乐器,也是豫剧伴奏乐器中最主要的一种。

在演奏过程中,板胡需要使用不同的弓法来表达不同的音乐意境。

二八板是其中一种常用的弓法之一,它在演奏中起到了独特的作用。

本文将围绕豫剧板胡演奏二八板的弓法展开探讨,旨在深入了解这一技巧的特点和应用。

我们需要了解二八板的含义。

二八板指的是在演奏过程中,将琴弦分为两组,一组为二弦,一组为八弦。

在演奏时,演奏者使用弓按照一定的顺序划过这两组琴弦,形成特定的音乐效果。

二八板的弓法属于豫剧板胡中的基础技巧之一,对于掌握板胡演奏具有重要意义。

在演奏二八板时,演奏者需要注意两个方面的技巧。

首先是弓的力度控制。

在划过二弦时,演奏者需要用较轻的力度,以轻柔的音色表达出柔和的音乐情感;而在划过八弦时,则需要用较大的力度,以强烈的音色表现出激烈的音乐情感。

因此,演奏者需要通过练习和体验,掌握并准确运用不同的力度,以达到音乐表达的要求。

其次是弓的速度控制。

在演奏二八板时,演奏者需要根据音乐的节奏和情感变化,灵活调整弓的速度。

在划过二弦时,演奏者可以适当加快弓的速度,使音乐节奏感强烈;而在划过八弦时,则需要适当减慢弓的速度,以展现出音乐的细腻情感。

通过掌握不同的速度变化,演奏者能够更准确地表达音乐的情感,并使演奏更加生动有力。

演奏者在使用二八板弓法时还需要注意弓的位置和角度。

在划过二弦时,演奏者需要将弓放在琴弦的近侧,并使弓与琴弦保持较小的角度,以避免产生过大的摩擦力。

而在划过八弦时,则需要将弓放在琴弦的远侧,并使弓与琴弦保持较大的角度,以产生更强烈的音响效果。

通过合理调整弓的位置和角度,演奏者能够更好地控制音乐的音色和音量,使演奏更加精准和谐。

除了以上的基本技巧,演奏者还可以在演奏过程中加入一些细微的变化,以丰富音乐的表达效果。

例如,在划过二弦时,可以适当使用颤音技巧,使音乐呈现出颤动的效果;而在划过八弦时,则可以使用滑音技巧,使音乐呈现出连续流畅的效果。

豫剧板胡文档

豫剧板胡文档

豫剧板胡1. 简介豫剧板胡是中国传统戏曲豫剧的一种剧种,也是豫剧中最古老的剧种之一。

板胡是指一种弓弦乐器,因为在演奏时需要用一块小巧的木板敲击琴弦,故而得名。

2. 演出特点豫剧板胡主要由歌唱和舞蹈构成,演员常常会配以华丽的戏服以及精湛的表演技巧,使得整个演出生动而有趣。

以下是豫剧板胡的几个演出特点:2.1 高亢激昂的音乐表现豫剧板胡的音乐表现极为热烈和激情,演奏者常常用快速、高亢的琴音来表达剧中人物的情感和思想。

演奏者会通过细腻的琴音演绎角色的欢喜、愤怒、悲伤等情绪,给观众带来强烈的音乐享受。

2.2 华丽的舞台表演豫剧板胡的表演不仅仅是音乐的表现,舞台表演也是重要的一部分。

演员的身姿优雅,舞步精准,配合音乐的起伏变化,使得整个演出更加生动有力。

演员会通过身体的动作、面部的表情来表达角色的情感和内心世界,增强观众的视觉体验。

2.3 勇气和英雄主义的刻画豫剧板胡的剧情常常在传递勇气和英雄主义的精神。

主要角色通常具有崇高的志向和坚定的信念,通过困难和挑战,最终取得胜利。

这种剧情安排旨在激励观众,鼓舞人们勇往直前,不畏困难。

3. 琴曲介绍豫剧板胡的琴曲是该剧种的灵魂和核心部分,琴曲采用七弦板胡进行演奏。

以下是几个经典的豫剧板胡琴曲:3.1 《青龙出海》《青龙出海》是豫剧板胡中最有名的琴曲之一。

这首曲子描绘了一个勇敢而英勇的青年人在海上与海妖搏斗的故事。

曲子充满了激昂和紧张的气氛,琴声嘹亮且富有张力,给人一种身临其境的感觉。

3.2 《锁麟囊》《锁麟囊》是豫剧板胡中的经典曲目之一。

这首曲子讲述了一个智勇双全的英雄人物如何利用策略和勇气,最终解救了自己的爱人的故事。

乐曲极富有张力,音乐节奏快速且多变,展现了主人公智慧和勇敢的形象。

3.3 《铡美案》《铡美案》是豫剧板胡中的经典之作。

该曲以北宋时期状元耀才铡美案为背景,讲述了一位清正廉明的状元因执法而牺牲的故事。

曲子旋律悲壮、豪放,表达了对正义和良知的追求。

4. 传承与发展豫剧板胡作为中国传统戏曲文化的重要组成部分,一直以来得到保护和传承。

两岸风光好 曲奏迷胡调——介绍板胡和几首板胡曲

两岸风光好 曲奏迷胡调——介绍板胡和几首板胡曲

,

吕 眉 肠
明 清 时 期 具 有 浓厚 的 地
,
剧 蒲 剧 河 北 梆 子 秦腔
、 、 ,




方特色 和 乡 土 气息的地方 戏在
全 国 各 地 蓬勃兴起 在清代 占
, ,
鄂 山 东莱芜梆 子 陕 北 道情等 戏 曲 的 主 要 伴 奏乐器 它 们 主 要有 4 种形制 即 高音板胡 中 音板胡 秦腔板胡 和 山 西 板胡 高音板胡 主要 流行 于 河北
, , 、 。


风光 》 《月 芽 五 更 》 《红军哥 哥
回来 了 》 《 幸福 年 》 《放风筝 》
《 大姑娘 美 》 《陕 北






组 曲 》 《灯


奏的要 求越来 越高 传 统 的 弹 拨乐器 因 为每个音 的残 响时间
很 短 较长 的 音符 只 能用 轮指
,

名 而 它 的 主 要伴 奏乐器 是 新
州 梆 子 秦 腔 河北 戏 曲发展 的黄 金 时 期 各 种 声腔
剧 种大 量 出 现 对 于 音乐 的 伴
, ,
梆 子 ( 豫剧 ) 蒲 州 梆子 山 东梆
子 老 调 梆 子 等 它们 因 为 用 梆 子 ( 一 种 打击 乐 器 ) 击 节 而 得
拉 弦 乐器 在 我 国 出现 得 晚 但是却发 展 得快 我在前 面
已 经 介 绍 过 最早 的 以 马 尾 和 弓 的 拉 弦 乐器 二 胡大 约 出现 在
。 , , ,

独 奏 的板 胡 它 的 琴 筒 和 面 板
,
都较大 采用 钢 丝 弦 音 色 高 亢

“板胡”演奏中的地域风格初探

“板胡”演奏中的地域风格初探

“板胡”演奏中的地域风格初探作者:马末来源:《北方音乐》2015年第07期【摘要】板胡是我国最具代表性的弓弦乐器之一,它产生于戏曲并广泛应用于戏曲及其他民间音乐,因此经常出现在我国华北和西北等地区的地方戏曲或说唱音乐的伴奏中。

本文将就板胡演奏中体现出的不同地域的演奏风格进行初步探讨,希望借助此文对板胡演奏技艺的研究发展提供些许理论参考。

【关键词】板胡;地域风格;弓弦乐器;演奏奚琴,又称嵇琴,是我国最早的弓弦乐器,出现于隋、唐时期。

据史料记载奚琴原是北方少数民族传入中原的乐器,因此又有“胡琴”之称。

随着历史的发展,胡琴的形制不断变化,类别也不断增加。

到了明末清初时期民间戏曲音乐繁荣昌盛,弓弦乐器成为了演奏戏曲的必备乐器,同时也带动了这类乐器自身的新发展,板胡就是伴随着梆子腔戏曲的发展在胡琴的原型上面脱颖而出的,而形制上的最大改变就是一改其他弓弦乐器那样在琴筒上面蒙着一层皮膜的固定形制,使用一层薄木板罩在琴筒上面,因此得名“板胡”。

这样的形制也造就了板胡格外嘹亮的音色,音量大而清脆,擅于表现火爆、热烈、激昂的氛围,同时又不失细腻优美的一面。

在我国西北、东北、华北各地的地方戏曲中板胡的运用都是最为普遍的,在秦腔、晋剧、豫剧、河北梆子、评剧、蒲剧、眉户、吕剧、山东莱芜梆子、等戏曲,以及兰州鼓子、陕北道情等说唱音乐中,板胡都担当着伴奏乐器的重要角色。

形形色色的自然环境和文化风俗特征造就了形形色色的地域音乐文化,受到地理因素的影响,板胡在演奏中也逐渐形成了各具特色的地域风格,每一种演奏风格都富有独特的地方色彩。

一、陕西秦腔板胡曲演奏风格前面提到板胡的起源是得益于梆子腔的发展,梆子腔孕育了板胡,而陕西则是当之无愧的梆子腔戏曲的发源地,自然也是板胡音乐最为普遍的地区。

从人文地理方面来说,陕北地区恶劣的气候特征和生活环境,使得祖祖辈辈的陕北人民形成了与自然环境英勇斗争的坚强刚毅的性格。

人们常说“秦腔”有一种高亢嘹亮、声嘶力竭之美,正是反映了陕北人民坚强不屈、英勇抗争的性格。

浅谈评剧板胡的伴奏方法

浅谈评剧板胡的伴奏方法

浅谈评剧板胡的伴奏方法评剧是中国传统的戏曲剧种之一,其伴奏方法也是影响戏曲表演效果的重要因素之一。

板胡是评剧中常用的伴奏乐器之一,其演奏方法也具有一定的特点。

一、板胡的演奏特点板胡是一种二胡演奏乐器,因其结构与二胡相似,但音质更为高亢,故又有高胡之称。

板胡在评剧的演奏中,通常用作筱板、具板、梆子的主奏乐器,起着准确定音、舒展音韵、调动情绪等作用。

板胡演奏的特点主要包括如下方面:(一)弓法独特。

板胡演奏时,弓法较为特殊,与二胡有所不同。

板胡弓法灵活多变,多以半弓为主,常常采用勾弓、连弓、顿弓等方式进行演奏,使乐器发出清晰、生动的音响效果。

(二)音高高亢。

板胡的音高比二胡更高,具有较强的穿透力。

在评剧伴奏中,通常用于强调节奏,凸显情节的高潮部分。

(三)音色多样。

板胡的音色具有多样性,可以根据需要演奏出不同的音色,如长音、滑音、拨弦等等。

板胡的音色清脆明亮,能够很好地配合评剧表演,起到舒展音韵、调动情绪的作用。

板胡在评剧中的伴奏方法主要有如下几种:(一)跟唱式伴奏法跟唱式伴奏法,是板胡在评剧演唱中进行伴奏的一种常见方式。

板胡演奏者跟据主唱的唱调和节奏,用板胡表现出相应的旋律与节奏。

板胡在此时要与主唱紧密配合,使演唱全面呈现出来。

板胡应注意与主唱的音高相对应,音色的选择与唱腔相匹配。

独奏式伴奏法,是指板胡在演奏时独自完成旋律部分,而不需要跟唱。

板胡演奏需要通过特定的旋律和节奏,配合剧中人物的表演,使效果更加完美。

板胡演奏者要具有独奏乐器的技巧和能力,并注意不破坏剧情及其它伴奏乐器的节奏。

合奏式伴奏法,是指板胡与其它伴奏乐器(如筝、笛、锣等)进行合奏的一种方式。

在演奏时,板胡需要与其它乐器紧密配合,协调好演奏的节奏、音调等音乐元素。

合奏式伴奏法的演奏者应该清楚自己所在的乐器位置及其扮演的角色,并且要在恰当的时机进入演奏。

三、总结评剧板胡的伴奏有多种方法,如跟唱式、独奏式、合奏式等,演奏者可以根据情况进行选择。

板胡的地方演奏风格与流派

板胡的地方演奏风格与流派

板胡的地方演奏风格与流派板胡,是中国传统弦乐器之一,亦称琵琶胡、架胡等。

它具有独特的音色和韵味,广泛用于民间音乐演奏和流派发展。

在中国各地,板胡的演奏风格和流派各具特色,丰富多样。

本文将从地区的角度,介绍几个具有代表性的板胡演奏风格和流派。

一、北京流派:古朴端庄的艺术表现北京是中国传统文化的重要中心,也是板胡演奏风格与流派的发源地之一。

北京流派的演奏风格受到明清时期宫廷音乐的影响,以古朴端庄、高亢激昂、加入许多滑音装饰等特点而闻名。

演奏者通过技巧娴熟的左手滑音和右手的拨弦,给人以深沉迷人的感觉。

著名的板胡演奏家张曙光就是北京流派的代表人物之一,他以纯熟的技巧和充满情感的演奏风格,赢得了广大乐迷的喜爱。

二、上海流派:灵动婉转的独特风格上海是中国东部沿海地区的经济和文化中心,也孕育了独特的板胡演奏风格与流派。

上海流派的演奏风格受到外来音乐的影响,融合了西方音乐元素,呈现出灵动婉转的风格。

演奏者常常运用琵琶般的演奏技法,使得音乐更加细腻、丰富多彩。

杨昆琮是上海流派的代表人物,他的演奏风格独特,将古典与现代结合,创作出许多具有审美价值的作品。

三、四川流派:热情豪放的西南风情韵味四川是中国西南地区的一个重要省份,也是板胡演奏的重要发源地之一。

四川流派的演奏风格受到川剧和民间音乐的影响,以热情豪放、激情四溢的特点而著称。

演奏者通常以高亢的音色和独特的技巧展现出西南地区的独特风情。

四川省艺术团板胡演奏家张文生是四川流派的代表人物之一,他将川剧和板胡演奏技巧相结合,创作出许多具有地方特色的作品。

四、广东流派:婉约细腻的粤剧音乐风格广东是中国南方的一个重要省份,也是中国古代文化的重要发源地之一。

广东流派的演奏风格受到粤剧和南派音乐的影响,以婉约细腻、华丽动人的特点而闻名。

演奏者常常通过细腻的演奏技巧和音色表现出广东地区丰富多彩的音乐风情。

广东音乐学院教授黄英是广东流派的代表人物之一,她的演奏风格独特,将粤剧和板胡演奏相结合,创造出独特的音乐韵味。

浅析板胡演奏戏曲音乐审美

浅析板胡演奏戏曲音乐审美

浅析板胡演奏戏曲音乐审美作者:张发旺来源:《戏剧之家》2017年第19期【摘要】板胡在起源、发展以及演奏手法方法都与戏曲存在很多联系,文章在分析板胡演奏戏曲音乐审美中,在分析板胡起源和发展基础上,从弹奏趋向、含蓄美等角度论述板胡戏曲音乐审美。

【关键词】板胡演奏;音乐审美;戏曲;弹奏趋向中图分类号:J632.22 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2017)19-0082-01板胡是我国传统拉弦乐器类型之一,早期属于戏曲伴奏乐器,后经过演奏家对乐器的改造和创作,在民族音乐演奏中,板胡开始发挥自身独特优势。

从板胡起源、演变角度来看,板胡与戏曲音乐的联系是不可分割的。

一、板胡起源板胡是弓弦乐器类型之一,可以追溯到唐朝时期。

唐朝时期板胡称为奚琴,来自北方少数民族,因此又称为胡琴。

随着乐器的发展,形制出现很多变化,共鸣筒以板为面的乐器就是板胡。

明清时期,戏曲中出现戏曲梆子腔,在发展中板胡取代了二股弦,称为主要伴奏乐器。

不同地方对于板胡称呼有所不同,河南河北一带称为大弦,陕西一带称之为胡呼。

板胡音量和音色减退,旋律洒脱,凸显张扬。

二、板胡演奏戏曲音乐审美(一)板胡演奏弹性趋向。

板胡演奏时,往往会为戏曲增加音乐板腔体的弹性趋向。

板式演奏变化很多,包括散板和上板,散板的感染力和弹性更强,在戏曲中的使用率往往达到50%以上。

在上板节奏中,也能够感受到这种趋势。

板胡演奏中板腔体的弹性趋向主要体现在散板的使用中,这点在很多戏曲中都能够看到。

如滚板、秦腔尖板、滚白等。

在豫剧中,交替使用不同韵,增强了板胡演奏感染力度。

古代戏曲发展中,板胡演奏表发的含义是非常丰富的,松散节奏仅仅是其中一种,此外还有其他外散形式。

并不是说板胡演奏没有节奏,而是更加紧凑,表现的是紧凑的效果,增强张力。

如在豫剧《抱琵琶》的演奏中,大段飞板运用了滚白、行韵、苦韵,表达人文情感,这种音乐张力是其他月其所无法取代的。

在板胡乐器中基本都会大量使用散板,并且一般乐曲整体开头倚散板为主,并以散板作为结果,让人流连忘返。

板胡演奏介绍

板胡演奏介绍

板胡演奏介绍2010-11-20 9:45:12 点击:1914次板胡演奏介绍:胡又称秦胡、胡呼、梆子胡、大弦、瓢等,是流行于我国东北、华北和西北地区的拉奏乐器。

各地区戏曲、说唱音乐所用的板胡,形制基本相同,在规格上略有差别。

板胡琴筒为椰壳,以桐木为面板,张两金属弦(或丝弦),弓子为两弦所夹。

用高音谱记表记谱。

在乐队中所用的板胡,主要是高音,低音两种。

高音板胡比中音板胡高纯五度。

现以高音板胡为例:板胡演奏定弦与音域、高音板胡定弦不统一,有的1次纯五度音程定弦,有的以纯四度音程定弦,空弦音高亦不统一。

目前,在乐队中,常以纯五度音程定弦。

内弦定为d2。

,外弦定为a2:板胡演奏音域板胡演奏常用(乐队)音域板胡演奏音区板胡演奏低音区:坚实。

板胡演奏中音区:响亮,清脆。

板胡演奏高音区:尖锐、紧张,弱奏时尚好。

极高音沙哑、干涩,少用。

板胡演奏技巧板胡的演奏技巧很丰富,除一般拉奏乐器常用的弓法和指法技巧外,还有自己独特的演奏技巧。

1、板胡演奏弓法。

分弓是板胡的基本弓法,其特点是一音一弓,用以表现活泼、跳跃、速度较快的曲调。

板胡常用小分弓演奏。

抖弓同二胡奏法。

板胡的抖弓常用以表现热情、激动的感情。

如:甩弓当琴弓拉至左半弓时,右手腕持弓迅速的一推一拉,发出两个短促的同度音。

甩弓多用于演奏戏曲音乐。

演奏符号为“N”。

例:跳弓是板胡的特殊弓法。

用小臂带动手腕,使弓迅速跳动,奏出短促而有弹性的音响,用于演奏快速连续的十六分音符。

演奏符号为“•”。

击弓用弓杆击琴筒,发出响声。

2、板胡演奏指法点音是一种装饰音奏法,多用于戏曲音乐。

例:勾弦左手指勾弦发音。

弹弦左手指甲弹空弦音。

拨奏板胡可拨奏,以空弦拨奏的效果为佳。

在速度不快时,可拨奏简单的旋律。

泛音板胡多用空弦1/2处的自然泛音。

双音在速度不太快时,板胡可演奏纯五度,大、小六度的双音进行。

有时,可利用一根空弦来演奏多种音程的双音。

3.板胡演奏转调。

板胡没有固定品位,转调不困难,一般演奏者较习用C、G、F、D、bE、bB诸调。

探析板胡演奏中对戏曲板胡演奏技巧的借鉴——以河北梆子、豫剧、秦腔为例

探析板胡演奏中对戏曲板胡演奏技巧的借鉴——以河北梆子、豫剧、秦腔为例

101SONG OF YELLOW RIVER 2021/ 22探析板胡演奏中对戏曲板胡演奏技巧的借鉴——以河北梆子、豫剧、秦腔为例刘 坤摘 要:板胡在起源、发展、乐曲创作、演奏手法等各个方面都与戏曲音乐有着密不可分的联系,我国梆子腔地方剧种繁多,如河北梆子、豫剧、山东梆子、山西梆子、评剧、秦腔、碗碗腔、眉户剧等,这些剧种的主要伴奏乐器均以板胡为主。

本文将从板胡的起源与戏曲的联系,板胡独奏曲借鉴和发展河北梆子、豫剧、秦腔三大梆子腔剧种的风格与技巧,以及学习板胡过程中掌握地方风格与技巧的重要性三个方面进行阐述,说明在歌剧板胡演奏中灵活运用戏曲板胡演奏技法的重要性。

关键词:板胡;梆子腔;借鉴;发展;重要性中图分类号:J632.22 文献标识码:A作者简介:刘坤(1988-),男,中国民族管弦乐学会胡琴分会会员,山西省民族管弦乐学会会员,山西应用科技学院音乐学院教师。

一、不同地方戏曲板胡演奏的技巧特点分析板胡与地方戏曲有着天然的联系,板胡独奏曲创作受到地方风格的影响,一大批以各地方戏曲音乐为素材创作的板胡独奏曲目应运而生,如《河北花梆子》、《秦腔牌子曲》、《河南梆子腔》、《大起板》、《眉户联奏》、《山东小曲》、《中原风》等作品,其中也包括一些大型独奏协奏曲,如《秦川行》、《易水行》、《叙事曲》等,这些作品不仅在创作手法、曲式运用方面有了重大突破,还将板胡的演奏技巧与内在神韵推向了一个新的高度,在发展的同时仍未脱离地方风格特色,不管是主题还是变奏,都包含地方风格的精髓。

所以在借鉴传统风格技巧时,一定不要片面地理解为这是唯一的,板胡音乐还在发展的过程中,戏曲板胡演奏家们多年来积累的丰富经验、艺术技巧、演奏手法等永远值得我们学习和借鉴。

以下介绍几种具有代表性的板胡地方风格技巧的借鉴与发展。

(一)河北梆子风格板胡技巧歌剧板胡与河北梆子板胡在演奏技法上极为接近,如滑音、揉弦、颤音、回滑音以及抓弦等。

但歌剧板胡在演奏河北梆子风格乐曲时与河北梆子板胡演奏技巧略有不同。

河南【板头曲】与山东【碰八板】的异同

河南【板头曲】与山东【碰八板】的异同

河南【板头曲】与山东【碰八板】的异同
河南板头曲与山东碰八板都是中国民间流行的传统音乐形式,它们都是以板胡为主要乐器演奏的。

这两种音乐形式在演奏技巧、曲调构成、表现形式等方面存在着一些异同,下面将对这两种音乐形式进行比较分析。

一、发源地区
河南板头曲是流行于河南一带的民间音乐形式,是河南地方音乐的一种代表性曲种。

而山东碰八板则是流行于山东地区,是山东地方音乐的一种特色音乐形式。

二、乐器选择
河南板头曲的主要乐器是板胡,通常是由一位演奏者弹奏,伴奏乐器通常是鼓、锣和唢呐。

而山东碰八板的主要乐器也是板胡,但在演奏时通常会有两位演奏者同时演奏,一位演奏者弹奏主旋律,另一位演奏者弹奏伴奏。

碰八板的伴奏乐器除了鼓和锣外,还会有笙、箫等乐器。

三、曲调特点
在曲调构成上,河南板头曲的曲调常常简单、朴实,旋律变化不多,以单一的音调为主。

而山东碰八板的曲调变化更加丰富,旋律层次感强,节奏更加紧凑明快,伴奏和主旋律穿插编织,给人以更加生动的感觉。

四、表现形式
河南板头曲常常是由一个演奏者独奏,表现出一种淳朴、真挚的音乐特点,其表现形式简单直接。

而山东碰八板的表现形式更加灵活多变,不仅有独奏形式,还有重奏形式,两位演奏者共同演奏,演奏者之间相互呼应、对答,形成独特的表演艺术。

五、地域特色
河南板头曲和山东碰八板各自代表着不同地域的音乐特色。

河南板头曲以其淳朴的曲调、真挚的表现形式,展现了河南地区的艺术情感和生活风情;而山东碰八板则以其活泼明快的曲调、灵活多变的表现形式,展现了山东地区的豪放粗犷的气质和风格。

最新 浅谈豫剧板胡的表现力-精品

最新 浅谈豫剧板胡的表现力-精品

浅谈豫剧板胡的表现力板胡是豫剧中的主奏乐器,音色独特,风格多变,在豫剧演唱时的重要伴奏中加入板胡演奏成分,可以让豫剧更有表现力。

豫剧板胡演奏对豫剧整体感、乐队合作、现场感染力、演员表现、豫剧韵味以及豫剧特色均有一定影响。

板胡演奏的表现力在专业豫剧表演团中尤其重要,对剧团的艺术水平和艺术风格均会产生直接影响。

本人根据多年的工作实践,就如何体现豫剧板胡演奏表现力进行探讨,以期作为同行参考。

??豫剧板胡演奏表现力指的是演奏者在进行板胡演奏时,所表现出来的演奏素质。

从艺术的角度分析,演奏者可以通过自己的想象,根据自身情感和思想来表现板胡演奏,使板胡演奏更加形象、更加富有感情色彩,更富感染力。

因此,板胡演奏者在演奏时,应先掌握作品所表达的情感,理解作品内涵,并通过演奏技巧,充分表现板胡特点,只有这样,才能提高豫剧板胡演奏感染力。

板胡在豫剧乐队中除了负责领奏,还负责伴唱,表现力的好坏,决定了整个豫剧演出的舞台效果。

在进行声乐演唱表演时,应通过声音来表达情感,根据情感表现声乐,声情并茂才能感染观众,豫剧板胡演奏亦如此。

板胡演奏者应对豫剧的唱腔、豫剧内容、豫剧剧情及人物等进行深入分析,感受作品内涵,理解作品情感,提高板胡演奏表现力。

?在豫剧板胡演奏中,人们常将演奏者是否能体现出豫剧韵味来衡量演奏者的表演水平,这里所说的“韵味”指的是豫剧板胡演奏中的情感表现,可通过运用演奏技巧,充分体现豫剧韵味。

豫剧板胡演奏技巧较多,可分为左手技巧和右手技巧,需要演奏者不断学习,不断积累经验来总结。

豫剧板胡弓法可分为抖弓、顿弓、全弓、颤弓、连弓等,指法较多,如滑、抹、按、打、揉等,通过左手持弦来控制豫剧板胡音准、体现豫剧风格、表现艺术效果。

右手主要负责豫剧情绪表现、强弱处理、节奏变化以及旋律起伏。

若豫剧唱腔具有豫东风格,热情豪放,高亢激昂,则应采用分弓或中弓演奏;若豫剧旋律具有豫西风格,婉转抒情、悲切沉稳,则应采用连弓或全弓演奏,突出作品特点。

豫剧板胡与音乐板胡演奏方法及技巧区别

豫剧板胡与音乐板胡演奏方法及技巧区别

于 我国北方地 区,是各地方 的戏曲和曲艺主要的伴奏乐器 。 板胡要靠 指尖位置一些 。因为不用戴指 帽,使得琴 弦与手指 豫 剧板胡也是伴 随着豫剧 的产生而 出现 的。但是在豫剧 头直接接触 ,发 出的声音更加 圆润 、细腻 、干净。
的 产 生 和 发 展 初 期 并 没 有 板 胡 这 件 乐 器 的 身 影 ,而 是 以 板

演 奏 方 法
制 ,影 响 了 换 把 位 的技 术 运 用 。音 乐板 胡 的 第 一 把 位 的握 琴 音 效 果 是 截 然 不 同 的 。 方 法 是 左 手 虎 口跟 千 金 持 平 ,大拇 指也 是 与 千 金 基 本 在 一 个 谱例 2 :
平行线有 利 于 换 把 位 的 技 术 运 用 。板 胡 学 者 开 始 练 习 的 时 候 并 不 会 有 意识 地 去 注 意 左 手 虎 口 的 问题 ,第 一 是 由于 以前 握 琴 方 法
嚣 l t l 嚣 鼍 | j 一 1 _ ¨ _ _ : I ≮ 一 _ ¨ 誓 譬。 毫 0 |
《 t 替 、
这段倒数 第三小节 的 “ G” 就 是 一 个 六 度 的 垫 指 滑 音 , 所 形 成 的 习 惯 ,这 也 是 最 重 要 的一 个 原 因 ;再 一 个 是 并 没 有 应 从 “ D ”音开 始滑音 ( 用 一 指 按 音 ),从 一 指 到 四指 按 顺 遇 到换 把 位 的 技 术 问题 ,但 是 随着 学 琴 的 深 入 ,接 触 曲 目的 序 依 次 向 下 方 滑 动 ,最 后 四 指 滑 在 “ G”音 停 止 。谱 例 中 最 数 量 增 多 、难 度 增 大 就 越 来 越 凸显 出左 手 握 琴 的 方 法 问题 。 后 一 小 节 也 是 同样 的演 奏 技 巧 ,这 是 音 乐 板 胡 在 演 奏河 南 地 ( 二 )右 手 持 弓方 法 ,两 种板 胡也 有 着 不 同之 处 ,是 因 方 风 格 曲 目时 常 用 的技 巧 技 法 ,在 豫 剧 板 胡 的演 奏 中 则 很 少 为 两 种 板 胡 弓子 不 同所 导 致 。豫 剧 板 胡 弓杆 略 粗 较 重 ,需 要 应 用 到 。 右 手 中 指 和 食 指 一 起 托 住 弓杆 才 可 以 控 制 好 弓子 的运 行 ;音 通 过 本 文 的简 单 介 绍 ,说 明两 件 乐 器 是 有 相 同 之 处 的 , 乐 板 胡 弓 杆 略 细 较 轻 ,只 用 食 指 就 可 以 拖 住 弓杆 保 证 弓子 的 但 是 在 演 奏 技 法 技 巧 的实 际应 用 中还 是 有 很 多 的 不 同 。 两 种 运 行 ,中指 和 无 名 指 一 起 控 制 弓子 的 张 力 。 这 两 种 方 法 没 有 板 胡 在 演 奏 艺 术 上 可 以相 互 借 鉴 、各 取 其 长处 ,进 一 步 拓 展 对错之 分 , 各 有 自身 的 优 势 。 学 生 习 惯 于 哪 种 方 法 就 用 哪种 , 板胡 这 个 大 家 庭 的艺 术 领 域 ,丰 富板 胡 的 艺 术 表 现 形 式 ,这 不 用 太 纠结 这 个 问题 。要 改 变 握 琴 方 法 是 需 要 一 定 耐 心 和 时 都是我们这一代板胡演奏者要去探索 和研 究的 目标 ,也是我 间 的 ,首先 要 求 学 生 在 练 琴 前 忘记 以前 的 演 奏 方 法 ,认 为 自 们 的 责 任 。我 们 更 应 该 借 鉴 其 他 乐器 的演 奏 ,提 高 板 胡 基 本

板胡在中国戏曲音乐中的表现形式

板胡在中国戏曲音乐中的表现形式

板胡在中国戏曲音乐中的表现形式中国戏曲音乐作为中国传统音乐的重要组成部分,在漫长的发展过程中形成了独特的表现形式和曲调风格。

其中,板胡作为中国传统乐器之一,被广泛运用于戏曲音乐中,为戏曲表演增添了独特的音乐韵味。

本文将探讨板胡在中国戏曲音乐中的表现形式,并分析其在戏曲音乐中的作用和特点。

板胡是一种弦乐器,属于胡琴类乐器的一种。

它的外形独特,琴面为长方形,上面有两条弦,琴身由木材制成。

板胡琴弦上有一根可供演奏者减轻弦力与增加音色表现的小木棍,这也是板胡独特的地方。

板胡的音域宽广,音色沉郁悠扬,因此被广泛运用于中国戏曲音乐中。

在中国戏曲音乐中,板胡常常作为伴奏乐器出现。

它能够为戏曲表演增添音乐的氛围和情感色彩。

板胡通常与其他乐器如笛子、二胡、琵琶等合奏,相互补充,共同营造出精彩绝伦的音乐效果。

板胡的演奏既要有准确的节奏,又要有丰富的音色变化,因此要求演奏者具备高超的技巧和感情表达力,以准确表现戏曲音乐中的情感和动作。

在戏曲音乐中,板胡的表现形式多种多样。

首先,板胡常常作为音乐过场的过渡乐器出现。

在戏曲表演中,板胡可以用来和弦,切换不同的场景和情节。

它通过简洁的旋律和节奏的转变,巧妙地将不同的情节与场景连接起来,使整个戏曲音乐更加连贯流畅。

其次,板胡在戏曲音乐中还常常用来描绘人物的情感和心理状态。

通过细腻的音色和表现技巧,演奏者可以准确地表达人物内心的喜怒哀乐,使观众更好地理解戏曲中的角色和情节。

例如,在戏曲表演中,当人物遇到喜事时,演奏者可以通过快速弹奏和明亮的音色来体现人物的快乐心情;当人物遇到悲伤时,演奏者则可以通过缓慢的演奏和低沉的音色来表达人物的伤感和忧愁。

此外,板胡在戏曲音乐中还常常用来模拟自然景色和环境音效。

中国戏曲注重气氛的营造,通过音乐来表达戏剧情节中所需的环境背景。

在这一方面,板胡的使用非常广泛。

演奏者可以通过演奏不同的音符和音色,准确模拟出风、雨、雷、电等自然元素的声响,为戏曲表演增添更加生动逼真的感觉。

简谈中国豫剧的主弦——板胡

简谈中国豫剧的主弦——板胡

简谈中国豫剧的主弦——板胡中图分类号:J632.22 I236.61 1 文献标识码:A 文章编号:1673-0992(2010)08A-0044-01豫剧和其他剧种的最主要区别在哪里?应该是音乐。

中国豫剧的主弦是什么呢?应该是板胡。

在一出豫剧演出剧目和一段豫剧唱腔中最为鲜明的特色是板胡声和梆子声。

可见,板胡在豫剧伴奏中占有着举足轻重的地位。

一、板胡的结构板胡的结构绝大部分和二胡相同,主要区别在琴筒和千斤上。

板胡的结构绝大部分和二胡相同,主要区别在琴筒和千斤上。

琴筒又称瓢,呈圆筒形,以硬的椰子壳、木质、铜质或竹质为材料,20世纪70年代以后还用低发泡(ABS)材料模压成型。

琴筒一头大一头小,使音响共鸣集中,形成板胡独有的音色。

瓢大发音低沉不宏亮,瓢小则发音尖啸刺耳。

琴筒前口不蒙皮膜而胶以桐木板。

它是板胡音色优劣的关键,以用木质松软、纹理顺直、匀密、无痕节和水渍的梧桐木为佳。

筒后口有的敞口,有的开五个音孔,呈金钱眼状。

琴杆用红木、紫檀木或花梨木制作,以贵重的乌木为好,琴杆为圆柱形,琴头开有弦轴孔。

琴杆不宜过长,过长会有碍发音的优美,并加宽了指位,不便运指和掌握音准。

弦轴多用琴杆木料或黄杨木制作,表面开有瓣纹,装在琴杆同一侧面。

目前大部分板胡已用木柄齿轮铜轴,调弦既准确又不会回弦。

弓子用粗细均匀、富有弹性的江苇或其他竹子做成,比二胡弓子长而粗,上面装的马尾以白马尾为好,出音柔润。

弓杆不宜过长或过短,过长笨重,过短不宜拉奏长音。

板胡的千斤又称腰马,用牛角或红木制成的扁形木片,以丝弦系于琴杆下铀到弦马的1/3处。

弦马用竹或木制成,置于面板中央以上、板的1/3处,竹马共鸣较大,发音也较浑厚优美。

琴弦由可用丝弦或钢丝弦,丝弦发音浑厚,钢丝弦则发音清亮。

二、豫剧板胡的产生与发展豫剧板胡是在板胡的基础上发展而成。

它属于拉弦乐器。

豫剧从产生、发展到现在约有三百多年的历史;板胡的发展史更长一些。

而豫剧板胡开始在乐队中使用却是在20世纪30年代。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

浅谈各地方剧种板胡演奏的区别
作者:王伟
来源:《文艺生活·下旬刊》2018年第01期
摘要:板胡,是我国民族乐器中一个很有特色的拉弦乐器,因其共鸣箱的一端蒙以木板而得名。

共鸣箱体多数是由椰子壳制成,蒙上薄木板后,发音高亢,明亮。

因其声音独特、音量宏大、音色尖锐,所以在各个地方戏曲乐队中,都是承担主要伴奏乐器。

后经过演奏家们的研制,探索,又搬上舞台,作为一种独奏乐器呈献给观众,并取得很大成功。

关键词:地方戏;板胡;演奏
中图分类号:J632.22 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2018)03-0120-01
由于板胡早期的时候使用的是丝弦,如果手指直接按弦,声音发暗,而且拉力太大,弦很硬,会伤手。

所以需要戴特制的指套才可以,这样便于滑弦,揉弦、打弦等技巧的使用。

久而久之,形成了板胡独特的演奏风格,后经改进,使用了钢弦,使板胡音色、音质得到更好的改善,用弦虽然改了,演奏风格却传承了下来。

中国的地方戏曲的形成,主要是因为各地方言的不同,形成了自己独特的行腔方式,那么伴奏也是一样,要随着行腔的变化去为音乐服务,要紧密配合演员,经过多年的探索,形成特有的风格。

下面谈一下几个剧种的区别。

河北梆子板胡:属于高音板胡共鸣箱体很小,面板直径大概8-9厘米左右,千斤高,定弦低多以6 3弦为主,戴三个指套。

指套由音圈或不锈钢等制成,外面包有驴皮或牛皮。

滑音有自己的特点,揉弦以按揉为主,声音饱满,富有激情,随着演员的唱腔,高音需要换把在下把完成,由于指套很窄。

难度很大,所以在练习的时候,就要求多注意音准。

因为带着指套再换把,很难控制。

弓子要拉的满,非常热烈夸张。

评剧板胡:评剧是由莲花落发展而来的,最初小戏班子的乐器就是用的河北梆子板胡。

板胡制式基本一样,属于高音板胡。

只是因为唱腔不同,定弦也不同,常用的15弦52弦,后又发展出了26和63弦,千斤低,滑音的位置跟河北梆子有很大区别,外弦多数定A或更高的B,所以音色更加明亮,穿透力很强。

运弓讲究满宫满调,气势如虹,由于千斤低,指距很近,练习时更要严格把握音准,女腔基本不换把,男腔经过实践研究出了评剧大板胡,共鸣箱变大,俗称大瓢。

定弦低四度、千斤提高、指法与二胡接近,戴指套音色很有特点,下把要换把,经过几代人的苦心研究,唱腔有了新意,为丰富行当做出了贡献。

由于行腔和定弦的不同,评剧板胡的揉弦以滚压结合居多,经验证明,按揉声音死板,也影响手指灵活。

滚压结合声音通透。

比较细腻。

再结合打弦的技巧,腔体的发声高、宽、亮。

丝弦板胡:这里说的丝弦是流行于石家庄一带中路丝线,伴奏乐器板胡也是从河北梆子借鉴过来的,共鸣箱体要比河北梆子的大一些,属于中音板胡,戴四个指套,不锈钢制,指套比较大,丝弦的表演奔放,夸张,所以板胡的伴奏也随着演员的情绪,很有特点。

运用了很多压弦,搂弦的技巧,有的时候类似于人声哈哈大笑的感觉,很是诙谐幽默。

经常因为压弦力度太大,造成断弦的场面。

板胡学习多是口传心授,因为乐句夸张,记谱不容易,练习时要多揣摩,模仿演员的演唱。

豫剧板胡:共鸣腔体大,属于中音板胡,戴三个指套,不锈钢制,指套较大。

千斤高,定弦为四度,36演奏风格乡土气息很浓,因为四度定弦,滑音很有其特点。

也因为定弦的不同,练习时要掌握其特点,才能拉出来特有的韵味。

共鸣箱加大,千斤提高,板胡的音质也有很大区分,略带沙哑,所以演奏时力度的掌握很关键。

晋剧板胡:共鸣箱体很大,属于次中音板胡,戴三个指套,不锈钢制,弓子有的是竹板制成,弓毛较多,这也是由于箱体大,声音低沉,不容易出声的原因,演奏时与二股弦配合,二股弦形似于京胡,筒稍大,蒙面板,千斤低,也戴有指套,声音清脆,特别高调,与晋剧板胡配合起来一高一低,非常有特点,可谓相得益彰。

在这里板胡扮演的像是低音乐器,非常好听。

山西还有很多剧种都是用板胡,大多都戴指套,共鸣箱体大部分是中音。

秦腔板胡:属于中音板胡,不戴指套,千斤高,定弦低,换把演奏。

唱腔高低起伏较大,伴奏也随着演员有大量的下把位演奏,声音圆润,透亮,演奏与二胡指法接近,为了夸张的表现,搂弦的技巧尤为突出。

唱腔也极具特点,表现的是黄土高原那种悲凉的感受,所以伴奏时也要充满激情,秦腔板胡为歌舞独奏的板胡提供了很多的借鉴,在板胡的研制方面起到了很大的作用。

包括一些独奏曲的创作,也提供了很多素材。

练习时要注意对西北风格的把握,搂弦的技巧要千锤百炼才能拉出韵味。

东北地方戏板胡:东北地方戏包括有二人转、拉场戏、吉剧、龙江剧等等。

音乐以二人转为母体。

传统的二人转板胡是借鉴评剧板胡,千斤略高,定弦外弦一般定G,内弦定C,戴指套。

传统的唱腔弦高腔低。

后经文艺工作者进一步规范,把调式降低,板胡使用中音板胡。

不戴指套,定弦有52弦、63弦、15弦和26弦等。

演奏方法跟歌舞板胡相同,滑音具有自己的特点,保留了一些东北地方戏特色。

演奏以上这些地方戏曲的时候,最需注意的是掌握唱腔特点和处理手法。

要潜心研究每个剧种伴奏的技术要领,尤其是滑音,从哪里滑,滑到哪个音符,都有严格的要求。

每个剧种都不一样,还有打音的处理,揉弦的区别。

另外,戴指套的运用和不戴指套的技巧。

用的不好就会适得其反,甚至于怪声怪调,虽然同为板胡,却各自又各自的演奏方法。

相关文档
最新文档