浅谈豫剧板胡的演奏及定弦
豫剧板胡演奏二八板的弓法探讨
豫剧板胡演奏二八板的弓法探讨豫剧板胡是中国传统戏曲中的一种琴弦乐器，也是豫剧伴奏乐器中最主要的一种。
在演奏过程中，板胡需要使用不同的弓法来表达不同的音乐意境。
二八板是其中一种常用的弓法之一，它在演奏中起到了独特的作用。
本文将围绕豫剧板胡演奏二八板的弓法展开探讨，旨在深入了解这一技巧的特点和应用。
我们需要了解二八板的含义。
二八板指的是在演奏过程中，将琴弦分为两组，一组为二弦，一组为八弦。
在演奏时，演奏者使用弓按照一定的顺序划过这两组琴弦，形成特定的音乐效果。
二八板的弓法属于豫剧板胡中的基础技巧之一，对于掌握板胡演奏具有重要意义。
在演奏二八板时，演奏者需要注意两个方面的技巧。
首先是弓的力度控制。
在划过二弦时，演奏者需要用较轻的力度，以轻柔的音色表达出柔和的音乐情感；而在划过八弦时，则需要用较大的力度，以强烈的音色表现出激烈的音乐情感。
因此，演奏者需要通过练习和体验，掌握并准确运用不同的力度，以达到音乐表达的要求。
其次是弓的速度控制。
在演奏二八板时，演奏者需要根据音乐的节奏和情感变化，灵活调整弓的速度。
在划过二弦时，演奏者可以适当加快弓的速度，使音乐节奏感强烈；而在划过八弦时，则需要适当减慢弓的速度，以展现出音乐的细腻情感。
通过掌握不同的速度变化，演奏者能够更准确地表达音乐的情感，并使演奏更加生动有力。
演奏者在使用二八板弓法时还需要注意弓的位置和角度。
在划过二弦时，演奏者需要将弓放在琴弦的近侧，并使弓与琴弦保持较小的角度，以避免产生过大的摩擦力。
而在划过八弦时，则需要将弓放在琴弦的远侧，并使弓与琴弦保持较大的角度，以产生更强烈的音响效果。
通过合理调整弓的位置和角度，演奏者能够更好地控制音乐的音色和音量，使演奏更加精准和谐。
除了以上的基本技巧，演奏者还可以在演奏过程中加入一些细微的变化，以丰富音乐的表达效果。
例如，在划过二弦时，可以适当使用颤音技巧，使音乐呈现出颤动的效果；而在划过八弦时，则可以使用滑音技巧，使音乐呈现出连续流畅的效果。
板胡定弦定调对照表
板胡定弦定调对照表一、什么是板胡板胡是中国传统乐器之一，属于胡琴类乐器。
它的外形与二胡相似，但是结构不同。
板胡的琴身呈矩形，由木制琴身、马皮和弦轴组成。
板胡的演奏方式和技巧与二胡相似，也是用弓拉奏。
板胡的音色独特，悠扬动听，被广泛应用于中国传统音乐和民间艺术表演中。
二、板胡的定弦为了演奏出不同音高的音符，需要在板胡上固定不同音高的弦。
板胡的定弦方法有很多种，常见的是按照“1 2 3 4 5 6 7”的顺序进行定弦。
具体的定弦对照表如下：1弦：C4（中央C）2弦：G43弦：D54弦：A55弦：E66弦：B67弦：F#7根据这个对照表，我们可以通过调整板胡上的弦轴，将弦固定在相应的音高上。
三、板胡的定调定调是指将乐器的音高与特定的调式相对应，以便演奏出和谐的音乐。
板胡的定调通常根据具体曲目的需要来决定。
不同的调式在不同的音乐中具有不同的表现力和情感。
在传统的板胡音乐中，常用的定调有“大调”和“小调”。
大调音乐明快欢快，给人以明朗、开朗的感觉；小调音乐则较为悲伤、忧郁，给人以深沉、凄美的感觉。
根据不同的调式，我们可以调整板胡上的弦轴，将乐器调至相应的音高，以实现特定调式的演奏。
板胡定弦定调对照表的作用是帮助演奏者准确地定弦和定调，使演奏出的音乐旋律准确无误。
在学习和演奏板胡时，演奏者可以参照这个对照表来调整弦轴，确保每根弦的音高和调式都符合要求。
对于初学者来说，板胡定弦定调对照表也可以作为学习的参考工具。
通过对照表，初学者可以更好地理解板胡的音域和音高，并能够更加准确地演奏出所需的音符和旋律。
总结：本文介绍了板胡定弦定调对照表的相关内容。
通过定弦和定调对照表，演奏者可以准确地调整板胡上的弦轴，实现所需的音高和调式。
这对于演奏者来说非常重要，可以保证演奏出的音乐旋律准确无误。
同时，对于初学者来说，定弦定调对照表也是一个很好的学习参考工具，可以帮助他们更好地理解和学习板胡这一传统乐器。
希望本文对读者有所帮助，增加对板胡的了解和认识。
豫剧板胡文档
豫剧板胡1. 简介豫剧板胡是中国传统戏曲豫剧的一种剧种，也是豫剧中最古老的剧种之一。
板胡是指一种弓弦乐器，因为在演奏时需要用一块小巧的木板敲击琴弦，故而得名。
2. 演出特点豫剧板胡主要由歌唱和舞蹈构成，演员常常会配以华丽的戏服以及精湛的表演技巧，使得整个演出生动而有趣。
以下是豫剧板胡的几个演出特点：2.1 高亢激昂的音乐表现豫剧板胡的音乐表现极为热烈和激情，演奏者常常用快速、高亢的琴音来表达剧中人物的情感和思想。
演奏者会通过细腻的琴音演绎角色的欢喜、愤怒、悲伤等情绪，给观众带来强烈的音乐享受。
2.2 华丽的舞台表演豫剧板胡的表演不仅仅是音乐的表现，舞台表演也是重要的一部分。
演员的身姿优雅，舞步精准，配合音乐的起伏变化，使得整个演出更加生动有力。
演员会通过身体的动作、面部的表情来表达角色的情感和内心世界，增强观众的视觉体验。
2.3 勇气和英雄主义的刻画豫剧板胡的剧情常常在传递勇气和英雄主义的精神。
主要角色通常具有崇高的志向和坚定的信念，通过困难和挑战，最终取得胜利。
这种剧情安排旨在激励观众，鼓舞人们勇往直前，不畏困难。
3. 琴曲介绍豫剧板胡的琴曲是该剧种的灵魂和核心部分，琴曲采用七弦板胡进行演奏。
以下是几个经典的豫剧板胡琴曲：3.1 《青龙出海》《青龙出海》是豫剧板胡中最有名的琴曲之一。
这首曲子描绘了一个勇敢而英勇的青年人在海上与海妖搏斗的故事。
曲子充满了激昂和紧张的气氛，琴声嘹亮且富有张力，给人一种身临其境的感觉。
3.2 《锁麟囊》《锁麟囊》是豫剧板胡中的经典曲目之一。
这首曲子讲述了一个智勇双全的英雄人物如何利用策略和勇气，最终解救了自己的爱人的故事。
乐曲极富有张力，音乐节奏快速且多变，展现了主人公智慧和勇敢的形象。
3.3 《铡美案》《铡美案》是豫剧板胡中的经典之作。
该曲以北宋时期状元耀才铡美案为背景，讲述了一位清正廉明的状元因执法而牺牲的故事。
曲子旋律悲壮、豪放，表达了对正义和良知的追求。
4. 传承与发展豫剧板胡作为中国传统戏曲文化的重要组成部分，一直以来得到保护和传承。
【最新精选】豫剧板胡演奏
豫剧板胡演奏一、练琴前的准备音准问题是每一个板胡演奏者首要解决的问题。
在这方面应该首先做好以下几点;1.定弦：板胡内外弦是纯四度关系调准确，外弦定“C”音，内弦定“G”音。
2. 正确配戴指帽：左手指必须配戴尼龙指帽或金属指帽。
由于手指的形状并非正圆形，要想使指帽牢固，最好把指帽修理一下以不易脱落。
指帽超出指甲3-5mm为最佳。
二、空弦的练习首先要进行空弦练习。
右手要平稳运弓，既右手大臂带小臂，小臂带手腕，手腕一定要灵活。
弓梢弓根力度要均匀，推弓与拉弓变换运行时不要有太明显的换弓痕迹。
要全弓慢速练习，致使琴不出噪音。
不注意空弦的练习是错误的，它是基础的基础。
右手手腕的灵活，运弓的平稳，力度的均匀，音色的纯净，全在空弦练习中形成。
三、左手触弦的指型左手食指找准触弦【5 1】的正确位置。
左手食指按在准确位置，然后中指、无名指依次分开，并且相互间留有一定距离，也就是说食指定位法。
只有食指位置正确固定下来，其余手指才能以此为依据，依次摆开，一定使琴弦位于指帽中间，成“十”字型，不可顷斜。
板胡的音准问题难掌握，不像有的乐器有键有品，如果练琴就不规范，音准偏差大，听起来有点“顿刀杀人”的痛苦。
正确的“左手指触弦指型”要通过五声音阶【1 2 3 5 6 】练习曲和七声【1 2 3 4 5 6 7 】音型练习曲，反复练习来形成。
所谓五声音阶练习曲，就是只用【1 2 3 5 6】五个主干音（正音）编写的练习曲，不练习【4 7】两个偏音。
因为初学者脑海音准概念比较差，偏音【4 7】在豫剧音乐中很不稳定。
为了养成正确的触弦听音习惯，初学者要练习五声音阶练习曲。
待到左手指触弦有所规范，音准概念有所提高时，在逐步进行七声音型练习曲的练习。
四、板胡几种常用的弓法豫剧板胡是豫剧乐队中的主弦，它有一套独特的弓法运行。
一般是拉弓开始，推弓结束。
曲中强拍或强位置的音都须使用推弓演奏，弱拍或弱位置的音一般都须拉弓演奏。
当然若曲中需要特别强调的重音强音，一定使用拉弓或抖弓。
浅谈河南豫剧板胡
文史艺术 ２０１４年 ７月 （中 ）
浅谈 河南豫剧板 胡
李长江 （河 南豫剧 院二 团，河南 郑州 ４５００００）
河南乃戏剧大省 ，全国闻名 。而豫剧这
一 戏剧百花园中的奇葩现今 已成为 “全 国第 一 ”的地方剧种 。其分布之广 ，院团之多 ， 从业人员之众是其它剧种所无法 比拟的。豫 剧的主奏乐器是 “板胡 ”，每个专业 院团都 有数名琴师 ，加上广大的业余板胡爱好 者 ， 少说也有数万人之多。但是 ，自豫剧问世 ３００ 多年 ，板胡成 为豫剧 的主弦 ．近一个世纪 以 来 ，专著和理论文章却不多见 。难怪现年 ９６ 岁 的常香 玉大师 的终身 琴师 泰斗 级豫剧 板 胡演奏家王冠君先生感慨地说 ：……再不写 写板胡我就看不到 了。也听不见了 ．年轻人 赶快写呀……。多么语重心长的话语 。被 老 人情至所感 ，决操笨拙之笔 ，来讴 歌这一 豫 剧音乐之 “魂 ”——豫剧板胡 。
Ｆ、＃Ｆ、Ｇ、ｂＡ、Ｂ调 ），同样 四度空弦 ，均 以 ３（内弦 ）６（外弦 ）指法演奏 。由于瞬间 变 调、操作方便 ，受到初学板胡者的青睐 ，
现正逐步推广 。再次是壳和底座 的变化 。大
壳 内套小壳 ，正面安挡音罩 ，底座也 由原来 的小平座换成了大包托大马鞍 （二者合 为一 体 ）。四是 ，弓子也 由原来 的硬弓子 （也 叫 死弓子 ，即弓根处马尾 是绑死在 弓杆上 的 ）， 变成了软弓子 （也 叫活 弓子 ，即弓根处马尾 由锣丝调控松 紧 ），这个改进最 大的优点是 弓子灵 活，适合快 弓演奏。五是 ，现在多用 尼龙指 帽 （因都使用钢丝弦或钢丝绳 ，即用 七股细钢丝拧在一起成绳 ，弹性更好 ，音质 更美 ）；也有用外层 为尼龙内套金属 的双层 指 帽；还有用 纯牛皮制作 的软指帽 。六是两 个弦轴 的变化 ，由实打实插入 变为锣 丝轴 。 就 弦杆 的材料而言 ，也大有讲究 ，多为黑檀、 紫檀 、红木 （老红木 ）、小叶檀 、黄花梨等。
豫剧板胡及演奏浅析
44艺术论丛豫剧板胡及演奏浅析侯文中安阳市崔派艺术研究院提起豫剧板胡，行业内俗称“瓢”，就会想到它是河南梆子戏文场里的“当家弦子”，也叫“头把弦”。
而豫剧板胡作为舞台演出乐队伴奏的主要领衔乐器，其所发挥的作用是任何乐器也不可替代。
豫剧板胡经过数十年的不断改良，现在已经被戏剧界认可，无论是它的构造，或者是它所展示的演奏功能与解放前可以说是不言而喻，作为新一代豫剧板胡演奏者，在经过了近二十年的演奏艺术生涯中真切体会到了乐器本身的音乐魅力。
下面我想着重从几个方面说说自己对豫剧板胡及演奏方面的一些认知。
我认为一个优秀的板胡演奏者，首先要懂得豫剧板胡演奏的姿势，一般称之有两种，即平腿式和叠腿式，平腿式就是左腿向前方，右腿后收，然后垂直落地两个腿尖稍偏向外，左右脚尖保持一定距离。
而叠腿式就是右腿伸向正前方，小腿后收，垂直落地，使脚尖、膝盖、头型成三点一线。
然后左腿很自然地又叠置在右大腿上，左脚悬空，令身心的重心集中在臀部和右脚跟上。
有了演奏姿势，还要有持弓的方法和技能。
怎么样做得更好更完美，我的经验是右手在马尾和鱼符的绑结处持弓，手腕自然端平，拇指在上，食指在下，卡位弓杆，中指放在弓杆与马尾之间，无名指和小指自然贴切在中指以下，运弓是由右胸、肩、上臂、肘、小臂、指等各部位协同配合，肩带动上臂，上臂带动肘，小臂、腕部的动作是靠小臂和上臂的支持带动起来，运弓必须做到前后稳，平而直，要流畅贯通，尤其是长弓、运弓通畅能使音质坚实饱满，明亮优美，弓法的技巧很重要，就如同演员演唱时的吸气、换气、偷气，音量的强弱、音色的刚柔，音速的快慢全靠弓法来表现。
在做好豫剧板胡的演奏姿势和持弓方法及技能后，接下来要做的是掌握好板胡演奏的指法，即滑音、揉音、打音、泛音等，这些功课做完才算是一名合格的板胡演奏员。
就我个人而言，通过多年的豫剧板胡演奏也积累了很多的“艺招”，悟出了要想成为优秀的板胡演奏者，还应该在演奏中加以情感体验，人物认同感，比如崔派名剧《陈三两爬堂》，该剧是一出以唱功为主的戏，从开场到结束一小时四十分的时间里，唱腔占了一大部分，无论是陈三两，或者是李凤鸣，还是陈奎、魏朋，作为一名板胡演奏员，你必须得理解人物内心情感，特别是一号角色陈三两，你的每个音符恐怕都要赋予它人物表现情绪。
板胡调弦的方法
板胡调弦的方法板胡是一种传统的中国民族乐器，它有着独特的音色和演奏方式。
而调弦是演奏板胡前必须要进行的一项重要步骤。
本文将介绍一下板胡调弦的方法和技巧。
一、调弦前的准备工作在进行板胡调弦之前，我们需要准备好以下工具和材料：1. 调音器：可以帮助我们准确地调整每根弦的音高。
2. 一把小锤子：用来敲击琴弦，以便调整琴弦的张力。
3. 一根小木棍或细铁丝：用来清理弦轴上的灰尘和杂物。
4. 琴弦：根据自己的需要选择合适的琴弦。
二、调弦的步骤1. 清理弦轴：使用小木棍或细铁丝清理弦轴上的灰尘和杂物，确保弦轴能够顺畅地转动。
2. 调整琴弦的张力：使用小锤子敲击琴弦，根据自己的需要调整琴弦的张力。
如果琴弦过紧，可以适当地松弦；如果琴弦过松，可以适当地拉紧。
调整张力的时候可以借助调音器来辅助，使得每根弦的音高都能够准确地达到所需的音调。
3. 调整琴弦的音高：通过调整琴弦的长度来改变琴弦的音高。
一般来说，琴弦越长，音调越低；琴弦越短，音调越高。
可以通过扭动弦轴来调整琴弦的长度，使得每根弦的音高都能够达到所需的音调。
4. 检查琴弦的音准：调弦完成后，可以使用调音器来检查每根琴弦的音准。
将调音器夹在琴身上，弹奏每一根琴弦，观察调音器上的指示是否在正确的位置。
如果指示偏离了正确的位置，可以再次调整琴弦的张力和音高，直到每根弦都能够准确地达到所需的音调。
三、一些注意事项1. 调弦的时候要注意力度，避免过度拉紧或松弦，以免造成琴弦断裂或音准不稳定。
2. 在调整琴弦的长度时，要小心操作，避免弄伤手指或弦轴。
3. 调完弦后，可以用手指轻轻按压琴弦，感受一下琴弦的张力和音质，如果有问题可以及时调整。
总结：通过以上的步骤和注意事项，我们可以较为准确地调整好板胡的琴弦，使得每根弦都能够达到所需的音调和音准。
在调弦的过程中，需要耐心和细心，多加练习和尝试，才能够掌握好板胡的调弦技巧。
希望本文对大家了解板胡的调弦方法有所帮助。
如果想要更深入地学习和掌握板胡的演奏技巧，可以寻找专业的老师进行指导，或者参加相关的培训班和课程。
豫剧板胡的演奏技巧方法步骤
豫剧板胡的演奏技巧方法步骤
1. 哎呀呀，想要拉好豫剧板胡，那持琴姿势可得讲究了！就像战士拿枪一样，姿势不对怎么能打准呢？你看，要把琴筒放在左腿根部靠紧，琴杆要稍微前倾。
比如说拉《朝阳沟》的时候，姿势稳了才能拉出那经典的调调呀！
2. 指法也超级重要啊朋友们！这就好像走路，得一步一步走稳。
比如在按弦的时候，手指可要立起来用力，不能软绵绵的。
就像在《穆桂英挂帅》里那些激昂的段落，指法精准才能弹出那个气势！
3. 弓法那可是关键中的关键呀！你想想，这就好比划船的桨，没有好的划桨技术怎么能前进呢？拉弓推弓得有力度的变化，强弱要分明。
像《花木兰》那种武戏，弓法厉害才能拉出那种豪迈感，对吧？
4. 定弦也不能马虎呢！这就如同给琴调准了音，才能演奏出美妙的音乐呀。
高音和低音的配合要恰到好处，不然乱了可不行。
好比唱《拷红》，定弦准了才能唱出那韵味儿呀！
5. 换把也得熟练掌握哦！不熟练怎么能在不同的音域自由切换呢。
就像猴子在树林里灵活穿梭，得快、准、稳。
比如演奏《秦雪梅》的时候，换把熟练才能表现出那种细腻的情感呢！
6. 揉弦可太能增添情感啦！就好像给曲子加上了灵魂一样。
力度和频率都要把握好，不能胡来。
像《大祭桩》里，揉弦用好了才能让人感同身受哇！
总之，要想把豫剧板胡演奏好，这些技巧方法步骤一个都不能少，都得用心去琢磨练习呀！。
简谈中国豫剧的主弦——板胡
简谈中国豫剧的主弦——板胡中图分类号：J632.22 I236.61 1 文献标识码：A 文章编号：1673-0992（2010）08A-0044-01豫剧和其他剧种的最主要区别在哪里？应该是音乐。
中国豫剧的主弦是什么呢？应该是板胡。
在一出豫剧演出剧目和一段豫剧唱腔中最为鲜明的特色是板胡声和梆子声。
可见，板胡在豫剧伴奏中占有着举足轻重的地位。
一、板胡的结构板胡的结构绝大部分和二胡相同，主要区别在琴筒和千斤上。
板胡的结构绝大部分和二胡相同，主要区别在琴筒和千斤上。
琴筒又称瓢，呈圆筒形，以硬的椰子壳、木质、铜质或竹质为材料，20世纪70年代以后还用低发泡（ABS）材料模压成型。
琴筒一头大一头小，使音响共鸣集中，形成板胡独有的音色。
瓢大发音低沉不宏亮，瓢小则发音尖啸刺耳。
琴筒前口不蒙皮膜而胶以桐木板。
它是板胡音色优劣的关键，以用木质松软、纹理顺直、匀密、无痕节和水渍的梧桐木为佳。
筒后口有的敞口，有的开五个音孔，呈金钱眼状。
琴杆用红木、紫檀木或花梨木制作，以贵重的乌木为好，琴杆为圆柱形，琴头开有弦轴孔。
琴杆不宜过长，过长会有碍发音的优美，并加宽了指位，不便运指和掌握音准。
弦轴多用琴杆木料或黄杨木制作，表面开有瓣纹，装在琴杆同一侧面。
目前大部分板胡已用木柄齿轮铜轴，调弦既准确又不会回弦。
弓子用粗细均匀、富有弹性的江苇或其他竹子做成，比二胡弓子长而粗，上面装的马尾以白马尾为好，出音柔润。
弓杆不宜过长或过短，过长笨重，过短不宜拉奏长音。
板胡的千斤又称腰马，用牛角或红木制成的扁形木片，以丝弦系于琴杆下铀到弦马的1／3处。
弦马用竹或木制成，置于面板中央以上、板的1／3处，竹马共鸣较大，发音也较浑厚优美。
琴弦由可用丝弦或钢丝弦，丝弦发音浑厚，钢丝弦则发音清亮。
二、豫剧板胡的产生与发展豫剧板胡是在板胡的基础上发展而成。
它属于拉弦乐器。
豫剧从产生、发展到现在约有三百多年的历史；板胡的发展史更长一些。
而豫剧板胡开始在乐队中使用却是在20世纪30年代。
李巧豫剧板胡演奏教程
李巧豫剧板胡演奏教程
李巧豫剧板胡演奏教程，包括以下几个主要步骤：
1. 了解板胡：板胡是一种传统的民族乐器，常用于演奏豫剧音乐。
它由筒身、弦轴、琴颈、顶手和弦轴螺丝等部分组成。
了解板胡
的结构对于学习演奏非常重要。
2. 板胡的正确持拨：使用拨片拨动弦轴，产生音乐声音。
正确
的持拨方式是将板胡放在膝盖上，左手放在琴颈上方，右手握拨片，
指尖接触琴弦。
3. 弦的调音：通过轻轻转动弦轴螺丝，调整琴弦的音高。
板胡
通常采用C、D、E、G、A五根琴弦，可以根据需要进行调音。
4. 基本演奏技巧：板胡的演奏技巧包括乌脚弹、顶线弹、抹弦
和滑音等。
乌脚弹是指用食指捏住琴弦，在指尖位置迅速放开。
顶线
弹是指用右手中指敲击琴弦的顶部。
抹弦是指用右手拇指扫过琴弦，
制造连续音效果。
滑音则是指用指尖滑动琴弦，产生连续变调的音效。
5. 学习曲目：选择适合初学者的曲目进行练习。
可以选择一些
简单的板胡曲谱，慢慢熟悉音符和各种演奏技巧。
随着技术的提升，
可以逐渐尝试更复杂的曲目。
6. 反复练习：学习演奏板胡需要反复练习。
每天保持一定的练
习时间，坚持不懈才能逐渐提高演奏水平。
这就是关于李巧豫剧板胡演奏教程的一些基本步骤。
通过对这些
步骤的学习和练习，相信能够掌握板胡的演奏技巧，享受演奏美妙音
乐的乐趣。
板胡定弦_精品文档
板胡定弦一、简介板胡是中国民族乐器中的一员，是一种弓弦类乐器。
它具有独特的音色和演奏方式，属于拨弦乐器的一种。
板胡的外形像一个小号，由琴体、琴颈和琴弓组成。
板胡是广东音乐中的主要乐器之一，其演奏风格独特，能够表现出深情厚意的音乐韵味。
定弦是指给乐器调整弦线，使其达到所需音高的过程。
在定弦中，我们需要调整各弦的正确音高，使其与其他乐器或伴奏相协调。
对于板胡而言，定弦是非常重要的，它决定了演奏时的音准和音色。
本文将介绍板胡定弦的基本步骤和方法，以及一些注意事项，帮助读者更好地了解和掌握板胡定弦的技巧。
二、板胡定弦的基本步骤1. 准备定弦工具在进行板胡的定弦之前，我们需要准备一些工具，以便更好地进行调整。
常用的定弦工具有：琴轴、调弦器、横板和调音器。
2. 调整琴轴首先，我们需要将琴轴插入琴颈的轴孔中。
调整琴轴的方法是将琴轴拧紧或放松，使其能够顺畅地旋转，但又不会松动。
我们可以用手轻轻拧动琴轴，观察琴弦的张力和转动情况。
3. 调弦接下来，我们需要调整琴弦的张力，使其达到所需的音高。
一般来说，板胡上共有四根琴弦，我们可以根据不同的演奏需要进行调整。
调弦的方法是用琴轴扭动琴弦，使其张紧或放松，从而改变琴弦的张力和音高。
在调弦时，我们可以根据声音的音准和谐度来判断琴弦是否需要进一步调整。
最好的方法是通过比较琴弦与其他乐器或调音器的音高，来达到最佳的音效和音准。
4. 调整横板横板是定弦过程中的关键部分，其位置和高度对于音准和音色的影响非常大。
我们需要将横板调整到合适的位置，使得琴弦与横板之间的距离适当。
一般来说，合适的距离为琴弦的一半到三分之一。
调整横板的方法是用手指轻轻按压横板，观察琴弦与横板之间的距离。
我们可以通过比较琴弦与横板的音准和音色，来判断横板是否需要进一步调整。
5. 调音器在进行板胡的定弦过程中，调音器是一个不可或缺的工具。
调音器可以帮助我们更准确地调整琴弦的音高，使其达到所需的音准。
使用调音器的方法是将调音器夹在琴弦上，然后观察调音器上的显示屏，调整琴弦的张紧程度，直到调音器上的指示灯显示正确的音高为止。
浅谈豫剧板胡及其演奏技巧
浅谈豫剧板胡及其演奏技巧作者：崔院成来源：《牡丹》2018年第32期豫剧板胡俗称“瓢”，它是豫剧“文场”的“当家弦子”“头把弦”，现在都称它为“主要乐器”或“主弦”。
20世纪50年代初，板胡正式成为豫剧伴奏中的主奏乐器。
1954年全国戏曲调演在北京举行汇演时，豫剧板胡也迎来了第二次改良。
老一辈的艺术家姜宏轩将板胡定弦定为四度，将皮弦改18号钢丝，后来又试用琵琶的三、四弦，直到20世纪70年代中叶，河南省戏曲学校板胡老师张一千和左清义将其定为合金缠丝多股钢丝弦，并固定下来。
一、豫剧板胡的构造豫剧板胡的琴杆一般都用檀木制成，长约76厘米，上方是方柱形，越往下越细（上斜，顶端的下边刻有一上一下两个弦库），用来安装琴轴，弦库的下面是圆柱形，越往下细（上边约有3.5厘米，下边约有2厘米），穿过瓢壳和琴托。
琴轴有木质弦轴和金属螺旋体弦轴两种，分上下两个，上面的叫内弦轴，下面的叫外弦轴。
金属螺旋体弦轴又称机械轴，而机械轴定弦准确，不费劲，又不易跑弦，所以现在都用机械轴。
千金（也称腰码）有木质、牛角两种，多用于固定，位置在外弦轴与码子之间的上方三分之一处，也有上下流动的千金，便于变调。
琴筒用槟榔壳（椰子壳）切去两端，前口大，直径约为11厘米，后口小，直径约为9.5厘米。
前口粘上面板，面板与前口面积一样大小，用泡桐板、面板的厚度约为0.3厘米，琴码有木制、竹制、骨制等，雕成桥形，位置在面板的上下直径的上端约四分之一处。
琴码与音色好坏、音量大小有很大关系。
琴托（也叫琴座）木制，下面是平的，上面与瓢壳相适应，外弦是老弦，现在为特制的豫剧板胡。
二、豫剧板胡的演奏姿势和定弦（一）演奏姿势豫剧板胡的演奏姿势分为平腿式与叠腿式两种。
叠腿式就是右腿伸向正前方、小腿后收，垂直落地，使脚尖、膝盖、头形成三点一线，然后左腿很自然地叠置在右大腿上，左脚悬空，全身的重心集中在臀部和右脚跟上。
平腿式就是左腿伸向前，右腿后收，垂直落地，两脚尖微偏向外，左右脚尖保持35～40厘米距离。
探析板胡演奏中对戏曲板胡演奏技巧的借鉴——以河北梆子、豫剧、秦腔为例
101SONG OF YELLOW RIVER 2021/ 22探析板胡演奏中对戏曲板胡演奏技巧的借鉴——以河北梆子、豫剧、秦腔为例刘 坤摘 要：板胡在起源、发展、乐曲创作、演奏手法等各个方面都与戏曲音乐有着密不可分的联系，我国梆子腔地方剧种繁多，如河北梆子、豫剧、山东梆子、山西梆子、评剧、秦腔、碗碗腔、眉户剧等，这些剧种的主要伴奏乐器均以板胡为主。
本文将从板胡的起源与戏曲的联系，板胡独奏曲借鉴和发展河北梆子、豫剧、秦腔三大梆子腔剧种的风格与技巧，以及学习板胡过程中掌握地方风格与技巧的重要性三个方面进行阐述，说明在歌剧板胡演奏中灵活运用戏曲板胡演奏技法的重要性。
关键词：板胡；梆子腔；借鉴；发展；重要性中图分类号：J632.22 文献标识码：A作者简介：刘坤（1988-），男，中国民族管弦乐学会胡琴分会会员，山西省民族管弦乐学会会员，山西应用科技学院音乐学院教师。
一、不同地方戏曲板胡演奏的技巧特点分析板胡与地方戏曲有着天然的联系，板胡独奏曲创作受到地方风格的影响，一大批以各地方戏曲音乐为素材创作的板胡独奏曲目应运而生，如《河北花梆子》、《秦腔牌子曲》、《河南梆子腔》、《大起板》、《眉户联奏》、《山东小曲》、《中原风》等作品，其中也包括一些大型独奏协奏曲，如《秦川行》、《易水行》、《叙事曲》等，这些作品不仅在创作手法、曲式运用方面有了重大突破，还将板胡的演奏技巧与内在神韵推向了一个新的高度，在发展的同时仍未脱离地方风格特色，不管是主题还是变奏，都包含地方风格的精髓。
所以在借鉴传统风格技巧时，一定不要片面地理解为这是唯一的，板胡音乐还在发展的过程中，戏曲板胡演奏家们多年来积累的丰富经验、艺术技巧、演奏手法等永远值得我们学习和借鉴。
以下介绍几种具有代表性的板胡地方风格技巧的借鉴与发展。
（一）河北梆子风格板胡技巧歌剧板胡与河北梆子板胡在演奏技法上极为接近，如滑音、揉弦、颤音、回滑音以及抓弦等。
但歌剧板胡在演奏河北梆子风格乐曲时与河北梆子板胡演奏技巧略有不同。
豫剧板胡演奏速成法
豫剧板胡演奏速成法练琴前的准备豫剧板胡在乐队中的重要性，我想大家都很清楚，在这里我就不再过多累赘。
同一个乐队，不同水平的演奏员演奏这把主弦，其整个乐队的演奏效果是截然不同的，再说板胡它是弦乐家庭中的一名成员，它的音准问题是每一个板胡演奏者首要解决的问题，它要比键盘等其它乐器的难度大的多，因此要求板胡演奏者，一定规范有效的进行基础练习，养成良好正确的演奏习惯，早日成为一位水平高业务精的板胡演奏员。
在这方面应该首先做好以下几点;· 1.定弦：在开始触弦练琴之前，一定先把板胡内外弦的纯四度关系调准确，一般外弦定“C”音和内弦定“G”音，呈纯四度关系，初学者可以借助电子校音器把外弦“C”音和内弦“G”音调正确，电子校音器非常科学，自己听音不好的话，只要看到校音器仪表的指示针照准中间位置“▼”既可，同时仪表上的背景灯光由红变绿，这说明四度关系已调正确，内外弦已成为协合的纯四度关系了。
·2.正确配戴指帽：现在板胡一般都是使用金属弦，左手指必须配戴尼龙指帽或金属指帽，最好是尼龙指帽内再套上金属指帽，这种指帽外层含有韧性，内层又具有硬性和份量，使其左手指触弦既避免产生硬对硬的金属声，又能使指帽有力的按在琴弦上。
另外，由于手指的形状并非圆形，而呈扁形或椭圆形，要想使指帽牢固戴在手指不脱落，一定把指帽修理成符合指头形状，这样手指与指帽内接触面较多，比较牢固不易脱落，当然这样的指帽市面上很少能买到，即使买得到也不一定符合你的左手指形，因此必须根据自己的指形大小，进行定做加工而成。
指帽一定戴在超出指盖约有3-5mm处为最佳，若再往里处戴影响手指的灵活性，再往外戴易脱落触弦用力不好，这一点非常重要，否则对以后操琴练功是空弦的练习一旦把琴弦调准成协合的纯四度关系，左手又正确配戴合体的指帽，接下来就可以开始练功了，首先要进行空弦练习，如何持弓拉好内外空弦，一般要求，右手要平稳运弓，既右手大臂带小臂，小臂带手腕，手腕一定要灵活地进行推拉弓练习，弓梢弓根力度一定要均匀，推弓与拉弓变换运行时尽量不要有太明显的换弓痕迹。
板胡定音定弦对照表
板胡定音定弦对照表板胡定音定弦对照表1. 引言作为中国传统乐器之一，板胡在演奏中用到的音调及弦位是需要进行严格确定的。
这也是保证演奏声音的准确和音乐的和谐性的关键。
因此，板胡定音定弦对照表成为了学习和演奏板胡的重要参考资料。
2. 关于板胡板胡是我国传统弹拨乐器之一，属于弦乐器的范畴。
它通常由筒形共鸣箱、长颈和马蹄形音箱组成。
板胡以其宜人的声音、灵活的演奏方式和特殊的音调，在民间音乐和戏曲中受到广泛的使用和喜爱。
3. 定音对照表在传统的板胡演奏中，定音对照表很重要。
以下是一份完整的板胡定音对照表：1. G调板胡：高1度：E6八度高音：D6七度高音：C6六度高音：B5五度高音：A5空弦：G5五度低音：F5六度低音：E5七度低音：D5八度低音：C5低1度：B42. D调板胡：高1度：B6八度高音：A6七度高音：G6六度高音：F#6五度高音：E6空弦：D6五度低音：C6六度低音：B5七度低音：A5八度低音：G5低1度：F#5 4. 定弦对照表确定良好的弦位对于演奏板胡至关重要。
以下是一张完整的板胡定弦对照表：1. G调板胡：空弦：G一弦：D二弦：G三弦：C四弦：D五弦：G六弦：A七弦：C八弦：D九弦：G十弦：A2. D调板胡：空弦：D一弦：G二弦：D三弦：A四弦：E五弦：G六弦：A七弦：D八弦：E九弦：G十弦：A5. 总结板胡定音定弦对照表是演奏板胡的重要参考资料，其正确使用可以保证演奏声音的准确和音乐的和谐性。
希望本文提供的板胡定音定弦对照表可以对学习和演奏板胡的人们有所帮助。
浅谈豫剧板胡的演奏及定弦
浅谈豫剧板胡的演奏及定弦浅谈豫剧板胡的演奏及定弦唱腔的定调要根据豫剧音乐的特点和演员的嗓音条件来确定。
所以,豫剧唱腔较多使用Ｅ调(基调),转调多用Ｂ调。
其它调很少使用。
豫剧板胡定弦1、ｂＥ调(也称正调)内弦定3,外弦定6;以下是转调变弦:2、ｂＢ调(也称反调)内弦变为6,外弦变为23、ｂＡ调内弦变为7,外弦变为34、Ｆ调内弦变为2,外弦变为5不一一列举。
另外,豫剧板胡所用的弦,在几十年的发展过程中也发生了变化。
从20世纪30年代至70年代,所用的弦内弦是皮弦,外弦是粗老弦。
70年代时,有的演奏者尝试使用金属弦(俗称钢弦)。
由于金属弦发音灵敏,声音更加清脆、嘹亮。
所以,现在的演奏者大都使用金属弦。
伴奏的艺术(一)正确处理伴奏与唱腔的关系伴奏与唱腔就像绿叶衬红花一样。
在唱腔中,豫剧板胡担当着伴奏任务,它必须服务于唱腔,不能喧宾夺主,它必须要突出“伴”字。
豫剧板胡是领衔乐器,在乐队和唱腔中的作用是非常重要的。
所以,一定要根据剧中人物的感情变化来烘托气氛,恰到好处的处理好伴奏与唱腔的关系,以达到艺术的和谐统一。
(二)托腔托腔是戏曲演唱中的一种伴奏方法,是处理伴奏与唱腔关系的一种手段。
托腔就是运用豫剧板胡的各种演奏技巧把唱腔托住、托牢。
在演唱中是以唱为主,伴奏为辅。
要根据演唱者的感情变化,唱腔的抑、扬、顿、挫,把唱腔紧紧的托住。
在一般情况下,演唱时,伴奏力度要稍微轻一些,演奏过门时力度要大一些。
但如果唱腔要劲的时候,伴奏一定要用力。
(三)掌握各流派演唱特点,使伴奏富于个性豫剧板胡演奏者首先要学习并掌握各流派的演唱特点,这样,才能更好地进行伴奏,以达到良好的艺术效果。
下面,通过著名豫剧表演艺术家的唱段,来谈一下伴奏的艺术手法。
例如著名豫剧表演艺术家常香玉(常派)在《拷红》中红娘的唱段:伴奏要十分灵活、巧妙而干脆,不能拖泥带水。
要注意滑、闪、顿等特点,把演唱风格充分的表现出来。
在为著名豫剧表演艺术家陈素真(陈派)的唱腔伴奏时,要注意陈派唱腔的细腻柔美、质朴娟秀的特点。
探讨豫剧板胡演奏中表现力
探讨豫剧板胡演奏中表现力【摘要】豫剧是一种艺术，可采用多种唱腔表现，具有地方特点，经典代表作主要以唱制胜，以唱作为主要表象形式。
板胡是豫剧中的主奏乐器，音色独特，风格多变，在豫剧中具有重要作用。
本文主要分析了豫剧中的板胡演奏方法，探讨板胡在豫剧中的表现力。
【关键词】豫剧；板胡；演奏；表现力1、前言板胡演奏是豫剧演唱时的重要伴奏，加入板胡演奏成分，可以让豫剧更有表现力，更具特色。
豫剧板胡演奏对豫剧整体艺术感、乐队合作、现场感染力、演员表现、豫剧韵味以及豫剧特色均有一定影响，穿透力较高，音色明亮，在豫剧中具有不可或缺、不可取代的地位。
板胡演奏的表现力在专业豫剧表演团尤其重要，对剧团的艺术水平和艺术风格均会产生直接影响。
笔者根据多年的实践经验和学习经验，就如何体现豫剧板胡演奏表现力进行探讨，以期作为同行参考。
2、豫剧板胡演奏表现力特点豫剧板胡演奏表现力指的是演奏者在进行板胡演奏时，所表现出来的演奏素质。
从艺术的角度分析，演奏者可以通过自己的想象，根据自身情感和思想来表现板胡演奏，使板胡演奏更加形象、更加富有感情色彩，更富感染力。
因此，板胡演奏者在演奏时，应先掌握作品所表达的情感，理解作品内涵，并通过演奏技巧，充分表现板胡特点，只有这样，才能提高豫剧板胡演奏感染力。
板胡在豫剧乐队中除了负责领奏，还负责伴唱，表现力的好坏与否，决定了整个豫剧演出的舞台效果。
在进行声乐演唱表演时，应通过声音来表达情感，根据情感表现声乐，声情并茂才能感染观众，豫剧板胡演奏亦如此。
板胡演奏者应对豫剧的唱腔、豫剧内容、豫剧剧情及人物等进行深入分析，感受作品内涵，理解作品情感，提高板胡演奏表现力。
3、豫剧板胡演奏中的技巧在豫剧板胡演奏中，人们常将演奏者是否能体现出豫剧韵味来衡量演奏者的表演水平，这里所说的“韵味”指的是豫剧板胡演奏中的情感表现，可通过运用演奏技巧，充分体现豫剧韵味。
感悟、理解作品，是演奏者提高表现力的前提，除此之外，演奏者还应具备良好的演奏技能和良好的专业基础，才能演奏出作品的情感。
板胡定弦法
板胡定弦法板胡定弦法，是指在演奏板胡的时候，按照一定的规律和方法定弦，使得演奏出来的音乐更加准确和和谐。
板胡是一种中国传统乐器，它是弓弦类乐器中的一种，属于胡琴的一种变种。
在中国传统音乐中，它的演奏技巧和艺术价值都非常高，因此使用板胡定弦法来演奏板胡是非常重要的。
板胡定弦法的基本原理是按照一定的音律规律，把弦的长度和松紧程度进行调整，使得演奏出来的音符和和弦更加准确。
在板胡上面，每个弦都代表一个音符，而不同的弦则代表不同的音高。
因此，要想演奏出一首完美的音乐作品，就必须在定弦的时候非常精确。
板胡定弦法还有一个非常特别的地方，就是在演奏过程中，演奏者往往需要进行多次的弦调整。
这是因为板胡是一种非常敏感的乐器，而演奏者的手指也会受到外界环境的影响，比如气温、湿度等等。
因此，如果手指出现微小的变化，就可能会影响到演奏效果，需要进行弦调整。
具体来说，板胡定弦法有以下几个要点：1. 根据音节要求调整弦长。
在板胡的定弦过程中，首先要确定每根弦所对应的音高，然后根据不同的音高，来确定弦长。
一般情况下，音高越高，所需要的弦长就越短。
2. 松紧程度的调整。
在确定弦长之后，接下来就需要调整弦的松紧程度了。
对于内弦，松紧程度比较紧，而外弦则相对松一些。
不同弦之间的松紧程度也会因为音节而有所不同，需要根据实际情况进行调整。
3. 精密调整。
在演奏过程中，手指受到各种因素的影响，随着时间的推移，弦的松紧程度也会发生微小变化。
因此，需要进行精密调整，以确保演奏效果的准确性。
总的来说，板胡定弦法是一项非常重要的技术，在演奏板胡时必不可少。
通过定弦，演奏者可以将音乐的表现力和美感发挥到极致，在板胡的演奏中达到完美的艺术效果。
板胡定弦标准
板胡定弦标准
板胡定弦：
1、bE调（也称正调）内弦定3，外弦定6；
2、bB调（也称反调）内弦变为6，外弦变为2；
3、bA调内弦变为7，外弦变为3；
4、F调内弦变为2，外弦变为5不一一列举。
三弦板胡有高、中音两种，都为五度定弦，高音定为g、d1、a1，中音为d、a、e1，为豫剧或山东莱芜梆子等伴奏时，也可按四、五度或五、四度定弦。
三弦板胡使音域扩大了五度音程，在保持板胡原有的音色基础上，发展了新的演奏技巧，增强了表现力，不论演奏民族风格浓厚的乐曲或歌剧选曲，还是外国民间乐曲或为它创作的新曲。
都能收到较好的艺术效果。
扩展资料：
1、琴弦：有金属弦和丝弦之分。
金属弦的优越性是丝弦无以对比的，金属弦发音明亮、纯净，特别是换把后音质纯正、杂音小、泛音更是嘹亮、清晰，而不容易跑弦。
加之秦腔板胡是秦腔乐队中的领奏乐器，这样依据本身的特点，丝弦就逐渐被金属弦所替代。
秦腔板胡可选用28、29、30号钢弦中的一种作外弦，而29号扬琴钢弦尤被演奏者青睐。
内弦可用大提琴A弦，琵琶3弦。
2、弓子：弓杆竹质，以实心竹最为上乘，其总长度约为85厘米左右。
弓杆力争要富有弹性，弓杆粗细略同小指，中间直两头弯曲，弓子两端凿有小孔为系结弓毛之用，弓毛为白色马尾或黑色马尾，也有白尼纶丝制作的。
弓毛数量多少适度，梆系在弓杆两端，经过改革后也有通过螺旋控制弓毛松紧程度的。
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浅谈豫剧板胡的演奏及定弦
唱腔的定调要根据豫剧音乐的特点和演员的嗓音条件来确定。
所以,豫剧唱腔较多使用Ｅ调(基调),转调多用Ｂ调。
其它调很少使用。
豫剧板胡定弦
1、ｂＥ调(也称正调)内弦定3,外弦定6;以下是转调变弦:
2、ｂＢ调(也称反调)内弦变为6,外弦变为2
3、ｂＡ调内弦变为7,外弦变为3
4、Ｆ调内弦变为2,外弦变为5不一一列举。
另外,豫剧板胡所用的弦,在几十年的发展过程中也发生了变化。
从20世纪30年代至70年代,所用的弦内弦是皮弦,外弦是粗老弦。
70年代时,有的演奏者尝试使用金属弦(俗称钢弦)。
由于金属弦发音灵敏,声音更加清脆、嘹亮。
所以,现在的演奏者大都使用金属弦。
伴奏的艺术
(一)正确处理伴奏与唱腔的关系
伴奏与唱腔就像绿叶衬红花一样。
在唱腔中,豫剧板胡担当着伴奏任务,它必须服务于唱腔,不能喧宾夺主,它必须要突出“伴”字。
豫剧板胡是领衔乐器,在乐队和唱腔中的作用是非常重要的。
所以,一定要根据剧中人物的感情变化来烘托气氛,恰到好处的处理好伴奏与唱腔的关系,以达到艺术的和谐统一。
(二)托腔
托腔是戏曲演唱中的一种伴奏方法,是处理伴奏与唱腔关系的一
种手段。
托腔就是运用豫剧板胡的各种演奏技巧把唱腔托住、托牢。
在演唱中是以唱为主,伴奏为辅。
要根据演唱者的感情变化,唱腔的抑、扬、顿、挫,把唱腔紧紧的托住。
在一般情况下,演唱时,伴奏力度要稍微轻一些,演奏过门时力度要大一些。
但如果唱腔要劲的时候,伴奏一定要用力。
(三)掌握各流派演唱特点,使伴奏富于个性豫剧板胡演奏者首先要学习并掌握各流派的演唱特点,这样,才能更好地进行伴奏,以达到良好的艺术效果。
下面,通过著名豫剧表演艺术家的唱段,来谈一下伴奏的艺术手法。
例如著名豫剧表演艺术家常香玉(常派)在《拷红》中红娘的唱段:
伴奏要十分灵活、巧妙而干脆,不能拖泥带水。
要注意滑、闪、顿等特点,把演唱风格充分的表现出来。
在为著名豫剧表演艺术家陈素真(陈派)的唱腔伴奏时,要注意陈派唱腔的细腻柔美、质朴娟秀的特点。
例如《春秋配》中姜秋莲的一段唱腔:
伴奏时,要突出唱腔中的装饰音。
运弓要平稳,旋律要柔美,并富于内涵。
把姜秋莲含羞、低落的内心情感充分表现出来。
著名豫剧表演艺术家马金凤(马派)的唱腔,简洁干脆,喷吐爽利,装饰音少。
例如《穆桂英挂帅》中穆桂英的唱段:
伴奏要干脆利落,直截了当,每个音符都要演奏得饱满。
又如穆桂英的唱段:
著名豫剧表演艺术家崔兰田(崔派)擅演悲剧。
它的唱腔哀怨深沉,缠绵宛转,感人肺腑。
例如《抱琵琶》中秦香莲的唱段:
伴奏时,要针对唱腔下滑音和悲咽的特点,要擅于运用
滑音、打音和柔弦。
伴奏要沉稳,并紧紧咬住弦。
通过富于韵味的艺术表现,来加强唱腔悲凉、深沉的气氛。
豫剧板胡的局限性
豫剧板胡虽然有很多优点,对豫剧音乐起着重要作用。
但它也存在着一定的局限性。
这些局限性主要表现在以下三个方面:
(一)定弦。
豫剧板胡定弦音较高,为纯四度定弦。
伴奏的音域基本固定在十度(Ｅ调的3-5)音程之间,而豫剧唱腔常用音域在十五度(Ｅ调5--5)音程之间。
由于豫剧板胡常用音域较窄,所以,在伴奏唱腔时,就必须借用高低八度的音来代替原来高度的音进行伴奏,这就形成了“老少配”奏法。
请看下表:
老少配奏法在旋律进行上显得有些不太自然,对音乐形象的完整性也会有所破坏。
但由于目前戏曲乐队的发展。
乐器之间可以互相弥补。
这样,豫剧板胡的老少配问题也就显得不太明显了。
(二)演奏方法。
这里讲的演奏方法,包括持琴方法和按弦演奏方法。
左手虎口在千金处卡住(千金用木制等材料固定在琴杆上)拇指贴在千
金上,其余四指的第一节则是平行按弦。
因定弦音高,弦紧且硬,所以食指、中指、无名指要戴上指帽进行演奏。
这种持琴按弦的演奏方法,限制了左手演奏的灵活性,致使左手处于僵硬状态。
这样,就会影响左手在演奏上最大限度的发挥。
(三)音色。
豫剧板胡的音色豪放、热情、高亢、嘹亮。
但它的音色很特别,在乐队中运用时往往不易和其它乐器融和。
这种特性音色就需
要在乐队中进行很好的处理,以达到较为理想的效果。
编辑：春光明媚。