谈点豫剧板胡演奏速成法

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板胡演奏技术的系统化教学分析

板胡演奏技术的系统化教学分析

板胡演奏技术的系统化教学分析板胡是中国民族乐器中的一种,因其声音柔和、清脆、悠扬,具有浓厚的民族特色,深受广大音乐爱好者的喜爱。

想要学好板胡,不仅需要有扎实的基础,还需要系统化的演奏技术教学。

本文将对板胡演奏技术的系统化教学进行分析。

一、基础技巧想要演奏好板胡,必须掌握一些基础技巧。

例如:1. 保持正确的姿势:板胡演奏时需要坐姿端正,背部挺直,使得身体可以自然呼吸。

胡琴斜放在身前,右手持拨片演奏,左手选择使用拨片或手指演奏。

2. 初级指法:演奏时要做到指法清晰、有节奏感、手型标准。

例如,单音落指、拨浪好天、铮铮轮奏等等。

3. 基本乐曲练习:初学者可以选择一些简单的基本曲目进行练习,例如《二泉映月》、《梁祝》等等。

二、指法技巧在掌握基础技巧的基础上,需要进一步提高指法技巧:1. 捏板:这是指操作胡琴的两块板。

要掌握两块板的位置和弯曲度,以便于演奏音量大小的变化。

2. 连音:板胡经常需要进行连音演奏,需要注意右手的拨片力度和左手的指法技巧,使得音符之间的过渡自然流畅。

3. 手型:在演奏不同的音符和曲目时,手型需要进行不同的调整。

例如,升降指、虚按等等。

三、曲目演奏在掌握了基础技巧和指法技巧之后,需要进行曲目演奏。

这是演奏技术教学的重点之一。

需要注意的是:1. 音色、音量的控制。

对于不同的曲目,需要进行不同的音量控制和音色处理,以突出曲目的特点。

2. 表情与感觉:板胡演奏需要表现情感、展现感觉。

演奏时需要注意情绪的转化,避免机械化演奏。

3. 演奏技巧的整合:练习时,需要整合前面掌握的基础技巧和指法技巧,使得演奏更流畅自然。

总结板胡演奏技术的系统化教学是一个长期而又漫长的过程。

我们需要通过不断的练习和完善技巧,逐渐掌握各种技巧的细节,在演奏中达到流畅自然、真正表现情感的境界。

豫剧板胡的演奏技巧方法步骤

豫剧板胡的演奏技巧方法步骤

豫剧板胡的演奏技巧方法步骤
1. 哎呀呀,想要拉好豫剧板胡,那持琴姿势可得讲究了!就像战士拿枪一样,姿势不对怎么能打准呢?你看,要把琴筒放在左腿根部靠紧,琴杆要稍微前倾。

比如说拉《朝阳沟》的时候,姿势稳了才能拉出那经典的调调呀!
2. 指法也超级重要啊朋友们!这就好像走路,得一步一步走稳。

比如在按弦的时候,手指可要立起来用力,不能软绵绵的。

就像在《穆桂英挂帅》里那些激昂的段落,指法精准才能弹出那个气势!
3. 弓法那可是关键中的关键呀!你想想,这就好比划船的桨,没有好的划桨技术怎么能前进呢?拉弓推弓得有力度的变化,强弱要分明。

像《花木兰》那种武戏,弓法厉害才能拉出那种豪迈感,对吧?
4. 定弦也不能马虎呢!这就如同给琴调准了音,才能演奏出美妙的音乐呀。

高音和低音的配合要恰到好处,不然乱了可不行。

好比唱《拷红》,定弦准了才能唱出那韵味儿呀!
5. 换把也得熟练掌握哦!不熟练怎么能在不同的音域自由切换呢。

就像猴子在树林里灵活穿梭,得快、准、稳。

比如演奏《秦雪梅》的时候,换把熟练才能表现出那种细腻的情感呢!
6. 揉弦可太能增添情感啦!就好像给曲子加上了灵魂一样。

力度和频率都要把握好,不能胡来。

像《大祭桩》里,揉弦用好了才能让人感同身受哇!
总之,要想把豫剧板胡演奏好,这些技巧方法步骤一个都不能少,都得用心去琢磨练习呀!。

李巧豫剧板胡演奏教程

李巧豫剧板胡演奏教程

李巧豫剧板胡演奏教程
李巧豫剧板胡演奏教程,包括以下几个主要步骤:
1. 了解板胡:板胡是一种传统的民族乐器,常用于演奏豫剧音乐。

它由筒身、弦轴、琴颈、顶手和弦轴螺丝等部分组成。

了解板胡
的结构对于学习演奏非常重要。

2. 板胡的正确持拨:使用拨片拨动弦轴,产生音乐声音。

正确
的持拨方式是将板胡放在膝盖上,左手放在琴颈上方,右手握拨片,
指尖接触琴弦。

3. 弦的调音:通过轻轻转动弦轴螺丝,调整琴弦的音高。

板胡
通常采用C、D、E、G、A五根琴弦,可以根据需要进行调音。

4. 基本演奏技巧:板胡的演奏技巧包括乌脚弹、顶线弹、抹弦
和滑音等。

乌脚弹是指用食指捏住琴弦,在指尖位置迅速放开。

顶线
弹是指用右手中指敲击琴弦的顶部。

抹弦是指用右手拇指扫过琴弦,
制造连续音效果。

滑音则是指用指尖滑动琴弦,产生连续变调的音效。

5. 学习曲目:选择适合初学者的曲目进行练习。

可以选择一些
简单的板胡曲谱,慢慢熟悉音符和各种演奏技巧。

随着技术的提升,
可以逐渐尝试更复杂的曲目。

6. 反复练习:学习演奏板胡需要反复练习。

每天保持一定的练
习时间,坚持不懈才能逐渐提高演奏水平。

这就是关于李巧豫剧板胡演奏教程的一些基本步骤。

通过对这些
步骤的学习和练习,相信能够掌握板胡的演奏技巧,享受演奏美妙音
乐的乐趣。

李巧豫剧板胡演奏教程(一)

李巧豫剧板胡演奏教程(一)

李巧豫剧板胡演奏教程(一)
李巧豫剧板胡演奏教程
概述
•介绍李巧豫剧板胡演奏的基本知识和特点。

环境准备
•准备一把李巧豫剧板胡。

•确保有一块干净的场地进行演奏。

•配备合适的琴弓和琴弦。

基本姿势
•讲解正确的坐姿和手指的放置方式。

调音准备
•介绍如何进行李巧豫剧板胡的调音。

弦乐基本知识
1.弦乐的基本构造
2.板胡的各个弦的名称和音高
•介绍常用的指法和基本的左手练习方法。

•介绍右手的演奏方法和技巧。

曲目学习
1.简单曲目:《小白菜》
–讲解该曲目的基本演奏技巧和注意事项。

2.中级曲目:《赛马》
–讲解该曲目的高难度指法和转调方法。

3.高级曲目:《山丹丹开花红艳艳》
–讲解该曲目的复杂技巧和如何表现曲目的美感。

演奏技巧提高
1.音色掌握
–介绍如何通过弦压、琴弓的用力和速度来控制音色。

2.节奏感培养
–探讨如何通过打击板胡和使用不同的弓法来培养节奏感。

3.速度训练
–提供一些加速演奏的训练方法和技巧。

•鼓励读者多参加演出和演奏比赛,通过实践来提升自己的演奏水平。

小结
•总结整篇文章的主要内容,并鼓励读者继续努力学习和演奏李巧豫剧板胡。

板胡演奏指法技巧与表现力解析

板胡演奏指法技巧与表现力解析

板胡演奏指法技巧与表现力解析作者:孙于贝妮来源:《戏剧之家》2016年第11期【摘要】板胡是在戏曲当中会使用到的一种乐器,文章围绕豫剧板胡演奏指法技巧和表现力进行分析。

【关键词】板胡演奏;指法技巧;表现力中图分类号:J632.22 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2016)06-0051-01一、关于豫剧板胡的背景分析“瓢”是板胡在豫剧中的俗称,其在豫剧整个的表演过程当中发挥着极其重要的作用,从过去的“头把弦、当家弦子”的旧称到现如今的“主弦”的新称。

在很长的一段时间内,都是板胡来撑起整个豫剧的伴奏环节,保调、拖腔都是其主要任务,同时承担着部分音响效果。

豫剧板胡带有鲜明的地方色彩,明朗、高亢、清脆、强烈是其音色的特点,适应于慷慨、粗犷和豪迈的豫剧风格。

在豫剧乐队中板胡有着无法取代的作用,板胡演奏水平的高低决定着正常豫剧表现水平的高低。

二、关于练习和运用指法技巧相比于其他的演奏乐器,板胡所使用的指法技巧并不多,但是相关的规范要求却非常严格,每一步的演奏都必须做到精准规范。

通常,“切弦、回滑、打弦、上滑、揉弦、下滑”等都是常见的板胡指法技巧。

我们在评价一场豫剧表演所使用到的板胡演奏时,重点关注的就是看其对技巧指法的应用。

观察其运用的地方和技巧的发挥是否到位,是否使豫剧整个的表现水平贴切生动。

根据板胡元素创作的传统,指法符号是不会在演奏板胡时被标注出来的,这需要演奏者根据自身基础和经验,进行自我理解,无论是对乐曲的体会还是对板胡演奏的理解等,都需要在演奏的过程中体现出独有的特色来,并与豫剧表演相符合。

三、关于独奏和伴奏通常为传统戏剧伴奏的部分就可以称之为伴奏的规律或方法。

随着时代的发展,现在的戏剧乐队中人数较多,分工都非常细致,而过去大多是小型乐队,人数较少,较为常见的便是单编民间乐队,越小的地方乐队成员构成越少。

正因为如此,板胡所担任的统帅职能就必须要做到面面俱到,无论是在戏剧中的唱腔,还是在逗乐曲牌环节就必须做好,以保证演奏效果的取得。

豫剧板胡背谱口诀

豫剧板胡背谱口诀

豫剧板胡背谱口诀豫剧是中国戏曲中的重要剧种之一,也是我国传统文化的重要组成部分。

板胡背谱是豫剧中一个非常重要的乐器。

对于学习豫剧的人来说,学习板胡背谱口诀是非常重要的,因为它对于学习板胡和理解豫剧音乐有着非常大的帮助。

口诀一:左下右上,单弦成群这句话是讲给学习板胡的初学者听的。

因为初学者往往不知道板胡的弦是怎么弹的,这句话给初学者提供了很好的指引。

板胡的弦是左下右上排列的,而且每两根弦为一组,一共有四组,每组两根弦之间隔开一个空弦。

初学者可以根据这个口诀来记忆板胡的弦位。

口诀二:长短引弦,如同登山豫剧的板胡演奏技巧非常丰富,其中最基本的技巧就是长短引弦。

长短指的是弓的停留时间长短,引弦则是指弓的带动下拉弦的动作。

而登山指的是板胡演奏时的手指动作,需要从低音弦往高音弦登高过去。

这句话将板胡演奏技巧和手指动作很好地融合在一起,让学习者可以更好地理解板胡的演奏技巧。

口诀三:弓离板近,音乐生动板胡演奏时,弓要离板子近,可以让音乐更加生动。

这个口诀告诉学习者处理好弓离板的距离很重要,可以让演奏更加出色。

口诀四:轻薄音细,加强田野味豫剧是一个表演性和唱功性都很强的剧种,音乐的表现力也非常重要。

板胡演奏时需要弹出轻柔、薄而细的音质,这句话给学习者强调了板胡音乐中需要加强的感受,将板胡的音乐特色很好地传达给学习者。

口诀五:合拍而行,以和为贵豫剧中的配合性非常强,不仅仅表现在演员之间的配合上,同时也表现在乐器演奏之间的协调上。

这个口诀告诉学习者,在进行板胡演奏时要与其他乐器协调好,使演奏更加和谐统一。

通过上述这些口诀的学习,学习者可以更加快速地学会豫剧板胡演奏技巧,更好地理解豫剧音乐及整个表演的特性。

同时,这些口诀也展现了豫剧音乐深刻的内涵和博大精深的文化底蕴,为学习者提供了非常有价值的学习体验。

豫剧板胡内心独白

豫剧板胡内心独白

“豫剧板胡”的内心独白我是河南豫剧伴奏的主要乐器,经过几代制琴师傅的辛苦钻研和制作,我的摸样那真是帅呆了。

我身体各部件的尺寸参数,安装合成的工序比以前科学多了,制作我的材料,也有很多种,紫檀、小叶紫檀、黑檀、缅甸红或其它杂木等等,又把我原来的平头改成如意头、龙头、盘龙头、仰脸龙头、风头等等,真是举不胜举,品牌繁多,喜欢我的人真是挑得眼花缭乱,有的朋友家里都能把我们弟兄几个先后都买回来,但是买回来又觉得我们不够意思,说我们这把音量小了,那把音量又大了,这把声音太尖细了,那把声音又过量了,不钢了、不脆了等等找好多理由来排挤我们,我们真是有苦难言啊!今天我当着大家的面必须把肚里的苦水倒出来,不然非要把我憋死不行。

说我们不够意思,时常不出悦耳的声音,原因有以下几点:一、我们自身确实存在着实际问题,要了解我们的发音部位在哪,发音体的形状,材质如何?说白了我们的音色音质就是取决于面板和琴筒,加上正确的演奏方法而获得。

特别是面板的材质必须适合我们歌唱发音,可有的制琴师只知道把我们的身材制作好看一些,就是不知道如何跟我们搭配合适我们歌唱的面板。

这很可怕呀!几乎每一个制琴师傅都觉得把我们做得够漂亮的了,但是很少有人能够很准确的给我们搭配上一张非常合适的面板。

这一下子可坏了,尽管我们身材都比较好,但是仍然当不着我们的主人跟我们动手术一而再再而三的更换面板,十张八张还找不到一张合适的。

因此要解决这个问题,奉劝喜欢我们的朋友们在购买我们时,除挑选我们的身体形态外,一定高度注意我们的琴壳和面板,最好请一位确实懂得我们内情的行手们帮助一下免得回到家在感觉我们不好那就晚了,特别是琴行和厂家他们的心态是只要你付了款把我们拿走,那他们可就万事大吉了。

二、即使我们有个好的发音体(琴壳与面板),但要想让我们发出理想的音色来,那就要从一下几个方面找原因。

1. 之所以大家觉得不好听,其最最主要的原因就是“音准”问题。

由于您左手按弦的指位不准确或者说不正确,引起我们发出的音高不准确,这里主要牵涉的左手指按弦的指距未能分开,也就是说左手一、二、三、四指触弦的位置不准确,正确的方法应该是食指的位置首先要准确的固定下来,其余手指要自然分开,这就叫“食指定位法”(《豫剧板胡速成法》叶韵挺编著),只有食指定位了,其他三个手指才有了依靠,在你耳音或脑海音准概念还没有完全形成之前,只有依靠“食指定位法”才能逐步解决其他手指按弦的规范性。

浅谈板胡的学习技巧

浅谈板胡的学习技巧

浅谈板胡的学习技巧作者:曹胜利来源:《戏剧之家》2017年第01期【摘要】作为我国传统乐器之一的板胡,具有浓郁的地方特色,其在演奏中表现出清脆、明亮、激情和高亢的特点,是地方民歌常用的伴奏乐器之一。

笔者就板胡学习过程中应该注意的技巧,进行了较为详细的分析和探讨,以期能够为板胡学习者提供便捷的理论指导。

【关键词】板胡;学习;技巧中图分类号:J632.11 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2017)01-0080-01板胡最初应用于梆子腔的演奏当中,最早出现在明末清初。

这一时期,板胡的演奏属于拉弦乐器的一种,是用相对较为薄的木板制成,所以被称之为“板胡”。

由于它在演奏过程中音质较为清脆和明亮,所以是我国大部分地区民歌演奏中最主要的伴奏乐器。

如今,板胡已经成为我国民歌演奏中非常重要的伴奏乐器,伴随着人们对于现代民歌艺术发展要求而不断改进和完善。

一、板胡演奏者要找准演奏手法对于板胡演奏者来说,要想将板胡演奏得清脆、明亮、优雅,富有激情,就需要对自己的演奏手法进行改进。

首先,要充分地掌握好指距。

从演奏者的角度来看,指距往往决定音的准确性,只有指法正确了,才能够保证相应的高音、中音、低音在演奏过程中展现出来。

其次,要有敏锐的听觉。

这主要来自于对自身所演奏的板胡曲谱的把握,以及对自身听觉能力的训练。

这样就能够将音乐概念中的视觉、听力、演奏三方面充分展示出来。

在认真理解了演奏内容之后,最主要的就是要将自身的各项器官充分地认识和了解清楚,逐步建立起对不同音准内容的把握,这样才能对板胡进行完美演奏。

第三,要找出在音准情况下正确的指距。

只有找到正确的指距,才能够完全解决音准的内容,同时也能够找出其他一些制约因素,如演奏者在演奏过程中手型不规范、换把不准确的情况,以及在这个过程中进行音乐装饰不到位的情况等,这些都是影响板胡演奏者对音准把握不到位的重要因素。

二、板胡演奏者要提升演奏音的把握在板胡演奏过程中,演奏者的最大挑战是对板胡演奏音的把握。

李巧豫剧板胡演奏教程

李巧豫剧板胡演奏教程

李巧豫剧板胡演奏教程李巧豫剧板胡演奏教程剧板胡是中国传统乐器之一,有着悠久的历史和丰富的演奏技巧。

李巧豫是著名的板胡演奏家,他在板胡演奏方面有着独特的风格和精湛的技艺。

以下是李巧豫剧板胡演奏的一些基本教程,供各位学习参考。

学习板胡演奏的基本步骤是选择合适的板胡和弓。

板胡通常有两种尺寸,分别是小板胡和大板胡。

对于初学者来说,建议选择小板胡,因为它的尺寸较小,比较容易掌握。

对于弓的选择,建议选择质地较好的弓,它会更容易控制弦的发声。

接下来,学习如何正确地握弓。

在握弓的时候,应该将弓握紧,但不要过于用力。

同时,要注意手指的位置,一般来说,大拇指放在弓的下方,其余四指放在弓的上方,并使其成弧状。

而且要确保手腕和手臂保持放松状态,这样才能更好地控制弓的运动。

然后,学习如何正确地弹奏板胡。

首先要了解板胡的弦位和音名。

板胡一般有两根弦,分别是高音弦和低音弦。

高音弦是第一根弦,位于远离身体一侧,而低音弦是第二根弦,位于身体一侧。

音名从低到高依次为6、1、2、3、4、5。

在弹奏板胡的时候,要注意调整弓的角度和力度。

一般来说,弓应该与弦平行,并保持一定的角度,这样可以更好地控制音的发声和音量的大小。

同时,要控制弓的力度,过大的力度可能会导致音质不准确,过小的力度则可能会导致音量不够。

除了基本的演奏技巧,学习板胡还需要注意一些细节。

比如,要注意手指的动作,手指应该保持轻盈而灵活的状态,这样才能更好地按动弦。

同时,要注意呼吸的控制,将呼吸和演奏结合起来,可以更好地表达音乐的情感。

此外,要注意节奏的掌握和音色的改变,通过掌握节奏,可以使演奏更加丰富有力;通过改变音色,可以使演奏更加多样化。

要定期练习板胡,保持良好的演奏技巧和习惯。

练习时可以选择一些适合自己的乐曲或习题,通过反复练习,不断提高自己的演奏水平。

同时,要注意保持正确的姿势和手部动作,以免造成不必要的伤害。

总之,学习李巧豫剧板胡演奏需要掌握一些基本的技巧和细节。

浅谈豫剧板胡及其演奏技巧

浅谈豫剧板胡及其演奏技巧

浅谈豫剧板胡及其演奏技巧作者:崔院成来源:《牡丹》2018年第32期豫剧板胡俗称“瓢”,它是豫剧“文场”的“当家弦子”“头把弦”,现在都称它为“主要乐器”或“主弦”。

20世纪50年代初,板胡正式成为豫剧伴奏中的主奏乐器。

1954年全国戏曲调演在北京举行汇演时,豫剧板胡也迎来了第二次改良。

老一辈的艺术家姜宏轩将板胡定弦定为四度,将皮弦改18号钢丝,后来又试用琵琶的三、四弦,直到20世纪70年代中叶,河南省戏曲学校板胡老师张一千和左清义将其定为合金缠丝多股钢丝弦,并固定下来。

一、豫剧板胡的构造豫剧板胡的琴杆一般都用檀木制成,长约76厘米,上方是方柱形,越往下越细(上斜,顶端的下边刻有一上一下两个弦库),用来安装琴轴,弦库的下面是圆柱形,越往下细(上边约有3.5厘米,下边约有2厘米),穿过瓢壳和琴托。

琴轴有木质弦轴和金属螺旋体弦轴两种,分上下两个,上面的叫内弦轴,下面的叫外弦轴。

金属螺旋体弦轴又称机械轴,而机械轴定弦准确,不费劲,又不易跑弦,所以现在都用机械轴。

千金(也称腰码)有木质、牛角两种,多用于固定,位置在外弦轴与码子之间的上方三分之一处,也有上下流动的千金,便于变调。

琴筒用槟榔壳(椰子壳)切去两端,前口大,直径约为11厘米,后口小,直径约为9.5厘米。

前口粘上面板,面板与前口面积一样大小,用泡桐板、面板的厚度约为0.3厘米,琴码有木制、竹制、骨制等,雕成桥形,位置在面板的上下直径的上端约四分之一处。

琴码与音色好坏、音量大小有很大关系。

琴托(也叫琴座)木制,下面是平的,上面与瓢壳相适应,外弦是老弦,现在为特制的豫剧板胡。

二、豫剧板胡的演奏姿势和定弦(一)演奏姿势豫剧板胡的演奏姿势分为平腿式与叠腿式两种。

叠腿式就是右腿伸向正前方、小腿后收,垂直落地,使脚尖、膝盖、头形成三点一线,然后左腿很自然地叠置在右大腿上,左脚悬空,全身的重心集中在臀部和右脚跟上。

平腿式就是左腿伸向前,右腿后收,垂直落地,两脚尖微偏向外,左右脚尖保持35~40厘米距离。

学板胡最快的方法十三年

学板胡最快的方法十三年

学板胡最快的方法十三年
学习板胡的最快方法通常分为以下几个步骤:
1. 找到一个合适的老师或导师:寻找一个有经验的板胡老师或导师来指导你的学习。

老师能够帮助你建立正确的演奏姿势、手指技巧和音乐基础。

2. 学习基础知识和技巧:从学习基本的音乐理论开始,了解音符、节拍和基本的乐器知识。

学习如何正确握持弓、使用正确的胡琴姿势和手指技巧以及演奏基本旋律。

3. 日常练习:每天坚持练习是提高技能的关键。

通过每天练习,你可以加强你的手指技巧、音准和节奏感。

切忌一次性练习时间过长,应将时间分割成多个较短的练习段落。

4. 聆听和模仿:听一些优秀的板胡演奏家的作品,学习他们的技巧和风格。

通过听和模仿,你可以锻炼你的音乐感知和表演能力。

5. 参加演出和比赛:参加演出和比赛是提高自己的表演技能和自信心的好机会。

通过实践演出,你可以加深对音乐的理解,同时也能得到评委和观众的反馈和指导。

总之,学习板胡最快的方法是找到一个好的老师来指导你的学习,坚持日常练习,
并通过模仿和实践来不断提高自己的演奏水平。

豫剧板胡演奏速成法

豫剧板胡演奏速成法

豫剧板胡演奏速成法练琴前的准备豫剧板胡在乐队中的重要性,我想大家都很清楚,在这里我就不再过多累赘。

同一个乐队,不同水平的演奏员演奏这把主弦,其整个乐队的演奏效果是截然不同的,再说板胡它是弦乐家庭中的一名成员,它的音准问题是每一个板胡演奏者首要解决的问题,它要比键盘等其它乐器的难度大的多,因此要求板胡演奏者,一定规范有效的进行基础练习,养成良好正确的演奏习惯,早日成为一位水平高业务精的板胡演奏员。

在这方面应该首先做好以下几点;· 1.定弦:在开始触弦练琴之前,一定先把板胡内外弦的纯四度关系调准确,一般外弦定“C”音和内弦定“G”音,呈纯四度关系,初学者可以借助电子校音器把外弦“C”音和内弦“G”音调正确,电子校音器非常科学,自己听音不好的话,只要看到校音器仪表的指示针照准中间位置“▼”既可,同时仪表上的背景灯光由红变绿,这说明四度关系已调正确,内外弦已成为协合的纯四度关系了。

·2.正确配戴指帽:现在板胡一般都是使用金属弦,左手指必须配戴尼龙指帽或金属指帽,最好是尼龙指帽内再套上金属指帽,这种指帽外层含有韧性,内层又具有硬性和份量,使其左手指触弦既避免产生硬对硬的金属声,又能使指帽有力的按在琴弦上。

另外,由于手指的形状并非圆形,而呈扁形或椭圆形,要想使指帽牢固戴在手指不脱落,一定把指帽修理成符合指头形状,这样手指与指帽内接触面较多,比较牢固不易脱落,当然这样的指帽市面上很少能买到,即使买得到也不一定符合你的左手指形,因此必须根据自己的指形大小,进行定做加工而成。

指帽一定戴在超出指盖约有3-5mm处为最佳,若再往里处戴影响手指的灵活性,再往外戴易脱落触弦用力不好,这一点非常重要,否则对以后操琴练功是空弦的练习一旦把琴弦调准成协合的纯四度关系,左手又正确配戴合体的指帽,接下来就可以开始练功了,首先要进行空弦练习,如何持弓拉好内外空弦,一般要求,右手要平稳运弓,既右手大臂带小臂,小臂带手腕,手腕一定要灵活地进行推拉弓练习,弓梢弓根力度一定要均匀,推弓与拉弓变换运行时尽量不要有太明显的换弓痕迹。

浅谈豫剧板胡的演奏及定弦

浅谈豫剧板胡的演奏及定弦

浅谈豫剧板胡的演奏及定弦浅谈豫剧板胡的演奏及定弦唱腔的定调要根据豫剧音乐的特点和演员的嗓音条件来确定。

所以,豫剧唱腔较多使用E调(基调),转调多用B调。

其它调很少使用。

豫剧板胡定弦1、bE调(也称正调)内弦定3,外弦定6;以下是转调变弦:2、bB调(也称反调)内弦变为6,外弦变为23、bA调内弦变为7,外弦变为34、F调内弦变为2,外弦变为5不一一列举。

另外,豫剧板胡所用的弦,在几十年的发展过程中也发生了变化。

从20世纪30年代至70年代,所用的弦内弦是皮弦,外弦是粗老弦。

70年代时,有的演奏者尝试使用金属弦(俗称钢弦)。

由于金属弦发音灵敏,声音更加清脆、嘹亮。

所以,现在的演奏者大都使用金属弦。

伴奏的艺术(一)正确处理伴奏与唱腔的关系伴奏与唱腔就像绿叶衬红花一样。

在唱腔中,豫剧板胡担当着伴奏任务,它必须服务于唱腔,不能喧宾夺主,它必须要突出“伴”字。

豫剧板胡是领衔乐器,在乐队和唱腔中的作用是非常重要的。

所以,一定要根据剧中人物的感情变化来烘托气氛,恰到好处的处理好伴奏与唱腔的关系,以达到艺术的和谐统一。

(二)托腔托腔是戏曲演唱中的一种伴奏方法,是处理伴奏与唱腔关系的一种手段。

托腔就是运用豫剧板胡的各种演奏技巧把唱腔托住、托牢。

在演唱中是以唱为主,伴奏为辅。

要根据演唱者的感情变化,唱腔的抑、扬、顿、挫,把唱腔紧紧的托住。

在一般情况下,演唱时,伴奏力度要稍微轻一些,演奏过门时力度要大一些。

但如果唱腔要劲的时候,伴奏一定要用力。

(三)掌握各流派演唱特点,使伴奏富于个性豫剧板胡演奏者首先要学习并掌握各流派的演唱特点,这样,才能更好地进行伴奏,以达到良好的艺术效果。

下面,通过著名豫剧表演艺术家的唱段,来谈一下伴奏的艺术手法。

例如著名豫剧表演艺术家常香玉(常派)在《拷红》中红娘的唱段:伴奏要十分灵活、巧妙而干脆,不能拖泥带水。

要注意滑、闪、顿等特点,把演唱风格充分的表现出来。

在为著名豫剧表演艺术家陈素真(陈派)的唱腔伴奏时,要注意陈派唱腔的细腻柔美、质朴娟秀的特点。

豫剧板胡指法技巧的练习与运用

豫剧板胡指法技巧的练习与运用

豫剧板胡指法技巧的练习与运用豫剧板胡为豫剧伴奏时所用到的指法技巧并没有像其它独奏乐器那么多。

但更重要的一点是技巧不用是不用,一旦运用技巧必须规范到位,不能似像似不像。

一般常用的技巧有以下几种:指法技巧分为“ 回滑”“上滑”“ 下滑”“打弦”“ 揉弦”“ 切弦”等。

板胡指法技巧很重要,豫剧板胡不会运用指法技巧,那就不称豫剧板胡。

因为指法技巧是豫剧板胡韵味的特色。

常言说板胡拉的有没有味道,就是看你技巧运用如何。

技巧演奏到位不到位,运用的地方是否恰当,直接影响到你的板胡演奏水平乃至整个乐队的伴奏效果。

可见板胡技巧的合理使用,认真规范的练习是十分重要的。

下面重点谈一下指法技巧的练习与运用。

回滑:就是自本音开始迅速下滑小二度然后再折回到本音的效果。

这个过程需要一弓完成。

譬如:“回滑”(5)标记符号为(ں),回滑这种技巧一般在五个主干音(12356)都很适用,食指触弦(内弦“5”音外弦“1”音)用的最多,其次中指触弦(内弦“6”音外弦“2”音)也比较常用。

但究竟什么地方适用回滑技巧,哪个音适用回滑技巧还要看具体情况而定,不能笼统的一概而论。

打弦:也是板胡演奏中指法技巧的一种,标记符号为:(tr)其效果是在原音的基础上产生顺波音的效果,譬如(6 )等于(6)的效果,一般的“打弦”练习方法是在本音上方小二度邻音迅速打击两下,叫复打弦,打击一下叫单打弦。

打弦之后让本音还有一段时间来发声,在本音所占时值间使用满“打弦”的一般很少见。

练习“打弦”仍然须从慢开始,逐步加快,打弦的手指一定要有力的打击在琴弦上,使其发出清晰的打弦效果。

绝对避免出现刺啦刺啦的噪音。

要是那样就失去了打弦的意义,与其用还不如不用“打弦”技巧。

“打弦”运用的好。

它能使你的琴声滋润很多,也是板胡韵味的主要特色。

下滑与上滑:“下滑”主要是指触弦手指从本音上方小三度触弦急速下滑到本音,“上滑”从本音开始触弦急速上滑到上方小三度。

这里需要说明的是“上滑”音,其标记为(³ 5 )而在板胡上是手指向下滑,而“下滑”音标记为(5 ر³)而在板胡上是手指向上滑。

探讨豫剧板胡演奏中表现力

探讨豫剧板胡演奏中表现力

探讨豫剧板胡演奏中表现力【摘要】豫剧是一种艺术,可采用多种唱腔表现,具有地方特点,经典代表作主要以唱制胜,以唱作为主要表象形式。

板胡是豫剧中的主奏乐器,音色独特,风格多变,在豫剧中具有重要作用。

本文主要分析了豫剧中的板胡演奏方法,探讨板胡在豫剧中的表现力。

【关键词】豫剧;板胡;演奏;表现力1、前言板胡演奏是豫剧演唱时的重要伴奏,加入板胡演奏成分,可以让豫剧更有表现力,更具特色。

豫剧板胡演奏对豫剧整体艺术感、乐队合作、现场感染力、演员表现、豫剧韵味以及豫剧特色均有一定影响,穿透力较高,音色明亮,在豫剧中具有不可或缺、不可取代的地位。

板胡演奏的表现力在专业豫剧表演团尤其重要,对剧团的艺术水平和艺术风格均会产生直接影响。

笔者根据多年的实践经验和学习经验,就如何体现豫剧板胡演奏表现力进行探讨,以期作为同行参考。

2、豫剧板胡演奏表现力特点豫剧板胡演奏表现力指的是演奏者在进行板胡演奏时,所表现出来的演奏素质。

从艺术的角度分析,演奏者可以通过自己的想象,根据自身情感和思想来表现板胡演奏,使板胡演奏更加形象、更加富有感情色彩,更富感染力。

因此,板胡演奏者在演奏时,应先掌握作品所表达的情感,理解作品内涵,并通过演奏技巧,充分表现板胡特点,只有这样,才能提高豫剧板胡演奏感染力。

板胡在豫剧乐队中除了负责领奏,还负责伴唱,表现力的好坏与否,决定了整个豫剧演出的舞台效果。

在进行声乐演唱表演时,应通过声音来表达情感,根据情感表现声乐,声情并茂才能感染观众,豫剧板胡演奏亦如此。

板胡演奏者应对豫剧的唱腔、豫剧内容、豫剧剧情及人物等进行深入分析,感受作品内涵,理解作品情感,提高板胡演奏表现力。

3、豫剧板胡演奏中的技巧在豫剧板胡演奏中,人们常将演奏者是否能体现出豫剧韵味来衡量演奏者的表演水平,这里所说的“韵味”指的是豫剧板胡演奏中的情感表现,可通过运用演奏技巧,充分体现豫剧韵味。

感悟、理解作品,是演奏者提高表现力的前提,除此之外,演奏者还应具备良好的演奏技能和良好的专业基础,才能演奏出作品的情感。

板胡滑音技巧

板胡滑音技巧

板胡滑音技巧
1、《回来了》。

这一乐句为了加强5音的力度,采用了由3音(一指)和4音(二指)滑向5音(三指)的滑音演奏,这种滑音很自然地加强了5音的重要位置。

2、突出风格的滑音:这种滑音千变万化,丰富多彩。

因为滑音的方向、力度、幅度的不同而惟妙惟肖地表现出各种不同的地方色彩。

如《秦腔牌曲》。

等音的压滑。

以上滑音各种技巧都是来源于这些剧种中的板胡从业者的长期艺术实践,为了提高板胡的演奏技巧,一定要认真学习掌握运用。

3、加强表情的滑音:这种滑音很多,它对乐曲的喜怒哀乐等不同情绪都有独特地表现。

如《喜车红马送粮忙》。

这一句中3的滑音对表现喜儿悲哀、痛苦的情绪十分恰当。

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新板胡开音快的方法

新板胡开音快的方法

新板胡开音快的方法
新的胡琴拿在手后,上一点蜂蜡,沿着琴皮边缘按摩振动锤,从外到内顺时针旋转,按区域慢慢均匀揉捏,会有一定的开音效果。

以正确的方式拉琴3到5个月的时候,琴会突然产生一个非常明显的哼声,余音也会延长,会感觉琴声开阔音量增大,觉得按弦的手感也软了。

事实上,这个时候弦的张力没有改变,继续练下去后琴声开始越来越淳。

当常规振动达到极限时,谐振腔振幅增大,表现为音量突然增大的现象。

在这个时候板胡就是开音了。

板胡是拉弦乐器的一种,在中国大约有300多年的历史。

音色高昂、坚实,具有很强的穿透力,是北方戏曲、说唱的主要伴奏乐器,也可用于合奏和独奏。

板胡的品种较多,除用于独奏和乐队合奏的板胡外,还有各地方剧种用的板胡,它们在琴筒的大小、琴杆的粗细、弦轴的长短和琴弦的使用上,都有着明显的差异。

板胡运弓技法训练之我见

板胡运弓技法训练之我见

板胡运弓技法训练之我见
板胡是一种中国传统乐器,也是我从小学习的乐器之一。

板胡在演奏时运弓技法非常
重要,它直接影响到演奏的音色、音质和音准。

在这篇文章中,我将分享一些我对板胡运
弓技法的见解和训练方法。

板胡的运弓技法分为两种:平弓和压弓。

平弓是指弓毛与琴弓面平行运动,压弓是指
弓毛稍微倾斜与琴弓面垂直运动。

在演奏时,需要根据乐曲的需要来选择不同的运弓技法。

平弓多用于柔和悠长的音乐,压弓多用于高亢激昂的音乐。

掌握这两种运弓技法是非常基
础且重要的。

板胡的运弓技法训练主要分为两个方面:弓臂和手指的协调和控制。

弓臂的协调和控
制是运弓技法的基础,它决定了弓的稳定性和速度。

在训练弓臂时,可以通过练习基本的
弓臂动作来提高弓的稳定性,如平稳的上弓和下弓,以及平滑的移弓。

可以通过练习将弓
臂和手指协调起来,使得弓的动作更加流畅和自然。

手指的协调和控制是运弓技法的关键,它决定了演奏的音色和音准。

在训练手指时,
可以通过练习简单的音阶和琶音来提高手指的协调和控制能力。

可以通过练习不同的左手
指法来培养手指的敏捷性和灵活性,如滑指、颤音和二重音等。

通过不断地练习和琢磨,
逐渐掌握板胡的运弓技法。

板胡运弓技法的训练还要注重练习心理素质和音乐表达能力。

心理素质是指在演奏时
能够保持冷静和专注,不受外界干扰和压力的影响。

音乐表达能力是指能够通过演奏表达
自己的情感和理解,使得音乐更具感染力和艺术性。

这两点对于板胡的运弓技法训练来说
同样重要。

自学板胡的技巧

自学板胡的技巧

自学板胡的技巧自学是一种独立学习的方式,它能够帮助我们更好地掌握知识和技能。

然而,自学并不是一件容易的事情,需要一定的技巧和方法。

在下面,我将分享一些自学板胡的技巧。

1. 目标明确:在自学之前,你应该设定明确的学习目标。

这将帮助你更好地安排学习计划,合理分配时间和精力。

通过设定目标,你可以更好地追踪自己的学习进步,并提高学习的效果。

2. 制定学习计划:自学需要一种有组织的学习方式。

制定一个详细的学习计划,包括每天、每周或每月的学习任务和时间安排,将帮助你更好地管理学习时间。

同时,学习计划也能够帮助你保持学习的连贯性和动力。

3. 寻找学习资源:在学习过程中,寻找合适的学习资源是非常重要的。

你可以通过图书馆、互联网等途径查找相关的学习资料。

此外,还可以参考一些在线教程、视频教程等资源,以便更好地理解和掌握知识。

4. 练习和巩固:学习板胡并不只是阅读相关材料,更重要的是进行实践和练习。

在练习过程中,你可以尝试不同的练习方法,如模仿演奏、跟随教学视频弹奏等。

通过不断练习和巩固,你可以逐渐掌握和运用板胡的技巧。

5. 与他人交流:自学并不意味着与他人孤立地学习。

相反,与他人交流和分享学习心得是非常重要的。

你可以寻找一些板胡爱好者或教师进行交流,分享自己的学习经验和困惑,从中获得反馈和建议。

6. 坚持和克服困难:自学是一项需要坚持和克服困难的任务。

在学习过程中,你可能会遇到一些困难和挫折,但要记住,坚持是成功的关键。

不要轻易放弃,积极探索和解决问题,相信自己能够克服困难,取得进步。

7. 不断反思和调整:学习是一个不断调整和改进的过程。

在学习过程中,你应该经常反思和评估自己的学习效果,发现问题并及时进行调整。

如果发现某种学习方法不适合自己,可以尝试其他方法,找到最适合自己的学习方式。

8. 注重终身学习:自学并不只是为了应付某个任务或考试,而是一种终身的学习方式。

在学习板胡的过程中,不仅要关注基本的技巧和知识,还要保持对新鲜事物和知识的学习兴趣。

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谈点豫剧板胡演奏速成法
笔者从事豫剧板胡演奏,投师在著名板胡大师、板胡教育家、板胡演奏家张一千老师门下,在原河南省戏曲学校专业修练五年,根据自己从事剧团乐队伴奏工作的经验,加上近三十年的板胡教学、观察学生们演奏水平的提高过程,关于怎样能够把板胡演奏水平科学有效的迅速修练出来,让初学者少走点弯路,谈点粗浅的看法,仅供板胡爱好者及各界同仁豫剧音乐爱好者和戏迷朋友们参考。

练琴前的准备
豫剧板胡在乐队中的重要性,我想大家都很清楚,在这里我就不再过多累赘。

同一个乐队,不同水平的演奏员演奏这把主弦,其整个乐队的演奏效果是截然不同的,再说板胡它是弦乐家庭中的一名成员,它的音准问题是每一个板胡演奏者首要解决的问题,它要比键盘等其它乐器的难度大的多,因此要求板胡演奏者,一定规范有效的进行基础练习,养成良好正确的演奏习惯,早日成为一位水平高业务精的板胡演奏员。

在这方面应该首先做好以下几点;
· 1.定弦:在开始触弦练琴之前,一定先把板胡内外弦的纯四度关系调准确,一般外弦定“C”音和内弦定“G”音,呈纯四度关系,初学者可以借助电子校音器把外弦“C”音和内弦“G”音调正确,电子校音器非常科学,自己听音不好的话,只要看到校音器仪表的指示针照准中间位置“▼”既可,同时仪表上的背景灯光由红变绿,这说明四度关系已调正确,内外弦已成为协合的纯四度关系了。

2. 正确配戴指帽:
现在板胡一般都是使用金属弦,左手指必须配戴尼龙指帽或金属指帽,最好是尼龙指帽内再套上金属指帽,这种指帽外层含有韧性,内层又具有硬性和份量,使其左手指触弦既避免产生硬对硬的金属声,又能使指帽有力的按在琴弦上。

另外,由于手指的形状并非圆形,而呈扁形或椭圆形,要想使指帽牢固戴在手指不脱落,一定把指帽修理成符合指头形状,这样手指与指帽内接触面较多,比较牢固不易脱落,当然这样的指帽市面上很少能买到,即使买得到也不一定符合你的左手指形,因此必须根据自己的指形大小,进行定做加工而成。

指帽一定戴在超出指盖约有3-5mm处为最佳,若再往里处戴影响手指的灵活
性,再往外戴易脱落触弦用力不好,这一点非常重要,否则对以后操琴练功是一个很大障碍。

空弦的练习
一旦把琴弦调准成协合的纯四度关系,左手又正确配戴合体的指帽,接下来就可以开始练功了,首先要进行空弦练习,如何持弓拉好内外空弦,一般要求,右手要平稳运弓,既右手大臂带小臂,小臂带手腕,手腕一定要灵活地进行推拉弓练习,弓梢弓根力度一定要均匀,推弓与拉弓变换运行时尽量不要有太明显的换弓痕迹。

要全弓慢速练习,致使琴声不出噪音为最佳。

往往一般人不注意空弦的练习,甚至根本就不进行演奏空弦的练习。

这是极其错误的,它是基础的基础,右手手腕是否灵活,运弓是否平稳,力度是否均匀,音色是否纯净,全弓演奏是否能养成习惯,全在空弦练习中形成。

这对以后很好的演奏戏曲唱段起到关键性作用。

左手触弦的指型
再者就是左手手指开始触弦练习,在这方面,左手食指一定要通过电子效音器或在老师的辅导下,找准食指触弦【5 1】的正确位置,初学者可以先在正确的位置处做个标记,(即:内弦5,外弦1)的位置。

只有左手食指按在准确位置固定不变,然后中指、无名指依次分开,并且相互间留有一定距离,也就是说食指定位法。

只有食指位置正确固定下来,其余手指才能以此为依据,依次摆开,同时食指、中指、无名指触弦一定使琴弦位于指帽中间,并且琴弦与指帽成“十”字型,万万不可上下顷斜,要经过练功习惯性的形成正确的“左手指触弦指型”。

否则容易造成发音不准确。

板胡的音准问题本来就难掌握,不像有的乐器有键有品,事前只要把音调准确,一般不会出现太大问题,而弦乐类乐器的音准都是通过把位,指型及平时演奏经验和脑海的音准概念等多方面因素综合形成的。

可以这样说,拉弦乐的十有九不准。

只是音高的不准程度不同。

专家们的演奏虽然也不能保证百分之百的准确,但是偏差是很少的,可以说让你听觉一般的人几乎听不出来。

水平不高的人,由于开始练琴就不规范,加上习惯性的音准概念有偏差,所以演奏出来的音,有的好像墙顶贴,有的好相“水上飘”。

听起来着实让人感觉有点“顿刀杀人”的痛苦。

初学者一定切记这一点,一旦稍不注意养成不良习惯,然后纠正就很难了。

说到这,可能会说那为什么有些拉板胡的,左手指触弦的指型并非这样规
范,手指顷斜的大有人在,食指、中指、无名指间距并没有分开,可为什么听起来音准问题也不太明显的差,这是怎么回事,在这里我可以告诉你,以上所讲这些左手指触弦法,是经过板胡大师、板胡教育家、板胡演奏家,板胡改革家张一千老师,左清义老师老一代艺术家几十年工作经验总结出来的一套颠覆不破的真理,一套科学先进并且行之有效的板胡修炼方法。

之所以个别同志并非按其方法演奏音准问题不太明显,那是相对而言,因为在慢速演奏的过程中,人的大脑可以对手指触弦位置及时进行微调,再说一般观众的听觉还是有限的。

但是一旦快速音乐出现,大脑微调就来不及了,那么音准问题就会明显的暴露出来,观众只觉得你演奏的不好听,没人说你方法不规范,其实是音准问题在作怪。

那么正确的“左手指触弦指型”究竟怎样才能形成?它是通过五声
音阶【1 2 3 5 6 】练习曲和七声【1 2 3 4 5 6 7 】音型练习曲,无数遍的反复练习来形成固定左手指触弦的正确“指型”。

所谓五声音阶练习曲,就是只用【1 2 3 5 6】五个主干音(正音)编写的练习曲,不练习【4 7】两个偏音。

因为初学者脑海音准概念比较差,偏音【4 7】在豫剧音乐中很不稳定,为了尽快养成正确的触弦听音习惯,最初练习都要练习五声音阶练习曲。

待到左手指触弦有所规范,音准概念有所提高时,在逐步进行七声音型练习曲的练习。

只有规范的指型来触弦,才能演奏出正确的乐音体系。

在练习过程中,无论是音阶,还是音型、包括练习曲、曲牌音乐和唱腔,都要从慢开始练习,直到左、右手准确无误的结合到一起时,再逐渐加快,循序渐进,逐步深入。

正确的演奏指型绝不是一朝一夕练成的。

它需要付出汗水和心血,要有吃苦耐劳的精神,要充满自信和希望。

特别是初学者一定要坚持不懈,持之以恒,认认真真,刻苦练功,避免浮躁,步步为赢。

三天打鱼两天晒网那是绝对不行的。

刚刚接触板胡拉的音不准是正常的,也是非常痛苦的过渡期,只要渡过这一难关。

翻过这架山,你的脚下就会闪出一条光明大道,直接通向成功。

相信你的琴声会愈加悦耳动听。

好多板胡学生的成功过程充分证明了这一点。

这和其它弦乐练琴的方法是一样的,千万不可一口吃个胖子。

更有甚者有的初学者一开始就进行戏曲唱段的演奏练习,结果练了几年十几年的板胡,演奏水平仍不见长进和提高,最终都是不会成功的。

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