小学音乐学科----创造领域之教法探讨
小学音乐教学中创造教学的策略研究
小学音乐教学中创造教学的策略研究引言一、音乐教学中创造教学策略的重要性小学音乐教学是孩子们接触音乐的第一步，通过音乐教学可以激发孩子的音乐兴趣，培养孩子的音乐素养，提高孩子的审美情趣。
小学音乐教学中创造教学策略的重要性不言而喻。
创造教学策略可以使音乐教学更加生动、活泼，使学生更加容易接受和理解音乐知识，同时也可以增加学生的学习动力，激发学生的兴趣，提高学生的学习效果。
创造教学策略还可以促进教师的专业成长，激发教师的教育热情，提高教师的教学水平。
1.以纯音乐欣赏为主要内容纯音乐是音乐的本质，是音乐中最为纯粹的音乐。
小学音乐教学中，可以通过纯音乐的欣赏让学生充分感受音乐的魅力，提高学生对音乐的感受能力。
可以通过播放一些音乐经典作品，并让学生自由地欣赏和感受音乐，也可以通过一些游戏形式的方式，让学生在欣赏音乐的过程中得到乐趣，通过欣赏音乐来增加学生对音乐的了解和认识。
这对学生培养审美情趣，提高音乐素养起到了非常重要的作用。
2.让学生自由地发声在小学音乐教学中，除了通过欣赏音乐来培养学生的音乐素养外，让学生自由地发声也是非常重要的一环。
可以通过一些唱歌、绕口令、朗诵、合唱等各种形式，让学生有机会进行自由的发声，通过这种方式，可以培养学生的音乐感知、音乐表达和音乐感受的能力。
3.进行多样化的音乐游戏小学生天性活泼，做音乐游戏是他们很喜欢的事情。
可以通过一些富有趣味性的音乐游戏，来增强学生对音乐的了解，同时也可以让学生在游戏中轻松地学习到音乐知识，这样不仅可以激发学生的学习兴趣，还可以提高学生的学习效果。
通过游戏形式可以更好地激发学生对音乐的兴趣，让学生在游戏中获得快乐。
4.使用多媒体辅助教学在小学音乐教学中，可以适当运用多媒体工具来辅助教学。
可以通过视频、音频等多媒体手段，来让学生更加直观地了解音乐知识，让学生在视听的同时更好地理解音乐，提高学生对音乐的感知能力。
这样既可以激发学生的学习兴趣，又可以让学生更好地领会音乐的魅力。
小学音乐课中的创造性教学策略
小学音乐课中的创造性教学策略音乐是一门艺术，也是一种语言。
在小学音乐课中，创造性教学策略可以帮助学生更好地理解音乐的本质，激发他们的创造力和音乐表达能力。
本文将探讨一些创造性教学策略，帮助小学音乐教师在课堂上培养学生的音乐素养和创造力。
首先，音乐游戏是一种常见且有效的创造性教学策略。
通过游戏，学生可以在轻松愉快的氛围中学习音乐知识和技能。
例如，教师可以组织学生进行节奏游戏，要求学生模仿敲打不同节奏的鼓点。
这种游戏可以帮助学生感受节奏的变化和音乐的韵律，同时培养学生的协调性和音乐感。
其次，创造性的作曲活动也是培养学生音乐创造力的重要途径。
教师可以引导学生通过编写简单的旋律或歌词来表达自己的情感和想法。
例如，教师可以给学生一个主题，要求他们用音符来表达这个主题的感受。
这样的活动可以激发学生的想象力和创造力，同时提高他们的音乐表达能力。
此外，教师还可以通过音乐欣赏来培养学生的创造性思维。
音乐欣赏可以帮助学生发现不同音乐风格和表达方式的差异，进而激发他们对音乐的独特理解和创造力。
教师可以选择一些具有代表性的音乐作品，让学生仔细聆听并表达自己的感受和理解。
通过这样的活动，学生可以培养自己的音乐鉴赏能力和表达能力。
此外，创造性的舞蹈活动也可以在小学音乐课中得到应用。
舞蹈是音乐的一种表达方式，可以帮助学生更好地理解音乐的节奏和情感。
教师可以选择一些简单的音乐，引导学生通过身体的动作来表达音乐的节奏和情感。
这样的活动可以培养学生的音乐感和舞蹈表达能力，同时促进学生的身体协调性和创造力。
最后，音乐剧表演是一个综合性的创造性教学策略。
通过音乐剧表演，学生可以将音乐、舞蹈和表演融为一体，展现自己的才艺和创造力。
教师可以选择一些简单的音乐剧剧本，让学生分角色进行表演。
这样的活动可以培养学生的合作意识和团队精神，同时提高他们的音乐表演能力和创造力。
综上所述，创造性教学策略可以帮助小学音乐教师在课堂上培养学生的音乐素养和创造力。
浅谈小学音乐的创造性教育
浅谈小学音乐的创造性教育《小学音乐新课程标准》告诉我们，小学音乐课程必须力求体现深化教育改革，按全面推进素质教育的基本精神，以体现音乐审美体验为中心，以音乐文化为主线，以音乐学科为基点，生动有趣、丰富多彩的学习内容，充满时代感和民族性，引导学生能积极主动参与音乐实践，尊重个性的不同音乐体验和学习方式，以提高学生的审美能力，加强发展学生的创造性思维，形成良好的人文音乐素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
创新是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。
音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。
在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。
执行《小学音乐新课程标准》，培养学生的创造精神，必须抓住联想、体验和实践三点进行。
一.运用联想，激发学生和想象力和创造力。
想象的活动是科学发明，文艺创作和日常生活、工作学习的重要条件。
爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力则概括着世界的一切，推动世界的进步，是知识进化的源泉。
”想象是发展创造力的先导，尤其是高水平的想象，即创造想象。
可以说，没有想象就没有创新意识，没有创新意识就不可能有创造力。
所以，要培养学生的创造力，就应该从培养学生的想象力开始。
音乐教育能提高情趣，陶冶情操；在音乐教育中，渗透德育，开发智力、促进智育，都有“随风潜入夜，润物细无声”——潜移默化——的作用。
注重学生想象力的培养，不仅对学生学习音乐知识，掌握音乐技能，提高音乐综合素质乐有重要的意义，还是培养学生音乐思维能力，创造能力的良好契机。
同样，在音乐教育中，培养学生的创新意识、创造精神、创造品质，都能起到其独特的不可替代的作用。
联想与音乐创作是密切相关的，就音乐创作，应该和教学活动综合，学生在离开了创作就失去了联想的机会。
小学音乐教案音乐与创造力
小学音乐教案音乐与创造力小学音乐教案：音乐与创造力引言：音乐是人类创造力的表达之一，对于小学生的音乐教育至关重要。
通过音乐的学习和创作，可以培养孩子的创造力、表达能力和情感智力。
本文将探讨如何在小学音乐教案中有效地结合音乐和创造力，以提高学生的学习兴趣和艺术素养。
第一部分：培养对音乐的感知能力在教案的开始阶段，我们应该帮助学生培养对音乐的感知能力，这是培养创造力的基础。
可以通过以下方法进行教学：1. 聆听音乐：引导学生聆听不同类型的音乐，如古典音乐、流行音乐、民间音乐等，让他们感受音乐的表达和情感。
2. 分析音乐元素：教导学生分析音乐的要素，包括旋律、节奏、和弦、音色等。
通过让学生理解这些要素，他们将能更好地创作自己的音乐作品。
第二部分：鼓励创作与表达创作音乐是培养学生音乐创造力的重要手段。
通过以下方法，可以激发学生的创造潜能：1. 创作音乐小品：鼓励学生自由组合音乐元素，创作属于自己的短小音乐作品。
可以提供一些简单的乐器或软件工具，帮助学生实现创意。
2. 表达情感：引导学生运用音乐来表达自己的情感和思想。
可以通过画面、故事、诗歌等方式，激发学生创作音乐的动力和灵感。
第三部分：团队合作与分享音乐是一项团队合作的艺术形式，通过合作和分享，可以培养学生的合作精神和创造性思维。
1. 合奏活动：组织学生进行合奏活动，让他们感受到合作的重要性，并学会与他人共同创作音乐。
2. 音乐分享会：定期组织音乐分享会或音乐表演活动，为学生提供展示自己音乐成果的机会，激发他们的创造力和自信心。
结语：通过音乐教育，我们可以培养小学生的音乐创造力。
音乐不仅仅是一种艺术形式，更是培养创造力和表达能力的利器。
在教案设计中，我们应该注重培养学生的音乐感知能力、鼓励创作与表达，以及促进团队合作与分享。
通过这些方法，我们可以帮助学生提高艺术素养，培养他们的创造力，并为他们的未来发展奠定坚实的基础。
小学音乐创新教研想法(3篇)
第1篇一、背景随着我国教育改革的不断深入，音乐教育作为素质教育的重要组成部分，越来越受到重视。
然而，当前小学音乐教育仍存在一些问题，如教学内容单一、教学方法陈旧、评价方式不合理等。
为了提高小学音乐教育的质量，我们需要进行创新教研，探索新的教学方法和评价体系。
二、小学音乐创新教研的目标1. 提高学生音乐素养，培养学生的审美情趣。
2. 丰富教学内容，拓宽学生的音乐视野。
3. 改进教学方法，激发学生的学习兴趣。
4. 完善评价体系，促进学生全面发展。
三、小学音乐创新教研的具体措施1. 创新教学内容（1）融入多元文化：在音乐教学中，融入不同国家和地区的音乐元素，让学生了解世界音乐文化，拓宽视野。
（2）结合学科特点：将音乐与其他学科相结合，如语文、美术、历史等，使音乐教学更具趣味性和实用性。
（3）开发校本课程：根据学校实际情况，开发具有地方特色的音乐课程，提高学生的音乐素养。
2. 创新教学方法（1）情境教学法：通过创设情境，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐。
（2）游戏教学法：运用游戏的形式，激发学生的学习兴趣，提高学生的音乐技能。
（3）合作学习法：鼓励学生分组合作，共同完成音乐任务，培养学生的团队协作能力。
（4）探究式学习法：引导学生主动探究音乐知识，提高学生的自主学习能力。
3. 创新评价体系（1）过程性评价：关注学生在学习过程中的表现，如参与度、合作精神、创新能力等。
（2）多元评价：采用学生自评、互评、教师评价等多种评价方式，全面了解学生的学习情况。
（3）个性化评价：关注学生的个体差异，尊重学生的个性发展。
4. 加强师资培训（1）组织教师参加音乐教育培训班，提高教师的音乐素养和教学能力。
（2）开展教研活动，促进教师之间的交流与合作。
（3）鼓励教师参加学术研讨，拓宽教师的学术视野。
四、小学音乐创新教研的实施策略1. 建立健全教研制度：明确教研目标、内容、方法，确保教研活动有序进行。
2. 加强教研队伍建设：选拔一批有经验、有热情的教师担任教研组长，形成一支优秀的教研团队。
小学音乐教学中创造教学的策略研究
小学音乐教学中创造教学的策略研究小学音乐教学是培养学生音乐素养和情趣的重要课程之一，也是学生身心发展的重要环节。
为了实现音乐教学的有效性和生动性，教师需要创造教学的策略来激发学生的学习兴趣和积极性。
本文将探讨小学音乐教学中创造教学的策略。
一、活动化教学策略小学生年龄小，对音乐的认知和理解不如大学生和成人。
因此，教师需要通过活动化的教学策略来激发学生的学习热情。
活动包括游戏、唱歌、跳舞、演奏等形式，这些活动能够激发学生的兴趣，增强他们的记忆力和音乐能力。
例如：教师可以通过游戏方式来教授节奏和音高，比如教师发出一个节奏或音高，学生模仿发出相同的声音；教师通过唱歌、跳舞、演奏等方式来引导学生发现音乐之美。
教师可以在教学中穿插各种游戏和活动，例如，请学生走路并配合音乐跳舞，或者让学生在操场上演奏节奏器等，这些活动增加了学生的参与度和兴趣，从而为学生带来更高的教学效益。
小学生的学习是与生活经验紧密联系在一起的。
教师可以设计情境化的教学策略来激发学生的学习兴趣。
例如，教师可以借助不同的场景和情境来让学生体会音乐和音乐文化的内涵，进而对音乐产生浓厚的兴趣。
教师可以通过研究不同的音乐风格和曲目，结合故事情节或形象描绘来讲解音乐的内涵，激发学生的浓厚兴趣。
教师可以安排音乐会、乐队演出、合唱比赛等活动，让学生置身于音乐文化的氛围之中，进一步增加学生的学习热情。
三、团队合作教学策略小学生处于人际交往和合作的关键时期，教师可以设计团队合作的教学策略来增强学生的团队意识和协作能力。
例如，教师可以安排学生进行组位唱歌或合唱训练，让学生共同合作完成音乐作品，进而培养学生的团队精神和协作能力。
教师可以组织学生进行集体唱歌，让学生感受合唱的美妙和共同合作的快乐。
教师可以分学生组队完成一项音乐作业，如编写歌曲、编舞蹈等，让学生在团队中体验合作的快乐和成果的喜悦。
综上所述，创造教学的策略是小学音乐教学中非常重要的一环。
教师需要针对学生的不同年龄段，采用不同的教学策略来提高课堂效果和提高学习成效。
小学音乐教学中创造教学的策略研究
小学音乐教学中创造教学的策略研究小学音乐教学是培养学生音乐兴趣、提高音乐素养的重要途径。
而在小学音乐教学中，如何创造出有效的教学策略，激发学生的学习兴趣，成为了教师们需要思考和研究的重要问题。
本文将探讨小学音乐教学中创造教学的策略，并提出相应的研究结论。
一、培养学生的音乐兴趣在小学音乐教学中，教师首先要培养学生的音乐兴趣。
音乐是一门艺术，它需要通过感受和体验来理解和学习。
教师可以通过引导学生接触不同类型的音乐作品，让学生自主选择喜欢的音乐作品，并通过讲解和演示来帮助学生理解音乐的魅力。
在教学过程中，教师还可以组织音乐鉴赏活动，让学生能够在欣赏音乐作品中感受到美和快乐，从而激发他们对音乐的兴趣。
二、激发学生的学习兴趣除了培养学生的音乐兴趣外，教师还需要激发学生的学习兴趣。
音乐教学是一个需要学生积极参与的过程，教师可以通过设计丰富多彩的教学活动来吸引学生的注意力。
利用多媒体设备和教学软件展示音乐视频，开展音乐游戏和竞赛等活动，以及组织学生合唱和合奏等形式，让学生在愉快的氛围中学习音乐，从而激发他们对音乐学习的兴趣。
三、注重实践操作和体验小学生的认知能力和动手能力有限，音乐教学中要注重实践操作和体验。
教师可以让学生亲自参与音乐演奏和创作活动，比如教学乐器的演奏和简单的歌曲创作等。
通过实际操作，学生能够更加直观地感受音乐的美妙，提高他们的音乐表现能力和音乐创作能力，从而增强他们对音乐学习的兴趣。
四、关注学生个性发展在小学音乐教学中，每个学生的音乐素养和兴趣都不尽相同，教师在制定教学策略时要充分考虑学生的个性发展。
教师可以根据学生的音乐特长和兴趣爱好，设计灵活多样的音乐教学内容和活动，让每个学生都能够找到适合自己的学习方式，并在音乐学习中得到成就感和满足感，从而激发他们对音乐学习的兴趣。
五、与课堂教学相结合小学音乐教学中的创造教学策略不仅仅局限于课堂教学，还要与课外教学相结合。
教师可以利用学校音乐节、校园文艺活动和音乐比赛等机会，组织学生参与各种音乐活动和演出，让学生将课堂学习所学的音乐知识和技能应用到实际中去，从而增强他们对音乐学习的兴趣。
培养小学生音乐创造能力的教学方法
培养小学生音乐创造能力的教学方法音乐创造是培养小学生音乐素养和创造力的重要途径。
通过创造音乐，学生可以发展自己的音乐才能，培养审美情趣，提高音乐表达能力和创造力。
本文将探讨一些有效的教学方法，帮助教师培养小学生的音乐创造能力。
首先，教师可以通过音乐游戏和合唱活动来激发学生的音乐创造潜力。
音乐游戏可以让学生在轻松愉快的氛围中体验音乐的乐趣，同时培养他们的音乐感知能力和创造力。
例如，教师可以设计一些有趣的节奏游戏，让学生通过击打乐器或身体动作来模仿节奏，培养学生对音乐节奏的感知和创造能力。
此外，合唱活动也是培养学生音乐创造能力的重要途径。
通过合唱，学生可以学习和感受不同声部的和声和合奏，培养学生对音乐声音的感知和创造能力。
其次，教师可以通过创作音乐的任务来培养学生的音乐创造能力。
教师可以给学生一些简单的音乐创作任务，例如编写一个简短的旋律或创作一个简单的歌曲。
在这个过程中，教师可以引导学生学习音乐的基本元素，例如旋律、节奏、和声等，帮助学生理解音乐的结构和表达方式。
同时，教师还可以鼓励学生尝试不同的音乐风格和表达方式，培养学生的音乐创新能力。
此外，教师还可以通过音乐欣赏和分析来培养学生的音乐创造能力。
音乐欣赏是培养学生音乐素养和创造力的重要途径。
教师可以选择一些经典的音乐作品，例如古典音乐、民族音乐等，让学生欣赏并分析其中的音乐元素和表达方式。
通过欣赏和分析，学生可以学习不同音乐作品的创作技巧和表达方式，从而启发他们的音乐创造能力。
教师还可以引导学生进行音乐作品的改编和重新创作，让学生在欣赏和分析的基础上进行创造性的思考和实践。
最后，教师可以通过音乐表演和演奏来培养学生的音乐创造能力。
音乐表演是学生展示自己音乐才能和创造力的重要途径。
教师可以组织学生进行小型音乐表演，例如合唱比赛、乐器演奏比赛等，让学生有机会展示自己的音乐创造能力。
在表演过程中，教师可以引导学生进行音乐表达和创新，鼓励他们尝试不同的表演方式和风格，培养学生的音乐创造能力和表达能力。
小学音乐教学中创造教学的途径
小学音乐教学中创造教学的途径小学音乐教学是培养学生音乐素养和审美情趣的重要环节，而创造教学则是激发学生创造力，培养学生综合素质的必要手段。
在小学音乐教学中，教师需要不断探索和创新教学方法，创造教学氛围，激发学生的创造潜能，提高他们的综合素质和音乐素养。
下面就小学音乐教学中创造教学的途径进行探讨。
一、创造教学的目标小学音乐教学的创造教育是指在教学中注重培养学生的创造力，引导学生主动思考、发散思维，激发学生对音乐的兴趣，激发并培养学生的音乐素养和审美情感，提高他们的创造和表达能力。
1.激发学生的音乐兴趣，培养学生的音乐情感和审美能力；2.培养学生的创造力，并通过创造性活动促进学生全面发展；3.帮助学生发展独立思考和解决问题的能力；4.促进学生的想象力和表达能力的发展。
1. 选择多样的教学内容在小学音乐教学中，教师要多样化教学内容，包括选用不同类型的音乐作品和材料，搭配不同的教学方法和手段，以满足学生多样性的学习需求。
可以选择古典音乐、民族音乐、流行音乐等不同类型的音乐作品，或者结合视听资料、实物道具等教学资源，以丰富教学内容，激发学生的学习兴趣。
2. 创设丰富多彩的教学情境创造教学的第一步是创设丰富多彩的教学情境。
教师可以结合音乐的特点和学生的实际情况，创设各种生活情境和艺术情境，如户外音乐活动、音乐剧表演、音乐游戏等，以提供学生参与互动、沉浸式的学习体验，激发他们的创造潜能。
3. 引导学生参与音乐创作小学生天性喜欢模仿和创造，教师可以借鉴学生生活实际，引导他们借助一些简单的乐器，或者身体发声等形式进行音乐创作。
可以让学生参与编排简单的音乐节目，或者鼓励学生合作创作一些小型音乐作品，以培养学生的创造和表达能力。
4. 使用启发教学法启发教学法是一种以“启示”学生自觉学习和探究的教学方法。
在音乐教学中，教师可以运用启发教学法，以问题为导向，引导学生主动探究，自己发现问题、解决问题。
在教授一首新曲子的时候，可以先给学生听曲听，然后引导他们思考描述曲子的感受以及表现形式，进而激发他们创造性思维。
2024年小学音乐创造教学研究
2024年小学音乐创造教学研究一、小学音乐创造教学意义小学音乐创造教学是一种以培养学生音乐创造力为核心的教学活动。
在当前的教育背景下，音乐创造教学不仅有助于提升学生的音乐素养，还能促进其创新思维和想象力的发展。
首先，音乐创造教学有助于激发学生对音乐的兴趣和热爱，使其在参与过程中获得愉悦的体验。
其次，音乐创造教学能够培养学生的团队协作精神和沟通能力，促进其社交能力的发展。
最后，音乐创造教学有助于培养学生的创新意识和创造力，为其未来的发展奠定坚实的基础。
二、创造教学策略与方法在小学音乐创造教学中，教师需要采取多种教学策略和方法，以激发学生的创造力和想象力。
首先，教师可以通过设置音乐创作任务，引导学生主动探索和创新。
例如，可以让学生根据指定的主题或情感进行音乐创作，或者让他们根据已有的音乐素材进行改编或扩展。
其次，教师可以利用游戏化教学的方式，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐创作技巧。
此外，教师还可以鼓励学生进行音乐表演和展示，以提高他们的自信心和表现力。
三、教学实践与案例分析为了更好地说明小学音乐创造教学的实施情况，我们可以结合实际案例进行分析。
例如，某小学音乐教师在一次音乐课中，组织学生进行了一场主题为“四季之歌”的音乐创作活动。
教师首先引导学生欣赏和分析了四季的音乐特点，然后鼓励他们根据自己的感受和理解创作属于自己的四季歌曲。
学生们积极参与，创作出了各具特色的音乐作品。
通过这次活动，学生们不仅掌握了音乐创作的基本技巧，还提高了自己的想象力和创造力。
四、学生创造力培养效果通过小学音乐创造教学的实施，学生的创造力得到了显著提升。
首先，学生在音乐创作过程中能够积极发挥想象力和创新思维，创作出具有个性的音乐作品。
其次，学生在参与音乐表演和展示的过程中，能够增强自信心和表达能力，进一步提高创造力水平。
最后，学生在团队协作中学会了与他人合作和交流，培养了良好的沟通能力和协作精神。
五、教师专业发展与培训在小学音乐创造教学中，教师的专业素质和教学方法对于培养学生的创造力至关重要。
浅谈小学低年级音乐课中的音乐创造教学
浅谈小学低年级音乐课中的音乐创造教学创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现；是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。
小学低年级音乐教材中着重强调了从四个方面来培养学生的创造能力，动作创编歌词创编能够自创打击乐器为、歌曲伴奏能够运用线条、色块、图象、记录声音和音乐。
下面我就针对这四方面进行了如下的教学尝试。
一、动作创编低年级的学生模仿能力强，想象力丰富，教师做动作能很快的模仿下来，但不能在聆听音乐的时候自己创编动作，常常只是抬抬手，转个圈，动作单一。
（一）、感受音乐表现动作1、教师说动词，学生根据教师说的动词创编动做2、教师播放不同风格的音乐，教师说动词（学生自己说动词），学生在音乐的伴奏下编动作。
同学之间可以相互模仿。
教师播放不同风格的音乐，教师或学生说一句话，学生在音乐的伴奏下编动作，学生之间可以相互模仿。
这个练习可以在组织教学时也可以布置成作业能分散音乐课中动作创编的难点。
（二）、在模仿中积累动作进而创编动作根据低年级学生的身心特点从音乐基本要素入手，通过模仿，积累感性经验，为音乐表现和创造能力的进一步发展奠定基础。
1、学做韵律操①、热身操：训练学生各个关节的灵活性②、十二生肖韵律操：根据十二生肖编排的韵律操增强韵律操的趣味性。
③、生活韵律操：把生活常见动作洗脸，刷牙，梳头，看书，走，跑……加以美化编成的韵律操2、模仿教师做的体态律动教师根据歌曲做出的体态律动学生模仿，经过一段时期的模仿，学生在模仿中积累感性经验，教师再放歌曲的的时候、，学生能很快的创编出动作。
二、歌词创编歌词创编对于小学低年级学生来说难度小，在教师的指导下很容易学会创编歌词。
让学生给熟悉的歌曲增添新的段落或改变部分歌词内容。
这样做不仅能引起幼儿唱歌的兴趣，提高唱歌的能力，而且还有利于幼儿创造力的培养，能促进幼儿注意、记忆、思维的积极活动。
培养小学生音乐创造能力的教学策略
培养小学生音乐创造能力的教学策略引言：音乐是人类文化的重要组成部分，对于小学生来说，音乐教育不仅能够培养他们的审美情趣，还能够促进他们的创造力和表达能力的发展。
然而，由于传统的音乐教育过于注重技巧和记忆，很少有机会让学生进行音乐创作。
因此，本文将探讨一些培养小学生音乐创造能力的教学策略。
一、激发兴趣激发学生对音乐创作的兴趣是培养他们音乐创造能力的第一步。
教师可以通过引导学生欣赏各种类型的音乐作品，让他们体验到音乐的魅力。
同时，教师还可以组织一些音乐创作的活动，如编曲、创作歌词等，让学生亲身参与其中，从而激发他们对音乐创作的兴趣。
二、培养音乐素养音乐素养是培养小学生音乐创造能力的基础。
教师可以通过音乐欣赏、音乐分析等方式，培养学生对音乐的感知能力和理解能力。
同时，教师还可以让学生学习一些基本的音乐理论知识，如音符、节奏等，以提高他们的音乐素养。
三、创造性表达创造性表达是音乐创作的核心能力。
教师可以通过一些启发性的教学活动，如音乐即兴演奏、创作歌曲等，让学生进行自由的音乐表达。
在这个过程中，教师要给予学生充分的自由空间，鼓励他们大胆尝试，不怕犯错。
同时，教师还可以组织一些合作的音乐创作活动，让学生在团队中相互合作、交流，从而培养他们的创造能力和合作精神。
四、多样化的教学方法为了培养小学生的音乐创造能力，教师需要采用多样化的教学方法。
除了传统的课堂教学外，教师还可以利用现代技术手段，如音乐软件、录音设备等，让学生进行创作和演奏。
此外，教师还可以组织一些音乐比赛和演出活动，让学生有机会展示自己的创作成果，从而激发他们的学习积极性和创造力。
五、评价和反馈评价和反馈是培养小学生音乐创造能力的重要环节。
教师可以通过观察学生的表现、听取他们的创作作品等方式，对学生的音乐创作进行评价和反馈。
在评价和反馈过程中，教师要注重鼓励和肯定学生的努力和成果，同时也要指出他们需要改进的地方，以促进他们的进一步发展。
结语：音乐创作是培养小学生创造力和表达能力的重要途径。
小学音乐教学中创造教学的途径
小学音乐教学中创造教学的途径小学音乐教学在培养学生音乐素养和审美能力方面起着重要作用。
而如何创造出一种富有创造性和启发性的教学方式，引导学生在音乐学习中获得乐趣和成长，是每一位音乐教师不断探索和实践的课题。
下面将探讨一些小学音乐教学中创造教学的途径。
一、注重培养学生的音乐情感音乐是一门既有理性又有感性的艺术，而音乐情感是音乐教学的核心。
在小学音乐教学中，教师可以通过音乐作品的欣赏、情感体验和表达等环节，引导学生感受音乐的魅力，激发学生对音乐的兴趣和热爱。
通过多种音乐素材的使用，例如古典音乐、民族音乐、流行音乐等，丰富学生的音乐情感体验，拓宽他们的音乐视野，培养他们的审美情感和情感表达能力。
音乐是一门需要实践的艺术，而表演是音乐实践的一个重要环节。
小学音乐教学中，教师可以通过合唱、合奏、舞蹈等形式，引导学生参与音乐表演活动，锻炼学生的音乐表演能力。
教师还可以组织学生参加校园音乐会、音乐节等活动，为学生提供展示自己才艺的机会，激发学生对音乐表演的兴趣和热情。
小学音乐教学不仅是传授音乐知识和技能，还应该培养学生的创造能力。
教师可以利用教学活动中的启发性问题和演练环节，激发学生的音乐创造潜能，引导学生进行音乐创作和编曲活动。
教师也可以设计一些音乐创作比赛、作曲比赛等活动，鼓励学生展现自己的创造力，丰富校园音乐生活。
音乐教学应该是全面的，不仅要注重学生的音乐表演和创作能力，还要注重培养学生的音乐综合能力。
教师可以通过音乐游戏、音乐体操、音乐绘画等形式，引导学生全面发展，提高学生的音乐综合能力。
音乐是一种需要团队合作的艺术，小学音乐教学中，教师应该注重培养学生的音乐团队合作能力。
教师可以设计一些合唱、合奏、舞蹈等活动，让学生学会与他人合作、协调和共同进步。
通过音乐团队合作活动，不仅可以培养学生的合作精神，还可以增进学生之间的友谊和感情。
音乐教学不应该只注重教师的评价，还要注重培养学生的自我评价能力。
教师可以通过教学活动中的自我评价环节，引导学生主动反思和评价自己的音乐表演和创作，激发学生对音乐学习的动力和热情。
小学音乐教学中创造教学的途径
小学音乐教学中创造教学的途径小学音乐教学是培养学生音乐素养和审美能力的重要途径，而创造性教学则是激发学生音乐兴趣和潜能的有效手段。
在小学音乐教学中，如何创造出有趣、富有挑战性的教学环境，激发学生的创造力和想象力，是每位音乐教师都需要面对的问题。
本文将就小学音乐教学中创造教学的途径进行探讨，并提出相关建议。
一、创造性教学的意义创造性教学是指通过创造性的手段，激发学生的创造力和想象力，让他们在学习音乐的过程中感受到快乐、兴奋和成就感。
创造性教学对于小学生的音乐教育具有以下几个重要意义：1.促进学生音乐兴趣的培养。
创造性教学可以使学生在实践中感受到音乐的乐趣，从而激发他们对音乐的浓厚兴趣，促进其自发地去学习和欣赏音乐。
2.培养学生的音乐创造能力。
创造性教学可以激发学生的创作欲望和创作能力，培养他们对音乐的创造性思维和创作技能，使其成为具有创造才能的音乐人才。
3.提高学生的音乐鉴赏能力。
通过创造性教学，可以培养学生具有独立的审美情趣和鉴赏眼光，使他们能够欣赏到不同类型、不同水平的音乐作品，并有自己的批判性评价。
1.利用多媒体技术在小学音乐教学中，利用多媒体技术进行教学，可以大大提高教学的趣味性和实效性。
音乐视频、音乐游戏、音乐动画等多媒体教学资源的应用，可以生动形象地展现音乐的魅力，吸引学生的注意力，激发他们的学习兴趣，使音乐教学更加生动活泼、丰富多彩。
2.引导学生进行音乐实践音乐实践是创造性教学中的重要途径。
通过演唱、合唱、打击乐、合奏等形式的音乐实践，学生可以在集体协作的氛围中，感受到音乐的魅力，提高音乐技能，培养音乐情感，激发创作潜能。
3.开展音乐创作活动在小学音乐教学中，可以经常开展音乐创作活动。
鼓励学生自主选择主题，通过歌词、旋律、编曲等形式进行音乐创作，展现自己的想象力和创造力。
老师可以组织学生进行音乐创作比赛、作品展示等活动，激发学生的创造热情，提高其音乐创作技能。
4.组织音乐沙龙和音乐节组织音乐沙龙和音乐节是创造性教学的有效途径。
小学音乐教学中创造教学的途径
小学音乐教学中创造教学的途径音乐教育对于小学生的成长发育具有重要的作用，它不仅可以增加孩子们的艺术修养，还可以促进他们的情感表达和个性发展。
在小学音乐教学中，如何创造更加有趣和有效的教学方式，让学生在学习音乐的过程中获得更多的乐趣和收获，是每一位音乐教师都需要面对和解决的问题。
下面就从课堂教学的设计、教学资源的开发和利用以及与家长的合作等方面，来介绍一些小学音乐教学中创造教学的途径。
一、以学生为中心，设计灵活多样的课堂教学小学生的认知水平和情感表达能力有限，他们对于音乐教学往往缺乏兴趣和动力，在音乐教学中应该以学生为中心，设计灵活多样的课堂教学，让学生在主动、积极的状态下参与学习。
要想创造有趣的音乐课堂，首先需要建立起良好的课堂氛围，让学生喜欢上音乐，乐于学习音乐。
教师可以通过引导学生分享自己的音乐经历或者故事，结合音乐教材内容，吸引学生的兴趣和注意力，激发学生参与音乐学习的热情。
教师还可以设计一些富有趣味性和挑战性的音乐游戏和活动，让学生在游戏和活动中学习音乐知识和技能，提高他们的参与度和学习效果。
可以设计音乐小游戏，通过唱歌、跳舞或演奏乐器等形式，让学生在愉快的氛围中感受音乐的魅力，增加他们的音乐体验和理解。
教师还可以设计一些音乐创作的活动，让学生在欣赏和理解音乐的基础上，积极参与音乐创作，发挥他们的想象力和创造力，提高他们的审美和表现能力。
二、开发丰富多彩的教学资源，丰富课堂内容在小学音乐教学中，如何开发丰富多彩的教学资源，丰富课堂内容，提高教学效果，是一个不容忽视的问题。
教师可以通过利用各种教学资源，创造丰富多样的音乐教学环境，满足学生的多样化学习需求。
教师可以利用多媒体技术，播放音乐视频、音乐节目等，让学生在视听中感受音乐的美妙和魅力，增加他们对音乐的理解和欣赏。
三、与家长合作，共同关注学生的音乐发展家庭是影响小学生成长发展的重要环境，在小学音乐教学中，如何与家长合作，共同关注学生的音乐发展，促进学生全面发展，是一个非常重要的方面。
小学音乐创造性教学策略
小学音乐创造性教学策略小学音乐创造性教学是一种能够提高学生音乐创造力的教学方法，其目的在于培养学生音乐创造的能力和兴趣，培养学生的音乐才能和创造潜能。
下面将介绍一些小学音乐创造性教学策略。
第一，通过音乐游戏提高学生的创造力。
音乐游戏是小学音乐教学中的重要组成部分，可以利用各种形式的音乐游戏激发学生的积极性和创造力，例如运用人物形象进行角色扮演和游戏，运用所有形式的音乐活动，使学生的想象力得到充分的发挥并促进他们的音乐创新能力。
第二，通过主题编曲提高学生的创造力。
在小学音乐教学中，老师可以引导学生根据自己对生活的认识，自己创作一首歌，或在课堂中主题乐曲编曲，从而让学生积极参与到设计、创作、编曲、演奏、唱歌等环节，最终调整、评价和展示自己的创作。
第三，通过音乐剧提高学生的创造力。
音乐剧是一个非常好的提高小学生创造力的平台，通过演出音乐剧，可以帮助学生理解和体验不同类型的音乐，同时也可以培养学生的音乐表演技能和创造力，通过故事情节、歌曲和角色扮演，让学生在音乐和表演领域得到全面的锻炼。
第四，通过音乐作品欣赏和评论提高学生的创造力。
在小学音乐教学中，老师可以让学生学习欣赏不同音乐作品，让他们结合自己的思考和认识，提出自己的意见和看法，并鼓励他们进行自由创作，提高他们的思维和创造力，激发他们的独立思考和创新能力。
第五，通过音乐作品的演出提高学生的创造力。
音乐作品的演出是一个非常有趣的活动，可以让学生学习到多种思维能力和创造力，并且帮助他们进行表演和演奏，不断摸索和发现自己的潜力。
老师可以组织学生在课堂上开展音乐比赛或音乐晚会等活动，以此鼓励学生展现出自己的音乐才能，从中提高学生的音乐创造能力。
小学音乐创造性教学策略是有帮助性的，可以帮助学生提高音乐技能和创造力，从而在音乐领域更加精彩和丰富的发展。
小学音乐学科----创造领域之教法探讨
小学音乐学科----创造领域之教法探讨小学音乐学科----创造领域之教法探讨创新能力不仅是一个民族、一个社会富有生机与活力的条件，也是一个民族、一个社会文明发展水准的标志，是一个国家综合国力的重要组成部分。
教育在培养民族创新精神和培养创造性人才方面，肩负着特殊的使命。
中小学音乐教育作为基础教育的重要内容，在培养学生创新实践能力方面更是有着极其突出的作用。
正因如此，新一轮课程改革把培养学生的创造能力摆在了首要的位置，《标准》将“创造”单独列为一个教学领域，作为音乐教育的一个学习领域，安排相对独立的教学内容，这是我国音乐教育改革的一大突破。
音乐是一种创造性艺术。
音乐的声音是通过人的思维活动创造出来的、非自然的声音，音乐教育中的旋律、节奏节拍、调式调性、和声复调等音乐语言对丰富学生想象、激活灵感、促进创新有着不可估量的作用。
音乐教育中的创造教学显然有利于激发学生的联想、想像能力，培养学生的发散性思维能力，养成学生多向可变思维的习惯，发展学生的观察力、思考能力、表现能力。
同时，创造教学能深化学生对已学音乐知识和技能和理解、运用，是学生巩固和获得音乐技能和知识的有效途径。
《标准》明确指出：“创造是发挥学生想象力和潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义”。
中小学音乐教育中的创作教学是一个特定的概念，它不同于一般音乐实践活动中的音乐创作，而是作为音乐课堂教学的一个专门领域。
它以创造性的音乐活动为主体，其目的是为了通过音乐创造活动，使学生得到自我表现的机会，增强他们对生活的观察力与思考力，发展学生的想象力和创造力，发掘学生的创造性潜能。
一、创造领域内容标准及简析6、探索音响与音乐1-2年级：1、能够运用人声、乐器声模仿自然界或生活中的声音。
2、能够用打击乐器或自寻音源探索声音的强弱、音色、长短和高低。
3-6年级：1、能够自制简易乐器。
创新能力不仅是一个民族
小学音乐学科----创造领域之教法探讨创新能力不仅是一个民族、一个社会富有生机与活力的条件，也是一个民族、一个社会文明发展水准的标志，是一个国家综合国力的重要组成部分。
教育在培养民族创新精神和培养创造性人才方面，肩负着特殊的使命。
中小学音乐教育作为基础教育的重要内容，在培养学生创新实践能力方面更是有着极其突出的作用。
正因如此，新一轮课程改革把培养学生的创造能力摆在了首要的位置，《标准》将“创造”单独列为一个教学领域，作为音乐教育的一个学习领域，安排相对独立的教学内容，这是我国音乐教育改革的一大突破。
音乐是一种创造性艺术。
音乐的声音是通过人的思维活动创造出来的、非自然的声音，音乐教育中的旋律、节奏节拍、调式调性、和声复调等音乐语言对丰富学生想象、激活灵感、促进创新有着不可估量的作用。
音乐教育中的创造教学显然有利于激发学生的联想、想像能力，培养学生的发散性思维能力，养成学生多向可变思维的习惯，发展学生的观察力、思考能力、表现能力。
同时，创造教学能深化学生对已学音乐知识和技能和理解、运用，是学生巩固和获得音乐技能和知识的有效途径。
《标准》明确指出：“创造是发挥学生想象力和潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义”。
中小学音乐教育中的创作教学是一个特定的概念，它不同于一般音乐实践活动中的音乐创作，而是作为音乐课堂教学的一个专门领域。
它以创造性的音乐活动为主体，其目的是为了通过音乐创造活动，使学生得到自我表现的机会，增强他们对生活的观察力与思考力，发展学生的想象力和创造力，发掘学生的创造性潜能。
一、创造领域内容标准及简析6、探索音响与音乐1-2年级：1、能够运用人声、乐器声模仿自然界或生活中的声音。
2、能够用打击乐器或自寻音源探索声音的强弱、音色、长短和高低。
3-6年级：1、能够自制简易乐器。
2、能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。
小学音乐教学中创造教学的途径
小学音乐教学中创造教学的途径小学音乐教学是培养学生音乐素养和审美情趣的重要环节，而创造性教学是激发学生对音乐的兴趣和热爱的重要途径。
本文将探讨小学音乐教学中创造教学的途径，并就如何有效地开展创造性教学提出相关建议。
一、激发学生的兴趣在小学音乐教学中，要想有效地进行创造性教学，首先要激发学生对音乐的兴趣。
音乐教学中，教师可以利用丰富多彩的音乐故事和音乐游戏，吸引学生的眼球，激发学生对音乐的兴趣。
可以通过讲述关于音乐大师、音乐作品的故事，让学生了解音乐的魅力；也可以通过趣味盎然的音乐游戏，比如“音符接龙”、“音乐椅游戏”等，让学生在游戏中感受音乐的快乐，激发学生的学习兴趣。
二、引导学生进行创造在学生的音乐教学中，教师要引导学生进行创造，鼓励学生发挥自己的想象和创造力。
在教学中可以给学生提供一些音乐材料，让学生自己创作一首简单的小曲，激发学生的创造力；也可以给学生提供一些简单的乐器，让学生自己发明一些新的乐器，从而激发学生对音乐的创造欲望。
在这个过程中，教师要给予学生充分的鼓励和肯定，让学生有足够的信心去尝试和创造。
三、提供多样化的教学方式在小学音乐教学中，要想激发学生的创造力，教师还需要提供多样化的教学方式。
因为不同的学生有不同的学习方式和兴趣，所以教师需要根据学生的实际情况，给学生提供丰富多彩的学习体验。
在音乐教学中，可以采取小组合作的方式，让学生一起进行创作和表演，从而激发学生的团队精神和创造力；也可以利用多媒体技术，让学生通过观看视频、听歌曲等不同的形式，感受音乐的魅力，从而激发学生的创造激情。
四、创新教学内容和方法在小学音乐教学中，教师还需要不断地创新教学内容和方法，激发学生的创造激情。
在教学中可以通过引入一些新颖的音乐作品，让学生感受不同风格和形式的音乐，从而激发学生的音乐创作欲望；也可以通过融入一些新颖的教学方法，比如“音乐角色扮演”、“音乐绘画”等，让学生在实践中感受音乐的魅力，从而激发学生的创造激情。
小学音乐创造性教学策略
小学音乐创造性教学策略小学音乐是培养学生音乐兴趣和创造力的重要课程之一，而音乐创造性教学则是培养学生音乐创作能力和发展想象力的重要方法。
今天我们就来探讨一下小学音乐创造性教学的策略。
一、培养学生的音乐感知与表现能力小学阶段是培养学生音乐感知与表现能力的关键时期。
教师在音乐创造性教学中要注意引导学生通过感知和表现，培养他们对音乐的理解和表达能力。
在学习一首歌曲时，可以让学生感知歌曲的旋律、节奏和情感，并鼓励他们对歌曲进行个性化的表达，从而培养他们的音乐感知和表现能力。
二、引导学生进行音乐创作音乐创作是培养学生音乐创造力的重要途径。
在音乐创造性教学中，教师可以引导学生进行简单的音乐创作，例如编写歌词、创作简单的旋律等。
教师也可以组织学生进行合作创作，让他们通过合作交流和借鉴他人的创意，从而提高他们的音乐创作能力。
三、结合多种教学方式在音乐创造性教学中，教师可以结合多种教学方式，如故事讲解、视听教学、实践演练等，来激发学生的音乐创造力。
教师可以通过讲解音乐故事来引发学生对音乐的情感和想象，或者通过视听教学来展示不同风格的音乐作品，激发学生的创作灵感。
四、激发学生的表演欲望音乐创造性教学也要注重激发学生的表演欲望，让他们通过表演来展示自己的音乐创作成果。
教师可以组织学生进行小型的音乐表演，让他们在表演中展现自己的音乐创作和表达能力，从而提高他们的自信心和表演技巧。
五、注重实践和反思在音乐创造性教学中，实践和反思是非常重要的环节。
教师可以鼓励学生通过实际的创作和表演活动来积累音乐创作的经验，同时也要引导学生进行反思和总结，帮助他们发现不足和提高空间，从而不断提高自己的音乐创作能力。
六、鼓励创新和个性化在音乐创造性教学中，教师要鼓励学生进行创新和个性化的音乐创作。
学生可以根据自己的喜好和特长，进行个性化的音乐创作，让每个人都能找到自己的音乐风格和表达方式。
同时也要引导学生尊重他人的创意，学会欣赏和借鉴他人的优点，从而不断提高自己的音乐创作能力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
小学音乐学科----创造领域之教法探讨创新能力不仅是一个民族、一个社会富有生机与活力的条件，也是一个民族、一个社会文明发展水准的标志，是一个国家综合国力的重要组成部分。
教育在培养民族创新精神和培养创造性人才方面，肩负着特殊的使命。
中小学音乐教育作为基础教育的重要内容，在培养学生创新实践能力方面更是有着极其突出的作用。
正因如此，新一轮课程改革把培养学生的创造能力摆在了首要的位置，《标准》将“创造”单独列为一个教学领域，作为音乐教育的一个学习领域，安排相对独立的教学内容，这是我国音乐教育改革的一大突破。
音乐是一种创造性艺术。
音乐的声音是通过人的思维活动创造出来的、非自然的声音，音乐教育中的旋律、节奏节拍、调式调性、和声复调等音乐语言对丰富学生想象、激活灵感、促进创新有着不可估量的作用。
音乐教育中的创造教学显然有利于激发学生的联想、想像能力，培养学生的发散性思维能力，养成学生多向可变思维的习惯，发展学生的观察力、思考能力、表现能力。
同时，创造教学能深化学生对已学音乐知识和技能和理解、运用，是学生巩固和获得音乐技能和知识的有效途径。
《标准》明确指出：“创造是发挥学生想象力和潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义”。
中小学音乐教育中的创作教学是一个特定的概念，它不同于一般音乐实践活动中的音乐创作，而是作为音乐课堂教学的一个专门领域。
它以创造性的音乐活动为主体，其目的是为了通过音乐创造活动，使学生得到自我表现的机会，增强他们对生活的观察力与思考力，发展学生的想象力和创造力，发掘学生的创造性潜能。
一、创造领域内容标准及简析6、探索音响与音乐1-2年级：1、能够运用人声、乐器声模仿自然界或生活中的声音。
2、能够用打击乐器或自寻音源探索声音的强弱、音色、长短和高低。
3-6年级：1、能够自制简易乐器。
2、能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。
音乐是声音的艺术和听觉的艺术。
在音乐活动中帮助学生探索声音奥秘，了解声音的特性，是音乐教育的重要内容。
音乐与音响都具有四种特质，即音的高低、音的长短、音的强弱和音色。
探索音响是属于自然界和日常生活中各种声音现象的教学活动，探索音乐是属于探索种种声音之音乐属性的教学活动，两项内容在教学活动中往往相互交融。
（二）即兴创造1-2年级：1、能够将成语、短句、诗歌或歌词用不同的节奏、速度、力度等加以表现。
2、能够在唱歌或聆听音乐时即兴地做动作。
3、能够用课堂乐器或其他音源即兴配合音乐故事和音乐游戏。
3-6年级：1、能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。
2、能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。
即兴创造是创造教学领域的重要内容，也是创造教学中的一种主要创作形式。
即兴创造的内容与其他各领域联系紧密，也可以说是渗透于其他领域教学中的创造教学。
（三）创作实践1-2年级：1、能够运用线条、色块、图形，记录声音或音乐。
2、能够运用人声、乐器或其他音源，创作1-2小节节奏或旋律。
3-6年级：1、能够创作2-4小节的节奏短句。
2、能够创作2-4小节旋律。
3、尝试用电脑创编音乐。
（注：有条件的地区可选用）创作实践需要一定的水平的音乐知识及音乐技能，是有一定训练目标的高层次的音乐创作活动，能推动学生全面地、深入地学习音乐。
二、创造领域教学策略创造领域的学习内容有独立呈现于音乐教材上的“创造领域”的相关内容，也有附载和渗透于其他三个领域学习活动中的“创造性”内容。
音乐创造包括两类三项学习内容：其一是与音乐有关的发掘学生潜能的即兴创造活动；其二是运用音乐材料创作音乐。
其中第一类内容又可分为探索音响与音乐和即兴创造两项；第二类内容与音乐创作有关，但又区别于专业创作学习。
（一）探索音响与音乐的教学探索音响是属于自然界和日常生活中各种声音现象的教学活动；探索音乐是属于探索各种声音之音乐属性的教学活动。
两项内容在教学活动中会有相互交融的情况，在各版本音乐教材中的呈现也是如此。
在各版本的《标准》实验音乐教材中“探索音响与音乐”的具体教学内容大致可归纳为两类：一类是侧重体现“探索音响”内容的“用乐器或非正规音源表现生活情景的创造活动”，可以简称为“表现生活中的声音”；另一类是侧重体现“探索音乐”内容的“自寻音源材料自制简易乐器”。
1、探索与表现生活中的声音《标准》在“创造领域”的“探索音响与音乐”内容标准中对小学低年级的学习要求是能够运用人声、乐器声模仿自然界或生活中的声音，能够用打击乐器或自寻音源探索声音的强弱、音色、长短和高低。
在小学低年级实施该部分内容的教学时，重在激发儿童对探索声音奥秘的兴趣，让学生对自然界和生活中的种种声音感到好奇和有趣，并且能够用自己的声音来进行模仿。
不必在意学生能否在音响听辨时说出准确答案，重在启发学生倾听时的投入与参与，鼓励学生通过自己的聆听与想象得出结论。
同时，要关注所探索与表现的自然界、生活中声音与音乐有关的各种现象，加强“声音”与“音乐”的联系，模仿时主要不是强调其与生活中声音的相似性，而是要能表现出音乐的特性，如，高低、强弱、长短等等，让学生在探索中感受声音的音乐特性。
小学低年级探索音响的活动可以蕴含在各课的情境之中，也可以集中安排在某一主题，如湘艺版教材一年级上册第一单元《耳朵的故事》，就是以探索音响为主要教学内容。
同时，探索音响的内容不仅以音乐教材呈现的内容为准，还可根据学生的生活经验，组织贴近学生生活经验的音响，引导学生关注自己生活中的声音，感受生活中丰富多彩的声音，并进行听辨与模仿。
教学时，可以创设相关情境，在情境中进行音响的探索活动，更能引起学生的好奇心，吸引学生的注意力，激发学生的探索兴趣。
《标准》对小学中高年级“探索音响与音乐”的要求是能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音，与小学低年级相比，由“探索、模仿”提高到“探索、表现”的活动要求。
“表现自然界或生活中的声音”内容，在音乐教材中一般以表现特定的自然情景或生活情景的方式呈现。
以湘艺版小学音乐教材为例，表现自然情景的有《风雨雷电的故事》等，表现生活情景的有《小明的一天》等。
在小学中高年级实施该部分内容的教学时，充分调动学生的积极性，让每一个同学都参与到音乐实践活动中来，发挥学生聪明才智和团结合作的精神，进行声音的创作与表现，可以说是教学实施的准则。
如何引导学生“表现声音”，一般可采取如下教学程序：①描述情景中的内容。
描述情景内容有助于学生进入情景，激发学生联想，深化学生情感体验，锻炼学生的语言表达能力。
②寻找情景中的声音。
一是寻找情景里已有的声音，二是根据情景需要，寻找可加入的音效，使其表现力更强。
③探讨表现情景方案。
可采用分组讨论的形式，讨论表现方案，选择表现方式，特别是选择适当的乐器或音源进行表现，这是情景表现成功的关键所在。
④分组表现情景，并引导评价。
可采取互评的形式，对每组的声音表现提出一些改进的意见，取人之长、补已之短，使每组的表现尽量达到最佳的效果。
同时，教师要引导学生把握情景表现的音乐性，主要是音乐要素的表现，如强弱、长短、快慢、音色，加强声音的表现力。
2、自制简易乐器将“自制简易乐器”归属于“表现领域”内容，意在强调乐器制作的创造性过程，而非所制作乐器的质量或用自制乐器参与表现的效果，所以自制简易乐器教学重激发学生的参与意识、在制作乐器过程中体验探索和创造的乐趣。
同时，一定要以学生自己制作为主，要注重培养学生的动手实践能力与探索精神。
教师在学生自制乐器的过程中充当引导者，帮助者、欣赏者的角色，绝不能包办代替学生制作。
教师作为引导者，引导学生抓住所备材料的音形特点进行创作，让学生反复敲击不同物品，聆听它们发出的声音。
在听辨物品声响的过程中认识到不同材料制作的物品发出的声音各不相同，从形到声了解乐器的外形特征和音色特点，通过比较找到与乐器声音相似或相同的物品进行制作。
如，铁勺、瓷杯发出的声音清脆、悦耳，和碰铃发出的声音相似；易拉罐或塑料瓶装入砂子或豆子之类的颗粒状物品，正好可制作成沙锤；木块和筷子与双响筒的制作材料相似，敲击起来声音大体相同。
教师只有引导学生在比较中发现，在发现中创造，才能制作出优质、满意的“小乐器”。
同时，教师作为引导者，还可以组织学生探讨基本的制作方法。
教师作为帮助者，可以给学生一些必要的帮助，如，提供一些学生制作用的小材料，或参与有困难学生的制作活动，给予适当的帮助。
教师作为欣赏者，当学生拿出自制乐器“作品”在音乐课上展示时，对积极参与探索、制作的同学要给予充分肯定与鼓励，同时对有些学生制作的不太完善的“作品”提出指导性的改进建议，以保证其达到较为满意的演奏效果。
虽然用自制乐器参与音乐表现不是其主要教学目标，但将“自制乐器”运用于音乐表现之中，参与歌曲伴奏，或用乐器表现情境，既能使学生能体验到制作成功喜悦和满足感，又能充分发挥制作“乐器”的表现音乐的作用，更能激发学生表现音乐的兴趣。
（二）即兴创造即兴创造就是被当前的音乐情绪或意境所触动，临时发生兴致而进行的音乐创作活动。
即兴创造一般可分为两类：一类是用适当的速度、力度表现成语、短句、诗歌，用即兴动作表现歌曲、乐曲的综合性艺术表演创编；另一类是依据音乐内容即兴编唱或即兴演奏的音乐创编。
1、综合性艺术表演创编“综合性艺术表演创编”主要是融合于其他三个音乐教学领域的创造性活动之中，需要教师在各教学领域寻找发挥学生创造性的的契机，给学生提供创编与表现的机会。
“即兴发挥，课堂生成教学资源”是这类内容的主要来源与特点，而要求学生以发散思维为基础，对综合性艺术表演创编活动持有独特的见解，能用有“创意”的形式表现出来，是此类内容教学实施的基本宗旨教学中重在引导学生在理解歌曲、乐曲内容、情绪的基础上，根据音乐艺术表现的规律和特点，用不同的方式进行即兴创编。
建议多采取“小组创编”的形式开展活动，能集思广益，充分激发学生的创造性思维，提高创编的质量。
在此部分内容实施中，有两个方面值得注意：一方面是创编活动的内容和方式要根据不同的学段设置合理的“梯度”，对创编活动提出不同层次的要求，以体现不同年龄学生的思维特点。
另一方面是“创编”活动要体现“创造”的实质，真正能充分调动每一个学生的创新思维，发挥学生创编的主动性，参与到创编活动之中，不能重“表演”而轻“创编”，甚至表演“创编”。
2、即兴音乐创编即兴音乐创编主要包括即兴编唱和即兴演奏。
即兴音乐创编常融于表现或感受与鉴赏领域的教学之中，这里着重介绍音乐教学中即兴音乐创编的具体内容及教学。
3、即兴节奏创编。
节奏是构成音乐的基本要素，也是表现音乐的重要手段之一。
因为它简便易学，所以常作为创作教学的入门内容来学习。