高中美术鉴赏高二《中国民间美术》教案附教学反思
高中美术_第十六课 中国民间美术教学设计学情分析教材分析课后反思
人美版高中美术鉴赏第16课《美在民间永不朽——中国民间美术》教学设计课时:1课时一、教材分析中国民间美术作品,在于让学生了解我国璀璨民间美术,丰富学生的民间美术文化知识,开阔学生视野,树立传承民族文化的意识。
本课通过介绍我国最有代表性的民间美术艺术样式,来理解民间美术的艺术语言特征,从而挖掘中国民间美术的精神内涵,充分认识到自己肩负着传承民族文化艺术的历史使命。
二、学生分析随着当今社会的高速发展,电脑、手机等高科技产品,在同学们的学习生活中扮演着不可或缺的角色,占据了绝大部分学生的学习空间。
同时,一些庸俗的娱乐文化也代替了学生们的业余生活,而凝聚着我们古代劳动人民智慧结晶的优秀民族文化——民间美术,却慢慢的淡出人们的视线,甚至被遗忘。
大部分同学对民间美术的种类接触甚少,对民间美术与民间习俗的关系、民间美术的艺术语言特点几乎不了解,更不用提如何去传承和发扬民间优秀文化。
这种状况直接导致民间文化随着传承人的逝去而消亡。
因此学习中国民间美术,有助于学生对民族传统文化知识的了解,提高民间美术的审美能力,激励学生传承与创新民族文化意识。
三、教学目标1、知识与技能:通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的界定,了解主要的民间美术的艺术形式及其艺术特征,挖掘它的精神内涵。
2、过程与方法:让学生以小组形式探讨研究问题,并合作完成一副民间美术作品——剪纸,培养了学生自学合作研究的能力。
3、情感态度价值观:展现潍坊特有的民间美术作品以及身边的美术作品,并让同学们合作完成了一副民间美术作品——剪纸,通过亲眼所见,亲手之作,从而激发学生对艺术、生活的热爱,增加知识和民族自豪感,同时也是完成素质教育的德育目标。
四、教学重难点1、教学重点:知道民间美术是如何界定的,并了解主要的民间美术分类。
2、教学难点:让学生自学讨论并分析中国民间美术的艺术特征和精神内涵,并能合作完成一副中国民间美术作品——剪纸。
五、教学方法1、直观展示法:利用实物展示和多媒体图片的形式把民间美术作品很直观的展示在学生面前,让学生第一感官接触到实际生活中的民间美术,这样的教学方式激发学生的兴趣,活跃课堂气氛,有利于学生的感性认识。
教学设计:高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》
教学设计:高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》一、教学目标- 了解中国民间美术的发展历程和特点;- 掌握中国民间美术的基本表现形式和艺术技巧;- 培养学生对中国传统文化的理解和欣赏能力;- 培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力;- 培养学生的创造力和表达能力。
二、教学内容1. 中国民间美术的概念和特点;2. 中国民间美术的分类和表现形式;3. 中国民间美术的艺术技巧和表现手法;4. 中国民间美术与传统文化的关系。
三、教学重点和难点- 重点:中国民间美术的分类和表现形式;- 难点:中国民间美术与传统文化的关系。
四、教学方法- 讲授相结合的教学方法:通过课堂讲授,向学生介绍中国民间美术的发展历程、特点和艺术技巧;- 观摩分析法:通过观看中国民间美术作品,分析其表现形式和艺术特点,引导学生深入理解;- 实践操作法:组织学生进行手工制作或绘画创作,让学生亲身体验中国民间美术的艺术技巧和表现手法。
五、教学步骤步骤一:导入(5分钟)- 利用图片或视频展示中国民间美术作品,引起学生的兴趣,激发他们对民间美术的好奇心。
步骤二:讲授(15分钟)- 介绍中国民间美术的概念和特点,包括其源起、发展历程和代表性作品;- 分类和解释中国民间美术的表现形式,如剪纸、年画、刺绣等;- 分析中国民间美术的艺术技巧和表现手法,如线条运用、色彩运用等。
步骤三:观摩分析(20分钟)- 展示多个中国民间美术作品,让学生观摩并分析其表现形式和艺术特点;- 引导学生从线条运用、色彩运用、构图等方面进行观摩分析,加深对中国民间美术的理解。
步骤四:实践操作(30分钟)- 组织学生进行手工制作或绘画创作,让学生亲身体验中国民间美术的艺术技巧和表现手法;- 鼓励学生发挥创造力,结合自己的想法和感受进行创作。
步骤五:总结和展示(10分钟)- 学生展示自己的作品,并进行互相欣赏和评价;- 教师总结本节课的教学内容,强调中国民间美术与传统文化的关系。
六、教学评价- 学生课堂参与度和表现;- 学生手工制作或绘画作品的创意和表现;- 学生对中国民间美术的理解和欣赏能力的提高。
中国民间美术教案10篇
中国民间美术教案作为一位兢兢业业的人民教师,很有必要精心设计一份教案,借助教案可以提高教学质量,收到预期的教学效果。
那么问题来了,教案应该怎么写?下面是小编为大家收集的中国民间美术教案,仅供参考,欢迎大家阅读。
中国民间美术教案1一、教学内容分析《中国民间美术》这一课选自人民美术出版社的高中美术鉴赏,本课有民间美术的界定、民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成,罗列了剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑等民间美术.`这一课以中国传统民间美术作品介绍为主,通过介绍最有代表性的艺术样式,了解民间美术与民俗的关系,理解民间美术的特征,满足现代学生的审美需要,激发学生的兴趣。
因此在本节课内,教师收集民间美术、实物、图片、视频等资料,并联系实际生活,引入与民间美术有关的多元艺术形式,在增加课程信息量的同时,开拓学生的视野。
多媒体辅助教学为学生欣赏美、了解美、发现美、评价美,表现自我提供了一种充满乐趣和信心的途径,从而使美术欣赏教学更为生动活泼。
二、学情分析中学生的求知欲强,接受新鲜事物的速度快,特别是对西方文化,日韩文化特别感兴趣。
然而我国优秀传统的本土文化关注较少,通过这节课,希望同学们能够了解我国传统文化的精髓,关注民间美术。
三、学习目标:1、通过欣赏中国民间美术,了解什么是民间美术和民间美术的种类及与人们生活之间的密切联系。
2、通过学案学习和课堂活动,掌握自主学习、探究学习方法;培养一定的鉴赏能力;能够正确对待民间美术,喜爱民间美术,增进热爱民族文化的情感。
四、重难点学习重点:学习民间美术种类及基本特点、造型语言。
学习难点:准确把握民间美术的造型语言以及运用造型语言去欣赏民间美术。
课前预习:一.民间美术的定义:民间美术是广大农村人民为满足自身精神生活的需要而创作,并在他们自己当中应用和广泛流传的美术作品。
民间美术在古代是相对“宫廷美术”和“文人士大夫”而言的;在现代是相对于职业、专业艺术家的美术,是以农民为主的劳动者的美术。
《中国民间美术——美在民间》高中艺术鉴赏教案
《中国民间美术——美在民间》高中艺术鉴赏教案中国民间美术——美在民间高中艺术鉴赏教案教案简介本教案旨在向高中学生介绍中国民间美术的特点和价值,通过艺术鉴赏的方式让学生对民间艺术有更深入的了解。
教学目标1. 了解中国民间美术的起源和发展历程。
2. 掌握民间美术的基本特点和表现形式。
3. 学会运用艺术鉴赏的方法分析和评价民间艺术作品。
4. 培养对民间艺术的欣赏能力和审美情趣。
教学内容1. 中国民间美术的定义和特点。
2. 中国民间美术的分类和表现形式。
3. 代表性的中国民间美术作品欣赏。
4. 艺术鉴赏方法和技巧的介绍和实践。
教学过程第一课:中国民间美术的定义和特点- 介绍中国民间美术的概念和发展历程。
- 分析中国民间美术的基本特点,如注重实用性、富有民族特色等。
第二课:中国民间美术的分类和表现形式- 分类介绍中国民间美术的各个门类,如剪纸、蜡染、布艺等。
- 分析每个门类的表现形式和特点。
第三课:代表性的中国民间美术作品欣赏- 选取代表性的中国民间美术作品进行鉴赏。
- 引导学生观察作品的细节和表现手法,分析作品所传达的文化内涵。
第四课:艺术鉴赏方法和技巧的介绍和实践- 介绍艺术鉴赏的基本方法和技巧。
- 给学生提供一些练习题目,让他们运用所学知识进行艺术鉴赏。
教学评估1. 学生课堂参与度和表现。
2. 学生对于民间美术的认知和理解程度。
3. 学生艺术鉴赏能力的提升情况。
4. 学生对于代表性作品的分析和评价。
教学资源1. PowerPoint演示文稿:包含中国民间美术的图片和介绍。
2. 代表性的中国民间美术作品图片。
3. 艺术鉴赏练习题目。
教学扩展1. 邀请民间艺术家来校进行讲座或示范活动。
2. 组织学生参观民间艺术展览或工作室。
参考资料- 《中国民间美术鉴赏辞典》- 《中国民间美术史》- 《中国民间艺术大全》。
高中美术《中国民间美术》教案
高中美术《中国民间美术》教案一、教学目标1. 让学生了解中国民间美术的定义、特点和分类。
2. 引导学生欣赏和分析中国民间美术作品,提高审美能力。
3. 培养学生对中国民间美术的兴趣和热爱,传承民族文化。
二、教学内容1. 中国民间美术的定义与特点2. 中国民间美术的分类3. 民间美术作品的欣赏与分析4. 民间美术在现代生活中的应用5. 实践创作:制作一件民间美术作品三、教学重点与难点1. 教学重点:中国民间美术的定义、特点、分类及欣赏。
2. 教学难点:对中国民间美术作品进行深入分析和创作实践。
四、教学方法1. 讲授法:讲解民间美术的基本概念、特点和分类。
2. 欣赏法:组织学生欣赏优秀民间美术作品,提高审美能力。
3. 实践法:引导学生动手创作,培养实践能力。
4. 讨论法:分组讨论,分享对民间美术的认识和创作心得。
五、教学过程1. 导入:简要介绍中国民间美术的概念,激发学生兴趣。
2. 讲解:详细讲解中国民间美术的特点、分类和代表作品。
3. 欣赏:组织学生欣赏各类民间美术作品,引导学生分析作品风格和特点。
4. 实践:布置实践作业,让学生尝试创作一件民间美术作品。
5. 展示与评价:展示学生作品,互相评价,总结收获。
6. 总结:强调民间美术在民族文化中的重要性,鼓励学生继续探索和学习。
六、教学内容1. 剪纸艺术:介绍剪纸的历史、流派和创作方法。
2. 泥塑艺术:讲解泥塑的起源、技法和典型作品。
3. 皮影艺术:阐述皮影戏的发展、表演形式和制作工艺。
4. 风筝艺术:介绍风筝的起源、分类和制作技巧。
5. 民间绘画:解析民间绘画的特点、题材和表现手法。
七、教学重点与难点1. 教学重点:剪纸、泥塑、皮影、风筝和民间绘画的艺术特点和创作方法。
2. 教学难点:掌握剪纸、泥塑、皮影、风筝的制作技巧和民间绘画的表现手法。
八、教学方法1. 讲授法:讲解剪纸、泥塑、皮影、风筝和民间绘画的基本概念、技法和代表作品。
2. 实践法:引导学生动手创作,培养实践能力。
《美在民间——中国民间美术》高中美术欣赏课教案
《美在民间——中国民间美术》高中美术欣赏课教案一、教学目标知识与技能1. 了解中国民间美术的定义、分类、特点及其历史发展。
2. 分析民间美术作品的形式美感和文化内涵。
3. 掌握中国民间美术的重要代表品种及其艺术特色。
过程与方法1. 通过图片欣赏、视频介绍、小组讨论等方式,培养学生的美术欣赏能力。
2. 借助作品分析,让学生了解民间美术在生活中的应用及其意义。
3. 以创作实践为目的,训练学生运用民间美术元素进行艺术创作。
情感、态度和价值观1. 培养学生对中国民间美术的热爱和自豪感。
2. 提高学生对民族文化的认识和尊重,增强文化自信。
3. 引导学生关注民间美术在现代生活中的创新与发展。
二、教学内容1. 导入- 简介民间美术的定义和特点- 展示一组民间美术作品,引导学生初步感受民间美术的魅力2. 课堂讲解- 讲解民间美术的分类(如年画、剪纸、泥塑、刺绣等)- 分析民间美术的历史发展及其与社会生活的关系- 探讨民间美术在现代社会中的传承与发展3. 作品欣赏- 欣赏一系列具有代表性的民间美术作品- 分析作品的形式美感、寓意及文化内涵- 引导学生从作品中发现民间美术在生活中的应用4. 创作实践- 引导学生运用民间美术元素进行艺术创作- 鼓励学生发挥创意,将民间美术与现代生活相结合- 组织学生展示作品,并进行自评、互评和他评5. 总结与拓展- 总结本节课的学习内容,强调民间美术的重要性和价值- 鼓励学生在日常生活中关注民间美术的创新与发展- 推荐课后学习资源,如博物馆、展览、相关书籍等三、教学资源- 图片素材:中国民间美术作品图片- 视频资料:关于民间美术的制作过程和应用场景的视频- 教材或参考书:介绍中国民间美术的教材或相关书籍- 创作材料:如画纸、彩笔、剪刀、胶水等四、教学评价- 课堂参与度:观察学生在课堂上的积极参与程度和表现- 作品分析:评价学生在创作实践中的表现,包括创意、技巧等- 小组讨论:评估学生在小组讨论中的表现,如观点阐述、沟通交流等- 课后作业:检查学生的课后学习成果,了解其对课堂内容的掌握程度五、教学时间- 授课时间:1课时(45分钟)- 课后作业:为学生预留一定的创作时间,以展示其实际操作能力六、教学建议- 注重引导学生从多角度、多层面欣赏民间美术作品,提高其审美能力。
高中美术_民间美术与民居——中国民间美术剪纸教学设计学情分析教材分析课后反思
【教学设计】中国民间美术——剪纸_美术_高中__一、教学目标1、了解民间美术的基本样式。
2、了解剪纸的不同风格、特点。
3、传统剪纸与现代剪纸的区别,以及本地的剪纸文化。
4、使学生了解中国传统民间美术的丰厚遗产,并能够从作品中体会到其中蕴涵的民族文化积淀和人类生活的丰富多彩。
二、教学重点、难点重点:剪纸的种类及不同风格特点。
难点:剪纸的不同风格、特点,传统剪纸与现代剪纸的区别,以及本地的剪纸文化。
学生课前活动:1、学生课前准备好剪刀,红色纸,铅笔,橡皮材料。
2、课前可以到学校的图书馆查阅关于民间美术书籍和其他美术资源,包括画册、学生参考书、美术及美术教育杂志、幻灯片和光盘、录像带等,学生自学或合作学习。
3、广泛利用校外的各种课程资源,周末可以去美术馆、图书馆、公共博物馆及私人博物馆、艺术家工作室、艺术作坊和有关工厂、车间以及当地文物资源等,学习了解民间美术。
4、多挖掘身边的民间美术资源,探讨学习。
三、教学过程(一)导入师:同学们,我们先来玩个猜谜语的游戏,我说谜语,大家猜是哪种美术形式或名词,看看谁猜的最快。
“一剪之巧夺神功,美在人间永不朽”、“锦上添花”、“像蝶不是蝶,像鸟不是鸟,清明前后天上飞,就怕雨水浇”生:剪纸、刺绣、风筝师:看来大家都知道答案了,剪纸、刺绣、风筝这些都是我国传统的民间美术形式,(图片各种民间美术样式)民间美术形式丰富多彩,还有年画、泥塑、蜡染等等,师:同学们,我们再来欣赏一段视频,看看视频中的美术作品属于哪种形式?(视频播放库淑兰的作品,舒缓的音乐,视频播放完,幻灯片出示两幅库淑兰的作品在幻灯片上面并排)小组讨论生:师:这些作品是我国民间剪纸大师库淑兰的剪纸作品,老师第一次见到这些作品时,也跟同学们一样的惊讶,难以置信,她的作品究竟是怎样剪出来的呢?今天这节课我们就一起来学习《中国民间美术——剪纸》。
(板书题目)(二)新授师:有人称她是“东方马蒂斯”,(马蒂斯作品:备注野兽派)我们先来看马蒂斯的作品,请一名同学来读一下马蒂斯的介绍。
教学设计:高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》
教学设计:高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》教学设计: 高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》一、教学目标通过本节课的研究,学生应能够:- 了解中国民间美术的定义和特点;- 掌握中国民间美术的发展历程;- 研究并欣赏中国民间美术的代表作品;- 培养学生对中国传统文化的兴趣和鉴赏能力。
二、教学内容1. 中国民间美术的定义和特点- 民间美术的概念- 民间美术的特点:生活性、实用性、群众性、民族性等2. 中国民间美术的发展历程- 古代中国民间美术的起源- 不同历史时期的民间美术特点- 当代中国民间美术的发展趋势3. 中国民间美术的代表作品欣赏- 陶瓷艺术:彩陶、青瓷、景德镇瓷等- 绘画艺术:年画、泥金画、脸谱等- 雕刻艺术:木雕、石雕、剪纸等- 刺绣艺术:苏绣、蜀绣、湘绣等三、教学过程1. 导入:通过展示中国民间美术的代表作品图片,引起学生的兴趣和好奇心。
2. 知识讲解:简要介绍中国民间美术的定义和特点,让学生对其有初步了解。
3. 历史回顾:通过讲解中国民间美术的发展历程,让学生了解不同历史时期的民间美术特点。
4. 作品欣赏:展示并解读中国民间美术的代表作品,让学生欣赏其中的艺术魅力。
5. 学生互动:组织学生就所欣赏到的中国民间美术作品进行讨论和交流,培养学生的鉴赏能力和表达能力。
6. 总结归纳:对本节课所学内容进行总结,强调中国民间美术在传统文化中的重要地位。
四、教学评价1. 学生作品:要求学生按照所学内容创作一幅中国民间美术作品,并进行评价和展示。
2. 学生讨论表达能力:通过学生互动环节,评价学生对中国民间美术作品的观点和表达能力。
3. 学生理解能力:通过课堂提问和小测验等形式,评价学生对中国民间美术的理解程度。
五、教学资源1. 中国民间美术代表作品图片2. 课件:包括定义和特点、发展历程、代表作品的图片和解读等内容。
3. 学生绘画材料和工具六、教学延伸1. 学生实践:组织学生参观当地的民间艺术展览或工艺品市集,进一步了解和感受中国民间美术的魅力。
《美在民间——中国民间美术》高中美术欣赏课教案
《美在民间——中国民间美术》高中美术欣赏课教案美在民间——中国民间美术高中美术欣赏课教案一、课程目标通过本课程的研究,学生将能够:1. 了解中国民间美术的起源和发展历程;2. 掌握中国民间美术的基本特点和表现形式;3. 学会欣赏和评价中国民间美术作品;4. 培养学生对中国传统文化的兴趣和理解。
二、教学内容1. 中国民间美术的起源和发展- 民间美术的定义和范围- 中国民间美术的历史背景和起源- 中国民间美术的发展历程2. 中国民间美术的特点和表现形式- 民间美术作品的题材和内容- 民间美术作品的艺术风格和技法- 民间美术作品的传承和创新3. 中国民间美术的欣赏和评价- 如何欣赏中国民间美术作品- 如何评价中国民间美术作品的艺术价值- 通过欣赏和评价加深对中国传统文化的理解三、教学方法1. 讲授法:通过讲解中国民间美术的起源、发展和特点,介绍相关的艺术作品和艺术家,帮助学生对民间美术有更全面的认识。
2. 观摩法:组织学生观看民间美术作品的图片、视频等,引导学生通过观摩来感受和理解作品的艺术魅力。
3. 欣赏与评价法:组织学生进行民间美术作品的欣赏和评价活动,培养学生审美能力和批判思维。
4. 创作实践法:通过组织学生进行简单的民间美术创作活动,让学生亲身体验和感受民间美术的魅力。
四、教学过程第一课时:中国民间美术的起源和发展1. 导入:通过展示民间美术作品的图片,引起学生对民间美术的兴趣。
2. 讲解:介绍民间美术的定义和范围,以及中国民间美术的历史背景和起源。
3. 案例分析:选取几个中国民间美术作品进行分析,让学生了解民间美术的表现形式和特点。
4. 总结归纳:总结中国民间美术的起源和发展历程,引导学生对本课内容进行回顾。
第二课时:中国民间美术的特点和表现形式1. 导入:通过观看民间美术作品的视频,引发学生对民间美术的思考。
2. 讲解:介绍民间美术作品的题材、内容、艺术风格和技法,让学生了解民间美术的多样性和独特性。
高中美术_中国民间美术教学设计学情分析教材分析课后反思
《中国民间美术》教案教学过程及设计意图:中国民间美术学情分析中国民间美术,对于高中同学来讲都大致有所了解,但只是一知半解,学生课业繁重,无心学习民间美术,因此,在前期备课过程中,我通过查阅各方面相关知识,利用ppt课间尽量为同学们呈现较多的民间美术作品,这样是同学们更直观的了解中国民间美术,容易激发学习兴趣。
可以添加动手制作玩具这一环节,激发学生兴趣,联系营本土民间美术,让学生零距离接近民间美术。
高中学生学习精力充沛,容易接受新的知识,学习效率较高。
老师播放与民间美术相关的影像资料。
要求同学们参考制作,亲自动手,感受体验,提高学习兴趣。
中国民间美术教学效果分析根据教育部颁发的2017年普通高中美术课程标准普通高中美术课程以立德树人为根本任务,通过以美育人,引导学生以自主、合作、探究的方式参与美术学习,学会在现实生活情境中发现、提出和分析问题,综合运用美术学科及款学科知识与技能解决问题,增强社会责任感,形成高中生必备的识读、,诶鼠标线、审美判断、创意时间和文化理解等美术学科核心素养。
本节课运用多媒体课件,为学生直观的呈现了中国民间美术的几种而类型,通过大量的图片展示对每一种类型民间美术作了介绍,重点围绕年画和玩具作了介绍提高了同学们的学习积极性。
教学过程中注意结合东营本土民间美术,让同学们感到更加亲切,同学们更容易了解,更容易接受,更乐意学习民间美术的相关知识。
在教学重难点的突破上,我注意将民家美术和宫廷美术、文人士大夫美术放在一起,讲解点拨。
学生更容易理解,把握学习。
本节课我注意强调了学生动手制作这一环节,鼓励学生亲自动手,亲自体验,在制作中加深对民间美术的了解,学生学习兴趣空前浓后。
发挥团队协作意识,每个小组都制作出了满意的作品,课堂气氛活跃,完满完成了教学任务,达到了预期的教学效果。
总之,课堂教学中充分体现师生平等、教学民主的思想,师生信息交流畅通,情感交流融洽,合作和谐,配合默契,学生学习兴趣浓厚,教与学的气氛达到最优化,课堂教学效果达到最大化。
教学设计:高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》
教学设计:高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》1. 教学背景1.1 课程定位《美在民间——中国民间美术》是高中美术鉴赏课程的一部分,旨在帮助学生了解和欣赏中国丰富的民间美术遗产,培养学生的审美能力和文化素养。
1.2 课程目标通过本节课的学习,学生将能够:- 了解中国民间美术的基本概念、历史发展和主要类型。
- 识别和分析民间美术作品的形式特征和审美价值。
- 探索民间美术在当代社会的作用和意义。
- 提高审美鉴赏能力和文化自信心。
2. 教学内容2.1 教学重点- 中国民间美术的基本概念和分类。
- 民间美术的历史发展和地域特点。
- 民间美术作品的审美特征和创作手法。
2.2 教学难点- 民间美术作品的审美评价和鉴赏方法。
- 民间美术在当代社会的传承与发展。
3. 教学方法和手段3.1 教学方法- 讲授法:介绍民间美术的基本概念、历史发展和主要类型。
- 案例分析法:分析经典民间美术作品,引导学生识别和欣赏其形式特征。
- 讨论法:组织学生探讨民间美术的审美价值和当代意义。
- 创作实践法:鼓励学生动手创作民间美术作品,提高实践能力。
3.2 教学手段- 多媒体课件:展示民间美术作品图片和视频资料。
- 实物展示:展示民间美术实物作品,增强学生的直观感受。
- 网络资源:利用网络平台,提供更多的民间美术作品和相关信息。
4. 教学过程4.1 导入通过展示一组民间美术作品,引发学生对民间美术的兴趣和好奇心,进而引出本节课的主题。
4.2 讲授介绍中国民间美术的基本概念、历史发展和主要类型,为学生提供必要的知识背景。
4.3 案例分析分析经典民间美术作品,引导学生识别和欣赏其形式特征,如剪纸、年画、泥塑等。
4.4 讨论组织学生讨论民间美术的审美价值和当代意义,鼓励学生提出自己的观点和看法。
4.5 创作实践鼓励学生动手创作民间美术作品,如剪纸、泥塑等,提高学生的实践能力和审美鉴赏能力。
4.6 总结总结本节课的主要内容和知识点,强调民间美术的重要性和审美价值。
高中美术_民间美术教学设计学情分析教材分析课后反思
⾼中美术_民间美术教学设计学情分析教材分析课后反思学情分析:本课是⾼中美术鉴赏的第⼗六课,授课年级通常为⾼⼀学⽣。
⾼中⽣是个接近成⼈的年龄⽽⼜⾯对巨⼤学习压⼒的社会群体,他们渴望能将课本上的知识能以更浅显易懂的⽅式来呈现,因⽽课程的设计⼀定要符合他们的年龄阶段要求,语⾔组织具有亲和⼒,让他们在美术鉴赏课上既能够开阔眼界增长知识,同时也让他们积极调动⼤脑中的⼈⽣经历,找寻更贴近我们⽣活学习的审美体验。
对于⾼中学⽣⽽⾔,他们对于美术的基础知识和作品赏析已经有⼀定的积累,从⼩学到中学,美术课中已经多次涉及到民间美术的学习,在⽣活中也多多少少会接触⼀些民间美术作品。
但是学⽣缺乏对民间美术有⼀个全⾯系统的深⼊认识,有不少同学会觉得民间美术作品⼟⽓,没什么档次。
针对这些现状,本课着重在学⽣原有对民间美术的认识的基础上,通过实物与图⽚欣赏、对⽐观察、动⼿尝试、⼩组讨论等多种形式提⾼学⽣的学习兴趣,拓宽民间美术的知识⾯,加深学⽣对民间美术特点的理解,认识民间美术的重要地位,掌握美的规律,培养其创造⼒和想象⼒教材分析:《中国民间美术》⼀课选⾃⼈民美术出版社的⾼中美术鉴赏,本课包括民间美术的界定、民间美术的主要种类介绍,民间美术的特征和理解民间美术四部分构成,罗列了剪纸、年画、刺绣、风筝、民间雕塑等民间美术。
本课重点介绍剪纸和年画。
本课程蕴涵了中华民族深厚的传统⽂化观与哲学观,是中国劳动⼈民集体智慧的结晶,具有深厚的历史意蕴和⽂化意蕴。
本课程具有中国⾮物质⽂化与民间美术传统认知及艺术实践相结合的特点,传授有关⾮物质⽂化遗产与民间美术的基础⽂化知识,以及有民族、地⽅特⾊的民间美术样式与技艺,以增强学⽣对民间美术传统⽂化的认同意识,增强学⽣对民间美术的审美认知能⼒,对提⾼学⽣的民族⽂化修养、⽂化传承意识,具有重要的作⽤。
使学⽣从民间传统⽂化中吸取精华,为⾃⼰的设计服务。
请同学们课下⼏个⼈组成⼀组,调查家乡的民间美术种类、特点及与民俗的关系,加深对本课的学习。
高中美术《中国民间美术》教案
高中美术《中国民间美术》教案一、教学目标1. 让学生了解中国民间美术的定义、特点和分类。
2. 使学生掌握中国民间美术的基本技法和创作方法。
3. 培养学生对中国民间美术的欣赏能力和创作兴趣。
4. 提高学生对传统文化艺术的认同感和传承意识。
二、教学内容1. 中国民间美术的定义与特点2. 中国民间美术的分类a. 剪纸b. 年画c. 泥塑d. 刺绣e. 面具3. 中国民间美术的基本技法和创作方法4. 中国民间美术作品的欣赏与分析5. 创作实践:制作一幅中国民间美术作品三、教学重点与难点1. 教学重点:中国民间美术的定义、特点、分类、技法和创作方法。
2. 教学难点:中国民间美术作品的欣赏与分析,以及创作实践。
四、教学方法1. 讲授法:讲解中国民间美术的基本概念、分类、特点等。
2. 展示法:展示中国民间美术作品,进行欣赏与分析。
3. 实践法:引导学生动手创作,提高实际操作能力。
4. 讨论法:分组讨论,分享创作心得和感悟。
五、教学过程1. 导入:简要介绍中国民间美术的概念,激发学生的兴趣。
2. 讲解:详细讲解中国民间美术的特点、分类、技法和创作方法。
3. 展示:展示各种类型的中国民间美术作品,引导学生进行欣赏与分析。
4. 实践:分组进行创作实践,教师巡回指导。
5. 总结:对学生的作品进行评价,总结课堂内容,强调中国民间美术的重要性。
6. 作业:布置课后作业,要求学生结合所学内容,创作一幅中国民间美术作品。
六、教学评价1. 学生对中国民间美术的基本概念、分类、特点的掌握程度。
2. 学生对中国民间美术技法和创作方法的运用能力。
3. 学生对中国民间美术作品的欣赏能力和创作兴趣。
4. 学生对传统文化艺术的认同感和传承意识。
七、教学资源1. 中国民间美术作品的图片或实物。
2. 创作材料和工具:如纸张、剪刀、画笔、颜料等。
3. 参考书籍和网络资源。
八、教学进度安排1. 第一课时:介绍中国民间美术的基本概念和特点。
2. 第二课时:讲解中国民间美术的分类和技法。
《美在民间——中国民间美术》:高中美术教学设计
《美在民间——中国民间美术》:高中美术教学设计美在民间——中国民间美术:高中美术教学设计简介这份教学设计旨在介绍中国民间美术的概念、特点和发展历程,并提供一些相关的教学活动和课堂讨论的建议。
通过学习中国民间美术,学生将能够了解中国文化的多样性和传统艺术的丰富性。
教学目标1. 了解中国民间美术的定义、特点和分类。
2. 了解中国民间艺术与社会历史、地域文化的关系。
3. 学习中国民间美术的创作技法和表现形式。
4. 培养学生对中国传统艺术的欣赏能力和创造力。
教学内容和活动建议1. 中国民间美术概述- 课堂讨论:让学生就中国民间美术的定义和特点展开讨论,并鼓励他们提供自己的观点和例子。
- 视频观看:观看介绍中国民间美术的纪录片或短片,以帮助学生更好地理解概念和背景知识。
- 小组研究:将学生分成小组,让他们选择一个具体的民间艺术形式(如剪纸、脸谱、陶艺等),进行研究并展示给全班。
2. 中国民间艺术与社会历史、地域文化的关系- 案例分析:选择几个中国不同地区或民族的代表性民间艺术作品,让学生分析其中蕴含的社会历史和地域文化信息。
- 学生展示:要求学生选择一个自己感兴趣的地区或民族,收集相关的民间艺术作品图片,并用PPT或海报形式展示给全班。
3. 中国民间美术的创作技法和表现形式- 创作实践:组织学生进行一次民间艺术的创作实践,可以是剪纸、泥塑、布艺等,引导学生运用传统的创作技法表达自己的想法和情感。
- 学习资源:向学生介绍一些专门研究中国民间艺术的书籍、网站或博物馆,鼓励他们自主学习和探索更多的创作技法和表现形式。
4. 中国传统艺术的欣赏与创造- 作品欣赏:选取几个中国民间美术作品,让学生进行欣赏和评论,并引导他们从艺术形式、表现技巧、主题意义等方面进行分析。
- 创作任务:布置一个创作任务,要求学生结合所学的民间艺术元素,创作一幅表达自己对中国传统文化的理解和情感的作品。
教学评估- 课堂表现:观察学生在课堂上的参与度、主动性和表达能力,给予积极的反馈和鼓励。
高中美术《中国民间美术》教案
高中美术《中国民间美术》教案一、教学目标1. 让学生了解中国民间美术的定义、特点和分类。
2. 使学生掌握中国民间美术的基本技法和创作方法。
3. 培养学生对中国民间美术的欣赏能力和创作能力。
4. 提高学生对传统文化的认识和传承意识。
二、教学内容1. 中国民间美术的定义与特点2. 中国民间美术的分类3. 中国民间美术的基本技法4. 中国民间美术的创作方法5. 传统文化与民间美术的关系三、教学重点与难点1. 教学重点:中国民间美术的定义、特点、分类、技法和创作方法。
2. 教学难点:中国民间美术的分类和创作方法。
四、教学方法与手段1. 讲授法:讲解民间美术的定义、特点、分类、技法和创作方法。
2. 示范法:展示民间美术作品的创作过程。
3. 实践法:让学生动手制作民间美术作品。
4. 欣赏法:组织学生欣赏优秀的民间美术作品。
五、教学过程1. 导入:通过展示民间美术作品,引发学生对民间美术的兴趣。
2. 新课导入:讲解民间美术的定义、特点、分类、技法和创作方法。
3. 示范演示:展示民间美术作品的创作过程,讲解创作方法。
4. 学生实践:动手制作民间美术作品,教师巡回指导。
5. 作品欣赏:组织学生欣赏优秀的民间美术作品,交流创作心得。
六、教学拓展1. 组织学生进行民间美术作品的欣赏和分析,深入了解不同地区、不同类型的民间美术特点和创作风格。
2. 邀请民间艺术家进行讲座或实践活动,让学生更加直观地了解民间美术的创作过程和技巧。
3. 开展校园民间美术展览,鼓励学生积极参与,展示自己的作品,提升审美和创作能力。
七、教学评价1. 学生对民间美术的定义、特点、分类、技法和创作方法的掌握程度。
2. 学生动手实践的能力,以及在创作过程中的创新意识和审美水平。
3. 学生对传统文化的认识和传承意识,以及在欣赏和分析民间美术作品时的批判性思维。
八、教学资源1. 教材:《中国民间美术》相关教材或教辅资料。
2. 图片:各类民间美术作品的图片,包括年画、剪纸、泥塑、刺绣等。
中国民间美术教案(精选11篇)
中国民间美术教案1教材分析《民间美术》是湖南美术出版社编著的高中美术教材美术鉴赏模块中的第三单元的第九课的教学内容。
教材围绕着了解民间美术这一主题展开,通过大量的图片和一些深入浅出的论述,向我们分析了民间美术的内涵以及一些相关的知识。
首先指出的是民间美术植根于人民的具体生活,甚至渗透到生活的每个角落,它与人民对美的要求以及祈求幸福的愿望密切相关。
教材就民间美术的种类以及与生活的关系列举了若干图片,目的是让学生对此有直观的认识。
在此基础上教材进一步说明了民间美术的价值。
接着,教材又深入的分析了民间美术独特的表现语言以及它们的内涵,列举并分析了一些有代表性的实例。
最后延伸到对民间美术的继承和发扬。
教学理念为了更好的实施新课改的教学理念,针对高一学生的特点,在教学设计过程中,教师立足于教材,在关注教材的同时以学生为主,尝试把“搜集资料→阅读欣赏→讨论探索→延伸”的研究型学习方式进入课堂教学,引导学生自主参与,多元发展。
教学过程中:1、创设研究型学习的氛围:教学中提倡师生共同构建一个开放自主、合作互动的教学氛围。
体现“以学生为主”的现代教学理念,为学生展示才华的舞台。
学生通过展示研究成果、实践创作等活动,体验创造的成就感和自我价值的深化;创设问题为教学主要手段之一,培养学生探究问题、分析问题、解决问题的能力。
2、完善体系:不断鼓励学生以积极的心态参与讨论。
应重解决问题的方法,轻解决问题的结果。
从而进一步提升教学内涵。
3、拓展与延伸:课程内容在立足于教材的基础上进行拓展与延伸。
结合现代生活和社会热点,培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识,把德育教育融入艺术教学中教学目标1、知识目标了解什么是民间美术及其类别;认识民间美术在人类活动中所具有的社会价值和审美价值,以及民间美术独特形态和形式语言及其中深厚的寓意。
2、能力目标了解民间美术的重要意义和价值,学会欣赏民间美术,把民间美术运用到现代生活中来。
3、情感目标培养学生在和观念上对民间美术的认同并激发他们对民间美术的关注和喜爱,从而能够自觉的保护这一传统。
高中艺术课程:《美在民间——中国民间美术》的教学方案
高中艺术课程:《美在民间——中国民间美术》的教学方案一、课程背景和目标本课程旨在介绍中国民间美术的丰富多样性,培养学生对中国传统文化的理解和欣赏能力。
通过研究中国民间美术的历史、特点和技法,学生将能够欣赏和创作具有民间艺术特色的作品。
二、教学内容1. 民间艺术的概念和特点- 介绍中国民间艺术的概念和发展历史- 分析民间艺术的特点,如朴实、生活化、多样性等2. 中国民间美术的分类- 探讨不同地区、民族和传统节日等背景下的民间美术形式和特色- 研究不同材料和技法对民间美术作品的影响3. 民间绘画和剪纸艺术- 研究中国民间绘画的起源和发展- 实践绘制具有民间特色的画作和剪纸作品4. 民间陶艺和雕塑- 研究中国民间陶艺和雕塑的历史和传统- 体验制作陶艺和雕塑作品的过程5. 民间刺绣和纺织艺术- 了解中国民间刺绣和纺织艺术的技法和样式- 创作具有民间刺绣和纺织艺术特色的作品三、教学方法1. 课堂讲授通过讲解和展示图片、视频等多媒体资料,向学生介绍中国民间美术的历史、特点和技法。
2. 实践操作组织学生进行实践操作,如绘画、剪纸、陶艺、雕塑、刺绣等活动,培养学生的艺术创作能力和实际操作技能。
3. 作品欣赏和评析引导学生观赏和分析民间美术作品,培养学生的审美能力和批评眼光。
4. 互动讨论组织学生进行小组讨论和展示,鼓励学生分享自己的观点和创作成果,促进学生之间的互动和合作。
四、教学评估1. 作品评价通过评价学生的作品,如绘画、剪纸、陶艺、雕塑、刺绣作品等,评估学生的艺术创作能力和实践操作技能。
2. 口头表达通过学生的课堂表现、小组讨论和展示等,评估学生对中国民间美术的理解和表达能力。
3. 考试测试组织考试测试学生对中国民间美术的知识和技法的掌握程度。
五、教学资源1. 图书资料提供相关的艺术史、民间艺术研究等图书资料,供学生深入研究和参考。
2. 多媒体资料准备图片、视频等多媒体资料,用于课堂讲授和作品欣赏。
3. 实践工具和材料准备绘画工具、剪纸刀具、陶艺工具、刺绣材料等实践工具和材料,供学生进行实践操作。
高中美术《中国民间美术》教案
《中国民间美术》一、教学目标:1.通过讲述、演示和欣赏使学生明确中国民间美术的基本概念。
2.了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。
3.使学生明确民间美术的重大意义,丰富和发展学生的艺术创造力。
教学重点:1.讲清并使学生理解民间美术的基本特点,民间美术在造型方面的特征及审美特征,是使学生理解喜爱民间美术的关键。
2.进行继承民间艺术传统,发扬民族精神弘扬民族文化传统,进行爱国主义教育。
二、教学难点:第二部分“如何界定民间美术?”和第五部分“如何理解民间美术的特征?”这两部分内容理论性较强,其中还有一些专业名词。
三、教学过程:一、激发兴趣,导入新课曾经有人说过:民族的才是世界的,才是有生命力的,而民间美术是民族文化的重要组成部分。
因此,作为一个中国人,应该了解中国的民间美术。
二、学生讲解,对比欣赏1.学生阅读本组作品介绍,并讨论总结其风格特点。
2.请每组推选解说员,讲解本类作品特点,本组同学作补充,逐个进行。
3.教师同时投影展示图片。
4.根据学生讲解,总结民间美术的三个特点(板书) ①实用简洁,因材施艺;②质朴率真,随意大方;③热烈夸张,象征寓意。
在这一环节中需对民间美术的各种类的起源、发展、风格、作用,作一概括讲叙。
年画:又称木版年画,是一种运用木版彩色套印在纸上的画种,它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类,用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。
我国在长期的社会活动中,为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日,经长期的社会传承固定下来,成为民族传统文化习惯的组成部分。
早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗,以后历代不衰。
全国各地均有年画,而且形成了各自的地方风格。
最著名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。
《中国民间美术——美在民间》高中艺术鉴赏教案
《中国民间美术——美在民间》高中艺术鉴赏教案一、教学目标知识与技能- 让学生了解中国民间美术的定义、分类、特点及其历史发展。
- 培养学生对中国民间美术的审美鉴赏能力和文化理解力。
过程与方法- 通过图片欣赏、小组讨论、教师讲解等手段,提高学生对民间美术作品的欣赏和分析能力。
- 引导学生通过实践活动,体验民间美术的制作过程,培养学生的动手能力。
情感、态度与价值观- 培养学生对中国传统文化的热爱和自豪感。
- 提高学生对民间美术价值的认识,培养学生尊重和保护民间美术的意识。
二、教学内容1. 中国民间美术的定义与分类- 定义:民间美术是广大人民群众在生活、生产、娱乐中创造的美术形式。
- 分类:包括剪纸、年画、刺绣、泥塑、木雕等。
2. 中国民间美术的特点- 主题:表现人民群众的生活、劳动、情感和愿望。
- 形式:具有鲜明的民族特色和地域特点。
- 技法:多样,注重寓意和象征。
3. 中国民间美术的历史发展- 原始社会:民间美术起源于原始人类的日常生活。
- 封建社会:民间美术得到发展,形成了各种地方流派。
- 现代社会:民间美术在传承中不断创新,成为民族文化的重要组成部分。
三、教学过程1. 导入(5分钟)- 通过展示一组中国民间美术作品,引导学生关注并思考:这些作品美在哪里?它们有什么特点?2. 讲解与欣赏(15分钟)- 讲解民间美术的定义、分类、特点及其历史发展。
- 引导学生欣赏各种民间美术作品,分析其艺术特点和文化内涵。
3. 小组讨论(10分钟)- 学生分组讨论,总结自己对民间美术的认识和感受。
- 各小组汇报讨论成果,分享彼此的想法。
4. 实践活动(10分钟)- 学生动手制作民间美术作品,如剪纸、泥塑等。
- 教师巡回指导,解答学生在制作过程中遇到的问题。
5. 总结与反思(5分钟)- 教师总结本节课的主要内容,强调民间美术的价值和意义。
- 学生分享自己制作作品的体会和收获,提出对民间美术的保护和传承的建议。
四、教学评价1. 学生对民间美术知识的掌握程度。
《美在民间-中国民间美术》教学反思范文(精选4篇)
《美在民间-中国民间美术》教学反思《美在民间-中国民间美术》教学反思范文(精选4篇)身为一名刚到岗的教师,课堂教学是重要的工作之一,教学反思能很好的记录下我们的课堂经验,那要怎么写好教学反思呢?以下是小编精心整理的《美在民间—中国民间美术》教学反思范文(精选4篇),欢迎阅读与收藏。
《美在民间-中国民间美术》教学反思1本节课的重点是让学生了解民间美术的产生,什么是民间美术,以及民间美术的艺术的分类和艺术特征。
民间美术来自民间,是劳动人民智慧的结晶,但是随着社会的不断进步,在全球化的浪潮中,很多土生土长的艺术濒临失传,很多年轻人对西方的节日习俗格外感兴趣,认为中国本土的传统习俗以及民间艺术“土”“俗”。
希望通过本节课的学习能让学生对中国的民间艺术有基本的了解,对中国民间艺术产生兴趣。
本课教材中例举了剪纸、皮影、泥塑、年画四种类型的民间美术,但是一节课的课堂容量有限,要对民间艺术的艺术语言进行整体的介绍,时间稍显紧张,也没办法让学生更深刻的感受民间艺术的美。
因此,我选择日常生活中常见的民间艺术种类(剪纸、年画)进行重点讲解,再结合大量实例图片进行分析讨论,让学生自己总结出民间美术的艺术特征,虽然语言表达不够准确,但是在欣赏和交流的过程中学生逐渐发现民间艺术的美,逐渐对中国的民间美术产生兴趣,基本达到本节课教学目标。
在本节课的教学过程中对时间的把握不够好,讲解过程有点着急,没有留给学生足够的讨论时间,没有板书课题,与课堂内容相关的小视频没来得及播放。
在下一次的课堂教学中应该更加严谨,合理安排好时间,组织好教学语言,力争达到更好的教学效果。
《美在民间-中国民间美术》教学反思2本课着重让学生了解中国民间美术代表性的艺术样式及其艺术语言特征,了解各类民间美术与民俗相互依存的关系,这是理解民间艺术的重要一环。
因此在授课中除了讲解课本中的图例作品,还应该给学生提供更多的反映民间美术产生的环境、背景和民俗场面的。
资料,为学生搭建一个感性的、鲜活的、立体化的学习空间。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
《中国民间美术》
高二年级冷金栋
一、课题背景:
第20课《中国民间美术》是重要且相对对独立的的教学单元。
中国民间美术种类多样、历史悠久、寓意丰富、自成体系,存在于百姓物质与精神生活的诸多方面。
课本中涉及年画、风筝、玩具、剪纸、刺绣等多种民间美术形式。
二、教学目标:
1、通过教学情境、交流和讲述,学生能够认识并表述民间年画的功能、形式及艺术特征,理解年画与民俗的关系。
2、在对木板年画制作了解的基础上,学生尝试年画的印制过程的体验,学生增进对中国民间美术的兴趣,增进热爱与保护地方文化资源的意识,增强民族自豪感。
3、信息资料的收集、检索、整理、归纳、交流的过程,增强学生的合作意识和探究能力。
三、教学重点:
1、讲清并使学生理解的基本特点、在造型方面的特征以及审美特征,感受传统年画的造型、色彩、构图等特点,使学生理解、喜爱年画艺术。
2、进行继承民间艺术传统,发扬民族精神,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育。
四、教学准备
1、教师准备课件,年画作品、木板、鬃刷等制作工具
2、学生准备好课前已经预习的资料,和通过访谈询问老人得知的年画故事上网检索、查阅书籍等方式得到的年画信息。
五、教学过程
1、创设情境
在上课之前我年画的实物作品张贴在教室里,再采用背景音乐《春节序曲》营造新年气氛。
导入新课。
然后以欣赏图片的方式引出年画的概念。
设计意图:通过情境的创设,激发学生的求知欲,调动学生的兴趣。
2、畅谈交流
A、影片欣赏农家的年画,通过欣赏从小院的大门上的门神到厨房的灶王,再到客厅、卧室的莲生贵子、连年有余等归纳出年画的特点和题材的种类以及从老人那里听到的有关年画的特点和题材的种类以及年画的意喻性和象征性和年画与民俗的关系。
设计意图:学生利用所预习的知识以及从老人那里听来的有关年画的知识交流再加上老师的及时补充讲解,让学生在轻松的状态下轻松的解决本课中所涉及的部分重点和难点问题。
B、欣赏杨家埠年画第十九代传人杨洛书制作年画的过程。
设计意图:通过视频图像的展示,加上教师的讲解,揭开年画制作的神秘感,让学生全方位的了解其制作过程,由此解决本课的制作过程中的难点问题。
3、练习与归纳、展示(播放春节序曲、烘托气氛)
按小组发放线板、宣纸、墨盘、鬃刷让学生进行简单的线板印刷,亲身体验印刷的乐趣,教师巡回指导,最后由小组展示。
并对作品进行评价和信息反溃
设计意图:此过程充分让学生展示自我、体验成功,并在制作过程中培养合作意识,最后的展示,学生会更加学会欣赏他人。
本课的另一重点问题解决。
4、小结本课所学知识
5、课后拓展:
展示福娃贝贝,让学生了解其设计意图的来源,让学生体会到只有民族的才是世界的,我们的文化一直是在民族文化的继承中不断发展的。
设计意图:运用奥运会的吉祥物进行讲解,学生更加容易接近和充满热情,并且让学生学习民间美术元素在现代设计中的应用,了解民族文化的的传承。
是对学生态度价值观的教育。
观看舞蹈《俏夕阳》,找出舞蹈中都运用了哪些民间美术形式。
并思考,在当今时代我们该如何继承和发扬我们的民族文化。
设计意图:舞蹈中运用的民间美术形式,是对下一节课的引出。
例如:舞蹈中所运用动作和形式是民间美术中的皮影和剪纸;人物头上戴的是虎头帽、身上穿的衣服运用了民间美术中的刺绣------,而问题在当代我们该如何继承和发扬我们的民间美术的提出,是对学生在学习民间美术之后情感态度价值观的进一步思考和提升。
6、教学评价
评价贯穿于整个的教学过程当中,采用开放式评价、多主体、多元性评价,特别是注重表现性评价。
学生在课堂中的回答问题、解说、参与作品的过程与表现,都给与及时的评价。
六、教学反思
这是一堂以教师主导、学生为主体的鉴赏课,让学生在分小组搜集整理资料的过程中除了学到一些知识还增强了学生的合作探究能力。
课堂上的小组解说,可以增强了学生的公众发布能力。