中国工艺美术史
中国工艺美术史知识点
中国工艺美术史知识点中国工艺美术史是指以工艺品为主要研究对象的一门学科，涵盖了从古代至今的中国工艺美术发展历程。
以下是中国工艺美术史的一些重要知识点：1. 历史起源：中国工艺美术可以追溯到旧石器时代，最早的工艺作品主要是石器和陶器。
随着农业的发展，农具、纺织品等也逐渐成为工艺品。
2. 宫廷工艺美术：在封建社会，宫廷中的工艺美术非常发达。
唐朝的宫廷工艺品以金银器、玉器、漆器等为主，宋朝则以瓷器、织锦等出名。
3. 土木工程与建筑：中国古代建筑是中国工艺美术的重要组成部分。
中国古代建筑注重与自然的融合，建筑材料和建筑风格也是独具特色。
4. 陶瓷艺术：中国的陶瓷艺术有着悠久的历史，其中以景德镇的瓷器最为著名。
中国瓷器种类繁多，技艺精湛，不仅被视为工艺品，还有很高的收藏价值。
5. 刺绣艺术：中国的刺绣艺术有着悠久的传统，发展至今有多个流派。
刺绣作品以其细腻的线条和精细的工艺赢得了广泛赞誉。
6. 家具制作：中国传统家具制作技艺精湛，独具个性。
明清时期的明式家具以其形式简洁、线条流畅、用料考究而闻名一时。
7. 纸艺：中国的纸艺以造纸技术和剪纸技艺为主要特色。
古代中国是纸的发明者，纸张的广泛应用带动了纸艺的发展。
8. 蚕丝和丝绸：中国是丝绸的故乡，蚕丝和丝绸制品一直以来都是中国工艺美术的重要组成部分。
9. 雕刻艺术：中国传统雕刻艺术悠久，包括木雕、玉雕等各种材料的雕刻。
10. 玉石工艺：中国的玉石工艺历史悠久，玉石制品在中国文化中具有重要地位，被视为吉祥、祥瑞的象征。
以上是中国工艺美术史的一些重要知识点，这门学科广阔而丰富，还有很多其他方面的内容可以深入了解。
中国工艺美术史
【一】原始社会【彩陶】：新石器时代晚期，最早发现于河南仰韶村，是仰韶文化陶器的主流，图案常绘画在细泥陶衣上，色彩以红黑白为主，兼有少量棕褐色，赭和橙黄色，装饰纹样繁多，主要为抽象的几何形体，也有少量的写实动物等。
【彩陶装饰类型划分及艺术特征】半坡型，庙底沟型，马家窑型，半山型，马厂型。
【半坡型】：写实和抽象，写实中鱼纹最多，多红底黑花，很少用曲线，结构单纯，图案严整，笔触有力。
人面鱼身纹是半坡型的典型代表。
【庙底沟型】：常用曲线，形象秀丽，构图丰富多变，富有律动感。
【马家窑型】：器表光滑，内壁图案精美，花纹主要以弧线构成，流畅而有节奏。
通体彩绘，最引人注目的是舞蹈人纹彩陶盆。
【半山型】：其制作更加精美，双耳罐，长颈壶等是常见的器形，腹部略呈扁圆形，颇有气势，装饰题材主要有网纹，凌格纹，三角纹，水波纹，垂弧纹，漩涡纹，圆圈纹等，以黑色的锯齿纹和红色的带纹相结合是其特色。
【马厂型】：造型上器体加高，肩宽，典型小口双耳罐，造型多样，纹样上人形纹（蛙纹）最有特色，由繁为简四大圈纹及其变形彩陶图案中的形式法则：对比法，分割法，开光法，双关法和多效装饰法【黑陶文化】：黑陶多数内外皆黑，器物普遍采用成形，造型规整周正，胎体一般较薄，器物多素面磨光，若干作品带细巧的刻画和镂空装饰，甚至加彩绘，端庄优美，质感细腻润泽。
【新石器时代典型玉器】：红山文化玉器，良渚文化玉器【红山文化玉器】，呈碧绿，深绿，淡青，淡黄，黄褐，鸡骨白等颜色，作品常取动物造型是红山文化玉器的重要特征，常见的动物题材有龙鹰鸟龟蝉鱼猪头等，还有马蹄形器，玦形器，丫形器，勾形器，勾云形器，环，璧，双连璧，三联璧等。
器物的截面几乎均呈椭圆形，表现手法有浮雕，圆雕，镂空等，器表常光素，偶以线纹表现细部，风格刚健质朴，与装饰比较，造型显然是更重要的表现手段。
【良渚文化玉器】，良渚文化玉器的制作特别精良，出土量也最大，它造型不仅更加规范，还常带繁缛神奇的装饰，装饰中，兽面纹不少，但最突出的是神人兽面纹，它以减地浮雕手法和阴线相结合刻画形象。
中国工艺美术史田自秉
1.人面鱼纹盘是原始社会仰韶文化中的原始彩陶半坡文化遗物，红陶质地，盆内壁以黑彩绘出两组对称的人面鱼纹。
人物和鱼的结合表现出制作者丰富的想像力，具有"寓人与鱼"的特殊意义，也有男女相合之义，这人面鱼纹也有祈求生殖繁衍族丁兴旺的涵义。
人像头顶的尖状角形物，可能是发髻，配以鱼鳍形的装饰，更显得威武华丽，体现了他们的图腾崇拜。
其表现了中国远古的文明源远流长，展现了中国母系氏族制度从繁荣至衰落时期的社会结构和文化成就，其中彩陶艺术达到了相当完美的境地，成为中国原始艺术创作的范例，这件彩陶盆便是其中代表之作。
2.尖底瓶主要出土于新石器时代仰韶文化的遗址中，是仰韶文化的典型器之一。
制作材质以泥质和陶制居多。
其主要特点是：小口、长腹、尖底。
尖底瓶为古代盛贮器，用以从河水中取水。
其工作原理为：将空瓶放入水中，它在水中自动下沉，注满水后，由于重心转移，瓶口朝上竖起，再用绳将瓶吊出水面，从而实现取满水而滴水不漏。
3.玉琮新石器时代，为我国古代重要礼器之一，造型是内圆（孔）外方，饕餮纹，玉琮也是权势和财富的象征。
4.黑陶黑陶产生于新石器时代。
龙山文化。
特点：黑如漆、薄如纸、亮如镜、硬如瓷黑陶与彩陶相比，采用轮制等技术，造型更复杂精致，表现出挺拔的的阳刚之美。
典型器型有高足杯。
新石器时代晚期的黑陶蛋壳高柄杯，以其高超的制作工艺和优美的造型，被誉为"中国古代陶器的颠峰之作"。
5.原始彩陶原始彩陶艺术是中国艺术的母体 ,它在造型、纹样、色彩三个方面具有较高艺术水平和装饰特点。
繁荣于新石器时代中期，多为以矿物颜料绘画的泥质红陶，装饰绘画于烧造之前，题材以各种几何形为主。
黄河中上游地区的仰韶文化和马家窑文化最为发达，其着名彩陶类型有半坡、庙底沟、马家窑、半山、马厂等。
6.玉猪龙新石器时代红山文化，遗物龙体卷曲如C形，首尾相连，器体厚重，造型粗犷。
猪首形象刻划逼真，中央的环孔光滑，背部有一可穿绳系挂的小孔，猪在远古与人们生活关系密切，既代表财富，又显示勇猛，猪首被安在龙的身上，说明猪的形象逐渐抽象和神化。
中国工艺美术史
中国工艺美术史中国工艺美术是中国传统文化的重要组成部分，它承载了中华民族多元的文化遗产和智慧。
在中国的五千年文明历程中，工艺美术一直发挥着重要的作用，不仅仅是艺术，更是生活的一部分。
本文将以时间顺序为线索，为您介绍中国工艺美术的发展历程。
早在新石器时代，中国就开始有了自己的工艺美术。
那个时期的人们主要以石器、骨器、角器等材料制作各种器物，如斧头、针、针线等，这些物件既有实用性，也具有一定的装饰性。
这些早期的工艺品在形态上简单朴实，但已经展现了中国古代人民对工艺美术的兴趣和创造力。
进入商代，中国的工艺美术进一步发展。
商代是中国历史上第一个有文字记载的朝代，也是中国工艺美术的重要时期。
商代的青铜器是当时的代表，它们的造型独特，镶嵌着各种图案和文字，形成了独特的文化风格。
同时，商代的玉器也非常有名，这些玉器有的是用来装饰和佩戴，有的是用来祭祀和供奉，无论是制作技术还是雕刻工艺都非常精湛。
随着历史的发展，中国的工艺美术进入了一个新的阶段——周代。
周代的青铜器更加精美，工艺更加繁复。
青铜器的装饰纹饰更加丰富多样，其中最有名的就是“纹饰铜鼎”。
铜鼎作为古代的礼器和宴饮用具，在周代被赋予了更深的宗教和礼仪意义，因此制作工艺非常精细。
此外，周代的陶器也有很高的艺术价值，如今仍然是研究古代陶器发展历程的重要依据。
中国的工艺美术在秦汉时期达到了一个新的巅峰。
秦汉时期，中国统一了文字和货币，交通和通讯也得以发展，这为工艺美术的发展提供了更多的条件。
在这一时期，青瓷成为重要的陶瓷品种，象牙雕刻也取得了很大的成就。
同时，金属制品如铜镜、铁器等也有了很大的发展。
这一时期的工艺美术作品在技术上更加精湛，造型上更加丰富多样，为后世留下了宝贵的文化遗产。
随着历史的发展，中国的工艺美术在唐宋时期进入了黄金时代。
唐代的青瓷、玻璃器等陶瓷和玻璃制品极具艺术价值，成为了中国工艺美术的代表。
同时，唐代的金银器制作技术也非常先进，造型上注重线条的流畅和简洁。
中国工艺美术史试题四附答案
中国工艺美术史试题四附答案第一题：简答题（共5个小题，每题10分，共计50分）1. 简述中国工艺美术史的研究对象和主要内容。
中国工艺美术史是研究中国传统工艺美术的发展和演变历程的学科。
其研究对象主要包括中国传统工艺美术的各类物品、技艺、工艺、材料等。
主要内容包括以下几个方面：首先，中国工艺美术史研究涉及到各类工艺品的历史演变。
例如陶瓷、金属器、漆器、纺织品等各类手工艺品的制作工艺、技术特点以及艺术表现形式的发展等。
其次，研究中国工艺美术史需要对传统工艺技艺进行深入了解。
中国传统工艺技艺丰富多样，如陶瓷的制作、漆器工艺、金属器的铸造等。
对这些技艺的历史变迁、传承与创新进行详细的研究，可以揭示中国工艺美术的独特魅力和艺术风格的形成。
另外，中国工艺美术史还需要关注工艺美术作品与社会、文化背景的关系。
工艺美术作品不仅仅是艺术的表现形式，还承载了丰富的文化内涵和社会意义。
通过研究不同历史时期工艺美术作品与社会、文化背景的联系，可以更深入地了解中国传统文化的发展脉络和特点。
最后，中国工艺美术史还需要关注工艺美术的艺术表现形式和审美特点。
不同时期、不同地区的工艺美术作品，其艺术表现形式和审美特点各具特色。
通过对这些方面的研究，可以更好地理解中国工艺美术的艺术风格和审美观念。
2. 简述陶瓷在中国工艺美术史中的重要地位。
陶瓷是中国传统工艺美术中的瑰宝之一，具有重要的地位。
其重要性主要体现在以下几个方面：首先，陶瓷在中国的历史悠久，可以追溯到几千年前的新石器时代。
中国陶瓷的出现早于其他国家和地区，具有悠久的历史传承和独特的文化内涵。
从红陶、灰陶到青铜器时代的青瓷，再到宋代的钧窑、汝窑、官窑等各类名瓷，都代表了中国陶瓷的丰富多样和独特魅力。
其次，陶瓷制作工艺复杂，技术要求高，艺术性强。
中国陶瓷制作技艺经过千百年的发展，形成了独特的工艺方法和技术体系。
从原料的选取、配比到繁琐的制作工序、烧制过程，都需要工匠们精心设计和细致操作。
中国工艺美术史
第一章原始社会彩陶：彩陶是新石器时代中晚期母系氏族公社繁荣时期的一种绘有黑色、红色的装饰纹样的呈红褐或橙黄色的陶器。
制作方法：彩陶是用手捏制的，制作时选用淘洗过的黏土，小型器可以直接成型，大型器则用泥条盘筑法，风干后用含铁或锰的矿物质绘制纹样，有些在绘制前还加一层白色陶衣，然后烧制而成。
造型装饰表现手法艺术风格距今年代半坡型盆（圜yuan底）鱼纹人面纹由写实到抽象直边三角形朴质约7000-6000庙底沟型鼓腹小平底钵鸟纹变体鸟纹花瓣纹双关手法律约6000-5000马家窑型罐、杯、豆、勺点、螺旋纹、波纹繁彩内彩旋动流畅约5000半山型直颈鼓腹壶旋涡纹葫芦纹锯齿纹多效装饰法双关手法（形体双关）黑彩、红彩合用秀丽精巧约4500马厂型小口双腹耳罐有提梁、双连、带流单把杯、豆等器形四大圈纹人形纹回纹网格纹注意大效果盛行陶衣浮雕发达嵌骨珠刚健粗狂约4000彩陶图案中形式法则的应用有下列几种：1.对比法2.分割法3.开光法4.双关法5.多效装饰法黑陶：黑陶是新石器时代晚期龙山文化的主要标志，在山东历城龙山镇发现以黑、薄、光、纽的陶器而得名。
黑陶的特点：黑陶工艺具有黑、薄、光、纽四个特点，黑指它有乌黑的色彩；薄是指器体很薄，所以黑陶又有“蛋皮陶”之称；光是指它具有光泽的器表；纽是器物多有穿绳或手持的器耳或盖纽。
几何印纹陶：新石器时代晚期，在黄河流域龙山文化发展的同时，长江以南地区还逐渐成熟了一种用印模在陶坯上压印出几何纹的装饰工艺，由此烧成的陶器成为几何印纹陶原始社会的各种工艺创作，在工艺美术创作上给我们很多的启示。
一、实用和装饰的统一原始工艺的装饰，不是附加而是和实用有机的统一的二、技术对艺术的影响技术对艺术产生着巨大的影响甚至形成新的风格充分运用技术条件的特点，能更好的体现其艺术效果三、形式感的应用丰富了工艺语言，也提高了人们对形式美的感受四、表号性的艺术手法用简约的表现方法，突出其形象特征，从写实到表号化，从具体到抽象化，是工艺美术常用的重要艺术手法第二章·商青铜器：新石器时代晚期，人们发明了用铜和锡的合金制作器物，这种合金呈青灰色，被后人称为青铜器优点：1.熔点低更容易掌握铸造过程 2.硬度可以增高根据铜锡的比例能得到不同的硬度3.在熔铸时由于铜液的膨胀性加大可以减少气孔，填充性好，能铸出精细的花纹生产过程：制作青铜器有陶范法（泥模法）和蜡模法。
第1章中国工艺美术史-PPT课件
（一）旧石器
早期：蓝田人；北京人 中期：丁村人 晚期：河套人；山顶洞人 （二）新石器
丁村文化石器
三、石器的分类
砍砸器：石球
刮削器 尖状器：石簇
山顶洞人的装饰品
裴李岗石镰
四、石器的制作
打击
磨制 钻孔：管钻；两面对钻
打制石器和压制石器示意图
裴李岗新石器时代遗址 出土的石磨盘
五、石材的选择
注重石材的硬度、形状和纹理选择
纹饰： 以宽带纹为主，还有折线纹、三角纹、斜线纹、菱形纹、 辫形纹等几何纹。 鱼形纹是最具代表性的装饰纹样，多装饰于卷唇折腹圜 底盆的肩部或卷唇圜底盆的内壁，可分为单体鱼纹和复 体鱼纹，由写实化逐步演变为抽象化、样式化，形成横 式直边三角形和线纹组成的装饰图案。 人面纹最有特色，共发现七例，多装饰于翻唇浅腹盆的 内壁。 此外还有鸟纹、蛙纹等。 半坡型彩陶的装饰花纹一般使用直线，大多组成直边三 角形，很少运用曲线。
土为原料的白陶）；纺织工艺（游地区）
（四）良渚文化
三、各地远古文化各具特色
• 1.2 装饰的萌芽 • “北京猿人”是世界上最早用火的人 • 山顶洞人在工艺加工方面已开始使用钻 孔、刮削、磨光、刻纹等技术，从而使 工艺制作能初步符合人们的物质生活要 求，并表现人们的审美需要。 • 山顶洞人把石块、骨片、兽牙、海贝等 制成装饰品，是我国最早的工艺品。
第一章 原始社会的工艺美术
第一章 元始社会的工艺美术
[教学内容] 1.1概述 1.2装饰的萌芽 1.3石器工艺 1.4陶器工艺 1.5其他工艺 1.5章节小结 [学时安排] 4 学时
[知识点及其基本要求] 基本要求： 1. 通过对本章的学习，学生能够掌握史前工艺美术的 特点及类型。 [重点和难点] 1. 彩陶的工艺特点及艺术特色。 2. 黑陶的工艺特点及艺术特色。
中国工艺美术史
宋代装饰多系缠枝、折枝的各类花卉。色彩则注重和谐单 纯。
质地、造型、装饰、色彩的种种特征造就了两宋工艺美术 典雅优美的风貌，典型的作品虽然精工细作，但绝不炫耀卖 弄，而是追求含蓄天然，期望能够达到淡中见浓、浅中显深、 平中寓奇的理想境界。这也应合了“道尚取乎返本，理何求 于外饰”（《文忠集》欧阳修）中所诠释的道理。
宋代丝织物
刻丝山茶图
牡丹纹罗背心
刺绣瑶台跨鹤图
二、辽夏金
（一）辽
辽代丝织的发达，是建立在侵扰、掠夺中原的基础之上的。 华北工匠始终是辽地丝织生产的基本技术力量。辽代丝织以实 用品居多，这同其游牧民族的特性有关，此外联珠纹在辽织物 中多有出现。
罗地刺绣联 珠人物纹袱
（二）西夏
西夏的丝织业也有一定程度的发展。值得注意的是西夏织 物图案中受藏传佛教的影响较多。此外西夏的制毡业尤为发 达。
（三）金
金立国后，黄河下游的广大地区已被纳入其版图，其得到 不仅是广阔的土地，还有发达的中原织造业。在金的丝织业 中，刺绣发展较为突出，喜好用各种吉祥图案。
第三节 金银器
一、辽
契丹人在建国后拥有着发达的贵金属加工业，制作者多以 汉工匠为主，工艺技术受五代和宋的影响很深，但许多器具 的造型和装饰透露出浓郁的契丹风格。
钧窑月白釉出戟(ji)尊
玫瑰紫釉海棠式花盆
（七）磁州窑
磁州窑窑址在今河北邯郸一带，是典型的民间窑场。磁 州窑产瓷以白瓷和黑瓷为主，也烧制三彩瓷器。磁州窑瓷 器的瓷面装饰丰富多彩，其中以白地黑花最为典型，所用 图案往往是民间精彩的绘画资料。
磁州窑白地黑花花卉纹罐 磁州窑珍珠地花人物纹瓶
（八）吉州窑
通常人们把官窑：定、汝、官、哥、钧称为宋代的五大 名窑，这是不确切的。宋窑中的官窑的确工艺精美，但民 间的北方磁州窑，南方的吉州窑和江西景德镇瓷窑等都有 着很高的烧瓷技术，并创造了其独特的艺术魅力。
中国工艺美术史(高度浓缩)
中国工艺美术史前言：工艺美术史的概念：工艺美术是艺术的一种，也是和社会生产有直接联系的物质文化之一。
它具有精神生产和物质生产的双重属性。
装饰纹样上看：商代的兽面纹，周代的窃曲纹，战国的蟠螭纹，汉代的四神纹和云气纹，六朝的莲花，唐代的牡丹，元代的松竹梅，明代的串枝莲等，都是各个历史时期的代表。
艺术风格上看：不同历史时期具有不同的艺术特点，如商代的威严庄重，周代的秩序，战国的清新，汉代的凝重，六朝的清瘦，唐代的丰满华丽，宋代的理性美，元代的粗壮豪放，明代的敦厚，清代的纤巧。
第一章原始社会的工艺美术一、概说：母系氏族社会文化：黄河流域的仰韶文化和长江流域的河姆渡文化父系氏族社会：制陶工艺的技术也更为提高，采用封窑技术和轮制是其突出的成就。
原始装饰：具有普遍意义的是“图腾”，图腾原为印第安语，意为“他的家族”。
二、石器工艺：石器的制作，先是采用打击的方法，以后发展为“作窝”的办法，使断面能更整齐，符合所需形状和用途的要求。
（旧石器时期：打制新石器时期：磨制）钻孔的技术，创造了“管钻”的方法，即运用管状工具进行钻孔，它的特点是孔眼直，加工快而且省力。
两面对钻则是石器工艺的一种技术改革。
（后来在玉器中运用多）三、陶器工艺：制陶是一种专门技术，小型的器皿用捏制，较大的器物用泥条盘筑。
陶器表面加工方法：压磨，压印，堆贴，刻划。
彩陶：新石器石器晚期，能够制作出非常优美的“彩陶”，是指一种绘有黑色，红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器。
最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰韶文化”。
红色是赤铁矿颜料，黑色是锰化物颜料。
彩陶装饰图案产生原因：编织的模拟、劳动的节奏感、图腾的表号化、自然物的抽象化彩陶装饰图案的形式法则：对比法、分割法、开光法、双关法、多效装饰法黑陶：新石器时期晚期，在黄河下游和东部沿海的广大地区，兴起了另一种文化。
以出现较多的黑色陶器为特征，所以称为“黑陶文化”；它最早发现于山东历城龙山镇，所以也叫“龙山文化”。
中国工艺美术史
中国工艺美术史中国工艺美术史第一章原始社会的工艺美术1.原始玉石的出现标志着真正意义上的工艺美术品形成。
2.器物的富有形式美感的造型、富有审美情趣的装饰，构成了原始工艺美术的主要特征。
3.陶器制作的方法有手制成型、轮制成型和模制成型。
4.彩陶是指新石器时代一种手制，用红、黑、白等色绘有花纹的陶器。
第二章商代的工艺美术1.青铜是指用红铜加锡的一种合金，因颜色灰青，故名青铜。
2.制作青铜器，必须经过炼矿、制范、烙铸等几个过程。
3.青铜器的优点:1.熔点比较低2.硬度可以增高3.由于质地原因，铜液膨胀性加大，可减少气孔，得到清晰花纹。
4.失蜡法：金属铸造的一种方法。
用蜡制成铸模，外敷造型材料，成为整体铸型。
加热铸模将蜡化去，形成空腔铸范，浇入液态金属，冷却后得到成型铸件。
5.偶方彝是一件青铜酒器，它高60厘米，长88.2厘米，重71公斤，是国家一级保护文物，已有3000多年的历史。
6.装饰纹样的象征阐述：1.图腾标记2.神灵崇拜3.驱神辟邪4.装饰作用第三章周代的工艺美术1.《考工记》是我国最早的关于工艺的专门着作，它总结了各种工艺制作的科学经验，提出了“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”的论点，至今仍为工艺制作的基本法则。
2.战国《考工记》所记周代有“六艺”分为32个工种。
3.西周时期的青铜工艺可以分为两个阶段，前期，继承商代的艺术风格，成康以后形成周代自己的特点。
4.窃曲纹是周代具有标志性的纹饰。
5.周代制作青铜器的目的主要是：A.祭祀祖先的祭器B.歌颂周王的美德C.对贵族的赏赐D.描述交换、婚嫁、诉讼等事情6.六器为：壁、琮、圭、璋、琥、璜。
第四章春秋战国时期的工艺美术1.青铜莲鹤方壶产于春秋战国时期。
2.春秋战国时期的青铜容器中对于动物形象的模仿是其中一个重要的艺术特色。
3.春秋战国时的装饰纹样已从西周时期的二方连续发展到了更加复杂的四方连续。
4.曾侯乙墓青铜尊足失蜡法制作的杰作。
中国工艺美术史
工艺美术史一.名词解释1.考工记：中国已知最早的古代手工业技术著作。
应成书于战国时的齐国，西汉，补入《周礼》，今存7100余字。
系统总结了当时的手工业技术，富含科技史意义，也提出了重要的工艺美术思想。
提出的手工业制作原则是“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”。
2.粉彩：清康熙时创始的彩绘瓷品种。
用“玻璃白”在一些装饰部位打底，以增加色彩的明暗对比，绘制图案采用渲染法，又称“软彩”。
雍正、乾隆粉彩声誉最高。
3.簋：重要的礼器，古代盛黍、稷、稻、梁及饮食的器具。
多数为圆腹，侈口，圈足，有无耳、两耳、三耳或四耳者，以方座簋四耳簋为典型这也是周初特有的形式，方座簋就是在簋的圈足下连铸一方座。
四耳簋则是在器壁四周铸有四个兽形耳，还有的在四兽耳下再加方耳。
4.金银平脱：是用薄金片或薄银片按照装饰花纹的要求，剪成图案粘贴在漆器上，然后加漆两三层，最后经过研磨，使显出金银花纹。
花纹一般是和漆底在一个平面上，也有花纹高出漆面的，称为平文。
其研磨工艺又称为推光，是当时新创的一种制漆工艺法。
5.唐三彩：是一种低温铅釉的彩釉陶器，因为其经常采用黄、绿、褐等色釉，再器皿上构成花朵、斑点或几何纹等各种彩色斑斓的色釉装饰，所以称为三彩，但实际上并不限于三种色釉。
6.鎏金：是将金箔剪成碎片，放入坩埚内加热，然后以一比七的比例加入水银，熔化成液体，这种金与水银的混合物称为金泥。
将金泥蘸以盐、矾等物涂在铜器上，经炭火温烤，使水银蒸发，金泥则固着于铜器上。
也称为“火镀金”。
7.缂丝：是这一时期出现的一种工艺，以细蚕丝为经,色彩丰富的蚕丝作纬,纬丝仅于图案花纹需要处与经丝交织，也作“刻丝”。
原是用于室内或佛殿的装饰，后作书画的装裱用，之后转向装饰艺术品。
8.珐琅：是用硼砂、玻璃粉、石英等加铅、锡的氧化物烧制而成的像釉子似的涂料，涂在金属表面作为装饰，亦可防锈。
亦称“法蓝”。
9.釉里红：指以铜红料在胎上绘画纹饰后，罩以透明釉，在高温还原焰环境中烧成，使釉下呈现红色花纹的瓷器。
中国工艺美术史概述
中国工艺美术史概述中国工艺美术源远流长，经历了五千多年的发展和演变，形成了独特的艺术特色。
本文将对中国工艺美术史进行概述，从古代到现代，探索其发展脉络和代表性作品，以展示中国工艺美术的独特魅力。
一、古代工艺美术古代中国的工艺美术在冶铸、陶瓷、丝织、木工、漆器等众多领域均有精湛的表现。
以冶铸为例，青铜器是古代中国工艺美术的重要代表之一。
商代的青铜器造型庄重大气，饰纹精美，多以祭祀、礼器为主题。
而汉代的青铜器则更加精巧细腻，富有装饰性，常用于殷墟文字的铭文刻制，体现了当时文化的繁荣与发展。
陶瓷作为中国古代工艺美术的瑰宝，也有着悠久的历史。
中国古陶瓷的发展经历了从陶器、瓷器到瓷画的演变过程。
唐代的三彩瓷以其鲜艳多彩的颜色和独特的造型风格而闻名于世。
宋代的青瓷、白瓷、黑瓷则在瓷器技术上有了更大的突破，以其朴实典雅的风格成为后世所追崇的经典。
二、近现代工艺美术近现代以来，中国工艺美术逐渐融合了西方的艺术元素，形成了独具特色的工艺美术风格。
在陶瓷领域，中国近现代的瓷器创作出现了多种风格的转变，如民国时期的景德镇陶瓷、文革时期的红色陶瓷等，每一段历史都有其特殊的风格与意义。
木工艺术作为中国传统工艺美术的重要组成部分，既包括了传统家具的制作，也包括了雕刻艺术的发展。
明清时期的红木家具以其精湛的工艺和优雅的造型蜚声中外。
而现代木工艺术在保留传统工艺技法的同时，更加注重创新与人性化的设计，展现了时代的发展与变迁。
漆器作为中国传统的工艺美术技艺，具有独特的地位。
漆器多以木材为基础，通过数道漆涂层和纹饰的修饰，打造出光泽明亮、色彩绚丽的作品。
明代的徽州漆器凭借其独特的技法和图案，成为中国漆器中的瑰宝，被誉为东方的黑胡桃。
三、当代工艺美术在当代，中国工艺美术经历了迅猛的发展和创新，涌现出了许多具有现代时尚感的作品。
例如在陶瓷领域，出现了创意陶瓷、陶瓷雕塑等新兴的艺术形式，突破了传统的限制，展现了更广阔的艺术空间。
此外，金属工艺、玻璃工艺、纺织工艺等领域也在不断地创新与发展。
中国工艺美术史
目 录
6.隋唐的工艺美术 7.宋代的工艺美术 8.元代的工艺美术 9.明代的工艺美术 10.清代的工艺美术
朝 代 顺 序 原始社会——夏——商——西周——东周：春秋- 战国——秦——西汉 —
一、原始石器工艺 石器 陶瓷 陶与瓷之别
材料 温度 釉色
最早的陶：新石器时代 陶器种类：灰陶、彩陶、黑陶、白陶
彩陶：一种绘有红黑色装饰花纹的红棕色 或棕黄色陶器，用手捏制而成。
（4）彩陶：
原始社会工艺美术
（陶器工艺）
（1）定义：彩陶即为挂彩的陶器。是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹的陶器，最早 在河南仰韶村，也称仰韶文化。主要分为半坡型、庙底沟型、马家窑型、半山型和马 厂型 （2）制作方法：绘画图案于坯体，而后焙烧（区别于彩绘陶），多属泥质红陶 （3）两大著名文化代表：仰韶文化和马家窑文化 仰韶文化又分为半坡类型（代表作有《人面鱼纹盆》）和庙底沟类型（代表作有《勾 连纹钵》） 马家窑文化又分为马家窑类型（代表作有《舞蹈纹彩盆》）、半山类型（代表作有 《菱纹壶》）和马厂类型（代表作有《蛙纹壶》）
图1 北京人
图4 尖状器 旧石器时代距今约40万年 长21厘米、宽12厘米 1988年津市虎爪山旧石器地点出土 类似于今天的洋镐或鹤嘴锄，距今40 万年前远古先民用来刨土翻地，挖取 植物块茎的工具。
图2 洛南盆地旧石器 图3 刮削器 云南富源大河遗址
（3）陶器：新石器时代的重要特点
原始社会工艺美术
（2）适用的原则
①造型、装饰体现适用（功能） ②造型与适用：联系密切（尖底瓶汲水器） ③装饰与适用：联系稍弱，仍常表现明确（十二章） ④造型装饰评价标准：美观适用统一。一般尺度：不妨于用；更 高标准：有助于用
中国工艺美术史教材
中国工艺美术史教材
以下是中国工艺美术史教材的一些推荐：
1.《中国工艺美术史》（陶德石著）：该书是中国工艺美术史的经典著作，全面系统地介绍了中国工艺美术的发展历程和特点。
2.《中国工艺美术史导论》（陈从周著）：该书对中国工艺美术史进行了概括性的介绍，从史前时期到现代，涵盖了陶瓷、漆器、玉器、铜器等不同类型的工艺美术。
3.《中国陶瓷艺术史》（陶德石著）：该书专门介绍了中国陶瓷的发展历史，包括不同朝代的陶瓷风格、技术和艺术特点。
4.《中国漆器艺术史》（彭静著）：该书详细探讨了中国漆器的历史演变和艺术特点，介绍了漆胎、彩绘和雕刻等不同加工工艺。
5.《中国金属艺术史》（周世杰著）：该书重点研究了中国金属艺术的发展历程，包括铜镜、器皿、佩饰等金属制品的制作技艺和艺术风格。
6.《中国丝织艺术史》（程仲明著）：该书介绍了中国丝织艺术的历史和传统，包括丝绸的产地、纺织技术和纹样设计等内容。
这些教材都能够帮助读者全面了解中国工艺美术史的发展和特点，对于学习和研究中国工艺美术具有很大的参考价值。
中国工艺美术史
中国工艺美术史第一章夏朝工艺美术※旧石器时期：在北京房山周口店的山顶洞，更发现了17000多年前的“山顶洞人”。
他们制作的石器，仍然是相当粗糙。
通常称打制石器的时代为“旧石器时代”。
※新石器时期：我们的祖先在进一步改进了时期的制做，把经过选择的石头打成了各种工具，并且加以磨光、钻孔、用以装柄或穿绳，已提高使用价值。
这种磨制石器的时代，被称为“新石器时期”。
※仰韶文化：在黄河流域的称为“仰韶文化”，因它最早发现于河南绳池仰韶村而得名。
黄河流域仰韶文化的半坡村遗址，使用的盆、罐、瓶等。
不同用途器皿用不同的原料来制造。
彩陶的制作，是他们重要的艺术成就，鱼纹和人面装饰纹，具有鲜明特色。
石器时代：石器时代又分为“旧石器时代”和“新石器时代”。
旧石器的指用打制的方法制成的比较粗糙的石器，人类使用旧石器的时间相当长。
新石器是指在打制基础上还经过磨制的石器。
在旧石器时代和新石器时代之间，还有一个过渡阶段，叫作“中石器时代”。
陶瓷工艺一、彩陶※1、彩陶：彩陶是新石器时代中最重要的艺术形式。
它是在打磨光滑的陶胚上用天然的氧化铁和氧化锰作颜料进行绘制，于橙红色的胎低上形成黑、红、白等色图案的一种陶器。
彩陶陶质细腻，表面光滑，彩绘不会脱落。
它既是原始人类的日常生活用具，又是新石器时代杰出的美术创造，是我们研究史前时代绘画的重要依据。
代表有仰韶文化彩陶和马家窑文化彩陶。
2、庙低坡型：以陕西关中平原为中心，向四周发展的更广阔，东及山西南部、河南西部，西达甘肃陇东、陇西、陇南以及青海东部。
色彩:在赭红色陶胎上施以黑彩，很少运用红彩或红黑两彩装饰的。
纹饰：其装饰多以带状纹、垂弧纹、平行条纹、圆点纹、回旋钩连纹、网格纹等几何纹、也有花瓣纹、羽状叶纹等。
鸟纹的应用更多，有的作停立观望状，有的展翅欲飞。
多用直线和曲线结合，构成曲边三角形。
而纹饰的黑白双关是它的特色。
3、半坡型：以陕西关中平原为中心，向四周发展，往西到甘肃陇东的天水、平凉地区。
中国工艺美术史(课件)第一章 原始社会
型
方格
秀丽，构图丰富 后
界地区
动物纹少：蛙、鸟， 多变，塑绘结合
多曲线
半坡类型
网纹船形壶（高15.6，长24.8厘米） 造型似船，十分别致，壶腹 两面又以黑彩绘出网纹，令人联想起先民驾船撒网捕鱼的场景。
几何形
动物纹：
几何纹彩陶钵和小口器
鹿纹彩陶盆
鱼纹：由写实趋抽象
鱼纹盆（口径31.5厘米） 圜底折腹盆 是半坡典型造型之一。上腹部以黑彩绘出 三条写实的鱼纹互相追逐。
图案曲直对比
旋纹尖底双耳瓶（高25.5厘米） 汲水器， 据测试，尖底能令汲水方便省力，也便于插进 土中放置。
四大圈纹壶
人物纹
舞蹈人纹盆（口径22.8厘米） 内壁绘舞蹈人纹，这种集体舞蹈应对氏族有重大意义。
半山类型 菱格纹
菱格纹罐（高15.3 厘米） 纹样 颇具现代感，今日的国际象棋棋盘、 若干地砖拼嵌仍为这种效果。
第一章 原始社会
远古～公元前21世纪
第一节 绪言
一、工艺美术的起源
艺术起源 劳动说、娱乐说、巫术说、图腾说 观念、方法不同导致联想、推测不同
工艺美术萌芽 旧石器时代晚期（1万8千年前）： 旧石器——渐趋规整、细小、对称 饰品——鱼、兽牙、骨饰品，石珠、石坠，染色 新石器时代（8000年前始）： 工艺美术法则萌生——质感、触感、比例、对称 品种——陶器、玉器、纺织品、牙骨器、漆器
典型类型类 命名Leabharlann 型题材装饰
特点
马 甘肃临洮 弧线几何形多
家 马家窑村 动物纹不多
窑
人物纹极少：舞蹈人纹
盆钵碗内彩， 瓶壶外壁装饰
半 甘肃和政 几何形多：网、菱格、三角、水波、垂 立体设计；繁密华
中国工艺美术史
中国⼯艺美术史中国⼯艺美术史第⼀章原始社会的⼯艺美术1.最早具有实⽤意义的⼀种装饰——图腾2.⽯器时代分为“旧⽯器时代”和“新⽯器时代”。
旧⽯器是指⽤打制的⽅法制成的⽐较粗糙的⽯器，新⽯器是指在打制基础上还经过磨制的⽯器。
3.磨制⽯器——陶器（是新⽯器时代物质⽂化的主要标志）4.20世纪四五⼗年代，在我国北部地区发现了⼀种新⽯器⽂化——红⼭⽂化。
分布在内蒙古东南，辽宁西部，以及河北北部⼀带。
红⼭⽂化特⾊代表：⼤⽟龙，呈C型，长42.2cm，系绿⽟佩饰品。
5.陶器的出现，是新⽯器时代的主要特之⼀。
6.彩陶：彩陶⽂化也称仰韶⽂化，出现在新⽯器晚期，是指⼀种绘有⿊⾊红⾊的装饰花纹的红褐⾊或棕黄⾊的陶器。
最早发现在河南仰韶村。
7.彩陶的类型：半坡型（鱼形花纹：卷唇圜底盆）庙底沟型（⼤⼝⿎腹⼩平底钵特⾊：⿊⽩双关）马家窑型（①满②内彩③点和螺旋纹）半⼭型（短颈⼴肩⿎腹）马⼚型。
8.舞蹈纹彩陶盆在1973年秋发现于青海⼤通县孙家寨。
9.新⽯器时代的陶器⼯艺最具代表性的是：彩陶和⿊陶。
10.⿊陶⽂化最早发现于⼭东历城龙⼭镇，所以也称为龙⼭⽂化。
11.陶器的制作，以泥条盘筑为主，少数⽤模制和轮制。
12.⿊陶⼯艺具有⿊、薄、光、纽四⼤特点。
⿊指它有乌⿊的⾊彩；薄是指器体很薄，所以⿊陶⼜有“蛋⽪陶”之称；光是指它具有光泽的器表；纽是器物多有穿绳或⼿持的器⽿或盖纽。
13.彩陶⼯艺是指以彩绘装饰见长，⿊陶⼯艺则是以造型取胜。
14.⼏何印纹陶的装饰因纯系印压⼏何纹⽽得名。
第⼆章商代的⼯艺美术1.青铜器的铸造⽅法？答：陶范法（泥模法），蜡模法。
2.青铜器的优点？（简答）答：⑴熔点低更容易掌握铸造过程。
⑵硬度可以增⾼根据铜锡的⽐例能得到不同的硬度。
⑶在熔铸时由于铜液的膨胀性加⼤可以减少⽓孔，填充性好，能铸出精细的花纹。
3.烹饪器有：⿍（煮⾁器物）、甗（烹饪器物）、⿀（煮粥器物）。
4.⿍在古代不只是⼀种实⽤品，也是权⼒的象征。
《中国工艺美术史》全书内容梳理
《我国工艺美术史》全书内容梳理一、前言《我国工艺美术史》是我国工艺美术史的经典著作，该书由我国著名艺术史学家撰写，全书内容系统全面地介绍了我国工艺美术的发展历程、流派特色以及对我国传统文化的熏陶影响。
通过阅读本书，读者可以深入了解我国工艺美术的独特魅力与文化内涵。
二、第一章：我国古代工艺美术的起源与发展1. 工艺美术的起源：介绍了我国古代工艺美术的起源及其在生产、生活中的重要地位，揭示了工艺美术与我国传统文化之间的紧密联系。
2. 陶瓷艺术：详细介绍了我国古代陶瓷艺术的发展历程，包括不同历史时期的陶瓷制作技艺、装饰风格以及代表作品，分析了不同流派的特点与文化内涵。
3. 刺绣艺术：探讨了我国古代刺绣艺术的特色与发展，介绍了不同历史时期的刺绣技法、题材特点以及艺术成就，阐述了刺绣艺术对我国传统文化的贡献。
4. 玉器艺术：系统介绍了我国古代玉器艺术的历史渊源与特点，分析了不同历史时期的玉器制作工艺、形制特色以及文化意蕴，阐述了玉器艺术在古代我国的地位与影响。
5. 金银器艺术：详细考察了我国古代金银器艺术的发展历程与特色，介绍了不同历史时期的金银器制作工艺与风格特点，揭示了金银器艺术对我国文化的独特贡献。
三、第二章：我国工艺美术的传统与创新1. 工艺美术传统：深入剖析了我国工艺美术的传统特点与价值取向，探讨了工艺美术在我国传统文化中的地位与作用，揭示了传统工艺美术对当代艺术的启示意义。
2. 工艺美术创新：阐述了我国工艺美术在现代社会的创新发展与应用，详细介绍了工艺美术创新的理念与实践，分析了工艺美术创新对当代生活与文化的影响。
四、第三章：我国工艺美术与世界文化的交流与影响1. 丝绸之路与工艺美术交流：探讨了丝绸之路对我国工艺美术的交流与影响，介绍了我国工艺美术与丝绸之路沿线文化的交融与互动，阐述了丝绸之路在传播我国工艺美术方面的历史作用。
2. 中外工艺美术比较：系统比较了我国工艺美术与世界各国工艺美术的异同，分析了我国工艺美术在世界文化交流中的地位与影响，探讨了我国工艺美术在国际舞台上的发展机遇与挑战。
墨子名词解释中国工艺美术史
墨子名词解释中国工艺美术史墨子名词解释中国工艺美术史1. 墨子的名字来源于中国古代思想家墨子，他提出了“兼爱”、“非攻”等思想，并对中国工艺美术史产生了深远影响。
2. 中国工艺美术史是指中国古代工艺品的制作历史和发展轨迹，包括陶瓷、玉器、铜器、漆器、丝织品等各种工艺品的历史沿革。
3. 在中国工艺美术史上，陶瓷制作历史悠久，技艺独特，被誉为“东方瓷艺之都”。
陶瓷作为中国传统工艺美术的代表，具有深厚的文化内涵和艺术价值。
4. 玉器在中国工艺美术史上也占据着重要地位。
玉器制作精美细致，工艺复杂，是中国古代贵族社会的象征之一。
5. 中国工艺美术史上的铜器也是颇具特色的。
铜器的制作工艺经过长期发展和改进，具有独特的艺术风格和历史价值。
6. 漆器在中国工艺美术史上也有着卓越的表现。
漆器制作工艺独特，图案精美，被誉为“东方艺术瑰宝”。
7. 丝织品作为中国工艺美术史上的重要组成部分，具有悠久的历史传统和独特的工艺技巧，为中国工艺美术史增添了丰富多彩的色彩。
8. 中国工艺美术史的发展离不开对技艺的传承和创新，对工艺品的审美追求和文化内涵的传承，这些都对中国工艺美术史产生了深远影响。
9. 个人观点：在探讨中国工艺美术史时，我们不仅仅是在研究技艺和工艺品本身，更重要的是要从中挖掘出深厚的文化内涵和历史价值，让这些工艺品传承和发扬光大。
总结回顾：中国工艺美术史作为中国传统文化的重要组成部分，承载着丰富的历史文化内涵和艺术价值，对中国传统文化的传承与发展具有重要意义。
我们应该重视对中国工艺美术史的研究和传承，让中国传统工艺美术焕发出新的光彩。
中国工艺美术史是一个博大精深的领域，其中包含着丰富的历史文化内涵和艺术价值。
作为中国传统文化的一部分，中国工艺美术史承载着古老的智慧和创造力，反映了中国古代社会的生活方式、审美观念和价值理念。
在中国工艺美术史上，陶瓷、玉器、铜器、漆器和丝织品等各种工艺品都有着独特的历史轨迹和特殊的艺术风格，对中国传统文化的传承与发展具有重要意义。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
第ห้องสมุดไป่ตู้节 陶瓷工艺
３、薄胎瓷
只恐风吹去 还愁日炙消
第三节 陶瓷工艺
注：由于没有找到明代薄胎瓷相关作品，此图片显示薄胎瓷灯非明代作品． 图片来源：/cn/newproduct.asp?Page=1
第三节 陶瓷工艺
薄胎瓷是景德镇著名传统瓷器品种中久负盛名的特种工艺 产品、传统艺术名瓷之一。薄胎瓷主要不是作为使用瓷， 而是以巧夺天工的工艺蜚声中外。薄胎瓷的特点是轻巧、 秀丽，做工精致，透光性好。人们形容薄胎瓷薄似蝉翼， 亮如玻璃，轻若浮云。通常又称脱胎瓷，是形容它薄到几 乎没有胎的程度。
第三节 陶瓷工艺
４、青花玲珑是景德镇四大传统名瓷的之一。青花玲珑是 把青花与玲珑在工艺制作和艺术处理上巧妙加以揉合的产 物，在瓷胎上选择与青花图案相配合的部位，镂出若干一 定形状的玲珑眼，使两面洞透，然后绘以青花，再内外上 釉，使镂空部分透亮，后高温烧成，玲珑眼和青花花纹相 映成趣。
玲珑瓷器的产生源于产品缺陷。
第三节 陶瓷工艺
薄胎瓷的坯体薄、强度低，制作过程中极易破裂和变形，因 此薄胎瓷的制作难度很大，技术性极强。从配料、拉坯、利 坯（修坯）、上釉到绘画、烧制，须经四十多道工序，全部 采用手工，分三次烧成。利坯和艺术加工最为精细。利坯要 经过粗修、细修、精修等反复多次的修琢，才能将二、三毫 米厚的粗坯修至0.5毫米左右。烧好后，似乎抽去了胎骨， “脱胎”之名由此而来。
第三节 陶瓷工艺
2、成化斗彩 斗彩又称逗彩，是中国古代陶瓷历史中的一只奇葩，是由江 西景德镇窑烧制的一种彩瓷。斗彩装饰方法，是将釉下青花 和釉上彩相结合，一同装饰于同一件瓷器面上，使釉下青花 与釉上彩相互争奇斗艳。
第三节 陶瓷工艺
成化斗彩彩色品种多且能 据画面内容需要自如配色。 成化斗彩鸡缸杯十分精巧 名贵。
第五节 刺绣、服饰
乌纱帽 乌纱帽是用乌纱
制成的圆顶官帽。
第五节 刺绣、服饰
四方平定巾 四方平定巾是以黑色纱罗制成
的便帽，因其造型四角都呈方 形，所以也叫“四角方巾”， 明代以此来寓意“政治安定”。 这种巾帽多为官员和读书人所 戴，平民百姓戴的比较少 。
第五节 刺绣、服饰
第五节 刺绣、服饰
明代刺绣以顾绣最为有名。 顾绣的特点：模仿古人绘画名迹，丝理与画理结合。 韩希孟，“针圣”。作品追求绘画效果，以名家手笔为蓝
本绣画，多摹绣宋元名家名画，绣成画册、手卷等陈设品， 以针代笔，刻意效仿，深得名家笔意，达到画绣水乳交融 的境界。 广义的“顾绣”
第四节 景泰蓝
第四节 景泰蓝
景泰蓝是一种瓷铜结合的独特工艺，制作时先要用紫铜 制胎，再用扁细的铜丝在铜胎上粘出图案花纹，然后用色彩 不同的珐琅釉料镶嵌填充在图案中。这道工序完成后再反复 烧结，磨光镀金。
第四节 景泰蓝
景泰蓝工艺元代已有，最初的景泰蓝多为仿古青铜器皿， 明代景泰年间（1450年-1456年）极为盛行，又因当时多用蓝 色，故名景泰蓝。现在虽然各色具备，然而仍然使用以前的 名字。景泰蓝制作精美，色彩富丽，金碧辉煌。
第三节 陶瓷工艺
第三节 陶瓷工艺
５、颜色釉 白瓷，以永乐甜白瓷为代表。 红釉，永乐红 “鲜红”，宣德豇豆红。
第三节 陶瓷工艺
黄釉 绿釉
第三节 陶瓷工艺
蓝釉，又称霁青或祭蓝。
第三节 陶瓷工艺
６、素三彩
第三节 陶瓷工艺
７、紫砂壶
第四节 景泰蓝
第四节 景泰蓝
明代工艺美术的总体特征——精致。
第二节 明式家具
明式家具的特点：
造型优美 选材考究 工艺精细
第三节 陶瓷工艺
有明一代，至精至美之瓷莫不出于景德镇
第三节 陶瓷工艺
明代瓷器生产几乎由景德镇一统天下，各类陶瓷艺术品 璀璨生辉。景德镇不仅官窑兴旺，民窑也有很大发展，形成 了“官民竞市”的局面。景德镇是“天下窑器所聚的江南雄 镇。单色釉，三彩、五彩等彩瓷在工艺上取得了惊人的成就， 以成化斗彩为代表的彩瓷，是我国制瓷史上的杰作，它表明 了当时制瓷业高超的技术水平。景德镇将我国瓷器装饰技术 推进到一个崭新的阶段。
第三节 陶瓷工艺
1、宣德青花： 宣德青花 “极其精雅古朴，用料有浓淡，墨势浑然而庄重，
青花有渗青，铁皮锈者”（《南窑笔记》 ）。明代宣德时 期青花瓷在烧造技术上达到高峰，陶瓷界有“青花首推宣 德”的说法。宣德青花瓷造型秀美，器型多样，主要以日 常生活用具为主，如碗、盘、罐等。
第三节 陶瓷工艺
中
主 讲
国 工
教 师
艺
康
美
:
小 花
术 史
第 八 章
明 代 主
讲
工 教
师
艺 康
小
花美 术
:
第八章 明代工艺美术
要点： 明代陶瓷 明式家具 明式园林
第一节 概述
明代社会状况
高度的专制制度。 商品经济的发展 文字狱下的文人嗜好
第一节 概述
明初有复古之风，师法唐宋，但又受元的影响，其风格 既不同于宋的纤巧工细，又不同于元的粗犷豪放，而有质朴 敦厚精致的特色，以家具为典型代表。明代工艺美术与世俗 民众生活紧密结合，表现出浓重生活气息，民间装饰图案大 量吸收了传统民俗中的吉祥符号。
第五节 刺绣、服饰
第五节 刺绣、服饰
补服 在中国古代的服饰制度中，最能反映封建等级制度的，要
数文武百官的官服了。各级的官员按照文武品级的不同， 装饰在官服上的图案纹样也各不相同。透过这些形形色色 的花纹图案，我们看到了古代官吏等级制度的缩影。补服 是一种饰有品级徽识的官服，或称“补袍”或“补褂”。 它是从明清时期开始出现的。明清时期的官员所用的补子 都是以方补的形式出现的，制作方法有织锦、刺绣和缂丝 三种。