关于印象主义绘画对中国油画的影响研究背景初探
浅析印象派绘画对中国写实油画的影响
浅析印象派绘画对中国写实油画的影响印象派绘画的产生，促进了世界美术的发展，同时对我国油画发展带来了一定的机遇。
如何利用印象派绘画促进我国油画的发展，需要深入认识到印象派绘画的发展历程，同时明晰印象派绘画对中国油画的影响，才能真实感悟到印象派绘画的理念，以此促进我国油画的发展。
本文主要基于中国写实油画，分析了印象派绘画对中国写实油画所产生具体影响。
1 印象派绘画在中国的发展油画传入中国起始于晚清时期，然而印象派油画进入中国，起始于20世纪初期。
陈报等人在日本接受印象派绘画，从此为中国绘画灌输了一些新绘画知识。
之后，通过北京、上海等地区建立美术学院，印象派绘画逐渐在中国绘画界广为人知，并由此发展起来。
改革开放之后，美术迎来了发展机遇，在政策与环境双方面，都有着良好的氛围，同时美术爱好者可以接触到西方美术流派，不断学习西方现代艺术作品，中国人美术观念发生了明显变化，当中就包含了印象派绘画。
在新理念的融入下，国人创造出了大量的优秀艺术作品。
伴随着中国改革开放的深入，中国社会开放程度不断提高，社会发展也朝向多元化方向发展，与国际有着同步的艺术进程。
更多的画家，尤其是油画家，开始在油画学习过程中，借鉴印象派绘画风格与理念。
2 印象派绘画对中国写实油画的具体影响分析印象派绘画的出现，具有极为重要的现实意义，推动了世界绘画的进一步发展，同时对我国写实油画的发展也产生了极为深远的影响。
接下来，笔者就个人认知，在查阅相关文献资料的基础上，表述印象派绘画对中国写实油画的影响。
2.1 注重感悟作画印象派作为一个重视感性认知的流派。
[1]印象派绘画过程也不是一种古典绘画，两者相比，印象派绘画更像一个没有规矩，没有规律的作画，更加注重画家严重所感受到的现实物体，强调画家的感性认识，并借助绘画形式，将感性认识表达出来。
可见，印象派绘画融合了创作者个人的情感与认知，促使其具有独特的风格。
中国写实油画家，受此理念的影响，创作出的作品，具有个人艺术风格。
浅谈后印象主义绘画对当代中国油画创作的影响
浅谈后印象主义绘画对当代中国油画创作的影响摘要：我在这篇论文中简要论述了后印象主义绘画特点及其发展和当代中国油画的现状及后印象主义对当代中国油画的深远影响。
我们要明确未来艺术发展的目标和方向。
不会盲目地所谓“跟风”。
挖掘出属于自己独特的风格，形成自己独有的观念。
关键词：后印象主义；油画风景1.后印象主义绘画1.1后印象主义绘画的定义、产生和发展后印象主义继印象主义后出现的美术现象，代表人物有梵高、塞尚、高更等。
后印象主义在印象主义的用光用色中获得了很多启示，但两者也有其本质的区别，是第一个西方现代艺术流派，后印象主义画家不满足于刻板片面的追求光和色，强调注重艺术家的主观情感，开始逐渐尝试色彩和形体的表现性。
后印象派艺术家将绘画的形式的形、色发挥到极致，不拘束于题材和内容的限制，用主观感受去塑造各样的客观现象。
后印象主义画家走出印象主义的规则，萌发了表现主义、立体主义、象征主义等流派力量。
起初在印象主义盛行的年代，有大部分人不愿意接受这种带有叛逆、新鲜感个性的风格。
由于摄影技术的诞生，满足了人们对影像的需求，照片满足了古典时期绘画的一切要求，形象准确、空间明了、色彩丰富，但毕竟是机器的产物，不包括我们人类的的感知，很多画家对摄影技术甘拜下风，退出画坛，另一些勇于探索的画家从中发现了玄机，当光线透过三棱镜折射在墙壁上时，产生了七色光，人们可以清晰分辨光色的冷暖变化。
为了表现这精彩的视觉印象，法国画家克劳德?莫奈多次到塞纳河写生作画，他降低和减少了除光色以外别的因素，是画布上呈现出流光溢彩的效果。
伟大的印象主义画派诞生了，如莫奈的《日出印象》。
真正的艺术家是从不会停止不前的，后印象主义画家梵高、塞尚、高更等等，统称为后印象主义画家。
他们发现了印象主义的不足，认为他们对自然界的情感化还不够，表现的都是自然界中的自然现象，没有融入对自然界的主观评判，色彩表现上，印象主义画派用色倾向于色彩的冷暖和灰调，而后印象派与之截然相反，更多以画家自身的情感为主。
浅析印象派绘画对中国写实油画的影响
浅析印象派绘画对中国写实油画的影响印象派绘画对中国写实油画的影响是深远而广泛的。
印象派是19世纪末到20世纪初在法国兴起的一种绘画风格，它以捕捉瞬间的光影、形状和色彩变化为特点，追求感觉和直观的表达，强调对自然和现实的直接感知。
印象派绘画对中国写实油画艺术的影响主要体现在色彩运用上。
印象派画家以强烈而纯净的色彩打破了传统写实绘画中对真实色彩的追求，他们善于运用明亮和对比强烈的色彩来表现光影变化和视觉效果。
这种对色彩饱满和光影变化的追求对中国写实油画艺术起到了启发作用。
中国写实油画艺术家开始尝试运用更明亮和丰富的色彩来表达形象和情感，突破了传统水墨画单调和淡雅的色调，使作品更加生动有力。
印象派绘画对中国写实油画艺术的影响还表现在构图和透视上。
印象派画家善于运用放大、切割和倾斜的构图方式来表现主题，他们不局限于传统画面结构的规范，更注重画面的整体效果和观感。
这种构图方式在中国写实油画艺术中得到了广泛应用，艺术家们开始尝试非传统的构图方式，以丰富和突出画面的表现力。
印象派绘画还将透视发展到了极致，运用线条和色彩的变化来表现景深和透视关系。
这种透视手法的运用使中国写实油画作品更具立体感和空间感。
印象派绘画对中国写实油画艺术的影响还体现在笔触和质感上。
印象派画家追求瞬间感知的表达，他们通过快速、粗犷和自由的笔触来表现临场的感觉和情绪。
这种笔触的运用使作品更加生动和自由，给人以直接的冲击力。
中国写实油画艺术家也尝试运用这种自由而积极的笔触来表现形象和表达情感，从而使作品更加具有个性和鲜明的风格。
印象派绘画对中国写实油画艺术的影响并非一蹴可及。
在中国，写实主义画风盛行了相当长的时间，对于传统的写实技法和观念执著程度较高。
印象派绘画风格的引入需要一定的时间和条件。
不过，随着对西方现代绘画的学习和接触的增加，印象派绘画对中国写实油画的影响逐渐显现出来。
印象派绘画对中国写实油画的影响主要体现在色彩运用、构图和透视、笔触和质感等方面。
浅析印象派绘画对中国写实油画的影响
浅析印象派绘画对中国写实油画的影响印象派绘画是19世纪末20世纪初在法国兴起的一种绘画风格，最初被批评家视为“丑陋的画风”，但随着时间的推移，它成为西方艺术史上最著名和最受欢迎的画派之一。
印象派的艺术家注重感知和表达光线和光色的变化，将色彩和光线置于绘画的核心地位，试图捕捉瞬间的体验和视觉印象。
印象派的绘画技巧和理念对中国写实油画的发展产生了深刻的影响。
一、色彩运用印象派艺术家注重色彩的变化和光线的变化，追求产生强烈的视觉效果。
他们大量使用垂直混合和点彩技法，将不同颜色的点或线颜色叠加起来，使色彩看起来更加丰富。
他们通过在色彩方面的创新，打破了传统绘画的表现规则，使画面呈现出更加生动活泼的效果。
中国写实油画的发展过程中，色彩的运用正是受到了印象派艺术家的启发。
现代油画家李可染就受到了印象派的影响，他的作品中，采用了多种色彩，使得画面的效果更加丰富，同时也能够营造出一种令人感到愉悦的氛围。
二、画面的表现印象派艺术家在画面创作中，强调印象的形式和色彩，令画面中的事物看起来更加纯真、真实、生动。
他们常常通过一种模糊的、有些扭曲的视觉效果，来表达那些瞬间产生的印象，这些印象在现实生活中是不容易被捕捉到的。
这种表达手法对中国写实油画也产生了积极影响。
现代著名油画家吕运甫就运用了这种手法，将一些瞬间的印象和气氛融入到画面中，令人感受到画面上的身临其境。
三、画面的观众性印象派艺术家注重画面和观众之间的关系，他们强调观众的直接参与以及视觉效果的快速传递。
印象派的绘画技法之所以能够产生这种直接的视觉效果，是因为画家将自己的视觉体验直接转化为画面的语言，使观众能够快速而准确地感知到画面的材料和语言。
中国写实油画在观众性方面也受到了印象派的启发。
现代的写实油画家通过加强观众和画面之间的互动，使得他们的作品更加具有观赏价值，在理解和接受上，更加容易被广大观众所接受。
总之，印象派艺术家强调色彩的表现、画面的表现和观众的关注度，这些都对中国写实油画的发展产生了深刻的影响。
探究后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响
|Shu Hua Shi Jie-书画视界|探究后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响刘凡乌克兰哈尔科夫国立工艺美术大学摘要：印象主义衍生出了以个人情感为中心的后印象主义。
近些年来，随着后印象主义在我国的盛行也对当代中国油画风景创作产生了诸多影响。
本文主要对后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响进行了深入分析。
关键词：印象主义绘画当代中国油画风景创作影响中图分类号:J213文献标识码:A文章编号：1008-3359（2020）03-0075-02一、后印象主义的定义后印象主义的出现时间晚于印象主义，其出现于19世纪的后期，但其所阐述的理念以及所付诸的实践又是与印象主义相关却又完全不同的艺术主义。
该主义画派的画家脱离了印象主义的影响，对艺术表现的本质进行了深入探讨，并以此延伸岀了表现主义、象征主义等形式主义。
印象主义兴起之时，许多人对其表达岀了不满，不愿顺从于充满新鲜感和不受限于古典法则的印象主义。
随着摄影技术的岀现，很多人都认同照片可以满足所有图画需求的观点，然而，照片仅仅是对当时场景的记忆，并非是受到人类主观意志操控的，致使现实难以同心理产生连接。
与此同时，也有一些画家趁机取得了新的突破。
他们发现经由三棱镜折射岀的光线投影在墙壁时，会产生7种不同颜色的光，人们可以明确辨析其冷暖变化。
为了准确向民众传达该发现，来自法国的著名画家-莫奈，他曾多次前往塞纳河边写生，在此过程之中，他尽量减少其他因素在画布中所占的比重，以此呈现岀色彩艳丽的画作，此举宣告着印象主义画派的诞生。
印象主义画家们对于光色的执迷，致使画中的主体造型变得更为简约，色彩更为鲜艳。
画家不再局限于使用薄颜料而选择了厚颜料进行涂画，极大的改善了原有的作画理念，用色方面也更具创造性，在描绘画中事物时，着笔也更为自然。
总而言之,后印象主义的绘画理念强调了画家为思考主体，而非自然。
二、后印象主义的理念概述由上文可知，后印象主义画作与以往绘画主义理念产生了较多不同，但二者又存在着千丝万缕的关系，后印象主义借助绘画技巧、色彩等使画作可以展现岀惊人的表现力，带给观众非同一般的视觉冲击体验，而该理念始终都视表达人的情感为第一诉求，将自然看作客体，意指在画作中融入画家对于自然界的情感和以及人性关怀，以期使画作获得强有力的观感。
浅析印象派绘画对中国写实油画的影响
浅析印象派绘画对中国写实油画的影响19世纪下半叶，印象派绘画在法国兴起，这一艺术流派对世界艺术史产生了深远的影响。
同时，中国油画也在这个时期开始萌芽。
中国油画起初受到的是欧洲写实主义绘画的影响，但是随着印象派绘画在全球受欢迎，它也对中国写实油画产生了一定的影响。
印象派绘画的一个显著特点就是追求感官体验的真实性。
印象派画家通过科技发明，使他们更好地观察现实，尤其是对颜色变化的注意。
这种追求感官真实性的境界，对中国油画的写实主义有异曲同工之妙。
中国油画起初是在20世纪初引入中国的，开始是学习欧洲写实主义的绘画技巧，如透视和素描等等。
因此，中国油画保持了欧洲写实主义的传统，但同时也吸收了印象派绘画的特点，注重颜色的运用和光影的变幻。
其次，印象派绘画中的一些绘画技法，也为中国油画的发展提供了一些有用的理念和方法。
例如，印象派采用点描技法，即用小小的点代替线条绘画，从而实现一种独特的光影效果。
这种技法不仅使他们更好地捕捉到颜色的变化，而且还能够实现更为逼真的效果。
中国油画在学习点描技法的同时，也在这方面得到了一些启示，并开始在自己的作品中应用。
此外，印象派绘画追求“瞬间感官体验”的主张，也为中国油画的艺术家提供了更多的灵感和空间，使他们更加注重捕捉现实中的瞬间感受。
在这种情况下，中国油画渐渐地从传统的风景和静物绘画转向了人物、城市等传承现代主义的画题。
印象派绘画对语言和材料的使用也受到了广泛的研究，同时也为中国油画的作品提供了更多的文化层次。
总之，印象派绘画对于中国油画的影响是多方面的。
它的颜色变化和光影效果，使得中国油画更为具有魅力和真实性。
它的技巧和方法，也为中国油画提供了更多有用的指导和启示。
更重要的是，印象派绘画在树立自我和摒弃传统的思维方式上，也对中国油画产生了深刻的影响，使中国油画走向了更为多元化和自由的方向。
论后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响
论后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响1. 引言1.1 前言后印象主义绘画是20世纪末期的一种绘画风格，它继承了印象主义的特点，但在色彩、形式和表现手法上进行了更加明显的夸张和变形。
在后印象主义绘画中，艺术家们更加注重表现内心情感和想象世界，追求感觉和情感上的体验，而非客观真实的再现。
这种艺术风格的诞生不仅对西方艺术产生了巨大的影响，也在一定程度上影响了中国的油画艺术创作。
中国的油画风景创作本身已经有着悠久的历史和深厚的文化底蕴，但随着后印象主义绘画的引入和影响，中国的油画风景创作逐渐呈现出新的面貌。
艺术家们开始借鉴后印象主义的表现手法，通过夸张的色彩和形式来表现自己对风景的情感和感受。
这种变化不仅丰富了中国油画风景创作的表现形式，也为当代中国油画注入了新的活力和创意。
2. 正文2.1 后印象主义绘画的特点后印象主义绘画是20世纪末到21世纪初的一种绘画风格，它在印象主义的基础上加入了更多的抽象元素和情感表达。
后印象主义绘画强调形式的简化和色彩的对比，注重情感体验和个人表达。
后印象主义的特点包括：1.形式简化：后印象主义画家常常通过简化形状和线条，减少细节的绘制，突出作品的整体感和情感表达。
2.色彩对比：后印象主义作品中常常运用鲜明对比的色彩，以突出画面的动态和张力。
3.情感表达：后印象主义注重表达画家内心的情感和感受，通过作品传达个人的情感体验和情绪。
这些特点使得后印象主义绘画具有强烈的个人色彩和情感表达力，引起了观众的共鸣和情感共鸣。
在当代中国油画风景创作中，后印象主义的这些特点也有着重要的影响，激发了艺术家们更多的创作灵感和表现力。
通过吸收后印象主义绘画的特点，中国油画风景创作在表现形式和情感表达上得到了丰富和提升，使得作品更加有深度和内涵。
2.2 后印象主义对中国油画风景创作的影响后印象主义的色彩运用给中国油画风景创作带来了新的启发。
后印象主义强调色彩的情感表现和主观感受，尤其注重对光影的描绘和色彩的变化。
浅析印象派绘画对中国写实油画的影响
浅析印象派绘画对中国写实油画的影响【摘要】印象派绘画在19世纪末至20世纪初在欧洲兴起，以捕捉光线和色彩变化为特点，强调直觉和情感。
中国写实油画则以客观描绘为主，注重细节和真实性。
印象派的影响使中国写实油画开始注重色彩运用和情感表达，不再局限于传统的写实技法。
中国写实油画发展与变化在受到印象派的启示下变得更加多样化和个性化。
中国画家开始借鉴印象派的特点，尝试表现内心情感和感知世界的方式。
印象派绘画对中国写实油画产生了深远影响，为其带来了新的发展方向和启示。
【关键词】印象派绘画、中国写实油画、影响、特点、发展、变化、吸收、启示、深远影响、发展方向、总结。
1. 引言1.1 印象派绘画简介印象派绘画源于19世纪末的法国，是一种强调感觉和直觉的艺术风格。
这一艺术流派的先驱是莫奈、雷诺阿、德加等人。
印象派画家们追求捕捉光影变化、描绘瞬间感觉的精神，强调用色彩和光线塑造形态，注重观察和表现自然界的瞬间变化。
印象派绘画强调对色彩和光影的把握，打破了传统绘画的写实规范，更注重对自然现象的直觉感受和个人表达。
他们将色彩分解、形式简化，以点、线、块的形式表现形象，追求瞬间、感觉上的真实性，展现出一种自由、轻松、充满生气的绘画风格。
印象派绘画在当时受到争议和质疑，但在后来逐渐被接受和赞赏。
它对后世艺术的发展有着深远的影响，为20世纪的现代艺术开辟了新的道路。
印象派绘画风格的独特性和创新性，使其成为艺术史上的重要篇章，影响了世界各地的绘画艺术发展。
1.2 中国写实油画简介中国写实油画是20世纪初期中国艺术发展的重要阶段之一，它是中国近现代绘画的一个重要流派。
中国写实油画起源于20世纪20年代，受到西方现实主义绘画的影响，主张以客观真实的形象来描绘生活，强调对物象的描绘和表现力。
写实油画的表现手法注重对光影、色彩和质感的处理，追求实在和传神，展现出更加真实的艺术表现力。
中国写实油画在描绘人物、风景等主题时，力求准确再现对象的形态和细节，深受当时社会现实和时代精神的影响。
浅析印象派绘画对中国写实油画的影响
浅析印象派绘画对中国写实油画的影响印象派是19世纪末期法国的一支绘画流派，以描绘光线、色彩等视觉效果为主要特点，创造出了许多充满生命力的作品。
这一流派不仅在当时掀起了一股艺术革命，更是对后世绘画发展产生了深刻的影响，其中包括中国写实油画。
首先，印象派的色彩观念对中国写实油画的发展产生了深远的影响。
印象派画家强调光线和色彩的组合，认为颜色的效果与次序之间的关系最为重要，这与传统写实绘画的“品彩法”有所不同。
中国写实油画在接触印象派绘画后，吸收了其艳丽的色彩和大胆的色调，使绘画更加逼真生动，立体感和光感明显增强，如著名画家徐悲鸿的《牧马图》和一些其他写实油画作品，都展现出了深厚的印象派风采。
其次，印象派强调捕捉瞬间的视觉印象的表现手法，对中国写实油画带来了新的创作方式。
印象派画家更注重瞬时的表现和直观的心理感受，而非传统写实画家仅依靠准确的素描和绘制。
这种创作方式与中国写实油画的现场写生和速写相契合，使画作更加快捷、直观而有力度，如连城的《山水》系列，曲径通幽、气韵生动，十分精彩。
最后，印象派的构图和意象手法对中国写实油画的创作带来新的启发。
印象派画家更注重画面的构图和布局，善于运用对角线构图、分割运用，使画面更加具有层次和对比度。
同时，印象派绘画具有高度的象征性和意象性，启迪中国写实油画在表现意象、寓意和氛围上的创新，如李可染的《白雪集》和张大千的《春江花月夜》等。
总之，印象派绘画对中国写实油画的影响是全方位的，不仅在色彩观念、创作方式、构图手法、意象表现等方面给了中国写实油画以新的启示，而且在艺术与文化的交融中，也推动了中国绘画的自我认知和创新意识的提高。
论后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响
论后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响后印象主义绘画对当代中国油画风景创作产生了巨大的影响。
后印象主义绘画于19世纪末出现在法国，它以独特的视觉效果和艺术表达方式成为艺术界的一股强大力量。
当代中国油画风景创作在吸收了后印象主义绘画的精华后，不仅在画面表现上更富有个性和魅力，还开创了新的艺术观念和审美理念。
后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响主要体现在色彩运用上。
后印象主义绘画强调色彩的自由运用和个性化表达，不再局限于客观真实的色彩描绘，而是以色彩的独特表现效果来传达画家的主观感受。
在中国油画风景创作中，画家们开始注重色彩的表现力和情感传达，追求色彩的纯粹性和鲜明性，使得画面更具有视觉冲击力和情感张力。
后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响还表现在构图和笔触运用上。
后印象主义绘画注重画面的整体感和结构感，强调构图的平衡和形式的完整性。
在中国油画风景创作中，画家们开始追求画面的构图美和形式感，注重画面的空间结构和整体感，使得画面更加有层次感和立体感。
后印象主义绘画对笔触的运用也产生了深远的影响。
它打破了传统绘画的笔法规范，追求笔触的个性和表现力，使得画面具有更加丰富多样的笔触质感和细腻的线条表现，增强了画家表达情感的自由度。
后印象主义绘画对当代中国油画风景创作产生了深远而广泛的影响。
它在色彩运用、构图和笔触运用上为中国画家们提供了新的创作思路和表现手法，使得当代中国油画风景创作更加丰富多样和个性化。
后印象主义绘画也为中国画家们带来了新的艺术观念和审美理念，使得作品更加富有内涵和思想性。
后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响是积极而深远的，为中国油画艺术的发展带来了新的活力和创造力。
浅析印象派绘画对中国写实油画的影响
浅析印象派绘画对中国写实油画的影响印象派绘画是19世纪末期在法国兴起的一种绘画风格，以其独特的笔触和色彩运用成为了后世绘画史上的一个重要流派。
而中国写实油画则是20世纪初期开始兴起的一种绘画形式，受到了印象派绘画的影响，逐渐形成了自己独特的风格。
本文将从印象派绘画的特点和对中国写实油画的影响展开，从中探讨印象派绘画对中国写实油画的影响。
我们来浅析一下印象派绘画的特点。
印象派绘画强调对光线和色彩的捕捉，追求在瞬间描绘出真实的印象，注重表现光线在不同时间、不同气候条件下对物体造成的影响。
印象派画家喜欢在户外写生，捕捉大自然的瞬间状态，运用明暗对比和色彩变化来表现对象的表面和立体感。
印象派绘画强调对色彩的直接运用，而非传统绘画中的混合色。
这种强调色彩和光线的表现方式，使得印象派绘画的作品充满了动感和生命力。
接下来，我们来探讨一下印象派绘画对中国写实油画的影响。
印象派绘画的兴起对中国画坛产生了深远的影响，尤其是对中国写实油画的艺术创作产生了一定的影响。
印象派绘画的对色彩和光线的追求对中国写实油画产生了直接的影响。
在中国写实油画的发展过程中，画家开始更加注重色彩和细微的光影变化，刻画出了更为真实的画面。
印象派绘画的风格也使得中国写实油画的表现形式更加多样化，画家们开始尝试更加自由的笔触和色彩运用，打破了传统的绘画形式，形成了更为宽泛的艺术风格。
印象派绘画强调对瞬间的捕捉和对大自然的描绘，也影响了中国写实油画对客观世界的表现。
中国写实油画的作品逐渐更加注重对具体环境和事件的刻画，而不再局限于传统的题材和构图。
画家们开始更加关注瞬间的情感和场景，尝试捕捉生活中的细微变化，从而形成了更加真实和生动的作品。
论后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响
论后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响
后印象主义绘画是19世纪末20世纪初法国艺术家们的一种艺术流派，它以光、色彩和笔触的表现为基础，追求表现艺术家内心感受和对自然的主观感受。
后印象主义绘画对当代中国油画风景创作产生了深远的影响。
下面我将从多个方面来探讨这种影响。
后印象主义绘画为当代中国油画风景创作提供了全新的艺术思维和表现手法。
传统的中国山水画追求写意和意境，而后印象主义则更注重表现光影、色彩和笔触的变化。
当代中国油画风景创作在受到后印象主义的影响后，开始注重观察和描绘自然界中光的变化和对色彩的运用，使作品更加具有光与色彩的表现力。
在笔触的运用上，也更加注重细腻而不拘泥于形态的描绘，使作品更加充满生命力。
后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的构图提供了新的启示。
后印象主义艺术家们通过变化多样的构图方式，使观众能够更直观地感受到画面的立体感和动态感。
在当代中国油画风景创作中，艺术家们也开始尝试采用不同的构图方式，通过透视、近景和远景的转换等手法，让观众能够更好地融入到作品中感受其中的景象和氛围。
后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的艺术观念产生了深刻的影响。
后印象主义追求表现内心感受和主观情绪，强调艺术家与自然的情感联系。
这种追求自我表达和情感传递的艺术观念在当代中国油画风景创作中得到了广泛应用。
艺术家们更加关注创作的过程和艺术家个体的情感表达，使作品更具有独特的个性和思想深度。
论后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响
论后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响后印象主义绘画是19世纪末20世纪初在法国兴起的一种艺术流派，它试图通过对光影和色彩的变化来表现对客观世界的感受和个人情感。
后印象主义绘画家们注重捕捉瞬间的变化和情感的表达，以及对色彩和形式的处理。
这种绘画风格不仅在欧洲艺术界产生了深远的影响，也对世界各地的艺术家产生了重要的启发和影响，包括当代中国油画领域。
在20世纪初，中国的绘画界开始受到西方现代艺术的影响，后印象主义绘画风格逐渐传入中国艺术领域，并对当代中国油画风景创作产生了深远的影响。
在这篇文章中，我将就后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响进行探讨。
后印象主义绘画对中国艺术家的色彩观念产生了重大的影响。
后印象主义绘画家们强调色彩的纯粹性和光影的变化，他们喜欢使用鲜艳的色彩来表现形式和空间。
这种对色彩的重视在一定程度上改变了中国艺术家的传统绘画观念，使他们更加注重色彩的运用和表现手法。
在中国油画风景创作中，色彩的鲜艳和对光影的处理成为了一个突出的特点，这与后印象主义绘画风格有着明显的相似之处。
后印象主义绘画对中国艺术家的创作观念产生了重要的影响。
后印象主义绘画家们试图表现自己对客观世界的感受和情感，他们注重对自然和生活的观察和表现。
这种创作观念在一定程度上改变了中国艺术家的传统创作观念，使他们更加注重对自然和生活的观察和表现，以及对自然风景和人物形象的处理。
在中国油画风景创作中，中国艺术家开始注重对自然风景和人物形象的观察和表现，使他们的作品更加具有生活气息和情感。
后印象主义绘画对当代中国油画风景创作产生了深远的影响，在色彩观念、表现手法和创作观念等方面都对中国艺术家产生了重要的启发和影响。
中国的一些著名油画家如徐悲鸿、林风眠等都受到了后印象主义绘画的影响，并在中国油画风景创作中运用了后印象主义的绘画技巧，使他们的作品更加具有个性和情感。
后印象主义绘画对当代中国油画风景创作产生了深刻的影响，并为中国艺术家的创作提供了新的思路和灵感。
论后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响
论后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响在绘画艺术史上，后印象主义是一种重要的艺术流派，它对世界各地的绘画都产生了深远的影响。
而在中国，后印象主义绘画也对当代中国油画风景创作产生了重要的影响。
在本文中，将探讨后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响，并分析其中的具体表现和意义。
后印象主义绘画是一种以印象主义为基础，但在色彩、形式和构图等方面更加自由、丰富和抽象的绘画风格。
在后印象主义绘画中，艺术家们注重表现内在情感和灵魂深处的真实感受，追求画面的情感表达和艺术表现力。
这种风格的绘画追求对自然景色和人物形象的精神分析和情感意义的深入挖掘，强调对色彩、形式和光影的概括和变形，以及对画面的视觉效果和情感冲击力的强化，展现出了更加丰富、深刻和抽象的艺术表现。
后印象主义绘画对中国风景绘画的题材和风格也产生了一定的影响。
在中国，传统的风景绘画主要以山水、花鸟等为题材，追求写意和抽象的艺术表现，强调情境的抒发和意境的营造。
而后印象主义绘画注重对自然景色和人物形象的情感表达和精神挖掘，追求画面的情感震撼和艺术氛围的营造，这与中国风景绘画的审美追求有着一定的契合和共通之处。
中国艺术家在绘制风景作品时，更加注重对风光的情感表达和艺术情感的营造，追求画面的情感冲击力和艺术氛围的渲染，将后印象主义绘画的情感表现与中国风景绘画的题材和风格相结合，创作出更加具有中国特色和后印象主义风情的油画作品。
后印象主义绘画对当代中国油画风景创作产生了重要的影响。
它不仅对中国艺术家的创作思路和艺术表现产生了重要的启发和影响，而且对中国风景绘画的题材和风格也产生了一定的影响。
后印象主义绘画的艺术理念和艺术表现，丰富了中国油画风景创作的内涵和外延，促进了中国油画风景创作的多样化和丰富化，使中国油画风景创作更加具有时代特色和国际风范。
相信在未来的艺术创作中，后印象主义绘画的影响将会继续发挥重要作用，为中国油画风景创作带来更多的艺术灵感和创作动力。
法国印象派对中国当代油画的重要影响探究
法国印象派对中国当代油画的重要影响探究发表时间：2018-09-18T10:08:06.177Z 来源：《知识-力量》2中作者：包俊辉[导读] 本文从多个方面阐述论证了中国当代风景油画的写意性以及在19世纪法国印象派中得到的美学启示。
介绍了中国当代风景油画的现状以及发展趋势。
分析了印像派和中国传统写意山水的相互的区别和联系，二者对中国当代风景油画的影响。
（广西艺术学院，南宁市 530000）摘要：本文从多个方面阐述论证了中国当代风景油画的写意性以及在19世纪法国印象派中得到的美学启示。
介绍了中国当代风景油画的现状以及发展趋势。
分析了印像派和中国传统写意山水的相互的区别和联系，二者对中国当代风景油画的影响。
关键词：印象派；美学；风景油画引言：印象主义绘画在中国的传播途径大致有三条，一是借道国外对中国艺术家和理论界的影响；二是中国艺术家直接到欧洲（主要是巴黎）学习所接受的影响，以及中国画家到苏联学习时，部分画家间接所受到的影响；三是艺术家、文化人和美术理论家对包括印象主义在内的西方近代艺术的翻译介绍。
当然在传播的过程中，艺术展览的举办，图书、画册、期刊的出版，艺术教育，以及现代艺术社团的活动等，作为传播的媒介，起到了关键的作用。
一、中国当代油画的现状和地域性风景油画作为油画的一个重要的组成部分，自油画传入我国以后的相当一段时间之内，因为各种原因，曾遭受到画家们的冷落。
中国传统绘画经历了几千年的发展与传承，已经形成了自己独特的艺术形态和艺术魅力。
在中国画的系统中，水墨艺术一直是中国画家们的情感传达方式，崇尚的是气韵生动。
而西方的风景油画打破了这一常规，所以很难在一时间内被中国画家所接受。
双方不断的进行艺术的借鉴。
随着时间的推移，风景油画开始在中国画坛崭露头角，出现了大批的优画家和优秀的油画作品。
风景油画渐渐呈现了繁荣的景象。
在中国当代风景油画的发展过程当中，画家开始讲究画的民族性、情调和意境。
并且深入挖掘出中国民族文化的艺术精神和意蕴，逐渐的把中国水墨画面的写意性与西方油画的传统技法互相融合，中国风景油画的本土化和民族化之路逐渐明确了。
关于印象主义绘画对中国油画的影响研究背景初探
关于印象主义绘画对中国油画的影响研究背景初探
谢孝珍
【期刊名称】《美与时代（中旬刊）·美术学刊》
【年(卷),期】2015(000)009
【摘要】印象主义绘画传入中国正值欧洲画坛流派纷呈,现代主义思潮迭起之时,从印象主义绘画的引进到多元发展的当今画坛,它直接或者间接地影响着中国油画的发展.印象主义绘画不仅对欧洲画坛乃至世界画坛都具有革新性的影响,但是,这种影响又因各个国家、各个地域的不同而呈现出不同的面貌,这也是东西方艺术碰撞与融合的过程显现.
【总页数】2页(P22-23)
【作者】谢孝珍
【作者单位】青岛理工大学琴岛学院艺术系
【正文语种】中文
【相关文献】
1.综合材料对中国油画的影响初探 [J], 张帆
2.在"学本式成长教育"实践研究背景下尊重学生本体的做法初探 [J], 丛文; 马忠敏
3.探究后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响 [J], 刘凡
4.探究后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响 [J], 刘凡
5.中国油画民族性之我见——民族传统对中国油画民族性的影响 [J], 包双梅
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
论后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响
论后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响后印象主义（Post-Impressionism）是19世纪末20世纪初兴起的一种艺术风格，是对印象主义绘画的一种延续和发展。
后印象主义绘画强调形式和结构，着重表现色彩、光线和形态，注重对主观情感的表达。
它在艺术史上对于当代艺术的影响是深远的，尤其是在中国的油画风景创作方面。
通过本文的探讨，我们将深入分析后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响。
后印象主义绘画对当代中国油画风景创作的影响主要在以下几个方面体现：对色彩运用的影响、对笔触技法的影响、对题材选择的影响以及对意境表达的影响。
后印象主义绘画对色彩运用的影响是非常显著的。
后印象主义画家强调色彩的相对性和光影效果，他们通过对颜色的纯净度、对比度和明度进行精细的调整，创造出了更加丰富多彩的色彩效果。
这种色彩的鲜艳和对比，在一定程度上影响了当代中国油画风景创作中对于色彩的运用。
中国的油画艺术家们开始更加注重色彩的对比和层次感，追求更加丰富和生动的色彩效果，使画面更加饱满和立体。
一些当代中国油画作品在山水风景的创作中大胆运用了明亮的色彩，使得画面更富有活力和张力，呈现出后印象主义绘画的明显特征。
后印象主义绘画对笔触技法的影响也是非常重要的。
后印象主义画家在绘画中注重笔触的变化和表达，他们追求笔触的自由流畅和多样性，以达到更为生动和充满艺术感染力的效果。
这种笔触技法的影响也可以在当代中国油画风景创作中得到体现，一些艺术家开始更加注重笔触的变化和表现力，通过笔触的运用来表现自然界的真实和美感。
这种绘画技法的变革，使得当代中国油画风景创作更加具有个性化和艺术感染力，为油画创作注入了新的活力和朝气。
后印象主义绘画对题材选择的影响也是不可忽视的。
后印象主义画家在创作中对题材的选择更加多元化和自由化，他们通过对视觉世界的重新诠释和表现，拓宽了绘画的题材范围，注重对生活的真实和丰富性的表达。
这种对题材的开拓影响了当代中国油画风景创作中对题材的选择和表现方式。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
关于印象主义绘画对中国油画的影响研究背景初探作者：谢孝珍来源：《美与时代·美术学刊》2015年第09期摘要：印象主义绘画传入中国正值欧洲画坛流派纷呈，现代主义思潮迭起之时，从印象主义绘画的引进到多元发展的当今画坛，它直接或者间接地影响着中国油画的发展。
印象主义绘画不仅对欧洲画坛乃至世界画坛都具有革新性的影响，但是，这种影响又因各个国家、各个地域的不同而呈现出不同的面貌，这也是东西方艺术碰撞与融合的过程显现。
关键词：印象主义绘画；中国油画；影响在凡·艾克兄弟发明了油画颜料后不久，油画便被欧洲传教士带到了中国，至今已有四百多年的历史了，由于是为传教服务，当时并没有广泛传播发展，因此，“20世纪以前，西方美术对于中国的影响不过是像大海上掠过的一阵轻风，在海面上掀起一阵涟漪便很快消失。
”[1]作为舶来品的油画，这种中国人眼中的“殊形诡制”的真正发展却是从20世纪开始的。
这个时期的“西画东渐”是油画在中国发展的重要阶段，大量的留学生涌向国外去探寻油画艺术的真谛，并对西方油画进行了引进和创新。
印象主义绘画传入中国时，正值欧洲画坛流派纷呈、现代主义思潮迭起之时，从印象主义绘画的引进到多元发展的当今画坛，它直接或者间接地影响着中国油画的发展。
印象主义对中国油画，用吴冠中先生的话说就是：“一百年前的老奶妈”“学过西方油画的……都吃过印象主义的奶。
”[2]此番话形象的说明了印象主义绘画在中国油画发展中的重要地位。
诚然，印象主义绘画不仅对欧洲画坛乃至世界画坛都具有革新性的影响，但是这种影响又因各个国家、各个地域的不同而呈现出不同的面貌。
这也是东西方艺术碰撞与融合的过程显现。
一、研究背景“印象主义是在19世纪60-70年代以创新的姿态登上法国画坛，其锋芒是反对陈陈相因的古典画派和沉湎在中世纪骑士文学而陷入矫揉造作的浪漫主义。
印象主义吸收了科罗、巴比松画派以及库尔贝写实主义的营养，在19世纪现代科学技术的启发下注重在绘画中对外光的研究和表现。
” [3]印象主义画派是一个松散的艺术团体，因其画风相似很多年轻的画家经常聚集在盖尔波瓦咖啡馆进行会晤或结伴外出写生。
这其中有莫奈、雷若阿、毕沙罗、巴齐耶、西斯莱、莫里索、德加等。
从1874年莫奈的“印象？日出”到现在，印象主义在欧洲美术史上已经走过了130个年头了，自1905年李叔同从日本引进印象派绘画开始，印象主义绘画已经伴随中国油画走过了风雨坎坷的百年历史。
印象主义对于中国人来说并不陌生，关于印象主义和印象派的著述也已很多，但由于中国发展的特殊历史，使得很多人未能够真正、全面的认识到它的艺术地位和价值。
印象主义主张亲近自然，进行户外写生、直接描绘在阳光下的物象，从而摈弃了古典油画中的褐色调子，开始用色彩的眼睛观察世界，表现微妙的色彩变化，并注重对画面形式的探索。
从印象主义开始，欧洲画家们试图摆脱文学对绘画的影响，更多地开始关注绘画语言本身。
印象主义绘画作为西方绘画特殊历史阶段的一个流派，虽然只发生在19世纪后期短短的十几年间，但它突破了西方绘画的写实传统，成为更个人化、更情感化的写实。
莫奈曾说，“我们作画如鸟儿啼鸣，作画不靠教条”[4]在对自然最直接的观察和体会中，努力表现自然意趣。
且印象主义本身就吸收了东方艺术的某些元素，它与中国绘画中的“外师造化，中得心源”“意象、意蕴、意境，”等这一切都有着不谋而合的审美趣味和艺术思维[5]。
因而，它能被很多中国画家和观众接受、认同也就不足为奇了。
另外，就油画的表现语言、观念、艺术家的文化价值取向等方面来讲，中国当代油画仍然存在着不少的问题。
“从中国油画的整体状况来看，油画的色彩问题仍然是一个尚未很好解决的大课题，一个制约和窒碍整个中国油画水平提高与发展和不断深化油画品格的大问题。
今天有相当多数量的油画家还远没有过好这一关。
”[6]油画传入中国是从利玛窦给万历皇帝送来圣像开始的，已有400多年了。
不过油画真正被中国油画家学习不过百年历史，而西方油画已经有了古典、近代、现代几个时期的演变和发展。
至于中国人为什么画油画，陈丹青先生也没说清楚，但是，既然我们历史选择了西方的这个画种我们就要将其精髓学到位。
中国人画油画和西方人画油画的历史背景和审美情趣不同，不可能与其一样更不用说超越他们了。
但是，著名美术批评家尚辉先生曾说，中国油画家画面最基本的两个问题现在有很多画家还未解决，色彩和空间。
而要解决这个色彩问题，就是要向印象主义学习。
只有深入研究了解印象主义绘画的精髓才能理解古典绘画向现代绘画的转变。
才能在纷繁复杂的多元化艺术世界里找到油画和中国绘画的内在联系，从而为中国油画民族化这个课题贡献自己的一份力量。
当今的中国油画正遭受着西方现代艺术的空前冲击，加之商品经济的影响，很多艺术工作者处于浮躁、迷茫的状态，没有明确的价值文化取向。
传统的架上绘画正在处于困惑中，真正能静下心来研究油画的人越来越少。
而印象主义画派在色彩方面的突破性成果以及纯真的艺术探索精神和执着的艺术追求恰恰是我们应该认真学习的对象。
因此，潜心研究印象主义绘画（艺术思维、艺术精神）及其对中国油画的影响确实是一个值得思考和探究的课题。
已经有百年历史的中国油画面临着一个前所未有的非常时期，如何学习吸收外来艺术的精华，发展具有本民族特色的油画，是中国油画艺术面临的当务之急。
对于外来艺术，我们不能一味的膜拜和跟随其后，重要的是在学习它的艺术语言和艺术思维的基础上扎根本土文化，结合本国传统，做到“洋为中用”。
面对层出不穷的多元艺术的冲击，中国油画在借鉴其他艺术形式的同时要寻求突破和创新，惟有此才能凸显本民族的艺术个性。
二、国内外研究现状（一）国外研究现状由于印象主义在美术史中的重要地位，关于印象主义绘画的研究也已有很多。
但是，关于印象主义对中国油画的影响研究的相关文章和著述还为数不多，有的也只是泛泛地谈到，少有阐述翔实和深入分析的文章。
英国著名理论学家迈克尔·苏利文在《东西方美术的交流》中关于西方美术对中国的影响有所阐述，但是，关于印象主义绘画对中国美术的影响只是寥寥几笔，并未深入展开。
（二）国内研究现状由于印象主义绘画在中国发展的特殊历史，在国内关于印象主义绘画的翔实阐述已有很多：约翰·雷德华的《印象派画史》，吴甲丰的《印象派再认识》，高天民的《法国美术史话》，李行远的《印象派画传》等等。
但是，关于印象主义绘画与中国油画的关系的研究则是从中法文化年之后悄然增多，相关著述极少，多为期刊文章：王颖的《印象派与中国绘画》谈到印象主义绘画在中国的特殊历史，并未涉及影响；邵大箴的印象派绘画与中国审美趣味讲到印象主义绘画与中国绘画在审美上的相通之处，为本课题的研究埋下伏笔；张桐瑀的《印象派还能给出我们留下什么——孙为民访谈录》强调了当今画坛迫切需要印象派的纯真的艺术探索精神；邹跃进的《法国的印象派和我们的印象派》提到印象派绘画对我国美术的影响但是没有展开详细论述；罗中立的《学习印象派是中国油画寻找出路的一种观念倾向》较为理性的分析了我们对待印象派的态度。
因此，鉴于国内缺少关于该课题的深入详细的分析研究，加之印象主义绘画在西方油画史中的划时代意义和对中国油画发展的诸多积极影响，这个论题是我们今天要探讨的重点。
三、研究内容及研究方法（一）印象主义绘画及其传播印象主义绘画是西方传统绘画和现代绘画的桥梁，有着鲜明的艺术特色并对法国和整个世界画坛都有深刻的影响。
欧洲、美国、东欧、日本等都受到了影响。
但是，相对于俄罗斯和日本来说，印象主义绘画在中国的传播并没有那么顺利，因而，中国并没有将印象主义绘画的艺术成果充分研究和利用。
（二）印象主义绘画对中国油画的影响研究印象主义绘画对中国油画的影响分别从早期、中后期和新时期这三个时期来说明。
在早期“西画东渐”的推动下，印象主义绘画很快被中国人喜爱和学习；由于中后期社会的变革和动荡，印象主义在中国的发展受到了限制，因而，也阻碍了国人对印象主义绘画的继续学习和研究；改革开放以后的中国艺术界又忙于对西方现代各种艺术的研究和学习，对印象主义绘画的研究和关照仍欠深入。
（三）结论油画的本源在西方，作为一种绘画方式和工具，我们需要更好的研究它的传统和艺术精髓，在学习和借鉴中不断地完善和健全中国油画教育教学，同时注意挖掘自己的历史与文化，唯有此才能更好地将其发展，并不断地探索符合自己民族个性的油画艺术。
由于本课题的理论性和实践性较强，因此大量收集和阅读相关美术理论和美术史料是必不可少的环节；其次，认真研读相关国内外画家传记，品评画论画册，了解其艺术主张，熟悉其艺术风格变化也是重要的研究方法之一；及时了解相关画展情况，亲自拜读名家名作，并在自己实际的绘画创作中认真学习和感悟。
四、取得成果的意义通过对本课题的深入研究，希望更多的人能更全面的了解印象主义绘画，并能找到印象主义绘画与中国油画的关系，全面、客观的看待中国油画发展过程中的曲折过程；积极借鉴和吸收印象主义绘画中的有益成果，对中国油画的未来发展充满信心，希望能丰富、充实中国油画民族化这一研究课题，继而为中国和西方的美术交流添砖加瓦。
参考文献：[1] [英]迈克·苏立文.东西方美术的交流[M].陈瑞林译.南京：江苏美术出版社，1998.[2] 王颖.印象派与中国绘画[J].美术观察，2004，（12）：101.[3] 中央美术学院美术史系中国美术教研室.中国美术简史[M].北京：高等教育出版社，1990.[4] [德]约翰·雷华德.印象画派史[M].平野等译.北京：人民美术出版社，1983，169.[5] 邵大箴.印象派绘画与中国审美趣味[J].中外文化交流，2005，（1）：24-27.[6] 吴云华.色彩是油画艺术的生命[J].美术论坛，2005，4：55.作者简介：谢孝珍，研究生，青岛理工大学琴岛学院艺术系讲师。