日本动画片中的文化内涵
解读日语中的文化隐喻和象征意义
解读日语中的文化隐喻和象征意义日语是一门富含丰富文化内涵的语言，其中包含了许多文化隐喻和象征意义。
这些隐喻和意义不仅丰富了日语的表达方式，也反映了日本文化的独特特点。
本文将对日语中的文化隐喻和象征意义进行解读。
一、和食文化中的象征意义和食是日本传统的饮食文化，其中的食物及其摆盘方式都蕴含了丰富的象征意义。
比如，日本人常用的食器“切り餅”（Kiriboon）在传统仪式中扮演重要角色。
这种食器有着平滑的圆形下部和有纹理的上部。
它象征着和善的人际关系，下部的平滑象征平和的心态，而上部的纹理则象征人与人之间错综复杂的关系。
通过使用这个食器，人们在日常饮食中提醒自己要保持平和的心态和良好的人际关系。
二、春节和樱花的象征意义春节是日本重要的节日之一，樱花在这个节日中有着特殊的象征意义。
樱花盛开的季节象征着新的开始和希望，人们会在这个时候开展各种活动来庆祝。
樱花也被视为一种短暂而美丽的存在，它的凋落象征着生命的短暂和珍惜当下。
人们通过欣赏樱花和举办赏樱活动，表达对生命和自然的敬畏之情。
三、动物在日语中的隐喻意义在日语中，动物也常常被用作隐喻来表达某种意义。
例如，狐狸在日语中被视为狡猾和机智的象征。
这种象征意义源于日本民间故事和传说，人们通过将狐狸形容为机智的动物来表达自己对智慧和聪明才智的追求。
与之相反，狗在日语中则代表忠诚和友谊。
这种象征意义源于人们对狗的忠诚品质的观察，通过将狗形容为忠诚的动物，人们表达了对忠诚和友谊的追求。
四、颜色的象征意义在日语中，颜色也常常带有特殊的象征意义。
比如，红色在日本文化中象征着喜庆和幸福。
红色的意义源于日本传统的喜庆活动中常用的红色装饰品和衣物。
而白色则被视为纯洁和无暇的象征，人们常常在婚礼和葬礼等场合穿着白色的服装。
这种象征意义也体现了日本文化中对于纯洁和尊重的重视。
五、自然界中的象征意义日本拥有丰富的自然资源，人们通过与自然界的互动来赋予不同事物独特的象征意义。
比如，日本的樱花季节与短暂的美丽相联系，人们将其看作生命短暂和珍贵的象征。
论中外动画经典造型样式的文化内涵
色全 身动作的线条时 ，必然是一个全景镜 头。早期迪斯尼的动画造型规律 统治 了整个美 国，以至于其他制作公司的动 画片也全都被笼罩在同一类型
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海格 力斯》 （ ｒｕｅ）为例 ，具有古典 气
东西 方 动 画有 着各 自独 特 的 艺术 造 型 样 式 ， 背后 又有 着 迥 然 不 同 的 文化 内涵 。 其
予足够 的重视 。立足于此 ，本文试图从美学 的角度 ，对 中外动画影片中的 经典造型样式作一定程度的归纳、梳理 与分析 ，来探寻动画造型的多种 艺 术理念及其背后的文化意蕴 。
式则是 曲线运动 ，而且 以弧线和”ｓ ”形运 动为主。在快动作 的绘 制中， 预备动作 、蓄力动作、缓冲动作和延迟动作都 已经相当成熟 ，速度 线的运 用也很普及 。主动作的附属动作也很多，甚至很多主体 以外的无生命细节 物体 也都寻找一切运动的契机 ，力图始 终保持运动状态 。当时动画片的视
迪斯 尼经典造型 。白雪公主完全是 由曲线塑造 ，圆润 的笔触与身边用 同样 手法塑造 的卡通 动物十分协调 。
尤其 是五官的造型 ，它们 之间的距离很 宽，大大的眼
睛，小巧 的嘴和鼻子 ，曲线使它们看起 来十分舒展 、 轻松 。与 白雪公主相 比，皇后的造型被 削弱 了 ，加强 了直 线感 ，五 官紧凑 ，服装 的线条刚硬密集 ，和 其他 的人物造型形成鲜 明的对 比。 猫和老 鼠的角色更是把 曲线造型和 圆的套用法 发 挥到一个新 的高度 ，拟人化 的运 动规律 的夸 张运 用达 到 了极致 。直 到 ２ 纪 ７ 、８ ０世 ０ Ｏ年代 ，迪 斯尼一直选
日本动漫文化解析1
忍者文化
忍者是日本自江户时代开始出现的一种特殊职业身 份。忍者们接受忍术（即秘密行动的技 术）的训练， 主要从事间谍活动。像日本武士的武士道一样，忍 者也遵循一套自己引以为荣的专门规范 。 忍者盛行于日本战国时代，效力于大名及封建贵族， 执行刺杀等秘密任务。直到德川幕府将其纳入正式 编制后，进入最兴盛的年代。 代表作：《烈火之炎》《火影忍者》
冒险，理想系列
1.冒险，充满了刺激和新奇，体现了人类勇于 探索，不畏艰难险阻的精神，尤其受到年轻 群体的亲睐。
—
—女主角木之本樱在2002年被评为日 本初代萌王，也被称为日本动漫史上 最赚钱的萝莉。而男主角李小狼也被 — 评为当年最受欢迎的男性动漫角色。
—故事讲述了小学四年级生木之本樱 偶然间打开了藏在家中的魔法书，不 小心使其中被封印的库洛牌飞向各处 造成一系列混乱，后来经过自己的努 力与大家的帮助，小樱成功将牌全部 收服，并成为了牌的新主人，世界得 以恢复安宁。
2.千与千寻
这是宫崎骏献给10岁左右的孩子的一部 电影，以现代社会作为舞台，讲述了10 岁的小女孩千寻为了拯救双亲，在神灵 世界中经历了友爱、成长、修行的冒险 过程之后，终于回到了人类世界的故事。
3.天空之城
《天空之城》是一部由根据小说改编的电影，全片 充满了新鲜的元素。 电影中近乎完美地刻画出故事所发生的世界景观， 有点科幻色彩，也有点神话色彩，还有点欧洲工业 革命时期的味道。紧张激烈的情节贯穿整部电影， 但蔚蓝的天空和浓浓的白云，反而将尖锐的冲突淡 化得更耐人寻味；人物的表达很多时候不是靠台词， 而是靠人物的具体动作，使人物的性格更显深刻。
《美少女战士》
是日本少女漫画 的典范之作，因 为其开创了以魔 法少女集团式的 超级英雄类作品， 在日本漫画史上 具有重大的影响 和地位。 主角：月野兔 小小兔 地场卫
研究论文：试析日本“忠臣藏”题材电影的文化蕴涵
电视电影论文试析日本“忠臣藏”题材电影的文化蕴涵“忠臣藏”题材是日本武士电影中的经典题材，它源自德川时代元禄年间发生的一个真实故事――即赤穗四十七义士忍辱负重、舍己奉公、为主复仇的故事。
20世纪初，日本电影之父牧野省三首次将这一题材拍摄成电影，迄今为止，据有关资料统计，关于这一题材的电影已近80多部，且至今仍生生不息。
那么，为什么日本的导演和观众会如此钟情于这一题材？忠臣藏题材电影之于日本民众究竟又有着怎样的文化魅力呢？笔者通过观摩、细读现存的十部忠臣藏题材代表影片――《忠魂义烈：实录忠臣藏》（1928，牧野省三）、《元禄忠臣藏》（1941-1942，沟口健二）、《忠臣藏》（1958，渡边邦男）、《忠臣藏》（1959，松田定次）、《赤穗浪士》（1961，松田定次）、《忠臣藏》（1962，稻垣浩）、《赤穗城绝灭》（1978，深作欣二）、《忠臣藏外传之四谷怪谈》（1994，深作欣二）、《四十七人之刺客》（1994，市川昆）、《最后的忠臣藏》（2010，杉田成道），认为忠臣藏题材电影之所以对日本民众有如此大的吸引力，其关键因素就在于其一以贯之的文化内核，即对传统武士道精神的弘扬和坚守。
明治维新以后，虽然武士作为一个阶层在日本已经消亡，但其所信仰和践行的武士道精神却作为珍贵的民族文化遗产被注入到日本各普通民众的血液之中，并内化为其民族的精神底色，成为日本民众潜意识中挥之不去的心理情结。
而忠臣藏题材电影由于极大地满足了日本民众心灵深处对传统武士道精神的缅怀和想象，因而对日本民众有着极大的吸引力，导演不仅百拍不厌，观众同样百看不厌。
从某种程度而言，观看忠臣藏题材电影，已成为日本民众对自我心灵进行净化的文化仪式，具有非同寻常的文化意义。
一、对武士道特殊行为的开释和美化那么，为什么说忠臣藏题材影片体现的是对传统武士道精神的弘扬和坚守呢？要回答这个问题，首先必须明了什么是传统武士道精神。
所谓传统武士道精神，主要指的是日本中世纪以来所形成的武士道精神，它是与德川时代的近世武士道精神和明治维新以来的近世武士道精神相对而言的。
关于动漫的研究与分析
关于动漫的研究与分析动漫（Anime）是指日本的动画作品，它以其独特的艺术风格、生动的故事情节和丰富多样的题材类型吸引着全球范围内的观众。
动漫已经成为一个全球性的文化现象，对于了解日本文化和研究全球流行文化具有重要意义。
本文将从动漫的历史背景、艺术风格以及对文化的影响等方面进行分析和研究。
首先，我们来看一下动漫的发展历史。
动漫的起源可追溯到20世纪初，当时日本正逐渐引入西方的动画技术。
然而，动漫真正开始流行起来是在第二次世界大战后，日本的经济重建和技术发展为动漫行业提供了更好的机会。
动画片《铁臂阿童木》（Astro Boy）于1963年首播，成为了日本动漫的代表作之一、此后，动漫行业蓬勃发展，涌现出众多优秀的作品，如《机动战士高达》（Mobile Suit Gundam）、《灌篮高手》（Slam Dunk）等。
如今，日本已经成为全球最大的动漫出口国，在世界范围内享有盛誉。
动漫的艺术风格也是其独特之处之一、与其他国家的动画作品相比，日本动漫更加注重细节和表达情感。
在绘画风格上，日本动漫有着明亮鲜艳的色彩和精细的线条。
另外，动漫角色的形象设计也是其魅力之一、不同于传统的西方动画，日本的动漫角色往往具有夸张的表情和特征，使他们更加生动活泼。
此外，动漫还常常借助各种特效技术，如变形、慢动作等，来增强戏剧效果。
动漫不仅仅是娱乐形式，它也对社会文化产生了重要影响。
首先，动漫具有推广日本文化的作用。
通过描绘日本的传统文化、习俗以及现代社会问题，动漫为观众提供了一个了解日本文化的窗口。
其次，动漫也是一种对社会问题和价值观的反思和探讨。
很多动漫作品涉及到人类的心理问题、社会现象和道德观念，通过故事情节和角色的塑造，呈现出人性的复杂性和社会的多样性。
此外，动漫还在一定程度上塑造了日本年轻一代的审美观和价值观。
年轻人经常通过追逐动漫作品来表达自己的兴趣和喜好，这对他们审美素质和文化认同具有重要影响。
然而，除了影响力和价值观的积极一面，动漫也有一些负面的影响。
日本动画《你的名字》：幽玄之境折射审美人生
日本动画《你的名字》：幽玄之境折射审美人生作者：***来源：《电影评介》2020年第14期新海诚是目前日本动画电影领军人物，尤其是《你的名字》更是取得巨大成就，在全世界范围掀起了“新海诚热”。
新海诚动画电影以一种崭新的模式推动着电影艺术的发展，本文将以《你的名字》为例，从叙事特点、审美特征以及在电影中所展现的日本文化三个方面分析新海诚动画电影，解释“新海诚式”动画特色。
新海诚，在日本动画界占据举足轻重的地位，有“第二宫崎骏”的美誉。
虽然在其作品中，我们能看到宫崎骏的影子，但却与宫崎骏动画存在较大不同，其作品节奏更加舒缓，画面唯美，在抒情的音乐中讲述一个故事。
从2000年开始，新海诚开始独立动画电影制作。
在过去的近20年间，《追逐繁星的孩子》和《秒速五厘米》等作品陆续引起轰动。
2016年，新海诚推出其新作《你的名字》，不仅在日本本土引起轰动，在海外上映更是大获成功。
《你的名字》以宫水三叶和立花泷在梦中相遇为主线，由于彼此的灵魂会在双方睡着后相互交换，因此展開了他们寻找彼此的故事。
这个作品不同于新海诚以往作品的悲伤结局，而是圆满结束了跨域时空的爱恋，“我已不记得你的名字，却还记得喜欢你！”更是让观众记忆深刻。
作为新海诚的巅峰之作，透过这部作品，可对新海诚动画电影的叙事特点、创作特点、审美特征以及日本文化有更好的认识。
一、新海诚动画电影的叙事特点新海诚动画在表现形式上会更多关注背景，对故事叙述相对弱化，在充满诗意的动画中让观众更好地停留在画面形象的层面，而不仅仅是停留在叙事的层面。
在《你的名字》叙事中，将时间和空间巧妙的结合起来，两者相互交错，将人物时空中细致的景物描绘与故事场景中标志性的元素融入到电影叙事中，在叙事与非叙事的双重博弈中讲述了两个空间差异的个体的爱情故事，很好诠释了新海诚的影视艺术概念。
《你的名字》在叙事上主要包括了灵魂与梦境的双重线索叙事和陌生与交集的平行隐喻叙事的两个特点[1]。
（一）灵魂与梦境的双重线索叙事《你的名字》中的故事是围绕空间不同的两个男女主人公展开，而经过精巧的空间叙事安排，使复杂的故事情节脉络清晰，设计了灵魂与梦境两个故事线索，主线与辅线同时并列进行。
试析日本动画的人文色彩
借 助神道 教 “ 物有灵 ” 的教义 ，讲述 了一个 万 叫龙 猫 的生灵如何 帮助 姐姐 找到妹 妹 ，从 而 姐 妹俩 如愿 以偿地见 到 了患病母 亲 的故事 。这个 故事 充分 表现 了人 与生 灵之 间互相 关爱 、互 为 平等 、和谐 共处 的思想 。影 片的主 角龙猫 是一
倍 受崇拜 的动 画片讲 述的是 一个 红头发 ，个 子
色彩 的文 化烙 印
日本 动画大师 手冢 治虫从 ２ 纪 ６ Ｏ世 ０年代
开始 创 作 ，直 到 １８ ９ ９年 去世 也 没有 最 终完 成 的作 品 《 鸟》就 是这样 的作 品 。 《 鸟》是 客剑心在 复杂 激荡 的
父亲 而杀 了她 ．但 最后 却发 现 自己也 必 须 留在 那 里等 待 被 一个 少 女 杀 死 的 因果 报 应 的故 事 。
现 了她 的 “ ” 善 ；遭 到和 尚一 次 又 一次 的 拒 绝 后 。她 仍通 过 自己的执 着感 动和 尚 ，这又 体 现
而互 相残 杀 、冤冤 相报 ，鞭 挞 了人类 为 追求 一 己之 私 以命相 抵 的罪恶 心理 ； “ 异形 篇 ”讲 述
的则 是一 个女 孩为 了不 让尼 姑救 活 自己残 暴 的
剧作 影 之 ｃ ｅ ｄ ｉ ｏ 家Ｉ 视 窗Ｉ ｒ ｎ ｎ ｄ Ｓ ｅ ａ Ｖｅ
试析 日本 动 画的人文色彩
画 刘 迅
人文 色彩是 指在 历史 中形成 和发展 的 ，由 人 类优 秀文化凝 聚 、积淀 、孕育 而成 的一种 思
这部 影片 的思想 内涵 和历史感 悟涂 上 了丰富而
芒 ，打下 人类共 同认 知 的文 化烙 印 。 二 、以本 土为本 。他 土为辅 。既挖 掘本 民 族 文化 中的传 统元 素 。又 吸收外 民族 文化里 的 传 统精华 ，打 下既 有本 民族 特点 ，又有 外 民族
日本动画片中的宗教意识--以宫崎骏的作品《龙猫》为中心
日本动画片中的宗教意识——以宫崎骏的作品《龙猫》为中心范业红（辽宁师范大学外国语学院辽宁大连116029）摘要宗教作为文化的一部分，毫无疑问会对其他文化形式产生影响。
而日本人的自然崇拜的宗教观念在宫崎骏的作品《龙猫》中也得到了很好的体现。
片中充满了人与自然相依相存和谐共荣的美妙图景。
从这些温馨的和谐之美中，唤起了观众怀旧、感悟之情。
关键词宫崎骏龙猫乡愁自然崇拜宗教中图分类号：J954文献标识码：AReligious Consciousness in J apanese Animation——The Paper Focuses on Hayao Miyazaki's"My Neighbor Totoro"FAN Y ehong(Liaoning Normal University,Liaoning Dalian,116029)Abs tra ct Religion as a part of culture will influence other culture forms.Cultureform similarly,the religion in Hayao Mi-yazaki's film My Neighbor T otoro,which is enriched with beautiful images of matual dependence and harmonious develop-ment between human beings and nature.The sense of nostalgia and refltction will be recalled from those warm images.Ke y words Hayao Miyazaki;My Neighbor Totoro;nostalgia;nature worship;religion1动画片在日本文化中的地位日本的动画片产业非常发达，也很专业。
《攻壳机动队》所表现的内涵意义的赏析与思考
《攻壳机动队》所表现的内涵意义的赏析与思考漫画作家士郎正宗的《攻壳机动队》，围绕“机械、人体、网络”这三点，通过明面上的三角式相互渗透影响和对立，进行了哲学、宗教以及人类本身意义的思考：当人类和机械模糊了界限，那么生命与机械又该如何定义？用以区分人类与机械的核心灵魂又是什么？拥有深刻哲学内涵的《攻壳机动队》触及了20世纪初人类科学技术的高歌猛进而带来的不安和随之引发的一系列思考，直白而含蓄地指出了人类在面对科技飞速发展的期望和困惑。
对于随之而来的同一性和异化性的问题，笔者给出了自己的思考和回答。
一、《攻壳机动队》的诞生和热潮1989年4月，《攻壳机动队》在日本讲谈社上开始连载。
而那段时间恰逢日本发生了恶性的杀人事件，事件把ACGN 推到了风口浪尖。
即使是在这种情况下，《攻壳机动队》依然靠着严密的设定和剧情设计，让无数人欣赏到其魅力，并于1991年发行了单行本，大获成功。
而真正让《攻壳机动队》进一步大放光彩并名扬海外的最大功臣，则是由押井守于1995年导演的《攻壳机动队・剧场版》。
影片在广受赞誉的同时，也以票房冠军的佳绩打败了同期大片，荣登销售榜第一位。
二、关于《攻壳机动队》的核心赏析和个人看法20世纪70年代末，日本便已经出现了许多供18～35岁这一年龄段的人群观看的动画片，此类动画所共有的特点是拥有灰暗而复杂的情节，弥漫着消极的末世情绪。
当时，日本百废待兴、缓慢步入正轨尚不足半个世纪，种种被破坏的心态让很多人都对眼前的一切产生了不安和迷惘，不知路该走向何方。
1988年发生的恶性杀人事件又将“动画”推上了风口浪尖，并直接引发了“恶性图书事件”。
这次事件一度让日本的动画陷入凋零境地。
在这种情况下，社会需要有人带领大家去思考其他事情，让人们重新思考自己的未来，正视自己的心灵，去看清不安、排除不安，然后把一切交给自己的内心，让自己的心去判断自己能够接受的一切。
也正是在这种情况下，《攻壳机动队》踏出了它举足轻重的一步。
日本武士道的精神内涵
日本武士道的精神内涵日本武士道，作为日本传统文化的一部分，是一种独特的道德准则和生活哲学。
它在日本历史上扮演了重要的角色，并对日本社会产生了深远的影响。
武士道的精神内涵体现了忠诚、勇敢、正义和自我超越等价值观，这些价值观在今天的社会中仍然具有重要的意义。
首先，忠诚是武士道的核心价值观之一。
忠诚不仅仅是对上级和组织的忠诚，更是对自己所选择的道路和信仰的忠诚。
武士道强调忠诚于自己的主人和家族，这种忠诚超越了个人的利益和欲望。
武士道认为，忠诚是一个人的品格和道德的基石，只有忠诚才能建立起信任和尊重。
在现代社会中，忠诚的精神仍然具有重要的意义，它不仅是个人成功的关键，也是组织和社会稳定的基础。
其次，勇敢是武士道的另一个核心价值观。
武士道强调勇敢面对困难和危险，无论是在战场上还是在日常生活中。
勇敢并不是无畏无惧，而是在面对恐惧时仍然能够坚定地迈出一步。
武士道认为，勇敢是一个人的勇气和决心的体现，只有勇敢才能克服困难并取得成功。
在现代社会中，勇敢的精神仍然具有重要的意义，它鼓励人们追求梦想，挑战自我，勇往直前。
正义是武士道的另一个重要价值观。
武士道强调正义和道义的观念，认为一个人应该始终坚持正义，为弱者发声，为正义而战。
武士道认为，正义是一个人品格的体现，只有正义才能建立起公平和和谐。
在现代社会中，正义的精神仍然具有重要的意义，它鼓励人们追求公平和正义，为社会的发展做出贡献。
最后，自我超越是武士道的精神追求之一。
武士道强调个人的修养和自我超越，认为一个人应该不断地追求自我完善和自我提升。
武士道认为，只有通过不断的修炼和努力，一个人才能达到更高的境界。
在现代社会中，自我超越的精神仍然具有重要的意义，它鼓励人们不断学习和进步，实现自己的潜力。
总之，日本武士道的精神内涵体现了忠诚、勇敢、正义和自我超越等价值观。
这些价值观在今天的社会中仍然具有重要的意义，它们鼓励人们追求忠诚、勇敢、正义和自我超越，为社会的发展做出贡献。
《竹取物语》中“三寸”的日本竹文化内涵
“ 三寸”大致确定了主人公化生之竹。
从 上 可见 ，渡边 是从 “ 三寸 ”身 长按 照 “ 日
本美人标准”导出身宽２ ３ｍ、小于５ｍ以后，由 ～ｃ ｃ
竹 直 径 且 易 于竹 编 的 特 性得 出结 论 的 。直 径 和 易
础上 ，以竹生物学与 日本竹文化 的方法 ，考证数
字 “ 三寸 ” 的 由来 。
高 “ 三寸 ”的辉夜姬身宽应为２ ３ ｍ，小于５ ｍ ～ｃ ｃ （ 此可谓 “ 日本美人标准 ”）。则辉夜姬化生的 竹子直径应小于５ｍ，节 间较长 ，易于竹编 。因 ｃ
此 推 论 出 化 生 竹 种 是 金 竹 或 桂 竹 ，但 到 底 是 哪
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种 ，原 文 中无 据 可 循 ，难 以判 断 。 即 渡 边 由 】
Ｄｉｍｅ ｅ ｈ ｏ ｙ ａ ｄ ｒｖ ｒｂａ ｏ ｈ ｏ ｏ ｏｓ ｄ ｂ ａ ａ ｅ ｅ ｓ ｈ ｌ ｒ ａ ｎ ｔｅ ｐｌｉ ｗ ｒ ｅ Ｉ ｃ ｅ ａ ａ ｔｒｔ ｅ ｒ ｎ ｉ ｅ ｍｂ ｏ ｔ ｅ ｒ ｐｒ ｐ ｅ ｙ Ｊ ｐ ｎ ｓ ｃ ｏ ａ ｓ ｃ ｎ ｏ ｘ ａ ｎ ｈｏ Ｔｈ ｅ ｎ ｈ ｓｈ ｓ ｙ ｅ ｏｖ ｄ ｖ ｌ ｅ ．Ｔｈ ａ ｅ ｅ ｅ ｒ ｈｅ ｎ ｏ ｆ ｍｅ ｅ ｔ ａ ｌ ｅ ｅ Ｔｈ ｅ ｎ ｈｅ ｏ ｒ ｍ ｙ ｓ ｎ ｈｅ ｉｉ ｇ Ｊ ｐ ｎ ｓ ｅ ｐ ｐ ｒｒ ｓ ａ ｃ ｄ ａ ｄ ｃ ｎ ｒ ｄ ｔｘ ｕ ｌ ｗｈ ｒ ｒ ｅ Ｉ ｃ ｓ ｃ ｍｅ ｆｏ ｂ ｙ ｔ ｓｚｎ ａ ａ ｅ ｅ ｉ ｙ
同构 成 了小 说 的社 会历 史背 景 以及小 说 的背 景 、 特 征 与 脉 络 。 《 取 物语 作 者 熟 知竹 生 态 特 征 竹 与 日本 竹 文化 ，有 明显 的竹 生 态 意象 ， Ｅ本 竹 文 ｔ 化 是 基 于 竹生 态 特 征 之上 的文 化 升 华 ， （ 取 物 （ 竹 语 已 经成 为 Ｅ本 竹 文 化 的象 征 。 本 文 以 “ ｔ Ｊ 化 生 ” “ 月 ”部 分 为 中心 ，在 日本 学者 的研 究 基 升
日本动漫论文3000字
日本动漫论文3000字1、日本动漫的画面处理技术相比真人电影，动漫电影有着更大的想象和发挥空间，不论是场景画面、人物对话还是人物表情，都可根据需要进行一定的夸张。
但并不是说这种夸张可以无限扩大。
动漫电影中出现的画面离不开现实的基础，画面越逼真，观众越容易从中体会到真实感。
缘于此，在画面处理上，如同真人电影一样，“日本动漫电影在创作的过程中始终都有摄影机的观念……动漫电影中的景别也分为远景、全景、中景、近景、特写等，在此基础上还有细分的例如大远景，中近景等”，不仅如此，日本动漫还善于利用色调的明暗、写实的画风以及一些技术方面的因素来体现画面的纵深感，甚至于人物心理都可以用光线明暗来加以烘托和体现。
另外，诚如我们所知，动漫电影中的静止画面不论是由电脑制作还是手绘，抑或只是黏土模型每次细微的改变，然后再一帧帧拍摄成影片，它们都是由大量密集和乏味的劳动产生，就算在电脑绘画技术取得长足进步和发展的现在也是如此。
“以宫崎骏的巅峰之作《千与千寻》为例，两个小时的片子总共画了11 万张手工稿，平均1 秒钟用掉15张手稿”。
可见，日本动漫之所以能取得如此巨大的成功，除了技术层面的原因之外，还要归功于日本动漫创作者在这方面的辛劳付出。
2、日本动漫的内涵文化一部画面优美的`动漫电影，如果没有蕴含某种主题思想或价值观在里面，那它也很难成为经典。
“从文化的角度来说，它(日本动漫)既然能够作为一种产业发展起来，那么就证明它有着可以被人们广泛接受的思想或意识，也就是常说的‘美’”。
日本动漫除了在画面呈现上精心制作、细致雕琢之外，也不失深刻的内涵表达。
在追求视觉效果的同时，日本动漫还善于潜移默化地在影片中注入对人生和各种社会问题的思考与剖析，使受众在观看影片过程中受到引导性地教育。
以宫崎骏的动漫作品为例，“热爱自然、保护环境，追求人与自然之间的和谐发展”这一主题几乎出现在他的每一部作品中，如《幽灵公主》、《天空之城》、《风之谷》、《龙猫》、《千与千寻》等。
从文化内涵的角度看《浦岛太郎》和《桃太郎》故事
２１ 《 岛太 郎 》 故 事 原 型 、 体 及 其 文 化 内 涵 的探 讨 ． 浦 的 变 很 久 很 久 以前 ， 一 名 叫 浦 岛太 郎 的贫 穷 渔 夫 以 捕 鱼 为 生 ， 母 有 与 据 日本 文 献 记 载 ，浦 岛太 郎 》 《 的故 事 是 以丹 后 国 的一 个 叫 做 水 江 亲二 人 相 依 为 命 。 天 ， 去钓 鱼 经 过 海边 时 ， 到一 群 孩 子 正 在戏 弄 浦 蝇子 的渔 夫 为 原 型 而 创 作 的故 事 。 一 他 看 现在 在 京 都 府 丹 后 半 岛各 地 还 有 只 乌 龟 ， 将 其 救 下 放 回 了大海 。几 天 后 当浦 岛太 郎 再 次 出海 捕 鱼 祭 祀 浦 岛 太 郎 的 神 社 ， 便 特别 是 与谢 郡 伊 根 街 的宇 良神 社 与 竹 野 郡 纲野 时 ， 只 乌龟 从 大 海 中出 现 并邀 请 太 郎 去 龙 宫 以报 答 救 命 之 恩 。太 郎 街 的纲 野 神 社 最 为 有名 。 那
１ 《 岛太ห้องสมุดไป่ตู้郎》 《 浦 和 桃太 郎》 故 事梗 概 的
１１ 《 岛 太 郎 》 ． 浦 的故 事 梗 概 及 其 变 体
个 故 事 又 分别 有 其 各 自的一 些 变 体 。 在 此 我 们 对 故 事 原 型 、 事 变 体 故 及 其所 反 映 的文 化 内涵 进 行 简 单 的探 讨 。
２ 《 岛 太 郎 》 《 太 郎 》 故 事 变 体 及 其 所 折 射 出 的 文 化 浦 和 桃 的
表 达 了 人们 什 么愿 望 呢 ？ 者 在 此想 通 过 这 则 故 事 及 其 变体 所 反 映 的 笔 据 文 献 记 载 这两 个 故 事 在 日本 历 史 上 都 存 在 着 原 型 ， 人 们 以一 是 文 化 内 涵方 面着 手 ， 着 探 讨一 下 上 述 问 题 。 试 定 的原 型 为基 础创 作 出这 两 个 动 人 的 故 事 。 同 时 由于 地 域 不 同 ， 这两
探析文化视阈下日本动漫中的中国元素
探析文化视阈下日本动漫中的中国元素作者：袁芳来源：《大东方》2016年第07期摘要：动漫是一种文化的延续，也是一种现在文化的表现，没有好的文化底蕴也就没有好的作品出现，也就没有发展的动力。
动漫是各国精神内涵的文化形象，具有象征性和多元性，而文化又是艺术的内涵，动漫的发展离不开的好的故事创作，也就是必须要根植于好的文化底蕴。
本论文从文化视阈下剖析日本动漫中中国元素的存在形式，并对日本动漫产生的文化影响，及对我国动漫的启示。
关键词：文化视阈；日本动漫；中国元素；文化底蕴日本每年都有大量的动漫作品被引进入中国，《火影忍者》《七龙珠》《海贼王》《乱马》等动漫作品中的经典人物角色深受中国观众的喜爱，受地域、资源、文化等因素的限制，好的题材一直是限制日本动漫发展的瓶颈，而中国悠久的历史和深厚的文化底蕴可以为日本提供源源不断的创作素材，所以日本动漫作品在发展的过程当中大量借鉴中国元素比如中国的传统文化来进行新的动漫题材创作，将中国文化作品作为创新自己本土动漫的重要途径因此说中国源远流长的瑰丽的文化之宝滋养着日本动漫，并不为过。
纵观我国的动漫产业，发展起步比较早，历史悠久，但是还是处于初级阶段，从上世纪20年代到现在也有过历史辉煌的一页，但是很遗憾的是都没有以一种产业的发展形式展现在我们面前，而本论文可以为我国动漫行业的发展提供借鉴，即在本土文化核心的基础之上不断吸收其他的文化元素，以此来促进我国动漫行业的健康发展，对探索出一条适合我国动漫产业发展的路径具有重要的现实意义。
1日本动漫中的中国元素的文化吸收形式中国元素是指被多数人所认同的、凝结着中华民族传统文化精神，并能体现出国家尊严和民族利益的形象、符号或风俗习惯以及反映中国人文精神和民俗心理，具有中国特质的文化成果，都是中国元素，即包括有形的物质符号和无形的精神内容，即物质文化元素和精神文化元素。
1.1中国元素中文化内涵与核心的吸收中国道家讲究大道至简，很多的田园诗人都讲求功名利禄终归平淡，以中华美食为主题的动漫作品，作品的结局是能够让主人公小当家打败满汉全席的料理对手，成为中华大厨的竟然是一碗普普通通的稻米粥，借鉴了中国古代道家老子的智慧，提倡朴实无华、返璞归真，追求素朴的人生哲学。
从霍夫斯泰德文化维度解读日本动漫的文化内涵
作者： 程绚[1,2];崔大庸[1]
作者机构： [1]山东大学历史文化学院,山东济南250100;[2]山东财经大学公共外语教学部,山东济南250014
出版物刊名： 宁夏社会科学
页码： 135-140页
年卷期： 2014年 第4期
主题词： 霍夫斯泰德;文化维度;日本动漫产业
摘要：日本作为美国动画制作公司迪士尼的最大竞争者和世界上动漫产业的领头者，其动漫作品已经达到了足够让成年人可以欣赏的水平。
日本动漫的成功之处除了娱乐性、经济性非常高以外，还蕴含着深层的文化意义。
本文所运用的霍夫斯泰德的文化维度理论为在当今全球化飞速发展以及跨文化交际背景下的文化分析与解读提供了强有力的理论基础和支撑，通过四个文化维度分析日本动漫，并对其所代表的日本文化进行了深一层的考察。
从中可以看出，日本是权力差距比较大、倾向于集体主义、阳性社会和不确定规避非常高的国家，这几种文化特征充分地体现在了日本动漫中，使得日本动漫成为日本文化产品的主要代表之一。
日本动画《十二国记》的中国元素与文化内涵解析
日本动画《十二国记》的中国元素与文化内涵解析焦素娥【摘要】《十二国记》是根据作家小野不由美的同名小说改编的动画作品。
依托原著小说恢宏的情节设定、丰富的艺术想象、精彩的奇幻故事,加上独特的画风、精良的制作、美妙的音乐等,《十二国记》一经播出便受到了广大动漫爱好者的追捧。
从《十二国记》中可以清楚地看到日本动画对中国文化的借鉴以及丰厚的文化内涵。
%＂12Kokuki＂ is an adaptation of a novel by Fuyumi Ono.This animation works is adored by the majority of anime lovers after its show,relying on the magnificent plot setting,rich artisticimagination,wonderful fantasy story with the unique style,excellent production,beautiful music in the original novel.It can be seen clearly that Japanese animation refers to Chinese culture and has rich culture connotations in ＂12 Kokuki＂.【期刊名称】《信阳师范学院学报（哲学社会科学版）》【年(卷),期】2011(031)006【总页数】5页(P109-113)【关键词】《十二国记》;中国元素;成长主题;文化内涵【作者】焦素娥【作者单位】信阳师范学院传媒学院,河南信阳464000【正文语种】中文【中图分类】I106.42002年，日本NHK推出了根据作家小野不由美的小说改编的45集同名动画作品《十二国记》。
依托原著小说恢宏的情节设定、丰富的艺术想象、精彩的奇幻故事，加上独特的画风、精良的制作、美妙的音乐等等，《十二国记》在广大动漫爱好者中产生了巨大的反响。
acg文化是什么意思
acg文化是什么意思acg 文化是一种亚文化acg 文化是一种亚文化，它的形成可以追溯到上个世纪八十年代|日本动漫在中国风靡流行了好几年。
虽然很多人只把动漫当作小孩子看的玩意儿，其实里面有着非常深厚的文化底蕴和内涵的，而且有些方面我们还不知道。
动漫除了带给大家快乐之外，更多地展现了另外一种生活态度：真诚、勇敢、热情、友谊、努力……这些才是二次元的精髓所在吧。
如果你想要走进二次元，体会二次元生活，那么首先就得先接受二次元文化的熏陶。
二次元不是纸醉金迷，不是灯红酒绿，不是纸醉金迷，不是灯红酒绿，也不是纸醉金迷，二次元的生活没有规则，每天都充满惊喜，只要用心去感受，相信你会爱上二次元的!下面来介绍一下二次元文化。
acg 文化是一种亚文化，它的形成可以追溯到上个世纪八十年代。
“动画”这个词，最早出现于《新华字典》(1985年版)第11版，指的是一种综合艺术，包括动画、漫画、电影、游戏等等。
随后，“动画”又被广泛运用到各类艺术领域中，比如电视剧、舞台剧、音乐剧、芭蕾舞、歌剧、交响乐等。
这样一来，“动画”便具备了更为丰富的含义，既可以指动画片，也可以指连环画、动漫画等其他动漫衍生品。
而且，随着时间的推移，“动画”已经不仅仅局限于单纯的艺术门类，而是逐渐发展成为一种全民文化。
与此同时，“动画”的概念开始扩散，成为一种普遍认可的艺术形式。
因此， acg 文化主要由两部分构成：一是狭义的动画，即以动画形象为核心载体;二是广义的动漫文化，包括游戏、音乐、电影、舞蹈、服饰、动画周边产品、动画论坛、 cosplayer、同人志、手办模型、动漫展览会等等。
日本动漫在中国风靡流行了好几年。
虽然很多人只把动漫当作小孩子看的玩意儿，其实里面有着非常深厚的文化底蕴和内涵的，而且有些方面我们还不知道。
动漫除了带给大家快乐之外，更多地展现了另外一种生活态度：真诚、勇敢、热情、友谊、努力……这些才是二次元的精髓所在吧。
如果你想要走进二次元，体会二次元生活，那么首先就得先接受二次元文化的熏陶。
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浅析日本动画片中的文化内涵
>摘要：
日本动画片作为日本民族产业的代表行业，包含着独特的文化属性和深远意义。
日本的动画中对其本国的精神文化的捍卫占有最重要的位置。
在情感表达上既有东方人的内敛和细腻、彬彬有礼，又有本土产生的等级制度和军国主义等独有的文化色彩，而且日本人生性具有的极端和矛盾的性格特征正上升为国家文化气质，加上其独有的物哀文化内涵，使日本动画片弥漫着一种淡淡的哀伤之美。
动画中蕴含的文化意义已经成为日本的一种国民文化，并逐渐形成了一种影响全球的文化内涵。
日本堪称是全世界产量最大的“动画王国”。
动画产业是日本的六大产业之一，它以飞快的速度在日本以致世界范围内蓬勃发展。
在日本，动画在每个日本人心中都有一定的位置，而动画里蕴含的文化意义已经成为日本的一种国民文化，并随着日本动画的席卷世界，形成了一种影响全球的文化内涵，在国际上发挥着巨大的文化软实力作用。
一、民族精神的捍卫
日本是一个善于学习的民族，无论是东方的文化内涵还是西方的文化意蕴都能在日本这个民族中找到落脚点。
在日本动画片中，我们可以看到大量的作品都是取材于其他西方国家的，但是日本动画对本国精神文化的捍卫占据了日本动画片文化意义的最重要位置。
事实上，作为日本一衣带水的邻国，中国传统的历史文化对日本
民族精神的形成有着深远的影响。
日本人的思维习惯、情感表达等方面有着东方人固守的内敛和细腻，这些民族精神也是日本动画片致力要表现的元素。
日本动画片在情感表达上包含着东方式的含蓄和唯美，充满着道家的传奇色彩以及有关仁、义、礼、智、信等的侠义追求。
日本动画片秉承日本的民族精神，在细节的处理上也注入了民族精神的要素，例如在动画片中人与人的相处上，他们大多彬彬有礼，和睦相处，极少出现不和谐的生活现象；他们在沟通的时候，发扬了日本礼仪文化，语言表达多用敬语。
除了东方文化的特征在日本动画片中有所表达之外，日本本土产生的等级制度以及军国主义等日本独有文化色彩也在日本动画片中有所体现。
日本是一个拥有严格的阶级制度和卡斯特（世袭的特级身份制度）社会，等级文化是日本文化的基础，他们相信秩序、遵从等级制度。
无论在生活上、经济上、政治上，这种等级制度都牢牢地限制着日本人的思维模式，在日本动画片中也得到很好的体现。
例如《圣斗士星矢》中，天宫中所有的圣斗士一共88个，从青铜、白银、黄金到海斗士、冥斗士，他们的顺序是严格按照等级排列的，地位不能逾越，他们按照自己的等级地位各为其主，展开斗争，绝对地效忠于上级。
这就是日本等级森严的社会制度的真实写照。
其次，日本民族文化中还存在着另一方面的文化内涵，那就是军国主义，这也是在日本动画片中有所折射的内容，影响着日本动画
片的思想内涵。
日本军国主义是日本文化的灵魂，军事至上、霸权思想等特征在日本这个民族的发展史上表现得尤为突出。
这种民族文化融合在日本动画片中呈现出来的是对强权的崇拜和景仰。
例如《不思议游戏》、《北斗神拳》、《花冠安琪儿》等动画片中的主人公在战败后，仍然会被视为英雄，受到同情或敬仰。
这恰恰反映了日本人对于战争的态度。
这态度往往是暧昧的，他们认为战争没有对错和善恶之分，这也是日本动画片所致力呈现的民族精神之一。
二、极端与矛盾
“日本人性格中是矛盾的，所有我们所认为的矛盾的说法却正是叙述日本的书籍的经纬。
”日本人生性具有极端和矛盾的性格特征：虽好斗但又温和善良，虽黩武但又爱美，虽倨傲自尊但又彬彬有礼，虽固守忠贞，但是又易于被批判，他们勇敢但有时又懦怯，虽然思维保守但却又勇于挑战。
著名日本心理学家南博分析了日本人的两重性精神结构：自我意识中的服从心和反抗心；幸福感觉中的幸福危险论和幸福空虚论；宿命主义和科学的合理主义；精神力量的优越和肉体欲望的重视；义理人情和契约主义并存。
这一切极端而矛盾的气质成为国人的思维特征，同时上升为国家的文化气质。
这种尖锐而和谐的矛盾关系，也表现在日本的动画片中。
例如《浪客剑心》，这部动画片讲述了一个名为绯村剑心剑客的命运。
这个故事的背景是幕府末期，当时日本面临内忧外患的困境，剑心本性虽善良和睦，但是他亦有着替天行道、仗剑杀人的气度和胆量。
在
主角心理中，情爱和仇恨交错，政治思维和个人恩怨纠缠，展现出了不同的人生观、世界观之间以及隐藏在人内心深处的各种尖锐矛盾的冲突。
三、物哀之美
“物哀”是日本传统文化中独有的文化内涵。
作为一种日本文化内核元素，“物哀”不仅在日本文学中得以体现，还支配着日本人的精神生活的各个层面。
物哀之美是一种直觉上的美，它不是凭理智、理性来判断，而是靠感觉来体味的，即只有用心才能感受到的美。
这种美传达了一种隐隐约约的甚至是极深极痛的哀情。
日本的物哀文化使日本人的精神世界异化，这使日本动画片弥漫着一种淡淡的哀伤之美。
例如，在《圣魔之血》中，有这样一个画面，漫天飞雪中，一个少女缓缓地降落在墓地上，自己面对着墓碑默默地进行祈祷，唯美但又哀伤。
《浪客剑心》中亦是，春观夜莺，夏望繁星，秋赏满月，冬会初雪，这么浪漫唯美的食物透露出的是一种心中的落寞与孤单。
又如《天空战记》中的一幕：红彤彤的夕阳下，一对恋人在无尽的花海中决斗，画面虽美，但是折射出一种淡淡的哀愁和慨叹。
日本动画片作为一种国家文化意识的承载，在“物哀之美”的运用上表现得淋漓尽致。
“物哀之美”作为日本文化的一个重要体现，在日本动画片的传播中加以巩固和发展，使本民族的人继续信奉这种美的存在，培养了日本人唯美而哀伤的文化气质，也使其他民族的人进一步了解到日本的深层文化。
【参考文献】
本尼迪克特.菊与刀——日本文化的诸多模式.北京：九州出版社.2005
【作者单位：辽东学院】。