读懂是最好的纪念 中国美术馆黄宾虹诞辰150周年特展
作为书画鉴定家的黄宾虹
５ ． 厘米， 面红色甍蓉树枝 ．其上栖一锦 ３６
鸡，其下秋菊一 ，上舞蝴蝶一对，细勾晕 染，工丽雅致 。但后人多认为此乃赵佶的代
笔 画 ㈨
上述数例．难免有以徐邦达先生鉴定结 论为砰判标足之嫌，＿ 则不然。黄宾虹首先 奕
是一位书画家，其次才是书画牲定家 而徐
邦选虽也兼善书画，但他在书画鉴定上用力
片 世界眼光从事中国画学著述的美术史家 ． ｊ
他尤精 于中国传统书画史的研究．而他的研
究 一向注重Ｉ 它从史出 以论贯史．道艺并重
法理 并行，这些特点只须一览上述文字 ．既 能晓畅 流利，明白如话。黄宾虹的确不是职
业书 画鉴定宗 ，但对 中西艺 术研究 皆有不
凡的建树 ， 同时又 是一位颇具 功 力的书画 家．对书画鉴定 自然有着深邃的见解。如他
中国２ 世纪公认的画坛巨匠．尤其在山水画 ０
宾虹 与美术 史等 ．所涉厦领域极为广阔 ，随 择一处即可 见其涉猎之博浩 ．学识之深湛 。 这位卓绝 一代的 书画大家 ，无疑是一座 取之
不竭的文化宝库。
二 鉴 定 故 宫 书 画
领域取 得卓越贡献，堪与齐自石相颉颃，人
称 “ 齐南黄 。若与其他大家相比，黄宾 北 虹 更具文 人气质和学识，是一位典型的学者 型画家 ，他在金石学 、美术史学、诗学、文
而号滨虹 ，嗣后改 写为宾虹 ，中年 以后以字
行 世。其 别 号尚有于向 、虹若 虹庐 虹
宾虹 与中国画学 史，黄宾虹的绘 画与书法 、
黄宾虹与中 国画论 黄宾虹 与他的时代 黄
曳 黄 山山中人等 。原 籍安徽 省辙县 西多潭 渡村 ．【 ６ 年 【 ７ ８ ５ 月２ 日生于浙江省盎华城 西 南铁岭头 ，１ ５ 年草于浙江省杭州市 他是 ９５
黄宾虹绘画题跋欣赏
黄宾虹绘画题跋欣赏//// 黄宾虹是我国近现代书画⼤家，书画俱佳，作品浑厚天成，意境深邃。
重视章法上的虚实、繁简、疏密的统⼀。
⽤笔如作篆籀，遒劲有⼒，在⾏笔谨严处，有纵横奇峭之趣。
所谓“⿊、密、厚、重”的画风，正是他显著的特⾊。
他的书法“钟⿍”之功⼒较深。
花鸟草⾍亦奇崛有致。
黄宾虹的绘画题跋洋溢着书卷⽓，题字与画法融为⼀体，尤其眼疾恶化的那些年，题字⼏乎成为绘画延伸的⼀部分，别具风致。
本⽂从荣宝斋珍藏中甄选出九幅作品，题跋部分单独提出来与绘画作品同时展⽰，绘画与题跋既是⼀体⼜可以独⽴欣赏，相信对书画爱好者会有⼀定的帮助。
作者简介黄宾虹（⼀⼋六五—⼀九五五）初名懋质，后改名质，字朴存，因所居潭渡村有滨虹亭，取号滨虹，后改写宾虹，中年后以号⾏。
别署有予向、虹若、虹庐、虹叟、黄⼭⼭中⼈等。
祖籍安徽歙县，⽣于浙江⾦华。
曾任暨南⼤学中国画研究会导师，昌明艺术专科学校、新华艺术专科学校教授，中国艺术专科学校校长，上海美术专科学校教授，北平艺术专科学校教授。
⼀九四九年后任中央美术学院华东分院教授、中国艺术研究院美术研究所（原中央美术学院民族美术研究所）⾸任所长、中国美术家协会理事、中国美术家协会华东分会副主席、中国⼈民政治协商会议第⼆届全国委员会委员。
九⼗岁寿⾠时，华东⾏政委员会颁发荣誉奖状，被誉为“中国⼈民优秀的画家”。
黄宾虹⾃幼攻读诗⽂经史，临摹家⾥所藏的古书画，如邓⽯如、丁敬等名家印作。
⼀⼋七九年，考取丽正、长⼭两书院并获奖学⾦。
⼀⼋⼋七年，赴扬州任两淮盐运使署录事，得以观赏⼀些扬州收藏家所藏书画。
⼯作之余从陈崇光、郑珊学习花鸟、⼭⽔画。
⼀九〇五年在安徽歙县新安中学堂教国⽂，后因参与组织“黄社”反清被告发，避难于上海，任职于神州国光社、商务印书馆、有正书局、《上海时报》社。
与邓实、黄节编辑《国粹学报》，在该刊连续发表《宾虹画论》等论⽂，成为该杂志的主要撰稿⼈。
曾以“颀⼚”为笔名发表了《上古三代图画之本原》《两汉之⽯刻图画》《论晋魏六朝记载之名画》《论画法之宗唐上、下》《论五代荆浩关仝之画》《论北宋画之盛》《东坡开⽂⼈墨戏画》《论徐熙、黄筌花鸟画之派别》等论⽂。
黄宾虹作品欣赏感想
黄宾虹作品欣赏感想
《黄宾虹作品欣赏感想》
黄宾虹是一位著名的中国画家，他的作品深受人们的喜爱。
他的作品以其精细的线条、绚丽的色彩以及对自然的热情来表达他对生活的深刻理解。
他的作品中有着深沉的文化内涵，令人深思。
他的作品以大自然为灵感，以自然的色彩表现出自然的美丽，以自然的景色表达出自然的韵律。
他的作品中有着温暖的色调，营造出一种悠然自得的宁静氛围。
他的作品中更是融合了中国传统文化的元素，如山水、花鸟、古典等，令人惊叹不已。
通过黄宾虹的作品，我们可以感受到他对生活的热爱，感受到他对自然的深情，感受到他对传统文化的尊重。
他的作品激发了我们对自然美景的热爱，激发了我们对传统文化的探索，激发了我们对生活的热情。
黄宾虹的作品令人惊叹，令人深思，令人着迷，令人热爱。
他的作品不仅展现了自然的美丽，更体现了中国传统文化的精髓，令人怦然心动。
黄宾虹：知白守黑有灵犀
黄宾虹：知白守黑有灵犀秋风挟雨图（中国画）黄宾虹这是1952年夏天的一个傍晚，在杭州西湖边栖霞岭19号这个院落中，一位老人正沉浸在自己的艺术世界里，他就是画家黄宾虹。
此刻，他面前的画纸经过层层积染，早已经变成了漆黑一团，而他却视而不见。
因为，他的双目几乎已经失明了。
没有人能够知道，此时的黄宾虹画的到底是什么，或许，他正在描绘的是自己内心深处的艺术。
60年过去了，黄宾虹的画作早已成为了浙江博物馆常年展出的馆藏珍品，当人们看到他晚年的作品时，都会产生种种猜测：有些作品似乎带有强烈的法国印象派气息，而创作手法又是极具中国特色的随笔点染。
尽管大多数观众觉得这些极其相似的山水画晦涩难懂，但是最让人费解的还是画面上那种黑乎乎的笔墨。
黄宾虹的山水画并不是色彩斑斓的，黑与白是他作品中的主要颜色，似乎在黄宾虹看来，描绘自然山川并不需要很多颜色，正因为他画作中那种挥洒点染的浓重笔墨，画坛上有人甚至戏称他为“黑宾虹”。
尽管黄宾虹被誉为当代中国画坛的大师、巨匠，甚至有人称他为中国山水画“三百年来第一人”。
但是，对于普通观众而言，这种单调的色彩和层层积染的笔墨使他的画让人感到无法理解。
1865年1月27日，黄宾虹出生在金华县城西铁岭的一个徽商家庭。
地处安徽省南部的歙县，是古代徽州的一部分，黄宾虹的故乡就在歙县西边的潭渡村。
这张绘于1916年的《黄山狮子林》是黄宾虹当时的一幅代表作，可以看出他的画坚守“黄山画派”浅降山水的画法，笔墨分明，设色淡雅。
在他写给友人的信中曾这样阐释自己对绘画的认识：“笔墨之妙，尤在疏密，密不可针，疏可行舟。
然要密中能疏，疏中有密，密不能犯，疏而不离，不黏不脱。
”这些在今天看来被奉为佳作的精品，在当时却并没有得到画界的认可，在人人都在大谈改革艺术之风的影响下，黄宾虹的画作被许多人视为食古不化的代表。
1922年，黄宾虹家中被盗，不仅许多心爱之物不翼而飞，苦心经营多年的古玩店也元气大伤。
这场飞来横祸在黄宾虹的花甲之年，再一次唤醒了他归隐山野、远离尘世的“隐士”之心。
黄宾虹的全家福-----《家庆图》
黄宾虹的全家福-----《家庆图》黄宾虹的全家福——《家庆图》今年是国画大师黄宾虹诞辰150周年。
150年前的除夕夜，1865年1月27日子时，浙江金华城西铁岭头的一户徽商之家喜得贵子，他就是黄宾虹。
黄宾虹，初名元吉，原名懋质，字朴存，后名质，号宾虹。
他的父亲黄定华（1829-1894年），字定三，号鞠如，祖籍安徽歙县潭渡村。
14岁时迫于生计，随父兄同往金华做生意，经营布店，开设“广达布总号”。
黄定华的原配汪氏早逝，续娶金华方氏为妻，即黄宾虹的生母，育有四子二女，黄宾虹为长子。
陈春帆《家庆图》百年前，摄影技术还没有在中国民间普及，照相对于一般民众而言还是一件奢侈的事，民间的肖像画师就承担着为人留影的工作。
黄宾虹家是个一家八口的大家庭，他青少年时期也没有一张全家福的照片流传于世，却有一帧画师创作的《家庆图》（见附图），可以让我们后人一窥黄宾虹家庭的风貌。
黄宾虹16岁那年，家中双喜临门：他考入金华丽正书院，又逢他父亲50寿诞。
黄定华特地请来义乌籍画家陈春帆作《家庆图》，随后让黄宾虹拜陈春帆为师，黄宾虹随陈春帆游览了义乌。
这次拜师学艺，并非纯粹是因为黄宾虹喜好绘画，而是为了学一技之长可以谋生，类似齐白石青年时拜师学画肖像,但这次学艺使黄宾虹受益无穷。
黄宾虹传世的人物画极少，他在山水画中的点景人物，笔简意足，可见人物功夫颇深，绝非率尔操觚。
《家庆图》画面中央的人物为黄宾虹的父亲黄定华，其蓄短须，着长袍，手持书卷端坐在山石之间，仪态闲适。
黄父右侧一少年即是黄宾虹，其左手持手卷，右手指点画面，他的小弟依偎长兄之侧，持手卷一端，似兄弟二人品赏图画。
父子三人身后有秀竹一丛，益增幽雅之趣。
房舍边有两个持书卷相依的童子，也是黄宾虹的弟弟。
房舍内妇人手抱小女倚窗相望，留小辫的女子偎依身旁，是黄宾虹的母亲方氏和两个妹妹。
作品布景屋宇井然，清池环抱，梧桐翠柏点缀庭院。
人物则聚散有序，各得其所。
笔墨工而不匠，设色浓淡相宜，阖家欢庆、诗画传家的祥和儒雅之气跃然纸上。
读懂黄宾虹先读懂金文
读懂黄宾虹先读懂金文在近现代绘画史上，黄宾虹一直是一个颇受争议的画家。
他在世时难觅知音，被讥为“乱涂乱画”，1936年，当时的故宫博物院院长马衡认为：黄宾虹是个“落魄画家”。
他的画作不为时人所喜，更是难以得到“专业画坛”的认可，以致于在生命弥留之际，黄宾虹抒发了“我的画要50年后才能为世所知”的感慨。
虽然在50年之后，黄宾虹的作品在拍卖市场中屡创高价，在画坛形成了“黄宾虹热”：师黄画家纷至沓来，学术论著不断涌现，专题展览层出不穷，各类媒体广为传播。
不仅使黄宾虹拥有了“南黄北齐”、“近现代中国画坛四大家”的美誉，也使黄宾虹成为家喻户晓式的公众人物。
在表象上看，黄宾虹的“临终预言”似乎已经应验，黄宾虹不仅已经为世所知，更是得到学界与画坛的高度认可。
盛名之下，知音难觅。
真正读懂黄宾虹的，却是寥寥。
黄宾虹的画作为何如当代艺术般晦涩难懂？这与他的画风有紧密关联。
众所周知，黄宾虹的山水画大致可以分为“白宾虹”与“黑宾虹”两个艺术时期。
“白宾虹”时期的作品多为对传统的临写，注重造型与笔墨出处。
“黑宾虹”时期的作品则以“浓密厚重、浑厚华滋”为特征，注重笔墨与个性特质。
于是明晰黄宾虹笔墨的“来源”就成为读懂黄宾虹画作的关键。
作为一个在书画学、金石学、诗学、文字学、古籍整理、编辑出版等多个领域高屋建瓴的近现代文化巨匠，他对金石文字有着艰深的理解。
他在《自题山水》中说：“画法用笔线条之美，纯从金石、书画、铜器、碑碣、造像而来，刚柔得中，笔法起承转合，在乎有劲。
”他将笔法归纳为“平、圆、留、重、变”五法，其实就是对于“金文”笔法的高度提炼。
黄宾虹留存的书法作品，以金文居多，“金文入画”顺理成章。
当然金文的线条，在某种意义上也是绘画的线条，有相当的关联性。
可以说，读懂“金文”，就读懂了黄宾虹。
后来，黄宾虹把点和线都看成半圆用笔，总结出太极笔法。
他在《画法简言图解》中描述了“一波三折”的太极笔法图。
“一波三折”一般认为是隶书笔法。
五百年其间必有名世者——黄宾虹先生的绘画
得 “ 处易 ， 处难 ” 营位 置 之奥 窍 ， 实 虚 经 因遍求
唐宋 名画临 摹几十年 。 北游 ， 继 以求深 造 。 当 时
辛亥 之前 ， 国是 日非 ， 心焉 忧之 ， 研公羊 氏之 因 学， 冀有 所阐 发 。 限于 情势 ， 久南归 ， 耕 顾 不 退
号滨虹， 后易为宾虹。原籍安徽歙县 ， 出生 于浙江金 华。早期从 郑珊学 山 水 ，从 陈崇 光 学 花 鸟 。 Ｉ０ ９ ７年 后 居 上海 ，先从 事新 闻与美术编 辑工作 后转 擞教 育工作，先后 任上海 各艺
《 ＪＩ 报 》 商务 印书 馆 美术 编 辑 ， 主持 神 Ｊ 、 时 及 并
神州 国光 社编纂 《 神外１ 》 间兼 各大学 美术 大观 ，
讲座 ， 后凡 ３ 年 。 ８ 岁时， 严 重 目疾 ， 先 ０ 至 ９ 患 犹
按 时 作画 及 理论 文字 著 述 ， 曾 或 辍 ， 生一 未 先
诀
仿古之弊， 与明代诗坛ｔ子专古之局面， 有所
相似 。 后虞 山 、 是 娄东 、 松 、 苏 姑熟 诸派 ， 陈 陈 相 因 ， 熟 柔 靡 ， 虚薄 弱 ， 况 愈 下 ， 堪 甜 空 每 不 收 拾。 先生 于此 ， 思有 以起而振 之 。 其题 画云 ：
美术研究所所长 （ 因病未赴 ） 。著有 Ⅸ 山画家源流考》 《 黄 、 虹庐画谈》 《 、 古
画 微》 《 、 画学 编 》 《 石 书 画编 》 Ⅸ 、金 、画
法要旨》 ， 等 后人编有 《 黄宾虹全集》 。
黄宾虹
山水图
３ ．×１６ ｒ 纸 本设 色 ２５ １ｃｎ
程当求实法倪迂。壬辰，寡虹年八十又九重题。
生 治学 习艺之 精勤如 此 。
先 生 特 擅 山水 ， 工 人物 花鸟 草 虫 。 兼 山水
黄宾虹山水画技法解析
黄宾虹山水画技法解析黄宾虹，是中国近现代著名的画家，他是中国现代绘画的开创者之一，被誉为“民国十大画家”之首。
他擅长山水画，享有很高的声誉。
本文将从黄宾虹山水画的技法进行解析，从而欣赏其优美的艺术作品。
第一步，构图布局。
黄宾虹的画作主要注重气势与气韵，并且结构严谨，布局极为讲究。
在构图布局中，黄宾虹将元素分别放置在画面上下左右四个部分，营造出一种纵深感，让画面更具层次感。
同时，他会运用巧妙的对比手法，形成强烈的视觉效果。
如在画面上下部，运用大小和层次的差别突出上部的高大和下部的洼地。
第二步，线条运用。
黄宾虹的画作线条流畅、激情，给人以自由、豁达之感。
他在山水画的线条处理上，往往不拘泥于固定的线条形态。
他看似简单、自然的线条，其实是经过精心观察发现出来的。
他用各种细节与变化，运用人工笔触来令画面更具生动的个性。
第三步，色彩协调。
在色彩方面，黄宾虹注重冷暖层次对比、鲜明的色彩效果以及自然之美的描绘。
他采用线条描摹，以墨色展现实际的风景和自然现象。
但是，在墨色表现方面并不被困住，他所做的，是用了很多墨色之外的颜色，令画面更形鲜明。
第四步，形象造型。
黄宾虹不拘泥于照相似的手法，而是创新性地使用自己的艺术语言来表达山水美的本质。
他在画中善用水波、鱼虾、花卉等物象，配以高峰、低谷、峡谷、瀑布、流水、云霞等虚实相生的色彩，使作品不仅突出了个性和艺术魅力，同时也明了了绘画是艺术的一种象征，是心灵的哲思和体察。
黄宾虹的山水画能够在构图、线条运用和色彩等方面做到精益求精，是深入挖掘自己个性表现的结果。
他的山水画当中呈现出一种高超的艺术理想、精致的技巧和生动的形态塑造，是中国山水画艺术的杰出代表。
或许黄宾虹采用的这些手法并不复杂，但是在精益求精，精心打磨画作的过程中，他融汇了他对山水画的独到见解，从而创作出了具有极高价值的作品。
黄宾虹国画作品欣赏
黄宾虹国画作品欣赏黄宾虹国画作品欣赏在中国近现代绘画史上,山水画以黑厚重为特色而又取得非常高的成就者, 当推黄宾虹.黄宾~(1865—1955),名质,字朴存. 祖籍安徽歙县,生于浙江金华,早年为贡生,任小官吏,后弃官参加反清活动. 1907年逃亡上海,后任编辑,记者,并在昌明艺专新华艺专上海美专任教授. 1937年赴北平,任北平艺专教授.1948年赴杭州,任国立艺专教授.新中国成立后,黄宾虹任中央美术学院华东分院教授,中国美术家协会华东分会副主席,全国政i'h'fg--r~委员.90寿辰时,夏衍同志代表华东行政委员会文化局授予黄宾虹 "中国人民优秀画家荣誉奖状".1955年 3~15H,黄宾虹在杭帅【逝世.所藏金石书画文物二千余件及生前书画作品五千余件,全部捐献国家.黄宾虹是二十世纪中国画坛上承前启后的大家.他在50岁前驰纵百家,溯追唐,宋.其后饱游饫看,九上黄山,五上九华,四上泰山,又登五?雁荡,畅游巴蜀,足迹半天—F070后融会贯通,卓然成一代名匠.黄宾虹擅画山水,偶作花卉,兼工书法,篆刻,并长期致力于美术吏论和中国画教学.其山水画创作大约60岁前以师古人为主,60-70~以师造化为主,70岁以后自立面目.他师古人从明人手,直追北宋,而以元为归,师其意不师其迹.师造化以黄山为基向四周拓展, 深山夜话这是黄宾虹描绘江南秀丽景色的佳作. 他一反常用的重墨画法,先以淋漓的水墨任意泼写,然后因势利导,随机应变, 用花青勾勒皴擦,再以淡赭色作适当铺垫,使之色墨交融,浑然—片,传神般地呈现出江南晴霭胜景.看山看髓,摄情景于笔端.他的山水因写景抒情和笔墨章法的不同呈现多种面貌,但总体风格浑厚华滋,意境郁勃跌宕.晚年作品更呈现出前无占^的面貌. 在理论上,他主张"绝似又绝以于物象者,此乃真画",并总结中国画用笔用墨的规律,提出"平,圆,留,重,变"的5种笔法及"浓,淡,泼,破,积,焦,宿"的7 种墨法.他的绘画,在深研传统,取精用宏的基础上凝聚和升华,进而融铸为自己的艺术个性.与二十世纪的其他画坛巨匠相较,黄宾虹更具学养,更富于文人气质.代表作有残月照明缸,深山夜话,拟孙雪居笔意,((宿雨初收, 江行图,万松烟霭等.宿雨初收这是黄宾虹画雨后初晴之阴面山的代表作.蹬雨【霎鼹跨,蝣采游锋幢簿赡.鼍加尊凌幂薹茕母,学苗.姆》?葶蓥江行图此画最能体现黄宾虹扎实的传统功力与独特的审美个}生.画的正上方一高山巍然耸立,中腰下黑压压的山峦横断其面,中间留出一条白带,令高山与低峦形成了黑白,开合,虚实的强烈对比.那高山浓黑的整体中又问以几座虚淡的屋宇,以山路衬之,使高山更高;以屋宇垫之,令低峦更低.加之左下方留大片的虚白,水中着—小舟,两隐士端坐其问,使画面呈现出空灵静谧的无言美境.全图色墨融和,意境闲雅,传达出作者白旷远的审美情味."之,'字型的构图法, 把沉郁的江山以三段不同的形态分别画出,产生了一种纵深,突兀,幽然的神韵.万松烟霭黄宾虹的作品有白,黑两种面貌.此幅 ((万松烟霭属晚年所谓"黑宾虹"时期.山石的具体形态完全融入画家所追求的浑厚华滋的墨色之中,笔法的多变, 墨色的亮度形成了画面的独特风格.在近现代,黄宾虹集古人用墨之大成,将墨的运用推向了极致.正如傅雷所称:有 "模糊复灿烂'之视觉效果,或者又有些他喜欢的印象派油画的味道.深究之,黄宾虹追求的深邃的意境和浑厚华滋的美学理想,既发源于他对古画的研究:"北宋画多浓墨,如行夜山,以沉着浑厚为宗,不事纤巧,自成大家';又来源于他对自然的深切感受,他常说自己喜欢阴面山和夜山,在宵深人静中领晤那黝黑如铁, 貌隐神完的情致.此画题识亦日:"黄山平天珏望西海门,深谷中万松烟霭,如入夜山."就这"浓'.的深层而言,黄宾虹意欲表达一种沉雄幽奥而尽阴阳开合之奇的深邃意境,这种意境对人的心灵在静谧之中具有强烈的震撼力,即所谓"骇心动目之'.细赞此画,山径曲折,云气清逸,.远峰幽淡,密黑中颇多透气之处, 又是他追求的"能作至密,而后疏处得内 '的境界.拟孙雪居笔意这幅作于黄宾虹八十六岁时的佳作,是他绘画风格从清逸疏朗向浑厚华滋演变的发展过程.此图虽取材于常见的自然景色,然树木朦咙苍翠,山石深秀葳蕤, 屋宇相叠有致,呈—派生意盎然的气象. 技法上,以斑驳凝练的墨线勾勒山石树木的形质,再用湿笔晕染;尤其是着色, 已从渍墨法发展到渍色画法.色渍漫溢, 流彩飞扬,使色墨浑然一体,加上那几笔淡墨勾勒而成的远山,以渍色铺垫,具有—种超越视觉的美感.画中点景人物精致准确,形态生动,起到了"画眼"的效果.这种以隋定景,以隋写景的艺术处理手法,令山水意蕴的生命散发出大自然无限的活力.函。
氤氲长虹—黄宾虹书画作品展等
CHINESE A RTISTS I N P AINTING &C ALLIGRAPHY
氤氲长虹—
7月2日，由天津博物馆、
7月12日，“无尽意·痕—冯远绘画艺术展”在清华大学艺术博物馆开幕。
展览以“尚意人文”“尚技形神”“时史之中”“有无之间”四个单元，展出冯远作品188件，创作时间跨度长达40年，是对冯远创作生涯最系统、最完整的一次阶段性总结。
开幕式上，冯远向清华大学艺术博物馆捐赠《香格里拉远眺》等47件（套）绘画作品，清华大学党委副书记向波涛为冯远颁发捐赠证书。
人间有情——丰子恺漫画艺术传承展
7月12日，由丰子恺研究会、北京市紫竹院公园管理处主办的“人间有情—丰子恺漫画艺术传承展”在紫竹院公园行宫开幕。
展示丰子恺、丰一吟、宋菲君丰氏三代人的漫画、书法作品100余幅，同时展出丰子恺的恩师弘一法师的3幅书法作品，以及
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德风堂 黄宾虹：你所不知道的“黑老虎”
德风堂黄宾虹：你所不知道的“黑老虎”黄宾虹晚年的作品人称“黑老虎”，一般人看不懂，不喜欢的也不少。
学术界大多对他评价很高，收藏界大多视他为畏途，这两条平行线近年来似乎在靠近，却不知何时交会而成大观？他是一座大山，峰峦叠起黄宾虹是20世纪文博界屈指可数的几位大家之一。
他自幼喜欢篆刻，尤钟情于古代印玺的收集整理，旁及古文字的研究。
1955年3月25日老人谢世，家属遵其遗嘱，将其作品及全部藏品捐献给国家，其中古印玺便有893方。
其出版的古印玺研究著作有《古印概论》及印谱等十数种。
由篆刻而古印玺，由古印玺而古文字，由古文字而传统文化，寻找源头，寻找究竟，寻找底气，所谓大家气象首先是因为根底深厚而来的，黄宾虹即如是。
黄宾虹是20世纪出版界最具韧性的几大编辑之一。
1907年，42岁的黄宾虹为革命党在自家后院私铸铜钱，被安徽巡抚衙门通缉，出逃上海租界，开始了长期的编辑生涯。
是年，他担任《国粹学报》编辑，同时为神州国光社编辑(后改为《神州大观》)。
第二年，他与邓实开始编撰大型画集《美术丛书》，每辑多达百册，是中国近现代最为充实的造型艺术丛书。
黄宾虹是20世纪学术界最有远见的几大学者之一。
他5岁开始涂鸦，年轻时也只是喜好丹青而已。
中年到了上海，他一边编着杂志与丛书，一边在故纸堆里挑拣，一边在艺术天地里徜徉，一边在大自然中寻觅，几尽探幽发微之力；数十年，他节衣缩食购求书画文物典籍以求真迹，以求明证；数十年，他秉烛枯坐披览典籍文章，清点前人，以启后世。
他因此而找到了中国书画的真谛，找到了中国艺术的真谛，找到了中国文化的真谛。
深入历史与直面现实产生的痛楚与清醒，让黄宾虹找到了振奋民族精神的艺术思想与道路。
正是发现并以自己的创作落实了“浑厚华滋”这高标于史的美学理想与境界，黄宾虹从而成为中国近现代史上一座精神丰碑。
黄宾虹终究是一位画家，其不朽之处，主要还是他的山水画。
创作上，人们素以“齐黄”将黄宾虹与齐白石并称。
黄宾虹数十年壮游天下，十上黄山，五登九华，四临泰岳，访峨眉、三峡、桂林、武夷、雁荡诸天下名胜，体悟造化神功；数十年临池挥毫，以画纪游，以画访古，以画求学，出神入化……所以称宾虹老人的出外写生为“壮游”，就在于他的对景写生与写生整理主要发生在他六七十岁期间，鹤发临风，自是壮哉。
艺术心得
从说文解字的角度解读“浑厚华 滋”：浑厚：质朴厚重；不纤巧浮 靡。华滋：润泽。：象征由小及大、 由弱及强的普通事物无限的发展力 量。 从绘画的角度解读“浑厚华滋”： 视觉效果强烈,结构大开大合,用笔 老辣劲键,敷色简洁大胆,造境壮阔 迷濛。 从民族精神的角度解读“浑厚华 滋”：人和大自然交融时那种精神 的超越和精神的自由，一种没有功 利性、根植与个人修养、境界的精 神境界，是一个文化人对于国家民 族的使命与担当。
“中华大地，无山不美，无水不秀。” “江山本如画，内美静中参。人巧夺 天工，剪裁青出蓝。”
“一是‘游览山水’；二是‘坐望苦 不足’；三是‘山川我所有’；四是 ‘三思而后行’”。（1948年黄宾虹 对王伯敏语）
对景写生，要懂得‘舍’字，追写状 物，要懂得‘取’字，‘舍、取’不 由人，‘舍、取’可由人”
黄宾虹的笔墨精神源于自然造化
之启示，又集传统笔墨语言之大 成，而最终所形成的体现了中华 审美意蕴的“浑厚华滋”，不仅 仅是对古典笔墨体系的重大突破， 而 且具有着抽象独立的现代形式 表现意味，但其肇源之根却深植 于中华民族。正如学者王鲁湘指 出“黄宾虹以其将近一个世纪的 一生，不遗余力地在其画学中阐 释太极 这个中国文化的‘生命逻 辑形式’，最后达到成肉身的践 行境界，处处体现太极生命运动 的情调。因此，黄宾虹是中国文 化的一个奇迹。如欲理解中国文 化，则不 可不理解黄宾虹”。
——参观黄宾虹画展有感 姓名：王硕 学号：20140154
黄宾虹其人：
黄宾虹（1865-1955），近现代画家、学者。原籍安徽省徽州（今 黄山市）歙县，生于浙江金华，成长于老家歙县潭渡村，刜名懋质， 后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人。擅画 山水，为山水画一代宗师。六岁时，临摹家藏的沈庭瑞（樗崖）山 水册，曾从郑珊，陈崇光等学花鸟。精研传统与关注写生齐头幵迚， 早年受“新安画派”影响，以干笔淡墨、疏淡清逸为特色，为“白 宾虹”；八十岁后以黑密厚重、黑里透亮为特色，为“黑宾虹”。 他的技法，行力於李流芳，程邃，以及髡残，弘仁等，但也兼法宊、 元各家。所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆 籀，洗耳恭听练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。 所谓“黑、密、厚、重”的画风，正是他显著的特色。他的书法 “钟鼎”之功力较深。其画风苍浑华滋，意境深邃。偶作花鸟草虫 亦奇崛有致。曾在北京、杭州等地美术学院任教、任中国美术家协 会华东分会副主席。著有《黄山画家源流考》《虹庐画谈》《画法 要旨》等。
黄宾虹艺术特点及成就
黄宾虹艺术特点及成就展开全文黄宾虹（1865-1955），中国近现代最著名的画家和学者。
原籍黄山市歙县，生于浙江金华，成长于老家歙县潭渡村，初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向、虹叟、黄山山中人。
《辋川图并篆书八言联》，1931年，黄宾虹，立轴，纸本水墨，画纵122厘米，横62厘米；对联纵120.5厘米，横24厘米，藏处不详黄宾虹擅画山水，是中国绘画史上的山水画一代宗师。
六岁时，临摹家藏的沈庭瑞山水册，曾从郑，陈崇光等学花鸟画。
精研传统与关注写生齐头并进，早年受“新安画派”影响，以干笔淡墨、疏淡清逸为特色，为“白宾虹”；八十岁后以黑密厚重、黑里透亮为特色，为“黑宾虹”。
他的技法，行力於李流芳，程邃，以及髡残，弘仁等，但也兼法宋、元各家。
所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一；用笔如作篆籀，洗耳恭听练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。
所谓“黑、密、厚、重”的画风，正是他显著的特色。
他的书法“钟鼎”之功力较深。
其画风苍浑华滋，意境深邃。
偶作花鸟草虫亦奇崛有致。
曾在北京、杭州等地美术学院任教、任中国美术家协会华东分会副主席。
著有《黄山画家源流考》《虹庐画谈》《画法要旨》等。
《闽江泛舟》，1947年，李可染，纸本设色，立轴，纵149厘米，横79厘米，北京保利2016春拍1955万成交黄宾虹-艺术特点及成就在我国近现代绘画史上，有“南黄北齐”之说，“北齐”指的是居住在北京的花鸟画巨匠齐白石，而“南黄”说的就是浙江的山水画大师黄宾虹，二人被美术界并列在一起，足见黄宾虹的艺术功力和成就非同一般。
黄宾虹1865年生于浙江金华，卒于1955年。
名质，字朴存，擅长山水、花卉并注重写生，但成名相对较晚。
50岁以后，他的画风逐渐趋于写实，80岁以后，才真正形成了人们所熟悉的“黑、密、厚、重”的画风。
黄宾虹晚年的山水画，所画山川层层深厚，气势磅礴，惊世骇俗，这一显著特点，也使中国的山水画上升到一种至高无上的境界。
中国美术馆观后感三篇
中国美术馆观后感三篇中国美术馆观后感三篇1昨天下午，爸爸妈妈带着我，参观了美术馆“人与自然”大型科普展。
我一进入展厅大门，就被面前的巨大恐龙给吸引住了，体长26米，身高足有9米的亚洲最长最完整的马门溪龙，而旁边只有1米出头的'鹦鹉嘴尤其显得袖珍了很多，它半直立的后肢和灵巧的前肢让人觉得家里的小宠物一样。
据展区的阿姨介绍，马门溪龙以植物为食，是在四川省井研县发掘的蜥脚类恐龙，马门溪龙是世界上脖子最长的动物，它四足行走，身体笨重，行动迟缓，估计体重达60多吨，生活在1亿6千万年的早期。
一旁的鹦鹉嘴龙是角龙中最为原始的型类，是后来长角角龙的最早的祖先。
在至今发现的鹦鹉嘴龙个体长超过2米的很少，身体都比较轻巧，并且前肢明显短于后肢，主要依靠后肢来走路，牙齿平滑，以植物为食，是恐龙家族中的“小不点”。
走进右边的三号展厅，这里有7条大大小小的恐龙，此外，值得一看的还有一旁的一窝30多个恐龙蛋，是目前为止中国出土最多最完整的恐龙蛋。
还有人体展览区，展区陈列着72件人体各器官标本，有九大系统展览：运动系、消化系、呼吸系等，有彩色分辨头盖骨，用不同的颜色将人的头盖骨的各部分分解开来，还有髋关节、骨盆、畸形的胎儿……更有意思的是凡进入展区的参观者都有一张答题纸，如答对了，就可以赢得一份纪念品，并有机会获得恐龙蛋呢！这次的参观让我学到不少课外知识，也让我喜欢上了科学，更让我增加对大自然的热爱中国美术馆观后感三篇2今年以来，中国美术馆推出了“任伯年、吴昌硕、齐白石、黄宾虹藏品陈列展”。
看罢此展，感言如下:画儿画到境界，画气与人气相似。
展厅门口的四大家头像，煞是吸引入。
我观瞻着四位巨匠的风采，想:任伯年有一种单纯而显得薄气的脸，双眸清莹而有灵气，才华过于福泽……吴昌硕人瘦小而气魄大，面庞上的沉雄冷峻之气令人生畏，好像与他画幅上的热烈奔放有点反差，容颜有些阴沉……齐白石老人神采奕奕，那双眸深沉而智慧，大大的头颅不愧寿者相，九十余年的人生阅历竟未让他变得世故。
黄宾虹的生平简介
黄宾虹的生平简介黄宾虹简介黄宾虹(1865 年1月27日——1955 年3月25日)，原籍安徽省徽州歙县，生于浙江金华，成长于老家歙县潭渡村，初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向。
近现代画家，擅画山水，为山水画一代宗师。
六岁时，临摹家藏的沈庭瑞(樗崖)山水册，曾从郑珊，陈崇光等学花鸟。
精研传统与关注写生齐头并进，早年受“新安画派〞影响，以干笔淡墨、疏淡清逸为特色，为“白宾虹〞;八十岁后以黑密厚重、黑里透亮为特色，为“黑宾虹〞。
他的技法，得力於李流芳、程邃，所作重视章法上的虚实、繁简、疏密的统一;用笔如作篆籀，洗练凝重，遒劲有力，在行笔谨严处，有纵横奇峭之趣。
所谓“黑、密、厚、重〞的画风，正是他显著的特色。
黄宾虹个人经历1865年乙丑1月27日(农历乙丑年元旦)，名懋质，又名元吉，后易名质，字朴存，号滨虹。
原籍徽州歙县潭渡村，诞生于浙江金华府城西之铁头岭寓所。
13岁随父返歙县应童子试，名列前茅。
民国丁戊间，易字宾虹，以字行。
因生于正月子时，未立春，循旧俗，自我纪年均增一岁，本表从之。
1869年己巳，地方不靖，随父避乱至金华山，居罗店，延师启蒙，从李灼先、李咏棠习举业。
课读之暇，尤爱好金石书画。
从萧山倪翁处闻“当如作字法，笔笔亦清楚〞画诀。
1870年庚午，家塾藏有《字汇》等书，稍能检阅，粗知字有形声之谊。
入金华山中读书，习画甚勤。
1871年辛未，族侄黄崇惺以庶吉士分发福建归化，道经金华，为订课程并游八咏楼。
抵归化后以重订《潭滨琐志》寄赠。
1872年壬申，程健行来授四子书及五经，凡五年。
1874年甲戌，读族祖黄白山《字诂》及黄春谷《梦陔堂文说》、《经说》。
1875年乙亥，从赵经田、应芹生、李灼先、李咏棠问学，五经毕业，习为诗。
1876年丙子，随父返歙县应童子试，名列前茅。
在故里旧族处得观所藏古代书画真迹，尤喜董其昌、查士标山水画。
1877年丁丑，奉父母命，偕胞弟懋庚、族侄崇保赴歙县应院试，列高等。
黄宾虹绘画的赏与鉴
黄宾虹绘画的赏与鉴作者：梅墨生来源：《艺术品鉴》 2015年第5期文梅墨生黄宾虹的画作虽然表面上看不漂亮，不工致，欣赏时还感觉有隔阂，而当我们穿越这道隔阂，会发现黄宾虹想要传达的是中华民族的气质，这个气质就是他自己概括四个字：“浑厚华滋”。
他认为中华民族是一个非常古老而智慧的民族，他热爱这方土地，更热爱这个土地上诞生的文化。
一生求艺多寂寞黄宾虹是1865年出生，实际上他是1864年出生的，这涉及到阴历和阳历转换的问题。
他出生的时间按阴历说是大年三十子时，所以长者最初给他起的名字叫“元吉”，后改名质，字朴存。
黄宾虹祖籍是安徽，生在浙江金华。
1907年他到上海，原因是当时他被控告私铸钱币，所以就跑到上海。
在上海一待就是三四十年，这是他人生很重要的一个时期。
黄宾虹到了上海以后，曾经先后在新华艺术专科、上海艺专、暨南大学和中国画研究会等地方做教授或中国画的导师。
1937年6月他又受聘北上前往北平，在古物陈列研究所做教授，兼任北平国立艺专的教授。
当时故宫博物院的院长被人控告贪污，其中涉及到字画，所以黄宾虹就受邀作为鉴定委员到故宫鉴定字画，这也是他人生很重要的一个时期，差不多有十年的时间。
但因为他喜欢南方的山水，而且北平的干燥、沙尘暴让黄宾虹很不适应，他便在1948年回到南方，前往中央美术学院华东分院，也就是现在的中国美术学院做教授。
但实际上，这只是个虚名，那个时候他已经八九十岁。
个人艺术不被当时的主流所看好，实际上处在一个赋闲的状况。
办展览的时候，他的作品经常被放在门后面，很少被人看到，学校也不安排他的课，只是偶尔有崇拜者去访问他。
黄宾虹的一生著述颇丰，上海出版社曾经出版了6本黄宾虹文集，都是他对中国艺术，主要是书法、绘画、篆刻、金石文字、书论、画论、画史的研究。
在20世纪，像黄宾虹这样有如此广泛学养的艺术家不多，而且除这些，他还精通烹调、太极拳、围棋、中医，堪称绘画界中的国学大家。
黄宾虹早年一度是一个革命者，崇拜谭嗣同这样激进的革命派，曾经加入过南社、黄社这样的同情革命、主张变革的进步团体，所以黄宾虹的一生是从革命者转化成为文化人的一生。
黄宾虹生平
黄宾虹，原名懋质，因生于农历元旦，又取名元吉，又因讳十世祖元吉名，改名质，字朴存。
用别号甚多，以宾虹为最。
祖籍安徽歙县西乡潭渡村，生于浙江金华。
黄宾虹一生跨越两个世纪，两种时代，最终以中国画大师名世。
而重要的是他的思考和实践，有着深刻的世纪之变的印记。
在社会激变而产生的精神文化困境以及艺术发展的诸多难题面前，黄宾虹谨守中国知识分子的优秀传统，从探索民族文化源头入手，以“浑厚华滋”即健康和平的生存理想和淳厚振拔的精神重塑为艺术创造的美学指归，数十年孜孜埋头苦干。
所以，他的成就是多方面的，绘画则集中体现了他对艺术史传统的深层热忱和洞察。
体现了他对中国画发展前景的独特见解和创造。
这一创造的意义更在于为中国画史进入现代竖起了一块新的里程碑。
同时，他的创造精神也为我们展现了一分质朴而伟大的中国知识分子艺术家在时代激流中执着、智慧的一生。
“画品之高，根于人品”，黄宾虹一生勤劳谦虚，诲人不倦。
从青年时代起，他就是一位爱国主义者，当他九十寿辰之际，华东文化部授予他“中国人民优秀画家”的称号。
宾虹大师逝世之时嘱其家属，将其收藏的古今名画2283件,铜器、瓷器、玉器及他自己的数千件作品全部赠给国家，足见先生热爱祖国之忱。
纪年农历正月初一即公元一八六五年一月二十七日子时同治四年乙丑诞生于浙江金华铁岭头。
公元一八六六年同治五年丙寅三岁。
在金华。
旧民主主义革命领袖孙文（中山）诞生。
公元一八六七年同治六年丁卯四岁。
在金华。
公元一八六八年同治七年戊辰五岁。
在金华。
公元一八六九年同治八年己巳六岁。
在金华。
“前聘汤溪邵赋清师，年六十余，为童子师。
家塾藏有《字汇》等，稍稍能检阅，粗知字有形声谊，能好问。
”（宾虹自撰年谱稿）“六岁,临摹家藏的沈廷瑞（樗崖）山水册，极得老师亲友的赞许。
”（王伯敏著《黄宾虹》）公元一八七零年同治九年庚午七岁。
在金华。
“到了七岁，识字千余。
”（王伯敏著《黄宾虹》）公元一八七一年同治十年辛未八岁。
在金华。
是年宾虹族侄崇惺授庶吉士，官闽中，绕道来金华八咏楼。
浑厚华滋本民族--黄宾虹诞辰150周年纪念特展
浑厚华滋本民族--黄宾虹诞辰150周年纪念特展
本刊编辑部
【期刊名称】《中国美术》
【年(卷),期】2015(000)003
【摘要】自古圣贤皆寂寞，作为中国近现代山水画大师，黄宾虹（1865—1955）及其艺术同样经历了长期的“踽踽凉凉，寂寞久已”。
其学术理想和艺术创造始终强调民族文脉之“内美”，不仅是“画之大者”，更是“学之大者”。
随着时代的发展和民族文化传统的逐渐复兴，黄宾虹的艺术成就和民族精神愈发显现出跨时代的文化高峰意义。
值其诞辰150周年、辞世60周年之际，为了表达对一代宗师的深切缅怀和纪念，为了进一步挖掘其画学精神的文化启示和价值，中国美术馆特以“浑厚华滋本民族”为主题，汇集馆藏黄宾虹精品，辅以海外藏家和国内文博机构佳作，以层层解析、参照对比、交互对话的方式展示其艺术创作的画学理想、笔墨语言的生成机制和师法自然的澄怀悟化。
“读懂”是我们的努力，民族精神的传承是我们的方向，也许，只有这样才能构成真正意义上的“纪念”。
【总页数】6页(P26-31)
【作者】本刊编辑部
【作者单位】本刊编辑部
【正文语种】中文
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黄宾虹的名词解释
黄宾虹的名词解释黄宾虹是中国现代艺术史上的重要艺术家之一。
他的作品以中国画和油画为主，擅长山水、花鸟和人物等题材。
黄宾虹深受传统文化的熏陶，他的作品融汇了中国传统艺术的精髓，并融入了西方绘画的技法和观念，形成了自己独特的艺术风格。
一、艺术风格的特点黄宾虹的艺术风格独具一格，融合了中西绘画的特点。
他在创作中注重构图的平衡和空间的处理，注重笔墨的独特运用和色彩的表现力。
黄宾虹擅长运用水墨和颜料的特性，通过运笔的力度和节奏来表现形态和气势。
他大胆使用鲜艳的色彩，注重光影的处理，使作品充满了生动的感觉。
二、中国传统文化对他的影响黄宾虹深受中国传统文化的影响，在艺术创作中融入了传统文化的精髓。
他研究古代文人画，并从中汲取灵感。
他注重笔墨的运用和意境的表现，追求画境的寂静与超然。
黄宾虹在研究传统文化的同时，也将现实题材融入到作品中，使作品有了更加丰富的内涵。
三、西方绘画对他的影响黄宾虹曾出国留学，受到了西方绘画的影响。
他学习了西方绘画的透视法和光影技法，并将其融入到自己的作品中。
黄宾虹借助于西方绘画的技巧和观念，提升了自己的绘画水平。
他学习了西方绘画的立体感和写实性，加强了人物形象的塑造和山水的空间感。
四、艺术成就与影响黄宾虹是中国现代艺术史上的重要艺术家，他的作品对中国绘画史产生了重要的影响。
他的创作开拓了中国画的新领域，打破了传统绘画的束缚，注入了新的艺术元素。
黄宾虹的艺术成就得到了国内外的高度认可，他的作品被广泛收藏和展出。
他对后来中国艺术家的影响深远，促进了中国绘画的发展和创新。
五、艺术家的生平和思想境界黄宾虹生于1865年，是清末民初的艺术家。
他出生于一个富裕家庭，受到了良好的教育。
他在早年即展现出对艺术的浓厚兴趣，并追随名家学习绘画。
黄宾虹在艺术创作中追求精神境界的升华，他认为艺术是一种修行和觉悟。
黄宾虹注重个人情志的表达，以及人与自然之间的和谐关系。
六、作品赏析黄宾虹的作品以山水、花鸟和人物等题材为主。
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花开五叶异彩纷呈——就“黄宾虹、林散之、李可染艺术展”
对北京画院王明明院长的专访
陈新
【期刊名称】《书画世界》
【年(卷),期】2011(000)005
【摘要】2011年8月30日,由中国美术家协会、北京市美术家协会、浙江省博物馆、浙江美术馆、北京画院、李可染艺术基金会联手策划的＂同源异彩——黄宾虹、林散之、李可染艺术展＂在北京画院美术馆隆重开幕。
8月29日,就黄宾虹师
徒三人展览及其学术成就,北京画院院长、中国美术家协会副主席王明明接受了本
杂志编辑、记者陈新的专访。
【总页数】6页(P16-21)
【作者】陈新
【作者单位】不详
【正文语种】中文
【中图分类】J212
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、吴山明的中国画《造化为师》、吴为山的雕塑 《天外莲花第一峰——黄宾虹像》3幅作品拉开展览 的序幕，营造了纪念氛围，使观众在人物形象的塑 造中感受黄宾虹的风骨精神与学者风范。与之相伴 的14件黄宾虹山水画精品，也展示了他山水画艺术 的美学追求。“笔墨· 肇
源”单元给人印象深刻，该单元分为两个板块：第 一板块揭示了黄宾虹笔墨生成的机制和多样形态， 第二板块勾勒其山水画史观和笔墨勾临的古典来源。 前者首先将黄宾虹的“画法简言”太极笔法图以动 画方式呈现其一点一画的肇始；然后大幅喷绘其 《粉岭大埔墟》，呈现用笔
到他们如何用自己的画笔和思想创作作品。无论是 大师的笔墨技巧、表现形式或情感、情境，都能从 画面中感悟到、触摸到，使得经典与当下、收藏与 接触产生很好的互动。另一方面，也让观众了解到 中国文化的精良好在哪、中国艺术的高峰高在哪。 对于画家来说，这也是了解
、学习、思考在创作中如何奔向高峰的对话。如此， 才能更好的朝着中国文化经典的高峰向前走。”中 国美术家协会分党组副书记、秘书长徐里说。中央 美术学院教授邵大箴在观看“典藏活化系列展”后 表示，此系列展对传播20世纪中国艺术非常有益， 艺术是靠积累的，好的
的先后顺序，同时以申凡装置作品《山水· 纪念黄宾 虹》的动态变化与其交互对话；再接着展示其《山 水画繁简稿对应册》，直观呈现黄宾虹的作画步骤； 最后以其十余件完整的山水画精品呈现其笔墨形态 的多种探索。后者以近70件临古画稿简要勾勒黄宾 虹的传统山水画史观
，辅以其画史、画跋中对唐宋元明清各个历史时期 山水画发展的概括性认识，并借展一幅所临王铎 《王屋山图诗卷》的原作，再选择喷绘相应的勾临 作品图像，在参照比较中感受黄宾虹对于传统的 “创造性转化”和笔墨语言的活参意龋其中，《山 水画繁简稿对应册》和《临古画
稿》为国内首次露面，为黄宾虹艺术研究提供了弥 足珍贵的第一手资料。展陈力求小而精、深而透、 新而活“此次特展虽然规模不大，作品数量也不算 太多，但却力求小而精、深而透、新而活，以多种 艺术形式的跨界交互对黄宾虹的艺术成就和特点进 行深入浅出的解读，并首次
将临仿画稿与所临原作进行对比展出。”中国美术 馆副馆长安远远说，黄宾虹离去已经60年了，如何 使他的作品在不同时期获得不同感受，这是展览想 体现的，展览环境和展陈方式的改变都会带来作品 观感的差异。因此，整场展览在展示方式上跨界组 合、形式多样，以各种材
质的绢布及水墨元素营造深沉、灵透的观展空间， 在学术研究上也力求小中见大、抽丝剥茧，以深入 浅出的方式使观者走进黄宾虹的笔墨世界。“此次 特展虽然筹备时间不长、展览规模不大，但充分利 用馆藏资源和外借作品，在近30年来的黄宾虹研究 基础上，以一种直观的展
览方式和层层解析的比较观照试图真正走进黄宾虹 的山水世界。希望藉此展开黄宾虹艺术研究的新径， 使他的艺术成就获得更为广泛和深入的认知，同时 延续其对传统民族文化精神的继承与转化之路，在 新的时代中创造属于中华民族的文化高峰。”中国 美术馆副馆长谢小凡说，
以要不断地将宝“晒”出来。作为国家级美术馆， 中国美术馆要弘扬正能量，要宣扬社会主义核心价 值观，要通过高端、高尚、高水平、高境界的艺术 精品展示，引领时代的创造和风尚，要在美术馆界 起到榜样的带动力量。
osrdffe 手串把玩与鉴赏 /forum.php?mod=forumdisplay&fid=42
500年，其间必有名世者”。时值黄宾虹诞辰150周 年、辞世60周年，中国美术馆日前推出“浑厚华滋 本民族——黄宾虹诞辰150周年纪念特展”，汇集了 中国美术馆馆藏黄宾虹精品，辅以海外藏家和国内 文博机构的佳作，以层层解析、参照对比、交互对 话的方式展示
其艺术创作的画学理想、笔墨语言的生成机制和师 法自然的澄怀悟化。以期给观众一个“读得懂”的 黄宾虹。多角度呈现黄宾虹艺术成就此次展览分为 “纪念· 为大师造像”“内美· 浑厚华滋”“笔墨· 肇 源”“造化· 游悟”4个单元。进入展厅，靳尚谊的油 画《晚年黄宾虹》
民族文化精神的挖掘和弘扬正是当前文化建设的重 任，作为国家公共文化服务的重要平台，中国美术 馆一直以传播优秀传统文化、提供美育服务、建构 时代精神为宗旨。黄宾虹纪念特展的举办和“浑厚 华滋”艺术精神的研究推广无疑是这一宗旨的积极 体现，对于当下中国画的发
展和人文精神的重建将起到重要的导向和启示。好 艺术值得常看常读据了解，“黄宾虹诞辰150周年纪 念特展”也是中国美术馆典藏活化系列展之一。4月 以来，该系列展已吸引了数万名观众参观。“‘典 藏活化系列展’一方面给了观众零距离接触大师原 作的机会，使观众看
艺术是永恒的，要经常看才能深入、看得懂。中央 美院教授薛永年也表示，美术馆作为公共文化机构， 不仅要为公众开放，还要为文化建设做贡献，要充 分发挥藏品作用，多办展、多出版，让艺术精品发 挥作用。“这些典藏作品是中国美术馆建立以来， 不同时期的美术馆人积累
下来的宝贵财富，它们不仅仅是中国美术馆的，更 是整个中华民族的。美术馆如何用有限的空间扩大 宣传、弘扬无限的美，是美术馆要思考的问题。所 以展什么、怎样展、什么时期展，都很重要的。” 中国美术馆馆长吴为山说，美术馆不是仓库或冷库， 而是一所巨大的宝库，所
深山孤寺（国画） 黄宾虹峨嵋金顶（国画） 黄宾 虹本报记者 高素娜华夏收藏网讯 自古圣贤皆寂寞， 作为中国近现代山水画大师，黄宾虹及其艺术同样 经历了长期的“踽踽凉凉，寂寞久已”。黄宾虹生 前也曾多次对其学生和家人说：要等到我死后50年， 才会有人欣
赏我的画。事实也确是如此，虽然其生前已被授予 “人民艺术家”称号，虽然自上世纪80年代以来， “黄宾虹热”已逐渐升温，但直至进入新世纪，能 够真正读懂、体味其艺术“内美”精神的人并不多。 然而，在20世纪的另一位中国画大师潘天寿眼里， 黄宾虹乃是真正的“