【新艺术运动的背景及在各国产生的影响-】
中外艺术史法国的新艺术运动手写笔记
中外艺术史法国的新艺术运动手写笔记新艺术运动的背景：19世纪末、20世纪初在欧洲、美国产生产生并发展的一次影响面相当大的“装饰艺术”运动，内容广泛设计建筑、家具、产品、服饰、平面设计、书籍插图绘画艺术等。
延续时间长达十余年，是设计史上非常重要，极有影响力的形式主义运动。
1895年从法国开始发展，后蔓延到荷兰比利时意大利西班牙俄罗斯美国等。
一直持续到1910年前后，然后逐步被现代主义运动和装饰艺术运动（art deco）取而代之。
新艺术是一个法文词，德国称为青年风格，维也纳称为分离派。
从意识形态角度来看，这是知识分子中的部分精英在工业化来势汹汹、过分装饰的贵族风格泛滥双重前提下的一次不成功的改革设计的企图。
虽不成功却为20世纪初的设计开创了一个有声有色的阶段，成为传统设计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段。
新艺术运动和工艺美术运动背景上的相似处：都是对矫饰的弥漫整个19世纪的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反动；（最重要）都是对工业化风格的强烈反映；都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷；都放弃传统装饰风格的参照，转向采用自然中的一些装饰动机；都收到日本装饰风格，特别是日本江户时期（公元前11-12世纪）的艺术与装饰风格和浮世绘的影响。
不同的地方：形式的参考上：英美的工艺美术运动比较重视中世纪的歌德风格，把歌德风格作为一种重要的参考借鉴来源。
新艺术运动则完全放弃任何一种传统装饰风格，完全走向自然风格，强调自然中不存在直线，强调自然中没有完全的平面，再装饰上突出表现曲线、有机型态，装饰的动机基本来源于自然形态。
设计组织方式上：法国的这场运动集中在几个比较密切的设计团体之间，工艺美术运动囿于小规模的手工作坊之间。
准确的说，新艺术是一场运动，并非一种风格，各国产生的背景虽然相似，但是体现出的风格是各不相同的。
19世纪矫揉造作的风格泛滥成灾，1851年伦敦国际博览会是集中体现。
因此爆发工艺美术运动，工艺美术运动中，精神领袖是拉斯金，设计领袖是莫里斯，另一个对日后运动有很大影响力的人物是阿瑟－马克穆多，他的设计更加讲究装饰的整体感，具有更加强烈的自然主义特点。
新艺术运动的起源及在各国的不同表现
新艺术运动的起源及在各国的不同表现班级:新闻传播1603 姓名:吴也娜学号:160200318新艺术就是流行于19—20世纪(从19世纪末到20世纪初)的一种美术,建筑,实用艺术的风格。
新艺术的特点就是大量使用曲线,卷曲,大块色彩。
使物品与自然植物相融合。
从欧洲近代史角度瞧,新艺术运动发展与新旧世纪交替过程之际,彰显了欧洲其她领域文化的碰撞与融合,就是欧洲文明的重要的组成部分。
一、新艺术运动的起源及衰落由于西方工业革命的发展,大机器时代的到来,导致了大机器生产泛滥。
工业化大生产的高潮渐渐在西方发达国家之间流行起来。
劳动者、职员、中产的市民家庭逐渐成为城市生活的主体,艺术所服务的对象也渐渐地转移到了她们中间,从而受到她们的审美趣味影响。
新艺术运动起源于1880年,源于萨穆尔·宾(Samuel Bing)在巴黎开的一家名为“现代之家”(La Maison Art Nouveau)的商店。
(摘自百科)在我瞧来,新艺术运动就是工艺美术运动,装饰艺术运动与欧洲哥特风格的继承与进一步发展。
首先,它带有工艺美术运动中提倡的使用植物等装饰,尤其许多参与运动的艺术家也就是参加工艺美术运动的艺术家。
其次,新艺术运动中的艺术设计带有感性浪漫色彩的,怀旧与憧憬兼有的情绪与装饰艺术运动中提倡的东方审美,发扬洛可可艺术造型设计与手工文化的装饰特色如出一辙。
由于时代的发展,一些由小型艺术家团体相互聚集,改良了当时的矫饰风格,使艺术设计趋向于现代化,形成20世纪现代主义的前奏。
新艺术运动发展的最高峰就是1900年在巴黎举行的世界博览会,现代风格在各方面都获得了成功。
在此后十年,新风格因为在最普通的大批量产品中迅速地普及,导致新艺术运动在大约1907年以后就开始被忽视。
二、新艺术运动最大的风格就是:1主张运用各种各样的自然元素,使用其作为创作灵感与扩充“自然”元素的资源,例如:海藻、草、昆虫甚至贝类等。
2使用律动的,充满活力的,富有弹性的线条。
新艺术运动欧洲各国流派分析
罂 粟 花 鸢尾花
B.直线派 主张－－与机械生产相适应的简洁直线几何形态 代表－－英国格拉斯哥学派、维也纳分离派 特点－－直线为主，形态、色彩简洁
加 雷 设 计 作 品
玻璃器皿
睡蝶床
二、新艺术运动在欧洲各国的表现
1. 法国（曲线派） 运动背景：反对工业化风格、
反对维多利亚风格 设计源泉：自然（动植物纹 样）、东方艺术 设计主张：艺术与技术相结合， 设计元素以有机的曲线为中心 设计中心：巴黎、南斯
（2）“方格霍夫曼”
Josef（Joseph） Hoffmann
设计原则：功能是我们的指导原则，实用是我们的首 要条件。我们必须强调良好的比例和适当地使用材料。 在需要时我们可以进行装饰，但不能不惜代价去追求 它。 设计风格：规整的垂直构图 方格网形式 主张造型简洁与集中装饰，装饰主题用直线和大片光 墙面及简单几何体。 Four nesting tables.
“芝加哥学派”的建筑师和工程师们积极采用新 材料、新结构、新技术，认真解决新高层商业建筑 的功能需要，创造了具有新风格新样式的新建筑。 但是，由于当时大多数美国人认为它们缺少历史传 统，也就是缺少文化，没有深度，没有份量，难登 大雅之堂，只是在特殊地点和时间为解燃眉之急的 权宜之计。使这个学派只存于芝加哥一地，十余年 间便烟消云散了。路易•沙利文本人也由于任务稀少， 导致破产，于1924年在潦倒中故去。
新艺术运动欧洲各国流派分析
背景：英国工艺美术运动反对工业化， 否定工业产品具有美学价值，未能找 到艺术与大工业的契合点。 提 出艺术与技术相结合 “新艺术 运动”（实用艺术风格）
1.新艺术运动的目的
目的：艺术与技术相结合。 追求与传统决裂、完全师从 自然的全新风格（线条装饰）。
新艺术运动 知识点
新艺术运动新艺术运动是20世纪初兴起的一种艺术运动，它对艺术的形式和表现方式进行了全面的革新。
在这个时期，一批艺术家试图摆脱传统的艺术观念和技法，通过创新的方式表达他们的思想和情感。
本文将从历史背景、特点和代表作几个方面介绍新艺术运动。
一、历史背景新艺术运动起源于19世纪末的欧洲，当时工业革命的兴起给人们的生活带来了巨大的变化。
这种变化不仅体现在经济和社会结构上，也对艺术家们的创作产生了深远的影响。
他们开始反思传统艺术的局限性，寻求一种更加自由和创新的表现方式。
二、特点 1. 对传统艺术的反叛：新艺术运动的艺术家们对传统艺术形式进行了彻底的反叛。
他们拒绝模仿现实，而是以主观感受和想象力为基础进行创作。
2. 强调个人表达：新艺术运动鼓励艺术家们表达自己的个人情感和体验。
他们试图通过艺术作品传递内心的情感和思想，追求更加直观和真实的艺术体验。
3. 多样的艺术形式：新艺术运动中涌现了各种各样的艺术形式，包括绘画、雕塑、建筑、设计等。
艺术家们充分利用不同的媒介和材料，创造出独特而多样化的艺术作品。
三、代表作 1. 雅各布·冯·里斯：他是新艺术运动中最重要的代表之一。
他通过绘画和雕塑作品表达了对现实世界的反思和对人类存在的探索。
他的作品《无题》以其独特的构图和明暗处理成为了新艺术运动的经典之作。
2. 弗朗茨·冯·斯图克：他是建筑领域的杰出代表。
他提出了“艺术之美即是功能之美”的理念，将设计和实用性结合起来。
他的建筑作品以其流线型的外观和简约的设计风格成为了新艺术运动的典范。
3. 亨利·范·德·费尔德：他是新艺术运动中的一位重要设计师。
他的作品以其流畅的线条和精致的装饰而闻名，他的设计风格对后来的设计师产生了深远的影响。
总结：新艺术运动是20世纪初兴起的一种艺术运动，它对艺术的形式和表现方式进行了全面的革新。
通过对传统艺术的反叛和个人情感的表达，艺术家们创造出了多样化的艺术作品。
第三章“新艺术”运动新艺术运动
第三章“新艺术”运动新艺术运动
第三章“新艺术”运动新艺术运动
比利时的新艺术运动
民主色彩，被称为“先锋派运动” （１）亨利·凡德·威尔德：现代设计史的奠基人——
肯定机械、包豪斯的始祖、具有一系列的设计原理— — “产品设计结构合理，材料运用准确，工作秩序明确 清楚，达到工业与艺术的结合。” “从设计到成品的过程，应该是一种直率的美的价值的 发掘和享受”是新艺术的实质和出发点。
法国新艺术运动的陶瓷设计
时间：19世纪30年代
代表人物：查普列特、德拉哈切、萨穆尔·宾、穆 勒
特点：①艺术化特点 ②陶瓷运用于建筑特别是 建筑表面装饰 ③受东方特别是中国和日本的影响： 日本主义运动。采用流釉、挂釉、窑变、无釉陶 胎、非完整造型等等东方瓷器工艺
影响：没有打破简单手工业限制，与这场运动过 于沉重的手工艺传统有密切关系。
第三章“新艺术”运动新艺术运动
米拉公寓
米拉公寓坐落在巴塞罗那帕塞奥·德格拉西亚大街 上，形状怪异，造型奇特，被老百姓称为“石头房子”， 是高迪自认为他建造的最好的房子，它与高迪的另外 两件作品一起，在1984年被联合国教科文组织宣布为 世界文化遗产。
第三章“新艺术”运动新艺术运动
目前米拉公寓不再是公寓而是博物馆，可以观赏高 迪建筑的概念与特色，米拉公寓不仅外表流线内部亦 如此，无一处是直角。远远望去就是一尊由波浪型的 曲线构成的巨大石造纪念碑，形状扭曲奇特的通风口， 石块好像都是液体的，有机的，房顶上的烟囱和通风 口成了幻影似的战士，抽象的陶瓷拼花螺旋。
对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反 动；
对工业化风格的强烈反映；
重新掀起对传统手工艺的重视和热衷；
具有自然主义的倾向；
世界现代设计史 ---新艺术运动
• 陶瓷特征： ①用陶瓷仿制雕塑名作并编辑成套，这一点是从画家、 雕塑家拉切纳尔开始的。 ②把陶瓷运用到建筑物中，比各特、穆勒等人设计生 产了各类室内外陶瓷饰物及建筑用瓷。 ③风格主要受日本影响，瓷、扇、和服、木刻版画极 为受宠。（19世纪末） ④受中国和伊斯兰影响，手绘釉陶、色彩明快。（20 世纪初） ⑤始终受到手工艺的制约，这与整个运动的局限性是 一致的。
• 广告与书装平面设计发展很快，但也明显地受日本浮世绘 风格影响。 杰出设计师斯坦兰（Steinlen）风格生动有趣、 罗德里克（Lautrec）风格简洁、色彩明快、主题鲜明。 他们放弃了纯粹的造型艺术创作，而为商业目的的从 事广告设计，在视觉传达设计领域中大胆地迈出了技术与 艺术结合这一步。 但仍未突出商业功能性第一的设计要点，不少广告设 计流于追求绘画的形式感与画面的趣味性。
新艺术运动派别（按线条装饰分）
• 1、曲线派 • （1）主张－师从自然，崇尚热烈而旺盛的自然活力。 • （2）代表－法国、比利时，德国、荷兰、西班牙等 • （3）特点－最典型的纹样都是从自然草木中抽象出 来的，多是流动的形态和蜿蜒交织的线条，充满内在活力。 • 2、直线派 • （1）主张－－与机械生产相适应的简洁直线几何形 态 • （2）代表－－英国格拉斯哥学派、维也纳分离派 • （3）特点－－直线为主，形态、色彩简洁
第三章 新艺术运动
本讲重点内容：
一、新艺术运动的概况。 二、欧洲各国的新艺术运动。 三、新艺术运动在美国。
阿比斯站
一、新艺术运动的概况
（一）新艺术运动的概念
时间 :（约1895~1910）19世纪末、20世纪初 • 发源地由1895年的法国起源。 • 背景：英国工艺美术运动反对工业化，否定工业产品具有 美学价值，未能找到艺术与大工业的契合点。 提出艺术 与技术相结合——“新艺术运动”（实用艺术风格） • 发展：在欧洲和美国产生和发展，蔓延到荷兰、比利时、 意大利、西班牙、德国、 奥地利、斯堪的纳维亚国家中 欧各国，乃至俄国并超过大西洋波及美国。成为一个影响 广泛的国际设计运动。运动一直持续到1910年前后，后逐 步为现代主义运动和装饰艺术运动所取代。
新艺术运动的起源及在各国的不同表现
新艺术运动的起源及在各国的不同表现新艺术运动的起源（我对新艺术运动中的作品的感受）及在各国的不同表现新艺术是流行于19—20世纪（从19世纪末到20世纪初）的一种美术，建筑，实用艺术的风格。
新艺术的特点是大量使用曲线，卷曲，大块色彩。
使物品与自然植物相融合。
从欧洲近代史角度看，新艺术运动发展与新旧世纪交替过程之际，彰显了欧洲其他领域文化的碰撞与融合，是欧洲文明的重要的组成部分。
一，新艺术运动的起源及衰落由于西方工业革命的发展，大机器时代的到来，导致了大机器生产泛滥。
工业化大生产的高潮渐渐在西方发达国家之间流行起来。
劳动者、职员、中产的市民家庭逐渐成为城市生活的主体，艺术所服务的对象也渐渐地转移到了他们中间，从而受到他们的审美趣味影响。
新艺术运动起源于1880年，源于萨穆尔·宾(Samuel Bing)在巴黎开的一家名为“现代之家”(La Maison Art Nouveau)的商店。
（摘自百科）在我看来，新艺术运动是工艺美术运动，装饰艺术运动与欧洲哥特风格的继承与进一步发展。
首先，它带有工艺美术运动中提倡的使用植物等装饰，尤其许多参与运动的艺术家也是参加工艺美术运动的艺术家。
其次，新艺术运动中的艺术设计带有感性浪漫色彩的，怀旧和憧憬兼有的情绪和装饰艺术运动中提倡的东方审美，发扬洛可可艺术造型设计和手工文化的装饰特色如出一辙。
由于时代的发展，一些由小型艺术家团体相互聚集，改良了当时的矫饰风格，使艺术设计趋向于现代化，形成20世纪现代主义的前奏。
新艺术运动发展的最高峰是1900年在巴黎举行的世界博览会，现代风格在各方面都获得了成功。
在此后十年，新风格因为在最普通的大批量产品中迅速地普及，导致新艺术运动在大约1907年以后就开始被忽视。
二，新艺术运动最大的风格是：1主张运用各种各样的自然元素，使用其作为创作灵感和扩充“自然”元素的资源，例如：海藻、草、昆虫甚至贝类等。
2使用律动的，充满活力的，富有弹性的线条。
工艺美术运动与新艺术运动
工艺美术运动与新艺术运动工艺美术运动与新艺术运动是19世纪末和20世纪初在欧洲兴起的两种艺术运动。
这两种运动分别对当时的艺术发展产生了深远的影响，推动了艺术的创新和社会的进步。
本文将从历史背景、理念核心、艺术特点和影响等方面对工艺美术运动与新艺术运动进行探讨。
一、历史背景19世纪末，工业革命的推进使得科技和工业生产迅猛发展，彻底改变了人们的生产方式和生活方式。
大规模的工厂生产导致了产品的标准化和机械化，大量低劣的大众产品淹没市场，使得艺术与工业之间的距离越来越大。
面对这种情况，一些艺术家和设计师开始反思传统的艺术和设计模式，并试图通过新的艺术运动来改变这种状况。
二、理念核心1. 工艺美术运动工艺美术运动强调手工制作和个性化，主张将艺术与生活相结合。
运动的核心理念是将艺术应用于实用生活中，通过手工艺的技巧和审美追求打造高质量、独特的物品。
工艺美术运动倡导工匠精神，强调艺术家与工匠的紧密合作，旨在提高工艺品的质量和价值。
2. 新艺术运动新艺术运动，又称为装饰艺术运动，旨在打破传统美学观念和装饰风格，追求新的艺术表达形式。
新艺术运动主张将艺术与社会相结合，推动以艺术为基础的社会改革。
该运动强调艺术的整体性，注重艺术与生活环境的无缝连接，倡导自然、有机的艺术形式。
三、艺术特点1. 工艺美术运动的艺术特点工艺美术运动注重细节和材质，对手工制作的艺术品有着极高的要求。
该运动追求纯粹和简约的设计风格，强调材料的自然美和装饰的功能性。
在色彩和图案上，工艺美术运动通常采用清雅、柔和的色调，运用自然界的图案，注重整体的和谐感。
2. 新艺术运动的艺术特点新艺术运动的艺术特点是追求独特、个性化的表达方式。
该运动强调艺术形式的综合性和整体感，摒弃传统的对称和比例，在形式上更加自由、流动。
新艺术运动通常采用富有装饰性的线条和曲线，运用大胆的色彩和平面设计，注重艺术品的视觉冲击力和表达效果。
四、影响1. 工艺美术运动的影响工艺美术运动在提高工艺品的质量和设计上取得了显著的成果。
新艺术运动
南斯的“新艺术”运动
1、盖勒（Emile Galle‘，1846—1906）
1900年他在《根据自然装饰现代家具》一文中指出， 自然应是设计师的灵感之源，并提出家具设计的主题应 与产品的功能性相一致。
2、莫卓列
使用自然形式较为抽象是其特征，经常使用各种细木镶 嵌，喜欢使用金属配件装饰
比亚兹莱：前卫、激进，受日本平面风格影响，采
用黑白单线描绘方法，作品想象力强，色情趋向惊人， 引起保守的艺术界很大的震动。
里克茨 ：比较讲究典雅的装饰味道，虽也采用简单
的线描，但动机更多来源于希腊瓶画。宽大的书籍边缘， 规整的插图布局，流畅的线条，将莫里斯的凯姆斯科特 公司风格与新艺术风格结合起来 。
时间：开始于19世纪80年代 特点：具有相当的民主色彩，要求艺术与设计为广大
民众服务。从设计上看比利时新艺术运动和法国风格近 似，观念吻合。
代表人物 ：
维克多·霍塔（Victor Horata 1867—1947） 享利·凡德·威尔德（Henry Van de Velde,18631957）.
一。
霍塔公寓
西班牙的“新艺术”运动
特点：最极端、最具有宗教气氛 代表人物：安东尼·高迪（Andonni Gaudi，
1852—1926）
哥特主义风格和新艺术风格的混合（中年） 3、摆脱了哥特式的影响，走出了自己的新风格。新风 格具有有机的特征，同时又带有神秘的、传奇的色彩，
江户时期的浮世绘
构图简练，色彩鲜明，以其曲线、图案外观、强烈对比 的空间和平坦的画面，启发了新艺术运动。
法国的“新艺术”
风格：唯美主义、象征主义、，追求华丽、典雅的装
饰效果。所采用的动植物纹样大都是弯曲而流畅的线条
新艺术运动的起源及在各国的不同表现
新艺术运动的起源及在各国的不同表现Last revision on 21 December 2020新艺术运动的起源及在各国的不同表现班级：新闻传播1603 姓名：吴也娜学号：新艺术是流行于19—20世纪（从19世纪末到20世纪初）的一种美术，建筑，实用艺术的风格。
新艺术的特点是大量使用曲线，卷曲，大块色彩。
使物品与自然植物相融合。
从欧洲近代史角度看，新艺术运动发展与新旧世纪交替过程之际，彰显了欧洲其他领域文化的碰撞与融合，是欧洲文明的重要的组成部分。
一、新艺术运动的起源及衰落由于西方工业革命的发展，大机器时代的到来，导致了大机器生产泛滥。
工业化大生产的高潮渐渐在西方发达国家之间流行起来。
劳动者、职员、中产的市民家庭逐渐成为城市生活的主体，艺术所服务的对象也渐渐地转移到了他们中间，从而受到他们的审美趣味影响。
新艺术运动起源于1880年，源于萨穆尔·宾(Samuel Bing)在巴黎开的一家名为“现代之家”(La Maison Art Nouveau)的商店。
（摘自百科）在我看来，新艺术运动是工艺美术运动，装饰艺术运动与欧洲哥特风格的继承与进一步发展。
首先，它带有工艺美术运动中提倡的使用植物等装饰，尤其许多参与运动的艺术家也是参加工艺美术运动的艺术家。
其次，新艺术运动中的艺术设计带有感性浪漫色彩的，怀旧和憧憬兼有的情绪和装饰艺术运动中提倡的东方审美，发扬洛可可艺术造型设计和手工文化的装饰特色如出一辙。
由于时代的发展，一些由小型艺术家团体相互聚集，改良了当时的矫饰风格，使艺术设计趋向于现代化，形成20世纪现代主义的前奏。
新艺术运动发展的最高峰是1900年在巴黎举行的世界博览会，现代风格在各方面都获得了成功。
在此后十年，新风格因为在最普通的大批量产品中迅速地普及，导致新艺术运动在大约1907年以后就开始被忽视。
二、新艺术运动最大的风格是：1主张运用各种各样的自然元素，使用其作为创作灵感和扩充“自然”元素的资源，例如：海藻、草、昆虫甚至贝类等。
【新艺术运动的背景及在各国产生的影响-】
总结
德国的“青春风格” 和奥地利“分离派” 比较现代化， 探索简单的几何图形
苏格兰具有的格拉斯哥四人团开始承认技术的重要性， 走向现代主义
法国的设计以艺术的气氛来作为设计的灵感来源，曲线 风格
西班牙具有宗教气氛 比利时先锋派运动具有民主色彩
谢谢欣赏！
比利时进入新艺术运动以后逐渐成为欧洲重要的活动中心之一。 代表人物：亨利·凡德·威尔德 维克多·霍塔
二十人小组
19世纪末一些设计家在新艺术思想影响下，组成了二十人小组。 举办了一系列的艺术展览，展出了欧洲当时最前卫的一批艺术家 的作品，通过展览使比利时接触到现代艺术思想，最早将莫里斯 的作品介绍到比利时。他们推威尔德为领袖，并逐渐开始从纯美 术向实用美术转化。1894年后二十人小组改名为自由美学社，有 威尔德、博维和霍塔三个重要领导人。
新艺术之家
是迷恋日本艺术的萨穆尔•宾出资创办，德方列、盖拉 德等组成的设计事务所。1900年的新艺术之家家具作品 展是他们影响最大的一次展览，使新艺术之名不胫而走。 作品具有强烈的自然主义倾向，模仿植物形态与纹样， 取消直线，刻意强调有机形态是极其明显的。萨穆尔• 宾的“回到自然去”始终贯穿于他们设计中。德方列装 饰风格纤细优美，代表作为1900年大展的椅子。盖拉德 的风格凝重，结实，其代表作为1900年设计的两套室内 设计及家具，其中新艺术室是运动风格的集中体现，对 运动的国际化起到很大的促进作用。
是当时英国最重要的建筑设计师，他 发掘他称之为“旧的精神”而设计出 具有新风格、独特的建筑。日本浮世 绘对其影响很大，喜欢使用简单的直 线和黑、白的基本色彩。他将有机形态和几何形态混合 采用，其简单而又具高度装饰意味的平面设计特征与奥 地利分离派极为相似。他受工艺美术运动、新艺术运动 、现代主义前奏等多种风格影响，是工艺美术时期与现 代主义时期重要的环节式人物。
世界平面设计史第五章-“新艺术”运动答案
“新艺术”运动
5.比利时“新艺术”运动的平面设计 1890年“新艺术”运动进入比利时，当时经济落后，自然设计的需求也就不足。 约1900年前后，进入了“新艺术”运动的成熟发展阶段。19世纪80年代出现了 “二十人小组”、1889年高更画展、1890年文森·梵高画展。设计家们提出了“人 民的艺术”口号，称为现代设计思想的奠基人。
“新艺术”运动
尤金•格拉谢特，插图画家和平面设计家。 1889-1892年为美国《哈泼杂志》设计封面，最后成为“分离派”的成员。
“新艺术”运动
法国新艺术运动的进一步发展 19世纪80年代，法国的“新艺术”运动应尽开始初露头角。
“新艺术”运动
亨利•德•图卢兹•劳德里克，艺术家和设计家,代表 作有《红磨坊》。 他的设计采用非常简单的几个层次的色彩，生动的主 题形象描绘，组成令人印象深刻的平面形象，具有很 高的装饰性。
“新艺术”运动
新艺术运动 美国蒂凡尼公司台灯
“新艺术”运动
不同点：
英国和美国的“工艺美术”运动重视中世纪哥德风格，把哥德风格作 为一个重要的参与和借鉴来源，“工艺美术”运动把中世纪的设计作 为追求的核心。而“新艺术”运动则认为传统风格是历史的遗留，对 于发展新的设计没有参考价值，因此这个设计运动基本完全放弃任何 一种传统装饰风格的借鉴，以自然风格作为本身的依据，这个设计运 动的自然主义倾向是它的最主要形式特征，他强调自然中不存在直线， 强调自然中没有完全的平面，因此，它在装饰上突出表现出线和有机 形态，而装饰的动机基本来源于自然形态，特别是植物的纹样、部 分动物的形态。大量曲线运用，给这个风格以“面条风格”、“蚯蚓 风格”。
“新艺术”运动
“新艺术”运动风格细腻、装饰性强，被称为“女性风格”。是世纪之交的一次承 上启下的设计运动，继承了英国“工艺美术”运动的思想和设计探索，希望在设计 矫揉造作风气泛滥的时期，在工业化风格浮现的时候期，重新以自然主义的设计风 格开设既新鲜空气的先河复兴设计的优秀传统。
新艺术运动产生的背景
新艺术运动产生的背景作者：李宇超耿萌亚来源：《艺术殿堂》2018年第04期【摘要】新艺术运动（新艺术），是19世纪末由欧洲和美国产生并发展的一次影响面相当大的"装饰艺术"运动。
工艺美术运动是新艺术的影响源泉。
新艺术运动首先兴起于法国，但在欧洲各地都有不同的表达形式，会联系本地的艺术倾向而在表现形式上略有不同。
德国称这场运动为“青年风格”；奥地利的维也纳称其为“分离派”。
新艺术风格被许多评论家和仰慕者视为艺术和设计中的最后一个欧洲风格，其内容涵盖广泛，代表着旧时代的结束，新时代的开始。
一方面它继承了古典艺术的审美趣味，另一方面，勇敢地迎接新材料进入的工业制造时代，从大自然及从科学的角度吸收营养。
本文以一位美术爱好者的身份来浅谈自己对新艺术运动产生背景的理解，具体分为科技变革、文化交流、文化趋势困惑与危机、视觉语言和国际视野的革新。
【关键词】新艺术；文化发展；科学技术一、科技变革1895年12月，被公认为日本艺术的鉴赏家、商人和作家的萨穆尔·宾（Samuel Bing，1838-1905）在巴黎开设了一家别具特色的画廊，他们没有想到正是这个画廊打开了艺术作品世界的一扇窗。
19世纪末，新的发明和新的技术像春笋一样地出现在西方大地之上，产生了一系列新兴产业，进一步推动了材料，技术，控制等工业技术的发展，形成了以电能开发为核心的新型技术集群。
如此巨大的演变，带来了工业化的高速发展和巨大的变化，以及生产力上的巨大变革。
在科学技术的发展而带来的不断冲击之下新艺术运动孕育而生。
社会对感情的需要也因对日益强大的社会理性的下意识反抗而有了相应地提高，就此来平衡物质与精神、精神生活与财富积累之间的发展关系。
二、文化交流在造型艺术领域，英国艺术家当时与意大利、法国、奥地利、比利时及德国艺术家之间的交往十分频繁。
大部分于1890年一191O年间举办过画展的英国画家常常前往欧洲大陆交流。
来自于日本的远东艺术品和工艺品等大量的出口到欧洲，掀起了一股日本艺术热潮。
新艺术运动的起源及在各国的不同表现
新艺术运动的起源及在各国的不同表现班级：新闻传播1603 姓名：吴也娜学号：新艺术是流行于19—20世纪（从19世纪末到20世纪初）的一种美术，建筑，实用艺术的风格。
新艺术的特点是大量使用曲线，卷曲，大块色彩。
使物品与自然植物相融合。
从欧洲近代史角度看，新艺术运动发展与新旧世纪交替过程之际，彰显了欧洲其他领域文化的碰撞与融合，是欧洲文明的重要的组成部分。
一、新艺术运动的起源及衰落由于西方工业革命的发展，大机器时代的到来，导致了大机器生产泛滥。
工业化大生产的高潮渐渐在西方发达国家之间流行起来。
劳动者、职员、中产的市民家庭逐渐成为城市生活的主体，艺术所服务的对象也渐渐地转移到了他们中间，从而受到他们的审美趣味影响。
新艺术运动起源于1880年，源于萨穆尔·宾(Samuel Bing)在巴黎开的一家名为“现代之家”(La Maison Art Nouveau)的商店。
（摘自百科）在我看来，新艺术运动是工艺美术运动，装饰艺术运动与欧洲哥特风格的继承与进一步发展。
首先，它带有工艺美术运动中提倡的使用植物等装饰，尤其许多参与运动的艺术家也是参加工艺美术运动的艺术家。
其次，新艺术运动中的艺术设计带有感性浪漫色彩的，怀旧和憧憬兼有的情绪和装饰艺术运动中提倡的东方审美，发扬洛可可艺术造型设计和手工文化的装饰特色如出一辙。
由于时代的发展，一些由小型艺术家团体相互聚集，改良了当时的矫饰风格，使艺术设计趋向于现代化，形成20世纪现代主义的前奏。
新艺术运动发展的最高峰是1900年在巴黎举行的世界博览会，现代风格在各方面都获得了成功。
在此后十年，新风格因为在最普通的大批量产品中迅速地普及，导致新艺术运动在大约1907年以后就开始被忽视。
二、新艺术运动最大的风格是：1主张运用各种各样的自然元素，使用其作为创作灵感和扩充“自然”元素的资源，例如：海藻、草、昆虫甚至贝类等。
2使用律动的，充满活力的，富有弹性的线条。
3运用婀娜多姿的女性作为设计中的经典构成元素，大量使用如花卉，树叶等线条优美的植物与物体本体相结合。
新艺术运动的背景和意义
新艺术运动的背景和意义新艺术运动的背景主要可以追溯到19世纪工业革命的影响。
在这一时期，欧洲的工业化进程带来了巨大的社会变革和经济繁荣，工业产品的大规模生产大大改变了人们的生活方式。
然而，这种工业化带来的标准化和机械化的生产方式也导致了人们对于个性化和独特性的追求。
另外，19世纪末的欧洲社会也存在着一种反对传统的思潮。
这一时期的社会变革和政治动荡，让人们开始反思传统的权威和规范，并追求一种全新的艺术表达方式来反映现实和个人感受。
在这样的背景下，新艺术运动应运而生。
与传统的艺术风格相比，新艺术运动更加强调个性化和装饰性，通过艺术来改善人们的日常生活。
它主张“整体艺术”（Gesamtkunstwerk），即通过整合不同艺术形式，如绘画、雕塑、建筑、家具设计等，来创造一个统一而和谐的环境。
新艺术运动的意义在于它对传统艺术的挑战和对创新的追求。
它摒弃了传统束缚，以独特的艺术语言和形式，表达了对自然与人工、工艺与美学、艺术与生活等问题的关注。
它主张自由的艺术表达方式，强调对材料和技术的创新运用，并通过强调装饰性和个体特质，使艺术成为人们日常生活的一部分。
另外，新艺术运动对后来的现代主义艺术和设计产生了深远的影响。
它开创了一种全新的艺术表现形式和审美观念，为后来装饰艺术和设计的发展提供了重要的启迪。
许多现代艺术家和设计师都受到新艺术运动的影响，他们继续推动艺术和设计的创新，将艺术与生活更加紧密地结合在一起。
总之，新艺术运动作为一种革新的艺术风格和设计运动，为艺术和设计领域带来了新的思考和创新。
它的背景与时代背景和社会变革密切相关，它对传统的挑战和对创新的追求标志着一种全新的艺术表现形式和审美观念。
通过强调装饰性和个体特质，并将艺术与生活更加紧密地结合在一起，新艺术运动为后来的现代艺术和设计的发展打下了重要的基础。
浅谈新艺术运动
新艺术运动——浅谈新艺术运动摘要十九世纪末二十世纪初在一些欧美国家产生了一场长达十余年、影响相当大的装饰艺术运动。
它与工艺美术运动有些相似，都不喜欢工业味道很浓的设计，都想振兴传统手工艺都想振兴传统手工艺，都崇尚自然，想把一些自然元素融入设计之中。
但是它又与工艺美术运动有所不同，它完全放弃任何一种装饰风格，完全运用自然的曲线和形态，而工艺美术运动以中世纪哥特式风格作为参考，重视中世纪哥特式风格。
它是设计史上一次非常重要的、具有相当影响力的形式主义运动，它就是新艺术运动。
新艺术运动是19世纪末至20世纪初出现的一场颇具影响力的形式主义装饰艺术运动。
而在探究其表现形式的过程中，我们也能看到当时社会的发展状态以及人们的思想态度。
新艺术运动不仅仅是一次设计艺术的变革，更是一次社会转型的完美体现。
关键词：十九世纪末二十世纪；欧美国家；装饰艺术运动;雷迈斯克米德；威尔·布拉德利正文：新艺术运动是在20世纪之初，位于大众文化最高点的艺术和设计风格。
当时，它只是被简单地称为现代风格，就象洛可可风格在它那个时代的称呼一样。
另一方面，很多小范围团体的互相聚集，稍微改良了当时矫饰的流行风格，形成20世纪现代主义的前奏。
其中包括因时髦的先锋派期刊《青年》而得名的德国青年风格；维也纳的维也纳分离派运动，那里的高瞻远瞩的艺术家和设计师脱离主流的(一年一度在巴黎举行的)沙龙画展，而把风格一致的作品集合在一起展览。
在意大利，用伦敦商店的橱窗为来源于工艺美术运动，又归于好的现代设计，命名为自由风格。
其包括新艺术运动的商业外观，同时又保留了意大利重要特色标志。
这种风格中最重要的特性就是充满有活力、波浪形和流动的线条。
象是使传统的装饰充满了活力，表现形式也象是从植物生长出来。
准确的说新艺术是一场运动，而不是单一的一种风格，可分为直线风格和曲线风格，装饰上的和平面艺术的风格，并以其对流畅、婀娜的线条的运用、有机的外形和充满美感的女性形象著称。
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马金托什
是当时英国最重要的建筑设计师，他 发掘他称之为“旧的精神”而设计出 具有新风格、独特的建筑。日本浮世 绘对其影响很大，喜欢使用简单的直 线和黑、白的基本色彩。他将有机形态和几何形态混合 采用，其简单而又具高度装饰意味的平面设计特征与奥 地利分离派极为相似。他受工艺美术运动、新艺术运动、 现代主义前奏等多种风格影响，是工艺美术时期与现代 主义时期重要的环节式人物。
总结
德国的“青春风格” 和奥地利“分离派” 比较现代化， 探索简单的几何图形 苏格兰具有的格拉斯哥四人团开始承认技术的重要性， 走向现代主义 法国的设计以艺术的气氛来作为设计的灵感来源，曲线 风格 西班牙具有宗教气氛 比利时先锋派运动具有民主色彩
谢谢欣赏！
二十人小组
19世纪末一些设计家在新艺术思想影响下，组成了二十人小组。 举办了一系列的艺术展览，展出了欧洲当时最前卫的一批艺术家 的作品，通过展览使比利时接触到现代艺术思想，最早将莫里斯 的作品介绍到比利时。他们推威尔德为领袖，并逐渐开始从纯美 术向实用美术转化。1894年后二十人小组改名为自由美学社，有 威尔德、博维和霍塔三个重要领导人。
巴特罗公寓
公寓的入口和下面二层的墙面都 故意模仿溶岩和溶洞，饰以彩色 玻璃、彩砖屋顶。
米拉公寓 1906-1910 THE CASA MILA （高蒂）
米拉公寓以水平向的波 浪曲线构成墙体和阳台， 突出的部位，则利用植 物蒂芥般的自然形态与 建筑物构成统一的整体， 仿佛是一件完美的雕塑 艺术品，由于几乎没有 直线和平面，公寓内的 家具只得专门进行设计 制作。
亨利·凡德·威尔德（Henry Van de Velde）
比利时19世纪末20世纪初最杰出的设计家 设计理论和实践都使他成为现代设计史的重要奠基人。 主要从事新艺术风格的家具、室内等设计。 支持新技术，肯定机械，提出设计中功能第一的原则，主张艺术 与技术结合，反对漠视功能的纯装饰主义和纯艺术主义。 他提出达到工业与艺术结合的最高目标的三点原则:设计结构合理； 材料运用准确；工作程序明晰，一定程度上奠定了现代主义设计 的思想，对德国设计影响深远。 在德国时期，他创立了魏玛工艺美术学校，还参于现代设计运动， 是工业同盟的创始人之一。
新艺术之家
是迷恋日本艺术的萨穆尔•宾出资创办，德方列、盖拉 德等组成的设计事务所。1900年的新艺术之家家具作品 展是他们影响最大的一次展览，使新艺术之名不胫而走。 作品具有强烈的自然主义倾向，模仿植物形态与纹样， 取消直线，刻意强调有机形态是极其明显的。萨穆尔• 宾的“回到自然去”始终贯穿于他们设计中。德方列装 饰风格纤细优美，代表作为1900年大展的椅子。盖拉德 的风格凝重，结实，其代表作为1900年设计的两套室内 设计及家具，其中新艺术室是运动风格的集中体现，对 运动的国际化起到很大的促进作用。
美学风格：个人主义、唯美主义，以植物为 母体元素，抽象、夸张
起源：
在1880年代，新艺术运动只是被简单地称为现代风格，就象洛可 可风格在它那个时代的称呼一样。另一方面，很多小范围团体的 互相聚集，稍微改良了当时矫饰的流行风格，形成20世纪现代主 义的前奏。其中包括因时髦的先锋派期刊《青年》而得名的德国 青年风格；维也纳的维也纳分离派运动，那里的高瞻远瞩的艺术 家和设计师脱离主流的(一年一度在巴黎举行的)沙龙画展，而把 风格一致的作品集合在一起展览。在意大利，用伦敦商店的橱窗 为来源于工艺美术运动，又归于好的现代设计，命名为自由风格。 其包括新艺术运动的商业外观，同时又保留了意大利重要特色标 志。 这种风格中最重要的特性就是充满有活力、波浪形和流动的线条。 象是使传统的装饰充满了活力，表现形式也象是从植物生长出来。
格拉斯哥艺术学院
代表作格拉斯哥艺术学院兼具新艺术运动和现代主义的 特点，是格拉斯哥四人风格的集中体现，代表了当代最 前卫的设计试验结果。杨柳茶室的室内、家具也体现了 他们的风格。
格 拉 斯 哥 艺 术 学 院 图 书 馆 设 计 1906
奥地利（直线派）
19世纪末奥地利的一批设计家公开提出与正宗的学院派 分离，他们组织的团体自称分离派。口号为“为时代的艺 术，为艺术的自由”。 他们在形式方面的探索和德国青年风格近似，对当时德 文国家流行的曲线风格产生了严重冲击，成为一股新的设 计运动力量。 分离派运动的代表人物有华格纳和霍夫曼等。
1870-1956
建筑设计--斯托克列宫
比利时的“新艺术”运动（曲线派）
比利时的设计运动开始于19世纪80年代，具有相当的民主色彩， 要求艺术与设计为广大民众服务。从设计上看比利时新艺术运动 和法国风格近似，观念吻合。 比利时进入新艺术运动以后逐渐成为欧洲重要的活动中心之一。 代表人物：亨利·凡德·威尔德 维克多·霍塔
六人集团----
吉马德
巴黎地铁入口设计
南斯的“新艺术”运动
以家具设计与制造为主，南斯新艺术运动的发展和爱弥 尔•盖勒有很大关系。盖勒也遵循新艺术运动的风格， 采用大量的动植物纹样，避免直线而采用曲线，受日本 和中国家具的影响较大。但他不同于巴黎设计师的是关 注于用不同的木料，已达到装饰的目的。
新艺术运动的特征 新艺术运动的范围
主要表现于建筑，涉及家具、工业产品、平面
新艺术运动派别（按线条装饰分） A.曲线派 主张－师从自然，崇尚热烈而旺盛的自然活 力。代表－法国、比利时、德国、荷兰、西班 牙等特点－最典型的纹样都是从自然草木中抽 象出来的，多是流动的形态和蜿蜒交织的线条， 充满内在活力 。
B.直线派 主张－－与机械生产相适应的简洁直线几何形态 代表－－英国格拉斯哥学派、维也纳分离派 特点－－直线为主，形态、色彩简洁。
新艺术运动与工艺美术运动的联系和区别
自然草木中 抽象的纹样
卷草 花卉 鸟类
感觉因素 加入设计
新艺术 运动
放弃传统 风格
强调 手工艺
工艺美术 运动
借鉴 哥特风格
自然风格
其设计的探索成为新艺术运动的一个极具特点的插曲。 他们主张直线、主张简单的几何造型，讲究黑白等中性 色彩计划，和新艺术运动的设计主张相反 这种探索恰为机械化、批量化形式奠定了可能的基础， 这种探索在德国青年风格和奥地利分离派中得到进一步 发展。 马金托什、马克奈、麦当娜姐妹被称为格拉斯哥四人。
爱弥尔•盖勒
爱弥尔•盖勒
爱弥尔•盖勒思想: 具有强烈的自然主义倾向，曾在《装潢艺术》发表《根 据自然装饰现代家具》，还是法国新艺术运动中最早提 出在设计中必须考虑功能的重要性原则的设计家。
爱弥尔•盖勒
设计成就 —— 玻璃设计 设计风格 —— 不对称造型、 色彩精致的表面装饰
苏格兰（直线派）
ห้องสมุดไป่ตู้
奥托•华格纳
设计观点：新结构、新材料必将导致
新形式的出现，反对重演历史样式 设计原则：功能第一，装饰第二 华格纳 是现代建筑的先驱之一。他提出了建筑设 计应为人的现代生活服务，以促进交流，提供 方便的功能为目的。
“方格霍夫曼” Josef（Joseph） Hoffmann
设计原则：功能是我们的指导原则，实用是我们的首要条件。 我们必须强调良好的比例和适当地使用材料。在需要时我们 可以进行装饰，但不能不惜代价去追求它。 设计风格：规整的垂直构图 方格网形式 主张造型简洁与集中装饰，装饰主题用直线和大片光墙面及 简单几何体。
现代之家
是巴黎第二重要的设计集团，中心人物是朱利斯•迈 耶—格拉斐，1898年出资开设了现代之家提供新艺术风 格的设计用品。重要的设计家有兰德利、佛洛特等，不 久解散。 由察平特、普罗密特、吉玛德等六人组成的松散的设计 团体。其设计杰出，影响大于以上两集团。 六人在设计理念上极为一致，都强调自然主义，提倡回 到自然的口号，曲线等设计倾向在他们作品中都有出现， 风格较为接近。 其中最杰出的是吉玛德
推崇 自然主义
法国的“新艺术”（曲线派）
运动背景：反对工业化风格、反对维多利亚风格 设计源泉：自然（动植物纹样）东方艺术 设计主张：艺术与技术相结合设计元素以有机的曲线为 中心 设计中心：巴黎、南斯 法国的新艺术运动更加集中于比较密切的几个设计团体 间，对欧美具有重要的影响，主要分为巴黎和南斯两个 中心。南斯主要集中在家具设计方面，而巴黎包含的设 计范围则十分广泛。 主要是几个以家具为核心的设计事务所为中心，影响大 的有新艺术之家，现代之家，六人集团。
新艺术运动的背景
及在各国产生的影响
环艺二班
索引
“新艺术”运动的背景特征等
新艺术运动在欧洲各国 （法国、苏格兰、奥地利、比利时、西班牙） 新艺术运动总结
“新艺术”运动的背景
时间：1895年——1910年 产生原因：社会、文化、技术（英国工艺美术运动
反对工业化，否定工业产品具有美学价值，未能找到艺术与大工 业的契合点，提出艺术与技术相结合。）
塔赛尔公寓
西班牙的“新艺术”运动（曲线派）
最极端、最具有宗教气氛的新艺术运动 代表就是西班牙，而西班牙重要的设计 代表是高蒂。
高迪----风格是很独立的，作品极为大胆、极端、特异。
设计风格：仿生、哥特式、曲线风格、奇 幻彩绘瓷砖＋混凝土 设计理念：每一个独立的建筑元素都可以更符合逻辑、更有 表情、更丰满、更具有装饰效果，并少一点平庸。
餐具 银质刀叉和瓷盘 (亨利· 凡· 德· 威尔德)
标志
亨利· 凡· 德· 威尔德设计 1908年
维克多·霍塔（Victor Horta）
设计 —— 建筑及室内设 设计特征 —— 注重植物的“鞭绳”装饰
暴露式钢铁结构和玻璃面
设计以曲线为主，装饰上保持了运动的基本风格，很好的平衡 了功能与装饰的关系，他也是最早把钢铁与玻璃引入住宅装 饰的设计师之一。早期代表作塔赛勒饭店；巅峰之作霍塔旅 馆是新艺术运动最杰出的设计之一。