小学美术新课程标准
深度剖析：小学美术新课程标准
深度剖析：小学美术新课程标准在新课程标准下，小学美术教育的地位和作用得到了进一步的提升和重视。
新课程标准强调美术教育的全面性、实践性和创新性。
接下来，我们将深入剖析这一新课程标准。
一、课程目标新课程标准对小学美术教育的课程目标进行了全面的梳理和整合，强调培养学生的审美意识、创新思维和实践能力。
1. 审美意识：培养学生的艺术审美情趣，使他们能欣赏和理解不同类型和风格的艺术作品，发展他们的艺术创造力。
审美意识：培养学生的艺术审美情趣，使他们能欣赏和理解不同类型和风格的艺术作品，发展他们的艺术创造力。
2. 创新思维：鼓励学生进行艺术创作，培养他们的创新精神和创新思维，使他们能在艺术活动中自主创新。
创新思维：鼓励学生进行艺术创作，培养他们的创新精神和创新思维，使他们能在艺术活动中自主创新。
3. 实践能力：通过美术活动，培养学生的动手能力和实践能力，使他们能运用所学知识和技能解决实际问题。
实践能力：通过美术活动，培养学生的动手能力和实践能力，使他们能运用所学知识和技能解决实际问题。
二、课程内容新课程标准将美术课程内容划分为五个大的领域：绘画、雕塑、设计、艺术欣赏和艺术实践。
1. 绘画：包括素描、水彩、油画等多种形式，培养学生的绘画技能和艺术创新能力。
绘画：包括素描、水彩、油画等多种形式，培养学生的绘画技能和艺术创新能力。
2. 雕塑：包括泥塑、木刻、石刻等多种形式，培养学生的立体感和空间感。
雕塑：包括泥塑、木刻、石刻等多种形式，培养学生的立体感和空间感。
3. 设计：包括平面设计和立体设计，培养学生的设计思维和设计能力。
设计：包括平面设计和立体设计，培养学生的设计思维和设计能力。
4. 艺术欣赏：通过欣赏各种艺术作品，培养学生的艺术审美情趣和艺术鉴赏能力。
艺术欣赏：通过欣赏各种艺术作品，培养学生的艺术审美情趣和艺术鉴赏能力。
5. 艺术实践：引导学生参与艺术活动和艺术创作，培养他们的实践能力和创新精神。
艺术实践：引导学生参与艺术活动和艺术创作，培养他们的实践能力和创新精神。
(完整)小学美术课程标准(全国版)
(完整)小学美术课程标准(全国版)小学美术课程标准(全国版)一、总体要求小学美术课程旨在培养学生的审美情趣和创造能力，提升学生的艺术修养和绘画技能。
通过开展丰富多样的美术活动，培养学生的观察、想象和表达能力，促进其全面发展。
二、教学内容2.1 绘画技巧包括素描、颜色运用、水彩画等基本绘画技巧的研究和实践。
通过练，学生可以掌握绘画基础知识和技能，发展自己的艺术表达能力。
2.2 手工制作通过手工制作活动，培养学生的动手能力和创造力。
包括剪纸、折纸、手工雕刻等，让学生体验手工艺术的乐趣，培养他们的耐心和细致观察力。
2.3 艺术欣赏学生将研究欣赏经典艺术作品和民间艺术品，了解不同的艺术风格和表现形式。
通过观察、品味，提升学生的艺术鉴赏能力，拓展他们的艺术视野。
2.4 创作实践鼓励学生进行美术创作，并提供相应的指导和支持。
学生可以通过绘画、手工制作等形式，表达自己的想法和感受，培养创新精神和独立思考能力。
三、教学要求3.1 学生参与鼓励学生积极参与美术课程，培养他们的兴趣和热爱。
教师应当关注和尊重每个学生的个体差异，关注每个学生的艺术潜能。
3.2 知识与技能的结合教师在教学中应注重理论知识与实践技能的结合，使学生能够灵活运用所学知识进行创作。
3.3 鼓励创新教师应鼓励学生进行创新实践，在保持基本技能的基础上，培养学生的创造力和独立思考能力。
3.4 注重安全教育在进行绘画和手工制作活动时，教师应指导学生注意安全，防止意外伤害发生。
四、教学评价教师应根据学生在绘画、手工制作和艺术欣赏方面的表现，结合实际情况进行评价。
评价应多样化，注重发现和培养学生的优势，鼓励进步和创新。
五、教学资源教师应提供丰富的教学资源，包括艺术作品图片、绘画工具和材料等。
学校应配置良好的美术教室和设备，为学生提供良好的创作环境。
六、课程实施美术课程应根据学生的年龄特点和学科要求进行科学组织。
教师应根据学生的实际情况制定教学计划和教学方案，确保课程实施的全面性和有效性。
小学美术新课程标准：理论与实践
小学美术新课程标准：理论与实践引言美术课程作为小学教育的重要组成部分，不仅丰富了学生的校园生活，还培养了学生的审美情感和创造力。
为了进一步推进美术教育的改革与发展，制定一套科学、合理的小学美术新课程标准至关重要。
本文档从理论与实践两方面对小学美术新课程标准进行详细阐述。
一、理论篇1.1 课程标准概述新课程标准以培养学生核心素养为目标，强调美术教育的普及性、趣味性、实践性和创新性。
课程标准遵循国家教育方针，结合小学生身心发展特点，以提高学生的审美素养、创新精神和审美实践能力为基本任务。
1.2 课程目标1. 提高学生的审美素养，使学生具备基本的审美观念和审美评价能力。
2. 培养学生热爱生活、关注社会的情感，增强学生的文化底蕴。
3. 发展学生的想象力、创新力和实践能力，提高学生的综合素质。
1.3 课程内容新课程标准将课程内容划分为五个方面：绘画、雕塑、设计、工艺和欣赏。
课程内容选取贴近学生生活、具有代表性和启发性的实例，注重培养学生的实践操作能力和创新意识。
1.4 课程实施与评价1. 课程实施：注重课堂教学与课外实践相结合，提倡校内外美术教育资源共享，鼓励学生自主学习、合作学习、探究学习。
2. 课程评价：采用多元化评价方式，关注学生过程性表现，充分尊重学生个体差异，激发学生学习兴趣。
二、实践篇2.1 教学案例分析本部分通过具体的教学案例，分析新课程标准在实际教学中的应用方法和效果。
案例涉及绘画、雕塑、设计、工艺和欣赏等多个领域。
2.2 教学策略探讨1. 启发式教学：引导学生主动探究、发现问题，培养学生独立思考和解决问题的能力。
2. 情境教学：创设丰富多样的教学情境，激发学生学习兴趣和创造力。
3. 实践教学：加大课外实践环节，提高学生的动手能力和实践操作技能。
2.3 教学资源整合1. 校内资源：充分运用学校美术教学设施，发挥美术教师专业优势。
2. 校外资源：拓宽校外教育资源渠道，加强与美术馆、博物馆等单位的交流合作。
小学美术新课程标准-全方位解读
小学美术新课程标准-全方位解读本文旨在对小学美术新课程标准进行全方位解读，以帮助读者更好地理解该标准的内容和要求。
1. 引言小学美术新课程标准是教育部为小学美术教育制定的一项重要标准，旨在提高学生的美术素养和创造能力，培养他们的审美意识和艺术表达能力。
2. 标准内容小学美术新课程标准主要包括以下几个方面的内容：2.1 美术学科的目标与任务该标准明确了小学美术学科的培养目标和教学任务，包括培养学生的美术创造能力、美术欣赏能力和美术表达能力等。
2.2 美术学科的基本要求该标准规定了小学美术学科的基本要求，包括研究内容、研究方法和研究过程等方面的要求。
研究内容包括绘画、造型、色彩、构图等方面的知识和技能。
2.3 美术学科的核心素养该标准明确了小学美术学科的核心素养，包括审美情趣、审美能力、创造能力和文化修养等方面的素养要求。
这些素养是学生在美术学科研究中应该培养和发展的重要能力。
3. 实施策略为了有效实施小学美术新课程标准，我们应采取以下几个策略：3.1 制定教学计划根据标准的要求，制定具体的教学计划，明确每个学期的教学目标和教学内容，确保教学进程的连贯性和有效性。
3.2 提供多样化的教学资源为了丰富教学内容，我们应提供多样化的教学资源，包括绘画工具、艺术作品、艺术家介绍等，以激发学生的研究兴趣和创造力。
3.3 引导学生参与艺术实践通过组织艺术实践活动，如绘画比赛、艺术展览等，引导学生积极参与艺术实践，提高他们的艺术表达能力和创造能力。
4. 总结小学美术新课程标准的全方位解读为我们提供了指导和参考，帮助我们更好地开展小学美术教育工作。
通过制定教学计划、提供多样化的教学资源和引导学生参与艺术实践，我们能够有效实施该标准，提高学生的美术素养和创造能力。
---*注意：本文所述内容均为根据小学美术新课程标准的理解和解读，具体实施时应参考相关教育部文件和指导意见。
*。
小学美术新课程标准：深度解读
小学美术新课程标准：深度解读
引言
为了更好地培养我国新一代全面发展的社会主义建设者和接班人，我们深入解读了小学美术新课程标准。
本文档将为您详细阐述新课程标准的核心理念、目标、内容以及实施建议。
一、核心理念
新课程标准以“全面发展、注重个性、培养创新”为核心理念，强调美术教育在培养学生综合素质、发展个性和创新能力方面的重要作用。
二、课程目标
新课程标准明确了小学美术教育的四个目标：知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观、创新与实践。
旨在通过美术教育，培养学生丰富的想象力、审美能力、创新精神和实践能力。
三、课程内容
新课程标准将美术课程内容划分为“绘画、雕塑、设计、工艺”四个领域，并根据学生的年龄特点和认知水平，设计了不同年级的教学要点。
四、教学方法
新课程标准提倡以学生为主体，教师为主导的教学模式，强调学生的实践操作和亲身体验，鼓励学生运用多种方法进行探究性学习、合作学习和自主学习。
五、评价体系
新课程标准倡导多元化的评价方式，注重学生的全面发展，既关注学生的知识与技能，也关注学生的过程与方法、情感态度与价值观、创新与实践。
六、实施建议
为了更好地落实新课程标准，我们提出以下实施建议：
1. 加强美术教师队伍建设，提高教师教育教学水平。
2. 优化美术教育资源，创设良好的教学环境。
3. 关注学生个体差异，因材施教。
4. 加强与其他学科的联系，实现跨学科教学。
5. 开展丰富多样的学生活动，提高学生审美素养。
结语
小学美术新课程标准为我们指明了方向，我们应深刻理解并积极落实新课程标准，为培养具有全面素质、有个性、有创新精神的新一代贡献力量。
(2023年整理)小学美术新课程标准
(2023年整理)小学美术新课程标准2023年小学美术新课程标准整理
简介
本文档旨在整理和介绍2023年小学美术新课程标准的内容和要求。
新课程标准旨在培养小学生的艺术修养，促进其审美能力和创造力的发展。
内容和要求
1. 美术基础知识和技能：学生需要掌握基本的绘画、素描、水彩和油画等技法，并理解色彩、形状和构图等元素的运用。
2. 艺术表达能力：学生需要通过绘画、雕塑、手工艺和剪纸等形式，表达自己的思想、感受和想象力。
3. 文化意识和艺术欣赏：学生需要了解中国传统文化和世界艺术的基本概念，发展对艺术作品的欣赏和理解能力。
4. 创造力和创新意识：学生需要培养创造力和创新意识，通过艺术创作展现个性和想象力。
实施方法和指导原则
1. 学校应制定详细的教学计划，确保每位学生都能够接受全面
的艺术教育。
2. 教师要发扬学生的创造力，鼓励他们进行自主艺术创作，并
给予适当的指导和帮助。
3. 学校应提供丰富的艺术资源和设施，为学生的艺术创作提供
良好的条件。
4. 学生应参与艺术活动和比赛，展示自己的作品并与他人交流。
结论
2023年小学美术新课程标准的实施将有助于培养学生的艺术修养和创造力，提升他们的审美能力和文化意识。
学校和教师要积极
采取有效的实施方法和指导原则，确保每个学生都能够受益于这一
新课程。
以上为2023年小学美术新课程标准整理的内容，希望对大家
有所帮助。
《美术课程标准》义务教育2022版(原版)
《梨渥0划标端》*务数*ZDZZiK（噱幅）中华AR共和国教育部制订常部价前言美术教育具有悠久的历史，近代以来更以其丰富的教育价值成为中小学课程体系中的重要学科。
当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达的方法形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力成了当代美术教育的基本取向。
美术教育应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。
美术课程以独特的方式陶冶学生的情操，提高学生的审美能力；引导学生参与文化的传承和交流；发展学生的感知觉和形象思维能力；增强学生的创新精神和技术意识；促进学生的个性形成和全面发展。
《全日制义务教育美术课程标准》（以下简称《标准》）的制订，坚持社会主义核心价值，弘扬优秀的中华文化，力求体现素质教育的要求；以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力，提高审美品位和审美能力，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成创造美好生活的愿望与能力。
一、课程性质美术课程具有人文性质，以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
二、课程基本理念(一)形成学生的基本的美术素养实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。
美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，涵养学生的人文精神，培养学生的审美能力和表现能力，促进学生健全人格的形成和全面发展。
因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并以课程内容的层次性，适应不同地区的美术教学的条件和环境。
应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养为终身学习奠定基础，提高学生的美术素养。
(2023年整理)小学美术新课程标准
(2023年整理)小学美术新课程标准.doc2023年整理小学美术新课程标准前言本文档为2023年小学美术新课程标准的整理版本。
旨在为小学美术教师提供参考指导，以促进小学生的美术素养和创造力的发展。
目标本课程标准旨在培养小学生的观察力、想象力、表达能力和艺术鉴赏能力，使其能够通过美术表达自己的情感和思想，并培养对艺术的热爱和欣赏能力。
课程大纲本课程标准共分为六个主题模块，包括：1. 观察与感知- 强调培养学生对视觉事物的观察能力和感知能力，包括形体、色彩、纹理等方面的观察和感知。
2. 创造与表达- 强调培养学生的创造力和表达能力，包括通过绘画、雕塑、手工等形式进行表达和创造。
3. 艺术史与人文- 引导学生了解艺术史、欣赏名画和艺术作品，并通过相关的人文知识提升学生的艺术素养。
4. 规则与技能- 教授绘画、剪纸、立体造型等基本的美术技能，并让学生了解美术创作的基本规则和用材方法。
5. 美术活动与实践- 安排一定的美术实践活动，如户外写生、参观美术馆等，让学生通过亲身参与提升自身的美术技巧和创造力。
6. 跨学科整合- 将美术与其他学科进行整合，与语文、数学等学科相互渗透，开展跨学科的综合性教学。
教学指导本课程标准提供了一些教学指导，以帮助教师更好地实施教学。
主要包括：- 每个模块的教学目标和重点内容介绍- 教学方法和教学手段的建议- 课堂教学组织和活动设计的示例- 学生评价和反馈的方法建议- 教师的专业素养要求和培训建议结语本文档整理了2023年小学美术新课程标准，旨在为小学美术教师提供参考指导。
希望通过这一标准的实施，能够培养小学生的美术素养和创造力，让他们在艺术的世界中获得快乐和成长。
(完整版)小学美术新课程标准解读
(完整版)小学美术新课程标准解读1. 引言本文档旨在对小学美术新课程标准进行解读，以便教师、家长和学生更好地理解和应用该标准。
小学美术新课程标准是教育部为小学美术教学制定的指导性文件，对小学美术教学内容、方法和评价提出了具体要求。
2. 标准概述小学美术新课程标准是依据小学生认知水平和美术发展规律制定的，包括以下几个方面的内容：- 美术常识：要求学生熟悉基本的美术概念、艺术家和作品，并能够理解和运用这些知识。
- 创作能力：培养学生的观察力、表达能力和创造力，使其能够通过绘画、造型、拼贴等形式进行创作。
- 欣赏能力：培养学生欣赏美术作品的能力，提高对美的感知和鉴赏能力。
- 美术素养：培养学生的美术修养和审美情趣，使其能够将美术与生活相结合。
3. 内容解读3.1 美术常识在美术常识中，要求学生研究和了解基本的美术概念，如线条、色彩、形状等，并能够理解艺术家的作品以及其背后的创作意图。
在这个方面，教师可以通过教授基本概念、展示艺术家作品和参观美术馆等方式，帮助学生建立起对美术常识的基本认知。
3.2 创作能力创作能力是指学生通过美术形式表达自己的思想和感受的能力。
小学美术新课程标准要求教师鼓励学生发挥想象力，培养观察力和表达能力，通过绘画、造型、拼贴等形式进行创作。
教师可以为学生提供绘画素材、引导学生进行创作和提供反馈等方式，帮助学生培养创作能力。
3.3 欣赏能力欣赏能力是指学生通过观赏艺术作品，提高对美的感知和鉴赏能力。
小学美术新课程标准要求教师引导学生欣赏并理解不同类型的美术作品，培养学生的审美情趣。
教师可以组织参观美术展览、展示经典美术作品等方式，帮助学生提高欣赏能力。
3.4 美术素养美术素养是指学生对美术的修养和情趣，以及对美术与生活的结合能力。
小学美术新课程标准要求教师通过绘画、剪纸、手工等活动，培养学生的美术素养，让学生能够将美术技能应用于日常生活中。
教师可以引导学生制作艺术品、美化环境等方式，帮助学生提高美术素养。
(全解析)小学美术新课程标准详解
(全解析)小学美术新课程标准详解全解析小学美术新课程标准详解本文旨在全面解析小学美术新课程标准，帮助读者更好地理解和应用这一标准。
一、新课程标准简介小学美术新课程标准是在原有课程基础上进行修订和完善的，旨在培养学生的审美能力和创造力，提高其文化素养和综合素质。
该标准包括了课程目标、课程内容、教学方法和评价标准等方面。
二、课程目标小学美术新课程标准的课程目标主要包括以下几个方面：1. 培养学生的审美能力和创造力；2. 培养学生的文化素养和综合素质；3. 培养学生的艺术修养和艺术欣赏能力；4. 培养学生的实践操作能力和艺术表达能力。
三、课程内容小学美术新课程标准的课程内容主要包括以下几个方面：1. 线条、色彩和形状等基本美术元素；2. 动、植物、人物等自然界和社会生活中的事物；3. 绘画、造型、手工等艺术表现形式；4. 美术史、美术欣赏等相关知识。
四、教学方法小学美术新课程标准的教学方法主要包括以下几个方面：1. 以学生为中心，注重学生的主体地位；2. 教师以引导为主，注重发挥学生的创造性；3. 引入多媒体和信息技术手段，提高教学效果；4. 加强课外实践活动，拓展学生的视野和经验。
五、评价标准小学美术新课程标准的评价标准主要包括以下几个方面：1. 学生的基本技能和知识水平；2. 学生的创造性和表现力；3. 学生的个性特点和艺术修养；4. 学生的综合素质和文化素养。
六、总结小学美术新课程标准是一套完善的教学规范，为小学美术教育提供了有力的指导。
通过本文的全面解析，相信读者已经对该标准有了更深入的了解，并能更好地应用于实际教学中。
(详尽版)小学美术新课程标准解析
(详尽版)小学美术新课程标准解析1. 引言本文档旨在深入解析小学美术新课程标准，帮助教师和教育工作者更好地理解并实施该标准，以提高小学美术教育的质量。
本文档将分析新课程标准的主要特点、教学目标、内容标准、教学策略和评价方法等方面。
2. 新课程标准的主要特点2.1 强调美术教育的全面性新课程标准强调美术教育的全面性，不仅注重技能和技巧的培养，还包括审美、创意、文化、历史等多方面的学习，使学生在全面发展的基础上展现个性。
2.2 重视学生的主体地位新课程标准强调学生的主体地位，鼓励学生主动探索、实践和创造，培养学生的自主学习能力和创新精神。
2.3 注重美术教育与生活的联系新课程标准强调美术教育与生活的联系，鼓励学生从生活中汲取灵感，运用美术知识解决实际问题，提高学生的综合素质。
3. 教学目标新课程标准设定了以下三个层面的教学目标：3.1 知识与技能学生需掌握基本的美术知识和技能，如绘画、雕塑、设计等，并能运用这些知识和技能进行创作。
3.2 过程与方法学生需通过观察、分析、实践等方法，培养审美、创意、表现等能力，提高解决问题的能力。
3.3 情感、态度与价值观学生需树立正确的审美观，尊重艺术与艺术家，培养热爱美术、勇于创新的精神。
4. 内容标准新课程标准将美术教育内容划分为四个领域：绘画、雕塑、设计、欣赏。
每个领域都有具体的学习内容和要求，具体内容如下：4.1 绘画学生需学习各种绘画技法，如素描、水彩、油画等，掌握色彩、构图等基本知识，并进行创作实践。
4.2 雕塑学生需了解雕塑的基本技法，如泥塑、木雕等，掌握空间、体积等概念，并进行创作实践。
4.3 设计学生需学习设计的基本原理和方法，如平面设计、立体设计等，培养审美、创意和实用相结合的能力。
4.4 欣赏学生需学习欣赏各种美术作品，了解美术史、艺术家、流派等知识，提高审美鉴赏能力。
5. 教学策略为了实现新课程标准，教师可以采用以下教学策略：5.1 情境教学通过创设情境，激发学生的学习兴趣和创作欲望，培养学生的审美和创意能力。
小学新版美术课程标准(完整Word版本)
小学新版美术课程标准(完整Word版本)简介本文档介绍了小学新版美术课程的标准，旨在为学校和教师提供指导，确保教学内容和教学方法符合最新的要求。
目标- 提供小学生全面发展的美术教育- 培养学生的观察力、创造力和审美能力- 培养学生对美的热爱和对传统文化的认识内容1. 素描与画法- 掌握基本素描技巧- 熟悉不同画法的特点和应用- 运用素描和画法进行创作2. 彩色绘画- 学习颜色的基本理论和搭配- 掌握不同绘画材料的特点和使用方法- 运用彩色绘画进行表现和创作3. 手工制作- 学习基本的手工制作技巧- 制作简单的手工艺品- 运用手工制作进行创作和设计4. 美术欣赏- 学习欣赏不同时期、不同风格的艺术作品- 分析艺术作品的表现手法和主题内容- 培养对艺术的感知和理解能力5. 传统文化- 了解中国传统文化的艺术表现形式- 学习传统绘画和工艺技法- 通过创作传统艺术作品，了解和传承传统文化教学方法- 结合理论与实践，注重培养学生的实际操作能力- 通过示范和引导，培养学生的创造力和想象力- 通过欣赏艺术作品，激发学生的审美情趣- 培养学生的合作意识和团队精神，开展小组合作创作评价方式- 考察学生对知识的掌握和应用能力- 考察学生的创造性思维和艺术表现能力- 通过作品展示和口头表达等方式进行评价总结小学新版美术课程标准旨在通过素描与画法、彩色绘画、手工制作、美术欣赏和传统文化等内容的学习和实践，培养学生的美术素养和艺术修养，促进学生全面发展。
教师应结合教学标准和学生的实际情况，采用合适的教学方法和评价方式，确保教学质量和效果。
小学美术《新课程标准》学习心得体会（精选22篇）
小学美术《新课程标准》学习心得体会（精选22篇）小学美术《新课程标准》学习篇1作为一名入职不到两年的新老师，我深知学习课标的重要性。
在平时的工作中，我一直钻研课标，并利用课标指导自己的教学实践。
最近，20xx版《义务教育艺术课程标准》颁布了，通过不断学习，我对自己所从事的音乐学科教学有了进一步的认识与理解。
20xx版新课标将音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视等整合为一门课程——艺术，而小学阶段，主要以音乐和美术为主。
作为一名音乐教师，我觉得在艺术课程标准的理念下，既要从音乐学科的特点出发，根据教材、学情去选择和设计教学，又要将其他艺术内容，比如美术、舞蹈、戏剧等融合其中。
这种新的教学理念，对教师的基本素养提出了更高要求，我们需要通过学习不断地提高自身的专业能力和教育教学能力。
在学习新课标的过程中，我对音乐学科学业质量评价以及作业设计有了更多的思考。
近两年，包河区每年都会组织中小学生参加艺术测评，这体现了素质教育对艺术学科的重视和要求。
但艺术学科不同于语、数、英等学科，我们还需要去研究、思考以下几点：1、音乐学科的学业质量以何种形式去检测？2、音乐学业质量的`检测是否需要覆盖所有学生？3、如何提高学生和家长对音乐学科的重视？4、音乐学科作业是否要从课堂延伸到课下？5、对于音乐学科有困难的学生应该怎样进行有效地辅导……新课标的颁布是一个新的挑战也是一个新的开始，而我作为新老师更要积极学习，积极思考，积极总结，积极反思，不断提升自己的专业能力。
小学美术《新课程标准》学习心得体会篇2通过对《新课程标准》学习，使我对新课程标准有了更深的理解，明确了基础教育新课程"新"的原因：1、从单纯注重传授知识转变为体现引导学生学会学习，学会生存，学会做人。
每门学科都至少包括三个方面：知识技能、过程方法、情感态度与价值观，以促进学生全面发展。
2、强调学生学习方式多样化，倡导自主学习。
3、强调教学过程是师生交往、共同发展的过程。
小学美术新课程标准：详尽解析
小学美术新课程标准：详尽解析引言在当前教育体系中，小学美术教育是孩子们感知世界、表达自我、提升综合素质的重要渠道。
随着教育改革的深入，新的小学美术课程标准应运而生。
下面我们就来详细解析一下这个新的课程标准。
课程目标新的小学美术课程标准以学生为中心，强调培养学生的审美观念、艺术创新精神和实践能力。
主要目标包括：1. 审美体验：通过美术活动，使学生体验美的情感，增强美的认知，提高审美能力。
审美体验：通过美术活动，使学生体验美的情感，增强美的认知，提高审美能力。
2. 艺术实践：通过美术创作，培养学生的动手能力和创新思维，使学生在实践中体验艺术创作的乐趣。
艺术实践：通过美术创作，培养学生的动手能力和创新思维，使学生在实践中体验艺术创作的乐趣。
3. 艺术欣赏：研究欣赏各种艺术作品，了解艺术的多样性，提高艺术鉴赏能力。
艺术欣赏：学习欣赏各种艺术作品，了解艺术的多样性，提高艺术鉴赏能力。
4. 文化认同：通过美术教育，培养学生的民族文化自豪感，增强文化认同感。
文化认同：通过美术教育，培养学生的民族文化自豪感，增强文化认同感。
课程内容针对以上目标，新的小学美术课程标准主要包括以下几个部分的内容：1. 绘画与创作：包括素描、色彩、构图等基础知识和技能的研究，以及创新思维和创作能力的培养。
绘画与创作：包括素描、色彩、构图等基础知识和技能的学习，以及创新思维和创作能力的培养。
2. 艺术欣赏与鉴赏：通过欣赏各种艺术作品，研究艺术审美和鉴赏的方法和技巧。
艺术欣赏与鉴赏：通过欣赏各种艺术作品，学习艺术审美和鉴赏的方法和技巧。
3. 艺术与生活：将艺术与生活紧密结合，让学生在生活中体验艺术，感受美。
艺术与生活：将艺术与生活紧密结合，让学生在生活中体验艺术，感受美。
4. 艺术与文化：通过艺术教育，让学生了解并热爱本民族的艺术文化，提高学生的文化素养。
艺术与文化：通过艺术教育，让学生了解并热爱本民族的艺术文化，提高学生的文化素养。
课程评价新的小学美术课程标准强调过程与结果并重。
2023年小学美术新课程标准【整理】
2023年小学美术新课程标准【整理】一、前言美术课程以立德树人为根本任务，以提高美术素养为核心，遵循小学生身心发展规律，注重因材施教，激发学生创新精神，培养学生的实践能力和综合素质。
二、课程目标1. 知识与技能：了解美术基本知识，掌握基本的美术技能和创作方法。
2. 过程与方法：通过观察、实践、探究、合作等方法，培养学生的审美能力和创造力。
3. 情感、态度与价值观：培养学生热爱生活、热爱美术的情感，形成积极向上的人生态度。
三、课程内容1. 美术基本知识：包括绘画、书法、雕塑、设计等基本概念和技法。
2. 美术欣赏：欣赏中外优秀美术作品，提高审美能力。
3. 创作实践：进行绘画、书法、雕塑、设计等创作实践，提高创作能力。
四、教学建议1. 注重启发式教学，引导学生主动探究、积极思考。
2. 创设生动活泼的课堂氛围，鼓励学生自由表达，培养创新精神。
3. 注重个体差异，因材施教，提高学生的自信心和成就感。
4. 充分利用校内外美术资源，拓宽学生视野。
五、评价与反馈1. 评价方式：采用过程性评价与终结性评价相结合的方式，全面评价学生的美术素养。
2. 评价内容：包括学生在美术知识、技能、审美和创新等方面的表现。
3. 反馈：及时给予学生反馈，鼓励优点，指导不足，促进学生的持续发展。
六、课程资源1. 教材：选用符合新课程标准要求的美术教材。
2. 教具：准备各类美术画材、工具和设备。
3. 数字资源：利用网络、多媒体等资源，丰富教学内容。
七、实施与保障1. 加强美术教师队伍建设，提高教师教育教学水平。
2. 完善课程设置，保证美术课程的课时。
3. 增加美术教学设施设备投入，改善教学条件。
4. 加强与其他学科的融合，促进学生的全面发展。
以上就是2023年小学美术新课程标准的整理，希望对美术教育工作者有所帮助。
(2023年版)小学美术新课程标准详解
(2023年版)小学美术新课程标准详解一、前言根据我国教育部门的相关要求，为了更好地培养小学生的审美情趣和美术素养，提高他们的创新能力和实践能力，我们制定了新的小学美术课程标准。
本标准旨在从美术教育的实际出发，对小学生的美术素养、创作能力、审美观念等方面进行系统培养。
二、课程目标1. 知识与技能通过小学美术课程的学习，学生应掌握基本的美术知识和技能，包括绘画、书法、雕塑、设计等。
同时，学生应学会运用美术语言表达自己的情感、思想和观念。
2. 过程与方法在美术创作过程中，学生应学会观察、分析、思考和解决问题的方法。
通过实践，提高创新能力和审美能力。
3. 情感、态度和价值观通过美术课程的学习，学生应培养对美术的兴趣和爱好，树立正确的审美观念，提高人文素养。
三、课程内容1. 美术基本知识学生应了解美术的基本概念、美术史、美术流派及其代表人物等。
2. 绘画技能学生应掌握绘画的基本技巧，如线条、色彩、构图等，并能运用到实际创作中。
3. 书法与篆刻学生应了解书法和篆刻的基本技法，学会欣赏和创作书法和篆刻作品。
4. 雕塑与设计学生应掌握雕塑和设计的基本原理，学会创作具象和抽象的雕塑作品，以及运用设计思维解决实际问题。
5. 现代媒体艺术学生应了解现代媒体艺术的基本形式，学会运用数字技术进行艺术创作。
四、实施建议1. 教学方法教师应以学生为主体，采用启发式、讨论式、实践式等教学方法，激发学生的学习兴趣和创造力。
2. 教学资源教师应合理利用校内外资源，如美术馆、博物馆、艺术家工作室等，丰富教学内容。
3. 评价方式评价应注重过程与结果相结合，采用多元化评价方式，如自评、互评、教师评等。
4. 教学研究与培训教师应积极参与美术教育研究，提高自身业务水平，参加相关培训，以适应新课程标准的要求。
五、附录1. 课程标准解读本标准从美术教育的现状出发，强调培养学生的综合素质，注重美术与其他学科的融合。
2. 教学建议案例本部分提供了一些具体的教学建议案例，供教师在实际教学中参考。
(2023年版)小学美术新课程标准详解
(2023年版)小学美术新课程标准详解一、序言在新的教育环境下，我国对小学美术课程进行了全新的改革。
2023年版的小学美术新课程标准，注重培养孩子的审美能力，提升创新思维，引导孩子们自由发挥，体验美术的魅力。
二、课程目标1. 知识与技能孩子们应熟练掌握基本的美术知识和技能，比如色彩理论、构图技巧、素描等，能够运用美术语言进行有效的表达。
2. 过程与方法培养孩子们运用美术的方法和技巧解决问题的能力，例如通过素描、水彩等方式来表达自我。
3. 情感态度与价值观通过美术教育，培养孩子们对美的欣赏和追求，形成积极的情感态度和正确的审美价值观。
三、课程内容新课程标准分为五个主题模块：1. 自然这一模块通过绘画、手工等方式，引导孩子们观察自然，感知自然的美，体验和自然的互动。
2. 生活这一模块通过实地考察、创作等方式，让孩子们发现和表达生活中的美。
3. 社会这一模块通过集体创作、主题研究等方式，引导孩子们理解社会，体验和社会的互动。
4. 情感表达这一模块通过绘画、手工等方式，鼓励孩子们表达内心的情感，体验和情感的互动。
5. 美术欣赏这一模块通过欣赏艺术作品，培养孩子们的审美眼光，形成良好的审美惯。
四、评价方式新课程标准强调过程性评价，注重孩子们的参与和体验。
评价方式包括自我评价、同伴评价和教师评价，以及作品集的形式进行，旨在全面、准确地反映孩子们的研究情况。
五、总结2023年版的小学美术新课程标准，将美术教育与生活紧密结合，关注孩子的全面发展，注重美术教育在情感、态度、价值观培养上的作用，是我国美术教育的一个重要里程碑。
小学低年级美术新课程标准
小学低年级美术新课程标准导言本文档旨在说明小学低年级美术新课程的标准。
通过制定明确的课程标准，能够帮助教师和学生更好地开展美术教学活动，提升学生的艺术修养和创作能力。
内容概述美术教育是培养学生审美能力、创造力和表现力的重要教育内容。
按照新课程标准的要求，小学低年级的美术教育应以培养学生的兴趣、观察力和表现能力为核心，通过丰富多样的教学活动和实践，引导学生积极参与艺术创作，培养他们对美的感受和表达能力。
课程目标小学低年级美术课程的目标如下：1. 培养学生对艺术的兴趣和热爱。
2. 培养学生的观察力和感知能力。
3. 培养学生的创造力和表现能力。
4. 培养学生的合作意识和团队精神。
5. 培养学生的审美能力和艺术欣赏水平。
课程内容小学低年级美术课程的内容包括以下几个方面：1. 色彩与形状：学生研究基本的色彩知识和形状构成，了解颜色的组合与表现，培养对美的感知能力。
2. 素描与绘画：学生研究基本的素描技法和绘画技巧，通过观察实物和自由创作，培养创造力和表现能力。
3. 手工制作：学生研究简单的手工制作技巧，通过制作手工作品培养动手能力和艺术表达能力。
4. 艺术欣赏：学生研究欣赏不同类型的艺术作品，了解艺术的多样性和文化内涵，提升审美能力和艺术修养水平。
教学方法为达到教学目标，小学低年级美术课程应采用以下教学方法：1. 多样化的教学活动：通过丰富多样的教学活动，包括观察、实践和创作等，激发学生的研究兴趣和参与热情。
2. 艺术创作导向：以学生的艺术创作为中心，引导学生通过实际操作和表现来发展自己的创作能力。
3. 开放性的教学环境：创造宽松、积极的教学氛围，鼓励学生自由表达和思考，培养他们的创造力和独立思考能力。
4. 合作研究：通过组织合作研究活动，培养学生的合作意识和团队协作能力，让他们在合作中相互研究和取长补短。
评估方法小学低年级美术课程的评估应以综合评价为主，包括以下几个方面：1. 作品评价：评估学生的作品创意、技法和表现力。
超全面小学美术新课程标准整理版2023最全面
超全面小学美术新课程标准整理版2023
最全面
简介
本文档整理了2023年最全面的小学美术新课程标准，为教师、学生和家长提供了参考和指导。
该标准包含了全面的内容，旨在促
进小学生综合发展，培养其审美能力和艺术素养。
内容大纲
本课程标准整理版囊括了以下几个主要方面的内容：
1. 美术素描：通过练基本素描技巧，培养学生的观察力和表现力，提高其绘画能力。
2. 色彩运用：介绍基本色彩知识和技巧，培养学生对色彩的感
知和运用能力，丰富作品的表现力。
3. 创意表达：鼓励学生通过创新思维和表达方式，发展独特的
艺术创作风格。
4. 文化艺术：引导学生了解和欣赏不同文化的艺术形式，拓宽他们的视野和艺术品味。
5. 数字艺术：介绍数字艺术的基本概念和技法，培养学生在数字媒体环境中的艺术表达能力。
实施建议
为了有效地实施小学美术新课程标准，建议以下几个方面需要重点关注：
1. 教师培训：提供专业的培训，加强教师对新课程标准的理解和应用能力。
2. 资源支持：提供丰富的教材和艺术素材，为学生的研究和创作提供必要支持。
3. 多元评价：采用多种评价方式，综合考察学生的艺术能力和表现，鼓励他们在创作中展示个性。
4. 艺术活动：组织艺术展览、比赛和文化交流等活动，激发学生的艺术兴趣和创作热情。
总结
小学美术新课程标准整理版2023最全面，旨在培养小学生的艺术素养和创造力。
通过积极实施上述建议，学校和家长可以为学生提供丰富的艺术教育资源和机会，促进其全面发展。
《小学美术新课程标准》的基本理念
《小学美术新课程标准》的基本理念小学美术新课程标准的基本理念导言随着时代的变迁和社会的发展，小学美术课程标准也需要不断更新与改革，以适应儿童的成长需求和艺术教育发展的要求。
《小学美术新课程标准》以儿童为中心，注重培养儿童的综合应用能力、创造力和审美情趣，旨在引导学生积极参与艺术实践，提高他们的艺术素养和审美水平。
对艺术素养的培养新课程标准强调培养儿童的艺术素养，将艺术教育纳入学生自主发展的范畴中。
通过系统的艺术教育，培养学生的艺术情感、艺术创造力和审美能力，使他们能够主动地感知、理解和表达艺术。
在艺术实践过程中，学生将研究与他人交流和合作、研究解决问题的能力以及培养观察和思考的惯。
引导学生发展创造力新课程标准注重培养学生的创造力。
通过丰富多样的艺术表达方式和活动，培养学生的创新思维和创造能力。
为了激发学生的创造潜能，课程将给予学生充分的自由发挥空间，鼓励他们进行自主创作，并提供适当的指导和支持。
学生将通过实践的方式，掌握艺术的基本技能，培养自己的审美眼光和艺术表达能力。
注重实践与体验《小学美术新课程标准》强调学生的实践与体验，在艺术研究中注重学生的直观体验和亲身参与。
通过参观美术馆、画廊和艺术作品展览，学生将深入了解艺术的历史、文化和不同风格，从而培养对艺术的欣赏能力。
同时，在实践中，学生将通过绘画、雕塑、手工制作等活动，亲身感受艺术的魅力，并从中获得快乐和成就感。
促进社会和谐发展新课程标准注重培养学生的合作精神和社会责任感。
通过在艺术实践中进行合作、交流和分享，培养学生团队合作的意识和能力。
同时，培养学生对不同文化的尊重和包容，引导学生积极参与公益活动和社区艺术创作，促进社会和谐发展。
结论《小学美术新课程标准》是一份以儿童为中心的创新性文档，注重培养学生的艺术素养和创造力，引导学生积极参与艺术实践，提高他们的审美能力。
通过实践与体验，学生将感知、理解和表达艺术，从而培养自己的审美眼光和艺术表达能力。
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小学美术新课程标准
-CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN 《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》(以下简称《标准》)的制订，力求体现素质教育的要求，以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面： (一)陶冶学生的情操，提高审美能力 现代社会科学技术的高速发展，需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。
(二)引导学生参与文化的传承和交流 美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中，随着信息化进程的加快，图像作为一种有效而生动的信息载体，越来越广泛地出现在人们的生活中。通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。
(三)发展学生的感知能力和形象思维能力 感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中，大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力，从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。
(四)形成学生的创新精神和技术意识在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。
技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动，而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。
(五)促进学生的个性形成和全面发展 尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。在美术学习过程中，对美术学习内容和方式的选择，必然受到学生个性的影响，所以美术课程是最尊重学生个性的课程之一。美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时，也努力保护和发展学生的个性。
人的全面发展是人类努力追求的教育理想，美术课程不仅作为美育的一个重要门类促进这一理想的实现，而且，美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑力与体力的因素，所以在促进人的全面发展方面，其作用是独特的。
基本理念 (一)使学生形成基本的美术素养 实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，都能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程应适应素质教育的要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，应选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要注意课程内容的层次性，适应不同地区学生素质的差异，使本《标准》具有普遍的适应性。应注意使学生在美术学习的过程中，逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
(二)激发学生学习美术的兴趣 兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
(三)在广泛的文化情境中认识美术 美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。应通过美术学习，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。
(四)培养创新精神和解决问题的能力 现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决问题。
(五)为促进学生发展而进行评价 在义务教育阶段的美术教育中，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评价标准要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，帮助学生了解自己的学习能力和水平，鼓励每个学生根据自己的特点提高学习美术的兴趣和能力。
设计思路 (一)以学生学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性 本次课程改革，要改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法，从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域。因此，本《标准》划分了"造型·表现"、"设计·应用"、"欣赏·评述"和"综合·探索"四个学习领域。
美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。尽管创作和欣赏都涉及外化和内化两种活动特征，但创作更倾向于外化，欣赏更偏重于内化。由于美术学习具有操作性的特点，所以创作活动占有相当大的比重。为了便于学习，本《标准》将创作活动再具体分为"造型·表现"和"设计·应用"两个学习领域。"造型·表现"是美术学习的基础，其活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。"设计·应用"学习领域的活动方式既强调形成创意，又注意活动的功能目的。外化性行为特征是上述两个学习领域的相同点，而区别在于前者更注重自由性，后者更注重功能性。"欣赏·评述"这一学习领域则更注重通过感受、欣赏和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构。
综合性学习是世界教育发展的一个新特点，是美术课程应该具有的特征，也是本次基础教育课程改革需要突破的一个难点。为此，本《标准》特别设置了"综合·探索"这一新的学习领域。"综合·探索"学习领域提供了上述美术学习领域之间、美术与其他学科、美术与现实社会等方面相综合的活动，旨在发展学生的综合实践能力和探究发现能力。
上述四个学习领域的划分是相对的，每一学习领域既各有侧重又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构。
（二）根据学生的身心发展水平，分学段设计课程和学习活动 第一学段 （1～2年级）第二学段 （3～4年级）
第三学段 （5～6年级）第四学段 （7～9年级）
(三)在保证基本规定性的同时，给予教师更大的教学空间 义务教育阶段的美术教育应努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接受美术教育的权利。义务教育阶段的美术教育要让全体学生参与美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。因此，本《标准》没有沿袭罗列具体知识点的方法，而是制订导向性的内容标准，并提出一些具体的教学活动建议，帮助教师引导学生向内容标准要求的方向发展。不同地区的教师可根据实际情况和条件，选择和采纳这些教学活动建议，甚至还可以自己创造新的教学活动方式，从而使教师的教学活动更加灵活，更具主动性和创造性。
(四)注意标准实施的可行性 美术教师是本《标准》最重要的阅读者和使用者。为了帮助教师领会此次美术课程改革的精神，本《标准》对新的观念和方法，提供了一些具体的、可操作的案例，以便教师能举一反三，创造性地实施《标准》。
国家课程标准专辑 总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
阶段目标 阶段目标 本《标准》的阶段目标具体从"造型·表现"、"设计·应用"、"欣赏·评述"和"综合·探索"四个学习领域加以描述。
造型·表现造设计·应用欣赏·评述综合·探索 第一学段 （1～2年级）尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。第二学段 （3～4年级）初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。第三学段 （5～6年级）运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。第四学段 （7～9年级）有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。