义务教育小学美术新课程标准.doc
2024版义务教育小学美术课程标准
2024版义务教育小学美术课程标准一、课程目标1. 培养学生的审美能力，提高对美的感知和欣赏能力。
2. 培养学生的创造能力，促进学生的想象力和创造力发展。
3. 培养学生的艺术表达能力，培养学生的绘画和造型技能。
4. 培养学生的文化意识，增强对传统和现代艺术的理解。
5. 培养学生的团队合作能力，培养学生的交流和合作技巧。
二、课程内容1. 艺术基础知识：学习绘画、色彩、造型等基本艺术知识。
2. 创意表达：培养学生的想象力和创造力，通过绘画、手工制作等方式表达自己的创意。
3. 传统文化艺术欣赏：学习中国传统文化艺术，如国画、剪纸等，增强对传统文化的了解和欣赏。
4. 现代艺术欣赏：了解并欣赏现代艺术作品，培养对当代艺术的理解和鉴赏能力。
5. 艺术实践技能：学习绘画、造型等艺术实践技能，培养学生的艺术表达能力。
6. 艺术欣赏与评论：学习欣赏艺术作品并进行评论，培养学生的艺术鉴赏能力和批判思维。
三、教学方法1. 多样化的教学方式：包括课堂讲解、示范教学、实践操作等多种教学方法，以满足学生不同的学习需求。
2. 引导式教学：通过引导学生观察、思考和实践，培养学生主动学习的能力。
3. 个性化教学：关注学生的个体差异，根据学生的特点和兴趣开展个性化的教学活动。
4. 艺术创作实践：鼓励学生进行艺术创作实践，通过实践提升学生的艺术表达能力和创造力。
四、评价方法1. 综合评价：综合考虑学生的课堂表现、作品质量、参与度等方面进行评价。
2. 学习笔记和作品集：要求学生记录学习过程和心得体会，形成学习笔记和作品集。
3. 同学互评：鼓励学生相互欣赏和评价作品，提高学生的艺术鉴赏和批判能力。
五、教材选择1. 综合教材：选择符合课程标准的综合教材，包括艺术知识、艺术作品欣赏和实践指导等内容。
2. 辅助教材：根据需要选择适当的辅助资料和教辅材料，以丰富教学内容。
六、课程时间安排1. 每周安排2-3节美术课，每节课45分钟。
2. 课程持续时间为一学期，根据学期安排具体内容和教学进度。
义务教育《美术课程标准》(2023年版)
构思新颖，品质一流，适合各个领域，谢谢采纳接的课程结构，适应不同年龄段学生在美术方面的情意特征、认知水平和实践能力。
（三）在保证基本规定性的同时，给予教师教学更大的空间美术课程努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接受美术教育的权利，让全体学生参与美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。
为此，美术课程提出一些具体的学习活动建议，帮助教师引导学生向学习目标发展。
不同地区的教师可根据实际情况和条件，选择和采纳这些学习活动建议，也可以向学生提出其他学习活动建议，从而使教师的教学活动更灵活、更具主动性和创造性。
第二部分课程目标构思新颖，品质一流，适合各个领域，谢谢采纳一、总目标美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定如下。
学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法；运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，美化环境与生活；学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。
学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。
二、分目标美术课程分目标从“造型?表现”“设计?应用”“欣赏?评述”和“综合?探索”四个学习领域设定如下。
（一）“造型·表现”学习领域1.观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动，增进想象力和创新意识。
2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。
3.体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。
6构思新颖，品质一流，适合各个领域，谢谢采纳（二）“设计?应用”学习领域1.了解设计与工艺的知识、意义与价值以及“物以致用”的设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设计创意与工艺制作的基本方法，逐步形成关注身边事物、善于发现问题和解决问题的智慧。
2023版义务教育小学美术课程标准
2023版义务教育小学美术课程标准
一、课程目标
1.1 知识技能
掌握基础美术知识和技能，包括基本绘画技巧，色彩理论，以及简单的艺术欣赏能力。
1.2 过程与方法
能够应用创新思维和实践能力，通过实践活动实现研究目标，培养观察、想象、创新和实践的能力。
1.3 情感态度与价值观
培养学生的艺术审美情感，提高学生的艺术欣赏能力，使其形成积极的艺术态度和健康的审美价值观。
二、课程内容
2.1 绘画
研究基本的绘画技巧，包括素描，色彩，构图等；通过观察和
描绘自然和生活，培养学生的绘画能力和艺术感觉。
2.2 创意设计
通过研究基本的设计理论，培养学生的创新思维和设计能力，
鼓励学生尝试不同的设计方法和技术，发展其独特的艺术表达方式。
2.3 艺术欣赏
研究艺术欣赏的基本方法，包括艺术作品的分析，评价，和解读；培养学生的艺术鉴赏能力和审美情感。
三、课程评价
3.1 过程评价
对学生的研究过程进行持续的观察和记录，重视学生的参与程度，创新能力，和研究方法，以及他们的艺术感知和表达。
3.2 结果评价
评价学生的知识掌握程度，技能运用情况，以及艺术作品的创
新性，独特性和审美价值。
四、课程实施
教师应引导学生通过绘画，设计，欣赏等活动，实现课程目标，发展学生的艺术技能和审美情感，提高他们的艺术素养。
以上即为2023版义务教育小学美术课程标准，希望能为广大
教师和学生提供参考和指导。
2023版义务教育小学美术课程标准
2023版义务教育小学美术课程标准引言本文档旨在介绍2023版义务教育小学美术课程标准。
该标准旨在培养小学生的审美意识、创造力和艺术技能，促进其全面发展。
本标准适用于全国范围内的小学美术教学。
一、课程目标1. 培养学生的审美意识，使其能够欣赏、理解和鉴赏艺术作品。
2. 培养学生的创造力和想象力，使其能够进行艺术创作。
3. 培养学生的艺术表现能力，使其能够运用各种艺术媒介进行表达。
4. 培养学生的文化素养，使其了解中国传统文化和世界艺术发展的基本知识。
二、课程内容1. 视觉艺术- 研究绘画、雕塑、摄影等视觉艺术的基本技巧和表现方法。
- 研究欣赏和分析各种视觉艺术作品，了解其艺术特点和风格。
2. 手工艺术- 研究剪纸、折纸、编织等手工艺术的基本技巧和制作方法。
- 研究欣赏和分析各种手工艺术品，了解其制作工艺和文化背景。
3. 建筑艺术- 研究建筑的基本原理和设计方法，了解建筑与环境的关系。
- 研究欣赏和分析各种建筑作品，了解其建筑风格和文化价值。
4. 舞蹈艺术- 研究舞蹈的基本动作和表现方法，培养良好的身体协调能力。
- 研究欣赏和分析各种舞蹈作品，了解其舞蹈风格和文化内涵。
5. 戏剧艺术- 研究戏剧的基本表演技巧和表现方式，培养良好的表达能力。
- 研究欣赏和分析各种戏剧作品，了解其戏剧形式和艺术表现手法。
三、课程要求1. 通过课堂教学和实践活动，培养学生的艺术技能和创造力。
2. 每位学生应参与到艺术实践中，积极表达自己的观点和情感。
3. 学校应提供良好的教学环境和艺术资源，鼓励学生参与艺术活动。
4. 老师应具备艺术专业知识和教学经验，能够引导学生进行艺术创作和表达。
结论2023版义务教育小学美术课程标准旨在培养学生的审美意识、创造力和艺术技能，促进其全面发展。
通过学习视觉艺术、手工艺术、建筑艺术、舞蹈艺术和戏剧艺术，学生将能够更好地理解和欣赏艺术作品，表达自己的思想和情感。
同时，学校和教师在教学过程中应提供良好的环境和资源，引导学生积极参与艺术实践。
2023版义务教育小学美术课程标准
2023版义务教育小学美术课程标准
一、总则
本标准旨在规范义务教育阶段小学美术课程教学，促进学生全面发展，培养学生的审美情趣和艺术修养。
二、课程目标
1. 培养学生的审美能力和艺术表现力。
2. 增进学生对美术的兴趣，激发创造潜能。
3. 了解中国和世界美术史，培养对传统和现代文化的理解和欣赏能力。
三、课程内容
1. 美术基础知识与技能
- 线条、色彩、形状等基本元素的认知与运用
- 不同材料的运用与表现技巧
2. 中国传统美术
- 中国绘画、书法、工艺等传统艺术形式的介绍与研究
- 中国传统美术作品的欣赏与赏析
3. 世界美术史
- 世界各国美术史概述
- 著名艺术家及其代表作品的介绍与欣赏4. 创意与表现
- 创意思维的培养
- 艺术作品的表现与表达
四、课程实施
1. 教学方法
- 结合实际，注重体验与实践
- 多媒体与现代技术的应用
2. 评价方式
- 综合评价，注重学生的创造力和表现力- 定期评价与个性化评价相结合
3. 教材选用
- 综合运用国内外优秀的美术教材
- 鼓励教师结合实际情况，创编教材
五、教学要求
1. 师资队伍
- 提高美术教师的专业水平
- 注重美术教师的教学能力与创新能力
2. 学校条件
- 提供良好的艺术教学环境与设施
- 鼓励学校举办美术展览、比赛等活动
六、其他
本标准自发布之日起正式实施，各地教育部门和学校应按照本标准进行美术课程的教学与管理。
(2023年整理)小学美术新课程标准
(2023年整理)小学美术新课程标准2023年小学美术新课程标准整理
简介
本文档旨在整理和介绍2023年小学美术新课程标准的内容和要求。
新课程标准旨在培养小学生的艺术修养，促进其审美能力和创造力的发展。
内容和要求
1. 美术基础知识和技能：学生需要掌握基本的绘画、素描、水彩和油画等技法，并理解色彩、形状和构图等元素的运用。
2. 艺术表达能力：学生需要通过绘画、雕塑、手工艺和剪纸等形式，表达自己的思想、感受和想象力。
3. 文化意识和艺术欣赏：学生需要了解中国传统文化和世界艺术的基本概念，发展对艺术作品的欣赏和理解能力。
4. 创造力和创新意识：学生需要培养创造力和创新意识，通过艺术创作展现个性和想象力。
实施方法和指导原则
1. 学校应制定详细的教学计划，确保每位学生都能够接受全面
的艺术教育。
2. 教师要发扬学生的创造力，鼓励他们进行自主艺术创作，并
给予适当的指导和帮助。
3. 学校应提供丰富的艺术资源和设施，为学生的艺术创作提供
良好的条件。
4. 学生应参与艺术活动和比赛，展示自己的作品并与他人交流。
结论
2023年小学美术新课程标准的实施将有助于培养学生的艺术修养和创造力，提升他们的审美能力和文化意识。
学校和教师要积极
采取有效的实施方法和指导原则，确保每个学生都能够受益于这一
新课程。
以上为2023年小学美术新课程标准整理的内容，希望对大家
有所帮助。
(完整word版)2023年小学美术新课程标准
完整word版)2023年小学美术新课程标
准
2023年小学美术新课程标准
简介
本文档将介绍2023年小学美术新课程标准的内容和要求。
新课程标准将为小学生提供更富有创造性和实践性的美术学习体验，以培养他们的艺术才能和审美能力。
课程结构
新课程标准将分为以下几个模块：
1.形象创造
2.色彩运用
3.素描基础
4.手工制作
5.美术鉴赏
课程目标
通过学习美术，小学生将达到以下目标：
1.培养艺术创造力和表达能力。
2.培养良好的审美能力和艺术鉴赏能力。
3.掌握基本的美术技法和表现手段。
4.培养对自然和社会现象的观察和表达能力。
5.增强学生的自信心和团队合作精神。
课程要求
根据课程标准，小学生需要完成以下任务：
1.完成课内的美术作品，包括形象创作、色彩运用、素描基础和手工制作。
2.参与美术展览和比赛，展示自己的艺术成果。
3.学习欣赏各种艺术形式，包括绘画、雕塑、摄影等。
4.学习艺术史和艺术家的故事，了解不同艺术风格和流派。
总结
2023年小学美术新课程标准将为小学生提供更全面和富有趣味性的美术学习体验，培养他们的艺术才能和审美能力。
学生将通过
课内作品和参与各种艺术活动来展示自己的艺术成果，并增强自信心和团队合作精神。
同时，学生还将学习欣赏艺术，了解艺术史和不同艺术家的故事。
2023版义务教育小学美术课程标准
2023版义务教育小学美术课程标准简介本文档旨在制定2023版义务教育小学美术课程标准，以指导小学生的美术研究和发展。
以下是该标准的内容和要求。
课程目标1. 培养学生的审美能力和艺术创造力。
2. 培养学生的美术素养和文化意识。
3. 培养学生的美术表现能力和表达能力。
4. 培养学生的艺术欣赏能力和批判能力。
课程内容1. 素描和造型- 研究基本素描技法，如线条、明暗、透视等。
- 探索不同材料和工具的使用，如铅笔、炭笔、铅笔色彩等。
- 培养观察和表现能力，绘制简单的静物、风景等。
2. 水彩和色彩- 研究水彩的基本技法，如湿笔、干笔、渐变等。
- 探索色彩的运用和组合，理解色彩的表现力。
- 进行简单的水彩创作，如静物、风景、人物等。
3. 手工和构思- 研究手工制作的基本技法，如剪纸、折纸、拼贴等。
- 发展创意思维和构思能力，进行简单的手工创作。
- 运用不同材料和工具，创作具有个人特色的作品。
4. 艺术欣赏和批判- 研究欣赏艺术作品，如绘画、雕塑、建筑等。
- 研究分析和评价艺术作品的要素和特点。
- 培养对艺术的理解和欣赏能力，培养批判思维。
课程要求1. 课程内容要贴近学生的实际生活和兴趣。
2. 课程要注重培养学生的创造力和想象力。
3. 课程要注重培养学生的实际操作能力和表现能力。
4. 课程要注重培养学生的艺术欣赏能力和审美能力。
5. 课程要注重培养学生的团队合作和交流能力。
总结通过制定2023版义务教育小学美术课程标准，我们旨在培养学生的审美能力、艺术创造力和艺术素养，同时培养他们的艺术欣赏能力和批判能力。
课程内容包括素描和造型、水彩和色彩、手工和构思以及艺术欣赏和批判。
课程要求注重贴近学生实际生活、培养创造力和实际操作能力，同时注重团队合作和交流能力的培养。
(2023年整理)小学美术新课程标准
(2023年整理)小学美术新课程标准.doc2023年整理小学美术新课程标准前言本文档为2023年小学美术新课程标准的整理版本。
旨在为小学美术教师提供参考指导，以促进小学生的美术素养和创造力的发展。
目标本课程标准旨在培养小学生的观察力、想象力、表达能力和艺术鉴赏能力，使其能够通过美术表达自己的情感和思想，并培养对艺术的热爱和欣赏能力。
课程大纲本课程标准共分为六个主题模块，包括：1. 观察与感知- 强调培养学生对视觉事物的观察能力和感知能力，包括形体、色彩、纹理等方面的观察和感知。
2. 创造与表达- 强调培养学生的创造力和表达能力，包括通过绘画、雕塑、手工等形式进行表达和创造。
3. 艺术史与人文- 引导学生了解艺术史、欣赏名画和艺术作品，并通过相关的人文知识提升学生的艺术素养。
4. 规则与技能- 教授绘画、剪纸、立体造型等基本的美术技能，并让学生了解美术创作的基本规则和用材方法。
5. 美术活动与实践- 安排一定的美术实践活动，如户外写生、参观美术馆等，让学生通过亲身参与提升自身的美术技巧和创造力。
6. 跨学科整合- 将美术与其他学科进行整合，与语文、数学等学科相互渗透，开展跨学科的综合性教学。
教学指导本课程标准提供了一些教学指导，以帮助教师更好地实施教学。
主要包括：- 每个模块的教学目标和重点内容介绍- 教学方法和教学手段的建议- 课堂教学组织和活动设计的示例- 学生评价和反馈的方法建议- 教师的专业素养要求和培训建议结语本文档整理了2023年小学美术新课程标准，旨在为小学美术教师提供参考指导。
希望通过这一标准的实施，能够培养小学生的美术素养和创造力，让他们在艺术的世界中获得快乐和成长。
义务教育小学2023版美术课程准则
义务教育小学2023版美术课程准则介绍本文档旨在提供义务教育小学2023版美术课程的准则和指导，以帮助学校和教师开展有效的美术教育活动。
背景美术教育在小学阶段起到了培养学生审美意识、创造力和艺术表达能力的重要作用。
为了适应时代的发展和学生的需求，我们制定了2023版的美术课程准则。
目标- 培养学生的审美意识和艺术鉴赏能力- 培养学生的艺术创造力和表达能力- 培养学生对不同艺术形式和风格的理解和欣赏能力- 培养学生的合作和团队精神课程框架年级划分本课程按照学生所处的年级划分为小学一年级至小学六年级。
课程内容本课程涵盖了以下主要内容：- 艺术基本知识：介绍艺术史、艺术家和艺术作品，培养学生对艺术的了解和兴趣。
- 创意表达：通过绘画、手工制作等方式，培养学生的创造力和表达能力。
- 观察与感知：培养学生观察和感知事物的能力，提高他们的绘画和创作水平。
- 艺术技能培养：教授学生绘画、剪纸、雕塑等艺术技巧，提升他们的艺术表达能力。
- 艺术欣赏：引导学生欣赏不同类型和风格的艺术作品，培养他们的审美能力。
教学方法本课程采用多种教学方法，包括：- 教师示范：教师通过示范和演示，指导学生研究不同的绘画和创作技巧。
- 学生实践：学生通过实践练，巩固所学的艺术知识和技能。
- 合作研究：鼓励学生在小组中合作完成艺术项目，培养他们的合作和团队精神。
评估方法本课程的评估方法包括：- 作品展示：学生通过展示自己的作品，展示他们的创造力和艺术表达能力。
- 研究笔记：学生记录研究过程和收获的笔记，反映他们对艺术的理解和思考。
- 家庭作业：布置适当的家庭作业，让学生在家继续练和巩固所学的知识和技能。
结论义务教育小学2023版美术课程准则旨在通过培养学生的审美意识、创造力和艺术表达能力，为学生的全面发展提供支持。
本课程的实施需要学校和教师的共同努力，以确保学生在美术教育中取得积极的成果。
义务教育美术课程标准(2023年版)(一)
义务教育美术课程标准(2023年版)(一)一、前言本文档旨在制定2023年版的义务教育美术课程标准，以推动学生艺术素养的全面发展。
本课程标准适用于全国范围的义务教育学校，包括小学和初中。
二、课程目标义务教育美术课程的目标是培养学生的审美能力、创造力和表现力，促进学生对美的认识和欣赏，并提供艺术实践的机会。
通过研究美术，学生将能够表达自己的想法和情感，培养对美的独立思考能力。
三、课程内容本课程按照学段分为小学和初中两个阶段，每个阶段包括以下内容：1. 小学阶段- 色彩与形状：学生将研究基本的色彩理论和形状的认知，以及颜色与形状在艺术作品中的应用。
- 素描和构图：学生将研究素描技法和构图原则，培养观察和表现的能力。
- 绘画和水彩：学生将研究绘画和水彩的基本技巧，并参与创作绘画作品。
- 剪纸和手工艺：学生将研究剪纸和手工艺的基本技法，培养动手能力和审美意识。
2. 初中阶段- 层次和透视：学生将研究层次和透视的原理，了解空间感的表现方式。
- 艺术史和名家作品欣赏：学生将研究艺术史的基本知识，欣赏并分析不同名家的艺术作品。
- 素描和油画：学生将进一步研究素描和油画技法，进行更高级的表现实践。
- 数字艺术和创意设计：学生将研究数字艺术和创意设计的基础知识和技术，探索数字媒体在艺术创作中的应用。
四、研究评价与考核为了评价学生对美术课程的研究成果，我们将采用多种评价方式，包括作品展示、口头表达、书面作业等。
同时，我们鼓励学校和教师根据学生的特长和兴趣，开展艺术综合测评和个性化评价。
五、教学资源与支持为了支持实施本课程标准，我们将提供教师培训和教材编写指南，以帮助教师更好地教授美术课程。
同时，我们鼓励学校积极营造良好的美术研究环境，提供艺术设施和资源。
六、实施与监测为了确保本课程标准的有效实施，教育行政部门将进行监测和评估，提供专业指导和支持。
同时，学校和教师应积极参与培训和交流活动，不断提升教学质量。
七、结语本课程标准的制定旨在提高义务教育学生的美术素养，促进艺术教育的发展。
2024版义务教育小学美术课程标准
2024版义务教育小学美术课程标准前言根据《中华人民共和国义务教育法》和《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》，为了进一步推进素质教育，培养学生的创新精神和实践能力，提高全民族素质，制定本课程标准。
课程性质1. 美术课程性质美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径。
美术课程以促进学生全面发展为根本目的，丰富学生的学校生活，提高学生的审美能力、创造力和人文素养。
2. 美术课程目标通过美术课程的研究，学生能够：- 获得必要的美术基本技能和知识；- 形成审美判断能力，提高审美素养；- 培养创新精神和实践能力；- 增进对美术学科和相关文化的了解；- 促进人格健全发展。
课程内容1. 课程结构美术课程分为四大领域：绘画、雕塑、设计、工艺。
每个领域又细分为若干模块，具体内容如下：- 绘画：水彩画、油画、素描、速写、版画等；- 雕塑：泥塑、木雕、石雕等；- 设计：平面设计、立体设计、视觉传达设计等；- 工艺：编织、刺绣、陶艺、金银饰艺等。
2. 课程内容课程内容选取贴近学生生活、具有教育价值的题材，注重传统与现代、中国与外国的融合，使学生在研究过程中不断扩展视野，提高综合素质。
课程实施1. 教学建议教师应根据课程标准和学生的实际情况，合理选择和组织教学内容，采用多种教学方法和手段，引导学生主动探究、积极实践，发展学生的美术能力。
2. 评价建议评价应注重学生美术研究的过程和成果，采用多种评价方式，充分发挥评价的诊断、反馈和激励作用，促进学生全面发展。
附录1. 教学资源教师应根据教学需要，合理利用图书馆、网络、博物馆等资源，丰富教学内容，提高教学质量。
2. 教学建议教师应关注学生的个体差异，给予每个学生个性化的指导和支持，帮助学生实现自身价值。
3. 评价方式评价方式包括课堂评价、作业评价、作品展示等，注重学生的自我评价和同伴评价，提高学生的评价能力。
本课程标准适用于全国范围内的小学美术教育，旨在为教育工作者和广大师生提供指导和参考。
Word：小学美术更新课程标准
Word：小学美术更新课程标准Word完整版：小学美术更新课程标准1. 引言美术课程是小学教育的重要组成部分，它有助于培养学生的审美情趣、创新能力和综合素质。
为了更好地适应新时代的教育需求，提高美术教育的质量，我们制定了这份《小学美术更新课程标准》。
本课程标准旨在指导美术教育工作者进行教学，确保学生在美术学习过程中能够掌握基本的美术知识和技能，培养他们的审美素养和创新能力。
2. 课程目标2.1 知识与技能- 学生能够掌握基本的美术知识和技能，如绘画、书法、手工制作等；- 学生能够了解美术的历史和流派，欣赏优秀的美术作品；- 学生能够运用美术语言表达自己的情感、思想和创造力。
2.2 过程与方法- 学生能够通过观察、分析、实践等方法，培养自己的审美能力和创新意识；- 学生能够学会与他人合作，培养团队精神和沟通能力；- 学生能够运用多种材料和工具，进行创作和实践。
2.3 情感、态度和价值观- 学生能够热爱美术，形成积极的审美态度；- 学生能够尊重他人的艺术成果，学会欣赏和评价美术作品；- 学生能够通过美术学习，培养自己的综合素质和人文素养。
3. 教学内容3.1 美术基本技能- 绘画：学习线条、形状、色彩、构图等基本绘画技巧；- 书法：学习硬笔书法和毛笔书法的基本技法；- 手工制作：学习剪纸、陶艺、雕塑等基本制作技巧。
3.2 美术欣赏与评价- 学习美术史的基本知识，了解不同流派和代表作品；- 学会欣赏和评价美术作品，提高自己的审美能力。
3.3 美术创新实践- 结合美术基本技能和欣赏评价，进行创新性绘画、书法和手工制作；- 学会将美术与其他学科相结合，进行综合实践活动。
4. 教学方法与评价4.1 教学方法- 采用讲授、示范、实践、讨论等多种教学方法，激发学生的学习兴趣；- 创设生动活泼的课堂氛围，鼓励学生积极参与和互动；- 结合信息技术，利用多媒体教学资源，提高教学质量。
4.2 评价方法- 注重过程性评价，关注学生在美术学习过程中的表现和进步；- 采用作品评价、教师评价、学生互评等多种评价方式；- 定期举行美术作品展览和比赛，激发学生的学习积极性。
《2024年人教版义务教育阶段新教材的》艺术美术(小学)新课标
《2024年人教版义务教育阶段新教材的》艺术·美术（小学）新课标随着教育改革的推进，从文化角度看待美术学习，能够挖掘出优化教学内容，增强学生对传统文化的理解，培养学生热爱生活的情感。
在小学美术教学中，将传统文化与课堂教学相结合，加深学生对文化的正确认识，学习和掌握更多文化元素，达到弘扬和传承文化目的，帮助学生树立文化自信。
基于弘扬传统文化，丰盈美术课堂传统文化融入小学美术课堂的思考进行分析。
一、课程总目标按“知识与技能”、“过程与方法”、“情感、态度”和“价值观”三个维度设定。
学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法，运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，改善环境与生活。
同时，学习美术欣赏评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。
分目标：从“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探究”四个学习领域设定具体目标。
例如，“造型·表现”学习领域要求学生观察、认识与理解线条、形状、色彩等基本造型元素，运用形式原理进行造型活动，增进想象力和创新意识。
二、课程性质与基本理念课程性质：美术课程以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感看法和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界。
美术是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
课程基本理念：1.面向全体学生坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。
选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，组成课程的基本内容。
2.激发学生学习兴趣通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段学生的情意和认知特征相适应。
以灵活多样的教学方法激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为长久的情感态度。
3.关注文化与生活美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。
小学美术新教学标准(完整Word版)
小学美术新教学标准(完整Word版)小学美术学标准前言美术教育是小学教育的重要组成部分，它有助于培养学生的审美情趣、创新能力和综合素质。
为了更好地适应新时代教育发展的需要，提高美术教育的质量，我们制定了《小学美术学标准》。
本标准旨在指导小学美术教学活动，促进学生全面发展。
一、教学目标1. 培养学生对美术的兴趣和爱好，提高学生的审美素养。
2. 培养学生运用美术语言表达思想、情感和创意的能力。
3. 培养学生团结协作、自主探究和批判性思维的能力。
4. 了解美术的历史与现状，认识美术与社会生活的关系。
二、教学内容1. 美术基本技能：绘画、书法、手工制作等。
2. 美术欣赏与评价：欣赏古今中外的优秀美术作品，学会评价美术作品。
3. 美术创意与设计：培养学生的创新思维，学会设计简单的美术作品。
4. 美术与其他学科的融合：结合语文、数学、科学等学科，进行跨学科教学。
三、教学方法1. 情境教学法：创设有趣、生动的情境，激发学生的研究兴趣。
2. 启发式教学法：引导学生主动思考、探究，培养学生的创新精神。
3. 案例教学法：分析优秀美术作品，引导学生学会欣赏和评价。
4. 小组合作教学法：鼓励学生互相合作、讨论，提高学生的团队协作能力。
四、教学评价1. 过程性评价：关注学生在美术研究过程中的表现，包括兴趣、态度、参与度等。
2. 作品评价：评价学生的美术作品，从创意、技巧、表现力等方面进行综合评价。
3. 自我评价：鼓励学生对自己的美术研究进行反思和评价，提高自主研究能力。
五、教学资源1. 教材：选用符合学标准的美术教材，丰富多样，具有启发性。
2. 教具：根据教学内容，准备相应的画材、手工材料等。
3. 信息技术：利用多媒体、网络等资源，丰富教学手段，提高教学质量。
六、教学建议1. 注重培养学生的基础美术技能，打好美术基础。
2. 关注学生的个体差异，因材施教，发挥学生的潜能。
3. 结合学校、地方和学生的实际情况，灵活调整教学内容和方法。
(2023年整理)义务教育美术课程标准版
(2023年整理)义务教育美术课程标准版一、引言本文档旨在明确规定2023年义务教育阶段（小学至初中）美术课程的标准要求，为教师教学提供指导，促进学生的审美素养和艺术维度的全面发展。
二、课程目标1. 培养学生的艺术兴趣和创造力，开拓视野，培养审美能力。
2. 培养学生的美术表现能力、观察力和表达能力，提高艺术创作水平。
3. 引导学生了解和尊重各种文化艺术的特点，培养多元文化意识。
三、课程内容1. 基础技能训练：基础技能训练：- 素描与造型：通过线条、阴影、透视等技法的研究，培养学生的观察力和造型能力。
- 色彩与构图：研究色彩的运用和构图方式，提高学生的美感和表现能力。
2. 艺术知识与审美教育：艺术知识与审美教育：- 艺术史知识：研究不同时期和不同地域的艺术作品，了解艺术的发展历程和风格特点。
- 艺术欣赏：教授学生欣赏艺术作品的方法和技巧，培养他们的艺术鉴赏能力。
3. 创作实践：创作实践：- 生活与艺术：通过观察和描绘日常生活中的事物和场景，培养学生的创造力和表达能力。
- 集体创作：组织学生参与集体艺术项目，培养团队合作和交流能力。
四、课程评价1. 形式多样：评价方式包括考试、作品展示、口头表达等多种形式，综合考核学生的艺术素养和能力。
形式多样：评价方式包括考试、作品展示、口头表达等多种形式，综合考核学生的艺术素养和能力。
2. 个性化评价：注重发现和引导学生的个人特长与潜能，鼓励多样化的艺术表现方式。
个性化评价：注重发现和引导学生的个人特长与潜能，鼓励多样化的艺术表现方式。
五、教学组织与实施1. 充分利用资源：合理调配教材、教具和技术设备，提供良好的教学环境。
充分利用资源：合理调配教材、教具和技术设备，提供良好的教学环境。
2. 灵活多样的教学方法：结合课堂讲授、实践操作、讨论交流等多种教学方法，培养学生的艺术思维和创造力。
灵活多样的教学方法：结合课堂讲授、实践操作、讨论交流等多种教学方法，培养学生的艺术思维和创造力。
Word全文：小学美术新课程标准
Word全文：小学美术新课程标准一、前言小学美术新课程标准旨在提高学生的审美能力和创造力，培养学生的美术素养，促进他们的全面发展。
本文将对小学美术新课程标准进行详细介绍。
二、课程目标小学美术新课程标准的目标是培养学生的艺术修养，包括以下几个方面：- 培养学生的观察力和表现力。
- 培养学生的创造力和想象力。
- 培养学生的艺术欣赏能力和审美情操。
- 培养学生的美术技能和表现能力。
三、课程内容小学美术新课程标准的内容主要包括以下几个方面：- 艺术基础知识：学生应该学习基本的绘画、雕塑、手工等艺术技巧和知识。
- 艺术创作：通过各种形式的创作活动，培养学生的创造力和艺术表现能力。
- 艺术欣赏：学生应该学会欣赏各种艺术作品，培养对美的感知和理解能力。
- 艺术史知识：学生应该了解一些艺术史上的重要事件和人物，增加对艺术的历史感知。
四、教学方法小学美术新课程标准的教学方法应该注重以下几个方面：- 实践性：通过实际的艺术创作活动，让学生亲自动手，提高他们的艺术表现能力。
- 合作性：鼓励学生进行小组合作，通过合作创作来培养学生的合作精神和团队意识。
- 探究性：引导学生主动探究艺术知识，培养他们的独立思考和问题解决能力。
- 多样性：提供多样化的教学资源和活动形式，满足不同学生的学习需求和兴趣。
五、评价方法小学美术新课程标准的评价方法应该综合考虑学生的艺术创作、艺术表现、艺术欣赏等方面，采用多种评价方式，如作品评价、表现评价、观察评价等。
评价应注重学生的个性发展和进步，鼓励学生的创新和探索精神。
六、总结小学美术新课程标准的实施将有助于培养学生的审美能力和创造力，提高他们的艺术修养。
教师应根据学生的实际情况和兴趣特点，合理安排教学内容和教学方法，为学生提供良好的艺术教育环境。
同时，家长和社会也应给予学生更多的支持和关注，共同推动小学美术教育的发展。
义务教育美术课程标准版完整版
义务教育美术课程标准版Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】全日制义务教育美术课程标准中华人民共和国教育部制订一、课程价值（一）陶冶情操，提高学生的审美能力（二）引导学生参与文化传承和交流（三）促进学生感知觉和形象思维能力的发展（四）促进学生创新精神和技术意识的形成（五）促进学生的个性形成和全面发展二、基本理念（一）面向全体学生（二）激发学生学习美术的兴趣（三）关注文化与生活（四）注重创新精神三、课程设计思路（一）以学生学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探究性（二）在保证基本规定性的同时，给予教师的教学更大的空间（三）根据学生的身心发展水平，分学段设计课程内容和学习活动第二部分课程目标一、总目标课程总目标按“知识与技能”、“方法与过程”、“情感、态度和价值观”三个维度设定如下：学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，了解美术语言及其表达方式和和方法；运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，美化环境与生活；学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力。
在美术学习过程中，激发创意，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。
二、阶段目标（分目标）本课程的阶段目标具体从“造型表现”、“设计应用”、“欣赏评述”和“综合探索”四个学习领域加以描述。
第四部分实施建议一、教学建议1.教师要坚持面向全体学生的教学观。
2．注重对学生审美能力的培养。
3．重视培养学生的创新精神、创意能力和实践能力。
4．从单纯的技能学习层面提高到美术文化学习的层面。
5．增强美术学习与自然环境和社会生活的联系。
6．建立民主平等、教学相长的师生关系。
7．重视对学生学习方法的研究。
8．积极探索各种生动有趣、适合学生身心特征的教学手段。
9．推进信息技术在美术教学中的运用，不断提高现代教育技术水平。
10.培养学生良好的意志品质和行为习惯。
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《义务教育小学美术新课程标准》已打印《义务教育小学美术新课程标准》目录第一部分前言(1) 一、课程性质与价值(1) 二、基本理念(3) 三、设计思路(4) 第二部分课程目标(7) 一、总目标(7) 二、阶段目标(7) 第三部分内容标准(9) 一、内容说明(9) 二、内容标准(13) 第一学段(1~2年级)(13) 第二学段(3~4年级)(16) 第三学段(5~6年级)(20) 第四学段(7~9年级)(23) 第四部分实施建议(28) 一、教学建议(28) 二、评价建议(29) 三、课程资源的开发与利用(30) 四、教材编写建议(31) 附录(33) 一、案例(33) 二、名词术语解释(36) 第一部分前言在推进素质的过程,越来越多的人认识到美术在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。
尤其是美育列入方针以后,美术受到了空前的重视,迎来了新的发展机遇,进入了重要的发展时期。
同时我们也应该看到,我国义务阶段的美术还有许多不能适应素质要求的地方,如课程综合性和多样性不足;过于强调学科心,过于关注美术专业知识和技能;在一定程度上脱离学生的生活经验,难以激发学生的学习兴趣。
这影响了美术功能的充分发挥,制约着我国义务阶段的美术事业的发展。
因此,必须通过课程改革,促进美术在我国基础体系发挥更积极的作用,为国家培养全面发展的现代公民。
《全日制义务美术课程标准(实验稿)》(以下简称《标准》)的制订,力求体现素质的要求,以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验提高想像力和创造力,提高审美意识和审美能力,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展创造美好生活的愿望与能力。
一、课程性质与价值美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年义务阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质的过程具有不可替代的作用。
九年义务阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面:(一)陶冶学生的情操,提高审美能力现代社会科学技术的高速发展,需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。
义务教育美术课程标准(2023年版)
义务教育美术课程标准(2023年版)引言本文档旨在制定义务教育阶段美术课程的标准，以提高学生对美术的理解和欣赏能力，培养其艺术素养和创造力。
根据当前社会需求和教育发展趋势，我们制定了以下美术课程标准。
一、课程目标1. 培养学生对艺术的兴趣和热爱。
2. 提高学生观察力和感知能力。
3. 培养学生的审美能力和创造力。
4. 培养学生对不同艺术形式和样式的理解和欣赏能力。
5. 培养学生的艺术表达和表现能力。
二、课程内容和要求1. 美术基础知识- 掌握基本的绘画、色彩、构图等基础知识。
- 了解不同艺术材料和工具的使用方法。
2. 创作技巧- 研究基本的绘画、雕塑、摄影等创作技巧。
- 培养学生对创作过程的探索和实践能力。
3. 艺术赏析- 研究欣赏各种艺术形式和样式的作品。
- 了解不同艺术家和时期的代表作品。
4. 艺术历史和文化- 了解中国和世界各地的艺术历史和文化。
- 探索艺术与社会、文化的关系。
5. 社会实践- 参观美术馆、画廊等艺术展览。
- 参与社区艺术活动和志愿者服务。
三、教学方法和评价方式1. 教学方法- 组织多种形式的美术实践活动，如课堂创作、实地写生等。
- 引导学生进行艺术欣赏和鉴赏活动。
2. 评价方式- 通过作品展示、个人表演等形式进行评价。
- 综合考虑学生的参与度、创造力和艺术成果。
四、师资要求和教材选择1. 师资要求- 美术教师应具备良好的美术素养和教学能力。
- 教师应不断提升自身的专业知识和教育教学能力。
2. 教材选择- 选择符合标准的教材，内容丰富、系统、有针对性。
五、学校支持和家长参与1. 学校支持- 提供良好的美术教学环境和教学设施。
- 定期组织专题讲座和培训活动，提升教师和学生的美术水平。
2. 家长参与- 积极支持学校的美术教育工作。
- 鼓励和引导孩子参与艺术活动和实践。
六、实施和推广1. 实施步骤- 学校根据标准制定美术课程教学计划。
- 教师按照教学计划进行教学活动。
2. 推广措施- 在教育部门的指导下，推广和普及该美术课程标准。
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义务教育小学美术新课程标准(年版）中华人民共和国教育部制定目录第一部分前言…………………………………………………一、课程性质…………………………………………………二、课程基本理念……………………………………………三、课程设计思路……………………………………………第二部分课程目标………………………………………………一、总目标……………………………………………………二、分目标……………………………………………………第三部分课程内容………………………………………………一、内容说明…………………………………………………二、课程内容…………………………………………………第四部分实施建议……………………………………………一、教学建议…………………………………………………二、评价建议…………………………………………………三、教材编写建议……………………………………………第一部分前言美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界.美术教育具有悠久的历史,近代以来，美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。
当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向.美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。
美术课程以社会主义核心价值体系为导向，弘扬优秀的中华文化,力求体现素质教育的要求；以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力，提高审美品位和审美能力,增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成创造美好生活的愿望与能力。
一、课程性质美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,美术是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。
美术课程凸显视觉性。
学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。
美术课程具有实践性。
学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体创造作品,发展想象能力、实践能力和创造能力。
美术课程追求人文性。
学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品,关注生活中的美术现象,培养人文精神.美术课程强调愉悦性.学生在美术学习中自由抒发情感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格.二、课程基本理念（一)面向全体学生实施义务教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能,能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。
美术课程适应素质教育的要求,面向全体学生，选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方祛,组成课程的基本内容，并通过有救的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养,为终身学习奠定基础。
（二)激发学生学习兴趣兴趣是学习美术的基本动力之一。
美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的教学方法激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度.美术课程注重内容与学生的生活经验紧密联系,发挥知识和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用,让学生在实际生活中艇悟美术的独特价值.(三)关注文化与生活美术是人类文化的一个重要组成部分,与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。
通过美术课程，学生了解人类文化的丰富性，在广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献，并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观。
（四）注重创新精神现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此,美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，帮助学生学会运用美术的方法,将创意转化为具体成果.通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力，创造性地解决阿题。
三、课程设计思路（一)以美术学习活动方式分学习领域，加强综合性和探究性美术课程改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法,从促进学生素质发展的角度,根据美术学习活动方式划分为“造型•表现”“设计•应用”“欣赏•评述"和“综合•探索”四个学习领域。
美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。
为了便于学习，将创作活动再具体分为“造型•表现”和“设计•应用”两个学习领域。
“造型•表现”是美术学习的基础,其活动方式更强调自由表现，大胆创造，外化自己的情感和认识。
“设计一应用”学习领域包括设计和工艺学习内容,既强调形成创意，又关注活动的功能和目的。
“欣赏•评述”学习领域注重通过感受、欣赏和表达等活动方式,内化知识,形成审美心理结构。
综合性学习是当代教育发展的一个新特点,美术课程特别设置了“综合一探索"这一新的学习领域。
“综合•探索”学习领域提供了上述美术学习领域之间、美术与其他学科、美术与社会等方面相综合的活动,旨在发展学生的综合实践能力和探究发现能力。
上进四个学习领域的划分是相对的,每一学习领域各有侧重,又互相交融、紧密相关，形成一个具有开放性的美术课程结构。
(二)根据学生的身心发展水平,分学段设计课程内容和学习活动根据学生的身心发展水平,美术课程将义务教育阶段的美术学习分成四个学段（第一学段：～年段、第二学段;~年段、第三学段；~年段、第四学段：~年级）,并结合四个学习领域分别设计课程内容与学习活动,从而形成依次递进、前后衔接的课程结构,适应不同年龄段学生在美术方面的情意特征、认知水平和实践能力.（三）在保证基本规定性的同时,给予教师教学更大的空间美术课程努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接受美术教育的权利，让全体学生参与美术学习,使每个学生在自己原有的基础上有所发展。
为此，美术课程提出一些具体的学习活动建议,帮助教师引导学生向学习目标发展。
不同地区的教师可根据实际情况和条件，选择和采纳这些学习活动建议，也可以向学生提出其他学习活动建议,从而使教师的教学活动更加灵活,更具主动性和创造性。
第二部分课程目标一、总目标美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度”和“价值观”三个维度设定。
学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意,了解美术语言及其表达方式和方法、运用各种工具、媒材进行创作,表达情感与思想，改善环境与生活、学习美术欣赏评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。
学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。
二、分目标美术课程分目标从“造型•表现”“设计•应用”“欣赏•评述"和“综合•探索”四个学习领域设定。
(一)造型·表现学习领域．观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素，运对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动，增进想象力和创新意识。
通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力。
体验造型活动的乐趣,敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。
(二）设计·应用学习领域.了解设计与工艺的知识、意义、特征与价值以及“物以致用”的设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设计创意与工艺制作的基本方法，逐步发展关注身边事物、善于发现问题和解决问题的能力。
.感受各种材料的特性,根据意图选择媒材,合理使用工具和制作方法，进行初步的设计和制作活动,体验设计、制作的过程,发展创新意识和创造船力.。
养成勤于观察、敏于发现、严于计划、善于借鉴、精于制作的行为习惯和耐心细致、团结合作的工作态度，增强以设计和工艺改善环境与生活的愿望。
(三）欣赏·评述学习领域。
感受自然美，了解美术作品的题材、主题、形式、风格与流派，知道重要的美术家和美术作品，以及美术与生活、历史、文化的关系,初步形成审美判断能力。
学会从多角度欣赏与认识美术作品,逐步提高视觉感受、理解与评述能力，初步掌握美术欣赏的基本方法,能够在文化情境中认识美术。
．提高对自然美、美术作品和美术现象的兴趣，形成健康的审美情趣,崇尚文明，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产,增强民族自豪感，养成尊重世界多元文化的态度。
（四)综合·探索学习领域．了解美术各学习领域的联系，以及美术学科与其他学科的联系，逐步学会以议题为中心，将美术学科与其他学科融会贯通的方法，提高综合解决问题的能力。
.认识美术与自然、美术与生活、美术与文化、美术与科技之间的关系，进行探究性、综合性的美术活动，并以各种形式发表学习成果.。
开阔视野，拓展想象的空间,激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。
第三部分课程内容一、内容说明本标准的四个学习领域，在比倒上不作具体的规定,各地可根据实际情况灵活安排。
各学习领域分别由目标、学习活动建议和评价要点三部分组成。
目标是课程总目标和分目标的具体化。
学习活动建议针对目标提出一些更为具体的、可操作的学习内容和学习方式。
这些学习内容和学习方式具有可选择性,各地可根据自己的实际情况,选择和采纳其中的建议,实施教学活动，促进学生向目标发展.评价要点则提出检测目标达成度的要点。
（一)“造型一表现"学习领域说明“造型•表现"学习领域是指运用多种媒材和手段，表达情感和思想,体验造型乐趣，逐步形成基本造型能力的学习顿域.造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指运用描绘、雕塑、拓印、拼贴等手段和方法创作视觉形象的美术创作活动。
表现则是通过多种媒介进行美术创作活动来传达观念、情感的过程。
造型与表现是美术创造活动的两个方面,造型是表现的基础,表现是通过造型的过程和结果而实现的。
“造型•表现”学习领域不以单纯的知识、技能传授为目的，而要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动.在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型表现方法；不仅关注学生美术学习的结果,还要重视学生在活动中参与和探究的过程.(二）“设计一应用”学习领域说明“设计•应用”学习领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用选进行设计与制作，传递与交流信息,改善环境与生活,逐步形成设计意识和实践能力的学习领域.本学习领域中”设计”的含义既包括现代设计的理念与方法，也包括传统工艺的思想、制作手段与方法.“设计•应用”学习领域已形成学生设计意识和提高动手能力为目的。
教学内容的选择应贴近学生的生活实际,将学科知识融人生动的课程内容中，密切联系社会生活，关注环境和生态，突出应用性、审美性和趣味性，使学生始终保持浓厚的学习兴趣和创造欲望。