现代文学第九章

2. 十七年诗歌类型 1. 颂歌（以正面歌颂为主的歌唱） 代表诗人：贺敬之 2. 战歌（以充沛的战斗激情表现批判性主题） 代表诗人：郭小川 政治抒情诗(主要受苏联诗人马雅可夫斯基的 影响) 代表诗人:贺敬之 生活抒情诗(主要受苏联诗人伊萨科夫斯基的 影响) 代表诗人:闻捷
3. 十七年诗歌的审美缺失 1、诗歌艺术成为“工具的艺术”。 2、诗歌优美情致的消失。 3、诗歌题材、主题、风格的单一 。
第九章 50、60年代新诗、戏剧与散文 第一节 第二节 第三节 50年代、60年代新诗 50年代、60年代戏剧 50年代、60年代散文
第一节
50年代、60年代新诗
一、概述
1. 隐失的诗人（诗派）
2. 十七年诗歌类型 3. 十七年诗歌的审美缺失
1. 隐失的诗人（诗派） 在十七年，由于各种各样的原因（主要 是 政 治原因）造成了一大批诗人/诗派停止了 创作， 离开了诗坛。这些诗人/诗派被称为隐失的诗人/ 诗派。包括七月诗派、右派诗人、九叶诗人等。
“茶馆是三教九流会面之处，可容纳各色 人物。一个大茶馆就是一个小社会。” —老舍
3、采用“人像展览式”方法来结构全剧、 展开场面和刻画人物。 《茶馆》靠人物取胜而不靠剧情取胜， 全剧没有一般剧作中那种集中、紧凑的情节。 所以老舍在戏剧结构上不是因“事”铺排， 而是随“人”赋形。
《茶馆》登场人物约70多人，有名有姓的 40多个，都是富有时代特征的人物形象。 在舞台上表现这样庞杂的人物系列，作者 的处理方法是：主要人物（王利发、常四爷、 秦仲义）自青年到老年贯穿全剧；次要人物 （刘麻子、小刘麻子等）父子相承；无关紧要 的人物（庞四奶奶）一律招之即来，挥之即去。
（三）话剧民族化的典范 《茶馆》突破了西方话剧的一贯写法，也 没有走上戏曲化的习惯道路，创造出一种独 具“中国风”与现代性的话剧形式。 第一，“人多事繁”、散点透视的戏剧结构。 第二，“非冲突化”的戏剧思维。 第三，“开口就响”的戏剧语言。 第四，也是最核心的，饱含着悲悯和忧患之情 的悲喜剧形态。
50年代、60年代散文概述
一、从“主情”到“主事”：建国初期散文的新变
与“主情”的现代散文传统不同，建国初期，散文首先出现了 “主事”的变化，客观的纪实或叙事代替了主观的抒情，对外部新 世界的高歌取代了心灵的内宇宙的剖析探索。题材集中于三方面— — 歌颂党和革命领袖；以英雄主义、乐观主义的精神反映抗美援 朝战争；满怀自豪、自信地歌咏社会主义建设的丰功伟绩、新 时代生活的好人好事。
（二）郭小川的诗歌探索 1. 内容方面的探索： 从战争年代的爱情纠葛、家庭矛盾透视个体与 现实、历史之间的矛盾冲突；对战争中人性、人道 主义问题的思考；对特定时代知识分子独特的情感 体验及内心矛盾的抒写
2 .形式方面： 诗人努力进行诗歌形式的探索，自由体、半自 由体、楼梯体、民歌体、新格律体等诗体形式，作 者都尝试过。
郭小川 吸取楚辞、汉赋的某些特点，融进民歌的优点， 运用比兴相结合的“赋”的铺陈手法，创造了他所独有的 相当格律化的诗体――“新辞赋体”。“新辞赋体”格局比 较严谨，章节大致对称，大量采用铺陈排比、自然流畅、 音调铿锵的长句体和短句体，铺张渲染、反复咏叹，增强 了诗歌内部的严整，强化了诗的形式美、节奏美和抒情气 氛，形成一种宏阔彭湃的气势。如《厦门风姿》、《甘蔗 林—青纱帐》等，节奏感强而韵律鲜明，气势浩荡又婉转 流畅，达到撼人心魄的艺术效果。“新辞赋体”是郭小川 对当代诗歌的一大贡献，在我国诗坛上产生了广泛影响。
（二）《茶馆》艺术构思的独特性
1. 使用反描法 《茶馆》“描写了三个时代，葬送了三个时 代”。 这三个时代分别是： 戊戌变法失败后清政府的反动统治时期； 袁世凯死后军阀混战时期； 抗战胜利后国民党统治时期。
2. “侧面透露法”
即以小见大，以个别表现一般。 剧作通过裕泰茶馆几十年的兴衰变化，出 入于茶馆的一些人的命运与遭遇以及发生在 茶馆的司空见惯的日常琐事，使观众看到了 旧时代的一幅缩影，听到了时代的足音，感 受到了社会的动荡与历史的变迁。
（ 四 ） 王 利 发 形 象 分 析
裕泰茶馆的掌柜，一个典型的小商人形象。
他精明强干，善于经营，八面玲珑，虽有小商 人的自私，但本质是善良的。
他“做了一辈子顺民，见谁都请安、鞠躬、作 揖”，为求一家的生存，苦心经营茶馆几十年。 最后被迫自杀。
王利发的悲惨结局对那个社会作出了最有力的 控诉。
第三节
二、十七年诗人队伍的构成
1. 从国统区走进当代的诗人：郭沫若、臧克家、冯至、 卞之琳、袁水拍、力扬等，以及七月派诗人和后来被称 作九叶诗派的成员们。 2. 在国统区开始自己的创作并成名，后来转入解放区， 进而再走进当代的诗人，主要有艾青、田间和何其芳等。 3. 在解放区“土生土长”并取得较大诗歌影响的诗人， 主要有李季、阮竟章、张志民等。 4. 建国以后确立自己在诗坛重要地位的诗人，主要有 郭小川、贺敬之、闻捷、蔡其矫、公刘、白桦、李瑛、 邵燕祥、流沙河等。
四 《 茶 ห้องสมุดไป่ตู้ 》
（一）剧情介绍
《茶馆》代表了老舍话剧创作的最高成就， 作品以旧北京城中一个大茶馆—裕泰茶馆的兴 衰为背景，通过对茶馆及各类人物变迁的描写， 反映了从清末、民初到抗战胜利后三个不同时 代的近50年的社会面貌，揭示了半封建半殖民 地的旧中国从动荡、黑暗和罪恶。
王利发、秦仲义、常四爷
二、历史剧创作的热潮
郭沫若《蔡文姬》、《武则天》；曹禺《胆剑篇》； 田汉《文成公主》、《关汉卿》；老舍《义和拳》等。
三、“第四种剧本”
在1956－1957 年文艺规范“松动”期间， 戏剧界出现了一些干预生活的社会问题剧， 风格清新，书写人情人性，张扬人道主义 精神，突破了“工人剧本”、“农民剧 本”、“部队剧本”充斥剧坛的状况，曾 被称为“第四种剧本” 。 杨履方的四幕剧《布谷鸟又叫了》、 岳野的五幕剧《同甘共苦》、海默的四幕 剧《洞箫横吹》等。 “第四种剧本”在反右运动中遭到严 厉批判 。
三、
郭小川
郭 小 川
（一）作者生平及代表作品：
郭小川 (1919--1976)是共和国第一代杰出诗人。1955年 发表政治抒情诗《致青年公民》，诗人进入了旺盛的创作 期。他先后创作了《白雪的赞歌》、《深深的山谷》、 《一个和八个》、《将军三部曲》等叙事诗以及抒情诗 《望星空》。60年代，他创作了《厦门风姿》、《乡村大 道》、《甘蔗林――青纱帐》、《青纱帐――甘蔗林》、 《祝酒歌》、《西出阳关》等一批作品，形成了自己雄浑 而深遂的艺术风格。 “ 文革 ” 期间，他创作的《团泊洼 的 秋天》、《祝寿》、《秋歌》，怀有隐 忧，深沉而悲慨。
第二章 50年代、60年代戏剧
第一节 50年代、60年代戏剧概述
第二节
《茶馆》
第一节
50年代、60年代戏剧概述
一、当代戏曲的改革 两次戏曲改革 第一次: 1949年—1957年间，变革的主要 内容和 最后成果是传统剧目的“推陈出新”。 第二次: 1958年—1976年。这次改革的主 要内容是京剧的现代化.
建国初期的散文“真实性胜过文学性，生活气息胜过艺术风采 战斗作用胜过审美价值。”
二、当代散文的模式：“知识性”散文与“诗化”抒情散文 秦牧（1919－1992，广东澄海人）是“知识性”散 文的代表。思想性与知识性相交融，思想统领知识，知 识验证思想，是秦牧散文的自觉追求。 刘白羽（1916－1982，北京人）散文充满战斗豪情， 追求诗意与政论的融合，是一种“诗化的政论”。 杨朔（1913－1968，山东蓬莱县人 ）是“诗化”抒 情散文的代表。 三个显著特点：内容上与主流意识不偏不离的政 治抒情；形式上的“物（景）－人（事）－理”结构或 曰“入境—通幽—显志”布局；思维上的“（遇到）动 情（事）－反复思索－形成意境” 的三部曲。