中国艺术设计史试题
艺术设计史试题附答案
艺术概论课后题第一章艺术本质论1艺术作为社会意识形态和上层建筑同经济根底的关系如何？P23答：艺术是一种特殊的社会意识形态，是建立在一定经济根底之上，并从根本上说是为经济根底所决定的上层建筑，它反映经济根底，也反作用于经济根底。
P232艺术同政治、道德等"中间环节〞的关系？P30、31、32 P33、34 P34答：政治对于艺术是在上层建筑领域里的相互影响的关系，不是决定与被决定的关系，也不是平行的关系。
经济根底主要通过政治的中介影响艺术，艺术也主要通过政治的中介反作用于经济根底。
道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规，能指导人们一般的言论和行动，也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。
艺术反过来又可以影响和改造人们的道德观念，起到移风易俗的作用，进步的艺术总是努力反对旧道德、建立新道德，目的在于破坏旧的经济根底建立新的经济根底。
艺术同政治、道德等"中间环节"的关系：是在上层建筑领域的相互影响、相互作用的关系。
它们一方面不是决定与被决定的关系：另一方面，艺术与经济根底的联系必须通过"中间环节"，因此，影响不可防止。
3.艺术同、哲学等特殊意识形态的关系？P36、37 P38答：艺术与它们之间有相互影响、相互作用、相互渗透的关系。
艺术与：首先，对艺术的影响，从根本说是对艺术的否认，与艺术的关系是上层建筑领域的相互影响、相互作用、相互渗透的关系，他们都反映反映经济根底，为经济根底所决定。
哲学作为一定的世界观，必然要对艺术创作互动发生影响，艺术不但要反映一定的哲学观念，而且给一定的世界观的形成以积极的影响。
艺术与哲学的关系如同与政治、道德、的关系一样，是上层建筑各种因素的交互作用关系，相互影响关系。
4.为什么说艺术是社会生活的反映？艺术反映什么样的社会生活？艺术以什么样的方式反映社会生活？答：艺术来源于社会生活，是社会生活的反映。
中国艺术设计史赵农考题
中国艺术设计史赵农考题
一、简述中国艺术设计史的主要发展阶段。
二、谈谈商代青铜器中的艺术设计特色与意义。
三、探讨唐代陶瓷艺术设计的特点和影响。
四、分析明代家具的艺术设计风格与文化内涵。
五、对清代宫廷织锦的艺术设计进行评述。
六、论述现代中国书法艺术设计的发展与创新。
七、比较中国传统绘画与西方绘画的艺术设计差异。
八、研究中国民间传统工艺的艺术设计特色与地域性。
九、讨论当代中国时装设计的发展与国际影响。
十、分析中国建筑设计中的传统与现代的融合与创新。
十一、探索中国雕塑艺术设计的历史演变和当代创作。
十二、评述中国电影海报的艺术设计特点与创新。
十三、分析中国产品包装设计中的文化元素及其表达方式。
十四、论述中国版画艺术设计的发展与当代价值。
十五、对中国室内空间设计的历史与现代变革进行研究。
十六、评价中国动画设计在全球视野中的地位和影响。
十七、研究中国传统剧装与当代舞台服装设计的跨文化交融。
十八、分析中国传统木版年画的艺术设计特色与民俗意义。
十九、探讨中国篆刻艺术设计的审美观念与技法研究。
二十、对中国纸艺设计的发展历程及其当代创新进行探讨。
中国艺术设计史@
中国艺术设计史@中国艺术设计史一．单选1. 磨制石器作为农业生产中的主要工具,可能是在新石器时代中期.2. 制陶是新石器时代的主要特征.3. 从人类物质文化的演进历程看，夏商周时期是继旧石器时代，新石器时代之后被称作第三个时代的“青铜时代”。
中国的青铜时代从公元前两千年左右开始形成，历时大约十五个世纪，相当于夏商周三代。
4.四羊尊是商后期著名酒器,装饰器,古代青铜精品.5.暗纹陶是指用一种工具在陶胚未透干前压出各种花纹的陶器.6.彩绘陶是战国时期较具典型的一种陶器.与新石器时代的彩陶有所区别,战国彩陶是在陶胚上绘画花纹后在进行烧制,而新石器时代的彩绘陶则是在烧成了陶胚上再绘画花纹,因而花纹易于脱落.7.原始青瓷是一种比较接近青瓷的陶瓷,亦称早期青瓷.8.几何印纹硬陶,胎骨坚硬,呈紫色或紫黑色,用泥条圈叠法成型,器体外面拍印各种几何形花纹.常见的有米字纹,回纹,编织纹,粗布纹,筛网纹,田字纹等.9.建筑陶瓷, 春秋战国时期,为适应城市与宫廷建筑的需要,在建筑材料中,砖,瓦,瓦当,瓦钉,下水管道等亦大量使用陶制材料,开辟了制陶业的新领域.10.蒜头瓶和鍪是秦代具有浓郁地方艺术特色的青铜品种.11.规矩镜,汉代中期,包括西汉至王莽时期,流行.因镜纹布局具有规矩的TLV形装饰而得名.所谓TLV,乃是古代六博(娱乐器乐)的棋格.12.透光镜,最初见于西汉时期,外形和普通镜一样,并不是真正的透光.当光线照到镜面上,能在对面的墙壁上反射出镜背花纹的影像.13.河北满成西汉墓出土的长信宫灯.14.东汉张衡等用青铜制作浑天仪,能演示天象,并制成世界上第一架候风地动仪. 15.甘肃武威出土的东汉\马踏飞燕”(铜奔马).16.秦沿用周\土制原范”铸钱,后创\石雕原范”,一次可铸七八个.汉初用石范, 一次可铸二三十个,后创\铜铸原范”.文帝时又创\铜铸母范”, 一次多达58个.17.长沙马王堆一号汉墓出土的\素纱禅衣”,右衽衣服.身长128厘米,重仅49克. \薄如蝉翼轻若鸿毛”. 18.上林苑堪称秦汉时期园林设计的杰出范例.19.最早的织布机是腰机,又称踞织机.秦汉之际,我国长江流域和黄河流域已普遍才用脚踏提综的斜织机,效率比腰机高十倍以上.20. 南北朝时期黑瓷胎色砖红，或浅褐或紫色。
艺术设计史试题库111_附答案剖析
艺术设计史试题库一、选择题部1. 人类历史上最早的石器时代又可分为：旧石器时代、中石器时代和新石器时代。
2、古代希腊历史学家希罗多德说“埃及是尼罗河的赠礼”。
3、古希腊建筑最高成就是雅典卫城4、希腊陶器工艺先后流行三种艺术风格即：“东方风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。
5、古希腊建筑的三大柱式是多立克式、爱奥尼克式、科林斯式。
5．彩绘是我国新石器时代制陶工艺中最成功的装饰手法。
6. 中国青铜很早就加入锡，以降低熔点。
7、我国古代植物染料中最常见的是靛蓝8、明代家具是中国传统家具的典型代表。
9、宋代，青瓷已完全成熟，中国进入瓷器时代。
10. 我国陶器艺术发展的高峰是唐代11. 英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是约翰·拉斯金12、英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父”威廉·莫里斯倡导的。
13、1851年英国皇家园艺总监约瑟夫·帕克斯顿设计了著名的“水晶宫”14、德国工业同盟主要人物有穆特休斯、凡•德•威尔德、彼得•贝伦斯15、穆特修斯是德国工业联盟的奠基人和整个活动的开创者。
15. 魏玛国立包豪斯设计学校成立于1919 年，它被称为“现代设计的摇篮”。
16. 作为“新艺术”发源地的法国，在开始之初就形成了两个中心：一是首都巴黎；另一个是南斯市。
17、维也纳分离派的口号是：“为时代的艺术-艺术应得自由。
”18、《园冶》，中国古代造园专著，也是中国第一本园林艺术理论的专著19、明末宋应星所著《天工开物》，被外国学者誉为“中国17世纪的工艺百科全书”。
20、明式家具的设计特色：一是注重结构美，二是注重材质美，三是注重造型美，四是注重装饰美。
21 哥特式的艺术设计，主要流行于12—15世纪的西欧、中欧。
22、在西方被称为“现代艺术设计之父’的是莫里斯23 罗马式艺术设计是封建王权与宗教神权相结合的产物。
24 在现代主义设计运动中，表现最突出的是德国，其次是俄国和荷兰。
艺术设计史试题库 附答案
艺术设计史试题库（学生用）一、选择题部分（30 题）1. 古希腊建筑最高成就是C．雅典卫城A．凯旋门B．城市规划C．雅典卫城D．金字塔2. A．彩绘是我国新石器时代制陶工艺中最成功的装饰手法。
A．彩绘B．刻画C．堆贴D．拍印3. 中国青铜很早就加入A．锡，以降低熔点。
A．锡B．银C．汞D．金4. 我国古代植物染料中最常见的是B．靛蓝A．朱砂B．靛蓝C．石青D．石黄5. A．明代家具是中国传统家具的典型代表。
A．明代B．清代C．唐代D．汉代6. A．宋代，青瓷已完全成熟，中国进入瓷器时代。
A．宋代B．六朝C．秦D．元7. 我国陶器艺术发展的高峰是C．唐代A．宋代B．元代C．唐代D．清代8. 英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是D．约翰拉斯金A．威廉莫里斯B．彼得贝伦斯C．格罗佩斯D．约翰拉斯金9. 魏玛国立包豪斯设计学校成立于C．1919 年，它被称为“现代设计的摇篮”。
A．1907 B．1851 C．1919 D．1952 10. 以下哪一位不属于包豪斯的师资B．莱特。
A．康定期基B．莱特C．莫霍里纳D．约琴夫艾伯斯11. 意大利设计师罗莫齐设计的棒球手套形沙发是C．现代主义风格的代表作。
A．波普风格B．宇宙风格C．现代主义风格D．国际主义风格12．在汉代提出“罢黜百家、独尊儒术”的是A．董仲舒A．董仲舒B．孔子C．刘安D．管仲13．在宋代又称为“生色花”的典型纹样程式的是C．折枝花式A．团花式B．穿枝花式C．折枝花式D．几何纹14．“人法地、地法天、天法道、道法自然”是出自于B．《老子》A．《荀子》B．《老子》C．《墨子》D．《庄子》15．明末宋应星所著，《天工开物》被外国学者誉为“中国C．17 世纪的工艺百科全书”。
A．15 B．16 C．17 D．1816 明式家具的设计特色：一是注重结构美，二是注重材质美，三是注重A．造型美，四是注重装饰美。
A．造型美B．色彩美C．形式美D．简洁美17 所谓“深衣”，就是在D．上衣下裳的基础上将上衣和围裙连接起来。
艺术设计史试题 附答案
艺术概论课后题第一章艺术本质论1艺术作为社会意识形态与上层建筑同经济基础的关系如何？P23答:艺术就是一种特殊的社会意识形态,就是建立在一定经济基础之上,并从根本上说就是为经济基础所决定的上层建筑,它反映经济基础,也反作用于经济基础。
P232艺术同政治、道德等“中间环节”的关系？P30、31、32 P33、34 P34答: 政治对于艺术就是在上层建筑领域里的相互影响的关系,不就是决定与被决定的关系,也不就是平行的关系。
经济基础主要通过政治的中介影响艺术,艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。
道德就是人们根据自己的社会地位与阶级关系而形成的关于社会生活的规范,能指导人们一般的言论与行动,也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。
艺术反过来又可以影响与改造人们的道德观念,起到移风易俗的作用,进步的艺术总就是努力反对旧道德、建立新道德,目的在于破坏旧的经济基础建立新的经济基础。
艺术同政治、道德等"中间环节"的关系:就是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。
它们一方面不就是决定与被决定的关系:另一方面,艺术与经济基础的联系必须通过"中间环节",因此,影响不可避免。
3、艺术同宗教、哲学等特殊意识形态的关系？P36、37 P38答:艺术与它们之间有相互影响、相互作用、相互渗透的关系。
艺术与宗教:首先,宗教对艺术的影响,从根本说就是对艺术的否定,宗教与艺术的关系就是上层建筑领域内的相互影响、相互作用、相互渗透的关系,她们都反映反映经济基础,为经济基础所决定。
哲学作为一定的世界观,必然要对艺术创作互动发生影响,艺术不但要反映一定的哲学观念,而且给一定的世界观的形成以积极的影响。
艺术与哲学的关系如同与政治、道德、宗教的关系一样,就是上层建筑各种因素的交互作用关系,相互影响关系。
4、为什么说艺术就是社会生活的反映？艺术反映什么样的社会生活？艺术以什么样的方式反映社会生活？答:艺术来源于社会生活,就是社会生活的反映。
中国古代艺术设计史考试题(复答案)
《中国古代艺术设计史复习资料》1、琮是一种内圆外方、有长有短、上下贯通的筒形器。
2、明清家具的典型器物是桌椅。
3、湖北随州擂鼓墩曾侯乙墓出土的编钟，一套大小共计六十四件，总重量五千公斤，按大小和音高编为八组，分三层悬挂在支架上。
4、青花是一种白地蓝花瓷器。
先在白色胎坯上用钴蓝绘制纹样，罩上透明釉后一次性烧成。
5、人物纹中的三星图是福星、禄星、寿星的合称。
6、夹苎胎漆器是用苎麻布或缯帛做胎骨的漆器。
7、粉彩是综合中国五彩和西方珐琅彩而形成的一种釉上彩瓷器。
画面上各种色彩如同珐琅彩一样呈现傅粉的效果。
粉彩无论人物、花鸟、山水，都有明暗变化，立体感、空间感以及透视效果，具有明显的西洋画作风。
8、清代刺绣的五大名绣是：京绣、苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。
9、中国传统漆器是使用天然漆髹xiu饰的工艺品。
10、史前的黑陶工艺主要以大汶口文化为卓越代表。
11、饕餮纹是商代青铜器的主要装饰图案。
12、玉器在中国工艺品中的地位神圣。
其中的礼玉，尤其是礼玉中的瑞玉，是中国远古礼教和巫术的重要载体，是君权神授的标志和天人沟通的法器。
13、楚国漆器代表作有：虎坐飞鸟、兵主、蟠蛇卮zhi。
14、植物纹中的三友图主要是指松竹梅，亦称岁寒三友。
15、在新石器时代和青铜时代之间，中国曾有个玉器时代。
16典型的瑞玉有六：苍璧、黄琮、青圭、赤璋、白琥、玄璜，苍璧是祭天的，黄琮是祭地的。
17、云锦色彩纯正艳丽，常用金线勾边和装饰花纹，图案严谨庄重，造型简洁而画面饱满，视觉效果富丽华贵。
18、明代椅子造型轻盈简洁，髹饰单纯明快；清代太师椅粗壮厚重，髹饰复杂华贵。
19、陶器经600—1000度炉温烧成，坯体不透明、吸水，叩击时声音浑浊。
瓷器经1200—1300度高温焙烧，坯体坚硬致密，器表有玻璃质釉面，叩击有金石之声。
20、素瓷是瓷胎外表不施彩釉，釉上釉下不彩绘纹样的瓷器。
21、纹饰中的四君子是梅、兰、竹、菊。
22、宋应星编写的《天工开物》一书，详细记述了中国手工业生产全过程的图文并茂的技术百科全书。
艺术设计史试题附答案
艺术概论课后题第一章艺术本质论1艺术作为社会意识形态和上层建筑同经济基础的关系如何P23答：艺术是一种特殊的社会意识形态，是建立在一定经济基础之上，并从根本上说是为经济基础所决定的上层建筑，它反映经济基础，也反作用于经济基础。
P232艺术同政治、道德等“中间环节”的关系P30、31、32 P33、34 P34答：政治对于艺术是在上层建筑领域里的相互影响的关系，不是决定与被决定的关系，也不是平行的关系。
经济基础主要通过政治的中介影响艺术，艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。
道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范，能指导人们一般的言论和行动，也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。
艺术反过来又可以影响和改造人们的道德观念，起到移风易俗的作用，进步的艺术总是努力反对旧道德、建立新道德，目的在于破坏旧的经济基础建立新的经济基础。
艺术同政治、道德等"中间环节"的关系：是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。
它们一方面不是决定与被决定的关系：另一方面，艺术与经济基础的联系必须通过"中间环节"，因此，影响不可避免。
3.艺术同宗教、哲学等特殊意识形态的关系P36、37 P38答：艺术与它们之间有相互影响、相互作用、相互渗透的关系。
艺术与宗教：首先，宗教对艺术的影响，从根本说是对艺术的否定，宗教与艺术的关系是上层建筑领域内的相互影响、相互作用、相互渗透的关系，他们都反映反映经济基础，为经济基础所决定。
哲学作为一定的世界观，必然要对艺术创作互动发生影响，艺术不但要反映一定的哲学观念，而且给一定的世界观的形成以积极的影响。
艺术与哲学的关系如同与政治、道德、宗教的关系一样，是上层建筑各种因素的交互作用关系，相互影响关系。
4.为什么说艺术是社会生活的反映艺术反映什么样的社会生活艺术以什么样的方式反映社会生活答：艺术来源于社会生活，是社会生活的反映。
艺术设计史考题及答案
艺术设计史考题及答案考题1问题：请解释什么是文艺复兴时期的艺术设计风格。
请解释什么是文艺复兴时期的艺术设计风格。
答案：文艺复兴时期的艺术设计风格是指15至16世纪期间在欧洲兴起的一种艺术和文化运动。
其特点是对古希腊罗马文化的研究和借鉴，追求对称、比例和对人体的准确表现。
艺术家们在绘画、雕塑、建筑等领域中展现了对人文主义和自然主义的崇尚。
文艺复兴时期的艺术设计风格是指15至16世纪期间在欧洲兴起的一种艺术和文化运动。
其特点是对古希腊罗马文化的研究和借鉴，追求对称、比例和对人体的准确表现。
艺术家们在绘画、雕塑、建筑等领域中展现了对人文主义和自然主义的崇尚。
考题2问题：简要介绍工艺美术运动的主要特点。
简要介绍工艺美术运动的主要特点。
答案：工艺美术运动（Arts and Crafts Movement）是19世纪末至20世纪初在英国兴起的一种艺术运动。
其主要特点包括追求手工制作、注重材料质地、强调个人创作，反对机械化生产和大规模工业化。
工艺美术运动鼓励工匠的技艺和艺术性，并重视传统手工艺与现代设计的结合。
工艺美术运动（Arts and Crafts Movement）是19世纪末至20世纪初在英国兴起的一种艺术运动。
其主要特点包括追求手工制作、注重材料质地、强调个人创作，反对机械化生产和大规模工业化。
工艺美术运动鼓励工匠的技艺和艺术性，并重视传统手工艺与现代设计的结合。
考题3问题：请解释现代主义设计运动对艺术设计领域的影响。
请解释现代主义设计运动对艺术设计领域的影响。
答案：现代主义设计运动是20世纪初至中期的一种艺术设计潮流，对艺术设计领域产生了深远影响。
其主要特点是追求简洁、功能性和材料的真实性。
现代主义设计强调形式与功能的紧密结合，拒绝装饰主义和过度华丽，注重实用性、可持续性和创新性。
现代主义设计运动是20世纪初至中期的一种艺术设计潮流，对艺术设计领域产生了深远影响。
其主要特点是追求简洁、功能性和材料的真实性。
设计艺术史部分试题及答案
1. 汉代古铜灯具的艺术成就灯具作为一个时代的产物,设计肯定脱不开时代文化气氛和时代背景的影响。
汉代是个神学兴盛的时代,很讲究阴阳变化。
灯具的设计必然受到它的影响。
灯具的造型多为象形的,是由于它有着文化的内涵和底蕴。
造型多取于瑞兽的形象,人物造型多为少数民族和汉族形象,反映出封建统治者的占有欲。
青铜灯具象形造型艺术,把形象思维和抽象思维有机地结合起来,成为文化精神观念物化载体。
一、优美的艺术造型汉代铜灯称“镫〞或“锭〞,从功能与使用的方式可分为:固定摆放的座灯、持握行走的行灯和悬挂空中的吊灯。
从灯的燃料上那么分为:燃油的油灯和烧烛的烛灯。
它们满足不同的照明要求,具有各种奇异的造型。
如果说战国的青铜灯具有开拓意义,引人重视,那么汉代的青铜灯那么愈加构思奇巧,造型独特,可谓琳琅满目,争奇斗妍。
我国古代的造型艺术进入了全面繁荣时期。
商周以来的青铜艺术在这一时期继续开展，并呈现出鲜明的时代特征。
汉代青铜灯具的设计同商周青铜器艺术相比,锻造工艺更加精良,构造设计更加合理,实用功能更加突出,造型装饰更加美观,文化含量也更加丰富深厚。
正因为具备了这些特征,汉代青铜灯具才成为中国古代灯具设计的典范, 在两千年后的今天依然熠熠生辉。
汉代青铜灯具的科学性和先进性,堪称世界灯具史上的一支奇葩,在当时世界上处于领先地位。
在诸多青铜器类中，灯具不仅出土数量多，种类丰富齐全，且大多造型生动、制作精良、装饰华美，具有较高的艺术审美价值，如“长信宫灯〞、“错金银铜牛灯〞都是其中的艺术珍品，充分表达了我国古代制灯工匠精湛的技艺，反映了他们在灯具设计中的智慧和巧思。
长信宫灯于1968年在河北省满城县的西汉窦绾墓出土，据其上的铭文考证，此灯的主人几经变更，后转为西汉中山国靖王刘胜之妻窦绾使用，因其属王府用器、地位尊贵，故此灯的制作尤为讲究精巧华美。
灯体通高48厘米，作宫女跪坐双手持灯盏状，宫女头梳发髻，发上覆巾帼，衣着长衫，衣纹垂叠有致。
《艺术设计史》题目和答案
《设计史》复习提纲一、填空题（每空1分，共30分）1、（马家窑）文化中曲线构成的旋涡纹饰是结构最复杂、完美而又有典型意义的几何纹饰之一。
（《旋涡纹瓶》）作为器物纹样的几何装饰手法，这件作品反映了我国原始社会中高超的构图技巧。
2、原始社会时期，原始先民所居住的环境形成了鲜明南北地域特色的建筑风格。
北方气候干燥，雨水少，主要是穴居、半穴居和简单的（地面）建筑；而南方由于雨水较多，空气湿润，则设计了一种下层架空、上层住人的（干栏）式建筑。
3、（《考工记》）是（春秋）末年齐国人记录手工业技术的官书，也是一部手工业技术规范的总汇。
它部分的反映了当时中国所达到的科技及工艺水平。
4、秦代的（陶俑）的制作却显得繁荣而独具特色。
（秦始皇陵兵马俑）被世人称为“世界第八大奇迹”，代表其陶俑制作的巅峰。
5、瓦当俗称瓦头，是一种泥制陶器，为古建筑瓦的构件，起着保护木制飞檐和美化屋。
王莽时流行一种“四神瓦当”，即在瓦当上面绘烧有（青龙）、（白虎）、（朱雀）、（玄武）。
6、（宋代）是我国陶瓷的鼎盛时期。
（定窑）、（汝窑）、（官窑）、（哥窑）、（钧窑）为五大名窑，形制优美，高雅凝重，不但超越前人的成就，即使後人仿制也少能匹敌。
7、在埃及已发现的金字塔中，最大最有名的是位于开罗西南面的（吉萨）高地上的祖孙三代金字塔。
它们是（胡夫）金字塔、（海夫拉）金字塔和（门卡乌拉）金字塔，与其周围众多的小金字塔形成金字塔群，为埃及金字塔建筑艺术的顶峰。
8、古希腊建筑的主要成就是纪念性建筑和建筑群的艺术形式的完美,其中最具代表性的作品是（雅典卫城）及其中心建筑（帕提农）神庙。
9、欧洲中世纪的设计总体来看具有以下四种设计风格：（拜占庭）风格、早期中世纪风格、（罗马式）风格和（哥特式）式风格。
10、工艺美术运动－－起源于19世纪下半叶的一场设计运动。
以追求（自然）纹样和（哥特）式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统，发起者是（威廉•莫里斯）。
艺术设计史试题附答案
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P232艺术同政治、道德等“中间环节”的关系？P30、31、32 P33、34 P34答：政治对于艺术是在上层建筑领域里的相互影响的关系，不是决定与被决定的关系，也不是平行的关系。
经济基础主要通过政治的中介影响艺术，艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。
道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范，能指导人们一般的言论和行动，也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。
艺术反过来又可以影响和改造人们的道德观念，起到移风易俗的作用，进步的艺术总是努力反对旧道德、建立新道德，目的在于破坏旧的经济基础建立新的经济基础。
艺术同政治、道德等"中间环节"的关系：是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。
它们一方面不是决定与被决定的关系：另一方面，艺术与经济基础的联系必须通过"中间环节"，因此，影响不可避免。
3.艺术同宗教、哲学等特殊意识形态的关系？P36、37 P38答：艺术与它们之间有相互影响、相互作用、相互渗透的关系。
艺术与宗教：首先，宗教对艺术的影响，从根本说是对艺术的否定，宗教与艺术的关系是上层建筑领域内的相互影响、相互作用、相互渗透的关系，他们都反映反映经济基础，为经济基础所决定。
哲学作为一定的世界观，必然要对艺术创作互动发生影响，艺术不但要反映一定的哲学观念，而且给一定的世界观的形成以积极的影响。
艺术与哲学的关系如同与政治、道德、宗教的关系一样，是上层建筑各种因素的交互作用关系，相互影响关系。
艺术设计史试题 附答案
艺术概论课后题第一章艺术本质论1艺术作为社会意识形态和上层建筑同经济基础的关系如何？P23答：艺术是一种特殊的社会意识形态，是建立在一定经济基础之上，并从根本上说是为经济基础所决定的上层建筑，它反映经济基础，也反作用于经济基础。
P232艺术同政治、道德等“中间环节”的关系？P30、31、32 P33、34 P34答：政治对于艺术是在上层建筑领域里的相互影响的关系，不是决定与被决定的关系，也不是平行的关系。
经济基础主要通过政治的中介影响艺术，艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。
道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范，能指导人们一般的言论和行动，也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。
艺术反过来又可以影响和改造人们的道德观念，起到移风易俗的作用，进步的艺术总是努力反对旧道德、建立新道德，目的在于破坏旧的经济基础建立新的经济基础。
艺术同政治、道德等"中间环节"的关系：是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。
它们一方面不是决定与被决定的关系：另一方面，艺术与经济基础的联系必须通过"中间环节"，因此，影响不可避免。
3.艺术同宗教、哲学等特殊意识形态的关系？P36、37 P38答：艺术与它们之间有相互影响、相互作用、相互渗透的关系。
艺术与宗教：首先，宗教对艺术的影响，从根本说是对艺术的否定，宗教与艺术的关系是上层建筑领域内的相互影响、相互作用、相互渗透的关系，他们都反映反映经济基础，为经济基础所决定。
哲学作为一定的世界观，必然要对艺术创作互动发生影响，艺术不但要反映一定的哲学观念，而且给一定的世界观的形成以积极的影响。
艺术与哲学的关系如同与政治、道德、宗教的关系一样，是上层建筑各种因素的交互作用关系，相互影响关系。
4.为什么说艺术是社会生活的反映？艺术反映什么样的社会生活？艺术以什么样的方式反映社会生活？答：艺术来源于社会生活，是社会生活的反映。
中国艺术设计史
36中国艺术设计史简答题1简述原始社会彩陶主要类型及各自的特点；彩陶是一种绘有黑色、红色装饰花纹的红褐色或棕褐色；半坡型：半坡型彩陶的鱼形花纹;起先是写实的手法;；马家窑型：马家窑型艺术特点是：点喝螺旋纹；2比较唐宋器物造型；总体来说唐代器物饱满圆浑;丰硕雄健；与唐代器物相比;宋代器物受到朴素简约的审美风尚影；3中国古代家具的发展演变历程；春秋战国时期铜制和漆木家具设计制作达到相当1 简述原始社会彩陶主要类型及各自的特点彩陶是一种绘有黑色、红色装饰花纹的红褐色或棕褐色的陶瓷..可大致分为：半坡型、马家窑型、庙地沟型、半山型、马厂型、大汉口型、龙山文化等..半坡型：半坡型彩陶的鱼形花纹;起先是写实的手法;逐渐演变为鱼体的分割喝重新组合;例如;“人面鱼身”盆纹是人面与鱼形合体的花纹;在一个人头形的轮廓里面;画出一个鱼花纹;具有“寓人于鱼”的特殊意义;是最具有代表性的装饰纹样..仰韶文化半坡类型的尖底瓶汲水器;其基本形状为小口、尖底;腹部置有双耳..双耳除了系绳之用;还具有平衡重心的作用;使注满水后的容器能自动在水中直立;底尖便于下垂入水;也易于注满;造型设计可谓轻巧实用..马家窑型：马家窑型艺术特点是：点喝螺旋纹..点的运用;成为这个时期装饰的特点..在点的外面装饰螺旋纹;有动的感觉..因次;马家窑型彩陶的艺术风格可用旋动、流畅来形容..2 比较唐宋器物造型总体来说唐代器物饱满圆浑;丰硕雄健..饮食器中;模拟瓜果花卉形状的器型品类大为增加;如瓜棱壶受外来文化影响;出现了高足杯、兽面杯等造型体现异域风格的器物..常见的有圆形、菱花形、葵花形;盘口多曲的典型特征..碗的造型和盘近似;多棱、多曲碗是唐代碗的代表..壶的造型出现了执壶;短颈;腹部硕圆丰满..罐类器具器体饱满;气势雄强;生动体现盛唐气象..与唐代器物相比;宋代器物受到朴素简约的审美风尚影响;造型洗练;比例高度和谐;花口盘、花口碗与唐代相反..梅瓶、玉壶春瓶、斗笠碗是宋代器物的代表;以玉壶春瓶为例..造型：口稍侈;细颈;腹部微呈椭圆形;造型秀丽;富有曲线美;体现了宋代器物造型简约;比例和谐完美的特点..3 中国古代家具的发展演变历程春秋战国时期铜制和漆木家具设计制作达到相当高的水平；自商周至战国时期直到汉朝家具都还很低矮;屏风多置于床上;南北朝时期床逐渐普及开始出现其他各种形式高坐具..唐代家具是人们从席地而坐到垂足而坐的过度阶段;唐后期出现桌椅..隋唐家具逐渐向高型成套化发展..宋代家具式样呈多样化发展;出现大量装饰性线脚..元代家具多沿袭宋代也有新发展;雕式工艺仍然发达..明清家具达到高峰..4 明代家具的艺术特点明代及前清家具的特点通常的说法是“精、巧、简、雅”四字..精;即选材精良;制作精湛..明式家具的用料多采用紫檀、黄花梨、铁梨木这些质地坚硬、纹理细密、色泽深沉的名贵木材..在工艺上;采用卯榫结构;合理连接;使家具坚实牢固;经久不变..由于紫檀、黄花梨、铁梨木生长缓慢;经明代的大量采伐使用;这些材料日见匮乏;到了明末清初;这些木材已十分难觅..所以;清以后家具在用料上发生根本变化..鉴定和辨别是否是明代家具;用料的审鉴是至关重要的..巧;即制作精巧;设计巧妙..明代家具的造型结构;十分重视与厅堂建筑相配套;家具本身的整体配置也主次井然..十分和谐;使用者坐在上面感到舒适;躺在上面感到安逸;陈列在厅堂里有装饰环境、填补空间的巧妙作用..简;即是造型简练;线条流畅..明式家具的造型虽式样纷呈;常有变化;但有一个基点;即是简练..有人把它比作八大山人的画;简洁、明了、概括..几根线条和组合造型;给人以静而美;简而稳;疏朗而空灵的艺术效果..雅;即是风格清新;素雅端庄..雅;是一种文化;即是“书卷气”..雅是一种美的境界..明代文士崇尚“雅”..达官贵人和富商们也附庸“雅”..由于明代很多居住在苏州的文人、画家们直接参与造园艺术和家具的设计制作;工匠们也迎合文人们的雅趣;所以;形成了明式家具“雅”的品性..雅在家具上的体现;即是造型上的简练;装饰上的朴素;色泽上的清新自然;而无矫揉造作之弊..5 举例说明中国古代的包装艺术设计的特点在人类历史的长河中;人们对包装目的的认识材料的选取、造型形态与成型工艺的改进、装饰的变化;以及人们对于包装作用的认识等方面都存在一个演变过程;在此过程中积淀了一系列带普遍性的内容;形成了某些带规律性的东西;即我国古代包装艺术设计的特征..一.我国传统包装从选材的扩大;到工艺的改进取决于人们对自然界认识水平的提高和科学技术的进步..二. 我国古代包装无论在包装的目的、材料的选择、造型的确立;还是在结构的处理上;均以保护商品、便于流通为目的和宗旨;因而讲求简易、经济、实用..三. 传统包装虽然不是特别追求造型的独特性和装饰的繁复性;但无论是造型;还是装饰;均深深地根植于中国传统文化之中;无不打上吉祥文化思想的烙印;在很大程度上是吉祥文化思想的物化形态..6 简述中国古代装饰纹样的发展演变商代的饕餮纹;周代的窃曲纹;战国的蟠螭;汉代的四神纹和云气纹;刘超的莲花;唐代的牡丹;元代松竹梅;明代的串枝莲等等;都是各个历史时期的时代代表..而古代的装饰纹样又反映了当时社会各方面的面貌..如原始社会彩陶上的各种几何形;有的和生产和编织物有关;有的则是动物纹之抽象化;原始种族部落的标志和标号..商周至汉魏六朝是以动物纹为主题的装饰阶段;人们对天和神的宗教观念通过这些现实的和想象的动物纹表现出来..隋唐以后花鸟图案在装饰中占有主导地位;反映了人们生活的提高;生产的发展;思想意识的解放吗;人们把自然界美丽的花鸟当作了主要欣赏对象..北魏最具有特色的纹样设计是：莲花纹、忍冬纹..汉代的四神纹：青龙、白虎、朱雀、玄武极为流行..汉代染织工艺中云气纹、乘云纹是一种主要的装饰纹样;它舒卷起伏;增加了画面的动感..宋代纹样设计常见的有一下几种：二方连续式纹样;团花式;几何纹;折枝花式;穿枝花式..7 简述汉代灯具设计秦汉时期的灯具以铜质、陶质为主;也有玉质;灯具的设计别具一格;达到了较高的水平..一.造型的多样化是这时期灯具设计的一个显着特点..二.进一步完善实用功能是秦汉灯具设计的另一特点;以虹管灯设计最为巧妙..三.巧为装饰是秦汉灯具设计的第三个特点;除了灯体以各种仿生形态出现外;还在灯体上鎏金或施以错金银等装饰;使灯具在满足实用功能的同时;也成为具有审美价值的陈设品..8 举例说明中国明清包装艺术设计的基本特征明代是中国平面设计趋向完善和定型化的时期..一方面;平面设计集以往历代之优长;在图形、文字、书籍装帧、版式设计等方面得到全面发展;并且逐步趋于完善；另一方面;明代各个阶段的平面设计也存在不同特点;明前期继承与创新并存;明后期更多地是在承传的基础上局部加以变化;出现了定型化、模式化的倾向..明代图形设计无论是题材还是表现形式;均最大限度的继承传统;并吸收借鉴外来艺术因素;使明代图形设计呈现出复杂的面貌..从题材的选择上看;运用象征及寓意手法表现吉祥美满主题是中国古代特别是明清时期图形设计的突出特点..明代的书籍设计在继承宋元传统的基础上;形成了自身的时代特征..根据用途和使用对象的差异;采用不同的装帧样式是中国古代书籍装帧的重要特征之一;明代亦然..明代书籍的版式在继承宋元传统的基础出现了一些新特点..书铺为了促销;采取了多种手段来改进版面设计;竹节、花草、博古等花栏盛行;起到一定的美化版面作用..版式设计追求星期的风气还体现在大开本、大字号的运用上..清代图形设计采纳了远及商周近至明代的不同题材、样式;同时在已有的基础上衍生出了新的形态..在图形的表现上;以往各门类设计所采用的表现手法在清代图形中均可以看到;应有尽有、不拘一格..清代图形设计在表现形式上常运用各种图形组合方式进行装饰;往往满布所饰物品;不留余白;甚至给人以密不通风的堆砌之感..清代字体设计与图形设计的情况相放佛;更多地是沿袭明代的做法..清代书籍装帧样式以线装为主;卷轴、经折、梵夹、蝴蝶、包背各种形式也同时并存;但所占分量相对较少..清代书籍版式较之明代样式更为丰富;出现了一些为达到特殊目的而别具一格的版式设计;多中文字并用;为版式设计带来新的变化;这些使中国古代的版式形式大为丰富..9 简述唐代艺术设计的时代特征及产生的原因唐代的艺术设计呈现出了前所未有的多姿多彩的格局;气象恢弘壮阔;形态饱满;结构新颖;色彩绚丽;大到建筑小到实用器具;均在设计上体现出唐朝特有的气势;强调整体感的表达;大而得当;小中见大..以饮食器为例;造型饱满圆浑;丰硕雄浑..如唐代的凤首壶;彩绘云纹双系罐;还有具有外来民族文化的金银带把杯和兽首杯..制作精美;栩栩如生的唐三彩也充分体现盛唐风格..图案设计中;在形式上图形组织和构成方向多样化..例如联珠纹、宝相花等图形..一. 艺术自身的发展规律二. 经济军事的强盛;使其在财富积累上达到了前所未有的成都三. 唐朝统治者胸襟开阔;对内实行开明的统治;对外采取开放的政策;为艺术设计提供了良好的发展空间四. 对外交流融合;外来文化对唐代艺术设计带来的影响10 分析商代青铜器的造型与装饰风格夏和商周早期青铜器制品大多器体相对轻薄;造型明显带有陶器的特征;加工简陋;很少装饰;单纯朴素是早期青铜器的基本特征..自商代中期起;青铜器逐步摆脱了陶器的印迹;工艺由粗到精;造型装饰由简谱向繁荣发展..商晚期青铜器进入了鼎盛时期;其种类弃权;器型硕大;器体厚重;结构复杂;造型附件增多;装饰慢密;多以浮雕和浅刻相结合的形式呈现;由高浮雕和圆雕作装饰..11 简述唐宋时期器具装饰题材与表现形式的变化唐：就题材而言;主要有动物、植物、人物、几何图形以及文字等..动物形象多为各类祥禽瑞兽、龙、虎、鹿、羊等;种类异常丰富;是中国古代动物形象图形设计的集大成时期..盛唐植物图形与动物图形并行不悖;此后植物图形取代了动物图形的地位;植物图形中最为普遍的是牡丹、莲花、宝相花..宝相花花型优美;丰硕饱满;是大唐风尚的一种象征..人物图形主要以狩猎、打马球、仕女游春、飞天、历史人物等为主;万万是对现实生活的反映..几何图形及文字常常作为辅助装饰出现在图形设计之中;与动物、植物构成难分难解的有机整体..就形态布局及组织形式课分为单独图形;组合图形及绘画式图形三大类..组合图形中的对称图形在唐代装饰艺术中最为流行..唐草纹如“陵阳公样”..唐草纹是循环原形的代表..绘画图形在唐代图形中所占比重逐渐增多..宋：图形题材包括动物、植物、人物、几何图形等..动物题材中走兽减少;禽鸟、游鱼相对增多..植物题材在这一时期的图形设计中占主导地位;特别是牡丹、莲花、菊花;花卉图形广泛应用..几何图形在这一时期种类更为丰富;主要有曲水、龟背、回纹等..人物题材如游园、婴戏等反映社会生活;风俗的图形组织而言;较之唐;这一时期的单独图形少见;组合图像慈宁宫最为普遍绘画式图形大幅度增加..宋代除缠枝花为代表的循环式图形外;几何图形也采取循环式..各种题材的绘画式图形广为运用;与两宋绘画艺术的繁荣紧密相关;婴戏是宋代绘画中常表现的对象..1 以某一工艺品种为例说明“因器知政”..青铜器的产生可以追溯到新时期时代晚期齐家文化;考古发掘出土的金属盘状物品;类似后世的铜镜;青铜器材质;造型与功能的改善;应经历了相当长的发展阶段..夏商和西周早期的器具;尽管均以青铜和陶器为主;但造型装饰面貌上存在显着的区别..器物种类;加工工艺也存在着巨大的差异..随着青铜器逐步发展成熟;出现了由实用器物向礼器发展演变的趋势..目前所见的商西周时期青铜器对大部分是出土于帝王及显贵的墓葬中作为殉葬用的礼器..尽管这类青铜器主要是为显示统治者的身份地位;但同时也具有很强的使用功能..随着社会制度发生根本性的变化;殷商贵族阶层为了显示自身地位的高贵与权利的显赫..开始专门制作大量以满足其精神需求为主的物品..两周时期统治者重视礼制;大约在周穆王时期;一系列祭祀、军事、相见等礼仪制度逐渐形成;并发展为严格的行为规范;以维护其统治;并对不同身份等级者所拥有的物品材质、形状、尺度、数量以及色彩等均加以限定;起到明贵贱;别尊卑的目的;成为后世所遵循追慕的“周礼”..以“周礼”为代表的思想观念;渗透到政治、经济、军事、文化等社会生活的各个方面;影响了中华文明数千年;带有鲜明的礼仪色彩;在世界文明史上占有独特的地位..此外;因为青铜器在西周礼仪中具有严格的标示作用;周人也由此形成“藏礼于器”的制度;组合有序的青铜容器又称之为“礼器”..青铜器的占有状况是贵族身份和地位的体现周礼有“礼祭;天子九鼎;诸侯七鼎;大夫五鼎;士三鼎”的记载..2 举例说明元代工艺美术如何体现多民族文化融合的特征..元代疆域辽阔;陆路与海路皆畅通..元朝政府对海外贸易尤为重视..开发了众多港口;并设立专门机构管理..丝绸是元代对外输出的大宗商品;经由陆路和海路销往亚、非、欧各地..仅据汪大渊所撰的岛夷志略记载;不难想见对外输出的丝绸数量之巨;品类之多..统治亚欧各国的蒙古贵族穿着中国丝绸;也导致中国丝绸在各国上层社会更为流行;丝绸所承载的中国装饰艺术也流传于各国..可以说蒙古族的远征及其统治客观上促进了中外文明的交流..元代陶瓷对外输出的范围、数量较之宋代有增无减..元代瓷器的大量输出;对各国人民的物质生活与精神生活都产生了广泛的影响..许多民族将中国瓷器视若珍宝;不仅作为实用器物;而且大量用于收藏陈设;作为财富的象征..中国瓷器还被运用到各种宗教民俗活动中..元代瓷器在外的畅销;也引起了各国对中国陶瓷的仿制热潮;以满足当地对中国陶瓷日益增长的普遍需求;也势必对这些国家的艺术设计产生不容忽视的影响..此外;元代对外输出的艺术设计作品还包括漆器等..中国物品受到各国的推崇;这些物质产品所蕴含的中国文化也随着对外输出而被各国所熟知;也成为传播中国文化最重要的物质媒介..不仅丰富了人类的物质文明;也对世界各国精神文明的发展作出了积极的贡献..在元代丝绸、陶瓷等物品对外输出的同时;外来文明也经由使臣往来及贸易等渠道传入中国;对元朝丝绸、陶瓷、金银器等产品的设计产生一定的影响..蒙古人的西征;使伊斯兰文化传入内地;并影响到元代艺术设计..主要对平面设计的丝织品及金银、陶瓷器的装饰产生影响..同时;元代器物装饰也常常体现出伊斯兰因素..外来文化对元代艺术设计的影响在器物尺度、形态上也有所体现..外销伊斯兰世界的青花瓷器型相对硕大;是为了适应穆斯林“肉饭”的饮食习惯..元代德化窑白痴是外销瓷中的重要品种..净瓶其前身是印度佛教徒用以净手或饮水的铜制器物..销往东南亚的净瓶上还长书写阿拉伯文;与装饰图形结合;独具特色..元代由于藏传佛教在内地的流传;也使它所承载的印度、尼泊尔艺术因素传入内地;并对元代的艺术设计产生显着的影响..元代不同地域、民族间的文化交流对人类文明进步起到了极大的促进作用;与人类的物质文明与精神文明紧密相联的艺术设计直接反映了当时文化艺术交流的基本状况..3 分析宋代书籍装帧及版式设计的主要特点我国古代最有代表性的平面设计宋代的书籍装帧和版式都在唐五代的基础上有了长足的发展;达到了前所未有的水平;书籍装帧及版式趋向精致化、多样化、艺术化..书籍装帧除了继承前代的装帧形式如卷轴装、经折装、梵夹装外;还出现了蝴蝶装与包背装这两种新的装帧形式..这两种装帧形式都以一个印版为单独的一页;装订后多为竖长方形;开本较现代书籍略狭长..二者区别在于：蝴蝶桩将每页版心相对折叠;然后按顺序在折叠处粘连;打开后版心在页面中心;四周为空白;状如蝴蝶展翅;“装用倒折;四周外向”的形式免遭虫鼠噬啃和磨损;也利于保护版心和板框内文字..包背装是将书页无字的一面对折;版心向外;书页板框外左右两边的余幅向着书脊;然后将叠好的书页戳齐;在右边余幅的适当位置打眼;用纸捻装订;裁齐;再将一张厚纸对折用浆糊粘于书脊;以之包裹书脊;包背装的装订形式;使书打开后就能看见正面文字;避免了蝴蝶装每翻一页;先映入眼帘的是空白而不是文字;为明清时期线装的盛行打下了基础..此外;晚唐五代时期出现的较少采用的书籍装订形式——线装;在北宋初年也有存留..宋代版式设计形式多样;风格隽秀典雅;体现了较高的设计水平..采用蝴蝶装及包背装的宋版书多将版心安排在书页中间稍下的位置;形成天头宽;地脚窄的格局..宋版书边框严整;界行清晰;还常在板框外左上角紧贴边栏处;设计一纵向长方形框围;也称耳子或书耳;内镌印缩写的该卷该页内容..宋代刊印书籍多采用楷体字;通常篇名顶格;正文部分顶格满排..宋代书籍的尺度、版心行数与字数并无定制;产生了不同的版面视觉效果..宋代的书籍插画也得到一定程度的发展;打破了唐五代卷首扉画的单一模式;出现了在经卷及其他书籍中间插图或连接插图的形式..书籍插图以具体的形象来诠释文字内容;起到辅助说明的作用..总体来看;书籍装帧及版式设计形态丰富、手法多样;在装帧形式、版式布局、字体及插图设计各方面都有所创新;呈现出隽秀、工整、精致、细腻的风格;达到了较高的艺术水平;确立了中国古代书籍装帧及版式设计的基本样式..4.举例说明中国清代艺术设计的得与失中国清代陶瓷设计的得与失我国的制瓷工艺发展到清代;特别是早期的康熙、雍正、乾隆三朝盛世更是达到了历史的最高水平;无论质量、数量都是前代不可比拟的..整个清代景德镇始终保持着在中国的瓷都地位;代表中国瓷器水平的理所当然的是景德镇的官窑器..而清代的民窑器则最为丰富多彩.. 青花瓷在清代仍是瓷器中的主要产品;斗彩、五彩、素三彩左图继续在更高水准上烧制..此外;康熙朝又创新了珐琅彩、粉彩和釉下三彩等新品种;各种单色釉有增无减;康熙、雍正、乾隆烧制的青花器无论是器型还是釉色都极力追崇明代永乐、宣德和成化三朝;尤其是康熙青花色调青翠艳丽;层次分明;那浓淡的笔韵能分五色;如水墨画一般;含蓄而生动..五彩瓷器也是康熙时最为精绝;其胎骨轻薄;釉色洁白莹亮;画工细腻;色彩柔和;线条流畅;让人爱不释手..雍乾时粉彩的成就最为突出;其色调温润;鲜艳而不妖冶;立体感强烈;常常让人叹为观止..此外;这一时期仿宋代汝、官、哥、定、均五大名窑的作品也很成功;有的几可乱真;洒蓝、天蓝、祭蓝、冬青、茶叶末等单色釉亦是佳作多多.. 康、雍、乾三朝的器型最为丰富;即有仿古又有创新;尤其是各式装饰性瓷器如瓶、尊之类较元、明代大为增加;其中康熙朝独有的器型如观音瓶、棒锤瓶、金钟杯、凤尾尊、马蹄尊等..雍正朝最突出的器形有牛头尊、四联瓶、灯笼瓶、如意耳尊、套杯桃洗、高足枇杷尊等..乾隆朝大件装饰性器物的造型与前朝相比变化不大;但各类精巧小器如鼻烟壶、鸟食罐、仿象牙、仿玉器及象生瓷等却出现不少;而嘉道以后的器形大多是追慕前人;几乎没有什么新创作.. 清代瓷器的装饰艺术纹饰、内容、手法最为多样;且因各朝背景、崇尚不同而各有特点..康熙朝以山水花鸟、人物故事;长篇铭文等最具特色;其中刀、马、人、鱼、龙变化及冰梅纹、亭台楼阁纹为其代表纹饰..青花画法多采用单线、平涂;前期粗犷;有明末遗风;后期流畅;。
《艺术设计史》题目和答案
《设计史》复习提纲一、填空题（每空1分，共30分）1、（马家窑）文化中曲线构成的旋涡纹饰是结构最复杂、完美而又有典型意义的几何纹饰之一。
（《旋涡纹瓶》）作为器物纹样的几何装饰手法，这件作品反映了我国原始社会中高超的构图技巧。
2、原始社会时期，原始先民所居住的环境形成了鲜明南北地域特色的建筑风格。
北方气候干燥，雨水少，主要是穴居、半穴居和简单的（地面）建筑；而南方由于雨水较多，空气湿润，则设计了一种下层架空、上层住人的（干栏）式建筑。
3、（《考工记》）是（春秋）末年齐国人记录手工业技术的官书，也是一部手工业技术规范的总汇。
它部分的反映了当时中国所达到的科技及工艺水平。
4、秦代的（陶俑）的制作却显得繁荣而独具特色。
（秦始皇陵兵马俑）被世人称为“世界第八大奇迹”，代表其陶俑制作的巅峰。
5、瓦当俗称瓦头，是一种泥制陶器，为古建筑瓦的构件，起着保护木制飞檐和美化屋。
王莽时流行一种“四神瓦当”，即在瓦当上面绘烧有（青龙）、（白虎）、（朱雀）、（玄武）。
6、（宋代）是我国陶瓷的鼎盛时期。
（定窑）、（汝窑）、（官窑）、（哥窑）、（钧窑）为五大名窑，形制优美，高雅凝重，不但超越前人的成就，即使後人仿制也少能匹敌。
7、在埃及已发现的金字塔中，最大最有名的是位于开罗西南面的（吉萨）高地上的祖孙三代金字塔。
它们是（胡夫）金字塔、（海夫拉）金字塔和（门卡乌拉）金字塔，与其周围众多的小金字塔形成金字塔群，为埃及金字塔建筑艺术的顶峰。
8、古希腊建筑的主要成就是纪念性建筑和建筑群的艺术形式的完美,其中最具代表性的作品是（雅典卫城）及其中心建筑（帕提农）神庙。
9、欧洲中世纪的设计总体来看具有以下四种设计风格：（拜占庭）风格、早期中世纪风格、（罗马式）风格和（哥特式）式风格。
10、工艺美术运动－－起源于19世纪下半叶的一场设计运动。
以追求（自然）纹样和（哥特）式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统，发起者是（威廉•莫里斯）。
艺术设计史试题-附答案
艺术概论课后题第一章艺术本质论1艺术作为社会意识形态和上层建筑同经济基础的关系如何？P23答：艺术是一种特殊的社会意识形态，是建立在一定经济基础之上，并从根本上说是为经济基础所决定的上层建筑，它反映经济基础，也反作用于经济基础。
P232艺术同政治、道德等“中间环节”的关系？P30、31、32 P33、34 P34答：政治对于艺术是在上层建筑领域里的相互影响的关系，不是决定与被决定的关系，也不是平行的关系。
经济基础主要通过政治的中介影响艺术，艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。
道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范，能指导人们一般的言论和行动，也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。
艺术反过来又可以影响和改造人们的道德观念，起到移风易俗的作用，进步的艺术总是努力反对旧道德、建立新道德，目的在于破坏旧的经济基础建立新的经济基础。
艺术同政治、道德等"中间环节"的关系：是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。
它们一方面不是决定与被决定的关系：另一方面，艺术与经济基础的联系必须通过"中间环节"，因此，影响不可避免。
3.艺术同宗教、哲学等特殊意识形态的关系？P36、37 P38答：艺术与它们之间有相互影响、相互作用、相互渗透的关系。
艺术与宗教：首先，宗教对艺术的影响，从根本说是对艺术的否定，宗教与艺术的关系是上层建筑领域内的相互影响、相互作用、相互渗透的关系，他们都反映反映经济基础，为经济基础所决定。
哲学作为一定的世界观，必然要对艺术创作互动发生影响，艺术不但要反映一定的哲学观念，而且给一定的世界观的形成以积极的影响。
艺术与哲学的关系如同与政治、道德、宗教的关系一样，是上层建筑各种因素的交互作用关系，相互影响关系。
4.为什么说艺术是社会生活的反映？艺术反映什么样的社会生活？艺术以什么样的方式反映社会生活？答：艺术来源于社会生活，是社会生活的反映。
中国古代艺术设计史考试题(复答案)
《中国古代艺术设计史复习资料》1、琮是一种内圆外方、有长有短、上下贯通的筒形器。
2、明清家具的典型器物是桌椅。
3、湖北随州擂鼓墩曾侯乙墓出土的编钟，一套大小共计六十四件，总重量五千公斤，按大小和音高编为八组，分三层悬挂在支架上。
4、青花是一种白地蓝花瓷器。
先在白色胎坯上用钴蓝绘制纹样，罩上透明釉后一次性烧成。
5、人物纹中的三星图是福星、禄星、寿星的合称。
6、夹苎胎漆器是用苎麻布或缯帛做胎骨的漆器。
7、粉彩是综合中国五彩和西方珐琅彩而形成的一种釉上彩瓷器。
画面上各种色彩如同珐琅彩一样呈现傅粉的效果。
粉彩无论人物、花鸟、山水，都有明暗变化，立体感、空间感以及透视效果，具有明显的西洋画作风。
8、清代刺绣的五大名绣是：京绣、苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。
9、中国传统漆器是使用天然漆髹xiu饰的工艺品。
10、史前的黑陶工艺主要以大汶口文化为卓越代表。
11、饕餮纹是商代青铜器的主要装饰图案。
12、玉器在中国工艺品中的地位神圣。
其中的礼玉，尤其是礼玉中的瑞玉，是中国远古礼教和巫术的重要载体，是君权神授的标志和天人沟通的法器。
13、楚国漆器代表作有：虎坐飞鸟、兵主、蟠蛇卮zhi。
14、植物纹中的三友图主要是指松竹梅，亦称岁寒三友。
15、在新石器时代和青铜时代之间，中国曾有个玉器时代。
16典型的瑞玉有六：苍璧、黄琮、青圭、赤璋、白琥、玄璜，苍璧是祭天的，黄琮是祭地的。
17、云锦色彩纯正艳丽，常用金线勾边和装饰花纹，图案严谨庄重，造型简洁而画面饱满，视觉效果富丽华贵。
18、明代椅子造型轻盈简洁，髹饰单纯明快；清代太师椅粗壮厚重，髹饰复杂华贵。
19、陶器经600—1000度炉温烧成，坯体不透明、吸水，叩击时声音浑浊。
瓷器经1200—1300度高温焙烧，坯体坚硬致密，器表有玻璃质釉面，叩击有金石之声。
20、素瓷是瓷胎外表不施彩釉，釉上釉下不彩绘纹样的瓷器。
21、纹饰中的四君子是梅、兰、竹、菊。
22、宋应星编写的《天工开物》一书，详细记述了中国手工业生产全过程的图文并茂的技术百科全书。
中国艺术设计史真题
中国艺术设计史真题填空（每空格1分）1.中国古代建筑的屋顶类型主要有（硬山）、（悬山）、（庑殿）、（歇山）、（攒尖）、（卷棚）、（单坡）、（平顶）、（囤顶）、（毡包式）、（穹隆顶）等。
2.古代陶瓷的专著有《陶说》、《陶雅》、《陶录》、《古窑瓷考》、《说瓷》、《瓷史》，建筑专著有《鲁班经》、《营造法式》，刺绣专著有《蚕桑萃编》、《存绣堂丝绣录》、《绣谱》。
有关漆器的专著有《髹饰录》，竹刻工艺专著有《竹人录》，园林专著有《园冶》，刺绣专著有《存素堂丝绣录》、《绣谱》，工艺专著有《天工开物》《闲情偶寄》《装潢志》。
3.古代丝织品的纹样组织主要有（二方连续式）、（连续式）、（散点式）、（团花式）、（折枝花式）、（穿枝花式）、（几何纹）等。
3.中国建筑彩画的制作程序分为（衬地）、（衬色）、（细色）、（贴金）4个步骤。
4.马家窑文化主要有（黑陶文化）、（庙沟底文化）、（龙山文化）三种彩陶文化类型。
中国古代书籍装帧形式（简册）、（卷轴装）、（旋风装）、（梵夹装）、（经折装）、（线装）、（蝴蝶装）、（包背装）名词解释（每题5分）1.雕版印刷2.珐琅彩3.鸡冠壶4.明式家具5.青花瓷6.釉里红7.兵马俑8.失腊法（1）时代特点（2）装饰纹样（3）题材内容（4）风格特征简答题（每题15分）1.简述汉代漆器设计的主要特色与工艺特色。
2.辽、金时期陶器工艺设计的特点是什么？3.简述元代金属工艺的设计风格与时代特色。
4.简述元代染织工艺设计特色与艺术成就？（1）社会因素（2）设计风格与成就（3）时代特色与造型装饰（4）工艺特色论述题（每题30分）为什么说明清建筑设计是我国建筑史上的高峰期，其主要成就有哪些？并举例说明两朝在设计风格上的主要特征及异同？为什么说唐宋瓷器是中国陶瓷设计史上的高峰期。
请你结合作品分析其原因有哪些？并试述唐宋瓷史的主要特征、艺术成就及设计风格上有哪些异同。
（1）时代特色与审美趣味（2）装饰造型及图案组织纹样设计（3）表现手法（工艺制作）（4）风格与艺术成就。
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中国艺术设计史试题 Document number：BGCG-0857-BTDO-0089-2022
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1.中国古代建筑的屋顶类型主要有（硬山）、（悬山）、（庑殿）、（歇山）、（攒尖）、（卷棚）、（单坡）、（平顶）、（囤顶）、（毡包式）、（穹隆顶）等。
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2.古代陶瓷的专着有《陶说》、《陶雅》、《陶录》、《古窑瓷考》、《说瓷》、《瓷史》，?建筑专着有《鲁班经》、《营造法式》，?刺绣专着有《蚕桑萃编》、《存绣堂丝绣录》、《绣谱》。
?有关漆器的专着有《髹饰录》，?竹刻工艺专着有《竹人录》，?园林专着有《园冶》，?
刺绣专着有《存素堂丝绣录》、《绣谱》，?工艺专着有《天工开物》《闲情偶寄》《装潢志》。
?3.古代丝织品的纹样组织主要有（二方连续式）、（连续式）、（散点式）、（团花式）、（折枝花式）、（穿枝花式）、（几何纹）等。
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3.中国建筑彩画的制作程序分为（衬地）、（衬色）、（细色）、（贴金）4个步骤。
?
4.马家窑文化主要有（黑陶文化）、（庙沟底文化）、（龙山文化）三种彩陶文化类型。
?中国古代书籍装帧形式（简册）、（卷轴装）、（旋风装）、（梵夹装）、（经折装）、（线装）、（蝴蝶装）、（包背装）艺术设计史试题库
一、选择题部
1. 人类历史上最早的石器时代又可分为：旧石器时代、中石器时代和新石器时代。
2、古代希腊历史学家希罗多德说“埃及是尼罗河的赠礼”。
3、古希腊建筑最高成就是雅典卫城
4、希腊陶器工艺先后流行三种艺术风格即：“东方风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。
5、古希腊建筑的三大柱式是多立克式、爱奥尼克式、科林斯式。
5．彩绘是我国新石器时代制陶工艺中最成功的装饰手法。
6. 中国青铜很早就加入锡，以降低熔点。
7、我国古代植物染料中最常见的是靛蓝
8、明代家具是中国传统家具的典型代表。
9、宋代，青瓷已完全成熟，中国进入瓷器时代。
10. 我国陶器艺术发展的高峰是唐代
11. 英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是约翰·拉斯金
12、英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父” 威廉·莫里斯倡导的。
13、1851年英国皇家园艺总监约瑟夫·帕克斯顿设计了着名的“水晶宫”
14、德国工业同盟主要人物有穆特休斯、凡?德?威尔德、彼得?贝伦斯
15、穆特修斯是德国工业联盟的奠基人和整个活动的开创者。
15. 魏玛国立包豪斯设计学校成立于1919 年，它被称为“现代设计的摇篮”。
16. 作为“新艺术”发源地的法国，在开始之初就形成了两个中心：一是首都巴黎；另一个是南斯市。
17、维也纳分离派的口号是：“为时代的艺术-艺术应得自由。
”
18、《园冶》，中国古代造园专着，也是中国第一本园林艺术理论的专着
19、明末宋应星所着《天工开物》，被外国学者誉为“中国17世纪的工艺百科全书”。
20、明式家具的设计特色：一是注重结构美，二是注重材质美，三是注重造型美，四是注重装饰美。
21 哥特式的艺术设计，主要流行于12—15世纪的西欧、中欧。
22、在西方被称为“现代艺术设计之父’的是莫里斯
23 罗马式艺术设计是封建王权与宗教神权相结合的产物。
24 在现代主义设计运动中，表现最突出的是德国，其次是俄国和荷兰。
25 风格派是以荷兰为中心的一场国际艺术运动。
26、20世纪初，就在德国现代主义设计迅速发展时，荷兰也出现了具有相同设计风格特征的运动--- “风格派”运动。
27、第一次把“工业设计师”这个职业正式提出来的是_罗维
28、装饰艺术的历史渊源：对对埃及古代装饰风格的借鉴、从传统艺术的创新中获得创作灵感、舞台艺术的影响、汽车设计样式的影响。
29 体现美国“装饰艺术运动”风格的是好莱坞风格
30、美国新艺术以芝加哥学派的建筑和蒂夫尼的玻璃制品为代表。
31 美国于20世纪30年代创造性地形成了一种风行美国乃至世界的新设计风格—“流线型风格”。
32 后现代主义，又称为历史主义，源于20世纪60年代，70-80年代在建筑界和设计界掀起了轩然大波。
33、罗伯特·文丘里被称为“后现代主义设计”理论的真正奠基人，也是后现代主义建筑设计师的代表之一。
34、最集中反映“波普”风格的艺术设计是英国，并在这个运动中具有非常鲜明的特点。
35、英国“波普”设计比较集中反映在时装设计、家具设计、室内设计、平面设计等方面。