设计色彩(经典教案)

设计色彩教学目的：a) 从对自然色彩现象的观察和对色彩基本规律的研究入手，使学生树立正确的观察色彩、认识色彩、发现和运用色彩的基本观念和方法。

b) 通过画面色彩构图的训练、提高对于画面色彩的组织能力。

逐步掌握具有个性化的色彩表现能力。

C）通过色彩创意训练，提高对色彩心理、审美的认识，能用色彩表达想法、意境，传达信息教学任务：a) 在对色彩学基本原理的理解和分析的基础上，掌握正确地观察色彩、认识色彩和运用色彩的观念和方法。

b) 在对色彩对比和调和规律的研究中，培养发现色彩、组织色彩和把握画面色彩构成的能力。

c) 把一般色彩规律的掌握与个人的创造意识有机地结合在一起，探寻色彩表现的广阔空间。

引导学生以积极、主动的态度向大自然学习，同时又遵从内心感受与个人的审美取向。

课程性质专业基础课课时60学时参考教材1、设计色彩写生叶经文湖南人民出版社2、设计色彩辽宁美术出版社第一章设计色彩概论教学目的：1、理解设计色彩及写生与照抄对象的区别2、理解绘画性色彩与设计性色彩的差异，明确设计色彩写生要求教学重点：提高对色彩写生的认识，改变高考应试教育弊端，明确色彩写生主观能动性的重要，大胆尝试自己的观念和想法，不再照抄对象。

一、自然色彩与绘画色彩、设计色彩从形、色、构图的角度分析作品自然色彩——绘画色彩自然色彩——设计色彩二、写生中艺术家的价值对比照片与作品分析艺术家如何改变自然自然物象————写生作品艺术家三、设计色彩写生的要求第二章色调与色彩构成教学目的：1、理解色彩调性，用色调指导色彩观察与表现2、理解色彩的对比与调和规律，用色彩体系去处理色彩的的对比与协调3、掌握色彩的构图规律，不再照抄对象教学重点：1、色彩体系与对比与色调的关系2、色彩感的培养3、色彩构图的形式与构成一、自然色彩的魅力对色彩及其表现的认识和实践来说，不仅需要色彩基础理论的知识，而且需要运用色彩分析的方法和色彩构成的理论来进行深入的练习才能理解和掌握色彩的基本原理及其色彩表现的基本技能。

图1 阳光下色彩斑烂的树叶图1 人通过眼睛和大脑不仅能分辨自然物象的固有色彩，而且能感知特定阳光照射下物象的环境色彩的微妙变化。

自然界的色彩随着春夏秋冬的变迁始终充满着错综复杂、丰富变化的色彩现象。

图2 用色彩表现鲜花盛开的花园画家如何能将眼睛看到的和心灵所感知到的色彩自如地运用于色彩艺术的表现上。

也就是说，如何将色彩作为艺术创作重要的表现手段之一，创造出色彩的杰作来，这是一个画家的永恒追求。

二、色彩的分类与属性所谓色彩感觉，不仅仅是色彩如何配置的问题，它还包含着更深层次的审美意识的问题。

如果对色彩的感受不是用心灵去感悟，就不能发现埋藏在深处的艺术感觉和精神感受。

色彩的分类人的视觉能感知到的色彩可分为有彩色与无彩色两大类。

有彩色是指三原色红、黄、篮。

间色橙（红与黄调合）、绿（黄与篮调合）、紫（红与篮调合）。

复色黄绿、篮绿、篮紫、黄橙、橙红、红紫。

按照光谱排列顺序组成12色相环，12色相是色彩分类的基础，色相之间有着明度、冷暖和纯度的差别。

一般我们将色相环中黄至红紫称为暖色系，绿至篮紫称为冷色系。

色相环中直线相对的红与绿、黄与紫、橙与篮是三对互补色。

每对互补色等量调合形成中性灰。

一个补色为主调加入不同量的互补色会产生以该补色倾向的彩灰色。

就纯度而言，红、黄、篮三原色纯度最高，视觉感最强烈。

其余的间色与复色纯度则较低。

图3色彩的属性自然界充满着色彩，我们能感知到的色彩都具有明度、色相、纯度等特性，它们是构成色彩最基本的要素，所以称之为色彩的三属性。

图4 颜色调合练习图5 运用视觉空混原理的点彩派作品三、色彩的对比规律色相对比由两个或两个以上的色相组合所产生的色彩对比效果称为色相对比。

由未经掺和的红、黄、蓝三原色的色彩组合，会显示出最强烈的色相对比。

由原色与掺和的间色、复色或与黑、白组合的研习，便会呈现如红蓝绿、蓝黄紫、绿蓝橙等更为丰富的色相对比。

图6 原色、间色、复色、灰色组成的色相对比明暗对比色彩的明暗对比的研习，应对不同色相及彩灰色的明暗层次进行分析，以鉴别同明度的灰色阶。

也可以对同明度对比细微或对比强烈的色调，包括亮色调、中间色调和暗色调的构成逐一进行分析与研究。

从图例中可以发现，一般来说，以饱和黄色为主导，其色彩构图总体上为淡色调。

饱和的红色和蓝色为主导，总体上构成暗色调居多。

图7 画面中色彩的明暗对比冷暖对比色彩会给人倾向冷或暖的心理感受。

不同冷暖倾向的色彩并置所产生的对比，称为色彩的冷暖对比。

任何色彩的冷暖感都由它与同邻的暖或冷的色彩相对比而确定的。

图8斯坦尔补色对比在色轮中直径相对的两个色为互补色。

黄紫、红绿、橙蓝称为互补色。

黄蓝紫、红蓝绿、橙蓝绿等属不正确的互补色。

补色调合会形成含有相对补色量的各种彩灰色。

在色彩构图中采用补色以及它们混合的彩灰色的对比称为补色对比。

图9 霍夫曼同时对比当眼光注视一种或一组色彩时，会同时追求其补色的平衡。

如果这种补色没有出现，眼睛就会自动再现该补色的现象，这称为同时对比。

图10 维雅尔作品中彩灰色的同时对比效果面积对比由两个以上色块（包括其明度、纯度、色相等因素）在画面中所形成的色彩关系，其大小比例之间的对比，称为色彩的。

图11 《构图》荷兰蒙得里安色度对比色度对比亦称纯度对比，是指色彩之间高纯度的色彩与低纯度的色彩之间的对比。

四、色调色调指的是一幅画中画面色彩的总体倾向，是大的色彩效果。

在大自然中，我们经常见到这样一种现象：不同颜色的物体或被笼罩在一片金色的阳光之中，或被笼罩在一片轻纱薄雾似的、淡蓝色的月色之中；或被秋天迷人的金黄色所笼罩；或被统一在冬季银白色的世界之中。

这种在不同颜色的物体上，笼罩着某一种色彩，使不同颜色的物体都带有同一色彩倾向，这样的色彩现象就是色调。

色调是指物体反射的光线中以哪种波长占优势来决定的，不同波长产生不同颜色的感觉，色调是颜色的重要特征，它决定了颜色本质的根本特征。

色调不是指颜色的性质，而是对一幅绘画作品的整体颜色的概括评价。

色调是指一幅作品色彩外观的基本倾向。

在明度、纯度（饱和度）、色相这三个要素中，某种因素起主导作用，我们就称之为某种色调。

一幅绘画作品虽然用了多种颜色，但总体有一种倾向，是偏蓝或偏红，是偏暖或偏冷等等。

这种颜色上的倾向就是一副绘画的色调。

通常可以从色相、明度、冷暖、纯度四个方面来定义一幅作品的色调。

色调在冷暖方面分为暖色调与冷色调：红色、橙色、黄色--为暖色调，象征着：太阳、火焰。

蓝色--为冷色调，象征着：森林、大海、蓝天。

黑色、紫色、绿色、白色--为中间色调；暖色调的亮度越高，其整体感觉越偏暖，冷色调的亮度越高，其整体感觉越偏冷。

冷暖色调也只是相对而言，譬如说，红色系当中，大红与玫红在一起的时候，大红就是暖色，而玫红就被看作是冷色，又如，玫红与紫罗蓝同时出现时，玫红就是暖色光源同样的物体如果在暖色光线照射下，物体就会统一在暖色调中；如果在冷色光线照射下，物体又会被统一在冷色调中。

当光线带有某种特定的色彩时，整个物体就被笼罩在这种色彩之中。

在戏剧舞台上，不同颜色的灯光对舞台色调的影响就是光线决定色调最明显的例子。

固有色物体固有色对色调也起着重要作用。

也可以说固有色是决定色调最基本的因素。

例如：一片山林在春天时呈现出一片嫩绿的色调；而秋天则呈现出一片迷人的金黄色调，冬天叶落草枯则呈现出一片灰褐色调。

这些色调的变化，主要取决于物体本身固有色的变化。

我们说某幅画是绿色调、蓝色调、紫色调或黄色调的，指的就是组成画面物体的固有色，就是这些占画面主导地位的颜色决定了画面的色调。

（1）单色调是指只用一种颜色，只在明度和纯度上作调整，间用中性色。

这种方法，有一种强烈的个人倾向。

如采用单色调，易形成一种风格。

我们要注意的是中性色必须做到非常有层次，明度系数也要拉开，才可以达到我们想要的效果。

（2）调和调：邻近色的配合。

这种方法是采用标准色的队列中邻近的色彩作配合。

但易单调，必须注意明度和纯度，而且注意在画面的局部采用少量小块的对比色以达到协调的效果。

（3）对比调：易造成不和谐。

必须加中性色加以调和。

注意色块大小、位置，才能均衡我们的布局。

注意：在调和色彩中要注意间用中性色。

必须明白的是：近的纯由远的灰衬托,明的纯由暗的灰衬托，主体的纯由宾体的灰衬托。

高调与低调色主要指色调中颜色的明度和亮度的对比。

在对一幅画的色调进行构思设计时，同样的色调可以有高调和低调之分，同样是冷色调或暖色调也可以有高调和低调的区别。

高调绘画的色彩亮度高，色彩之间的明度对比弱(明暗反差小)，画面特点是清淡、高雅、明快。

而低调绘画在色彩上用色浓重、浑厚、亮度低，色彩的明暗对比强烈，画面特点深沉、结实，富于变化。

色彩明暗对比的不同能够创造出丰富的色调变化。

以上这些因素，都直接影响着绘画中色调的形成与变化，在实际绘画过程中这些因素往往相互影响和作用，我们要学会利用它们各自的特点和优势，来为我们的绘画服务。

光源、冷暖、固有色、明暗对比这些因素是我们学习掌握色调的中心问题。

色彩的相互关系在对色彩关系的研究与实验中，为了获得对色彩感的敏锐感受力，首先要对画面的色彩关系所产生的种种对比和调和的变化进行分析图13 克利德劳内从图列中，我们可以鲜明地感觉到无论是画面的整体色调，还是每幅作品所运用的色相、纯度、冷暖或面积对比，都对色彩的表现力和画面的感染力起着举足轻重的作用。

理解到色彩变化是由于色彩关系的构成形成的，才能主动地把握色彩的表现。

为了获得对色彩相互关系所形成的色彩变化的认识，首先应该了解每个色相在特定画面中它与相邻的色相、明度、纯度、面积的相互关系。

这样才能对色彩的自身表现力作系列的实验性研究。

右图的学生作业就是围绕本课题的教学内容作的各种色调的构图练习。

图14 图15图14 黄色与邻近黄绿色对比。

黄色与蓝色的对比，使黄色显得更明亮，并产生前后的色彩空间关系。

图15 黄色与黄绿、蓝、紫灰的对比中，面积虽小，由于补色，纯度与明度的对比关系，使黄色显得鲜明突出。

图16 图17图16 减弱黄色与橙褐色的对比，由于明度对比的运用，仍然使画面显得光亮。

图17 在低纯度的对比中，相对含蓄的浅粉红、粉紫色在相互关系中，由于黄色纯度低，带有黄绿色倾向，显得较和谐平静。

图18图18 红色线条在大面积的粉红、粉紫、粉黄的色彩关系中，既保持红色的热烈，又加强了粉红、粉紫、粉黄的艳丽。

五、色彩空间的表现在画面中，色彩的明度、冷暖、色度通过若干个色平面的有机组合，会产生色彩空间的变化和面积的对比。

而方向与位置，重叠或透叠的效果能呈现出色彩前后的距离感，并能产生强烈的空间幻觉。

图19图20图9 冷暖与明度对比表现，使画面色彩对比有致。

桌面上明与暗的三角形的色域，产生红色与暗绿对比的空间感。