怎样写影片分析
电影赏析报告格式
电影赏析报告格式电影赏析报告，《肖申克的救赎》。
一、影片基本信息。
《肖申克的救赎》是1994年上映的一部美国剧情片，由弗兰克·德拉邦特执导，蒂姆·罗宾斯和摩根·弗里曼主演。
影片改编自斯蒂芬·金的中篇小说，讲述了一名银行家安迪因被冤枉谋杀妻子而被判无期徒刑，他在肖申克监狱中的生活以及最终逃脱的故事。
二、影片剧情分析。
1. 故事背景。
影片的背景设定在1940年代的美国，主要发生在肖申克监狱。
安迪因被冤枉谋杀妻子而被判无期徒刑，进入监狱后经历了一系列的磨难和挑战。
2. 主要情节。
影片以摩根·弗里曼饰演的红海明为旁白，通过他的叙述和回忆，将安迪在监狱中的生活展现得淋漓尽致。
安迪在监狱中结识了红海明，两人成为了好朋友。
他利用自己的金融知识帮助监狱官员洗黑钱，最终在监狱中建立了自己的地位。
在监狱中，他还帮助了其他囚犯，改善了监狱的环境。
3. 救赎。
影片的高潮部分是安迪最终逃脱监狱的过程。
他利用多年来在监狱中积攒的知识和资源，策划了一场大逃亡。
最终，他成功地逃出了监狱，获得了自由。
三、影片艺术特点。
1. 寓意深刻。
影片中融入了大量的寓意，通过安迪在监狱中的经历，反映了人性的复杂和社会的黑暗面。
安迪在监狱中的坚持和努力，代表了对自由和正义的追求，给人以启发和鼓舞。
2. 情感真挚。
影片中的人物形象栩栩如生，他们的情感和内心世界都被刻画得非常真实。
观众可以从他们的言行举止中感受到他们的喜怒哀乐，与他们产生共鸣。
3. 精彩演技。
蒂姆·罗宾斯和摩根·弗里曼在影片中的表演都非常出色，他们将角色塑造得深入人心，给人留下了深刻的印象。
他们的表演为影片增添了不少看点。
四、影片价值观分析。
1. 自由与希望。
影片传达了自由和希望的重要性。
安迪在监狱中的坚持和努力，最终换来了自由。
影片告诉我们，无论身处何种困境，只要心中有希望，就一定能够找到自由的出路。
2. 友情与人性。
影视作品分析写作方法总结
影视作品分析写作方法总结影视作品分析是从不同角度和维度对一部电影或电视剧进行深入解读和分析的过程。
正确的影视作品分析写作方法可以帮助我们深入挖掘作品的内涵与艺术价值，提高我们对影视作品的欣赏水平。
下面是影视作品分析写作方法的总结。
一、选题与明确观点在写作影视作品分析时，我们首先要确定一个明确的选题，这个选题可以是电影或电视剧的整体评价、一些角色的塑造，或是影视作品的一些主题等。
选题的确定应该具有一定的独特性和价值性。
在确定选题后，我们还应该明确写作的观点或立场，即我们在分析作品时要关注、阐述和呈现的主要问题与意义。
二、分析视角的选择影视作品可以从多个角度进行分析，如故事结构、人物形象、对话台词、美术设计、音乐配乐、摄影等。
根据选题与观点的确定，选择与之相适应的分析视角。
同时，在分析视角的选择上，可以注重整体与细节结合，比如先从整体层面对作品进行整体概述，再进一步聚焦于一些细节方面的解读。
三、提前准备在进行影视作品分析写作之前，需要对所选影视作品进行充分的观看与分析准备。
观看时可以做好笔记，记录下自己的观感与感受，对剧情、人物和细节进行细致的观察与分析。
准备时，也可以查找一些专业的影评和分析文章，了解大众对该作品的评价和不同的观点，以便更全面的分析和思考自己的观点。
四、逻辑清晰与段落分明在影视作品分析写作过程中，要注意保持逻辑的清晰性和文章段落的层次分明。
可以按照时间、主题或观点等不同的逻辑顺序进行分析和阐述，确保文章行文连贯、思路清晰。
同时，在整体结构上也要注意段落的划分，一个段落应该以一个中心思想或主题为核心，同时要有一个明确的主题句。
五、论证与支撑在影视作品分析写作中，要注重论证与支撑。
可以通过举例、引用对话、对比、引证专家观点等方式来证明自己的观点。
同时，在提供具体支撑材料时，要注意选择与自己论证观点最贴合的材料，并合理组织，确保支撑材料的充分性和可信度。
六、注意细节与深度在分析影视作品时，要注重对细节的观察与解读。
如何写看片分析
如何写看片分析＼影片赏析看片分析，是近年艺术类招生运用得十分普遍的一种考试形式。
它先让考生观看一部电视片的录相或光盘，然后按要求写文章。
这充分体现了电视的专业特色，有利于发现具有初步电视意识的好苗子。
同时，它又避免了命题作文的偶然性，有利于考出真实水平。
也因为这样，它最能拉开考生之间的差距。
与“面试”的印象分不同，笔试的成绩更加具体、客观、过硬，所以在专业考试中，它占有举足轻重的地位，每个考生都必须认真准备。
下面提出一些选题供大家参考。
1．主题方面。
主体是作品的主要立意、中心思想。
可以与相近题材的作品比，看哪个更深刻；也可结合时代背景，分析它有什么现实针对性；还可分析标题是否精彩。
2．人物方面。
作品的主角是个什么样的人，形象是否鲜明突出，性格特点如何，作品用什么实事来刻画它，次要人物有什么特点，与主要人物有什么关系。
3．选材方面。
作品运用了什么材料来表达主题，这些材料是否真实、具体、集中、详略分明，那些材料特别典型，那些细节特别精彩等。
4．结构方面。
作品分为几大部分，它以什么为线索，它怎样开头，怎样结尾，怎样过渡，怎样照应，结构是否严谨等。
5．手法方面。
作品采用了哪些创作手法（如：对比、托物言志、借景抒情、象征、因小见大等）。
这些是否成功、新颖、有特色等。
6．新闻方面。
如果是新闻类作品，还涉及到许多新闻性问题。
如：真实性，时效性，是否坚持了新闻的党性、群众性、战斗性等原则，蔡方是否深入，支持是否成功等。
7．镜头方面。
电视是用镜头说话的，它的镜头语言运用如何（构图、色彩、光线、速度、字幕、特技、声音等），那些镜头特别精彩，运用了什么蒙太奇手法等。
8．其他方面。
除此之外，属于创作的各个方面，只要你觉得很有特色的，也都可以选。
如：音乐、美术、表演、播音、主持等。
必须强调，以上这些绝不需要、也不可能全部讲到，只要选其中三四点特别突出、十分明显的讲。
甚至可以知将其中一个方面，但必须讲深、讲细、讲透，而且它们也必须提炼出小论点。
怎样写影视分析报告范文
怎样写影视分析报告范文一、引言影视分析报告是一种通过对影视作品进行深入分析和评价的文体，旨在揭示影视作品的主题、情节、角色、美学手法等方面，为观众提供对影视作品的全面理解和观看指导。
本文将以某影视作品为例，介绍怎样写一篇影视分析报告。
二、主体部分1. 作品概述首先要对影视作品进行简要概述，包括导演、编剧、主要演员等基本信息，以及故事背景和时间设定等。
例如，某影视作品是由知名导演执导，编剧是著名作家创作，主要演员阵容强大。
故事背景设定在现代都市，时间为改革开放初期。
2. 故事情节分析接下来，需要对影视作品的故事情节进行分析。
可以从起承转合、冲突与发展、主线与支线等方面来展开。
分析故事情节的同时，也要着重关注影视作品所表达的主题和情感，以及爱情、友情、家庭关系等细节描写。
例如，某影视作品情节扣人心弦，设有多个支线剧情，通过角色之间错综复杂的关系和不同价值观的碰撞，展现了对于人性的思考和社会现象的探讨。
3. 角色分析除了分析故事情节，还需要对影视作品的角色进行深入分析。
可以从角色的性格特点、心理描写、行为举止等方面来剖析。
要注意，角色之间的关系也是影视作品中非常重要的部分，可以探讨他们之间的互动、矛盾和配合等。
例如，某影视作品设有多个主要角色，每个角色性格鲜明且具有一定代表性，通过他们的对话和行动展现了多面人性的复杂性。
4. 美学手法分析影视作品中的美学手法对于影片的观感和效果有很大的影响，因此也需要进行一定的分析。
可以从画面构图、剪辑、音乐、镜头运用等方面来进行评价。
同时，还可以关注影视作品所传递的情感和思想表达。
例如，某影视作品运用了大量特殊的镜头运用和创新的剪辑手法，通过音乐和色彩的运用，增强了剧情的紧张和悬念感。
5. 对比分析为了更全面地评价影视作品，可以进行对比分析。
可以选择与同类型影片进行对比，探讨其共同点和差异，从中突出该作品的独特之处。
同时，还可以与原著小说或其他改编版进行比较，分析改编和原著之间的差异和改动。
影片分析的写作方法和格式
影片分析的写作方法与格式影片分析的写作格式：首先，要对影片的整体风格及要重点分析哪一方面的内容进行概括和综述，如可以对电影中描述的社会环境、描述了怎样的人、发生了怎样的故事、影片的整体风格进行概括。
其次，简单陈述影片故事的内容，但要注意，对故事梗概的叙述不要过多，应大概控制在三百字左右。
再次，找一到两个合适的点展开分析，如影片的主题如何展开、影片的叙事方法，在对这个点展开细致分析的同时可以适当的加入一些视听语言的分析。
在展开分析的时候要注意，一点不要泛泛而谈，要深入地分析发生在人物身上的情节、人物的言行特点、人物的心理转变，为了揭示主题、塑造人物创作者设置了哪些细节，这些细节都对刻画人物起了怎样的作用；影片的故事怎样展开，怎样转折，怎样冲突，怎样达到高潮，最后怎样结尾，说明了什么样的问题。
影片是如何在一些关键的情节点上运用音乐来渲染情绪、营造氛围的等等，而不要蜻蜓点水般的一带而过。
最后，要对影片及考生自己对该片的分析进行总结。
写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。
一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。
这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。
立意要新，开掘要深。
写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。
要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。
例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。
要实事实是地分析评价。
鲁迅先生说过：评论作品”必须坏处说坏，好处说好”，还要”知入论世”.他说”倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。
”对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。
影片分析写作框架
影片分析写作框架影片分析是一种对电影作品进行深入解读和评价的方法。
它通过对影片的剧情、主题、视听语言、角色塑造、情感表达等方面展开系统性分析，以揭示电影作品所传达的寓意和思想内核。
下面是一种常用的影片分析写作框架，供参考。
1.电影简介在开头部分，可以简要介绍影片的背景和概述，包括导演、主演、制作年份等基本信息。
同时，也可以概括影片的整体风格和类型。
2.剧情分析分析影片的剧情和故事情节，包括起承转合、高潮部分、结局等。
要关注故事发展的逻辑，如情节的连贯性、线索的安排等。
同时，也可以对主要场景和情节转折点进行讨论。
3.主题分析探讨影片所要表达的主题和核心思想。
这一部分可以围绕影片所涉及的社会问题、人性的探索、道德观念等方面展开，以揭示导演所关注的社会现象和心理状况。
4.视听语言分析分析影片的镜头运用、音乐配乐、造型和色彩等视听元素。
这一部分可以探讨导演的用意以及如何通过视听效果来加强影片的表达力和情感共鸣。
5.角色塑造分析对影片的主要角色进行分析和解读。
要关注角色的性格特点、成长和变化过程，以及角色之间的关系和互动。
同时，也可以探讨角色所代表的象征意义。
6.情感表达分析探讨影片所传递的情感和情绪。
这一部分可以通过分析视听元素、角色表演以及情节发展等方面来揭示影片所要激发的观众情感和思考。
7.创作手法评价对导演的创作手法进行评价。
这一部分可以从导演的导演风格、用镜头语言拍摄技巧、叙事结构等方面来探讨影片的艺术性和技术水平。
8.总结对影片的整体评价和总结。
可以依据以上分析，对影片的优点和不足进行客观评价，并提出个人的看法和观点。
在最后，列出所参考的文献和资料，以方便读者进一步了解影片和相关领域的研究成果。
以上是一种常用的影片分析写作框架，可以根据具体情况进行适当调整。
在分析过程中，要尽量客观公正，结合具体分析细节提供有力的论据。
同时，也可以适度发表自己的观点和看法，以增加文章的独特性和个人色彩。
如何才能写好影评
如何才能写好影评要写好一篇影评，你需要注意以下几点：1.观影全面：在写影评之前，首先要对所观看的影片进行全面的了解。
了解导演、编剧、演员的背景和作品风格，还可以了解电影的制作背景和影评专家的评价。
这样可以帮助你对影片进行全面的分析和评论。
2.抓住主题和情感：影片往往会通过情节、角色和对话来传递主题和情感。
在影评中，要抓住影片所要表达的核心主题，并解读影片中表达的情感。
可以从角色的行为和心理、剧情的发展以及影片所传递的价值观等角度进行分析。
3.深入剖析影片元素：影片的成功不仅仅依赖于剧情，还需要考虑到导演的用光、摄影、音效、音乐等方面的表现。
在影评中，可以对这些影片元素进行深入的分析和评论，探讨它们对整体影片效果的贡献。
4.客观评价和个人观点的结合：影评既要客观地评价影片的制作水平和表现，又要体现个人的观点和喜好。
可以在客观评价的基础上，以个人的角度来解读影片，谈谈自己对影片的感受和思考。
5.语言流畅精准：写好一篇影评不仅要有深度的内容，还需要语言的流畅和精准。
可以运用形象生动的描写来增加文章的吸引力，使用恰当的词汇表达个人的观点。
6.结构合理：影评的结构应该合理，可以分为引子、主体和结尾三个部分。
引子部分可以用一个引人入胜的片段或引语引起读者的兴趣；主体部分是文章的核心，通过对影片的分析和评论来展开；结尾部分可以对全文做一个总结，并给出个人的评价和意见。
总之，写好一篇影评需要观影全面、深入剖析、客观评价和个人观点相结合，同时要注意语言的流畅精准和结构的合理。
希望以上几点对你写好一篇影评有所帮助。
影视作品分析万用模板
影视作品分析万用模板影视作品分析的万能模板xxxxxxxxxxx——简析影片《xxx》《xxx》，由xxx执导，是一部反映了xxx的杰出作品。
该作品主要讲述了xxxxxx（用50字左右介绍影片的主要内容），具有很大的xx意义和xx意味，它代表了xx时期人物的xx心理和生活状态，并且在叙事方面与视听语言方面同样具有很大的艺术特色。
这是一部较为成功和有代表性的作品。
影片通过一个xxx的事情，表现了一个深刻的主题，启发人们对于xxx道理的思考。
影片在叙事方面也具有很大的艺术性（叙事结构常有平铺直叙的顺序、倒叙、插叙，还有戏剧式、散文式等）。
影片塑造的人物也饱满而丰富，主要是塑造了xxx这一主角和xxx这些配角，配角分别从正面、侧面、反面来烘托了主角，使得人物形象更加生动有力。
（正面人物代表了作者的观点，是正义的力量，反面人物则是作者所要抨击的一种人和是社会现象）。
矛盾也设置得很好，xx人物与xx 人物的矛盾（或是xx人物与xx这样一种生活社会状态的矛盾）。
有矛盾，当然也就会出现悬念，全片共设置了x处悬念，用未知数吸引观众现在的探知心理，使得影片更加得精彩诱人。
同样，导演的拍摄也具有相当的激情，处处洋溢出一种对生活对世界的热爱之情，让观众被其深深打动。
（导演所要传达给观众的悲剧性情感也回肠荡气，让人动容。
在xxx一段，演绎为了渲染悲剧感，让xxx人物去xxx，相信每一位观众都会难以忘怀。
）呈现在屏幕上的电影语言是影片必不可少的灵魂。
本片共在光线、色彩、音乐方面有三个成功点。
光是电影语言的第一要素，作为影片视听方面的成功之一，光线的运用别具一格。
《红高粱》结尾处男主人公拉着孩子站在女主人公的尸首旁边，表现男主人公像雕塑一样的形象，表现了他高大伟岸的艺术形象。
还有光线照在人脸部的亮或暗示怎样表现人物此时的心理或是怎样隐喻主题。
除却光线，导演在色彩的运用上也匠心独运。
色彩可以作用与人的眼睛后使人产生相关的心理温度感和距离感，不同的颜色也可以象征不同的寓意。
原创影片分析模板
影片分析（写作模板）故事片：第一步：第一遍观摩影片时，要融入剧情，记下只要人物的名字，记下触动到你的感受点（至少有三点），记下你印象最深刻的桥段。
第二遍观摩影片，则要跳出来，不用注视字幕，只需注意你前一次记下的那个桥段的视听手法与人物形象特征或者是场面调度。
因为这些都将是你行文时的论据。
第二步：看完影片后试着反问自己，这不影片讲述了一个什么样的故事，故事中开头与结局的反差表明了什么？故事中的主要人物是什么样的命运？以上两个问号，则是在追问自己在此片中感受到的主题什么？例如：开头与结局的反差表明的也许是一个时代变迁，也许人物性格的扭转，也许成长中的迷惘。
也可以由此出发写出你们影评的主标题。
记住：主标题是整篇影评的眼睛，主标题必须点明主题。
往往主标题好的，分都高。
第三步：即开头段，如果对此部影片有了解，可以扯一下这部影片的创作背景，比如《无人区》早在三年前已经完成拍摄，可一路颠簸直至今年才上映。
其次：运用第二步所反问自己的两个问题，道出此片的主题。
再次：抛出你要论述的点子，即在第一步时你们记下的桥段。
然后：说出你要论述的角度，即在第一步你记下此桥段的视听手法上运用，人物上的塑造，怎么样的场面调度。
二段：详细论述此桥段上的视听手法运用，按照：用了什么样的视听手法？—创作者为什么要这么用？—用了之后又起到了什么样的表达效果？来进行论述。
三段：详细论述第二关键点，此桥段的人物塑造，按照：剧作者塑造了一个什么样的人物？（运用第一步记下的人物形象特征）论述—剧作者为什么要塑造这样的一个人物？—这样的一个人物在当下的时代是什么样的生存状态，他们的信念是什么？四段：详细论述场面调度，按照：此桥段的场面调度是什么的—创作者为什么要这么去调度演员和情景？—创作者运用这样的调度表明主要人物和次要人物是什么样的关系？五段：即结尾段。
谈谈自己的感受，联想同题材电影，联系当下时代背景反观影片，再次点明中心主旨。
（完）。
写影评的6种方法
写影评的6种方法一、前言影评是一种介绍电影的文章，它可以让读者更好地了解电影的内容、主题和情节。
写影评需要有一定的技巧和方法，下面将介绍六种写影评的方法。
二、方法一：分析主题1.观看电影并了解其主题2.分析电影中所呈现的主题及其意义3.结合电影中的情节和人物角色来阐述主题4.举例说明电影中某些场景对主题的阐述作用5.总结并评价电影在表达主题方面的成功程度三、方法二：解读人物角色1.观看电影并了解人物角色的性格和行为特点2.分析人物角色在故事中所扮演的角色及其意义3.结合电影中的情节和其他人物来阐述该角色在故事中的重要性4.举例说明该角色对故事发展和结局产生重要作用的场景5.总结并评价该角色在整个故事中所扮演的成功程度四、方法三：描绘场景氛围1.观看电影并了解其背景设定和场景布置情况2.分析场景氛围对故事情节和人物角色的影响3.结合电影中的情节和人物角色来描绘场景氛围4.举例说明某些场景对故事情节和人物角色产生的影响5.总结并评价电影在营造场景氛围方面的成功程度五、方法四：探讨导演手法1.观看电影并了解导演的风格和手法2.分析导演手法对故事情节和人物角色的表现效果3.结合电影中的情节和人物角色来阐述导演手法的运用4.举例说明某些场景中导演手法对故事情节和人物角色产生的效果5.总结并评价导演在运用手法方面的成功程度六、方法五：比较原著与改编作品1.了解原著小说或剧本内容及其创作背景2.观看改编后的电影，并比较原著与改编作品之间的异同点3.分析改编过程中所做出的修改对故事情节和人物角色产生的影响4.结合电影中的情节和人物角色来阐述原著与改编作品之间差异产生的原因及其意义5.总结并评价改编作品在呈现原著内容方面的成功程度七、方法六：评价电影的整体表现1.从故事情节、人物角色、场景氛围、导演手法等方面综合评价电影的整体表现2.分析电影在各个方面的优点和不足之处3.结合自己的观感和感受来评价电影的质量和价值4.举例说明某些场景或人物角色对整个电影产生的重要作用和意义5.总结并评价电影在呈现故事情节和表达主题方面的成功程度以及其它方面所取得的成就。
如何写影片分析
如何写影片分析一、引言段（Introductory paragraph）-简要说明你要分析的电影名称和导演，以及电影的背景和上映时间。
-提供一部分关于电影的基本信息，例如类型（喜剧、爱情、动作等），故事大纲，以及个人观看这部电影的背景。
-在这个段落中要明确你的观点或论点，这是你整篇分析的中心思想，也是你分析电影的核心。
二、电影背景（Background of the film）-介绍电影的制作背景，包括导演的意图、创作动机以及电影的主题和风格。
-分析电影的时代背景，并讨论电影是否受到政治、社会、文化等因素的影响。
三、故事和情节（Story and plot）-提供电影的故事梗概，简要介绍主要角色和他们的关系以及引发冲突的事件。
-分析电影的情节结构，包括引子、发展、转折点和高潮等部分。
-探讨电影的主题和主线故事，以及使用的传统或独特的叙事技巧。
四、角色分析（Character analysis）-分析电影的主要角色，包括他们的性格、动机和行为。
-讨论角色的发展和转变，以及他们与其他角色之间的关系。
-分析演员的表演，评价角色的塑造是否成功。
五、电影语言和技术（Film language and techniques）-分析电影所使用的语言和技术手段，例如摄影、剪辑、声音和服装等。
-探讨这些技术手段如何为电影的故事和主题服务，以及对观众的效果。
-讨论导演对这些技术手段的运用是否成功，以及他们是否与电影的整体风格相协调。
六、主题和意义（Themes and significance）-探讨电影的主题和意义，分析导演想要表达的思想和观点。
-讨论电影对社会、文化或个人层面的意义和影响。
-引用电影中的具体场景、对白或符号等，支持你的观点和分析。
七、结论（Conclusion）-总结你的观点，并再次强调你的论点。
-提供综合评价，包括对电影整体质量、观赏性和可取之处的评价。
-可以讨论电影在当代电影界的位置和价值。
纪录片影片分析范文(汇总7篇)
《舌尖上的中国》是以美食为主题进行拍摄的一个大型纪录片系列，《自然的馈赠》是它的第一集。
《自然的馈赠》拍摄画面优美而且制作精妙不仅具有极强的可看性而且带给观众很强的真实感，可谓华实并具，并没有因为艺术性而抛却真实性，是纪录片中的典范。
整个系列追求的是对美食制作过程的记录，《自然的馈赠》主要记录的是美食制作的第一个环节一食材的获取，通过对多个地域多个民族特色食材的追踪记录向观众呈现出了一个个独特的食材获取过程，用纪录片中经常提到的一个词来评价这个过程的话，那个词一定是馈赠。
作为纪录片，解说词是必不可少的，它的出现不仅有助于观众理解纪录片，而且担当了充分调动观众情绪的重任，毕竟声画结合才是最能感染观众的。
但近年来，有些纪录片过度夸大了解说词的作用，甚至将解说词摆到主要位置上完全的违背了纪录片的规律，但是这部纪录片完全不存在这种现象，它坚持遵循了纪录片的原则画主词辅，从而达到了一种臻于完美的境界。
例如纪录片中刻画老包挖竹笋小心翼翼避免伤根这一动作时，尽管摄影师用特写加大了对这一动作的渲染，但仅凭画面将小心翼翼这种状态表现出来却是几乎不可能的，因此解说词在竹笋刚露出头时的恰当出现就显得尤为重要了，因为它加深了观众对这一画面的理解，而且将人与自然和谐相处这一主题凸显了出来所以这里的解说词运用得极其精准，而片中的解说词大多便是这样的。
另外，对于空镜头的巧妙运用也是本片的一大亮点。
空镜头是一种纯景物描写的镜头，看似不重要，但若运用的不恰当却极有可能毁掉整部纪录片，而这部纪录片对空镜头的运用巧妙至极。
在纪录片一开头，从湛蓝的天空、洁白的云彩、青青的群山，到葱郁的竹林中正在出土的竹笋等一系列与纪录片中将提到的地方有关的景色的不断切换，搭配上紧接的同样不断切换的人物镜头，将本片中将要呈现的人物与景物巧妙的表现了出来，再加上空镜头数量恰当，所以丝毫没有使纪录片产生虚假感，反而与纪录片浑然一体加强了真实感。
类似这样的镜头影片中还有很多，无一处不精妙。
以一部自己喜欢的电影为例,阐述如何系统的进行电影鉴赏和评析
以一部自己喜欢的电影为例,阐述如何系统的进行电影鉴赏和评析以《肖申克的救赎》为例，下面是如何系统地进行电影鉴赏和评析的步骤：1.观影体验：首先，观看电影时要留心个人的观影体验。
在观影过程中，要注意电影的故事情节、角色塑造、视觉效果、音乐等各方面给自己带来的感受和情绪反应。
2.故事结构：分析电影的故事结构，包括主要的情节线索、发展过程和高潮部分。
比如，《肖申克的救赎》通过描绘主人公安迪在肖申克监狱的种种经历和与同伴之间的友谊，展示了希望与自由的力量。
3.角色塑造：评析电影中的角色塑造是否真实、立体和吸引人。
分析主要角色的性格特点、内心世界以及他们的行为动机。
例如，《肖申克的救赎》中的主人公安迪以及他的朋友瑞德都是具有鲜明的个性和复杂的人物，他们的行为和决策都能引发观众的共鸣。
4.导演手法：评价导演在电影制作中使用的各种手法和技巧，包括摄影、剪辑、音乐和特效等。
《肖申克的救赎》中，导演弗兰克·德拉邦特运用了暗色调的画面，配以恰当的音乐，在表达戏剧张力的同时，还增添了电影的情感和氛围。
5.主题和意义：提取电影中的主题和意义，探讨影片所传递的价值观或思考的问题。
在《肖申克的救赎》中，主题可以是希望与自由，影片通过展现安迪的勇气和朋友间的互助，让观众思考人生的意义和自我救赎的力量。
6.影评分析：参考其他影评进行阅读和对比分析。
通过了解其他观众和专业人士对电影的评价和看法，可以扩宽自己的视野，并从不同的角度来理解电影。
7.个人评价：最后，给出自己对电影的评价和观点。
综合前面的分析和理解，总结电影的优点和不足之处，并表达个人对电影所带来的影响和价值的看法。
通过以上的步骤，就可以系统地进行电影鉴赏和评析，深入挖掘电影的内涵和艺术之美，同时也可以提升自己对电影的欣赏水平。
影片分析方法
影片分析方法影片分析是对电影、电视剧或其他视听作品进行深入研究和解读的过程。
通过分析影片，我们可以了解其内在的艺术特点、导演的创作意图以及作品所传达的社会和文化信息。
本文将介绍几种常用的影片分析方法，以帮助读者更好地理解和欣赏影片作品。
一、剧情分析法剧情分析法是最基本的影片分析方法之一。
通过分析影片的剧情发展、人物关系和冲突展开等因素，我们可以揭示出影片的结构和表达方式。
在进行剧情分析时，可以从以下几个方面入手：1. 故事线索：影片通过怎样的故事线索来展现主题？主要角色在故事中的成长和转变是如何展示的？2. 人物关系：分析不同角色之间的关系，如朋友、家庭成员、师生关系等，揭示他们之间的矛盾、合作和互动。
3. 冲突与转折：分析影片中的冲突点和转折点，以及这些点对于剧情发展的影响。
二、导演手法分析法导演手法分析法侧重于分析导演在影片中运用的各种手法和技巧。
导演通过镜头语言、音效、色彩运用等手法来传达故事情节和情感，这些手法对于影片表达具有重要意义。
在进行导演手法分析时，可以从以下几个方面入手：1. 镜头语言：分析导演在镜头运用上使用的手法，如远近镜、特写、对比等，探究其对影片表达的作用。
2. 剪辑与场景过渡：分析影片中不同场景之间的剪辑和过渡方式，揭示这种处理方式对剧情和情感的影响。
3. 艺术元素运用：分析导演在音乐、色彩等艺术元素运用上的手法，如音乐的选取、色彩的运用等，探究其对影片氛围和主题的表达。
三、符号象征分析法符号象征分析法是一种通过识别和解读影片中使用的符号、象征物来揭示其深层含义的方法。
在影片中，导演通常会运用各种符号和象征物，以传达特定的意义和主题。
在进行符号象征分析时，可以从以下几个方面入手：1. 视觉符号：分析影片中使用的视觉符号，如物体、标志、建筑等，寻找其背后的意义和象征。
2. 音效符号：分析影片中使用的音效符号，如声音、音乐等，探究其对剧情和情感的象征意义。
3. 文化象征：分析影片中呈现的文化象征，如节日、传统习俗等，揭示其对于影片所要表达的文化内涵的影响。
[影评常识]影片分析写作的标准格式（5篇）
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[影评常识]影片分析写作的标准格式（5篇）第一篇：[影评常识]影片分析写作的标准格式[影评常识]影片分析写作的标准格式影片分析的写作方法与格式首先，要对影片的整体风格及要重点分析哪一方面的内容进行概括和综述，如可以对电影中描述的社会环境、描述了怎样的人、发生了怎样的故事、影片的整体风格进行概括。
其次，简单陈述影片故事的内容，但要注意，对故事梗概的叙述不要过多，应大概控制在三百字左右。
再次，找一到两个合适的点展开分析，如影片的主题如何展开、影片的叙事方法，在对这个点展开细致分析的同时可以适当的加入一些视听语言的分析。
在展开分析的时候要注意，一点不要泛泛而谈，要深入地分析发生在人物身上的情节、人物的言行特点、人物的心理转变，为了揭示主题、塑造人物创作者设置了哪些细节，这些细节都对刻画人物起了怎样的作用；影片的故事怎样展开，怎样转折，怎样冲突，怎样达到高潮，最后怎样结尾，说明了什么样的问题。
影片是如何在一些关键的情节点上运用音乐来渲染情绪、营造氛围的等等，而不要蜻蜓点水般的一带而过。
最后，要对影片及考生自己对该片的分析进行总结。
要写一篇影片分析，首先就要确定写作的角度。
一部影片可分析的方面和角度很多，有的考生一会说说影片的主题思想，一会又分析剧作结构，一会又分析视听语言方面的特色，觉得方方面面都想说一说，但又说得不深入，一篇优秀的影片分析永远不是面面俱到的，永远都是抓住其中一两个突出的方面深入地论述。
首先，可以对影片作社会学分析，即作品如何反映时代的某个社会问题，作品所包含的社会内容与社会生活之间的关系，作品是如何展开这一社会主题的。
如《秋菊打官司》是一部现实主义风格的作品，影片给观众展示了一幅中国普通农村的真实生活画卷，通过一个生活在农村的卑微的小人物执著的要用法律武器为自己讨个说法的故事，揭开了一个关于法律观念的主题：每个人都有用法律保护尊严的权力，中国的法制观念彻底普及还需要很长的路。
其次，也可以影片作叙事分析，也就是影片剧作技巧的分析，分析一部影片如何建立一种叙事关系，也就是如何讲故事，影片的创作者如何通过情节的铺排、细节的设置、人物形象地塑造来一步一步推动故事向前发展的。
如何写好电影分析 深入剖析电影艺术
如何写好电影分析深入剖析电影艺术如何写好电影分析：深入剖析电影艺术电影作为一种重要的艺术形式，有着丰富的内涵和独特的表现方式。
对于喜欢电影的人来说，写好电影分析是一项具有挑战性但非常有趣的任务。
深入剖析电影艺术需要我们细致入微地观察和理解电影，以及运用合适的分析方法和表达技巧来进行独到的解读。
下面将从几个关键要素出发，探讨如何写好电影分析。
一、剧情分析：理解电影的故事情节在写电影分析时，首先要对电影的剧情展开深入分析。
剧情是电影的灵魂，通过对剧情的理解，我们可以把握电影的核心主题以及故事的发展脉络。
首先，要在文章中简要介绍电影的基本情节，不必泄露太多细节，以免影响读者观影的体验。
接着，详细分析电影的情节结构、转折点和高潮部分，揭示剧情在整部电影中的作用和影响。
此外，还可以从导演的叙事手法、角色的塑造等方面去分析剧情带来的视觉和情感上的冲击，进一步挖掘电影背后的深层含义。
二、视听效果：解读电影的视听元素电影是集视觉和听觉于一体的艺术形式，视听效果是电影分析中的重要部分。
在写电影分析时，我们需要关注电影的摄影、音乐、音效等方面，理解它们在电影中所起的作用。
首先，要对电影的摄影风格进行分析，例如利用色彩和光影来表达情感、刻画角色等。
其次，分析电影的音乐和音效，从音乐的旋律和情绪、音效的运用等方面去揭示电影的情绪和氛围。
通过对这些视听元素的解读，我们可以更好地理解电影艺术的多重表达和感染力。
三、主题分析：挖掘电影的深层寓意电影通常会通过故事情节和视听效果来传达一定的主题和寓意。
在写好电影分析时，我们需要深入挖掘电影的主题，分析电影所要传达的思想和观点。
首先，要确定电影中存在的主题，并将其准确定位，例如关于爱情、人性、社会问题等。
接着，从影片的细节、对白和象征等方面，解读电影中主题的表达方式和深层含义。
在分析主题时，可以引用相关的片段和对白来作为支持，让读者更好地理解自己的观点，并产生共鸣。
四、批评分析：审视电影的优缺点电影分析不仅需要赞美电影的优点，也需要审视电影的不足之处。
写影评的步骤范文
写影评的步骤范文影评是对电影、电视剧或其他视听作品进行客观评价和分析的文章。
写一篇好的影评需要经过一系列的步骤，以确保文章内容有逻辑，观点清晰，并能给读者提供准确的信息和细致的分析。
以下是写影评的步骤。
第一步：观看影片并做笔记首先，选择一部你感兴趣的影片或作品，仔细观看，并在观看的过程中做笔记。
这些笔记可以包括你对剧情、角色、表演、导演等方面的第一印象，记录你观看时的感受和想法。
同时，也可以记下一些关键场景、对白或镜头，以备后用。
第二步：研究和分析在观看完影片后，进行进一步的研究和分析。
这可以包括了解导演的背景和作品风格，了解片中使用的技术和它们对故事的影响，以及对影片内容的进一步理解。
你可以参考其他评论家或专家的观点，这将帮助你得到更全面的了解和视角。
第三步：确定文章的结构和主题在开始写作之前，确定你想要表达的主题和文章的结构。
你可以选择按照时间顺序进行剧情介绍，或按照主题和要点进行组织。
主题可以是关于电影的主题，或者是你对电影的整体评价。
结构的选择应该能够使读者能够清晰地了解你的观点和分析。
第四步：撰写引人入胜的开头开头是吸引读者的重要一环。
你可以使用有趣的事实或引用，来吸引读者的注意力。
同时，你也可以简要介绍下电影的背景或基本情节，以便读者对文章有所了解。
第五步：详细描述和分析之后，进入详细的描述和分析部分。
你可以按照你的结构安排，依次介绍电影的不同方面。
注意确保你的论据有逻辑性，并提供充足的证据来支持你的观点。
你可以引用片中的对白或镜头，对角色塑造、剧情发展、情感走向或视觉效果等方面进行分析和解读。
第六步：评价和总结在分析部分之后，对电影进行总体评价。
你可以提出你认为该电影的优点和缺点，针对你的主题进行评价，或者表达你对其的情感态度。
评价内容应该与你之前的观点和分析相吻合，并且要明确、有力地表达你的意见。
第七步：检查和修改完成第一稿后，进行检查和修改。
检查语法、拼写和标点错误，并确保表达清晰、流畅。
如何写影片分析
建议:
1.先学会看电视，养成良好的收视习惯。 要多看中央台，多看新闻片、专题片、艺 术短片，以及好的电视单本剧，而要少看 电视连续。
建议：
2.看电视的时候，不要以“小市民”的 眼光看，而要带着问题看，边看边想。 先要理解作品，深切感受每个镜头的表 达效果，分析这样的良苦用心，当创作 者的知音。
建议：
8.其他方面
除此之外，属于创作的各个方面，只要 你觉得很有特色的，也都可以选。如： 音乐、美术、表演、播音、主持等。
注意！
必须强调，以上这些绝不需要、也不可能全 部讲到，只要选其中三四点特别突出、十分 明显的讲。甚至可以知将其中一个方面，但 必须讲深、讲细、讲透，而且它们也必须提 炼出小论点。
四、要全面考虑，掌握分寸
3.针对的目标不同
观后感针对的是“这件事”，即作品的内容；二 看片分析针对的则是“这部片子”，即作品本身。 前者回答的问题是：你知道这件事后有什么感想？ 这件事给你什么启示？而后者回答的问题是，这 部作品该怎么理解？哪些地方比较成功？如《难 圆绿色梦》，这部片子讲述一位植树造林模范的 事，他辛勤种树几十年，数却被人砍光了。如果 写观后感，应针对这件事，当然表示痛心、谴责。 而写看片分析时，则针对这部作品，分析它获奖 的原因，成功的经验，应表示出赞叹、欣赏。这 二者的基调是明显不同的。
LOREM IPSUM DOLOR
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4.文章侧重点不同
观后感重在作品的思想内容，重在教育意义； 而看片分析则重在作品的创作经验，包括艺术 形式。前者要求紧扣主题，联系实际抒发感受； 而后者要求紧扣创作特色，分析其表达效果， 分析它的形式是如何为内容服务的。 俗话说，“外行看热闹，内行看门道”。简 而言之，所谓看片分析，就是要你以“内行” 的眼光，讲出作品的“门道”来。
《影片分析》教程
《影片分析》教程影片分析是一种深入分析电影的方法，通过对电影的剧情、场景、角色、主题等方面进行细致的解读，揭示出导演所要表达的观点和意图。
本文将介绍如何进行一次有效的影片分析，并提供一些实用的分析技巧。
首先，进行影片分析前，要对影片进行多次观看。
每次观看都会发现新的细节和线索，有助于更好地理解导演的意图。
在观看之前，可以先了解一下电影的背景信息，包括导演的作品风格、电影类型等。
这可以帮助我们更好地把握影片的整体风格和主题。
在进行影片分析时，需要注重以下几个方面：1.剧情分析：首先要对电影的剧情进行分析。
包括电影的起承转合、主要事件发展、高潮和结局。
要注意剧情的发展是否紧凑，是否有逻辑，是否符合人物设定等，这些都是分析剧情的关键点。
2.角色分析：对电影中的主要角色进行分析。
包括角色的性格特点、行为动机、内心变化等。
要关注角色之间的互动和关系，分析他们在故事中的作用和发展。
同时也可以从角色的外表、服装和语言特点等方面解读角色的性格。
3.视听分析：要对电影的画面和音效进行分析。
包括电影的镜头运用、色彩运用、摄影技巧等，看导演如何通过视觉效果来传达意图。
音效方面则可以关注电影的配乐、音效设计等，看导演如何通过声音来增强或表达情感。
4.主题分析：每部电影都有自己的主题和核心观点。
通过分析电影中的场景、人物、对话等细节，可以揭示出导演想要表达的主题。
要注意思考电影中存在的隐喻、象征和暗示等，这些常常是导演想要传达的深层意义。
5.背景分析：电影是一个特定时代、社会和文化环境下的产品，要对电影的背景进行分析。
包括电影拍摄的地点、时期、所涉及的社会问题等方面。
这有助于更好地理解电影的意义和影响。
除了以上几个方面，还可以根据电影的类型和导演的特点进行更深入的分析。
比如，对于喜剧片，可以分析笑点和喜剧效果；对于导演的作品，可以与他的其他作品进行对比分析，看是否存在共同的主题和风格。
在进行影片分析时，可以运用一些实用的分析技巧来提高效果。
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怎样写影片分析？考试内容：这里的影视作品可能是电影或电视剧，也可能是电视散文，还可能是专题片或纪录片，还可能是综艺节目片等等，考生观摩后，当场写出一篇评析性的文章。
考试目的：主要是考察考生对影视作品的感悟能力、鉴赏能力和理论分析能力及文字写作能力。
作为一个影视导演，其很大程度上来自于对优秀影视作品的感悟、鉴赏和借鉴，因此影视作品的分析是影视导演专业入学考试的首要一环。
应试指导：在这一考试科目中，影视作品的类型可能是故事片也可能是纪录片，还可能是综合艺术片等等。
不论所提供的影视作品是哪种类型，分析总要从艺术分析的角度进行而不能是复述性的内容概括或泛泛而谈的观后感。
考生要结合影视作品的画面、音响、音乐、解说、主持等各方面的要素，对其主题内容、结构框架、制作造型等方面作出艺术性的分析。
不求面面俱到，但求集中深刻，有独特的视角，力求写出自己的独特的感受，表达具有自己个性的构思。
1、评析策略对一部比较完整的故事片类型的影视作品，常见的具体的评析策略主要有下列几个方面：（1）评片名片名，是影视片的具体名称。
片名不但是个称谓的符号，还包含着如下涵意：（1）文化含义，片名包含着制作者对观众的诱导和暗示，因为它在一定的文化环境中，自觉不自觉地体现了一定的文化内容。
（2）统领意义。
片名起的新巧，固然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但最实际的，还应看片名是否承当了统领、指向影视片本体的职能。
换一个角度，就是看片名是否和影视片内容相关或者一致。
有的好片名不仅仅切合影视片内容，而且对帮助观众理解影视片的主题也有提示性的作用，则更有评论的必要。
（2）评导演1）导演构思。
为了把剧本转化成影视片，导演要从整体上构想未来影视片的内容与形式的各个方面。
这里既有对影视片的基调、样式、风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门类艺术家的具体要求。
这是导演艺术创造力的体现。
2）导演手段。
导演为塑造银幕形象，要在影视片中利用多种具体的表现手段，通过故事和人物感染给观众。
导演手段包括：画面的运动和镜头的运动；镜头之间的组接；音乐、语言的运用；场景交换；气氛烘托等。
评论影视手段运用，要亿时亿影视片的具体情况，看其使用的是否合理，是否有创造性。
3）导演风格。
优秀导演在优秀影视片中实现了自己的追求，有异于其他导演的追求、创造的特点，从而形成了自己独特的风格。
一般地，将特色称为特色，将突出的特色（或转为稳定出现、反复实践的特色）称为风格。
风格，是主要特色的集中表现。
评论导演风格不仅是对导演创造力的一种衡量，而且是对评论者鉴赏力的一种衡量。
不能把风格的帽子随便乱戴，也不能对明显的风格视而不见。
4）导演创造。
从影视片来看导演对剧本的转化、实现成为影视片的过程中有哪些创造，可以看出他为社会生活、为影视艺术、为广大观众创造了什么，导演创作体现在影视片在中，因而，对影视片的评论，总相关着影视片的创作领导核心导演。
因而，评影视片，就评论了导演，虽然有时不必单独地评论。
（3）评主题主题是艺术作品所描绘的整个形象体系中表现出来的中心思想，又称主题思想，主题是作品内容核心，是作品的灵魂与统帅，既贯穿全部作品，又在其中起到作用。
主题，从作品中体现出来，又包含着作者对社会生活的认识、评价，渗透着作者的美学理想和社会理想、世界观。
全面评价一部作品，离不开对主题的研究和理解。
在影视作品中，主题孕藏在整个画面、声音所构成的整体银幕荧幕形象中，在作品的内容展现与形式中显露出来。
和这点相关，主题还可以在影视片主要人物形象的塑造上，在主人公的形象上，在主人公的命运中，体现着生活、社会、人生的意义。
对主要人物的塑造可以反映出作品的基本思想倾向。
主题还可以体现在情节上。
情节的发展，即事件的进程、结局，也包括着作者对生活的认识与评价。
情节的发展与人物命运、人物塑造密切相关，受着制约，又是主题的体现。
主题既然体现在作品的各个方面，分析主题就不能不注意以下几个方面：第一，从整体上把握作品的整个思想体系。
从头到尾，从各方面来认识作品的总体倾向。
第二，分析具体的艺术形象。
主题是从作品的艺术形象中体现出来。
主题的提示，须在具体艺术形象分析的基础上，才能实现。
主题不是夹杂、安排在作品中的几句评论，只有挖掘形象的深层意蕴，找出作家的思想感情，才能概括得准确。
第三，重视人物形象。
主要人物形象的塑造，集中体现了作者的感情合理性。
为提示作品的主题，必须认识、分析主要人物形象。
第四，研究情节。
情节安排，不是生活的直接展现，而是包含了作叨陨畹娜鲜逗推兰邸?（4）评演员1）演员对角色的表演演员对角色的表演是在导演对影片的总体要求下进行的，有一定的限定性；同时又是在自己对角色的理解的基础上来完成，有一定的自由性。
在角色的规定性限制中创造有血有肉、有特征的角色，使演员表演的特定环境。
演员的表演，需要有高度的理解力（包括对生活、社会与人生，对剧情、对艺术的理解能力）、丰富的想象力（根据理解来展开丰富的现象，在想象中完成对角色的创造）、准确的表现力(将对角色的想象准确的加以表现)、多向的模仿力（多种方向、不同条件中、不同人物的可能性的模仿与表演）等等。
演员的表演，要根据角色的规定，多方运用声音、神态、动作等手段，将角色展现给观众。
演员的表演，既需要演员有强烈的感情，以充沛的激情注入到角色的创造与表演之中，有要求以生动的形象（角色）来感染观众，以使观众深深地进入特定情境来感受、评价生活与艺术。
2）演员对角色的创造对演员技巧的评价原则，主要的有自然、可信、感人、个性等。
自然。
是指演员所表现的角色，既符合生活中的自然现实，是经过加工的自然生活世界的组成部分，而不是明显看出人为加工的生硬的痕迹。
还包括表演过程中的人物活动一样，有其内心的心理根据，有其外在的活动流程。
可信。
是指由于角色符合生活规范的统一，而使观众认可。
符合生活规范不见得可信，只有生活规范与艺术规范统一，人们才能在观赏艺术时，既是评判生活，有是在进行审美活动。
感人。
指角色能给观众以审美的震撼力。
只有演员在角色中庆祝了激情，赋予了创造，使得人物形象动人心魄，才能取得感人的艺术效果。
个性。
个性是创造的标记。
当演员在角色中牢牢打上创造之后所产生的印记，个性便获得了。
能否获得个性，能否达到创造，是演员是否成熟的主要分界。
（5）评摄影摄像1）构图。
是指进入摄影摄像镜头映现到胶片磁带上的各种（或一种）物体，在画面上所占的位置及相互连接的关系。
换句话说，是进入摄影摄像像框的景观是一种怎样的图例。
距离。
由于距离的不同，有全景、中景、近景、特写、大特写之分。
某一镜使用特写或是中景（或是其他景别），取决与影片的内容叙述与表现，还包括着叙述者的叙述态度和感情，以及预想中的对观众的感染。
角度。
常见的拍摄表现角度有：平摄、俯摄、仰摄等。
这些角度的选择，在于剧情的演示和感情的寄寓。
构图的意义，是要自然地表现生活故事，在叙述过程中，使观众感受着电影的形式美。
2）用光。
包括对自然光（太阳和月亮）、人工光（灯光）的利用。
由于摄影摄像必须在一定的场合下表现某种特定的环境，在有光线的情况下才能使观众看到所拍摄的内容。
光的第一作用是表现特定环境，而每个环境都有其相应的光线。
用光表现特定环境下的人与景物，起着真实气氛的作用。
光的第二作用则是对拍摄对象的强调，或强或弱的光线，或顺或逆的拍摄，反映出影片的作者对事物的某种强调。
这种强调，既应和剧情的发展相关，又应同叙述的态度与方式相联。
综合起来，光的运用从其基本的层面来看是表现环境的特定性。
从更深的层面来说，则表现创作者的情感态度，给观众以情绪、感觉上的影响。
3）色彩。
色彩在彩色摄影摄像中有着重要的作用。
生活中万物各有其色。
影片中所表现的物体也显出多彩的绚丽。
影片中的色彩，首先要解决的是对生活中物体色彩美丽的还原。
一般地说，生活中的色彩应当在影片中得到生动的展现。
这还不是色彩的全部。
影片中的色彩，不是对生活中色彩的堆积和罗列，而是体现着创作者的精心构思与创造。
4）镜头的移动。
在拍摄运动着的人物或事物时，摄影机在运动中跟踪拍摄对象，是摄影摄像中越来越重要的手段，同时也显露出摄影摄像师的技巧与风格。
评摄影摄像的主要原则：第一，摄影摄像可以单独评论，却不应与影视片整体割裂开来。
摄影摄像既有相对独立的审美价值，又不能脱离影片内容而独立存在。
摄影摄像是一种艺术创造。
这种创造要纳入影视片的总体构思中加以检验和认识。
第二，摄影摄像作为艺术创造，不只是对自然、生活、事件等拍摄对象的还原，还要看摄影摄像师的创造性劳动，怎样去表现、创造美与美的形象。
第三，摄影摄像是一种专业性很强的艺术创造，对摄影摄像的评论要有理论准备，又要有不断积累的评论实践，还需要在认识、掌握影视艺术规律和摄影摄像艺术规律的基础上进行。
（6）评开头与结尾影视片是一个整体，这是大家都知道的，但是作为局部的开头、结尾，具有对艺术整体的必要的组成意义以外，还有着深化作品意义、构成作品艺术巧妙性的特殊意义，可以在未脱离影视片总体的前提下，单独地回味和评论。
好的开头，应当具有这样一些基本的特点：（1）在故事叙述最合适的地方开始。
在这里当然没有统一的尺度，要结合具体的故事内容。
（2）吸引观众。
故事开始了，要吸引观众的注意力，并非易事。
要使他们能认真地看下去，引起一定的兴致又在故事进展过程中感受到艺术品味的审美满足，需精心设计、构思。
能够尽快地吸引观众，才算得上好的开头。
（3）交待清楚、利落。
对事件、人物的交待，是影视片开头必须要做的事。
能否把故事开始之前的部分，除了应有的故意留的悬念之外，在短时间里交待清楚，而又自然地体现在故事中，使人不感到是故意在交待，并不是很容易的。
（4）自然地发展。
故事开始了，既要照顾到交待人物、事件，又要吸引观众，还不可忘记让故事进行下去。
综合起来，好的开头就是要在影视片开始的几分钟到十几分钟之内，引动的注意力，交待清剧情，并使剧情开始发展。
好的结尾，也具有一些基本特点：（1）收束适宜。
在问题解决之后，或悬念澄清了，观众心中的疑团解决以后，就应当马上结束全片。
（2）留有余味。
或者为了强化主题，或者为了揭示人物的命运，不管如何，作品的结尾都应考虑如何使观众留下深刻的印象。
这包括在：思想的力量，撼动人心；艺术表现上的独创，满足观众审美需要。
不同的结局，可以表达出不同的生活意义，给观众以不同的感受。
抓住这种欣赏感受加以思考，来展开评论，是进入艺术分析的有效途径。
故事的结尾，有两层意思。
一是什么样的结尾，即构成作品内容的结局是怎样的。
它是与主题的表现、人物的命运都息息相关的。
二是它是怎样结束的，即怎样来使艺术作品的形式终止。
它既是表达内容的一种手段，又是构成艺术性的基本要素。
作为内容的故事的结局，。
与作为形式的作品的终止，应当是和谐的。
评论开头与结尾，可以单独进行，也可以结合起来进行。