第一节美术

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教师资格证考试艺术素养复习资料(知识要点)

教师资格证考试艺术素养复习资料(知识要点)

教师资格证考试艺术素养复习资料(知识识要点)第一节美术一中国书法识记一:汉字的发展:1.五种书体:篆书(甲骨文、金文、大篆、小篆)、隶书、草书、楷书、行书2.载体类型:甲骨、金文--青铜器、石刻、拓片与贴、简帛。

识记二:重要的名家名品:1 、秦汉时期:秦:小篆,李斯——最早的刻石《泰山刻石》东汉:隶书,蔡邕《熹平石经》2、魏晋时期:(1)魏——钟繇:楷书鼻祖,作品:《宣示表》(2)东晋—王羲之—书圣,作品:《兰亭集序》“天下第一行书”《快雪时晴帖》“三希堂法帖之一”相关成语:东床快婿、入木三分乾隆书房--三希堂收藏:王羲之的《快雪时晴帖》、王献之《中秋贴》、王珣《伯远帖》3、唐朝:楷书:颜筋柳骨欧体赵姿(1)欧阳询:欧体《九成宫醴泉铭》“天下第一楷书”《仲尼梦奠帖》(2)颜真卿:颜筋:《多宝塔碑》《颜氏家庙碑》《祭侄文稿》——天下第二行书(3)柳公权:柳骨《玄秘塔碑》草书:癫张素狂(1)张旭:“草圣”作品:《古诗四帖》(2)怀素:和尚,作品:《自叙帖》“天下第一草书”4、宋朝:(1)宋四家:苏黄米蔡 ,行书苏轼:《黄州寒食帖》“天下第三行书”;黄庭坚:《诸上座帖》《经伏波神祠诗》;米芾:《蜀素帖》《珊瑚帖》、山水画;蔡襄:《自书诗帖》;(2)赵佶:宋徽宗——瘦金体作品:《草书千字文》5、元明时期元朝:赵孟頫—楷书《洛神赋》《前后赤壁赋》楷书四大家:欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫明朝:祝允明—草书—《草书诗帖》二中国绘画识记一:中国古代绘画名家名画:东晋:顾恺之-《洛神赋图》《女史箴图》;唐朝:1.阎立本:唐朝《步辇图》(历史事件松赞干布求婚文成公主)《历代帝王图》;2.吴道子:“画圣”《天王送子图》;吴带当风3.张萱、周昉:《唐宫仕女图》张萱-《虢国夫人游春图》《捣练图》周昉-《簪花仕女图》《挥扇仕女图》4.韩滉-《五牛图》(画界国宝);五代:顾闳中:《韩熙载夜宴图》;北宋:张择端:《清明上河图》;宋徽宗东京汴梁-开封王希孟:千里江山图(十大传世名画);元朝:黄公望:《富春山居图》分成两段《剩山图》收藏在浙江博物馆,《无用师卷》收藏在台北故宫博物院。

幼儿园美术教育课件 41页

幼儿园美术教育课件 41页

人是高等动物,它不需要以全部精力去从事维持和延续生命的物质活动,
有过剩的精力,这些过剩精力体现在自由的模仿活动中就有了游戏与艺
术活动。

斯宾塞和席勒一样,也认为游戏是过剩精力的发泄,它没有什么实
用价值,却有助于游戏者的器官练习,因而它具有生物学意义,有益于
个体和整个民族的生存。

游戏说强调游戏冲动、审美自由与人性完善间的重要联系,对我们
纯粹主义:关注和承认美术作品与各种语境的关系
美术的主要类型:
绘画
雕塑
工艺美术
建筑
作业:1、查找相关美术画册,选取几幅有代表性的古典主义和现代主 义的美术作品并分析

2、搜集自己喜欢的各种类型的美术作品的图片资料建立自己的资
料卡

3、结合对学前儿童美术创作过程的观察,较深入的体验和把握学
浓缩化和夸张化的生活。文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等
任何可以表达美的行为或事物,皆属艺术。

2)美术的概念

美术,指占据一定空间、具有可视形象以供欣赏的艺术一般指除了建筑
艺术之外的造型艺术的通称。“美术”这一名词始见于欧洲17世纪,也有人认
为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译,五四运动前后传入中国,开
第一章 美术与学前儿童美术

第一节 美术
一、艺术与美术

1)艺术的概念

a: “百工技艺”

b:泛指各种手工制作的艺术品以及音乐,文学,戏剧等

c:反映当地社会生活,满足人们精神需求的意识形态。

d:一种文化现象,大多为满足主观与情感的需求,亦是日常生活进行娱
乐的特殊方式。其根本在于不断创造新兴之美,借此宣泄内心的欲望与情绪,属

艺术学基础知识(美术篇)核心笔记

艺术学基础知识(美术篇)核心笔记

美术编第一章概述第一节、美术的历史、起源,美术的门类。

艺术是一切艺术门类的总称,它是用不同的形象化手段来反映自然和社会,表现人类情感的一门大的学科,包罗了美术、音乐、诗歌、舞蹈、戏曲、电影、书法等,也包括服饰、园林设计等很大的范围。

而美术则专门用来指艺术的一个重要分支、即视觉艺术部分。

法国巴托《统一原则下的美的艺术》第二节、起源模仿说最古老的理论始于古希腊哲学家,认为模仿是人类固有的天性和本能,起源于对自然的模仿。

(亚里士多德来奥那尔多狄德罗)游戏说席勒和斯宾塞,认为艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的游戏。

(席勒《美育书简》表现说起源于人类的表现和交流情感的需要,情感是艺术最主要的功能.(雪莱托尔斯泰)巫术说在研究原始艺术作品与原始宗教巫术活动之间的关系的基础上提出来的。

泰勒《原始文化》劳动说希尔恩《艺术的起源》美术的发展第三节、认识功能对现实生活全面、能动的反应,感性到理性的认识,有助于们人智能的形成发展与情感意志的培养。

教育功能感染与激发效能启发观者的意识与情感,提高思想、品德和情操.审美功能最本质最普遍的功能,形成审美观念、理想陶冶情感与人格。

第四节、一、现代美术门类文艺复兴,文学、绘画、雕刻、建筑、音乐、戏剧六大类,后来电影被纳入。

历史上看分为四种:存在:空间艺术(建筑、绘画、雕刻)时间艺术(音乐、文学等)时空综合(戏剧、电影等)。

运动方式:静态艺术(建筑、绘画、雕塑)动态(音乐、戏剧、电影)动静结合(文学).主体对对象的感觉方式:视觉(建筑、雕塑、绘画)听觉(音乐)试听综合(戏剧、电影)想像艺术(文学)。

内容特征:再现艺术(绘画、雕塑、小说、电影)与表现艺术(音乐、建筑、诗歌、舞蹈)(一)建筑(二)雕塑(三)油画(四)版画(五)工艺美术二、中国传统书画门类(一)人物画以人物活动为主要描写对象的中国传统画科,周代劝善戒恶的壁画,战国秦汉独幅人物画作品,魏晋隋唐是人物画发展的重要时期吴道子把人物宗教画发展到更富于表现力,五代两宋是深入发展的随着画院更加精美随着文人画民间稿本被李公麟提为白描张择端南宋受禅宗思想影响,写意人物画肇兴开始总是审美和抒发情感,元明清具有萌芽状态反封建的文人人物画形成了独特传统选择具有教育意义的题材,开掘深意给人以美的享受,通过足以显现人物内在本质的外形的描写,真实的展示不同人的性格及,主张抓住有利于传神的眼神手势身姿等强调分别主次,有详有略,…。

高中美术第一节课教案

高中美术第一节课教案

高中美术第一节课教案教学目标:1. 引导学生了解美术课程的基本框架与学习目标。

2. 激发学生对美术的兴趣,培养审美眼光。

3. 通过实践活动,让学生体验艺术创作的乐趣。

教学内容:1. 美术课程介绍:包括课程设置、评价方式、学习资源等。

2. 基础绘画技巧讲解:线条、色彩、构图等基础知识。

3. 实践环节:以简单的静物素描为例,指导学生进行基本绘画练习。

教学方法:1. 讲授法:用于理论知识的传授。

2. 示范法:教师现场示范绘画技巧,帮助学生形成直观理解。

3. 互动法:鼓励学生提问,教师及时解答疑惑。

4. 实践法:学生动手实践,巩固所学知识。

教学过程:1. 引入新课:通过展示一系列美术作品,引起学生的兴趣和好奇心。

2. 课程介绍:详细阐述课程的学习内容、目标和要求,让学生对整个学期的学习有一个清晰的认识。

3. 基础技巧讲解:从线条的运用到色彩的搭配,再到构图的平衡,逐步深入,让学生掌握绘画的基本规律。

4. 示范与实践:教师现场示范如何绘制静物,然后指导学生自己动手尝试,在实践中学习和提高。

5. 作业布置:要求学生完成一幅静物素描作品,作为课后练习。

评价方式:1. 过程评价:关注学生在课堂上的参与度和实践过程。

2. 结果评价:通过学生的作业完成情况,评估学生的学习效果。

3. 自我评价:鼓励学生对自己的作品进行反思和评价,培养自主学习能力。

总结与反思:第一节课作为高中美术课程的开端,其重要性不言而喻。

教师需要通过有效的教学方法和手段,为学生构建一个充满美感和创造力的学习环境。

同时,教师也应不断反思和调整教学策略,以满足不同学生的学习需求,确保每个学生都能在美术学习的道路上找到自己的位置,享受艺术带来的乐趣。

初二美术_第一节_美术的主要表现手段——第1课_造型的表现力

初二美术_第一节_美术的主要表现手段——第1课_造型的表现力

由平面到立体
真正还原“真实”的方法——用体块去塑造
体量表现
体量表现
通过体块塑造出形体——有体积的造型
雕塑、 建筑 等立体作品中运用较多
杜莎夫人蜡像馆作品
精细逼真 难以分辨 还原“真实”
不同材质的体块产生不同特点
不同材质的体块产生不同特点
不同材质的体块产生不同特点
不同体积产生不同心理影响
巨型城市创意雕塑
空间表现
背景 —— 主人公背后的空间
场景中的物象
问题:
如何表现离胶囊人50米远处 有一个跟他一样大的伙伴?
近高远低 、近大远小、 近实远虚
空间感——深远、高远
背景虚拟出的新空间
中式园林的窗中风景
通过窗户的巧妙运 用可以从这个空间过 渡到另一个空间
空间中的景物: 环环相扣 景中有景
《美术的主要表现手段》
美术的主要表现手段有哪些?
视频
创造事物的形象——造型表现
表现造型的方法
线条表现 明暗表现 体量表现 空间表现
粗细、疏密 虚实、长短
线条表现
体现节奏和韵律之美 凸显人物活力和神采
建筑、雕塑、设计
找找立体感
素描作品
通过明暗关系虚拟物象的立体感 使物象更加真实
局部欣赏
局部欣赏
艺术感的雕塑
空间对比
两个相同的物体 因角度不同,在空 间中呈现的不同造 型。
总结
美术的主要表现手段——造型的表现力
线条 明暗 体量 空间

美术概论 ppt课件

美术概论 ppt课件
• 清末吴昌硕成为承前 启后的一座丰碑。他 将金石篆刻的技法融 入绘画使其作品雄浑 饱满,使大写意花鸟 画达到新的高峰。
《桃实图轴》
• 齐白石继承了吴昌硕的艺 术,将文人画变得更加平 民化,表现的内容题材十 分广泛,具有浓郁的生活 气息。
• 张大千有“画坛奇才”之 称,其人物、山水、花鸟 皆精。晚年采用泼墨、泼 彩技法,使作品色墨交融、 淋漓酣畅、生机盎然。
《写生珍禽图》黄荃
《韩熙载夜宴图》顾闳中
荆浩《匡庐图》
➢ 山水形成南北两大阵营。 (构图、表现内容、笔墨)
董源《潇湘图》
七、宋代美术
• 与唐代相比,内容更加丰富、广泛。 作画讲究法度。
张择端《清明上河图》
王希孟《千里江山图》
八、元代美术
• 文人画占据了画坛的主要地位。 “元四家”山水代表画家:黄公望、倪瓒、吴镇、王蒙。
百出迭山)启)()))
花新变水


齐),)










一、原始社会
原始美术以彩陶艺术为代表,器型精炼朴实,浑厚大气。 仰韶文化:半坡类型、庙底沟类型、马家窑型
西安半坡《人面鱼纹盆》
河南陕县庙底沟 原点勾叶纹彩陶盆
二、先秦美术
• 包括夏、商、周三代美术。这期间的美术成就主要表现在青铜艺术和 玉器雕刻方面。青铜器纹饰主要有饕餮纹、凤鸟纹理。
美术概论
学前教育专业
知识框架
美术概论
第一节 美术基础知识
第二节 中国美术史概要
第三节 西方美术史概要
第一节 美术基础知识
一、什么是美术?
美术——美化生活的艺术 从广义上讲,美术包括绘画、雕塑、建筑艺术、工艺美术(实用美术、 现代设计),在中国还包括书法和篆刻艺术。

外国美术史笔记

外国美术史笔记

第一章原始、古代美术第一节原始美术洞窟壁画最突出的代表是法国的拉斯科洞窟和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。

原始的维纳斯:在欧洲国家都出土了一大批圆雕和浮雕女裸体雕像,这些女裸体雕像的共同特征是夸张女性的生理特点,体现出旧石器时代人们对母性生殖的崇拜。

(旧石器时代)北欧岩画分为写实(属于渔猎部落人的作品)与抽象(属于农牧民的作品)两大类风格。

拉文特岩画:是表现人类活动的情节性绘画,以人类狩猎为主要情节,以表现人物、动物的运动和速度为特点,把运动中的表现成剪影效果或带状样式。

(中石器时代)新石器时代的美术成就主要是巨石建筑,这是用重达数吨的巨石垒成的宗教性纪念物。

第二节古代两河流域美术两河流域:指今伊拉克境内的幼发拉底河和底格里斯河之间的地区,古希腊人称之为“美索不达米亚”。

这一地区历史分为以下四个时期:1 苏美尔-阿卡德(公元前3500~前2015)2 古巴比伦(公元前1894~前1595)3 亚述(公元前9世纪~前612)4 新巴比伦(公元前626~前539)济古拉特:苏美尔人最重要的建筑为塔庙,它建在几个用土垒起来的大台基上,气势十分壮观,这种类似埃及和墨西哥金字塔的建筑叫济古拉特。

亚述的艺术主要为王权服务,具有很强的世俗性。

第三节古埃及美术埃及艺术的特点、形式:壮丽、宏伟、明确、稳定,有严格的规范,又有写实基础上的美化。

来世的艺术:古代埃及的艺术大多是为死者服务的,所以被称为来世的艺术。

埃及经历了三个统一时期:1 古王国(公元前2686~前2181)2 中王国(公元前2040~前1786)3 新王国(公元前1570~前1085)马斯塔巴:埃及古王国王朝初期,埃及国王和贵族的陵墓是长方形的石头建筑,里面放着装有木乃伊的石棺,这种长方形的石墓叫马斯塔巴。

埃及古王国的雕刻程式:1 姿势必须保持直立,双臂紧靠躯体,正面直对观众;2 根据人物地位的尊卑决定比例的大小;3 人物着重刻画头部,其他部位则非常简略;4 面部轮廓写实,又有理想化的修饰,表情庄严,感情表现很少;5 雕像着色,眼睛描黑,有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌,以达到逼真的效果。

美术概论 美术的定义 国家精品课程课件

美术概论 美术的定义 国家精品课程课件
陶塑(塑就用粘土揭制形体)。
雕塑不同于绘画(huìhuà),但是它们的共同点是造型艺术,绘画 (huìhuà)是用线条色彩、明暗表现物体的,雕塑是用石头、金属、 木头表现雕塑物体的;绘画(huìhuà)是表现平面上的,而雕塑作品 是摆放在实的空中的。
第十七页,共二十一页。
三)工 艺 美 术
美术种类之一。指具有一定美术意味的工艺品制作, 既满足人们的物质生活需要,又满足人们精神生活的
(yóuhuà)
画(yóuhuà),总之绘画的种类非常复杂,
以后我们在学习中慢慢来了解。
第十六页,共二十一页。
二)雕 塑
雕塑是造型艺术中重要的一种,是雕、塑、刻三种制作方法的 总称(zǒnɡ chēnɡ),雕塑分为立体的圆雕、半立体的高浮雕和浅浮雕。
雕有石雕、木雕、玉雕等(雕就是在固有立体上进行制作),塑有泥塑、
需要,是实用和审美的结合,技术和艺术的统一。 工艺美术分为两类:①日用工艺(gōngyì)。②陈设工艺
。 (gōngyì)
第十八页,共二十一页。
四)建 筑 艺 术
建筑艺术,首先是一种视觉意识的表现形式。建筑好看不好看, 是不是经得起历史的检验,实际上跟建筑本身(běnshēn)的现状、结 构、色彩、光影都有关系,而这些就是艺术家所要表现的东西。 其次,建筑是一种精神的表现,它初看是物质的东西,但实际上 也是精神的。建筑是凝固的音乐,音乐是流动的建筑。
现在世界上分为东方和西方绘画的两大体系(东方以中国 (zhōnɡ ɡuó)、日本为主,西方以法、意等国为主),
绘画有习作和创作形式,习作(以写生为主)、创作(带有主 题性的)。
第四页,共二十一页。
(二)绘画的分类:从工具(gōngjù)、材料上我
们分为中国画、(水 墨画)、油画、版画、 水彩画、水粉画、素描等等。

美术课日记14篇

美术课日记14篇

If you treat every day in your life like the last day in your life, your life will be more exciting.通用参考模板(页眉可删)美术课日记14篇美术课日记1今天,是我三年级的第一节美术课,我心里很激动,因为我很期待新的课程。

我们的新老师是我的同学李卓衡的妈妈,她还是学校的“心理咨询师”呢!上课了,老师微笑着对我们说:“今天的课题是‘我的小天地’”。

她还带着我们参观了许多“小天地”。

在开始画画前,她还给我们细细地画了一个“小天地”。

我惊讶地看着这些,心里已经跃跃欲试。

安静地教室马上变成了我们想象力的画场。

随着时间的推移,这节课也接近尾声。

我的画也初具规模了。

在我的画中,有超级恶搞地南瓜鬼脸壁纸,在小小的植物角,最引人注目的是我那大大的柜子,里面有小巧玲珑的手工作品,有一本本好看的图书,还有可爱的小兔子模型。

我看着这幅画,心想:“马上就要完成了,加油!”我又在油画棒里挑选了红、黄、蓝、绿、紫、粉这几种颜色开始上色。

我一丝不苟地涂好了“恶搞南瓜”、“大柜子”和“植物角”。

我心满意足地看着这幅画,把它交给了老师。

这时,下课铃响了,我只好依依不舍地离开了教室。

这真是一节充满想象力的美术课呀!到现在我都忘不了我的第一节美术课。

美术课日记24月4日星期五雨上个星期,我们上了一堂美术课,老师教我们怎么制作刮蜡画,于是,这个星期二,我和叶伟舜联手制做了一幅刮蜡画。

开始制做了,我们拿出一盒油画棒再拿出一张a4纸.我们先用油画棒在纸上涂颜色.我拿出一支红色的油画棒在纸上分区域,然后在把红色油画棒的区域里涂满红色,叶伟舜也学着我,用黄色油画棒在抒黄色油画棒的区域涂上黄色,很快,我们便把那张纸涂满了颜色。

接着,我拿出一支深黑色的油画棒,在纸上涂黑覆盖住之前的颜色,叶伟舜出来帮助。

他飞快地用黑色油画棒在纸上涂来涂去,不久纸变成了黑色。

第一节美术课作文

第一节美术课作文

第一节美术课作文无论是在学校还是在社会中,大家都尝试过写作文吧,作文是从内部言语向外部言语的过渡,即从经过压缩的简要的、自己能明白的语言,向开展的、具有规范语法结构的、能为他人所理解的外部语言形式的转化。

那么,怎么去写作文呢?以下是店铺为大家整理的第一节美术课作文,仅供参考,欢迎大家阅读。

第一节美术课作文1伴随着清脆的铃声,这学期的第一堂美术课开课了。

数学老师换了,英语老师也换了,美术老师换了吗?我们都盯着门口看。

哦,还是原来的梁老师啊!一声“起立”“坐下”后,老师开始讲授这节课的内容。

老师开讲了,我同桌吴和我后面的袁也开始“高谈阔论”起来。

两三分钟后,梁老师往我们这个方向看了一眼。

我轻轻地用手肘碰了一下吴,他似乎明白了我的用意,转过身来听课了。

我以为他会继续保持这种状态,哪知不过两分钟,他又转过身和袁兴致勃勃地说了起来。

忽然,梁老师停止讲课,眼睛直盯着他们。

我感到情况不妙,正想提醒他们,美术老师已快步走到吴的面前,一把把他拉出座位了。

吴没有防备,书掉到了地上,满脸惊慌……教室里一片寂静。

许久,梁老师说:“你刚才是不是转过身去说话了,你承不承认?”吴低着头,一言不发。

美术老师又问了他一次,他仍然保持沉默。

这下老师生气了,拍着桌子声说:“警察审问犯人,他有权力不说话。

你是我的学生,我有权让你回答我。

”可吴仍然不吭声。

老师一把把他拉到了讲台前,然后回过身快步走到我的旁边开始盘问袁锦敏。

袁锦敏低着头,红着脸,小声地承认了错误。

老师的怒火消了些,挥手示意他坐下了,然后又回过头来“审讯”吴。

这次,吴学谦终于开口了……又一阵清脆的铃声响起,这次师生“战争”也宣告结束了。

希望以后的课上,都没有类似的情况发生。

第一节美术课作文2“叮铃铃……”这节课是什么课呢?当然是我最喜欢的美术课。

美术课还是不是原来的老师教呢?老师走了进来,不是以前的老师了,而是一个新老师。

她自我介绍道:“我姓肖,你们可以叫我肖老师。

”第一节课,老师让我们画门神。

第一节什么是美术

第一节什么是美术

第一节什么是美术一、美术的概念美术是一门用视觉语言、材料、在一定的空间范围内塑造艺术形象表情达意的艺术。

它包括绘画、书法、雕塑、建筑、工艺美术和现代设计等艺术门类。

视觉语言材料主要包括:点、线、面、形体、色彩、肌理、石材、木材等一切视觉范围内的物质材料。

二、美术的特征(一)美术的视觉特征:指美术是用视觉语言材料来塑造艺术形象,而欣赏者也必须用视觉感官来感受艺术形象,离开艺术形象人们无法从事艺术创作和美术欣赏。

(二)美术的空间特征:体现了视觉艺术存在的方式。

音乐被称为时间艺术;文学艺术被称为想像的艺术;美术被称为空间艺术;所以说艺术存在的方式是划分艺术类别的一项标准。

(三)美术的静态特征:指美术作品中的艺术形象总是被凝固在一定的物质材料上,是静止不动的。

(四)美术的造型特征:指美术具有塑造、改造或创造具体物体的“型”的功能。

三、美术的门类◆从美术社会功能的角度出发可分为:观赏美术:绘画、书法、雕塑。

实用美术:建筑、工艺美术、现代设计。

◆从美术审美特征的角度出发可分为:再现性美术(写实性美术):西方写实性的肖像画、静物写生、风景画,现实主义雕像作品等。

表现性美术:中国写意画、书法艺术、建筑艺术、工艺美术,现代设计和抽象主义的绘画及雕塑艺术。

(一)绘画1、绘画的概念:是以笔、刷、刀、等作为工具,用颜料、墨等物质材料在画布、纸、木板、墙壁等载体上,经过构图、造型、运用点、线、色彩、明暗、透视、构图等艺术手段,在平面上创造图像,反映现实和表达审美感受、思想情感的艺术。

2 绘画的分类(1)从体系来划分,绘画分为东方绘画和西方绘画两大体系。

(2)从使用的材料、工具和技法来划分,则分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、粉笔画等等。

(3)从题材内容来划分,又可以分为肖像画、风景画、风俗画、静物画、历史画、宗教画、动物画等体裁。

( 4 ) 从作品形式的不同来划分,还可以分为壁画、年画、连环画、宣传画、漫画等样式。

美术概论

美术概论
看出运笔的轻重与速度。
中外绘画作品欣赏
第一节 中国绘画作品欣赏
一、中国人物画
中外绘画作品欣赏
第一节 中国绘画作品欣赏
一、中国人物画
徐悲鸿为现代画家、美术教育家。他擅长画人物
、走兽、花鸟,主张现实主义,强调国画改革融入 西
画技法,作画主张光线、造型,讲求对象的解剖结构 、骨骼的准确把握并强调作品的思想内涵,对当 时中
1.绘画的概念

绘画是运用点、线、空间、 色彩等艺术语言,在二度空间
(平面)上创造形象,反映生
活和表达情 感的艺术。
线
空间
色彩
第一章 美术概述与素描
第一节 美术基本常识
四、美术的主要门类及其特点
2.绘画的分类
(1) 按照使用的工 具材料和技法来划分, 绘画一般可分为国画、 油画、版画、水彩画、 水粉画、年 画、素描 画等。
第一节 美术基本常识
第一章 美术概述与素描
第一节 美术基本常识
在欧洲旧石器时代 奥瑞纳文化中发现的女 裸体雕像,被考古学家 称为原始的维纳斯女神
第一章 美术概述与素描
第一节 美术基本常识
工艺美术、建筑、绘画、雕
刻等在不同民族和国家,由于特 定的历史条件,各有 偏重,各有
不同程度的发展。非常突出的有
具有重要价值。
第一章 美术概述与素描
第一节 美术基本常识
一、艺术的起源
表现说认为艺术起源于人类表现和交流情感的需
要;情感表现是艺术最主要的功能,也是艺术发生
3. 表 现 说
的主要动因。
如果说人类的科学主要是与理性、认知相联系的
话,那么人类的艺术则更多的是和感性、情感等联 系在一起。
第一章 美术概述与素描

美术社团活动记录100篇

美术社团活动记录100篇

美术社团活动记录100篇美术社团是一个让学生们发挥创造力和想象力、提升绘画技巧的平台,每节美术课会有不同的主题和绘画任务,让同学们能够在创作中不断探索和成长。

下面是我们美术社团的100次活动记录。

1. 开学第一节美术课,老师让我们用素描技法画出自己喜欢的卡通人物,我选择了蜡笔小新,通过练习可以熟悉素描的基本技巧。

2. 这节课老师让我们画静物,我选择了一个花瓶和几朵玫瑰花,通过观察花瓶和花卉的形状、光影变化来练习素描技法。

3. 这节课老师让我们用丙烯颜料画一幅夏天的风景画,我选择了画一幅海滩沙滩的风景画,通过对颜色和构图的把控来完成作品。

4. 这节课老师让我们用彩铅画一幅少女的素描画,我选择了一幅少女的半身像,通过对模特的面部特征和服装进行观察和练习来掌握彩铅技法。

5. 这节课老师让我们画人物肖像,我选择了画一幅自己的卡通肖像,通过研究卡通肖像的特点来完成作品。

6. 这节课老师让我们画出一幅动态的形象,我选择了画一幅奔跑的狗的图画,通过动态姿态和光影变化来展现画面的动感和韵律感。

7. 这节课老师给我们讲解了水彩的基本技巧,我选择了画一幅花的水彩画,通过对颜色和水的运用来完成作品。

8. 这节课老师让我们用素描画出动物的形象,我选择了画一幅猫的素描画,通过对猫的面部特征和毛发进行观察和练习来掌握素描技法。

9. 这节课老师让我们画出一幅现代人的肖像画,我选择了画一幅现代年轻女性的肖像画,通过表现年轻女性的时尚和自信来展现现代生活的美好。

10. 这节课老师让我们画出一幅塑像,我选择了画一幅大力神的塑像,通过对大力神的身体比例和造型进行观察和练习来掌握立体造型的技巧。

11. 这节课老师让我们画出一幅电影海报,我选择了画一幅《星球大战》的海报,通过对电影的剧情和角色进行研究来创作海报。

12. 这节课老师让我们画出一幅建筑风景画,我选择了画一幅伦敦的塔桥,通过对建筑风景的结构和线条进行观察和练习来掌握画建筑的技巧。

第一节美术课开场白 美术课第一节课怎么上?

第一节美术课开场白 美术课第一节课怎么上?

我一直在思考:什么样的美术课称得上好?如何更好把小组合作的融入课堂中?在思考的同时,我又在一次次实践的检验中寻找答案。

为此,通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思,我认为想上好美术课应注意以下几个方面: 一、要善于组织教学。

上美术课一般要准备的学习用品较多。

教师要有计划,预先布置,以防止学生在上课时匆匆忙忙,手忙脚乱。

例如,水彩画课,课前要装水,带水彩颜料;水墨画要准备好墨汁、毛笔、宣纸,手工课要准备好手工材料等。

学习用品的使用也要有一定的规范要求,学生严格遵守。

有了充分准备,教师善于组织教学,课堂教学的顺利进行就有了保证。

二、要巧妙引入新课。

“兴趣是最好的老师”,激发学生的学习兴趣,发挥其主体作用,由被动的接受者转变为主动意义的建构者,教师的巧妙引入新课起着主导作用。

教师 积极创设合适环境,引起学生的共鸣;教师的教态、语言要亲切、生动,多用鼓励的、表扬的语言,增强信心。

比如:“很有创意”、“很好”,“你真聪明”等词句,教师要多用,用好。

九年义务教育美术中的水墨国画《蔬菜》一课,课前我在教室挂上了一些国画作品,学生观察欣赏,置身于美妙的墨色之中,让学生说一说想法,谈一谈感受,一步一步地引入新课。

三、要主动学习新课。

学习新课是整节课的重要还节,前苏联教育家巴班斯基指出:“只有在师生积极的相互作用下,才能产生一个完整现象的教学过程。

”根据学科的特点和学生的年龄特征,教师的教法要灵活多样,尽量使学生动手、动口、动脑。

比如把绘画步骤编成儿歌既活泼生动,又容易记忆;绘画中配上合适的乐曲,使得学生心情抒畅,激发创作欲望,等等。

突出了在教师指导下以学生为中心的学习。

总之,美术课的课堂教学千变万化,教法也要灵活多样,只有教师全身心投入到教学过程中,做到乐教,学生才能乐学。

相关解答二:第一节美术课,该怎么上呢?首先与同学分享你的趣事,给同学们和蔼的感觉,让他们相信你是来帮助他们的。

在教学上不要太严,但是也不能太松,该严则严,松则松相关解答三:如何上好一节美术课这一问题太大了,好像也没有标准答案,但个人觉得,学生能学生能听懂,能会用就是一节好课,不过要做到这一点,太难太难如今的美术课不再是以前那样,教师在上面画,学生在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松,学得快乐。

外国美术史

外国美术史

外国美术史外国美术史第一节史前美术、古代美术1、旧石器时期:《维林多夫的维纳斯》〔奥地利〕特点:多为裸体,形状夸张,突出女性特征及生殖局部,而面部和四肢都被异常简化。

《手持牛角的裸女》;洞窟艺术:西班牙阿尔塔米拉洞穴岩画“史前西斯廷教堂〞〔石灰岩溶洞〕--受伤的野牛。

法国拉斯科洞穴岩画“史前卢浮宫〞—大牡牛图。

2、 3、中石器美术:拉文特岩画〔西班牙〕。

新石器时期:英格兰斯通亨治圆形巨石阵--人类最早的具有抽象美的纪念碑。

二、古代美术〔1〕古代两河流域美术—幼发拉底河,底格里斯河1、苏美尔-阿卡德美术:萨尔贡一世青铜头像、《纳拉姆辛浮雕石板》。

2、古巴比伦美术:《汉谟拉比法典》〔君权神授〕3、亚述美术:《人首翼牛神兽》《垂死的母狮》/《受伤的狮子》〔2〕古埃及美术1、埃及金字塔、狮身人面像。

2、雕塑:《老村长像》《书吏凯伊像》古王国时期写实主义的杰作。

《那尔迈王浮雕石板》《拉蒙霍特普夫妇像》。

3、新王国时期:神庙建筑:卡纳克阿蒙神庙。

雕塑:《奈费尔提蒂王后头像》。

壁画:《舞乐女伎图》《宴乐图》。

正面律:1、人物的头部为正侧面,眼、肩、胸为正面,腰部以下为正侧面。

2、横带状排列结构,用水平线划分画面。

3、根据人物尊卑决定比例大小和构图位置。

4、填充画法,画面充实,不留空白。

5、固定的色彩程式,男子皮肤多为褐色和淡黄色,头发为蓝黑色。

〔3〕古希腊美术1、荷马时期:古希腊造型艺术的萌芽期,“几何风格时期〞。

2、古风时期:古希腊造型艺术的形成期,神庙建筑形成了“围住式〞:多利安式、爱奥尼亚式、科林斯式。

雕塑:“古风的微笑〞《荷犊式》《受伤的战士》。

3、古典时期:最繁荣时期。

建筑:帕台农神庙,保护雅典娜“古典艺术王冠上的宝石〞。

雕刻:米隆--《掷铁饼者》“体育运动之神〞。

菲迪亚斯--《命运三女神》。

波留克列特斯--《持矛者》著作《法那么》头身比1:7。

4、希腊化时期:广泛传播时期。

世俗化、多样化。

《米洛斯的阿芙罗底德》—断臂维纳斯。

1美术的分类

1美术的分类
《第一节》
美术的分类
早期美术分为四大类 1绘画2建筑3工艺4雕塑
当代艺术类别
1绘画:中国画 油画 版画 水彩
2雕塑:浮雕 圆雕
3建筑:宫殿 寺庙 园林 陵墓 民居 4艺术设计:陶艺 染织 金工 木工 产品 环艺
视觉传达 5书法篆刻:楷书隶属篆书草书行书 阴文阳 文肖形文 6新媒体艺术:摄影摄像 动画 电脑绘画 电脑 设计
名称:《蒙娜丽莎》又名《永恒的微 笑》 作者:列奥纳多· 芬奇(意大利) 达· 尺寸:77X53cm 收藏:现藏于法国美术馆:卢浮宫
绘版画 画形式的一种。用刀具或化学药品等
在版上刻出或蚀出画面,再复印于纸上。有 木板、石版、铜版、锌版、麻胶版等品种。 20世纪30年代以前的版画仍然是复制版画, 自1931年起,由鲁迅倡导的新兴木刻,开始 有了我国创作的版画。新兴版画和古代复制 版画不仅在制作技术上有很大差异,而且在 作为艺术的功能与现实意义上也有质的区别。
水彩画的释义是:水彩画是用水调和透明颜
料作画的一种绘画方法,简称水彩,由于色 彩透明,一层颜色覆盖另一层可以产生特殊 的效果,但调和颜色过多或覆盖过多会使色 彩肮脏,水干燥的快,所以水彩画不适宜制 作大幅作品,适合制作风景等清新明快的小 幅画作。颜色携带方便,也可作为速写,搜 集素材用 。
雕塑
为美化城市或用于纪念意义而雕刻塑造、具
有一定寓意、象征或象形的观赏物和纪念物。 雕塑是造型艺术的一种。又称雕刻,是雕、 刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑 材料(如石膏、树脂、粘土等)或可雕、可 刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块、 玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等),创造出 具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借 以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、 审美情感、审美理想办

1美术第一课 第一节

1美术第一课      第一节

美术第一课教学目标:1、引导学生了解绘画种类,对于绘画形成初步意识;2、掌握几种绘画的工具,及时帮助学生做好工具的准备工作.教学重点:初步了解并掌握绘画的几种基本分类,并能分辨每种绘画所使用的工具特点,识别绘画种类。

教学难点:欣赏各画种,并能简单感受各种画种的艺术特点,体会绘画美感。

教学过程:一、直接导入《美术第一课》1、引趣提问:同学们,你们知道几种不同的绘画工具?铅笔、油画棒、水彩笔、水粉颜料、水粉笔、调色盘、墨汁等等2、层层递进,引出主题提问:你知道那么多不同的绘画工具,那你又知道绘画分为哪几儿童画、水彩画、中国画、版画等等二、做好绘画准备工作。

1、学习用品:介绍整个学期所需要的学习用品与工具主要有:①绘画工具:小号记号笔,油画棒、彩色铅笔、彩色蜡笔、水彩笔等彩色笔,水粉工具(水粉颜料、水粉笔、调色盘、水桶、抹布)等。

②手工制作工具:剪刀、胶水、彩色纸等其它特殊纸品。

请学生除特殊课程要求外,选择其中绘画工具里自己比较喜欢和常用的一种工具随堂携带。

2、课前准备8:50必须到校,要求学生必须把学习用品准备好放在自己的课桌角上,等待老师上课。

3、上课注意事项①身体精神状态: 每节课关注学生上课时的精神状态与坐姿情况。

②提问——回答要求回答问题要简洁扼要,条理清楚,在回答问题前进行思考,而不是想到什么都说什么。

对异议的回答,必须做到尊重他人,耐心听完回答,再进行补充。

③作业评价表(展示)本学期仍进行作业评价表成绩评定方式,展示表格,并要求学生注意环境卫生强调美术课环境卫生问题,提醒学生在进行作业的同时,保持教室的卫生,养成良好的行为习惯。

三、探究新知1、展开认识画种并了解工具特点(1)儿童画——以儿童想象为主,体现儿童生理心理特点。

构图时立意鲜明,主次恰当,色彩鲜艳。

(2)水粉画、水彩画——水粉画是以水作为“帮手”,用水粉或水彩颜料绘制完成的绘画作品。

小结绘画特点:可以大块的铺色,也可以精细地绘画。

开学第一节美术课

开学第一节美术课

开学第一节美术课
课程内容
本节美术课将涵盖以下内容:
1. 艺术元素和原则:介绍艺术中的基本元素(如线条、形状、颜色、纹理等)和原则(如平衡、对比、重复等),帮助学生理解艺术的构成要素。

2. 艺术材料与工具:学生将了解常见的艺术材料和工具,如铅笔、彩色铅笔、水彩颜料、画笔等,并研究如何正确使用它们。

3. 艺术技巧与练:通过绘画和绘图练,学生将锻炼他们的手眼协调能力和绘画技巧。

我们将引导学生绘制简单的线条概念图、涂鸦和基本几何形状。

4. 关于艺术家的介绍:我们将向学生介绍一些著名的艺术家和他们的作品,以激发学生对不同艺术风格和时期的兴趣。

5. 创意项目:学生将有机会进行创意项目,例如自由绘画、手工艺品制作等。

这将鼓励学生发挥想象力,表达个人创意。

课程安排
开学第一节美术课将按照以下安排进行:
- 介绍美术课程的目标和重要性(5分钟)。

- 介绍艺术元素和原则(10分钟)。

- 展示不同艺术材料和工具(10分钟)。

- 绘画和绘图练(20分钟)。

- 共同欣赏一些艺术家的作品(15分钟)。

- 创意项目(20分钟)。

- 总结和展示学生作品(10分钟)。

期望研究成果
通过开学第一节美术课,我们期望学生能够:
- 理解艺术的基本元素和原则。

- 掌握常见的艺术材料和工具的使用方法。

- 提高手眼协调能力和绘画技巧。

- 对不同艺术风格和时期产生兴趣和欣赏能力。

- 发挥想象力,表达个人创意。

希望这节美术课能够让学生们开心地投入艺术创作,并为他们未来的学习奠定一个良好的基础。

美术课第一节课开场白

美术课第一节课开场白

美术课第一节课开场白
嘿,同学们!今天是咱们超级期待的美术课的第一节课哟!
你们知道吗?美术就像是一扇神奇的大门,只要我们轻轻推开,就能走进一个充满色彩和想象的奇妙世界。

想象一下,美术就像一场冒险,每一幅画都是一个未知的岛屿,等着我们去探索。

当我们拿起画笔,就像是勇敢的探险家拿起了宝剑,准备去发现那些隐藏在画布背后的宝藏。

我还记得我第一次画画的时候,那感觉就像在和纸交朋友。

我小心翼翼地在上面涂涂抹抹,心里又紧张又兴奋,不停地问自己:“我能画出好看的东西吗?” 结果呢,画出来的虽然不是那么完美,但是我可开心啦!就像我们今天一样,谁知道我们会画出什么样的惊喜呢?
看看周围的小伙伴们,大家是不是都已经迫不及待啦?说不定咱们中间就有未来的大画家呢!老师我呀,特别期待看到你们的创造力像火山一样爆发出来。

小明,你是不是已经在心里构思好要画什么啦?小红,你的眼睛都在放光,是不是已经准备好大展身手啦?
美术课可不仅仅是画画哟,它还能让我们表达自己的心情,把快乐、悲伤、好奇,统统都放进画里。

比如说,当你开心的时候,你可以画一片灿烂的阳光和五颜六色的花朵;当你难过的时候,也许你会画一场下着小雨的阴天。

咱们这第一节课,就是要勇敢地迈出第一步,不要害怕画得不好,因为每一笔都是成长的痕迹。

就像小树苗慢慢长大,我们的画也会越来越棒!
所以,同学们,让我们一起拿起画笔,在这奇妙的美术世界里尽情遨游吧!
我的观点就是,这第一节课就是咱们打开美术宝藏的钥匙,只要咱们用心、勇敢,一定能在美术的世界里收获满满的快乐和惊喜!。

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3、充足的准备 4、良好的纪律
创造美的艺术
《江山如此多娇》傅抱石 关山月
下节课准备工作
创作课
设计我们学校的地图
思考: 1、表现方式 2、绘制手段 3、材料准备
下节课,再见!
美术的第一课
李明熹
什么是美术?
造型艺术
专指绘画
美术,也称造型艺术或视觉艺术,它是运
用一定的物质材料,通过造型的手段,创造 出来的具有一定空间和审美价值的视觉形象 的艺术。
......
什么是艺术?
①通过形象塑造来反映社会生活,表现作者思想感情的 一种社会意识形态。因表现手段和方式不同,通常分为: 表演艺术(音乐、舞蹈) 造型艺术(绘画、雕塑) 语言艺术(文学)
综合艺术(戏剧、电影)
②富有创造性的方式、方法:说话得讲究点艺术。 ③指独特优美而丰富多采:这房间布置得挺艺术的。
你是如何了解美术或艺术的?
1、看书、杂志、报刊等文字资料
2、影视作品
3、艺术展
学习美术需要:
多看、多想、多动手
美术课的要求:
1、一本书 美术书

美术课的要求:
2、两只手
美术课的要求:
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