导学案《梨园英秀》
梨园英秀单元教学设计
梨园英秀单元教学设计一、教学目标1. 根据学生的水平和能力,培养他们对传统戏曲及梨园艺术的兴趣和热爱;2. 通过学习和实践,提高学生的语言表达能力、艺术修养和舞台表演技巧;3. 培养学生的艺术欣赏能力,加深对中国传统文化的理解和体验。
二、教学内容1. 了解梨园艺术的历史背景和发展;2. 学习梨园艺术的基本概念和表演要素;3. 学习梨园艺术的传统唱腔和表演技巧;4. 制作和演出梨园英秀节目。
三、教学方法1. 讲授法:通过讲解梨园艺术的历史和发展,让学生了解基本概念;2. 示范法:教师通过示范传统唱腔和表演技巧,引导学生模仿和实践;3. 合作学习法:分组合作制作和演出梨园英秀节目,通过合作提高学生的团队合作能力;4. 实践探究法:组织学生观摩梨园艺术表演,通过实践体验艺术。
四、教学步骤1. 了解梨园艺术的历史背景和发展a. 讲解梨园艺术的起源和发展;b. 分享梨园艺术的代表作品和演员。
2. 学习梨园艺术的基本概念和表演要素a. 讲解梨园艺术的基本概念,如唱腔、表演、服装等;b. 对比梨园艺术和其他戏曲形式的区别。
3. 学习梨园艺术的传统唱腔和表演技巧a. 分析梨园艺术常见的唱腔形式,如二黄、二十四腔等;b. 教授基本的唱腔技巧和发声方法;c. 分析梨园艺术的表演特点和技巧,如手势、表情、舞蹈等。
4. 制作和演出梨园英秀节目a. 将学生分为小组,每个小组自行选择一个传统梨园作品进行改编和演出;b. 小组成员可以分工合作,如演员、编剧、导演等;c. 学生需要进行排练和准备,包括舞台布置、服装道具等。
五、教学评估1. 观察学生的参与程度和学习态度;2. 评价学生的唱腔和表演技巧;3. 评价学生制作和演出的梨园英秀节目。
六、学习资源1. 梨园艺术的相关书籍和资料;2. 梨园艺术表演视频和录音;3. 梨园艺术演员的访谈和演讲。
七、教学延伸1. 组织学生参观梨园艺术表演;2. 邀请梨园艺术演员来校进行讲座和演出;3. 参加梨园艺术比赛和活动。
梨园英秀教案
梨园英秀教案教案标题:梨园英秀教案教学目标:1. 通过学习梨园戏曲文化,培养学生对中国传统文化的兴趣和理解。
2. 提高学生的戏曲表演技巧和舞台表现能力。
3. 培养学生的团队合作和创造力。
教学内容:1. 梨园戏曲文化的介绍:包括历史渊源、代表作品、表演形式等。
2. 戏曲表演技巧的学习:包括身体语言、声音表达、面部表情等。
3. 舞台表演的训练:包括舞台动作、舞台布景、服装道具等。
4. 团队合作和创造力的培养:通过小组合作演绎经典戏曲片段。
教学步骤:1. 导入(5分钟):- 利用图片、视频或音频等多媒体资源展示梨园戏曲文化的魅力,引起学生的兴趣。
- 提问学生对梨园戏曲的了解,并激发他们的好奇心。
2. 知识讲解(15分钟):- 介绍梨园戏曲文化的历史渊源、代表作品和表演形式。
- 解释戏曲表演技巧的重要性,并列举一些具体的例子。
3. 技能训练(30分钟):- 分组进行戏曲表演技巧的学习,包括身体语言、声音表达和面部表情。
- 引导学生通过模仿和练习,提高他们的表演能力。
4. 舞台表演训练(20分钟):- 教授基本舞台动作和舞台布景的原则,并进行实际操作。
- 引导学生设计并制作适合戏曲表演的服装和道具。
5. 团队合作演绎(20分钟):- 将学生分成小组,每个小组选择一段经典戏曲片段进行演绎。
- 鼓励学生发挥创造力,自行设计舞台布景、服装和道具。
6. 总结(10分钟):- 邀请学生分享他们的演绎成果,并互相欣赏和评价。
- 引导学生思考他们在学习过程中的收获和体会。
教学评估:1. 观察学生在技能训练和舞台表演训练中的表现,给予及时的反馈和指导。
2. 评估学生在小组合作演绎中的创造力和团队合作能力。
3. 收集学生的学习心得和自我评价,了解他们对戏曲文化的理解和兴趣程度。
教学资源:1. 梨园戏曲文化的图片、视频和音频资料。
2. 戏曲表演技巧的示范视频或实地观摩机会。
3. 舞台表演训练所需的舞台布景、服装和道具。
教学延伸:1. 组织学生观看梨园戏曲演出,进一步加深对戏曲文化的理解和欣赏。
《梨园英秀》教案[1]
《梨园英秀》教案年级:五年级教学内容:一、了解京剧锣鼓经、戏歌。
二、学唱歌曲《梨园英秀》。
教学目标一、学会演唱具有戏曲音乐风格的歌曲《梨园英秀》,体会歌曲热烈、欢腾的情绪,能自信演唱这首歌曲。
二、通过对锣鼓经和数板的了解与模仿,充分体验京剧艺术的魅力;让学生了解当代京剧发展中新的种类—戏歌的形式。
三、在学习过程中,感悟梨园弟子学习技艺的艰辛与顽强毅力,提高学生的意志品质。
教学重点:一、歌曲学唱中能表现出戏歌的风格,咬字吐字清晰,表情丰富。
二、歌曲中切分节奏的准确把握。
教学难点:切分节奏的准确把握。
教具准备:多媒体电钢琴木鱼教学过程:一、师生问好!二、欣赏导入:师:同学们,中国的戏曲有360种,你们都知道有哪几种?生:京剧、川剧、豫剧、黄梅戏师:太棒了,看到同学们对我们国家的戏曲有这么的了解,老师真的非常开心。
今天那,老师给大家请来了一些戏曲艺术家们,他们我们带来了精彩的表演,请大家仔细聆听,每个选段属于什么剧种?播放多媒体:①豫剧《谁说女子不如男》②黄梅戏《天仙配》③越剧《天上掉下来个林妹妹》④京剧《苏三起解》师:同学们,刚才我们一共聆听了几个片段?生:4个师:第一个什么剧种,出示多媒体四副图片:豫剧、黄梅戏越剧、京剧。
谁知道?勇敢地说说看。
太棒了,第一个就是豫剧(河南一带,又称“河南梆子”)大家想不想学两句,有没有哪个同学试一试?师领生模仿第二个呢?太棒了,属于黄梅戏《天仙配》的选段,由著名艺术家闫凤英演唱。
学唱那我们看看第三个呢?生:越剧《天上掉下个林妹妹》。
第四个呢?师先领唱。
属于京剧。
同学们,学得太好了,音准不错,是《苏三起解》旦角演唱,师领生模仿。
三、学唱歌曲《梨园英秀》(一)新歌教学1.师:京剧是“国粹”,又称“国剧”。
京剧艺术博大精深,没有十年八年的功夫是唱不好的,为了满足人们的演唱需要,作曲家们将京剧的元素融入到歌曲中,创作出了一种新颖的歌曲种类----戏歌。
今天我们来做做小戏迷,唱唱戏歌,歌名《梨园英秀》。
梨园英秀-湘文艺版六年级音乐上册教案
梨园英秀-湘文艺版六年级音乐上册教案一、教学目标1.了解中国传统戏曲中的梨园艺术;2.学习有关梨园戏曲演唱的音乐技巧;3.掌握演唱曲目《长相思》的技巧和表现方法。
二、教学内容1.了解梨园艺术的定义和来源;2.学习梨园戏曲演唱的音乐技巧,包括:歌唱的基本功、声音的调节、音乐的节奏和速度等;3.学习演唱曲目《长相思》的技巧和表现方法。
三、教学重点1.梨园艺术的定义和来源;2.梨园戏曲演唱的音乐技巧。
四、教学难点1.演唱曲目《长相思》的技巧和表现方法。
五、教学方法及过程1. 初探梨园艺术教师介绍梨园艺术的定义和来源,引导学生了解这一传统艺术形式的特点和表现形式。
2. 学习梨园戏曲演唱的音乐技巧教师通过演唱梨园戏曲的唱段,引导学生了解梨园戏曲演唱的音乐技巧,包括:歌唱的基本功、声音的调节、音乐的节奏和速度等。
3. 学习演唱曲目《长相思》的技巧和表现方法教师带领学生学习演唱曲目《长相思》的技巧和表现方法,包括:发音、声音调节、情感表达等方面。
4. 集体演唱教师引导学生在班级中集体演唱《长相思》,帮助学生积累演唱经验和表现能力。
5. 个别改善教师结合学生的个别表现,对发音、调节等方面进行适当的调整和改善。
六、教学评价1.检查学生对梨园艺术和梨园戏曲演唱技巧的理解程度;2.对学生《长相思》的集体和个别表演情况评价。
七、教学反思通过本次教学,学生们掌握了梨园戏曲演唱的基本技巧和表现方法,了解了中国的传统艺术形式。
同时,老师也意识到,对于一些学生来说,发音、节奏的掌握仍需加强,需要在语音、音乐等方面的基础上进行更多的实践和提高。
苏少版-音乐-五年级下册-《梨园英秀》教学设计
《梨园英秀》教学内容:1.唱:《梨园英秀》。
2.动:歌表演:《梨园英秀》。
3.拓展:京剧脸谱欣赏。
教学目标:1.能熟练有感情的演唱《梨园英秀》,体会剧中融合的锣鼓经、数板、西皮音调等诸多戏曲元素。
2.乐于模仿戏曲中一些简单的身段、动作,并与同学合作表演,增强与他人合作和协调的能力,感受戏歌的独特表现力。
教学重点:能完整演唱歌曲《梨园英秀》,做到数般诵读部分声音饱满、节奏准确,演唱部分字正腔圆、有刚性,能唱出戏曲特有的精气神。
教学难点:乐于模仿戏曲中一些简单的身段、动作,并与同学合作表演,增强与他人合作和协调的能力。
教具准备:电子琴、电脑等。
教学过程:一、听《前门情思大碗茶》,导入。
1.看《前门情思大碗茶》MTV,感受乐曲中运用了什么戏曲元素。
2.学生相互交流。
3.师小结:《前门情思大碗茶》是一首京味儿十足的戏歌,歌曲吸收了北京曲艺音乐的素材,将我国的传统戏曲元素巧妙地融入到歌曲之中,并借用了大量的装饰音来处理歌词。
在伴奏中使用了电子合成器模仿三弦、琵琶等音,让听众在大碗茶里细细品味中国戏曲文化的独特韵味。
把戏曲唱腔和通俗歌曲结合起来的一种艺术形式。
这种既像戏又像歌的唱段一经推出,立刻风靡全国。
随着这类作品的日益增多,一个新的名词产生了,它就是戏歌。
4.导入:今天我们就来学习一首融合京剧艺术的戏歌《梨园英秀》。
二、唱:《梨园英秀》1.你知道梨园的来历吗?唐玄宗李隆基幼年即喜爱歌舞,继位之后选定了宫庭的一片梨园作为排练歌舞的场所,这就是戏剧界“梨园”的来历。
唐玄宗在“梨园”戏班非常喜欢扮演“丑角”,但因他是一国之君,登台演出且扮演丑角有失君威,于是在演出时,特意在脸部挂上一小片白玉片儿以遮面。
久而久之,就形成了我们今天戏曲舞台上的丑角脸谱。
因为唐玄宗爱演丑角,旧戏班里的人们对扮演丑角的艺人特别推崇。
唐玄宗首创用鼓来指挥,每逢梨园戏班排练剧目,唐玄宗还要亲掌鼓板。
历史上的戏曲艺人都把唐玄宗尊为祖师,演丑行的艺人更把唐玄宗尊为始祖。
湘艺版音乐六年级上册《梨园英秀》教案
湘艺版音乐六年级上册《梨园英秀》教案一. 教材分析《梨园英秀》是湘艺版音乐六年级上册的一首歌曲,歌曲以京剧为主题,通过优美的旋律和京剧元素的运用,展现了京剧艺术的魅力。
歌曲由四个乐句组成,节奏明快,旋律优美,富有弹性。
歌词描绘了梨园英秀的才华和风采,表达了对中国传统戏曲艺术的赞美之情。
二. 学情分析六年级的学生已经具有一定的音乐基础,对音乐节奏、旋律和歌词有一定的理解能力。
在学习本首歌曲之前,学生已经接触过一些京剧元素,对京剧有一定的了解。
然而,部分学生可能对京剧的演唱技巧和表演形式还不够熟悉。
因此,在教学过程中,教师需要注重引导学生感受京剧的艺术魅力,培养他们对传统音乐的热爱。
三. 教学目标1.能够正确演唱《梨园英秀》这首歌曲,掌握京剧的演唱技巧。
2.了解京剧的艺术特点,感受京剧的魅力。
3.培养学生对中国传统音乐的热爱,提高他们的音乐素养。
四. 教学重难点1.教学重点:引导学生正确演唱歌曲,掌握京剧的演唱技巧。
2.教学难点:理解京剧的艺术特点,感受京剧的魅力。
五. 教学方法1.示范法:教师示范演唱,学生跟随模仿。
2.讲解法:教师讲解京剧的艺术特点和演唱技巧。
3.欣赏法:引导学生欣赏京剧表演,感受京剧的魅力。
4.实践法:学生分组演唱,互相交流学习。
六. 教学准备1.教学课件:包括歌曲《梨园英秀》的歌词、旋律、京剧表演图片等。
2.音响设备:播放歌曲和京剧表演音频。
3.教学道具:京剧服装、道具等。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师播放京剧表演视频,引导学生欣赏京剧的魅力。
然后简要介绍京剧的艺术特点,为新课学习做好铺垫。
2.呈现(5分钟)教师展示歌曲《梨园英秀》的歌词和旋律,引导学生初步感受歌曲的美感。
3.操练(10分钟)教师带领学生逐句学习歌曲,注意纠正发音和音准问题。
在学习过程中,引导学生掌握京剧的演唱技巧,如发音、韵味等。
4.巩固(5分钟)学生分组演唱,互相交流学习。
教师巡回指导,对学生的演唱进行评价和鼓励。
歌曲《梨园英秀》
基本信息课题歌曲《梨园英秀》作者及工作单位丰城市孙渡初级中学袁谊教材分析本节课的主要内容是学唱具有戏曲音乐特点的歌曲,这一内容对于现年龄段的的初中生来说很有必要,能够近距离的接触中国的戏曲音乐,感受戏曲的美,这是他们欠缺的。
学情分析学生能初步掌握一些基本的演唱方法,但对于演唱时歌曲的情感处理还不是很细致,这需要教师在教学中多加引导。
教学目标一、学会演唱具有戏曲音乐风格的歌曲《梨园英秀》。
二、体会歌曲的热烈欢腾的情绪,能够自信的用活泼的歌声唱这首歌曲,并能够给歌曲的演奏编配节奏和动作。
教学重点和难点1.体会歌曲的情绪,自信的演唱2.能为歌曲的演奏编配节奏和动作教学过程教学环节教师活动预设学生行为设计意图1 2教师通过复习演唱歌曲《唱脸谱》导入新课教学在教唱歌曲的时候,要引导学生注意把握好戏曲乐的风格1、初听歌曲,让富有动感和青春活力的旋律激发学生学习的兴趣。
2、重点联系歌曲中数板式的唱词,以及切分节奏和附点节奏。
3、充分利用录音范唱和音像资料,这首歌曲既有戏曲的特点,又有通俗歌曲的因素,一定要注意唱出这首歌的特殊风格和韵味。
4、教师向学生解释歌词中“南昆北弋”“东柳西梆”的意思南昆北弋——指南方的昆曲,北方的弋阳腔东柳西梆——指东部地区的柳子戏,西部地区的梆子腔这是概括我国古老戏曲剧种四大类型的一种习惯性的传统说法“四功”是指唱、念、做、打、是戏曲表演的四种艺术手段,也是戏曲演员的基本功“五法”是指口(发声)、手(手势)、眼(眼神)身(身段)、步(台步)5、学会歌曲后,引导学生设计、变更歌曲的演唱形式,并加进打击乐伴奏,编配适当的表演动作,最后分成小组各担任一项任务,进行综合型表演。
对于综合性表演,要求不要过高,打击乐器伴奏可用拍手来代替,表演动作也可以简化成简单的动作让学生予以评价。
布置作业,让学生利用课外时间搜集具有戏曲音乐风格的歌曲板书设计(需要一直留在黑板上主板书)歌曲《梨园英秀》南昆北弋——南方的昆曲、北方的弋阳腔东柳西梆——东部地区的柳子戏,西部地区的梆子腔四功——唱、念、做、打五法——是指口(发声)、手(手势)、眼(眼神)身(身段)、步(台步)学生学习活动评价设计让学生在进行设计表演时,通过相互的评价进行更好的编排,极大地发挥了学生的学习主动性。
苏少版音乐五下第三单元梨园英秀说课稿
苏少版音乐五下第三单元梨园英秀说课稿一. 教材分析《梨园英秀》是苏少版音乐五下第三单元的一首歌曲,歌曲以京剧为题材,通过旋律和歌词展现了京剧艺术的魅力。
本节课选用的教材是苏少版音乐教材,这套教材注重培养学生的音乐审美能力和实践能力,通过丰富的教学内容和生动的教学活动,帮助学生体验音乐的魅力,提高音乐素养。
二. 学情分析五年级的学生对音乐已经有了一定的认识和理解,他们喜欢音乐,愿意参与各种音乐活动。
但是,对于京剧这一传统艺术形式,部分学生可能还存在一定的陌生感。
因此,在教学过程中,我需要注重引导学生了解和感受京剧艺术的独特魅力,激发他们的学习兴趣。
三. 说教学目标1.认知目标:学生能了解京剧的基本知识,知道京剧是我国的国粹,了解京剧的行当、唱腔等。
2.技能目标:学生能学唱歌曲《梨园英秀》,掌握歌曲的旋律和节奏,能用京腔演唱歌曲。
3.情感目标:通过学习歌曲《梨园英秀》,学生能感受到京剧艺术的魅力,增强对传统艺术的热爱和自豪感。
四. 说教学重难点1.教学重点:学生能学唱歌曲《梨园英秀》,掌握歌曲的旋律和节奏。
2.教学难点:学生能用京腔演唱歌曲,理解并感受京剧艺术的魅力。
五. 说教学方法与手段1.教学方法:采用情境教学法、启发式教学法、小组合作教学法等,引导学生主动参与学习,提高学生的音乐实践能力。
2.教学手段:运用多媒体课件、京胡、京鼓等教学辅助工具,为学生提供丰富的学习资源,增强学生的学习体验。
六. 说教学过程1.导入:通过播放京剧片段,引导学生进入京剧艺术的世界,激发学生的学习兴趣。
2.教学新歌:介绍歌曲《梨园英秀》的背景,讲解京剧的基本知识,如行当、唱腔等。
3.学唱歌曲:引导学生跟唱歌曲,注意纠正学生的发音和唱腔,帮助学生掌握歌曲的旋律和节奏。
4.情感体验:通过分组演唱、角色扮演等方式,让学生更深入地理解歌曲,感受京剧艺术的魅力。
5.音乐实践:学生进行京剧演唱表演,鼓励学生发挥创意,展示自己的才华。
湘教版六年级上册音乐《梨园英秀》教案
湘教版六年级上册音乐
《梨园英秀》教案
教学目标:
1、学会演唱具有京韵风格的歌曲《梨园英秀》,能够感受并表现出京腔的韵味。
2、通过对锣鼓念白和亮相造型的训练,更进一步体验京剧魅力。
教学重点及难点:
1、表现锣鼓经的节奏和念白的京腔;
2、演唱部分两声部的统一及乐队的合作训练。
教具准备:
多媒体及PPT、锣鼓、大镲、双响筒等打击乐若干、电子琴。
教学过程:
一、创设京剧课堂
1、学生进入京剧票友角色;
2、观看京剧表演视频《杨门女将》
3、小花旦(女同学)、小生(男同学)做圆场动作,配锣鼓经音乐出场入座。
二、了解京剧的历史即经典剧目
三、学唱京韵歌曲《梨园英秀》
1、师范唱,生了解歌结构
2、挑选出乐队进行锣鼓经节奏训练,并能体现出力度的强弱变化。
3、京腔念白段落训练,加强八分附点,切分节奏的拍击与朗读。
4、体验花旦、小生的亮相造型特点,小组创作表演。
5、学习演唱部分。
①听录音整体哼唱
②师生模仿京剧花旦、小生吊嗓子,感觉声音的京韵风味
③模仿小花旦声音,学习领唱部分。
④视唱两声部曲谱
⑤两声部与乐队进行合作训练。
四、按照京剧行当、乐队的分工并采用领唱、齐唱、合唱的演唱形式,完整演绎歌曲。
1、了解京剧行当,分配角色,强调完整表演的分工,全班合作参与训练。
2、观看表演视频,进一步感受京腔京韵。
3、全班完整演绎。
五、总结
学生随《梨园英秀》音乐退场。
小学音乐五年级下册 梨园英秀 教案
教唱给,让学生比较完整的感受乐曲的内容与情绪。
三、创编与延伸
1、学几个戏曲的基本动作,如亮相、山膀、顶天立地等。
2、集体练习
3、试着为乐曲伴奏
4、集体表演
四、小结:
板书设计
唱歌:《梨园英秀》
教学后记
课题
梨园英秀
课时
7
课型
新授
教学
目标
1、熟练完整的演唱歌曲
2、能唱出戏曲特有的精气神。
重点
完整演唱歌曲
教具
学具
钢琴、录音机
难点
学几个戏曲的基本动作,练一练数板的技巧。
教
学
过程与内容源自一、组织教学播放音乐,学生律动进教室
二、欣赏《梨园英秀》
(一)导入:今天,我们要欣赏和了解一些关于京剧的文化知识,感受戏曲音乐歌曲的风格特点。
(二)初听
让学生谈谈对歌曲的整体感受
师介绍:这是一首新时代创作的融合了戏曲元素的少儿歌曲,由著名音乐家孟庆华作词作曲。
歌曲融合了锣鼓经、数板等诸多戏曲元素。
(三)复听
看看乐曲有几个部分?每部分的特点是什么?
(四)分别欣赏第一部分、第二部分。
让学生把对每个部分的情绪感受和联想写在书中。
主要表述对乐曲的速度与情绪感受和联想。
梨园英秀 教案
梨园英秀教案教案标题:梨园英秀教学目标:1.了解中国戏曲梨园文化的起源和发展;2.学习中国戏曲中的传统角色类型和表演技巧;3.培养学生对中国戏曲的欣赏和表演能力。
教学内容:1.梨园文化的起源和发展概述;2.了解中国戏曲中的传统角色类型:文武丑净;3.学习传统戏曲表演技巧:身段、唱腔、表情等。
教学过程:1.导入(15分钟)引入梨园文化的起源和发展,介绍梨园是中国传统戏曲表演的重要场所,以及其中培养了许多优秀的演员和表演艺术家。
2.知识讲解(20分钟)分别介绍文武丑净四种传统角色类型的特点和表演风格。
通过观看相关戏曲片段、图片和解说,让学生对不同角色有初步认识。
3.技巧训练(30分钟)教授传统戏曲表演技巧,如身段的优美姿态、唱腔的韵律感、表情的准确传达等。
通过示范和实践练习,帮助学生掌握基本的戏曲表演要素。
4.小组活动(20分钟)将学生分为小组,发放不同的角色演绎资料。
要求学生在小组内选择一个角色进行分组表演。
鼓励学生通过合作,展示他们对所学知识和技巧的理解,并发挥创造力。
5.展示与总结(15分钟)请每个小组派代表上台表演他们的角色表演,整理各组的展示内容并给予评价。
总结本节课学到的知识和技巧要点,鼓励学生继续发掘和学习中国戏曲。
教学资源:1.戏曲片段、图片和解说资料;2.角色表演教学视频;3.分组表演资料。
教学评估:1.观察学生在技巧训练中的表现;2.对小组表演进行评价,评估学生对角色表演的理解和实践能力;3.展示与总结环节中学生的反馈。
拓展延伸:1.邀请专业戏曲演员来校开展讲座或表演,增加学生对中国戏曲的了解与兴趣;2.组织学生参观当地的梨园剧场,亲身感受中国传统戏曲的魅力;3.鼓励学生进一步研究中国戏曲的历史和发展,进行相关主题的写作或演讲。
导学案《梨园英秀》
樊城区二十中小学部(六)年级音乐雅学案
课题:《梨园英秀》:课型:唱歌综合课课时:1课时(具体课)主备人:杨瑛
学习目标:
1、我能用富有戏曲韵味的声音演唱《梨园英秀》;
2、初步了解一些中国戏曲的相关知识,增强对我国传统艺术形式的热爱。
3、我们能大胆自信的进行展示表演。
重难点:
1、感受《梨园英秀》所表现的戏曲韵味
2、通过学习中国戏曲的相关知识,增强学生对我国传统艺术形式的热爱
当堂测评分层达标
基础落实★
本节课是一节唱歌综合课,整体认知感和设计目标是逐层深入。
让学生通过欣赏、聆听等方法,感受歌曲中的戏曲韵味,为准确的演唱作准备,并初步了解中国戏曲相关知识。
通过本课的学习,学生能深刻地体会到我国传统文化艺术形式表现的中国精神。
发展能力★★
通过个体自主探究,感受歌曲情绪,能在聆听的过程中记住歌曲的旋律,通过小组的合作,对歌曲进行巩固与展示,并进一步加深对歌词的理解。
提升素养★★★
在本节课的教学中,结合新课程标准,体现了唱歌课的基本特点,通过感受、体验、创造来达到一定的音乐认知。
并引导学生用欢快。
威武雄壮的声音来表现歌曲,用各种艺术形式展现歌曲。
五年级下册音乐教案 第三单元 梨园英秀|苏少版
1.新授?梨园英秀?
〔1〕介绍梨园的由来:
唐玄宗幼年就喜欢歌舞,他继位后选定了宫廷的一片梨园作
为排练场所,每逢戏班排练剧目,他就会亲掌鼓板,历史的戏曲
艺人都把他尊为祖师,这就是梨园的来历。
〔2〕初听?梨园英秀?
出示歌谱
师:看着歌谱听听这首歌曲分为几局部?
播放歌曲录音
教
学
过
程
主备
复备
〔第一局部锣鼓经、第二局部是京剧中的数板也就是按节奏说白,第三局部是西皮风格旋律的歌唱〕
〔1〕课前让学生搜集有关京剧身段表演的资料。
〔2〕选择几段有代表性又有趣味性的经典剧目实况给学生欣
赏。
〔3〕学生按照自己的喜好来选择模仿。
四、拓展延伸——京剧脸谱欣赏
2.介绍脸谱的由来和相关知识,了解颜色与人物性格、品质、命运之间的关系。
3.脸谱的色彩含义:脸谱的色彩运用有一定的内容和含义,它是表现人物性格的主要因素。
4.画脸谱:选择自己喜欢的一个人物画一画京剧脸谱。
五、课堂小结
教学
反思
教
学
建
议
红色:象征忠勇、正义、威武、庄严,大多用于富有血性的人物。如关羽。
紫色:表现骁勇、刚毅、正直、坚强、胆大。如杨延昭。
黑色:表现公正无私的,如包公;表现暴躁、鲁莽、耿直的,如张飞。
白色:大多表现阴险、狡猾、居心叵测。如赵高。
〔2〕学唱歌曲
学说:
a.出示锣鼓经和数板局部
师:在这首歌曲中,锣鼓经局部就像其他歌曲的前奏一样。再来听听,哪些是乐队表演的?哪些是要我们呢唱的?
播放数板局部
b.师读括号里的,学生读后面
注意“嘿嘿〞的语气
强调:切分节奏〔师可用双响筒打拍子,生拍腿〕
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樊城区二十中小学部(六)年级音乐雅学案
课题:《梨园英秀》:课型:唱歌综合课课时:1课时(具体课)主备人:杨瑛
学习目标:
1、我能用富有戏曲韵味的声音演唱《梨园英秀》;
2、初步了解一些中国戏曲的相关知识,增强对我国传统艺术形式的热爱。
3、我们能大胆自信的进行展示表演。
重难点:
1、感受《梨园英秀》所表现的戏曲韵味
2、通过学习中国戏曲的相关知识,增强学生对我国传统艺术形式的热爱
当堂测评分层达标
基础落实★
本节课是一节唱歌综合课,整体认知感和设计目标是逐层深入。
让学生通过欣赏、聆听等方法,感受歌曲中的戏曲韵味,为准确的演唱作准备,并初步了解中国戏曲相关知识。
通过本课的学习,学生能深刻地体会到我国传统文化艺术形式表现的中国精神。
发展能力★★
通过个体自主探究,感受歌曲情绪,能在聆听的过程中记住歌曲的旋律,通过小组的合作,对歌曲进行巩固与展示,并进一步加深对歌词的理解。
提升素养★★★
在本节课的教学中,结合新课程标准,体现了唱歌课的基本特点,通过感受、体验、创造来达到一定的音乐认知。
并引导学生用欢快。
威武雄壮的声音来表现歌曲,用各种艺术形式展现歌曲。