高考素描头像男中年写生的基本步骤及应试要领

如何画好四分之三的男中年（超全头像步骤及解析）

如何画好四分之三的男中年（超全头像步骤及解析）主题教学 | 好好学习天天向上↗0828如何画好四分之三的男中年？1该四分之三角度的男中年头像作品在刻画时，与女性最大的区别就是要强化他的体块意识，包括强化颧骨、眉弓、咬肌等骨骼和肌肉，尽量往男性阳刚的方向上去描绘。

这就需要我们对骨骼的特征，包括一些主要肌肉群的位置和走向要有比较深刻的理解，在画这些过程中在潜意识里自然地传达出来。

示范图1-1眼睛作为球体嵌在眼窝中，要想塑造出球体感就必须把上下眼皮贯穿起来表现，只不过左右的交界线尽量有强弱的区分，就像球体的明暗交界线一样，最重的只有一条。

而且，上眼皮用笔的方向与眼轮匝肌的走向一致，并在适当的位置添加少许逆向的调子，这样用笔在视觉上可以加强眼睛的特征，如眼角、眼袋等处，加强形象的生动性。

示范图1-2虽说整个耳朵基本都处于头像的暗面中，可由其居于后方，为了和前面的五官拉开前后的空间关系，削弱了其对比关系，不可强于前面五官的对比，但作者还是对它的结构进行了清晰的交代，无论是从耳朵的特征、穿插的关系还是结实的程度都画的十分精彩。

此外，整个耳轮自上而下有转进或转出形的转折，在作好其厚度的情况下，把握好其虚实，以使耳朵更加形象、生动。

示范图1-32四分之三侧面的男中年头像在作画之前，应养成观察模特的习惯，感受模特的形象特征，分析画面的处理关系。

该模特为四分之三侧面的男中年头像，中年男性表情比较犀利，轮廓和五官较硬朗，注意把握模特的气质。

示范图2-1作画步骤①抓住人物比例、动态和基本特征，用长线条概括出模特的基本轮廓。

内轮廓和外轮廓都要随着形的深入而更加准确。

在这个步骤里，不要过多关注细节。

②中年男性的头像内部结构比较清晰，可以先剖析下头像的形体结构，就像在做结构素描头像一样分析。

具体描绘出五官的形体，注意它们的透视关系，交代出头颈肩的关系，注意该模特头的扭动朝向；表示出头部主要的结构关系，画出主要的明暗交界线的位置。

美术高考素描的学习方法与步骤

美术高考素描的学习方法与步骤素描习作的方法与步骤由以下几个部分组成：观察、构图、打轮廓、塑造大关系、深入刻划、整理完成。

观察:首先应该真正地学会观察实物，这几乎是极其必要的和相当困难的一点。

-而许多初学画的同学们往往忽略了这一点，还没坐稳就急着开始动笔画起来，像这样认为画的成败主要靠手头表现功夫，或者依靠数量积累的认识与方法是十分有害的，逐渐养成一种难以纠正的毛病。

它不仅不利于问题实质的解决，我们在进行素描写生练习的时候:整个过程似乎是通过手的操作来实现的.但手却要通过眼晴的支配，而眼晴如何去观察又要受到大脑思维方法的制约控制.所以说有什么样的观察方法就会有什么样的表现结果。

因此，在素描习作中就不仅仅是要求训练具有自如的手下功夫和准确敏锐的眼力，更重要的是培养训练有素的整体意识一一整体的观察方法。

整体的观察方法顾名思义就是对素描习作练习所要表现的对象整体面貌有一个全面的感受认识。

具体的方法可以分为以下两个方面。

1.将眼光视野放开，一眼看到整个被面对的对象，而不是将视点焦聚对准整个对象的某一部分，就好像是在看着整个对象想心事发呆一样，而对各个局部的细节视而不见。

由于不能将视点焦聚对准整个对象的某一局部，所以迫使我们的视觉只能得到一个似乎清楚又模糊的整体印象，这种印象也恰好正是我们所要求的整体感觉。

而在这种整体感觉中，我们可以比较容易地全面感受到对象大的基本形特征、动态与神态气势、比例、结构及大的体面明暗深浅对比和虚实关系。

当把眼光张大到整体，一切多余的东西都消失了，只剩下必要的、基本的东西。

2.比较的方法。

如果说前一种方法得的是的整体印象，那么这种方法将是前者具体的补充。

它可以嫡过对整个对象各个部分相互之间的比较来得出它们各自与整体的确切关系和联系。

在观察比较的时候，可以像对自己默默讲话一样自言自语、自问自答的方式进行。

如:这个对象的动态是这样的，它的基本头型特征神态是这样的，五官在头部的位置是什么样的，它们各自的特点是什么，大小比例如何，相互之间的形体过渡转折是怎样的，明暗反差对比虚实关系又是怎么样的等等，-就像对自己进行讨论一样-。

老年男子半身像写生步骤(精)

老年男子半身像写生步骤
2008-06-02 22:53:26 作者：admin来源：yszyz浏览次数：31 文字大小：【大】【中】【小】简介：以木炭条起稿，要特别注意构图的安排，人物不能太小，也不要画得太满而放不下。

头、颈、肩以及躯干与四肢之间的连接关系要合适，脸与手之间的比例要适度。

用较薄的色彩把脸与手的造型再推敲一
遍。

把人物身 ...
以木炭条起稿，要特别注意构图的安排，人物不能太小，也不要画得太满而放不下。

头、颈、肩以及躯干与四肢之间的连接关系要合适，脸与手之间的比例要适度。

用较薄的色彩把脸与手的造型再推敲一遍。

把人物身上最深的一块色彩明确下来，这块色彩就是检验画面深浅关系的一个标尺。

这一遍着色不要太厚，也不要加太多的白色。

以较薄的颜色铺色彩关系。

这个步骤要注意大色块之间的区别，不要局限与局部的色
彩对比，要做到明确而整体。

从脸部开始，进入局部刻画阶段。

脸部的塑造应随着脸形、五官的特征用笔，这时的用笔要轻松，不要去描局部。

因为脸部塑造要经过多次反复，很难一次画到位。

用色彩把画面铺满，不要留空白，空白会影响画面的空间深度。

衣服和裤子的用笔要稍微虚一点，衣纹的走向要符合躯干与四肢的结构与运动方向。

脸与手要进一步深入，老年人的脸部骨骼明显，起伏比较大，特别是在眉弓、额骨、下巴等处用笔可作适当的强调，这三处的色彩关系要做区分（额头偏黄、脸颊偏红、下巴偏绿）。

老人手部的骨节很明显，
用笔可表现得更硬一些。

美术高考中有关素描构图、造型的应试技巧

美术高考中有关素描构图、造型的应试技巧
范围：人头像、静物、石膏像等;形式：写生、默写、写生与默写结合、根据提供的图片资料表现规定的内容。

时间：180分钟成绩评定与权重：以下仅为个人设想，供参考(下同)满分为100分构图约占20%黑白灰造型约占30%空间感约占20%表现技法约占20%。

(一)构图在考试当中，同学们往往会忽略构图而直接去追求局部刻画的效果，造成画面孤立，难以形成整体的效果。

因此，在平时作画当中，同学们就应当养成先整体观察的习惯，对着静物静静地思考一到五分钟，同时可以在画面的上角作一张小的草图，以帮助自己确定画面的物体摆放以及物体之间的比例关系。

(二)造型过早的分析哪些院校偏向于什么风格的素描，以及什么样的画法，对于造型基础的素描来讲，没有多大的实际意义。

每一个高等院校，不管它有什么样的风格传统、什么样的画法，其入学考试的目的都是考察你的基本和造型能力。

同学们在平常的练习当中，应当根据老师所教的方法勤奋练习，考试当中才能够正常发挥。

(三)注重整体感和空间感一张试卷的好坏不会因为局部道具塑造好了就能决定，关键是整体画面的效果。

考试中最好每隔一段时间就将画面推远看看，注意检查画面大的黑白灰效果和空间感;
而在整体感好的基础上，再对关键位置(如前面的和主要物体)的道具作深入细致刻画，能够拉开整个画面的层次，增强画面的节奏感。

(四)收拾画面考试快要完成的最后一段时间也很重要，交卷前要检查自己的画面空间感、黑白灰、主次虚实等关系有没有问题，所有最重要的细节如投影等等的处理，以确保画面能够吸引评卷老师的目光，进入高分层次。

素描人物头像的基本步骤和要点

素描人物头像的基本步骤和要点，手再残都能画好！定构图:上下的位置决定了头的大小，尽量把构图画的向上一些，原则上不要超过原大，左右的位置首先看人脸的方向，鼻子前面的位置多留一些，把基本比例多观察，人的脸型是瘦还是胖，不要大意找三庭：首先注意的是人的基本动态，一般情况下两个眼睛位置不是水平的，多少有一些倾斜，其次看整个头部是仰视还是俯视，一般平视的机会也不太多，平视的时候，眼睛一般在头部的上下二分之一处，仰视眼睛高，俯视低些，在确定了眼睛位置后，找出眉弓、鼻底的位置。

找鼻子在脸上的位置：在确定三停的基础上，先看脸的朝向一侧鼻根外侧距离脸的轮廓距离，再找鼻根的宽度，下来找两边鼻翼位置，用放松的线条把鼻子大的体积表示一下眼球的范围：注意是眼球的范围，不要过早的去找眼皮的具体形，上下左右找到以后，找一下球体的感觉，把暗面表示一下嘴的范围：下唇最突出的位置，是从鼻底到下巴二分之一的地方，口裂稍高一些，确定口裂的高度以后，找上唇总的厚度和下唇方肌的厚度，然后定出嘴角，嘴的体积应该找到两侧口轮匝肌的范围，人中是最前端的位置，不要找唇线，重点在嘴的体积，把整个暗面大概铺一下。

耳朵的轮廓和脸型轮廓：首先根据眼角外侧的位置，看鬓角到眼角的距离，找出鬓角的宽度看你的角度，如果是能看到两侧鬓角的话，一定要一起画，高度要和眼睛方向一致；如果只能看到一侧的鬓角，多注意鬓角到耳朵的距离，耳朵先看高度，再看宽度，定出大的轮廓就可以了。

头顶轮廓：根据鬓角和耳朵的位置，找出发迹线和头发外轮廓，注意发迹不要勾的太死，如果额头的轮廓一侧看不到头发，一定要注意眉弓的厚度，额结节转折的位置脸型轮廓：有耳朵位置以后，根据鬓角的位置，看颧骨最外面的位置。

一般有两种情况：只能看到一侧耳朵的时候，脸前面的颧骨是最突出的地方，向下要注意两个位置的穿插（能看到咬肌时咬肌在颧骨下面，看不到咬肌时口轮匝肌在颧骨前面；下颚在咬肌或者口轮匝肌的前面）。

耳朵这一侧在找轮廓的时候注意下面几点：耳朵是略微倾斜的，下颚最后面开始的地方看准和耳朵的关系，下颚后面转折的地方是和嘴角等高的，下巴不要用单线来勾，一定要看出下巴本身的厚度和脖子的距离，顺手定出脖子和衣领肩线的位置.。

素描头像默写与应试技巧

素描头像默写与应试技巧作者：来源：《小演奏家》2017年第01期近年的美术高考十分注重对学生综合素质和基本能力的考查，众多美术院校在招生考试中多以头像默写来考查考生的绘画综合能力，以更好地选拔优秀的艺术人才。

针对这种特定的考试方法，我们仔细总结了头像默写画法的基本要领，以期帮助考生顺利通过美术高考。

掌握人物面部特征龙生九子，各不相同，就像世界上没有两片完全一样的叶子，世界上也不存在长相完全一样的两个人，就算是双胞胎也会有细微差别。

但是，不同人的长相可以被分为几种类型，这对我们进行人物肖像绘画写生与创作很有帮助。

在绘画时，掌握一些基本的人物肖像特征类型，会使绘画更得心应手。

大体来讲，人与人之间的主要差别在于头部的形状和五官的特点。

首先，从头部形状来看，有的人是鹅蛋脸，有的人是圆脸或者方脸。

当用几何方法归纳时，可以分为国、甲、由、申、目几种脸型。

国字型是我国男性中比较常见的一种，又称方脸，其特点是脸型较大，额头方；甲字型的特点是额头宽大，下巴较小，同理，由字型则是额头较窄，下颚较宽；申字型和目字型很好区别，分别为额头和下颚窄、颧骨宽和瘦长型的脸型。

所以，头部形状还是很好判断和分类的。

其次，从五官特点来分，我们都记得《红楼梦》里的王熙凤长了一双丹凤眼，如果能够把每个人的特征描绘清楚，就会让作品更生动。

眼睛的特征分类主要有月牙型、三角型、凤眼型等，而鼻子主要分鹰钩鼻、朝天鼻、平实鼻、厚实鼻等，嘴型有厚薄、上下唇大小之分，眉型则有八字型、柳叶型等等。

每个人的面部特征基本上都是不同头型与不同五官的交叉组合，因而催生了各不相同的面部。

在实际创作中，最重要的还是观察。

上述的归纳概括不宜死记硬背，要根据实际情况，结合个人的气质，将人物肖像的创作流畅地表达出来。

注意五官细微差别五官是人物头像的主要特征。

比如眼睛是传达内心情感、感知外来事物最敏锐的器官，所谓“洞察秋毫”，在这个意义上说，人的眼睛非常微妙，具有探幽入微的特点，因此描绘人的眼睛就显得非常重要。

素描中年男头像教案

素描中年男头像教案教案标题：素描中年男头像教案教案目标：1. 学习素描技法，掌握描绘中年男性头像的基本技巧。

2. 培养学生观察力和绘画技能，提高他们对人物形象的描绘能力。

3. 通过绘画实践，培养学生的创造力和表达能力。

教学准备：1. 中年男性头像的照片或模特实物。

2. 素描纸、铅笔、橡皮擦、修正带等绘画工具。

3. 教学投影仪或黑板、粉笔等展示工具。

4. 课堂布置，确保每个学生都有足够的绘画空间。

教学过程：引入：1. 向学生介绍本节课的学习目标，并解释为什么学习素描中年男头像对于提高绘画技能很重要。

2. 展示一些优秀的素描作品，以激发学生的学习兴趣和创作欲望。

技法讲解：1. 介绍素描的基本概念和技法，如线条、阴影和明暗的运用。

2. 分析中年男性头像的特点，如面部轮廓、眼睛、鼻子、嘴巴等细节，并讲解如何准确地捕捉这些特征。

3. 演示素描技法，如如何运用不同的线条表现面部轮廓和细节，如何运用阴影和明暗增加立体感。

实践练习：1. 让学生观察中年男性头像的照片或实物，注意细节和整体形象。

2. 要求学生用铅笔在素描纸上进行初步的构图和线条勾勒，重点捕捉面部轮廓和特征。

3. 引导学生运用阴影和明暗来增加头像的立体感，注意观察光线的方向和强度。

4. 鼓励学生进行多次修改和调整，以提高作品的质量。

作品展示与评价：1. 学生完成作品后，组织展示和交流，让学生互相欣赏和评价彼此的作品。

2. 对学生的作品进行评价，指出优点和改进的地方，并给予积极的鼓励和建议。

拓展延伸：1. 鼓励有能力的学生尝试绘制不同角度和表情的中年男头像，以提高他们的技巧和创造力。

2. 推荐学生观察和学习其他艺术家的素描作品，以拓宽他们的艺术视野和灵感来源。

总结：1. 总结本节课的学习内容和重点，强调学生在绘画实践中的成长和进步。

2. 鼓励学生继续练习和探索素描技法，以提高他们的绘画水平。

教学反思：1. 教师应根据学生的实际情况和学习进度，灵活调整教学内容和方法。

一韩：美术高考人物头像写生的五大原则

一韩：美术高考人物头像写生的五大原则
在人物头像写生中，构图是十分重要的。

事实上，人物头像的形式变化并不复杂，一般来讲，美术生在美术高考中只需注意一下几点原则即可。

1、在起笔的时候，要定位好头像的位置，一般来讲，头像的位置是在纸的中间稍微偏上，但是不要太过靠上，更不要考下或者是更偏；
2、头像的大小要根据纸张的大小而定，不可以太大或者是太小；
3、再画正面形象的时候，一般都是将人物放在画面的正中间的；画半侧或者是侧面形象是，则要在形象的视前方留下比较多的空白，背面的空间留少一点。

4、在画面的黑白灰的处理上，要和谐而又变化，彼此之间对比呼唤，形成一定的韵律和美感。

5、在素描头像的肩部以下一般要适当虚画，不能画到纸张的底部。

头像写生的步骤与方法

素描写生是培养和训练学生最基本的造型能力的基础手段。

巨的是训练学生正确观察方式及作画方法。

如何看就决定了如何画，手上的铅笔永远受控于双眼的感受和大脑的思考。

所以正确的观察方式与作画步骤对考生的进步至关重要。

对于初学者来说，我们首先要培养的是整体观察比较、整体表现、整体深入、整体调整、整体协调这样的一种观念和工作习惯。

整体素描的最高准则，也是艺术美感的最高准则。

对于一个没有经过训练的人，他观察物象通常是散乱而无序的。

逐个看完物象的每一局部是普通人的一般观察方式，而画家的双眼对物象的感觉则是着眼于它的整体，把握整体中的主次关系、大小对比、节奏层次等，所以他会发现事物中存在的视觉美感。

素描写生的基本方法和步骤可概括地归纳为：整体入手——深入刻画——整体调整。

具体而言，它可分为四个阶段。

第一步整体抓形阶段在这个阶段里我们应首先对写生对象进行观察，把握这个对象的精神气质及情绪特征，看其是何种动势，头部仰、俯或倾斜印角度怎样，头、颈、胸——段关系的穿插有何具体特点，人物面部神情是何种情绪状态，这些因素对后一阶段的作画非常重要，，我们要牢记这种认识和感受并贯穿于作画的始终。

有了对物象的观察和感受之后，接下来就是确立对象在画面中的位置。

在画面构图过程中，整体物象在画面中要饱满适中，避免画得过小或过大。

画人物或石膏像时，写生对象的视线前方空间应略宽一些。

在确立对象的位置时，应重点确定人物的动势线，找准头与颈、胸的穿插关系，从这些大的因素入手容易画准对象的形态特征。

起稿阶段，应多用长直线轻轻勾出轮廓位置，找出大体的比例关系、在人物写生中，鼻子与头部是固定不变的，头部的俯仰、左右倾斜姿势，均会在鼻子不同的倾斜角度中有所体现：在确立形体比例时，应把复杂的细节概括地去看，归纳成大的几何形体。

逐步定位出具体的形体，同时还可用“空间形”来校正，以从眼睑到脸颊至上嘴唇边缘这块空间形来反观鼻子的比例关系，并以此印证这块空间形的比例是否与对象一致。

美术高考素描人物头像的基本要求

柯罗曾经说“我从来不急于画细节，我首先注意一幅画的大体和特征.....”
3.立体观念：
宇宙间的一切物体都是由它的高度、宽度和深度组合而成的，即三维空间。许多考生由于缺乏关于物体的体积是由面构成的原理，尽管他们有着正常的视觉，但只能画出宽度和高度的二维空间，却不能画出深度，把立体感表现出来。值得明确的是，任何物体都要以三度空间来测量，缺一不可。
在学习素描的开始，就应培养学生用立体观念去对待客观世界所有物象，并通过多种手法，把它们表现出来。通过反复的学习实践，使学生对这方面的要求更加明确。因为，素描虽然也有表现对象质感、体感以及不同色感的任务，比如画头像时，眼睛是透明的，头发蓬松而颜色较深;但它们首先都应具有立体感。学生在开始观察时，总是看不到它的体积而仅看到对象的不同颜色。所以他不能把深色的受光部画亮，也不能把浅色的背光部画深。物体各种固有色的观念，影响他们去研究物体受光后的明暗变化。为了便于学习，我们可以采取对石膏几何体的写生来理解物体由面所构成的原理，这个原理对于表现其它复杂的形体具有普遍的意义。在此基础上，树立起在空间深度上塑造形体而不是在平面上描绘这一概念，不是轻易能够做到的，需要掌握透视知识和注意培养这种观察认识物象的习惯，才能正确把握物体在画面上的恰当位置，做到看得立体，画得立体。
素描头像的训练，除了要有目的性以外，还必须具有正确的观察方法和表现方法，只有在学习中自觉地按照这些原理去做，抓住基本法则，才能较快地掌握造型的规律和方法。
1.观察方法：
当我们开始写生时，面对着模特还只是一个初步的感觉，尽管这种感受比较深刻，但如果只停留在初步的印象上来作画，就会被模特表面的细节所迷惑，促使你无法深入下去，有时甚至会产生一些视觉中的错觉而导致画面的种种错误，因此这种初步的视觉感受必须深化，即从感性的初级阶段上升到理性分析的阶段，树立正确的观察方法，其原因就是“感觉到了的东西，我们不能立刻理解它，只有理解了的东西才能更深刻地感觉它”。在头像写生时，始终把新鲜的视觉感受与分析研究对象结合起来，通过这样长期反复的实践，端正观察方法，才能不断提高观察能力。

浅议人物头像素描写生步骤与技法

浅议人物头像素描写生步骤与技法摘要：人物素描是美术素描教学中不可或缺的基础科目，也是美术专业素描学习的重要内容。

人物头像素描写生，是采用美术素描的表现技法针对人物头像结构进行整体观察和刻画表现的处理过程，本文针对人物头像素描写生的基本技法和表现规律，进行了分析阐述和总结归纳。

关键词：人物头像素描写生表现技法技法分析美术专业学习中，人物素描是培养学生肖像造型表现能力技巧的重要形式。

写生是美术创作学习过程中针对所要表现的物象进行直接面对和描绘的绘画手段及行为过程。

美术教学中，人物头像素描写生是采用美术素描的表现技法针对人物头像结构进行整体观察和刻画表现的处理过程。

1.素描写生的基本方法和步骤总体而言，美术素描写生的基本方法可概括为整体观察，初步构图、深入刻画及整体调整等步骤。

首先对写生对象进行整体观察，把握写生对象的整体结构与造型特征，通过视觉观察从整体上对所要写生的物象轮廓和形体比例进行概括性掌握和明确，根据所要表现的物象形态，按照美术创作构图的程序方式和方法，将相关物象在画面中按照对比统一与均衡构图法则，进行初步构图和定型，保障整体物象在画面结构中的比例适中和构图饱满，注意表现物象的体积感和空间感表现。

深入刻画是在仔细观察基础上采用细部处理的素描表现方法针对写生物象的体面结构、造型特征、明暗关系和空间层次等审美要素进行细致具体地刻画和描绘。

素描写生在深入刻画完成后，应根据写生内容及审美需求针对作品表现进行整体性调整，依照局部服从整体、细节服从全局的处理原则针对素描写生换面进行整体效果的调整和修改，以概括强化、突出重点的处理方法，使写生物象在形体结构和层次空间上达到准确生动和完整统一的艺术效果。

2.人物头像素描写生的步骤2.1 观察人物头像的整体造型结构特征人物头像素描写生首先应针对人物头部造型和结构特征进行整体观察，大致明确写生头像的结构造型与五官比例。

人体头部外形特征属于外圆内方的多面体结构，观察头部造型时必须特别注意造成体面转折的顶结节、额丘、眉弓、颧骨等骨点部位特征。

人物头像写生的方法步骤

人物头像写生的方法步骤第一步：选取适合的人物选择一个适合的人物作为写生对象非常重要。

可以选择的范围很广，可以是家人、朋友、同学或是陌生人等。

尽量选择有一定特点和个性的人物，这样可以更好地表达人物的个性特征。

第二步：选择合适的姿势和表情在所选人物中选择最能凸显人物特点的姿势和表情。

可以通过观察人物的生活场景、工作状态、兴趣爱好等来捕捉到最真实的表情和动作。

也可以与人物交流，了解其心情和性格，从而更好地捕捉到人物特点。

第三步：确定构图构图是整个写生过程的基础。

可以采用不同的构图方法，例如：全身写生、半身写生、特写等。

根据所选人物的特点和所要表达的内容来选择最合适的构图方法。

第四步：准备工具和材料准备好所需的绘画工具和纸张材料。

可以选择铅笔、炭笔、彩铅、水彩等绘画媒介，根据自己的喜好和熟练程度进行选择。

第五步：观察人物特征在开始写生之前，观察人物的外貌特征。

要注意人物的五官形态、脸部轮廓、肌肉线条和衣着特点等。

可以通过近距离观察，也可以通过拍照的方式来捕捉细节。

第六步：快速勾勒轮廓用轻而细的线条勾勒出人物的轮廓。

可以从头部开始，包括头发、耳朵、眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴等部位。

要注意比例和对称性，确保轮廓的准确性。

第七步：描绘面部特征和表情继续用细致的线条描绘出人物的面部特征，如眼睛的亮点、眉毛的轮廓、嘴唇的曲线等。

要注意表情的细节，通过眼神、眉毛、嘴角等细微的变化来表达人物的情绪和性格。

第八步：绘制头发和服饰绘制人物的头发和服饰是整个写生作品中非常重要的一部分。

可以通过细致的线条来描绘头发的质感和流动感，通过不同的颜色和纹理来描绘服饰的细节。

第九步：加强细节和阴影加强人物的细节和阴影效果，使画作更加立体和真实。

可以通过加深线条、增加阴影的层次和明暗度来表现人物的凹凸部位和光线效果。

第十步：修饰和润色最后对写生作品进行修饰和润色，使之更加完美。

可以对整个画面进行润色和调整，包括颜色的对比、线条的修整等。

通过以上步骤，你可以完成一幅生动、真实的人物头像写生作品。

素描头像写生技巧

素描头像写生技巧素描头像写生在美术学习中是一个极为重要的环节，他是在完成几何形体、静物素描、石膏头像等基础上进行的一项提高型的素描训练，要求有扎实的绘画基础，在构图定位、形象比例、结构以及素描色调的表现时都要求达到较高的水准，下面就来介绍一下素描头像写生的绘画技巧。

结构人物头部结构在素描表现中主要有以下几点：头盖骨、前额骨、眉弓、颧骨、颞骨、下颌骨等内容，从形象上看还有眼睛、眼眉、鼻子、口、耳朵等几项内容。

这些结构的特点分别为：头盖骨--向外凸起;前额骨--在眉心上方略微内陷，但整体看也呈凸起状;眉弓--较为明显的凸起状态;颧骨--位于鼻子两侧的眉弓下方，呈向外凸起状;颞骨--位于前额骨两侧，向内凹陷;下颌骨--位于口的下方，呈弧形状。

而在眼耳鼻口中具体为：眼睛的外部形状为平行四边形，内眼角略低、外眼角略高，眼缝位于黑眼球的中下部位;耳朵的外轮廓型为近于半圆形，所以人们在简笔画中常常用数字中“3”的形状来表现耳朵;鼻子的外部形不管是从正面还是侧面看都为三角形;口的外形正面为六边形，半侧面为五边形，侧面为三角形。

比例头部比例简单说来分为上下、左右两部分，上下部分为：从发髻线到眉弓、从眉弓到鼻底、从鼻底到下颌为三个等份，也就是说“三停五眼”中的“三停”。

左右部分为：从左颞骨到右颞骨分为五等份，其中两眼各占第二、四位置，也就是说“三停五眼”中的“五眼”。

这些比例为人像的标准比例，如果发生一些变化，也就称之为“特点”，也便于在绘画中充分表现出人物的形象特征。

素描人物头像写生的结构画法首先要在准备好的素描纸上进行构图定位，也就是说，按人物眼睛所看的方向为前来分：上窄下宽、前宽后窄。

其次在画面定位完成后要进行大的形刻画，这个步骤使用的线条要用长直线，概括的找出头部的大体形状。

第三步准确找出五官在头部的位置，这个步骤要根据视平线指眼睛平视所形成的隐形线条来确定头部表现时的弧线变化，以眼和耳为例：画者的视平线高于被画者时，眼睛在画面上的位置要低，而耳朵要高，反之视平线低于被画者的眼睛时，眼睛的位置要高，耳朵要低，这样才能较好的把形象的透视形表现出来。

男性头像素描技巧,帮你的素描迅速提分!

男性头像素描技巧，帮你的素描迅速提分！
男性头部体积较女性大，颜面隆起和结节部位尤为明显。

年轻男性：年轻男性面部肌肉结实，筋腱明显，头部体块起伏转折明显。

在表现年轻男性时，要通过头部明暗两大部色调的虚实变化，表现了头部形体结构转折起伏的造型特征。

面部刻画上，五官要深入刻画，用以表现人物气质。

男性额部与颧骨、下巴等处要详细刻画，灰色调在这一区域，也会异常丰富，面部形体上的塑造较之女性显得略微丰满，表现紧而润泽的皮肤质感。

老年男性：应采用结构造型结合明暗调子和明暗造型的全因素素描的不同方法。

要抓住颅顶骨、太阳穴、和颧弓的大面转折关系，表现头部的骨骼特征和形体体积。

通过线条的主次和色调的虚实变化，表现头部形体的凹与凸、软与硬的结构关系和造型特征。

面部皱纹的刻画与头部形体转折起伏密切相联系，用以表现面部皮肤的质感特征。

年老者，要注意嘴部的刻画，胡须的表现，紧紧把握嘴的结构和上下颌骨的体形转折关系，通过虚实的对比关系掌握面部的微妙变化。

在胡须额的表现上，可以用橡皮擦出胡须的轮廓，结合松紧自如的线条和色调，表达胡须与皮肤的衔接与质感。

第 1 页共 1 页。

素描头像写生步骤

素描头像写生步骤
素描头像是对单个复杂物的写生。

以下是有店铺为大家整理的素描头像写生步骤，希望能帮到你。

素描头像写生步骤：
1、观察
认真管擦所画对象的形象特征和神态，以长而松动的线条概括出对象的轮廓，确定好五官的位置和大概特征。

2、起型
首先画出人物的外轮廓形状，然后画出发际线，找出五官的比例。

将每一个物体与邻近的物体做比较，比较距离和大小。

再画出头部的结构关系，注意左右对比，注意点线面的关系，以及骨点。

3、找型铺调子
抓住明暗交界线，将暗部统一，亮部别动，明确标出暗部投影的形状和大小，确立起打的黑白灰关系，用线要放松，明确五官的形状，强化体积感，注意头部球体的关系。

4、塑造
深入刻画的时候仍要注重整体黑白的关系，刻画明暗交界线周围的时候，脸部的明暗交界线转折的部位要自然。

从暗部开始深入，深入五官，建立起五官的体积感。

a、五官的塑造
b、脖子的塑造
c、衣服的刻画
5、完成
将头像的明暗交界线最后再整理一遍，注意明暗交界线的完整，要明确从哪里出来的，又从哪里消失的，讲头发的明暗交界线和脸部的链接起来，注意虚实变化，将头像暗部再整理一遍，边缘处理干净。

注意事项：
黑白灰不仅仅是画面色调的深浅变化，还要与画面具体内容结合，具体落实到某个物体的形体空间上。

青年素描头像应注意青年人的造型，特别是五官和脸部肌肉饱满，结构不明显。

中老年头像则结构清晰。

所以中老年头像需要对形体有充分的理解才能表现的很好，。

高考素描头像写生教学

高考素描头像写生教学南春中学卢诗葵素描头像一直是美术高考的重点，也是高中美术教学的重点，它的特点是教学难度大、学习进步慢、水平易反复。

怎样搞好素描头像教学是我一直探讨的问题之一，下面我结合多年的教学实践谈谈素描头像写生教学中存在的一些问题。

一、作画步骤和方法1.构思、构图要培养学生作画前观察模特的习惯，以便全面了解模特的职业、年龄、气质、爱好，考虑该如何表现与最后达到怎样的效果。

在教学中每当X画时我必定和模特聊天，以便全面了解模特。

鉴于学生容易分散精力，我便鼓励学生在模特休息时候与之交流。

如：你是干什么的？我画得像不像？哪不像？诸如此类。

构图时还要注意人物位置是否合适，一般人物前方的空间要大些。

头像画到哪，头、颈、肩、衣领是否完整，这些都是决定整幅画是否完整、协调的关键。

所画对象一忌过于“满〞，即不宜过大，否则将造成视觉“堵塞〞，二忌过于“空〞，即不宜过小，否则画面显得“干瘪〞。

2.抓外轮廓抓外轮廓即抓准、抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。

要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较以确定位置。

在抓外形时要狠抓特征，以便画得像，因为外形初现，形象已似出。

就如我们只看一个熟人的背影，尽管看不清过细的内部结构，但照样能够认出他。

有些学生往往不注意这一步，形还非常模糊，便匆匆忙忙画五官，这样不利于画得像。

人物头部的形取决于它的解剖结构，而头骨又起着构建框架的关键作用。

要在以头骨为框架的基础上，画准整个头的比例、动态、角度，做到解剖结构与形体结构的有机结合。

人的头部结构最基本的特点是左右“对称性〞。

从正面角度画模特儿很容易把握对称特点，从半侧面画模特儿由于受因素的影响，因而要把握住有关系的对称性。

还应注意，在平面位置上画得对称并不太难，从体积上做到左右对称难度却很大。

在画准外形的基础上，五官位置也需狠下工夫。

在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈弧线，很多学生不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。