影视剧本课程标准2015.6.16
影视表演课台词教案
台词课教案诗人T·S·艾略特曾经说过：“诗之所以具有诗性，也许是因为诗所包含的要比普通言语所能传达的更多，而不是更少”。
这句话很恰当地暗示出了艺术语言与普通语言之间的关系。
艺术创作的一个重要的目标就是追求一种难以言喻的境界，在这个境界中，言语无法表达之物自我呈现出来。
面对历史上那些赫赫杰作，我们通常会发现：一切分析、描述、判断都变得如此贫乏，而我们却以为丰富、闪烁的词语竟是如此苍白无力，我们却以为对立的特性都不再对立，如“苍”与“润”统一于黄公望的《富春山居图》中，理性与感性、灵魂与肉体和谐地统一于古希腊雕塑中；在艺术的世界中，众多矛盾的因素达成和谐。
而艺术之所以能达到这种“对立之和谐”，是因为“自然”原本如此，而人以对立之模式分立之，只有艺术方能超越这种对立而达到本然的和谐。
这也正是艺术在思想史具有如此崇高地位的根源所在。
“艺术语言比普通语言包容的更多”，还应从另一个角度加以理解。
在古希腊，“艺术”是“制作”，而如哲人海德格尔所说：“制作是一种知道的方式”，它通过创制出未知之物而丰富和拓展我们的视域。
由此，艺术成为一种创造。
诚然，作品一定要与传统之链相接，否则它就超出了人们的感知范围而不知所云；但作品也一定要有适当的语言突破，否则它本身就是陈辞滥调的重复，一旦完全符合人们的既定认识，就会消融在人们的成见之中，从而影响观者的亲身感知。
同时，如果没有一定的语言突破，艺术也就无法完成它拓展人类感知领域、提高感受能力的天然使命。
一件新的艺术作品总是在改变着传统的作品序列，赋予以往的作品以新的涵义。
然而艺术家的创造绝非仅仅为了制造时尚，也不是为了营造围困自我的迷梦，而是我们进一步深入对象，契入那本真的自然的一种方式。
因此，艺术作品就是一条通道，在这条道上，艺术理想与创作者相互扶持，共同摸索；在这条道上，艺术改变着人，它不断将艺术家引入健康的精神生活，引入对奇妙而新颖的精神世界的爱好与关切之中。
影视编剧与制作教案 剧本写作与影视制作流程
影视编剧与制作教案剧本写作与影视制作流程一、引言影视作为一种重要的文化艺术形式，通过画面、声音和故事情节的完美结合，向观众传递着各种信息和情感。
而影视的核心是剧本，它是创作过程的基石，决定了作品的质量和受众的反响。
本教案将介绍剧本的写作方法和影视制作的流程，帮助学习者了解并掌握影视编剧与制作的基本技能。
二、剧本写作1. 剧本基本结构剧本一般包括片头、开场、角色介绍、情节发展、高潮、结局、片尾等部分，每个部分都有相应的格式要求和写作技巧。
同时，剧本还分为对白和场景描述两个部分，对白是角色之间的对话，而场景描述则是对场景、动作和道具等元素的描述。
2. 剧本写作技巧（1）构思与创意：确定故事主题和类型，深入挖掘故事背后的核心观点和情感，体现作品的独特性和吸引力。
（2）角色塑造：塑造立体饱满的角色形象，注重角色之间的关系和冲突，增加故事的张力和吸引力。
（3）情节安排：合理安排情节的起承转合，掌握剧情的节奏和张力，增强观众的体验和参与感。
（4）对白语言：注意对白的真实性和可读性，根据不同角色的特点和身份使用不同的语言风格和表达方式。
（5）节省文字：尽量用简洁明了的描写和对白表达剧情和情感，避免冗长和啰嗦的叙述。
三、影视制作流程1. 前期准备（1）项目筹备：确定影视项目的类型、题材、市场定位和投资方案。
（2）剧本创作：选定剧本，进行全面的审读和修改，确保剧本符合市场需求和创作意图。
（3）人员组建：招募制片人、导演、摄影师等核心创作团队，明确各自的职责与要求。
（4）场地选取：根据故事需求和制作预算选择合适的拍摄地点。
2. 制作过程（1）筹备期：确定开机时间、拍摄周期和所需设备，进行前期的制作准备工作。
（2）拍摄期：按照剧本的场景逐一进行拍摄，包括景别拍摄、特效拍摄等。
（3）后期制作：进行音频、配乐、特效和调色等后期制作工作，进行剧情剪辑和修饰。
3. 发行宣传（1）市场推广：进行定档、海报、预告片等宣传工作，吸引观众的注意和关注。
《影视文案创作》课程作品指导手册
北京京北职业技术学院舞台影视技术专业《影视文案创作》课程作品系别机电工程系专业舞台影视技术班级2013级作品主题姓名指导教师赵冰月完成时间2015年12月舞台影视技术专业《影视文案创作》期末作品指导书一、目的《影视文案创作》课程是影视专业课程体系中的重要组成部分，本课程将系统地介绍影视写作的基本理论，讲授影视各种类型文案创作的特点、范式和创作规律技巧，力求理论性与实践性并重，素质教育和能力训练兼顾，在实际各种文案的练习中深刻掌握影视文案的创作技法，培养学生较强的影视文案创作能力。
《影视文案创作》这门课程期末考试采用微电影剧本创作的形式。
通过作品创作，整合专业知识和专业技能成为专业能力，为进入社会顶岗实习，获得职业能力，打下一个良好的基础，同时进一步提高学生影视文案创作能力，开阔专业思路，拓展专业知识。
二、作品的内容要求1．作品主题内容要求题材不限，以传递正能量，弘扬社会公德，展现当下大学生精神风貌为主，内容新颖，格调高尚，思想性、艺术性、尽可能完美统一。
（二）作品形式及要求1、每人完成一个微电影剧本，剧本字数1000字以上；2、剧本应格式规范，包括标题、主要人物关系简介、故事梗概、剧本正文四个部分；3、剧本应主题健康向上且特色鲜明，语言精练优美，对话精彩、深入人心，人物刻画鲜明深刻，情节完整连贯、富有戏剧性，结构合理且有一定特色。
4、剧本不得抄袭，一旦发现抄袭情况，按不及格处理。
三、剧本格式要求1、题目使用黑体小二号，章及章标题使用小3号、宋体字；节及节标题使用小4号、黑体字；正文用小4号、宋体字；图号及图标题使用5号、宋体字。
2、页码编于页面下端右侧，文中不需要使用页眉和页脚。
3、用A4复印纸单面打印，封面使用学校统一封面。
4、装订次序为：(1)封面、(2)指导书、（3）剧本、(4)成绩页，上述每一项从新一页开始打印。
5、如果抄写时，必须使用标准方格纸抄写，抄写时一律使用钢笔书写，要求书写工整、字迹清晰。
影视编导课程标准
影视编导课程标准
影视编导课程标准主要包含以下几个方面：
1. 专业支持课程：包括影视艺术概论、表演学基础、影视作品赏析、电视画面编辑、电视采访学等。
2. 专业核心课程：包括舞台剧编导、影视导演基础、电视栏目编导、戏剧剧本创作、影视剧本创作、电视文本写作、纪录片创作等。
3. 专业拓展课程：分为不同的专业方向，如影视剪辑、摄影与摄像、影视特效等。
此外，在影视编导课程中，学生还需要掌握一定的文化素养，熟悉相关的法律法规和行业标准，具备一定的团队协作能力和创新意识。
在实践环节，学生需要参与项目实践和实习，积累实际工作经验，提高专业素养和技能水平。
影视编导课程是一门综合性较强的学科，需要学生具备一定的理论素养和实践能力，通过系统的学习和实践，学生将能够全面掌握影视编导的专业知识和技能，为未来的职业发展打下坚实的基础。
2015级剧本要求(2)(1)
传媒学院20 15 -20 16第二学期专业课程试卷课程名称影视写作任课老师张宪席开课时间2016年3月到6月专业班级广播电视编导2015级三班学生姓名王瑶学号201516120229总学时32 学分 2 成绩世界始终你好——评《美人鱼》影片主题“如果这个地球上连一滴干净的水一口干净的空气都没有的话，你挣再多的钱也是死路一条”这部电影除了让人们再次重温了幽默却带刺、大笑却含泪的周氏幽默之外，还引发了人们对生态环保的关注热潮，让整部电影在这个僵硬的冬天显得充满生气。
《美人鱼》是由周星驰执导，由江玉仪监制的喜剧爱情片，邓超、林允、张雨绮、罗志祥等领衔出演。
该片讲述了富豪刘轩和为了拯救同族前往刺杀他的美人鱼珊珊坠入爱河，谱写了一段人鱼爱情童话的故事。
美人鱼，一直存在于童话之中，它是安徒生口中的追求爱情的善良人鱼，也是中国古代神话故事中拥有强大能力的战士。
但星爷将这个存在于幻想中的主角搬到了现实生活中，让我们看到了美丽背后的心酸无奈，在欢笑中反思了自己。
这个纯爱与环保故事中的男主角刘轩（邓超饰），表面上看上去并不是星爷电影中一贯的小人物，他喜欢穿闪亮的衣服，竞标上千亿眼都不眨一下，对下属无缘无故的就大发雷霆，签上百万的支票，动不动摔人家脸上，“拿了钱就去死吧！”，而女主角珊珊并不是传说中美丽的人鱼公主，而是一个“眼睛像绿豆，鼻子像头蒜，走路怪怪的”普通人，但她却用善良，独特打动了刘轩，阻止了一场更残暴的战争的发生。
这部电影的故事情节并不复杂，但若深刻挖掘其中含义，可以看到更深层的东西。
一、环保主题。
面朝大海，春暖花开。
在电影后半段，海洋学博士为了获得人鱼的标本，获得天大的利润，带着军队和武器，把人鱼描绘成吃人的恶魔，怂恿人们攻击，残害人鱼。
这一幕幕残忍的画面中，我仿佛看到了现实生活的的影子。
这些人内心深处的贪婪，残暴在这一刻表现的淋漓尽致，为了一己私利，不顾他人感受，肆意破坏环境。
就像是剧中的那两句最令我难忘的话：“在远古时代，人鱼和人类本应该和平相处，谁知道，他们越进步越暴戾。
影视作品
影视剧本是为拍摄影视作品而准备的文字 稿，它是以文字形式描述整部影视片的人 物和情节时所形成的文学种类。
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一 影视剧本的特点
1 画面性
从艺术的分类看,艺术可以分为四大类
想象艺术: 文学 视觉艺术：舞蹈 、建筑艺术、园林艺术 装饰艺术 听觉艺术:音乐 视听综合艺术:电影 、电视剧 、戏剧
三．影评写作要求
(二)总体把握，细部突破。 首先对一部影片有正确的总体评价，在此基础选择一个较 小的视角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鉴入微。避免面面 俱到，人云亦云。 另一方面避免一叶障目，不见树林。力求写出鞭辟入里的 专论，不要写泛论、散论。目前各类报刊包括专业电影报 刊为了抢时效，搞“炒作”，发表的大多是新闻记者根据 编导散发的资料摘编的综合评介，陷入“故事情节＋主题 思想＋艺术特色＋演员介绍＋拍摄花絮” 公式。
3．审美特性评论。 《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美 特性入手，指出当代悲剧重在探索人类精 神生活的复杂性，唤起人们对人生有价值 的东西亲情与人伦的珍视。评《小鬼当 家》的文章《“小鬼”为什么逗人喜爱》 结合儿童审美心理的分析。
（四）电影特性的评论
这类评论写作具有较强的专业性，如对电影的语 言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄 影、特技、表演、导演等方面的评论。
三．影评写作要求
(三)思想性与艺术性的统一。 侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性，要用影 片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆 明园》的影评，只是对这一历史事件抒发感慨，全文与影 侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内 要讲究评论文章自身的艺术性。
三．影评写作要求
（二）人物评论
剧本创作课程标准
《剧本创作》课程标准一、课程概况注：课程类别填公共基础课、专业基础课、专业核心课、岗位方向课。
二、专业对课程要求本课程是一门理论与实践相结合、兼顾技术与艺术的课程。
剧本创作在影视编导课程中起到了决定性的基础作用。
他作为一门文学创作与影视技术相结合的岗位方向课程，是一门创作型、操作性极强的专业课程,是一门应用前景广阔的技术。
这门课程集技术、艺术、文学于一体，实践性与应用性都很强，与时俱进，该课程的教学为设计与开发优秀影视作品奠定技术基础。
本课程主要考核学生在剧本创作中对整体故事性逻辑的把握，故事节奏的掌握，与影视拍摄结合的能力。
三、课程培养目标1、总体目标本课程着重介绍剧本创作知识，通过学习这门课程使学生系统掌握影视剧本制作的基础知识，熟悉影视剧本制作的工作流程、创作方法。
更重要的是让学生能初步了解一部影视专题片的整体设计与实现过程，提高学生剧本撰写能力、影视作品欣赏与创作能力，培养他们的故事叙述与从生活中将素材转化为影视作品的能力。
2、知识目标（1）掌握剧本创作的基础知识；（2）掌握镜头语言能力；（3）掌握剧本撰写的方法；（4）掌握故事线索重新创作的手法；3、能力目标（1）掌握影视作品剧本创作能力；（2）掌握影视作品剧本再编能力;4、素养目标通过本门课程的学习，期望学生培养具独特的有独到眼光的影视作品创作能力，并能从生活出发找到独特的素材进行剧本创作，揣摩并体会优秀的剧本感觉。
要求学生达到以下培养预期：（1）具备爱岗敬业的精神；（2）具有胜任剧本工作的良好业务素质；（3）具备一定的美学知识和审美观念；（4）具备运用所学知识分析和解决问题的能力；四、课程设计思路《剧本创作》课程目标的设计主要遵循学生学习影视前期拍摄技术的规律和不同学生个体能力发展方向的需求与特点，也适当考虑到学生的个体差异，旨在体现《剧本创作》课程标准的整体性、灵活性。
以影视前期创作岗位职业能力培养为重点1、基于影视技术学习需求设计教学方法，力求使教学过程符合高校教育理念。
影视创意及剧本写作-课程标准制定规范
课程标准制定规范《影视创意及剧本写作课程》标准一、课程性质与地位动画的基础课程，对动画剧本创作系进行系统、全面、立体的梳理本课程是多媒体技术专业的核心专业课。
通过本课程的学习使学生掌握剧本创作的理论和方法，毕业后可从事动画剧本创作、广告故事板操作等工作，为学生的职业生涯做铺垫。
本课程以动画剧本创作为学习目标，通过本课程的学习，使学生掌握动画剧本创作的基础知识，并得到必要的创作技巧。
为学生以后从事动画编剧、广告故事板创意等工作打下坚实基础。
动画剧本课程是实践性很强且面向实际应用的重要专业课，和其他课程有着重要的关联作用，它的先修课程是动画概论。
二、职业能力要求培养学生清晰的动画剧本创作理论，并将这种思维运用到设计实践和艺术创作中。
（1）掌握动画剧本创作的理论和技巧方法（2）具有创作动画编剧，广告故事板的能力三、课程教学实施的基本理念在语言教学中体现动画剧本创作理论的培养，引导讲理论运用到创作实践中打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为以案例分析为中心组织课程内容，并构建相关理论知识，发展职业能力。
课程内容突出对学生职业能力的训练，理论知识的选取紧紧围绕工作任务完成的需要来进行，同时又充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要，充分开发学习资源，给学生提供丰富的实践机会。
教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式，通过理论与实践相结合，重点评价学生的职业能力。
本课程总学时：64学时（理论学时：３２实训学时：３２）四、课程目标（一）知识目标：旨在构建完整、学科的动画剧本创作理论体系1.要求学生能够掌握动画剧本创作的理论和方法技巧。
2.可以掌握动画剧本创作的能力。
3.能独立创作动画剧本。
（二）能力目标：将创作思维运用到设计实践和艺术创作中（1）了解功能要求学生了解动画剧本创作的理论和方法技巧。
（2）学以致用要求学生能独立创作动画剧本。
五、课程内容标准第一讲创作种子第一章左右脑的思维机制（讲授：学时）【例】教学目的与要求：1了解认得走右脑的功能区别2了解思维形成的机制3了解创作种子的形成过程教学内容：1思维的混沌2形成意象的神经机制3从混沌到有序—奇异吸引子的形成4奇异吸引子向创作种子的转化重点：了解创作种子的形成过程难点：奇异吸引子向创作种子的转化技能点：了解思维形成的机制第二章种子在创作中的功能（讲授：学时）【例】教学目的与要求1了解创作构思的路径2了解种子在艺术创作中的功能教学内容：1种子是一个“生命”范畴2种子分形为主题和形象3创作构思的路径4种子在艺术创作中的功能重点：了解创作种子在创作中的功能难点：理清创作构思的路径技能点：运用种子在创作中的作用第三章自然界的对称（讲授：学时）【例】教学目的与要求：1了解自然界中的对称现象教学内容：1物理学的对称：镜像对称、平移对称、旋转对称2自然界存在的各种对称重点：了解自然界中的对称现象难点：了解自然界中的对称现象技能点：了解自然界中的对称现象第四章图形对称（讲授：学时）【例】教学目的与要求1了解对称轴2学习对称方法3各领域的对称应用教学内容：1对称轴2对称操作3建筑、绘画、雕塑中的对称4电影《烽火孪生泪》中的对称重点：了解对称轴难点：各领域的对称应用技能点：学习对称方法第五章分形学（讲授：学时）【例】教学目的与要求1理解分形学2理解迭代与递归3各领域中分形的运用4了解对称与分形的关系教学内容：1分形学2迭代与递归3计算机的迭代运用————曼德勃罗特集和分形树4在社会人文科学中的分形5美术造型和交响音乐中的对称和分形6电影《鸳梦重温》中的分形7对称与分形重点：各领域中分形的运用难点：了解对称与分形的关系技能点：理解迭代与递归第三讲主题分形和形象分形第六章主题分形和形象分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求1了解主题分形2了解形象分形教学内容：1主题分形2形象分形重点：了解主题分形和形象分形难点：了解主题分形和形象分形技能点：了解主题分形和形象分形第七章创作图式（讲授：学时）【例】教学目的与要求1了解各类矩阵教学内容：1格雷马斯符号学矩阵2人物关系矩阵的运用3情景与情节的合并图式4主题论证的图式5情节的迭代图式6情节的喜欢运动图式重点：了解各类矩阵了解各类图式难点：了解各类矩阵了解各类图式技能点：了解各类矩阵了解各类图式第八章主题陈述（讲授：学时）【例】教学目的与要求1了解主题陈述2学习主题陈述的方法教学内容：1主题陈述2主题陈述的方法重点：了解主题陈述难点：学习主题陈述的方法技能点：学习主题陈述的方法第四讲情境分形第九章情境分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求1了解情境的概念2理清情境三要素间的关系教学内容：1情境的概念2情境三要素的相互关系3情境分形重点：了解情境的概念难点：理清情境三要素间的关系技能点：理清情境三要素间的关系第十章人物关系分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求1了解各种类型的人物分形教学内容：1单一人物关系分形2两个人物的关系分形3三个人物关系的分形4四至六个人物的分形5七个左右的人物关系分形6多组人物关系的分形重点：了解各种类型的人物分形难点：了解各种类型的人物分形技能点：了解各种类型的人物分形第十一章环境分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求1了解环境要素的主要功能2了解环境要素的思维特征3理清环境要素与人物关系、事件要素的关系4理清环境分形与主题、情境、事件的关系5特殊的情境场景6分析影片中的环境分形教学内容：1环境要素的重要功能2环境要素的思维特性3环境要素如何与人物关系、事件要素相互24环境分形与主题、情境、事件5桥段中的环境场景6影片的环境分形重点：了解环境要素的主要功能和环境要素的思维特征难点：理清环境要素与人物关系、事件要素的关系、环境分形与主题、情境、事件的关系技能点：分析影片中的环境分形第十二章事件分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求1了解内部事件与外部事件2弄清事件分形的作用3几种事件重演的类型教学内容：1内部事件与外部事件2事件分形在情境设置中的作用3事件的分形重演4事件的结构形式选择重点：了解内部事件与外部事件难点：弄清事件分形的作用技能点：几种事件重演的类型第五讲情境分形第十三章情节的结构（讲授：学时）【例】教学目的与要求1了解情节构思2了解情节的迭代、递归和翻转3了解情节的运动形态教学内容：1情节构思是从高潮推出开端，还是由开端推出高潮2情节的迭代、递归和翻转3情节的运动形态————“曲而成周重点：了解情节构思难点：了解情节的迭代、递归和翻转技能点：了解情节的运动形态第十四章结构类型和单元组合（讲授：学时）【例】教学目的与要求1了解戏剧的结构类型2了解叙事的空间结构类型3了解单元的组合结构4前瞻电影的叙事方式教学内容：1戏剧的结构类型2叙事的空间结构类型3单元的组合结构4电影的叙事方式前瞻重点：了解戏剧的结构类型难点：了解叙事的空间结构类型技能点：前瞻电影的叙事方式第十五章单元组合的类型（讲授：学时）【例】教学目的与要求1了解线性的单元组合2了解群的单元组合3了解中心的单元组合4了解“戏中戏”单元组合教学内容：1线性的单元组合2群的单元组合3中心的单元组合4“戏中戏”单元组合重点：了解各种单元组合难点：了解各种单元组合技能点：了解各种单元组合第十六章假定时空条件下的情节（讲授：学时）【例】教学目的与要求1了解现代物理学的时空间假设2了解假定的时空间条件下的单元组合教学内容：1现代物理学的时空间假设2假定的时空间条件下的单元组合重点：了解现代物理学的时空间假设难点：了解假定的时空间条件下的单元组合技能点：了解假定的时空间条件下的单元组合第六讲案列第十七章《道路》从种子产生到情境建构的过程（讲授：学时）【例】教学目的与要求1从影片中学习创作种子的产生教学内容：1创作种子的产生2人物原型——主题性的人物形象出现3主题性的时间被带入4主题陈述5事件的设置与情节设计重点：从影片中学习创作种子的产生难点：创作种子的产生技能点：从影片中学习创作种子的产生第十八章《战舰波将金》环境分形的创作过程（讲授：学时）【例】教学目的与要求1影片的创作和再创作教学内容：1影片创作的起源2影片的再创作3爱森斯坦的艺术准备：舞台实践和电影理论研究4敖德萨阶梯的舞台化处理5从石狮的跃起看蒙太奇的轴对称6从主题的场景化寻找，到场景的主题化实现7环境分形主题阐述重点：影片的再创作难点：影片创作技能点：创作影片第十九章《桂河桥》主题分形和人物关系分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求分析影片中人物性格、结构大纲、主题思想教学内容：1人物性格分析2结构大纲3人物分形4主题思想重点：分析影片中人物性格难点：分析结构大纲技能点：分析主题思想第二十章《两生花》自相似人物分形和形象分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求根据影片进行分形分析教学内容：1情节和主题2人物分形3环境分形4情节分形5形象分形重点：根据影片进行分形分析难点：根据影片进行分形分析技能点：根据影片进行分形分析第二十一章《情书》自相异人物分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求观看影片，进行分析教学内容：1结构大纲2主题分形3人物分形4情节分形5形象分形6影片的改编方案重点：观看影片，进行分析难点：观看影片，进行分析技能点：观看影片，进行分析第二十二章《眩晕》人物分形和情节重演（讲授：学时）【例】教学目的与要求通过观赏影片，分析分形教学内容：1剧情梗概与结构大纲2“黑色女人”的形象分形3人物分形4影片的折返点重点：通过观赏影片，分析分形难点：通过观赏影片，分析分形技能点：通过观赏影片，分析分形第二十三章《罗浮宫谜情》画中人物与现实人物的分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求通过观赏影片，分析主题和人物教学内容：1剧情梗概2主题分形3人物分形4形象母题下的子题形象重点：通过观赏影片，分析主题和人物难点：通过观赏影片，分析主题和人物技能点：通过观赏影片，分析主题和人物第二十四章《阿甘正传》线性叙事的情境分形和情节迭代（讲授：学时）【例】教学目的与要求通过观赏影片，分析个人史诗和线性结构教学内容：1剧情梗概2个人史诗与社会史诗3个人史诗的线性结构重点：通过观赏影片，分析个人史诗和线性结构难点：通过观赏影片，分析个人史诗和线性结构技能点：通过观赏影片，分析个人史诗和线性结构第二十五章《杀死比尔》线性叙事的轴对称结构（讲授：学时）【例】教学目的与要求通过观看影片，分析结构教学内容：1剧情梗概和创作背景2影片结构3结构分析4嵌套结构重点：通过观看影片，分析结构难点：通过观看影片，分析结构技能点：通过观看影片，分析结构第二十六章《低俗小说》群单元结构的拓扑组合（讲授：学时）【例】教学目的与要求通过观看影片，分析群单元的组合教学内容：1结构大纲2人物关系3主题思想4群单元的拓扑组合5群单元组合的减法形式6现代叙事结构的形式审美重点：通过观看影片，分析群单元的组合难点：通过观看影片，分析群单元的组合技能点：通过观看影片，分析群单元的组合六、教材与参考书教材：《创作法——电影剧本的创作理论与方法》参考书目：（参考书目亦向学生推荐）七、实验与实习安排1、实验/实习题目场地学时数。
2015编导考试影视剧本与分镜头稿本(6课时)
是直接的通过对话去“说主题”。
4、主题的多义性 ⑴作者的感觉是综合的、鲜明的，但又是难以言说的。 ⑵观众对作品的理解是不同的。
二、文字稿本及其创作
（五）人物
1、人物性格的发现与构成
人物形象是泛指特定环境中人的生活面貌及生存状态，
而性格则指人在特定的社会关系中全部稳定的行为和心理
特征的总和。
• 性格的魅力：现实视角和审美视角的交相融汇。 • 性格深度：个性与共性的和谐一致。 2、人物设置与剧作构思 • 主要人物 次要人物 群像
1、镜头与镜头组： （1）镜头：就是摄像机从开始拍摄直到停止拍摄之间所拍下 的连续画面，“连续画面”，经过编辑连接起来的，编辑点
前后是两个镜头了。镜头的多少要看情节的需要
（2）镜头组：通常由几个镜头连接组成的，能表达一个完整 意思(蒙太奇) 的镜头集合。
三、分镜头稿本
（一）分镜头与分镜头稿本格式
1、镜头与镜头组： 举例1： A B 某人哈哈大笑（近景） 还是这个人惊慌失措的近景镜头
3、使声音成为剧作的元素
独白 人声 对白 旁白 解说词 声音 主题音乐 音乐 抒情音乐 背景音乐 叙事音乐
展示空间、创造艺术 氛围、 塑造人物性格、 表达作者的主观意图
自然界音响 音响 背景音响
动作音响 枪炮音响
机械音响 特效音响
一、剧本及其结构
（二）剧本的特点
1、剧本是电影/电视的基础
编剧是整理、提炼生活的第一人
（2）分镜头稿本的格式
镜号 机号 景别 技巧 时间 画面 解说 音响 音乐 备注
三、分镜头稿本
（一）分镜头与分镜头稿本格式
镜号：镜头的顺序号，拍摄时不必按这个顺序拍摄，但编辑 时必须按这个顺序编辑。 机号：具体拍摄时有几台摄像机就有几个机号。 景别：有远景、全景、中景、近景、特写，它代表在不同的 距离观看被拍摄的对象。 技巧：镜头的运动技巧、镜头之间的组接技巧，通常标明镜 头的组接技巧
影视剧本创作教学计划
影视剧本创作教学计划一、教学主题影视剧本创作是一门融合文学、戏剧和影视艺术的创作艺术，具有创新性、想象力和表达力。
本教学计划旨在培养学生的创作思维和创作能力，通过学习和实践，让学生掌握影视剧本创作的基本要素和技巧。
二、教学目标1.深入了解影视剧本创作的基本要素和技巧。
2.培养学生的故事创作能力和角色塑造能力。
3.提高学生的表达能力和批判思维。
4.培养学生的团队合作和项目管理能力。
三、活动安排1.理论学习：学生将学习影视剧本创作的理论知识，包括剧情结构、人物塑造、对白技巧等内容。
通过教师讲解、案例分析等方式，让学生掌握相关知识。
2.实践演练：学生将分为小组，进行影视剧本创作的实践演练。
每个小组要确定一个剧本主题，并进行剧情构思、角色创造、对白编写等工作。
学生可以选择任何题材，包括爱情、喜剧、动作等。
3.创作讨论：学生将进行剧本创作的讨论和交流。
每个小组要进行自我评估和互评，讨论剧本的亮点和不足，并提出改进方案。
4.实践演练：学生将根据讨论和互评的结果，改进和完善剧本。
每个小组要对自己的剧本进行排练和演出，以便提高剧本的可阅读性和可拍摄性。
5.学生展示：学生将展示自己的剧本作品，可以通过表演、阅读、演讲或影像等形式。
学生还可以邀请专业人士进行评审，并接受专业反馈和建议。
四、教材使用1.《剧本创作导论》：本教材将引导学生了解剧本创作的基本概念和流程，包括角色创造、剧情构思和对白编写等内容。
2.《电影剧本创作技巧》：本教材将指导学生掌握电影剧本的创作技巧和写作技巧，包括叙事结构和情节发展等。
3.《影视剧本写作指南》：本教材将帮助学生学习影视剧本的写作指南和技巧，包括场景设置、剧情融入和角色发展等。
五、教学评价1.学生自评和互评：每个小组将对自己的剧本进行自我评估，并互相评价其他小组的剧本。
评估内容包括剧本结构、角色塑造和对白质量等。
2.专业评审：邀请专业人士进行评审，评估学生的剧本创作和演出表现。
评审人员将提供专业反馈和建议，帮助学生提高创作水平。
影视剧本管理制度
影视剧本管理制度第一章总则第一条为了规范影视剧本创作、管理和审查工作，统一制定本制度。
第二条影视剧本指为影视作品创作的文学作品，是影视作品的基础和灵魂。
第三条影视剧本创作、管理和审查，应当遵循保护著作权和文学艺术创作自由的原则，提倡文艺创新和艺术表达多样性。
第四条影视剧本管理制度适用于涉及影视剧本创作、管理和审查事务的单位和个人。
第二章制作环节第五条制作部门在拟定影视剧本前，应当对剧本内容进行审查与评估，并按照相关规定编制剧本立项报告。
第六条编剧在进行影视剧本创作时，应当遵守国家法律法规，尊重历史事实、人物形象和社会伦理风俗，不得歪曲、丑化历史。
第七条制作单位在确定影视剧本内容时，应当保证其符合国家法律法规的要求，不得泄露国家机密，不得违背国家基本价值观。
第三章管理和审查第八条影视剧本管理应当实行分类管理，对不同类型的剧本采取不同的管理措施。
第九条对于具有特殊性的影视剧本，制作单位应当组织专家或相关行业人士进行审查，提出意见或修改建议。
第十条影视剧本一经确认，不得擅自篡改，制作单位在拍摄时应当严格按照剧本内容进行拍摄。
第四章对外交流第十一条影视剧本创作成果应当通过正规途径进行对外宣传和交流，不得擅自外泄内容。
第十二条对外交流时，制作单位应当遵守相关要求，不得违反国家政策和法律法规。
第五章法律责任第十三条对于违反影视剧本管理制度的行为，将依法追究责任，对于涉嫌违法的情况，应当移交公安机关处理。
第十四条对于盗窃、篡改、抄袭他人影视剧本的行为，应当依法进行严肃处理。
第六章附则第十五条本制度自颁布日期起正式施行，由相关单位负责解释和执行。
第十六条本制度如有修改，应当经相关单位审批，并在制度实施前予以公布。
第十七条本制度解释权归本单位所有。
以上便是影视剧本管理制度的全部内容，制作单位和创作者应当严格遵守，确保影视剧本创作的质量和合法性。
影视剧本管理制度范文
影视剧本管理制度范文影视剧本管理制度第一章总则第一条为了规范影视剧本的管理，提高剧本的质量和创作效率，依据国家有关法律法规，制定本制度。
第二条本制度适用于影视剧本的创作、修改、审核、发布等全部环节。
第三条影视剧本的管理应当坚持创作自由、市场导向、审慎原则，引导剧本作家按照合法合规的原则进行创作。
第四条影视剧本的管理工作由电影电视剧本管理中心负责组织实施。
第二章创作第五条影视剧本创作应当严格按照法律法规和国家政策的要求，坚持正确的价值导向，符合社会主义核心价值观。
第六条影视剧本创作者应当具备创新意识和创作能力，熟悉影视创作的规律和技巧，并能够根据市场需求进行作品定位。
第七条影视剧本创作者应当遵守职业道德，不得抄袭、剽窃他人作品，不得涉及国家秘密、民族尊严等敏感问题。
第八条影视剧本创作者应当以文化创新为核心，推动形式与内容相结合，探索多元化的表达方式和创作手法。
第九条影视剧本创作过程中，创作者应当注重剧本的灵活性和可操作性，勇于尝试新的叙事结构和人物塑造方法。
第三章审核第十条影视剧本审核由电影电视剧本管理中心负责，审核人员应当具备专业知识和丰富的经验，独立、公正地进行审核。
第十一条影视剧本审核应当遵循客观公正、严谨真实的原则，评估剧本的创作水平、市场前景及法律合规性。
第十二条影视剧本审核结果分为通过、待修改和不通过三种情况，审核意见应当明确、具体，并及时反馈给创作者。
第十三条创作者在收到审核意见后，应当根据意见对剧本进行修改，修改后的剧本重新提交审核。
第十四条经审核通过的剧本，应当在规定时间内颁发剧本创作证书，并在电影电视剧本管理中心网站上公示。
第四章发布第十五条经审核通过并获得剧本创作证书的影视剧本，可由创作者自行发布或者委托剧本代理公司进行推广。
第十六条影视剧本的发布应当符合相关法律法规的要求，不得涉及国家安全、社会稳定等问题，并遵守著作权法的相关规定。
第十七条发布影视剧本应当明确剧本的版权归属，保护创作者合法权益，防止剧本被盗用、篡改等违法行为。
影视创意及剧本写作 课程标准制定规范
课程标准制定规范《影视创意及剧本写作课程》标准一、课程性质与地位动画的基础课程，对动画剧本创作系进行系统、全面、立体的梳理本课程是多媒体技术专业的核心专业课。
通过本课程的学习使学生掌握剧本创作的理论和方法，毕业后可从事动画剧本创作、广告故事板操作等工作，为学生的职业生涯做铺垫。
本课程以动画剧本创作为学习目标，通过本课程的学习，使学生掌握动画剧本创作的基础知识，并得到必要的创作技巧。
为学生以后从事动画编剧、广告故事板创意等工作打下坚实基础。
动画剧本课程是实践性很强且面向实际应用的重要专业课，和其他课程有着重要的关联作用，它的先修课程是动画概论。
二、职业能力要求培养学生清晰的动画剧本创作理论，并将这种思维运用到设计实践和艺术创作中。
（1）掌握动画剧本创作的理论和技巧方法（2）具有创作动画编剧，广告故事板的能力三、课程教学实施的基本理念在语言教学中体现动画剧本创作理论的培养，引导讲理论运用到创作实践中打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为以案例分析为中心组织课程内容，并构建相关理论知识，发展职业能力。
课程内容突出对学生职业能力的训练，理论知识的选取紧紧围绕工作任务完成的需要来进行，同时又充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要，充分开发学习资源，给学生提供丰富的实践机会。
教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式，通过理论与实践相结合，重点评价学生的职业能力。
本课程总学时：64学时（理论学时：３２实训学时：３２）四、课程目标（一）知识目标：旨在构建完整、学科的动画剧本创作理论体系1.要求学生能够掌握动画剧本创作的理论和方法技巧。
2.可以掌握动画剧本创作的能力。
3. 能独立创作动画剧本。
（二）能力目标：将创作思维运用到设计实践和艺术创作中（1）了解功能要求学生了解动画剧本创作的理论和方法技巧。
（2）学以致用要求学生能独立创作动画剧本。
五、课程内容标准第一讲创作种子第一章左右脑的思维机制（讲授：学时）【例】教学目的与要求：1了解认得走右脑的功能区别2了解思维形成的机制3 了解创作种子的形成过程教学内容：1思维的混沌2 形成意象的神经机制3 从混沌到有序—奇异吸引子的形成4 奇异吸引子向创作种子的转化重点：了解创作种子的形成过程难点：奇异吸引子向创作种子的转化技能点：了解思维形成的机制第二章种子在创作中的功能（讲授：学时）【例】教学目的与要求1了解创作构思的路径2 了解种子在艺术创作中的功能教学内容：1 种子是一个“生命”范畴2种子分形为主题和形象3 创作构思的路径4 种子在艺术创作中的功能重点：了解创作种子在创作中的功能难点：理清创作构思的路径技能点：运用种子在创作中的作用第三章自然界的对称（讲授：学时）【例】教学目的与要求：1 了解自然界中的对称现象教学内容：1 物理学的对称：镜像对称、平移对称、旋转对称2 自然界存在的各种对称重点：了解自然界中的对称现象难点：了解自然界中的对称现象技能点：了解自然界中的对称现象第四章图形对称（讲授：学时）【例】教学目的与要求1了解对称轴2学习对称方法3各领域的对称应用教学内容：1 对称轴2 对称操作3 建筑、绘画、雕塑中的对称4 电影《烽火孪生泪》中的对称重点：了解对称轴难点：各领域的对称应用技能点：学习对称方法第五章分形学（讲授：学时）【例】教学目的与要求1 理解分形学2 理解迭代与递归3 各领域中分形的运用4 了解对称与分形的关系教学内容：1 分形学2 迭代与递归3 计算机的迭代运用————曼德勃罗特集和分形树4 在社会人文科学中的分形5 美术造型和交响音乐中的对称和分形6 电影《鸳梦重温》中的分形7 对称与分形重点：各领域中分形的运用难点：了解对称与分形的关系技能点：理解迭代与递归第三讲主题分形和形象分形第六章主题分形和形象分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求1 了解主题分形2 了解形象分形教学内容：1 主题分形2 形象分形重点：了解主题分形和形象分形难点：了解主题分形和形象分形技能点：了解主题分形和形象分形第七章创作图式（讲授：学时）【例】教学目的与要求1了解各类矩阵2了解各类图式教学内容：1 格雷马斯符号学矩阵2 人物关系矩阵的运用3 情景与情节的合并图式4 主题论证的图式5 情节的迭代图式6 情节的喜欢运动图式重点：了解各类矩阵了解各类图式难点：了解各类矩阵了解各类图式技能点：了解各类矩阵了解各类图式第八章主题陈述（讲授：学时）【例】教学目的与要求1 了解主题陈述2 学习主题陈述的方法教学内容：1 主题陈述2 主题陈述的方法重点：了解主题陈述难点：学习主题陈述的方法技能点：学习主题陈述的方法第四讲情境分形第九章情境分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求1 了解情境的概念2 理清情境三要素间的关系3 了解情境分形教学内容：1 情境的概念2 情境三要素的相互关系3 情境分形重点：了解情境的概念难点：理清情境三要素间的关系技能点：理清情境三要素间的关系第十章人物关系分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求1 了解各种类型的人物分形教学内容：1 单一人物关系分形2 两个人物的关系分形3 三个人物关系的分形4 四至六个人物的分形5 七个左右的人物关系分形6 多组人物关系的分形重点：了解各种类型的人物分形难点：了解各种类型的人物分形技能点：了解各种类型的人物分形第十一章环境分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求1 了解环境要素的主要功能2 了解环境要素的思维特征3 理清环境要素与人物关系、事件要素的关系4 理清环境分形与主题、情境、事件的关系5特殊的情境场景6 分析影片中的环境分形教学内容：1环境要素的重要功能2 环境要素的思维特性3 环境要素如何与人物关系、事件要素相互24 环境分形与主题、情境、事件5 桥段中的环境场景6 影片的环境分形重点：了解环境要素的主要功能和环境要素的思维特征难点：理清环境要素与人物关系、事件要素的关系、环境分形与主题、情境、事件的关系技能点：分析影片中的环境分形第十二章事件分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求1 了解内部事件与外部事件2 弄清事件分形的作用3 几种事件重演的类型教学内容：1 内部事件与外部事件2 事件分形在情境设置中的作用3 事件的分形重演4 事件的结构形式选择重点：了解内部事件与外部事件难点：弄清事件分形的作用技能点：几种事件重演的类型第五讲情境分形第十三章情节的结构（讲授：学时）【例】教学目的与要求1 了解情节构思2 了解情节的迭代、递归和翻转3 了解情节的运动形态教学内容：1 情节构思是从高潮推出开端，还是由开端推出高潮2 情节的迭代、递归和翻转3 情节的运动形态————“曲而成周重点：了解情节构思难点：了解情节的迭代、递归和翻转技能点：了解情节的运动形态第十四章结构类型和单元组合（讲授：学时）【例】教学目的与要求1 了解戏剧的结构类型2 了解叙事的空间结构类型3 了解单元的组合结构4 前瞻电影的叙事方式教学内容：1 戏剧的结构类型2 叙事的空间结构类型3 单元的组合结构4 电影的叙事方式前瞻重点：了解戏剧的结构类型难点：了解叙事的空间结构类型技能点：前瞻电影的叙事方式第十五章单元组合的类型（讲授：学时）【例】教学目的与要求1 了解线性的单元组合2 了解群的单元组合3 了解中心的单元组合4 了解“戏中戏”单元组合教学内容：1 线性的单元组合2 群的单元组合3中心的单元组合4 “戏中戏”单元组合重点：了解各种单元组合难点：了解各种单元组合技能点：了解各种单元组合第十六章假定时空条件下的情节（讲授：学时）【例】教学目的与要求1 了解现代物理学的时空间假设2 了解假定的时空间条件下的单元组合教学内容：1现代物理学的时空间假设2 假定的时空间条件下的单元组合重点：了解现代物理学的时空间假设难点：了解假定的时空间条件下的单元组合技能点：了解假定的时空间条件下的单元组合第六讲案列第十七章《道路》从种子产生到情境建构的过程（讲授：学时）【例】教学目的与要求1 从影片中学习创作种子的产生教学内容：1 创作种子的产生2 人物原型——主题性的人物形象出现3 主题性的时间被带入4 主题陈述5 事件的设置与情节设计重点：从影片中学习创作种子的产生难点：创作种子的产生技能点：从影片中学习创作种子的产生第十八章《战舰波将金》环境分形的创作过程（讲授：学时）【例】教学目的与要求1 影片的创作和再创作教学内容：1 影片创作的起源2 影片的再创作3 爱森斯坦的艺术准备：舞台实践和电影理论研究4 敖德萨阶梯的舞台化处理5 从石狮的跃起看蒙太奇的轴对称6 从主题的场景化寻找，到场景的主题化实现7 环境分形主题阐述重点：影片的再创作难点：影片创作技能点：创作影片第十九章《桂河桥》主题分形和人物关系分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求分析影片中人物性格、结构大纲、主题思想教学内容：1 人物性格分析2 结构大纲3 人物分形4 主题思想重点：分析影片中人物性格难点：分析结构大纲技能点：分析主题思想第二十章《两生花》自相似人物分形和形象分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求根据影片进行分形分析教学内容：1 情节和主题2 人物分形3 环境分形4 情节分形5 形象分形重点：根据影片进行分形分析难点：根据影片进行分形分析技能点：根据影片进行分形分析第二十一章《情书》自相异人物分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求观看影片，进行分析教学内容：1 结构大纲2 主题分形3 人物分形4 情节分形5 形象分形6 影片的改编方案重点：观看影片，进行分析难点：观看影片，进行分析技能点：观看影片，进行分析第二十二章《眩晕》人物分形和情节重演（讲授：学时）【例】教学目的与要求通过观赏影片，分析分形教学内容：1 剧情梗概与结构大纲2 “黑色女人”的形象分形3 人物分形4 影片的折返点重点：通过观赏影片，分析分形难点：通过观赏影片，分析分形技能点：通过观赏影片，分析分形第二十三章《罗浮宫谜情》画中人物与现实人物的分形（讲授：学时）【例】教学目的与要求通过观赏影片，分析主题和人物教学内容：1 剧情梗概2 主题分形3 人物分形4 形象母题下的子题形象重点：通过观赏影片，分析主题和人物难点：通过观赏影片，分析主题和人物技能点：通过观赏影片，分析主题和人物第二十四章《阿甘正传》线性叙事的情境分形和情节迭代（讲授：学时）【例】教学目的与要求通过观赏影片，分析个人史诗和线性结构教学内容：1 剧情梗概2 个人史诗与社会史诗3 个人史诗的线性结构重点：通过观赏影片，分析个人史诗和线性结构难点：通过观赏影片，分析个人史诗和线性结构技能点：通过观赏影片，分析个人史诗和线性结构第二十五章《杀死比尔》线性叙事的轴对称结构（讲授：学时）【例】教学目的与要求通过观看影片，分析结构教学内容：1 剧情梗概和创作背景2 影片结构3 结构分析4 嵌套结构重点：通过观看影片，分析结构难点：通过观看影片，分析结构技能点：通过观看影片，分析结构第二十六章《低俗小说》群单元结构的拓扑组合（讲授：学时）【例】教学目的与要求通过观看影片，分析群单元的组合教学内容：1 结构大纲2 人物关系3 主题思想4 群单元的拓扑组合5 群单元组合的减法形式6 现代叙事结构的形式审美重点：通过观看影片，分析群单元的组合难点：通过观看影片，分析群单元的组合技能点：通过观看影片，分析群单元的组合六、教材与参考书教材：《创作法——电影剧本的创作理论与方法》参考书目：（参考书目亦向学生推荐）七、实验与实习安排1、实验/实习题目场地学时数。
影视剧本教案
影视动画剧本创作2004-5目录第一课动画剧作的基本概念1.1 动画的概念1.2动画剧本的特性与格式1.3动画片剧本的内容第二课动画剧本的特性2.1 动画剧本的基本特性2.2 逻辑与幻想矛盾吗2.3 与众不同的幻想世界2.4 广义的幻想世界2.4 融入情感的想像2.4 想像力也有主题内涵第三课动画片与动画人物3.1 塑造好动画人物的重要性3.2动画人物的“人性”3.3动画人物的表现力第四课动画人物的剧作特征3.1闪亮的主人公3.2动画人物的性格3.3给人物一双想象的翅膀第五课动画人物的造型与对白5.1 如何在剧本里“画”人物：动画造型5.2 如何设计动画剧本中的对白第六课动画剧作中塑造人物的小窍门6.1 定型化与类型化：时代特征的加入6.2 怪物外表与英雄心6.3 习惯动作及口头禅的设计第七课题材与视角7.1 如何获取素材与题材7.2 动画的视角第八课情节、冲突与结构8.1 情节与冲突8.2 剧本结构第九课改编的方式9.1 站在巨人的肩膀上：改编的优势9.2 改编的几种形式第十课改编动画剧本的小技巧10.1 改编时怎样对故事结构进行戏剧化调整10.2 怎样创作单纯完美的动画氛围第十一课影院动画片的特点11.1 影院游乐场视觉奇观11.2 主题的丰富性第十二课影院动画的创作技巧12.1 影院片里的卡通角色12.2 关于影院片的故事模式第十三课电视动画片的特点13.1 未来观众群的预先设定13.2 人物是影片的小标签13.2 让故事清晰又有趣13.2 让你的故事讲不完：故事的可拓展性第十四课系列片与连续剧14.1 连续剧与系列片的特点14.2 连续剧与系列片的创作规律第十五课电视动画片剧本的创作技巧15.1 人物的创作15.2 故事构思技巧15.2 重要的第一集第十六课动画短片的概念及特点第十七课动画短片创意的技巧17.1 形式和内容的引人注目17.2 故事结构的简化17.2 故事主题内涵的挖掘17.2 影片的独特情感与韵味第一部分动画剧作概论剧本的内容和形式有着区别于其他文学作品的特点，动画剧本除去具有影视剧本的一般特点外，更强调剧本创作与‚动画‛这种特殊形式的完美结合。
影视剧本创作
影视剧创作教案吕静第一讲绪论（上）在影视综合艺术中，编剧起步较晚，世界电影诞生于1895年，直到十几年后，编剧才在德国第一次出现。
世界电视剧诞生于1930年，编剧的出现也是在几年之后。
编剧起步虽晚，但在影视艺术中却意义重大。
法国电影评论家巴赞说，电影是一种再现世界现实原貌的神话。
匈牙利电影理论家伊夫特.皮洛说，电影是一种世俗神话。
但显而易见，离开了编剧这门艺术，影视这种神话也很难存在，因为编剧承担着描绘神话蓝图的重要功能。
影视创作的完整过程，一般包括以下几个环节：由编剧完成文学剧本写作；由导演完成的分镜头剧本写作；以及由导演和整个摄制组共同完成的实际拍摄、制作。
影视文学就是指由编剧完成的艺术电视的文学本。
包括影视剧、专题片、记录片、电视小说、电视散文、电视诗歌等等。
影视文学作品能够表现生活的各个方面，而且由于电视作品灵活和剪辑和镜头运用手段，使得影视文学作品有巨大的艺术表现功能，在时空处理上非常灵活，在人物形象和内心状态的刻画上，也较少受到限制。
一、剧本的作用和意义：影视文学作品是电视拍摄的基础，它的独立性质来自于它与电视艺术特性的契合，它是用符合电视摄制特点和美学要求的表现手法，创造出文字形式的“银幕形象”。
所以虽处于文字表现阶段，却已经能够为以导演为中心的实际制作者们提供一个再创造的基础。
这个基础是充分的：文学本提供的不仅仅是题材、主题、思想倾向、情感氛围、情绪，这个基础也是一个相对的规范，它为“再创造”提供坚实的凭借，同时也是“再创造”的限制。
可以说，影视文学本在电视作品中，所起的作用具有“基础”的全部含义。
影视文学本的创作主要目的是为了投入拍摄、即成为影视艺术构成的一个基础因素。
所以文学本创作的要求，首先是作品须适宜于影视的表现，而要充分满足“影视化”的要求。
正如普多夫金在《论电影的编剧、导演和演员》一书所说的：“虽然编剧不必去规定要拍什么和如何拍，也不去指明要剪辑什么和如何剪辑等等，但是如果他懂得并且能够考虑到导演工作上的可能性和特点，他就能够给导演提供有用的素材，因而使他能够创作出一部用电影的手法表现出来的影片。
剧本创作课程标准
剧本创作课程标准本课程旨在通过理论与实践相结合的教学方式，帮助学生系统掌握剧本创作的基础知识和技能，以及影视剧本制作的工作流程和创作方法。
同时，本课程也注重培养学生的故事叙述能力和从生活中挖掘素材的能力，以及对优秀剧本的欣赏和体会。
课程设计主要考虑到学生个体差异，旨在提高学生的个性化创作能力和适应性。
通过本门课程的研究，期望学生能够具备爱岗敬业的精神，具有胜任剧本工作的良好业务素质，以及一定的美学知识和审美观念，能够运用所学知识分析和解决问题。
为了符合高校教育理念，我们需要设计基于影视技术研究需求的教学方法。
《剧本创作》课程的主要教学点包括剧本基本知识、剧本设计基本框架、影视语言的使用、剧本创作的表达手法以及寻找生活中的剧本素材等。
我们需要根据教学内容合理安排教学案例的大小和顺序，使得案例任务之间相互关联、循序渐进，方便学生系统地理解和认识所学知识。
在教学过程中，我们注重职业岗位能力培养。
影视前期创作岗位是一个专业性很强的职业岗位，因此我们的教学目标是激发学生的积极性和创作热情，让他们体会故事的技巧，培养他们的职业能力，实现岗位就业零距离。
我们要体现职业性和实践性的要求，多创作剧本项目，以项目为导向，让学生通过实践拍摄个人剧本，体会故事创作的连贯性和逻辑性，避免单纯的理论教学。
我们的教学形式以实际操作训练为主，用大量实例和练辅助学生更好地掌握创作的技巧和手法。
在进行本课程设计的过程中，我们要基于以下几个方面的思路：以岗位就业为导向的项目教学方法，将项目教学、任务驱动教学和案例教学的教学思想融为一体，重点体现它们的精神实质；坚持以就业为导向，以培养学生职业能力为根本，将提高学生的就业竞争力和综合素质作为课程教学的根本目标；从教学设计入手，综合考虑与课程相关的各种因素，追求教学效果的系统最优；全面而准确地理解“工学结合”的办学模式，找准“工学结合”的切入点，与学院自身影视拍摄需求相结合，以真实项目为切入点，提升教师能力，为教学提供丰富的资源，并让学生参与项目，提高他们的自主研究、实践和服务社会的能力，全面锻炼他们的实践技能、沟通能力、团队合作能力和跟踪新技术的能力。
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《影视剧本编写与创作》课程标准
包头职业技术学院
人文系（部、学院）广告教研室
课程标准是学院依据专业人才培养方案课程设置，对课程培养目标、定位、课程教学内容、学时安排等作出规定的教育指导性文件。
它是编写教材、实施教学与教学评价的依据，是管理和评价课程的基础。
课程标准中教学内容和学时，可根据具体教学需要做适当的调整和补充。
一、课程基本信息
课程名称影视剧本编写与创作课程代码004303
课程类型B课程性质必修
总学时48学分 3.5
实践学时36实践学时比例75%
适用专业多媒体设计
备注信息
二、课程定位
本课程是为我系媒体设计制作专业的学生开设的一门专业课。
国内目前媒体课程频开，各大学技校也都有设各种动画或媒体专业，唯独剧本和策划两项目前并未开设专业课。
只有少数几家学院才开设编剧课程，也只是兼而带过。
从目前的动画市场需求来看，将来的国内市场必然要走起精品路线，对于动画或影视剧本的要求将逐渐提高。
而编剧们大部分则是靠自修自悟才提升到一定水平的。
本门课程的设置能够使动漫专业的学生们从基础入手，掌握剧本创作的程序和技巧，从而成为全能型媒体人才，这样，才能使媒体行业更加规范化和系统化，达到提升整体行业水平的目的。
前期课程：动画设计原理、场景与角色设计
后续课程：影视编辑
三、课程教学设计思路
课程以职业岗位需求为目标、以职业能力和职业素质培养为重点，在理论基础课程的讲授过程中糅合实例解析与多媒体资料的观摩，从而调动学生们的兴趣和学习积极性。
本课程的内容以剧本创作的过程为序，总体划分为十二章：第一章动画剧作概论、第二章动画剧本的主题、第三章动画编剧的思维特点、第四章动画剧本的人物、第五章动画剧本的情节、第六章动画剧本的结构、第七章动画剧本的语言、第八章动画剧本的改编、
第九章影院动画、第十章电视动画、第十一章动画短片、第十二章动画编剧应有的其他文艺修养。
将编剧创作过程的各个环节作为课程内容设置的整体框架，循序渐进推进课程，将剧作的重点环节和难点问题逐一进行突破。
四、课程目标
从剧本的本性及特性各个方面进行讲解，将影视制作的创作理念、创作方式和科技手段等方面进行有机结合，培养形成一种系统的、创造性的专业思维习惯，能够独立创作短片及影视剧本。
知识目标：掌握剧本创作的相关概念及方法技巧。
技能目标：能够独立创作动漫剧本。
素质目标：达到动漫编剧行业的相关标准要求。
五、课程教学内容、要求及学时分配
课题学习单元学习内容和要求学时
剧作概论1剧本的概念
2剧本的特性
知识点:
1．了解剧本概念
2．了解剧本的特性
技能点:
能够将文学作品转变为简单的剧本
2
剧本的主题1、素材
2、题材
3、主题
4、母题
知识点:
1了解剧作主题内涵
技能点:
能够选择适合表现的题材，能够适当地表
达作品的主题思想4
编剧的思维特点1剧本的视觉造型性、
2声音与画面的结合、
3蒙太奇思维、
4动画编剧的思维特
点
知识点：
了解编剧的思维特点
技能点：掌握声音与画面的结合方法以及
蒙太奇叙事方法4
人物1人物剧作特征
2主角表现技巧
知识点:
1、了解人物剧作的特征
2、熟悉剧作中主角的表现方法
技能点：
塑造典型的人物角色
8
情节1什么是情节
2情节与冲突
3情节的组织
4情节模式、细节
5喜剧性元素
知识点：
掌握情节组织技巧
技能点：
能够成功设置悬念，组织情节。
6
结构1结构类型
2结构过程
3结构模式
4结构技巧
知识点：
了解结构设置基本方式
技能点
掌握结构创作
8
剧本改编1改编的取材
2改编的要求
3改编的方法和技巧
知识点：
掌握剧本改编的方式方法
技能点：
能够将其他艺术样式或体裁改编为剧本
16
合计48
六、课程教学实施建议
1．师资要求
任课教师应该对影视和戏剧的相关专业知识非常了解，并且具备系统的影视戏剧理论知识，能够独立创作影视和戏剧剧本。
本课程教学团队要求至少有一名主讲教师需要熟练掌握熟练掌握影视剧本的设计方法，主要要求包括：
(1)具有熟练掌握本课程所要求的所有前续课程的知识；
(2)具备很强创意以及文案创作能力，并能够执行剧本改编任务；
(3)应具备一定的实际制作、统筹的能力。
同时应具备较丰富的教学经验。
在教学组织能力方面，本课程的主讲教师应具备基本的设计能力，即根据本课程标准制订详细的课程授课计划，对每一堂课的教学过程精心设计，做出详细、具体的安排写出教案；还应该具备较强的施教能力，即掌握扎实的教学基本功并能够因材施教，在教学过程中还应具备一定的课堂控制能力和应变能力。
2．学习场地、设施要求
本课程要求在理论实践一体化教室(多媒体机房)完成，以实现“教、学、做”合一，
同时要求安装多媒体教学软件，方便下发教学任务和收集学生课堂实践任务3．教材及参考资料
(1)教材选用或编写
教材选取应遵循“包头职业技术学院教材建设与管理办法”的教材选用原则。
必须依据本课程标准的要求选用或编写教材；教材应充分体现课程设计思想，满足课程内容的需要和岗位职责的要求,教材内容应符合国家职业标准，体现教学过程的实践性、开放性和职业性,要将本专业领域新技术、新工艺、新设备纳入教材中，体现教材的时代性。
鼓励编写与教学相适应的学习指导教材，吸纳企业专家与学校教师合作编写教材。
(2)教学参考资料
[1]各类改编与原创剧本
4．教学资源开发建设
(1)完善课程教学文件建设,具有完善教学方法。
(2)加强学生与教师的紧密联系,建立良好的师生关系。
5．教学方法与手段
通过任务驱动型教学法实施教学：将特定的主题联想的工作任务，每个工作任务按照“提出-制作-辅导-点评四步法来组织教学，学生在教师指导下制订方案、实施方案、最终评价学生。
教学过程中体现以学生为主体，教师进行适当讲解，并进行引导、辅导、评价。
教师应提前准备好各种媒体学习资料，任务工单，教学课件，并准备好教学场地和绘画工具。
七、课程考核
表1课程考核方式
考核项目考核方法比例
过程考核态度纪律
根据作业完成情况、课堂回答问题、课堂实践示范、上课考勤情况
由教师和学生干部综合评定学习态度纪律得分；
25%课题制作
根据学生完成情况，由学生自评、他人评价和教师评价相结合的方
式评定成绩；
25%
终结考核期末考试（笔试、
口试或实操）
由教师评定成绩50%
合计100%
表2期末考试考核标准
序号教学模块考核的知识点比例1剧本的主题通过任务制作来考核学生对于剧本主题的把握程度15%
2人物通过任务来考核学生是否能够创造出性格鲜明，富有表现力
15%
的角色
3情节通过任务制作来考核学生对于情节的处置与协调20% 4结构通过任务制作来考核对剧本结构的整体布控20% 4剧本改编综合评价30合计100%。