中国艺术元素对建筑设计的启发
传统文化元素在现代建筑设计中的应用
传统文化元素在现代建筑设计中的应用摘要：传统文化是我国的文化精髓，其稀有性、独特性等特点。
在现代建筑设计中融入传统文化元素，不仅可以提高现代建筑的文化内涵，而且可以影响满足人们的审美要求。
因此，文章重点分析了传统文化元素在现代建筑设计中的应用，以供参考。
关键词：传统；文化；元素；现代；建筑；设计；应用1.在现代建筑设计中应用传统文化元素的意义1.1满足人们的审美需求中国是一个历史悠久的国家，在历史发展的漫漫长河中，流传着非常宝贵的历史文化资源。
这些文化资源的稀有性、独特性等等特点意义重大。
而在现代建筑设计中应用传统文化元素，不仅可以提升现代建筑的地域内涵、乡土文化，而且可以影响大众的审美。
对于普通大众来说，建筑的除了要满足功能的要求，还应满足些精神性的要求。
元素组合丰富的建筑、或者说设计感强的建筑也可以作为艺术品，让人们在工作之余，在日常生活中，也能看到具有不同文化内涵的现代建筑，缓解生活中的压力。
1.2使得现代建筑具备较强的生命力建筑虽然是钢筋混凝土或是木头或是其它的材料，但是从设计师的角度来看，也可以说是具有生命力的物体。
因为在设计的过程中，设计师们总是要不停地对其付诸大量的心血。
建筑设计总是通过不断地对建筑的内部功能、造型、外立面、外部空间等进行优化完善，来达到设计的需求。
现代建筑普遍是追求功能的，形式普遍趋同，而在现代建筑钟加入了传统文化元素的设计，对于建筑设计师的理念和设计语言的表达，会更有魅力，更加丰富多彩。
传统文化元素的地域性融入现代建筑设计后可以使建筑具备较强的文化特色，吸引更多的人，为人们提供舒适优雅的休闲娱乐环境，甚至成为城市的文化地标建筑，使得现代建筑具备较强的生命力。
1.3使得传统文化取得进一步的发展传统文化是一种非物质文化遗产，其蕴含着浓厚的文化价值，为使传统文化能够薪火相传，仍需不断探索传统文化的潜在价值。
以通过各种方式展现传统文化的魅力与价值。
通过将传统文化元素应用在现代建筑设计中，不仅可以使建筑具备较强的地域特点和文化内涵，而且可以使得传统文化得到更好的传承与发展。
中国传统文化元素在现代设计中的应用
中国传统文化元素在现代设计中的应用1、装饰图案传统装饰图案是中国艺术的资源宝库，是中华文化的重要组成部分，是融合历代能工巧匠的智慧和创作才华，融合了中国的宗教、、伦理和民情风俗而发展起来的，并且形成了最具民族特色的装饰艺术体系。
我国传统装饰图案大都具有一定的意境，寄寓一定的思想意识，有一定的文化渊源，表达了人们对美好生活的向往。
从传统图案存在的基本形态和创作心理来看，它的创造目的是实用与审美的完美结合，以丰富的艺术想象力，综合了理性和感性思维方式，运用特有的视觉形态，向世人传达着独具特色而朴素宜人的视觉信息，它重叠了实用意识、民俗风情、伦理道德、宗教习俗，是世代相传的文化心理的艺术形态体现。
传统装饰图案中的点、线、面、体、色彩、肌理的构成，充满着人类的审美意识和情感，具有多样与统一、对称与平衡、尺度与比例、节奏与韵律的特征，这些特征共存于同一画面，体现装饰遵循的秩序感艺术。
2、文字汉字起源于远古的记事画图，汉字的结构在保持象形因素的同时，又具有了抽象符号的意义，本身具有审美价值，符合形式美的法则。
文字作为一种符号、一种特殊的图形，除了作为语言信息的载体在物化层面上呈现着“形”之外，更是具有直观诉求力的视觉传达要素，代表着文化层面上的含义。
汉字的结构在保持了象形因素的同时，又具有了抽象符号的意义，这就使书写汉字的书法艺术，不是单纯的书写，而是应用笔画点和线的结构和运动，具有多样和自由的形式，符合形式美的法则，从而展现深广的意境。
比如，楷书具有壮美的气势；行书具有妩媚的线条；汉碑具有古朴的内涵；草书充满了动态的、美的韵律。
如果我们把中国书法艺术的形、神、意恰当融人艺术设计之中，完全有助于形成具有强烈文化意味的民族特色。
3、色彩中华民族独特的色彩原色观念“五行五色”学说，所谓“色不过五，五色之变小，不容胜观也”。
阴阳五行学说道中所谓的“五色”由黑、黑、白、青、徐形成。
在传统的宗教壁画、民间年画、传统服饰、京剧脸谱、古代建筑中大量应用领域。
中国古建筑对现代建筑设计的影响和启发
中国古建筑对现代建筑设计的影响和启发摘要：中国古典建筑的设计内涵十分丰富，不单是文化意蕴的体现，同时也体现了天人合一的哲学思想。
总的来说，古典建筑不光是物质文化方面的遗产，更是对民族文化精神的延续，对现代建筑设计的影响和启发非常大。
本文详细阐述了将古典建筑元素融入进现代建筑设计中的重要意义，同时根据现代建筑的实际案例，分析了古代建筑对于现代建筑产生的积极影响。
关键词：中国古建筑；现代建筑；影响；启发1古建筑文化在当代建筑设计中的特性分析在建筑布局和结构当中所蕴含的优美建筑文化元素是非常丰富的。
在现代建筑设计当中引用古建筑文化元素，不仅可以提高建筑在地域当中的适应能力，整合的延续性和礼乐性，而且还能够突出现代建筑设计的艺术价值和文化内涵。
建筑地域适应性就是在现代建筑设计当中融入传统建筑文化，以遵从社会协调发展为最终目的。
整合延续性并不是对传统文化进行简单的拼凑和修饰，而是真正意义上的将古建筑文化有机地结合起来。
礼乐性与传统建 2中国古建筑设计理念对现代建筑设计的影响及应用2.1中国古建筑设计理念对现代建筑设计的影响现阶段虽然西式风格的建筑在我国所占比例较大，但是中式古建筑依旧受到了我国人民的强烈热爱。
我国的传统建筑外形十分别致，且具有极高的观赏性，中式建筑风格的园艺建筑其中的深厚意境充分发挥出了我国建筑的文化内涵。
国外的设计师认为中国建筑拥有着一种独特的意境感，这种感觉来源于中式建筑的古建筑理念。
我国古建筑具有天人合一的中心理念思想，运用中国元素打造出的建筑往往具备舒适与设计美于一身。
中式建筑在设计时也充分考虑到了人们生活中所需要的基本需求，中式建筑的空间设计具有良好的设计特性，这些特性主要源于中国元素的设计理念。
力与美有效结合是中式建筑的一个必要要素。
同时考虑适合中国人卫生间和厨房的设计，现代建筑中更倾向于以中式元素打造庭院、内廊。
2.2中国古建筑设计理念在现代建筑设计中的应用古建筑的设计理念核心是我国历史发展长河中的重要瑰宝，这一理念应得到持续关注及发展。
中国古建筑对现代建筑设计的影响和启发
中国古建筑对现代建筑设计的影响和启发中国古建筑是世界建筑艺术的重要组成部分，是中国文化和艺术的珍贵遗产。
中国古建筑的建筑形式和装饰艺术风格，对现代建筑设计有着深远的影响和启发。
本文将从古建筑的结构特点、空间布局、建筑材料、建筑装饰艺术、建筑哲学等方面阐述古建筑对现代建筑设计的影响和启发。
一、古建筑的结构特点1. 木结构中国古代的建筑大多采用木结构，这一传统一直延续到清朝。
木结构建筑的构件分为榫卯、砖木和斗拱等。
榫卯是一种传统的结构连接方法，采用榫头和卯口使构件紧密连接，达到结实和牢固的目的。
斗拱是古建筑中一种特殊的石结构，是由斗拱形上部和圆拱形下部组成，它具有结构稳定、耐风抗震等特点。
2. 石结构中国古代的建筑除了采用木结构外，也大量采用石结构。
石墙、石柱、石台、石阶、石栏杆等都是常见的建筑构件。
而且，中国石结构建筑还有一些独特的建筑形式，例如“回廊石板”，“露台悬空”等。
3. 土建筑除了木结构和石结构外，中国古代的建筑也大量采用土建筑。
土建筑又分为土墙、土楼和窑洞等。
其中，土楼是福建土楼群的代表建筑，它的结构独特，形似堡垒，具有防御和居住功能。
古建筑的结构特点启发现代建筑设计中，多种建筑结构也可以结合起来使用，达到更好的稳定性和美感。
例如，现代建筑可以采用木结构和混凝土结构相结合的形式，增强建筑的稳定性和美感。
二、古建筑的空间布局中国古代的建筑空间布局以封闭式、开放式和宫廷式为主要形式。
1. 封闭式布局封闭式布局是指建筑内部空间封闭且独立。
封闭式建筑空间很少与外部环境相互交流，通常只有门窗和某些独立开口，这种空间布局方式强调私密性和秘密性，尤其适合于寺庙、陵墓等建筑。
2. 开放式布局开放式布局是指建筑空间开放且充满光线，尊重自然，营造舒适的环境。
这种布局方式适用于观景台、花园等建筑，它可以让人们享受大自然的美景。
3. 宫廷式布局宫廷式布局是指建筑空间各有所属，同时也相互联系，形成一个闭合的整体。
中国传统文化在现代设计中的应用
中国传统文化在现代设计中的应用第一章：引言中国传统文化在现代设计中的应用赋予了设计更多的内涵，让设计变得更具魅力。
中国的传统文化具有深厚的历史和文化内涵，包括建筑艺术、书法绘画、服装设计、民俗文化等等。
在现代设计中，中国传统文化注定会成为一个重要的元素。
第二章：中国传统文化在现代建筑设计中的应用1. 传统建筑风格的运用：在现代建筑设计中，融入传统建筑风格的元素，能够让建筑更加具有中国传统文化的特色，例如魏晋风格、唐代风格、宋代风格等。
例如香港的传统中西融合建筑风格和北京的仿明清古建筑等等，都是对中国传统文化的一种尊重和继承。
2. 传统元素的创新运用：在现代建筑设计过程中，传统的雕刻、灯饰、瓦片、装饰等，可以运用现代的技术手法和材料，创新出新颖的设计。
例如上海的嘉里中心、北京的王府井商业街等等，都是传统文化与现代文化的融合。
第三章：中国传统文化在现代服装设计中的应用1. 传统服装元素的运用：在现代服装设计中，融入传统服装元素能够使服装更加具有中国传统文化的特色。
例如唐装、汉服、襟袖、褶裙等等都是传统服装的元素。
现代服装设计师在设计服装时，可以把传统元素融入到服装中，创造出具有现代情怀的传统服装造型。
2. 传统文化与时尚风格的融合：在现代服装设计中，传统文化与时尚风格可以进行有机融合。
例如龙凤呈祥的图案、翻领、华丽的金饰等，都是现代服装设计中融入传统文化元素的常用手法。
第四章：中国传统文化在现代产品设计中的应用1. 传统图案与色彩的运用：在现代产品设计中，通过运用传统图案和色彩，可以为产品增添独特的魅力和文化内涵。
例如玉、瓷器、绸缎、宣纸等等，在现代产品设计中常用传统色彩和图案，创造出富有文化内涵的现代作品。
2. 传统造型的创新：在现代产品设计中，通过传统造型的创新，可以呈现出全新的视角。
例如茶具、家具、茶包、礼品、首饰等等产品设计中，都可以通过传统造型的创新，发掘新的设计元素。
第五章：总结在现代设计中，中国传统文化正在成为一个重要的设计元素。
爱国主义建筑设计元素
爱国主义建筑设计元素1. 引言1.1国家形象与建筑设计的关系一、国家形象与建筑设计的关系国家形象与建筑设计密切相关，建筑作为国家形象的重要组成部分，在展示国家的特色和文化上发挥着重要的作用。
国家形象是一个国家在国际上的形象代表，关系到国家的声誉和国际地位。
建筑设计的元素可以通过体现国家的历史文化、民族特色、科技创新、社会发展等方面来突出国家形象。
建筑的外观、建筑结构、建筑材料、建筑装饰、建筑风格等方面都可以展现国家的特色和文化。
（一）历史文化元素国家的历史文化是国家形象建设中至关重要的一部分。
历史文化元素可以通过建筑的外观设计、建筑结构、建筑装饰等方面来展示。
例如，建筑的外观设计可以采用传统的建筑形式，结合传统的建筑材料和建筑风格，突出国家的传统文化特色。
建筑结构可以采用传统的工艺和技术，展示国家的传统工艺和技术水平。
建筑装饰可以运用传统的艺术元素和手法，表现出国家的艺术水平和艺术成就。
（二）民族特色元素民族特色是一个国家的独特标志，建筑设计可以通过突出民族特色来塑造国家形象。
民族特色元素可以体现在建筑的外观、建筑结构、建筑材料、建筑装饰等方面。
例如，建筑的外观设计可以采用民族传统建筑的形式，体现出民族建筑的独特风格和特点。
建筑结构可以采用民族传统工艺和技术，展示出民族工艺和技术的水平。
建筑材料可以选择代表民族特色的材料，强调民族文化的特点。
建筑装饰可以运用民族传统艺术元素和手法，突出民族艺术的魅力。
（三）科技创新元素科技创新是一个国家综合实力的体现，建筑设计可以通过体现科技创新元素来展示国家的科技水平和创新能力。
科技创新元素可以体现在建筑的外观设计、建筑结构、建筑材料、建筑装饰等方面。
例如，建筑的外观设计可以采用现代科技手段和技术，展现国家的科技创新成果。
建筑结构可以采用先进的工程技术和科学原理，体现国家的科技实力。
建筑材料可以选择具有科技特性的材料，突出科技创新的成果。
建筑装饰可以运用现代科技手段和技术，展示国家的时代特色和科技进步。
中国古代建筑艺术的灵感源泉
中国古代建筑艺术的灵感源泉中国古代建筑艺术是世界上最为独特和精妙的建筑形式之一。
它不仅仅是一种建筑风格，更是中国人对自然、宇宙和人类生活的深刻思考和理解的体现。
中国古代建筑艺术的灵感源泉可以追溯到远古时代的原始部落，融合了自然景观、哲学思想和宗教信仰，形成了独特的建筑风格和设计理念。
中国古代建筑的灵感源泉之一是自然景观。
中国古代建筑师常常以山水为灵感，将山脉、河流、湖泊等自然景观融入建筑设计中。
他们认为自然界的山川河流是宇宙的延伸，建筑应该与自然融为一体。
例如，中国古代园林的设计理念就是以山水为基础，通过巧妙地布局和景观的选择，营造出一种自然和谐的氛围。
这种以自然为灵感的设计理念在中国古代建筑中得到了广泛的应用，使建筑与自然形成了一种和谐的关系。
中国古代建筑的灵感源泉之二是哲学思想。
中国古代哲学思想对建筑艺术的发展产生了深远的影响。
例如，儒家思想强调人与自然的和谐共生，主张人类生活应该符合自然规律。
这一思想在建筑设计中得到了体现，建筑师注重利用自然光线、通风和采光等要素，创造一个舒适、健康的生活环境。
道家思想则强调虚无和自然的力量，建筑师常常运用虚实结合的手法，通过空间的布局和材料的选择，创造出一种虚实相生的效果。
佛教思想则注重超脱尘世的境界，建筑师在设计中常常运用空灵的形式和静谧的氛围，使人们能够感受到宁静和平和。
中国古代建筑的灵感源泉之三是宗教信仰。
宗教在中国古代社会起到了重要的作用，它不仅仅是人们对神灵的崇拜，更是一种对人类生活和宇宙的理解。
宗教信仰对建筑艺术的发展产生了深远的影响。
例如，佛教寺庙的建筑设计常常以宇宙为模型，通过建筑的布局和细节的处理，表达对宇宙的理解和崇拜。
道教建筑则注重与自然的融合，建筑师常常选择在山水之间建造道观，通过山水的环绕和布局的选择，使建筑与自然形成一种和谐的关系。
这种以宗教信仰为灵感的建筑设计在中国古代得到了广泛的应用，形成了独特的建筑风格和艺术表现形式。
中国古代建筑艺术的灵感源泉是多样而丰富的，它融合了自然景观、哲学思想和宗教信仰，形成了独特的建筑风格和设计理念。
探究中国传统文化元素在视觉传达设计中的应用
探究中国传统文化元素在视觉传达设计中的应用中国传统文化是中华民族几千年来积淀下来的丰富文化底蕴，其中包含了许多传统文化元素，如传统绘画、传统建筑、传统服饰等。
这些传统文化元素深刻地影响着中国近代的视觉传达设计，融入到了当代设计中，形成了独特的中国风格，展现出中国传统文化的魅力和韵味。
本文将探究中国传统文化元素在视觉传达设计中的应用，探讨其对设计的影响和意义。
一、中国传统文化元素在视觉传达设计中的运用中国传统文化元素在视觉传达设计中得到了广泛的运用，主要体现在以下几个方面： 1. 传统绘画元素的运用中国传统绘画是中国文化的重要组成部分，具有悠久的历史和独特的艺术风格。
在视觉传达设计中，传统绘画元素常常被运用到设计中，如山水画的山水纹样、水墨画的笔墨效果等。
这些传统绘画元素赋予设计以中国特色，展现出中国传统文化的艺术魅力。
1. 塑造独特的中国风格中国传统文化元素在视觉传达设计中的运用，赋予了设计以独特的中国风格，展现出中国传统文化的魅力和韵味。
这种中国风格具有浓厚的民族特色和艺术气息，深受人们喜爱和追捧。
2. 传承和弘扬传统文化中国传统文化元素在视觉传达设计中的运用，有助于传承和弘扬传统文化，使人们更加了解和认识中国传统文化，增强对传统文化的自豪感和认同感。
这对于传统文化的传承和弘扬具有积极的意义。
3. 提升设计的艺术品位中国传统文化元素在视觉传达设计中的运用，提升了设计的艺术品位，赋予了设计以更深厚的艺术底蕴和文化内涵。
这种艺术品位对于设计的品质和价值具有重要的意义。
4. 拓展设计的创新思路中国传统文化元素在视觉传达设计中的运用，拓展了设计的创新思路，激发了设计师的创作灵感，丰富了设计的表现形式和艺术效果。
这种创新思路对于设计的发展和进步具有重要的意义。
1. 强化文化自信中国传统文化元素在视觉传达设计中的应用，能够强化文化自信，展现出中国传统文化的丰富内涵和独特魅力，提升了中国文化在国际舞台上的影响力和竞争力。
分析传统元素在现代建筑装饰设计中的运用
分析传统元素在现代建筑装饰设计中的运用随着现代建筑装饰设计的不断发展和创新，越来越多的设计师开始将传统元素融入到现代建筑装饰中。
传统元素的加入不仅可以丰富建筑装饰的文化内涵，还可以增加建筑的独特性和艺术价值。
本文将从多个方面分析传统元素在现代建筑装饰设计中的运用。
一、传统元素的类型传统元素指的是那些具有一定历史和文化意义的经典元素，如汉白玉石雕、龙凤纹图案、古典式样的窗棂、甚至是传统的陶瓷和漆器等。
这些传统元素经过现代设计的再创作和改进，可以在现代建筑装饰中产生全新的审美价值和艺术效果。
1. 融入墙面和地面装饰传统元素可以作为墙面和地面装饰的主体，呈现出一种独特的文化氛围，增加室内的文化内涵和艺术价值。
如在现代客厅装修中，可以将传统元素的图案和图像融入到墙面和地面的设计中，营造出一个充满文化气息的现代客厅。
2. 运用于家具和装饰品传统元素可以作为家具和装饰品的主题或元素，使室内装饰更加丰富多彩。
如现代书房的设计中可以加入中国传统文化元素的书柜和桌椅等，这些家具不仅简约现代，又不失中国传统文化的韵味。
传统元素在建筑外立面设计中的应用，强调了传统文化和建筑相结合的价值。
例如，在现代商业街的设计中，传统元素的加入可以为商业街营造出浓郁的文化氛围，吸引更多的游客前来参观。
将中国传统文化元素运用于建筑外立面的设计中，不仅美化了城市建设，还提升了城市的居住品质和环境价值。
四、传统元素设计需注意的问题1. 传统元素要融合到现代设计中在使用传统元素时，必须将其融合到现代设计中，使其符合现代审美和文化需求。
传统元素的过分夸张和刻板，不仅会影响整体装修效果，还可能引起不适应现代社会和生活方式的误解。
2. 传统元素选择应适合空间和设计风格在选择传统元素时，需要考虑其空间和设计风格的需求。
如在采用传统元素的餐厅装修，可以选择中国传统的桌椅和吊灯，加强空间的中式风格。
在现代别墅的设计中，传统元素可以运用在墙面和地面的装饰上，使墙面和地面增加一些中国传统文化的元素，加强房屋文化氛围。
中国传统建筑元素在现代建筑设计当中的应用
中国传统建筑元素在现代建筑设计当中的应用摘要：为了避免千篇一律的建筑设计，中国传统建筑中包含的美学元素，无疑具有较大的参考价值和借鉴意义。
因此中国传统建筑元素的融入可以使现代建筑拥有更加丰富多彩的美学形式。
中国当代很多本土建筑设计师在不断探索中国传统建筑元素在当代建筑设计中的应用，并创作出一些经典作品。
笔者以此为例对中国传统建筑元素在现代建筑设计当中的应用为例开展分析。
关键词：中国传统建筑元素；现代建筑；设计；应用1中国传统建筑元素的价值中国古代建筑有很多精巧的设计,如瓦梁上的花纹、让人赞叹不已的长城古建筑,其建筑理论与方法都可以应用到当今的环境设计中。
传统建筑文化是一个复杂的元素体系,系统的各个部分在功能上是相互依存的,在结构上是相互联系的。
传统建筑文化元素在现代环境艺术设计中的应用,目前在自然性和地域性方面实现了较好的整合,但在应用实践过程当中却很少使用传统的地域特色设计。
同时,我们也缺少对多种传统建筑设计学科知识的综合运用,在跨学科设计上存在许多不同问题。
当代建筑设计要追求实用性,将传统民族文化与建筑设计结合起来。
黑格尔说过,建筑的本质和精神就是要把外在有关“本无精神”的一切东西重新进行改造,以形成内在的能够表现现代人“精神”的东西。
简而言之,就是要在实践中尽量多地显示出我们所处空间和关系的各种感性物质与材料。
在通常情况下,建筑的各种设计风格和其内涵都是通过建筑设计元素的组合运用来体现的。
如安徽传统民居建筑,它们都是以天然木材和砖瓦等作为主要建筑材料,以此体现设计者的建筑设计理念;而随着时代的变迁,现代建筑设计则采用新材料。
在这种情况下,现代设计应结合传统住宅的表现形式以及现代设计要求,通过整合以满足传统住宅元素下的现代建筑设计。
2中国传统建筑元素在现代建筑设计中的应用2.1斗栱斗拱是中国传统建筑中的经典元素，是中国古代官式建筑最主要的特征。
斗拱的制作十分精巧，结构独特，是中国古代工匠智慧的结晶。
敦煌莫高窟对当代建筑设计和城市建设的影响
敦煌莫高窟对当代建筑设计和城市建设的影响敦煌莫高窟是中国传统文化中一处重要的艺术宝库，位于甘肃省敦煌市，是中国古代艺术的瑰宝之一，作为甘肃人，每每谈起莫高窟，都会兴致盎然。
这个古老的艺术遗产，不仅仅是一段历史或者一些文物，它对于我们建筑人来说，还是文化来源、思想来源、灵感来源、技艺来源，它在当代建筑设计和城市建设中产生了深远的影响。
一、艺术风格与装饰元素的继承与创新。
敦煌莫高窟以其独特的壁画和雕塑而闻名，这些艺术作品在形式和题材上反映了当时的社会、文化和宗教状况。
当代中国建筑设计中，设计师们常常从传统中汲取灵感，将敦煌莫高窟的装饰元素、图案和构图方式融入现代建筑中，以达到传统与现代相结合的效果。
比如敦煌国际会展中心，建筑设计中融入了敦煌莫高窟的艺术元素，以体现当地文化。
还有敦煌大剧院，融合了传统艺术元素的文化场所。
越来越多的现代建筑和城市建设中，都在艺术风格与装饰元素中继承着传统建筑文化，并且有着贴近现代人文需要的创新。
二、建筑材料和技艺的传承。
敦煌莫高窟的建筑采用了当地的自然材料，如黄土、木材和石灰。
这种对自然材料的利用在当代建筑中得到了继承，许多建筑设计注重使用环保、可持续的材料，强调建筑与自然环境的融合。
同时，传统的建筑技艺，如木工、石雕等手工艺，也在现代建筑中得到了保留和发扬。
三、宗教与文化的融合。
敦煌莫高窟中的一些洞窟被用于佛教寺庙，而其中的艺术作品也反映了佛教文化的内涵。
在当代，一些现代建筑项目也在设计中融入了传统的宗教和文化元素，以体现中国传统文化的丰富性和深厚性。
四、建筑布局与空间设计。
敦煌莫高窟中的洞窟布局和空间设计展现了对平面布局和空间组织的独特理解。
这些古老的设计理念对当代城市规划和建筑设计产生了启发，一些建筑师在设计中注重探索空间的层次、流线和协调性，以提高人们的居住体验。
总之，敦煌莫高窟作为中国传统文化的杰出代表，对当代中国建筑设计和城市建设产生了深远的影响。
建筑师们通过对古代文化的学习和借鉴，试图在现代建筑中找到传统与现代的平衡点，以创造具有文化底蕴和时代特色的建筑和城市。
论中国古代设计对中国现代设计的启示
论中国古代设计对中国现代设计的启示中国古代设计对中国现代设计的启示中国古代设计是中国文化传统的重要组成部分，是中国传统文化的精华之一。
在经历了几千年的历史长河中，中国古代设计不仅在建筑、工艺、服装等领域有着极高的成就，而且对于中国现代设计的发展也有着积极深远的影响。
因此，论中国古代设计对中国现代设计的启示，是寻求我国设计发展之路的关键所在。
一、中国古代设计在审美上对现代设计的启示中国古代设计注重的是审美规律和整体效果，强调自然、简约、恰到好处的实用性和美感。
而这种审美观念得到了现代设计的认同和推崇。
现代设计已经在审美思想上与古代设计的美学观念接近。
中国古代设计代表了一种自然美学，这种美学强调的是臻于完美的自然之美。
现代设计也着重追求自然之美。
二、中国古代设计在建筑上对现代设计的启示中国古代建筑美妙的设计成果和丰富的文化内涵，为现代建筑提供了很多有益的启示。
中国的古建筑大都形态优美，匠心独运，材料讲求，构造复杂而科学，给我们的设计带来很多启发。
如融旧与新、充分利用自然条件等，都体现着中国古代建筑在设计层面上的独特水平。
三、中国古代设计在艺术价值上对现代设计的启示中国古代艺术的成就之所以能够得到现代人的喜爱，除了强烈的艺术感染力外，还与艺术形式、艺术内涵和描绘对象等有关。
中国古代艺术的涵义极其丰富，它表现出的不仅是表面的美丽，更是蕴含着深厚的文化底蕴和历史沉淀。
现代设计也应该加强与中国传统艺术的沟通，以避免自身艺术过于肤浅的问题，将中国古代艺术的精华与现代设计结合起来，才能发挥出古代艺术不同于其他艺术的独特价值。
四、中国古代设计在文化价值上对现代设计的启示中国古代设计代表了中国传统文化的重要组成部分，它通过其特有的审美、价值观、文化内涵和感性体验创作出具有独特魅力的文化艺术品。
这些文化艺术品要被造福于社会，就要被引入到现代设计中。
发挥中华文化的优势，将其与现代设计完美结合，不但可以弘扬中华文化，还可以创造出具有深刻意义和浓厚文化气息的设计作品，将传统的优秀文化传承和发扬下去。
中国传统文化元素在现代环境艺术设计中的应用
中国传统文化元素在现代环境艺术设计中的应用
国画作为中国古代文化的代表之一，其独特的表现方式和语言风格成为现代环境艺术设计中的重要元素。
传统国画的笔墨技法、构图规律和意境追求具有很高的艺术价值，通过在现代环境艺术设计中的运用，可以使作品融合中国传统文化的审美观念，增强作品的文化内涵和民族特色。
在建筑设计中，可以运用国画的线条和意境，将建筑物与周围的环境和谐统一；在室内设计中，可以运用国画的山水画元素，营造出具有中国传统意趣的空间氛围。
通过运用国画元素，现代环境艺术设计可以充分展示中国传统文化的魅力和独特性。
儒家思想作为中国传统文化的重要组成部分，在现代环境艺术设计中的应用也具有一定的价值。
儒家思想强调的礼、义、仁等价值观念，强调人与人之间的和谐关系和社会责任感，这些思想可以被运用到现代环境艺术设计中，使作品具有更深层次的内涵。
在公共艺术作品中，可以通过儒家思想的人伦观念，强调人与自然、人与社会之间的和谐共生关系；在商业设计中，可以通过儒家思想的道德准则，塑造企业形象和品牌价值观。
通过运用儒家思想的元素，现代环境艺术设计可以体现中国传统文化的人文关怀和社会责任感。
中国传统文化元素在现代环境艺术设计中的应用具有重要意义。
通过运用国画、儒家思想以及传统工艺等元素，现代环境艺术设计可以展示中国传统文化的独特魅力，创造富有民族特色的艺术作品。
相信随着传统文化的深入研究和应用，中国传统文化元素在现代环境艺术设计中的应用将会愈发广泛和深入。
中国传统文化元素在现代平面设计中的应用
我国传统文化元素在现代平面设计中的应用一、我国传统文化元素的定义与特点我国传统文化元素，是指源自我国几千年的历史传承，包括但不限于我国古代文学、绘画、音乐、戏剧、建筑、服饰、风俗等方方面面的文化遗产。
这些文化元素包含了丰富多彩的艺术表达形式，深刻的思想内涵，以及独特的审美观念。
其中最具代表性的有传统绘画、书法、剪纸、刺绣、古建筑、传统戏曲、民间故事等。
二、我国传统文化元素在现代平面设计中的运用1. 以传统绘画为灵感来源以我国古代绘画作品为灵感，将其中的意境、笔触、构图等元素转化为现代平面设计语言的一部分。
可以参考《清明上河图》中的人物造型和山水结合，融入到海报设计中，营造出我国古典的意境。
2. 书法艺术的运用我国书法具有独特的韵律美和视觉美，其优美的笔触、流畅的线条常常成为现代平面设计的灵感来源。
在字体设计、标志设计等方面，常常可以看到书法艺术的运用。
3. 古建筑与现代设计的结合古建筑的传统元素，如斗拱、雕梁、回廊等，在现代平面设计中可以被运用在建筑立面的装饰、标识设计等方面，为设计增添独特的我国风格。
4. 传统民间工艺的创新运用我国传统的剪纸、刺绣等民间工艺，可以被运用在包装设计、服饰设计等领域，为产品增添文化内涵和独特的魅力。
三、我国传统文化元素在现代平面设计中的意义与影响1. 传承与创新的结合将传统文化元素运用到现代平面设计中，既能传承我国传统文化，又能与时俱进，创新出符合现代审美需求的设计作品。
2. 增加设计作品的文化魅力传统文化元素的应用，为设计作品增添了独特的我国文化韵味，使作品更富有文化底蕴和内涵。
3. 唤起我国人的文化自信心通过现代设计作品中的传统文化元素，可以唤起我国人对自身传统文化的自豪感和自信心，为文化传统的发展保驾护航。
4. 增强设计作品的艺术感染力传统文化元素的应用，使设计作品更具有时代感、艺术感染力和观赏性，使人们更容易产生共鸣和情感共鸣。
四、我国传统文化元素在现代平面设计中的挑战与前景展望1. 挑战：如何在现代设计中恰到好处地运用传统文化元素，既能避免陈旧和呆板，又能赋予设计作品新颖与独特的魅力，是设计师们面临的挑战。
浅谈中国古代艺术对现在设计的影响
浅谈中国古代艺术对现在设计的影响看到这个题目，突然间浮想联翩，几周来的学习，让我对中国古代艺术不得不大为称赞，作为中华儿女对有着悠久历史文化的中国更是无比的敬慕。
众所周知，中国的古文化是丰厚的，古代艺术作为古文化的一种存在形式，对现代设计的影响可想而知。
凡举到我们平时穿的服装，戴的首饰，乘坐的交通工具，居住的城市，构建城市的建筑都跟古代艺术有关联。
近几年我们都在说一个词“复古”，大街小巷都在流行复古风。
现代文明发展到今天，我不得不反思、不回头看看古文化中的精髓，不可否认，古代艺术的美延伸千年存在的价值。
古人对美的要求更严格一些，精致一些，更原生态一些，所以有巧夺天工之说。
寒假，去北京游玩，参观景德蓝的工厂，纯手工的制作车间，感叹古人流传下来的艺术还存留了一丝，经过几千年的消磨，沉淀，留在今天的一定是最臻于完善的。
大雕塑家罗丹曾经说过“生活中不是没有美，而是缺少发现美的眼睛”。
人类在自我发展的同时也在自我完善，成就自我。
美，是必然的走向，是所有眼睛追寻的。
在这里要分析古代艺术的方方面面我觉得真是掰着指头好几千几万句话都说不清，下面就针对我喜欢的陶瓷及建筑方面来浅谈中国古代艺术对现在设计的影响。
中国古代陶瓷对现代设计的影响中国的陶瓷业历史悠久，可以追溯到距今7000—8000年的新石器时代，在最初是因为谷物的贮藏和饮用水的搬运。
再往后发展人们渐渐发现了陶瓷很多优良的性能，比如耐火性，可以烹饪做饭等等。
当发展到隋唐时，陶瓷业发展的就比较成熟了，瓷器逐渐取代丝绸成为中华文明新的象征，具有非常深远的历史意义。
下面就我所了解的有关陶瓷方面的知识浅析中国古代陶瓷在材料，纹饰，色彩，在雕塑与灯具方面的应用对现代设计的影响：（一）陶瓷材料古代陶瓷材料在家具的设计中应用的比较多，很多家具设计师将陶瓷元素融入到了家具的设计中，这是一个非常有创意的设计，既满足了东方人的审美需求，同时又引起了西方人极大的兴趣，大多数都是将陶瓷材料用于家具设计中，进行艺术性表面装饰的设计，这些实际对现代设计起到了一定的启发作用，如以镶嵌的形式进行表面局部装饰，局部应用于桌、椅、柜的面层；以拉手、面叶、脚轮等配件形式进行家具构件装饰，此外还广泛应用于应用于灯具、花瓶、餐具等家居小摆设品上，为现代的家居生活创造了一种和谐美。
中国古代元素在现代建筑中的运用
中国古代元素在现代建筑中的运用中国古代建筑是中华文明独特的艺术表现形式之一，其出现早于西方的建筑文化。
中国古代建筑汲取了中华文化的精华，高度融合了哲学、历史、政治和文艺等多个方面的元素。
随着现代化的进程，人们开始在现代建筑中运用中国古代元素，使得现代建筑与传统文化相得益彰。
本文将探讨中国古代元素在现代建筑中的应用。
一、走廊式建筑中国古代的走廊式建筑是一种比较特殊的建筑形式，这种建筑的特点是在建筑中设计多个长长的走廊，从而能够让人们在建筑物中穿行。
现代建筑中，走廊式建筑的设计也被广泛运用。
比如，很多现代博物馆的设计采用了中国古代的走廊式建筑，这种设计能够让参观者有更好的视野和感受空间的连续性。
二、拱门中国古代建筑中，拱门是一种非常重要的元素。
拱门是由半圆形的砖体组成，拱门的设计不仅美观而且实用。
现代建筑中，拱门也被广泛应用于设计之中。
比如，一些企业的门面设计采用了中国古代的拱门。
这种设计既符合传统文化，又能够给人以强烈的视觉冲击力，从而非常吸引人们的注意。
三、屋脊中国古代建筑中，屋脊是指建筑物的顶部，通常由一系列的“人面兽面”组成。
在现代建筑设计中，屋脊元素也被广泛利用。
比如，许多现代化的银行、商场等建筑的设计都采用了中国古代建筑的屋脊元素，这种设计既符合长久以来的传统文化，又能够给人留下深刻印象，从而更有利于文化的传承。
四、红墙黑瓦中国古代建筑中，红墙黑瓦是一种非常重要的元素。
现代建筑中，红墙黑瓦因其鲜明的色彩和华丽的雕刻而被广泛运用。
比如，许多高档写字楼和商场的设计均采用了红墙黑瓦的元素。
这种设计既可以表现出中国传统文化的特点，同时也有利于提高建筑的美观度和文化内涵。
五、薄壳结构薄壳结构是中国古代建筑的一大特色，可以用比较小的材料承受较大的压力。
在现代工程中，薄壳结构被广泛应用于桥梁、体育场馆等领域。
比如，北京鸟巢会馆的设计采用了薄壳结构，被公认为是一项工程技术的奇迹。
六、园林中国古代园林是非常独特的建筑形式，被认为是艺术和科技的完美结合。
中国古典园林艺术对现代园林景观设计的影响
中国古典园林艺术对现代园林景观设计的影响中国古典园林艺术是中国古代文化的瑰宝之一，不仅在中国古代受到高度重视，而且在现代园林景观设计中也产生了深远的影响。
中国古典园林艺术以其自然、优美、富有哲理的设计理念，成为现代园林景观设计的重要参考和借鉴对象。
下面将从空间布局、景观元素以及意境和文化内涵三个方面来论述中国古典园林艺术对现代园林景观设计的影响。
一、空间布局中国古典园林艺术注重通过空间的布局来表达对自然的追求，以及营造人与自然之间和谐共生的氛围。
现代园林景观设计也借鉴了这种思想，强调空间布局的合理性和功能性。
比如，借鉴中国古典园林艺术的空间布局方式，现代园林景观设计更注重场地的层次感和空间的利用率。
通过运用几何形状、造型、高差等手法，使得园林空间显得开阔、丰富多样，并通过分区、主次对称等手法突出空间的层次感和景观元素的特点。
二、景观元素中国古典园林艺术以其丰富多样的景观元素为现代园林景观设计提供了丰富的灵感。
这些景观元素包括建筑、水景、石景、植物等等。
现代园林景观设计在选择景观元素时往往会参考中国古典园林的设计理念。
比如，中国古典园林中常常运用亭台楼阁、走廊回廊等建筑形式，现代园林景观设计中也常常出现这些中国传统建筑的影子。
另外，中国古典园林中的水景和石景也为现代园林景观设计提供了丰富的创作元素。
现代园林景观设计师通过运用水池、喷泉、溪流等水景元素以及奇石、山石等石景元素，使得园林景观更具趣味和艺术性。
三、意境和文化内涵中国古典园林艺术以其独特的意境和丰富的文化内涵，影响着现代园林景观设计的内涵和风格。
中国古典园林注重通过景观元素的组合和搭配来表达一种思想和情感。
现代园林景观设计中也强调通过景观元素的组合和搭配来表达特定的主题和意境。
另外，中国古典园林还融入了大量的文化内涵，包括诗词、名言警句等等，这些文化内涵不仅为园林景观设计增添了文化底蕴，也增添了观赏的趣味性。
现代园林景观设计往往也会运用中国古典园林的文化内涵，通过融入文学、艺术等元素，使得园林景观设计更具品味和深度。
中国元素在现代设计中的运用
中国元素在现代设计中的运用近年来，中国元素在现代设计中的运用愈发引人注目。
从服装、建筑到家居用品、文化创意产品，中国传统文化的元素都在设计中得到了充分的展现，为现代设计注入了文化底蕴和艺术灵感。
中国元素的融入不仅丰富了设计的内涵，更为传统文化的传承和发展注入了新的活力。
一、服装设计在服装设计领域，中国元素的运用已经成为了一种潮流。
不论是时装秀还是街头时尚，都可以看到中国风元素的影子。
在服装款式上，设计师们经常采用中国传统的剪裁和工艺，比如立领、绸缎、褶皱等元素都成为了设计的特色；在图案设计上，龙凤、牡丹、寿桃等中国传统图腾被赋予了现代的表现形式，成为了服装设计的灵感来源；在面料选择上，中国的传统丝绸、棉麻等材质也成为了设计师们的青睐对象。
一些设计师还将中国文化和历史背景融入到服装设计中，通过图案、颜色等方式表达中国传统文化的内涵，让服装背后有着丰富而深层的文化意蕴。
二、建筑设计中国元素在现代建筑设计中也有着广泛的运用。
从城市规划到建筑外立面，都可以看到中国传统建筑的影子，比如飞檐、斗拱、屋檐等元素被设计师们巧妙地运用在现代建筑中，既保留了传统建筑美感，又不失现代建筑的气息。
在建筑材料的选择上，传统的青砖、灰瓦、木材等材料也被广泛地应用，使现代建筑更具有中国传统建筑的特色。
中国传统的庭院、水池、廊道等元素也被引入到建筑设计中，赋予了现代建筑更加丰富的空间层次和意境。
三、家居用品设计中国元素在家居用品设计中的运用也是颇受追捧的。
无论是家具、餐具还是装饰品，都可以看到中国风元素的身影。
在家具设计上，设计师们经常采用中国传统家具的造型和工艺，比如明式家具的简洁大气、雕刻精美等特点成为了现代家具设计的灵感来源；在餐具设计上，青花瓷、紫砂壶等传统器物也成为了设计师们的创作素材，传统的图案和纹样赋予了现代餐具更加丰富的审美体验；在装饰品设计上，中国传统的剪纸、刺绣、蜡染等工艺也成为了设计的亮点，为家居空间增添了浓厚的文化氛围。
中国传统文化与现代设计的融合
中国传统文化与现代设计的融合一、传统文化对现代设计的影响传统文化是中国文化的根基，深深地影响着现代设计的发展。
首先，传统文化中的哲学思想和价值观念对现代设计产生了影响。
如中庸之道和道家思想中的“天人合一”理念，都与现代设计中的“人文关怀”及“环境保护”密切相关。
其次，传统文化中的艺术和建筑造型风格对现代设计的形态产生了影响。
如古代中国的书法艺术、景泰蓝、窗棂雕刻、壁画等艺术形式，在现代设计中被广泛运用。
此外，传统建筑的庭院、亭台楼阁、园林等纹样和造型，也成为现代建筑的设计元素之一。
二、现代设计与传统文化的融合现代设计与传统文化的融合，不仅汲取了传统文化的精华，同时又弘扬了中华民族文化特色。
在现代设计的实践中，经常可以看到对传统文化的传承和发展。
首先，以产品为例，现代设计中的产品创新，将传统文化中的元素融入进去，变得更加具有时代感。
如融入中国元素的新款家居餐具和茶具，不仅具有古典美感，还充满了现代感。
其次，现代建筑也在融合传统文化。
如上海豫园的恢弘建筑，是传统建筑和现代设计相结合的典范。
在建筑的造型设计上，不仅充分利用了传统建筑的元素和风格，还融入了现代设计的理念。
三、现代设计中体现传统文化的设计元素在现代设计中，我们常常能看到体现自己传统文化的设计元素，包括传统文化的色彩、造型、符号和符号组合等。
这些设计元素的运用，既保留了传统文化的特色，又创造了新的设计美感。
首先，传统文化色彩是现代设计中常见的元素之一。
比如中国古代丝绸上的年画、木板年画、著名的景泰蓝和琉璃工艺品等，都有明显的传统文化色彩。
在现代设计中，这些传统文化色彩的运用，使得设计更具有情感和艺术感。
其次，传统文化造型也是现代设计中重要的设计元素。
如传统文化中的神兽、龙凤、花鸟等，都是现代设计中常见的造型元素。
利用传统文化中的形象，创造出更多的设计美感与灵感。
最后，传统文化中的符号和符号组合也被广泛应用于现代设计中。
比如常用的传统文化符号，如福、寿、喜、百子图等，已经成为现代设计中的独特元素。
中国古代建筑特点对现代建筑设计的借鉴
中国古代建筑特点对现代建筑设计的借鉴摘要：我国古代建筑群的宏伟与瑰丽是举世皆知的，著名的故宫、苏州园林，深受我国人民群众的喜爱，所以在我国现代建筑设计中，适当的加入我国古代建筑特色就显得更加适应市场，同时我国有着悠久的五千年历史，所以我国古代建筑的合理性、自然性，包括受理结构，造型也符合力学定律。
关键词：中国古代建筑；建筑特点；现代建筑；设计；借鉴引言中国古代建筑，在世界建筑历史中占据着不可忽视的地位，其自成一派，极具中国特色，由于我国古代地大物博，且一直处在统治地位，所以对于周边地区的建筑风格也起到了很大的影响。
我国古代建筑造型独特，每个建筑都是轴对称建筑，建筑群的布局也顺应风水、主次等进行有序美观的排列，材质多以木质、竹质为主，不适用钉子，利用榫卯技术契合在一起。
现在建筑设计中，可以从我国古代建筑借鉴的东西数不胜数。
1、与环境相协调我国古代传统建筑的建造，讲究“天人合一，道法自然”。
讲究建筑与自然完美融合，结合当地的环境、气候相呼应。
因为我国幅员辽阔，拥有56个民族，所以每个民族、地区也有着独属于自己区域的建筑风格。
例如，在苏州地区，建筑多依水而建，苏州园林中多种竹，营造出一种小桥流水人家的感觉；而在我国的西北地区，则有些村落进村看不到屋子的情况，因为其村落都向下发展，都是“地下室”；在少数民族地区，还有佟楼，福建客家土楼、园楼，等多种建筑形式。
这些因地制宜的建筑形式，都是可以被现代建筑设计所借鉴与学习的。
我国古建筑多采用木质结构，主要是因为受到科学技术水平的限制，其次木质较于其他的建材，硬度更强，但是由于其耐久度不够，所以一般会选择刷上涂漆和桐油的方法，这种方式既能延长木材的使用寿命，又可以增加建筑的美感。
在美感的增强上，我国古代的皇家建筑一般会在建筑外墙上、柱子上进行图画、浮雕，一般采用红黄两色。
同时也因为区域因素对于建筑颜色的使用上也有一定的差距。
北方，由于北方的冬天草木枯萎，色彩较为单一，以多使用红色、蓝色，使原本单调的色彩变得丰富；南方，由于南方夏日较为炎热，浅淡的颜色可以使人内心平静，所以在建筑中普遍使用白色、灰色等较为浅淡的颜色，这样可以更好地与南方环境融合在一起。
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中国艺术元素特点及其对建筑设计的启发关键词：中国艺术意境主观性虚实自然建筑设计检索：本文就中国艺术的特点作了分析总结，对中国艺术形式区别于西方艺术的原因作了适当探讨并对中国画的意境营造、与文化相互融合的主要特点深入探究并从建筑设计的角度出发探讨了中国艺术元素以及中国艺术思想对建筑设计思想、手法的启发，从而寻找一种在建筑设计中传承中国艺术文化的方式方法。
主要归结为三点：一、建筑设计要以中国的文化为出发点，与中国文化相融合；二，建筑设计要考虑人的主观感受，讲求意境的营造，运用虚实对比、借景等艺术手法；三，建筑设计要回归自然、融于自然。
正文：中国艺术作为世界艺术史中的一部分，具有着独特的魅力与区别于西方艺术的形式及思维。
中国画尤其是山水画作为传统的中国的典型代表，具有着鲜明的中国艺术的特点。
从形式上而言，中国画讲求神似，以线描、黑白色调为主。
而西方美术则以丰富的画种、材料、创作手法、科学的理论逻辑，讲求逼真的特点为主。
从根本上来讲，中国人与西方艺术家的哲学思想有着巨大的区别，从而导致了东西方艺术创作思维与呈现结果的巨大差异。
西方人具有探索精神，讲求真理。
早在古希腊的阿基米德时代，西方人就已经积极地探索支配事物变化的科学真理。
因而科学性也成为影响西方艺术的一个重要因素。
希腊的巴特农神庙、米洛维纳斯等雕塑作品就已经推敲完美的比例，文艺复古希腊巴特农神庙兴以后，以达芬奇为代表的艺术家纷纷探索将科学的创作方式，如人体解剖学、透视原理等并运用到绘画、雕塑等艺术作品中。
科学、逻辑性，成为西方艺术家创作的基本原则。
而西方的艺术思想，也从根本上影响了现代建筑的发展。
建筑设计作为艺术的一部分，在西方美术史上与绘画、雕塑等艺术是同步发展与变革的。
不同于西方艺术，中国艺术作品以抽象、写意，讲求意境为主。
如果说西方艺术家是以客观的视角创作，那么中国的艺术家则讲求主观。
中国画的传承、发展也不同于西方艺术。
中国的艺术作品与文学是相互融合的。
由于中国文化与西方文化有着极大的区别。
古代汉字的繁复，导致文化成为一种精神食粮只被少数的统治阶级及文人享有。
即使是创作中国画的文房四宝也并不是人人享有。
而艺术也就成为了这些少数的有思想文化的文人的专属物。
因此也就不难理解中国艺术作品与文学的紧密联系。
中国画作为中国艺术的主要代表，深受中国文化哲学的影响，而中国的书画等艺术也不仅仅是一种艺术形式，而成为了文人墨客抒发情感，表达内心思想的途径。
中国画的基本思想植根于古典的中国哲学里。
最有代表性的便是《易经》。
这些哲学思想直接影响着中国文人的思维创作模式，也就成为了影响中国艺术作品的根本思想因素。
《易经》的最主要特点便是“观象取物”，从卦象出发解释一种思想。
而这种直观意向的思维也成为了几千年来中国人一个基本的思维方式。
因此文人所作的中国画也是如此，从现实的意象出发，表达自己的一种思想感情。
因此，中国人注重的不在事物的 “象”本身，而在于蕴藏于事物背后的“意”。
中国的艺术作品主观性很强，比如八大山人朱耷的作品就是通过象征寓意的手法，并对所画的花鸟、鱼虫进行夸张，以其奇特的形象和简练的造型，从而使画中形象突出，主题鲜明，甚至将鸟、鱼的眼睛画成“白眼向人”，以此来表现自己愤世嫉俗、孤傲不群的性格，从而创造了一种前所未有的花鸟造型。
现实中的花鸟是没有感情的，因此也不会有这样的奇特造型。
但在创作者看来，因为有了孤傲的心境，“有我之境，以我观物，故物我皆著我之色彩。
无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。
”王国维在《人间词话》中的这句话便能很好的描述中国文人士大夫这种通过作品来传达个人思想感情、创造作品独特意境的方式。
而这种艺术的表现方式，在西方则直到后印象派时期才渐渐兴起。
但中国艺术又具有很大的局限性，中国的艺术与传统哲学、文化思想结合过于紧密，而封建体制在中国几千年没有改变，统治文人士大夫的思想哲学也没有变革性的发展，因此作为传达文人感情的诗书画等艺术也停滞不前，虽然随着时代变迁，作品因人而异，但却没有出现类似西方文艺复兴的巨大发展变革。
建筑设计作为一种结合艺术与技术的学科，艺术的设计手法在其中占了很大的成分。
在当今讲求传承文化地域特色的的环境下，如何使中国的建筑设计结合中国艺术元素，创造出具有独特中国魅力的建筑特色，是我们每一个中国的建筑设计者所需要思考的问题。
许多建筑师在这方面都做了许多探讨与思考，但是不少的设计都只停留在单纯模仿外型上。
相比较而言，日本许多建筑师的设计却有着浓郁的东方特色。
因此我认为设计不应只停留在表面，而应结合中国艺术的特点，以中国式的哲学与思考方式为出发点进行探索。
综上所述，中国艺术最大的特点便是重写意，讲求意境、天人合一，注重人的感情色彩。
强调到大自然中去观察、去体验,感受大自然的灵气,吸取其生命之精华,融入自己的心灵与感情,并将自己的情感与精神注入大自然之中,使两者融为一体。
所以分别从以下几点探索中国艺术元素对建筑设计的启发：一、与中国文化的相互融合中国画讲求诗书画印一体，主张贵“悟”不贵“解”。
与中华文化相结合。
安藤忠雄 水的教堂中国艺术的创作者大多是文化底蕴深厚的文人墨客，他们重在修养而不在技法，虽然导致了中国画的技法最终没有大的变革，但注重修养却成为了中国艺术一大特点。
一般地讲,绘画修养可以分为两个方面:一为画内功夫,指的是技巧的磨练;另一方面是画外功夫,要求画家从近缘学科学起,这是一种很特殊的现象。
而历代更看重的不是技巧、方法的学习,却是与绘画相去甚远的“读书”。
古人认为只有有了深厚的文化根基，才能创造出有思想的艺术作品。
因此我们想要设计具有中国文化韵味的建筑，了解足够的中国文化知识，才能对中国的传统观念，中国艺术独特的审美情趣有基本的了解，也才能从根本上摆脱一味模仿国外建筑的现状。
二、强调意境的营造中国画艺术,不只是简单地对自然物象的摹拟与再现,其更加强调的是主观的意会,写意,以及想象力的发挥。
中国画通过表达出的丰富的想象,来表现出耐人寻味的含蓄的意境美。
画外有画、景在画中、意在画外的情趣美,将含蓄美融入意境之中,使其达到更高的境界。
宗白华说:“人的心中情思起伏、波澜变化、仪态万千,不是一个固定的物象轮廓能够如量表出只有大自然的全幅生动的山川草木、云烟明晦,才足以表象我们胸襟蓬勃无尽的灵感气韵。
”南宋山水画家马远的《寒江独钓》,把与作品所要创造的意境美无关的景物都剔除掉,只画了一条小船,一个渔翁独自在船头垂钓,几道波纹,画面上出现大片的空白。
寥寥几笔，虽然没有真实形象的模拟出现实中的客观景象，但却恰倒好处的突出了江水的辽阔和钓者的悠闲,给人以无穷的想象和含蓄的意境。
中国画家个性的表现和心灵的特性全部化于笔墨里面。
中国画家营造意境的手法很多：虚实的对比运用、结合诗歌、形象的抽象等等。
这些都值得我们思考与借鉴。
范宽的山水画就以“山峦浑厚，势状雄强”而著称，他最著名的《溪山行旅图》中,险峻耸立的高山,草木蒙茸,山石坚硬,山势雄健,丰厚,画面充满变化,富有空间感;一泻千里的山间瀑布,于山脚汇成淙淙的溪水,荒僻的山路上的驴队行旅,生动地描画出北方山川的壮美。
范宽借用厚重密集的皴笔,使得画中险峻的山势给人以“高山仰止之感”,从而使观赏者深深感受到自然造物的伟大;同时又仿佛从画中聆听到了流水声和清脆的驴蹄声,使得观者产生身临其境的感觉。
这种雄浑壮阔的悠远意境已超越了具体、有限时空下的自然物象，体现出的是与画家心灵相浑融化一的无限的精神空间。
这种更为广阔的意境，将人们从自然景物有限的时空中引入精神化、哲理化的无限宇宙时空。
宋 马远 寒江独钓图 范宽 溪山行旅图而其实早在古代的建筑设计中，就已经运用到了中国艺术中的意境营造的意识。
苏州园林就是最好的例子。
曲径通幽、移步换景的手法正与中国画中散点透视、步移景换的手法相呼应。
而水榭亭阁、借景、漏窗、虚实等的运用，使得园林有限的场地产生了无限的意境与趣味。
这一点对中国艺术的讲求意境的特点也把握的恰到好处。
苏州留园建筑的立面与建筑内外部空间应是融为一体的，空间的分割与交错应当讲求起承转合的心理感受过程，同时也可运用虚实对比、借景的艺术手法来达到营造理想的环境氛围的目的。
最重要的是从人的心理感受出发，才能设计出满足使用者心理需求及感官审美的建筑空间。
三、对自然的回归以中国画为代表的中国艺术受到《老庄》、《周易》的哲学思想影响，有着对自然的一种独特的感情与向往。
中国画中山水、花鸟占到了大多数的比例。
这一点与西方艺术有着很大的区别。
可以说，中国艺术家对自然有着深厚的感情。
而在建筑设计中，我们也值得对这一点进行思考。
现代建筑用冰冷的钢筋混凝土构筑，城市逐渐吞没了原始的自然环境，而中国艺术中向往的山水田园之景却难以为人所感受到。
所以在建筑设计中，回归自然，注重建筑与自然环境的相互交融，相互呼应，是中国艺术所启发我们重要特点，也是作为一名设计师应当钻研和发展的方向。
参考文献：[1]中国美术学院美术史系中国美术史教研室.中国美术简史北京高等教育出版社,1990[2]论中国画的意境美张江岳《齐齐哈尔大学学报》2007年7月[3]灵的空间——中国画的虚实之美陈敬友《美术观察》2010年11月[4]传统中国画的人文精神论黄景涛《广西右江民族师专学报》2006年4月[5]再论《周易》与中国画李巍[6]浅谈传统中国画意境的空问意识杨雪[7]略论周易太极思维对艺术的影响黄坚《泉州师范学院学报》第3期2004年5月[8]宗白华《意境》北京大学出版社，1989年[9]王国维《人间词话》中华书局，2009年。