花卉装饰画

花卉装饰画(七年级下册)

提问：同学们，你们知道世界各国的国花吗？现在我就带着大家去世界各国了解一下国花吧！
装饰画的种类有哪些呢？
下边请同学们欣赏一下的图片，总结出问题的答案。
油画装饰画
国画装饰画
纸艺装饰画
线制装饰画
电脑制作装饰画
墙面装饰画
刺绣装饰画
壁挂装饰画
摄影装饰画
编织装饰画
花卉装饰画
第二课时
提问：同学们，你们知道世界各国花卉的节日吗？现在我就带着大家去世界各国看一下吧！！
保加利亚玫瑰节
保加利亚以“玫瑰之邦”闻名于世，保加利亚人民把玫瑰敬为“国花”。每年6月的第一个星期日是保加利亚的玫瑰节。庆祝活动的中心设在盛产玫瑰的卡赞利克和卡文洛优山谷。节日这天，人们盛装打扮云集于此，“玫瑰姑娘”们满怀喜悦地采摘着鲜丽的玫瑰花，然后扎成花环献给来宾，把花瓣扔向人群。玫瑰花农在乐曲的伴奏下跳起欢乐的舞蹈，举行庆祝玫瑰丰收的仪式。
浮雕装饰画
图片欣赏完了，请同学们总结一下装饰画的种类吧！
• （1）运用工艺材料和手段绘制而成的。如刺绣、壁挂、纸质品等，又称“工艺绘画”； • （2）运用绘画材料和工具绘制而成的，如壁画、油画、国画、广告等； • （3）运用现代电脑技术设计而成的，又称“电脑绘画”。
装饰画的特点
1、适应性：装饰画是为一定适用目的和使用要求而创作的。 2、工艺性：它是和工艺材料、工艺手段结合来表现的。装饰品画受加工手段和材料的制约是它的工艺性。
菲律宾的五月花节茉莉被誉为爱情和友谊之花。菲律宾语把茉莉称作“山吉巴达”，意思是“我们发誓”，这是青年男女之间表达爱情的话语。所以茉莉在菲律宾又叫“誓爱花”。菲律宾的五月花节是这个国家最隆重、最热闹的节日。因它在百花盛开的5月份举行，所以叫五月花节，并选出花后。

卧室放什么画风水好挂一副花鸟画美不胜收

如今，随着人们生活水平的不断提高，家居挂画已成主流，家是一家人团圆的地方，又是避风的港湾，也是接待亲朋好友的温馨家园。

所以家庭装修至关重要，布置家居更是一丝不苟，除了能反映主人的爱好和修养，还能有效提升家居气色，营造温馨浪漫的气息，起到非常显著的作用。

卧室挂什么画风水好，国画种类多种多样，其中花鸟画是比较受欢迎的艺术画卷之一，花鸟画所具有的纯情的氛围，浪漫的情怀，不仅陶冶情操，涤荡心灵，而且具有极大的观赏价值，花鸟组合，构成了独特的美妙画卷，这是大自然最真实最纯洁的景色，这种滋润和温馨，给观赏者带来美好的艺术享受，能够忘却凡俗，还原天真与乐观，更懂生活，更有品位。

张洪山经典牡丹图六尺牡丹国画《花开富贵》作品出自：易从网在这幅张洪山经典牡丹图中，淋漓尽致的展现了牡丹花大色美，雍容华贵的风范，让人不禁想起“唯有牡丹真国色，花开时节东动京城”这段诗。

图中各色牡丹竞相绽放，红粉黄绿紫等争奇斗艳，张洪山画家以独到的用墨功底、审美情趣，将国画牡丹的高贵典雅、国色天香表现的入木三分，使观赏者获得极其惊艳的感官享受。

牡丹花开之时繁花似锦、绚丽灿烂，其美丽花姿让人为之倾倒，雍容典雅、富贵祥和的形象代表对明天的美丽憧憬和美好愿景，寓意繁荣昌盛、兴旺发达;人们对于牡丹的喜爱，还让牡丹花成为精神和优秀品格的象征，也成为美的化身，有纯洁与爱情的象征意义。

王一容工笔花鸟画孔雀图《花开富贵》作品出自：易从网牡丹，国色天香;上至帝王将相，下至黎民百姓，无不钟爱敬慕，牡丹高雅而不作媚，富贵而不从之。

孔雀被视为百鸟之王，是最美丽的观赏品，是吉祥、善良、美丽、华贵的象征。

孔雀无论在古代东方还是西方都是十分尊贵的象征。

专心专一，呐天地之灵气，播福音于四方凤凰生在凡间即为孔雀，俗语有“凤凰不落无宝之地”的说法，老百姓也常说“孔雀落谁家，谁家就兴旺”，所以牡丹孔雀图是家庭装饰画、乔迁送礼的首选。

孔雀的白头，又寓意夫妻恩爱，白头偕老，对爱情忠贞不渝，也宜用于结婚贺喜。

冀美版-美术-七年级下册-《花卉装饰画》

《花卉装饰画》教学设计教学目标：1、知识技能目标：使学生能欣赏花儿的美，感悟与花相关的文学艺术作品之美，知道花卉装饰画的基本手法，并大胆表现，创作一幅花卉装饰画作品；2、过程方法目标：使学生能够通过赏析花卉作品，自己设计、绘制花卉装饰画作品，并用来美化生活空间；3、情感、态度、价值观目标：积极参与到课堂活动中来，感受花儿的美好，体会生命和自然的美好，感悟与花相关的文学艺术作品中的人文之美，提高学生人文素养；大胆畅想和表现，在作品的创作中获得成就感，提高美术学习兴趣；学情分析：整体来说七年级学生的美术基础是比较薄弱的。

由于地处农村地区，师资力量匮乏，对美术课的意义认识存在偏见，很多学生在小学阶段较少上正规的美术课，缺乏基础的美术知识和美术素养，也并不了解更多的绘画技巧。

但他们充满热情，也乐于求知，对美有着自然的追求。

所以，必须对课堂活动难度做出恰当的定位，既然美术课堂不是为了培养艺术家，而是为了提高学生审美素质和人文素养，那教师就要“以生为本”，设计适合他们的审美素材、文化情境和实践活动，使每一位学生都能够参与其中，获得美的感染，文化的陶冶，创造美的乐趣，从而强化学生与美术的精神联系，提升学习兴趣，获得审美素质的综合提高。

教学重难点:1、使学生能欣赏花儿的美，感悟与花相关的文学艺术作品之美，大胆表现，创作一幅花卉装饰画作品，是本课的重点；2、了解运用花卉装饰画的基本手法去创作作品是本课的难点。

教师准备：课本，多媒体课件，画具，相关资料；学生准备：油画棒、水彩笔、纸、铅笔等画具或手工制作材料；课前搜集相关花卉图片和文字资料；教学过程预设：一、导入：（3—5分钟）1、祖国的花骨朵们，你们好！不知不觉间，送走了寒冷的冬季，万物复苏，柳绿花红的春天又来了。

每到这个时节，人们总要去踏青游玩，感受大自然的蓬勃生机。

【多媒体展示:授课教师春游照片】对，这是老师前年春天在集发观光园拍的, 因为老师很喜欢花，老师还养了一些花呢！给大家看看【多媒体展示】其实爱花之人可不止我一个。

小班美术教案：一瓶花

小班美术教案：一瓶花
活动目标
1、学习用鲜艳的色彩表现美丽的花卉和花瓶，感知用油画棒装饰画的风格。

2、通过欣赏和创作活动，进一步学习用简单的图案和线条装饰表现花卉和花瓶。

3、能均匀地进行涂色，努力保持画面整洁。

活动准备
《幼儿用书》人手一册，油画棒人手一盒。

彩色的花瓶和花卉。

活动过程
一、出示《一瓶花》，感知一瓶花的结构和特点。

1、师（出示花瓶）：这是什么？是什么样子的？花瓶是做什么用的？
2、师（出示一支花）：这是什么？一枝花上有什么？它是什么样子的？什么颜色的？你还见过什么颜色的花？
3、请个别幼儿上来插花。

二、引导幼儿打开《幼儿用书》，感知用油画棒表现的《一瓶花》。

师：这个花瓶上有什么？花朵是什么样子的？有哪些颜色的花卉？
三、幼儿设计装饰《一瓶花》，教师全面观察幼儿的作画过程，提醒幼儿选择鲜艳的色彩表现花卉的色彩，并注意保持画面的整洁。

四、展示幼儿的作品，师幼沟通交流评价。

1、组织幼儿相互交流欣赏画面，说说：自己最欣赏的《一瓶花》，并讲述原因。

2、教师给予热情的赞扬和评价，不断增强幼儿的自信心，提高幼儿对艺术的感受力以及对美术活动的兴趣。

室内绿色艺术展 40种适合放在画展厅的室内植物推荐

室内绿色艺术展 40种适合放在画展厅的室内植物推荐室内绿色艺术展：40种适合放在画展厅的室内植物推荐导语：室内植物作为装饰展览的一种重要元素，在美化环境的同时也给人带来舒适和放松的感觉。

本文将推荐40种适合放在画展厅的室内植物，旨在为艺术展览提供独特的绿色氛围和视觉享受。

1. 虎尾兰（Sansevieria trifasciata）虎尾兰是耐旱的绿色植物，叶片青翠挺拔，形如剑刃。

它们不仅可以增加展览厅的绿意，还能有效净化空气。

2. 单杆棕榈（Rhapis excelsa）单杆棕榈是一种细长的室内植物，叶片纤细而垂直，带有绿意的同时也展现出一份高雅与庄重。

3. 吊兰（Chlorophytum comosum）吊兰是一种经典的室内植物，叶片带有明亮而清新的绿色，形成独特的氛围，适合放置在艺术展厅角落或悬挂于墙壁。

4. 仙客来（Spathiphyllum wallisii）仙客来以其优雅,清新的姿态，成为最受欢迎的室内观叶植物之一。

它们的白色花朵能够为展览厅增添一丝浪漫。

5. 波斯蕉（Dracaena fragrans）波斯蕉是一种大型室内绿色植物，长叶片带有一份神秘感，能够为展览厅提供独特的自然气息。

6. 铁树（Ficus elastica）铁树是一种常见而容易养护的室内植物, 其鲜亮的绿叶为展览增添了一份生机与活力。

7. 草莓蔓（Pilea involucrata）草莓蔓是一种叶片清新靓丽的室内植物，适合作为装饰放置在展览厅的陈列柜上。

8. 贝壳花（Hoya kerrii）贝壳花是一种独特的室内植物，叶片呈心形，形象鲜明并富有装饰性，为展览提供了独特的视觉体验。

9. 十万火急（Echeveria ‘Perle von Nürnberg’）十万火急是一种丰富多样的多肉植物，叶片呈紫灰色，配合展览厅的艺术气息，带来宁静与神秘的感觉。

10. 薰衣草（Lavandula angustifolia）薰衣草是一种散发令人愉悦的芳香植物，其紫色的花朵和浓郁的香气能够营造出浪漫而舒适的氛围。

扮靓生活的花卉纹样说课

工具
铅笔、橡皮、勾线笔、毛笔、画板等。
材料
水彩、水粉、丙烯颜料等。
基本技法介绍
线条的运用
花卉纹样中，线条的粗细、曲直、疏密等变化可以表现出不同的效果，如粗细对比可以突出主体，曲直变化可以增加动感，疏密有致可以形成节奏感。
色彩的运用
色彩是花卉纹样的重要组成部分，不同的色彩搭配可以营造出不同的氛围和风格。一般来说，暖色调可以营造出温馨、浪漫的氛围，冷色调则可以营造出清新、宁静的感觉。
用毛笔蘸取适量颜料，从花朵的中心开始向外逐层晕染，注意色彩的深浅变化和过渡。
最后，用勾线笔勾勒出花朵和叶子的轮廓线，使画面更加清晰、立体。同时，可以在画面上添加一些点缀元素，如蝴蝶、小鸟等，增加画面的趣味性和生动性。
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花卉纹样在生活中
的应用实例
服饰品中的应用
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刺绣图案
在古代，人们常将花卉纹样刺绣于衣物上，如牡丹、梅花等，寓意富贵、高雅。
其他领域的应用
彩绘玻璃
以花卉为题材的彩绘玻璃，常见于教堂、博物馆等建筑的窗户上，为室内空间带来绚丽多彩的光线
效果。
地毯设计
在地毯上编织或印染花卉纹样，不仅能美化地面，还能起到防滑、
保暖的作用。
皮影戏道具
在中国传统皮影戏中，花卉纹样被应用于人物服饰、道具等皮影的制作上，丰富了皮影戏的视觉
效果。
印花图案
现代服饰中，花卉纹样通过印花工艺呈现在衣物、围巾等配饰上，增添浪漫气息。
珠宝设计
花卉元素在珠宝设计中也屡见不鲜，如花朵形状的耳环、项链等，展现出别样的美感。
家居装饰中的应用
墙纸设计
花卉纹样作为墙纸图案，能为室内空间带来自然气息，营造温馨舒适的居住环境。

装饰画课件第6章黑白装饰画与色彩装饰画的异同

图6-8 黑白(hēibái)装饰画
精品PPT
4．点、线、面的综合运用黑白装饰画将点、线、面进行分解与组合，使单调的黑白画面产生出无穷无尽的变化，也使它在众多的绘画门类中独、黑白造型的变化性、黑白构图的设计性，在形态与空间的立体建构(jiàn ɡòu)中显示出了超然独特的玄妙世界。五、黑、白、灰的丰富层次点、线、面的综合运用或者任何两种元素的交替运用，以及在形式上的灵活处理，都使得画面产生了丰富的黑白灰层次感。黑、白、灰是指在装饰表现中色彩明度中黑、白、灰的比例分配关系。根据画面中黑、白两色使用面积大小比例的不同，可分为三种形式：以黑色为主的黑强白弱的黑调对比（图6-9）,以白色为主的白强黑弱的白调对比（图6-10）,黑白两色各半所形成的黑白对比（图6-11）。
图6-12 黑白(hēibái)花卉装饰画
精品PPT
2．对称与均衡对称在形态上是一种等量等形的组合形式，这是一种最容易统一的基本形式。对称可分为点对称和轴对称。在点对称中，有发射对称（海星）、旋转对称（大风车）和扩大对称（同心圆）等。在轴对称中有左右对称、镜像对称等。对称往往以一个轴心、一条轴线为中心而展开的图案体现的是稳重、端庄的美感。均衡是一种等量不等形的组合形式。均衡是根据力的重心，将各种分量进行配置和调整，从而使整体达到平衡的状态(zhuàngtài)。它在表现形式上比对称有更大的自由度。图6-13 中后面的风车和左边的花盆与右上角的羽毛状的叶子组成了均衡的形式。
精品PPT
第一节黑白(hēibái)装饰画
一、黑白装饰画的概念黑白装饰画，是以黑、白对比为造型手段，画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现，灵活运用点、线、面等多种表现方式，使画面黑、白、灰变化丰富，虚实层次错落有致，疏密空白安排得体，在形象上进行夸张、取舍、变形，并竭力使画面有情趣、有节奏、有韵律，具备较强的装饰性特点，具有高度概括的艺术 (yìshù)特色的装饰画（图6-1）。

谈油画装饰风格的表现——以花卉静物作品《窗角花束》的创作为例

艺术大观99谈油画装饰风格的表现——以花卉静物作品《窗角花束》的创作为例姜伊莎指导教师：胡林慧（杭州师范大学钱江学院浙江省杭州市邮编311200）摘要：与装饰绘画一样，油画也可以具有装饰性的特征。

在装饰的表现力和方式上，油画材料特性激发了油画作品的创作性与多样性相融的装饰效果的表现力。

本文结合作者的装饰风格油画作品创作进一步分析研究，试图挖掘油画艺术的装饰风格表现规律，为装饰主题创作积累更多的借鉴经验。

关键词：油画；装饰风格；花卉静物一、油画的装饰性油画具有记录并服务于生活的实用性以及自身丰富文化底蕴的艺术性两个方面的特质。

与装饰绘画一样，油画也可以具有装饰性的特征，在装饰的表现力和方式上存在诸多不同之处，装饰画大多具有一定的针对性，在创作的过程中受到市场评价指标、装饰思维程式等因素和要求的限制。

这一点对于创作思维和创作手法极为丰富的油画则更具有优势。

正是这种优势进而激发了油画装饰效果的独特魅力。

二、油画装饰风格的形成因素1.西方现当代艺术流派对装饰风格的启蒙与发展以修拉为代表的点彩画派对装饰风格艺术领域的开拓，为装饰风格的发展奠定了坚实的基础。

点彩画是一种用细小的相对统一大小的不加调制的暖色、冷色、相近色、互补色的彩点，在画面中堆砌、并置而形成独特的装饰效果的一种油画绘画方法。

这种创作形式大大拓宽了艺术思维形式，使装饰性风格逐渐走向艺术世界的舞台。

2.当下生活环境对装饰风格的需求随着当下生活节奏的加快，人们内心的情绪压力缺乏缓冲和释放的空间。

因此作为内心的报复性补偿，人们需要让生活环境变得更加放松、慢节奏、更加温馨、更有情调和美感，以缓解内心的紧张和焦虑。

这种心理需求已经由个体形态演变成了生活在当下的群体状态。

而装饰画本身的装饰性所散发出来的端庄、典雅、洁净、平和的气息与人们的心理状态形成共鸣。

这也是装饰作品为什么如此受欢迎的重要原因。

3.装饰风格本身具有更强的传播力装饰作品看似是无生命力的，但是一定程度的手绘赋予了画面质感的同时增加了生命力。

家居装饰画不同花鸟画题材寓意各有不同

家居装饰画代表着我们的家居风格。

在现代家居装饰挂画已经属于比较司空见怪的事情，但是在装饰的背后风水问题，很多朋友可能并不了解，之所以有这么多朋友喜欢在自己家里挂上些装饰画，是因为装饰画能展现主人的内涵品味。

那么家居装饰画选什么好呢?易从网认为国画花鸟画能巧妙的选择合适的家居装饰画美化居室，常常能体现出主人的修养和品位，我们知道花鸟画的题材众多，不同的题材寓意也各不相同，今天小编就给大家介绍一些常见的寓意吉祥的花鸟画题材及一些作品的展示：【富贵花开牡丹图】是国画艺术家们花鸟演绎中的经典，下面，小编就为大家带来牡丹花国画图片大全赏析。

一起来感受一下“天下真花独牡丹”的风采。

国画牡丹以其色、香、姿、韵之美，被人们寓为美满幸福、吉祥如意、富贵繁荣、和平昌盛的象征，奉为“国花”。

牡丹花还是画家们笔下常见的题材之一，有的苍劲厚重，有的飘逸幽静，有的娇艳欲滴，有的含苞待放，在画家们的演绎之下，可谓是花姿百态，现如今牡丹国画也是传统家庭挚爱的古韵装饰精品，牡丹花国画是装饰古典、韵味、优雅家居的不二选择。

客厅装饰画首选石开写意花鸟画牡丹图《五彩祥云》作品出自：易从网【招财旺运九鱼图】《九鱼图》是出自《诗经.小雅.天保》，原来的意思是：“天保定尔，亦孔之固”，在诗文当中出现了九个如字，都是寓意吉祥如意的事物，所以“九如”就成为了后世人对他人祝福的最崇高境界，后来又因为谐音“九鱼”，而发展为今天的“九鱼图”。

《九鱼图》是具有吉祥如意寓意的国画，自古“九”就有长久之意。

“鱼”则为万事如意。

九条可爱的锦鲤在水中嬉闹，寓意着长久的吉祥如意。

红色的鱼有旺运之说，家居字画装饰中悬挂一副九鱼图既能愉悦身心，又有很好的吉祥祝福之意。

招财九鱼图王一容六尺横幅荔枝鲤鱼《九如图》作品出自：易从网【富贵呈祥孔雀图】孔雀被称为“百年之王”，孔雀是最善良、最聪明、最爱自由与和平的鸟，是吉祥幸福的象征。

牡丹雍容大度，花开富贵，是吉祥富贵的象征，被称为“国色天香”牡丹花开之时繁花似锦、绚丽灿烂，其美丽花姿让人为之倾倒，雍容典雅、富贵祥和的形象代表对明天的美丽憧憬和美好愿景，寓意繁荣昌盛、兴旺发达;人们对于牡丹的喜爱，还让富贵牡丹花成为精神和优秀品格的象征。

客厅里放什么画吉利-要挂就挂吉祥花鸟画

客厅里放什么画吉利要挂就挂吉祥花鸟画我国从古至今历来就有“坐卧高堂，究尽泉壑”的说法，常常在家居生活中挂上一幅好画，从而来提升家庭的好运气。

在客厅挂幅字画来增添居室的文化氛围，也能起到很好的装饰效果，同时，客厅属于一个居室中影响风水的重要环境，在客厅挂字画也是很有讲究的。

那么客厅里放什么画吉利呢？花鸟画，中国传统吉祥画，将其作为客厅挂画可以说是当下客厅装饰画的一个潮流。

下面便给大家推荐几款风水吉祥花鸟画供您任性选择！客厅风水吉祥挂画推荐一：花开富贵牡丹图国礼书画家石开老师新作《芳艳春晖》（作品来源：易从网）国礼书画家石开的这幅牡丹图，牡丹花竞相开放，红的似火，粉的如霞，牡丹花艳而不俗，在牡丹花旁，还有簇簇白色的小花悄然开放，更衬得牡丹雍容典雅，富贵祥和。

所以在客厅墙上挂上一幅这样的写意牡丹图，富贵而不作媚，优雅而又不失格调，彰显独特的魅力。

将这幅花开富贵的牡丹图不仅能成为客厅装饰的点睛之笔，还能给家人带来好风水！客厅风水吉祥挂画推荐二：富贵高歌牡丹雄鸡图中国传统吉祥画石开最新功名富贵图《春晓高歌》（作品来源：易从网）牡丹花开迎富贵、雄鸡高歌纳吉祥、旭日东升旺财运、竹子辟邪保平安!石开画家的这幅功名富贵图《春晓高歌》，画中除了姹紫嫣红、雍容华贵的牡丹外，更加令人瞩目的画面，莫过于傲立于石头之上的雄鸡，“鸡”这种吉祥图案，既能避邪，也能致吉!“石”谐音“室”也，“鸡”与“吉”谐音。

这种“室上大吉”的画面，寓意合府安康，生活富裕，大吉大利，有着“宅室迎吉祥”的意思。

将其作为中国传统吉祥画挂在客厅墙上，是很不错的一个选择！客厅风水吉祥挂画推荐三：旺运聚财九鱼图国家一级美术师张洪山最新九鱼聚财图《连年有余》（作品来源：易从网）九鱼常与荷花、牡丹相伴神态各异，曼妙舞姿，神情怡然，池中畅怀，象征长久吉利有余，常挂于客厅有聚财迎祥纳瑞之寓意。

张洪山这幅最新九鱼聚财图《连年有余》画中青莲之下，波光粼粼的池塘里红黑鲤鱼相辅相生，在池塘里悠闲遨游，它们嬉戏于池中，画面活灵活现，画中荷花亭立在碧波池塘之上，星星青萍点缀其中，整幅画布局新颖，色调和谐，每每观之，令人惊叹不已，意犹未尽，依然沉醉于艺术欣赏的喜悦之中。

扮靓生活的花卉纹样课件- 2023—2024学年湘美版初中美术七年级下册

线的表现——形态、粗细、排列方式等。
面的表现——不同形态的面展现的效果不同。
P2 1-24
03
纹样的组织形式
纹样的组织形式
单独纹样
单独纹样是指一种与四周无联系，独立、完整、结构严谨的纹样。
适合纹样
适合纹样是具有一定外形限制的纹样，图案素材经过加工变化，组织在一定的轮廓线以内。
臻完美，成为珍贵的美的文化遗产。
这是什么花
月季花
梅花
玫瑰花马兰花
银川市市花--马兰花
市花——玫瑰和马兰花
银川广泛种植的是苦水玫瑰，在恶劣的自然环境中也能生长，最能体现银川的城市特色；马兰花是幸福之花，生命顽强，最能代表银川人勇敢、善良、坚毅、宽容的品质。
市树——沙枣树和国槐沙枣树是银川的乡土树种，抗干旱、抗风沙、耐盐碱，生命力强，最能代表银川人民坚强不屈的精神；国槐是银川市城市绿化中的骨干树种之一，在城市广为栽植。
扮靓生活的花卉纹样
装饰新家
我希望有花卉的元素
最近小美要装饰新家，现在有一面墙想要做花纹装饰，想邀请一队小设计师来设计居家用品
小美
第一课时
P2 0
01 花卉的选择
花是植物生命力最自接、最美丽的绽放，农耕的华夏民族特别热爱花，华夏的“华”就与“花”曾是同一字。
花卉纹样早就为华夏先民大量使用，它装饰美化了我们祖先的生活，千百年的流传让它保留了传统的市美越获和文化观念，也在锤炼革新中日
我想看看各位小设计师的技术
为了选中最满意的设计团队，小美希望先了解各位小设计师的水平
请以单独纹样为绘制形式来比一比吧
小美
梅花纹样
月季花、玫瑰花纹样
马兰花

《⑤花卉与纹样》作业设计方案-初中美术岭美版七年级下册

《花卉与纹样》作业设计方案（第一课时）一、作业目标本课作业设计旨在通过《花卉与纹样》的学习，使学生掌握花卉的基本画法，理解纹样的构成原理，并能够运用所学知识创作出富有创意的美术作品。

通过实践操作，提高学生的美术素养和审美能力，培养其观察力、想象力和创造力。

二、作业内容本课作业内容主要包括以下几个方面：1. 花卉写生练习：学生需选择一种花卉进行写生练习，要求仔细观察花卉的形态、颜色、质感等特点，用线条和色彩准确表现花卉的形态。

2. 纹样构成学习：通过教学，学生需掌握纹样的基本构成原理和技巧，如对称、平衡、重复等构图原则，了解纹样在美术作品中的应用。

3. 花卉纹样创作：结合所学知识，学生需设计一款以花卉为元素的纹样，可自行创作或进行变体设计，要求创意独特、构图合理、色彩和谐。

三、作业要求1. 写生练习：学生应认真观察，准确描绘花卉的形态和色彩，线条要流畅，色彩要协调。

2. 纹样构成：学生需理解纹样的基本构成原则，尝试运用所学知识进行纹样设计。

纹样应具有创意和美感，构图要合理。

3. 创作设计：学生应发挥自己的想象力和创造力，设计出富有创意的花卉纹样。

作品应具有独特性，色彩搭配要和谐。

4. 作业提交：学生需将写生练习、纹样构成学习和创作设计的作品整理成册，按时提交给教师。

作业要求整洁、规范，不得有抄袭现象。

四、作业评价1. 教师将从学生的观察能力、构图能力、色彩搭配和创意等方面进行评价。

2. 评价标准包括：观察准确、构图合理、色彩和谐、创意独特等。

3. 教师将对学生的作业进行点评，指出优点和不足，并给出改进建议。

五、作业反馈1. 教师将对学生的作业进行逐一反馈，指出学生的优点和需要改进的地方。

2. 对于创意独特、构图合理、色彩和谐的作品，教师将在课堂上进行展示和表扬。

3. 学生应根据教师的反馈和建议，对自己的作品进行修改和完善，以提高自己的美术素养和创作能力。

通过以上作业设计，旨在通过实际操作，让学生更好地掌握《花卉与纹样》的学习内容，提高其美术素养和审美能力。

七年级美术下册第三课花卉装饰画

文化背景
花卉装饰画在不同的文化和历史背景下有着不同的表现形式和风格。例如，中国的花卉装饰画注重意境和情感表达，而西方的花卉装饰画则更加注重写实和细节表现。
花卉装饰画的艺术价值
美学价值
花卉装饰画以其独特的艺术形式和美感，给人以视觉享受和审美体验。它通过形式美的表现，传递出自然美和艺术美的融合。
商业广告中的运用
花卉装饰画在商业广告中可以作为一种视觉元素，吸引消费者的注意力。
在广告中运用花卉装饰画，可以传递品牌形象、产品特点和企业文化等信息。
通过巧妙的创意和设计，将花卉装饰画与商业广告相结合，能够创造出独特的视觉效果，提升广告的吸引力和传播效果。
04
学生作品展示与评价
学生作品展示
七年级美术下册第三课花卉装饰画
目
CONTENCT
录
• 花卉装饰画简介 • 花卉装饰画的创作技巧 • 花卉装饰画的实际应用 • 学生作品展示与评价 • 花卉装饰画的未来发展
01
花卉装饰画简介
花卉装饰画的定义与特点
定义
花卉装饰画是一种以花卉为题材，通过艺术手法进行加工、变形、夸张和重组，以达到装饰美化和艺术表达效果的绘画形式。
80%
跨界融合
与其他艺术形式、设计领域以及科技的结合，将为花卉装饰画带来更多的创意与可能性。
与现代科技的结合
数字技术的应用
利用数字技术进行花卉装饰画的创作、展示和传播，将使作品更具动态感和交互性。
虚拟现实与增强现实
通过虚拟现实（VR）和增强现实（AR）技术，观众可以更加深入地体验花卉装饰画的魅力，提升观赏体验。
作品评价标准与方法
01 色彩运用评价学生是否能够运用色彩来表现花卉的质感和情感。

七年级美术下册《花卉装饰画》教案、教学设计

实施方法：将学生分成若干小组，每组选定一个主题，分工合作，共同创作。期间，组织小组成员相互交流、借鉴，提高创作质量。
5.多元评价，激励进步：采用自评、互评、教师评价等多种评价方式，全面评估学生的绘画水平、创意表现和审美能力，激发学生的进步动力。
实施方法：制定评价标准，组织学生进行评价，关注评价过程中的反馈，鼓励学生不断进步。
2.小组成员相互交流、借鉴，分享各自的创意和想法，共同制定创作方案。
3.各小组在讨论过程中，关注团队成员的个体差异，充分发挥每位成员的优势，确保合作顺利进行。
（四）课堂练习
在课堂练习环节，我将布置以下任务：
1.学生根据小组讨论的结果，独立完成一幅花卉装饰画作品。
2.在练习过程中，鼓励学生运用所学技巧，发挥自己的创意，形成独特的艺术风格。
实施方法：设置基础、提高、拓展三个层次的任务，让学生自主选择适合自己水平的练习。
3.示范引导，实践操作：通过教师示范和讲解，让学生掌握花卉装饰画的基本技巧，然后进行实践操作，巩固所学知识。
实施方法：教师现场示范，并指导学生进行练习，及时纠正错误，提高学生的绘画技能。
4.小组合作，互帮互助：组织学生进行小组合作，共同完成花卉装饰画的创作任务，培养学生的合作意识和团队精神。
3.引导学生观察生活中的花卉，学会提炼和概括花卉的形态特征，运用创意和想象力进行花卉装饰画的创作。
4.培养学生运用不同材料、工具进行花卉装饰画的实践能力，提高他们的动手操作能力和创新意识。
（二）过程与方法
在本章节的教学过程中，教师应采用以下方法，以实现教学目标：
1.通过图片展示、实物观察、故事讲解等多种方式，引导学生了解花卉装饰画的历史、风格和特点，提高他们的审美鉴赏能力。
4.鼓励学生相互学习、交流，共同提高美术素养。

中国画花卉画法

中国画花卉画法
花卉名称
基本形态
色彩运用
笔墨技巧
构图建议
牡丹
花瓣层层叠叠，形态饱满
常用红、粉、白、紫等色
用大笔点染花瓣，注意层次和光影
可作为画面主体，居中或偏上布置，周围配以小品花卉或山石
梅花
枝干苍劲有力，花朵小巧精致
常用红、白、粉等色，枝干可用墨色
用细笔勾勒花瓣，枝干用干笔皴擦，表现质感
可采用“疏影横斜”的构图，表现梅花的孤傲与高洁
常用白、绿、紫等色，墨色用于勾勒叶脉
用细笔勾勒花瓣和叶片，注意线俗
菊花
花瓣细长卷曲，形态多样
常用黄、白、紫、红等色
用细笔勾勒花瓣，再用淡墨或色彩晕染
可采用“群芳争艳”的构图，表现菊花的繁茂与多彩
荷花
花瓣宽大，形态优雅
常用粉、白、绿等色，荷叶可用墨绿或深绿
用大笔点染花瓣，荷叶可用湿墨渲染，表现质感
可采用“荷塘月色”的构图，表现荷花的宁静与美好
兰花
叶片细长飘逸，花朵清新雅致

1水粉画作品赏析

中外著名画家水粉画作品赏析绘画欣赏是提高审美能力，研究并吸取他人绘画经验与技能的重要而不可缺少的途径，是不能忽视的专业活动。

平时参观美展，阅览各种画册、美术图片、美术报刊杂志等等，都是属于这种活动的内容。

在美术基础学习的同时，如能重视美术欣赏，必将促进基础学习成绩的更快提高。

此章重点介绍部分中外美术家的水粉画作品，并作一些介绍和分析，提供给读者研究和参考。

所介绍的作品，大多是属于创作性质的，这是由于考虑到创作所包含的艺术内容更为全面广泛，创作更能显示画家的风格与艺术水平。

同时，在美术表现技法方面，可以提供广泛的借鉴和学习的机会。

1.崖下（水彩）[英]理查德·帕克斯·波宁顿这是一幅透明的水彩画，是19世纪英国水彩画繁荣时期代表画家的典型作品之一。

通过欣赏，可以具体认识透明水彩画与不透明水彩画(即水粉画)在表现方法与艺术特色方面的不同。

作品的主题是表现英格兰一个海湾中因潮汐而产生的船难场面。

明亮山崖周围的山、海岸的沉暗色调和画面中的许多倾斜线，加强了险恶的恐怖气氛。

画幅下面的人物动态和道具的处理也密切联系主题，表示出不幸和悲哀。

此画构图完整，造型严谨，浓淡色调对比强烈，水色充分、流畅而透明，笔法也非常随意而自然，具有传统水彩画的艺术特色。

作者在完成此作品不久，即因肺病而去世，时年26岁。

亨特是英国19世纪自然主义画家。

他擅长表现水果、花木、飞禽、鸟巢等题材。

作品形象逼真，为同辈人所望尘莫及。

《迎春花与雀巢》是他画风发展到后期的典型作品，在此幅画中可以看到，他使用的细密画法，运用不透明颜色(水彩颜料和锌白混合)，用各种不同的点彩方法，细微、紧密而真实地表现出对象，线条紧凑，色彩生动。

他很少使用长笔触。

当时，曾有许多画家争相模仿这种精致的作画技巧。

2.迎春花与雀巢[英]威廉·亨利·亨特路易斯早年从事版画艺术，后来创作水彩画，至中年他旅游东方，在阿拉伯度过了十年时间，以画异国情调的中东风光而驰名。