名画中的肖像
14幅世界顶级人体名画赏析,世界经典人体油画欣赏!
14幅世界顶级⼈体名画赏析,世界经典⼈体油画欣赏!绘画往往利⽤光来表现⽴体感和空间感。
油画在表现真实感⽅⾯是最擅长的了。
⾊彩是油画最精彩的部分，能不能打动你，主要就是靠的⾊彩的魅⼒！如果⼀张油画⾊彩单调，魅⼒就差的多了。
1、披纱⼱的少⼥拉斐尔·圣齐奥意⼤利约1516年布油彩佛罗伦萨彼蒂宫藏《披纱⼱的少⼥》⼜名《冬娜·薇拉塔》，据传是拉斐尔为意中⼈画的肖像。
画家运⽤了极为丰富的绘画预⾔，充分发挥⾊彩表现⼒，每⼀笔都流露出⼀丝不苟的认真态度：⼥郎闪光的眼睛，安祥⽽略含倩笑的脸庞……华贵⾐裙的百褶纹采⽤浅绛和银灰的调⼦来表现，与肌肤的⾊彩相辉映。
这种⼤胆的⽤亮⾊来转换⾊彩的⼿法，显⽰了拉斐尔对绘画语⾔的⾃如运⽤，在16世纪的西⽅油画中实属⾸创。
由于以真实对象为基础，作品刻划的理想化⼥性成份减少，去掉了不必要的神秘⾊彩，增强了形象的真实感，塑造了⼀位平凡⽽⼜具审美理想的⼥性。
2、夜巡伦勃郎油画 1642年现藏阿姆斯特丹国⽴美术馆《夜巡》是受阿姆斯特丹射击⼿公会委托⽽创作的群体肖像画。
按惯例，订件者的肖像应在画⾯上占有同等重要的地位，因为他们都付了⼀样多的定⾦。
可是伦勃朗并不是⼀个⽢于墨守成规和为了“⽣意”⽽作画的⼈，他想赋予这幅画戏剧性和震撼⼒。
他选择了射⼿队在班宁·柯克⼤尉的带领下，紧急集合准备出发的瞬间，描绘了该场⾯的紧张和仓促。
⼤尉和中尉站在画⾯的中央，神情镇定，他们似被舞台灯光所照亮，显得⼗分醒⽬，周围的射击⼿则沉浸在或明或暗的光影⾥，结果订件者提出抗议并拒绝接受此画，这幅画由于年久⽽变得更暗，后⼈称为《夜巡》。
3、萨宾⼥⼈达维特 1799年油彩⾃从拿破仑征服意⼤利以来，这幅作品⼀直被⼈视为是希腊艺术的再现。
正如⼤卫所有的历史和神话题材的作品⼀样，我们在这幅作品中看到了两个场⾯。
⼀个场⾯是在战⽕之中，⼀个萨⽐诺⼥⼈站在画⾯的中⼼，伸出双臂把战⼠分开；另⼀场⾯是，多年内战之后，⼀封邀请和解的信，其意寓在叙述之中，因此这幅画特别受新的政治团体的欢迎。
大师笔下的人体油画人体艺术画包含的美一时入眼不觉入心
大师笔下的人体油画，人体艺术画包含的美一时入眼，不觉入心！美的肉体只是最高美的痕迹、影子和反光。
为要显示这种最高的美，必先使灵魂摆脱肉体的污垢。
——普罗提诺，埃及美学家什么是污垢？换言之就是官能感受。
欣赏人体艺术，绝非单纯的情欲、色情、意淫。
而是欣赏者获得精神洗炼的过程。
人体艺术包含的美、情感、纯真、自由，是一颗虔诚的心才能感受到的。
今天，给大家介绍西方十位大师级的画家，让我们一起解读他们笔下的经典人体，发现人体艺术之美！安格尔（1780-1867）让·奥古斯特·多米尼克·安格尔，出生于法国蒙托邦，是举世闻名的新古典主义绘画大师。
《泉》巴黎奥塞美术馆藏安格尔对表现女性裸体充满了热情，他的自然道路就是爱神的道路。
他对女色的嗜好是一成不变的，当安格尔的天才同青春美丽妖娆的女性结合在一起时，创造力往往也是空前的。
《瓦平松的浴女》美国剑桥哈佛大学费哥美术馆藏《泉》是安格尔的得意之作，把古典美和女性人体的美巧妙地结合在一起。
出色地表现了少女的烂漫天真、青春活力，是他毕生致力于美的结晶，也是西欧美术史上描写女性人体的优秀作品之一。
画作灵透自然，纯真无邪，西方少女的纯美在此一览无余。
她给人以无限的遐想，不尽的怀思，忍不住多看几眼。
《爱与美的女神》安格尔一生中在裸体素描上下过精深的功夫，而且只有当他面对裸体模特儿时，他的现实主义真知灼见才特殊地显现出来。
他曾说：“标准的美——这是对美的模特儿不间断观察的产物”，并认为一幅画的表现力取决于作者的丰富的素描知识；撇开绝对的准确性，就不可能有生动的表现。
《土耳其宫女与女奴》这位古典主义绘画的末代风流画家，吸收文艺复兴时期前辈大师的求实技巧，使自己的素描发挥到炉火纯青的境地，其在裸女上所寄予的理想，更是一种“永恒的美”！《土耳其浴女》《洛哲营救安吉莉卡》《梳妆》安格尔《浴女半身像》1808德加（1834-1917）埃德加·德加，是巴黎一位银行家的儿子，从小受到良好的教育，并有着深厚的古典文化功底。
世界10大名画品鉴：《无名女郎》《入睡的维纳斯》《蒙娜丽莎》毕加索《梦 》等等
世界10大名画品鉴：《无名女郎》《入睡的维纳斯》《蒙娜丽莎》毕加索《梦》等等慧缘文艺品鉴：慧缘文艺品鉴带你领略世界顶级艺术品真容和其创作者传略……；看不到买不起，今生在《慧缘文艺品鉴收藏》有缘欣赏一番，也是一种快慰！看到的高友门客不要错过，分享转发到朋友圈慢慢品味！1、无名女郎1883年克拉姆斯柯依俄国75.5cm×99cm 布油彩莫斯科特列恰科夫美术馆藏这是一幅颇具美学价值的性格肖像画，画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。
画中的无名女郎高傲而又自尊，她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰，坐在华贵的敞蓬马车上，背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。
究竟“无名女郎”是谁，至今仍是个谜。
画家在肖像画上创造了一种新的表现风格，即用主题性的情节来描绘肖像，展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。
克拉姆斯柯依（ИванНиколаевичКрамской1837-1887年）是“巡回展览画派”的组织者和领袖人物，其艺术见解在当时俄罗斯画家中有颇大影响。
1837年伊凡·尼古拉耶维奇·克拉姆斯柯依，出生在俄国中部伏龙涅什省奥斯特洛戈日斯克城，一个贫寒的市民家里。
童年当过听差和乡里的记事员，1853年随一流动照相师修理底板，因一偶然的机会来到彼得堡，在1857年考入彼得堡皇家美术学院。
克拉姆斯柯依的画誉逐渐响誉全国，生活得到了该善，经常出入上流社会。
为了富足，整天不停的画，以至未到50岁就已衰老多病。
1887年，在给一个叫拉乌赫普斯的医生画肖像时，倒在画前，离开了人世。
克拉姆斯柯依的肖像画真实而深刻地反映了社会变革，正如评论家所言：“可以构成一个展示十月革命前夕从事民主进步事业的杰出艺术家和卓越的活动家的画廊，这不仅仅是克拉姆斯柯依的光荣，也是肖像画的光荣”。
2、入睡的维纳斯约1510-1511年乔尔乔内意大利108.5cm×175cm布油彩德累斯顿国家美术馆藏这是乔尔乔内最成功的油画作品，最后由提香完成。
10大名画简介
10大名画简介全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：名画是人类文明史上的珍贵遗产，它们不仅代表了艺术家的创作才华，更展示了当时的历史风貌和社会文化。
下面将介绍十幅世界著名的名画，分别从题材、艺术风格和背后的故事进行简要介绍。
1.《蒙娜丽莎》《蒙娜丽莎》是达·芬奇的代表作品，艺术史上极具影响力。
这幅画的主题是一个神秘的女人，她微微带笑、目光迷离，给人一种神秘而令人沉醉的感觉。
达·芬奇通过精湛的技巧描绘了这位神秘女性，使画作具有无穷的魅力。
2.《星空夜》《星空夜》是梵高的代表作之一，他通过丰富的色彩和夸张的线条展现了他独特的艺术风格。
这幅画中，星星在漫天飘落，天空弥漫着神秘的光芒，给人一种超然的感觉。
梵高通过这幅作品表达了对自然和生命的狂热热爱。
3.《卡哇依的午后》《卡哇依的午后》是塞尚的代表作品，他通过独特的构图和色彩搭配展现了他独特的艺术风格。
画中的卡哇依女人坐在草地上，眼神深邃，给人一种优雅和神秘的感觉。
这幅画作被誉为现代派的奠基之作。
4.《自由引导人民》《自由引导人民》是德拉克洛瓦的代表作品，他通过夸张的线条和强烈的颜色展现了他鲜明的个人风格。
在画面中，自由女神手持法国三色旗，引导人民冲向胜利，给人一种强大和激情的感觉。
这幅画作代表了法国浪漫主义绘画的高峰。
5.《吉尔伽美什史诗》《吉尔伽美什史诗》是一组古代巴比伦的壁画，它描绘了古代文明的兴衰和英雄的悲壮命运。
这组壁画通过浓重的线条和神秘的色彩表现了古代民族的壮丽和神秘。
这组作品被誉为世界文化遗产。
7.《达芬奇密码》《达芬奇密码》是达·芬奇的代表作品之一，他通过神秘的构图和复杂的符号展现了他非凡的艺术才华。
在画中，达·芬奇描绘了一个神秘的密码图案，给人一种神秘和挑战的感觉。
这幅作品被视为世界油画的经典之一。
8.《牧歌》《牧歌》是毕加索的代表作之一，他通过极简的线条和明快的色彩表现了自己独特的风格。
在画中，牧歌女神手持竖琴，吟唱田园之美，给人一种宁静和和谐的感觉。
世界名画赏析PPT模板 (31)
的洛可可艺术。迄今为止， 这幅作品的色泽依然与制作 时的色泽完全一样，一点变 化也没有。这是因为雷诺兹 在画这幅肖像时采用了一种
能够长期保持作品的色泽不 变的“不干性褐色绘具”。
36.／马斯达•佩亚／雷诺兹
• 名 称：《马斯达·佩亚》 作 者：雷诺兹 创作时间：1788 年 尺 寸：77 × 64cm 类 别：布面油画
收 藏：法国，巴黎，卢浮宫
•
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
雷诺兹在18 世纪70 至
80 年代描绘了大量贵族肖像。
作为一名肖像画家，雷诺兹
虽然隶属于学院派，并且多
次宣称始终把古典主义的庄
重和静谧作为信条，但是在 《马斯达·佩亚》这幅优美的 肖像画中，却洋溢着华丽与 优雅。事实上，他是折衷地 处理了古典主义和风行一时
世界人体名画 (七)
世界人体名画（七）世界人体名画（七）本页25幅：《朱庇特与伊娥》《照镜子的维纳斯》《维纳斯和丘比特的一则寓言》《马戏团女演员》《魔鬼的语言》《马尔斯脱去维纳斯的衣服》《山林女神奥丽雅得》《维纳斯、丘比特和三美人》《为安德洛米达所作的习作》《浴后的苏珊娜》《沐浴的女子们》《温水室》《沐浴前的更衣》《沐浴的普赛克》《亚当和夏娃》《洗浴》《在浪中》《沐浴的苏珊娜》《丘比特解开维纳斯的腰带》《沐浴女子》《沐浴中的戴安娜与同伴》《阿波罗和玛息阿》《睡觉的女人》《该拉忒亚》《亚历山德里亚的盛凯瑟琳》《朱庇特与伊娥》作者：阿列格利·柯列乔（意大利）1、《朱庇特与伊娥》，作于1531年，规格：163.5x74 cm，材料：布，画种：油彩画，现藏于奥地利维也纳历史博物馆。
这幅画取材于希腊神话。
爱神朱庇特爱上了天后赫拉的首席女祭司伊娥，便化作云雨来与其相会。
他化作一团云雾从天而降，悄悄地拥抱伊娥。
画中的美女伊俄被处理为裸体女郎，身姿窈窕秀美，端庄丰腴，正被朱庇特狂热的爱陶醉得如痴如醉。
伊俄背部的曲线柔和流畅，细腻的肌肤被表现得十分美妙。
整幅作品采用强烈的明暗对比，深化了爱情主题的诗意情调。
画家以非常写实的手法表现了这种想象中的浪漫意境。
《照镜子的维纳斯》作者：提香·韦切利奥（意大利）2、《照镜子的维纳斯》，作于1550年，规格：124.5×105.5cm，材料：布，画种：油彩画，现藏于美国华盛顿美术馆。
这幅画作描绘了罗马神话中维纳斯晨起梳妆时的情景。
维纳斯以一个少妇的庄重神态在对镜自语，显得风姿绰约，画意甚浓。
提香以对比性色调强调了丝绒织物与女人肉体的烘托关系，整个画面映现了一个贵妇人的闺房生活。
提香是威尼斯画派的杰出代表。
《维纳斯和丘比特的一则寓言》作者：阿诺洛·布隆兹诺（意大利）3、《维纳斯和丘比特的一则寓言》，作于1550年，规格：154.9×144.1cm，材料：木板，画种：油彩画，现藏于英国伦敦国家画廊。
中外人物肖像画剖析
3.光色的表现 西画在用色上强调自然界对于物体 的光影变化来表现人的体积感、厚 重感，画面中往往会有比较集中的 光源，并且通过光影的不同的变化， 表现出真实的色彩空间，强调色彩 的多样性，通过色彩的冷暖变化来 塑造空间感。如卡拉瓦乔的作品。
中国画则以用墨为主。用墨亦如用色， 即用墨的浓淡变化代替色彩，以调入 水分的多寡和运笔疾缓及笔触的长短 大小的不同，造成了笔墨技巧的千变 万化和明暗调子的丰富多变。同时墨 还可以与色相互结合，形成墨色互补 的多样性。
2.造型 西方绘画以造型为基础，要求科学严谨 的形体塑造，讲究“以形写形”，所以 更注重写实手法的运用。同时，通过色 彩搭配的表现．来烘托作品所散发的主
旨及内涵。 中国画造型上不拘泥于表面上的形似， 其形象的塑造以能传达出物象的神态、
情韵和画家的主观情感为要旨。
因而对那些能体现出神情特征的部 分．则可以采取夸张，甚至变形的手 法加以刻画。一般来说，中国画造型 的重点是用笔和墨。用笔讲究粗细、 疾徐、顿挫、转折、方圆等变化，以 表现人物的性格、精神状态和笔韵的 自然流畅。中国画的用墨之妙于虚实 相生、浓淡相宜．以此来表达作者的 审美情趣。
对比
1.构图 中国画在构图方法上不受焦点透视的束缚， 多采用散点透视法，使得视野宽广辽阔， 构图灵活自由，画中的物象可以随意列置， 冲破了时间与空间的局限。中国画喜爱留 白，习惯运用画面中的空白，人物往往站 画面的面积很小，达到虚实相生的效果。 西方的人物肖像画则站整个画面的主导位 置，大概三分之二的面积。中国画属二维 空间，西方则注重体现三维空间的构图。
4、思想内容和艺术创作 中国肖像画的特点来源于中华民族悠 久的传统文化和丰富的美学思想,总体 上的美学追求，不在于将物象画得逼 真、相似，而是通过笔墨情趣抒发胸 怀、寄托情思。西方肖像画常常是为 了反映现实生活，严谨写实，具有一 定的的社会功能。
世界名画名称大全
世界名画名称大全世界名画时间:2007-05-01 14:24来源: 作者: 点击: 1711 次世界名画花泉春吻凡包厢哺乳缠纱宫娥惯偷画室解冻惊马劳动礼炮裸[空]体麦田炮声清晨秋千伤者石工梳妆水源踏青晚钟夏夜橡树小溪夜巡寓意磔刑爱之园达娜依大宫女纺纱女疯女人干草车海神图鸿雁图吉利东九级浪拉奥孔两只狗卖虾女抹大拉皮耶达青草地群鸡图森林图莎乐美圣家族圣母子石灰场拾穗者试装日收割者四使徒铜水箱土与水舞蹈者向日葵小公牛行猎图雪月花自画像昂格拉桥奥菲利亚奥林匹亚芭蕾预演巴拉之死并木林道餐具静物长颈圣母城市之舞持花圣母创造亚当吹笛少年春天的鹿渡船遇难弗扎一景妇女肖像更衣美人姑娘肖像海滨露台河边的鹿红衣男孩后宫佳丽花边女工花卉静物黄屋景色基督复活基督下棺基督显圣金发浴女进入圣廷丽达与鹅利塔圣母两棵柏树螺旋阶梯裸女照镜马拉之死蒙娜丽莎墓地上空牧人来拜农民之家女士肖像女占卜师女子肖像庞度女人情侣敬酒萨宾女人三等车厢筛麦女人少女与猫少女与桃圣母升天圣母显灵圣徒复活时髦婚姻世俗花园市场归来手绘经卷受胎告知受胎告之书本静物曙光女神塔中王子台所美人唐基老爹桃花盛开逃往埃及天桥地图无名女郎舞妓裸女下十字架乡村姑娘乡村之舞宵宫夜雨岩间圣母耶稣变容一篮水果幽谷之王犹滴之二在公园里战舰归航珍珠女郎芝特的桥执扇女子左拉肖像跛足孩子圣．伊涅莎埃普松赛马奥纳斯葬礼巴黎的一天波塞尔肖像持扇的女人穿衣的马哈但丁的小舟第一次出门第一副耳环丢勒自画像多瑙河风景凡高的卧室风俗图屏风父亲的画像根特祭坛画国王的尊敬海港的落日荷马的礼赞花下美人图画家与女儿基督的洗礼基督的下葬基督受鞭图基督受洗图妓女与老人加农与圣徒劫夺欧罗巴金色的秋天静物与羊头立姿美人图两位年轻人林妖的舞蹈柳下美人图路易十四像绿垫圣母子裸[空]体的玛哈卖水的老人梅杜萨之筏梅陀莎之筏农民的晚餐蓬巴杜夫人普郎东夫人普珊自画像祈祷的男人三位哲学家莎拉特小姐圣母与圣婴圣维克多山诗人的灵感苏姗娜出浴田野合奏曲土耳其浴场托莱多风景威灵顿公爵微笑的军官韦克的风车无原罪始特向英国告别斜卧的女人亚当与夏娃意大利喜剧音乐家肖像银河的起源印第安寡妇鹰与出猎图游女闻香图浴女的背影站立的浴女舟发西苔岛主妇与女仆着衣的玛哈最后的审判最后的晚餐梵高的卧室德尔·拜拉尔马斯达．佩兰乔治．华盛顿雨、蒸汽、速度阿列提诺肖像阿斯尼里浴场艾穆斯的晚餐奥莫尔菲小姐巴利的圣母子拔了毛的火鸡白嘴鸟飞来了保津川图屏风抱白貂的妇女抱银鼠的女子暴雨来临之前布吉瓦的舞会布列达的投降草地上的午餐查理七世肖像沉睡的维纳斯吃马铃薯的人吃水果的孩子达芬奇自画像刁烟斗的男人刁着烟斗的人风神雷神屏风符拉基米尔路格兰得夫人像古罗马的浴室海滩的骑马人红白梅图屏风红黄蓝的构成化妆的维纳斯基督下十字架教皇保罗三世静物苹果篮子镜前的维纳斯旷野中的约翰拉撒路的复生雷加米埃夫人雷卡米尔夫人里维耶夫人像伦勃朗自画像罗列达诺肖像洛普希娜肖像磨坊街的沙龙莫第西埃夫人牧师女儿肖像牧羊人的礼拜拿破仑加冕式逆光下的裸妇年轻的女教师女病人与医生女猎人戴安娜帕里斯的裁判庞培城的末日平治物语绘卷祈祷的年轻人抢劫萨宾妇女丘比特的胜利热尔森的画铺撒旦击打伯约撒蒂恩的葬礼塞纳河畔少女三博士的礼拜三圣贤的朝拜神殿中的献身圣罗马诺之战圣马可的奇迹圣母子与天使圣塞巴斯蒂安圣约伯祭坛画施洗者圣约翰十五朵向日葵梳妆的维纳斯苏格拉底之死塔尔列顿上校田间的插种者透纳爵士肖像瓦平松的浴女威尼斯妇人像维纳斯的胜利维纳斯的梳妆现代奥林匹亚阳光下的裸女召唤使徒马太自由领导人民伽赛医生肖像琪耶科娃肖像两姐妹（阳台上）苹果花（樱桃花）凡．代克自画像阿斯尼里的浴者暴风雨后的悬崖笔下点出的模特波赛尔夫人肖像伯爵夫人和女儿伯爵夫人苏拉娜伯休斯休整待战查理一世打猎像朝拜圣婴的圣母持羽毛球的姑娘穿蓝衣裙的妇女吹肥皂泡的少年达娜依接纳金雨戴克斯小姐肖像带卷毛狗的浴女锻冶神和维纳斯厄斯特尔的化妆高雄观枫图屏风格雷夫人的处决格鲁阿姆夫人像国王一家的肖像红磨房街的舞会莱克家的两女士老年女人的肖像码头之外的海滩马车通过的吊桥面包和鱼的奇迹莫瓦铁雪夫人像普修克与丘比特骑兵军官在冲锋琴棋书画图屏风神奈川冲浪里图圣安娜与圣母子圣杰罗米的幻想圣劳伦斯的殉道圣摩利斯的殉道圣母的神殿奉献圣母的受胎告之圣乔治刺死恶龙圣约翰和圣玛丽仕女乔凡娜别尼五月骑马出游图希斯里夫妇画像站在郊外的姑娘朱庇特与忒提斯腼腆的伊莎贝拉簪花的贾布丽叶柏林－波滋坦铁路维多．夏格的画像玛丽．梅迪契王朝玛丽.德.美第奇像丽丝（撑伞的女人）阿尔诺芬尼夫妇像爱神丘比特的教育巴利斯和海伦的爱不相称的一对夫妻杜普教授的解剖课法国公使在西班牙弗郎索瓦一世肖像割耳朵后的自画像荷拉斯兄第的宣誓划破长空鹰的劫持荒野中的圣耶路米皇后约瑟芬在丛中基督被钉上十字架教皇英诺森十世像卡洛斯四世全家像蓝色与金色的夜曲路易十三世的宣誓洛林大臣的圣母像玛古拉达的玛丽亚马戏团的精彩表演母女俩餐前的祈祷萨达那帕勒斯之死山林女神奥丽雅得圣弗兰西斯的冥想树丛中的两个浴女竖琴与小提琴静物土尔其宫女与女奴维纳斯和阿东尼斯乌尔比诺的维纳斯小夫人郊外的野餐浴室中的示巴女王在丹牧场的羊齿谷朱比特与安提俄帕海伦娜．弗尔曼肖像圣母、圣婴和圣安妮安托万.德.戈涅肖像夜晚的咖啡馆－室外系皮带的人（自画像）奥尔加斯伯爵的葬礼被当作静物的小女孩被攻击的查德苏姗娜打碗岛星期天的下午大碗岛星期日的下午俄狄普斯和斯芬克斯菲迪南二世着军装像负有人性化的圣母子康达维斯小姐的画像美丽的希腊神话女神拿破仑在阿尔柯桥上佩勒文希诺修士肖像群雄瞻仰圣母与圣婴人们跪拜神圣的母子身着毛皮的绅士肖像圣凯瑟琳的神秘婚姻圣特里尼塔的圣母像圣瓦尔弗洛米的殉教特郎斯诺宁街的屠杀西撒瑞斯科伯爵肖像谢瓦利埃与圣斯蒂安艺术家和他的叭儿狗在安托尼妈妈的旅店东海道五拾三景．蒲原吉原七小町．祈雨小町金维拉．本蒂沃廖肖像康乃磬、百合与玫瑰花维纳斯、丘比特与琴师至上主义构图：白上白皮埃尔·约瑟夫·普郎东安条克与斯特拉拖尼斯巴尔贝尼宫大厅天顶画皇后西奥多拉及其侍从裸露上身的女子和仆人呢绒公会理事们的肖像佩尔修斯和安德洛美达圣安德里昂射击手公会圣母子与幼年的圣约翰圣乌苏拉及其伙伴殉难逃往埃及的路上的休息西风之神劫走灵魂之神有天使和圣徒的圣母子加拉的玻林娜．埃莲诺尔裹毛皮的海伦娜．弗尔曼维纳斯、丘比特和三美人丛林中的拉达和克里希纳哈雷姆老人院的女管事们天使和魔鬼对圣子的崇拜为安德洛米达所作的习作乌菲齐美术馆的鉴定专家耶酥在马利和马莎的屋子贝阿特丽切.德.埃斯泰肖像1808年5月3日夜枪杀起义者安提奥乔斯和斯特拉托尼斯被维纳斯解除武器的马尔斯彼得大帝审问王子阿历克赛普赛克第一次接受爱神之吻色雷斯少女与俄尔甫斯的头耶酥将天国的钥匙授予彼得玫瑰色与银色瓷器之国的王妃描绘美女康贝士贝的阿贝勒士亚里士多德对荷马的头作冥想。
世界名画
1、无名女郎 1883年克拉姆斯柯依俄国 75.5cm×99cm 布油彩莫斯科特列恰科夫美术馆藏这是一幅颇具美学价值的性格肖像画，画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。
画中的无名女郎高傲而又自尊，她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰，坐在华贵的敞蓬马车上，背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。
究竟“无名女郎”是谁，至今仍是个谜。
画家在肖像画上创造了一种新的表现风格，即用主题性的情节来描绘肖像，展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。
2、入睡的维纳斯约1510-1511年乔尔乔内意大利 108.5cm×175cm 布油彩德累斯顿国家美术馆藏这是乔尔乔内最成功的油画作品，最后由提香完成。
作品中的维纳斯展示出造化之美，没有任何宗教女神的特征：在自然风景前入睡的维纳斯，躯体优美而温柔，形体匀称地舒展，起伏有致，与大自然互为呼应。
这种艺术处理不是为了给人以肉感的官能刺激，而是为了表现人的具有生命力的肉体和纯洁心灵之间的美的统一。
这种充满人文精神的美的创造，是符合文艺复兴时期理想"美"的典范的。
3、蒙娜丽莎 1503年-1506年莱奥娜多·达·芬奇意大利 77cm×53cm 板油彩巴黎卢浮宫藏达·芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。
据记载，蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子，当时年仅24岁。
画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容，眉宇间透出内心的欢愉。
画家以高超的绘画技巧，表现了这位女性脸上掠过的微笑，特别是微翘的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。
这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现，不少美术史家称它为"神秘的微笑"。
4、亚威农少女毕加索西班牙 1907年油画 244×233.5厘米纽约现代艺术博物馆这是现代艺术创始人毕加索早期立体主义的代表作品，是一幅颠覆了以往的艺术方法的立体主义经典画作。
世界名画之人体名画10
人体名画（10）91、普赛克第一次接受爱神之吻1798年弗朗索瓦·热拉尔法国186cm×132cm 布油彩巴黎卢浮官藏弗朗索瓦·热拉尔是法国新古典主义绘画的杰出代表。
在这幅作品中，他很好地发挥了描绘人体的长处。
画中描绘了维纳斯之子厄洛斯前往普赛克处，与她幽会的情景，画上所描绘的正是初吻的瞬间。
古典主义绘画有三大特点：极端严谨的素描，饱满而富于装饰性的色彩，线条流畅的对称性构图。
就此来看，这幅作品已经具备了这三点。
92、伊里斯和莫菲1811年皮埃尔－纳西斯·盖兰法国251cm×178cm 布油彩圣彼得堡艾尔米塔什博物馆藏这是一件属于古典主义法则的绘画作品，但却充满了浪漫主义的自由想象。
小天使拉开了帷幕，使神女莫菲看到了熟睡的伊里斯，了却了相思相爱的心愿。
画面上的莫菲，裸体端坐云端，伊里斯则横卧睡榻，酣然入梦。
其色彩关系、素描处理、造型特点以及明暗对比，手法高超，使这幅作品显得统一完整。
93、芙林达1852年弗朗斯·克萨韦尔·温特哈尔特英国179.1cm×244.5cm 布油彩伊丽莎白二世收藏这是一幅抒情而优美的浪漫主义作品。
画家描绘了十几个美丽少女，围坐溪边，似乎欲下水洗浴，有的半裸，有的欲脱衣。
画家把不同性格、气质的少女组织在一起，强调个性，又要找出共性，去体现那种生命之美。
在无序中实现有序，繁纷中实现统一，是这幅作品的成功之处。
94、浴中的苏珊娜让·雅克·埃内法国185cm×130cm 布油彩巴黎奥赛博物馆藏美丽的苏珊娜正在沐浴，她低头、弯腰、曲膝，构成了一个优美的"S"形，特别是强烈的明暗对比，更突出了她窈窕秀美的体态与风韵。
善良的她哪里会想到，暗中的歹徒正在设计中伤她……。
这是流传于西方的家喻户晓的故事，也是西方绘画大师不厌其烦描绘过的题材。
埃内所画的"浴中苏珊娜"，已不似古典主义的冷静与严谨，而是充满了浪漫的抒情气息，特别是对苏珊娜裸体的描绘，更多地倾注了"人"的热情与关怀。
世界名画名称大全
世界名画名称大全世界名画时间:2007-05-01 14:24来源: 作者: 点击: 1711 次世界名画花泉春吻凡包厢哺乳缠纱宫娥惯偷画室解冻惊马劳动礼炮裸[空]体麦田炮声清晨秋千伤者石工梳妆水源踏青晚钟夏夜橡树小溪夜巡寓意磔刑爱之园达娜依大宫女纺纱女疯女人干草车海神图鸿雁图吉利东九级浪拉奥孔两只狗卖虾女抹大拉皮耶达青草地群鸡图森林图莎乐美圣家族圣母子石灰场拾穗者试装日收割者四使徒铜水箱土与水舞蹈者向日葵小公牛行猎图雪月花自画像昂格拉桥奥菲利亚奥林匹亚芭蕾预演巴拉之死并木林道餐具静物长颈圣母城市之舞持花圣母创造亚当吹笛少年春天的鹿渡船遇难弗扎一景妇女肖像更衣美人姑娘肖像海滨露台河边的鹿红衣男孩后宫佳丽花边女工花卉静物黄屋风光基督复活基督下棺基督显圣金发浴女进入圣廷丽达与鹅利塔圣母两棵柏树螺旋阶梯裸女照镜马拉之死蒙娜丽莎墓地上空牧人来拜农民之家女士肖像女占卜师女子肖像庞度女人情侣敬酒萨宾女人三等车厢筛麦女人少女与猫少女与桃圣母升天圣母显灵圣徒复活时髦婚姻世俗花园市场归来手绘经卷受胎告知受胎告之书本静物曙光女神塔中王子台所美人唐基老爹桃花盛开逃往埃及天桥地图无名女郎舞妓裸女下十字架乡村姑娘乡村之舞宵宫夜雨岩间圣母耶稣变容一篮水果幽谷之王犹滴之二在公园里战舰归航珍珠女郎芝特的桥执扇女子左拉肖像跛足孩子圣．伊涅莎埃普松赛马奥纳斯葬礼巴黎的一天波塞尔肖像持扇的女人穿衣的马哈但丁的小舟第一次出门第一副耳环丢勒自画像多瑙河风景凡高的卧室风俗图屏风父亲的画像根特祭坛画国王的尊敬海港的落日荷马的礼赞花下美人图画家与女儿基督的洗礼基督的下葬基督受鞭图基督受洗图妓女与老人加农与圣徒劫夺欧罗巴金色的秋天静物与羊头立姿美人图两位年轻人林妖的舞蹈柳下美人图路易十四像绿垫圣母子裸[空]体的玛哈卖水的老人梅杜萨之筏梅陀莎之筏农民的晚餐蓬巴杜夫人普郎东夫人普珊自画像祈祷的男人三位哲学家莎拉特小姐圣母与圣婴圣维克多山诗人的灵感姗娜出浴田野合奏曲土耳其浴场托莱多风景威灵顿公爵微笑的军官韦克的风车无原罪始特向英国辞别斜卧的女人亚当与夏娃意大利喜剧音乐家肖像银河的起源印第安寡妇鹰与出猎图游女闻香图浴女的背影站立的浴女舟发西苔岛主妇与女仆着衣的玛哈最后的审判最后的晚餐梵高的卧室德尔·拜拉尔马斯达．佩兰乔治．华盛顿雨、蒸汽、速度阿列提诺肖像阿斯尼里浴场艾穆斯的晚餐奥莫尔菲小姐巴利的圣母子拔了毛的火鸡白嘴鸟飞来了保津川图屏风抱白貂的妇女抱银鼠的女子暴雨降临之前布吉瓦的舞会布列达的投降草地上的午餐查理七世肖像沉睡的维纳斯吃马铃薯的人吃水果的孩子达芬奇自画像刁烟斗的男人刁着烟斗的人风神雷神屏风符拉基米尔路格兰得夫人像古罗马的浴室海滩的骑马人红白梅图屏风红黄蓝的构成化装的维纳斯基督下十字架教皇保罗三世静物苹果篮子镜前的维纳斯原野中的约翰拉撒路的复生雷加米埃夫人雷卡米尔夫人里维耶夫人像伦勃朗自画像罗列达诺肖像洛普希娜肖像磨坊街的沙龙莫第西埃夫人牧师女儿肖像牧羊人的礼拜拿破仑加冕式逆光下的裸妇年轻的女教师女病人与医生女猎人戴安娜帕里斯的裁判庞培城的末日平治物语绘卷祈祷的年轻人抢劫萨宾妇女丘比特的胜利热尔森的画铺撒旦击打伯约撒蒂恩的葬礼塞纳河畔少女三博士的礼拜三圣贤的朝拜神殿中的献身圣罗马诺之战圣马可的奇迹圣母子与天使圣塞巴斯蒂安圣约伯祭坛画施洗者圣约翰十五朵向日葵梳妆的维纳斯格拉底之死塔尔列顿上校田间的插种者透纳爵士肖像瓦平松的浴女威尼斯妇人像维纳斯的胜利维纳斯的梳妆现代奥林匹亚下的裸女召唤使徒马太自由领导人民伽赛医生肖像琪耶科娃肖像两姐妹〔阳台上〕苹果花〔樱桃花〕凡．代克自画像阿斯尼里的浴者暴风雨后的悬崖笔下点出的模特波赛尔夫人肖像伯爵夫人和女儿伯爵夫人拉娜伯休斯休整待战查理一世打猎像朝拜圣婴的圣母持羽毛球的姑娘穿蓝衣裙的妇女吹肥皂泡的少年达娜依接纳金雨戴克斯小姐肖像带卷毛狗的浴女锻冶神和维纳斯厄斯特尔的化装高雄观枫图屏风格雷夫人的处决格鲁阿姆夫人像国王一家的肖像红磨房街的舞会莱克家的两女士老年女人的肖像码头之外的海滩马车通过的吊桥面包和鱼的奇迹莫瓦铁雪夫人像普修克与丘比特骑兵军官在冲锋琴棋书画图屏风神奈川冲浪里图圣安娜与圣母子圣杰罗米的梦想圣劳伦斯的殉道圣摩利斯的殉道圣母的神殿奉献圣母的受胎告之圣乔治刺死恶龙圣约翰和圣玛丽仕女乔凡娜别尼五月骑马出游图希斯里夫妇画像站在郊外的姑娘朱庇特与忒提斯腼腆的伊莎贝拉簪花的贾布丽叶柏林－波滋坦铁路维多．夏格的画像玛丽．梅迪契王朝玛丽.德.美第奇像丽丝〔撑伞的女人〕阿尔诺芬尼夫妇像爱神丘比特的教育巴利斯和海伦的爱不相称的一对夫妻杜普教授的解剖课法国公使在西班牙弗郎索瓦一世肖像割耳朵后的自画像荷拉斯兄第的宣誓划破长空鹰的劫持荒野中的圣耶路米皇后约瑟芬在丛中基督被钉上十字架教皇英诺森十世像卡洛斯四世全家像蓝色与金色的夜曲路易十三世的宣誓洛林大臣的圣母像玛古拉达的玛丽亚马戏团的精彩表演母女俩餐前的祈祷萨达那帕勒斯之死山林女神奥丽雅得圣弗兰西斯的冥想树丛中的两个浴女竖琴与小提琴静物土尔其宫女与女奴维纳斯和阿东尼斯乌尔比诺的维纳斯小夫人郊外的野餐浴室中的示巴女王在丹牧场的羊齿谷朱比特与安提俄帕海伦娜．弗尔曼肖像圣母、圣婴和圣安妮安托万.德.戈涅肖像夜晚的咖啡馆－室外系皮带的人〔自画像〕奥尔加斯伯爵的葬礼被当作静物的小女孩被攻击的查德姗娜打碗岛星期天的下午大碗岛星期日的下午俄狄普斯和斯芬克斯菲迪南二世着军装像负有人性化的圣母子康达维斯小姐的画像美丽的希腊神话女神拿破仑在阿尔柯桥上佩勒文希诺修士肖像群雄瞻仰圣母与圣婴人们跪拜神圣的母子身着毛皮的绅士肖像圣凯瑟琳的神秘婚姻圣特里尼塔的圣母像圣瓦尔弗洛米的殉教特郎斯诺宁街的屠杀西撒瑞斯科伯爵肖像瓦利埃与圣斯蒂安艺术家和他的叭儿狗在安托尼妈妈的旅店东海道五拾三景．蒲原吉原七小町．祈雨小町金维拉．本蒂沃廖肖像康乃磬、百合与玫瑰花维纳斯、丘比特与琴师至上主义构图：白上白皮埃尔·约瑟夫·普郎东安条克与斯特拉拖尼斯巴尔贝尼宫大厅天顶画皇后西奥多拉及其侍从裸露上身的女子和仆人呢绒公会理事们的肖像佩尔修斯和安德洛美达圣安德里昂射击手公会圣母子与幼年的圣约翰圣乌拉及其伙伴殉难逃往埃及的路上的休息西风之神劫走灵魂之神有天使和圣徒的圣母子加拉的玻林娜．埃莲诺尔裹毛皮的海伦娜．弗尔曼维纳斯、丘比特和三美人丛林中的拉达和克里希纳哈雷姆老人院的女管事们天使和魔鬼对圣子的崇拜为安德洛米达所作的习作乌菲齐美术馆的鉴定专家耶酥在马利和马莎的屋子贝阿特丽切.德.埃斯泰肖像1808年5月3日夜枪杀起义者安提奥乔斯和斯特拉托尼斯被维纳斯解除武器的马尔斯彼得大帝审问王子阿历克赛普赛克第一次承受爱神之吻色雷斯少女与俄尔甫斯的头耶酥将天国的钥匙授予彼得玫瑰色与银色瓷器之国的王妃描绘美女康贝士贝的阿贝勒士亚里士多德对荷马的头作冥想。
人类之子名画解读
人类之子名画解读《人类之子》是丹麦籍画家爱德华莫斯纳画出的著名肖像画作，在1870年莫斯纳出生以来，他画出了许多有名的肖像画，其中《人类之子》最为出名。
根据历史记载，1844年，莫斯纳前往尼斯，给尼斯浪漫学派的领袖斯塔弗特爱斯基画像。
在画室里，莫斯纳画出了这幅作品，也就是「人类之子」。
《人类之子》这幅作品表现了一个充满活力的少年男孩，头发短而整齐，内心无限激情，精力充沛，面带着不可抗拒的笑容，气定神闲。
整幅画作把男孩的灵性中的”童真”表现出来，让人感受到人类本性中多元的活力。
从艺术角度来看，《人类之子》画面的构图十分精致，层次感分明，画家将前景和背景有机结合在一起，创造出一个立体的画面。
在绘画技法上，画家使用了柔和的笔触，为画面的自然感增添了更多以前所未有的色彩及光泽。
此外，画家更加注重和突出了少年男孩脸上的活力，以及他神情中优雅活泼的特性。
从隐喻中，人类之子可以被视为人类共同性格的写照，英勇无畏，勇于探索宇宙未知，对生命的寻求与奉献。
画里的少年男孩，既拥有令人惊叹的活力，又拥有一种升华的高尚情操，他不但展示了人类完美的内在活力，而且展示了人类精神中蓬勃发展的能量。
画里的少年男孩，向世界宣告着新的生命、新的希望，是人类精神的明灯，也是人类对未来的美好愿景。
莫斯纳把人类之子画成一个充满活力、充满希望的少年，传达出人类活力不竭、美好可期的理念，《人类之子》这幅画作，引发了世界上众多人的共鸣，令其终身受益者。
探索人类共通性，发掘人类潜能，创造不同文明的深刻启示，这正是本次解读中的重要内容。
最后，有一句话可以总结莫斯纳对《人类之子》的理解“活力无限，向前进！”人类之子成了人类精神的坚守者，将美好未来展现在我们面前，让每一个人向前迈进，以积极的心态投身于新的事业，不断演绎生命的奇迹。
世界十大名画 (超高清大图 局部超清晰大图)
世界十大名画（超高清大图局部超清晰大图）2012-01-09 18:49一、按艺术收藏界排名1、无名女郎1883年I.N.克拉姆斯柯依俄国75.5cm×99cm 布油彩莫斯科特列恰科夫美术馆藏这是一幅颇具美学价值的性格肖像画，画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。
画中的无名女郎高傲而又自尊，她穿戴着俄国上流社会豪华的服饰，坐在华贵的敞蓬马车上，背景是圣彼得堡著名的亚历山大剧院。
究竟“无名女郎”是谁，至今仍是个谜。
画家在肖像画上创造了一种新的表现风格，即用主题性的情节来描绘肖像，展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。
2、入睡的维纳斯约1510-1511年乔尔乔内意大利108.5cm×175cm 布油彩德累斯顿国家美术馆藏这是乔尔乔内最成功的油画作品，最后由提香完成。
作品中的维纳斯展示出造化之美，没有任何宗教女神的特征：在自然风景前入睡的维纳斯，躯体优美而温柔，形体匀称地舒展，起伏有致，与大自然互为呼应。
这种艺术处理不是为了给人以肉感的官能刺激，而是为了表现人的具有生命力的肉体和纯洁心灵之间的美的统一。
这种充满人文精神的美的创造，是符合文艺复兴时期理想美的典范的。
3、蒙娜丽莎1503年-1506年莱奥娜多·达·芬奇意大利77cm×53cm 板油彩巴黎卢浮宫藏达·芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级妇女形象。
据记载，蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子，当时年仅24岁。
画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容，眉宇间透出内心的欢愉。
画家以高超的绘画技巧，表现了这位女性脸上掠过的微笑，特别是微翘的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。
这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现，不少美术史家称它为神秘的微笑。
4、女占卜师卡拉瓦乔油画1590年99×131厘米藏巴黎卢浮宫5、宫娥委拉士贵支1656年318×276厘米藏马德里普拉多博物馆宫6、海伦娜.弗尔曼肖像鲁本斯1620-1625年79×54厘米现存伦敦国立美术馆7、珍珠女郎柯罗1868-1870年70×55厘米巴黎卢浮宫藏8、吹笛少年马奈油画1866年160×98厘米9、向日葵1888年文森特·凡·高荷兰91×72厘米布油彩《向日葵》是凡·高在法国南方时画的。
《名画中的肖像》PPT课件
金发少女（油画） 雷诺阿（法国）
2
雷诺阿（法国）
3
ppt课件
4
凡高自画像
ppt课件
5
凡高自画像
ppt课件
6
ppt课件
大达蒙 利芬娜 ）琪丽
（莎 意
7
ppt课件
8
ppt课件
9
ppt课件
10
ppt课件
齐白石像
11
杜甫像
ppt课件
12
ppt课件
13
欣赏与探索：
1、画家是怎样表现人物的眼睛、鼻子和脸部特征 及其他细节的？这些细节有助于人物性格的刻画吗？
24
ppt课件
25
人物的基本脸形：
ppt课件
26
面部五官比例示意图
ppt课件
27
写生作品欣赏：
ppt课件
28
ppt课件
29
◆尝试同学之间互画肖像。 ◆注意观察头形和五官特征，用你喜欢的表现手法 进行写生，画出对象的年龄、个性与气质。
30
2、肖像画的种类与表现形式多样，你还能列举出 其他形式的肖像画吗？14ppt课件 Nhomakorabea15
ppt课件
16
ppt课件
17
ppt课件
18
ppt课件
19
ppt课件
20
对比下面作品
写实
抽 象
21
写实
ppt课件
抽象
22
写实
ppt课件
抽象
23
写实与抽象，你更喜欢哪种？谈谈你喜 欢的肖像的特点和自己欣赏的感受。
名画鉴赏
一、《蒙娜·丽莎》——达·芬奇这幅肖像花了达.芬奇四年的时间，当他完成这幅肖像之后，不愿把它交给佐贡多（富商,蒙娜.丽莎的丈夫）或其他任何人。
当他受到法国国王的邀请时，便带着这幅肖像离开意大利去了法国。
达.芬奇是在法国去世的，这就是为什么《蒙娜.丽莎》这幅画在法国的缘故。
多少世纪来，人们一直在谈论她那神秘的微笑，她的微笑的确神秘：它似乎在变化。
不同的观者或在不同的时间去看，感受似乎都不同。
有时觉得她笑得舒畅温柔，有时又显得严肃，有时象是略含哀伤，有时甚至显出讥嘲和揶揄。
在一幅画中，光线的变化不能象在雕塑中产生那样大的差别。
但在蒙娜.丽莎的脸上，微暗的阴影时陷时现，为她的双眼与唇部披上了一层面纱。
而人的笑容主要表现在眼角和嘴角上，达.芬奇却偏把这些部位画得若隐若现，没有明确的界线，因此才会有这令人捉摸不定的“神秘的微笑”。
关于这幅画有一个故事。
达.芬奇在为蒙娜.丽莎绘画时，请了位乐师在她旁边弹奏，以便她能象个模特儿那样耐心平静地坐着。
她眼中的神情告诉我们她正在倾听。
而现在，如果我们看她那双美丽的手，并把它们与她的脸联在一起考虑，我们会觉得那神情更诚挚。
她的右手轻轻地放在左手上，中指根本没有任何依托，我们感到它正和着音乐的节奏轻轻地打着拍子。
当我们看着这幅如此逼真的肖像画背后的景色，我们会为那不真实的背景吃惊。
山峰、道路、小桥、流水都在一种梦幻般、飘拂不定的气氛里出现，仿佛以此证明蒙娜.丽莎的思绪沉浸在一个梦的世界里。
二、《最后的晚餐》——达·芬奇在庆祝逾越节的前夜，耶稣和他的十二门徒坐在餐桌旁，共进庆祝逾越节的一顿晚餐,餐桌旁共十三人，这是他们在一起吃的最后一顿晚餐。
在餐桌上，耶稣突然感到烦恼，他告诉他的门徒，他们其中的一个将出卖他；但耶稣并没说他就是犹大，众门徒也不知道谁将会出卖耶稣。
意大利伟大的艺术家列奥纳多.达.芬奇的《最后的晚餐》，是所有以这个题材创作的作品中最著名的一幅。
世界名画欣赏（十一）
世界名画欣赏（十一）画名：《过客》画家：莱昂纳尔·菲尼Leonor Fini国籍：阿根廷时间：1907-1996年简介：1964年创作。
莱昂纳尔·菲尼，20世纪超现实主义女性画家，与达利等人专注于潜意识不同，菲尼的作品更多怪诞、神话、神秘的象征主义元素，尤以延续19世纪文学界常见的“蛇蝎女郎”题材而知名，比如图1这幅画——虽然菲尼将其命名为中性的《过客》，有意刨除画面的故事性，可画中女郎脚下的巨蛇显然明示着该画从基督教中汲取了元素，女主角为夏娃、或莉莉丝的身份，毕竟神话中的女性其实也是她最常见的创作对象，但无论是何等神明，终究不过是人类照见自己的对象，亦是历史中的过客。
菲尼本人其实并未经受过专业的、学院派的美术训练，她在20世纪却涉足了从绘画到设计、摄影、甚至香水等众多领域，一生可谓传奇。
画名：《不受欢迎的同伴》画家：约翰·威廉·沃特豪斯国籍：英国时间：1849-1917年简介：创作日期为1872-1873年，画作种类为布面油画，画作尺寸为59×49.5厘米。
这幅画描绘了一位孤独少女的形像。
一位美丽的少女身穿红色上衣，浅红色裙子，腰间系着一条浅绿色腰带，依靠在开罗街头的墙壁上，一只手掐在腰间，一只手抓着铃鼓，歪着脖子，郁郁寡欢地望着玩耍的同伴们。
画名：《在圆柱边》画家：约翰·威廉·沃特豪斯国籍：英国时间：1849-1917年简介：创作于1874年，布面油画，67.3×52.1厘米。
这幅画描绘的是一位女孩喂鸽子的场景。
一位漂亮的女孩披着一头金黄的长发，穿着白色袍子，腰间系着一块红色围巾，抱着一个盛着大米的竹筐，在走廊的柱子旁慢慢地迈着步，抓起一把米粒撒向身边的鸽子。
画名：《白日梦》画家：约翰·威廉·沃特豪斯国籍：英国时间：1849-1917年简介：创作于1879年，布面油画，45.1×26.4厘米。
世界各类名画及作家简介
世界各类名画及作家简介一、名画简介1. 蒙娜丽莎蒙娜丽莎是意大利文艺复兴时期画家达·芬奇的杰作之一，是世界上最著名的油画之一。
这幅画作于16世纪初期完成，以其神秘的微笑和细腻的笔触而闻名于世。
2. 星空荷兰后印象派画家梵高创作的《星空》是一幅充满浪漫主义氛围的油画。
画中的星空以强烈的色彩和旋转的线条表现出梵高内心的情感和对自然的敬畏之情。
3. 夜巡荷兰黄金时代画家雷姆布兰特的《夜巡》是一幅具有浓郁戏剧性的肖像画。
画中的人物栩栩如生，充满生气，展现出艺术家对细节和光影的精确描绘。
4. 凯旋门法国画家雅克-路易·大卫的《凯旋门》是一幅宏伟壮丽的历史画。
这幅画描绘了拿破仑在法国大革命后的凯旋归来，塑造了一个英雄般的形象，展现了大卫对战争和权力的审视。
二、作家简介1. 威廉·莎士比亚英国文艺复兴时期最伟大的戏剧家之一，被誉为“戏剧之神”。
莎士比亚的作品包括悲剧、喜剧和历史剧等各种类型，其中最著名的有《哈姆雷特》、《罗密欧与朱丽叶》等。
2. 陀思妥耶夫斯基俄国作家陀思妥耶夫斯基是19世纪最重要的小说家之一，被誉为现代心理小说的奠基人。
他的作品揭示了人性的黑暗面，对社会和个人的冲突进行了深刻的探讨，代表作有《罪与罚》、《白痴》等。
3. 海明威美国作家海明威是20世纪最重要的文学巨匠之一，被誉为现代文学的领军人物。
他的作品以简洁、明快的语言风格和对战争、爱情、人生等主题的深刻洞察而闻名，代表作有《老人与海》、《别为我哭泣》等。
4. 毛姆英国作家毛姆是20世纪最重要的小说家之一，他的作品以细腻的笔触和对人性的深刻剖析而著称。
毛姆的作品涵盖了各种题材，代表作有《月亮与六便士》、《人性的枷锁》等。
三、结语通过对世界各类名画及作家的简介，我们可以了解到不同艺术形式的魅力。
名画通过色彩和构图的运用，将艺术家的情感和思想传递给观众；而作家则通过文字的力量，展现出人性的复杂和社会的多样性。
无论是艺术还是文学，它们都是人类文明的重要组成部分，为我们带来了无尽的思考和享受。
【艺术探索】蒙娜丽莎画像解析
这是世界上估值最高的一幅艺术作品：《蒙娜丽莎》《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画，现收藏于法国卢浮宫博物馆。
该画作主要表现了女性的典雅和恬静的典型形象，塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。
《蒙娜丽莎》代表了文艺复兴时期的美学方向；该作品折射出来的女性的深邃与高尚的思想品质，反映了文艺复兴时期人们对于女性美的审美理念和审美追求。
每年到卢浮宫鉴赏《蒙娜丽莎》作品的人数，大约有600万左右。
1952年，德国发行首枚《蒙娜丽莎》邮票。
《蒙娜丽莎》原作的尺寸：纵77cm、横53cm，该作品画在一块黑色的杨木板上。
《蒙娜丽莎》画像没有眉毛和睫毛，面庞看起来十分和谐。
直视蒙娜丽莎的嘴巴，会觉得她没怎么笑；然而当看着她的眼睛，感觉到她脸颊的阴影时，又会觉得她在微笑。
蒙娜丽莎的微笑中，含有83%的高兴、9%的厌恶、6%的恐惧、2%的愤怒。
蒙娜丽莎，坐在一把半圆形的木椅上，背后是一道栏杆，隔开了人物和背景，背景有道路、河流、桥、山峦，它们在达·芬奇“无界渐变着色法”的笔法下，和蒙娜丽莎的微笑融为一体，散发着梦幻而神秘的气息。
人文背景文艺复兴是盛行于14世纪到17世纪的一场欧洲思想文化运动。
在中世纪晚期发源于佛罗伦萨，后扩展至欧洲各国。
欧洲源自对基督教统治下中世纪的批判，产生了世俗价值观念。
人的观念在达·芬奇等艺术家的观念里居于核心的地位，《蒙娜丽莎》也展现了神性和人性的光辉，肯定了人从自然状态脱离而存在的意义。
草稿背景在《蒙娜丽莎》创作之前，就有一幅，《艾尔沃斯·蒙娜丽莎》出自达·芬奇，其创作时间远远早于《蒙娜丽莎》油画作品。
《艾尔沃斯·蒙娜丽莎》绘画，人物的面色清新红润，不沾岁月痕迹，有着与蒙娜丽莎非常相似的长相、服饰、手势和神秘笑容，只是更为年轻。
有专家还曾利用碳定年法对《艾尔沃斯·蒙娜丽莎》进行了测定，结果显示，该幅画创作于15世纪。
100幅让孩子终生难忘的世界名画值得收藏
100幅让孩子终生难忘的世界名画值得收藏1、路易斯.利奥波德.布瓦伊——桌球这可是人家1807年画的，看看两百年前欧洲人的生活吧。
2、列奥纳多·达·芬奇——蒙娜丽莎成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。
画中人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵。
3、达维特——拿破仑穿越阿尔卑斯山此幅作品是达维特第一次刻画现世的英雄，此前，作者只塑造和歌颂古代和已故的英雄，由此可以看出他对拿破仑的崇拜之情。
4、普基廖夫——不相称的婚姻该画描绘了一青春少女与一老者结合的爱情悲剧。
老者被画家描绘得苍老憔悴，而少女则面色红润，充满青春活力。
画家以同情少女的笔调，鞭挞了不合理的社会现实。
5、安格尔——大宫女这幅画在巴黎展出时，曾引起了极大的争议和抨击。
评论家德·凯拉特里曾对安格尔的学生说：“他的这位宫女的背部至少多了三节脊椎骨。
”然而安格尔的学生阿莫里·杜瓦尔则辩解说：“凯拉特里可能是对的，可是这又怎么样呢？也许正因为这段秀长的腰部才使她如此柔和，能一下子慑服住观众。
6、约翰.埃.密莱——盲女两个相依为命的孩子，一个是盲女，另一个更小的女孩紧紧依偎在盲女怀里，一边抬头去观看天上的彩虹，一边在给盲女讲解大自然的美丽。
云际彩带当空，原野一片金黄，空气是润湿的，在远景的小道上有几头走动着的牛羊，近处有飞鸟起落。
盲女只能倾听小伙伴的讲解，她连停歇在她披肩上的蝴蝶也无从感受，但她似乎已嗅到了新鲜的空气，听到了原野里生灵的声音。
7、拉斐尔——雅典学院全画以纵深展开的高大建筑拱门为背景，大厅上汇集着不同时代，不同地域和不同学派的著名学者。
作者希望以回忆历史上黄金时代的形式，寄托他对美好未来的向往。
8、柯罗——珍珠女郎有人知道这幅画的玄妙之处吗？该画在世界十大名画中名列第七，可不是浪得虚名哦……9、泰奥多尔.居丹--肯特海滩该画描绘的是在狂风暴雨的海浪中即将倾覆的帆船，人们纷纷逃离帆船，乘上救生船逃命，狂涛汹涌，人们在挣扎。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
人的脸型总汇
眼，鼻，耳，嘴不同角度的变化
下面要考下同学们的演技，请你们模仿喜、 怒、哀、乐，这四种表情的怎样的？（同 桌的两位互做一下）
喜：眉弯、眼眯、嘴上翘 怒：瞪眼，咬牙、眉上扬 哀：眼下垂、眉部、皱 乐：眉开、眼笑、咧嘴笑
四、肖像画的表现形式
表现形式 特 点 应 用
写实
简练
夸张 夸大特征 漫画
感受：压抑的激情
文森特· 梵高《自画像》
下面，让我们欣赏一些名画中的肖像，感受“形神兼 备”
形式： 国画白描
特点： 线条刚韧劲健，转折分明
重点： 五官 感受： 忧国忧民 压抑无奈
蒋兆和《杜甫像 》
二、五官比例、头型与面部特征
欣赏完以上的名画肖像，我们可以得出一个结论——刻画五官对 于表现好“形神兼备”是一个重要的因素。
还原现实 分解重组 记录
装饰画
写 实 肖 像 的 步 骤
夸 张 肖 像 的 步 骤
既要“肖”，又要有趣味
作业：
尝试帮你身边最熟悉的人画肖像 要求：注意观察头型和五官特征，用你喜 欢的工具材料和表现手法进行写生，画出 对象的年龄、个性与气质。
学生作品欣赏
课堂总结
请同学们回答下面问题：
1.肖像画按其不同的创作要求和表现手法可分 为 头像 半身像 、 胸 全身像 像 、 、 、 群像 。 写实 夸张 2.肖像画的表现形式有： 、简 还原现实 分解重组 化、 。写实的特点是 ；简化 的特点是 ；夸张的特点是夸大特 五眼 征。
3.画肖像要遵循三庭 的规则。
THE END
请带着以下问题 欣赏短片
1.你认为人的脸是通过观察什么来辨 认的？
2.看了这么多名画肖像，你认为这些 画有做到“形神兼备”吗？是通过刻 画什么做到的？
初中一年级新岭南版美术课本第15册
名画中的肖像
一、肖像画的种类 二、五官比例、头型与面部特征 三、肖像画的表现形式 四、肖像画的步骤
一、肖像画的种类
肖像画专指描绘人物形象之画。按其不同的创 作要求和表现手法可分为
头像
胸像
半身像
全身像
群像
世界上没有完全相同 的叶子，那有没有完 全相同的人呢？
思考？
脸部是表现人物特征最主要的部分，肖像 艺术重在传神，以形写神。
下面，让我们欣赏一些名画中的肖像，感受“形神兼 备”
形式：油画 特点：笔触明显 刻画的重点： 眼睛 （下面大片的绿色， 起到焦点的作用）