中国美术简史(1)

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中国美术简史第一章

中国美术简史第一章

中国美术简史第一章第一章史前、先秦及秦汉美术自学要点:新石器时代彩陶艺术;史前宗教与艺术;青铜器艺术;战国帛画;甲骨文和金文;秦汉时期宫室壁画;汉画像砖和画像石;秦兵马俑;汉代陶俑;霍去病墓石刻;秦汉瓦当。

自学进度:6课时重难点提示:新石器时代彩陶艺术;青铜器艺术;战国帛画;汉画像砖和画像石;秦兵马俑;霍去病墓石刻。

第一节新石器时代彩陶艺术陶器的发明和磨制石器的应用,并列为新石器时代的两大标志。

陶器古代先民在对土壤的开垦和接触中逐渐掌握黏土的可塑性能,黏土经高温后改变原材料的化学性质,变成陶器。

我国目前发现的可复原器形的最早陶器是湖南玉蟾岩出土的釜型陶器残片,距今约10000年。

1、陶器以用途分:饮食器、炊煮器、储藏器。

饮食器:盆、钵、碗、杯、豆、勺共同特点是敞口炊煮器:鼎、ge鬲、簋、甑、jia斝、釜、灶一般都有三足,便于架在火上烧煮,移动方便。

储藏器:壶、罐、瓶、瓮多呈球形或半球形,以取得最大限度的容量。

2、如果按陶质分:红陶、白陶、黑陶、灰陶3、按器表装饰分:素陶、彩陶、印纹陶、拟形陶器陶器的制作和装饰是同时进行的。

最初的陶器因为受编织物的影响,留下布纹、绳纹等或者制作过程中用泥条装饰,称为坯体装饰。

后来又出现了弦纹,即在轮制成形时用工具接触,在器表留下粗细不同的平行线纹。

龙山文化还出现了镂空黑陶。

彩陶是在打磨光滑的橙红色的陶坯上,以天然的矿物质颜料进行描绘,用赭色和氧化锰作呈色元素,然后入窑烧制。

在橙红色的胎地上呈现出赭红、黑、白诸种颜色的美丽图案,形成纹样和器物的高度统一。

这样的陶器通称彩陶。

黑陶是在烧制结束后,从窑顶慢慢加水,木炭熄灭后产生浓烟,使陶器渗炭而成。

彩陶和黑陶代表着我国古代美术创造的第一次高峰,在技术上和造型上都为青铜器的出现作了准备,也为以后的陶瓷器的发展奠定了基础。

彩陶绘画艺术新石器时代的绘画艺术主要体现在彩陶的装饰纹样上,主要是仰韶文化与马家窑文化的彩陶图案。

此外大汶口文化、红山文化、河姆渡文化等也有一定数量的彩陶。

中国美术简史

中国美术简史

铜车马
第一讲:中国美术简史
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汉代陶俑
第一讲:中国美术简史
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汉代说唱俑
第一讲:中国美术简史
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霍去病墓前石雕
高168厘米,长190厘米 跃 马(高1.50米,长2.40米 )
伏虎
马踏匈奴
第一讲:中国美术简史 28
汉代青铜雕塑,马踏飞燕
身高34.5厘米,身长45厘米, 宽13厘米。
第一讲:中国美术简史
第一讲:中国美术简史
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三、先秦绘画
先秦帛画
人物龙凤图
第一讲:中国美术简史
人物御龙图
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先秦漆画,漆奁车骑出行图
1941年在 湖南长沙子塘出 土的西汉漆画 《漆奁车骑出行 图》,以黑、灰 、绿等色在红底 上作画,画的是 贵族出行内容。
第一讲:中国美术简史
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第三节 秦汉美术
一、秦汉绘画
T字形“非衣”
第一讲:中国美术简史 53
观无量寿经变,局部
第一讲:中国美术简史
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二、隋唐五代人物画家和传世作品
1、初唐画家阎立本,历代帝王图 既注意到刻划作为 封建统治者的共同特 性和气质仪容,而又 根据每个帝王的政治 作为,不同的境遇命 运,成功在塑造了个 性突出的典型历史人 物形象。
第一讲:中国美术简史
第一讲:中国美术简史
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四、魏晋南北朝的石窟雕塑,云冈石窟北朝雕塑
石窟艺术在中国雕 塑中很有代表性,由 于雕塑形象和题材大 都为宗教题材,雕塑 形象具有神化倾向和 夸张的特征。宗教精 神的内在动力却也促 进了大量精品的诞生 。 有希腊末期艺术和 波斯艺术的影子,其 特点是造型比较纤美 ,衣纹皱褶紧贴身体 。传入我国以后,即 被中国雕塑家所融汇 贯通,形成独特的中 国佛像风格,使这种 泊来艺术逐步具备了 民族化特征。

中国美术简史

中国美术简史

汉墓壁画,河南洛阳卜千秋墓室壁画
主题是死后升仙
第一讲:中国美术简史
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二、秦汉雕塑
俑是古代墓葬雕塑的一个类别。古代实行人殉,奴隶是奴隶主生前的附属品,奴隶 主死后奴隶要为奴隶主陪葬,是殉葬品。兵马俑即制成兵马(战车、战马、士兵)形状 的殉葬品。

第一讲:中国美术简史
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第一讲:中国美术简史
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三、汉画像石与画像砖
二桃杀三士:在齐景公时,齐国有三位勇士,他们为齐国立下了赫赫战功,但
自恃有功,不守礼义,被视为破坏“君臣之义”的“危国之器”。于是齐相晏婴为景 公献 上一计:让齐景公赏赐三勇士两只桃子,使三人各自论功劳大小食桃。事情果然 如晏婴预计的那样,三人互不相让,争抢二桃,最终一人末得到象征功劳大小的桃子 而先愤恨自杀。抢得桃子的二勇士在“仁义为本”的触动下,自杀身亡。该故事极力 宣扬了“杀身取义” “杀身成仁”的封建道德伦理观。画中的三勇士是:公孙接、田 开疆、古冶子,他们正各自拔剑争夺高足盘上仅有的二只桃子。
彩陶装饰绘画 仰韶文化彩陶:①半坡类型彩陶
②庙底沟类型彩陶
马家窑文化彩陶:
人面鱼纹图
第一讲:中国美术简史
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花瓣纹盆
第一讲:中国美术简史
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鹳鱼石斧缸
第一讲:中国美术简史
11
舞蹈纹盆
第一讲:中国美术简史
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第二节 先秦美术(夏商周)
一、青铜器,四羊方尊
高58.3厘米,重 达34公斤。表现羊的 青铜器,一方面保留 了原始的图腾崇拜, 又有替代羊作为牺牲 献祭给神明的意思 。 羊在古代寓意吉祥。 四羊方尊以四羊相对 的造型展示了酒礼器 中的至尊气象。
第一讲
中国美术简史

中国美术简史复习资料

中国美术简史复习资料

中国美术简史复习资料
第一编.史前及先秦美术
第一章.史前美术
注:瓷器与陶器的不同之处有三:一是原料不同,陶器用普通黏土,金属杂质含量多,而瓷器用高岭土,质地纯净的多;二是烧成温度不同,陶器一般在600~900摄氏度,而瓷器达1200摄氏度以上,这就造成瓷器的胎体烧结致密,吸水性大大低于陶器;第三,陶器是素胎烧成,而瓷器表面挂有人工培植的玻璃质釉,与胎体一起烧成。

第二编秦汉美术
第一章绘画艺术
第二章画像石与画像砖(兼具绘画雕刻两种因素)
第三章书法篆刻艺术
第四章雕塑艺术(中国雕塑史上的第一高峰)
第五章建筑艺术
第六章工艺美术
第三编魏晋南北朝隋唐美术第一章魏晋南北朝绘画艺术
第二章隋唐的绘画艺术
第三章书法篆刻艺术
第四章雕塑艺术
第五章石窟寺院艺术
第六章建筑艺术
第七章工艺美术
第四编五代宋元美术(各民族交流和融合)第一章五代宋元的绘画艺术
第二章辽金元的绘画艺术
第三章书法篆刻艺术
第四章建筑和雕塑艺术
第五章工艺美术
第五编明清美术
第一章绘画艺术
第六编近现代美术中国画艺术
西学东渐。

中国美术简史——绘画史1

中国美术简史——绘画史1

中国美术简史——绘画史1旧石器时代是指人类诞生至一万二千年前的原始社会时代,这个时代人们普遍使用打制的器,称为旧石器时代。

旧石器时代是先民审美意识的开始发端。

最早的原始刻画艺术是河北兴隆洼遗址出圭的鹿角枝残段,和山西峙谷遗址出土的刻纹兽骨。

新石器时代是指一万二千年前至四千年前左右的原始社会时代,这个时代人们普遍使用磨制的石器,称为新石器时代。

新石器时代的石器类型有:刮削器、尖状器、球状器、石斧等。

在新石器时代中期(9000-7000年前),陶器、石雕、玉器等艺术出现,发现了早最的石刻女神像(内蒙兴隆洼文化遗址)。

新石器时代晚期(7000-5000年前),我国出现了仰韶文化、河姆渡文化、大汶口文化、马家浜文化、马家窑文化、屈家岭文化等代表性的文化类型。

这时期,彩陶艺术流行、琢玉也发展成独立的手工业部门,出现了礼制性建筑和城堡。

新石器时代末期(5000-4000年前),是铜石并用的时代,代表性文化类型有龙山文化、良渚文化等。

这时期城堡大量出现,贫富分化严重,墓室陪葬品多寡悬殊,礼器大量出现,文字产生。

彩陶绘画新石器时代的绘画主要体现在彩陶的纹饰上,以仰韶文化和马家窑文化的彩陶绘画最为突出。

1. 仰韶文化的彩陶绘画仰韶彩陶以半坡型和庙底沟型最突出。

半坡型的纹饰以宽带形、三角形、斜线、波折等几何纺为主,动物纹也很发达,代表有《三鱼纹彩陶盆》《人面鱼纹彩陶盆》。

《三鱼纹彩陶盆》《人面鱼纹彩陶盆》庙底沟型多以弧纹,风格轻盈;也有很多鸟、鱼等动物纹,以及圆点、花蕾、植物纹等。

构图多为二方连续式,有虚实相生之妙。

代表有《花瓣纹彩陶盆》《鹳鱼石斧彩陶缸》。

《花瓣纹彩陶盆》《鹳鱼石斧彩陶缸》2. 马家窑彩陶绘画马家窑又分为石岭下、马家窑、半山、马厂四大类型。

其纹样多为旋涡、波浪纹、弧边三解居多,构图繁密,回旋多变,代表有《旋涡纹彩陶盆》《多人舞蹈纹彩陶盆》。

《旋涡纹彩陶盆》《多人舞蹈纹彩陶盆》壁画岩画我国发现最早的壁画是秦安大地湾仰韶文化壁画和辽宁牛河梁红山文化女神庙壁画。

中国美术简史复习资料

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中国美术简史复习资料第一编.史前及先秦美术
第一章.史前美术
注:瓷器与陶器的不同之处有三:一是原料不同,陶器用普通黏土,金属杂质含量多,而瓷器用高岭土,质地纯净的多;二是烧成温度不同,陶器一般在600~900摄氏度,而瓷器达1200摄氏度以上,这就造成瓷器的胎体烧结致密,吸水性大大低于陶器;第三,陶器是素胎烧成,而瓷器表面挂有人工培植的玻璃质釉,与胎体一起烧成。

第二编秦汉美术
第一章绘画艺术
第二章画像石与画像砖(兼具绘画雕刻两种因素)
第三章书法篆刻艺术
第四章雕塑艺术(中国雕塑史上的第一高峰)
第五章建筑艺术
第六章工艺美术
第三编魏晋南北朝隋唐美术第一章魏晋南北朝绘画艺术
第二章隋唐的绘画艺术
第三章书法篆刻艺术
第四章雕塑艺术
第五章石窟寺院艺术
第六章建筑艺术
第七章工艺美术
第四编五代宋元美术(各民族交流和融合)第一章五代宋元的绘画艺术
第二章辽金元的绘画艺术
第三章书法篆刻艺术
第四章建筑和雕塑艺术
第五章工艺美术
第五编明清美术
第一章绘画艺术
第六编近现代美术中国画艺术
西学东渐。

中国美术简史第一章

中国美术简史第一章

1、黄河流域
早期的新石器时代文化遗址主要集中于河南中部的裴李岗文 化,约公元前5500~前4900年;河南北部的磁山文化,约公 元前5400~前5100年和主要分布在渭河流域的大地湾文化, 约公元前5200~前4800年。 中期主要一在黄河中游分布甚广、延续时间久长的仰韶文 化(约公元前5000~前3000年,分为半坡类型和庙地沟类型) 为主,还有黄河下游的大汶口文化(月公元前4300~前2500 年)。 属于晚期的有黄河上游的马家窑,约公元前3000~前2050 年,按其发展顺序可分为石岭下、马家窑、半山和马厂4个 类型。它与仰韶文化有一脉相承的继承发展关系。
第三节 陶器和彩陶
陶器的分类 陶器依用途可分为饮食器、炊煮器和储藏器。其中盆、钵、
碗、杯、豆、勺属饮食器;鼎、鬲、簋、釜、灶属炊煮器; 壶、罐、瓶、瓮属储藏器。
如果按陶质来分有红陶、灰陶、白陶和黑陶。如以器表装 饰情况来划分,则有素陶、彩陶、印文陶和拟形陶。装饰纹 样有动物、植物和人形,但就彩陶来看,绝大部分是组合方 式变化多端的几何纹样。 彩陶
一、仰韶文化彩陶
1.半坡类型

半坡类型彩陶纹样的造型特点是将 虚实、疏密、正反、阴阳等关系较 好地协调组织在一个空间平面之中。 图样的多次重复,使看上去简单的 图样显得丰富多彩,富有魅力。
人面鱼纹盆
《鱼纹盆》
2.庙地沟类型
装饰风格由半坡的写实转向变形,而且 是几何花纹居多,通常用圆点、弧型线 构成的新月型、叶形、花瓣形等纹饰, 以及弧线与直线相交而成三角形纹饰图 样。
2、长江流域
早期主要有河姆度文化(其下层文化约为公元前 5000~前4600年)和马家滨文化,约公元前 5000~4000年。 中期主要有分布于长江中下游的大溪文化,约公 元前4400~前3300年,和长江下游地区的北阴阳营 文化,约公元前4000~3300年。 晚期以继承马家滨文化发展而来的良渚文化为主, 约公元前3300~前2250年,还有屈家岭文化约公元 前3000~前2600年。

中国美术简史总结笔记

中国美术简史总结笔记

第一章史前美术新石器时代的陶器艺术彩陶及分布:仰韶文化河姆渡文化龙山文化一、仰韶文化的分期:早期半坡文化中期庙底沟文化晚期马家窑文化(马厂、半山、马家窑)二、彩陶文化的特征:1、型制2、纹饰:典型纹饰与作品3、手法:线描平涂综合陶器----人类利用泥土的烧制造的实用器皿或陶艺品,是史前人类社会的重大发明。

按用途分3:饮食器,炊煮器,储藏器;按陶质分4:红、灰、白、黑;按器表装饰分4:拟形陶,彩陶,印纹陶,素陶装饰纹样分3:动物纹、植物纹、人形纹。

拟形陶----指将器外形做成某种事物形象的陶器,如狗形陶,鹰形陶等。

就功能说,它具有同类器皿的实用功能;从外表看,它又是一种史前雕塑。

彩陶----指器表带有彩绘纹样装饰的史前陶器。

多以红黑白黄赭等颜色绘成纹样,色彩沉稳浑朴,纹样造型概括简练,并具有较强的主观抽象性。

有几何、植物、动物、人物纹样,是史前美术品中装饰最精美,内容最丰富,艺术成就最高的艺术形式。

陶塑的创作手法分为:模仿性、幻想性、抽象性三、黑陶艺术黑陶----史前陶器中艺术成就较高的一类,器物表面光洁,整体器形线条流畅优美,器物本身具有黒’薄’光’亮’棱’鼻’的艺术效果,富有高于实用价值的纯审美价值。

四、雕塑与绘画新石器时代绘画形式:彩陶上的绘画岩画地画壁画旧石器时代晚期石器造型方法及特点1、采用间接打击石片法。

2、石器类型丰富,形状对称,加工精致。

中国岩画的艺术风格在制作手法上大体上可分为刻、绘两种。

北方岩画大都是刻制的,其手法有3种:①磨刻,线条无明显的凹陷,画面平整光洁;②敲凿,用坚硬器物在岩石上敲击出许多点窝;③线刻,似用金属凿头勾勒出形象轮廓,然后掏深线条。

作品风格具有粗犷、简洁、明快的特点。

南方岩画的制作大都以红色涂绘,颜料为矿物质颜料。

色彩稳定,经久不变。

有用手指蘸着颜料绘制的,某些较大的图形也可能是使用羽毛或其他工具涂刷的。

表现手法古拙独特,画人物大都不表现五官,只通过四肢位置以表现动作、体态和感情;画动物亦仅重点刻画出角、尾、耳等特征部位,即可辨认出是何种动物.中国岩画在构思上天真纯朴,反映出人类童年时代某种幼稚的想像和美好的愿望。

中国美术简史(新修订本)

中国美术简史(新修订本)
—前221年)
第一节旧石器的造型与发展 第二节旧石器时代晚期的装饰品和刻画艺术品 第三节新石器时代的文化序列 第四节新石器时代的工艺美术 第五节新石器时代的绘画艺术 第六节刻画符号与原始文字 第七节新石器时代的雕塑艺术 第八节新石器时代的建筑艺术
第一节青铜器艺术 第二节雕塑艺术 第三节绘画艺术 第四节书法篆刻艺术 第五节工艺美术 第六节建筑艺术
第一节宗教彩塑和小型玩赏性雕塑的发展 第二节西洋雕塑的引进和中国现代雕塑的早期发展
第一节中国近代建筑体系的主要内涵和表现形式 第二节复兴中国传统建筑艺术的成果和取向 第三节中国古代建筑史研究的启动和初步成果
第一节近现代工艺美术概况 第二节近现代书籍装帧和装潢美术 第三节近现代工艺美术家
作者介绍
第一节新疆地区石窟寺院艺术 第二节甘肃地区石窟艺术 第三节中原地区石窟艺术 第四节江南和西南地区石窟艺术
第一节都城建筑 第二节寺庙与佛塔 第三节桥梁建筑 第四节建筑装饰的特征
第一节魏晋南北朝工艺 第二节隋唐工艺美术家与工艺美术品
概况
第一章五代两宋的绘 画艺术
第二章辽金元的绘画 艺术
第三章书法篆刻艺术
第一节五代书法 第二节宋代书法 第三节元代书法 第四节五代宋元篆刻 第五节宋元的书论
第一节建筑艺术 第二节雕塑艺术
第一节陶瓷工艺 第二节染织工艺 第三节玉牙雕刻 第四节漆器工艺
概况 第一章绘画艺术
第二章书法篆刻艺术
第三章壁画、版画与 年画
第四章建筑与 雕塑艺术
第五章工艺美 术
第一节 :明前期宫廷绘画与浙派 第二节明中期文人画与吴门四家 第三节明后期绘画的新变 第四节从明末松江派到清初正统派 第五节清初“四僧”与其他非正统派 第六节 “扬州八怪”与清中后期绘画 第七节明清绘画理论著述

中国美术简史简要

中国美术简史简要

中国美术简史魏晋南北朝(220-618)美术:1.著名画家曹不兴(三国吴):是最早享有盛誉的画家,传说他画屏风是“落墨为蝇”,致使孙权误以为真。

擅画佛像。

画大象有“心敏手运,须臾立成”之说。

卫协(西晋):谢赫评价称:“古画皆略,至邪始精”,即古代的画都很精略简率,到了卫协绘画趋向精细和注重风范气韵的追求。

在绘画发展史上有着划时代的影响。

戴逵(东晋):是首创中国式佛像的雕塑家,创造了“夹纻”漆像法,把漆工艺的技术运用到雕塑方面,是今天仍流行的“脱胎漆器”的创始者,克服了造型尺寸增大而重量加重的矛盾。

2.南朝四杰:顾恺之、陆探微、张僧繇、曹仲达。

其中顾、陆、张与唐代吴道子并称画家四祖。

顾恺之(东晋):代表作《洛神赋图》是根据曹植的《洛神赋》而画的,创造了人神相恋的梦幻境界,用以抒发作者失恋的感伤。

《女史箴图》共九段,内容是讲诫宫中妇女的一些封建道德规范。

采用“春蚕吐丝”,“春云浮空、流水行地”的游丝描。

《列女传·仁智图》陆探微(南朝刘宋):谢赫《画品》评价称:“第一品第一人”,创“秀骨清象”的风格,影响当时的石窟和壁画。

以书法入画,运用东汉张芝草书的特点,创造连绵不断的“一笔画”,擅画宗教画、名人肖像画、风俗故事画。

张僧繇(南朝萧梁):有“画龙点睛”的美传。

擅于佛教壁画、雕塑,奇形异貌,夷夏皆妙,始创疏体,有“张家样”之称。

影响了吴道子,同属于“笔才一二,象以应焉”的疏体画法。

曹仲达(北朝):擅画梵像,“曹衣出水”。

后世评价他的风格说“曹家样”。

肖绎(南朝):《职贡图》杨子华(北朝):宫廷画家,擅长人物和鞍马画,据闻他画马晚上会叫。

《北齐校书图》2.理论著作顾恺之:著《论画》《画云台山记》《魏晋胜流画赞》,观点:强调“传神”的重要性,提出“以形写神”的理论及“迁想妙得”“悟对通神”的创作思想。

在技法上创“高估游丝描”,具有春蚕吐丝的特色,表现了对笔墨技巧的追求。

谢赫(南朝):著《画品》是第一部对绘画作品、作者进行品评的理论文章。

中国美术简史(表格式整理)

中国美术简史(表格式整理)

画、墓室壁画 画
生活。
帛画
T 字形”非衣” 长沙马王堆一号汉墓出 分为天上、人间、地下三部分。其主题是引魂升
帛画

天。
二、秦汉雕塑
(一)秦兵马俑(※)
发现时间
1974 年—1976 年
发现地点
陕西省西安市临潼区西杨村南边
发 现 三 座 埋 一号坑
战车和步兵混合编组的主体部队
葬 大 型 陶 俑 二号坑
河南南阳出土的《斗牛》
弩兵、战车、骑兵穿插组成的混合部队
兵 马 俑 的 从 三号坑
统领一号坑、二号坑的军事指挥部
葬坑
艺术特点
1.阵容庞大,组织严 2.高超的写生水平和对人 3.秦兵马俑风格写实,形 4. 被 誉 为 世
整,巨大的规模和恢 物精神气质的成功塑造, 象淳朴,总体布局上利用 界 第 八 大 奇
宏的气势,是秦王朝 充分体现了那一时代雕塑 众多直立静止体的重复, 迹
时间
萌发于西汉昭、宣时期
发展于新莽时期
秦代
用模印和刻印两种方法制成 形状分为大型空心砖和实心
的扁方砖两类
秦 代 至 西 汉 装饰宫殿府舍的阶基
用处
初期
西 汉 中 期 以 装饰墓室壁画

东汉
画像砖艺术的鼎盛时期
分布地区 山东、河南、江苏、四川等地
画像石
山东嘉祥武梁祠之车骑、西王母、历史故事巨型画像石
代表作
转折处进行了大 代表意义,整个人物形象
霍去病墓石 《马踏匈奴》 雕
胆而简洁的削凿, 造型简练,艺术家以立马 细节上采用了浅 的彪悍和马下匈奴人的 浮雕和线刻的手 狼狈来暗示马上将军驱
法,使得整个雕塑 敌胜利的威武姿态,给人

中国美术发展历程概况(一)——中国工艺美术

中国美术发展历程概况(一)——中国工艺美术

中国美术发展历程概况(一)——中国工艺美术中国美术史源远流长,美术风格更是与众不同。

了解中国美术发展历程有利于国民增进对民族文化的认同,增强文化自信。

中国美术包括工艺美术、中国绘画、中国民间艺术。

本文将先对中国工艺美术的分类及发展历程进行概述。

工艺美术是造型、实用艺术之一。

广义的工艺美术,既包括手工艺,又包括现代工业艺术设计,既能解释传统工艺现象,又能包容未来的工艺形态。

狭义的工艺美术,主要指手工艺的工艺美术。

中国工艺美术类型十分丰富,按照用途可分为日用工艺和陈设工艺,它具有实用和审美双重属性,具体分为陶瓷工艺美术、青铜器工艺美术、金银器工艺美术、染织品工艺美术、雕塑工艺美术、家具工艺美术、建筑工艺美术等种类。

一、陶瓷工艺美术陶瓷艺术在中国发展历史悠久,种类繁多。

九千多年前,中国先民便开始制造和使用陶器。

随着历史的发展,陶器更是成为了表达制作者思想情感的承载物。

一般而言,陶器装饰图案来源于编织物的模拟、劳动的节奏感、图腾的表号化、自然物的抽象化;而彩陶图案的形式法则有分对比法、分割法、开光法、双关法、多效装饰法等。

商代出现了白陶;秦汉时期出现了我们所熟知的秦代陶俑;随着唐代经济的繁荣发展,唐三彩釉陶风靡一时。

而至宋代的秀丽,元代的浑厚,明代的精巧青花瓷,都代表了不同时代中国陶瓷工艺的特点。

二、青铜工艺美术青铜是红铜和锡的合金,有时根据特殊需要也要掺一点铅,而青铜艺术品便是这种合金制成的工艺品。

我们所熟知的司母戊鼎、鸟尊等都是有名的青铜艺术品。

中国的青铜器发端于黄河流域。

商代后期是整个青铜器发展的鼎盛时期,这一时期的青铜器基本上体现了“礼器”的性质,蕴藏着深刻的宗教与政治意义。

但在秦汉之后也出现了“青铜器断代”的说法,意指青铜工艺的流失。

三、金银器工艺美术金银器在中国历史上占有重要地位。

众所周知,金银是贵重金属,硬度适中,具有延展性易被进行锤造,又有天然色泽不易氧化,是制作工艺品的良好材料。

金银制品在商代已出现,春秋战国时代已有金银镶嵌工艺。

中国美术简史

中国美术简史

第一章中国美术简史第一节原始美术一、原始陶器距今一万年前,中国历史进入新时期时代,其标志是农耕和畜牧业的产生及磨制石器、陶器和原始纺织的出现。

重要的遗址有:黄河中游的仰韶文化、黄河上游的马家窑文化、黄河下游的大汶口文化和龙山文化,长江下游的河姆渡文化、良渚文化等。

制陶工艺是新石器时代最突出最丰富的艺术创造,主要代表有:仰韶文化的红陶和彩陶,马家窑文化的彩陶,河姆渡文化、大汶口文化的黑陶等。

(一)陶器的制造特点及装饰手段早期:以实用为目的,简单粗劣、种类少;第二个时期:既有实用价值,又有作为艺术品存在的艺术价值,采用了彩绘、纹饰等装饰手段;第三个时期:种类繁多,造型丰富,应用了镂空、印纹等手法。

(二)我国新石器时代出土陶器著名文化遗址仰韶文化(公园前5000年~前3000年左右)主要分布于黄河流域的河南、山西、陕西等地。

彩陶代表有半坡类型、庙底沟类型。

二、早期壁画、地画、岩画壁画:辽宁牛河梁山红文化女神庙中出土的壁画残片和宁夏固原麻黄剪子齐家文化遗址中出土的用红彩绘制的几何纹壁画残片。

地画:1982年在甘肃秦安大地湾仰韶文化晚期房基遗址地面上发现的人物和动物绘画形象。

三、原始雕塑(一)史前陶塑艺术品的造型和种类新石器时代的雕塑有实用性和象征性两大特征,最具代表性的雕塑是玉器和陶塑。

陶塑造型有动物和人物两大类。

(二)新石器时代石、玉雕刻得两个中心及主要风格南北两个中心,南方为良渚文化,北方为红山文化。

南方良渚文化风格:采用平面浅浮雕和线刻结合的手法,描绘对象主要为宗教礼器上得神人像,造型庄重神圣,有较强的宗教意味。

北方红山文化风格:采用圆雕的技法,描绘生活中或神话中的动物,造型生动活泼,带有较强的装饰性。

第二节先秦美术一、先秦青铜艺术(一)夏商周三代青铜器的发展过程及个阶段的风格特征夏代青铜工艺处于初期阶段,造型稚拙、体态较薄,很少有装饰花纹。

商代青铜以酒器和食器最为突出,装饰图案多兽面纹、夔龙纹等动物纹样及几何花纹。

中国美术简史(自己整理)

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中国美术简史一、古代绘画:战国帛画:《人舞龙画图》(龙凤仕女图),《人物御龙图》是保存至今的最早绘画。

汉代绘画:(1)帛画:《马王堆一号T形帛画》两晋南北朝:(1)敦煌壁画(2)东晋:顾恺之《洛神赋图》《女史箴图》《列女仁智图》,提出传神论。

(3)南朝:谢赫《画品》六法论。

张僧繇画龙点睛的传说隋朝绘画:展子虔《游春图》最早的卷轴青绿山水画唐朝绘画:(1)人物:阎立本《步辇图》张萱《捣练图》《虢国夫人游春图》张萱、周昉创造了“浓丽丰肥,雍容华贵”的唐代仕女画形象。

吴道子,被称为“画圣”,用“兰叶描”画人物衣纹,形成了“吴带当风”的风格。

《送子天王图》(2)山水:两种画风青绿山水---李思训《江帆楼阁图》水墨山水----王维《雪溪图》(3)花鸟:韩滉《五牛图》五代绘画:(1)人物:顾闳中《韩熙载夜宴图》(2)山水:分南北派荆关山水:北方以荆浩、关仝为代表。

荆浩《匡庐图》董巨山水:南方以董源巨然为代表。

董源《潇湘图》(3)花鸟:有“黄家富贵,徐熙野逸”之说。

出现了工笔、写意画法。

黄筌《珍禽图》工笔画法。

徐熙《雪竹图》写意画法。

宋代绘画:(1)人物:北宋李公麟:创“白描人物画”,《五马图》马夫形象南宋梁楷:创写意人物画(泼墨画法),后人称“减笔法”,《李白行吟图》(2)山水:北宋范宽《溪山行旅图》,全景式描绘。

南宋“马一角,夏半边”,马远、夏珪构思巧妙,以少胜多。

马远《独钓寒江图》留大片空白夏珪以虚代实,计白当黑,喻南宋残山剩水,半壁江山。

(3)花鸟:宋代院体画赵佶《芙蓉锦鸡图》,创“瘦金体”赵昌,善写生,喜画折枝花果,誉为“与花传神”,《夹蝶图》崔白:《寒雀图》《双喜图》宋代文人画兴起,“四君子”题材形成,到明清大盛。

苏轼,文同是宋代文人画的代表,《墨竹》元代绘画:(1)人物:人物画开始进入文人画轨道。

(2)山水:元四家黄公望:《富川山居图》,被誉为“画中兰亭序”。

王蒙:《青卞隐居图》密体山水倪瓒:《平远窠石图》疏体山水吴镇:《渔夫图》安平乐道(3)花鸟:王冕《墨梅》明代绘画:(1)人物:陈洪绶《屈子行吟图》(2)山水:明四家沈周:《庐山高图》文征明唐寅仇英(3)花鸟:徐渭《黑葡萄图》《泼墨芭蕉》大写意画风清代绘画:(1)人物:(2)山水:正统派“四王”-------王时敏、王鉴、王翚和王原祁革新派“四僧”,以石涛为代表,“搜尽奇峰打草稿”清初“四僧”是指原济(石涛)、朱耷(八大山人)、髡残(石溪)、渐江(弘仁)。

中国美术简史第一编史前及先秦美术

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陶器的分类
按用途分——饮食器、炊煮器和储藏器。 按陶质分——红陶、灰陶、白陶和黑陶。 按器表装饰分——素陶、彩陶、印文陶、
拟形陶。
彩陶的制作过程
原始人将普通的黄土经过精细澄洗,用 手工或慢轮制作成各种器皿;打磨光滑后 呈现橙红色,在器皿内外壁用天然赭石和 氧化锰制作的颜色仔细绘制出各种纹饰, 然后放入窑中烧烤,最后形成具有赭红、 黑、白交织的美丽图案的器皿。
3、还有一些帛画也很有名。
第一节 青铜器艺术
1、什么是青铜器? 1975年甘肃东乡林 家马家窑文化遗址 (约公元前3000左 右)出土一件青铜刀, 这是目前在中国发现 的最早的青铜器。
镶嵌十字纹方钺(夏代晚期)
青铜指红铜与锡的合金,是人类历史上的 一项伟大发明。将红铜与锡按照一定的比 例熔化(锡约为5-20‰,铜约为95-80 %),再注入陶范中,冷却后加以打磨就 制成各种青铜器皿。其特点是熔点低,硬 度高。青铜发明后人类历史就进入一个新 的时期——青铜时代。青铜器刚铸成是黄 金般的土黄色,因为埋在土里生锈才变成 绿色的。
圆雕少女头像(甘肃礼县高寺头1964年出土)
牛河梁女神像
1983年在辽宁牛河梁发 现一处红山文化祭祀遗 址,可能是一座女神庙。 中心是一座神殿,出土 一件泥塑女神头像,附 近还发现肩、手、臂膀、 乳房等泥塑残块。表明 在神殿主室中心,原先 塑有型体更大的女神像。
女神像面涂红彩,高22.5厘 米,宽16.5厘米,与真人相 当,额上塑一圈突起的圆箍 状饰,眼睛用淡青色玉片制 成,扬眉注目,张口欲言。 据研究,这是生育神和农 神(地母神)的象征,同 时也是母权制遗风的体现。 具有很强的艺术能力,揭 示了中国原始社会雕塑辉 煌的新篇章。
玉琮采用浅浮雕与 线刻结合的手法, 雕出人兽结合的形 象。在兽面纹上搭 配一人面形象,组 合巧妙。 其线条细如毫发, 堪称微雕之祖。这 个形象被认为是良 诸人崇拜的“神徽” 图案。
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最近两年考试题目汇总:
一、名词解释:
1兵马俑以及类型:兵马俑是秦代禁卫军的真实写真,在总体设计上,即担负着守卫
陵园的象征职能,又是对秦始皇完成统一中国这一历史功业的纪念。

类型:1战车和步兵混合编组的主体部队。

2弩兵、战车、骑兵穿插组成的混合部队。

3统领1、2的军事指挥部。

2顾恺之:字长康,出生于晋陵无锡,东晋最伟大的一位画家也是早期绘画理论家。

绘画
理论和风格体现魏晋时代的审美精神而成为那个时代乃至中国绘画史上的杰出,他塑造人物不求形似,主张“传神写照”,并加以实践。

他的理论把中国传统绘画推向新的里程碑。

现存《洛神赋》《女史箴》《烈女传仁智图》等样品摹本。

3经变画:早期经变画把佛经上的故事简单地以壁画形式表现出来。

莫高窟隋唐壁画与
前代明显的区别是创造了具有鲜明时代特色的独特的经变画样式。

无论是人物造型、绘制技巧、画面场景的营造都达到空前的水平。

石窟寺院展现的壁画创作几乎以宣传娱乐场景的题材取代了早期佛本生和佛传故事画而跃居主体地位。

以西方净土变、东方药师变、法华经变、维摩变、涅槃变、华严经变等多见。

4画像砖:汉代豪族祠堂和陵墓地面建筑阙、享祠碑的壁面上以及墓室表面的装饰绘画性雕刻。

5画像石:代豪族祠堂和陵墓地面建筑阙、享祠碑的壁面上以及墓室表面的装饰绘画型雕塑。

6六法论:一、气韵生动;二、骨法用笔;三、应物象形;四、随类赋彩;五、经营位置;六、传移模写
二、填空
这个都是一些常识:新旧石器时代的区别,二王,霍去病墓雕塑的中心作品,周昉宗教美术代表等等一共是10道题
三、单选注意各个时期的代表人物代表作
四、是非题各个时期的代表人物代表作
五、简答
1 曹衣出水吴带当风
答案:古代人物画中衣服褶皱的两种不同的表现方式
“曹衣出水”:曹仲达是来自中亚曹国的北齐画家,他以画梵像著称,被誉为“曹家样”。

后他的风格说:“曹之笔,其体稠叠而衣服紧窄”,即所谓“曹衣出水”。

“吴带当风”:吴道子是盛唐最杰出的画家。

他在宗教画上成就突出,被誉为“吴家样”用
笔技法上,他创造出高低起伏、错落有致的“莼菜条”式的描法,加强了物象的分量感和立体感,所画人物衣带宛若迎风飘拽之状,有迎风起舞的动势,故有“吴带当风”之称。

2宋徽宗和宫廷绘画
宋朝在建国之初就设立了翰林院。

先后集中了社会上的名手及西蜀、南唐两地的画院画家,宋代皇帝又都不同程度地爱好书画,重视画院建设,因此,画院体制逐渐完善,规模不断扩大,尤以徽宗时最为突出,成为中国古代宫廷绘画最为繁盛的时期。

为了更好的培养宫廷绘画人才,徽宗时又设立画家,内分佛道、人物、山水、鸟兽、花竹、屋木六科,考试入学后除学习绘画外,还要兼修《说文》、《尔雅》等古学典籍。

南宋画院则沿袭了北宋画院的体制。

:3历代名画记在美术史上的意义
《历代名画记》中国第一步比较完备绘画通史,作者唐代张彦远,全书共分十卷,四部分内容:绘画发展史,画传记及有关资料、绘画技法与理论、作品的鉴赏、收藏与考证。

在古代美术史论中,是一部科学、系统的重要文献
4 霍去病墓石刻的艺术特色
尉迟乙僧的艺术风格:以擅画佛像和外国人物著称。

画人物画和佛像画活脱灵慧,造型奇特神行兼备,运用西域凹凸法,利用色彩深浅的变化造成明暗对比关系,使画面出现立体感和真实感,记载称他“画国外菩萨,小则用笔紧劲,大则洒落有气概”“用色沉着,如堆起绢素而不隐指。

”因而有“身若出壁”、“逼之标标然”的评价。

六、论述
1中国佛教三大石窟的名称,地点和艺术特色
(这个题还没找到)
2五代山水画风格特色
各小王朝的贵族地主阶级,自知其权势不保、用“及时行乐”来求精神的解脱。

绘画上山水花鸟画的兴盛。

山水画在中国五代时的变化是最大的,从选材到技法,都有了一个飞跃。

山水被作为生息的环境加以描绘,山水方面画家师法大自然,根据不同地区的山川状貌、气候特点,创造了多种风格的山水画,创立了真实生动的北方峻岭和秀丽婉约的江南山川两大山水画体系,并发展了水墨山水画的特殊表现形式,皴、擦、点、染的技巧.
3汉代墓葬壁画所绘内容和反应的思想
一:西汉初期:1.梁王墓绘有青龙、白虎、朱雀等方位神,还绘有灵芝、荷花、云朵、菱形图案。

2南越王墓有朱墨彩绘的卷云纹。

这两处壁画都鲜明的体现出升仙的主题。

二、西汉后期:题材有日月星相、御龙升天、驱鬼逐吏及历史故事等。

体现出升仙的主题
三、新莽时期:题材是日月星相、四神。

描绘现实生活的画面初露端倪。

四,东汉前期:题材沿袭西汉晚期以来的传统,仍以日月天象,四神,祝福升天为主,出现了门卒属吏、车骑出行、男墓主家居宴饮等新内容,生活气息明显增强。

五、东汉后期:题材主要是标准墓主人生前地位得到属吏与出行车马仪卫,有的还画出幕府官邸,日月天象及神禽瑞兽已退居次要地位。

4清明上河图在我国绘画史上的意义
是具有重要历史价值和艺术价值的风俗画长卷,代表了宋代风俗画发展的高度水平。

作者是宋末期优秀的人物风俗画家张择端。

作者饱满的创作热情,持久不懈的努力,严肃认真的创作。

艺术想象力的丰富及艺术表现的周密不苟,都在绘画史上有着典范意义。

全卷以全景式构图,通过清明节日北宋都成汴梁和以虹桥为中心的汴河两岸各阶层人物活动清情景描绘,反映了这个时期社会生活的一些侧面,以其内容的异常丰富性,高度历史真实性,艺术表现的无比生动真切性,成为我国古代绘画史上具有不朽意义的杰出作品。

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