浅谈欧美流行音乐演唱的风格和特点
欧美英文流行歌曲演唱方法探析
欧美英语流行歌曲演唱方法探析
欧美英语流行歌曲的演唱方法可能因音乐的流派和风格而异。
但是，有一些常用的常规技术和方法。
流行音乐中唱歌最重要的元素之一是音调。
在欧美英语流行歌曲中，歌手通常以清晰、有力和情感化的音调为目标，可以传达歌曲的歌词和信息。
这可以通过各种技术来实现，例如控制呼吸、使用横膈膜支撑和打开喉咙。
在音高方面，流行音乐通常强调旋律和和声，歌手可能会使用颤音、假声和跑步等技术来增加人声的色彩和表现力。
有些流派，如摇滚和金属，可能需要更具侵略性和强烈的人声方法，而其他流派，如民谣和乡村，可能更喜欢更柔和、更自然的声音。
流行演唱的另一个重要方面是措辞，或歌词的传递方式。
歌手可能会使用动态（改变音量）、时机（调整节奏和节奏）和发音（强调某些音节或单词）等技术来创造独特而富有表现力的表演。
总体而言，欧美英语流行歌曲使用的演唱方法多种多样，反映了流行音乐领域内存在的广泛的流派和风格。
歌手可以利用一系列的声乐技巧和方法来创造既引人入胜又真实的表演。
音乐鉴赏_流行音乐
第二节 中国流行音乐鉴赏
2）歌曲简介
“我”和“你”是简单的人物关系，也是 最基本的人的关系，是构成社会乃至世界的最 基本的关系。北京奥运会主题歌以此为主题， 彰显了意味深长的人文情怀。这首歌的旋律在 最基本的和声进行里完成，而旋律中很大一部 分和中国古声音阶相契合，很容易产生亲近感。 它具备从西洋配乐发现中国特色的条件，“这 种平衡变成了直接而没有装饰的感动”。它有 着奥运宣扬和平、友爱和团结精神的特质。
该曲充分体现了曼托瓦尼之声乐团弦乐群独具 魅力的“弦乐幕”的声音特色——细腻、饱满、热 情，像丝绒般光滑、柔和。这是该曲真正具有“魅 力”之所在。
第三节 欧美流行音乐
6.《May It Bห้องสมุดไป่ตู้》（也许）
《也许》是恩雅为电影《魔戒》创作并演唱的 歌曲。这首歌可分为A、B两段，编配上有意淡化 节奏感，而强调和声效果。歌曲营造出深邃虚幻 的意境，给人以神秘悠远之感。为配合影片剧情 的发展，歌曲尾声部分变得具有交响化的特点， 与主体部分新世纪音乐的风格形成对比。
第二节 中国流行音乐鉴赏
5.《一无所有》
《一无所有》融合了传统民歌的元素，运用了摇滚乐的节 奏和配器手段。它的歌词质朴、诚挚，毫无溢美之气，表明看似 一首爱情歌曲，但更多是一代人心态的写照。表达了人们内心的 苦闷、彷徨、困惑、失落，唤醒年轻人的灵魂，为自己的未来而 呐喊。歌曲的结构较为自由，不拘泥于传统的歌曲曲式，它共有 3个基本材料，多次连缀反复。我们可以将此作品看作多段分节 歌（A A1）加副歌（B）再加一个补充句（C）以及吉他间奏的组 合。演唱方法上，崔健吸收了欧美摇滚乐的典型唱法，声嘶力竭、 粗犷豪放，在当时歌坛上可谓独树一帜。《一无所有》具有特定 的时代意义，它标志着中国摇滚乐的出现。
试析西方流行音乐的演唱节奏特征
试析西方流行音乐的演唱节奏特征西方流行音乐是指来自欧美等西方国家流行的一类音乐，其中包括了许多流派，例如摇滚、流行、R&B、嘻哈等。
这些流派的音乐风格各不相同，但它们都有一个共性：演唱脉动明显、以节奏驱动为主，从而让听众产生共鸣。
本文将从演唱和节奏两个方面来探讨西方流行音乐的演唱节奏特征。
一、演唱特征1. 音高变化丰富，高低抑扬西方流行音乐的歌曲一般都具有音高变化丰富的特点，歌手会根据歌词的内容和情感需要，在演唱过程中不断变换音高。
例如，一些情感强烈的歌曲，在歌词表达爱恨情仇、内心的痛苦与欢乐时，歌手常常会把音高变化得非常大，从低沉到高亢，以此来表达歌曲中的感情。
2. 独特的发声技巧和唱腔西方流行音乐的歌手通常会使用独特的发声技巧和唱腔来演绎歌曲。
有的歌手会使用颤音、低吟、咆哮等不同技巧来表现不同的情感，有的则会使用一些特别的发声方式，如用口腔发出某些特殊音效等，吸引听众的注意力。
3. 注重演唱技巧和表演技巧西方流行音乐的歌手通常非常注重演唱技巧和表演技巧，他们会不断的练习和学习，让自己的演唱更加出色。
在表演上，歌手们往往会展现自己的个性，穿上华丽的服装，进行特别的舞蹈动作，以此来提升舞台上的气氛。
二、节奏特征1. 節奏強烈有力西方流行音乐的节奏非常有力，听众可以感受到其中蕴含的热情和力量。
一些摇滚和嘻哈的作品中，鼓声和贝斯音乐通常都是非常强烈有力的，这会让听众的心跳加快，产生一种被音乐深深征服的感觉。
2. 節奏注重韻律性西方流行音乐的节奏通常也非常注重韵律性，使得听众可以随着节奏跳舞或者哼唱。
有很多歌曲具有非常明显的节奏感，如Beats节奏等。
这种节奏强烈的音乐也能够激发人的激情，让人们更加热爱音乐。
3. 節奏性舞曲明显在一些流行音乐中，例如电子舞曲或流行音乐中，层次感十分明显，舞曲也是非常流行的。
这些舞曲往往将强大的节拍与旋律结合在一起，创造出一种独特的氛围，让听众感到节奏的快速。
这也是许多年轻人在夜生活中选择去夜店跳舞的原因之一。
浅谈美声民族通俗三种唱法的特点音乐欣赏心得体会
浅谈美声、民族、通俗三种唱法的特点唱法是指演唱歌曲的方法。
主要分为美声唱法、民族唱法和通俗唱法。
每种唱法都有各自不同的艺术标准，用不同唱法演唱的歌曲具有各自独特的艺术魅力。
美声唱法美声唱法是产生于17世纪意大利的一种演唱方法。
以音色优美，富于变化；声部区分严格，重视音区的和谐统一；发声方法科学，音量的可塑性大；气声一致，音与音的连接平滑匀净为其特点。
这种演唱风格对全世界有很大影响。
现在所说的美声唱法是以传统欧洲声乐技术、尤其是以意大利声乐技术为主体的演唱风格。
美声唱法发展到今天，它的唱法已不再是17世纪的唱法了，不同的时代有不同的演唱形式。
同时，它还有很多的流派，有“靠前”唱的流派，有“靠后”唱的流派，有“竖”唱法，也有“横”唱法。
总之，不管哪个流派都有好的歌唱家涌现，优美的音色，流畅的旋律，清晰的语言，声音的统一，气息的有力支持，是世界上许多歌唱家所追求的最高声乐艺术境界。
美声唱法区别于其他唱法的特点就是混合声区唱法和整体共鸣，真假声按音高比例混合着用，并把所有的共鸣腔体都调动起来。
其中，美声唱法比较注重的有几个方面。
第一，讲究音域宽广、声区统一。
宽广的音域，能使低音区、中音区、高音区三个声区得到完美的统一。
声音连接圆润优美、行腔委婉、线条优美流畅，吐字准确清晰，字音连贯、母音一致，声音灵活华彩、集中而富有穿透力。
第二，讲究深呼吸、低喉位，喉咙的打开，声音的掩盖与集中。
追求明亮松弛的声音，并讲究高位置。
高位置起音，高位置安放。
第三，重视呼吸，强调用气去歌唱。
美声唱法从一开始的训练就非常重视、强调呼吸的艺术，要求每一个声音都要有呼吸的支持，声音要均匀地托在气息上，要用气歌唱，强调不会呼吸就不会歌唱。
第四，在艺术表现方面，强调高雅、大方，沉稳庄重，感情内在而深沉，演唱通常不用扩音设备，伴奏通常为钢琴或管弦乐队。
总的来说，美声唱法的特点可概括为八个字：“通”（气息声音的通畅），“实”（有力度、有音量、有穿透力的结实的声音），“圆”（悦耳动听的圆润的声音），“亮”（集中明亮的音色，富有生命力，辉煌而灿烂），“纯”（清晰透明、优美纯净的音色），“松”（声音松弛而有弹性），“活”（声音灵活自如，无论是在音域、力度、音色、咬字、吐字等方面都能富于变化），“柔”（如丝绒般柔和的声音，与集中明亮的声音形成美学意义上的刚柔相济）。
欧美流行音乐学习体会.
常听音乐的好处常听人说「音乐」可以让人消除工作紧张、减轻生活压力、避免各类慢性疾病等等，其实这些都是有医学根据的。
在医学研究中发现，经常的接触音乐节奏、律动会对人体的脑波、心跳、肠胃蠕动、神经感应等等，产生某些作用，进而使身人身心健康。
音乐无形的力量远超乎个人想象，所以聆听音乐、鉴赏音乐，是现代人极为普遍的生活调剂。
音乐到底有哪些神奇的功能呢？对健康有多少帮助呢？下列是一些资料报导： 1. 音乐可以让身体放轻松，好的音乐可以纾解压力，避免因自律神经紧张失调而导致慢性疾病的产生。
2. 音乐可以敲开封闭的心灵，纾解忧郁苦闷的心情，甚至音乐还可以做到某些程度的心灵治疗。
3. 音乐可以刺激脑部，活化脑细胞，适当的音乐刺激对脑部的活动有很大的帮助，甚至达到防止老化的功效。
4. 音乐可以提升创造力、企划力以及刺激右脑，尤其是古典乐曲，对右脑的训练与发展是很有帮助的。
5. 音乐可以帮助入眠、提高免疫力、增加神经传导速率、增强记忆力与注意力，让人的身心都得到适度的发展、解放。
6. 音乐的旋律可以使婴儿呼吸平静、心跳减缓，让婴儿不再哭闹不安，也可以刺激婴儿的大脑思维能力，让他更聪明。
我的很多同学都很难接受我听外文歌，因为他们觉得，欧美音乐太嘈杂，太动感，最重要的一点是无法听懂歌词。
不过我道觉得，音乐听的就是曲调和节奏，何必在乎歌词，要不怎么叫“音”“乐”呢？我在听中文歌时，也是不会在乎歌词的，所以，我是一个不会唱歌的男人。
听外文歌的唯一好处就是能够提高英语听力。
不过我比较失败，听了这么多年音乐，英语听说能力还是没有得到显著的提高。
听多了，我觉得，不管是在节奏和音调上，还是歌手的唱功和腔调上，欧美音乐都比华语音乐强，我知道我这句话会招来杀生之祸，被人骂得狗血喷头，但还是那句话，一百个读者有一百个姓哈的…你可能有过这样的经历：你是在不知不觉中喜欢上欧美音乐的；在浩繁杂乱的欧美音乐中，你不知道该听什么；你总是希望能有谁来告诉你什么音乐可以听；你经常通过报纸、杂志、广播、电视等煤体的介绍不由自主地选择了他们推荐的“产品”；你身边的朋友把某某的音乐说得天花乱坠，于是你也信以为真；很多时候你听到的音乐并不像别人说的或自己最初想象的那样；有时你不惜一切代价买下你喜欢的唱片；有一段时间你失去了判断音乐的标准；你突然发现，你真正喜欢的音乐在你唱片架上并不多......如果你有过这些经历，那么证明年是一个很投入的乐迷，同时也很盲目。
浅谈欧美流行音乐在不同风格中的演唱特点
浅谈欧美流行音乐在不同风格中的演唱特点■徐幸【摘要】改革开放以来，随着欧美流行音乐的不断传入更多的人把目光放到了欧美流行音乐上，而今的年代是欧美流行音乐大爆炸的年代，它不断地影响着世界流行音乐的发展，还出现了很多我们所熟悉和喜欢的国际巨星，他们个性鲜明、唱功不凡、音乐张扬、领导着世界音乐的潮流，欧美流行音乐以更加多元化的风格和色彩斑斓的演唱特点与形式展现在人们面前。
【关键词】欧美流行音乐不同风格特点欧美流行音乐的种类繁多，其演唱所表现的风格也具有多种方式，我想就以下几点来说明：一、爵士乐（一）爵士乐的演唱特点爵士乐的演唱特点是忧郁具有淡淡的暗色，音乐中弥漫着淡淡的忧伤和哀愁，经常采用低诉和喊唱相结合的方式，其色彩浓郁，人们因此用一种形象的色彩来形容他Ｂｌｕｓ，这种形象因此被定位蓝调和布鲁斯，这也是爵士乐所独有的风格。
爵士乐在结构上的演唱演唱特点是利用无意义的“衬词”在即兴的规则下形成了风格独特爵士唱法。
爵士乐最突出的一个演唱特点就是它是一种高度炫技性的演唱方式。
即兴演唱是爵士歌手必须具备的演唱技巧之一，他们用一些没有具体含义的衬词唱出各种复杂多变的节奏型。
（二）爵士乐的代表人物和演唱特点爵士乐最代表性的当代人物是诺拉琼斯，其演唱特点具有一种清新、宁静的全新感受。
还有我所喜欢的小野丽莎，她的歌声中透露着慵懒又充满浪漫气息，有点漫不经心却透露着芬芳；麦可布雷／麦克（ＭｉｃｈａｅｌＢｕｂｌｅ）他独具味道的男中音，让你直触内心最温柔、最温暖的角落。
他们用自己独具魅力的声音和其演唱特点最好的诠释了爵士乐的演唱风格。
二、摇滚乐（一）摇滚乐的演唱特点摇滚乐的演唱特点是在声音上简单、有力、直白，节奏感非常强劲，音乐音响也比较激烈，在演出中比较注重电吉他演奏，多用呐喊和发泄式的演唱。
摇滚乐的表演形势自由、没有任何约束恰恰与他们的逆反心理相适应；摇滚乐歌唱的题材上，也大多与年轻人所关心的一些问题密切相关。
此外，乐队在摇滚乐中占有着十分重要的作用。
中国当代流行音乐与欧美流行音乐的差异
中国当代流行音乐与欧美流行音乐的差异摘要：随着网络媒体越来越发达,越来越多人喜欢听音乐,唱歌,年轻人也开始做原创音乐、玩乐队,但由于欧美和中国的音乐环境大不相同，中国当代流行音乐与欧美流行音乐在风格形式、编曲、歌词等方面存在差异。
关键词：流行音乐；中外音乐一、风格和形式的差异欧美流行音乐起源于19世纪末20世纪初美国黑人音乐布鲁斯(Blues),它与黑奴在种植园集体劳动时合唱的无伴奏歌曲有一脉相承的联系。
在黑奴解放之前,他们没有良好的教育系统与自由的权利。
唯一的娱乐方式;只有做工时的"田间呐喊"来抒发内心压抑的情感。
时间久了,对于音乐有极大天赋的黑奴们发明了自己的唱法;这就是最原始的布鲁斯唱法。
虽然几乎没有歌词;但对之后乡村布鲁斯即兴演唱的发展奠定了坚实的基础。
1922年在前辈奥立佛的指导调教之下,阿姆斯特朗进步神速,逐渐建立起他作为一位伟大独奏者的地位。
其代表作《what a wonderful world》(多么美好的世界)最为经典,雄厚略带沙哑的嗓音,唱出了对世界的期盼、对生命的向往。
轻柔惬意的曲风会给人莫大的力量,使之鼓起勇气,勇敢的面对生活的困难与苦闷。
到了20世纪50年代,猫王埃尔维斯普雷斯利(Elvis Presley)的出现是真正意义上的出现了现代流行音乐。
披头士乐队灵魂人物约翰.列侬曾说过:在猫王出现之前,世界一无所有。
而猫王的音乐风格多元;常见风格有摇滚乐和节奏蓝调,这为之后的硬摇滚乐和R&B(节奏布鲁斯)铺垫了先知。
80年代初,对于欧美流行乐坛是重大的日子。
一位天王巨星的出现彻底改变人们对流行音乐的认知。
他就是一直被模仿;从未被超越的流行之王迈克尔.杰克逊，主要音乐风格为R&B,摩城音乐,流行乐和灵魂乐。
而如今欧美流行音乐发展如约而至;众多伟大的歌手层出不穷,带给人们最感性的喜怒哀乐。
他领导着整个世界的流行音乐一步步走向璀璨的未来。
在此也希望欧美流行音乐能有更好的发展,创造流行音乐更加美妙的神话。
欧美流行音乐演唱有哪些特点
欧美流行音乐演唱有哪些特点从80年代开始，流行音乐、通俗歌曲渗透到中国以来，发展速度之快让人应接不暇。
但究竟什么是流行音乐,什么是通俗演唱,什么是欧美通俗演唱,很难有人将它一一说清楚。
那么，我们开办这个课堂的目的，就是想通过网上远程教学，让更多的人了解、熟悉、分辨、掌握它。
我们将从各个不同角度与网友一起探讨大家关注、熟悉想知道的焦点问题。
把流行音乐各种不同类型与风格在网上给大家讲述它所产生的历史时期与年代，它所要表达的思想内涵。
在网上教授大家欧美通俗歌曲的演唱方法与技巧。
任何一个对音乐挚爱，能够坚持学习的人，都能在此课堂得到您所意想不到的收获。
我们可能不一定完全按照大纲的顺序讲课，中间会引用其它的章节穿插讲解。
原因是为了更明确地多角度从各个不同侧面来说明一个问题。
使远程教育真正成为一个立体式生动、活泼的课堂。
今天给大家讲的第一课，什么是欧美通俗唱法的特点, 欧美通俗演唱方法，主要是已富有激情和即兴的表演方式来体现。
同时，承纪继了了严肃音乐一部分的发声状态。
比如真假声转换，高音华彩部分、跳跃技巧，连续跨越八度音区的声音展现。
如果不具备相当纯熟的演唱方法，根本无法完成有一定难度的作品。
也可以说不能够叫作欧美通俗唱法。
当然，也不是欧洲人演唱中，都有技巧。
在近年举行的GRAMMY颁奖晚会上，获得者经常是以清纯、自然唱非的风格。
那么欧美通俗唱法也就是说有很多种类、风格各不相同。
(在后面讲座中，我们会详细讲解这一点)但在我们课堂所讲的，还是赞赏科学的发声方法，去演唱通俗作品。
欧美通俗演唱方法，还会经常采用哑音、呐喊、装饰音、滑音、抽泣、假声包括一些气声的特殊运用，来演绎歌曲的忧伤、悲泣、真挚、委婉、激情等等……利用肢体语言融合节奏的表现形式，运用混声、和声、不规则人声，进行有声或无伴奏伴唱，使一些并不复杂的旋律，变得富有色彩，具有极强的感染力。
加上一些歌手创造出高度炫技性演唱形式，使通俗歌手能在舞台上产生震撼人心的艺术魅力，在表演艺术上达到较高的造诣。
试析西方流行音乐的演唱节奏特征
试析西方流行音乐的演唱节奏特征西方流行音乐的演唱节奏特征西方流行音乐是指源自欧美国家并风靡全球的流行音乐，其演唱节奏特征是其音乐风格的重要组成部分。
下面将从几个方面来分析西方流行音乐的演唱节奏特征。
1. 运用低音节奏打击幕帘：西方流行音乐中常常会运用低音节奏来打击幕帘，给人以强烈震撼的感受。
这种打击幕帘的节奏特征可以迅速吸引听众的注意力，增加音乐的张力和活力。
2. 突出主旋律的节奏特点：西方流行音乐的节奏特征还表现在突出主旋律的节奏特点上。
主旋律是西方流行音乐中的核心，它通常是快速、明快的，节奏感强烈，具有易记性和吸引力，使人们难以忘怀。
3. 运用连续的重复节奏：西方流行音乐通常运用连续的重复节奏，以增加音乐的律动感和舒适感。
重复节奏的运用可以带给听众一种稳定的感觉，使他们更容易跟上音乐的节奏和节拍。
4. 借助节拍和节奏的变化来创造曲风变化：在西方流行音乐中，节拍和节奏的变化是创造曲风变化的重要方法。
通过节拍和节奏的变化，音乐可以在不同的部分之间切换，以吸引听众的注意力，增加音乐的复杂度和变化性。
5. 强调和弱化节拍的差异：在西方流行音乐中，强调和弱化节拍的差异也是其节奏特征之一。
通过强调和弱化节拍的差异，音乐可以产生动态感和层次感，让听众更加感受到音乐的力量和情感。
6. 运用即兴演唱的技巧：在西方流行音乐中，演唱节奏特征还表现在即兴演唱的技巧上。
即兴演唱是指歌手根据音乐的节奏和旋律即兴创作歌词，给人以动态和灵活的感觉。
这种即兴演唱的技巧在西方流行音乐中非常流行，可以增加音乐的变化性和创新性。
西方流行音乐的演唱节奏特征包括运用低音节奏打击幕帘、突出主旋律的节奏特点、运用连续的重复节奏、借助节拍和节奏的变化来创造曲风变化、强调和弱化节拍的差异以及运用即兴演唱的技巧等。
这些特征使得西方流行音乐具有独特的节奏感和律动感，深受大众喜爱。
浅谈欧美流行音乐演唱的风格和特点
浅谈欧美流行音乐演唱的风格和特点兰添茗（长春大学音乐学院，吉林 长春 130022）【摘要】改革开放以来，随着国际文化交流的不断加深，欧美音乐不断传入到更多国人的耳中，很多人也把目光放到对欧美音乐的欣赏和喜爱上。
尤其现在是一个音乐大爆炸的时代，欧美流行音乐不断的推动世界流行音乐的发展，在欧美流行音乐的发展过程中，出现多元化的风格，这些风格都具有鲜明的特点，不管是在唱功上，还是在个性的张扬上，都能够引领时代的潮流。
欧美流行音乐的风格多元，这些风格既有内在的联系，又有外在的不同，本文就现在常见的几种欧美流行风格为例进行分析，在这些风格中演唱手法和演唱技巧的不同，解析这些演唱风格的特点。
【关键词】欧美音乐；流行风格；演唱手法；不同特点【中图分类号】J6 【文献标识码】A在流行音乐中音乐的演唱手法是流行音乐外在体现的一种主要的表现形式，最早的流行音乐起源于一百多年前的欧美地区，随着时代的发展，逐渐在全球范围内兴起。
大约在19世纪的后期，欧美的生产结构发生变化，一些原本在农村的居民开始向城市迁移，这便在城市上层人士中流传的一些欧美流行音乐开始进入到大众的生活中，从而形成了平民化的音乐艺术形式，就是我们现在所说的流行音乐。
随着流行音乐的传播和不断的发展，流行音乐成为现代艺术的主要表现形式之一。
就目前来说，流行音乐有很多种表现形式，本文就分析在欧美广为流传的几种流行音乐：爵士乐演唱的风格和特点、摇滚乐演唱的风格和特点、嬉蹦乐演唱的风格和特点、乡村乐演唱的风格和特点等等进行介绍，分析在这几种不同的演唱风格和演唱特点之间的异同之处。
一、爵士乐演唱的风格和特点（一）爵士乐演唱的风格爵士乐兴起于19世纪末20世纪初的美国，在兴起之初受到布鲁斯等一些当时较为流行的演唱风格的影响，在这些风格的影响下，虽然不能够形成一个独立的演唱风格，但是在演唱的过程中仍然具有自己独特的手法和特点。
在爵士乐最为主要的演唱手法就是衬词演唱，将一些毫无意义的衬词进行演唱，代替乐器演奏，或者是代替歌曲中的歌词，以衬词进行演奏能够让整个歌曲在演唱的过程中摆脱歌词韵脚对整个歌曲感情的束缚，从而给歌唱者更为宽广的空间自由发挥。
欧美流行音乐分析解析
· 乡村音乐（Country Music）：乡村音乐出现于20世纪20年代， 它来源于美国南方农业地区的民间音乐，最早受到英国传统民 谣的影响而发展起来。 · 摇滚乐（Rock and Roll）：早期的摇滚乐（20世纪50年代中 期到60年代初期），摇滚乐从一个刚学会走路的幼儿迅速地成 长起来，使摇滚乐舞台显现了一片繁荣盛景。 · 索尔音乐（Soul）：索尔，又译“灵魂乐”或“灵歌”。它于 20世纪60年代盛行于美国，以黑人宗教音乐福音歌（Gospel） 为基础，融入了节奏布鲁斯、摇滚乐等风格，是美国黑人音乐 的重要代表。
Louis Armstrong-What a wonderful world
Louis Armstrong- What a wonderful world原版_标清.flv
Soul Janet Jackson（珍妮· 杰克逊）Aretha Franklin（艾瑞莎．富兰克林）、 Ray Charles（雷查尔斯）、James Brown（詹姆斯．布朗）、Michael （灵 魂乐） Jackson（迈克尔．杰克逊）、Marvin Gaye（马文．盖）、Stevie Wonder（史提夫．万达）…… R&B （节 奏布 鲁斯） B.B.King、John Lee Hooker、Bobby Bland、Michael Jackson（迈克 尔．杰克逊）、R.Kelly（罗．凯利）、Usher（亚瑟小子）、 Babyface（娃娃脸）、Mariah Carey（玛莉亚．凯利）、Janet Jackson （珍妮特．杰克逊）、Rihanna（雷安娜）Westlife（西域男孩）、 Backstreet Boys（后街男孩）……
欧美流行音乐的唱法与演唱技巧
欧美流行音乐的唱法与演唱技巧欧美流行音乐的唱法与演唱技巧一、欧美乡村唱法的特点1、声音：以真声为基础，用来表现声音的质朴，偶尔有假声加入。
2、运用鼻腔共鸣，使用鼻音演唱是美国乡村音乐唱法的重要标志。
3、欧美乡村音乐的曲式结构较为简单，多为歌谣体、二部曲式和三部曲式。
旋律流畅，朗朗上口，传唱性较强。
4、演唱时咬字、行腔讲究简单流畅、很少加花。
5、朴实的情感表达，歌曲内容生活化。
二、欧美乡村音乐的演唱技巧1、掌握音准的准备性和声音的自然性。
2、掌握鼻腔共鸣，保持每个音共鸣的一致性，正确理解“音色是嗓音的第二特征”。
3、平衡对节奏、节拍的.强弱控制，连音和断音的技巧掌握。
4、掌握标准的吐字和平衡完美的和音。
5、保持自然与放松的演唱状态，富于真挚的情感。
从对欧美乡村歌手成功经验的理解与认识可以看出，正确的歌唱，能够以自然的方式来诠释情感，让歌唱更具色彩。
在情感变化的同时受心理状态的影响，它支配着声音的音高和色彩。
与此同时，选曲的重要性也决定了演唱是否成功。
只有选对了适合自己嗓音特色的歌曲，才能把握和表达好情感，让声音具有特色，使歌曲更有层次感，表现力更强，更具有完整性。
这也是歌手建立自信、积累表演经验的基础，在乡村音乐的演唱中，在把握音乐风格的同时，还要从音色的角度上考量。
因为每个人都具有各自的个性特征，反映在音乐作品中会形成独特的风格，使演唱更加丰富多彩。
自然放松的歌唱是音色形成的基础。
声音表达、身体语言、歌词的清晰度、音域和声区都必须百分之百的切合歌曲需要传达的信息，以真挚的情感表达出来。
在此基础上，要循序渐进地进行练习，学会并逐步掌握这些技巧、并在演唱实践中运用。
流行歌曲
手法平实简练
一首优秀的歌曲，其最主要的部分就是歌曲的旋律，它是音乐作品中最主要的表现手段，是音乐的灵魂和基 础。流行歌曲之所以打动人是因为它以流动的声音方式表现出一种情感，使听众产生共鸣，人们可以在歌曲的旋 律中感受到忧伤与欢乐、感受到平和与亢奋。
就审美方式而言，流行歌曲的旋律进行是比较平稳、抒情、富于朗颂性的，旋律营造方式是以人们的思想、 生活为反映的，因此慢歌类的旋律韵味较委婉、缠绵，抒展性、倾诉性较强，旋律音程以级进为主；快歌类的旋 律韵味较炽热、激昂，动力感和宣泄性较强，旋律音程以小跳为主。总体说来，流行歌曲旋律的感情表达比较细 腻、深刻、细致、灵活多样，使听者获得更主动积极，参与其中的欣赏。在这样的音乐里面，人们在上演着不同 的悲欢离合，我们也随着歌曲的悲欢离合的演绎，在幻想着自己的得与失，从这样的音乐旋律上来说，它是用歌 词内容的心理情感起伏来确定旋律进行方向的，所以在整首歌曲当中，旋律更多是服务于内容的，紧紧的和它的 内容结合在一起。由于内容上的抒情性和叙事性特点，旋律与歌唱语言（包括方言）结合的很紧，一字对一音的 较多，长音或拖拍较少，表义性较强。由于它的演唱者大多并非专业歌手，因此它的旋律音域大多不超越人声的 自然声区——最多不超过两个八度，最高音一般不超过f2。旋律乐句较短，便于气息的支撑。
蓝调音乐起源自l9世纪晚期（1890年起），音乐内容混合了非洲的田野呐喊和基督教赞美诗歌声。其产生 原因，可以说是为了抒发演唱者的个人情感，甚至也可以说是黑人早期生活的写照。我们在电影《紫色》中，看 到有两个黑人工作得正起劲，同时嘴里也跟着节奏唱和着，那正是原始的作工歌（work Song，也可以说是蓝调 音乐的前身。
传统的流行歌曲的节拍一般较多的都是一贯到底的4/4节拍，很少有例外。当然在有的歌曲里，不仅有2/4、 3/4、6/4等节拍，还有各种节拍的混合使用、转换十分自如。
欧美流行音乐风格鉴赏
欧美流行音乐风格鉴赏0909040225李慧娟在舞台上，通过各种音乐风格的变化，运用肢体语言和歌声以及眼神的表现力感动观众，用最真实的声音唱出的歌曲。
欧美流行音乐无论在歌曲的类别、风格的把握上，还是在声音技巧的运用以及所采用的方法、步骤上都存在着不同程度的差异。
流行音乐作品的特点，即节奏鲜明，轻松活泼或抒情优美，演奏方法多种多样，音响多变，色彩丰富，织体层次简明，乐队规模不大，现代作品多使用电声乐器。
声乐作品的特点，即生活气息浓郁、抒情、风趣、音域不宽，手法通俗、曲调顺口、易于传唱；歌词多用生活语言，浅显易懂，易为听者接受和传唱；演唱时感情重于声音技巧，动和自由不羁，自然亲切，易引起听众的共鸣；小乐队的强声伴奏与歌声融为一体。
欧美流行音乐唱法，主要以富有激情和即兴的表演方式体现，具有科学的发声方法，如高音华彩、跳跃技巧，还会经常伴有哑音、装饰音、滑音等，使一些并不复杂的旋律变得富有色彩，具有极强感染力。
一、流行音乐的时代背景及特点欧美流行音乐中爵士乐、布鲁斯、嬉蹦乐、摇滚、说唱、美国乡村音乐等，其独特的音色、独特的气质、甚至有个性的外形，都是欧美流行音乐演唱风格的特色。
1、爵士乐爵士乐由黑人奴隶从非洲带来的，并从各自的古老文化传统中撕裂开来，将民歌发展成为以歌曲讲故事的一种新的交流形式。
美国爵士乐保存了大量非洲音乐元素，也保留了集体即兴创作的特点。
爵士乐以其极具动感的切分节奏、个性十足的爵士音阶和不失章法的即兴演奏（或演唱）赢得了广大听众的喜爱，同时也得到了音乐领域各界人士的认可，如今已是异彩纷呈、百花齐放。
爵士乐分为冷爵士乐、自由爵士乐、乡土爵士乐、融合爵士乐。
爵士乐是19世纪末，从美国南部城市新奥尔良首先兴起，从1917年第一张爵士唱片诞生以来，它便显示出了巨大的发展潜力。
20世纪初的新奥尔良爵士乐，30年代大乐队演奏的摇摆乐、40年代的比博普爵士、40年代末的冷爵士、50年代的硬博普、60年代的自由爵士、70年代以后的摇滚爵士，以及后来的拉丁爵士、融合爵士、爵士放克等，一张张不同风格的爵士唱片汇成了一部爵士乐发展史。
欧美近现代流行音乐欣赏
欧美近现代流行音乐
• Jazz： • Ragtime（拉格泰姆爵士） • New Orleans（新奥尔良爵士） • Standards（主流爵士乐） • Classic（古典爵士） • Dixieland（迪克西兰爵士） • Cool Jazz（冷爵士或西海岸爵士） • BigBand（大型乐队爵士） • Swing（摇摆爵士） • Bop（波普爵士） • Latin（拉丁爵士） • Brazilian Jazz（巴西爵士乐） • Avant-Garde （前卫爵士） • Post-Bop or Mainstream Jazz（后波普爵士或现代主流爵士） • Third Stream（第三流派爵士） • Hard Bop（硬波普爵士） • Free Jazz（自由爵士） • Fusion（融合爵士） • Crossover Jazz（交叉风格爵士） • Vocal Jazz（人声爵士）
欧美近现代流行音乐欣赏
• 欧美近现代音乐种类： • Blues • Jazz • Country music • Rock and Roll • Pop music
欧美近现代流行音乐
欧美近现代流行音乐
• Blues • 布鲁斯—南北战争后的一种歌唱形式，来源于黑人劳动歌曲。 • 原意为在感情上悲伤的意思。在黑人歌曲中，有一大部分都是描写生离死别之情，抒发忧伤凄惨的
Байду номын сангаас
• Rihanna 作品欣赏 • Only Girl
欧美近现代流行音乐
欧美近现代流行音乐 • Enjoy music and enjoy your life!
浅谈美国音乐发展特点及其影响
传 统 价值 。
乡 村 音乐 诞 生 于 ｌ 世 纪 末 ２ ９ ０世 纪 初 。 反 应 的是 一 种 比 较 简 单 的 生 它 活 ， 有 电脑 ， 有 国 际 互 联 网 ， 有 没 没 没 所 有新 的技 术 。所 以它 反 应 的就 是 一
和 最 多 的 重 复 来 创 作 现 代 音 乐 ， 代 其
的摇 滚 乐 ， 具 有 嘈 杂 简 单 而 剧 烈 的 它
独 有 的一 些 东 西 ； 是 对 自 己 的地 方 五 哪 怕 是 州 ． 是 美 国 南 部 甚 至 于他 们 或 农 场 的 自豪 心 ： 是 乡 村 生 活 方 式 本 六 身 ， 为很 多 乡 村音 乐 的 歌 会 谈 到 他 因
频 繁 ， 乐 风格 、 音 流派 的变 化 更 多 。与
传 统 风 格 的 音 乐 作 品 和 传 统 的
传播方 式依然保持重要地位 在 ２ ０世
纪７ ０年 代 ， 滚 乐变 得 错 综 复 杂 。伴 摇 随着 大 段 的吉 他演 奏 ． 不 太 适 合 跳 它 舞 了 。舞 曲主 要 是 迪 斯 科 ， 年轻 人 但 讨 厌 用 它 伴 舞 ， 们 较 喜 欢 另 一 种 新 他
鬃一
象 吁 。
一
。
保 持 音 质 。 但 是 ． 带 取 代 老 式 唱 片 磁 并 不 能 算 作 一 次 “ 跃 ” 因为 普 通 磁 飞 ， 带 的 音 质 实 在 无 法 与 旧 式 唱 片 相 媲
美。
特 点 之 二 ：美 国 音 乐 发 展 中 的
“ 回归 ” 主要 表 现 在 以 ｝ 个方 面 ： ， 两 现 代 主 义 音 乐 经 历 了半 个 多 世
表 人 物 为 潮 流 音 乐 主 张 把 阿
浅谈欧美流行音乐特点及影响
武汉软件工程职业学院经管系商务英语专业集中实践环节毕业论文论文题目：浅谈欧美流行音乐特点及影响学生姓名：_林利强__ ________学号： __1297809120380__班级：_商务英语0901班_ _指导教师：__吕枚芹_______时间：2011年 11 月日毕业论文开题报告一、论文题目：浅谈欧美流行音乐特点及影响二、课题研究意义音乐无处不在，音乐的魅力更是无法用言语来表达。
纵观人类史，虽然不知道音乐产生于何时，但是音乐肯定是人类文明的产物。
音乐的类别如果要仔细划分的话，估计准会让那些研究者头痛不已，因为世界上的音乐数不胜数。
时下各种流行音乐大行其道，我们在流行音乐中得到快乐与美感。
当今世界经济全球化的同时，各个国家的文化也在不断的交流甚至交融。
正所谓音乐无国界，音乐是可以跨越国家、地域、种族、年龄的，尤其是现今流行音乐的全球化，不仅拉近了世界各地人民的距离，还促进了人类文明的发展。
作为一个酷爱流行音乐的人，我觉得很有必要深入了解一下自己喜欢的音乐。
当然，并不纯粹出于兴趣才去了解它，音乐不只是娱乐，音乐更是人类文明的瑰宝，人类文明的不断发展也需要音乐的不断发展。
所以很有必要深入了解音乐，传承音乐中的精华，并把它发扬光大。
三、本文讨论的内容本文拟从三个方面来浅谈欧美流行音乐特点及影响第一部分，主要从欧美流行音乐的起源来浅谈欧美流行音乐特点及影响，有三个方面：（一）、“流行音乐”既是一种音乐形式，也是一种音乐行为及其被社会认可的程度。
（二）、“流行音乐”的概念最早还是来自欧美。
（三）、“流行音乐”起源于美国的爵士音乐.第二部分，主要从欧美流行音乐的种类来浅谈欧美流行音乐特点及影响，有五个五方面（一）、爵士乐（二）、乡村乐（三）、摇滚乐（四）、拉丁乐（五）、说唱乐第三部分，主要从欧美流行音乐的传播途径来浅谈欧美流行音乐特点及影响（一）、格莱美（二）、好莱坞（三）、音乐电视（四）、演唱会（五）、唱片第四部分，主要从欧美流行音乐的渗透来浅谈欧美流行音乐特点及影响（一）、西风东渐（二）、中西合璧（三）、流行与古典的碰撞第五部分，主要从欧美流行音乐的文化功能来浅谈欧美流行音乐特点及影响（一）、认识功能（二）、教育功能（三）、审美功能（四）、消遣娱乐功能（五）、消费功能（六）、消解功能(七)、“文化反哺”功能(八)、体制外低成本教育功能(九)、引入和抵御功能(十)、社会“安全阀”功能(十)、一文化标志功能(十二)、肯定自我价值、增强个体信心的功能(十三)、交际功能四、本文研究结果通过浅谈欧美流行音乐特点及影响，可以很好的帮助我们了解欧美文化，增长知识面，提升我们的修养。
欧美流行音乐
Back
流行音乐的主要风格
· 布鲁斯（蓝调 Blues）：布鲁斯产生于19世纪90年代。布鲁斯 的发展主要经过了四个阶段。第一个阶段是19世纪末到二战结 束以前的“传统布鲁斯时期”，第二阶段是“节奏布鲁斯时 期”，第三阶段是六七十年代的“摇滚布鲁斯时期”，第四阶 段是“现代布鲁斯时期”。
· 爵士乐（Jazz）：爵士乐以其极具动感的切分节奏，个性十足 的爵士和声和不失章法的即兴演奏（或演唱），赢得了广大听 众的喜爱，同时也得到了音乐领域各界人士的认可。
Taylor Swift-Safe and sound
Reggae Bob Marley（鲍勃．马利）、Jimmy Cliff、Peter Tosh、Black Uhuru、 （雷鬼乐） “UB40”、Steel Pulse……
New Age Michael Cretu、Enya、喜多郎、Yani、女子十二乐坊…… （新世纪）
Country Shania Twain、Garth Brooks、Jimmie Rodgers、The Carter Family、 （乡村 Bob wills、Bill Monroe、Roy Acuff、Hank Williams、Patsy Cline、 音乐） Taylor Swift（泰勒．斯威夫特）……
Back
时尚性
• 既然流行音乐能适应时代发展的步伐，与最时尚、最流行 的物质紧密相连，那么“时尚性”也就可以说是流行音乐 具有的一个独特的美学特色。众所周知，古典音乐时期形 成的乐队，从乐器到编制，几百年来基本上没有什么变动， 这个时期形成的演出形式与环境仍然原样地保持着。而流 行音乐却以追逐时髦和最新科技音像效果来不断地装扮自 己。如：电声乐器（电吉他、电贝司等）、效果器、合成 器，以及现在的MIDI制作设备等。这些“新元素”的灌入， 使得流行音乐的创作、制作、表演等观念得到了前所未有 的提高。
欧美流行音乐的发展
世界音乐（World music）有时又称民族流行音乐（Ethno pop）。
广义的世界音乐可以泛指世界上所有的民族音乐。
但是在这里我们所要介绍的世界音乐主要是指第二次世界大战结束以来，以美国流行音乐为主体的，同时融合了来自世界各国的民族音乐元素的一种新音乐形式。
二战结束以来，美国流行音乐占据了整个世界。
布鲁斯、爵士乐、摇滚乐、索尔音乐和其他更多的形式充斥全球的每个角落，对各国流行乐坛带来巨大的冲击。
其实，所有的这些"美国"形式，实际上都是非洲血统的基因转移，是贩奴时代流传到北美的节拍。
当这些节奏稍略加工以后以新的形式回到他们的故乡时，又影响了曾经孕育他们的文化并诞生了令人兴奋的混血品种--世界音乐。
80年代世界音乐对西方流行音乐的发展带来了极大的影响。
有趣的是这种影响却是一种循环关系：非洲的黑人文化作为流行音乐的源泉使其迅速发展这是有目共睹的，然而当这种美国形式的流行音乐回到非洲时又促使了世界音乐的诞生。
80年代，当世界音乐的影响逐渐扩大，世界各地（特别是亚非地区）的音乐家便通过各种先进手段充分体现了更加前卫的当代意识，从而又返回来促进了流行音乐的发展。
因此，我们可以明显地看到世界音乐并不是孤立存在的，它是一种流行音乐、民族音乐甚至传统音乐相结晶的混合体。
一、雷盖音乐1、概述雷盖音乐（Reggae，港台地区又译"雷鬼音乐"），60年代中期起源于牙买加，速度中等，强调反拍的重音是它的明显特征。
雷盖音乐从洛克斯代迪（Rocksteady）音乐演变而来，而洛克斯代迪音乐又是斯卡（Ska）音乐的延续，这三种音乐的根源都是加勒比海的非洲音乐传统、神圣的复兴主义以及美国的节奏布鲁斯。
50年代中期，美国的节奏布鲁斯通过迈阿密、新奥尔良、孟菲斯等地的广播电台传入牙买加后，当地的一些音乐家便将其与牙买加的民间音乐曼图（Mento）相融合，逐渐形成了斯卡音乐。
斯卡音乐的速度较快，节奏强调反拍的重音，乐队中除了采用传统的曼图音乐的乐器（如木吉他、各种拉美打击乐器）外还加入了铜管乐、电吉他、电贝司和键盘等乐器，并突出铜管的华丽色彩。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅谈欧美流行音乐演唱的风格和特点作者：兰添茗来源：《北方音乐》2017年第19期【摘要】改革开放以来，随着国际文化交流的不断加深，欧美音乐不断传入到更多国人的耳中，很多人也把目光放到对欧美音乐的欣赏和喜爱上。
尤其现在是一个音乐大爆炸的时代，欧美流行音乐不断的推动世界流行音乐的发展，在欧美流行音乐的发展过程中，出现多元化的风格，这些风格都具有鲜明的特点，不管是在唱功上，还是在个性的张扬上，都能够引领时代的潮流。
欧美流行音乐的风格多元，这些风格既有内在的联系，又有外在的不同，本文就现在常见的几种欧美流行风格为例进行分析，在这些风格中演唱手法和演唱技巧的不同，解析这些演唱风格的特点。
【关键词】欧美音乐；流行风格；演唱手法；不同特点【中图分类号】J6 【文献标识码】A在流行音乐中音乐的演唱手法是流行音乐外在体现的一种主要的表现形式，最早的流行音乐起源于一百多年前的欧美地区，随着时代的发展，逐渐在全球范围内兴起。
大约在19世纪的后期，欧美的生产结构发生变化，一些原本在农村的居民开始向城市迁移，这便在城市上层人士中流传的一些欧美流行音乐开始进入到大众的生活中，从而形成了平民化的音乐艺术形式，就是我们现在所说的流行音乐。
随着流行音乐的传播和不断的发展，流行音乐成为现代艺术的主要表现形式之一。
就目前来说，流行音乐有很多种表现形式，本文就分析在欧美广为流传的几种流行音乐：爵士乐演唱的风格和特点、摇滚乐演唱的风格和特点、嬉蹦乐演唱的风格和特点、乡村乐演唱的风格和特点等等进行介绍，分析在这几种不同的演唱风格和演唱特点之间的异同之处。
一、爵士乐演唱的风格和特点（一）爵士乐演唱的风格爵士乐兴起于19世纪末20世纪初的美国，在兴起之初受到布鲁斯等一些当时较为流行的演唱风格的影响，在这些风格的影响下，虽然不能够形成一个独立的演唱风格，但是在演唱的过程中仍然具有自己独特的手法和特点。
在爵士乐最为主要的演唱手法就是衬词演唱，将一些毫无意义的衬词进行演唱，代替乐器演奏，或者是代替歌曲中的歌词，以衬词进行演奏能够让整个歌曲在演唱的过程中摆脱歌词韵脚对整个歌曲感情的束缚，从而给歌唱者更为宽广的空间自由发挥。
因此也可以说在爵士乐的演唱过程中歌手在整个乐队中更像是一个乐器，配合爵士乐演奏出更为优美的旋律。
在演唱的过程中模拟乐器的上行和下行琶音，从而展现歌手较为娴熟的演唱技巧。
但是在爵士乐的演唱过程中对歌手具有非常高的要求。
作为一个专业的爵士乐歌手不仅要具有爵士乐旋律即兴演唱的丰富知识，还要能够在日常中多总结、多演唱、多锻炼，具有较为丰富的即兴演唱经验。
比如说在进行Du、Ba、Da、ti、ta等一些发音的过程中要能够培养歌手的弦法，还能够利用这些衬词进行即兴演唱。
在爵士乐的演唱过程中对男生的音域要求不是很高，但是要求在演唱的过程中能够淋漓尽致地表现出歌曲中的感情变化。
丽莎爱克妲作为爵士乐的代表性人物，在进行演唱的过程中既能够表现出细腻的音色，还能够在演唱的过程中表现出黑人演唱过程中的那种霸气，因此一些专业的爵士乐的杂志对她的评价就是thin-voice，称之为欧洲首席爵士女声。
（二）爵士乐演唱的特点爵士乐在演唱的过程中最大的特点就是感情忧郁，带着一种淡淡的暗色。
一般在爵士乐的演唱过程中为了更好地突出音乐中淡淡的忧伤和哀愁，一般都会采用低诉或者是喊唱的方式进行感情的表现，有的时候甚至会采用两者相结合的方式表现歌曲的忧伤，这样的演唱方式给人一种忧伤的感觉，因此有些人称之为Blus，也就是我们平成所说的蓝调和布鲁斯。
蓝调和布鲁斯在一定程度上也能够代表爵士乐的风格。
除此之外，爵士乐另一个演唱的特点就是在结构上无意义的“衬词”，展现不经意间流露出爵士乐的演唱手法。
爵士乐的一个最大的演唱特点就是高度炫技性的演唱方式，该方式是作为一个专业的爵士乐歌手所必须具备的素质之一。
这要求演唱者在进行即兴演唱的过程中利用一些无意义的衬词唱出多个复杂多变的歌曲节奏，从而保证歌曲演唱具有连贯性。
比如说诺拉琼斯就是爵士乐演唱者中的一个代表性人物，她在演唱的过程中音色具有一种清新、宁静的演唱感觉。
又比如说小野丽莎在演唱的过程中能够利用诸多的衬词透露出慵懒和浪漫的气息，在不经意间营造出一种浪漫的氛围。
二、摇滚乐演唱的风格和特点（一）摇滚乐演唱的风格摇滚演唱风格一经诞生就受到广大青年的热爱。
大约是在上世纪50年代，摇滚诞生，在诞生之初以其独特的沙哑和极具颗粒感的“变腔”的演唱方式，受到大众的喜爱。
摇滚在演唱风格上与一些亚洲流行的演唱风格形成对比，摇滚在演唱的过程中主要采用的是朋克和重金属等一些具有宣泄性的演唱方式。
有些人对该方式具有很大的误解，认为摇滚的演唱方式对人的身体无益，认为长时间进行摇滚的演唱方式能够严重的伤害演唱者的喉咙，损伤演唱者的声带，为演唱者带来毁灭性的灾难。
甚至有些人认为摇滚的演唱方式就是“歇斯底里”的呼喊，其实这些认知都是错误的，表面上摇滚演唱与“歇斯底里”的呼喊相似，但是真正的摇滚演唱是一种新型的声乐演唱模式，具备演唱的技巧和科学的依据。
假如说摇滚只是一个“歇斯底里”，那么不可能有人能够坚持好几个小时的演唱会。
想要举办一个摇滚音乐的演唱会是需要经过大量练习的，这样才能够在演唱的过程中瞬间爆发出惊人的演唱力量。
首先在发声之前，演唱者要集中气息，使声带能够在局部范围内发生小的震动，带动气息在声腔内产生共鸣，从而发出声音，这样的发声方式既能够在一定程度上扩大胸腔共鸣的效果，还能够在发声的同时保护声带免于受损。
比如说在重金属唱法的演唱过程中要求能够利用大量的“变腔”，这样既可以保证音色具有金属尖锐和响亮的质感，还能够很大程度上保护声带免受伤害。
美国歌手詹尼·乔普林就是一个摇滚界的代表人物。
她在演唱的过程中既带有一丝的细腻有充满着沧桑感，受到许多熱血青年的热爱，尤其是在翻唱《Summertime》歌曲时，更能够与发挥出摇滚的风格，最终成为摇滚界的女王。
从整体上来说，摇滚在演唱的过程中既具有叛逆的风格又具有张扬个性的风格，在演唱的过程中既具有布鲁斯的复古手法，又具有牙买加的重音弱拍，还具有朋克的宣泄感和重金属的沙哑感，将这几种演唱手法集中在一起，兼容并蓄。
（二）摇滚乐演唱的特点摇滚在演唱的过程中要求具有简单、有力、直白的特点，同时还要求具有较强的节奏感。
一般来说在摇滚演唱的过程中大多都是吉他演奏，演唱方式上注重呐喊和宣泄式的演唱方式，这样可以淋漓尽致的表现出摇滚乐自有的叛逆心理。
除此之外，摇滚乐在选材上也与时下流行的话题有关。
比如说猫王埃尔维斯·普雷斯利———“猫王”（The Hillbilly Cat）作为一个摇滚代表人物，在演唱的过程中既能够表现出粗狂，又能够表现出真诚，同时还能够表现出叛逆和狂热，将这几个年轻人独有的元素结合在一起，用摇滚的方式表现出来，创造出一种非凡的影响力。
三、嬉蹦乐演唱的风格和特点（一）嬉蹦乐演唱的风格嬉蹦乐（Hip-Hop）就是对街舞的总称，其中Hip就是臀部的意思，而Hop就是跳跃的意思，从字面上来说嬉蹦乐（Hip-Hop）就是在日常的生活中能够保持运动的状态，勇敢面对生活上的困难，保持积极向上的态度，因此可以说嬉蹦乐（Hip-Hop）从最简单的音乐发展到如今生活状态和生活方式上，这也注定嬉蹦乐（Hip-Hop）在发展的过程中经历了从简单到复杂的过程。
在嬉蹦乐（Hip-Hop）早期发展的过程中，一共包含四个方面的元素地下涂鸦（Graffiti）、街舞（B-boying）、玩唱片（Ding）、说唱（Mcing），随着时代的发展，对嬉蹦乐（Hip-Hop）也有了新的划分，在目前来说嬉蹦乐（Hip-Hop）在内容上涵盖了穿衣、说话、刺青、滑雪、冲浪等一些在美国黑人社会流行的一些具有极限挑战的运动。
随着时代的发展，嬉蹦乐（Hip-Hop）也逐渐被世界认同，在感情的表达上，嬉蹦乐（Hip-Hop）更趋向于自由和无所限制，这样的表达方式应用到欧美歌曲的演唱过程中无疑会在演唱中掀起一股狂潮。
随着嬉蹦乐（Hip-Hop）在美国的不断传播，在一些洛杉矶、费城等一些黑人较为集中的地区也开始流行嬉蹦乐（Hip-Hop），这样在一定程度上扩大了嬉蹦乐（Hip-Hop）的范围，尤其是在黑人中流行的霹雳舞等一些舞蹈也逐渐的融入到嬉蹦乐（Hip-Hop）中，成为嬉蹦乐（Hip-Hop）的一个重要组成成分。
有人对嬉蹦乐（Hip-Hop）的评价就是——嬉蹦乐是一种自由自在，无拘无束的形式，能够表达自己的真实想法，因此嬉蹦乐能够在世界范围内广为流传，或许贫穷未必是一件坏事。
（二）嬉蹦乐演唱的特点嬉蹦乐（Hip-Hop）与说唱乐具有相似的特点，嬉蹦乐和说唱乐都是在R&B的基础上发展而来的，R&B就是我们平常所说的蓝色布鲁斯，嬉蹦乐在形成与发展的过程中保留了一部分蓝色布鲁斯的音乐成分。
随着不同音乐风格和音乐元素之间地不断渗透，在音乐风格上对蓝色布鲁斯、嬉蹦乐和说唱乐等进行严格的区分已经不可能。
简单的概括来说，嬉蹦乐在演唱的同时进行跳舞，演唱风格大都是按照RAP的节奏进行的，也就是在演唱的过程中以说唱为主，并在音乐的背景下，根据音乐的节奏进行跳舞或者说快速的说一段具有韵味的诗句。
比如说MC Hammer（MC 汉默）的代表作品《U Can’t Touch This》就是一首具有RAP特点的嬉蹦乐，在进行演唱的过程中要求演唱者不仅能够说唱，而且还能够根据说唱的内容进行即兴的表演。
四、乡村乐演唱的风格和特点（一）乡村乐演唱的风格乡村音乐是在英国民谣的基础上发展而来的，在发展的过程中乡村音乐的唱法成为美国白人之间一种广为流传的音乐演唱风格。
乡村音乐在演唱的过程中以當时的社会背景为题材，除了能够表现当地的劳动生活以外，还能够以孤独的流浪生活、对温暖生活的向往、爱情的甜蜜以及失恋的痛苦等为题材进行创作。
尤其是在美国历史上20世纪20年代之前，在美国白人的民间进行音乐演唱的过程中就将鼻音技巧融入到演唱的过程中，经过不断地发展，逐渐成为一种较为典型的蓝色约德尔的唱法，演唱的过程中能够采用真假声音来回转换的方式进行演唱，形成一种特殊的旋律，演奏出音乐的美感。
随着时代以及乡村音乐的不断发展，在现如今的美国乡村音乐的演唱过程中已经失去了原来尖细、娇柔的唱法，而是将鼻腔发音的方式融入到演唱过程中，使演唱的声音更趋于圆润和温暖。
比如说在1997年获得“最佳乡村女歌手”的演唱者LeAnn Rnnes在进行《Blue》的演唱过程中就采用了乡村音乐的演唱手法。
因此在一般的演唱过程中乡村音乐都具有舒缓、高亢的嗓音，并且在演唱中能够将乡村的朴实音色融入到演唱中。
（二）乡村乐演唱的特点在乡村音乐的演唱过程中最为主要的一个特点就是独有的民间淳朴嗓音。