景观设计师 玛莎·施瓦茨作品赏析
大师作品分析—玛莎.施瓦茨
玛莎〃施瓦茨女士作为景观建筑师和艺术家从业 30多年。她在美国马塞诸塞州的剑桥和 英国伦敦拥有自己的设计事务所。她的作品充满着独特的艺术气息，在全球享有盛誉， 并且已经赢得众多的国际设计大奖。 自从1987年以来，玛莎〃施瓦茨女士一直在美国哈佛大学研究生设计学院担任景观 设计教授，并且在2007年被哈佛大学授予终身教授职位。在此之前她曾经分别在美国加 州伯克利大学、美国罗德岛设计学院、俄亥俄州立大学和澳大利亚墨尔本大学任教。她 曾经是罗马美国学院的会员，还被哈佛大学拉德克利夫学院聘为客座艺术家。
粉红大理石的小喷泉
细长型，参差明显的水 景，简洁有特色
这个地方的材料是原本想采用粉红大理石，这种大理石大体是灰色但是也有小块的 粉红色，后来由于经费的问题，这种材料不能被应用。于是玛莎用混凝土涂上粉红 色。在做这个决定的时候显然女性比男性更为青睐粉色，因为设计所的女性都投了 赞成票，而男性则都投了反对票。
• END
• THANK YOU !
英国巴克利银行中庭设计
这是英国巴克利银行的中庭，大概有五层楼高，植物无法生 长到这么高，而且在这里还有一些温度问题需要解决。玛莎 在设计的时候每个中庭用的植物都不一样，并且采用了很多 其他的元素来取代植物元素，并且达到了很好的效果。
迪拜高塔内的景观 这是为迪拜拟建的 1200 米高的塔规划的景观，充满了奇幻色彩及对 未来的思考。
gifu kitagata apartments--日本岐阜kitagata公寓
这是在日本岐阜的一个项目，建筑师去说服市 长做一个很独特的建筑。玛莎和其他女设计师 组成了女子团队，因为女性更善于设计小的空 间。她们思考如何为不同的人提供不同的空间， 人们需要感觉舒服的空间。她们决定在一个小 的地方创造所有年龄段的人能融合的空间。 1:有个性，并结合当地特色的艺术，才能 达到真正的可持续。（一味跟风，模仿潮流的， 也会很快被下一波浪潮所替代） 2:景观设计中的艺术，是帮助一个城市乃 至国家，凭借其个性而令世人长久的记住、欣 赏。 3:视觉质量，就像空气和水一样，围绕着 我们，她主导了我们生存的环境质量。甚至进 一步可以说，设计决定了我们的生活质量。 4:作为一名设计师，与委托人之间的妥协 是必要的，但要清楚自己的底限与原则所在。 有时适度的8年 英国景观协会复兴奖——英国伦敦圣玛丽教堂项目 2007年 美国景观师协会设计荣誉奖——美国梅萨艺术中心项目 2007年 芝加哥雅典娜神殿奖的最佳新全球设计——英国伦敦的利茅 斯半岛项目 2006年 美国库柏〃休伊特国家建筑设计奖 2006年 全球城市土地协会优秀设计奖——美国梅萨艺术中心项目 2004年 美国波士顿建筑师协会授予杰出女设计师称号 2004年 美国陶西格玛金奖 2003年 娱乐休闲设计奖——德国、日本、英国和美国的多个项目 2001年 美国创新交通规划奖 2000年 艺术设计成就奖国家基金——美国Courthouse广场项目 2000年 美国景观师协会优秀设计奖——国家住宅和城市发展部广场， 美国
玛莎舒瓦茨景观设计分析
2
玛莎· 施瓦茨作品的设计特征
1.平面中几何形式的应用 2.对基地文脉的体现
3.在景观中组合非常规的现成品
4.使用廉价的材料
5.人造植物代替天然植物
6.传统园林要素的变形和再现 7.对垂直面和水平面的同等关注 8.对易忽视的城市边缘空间的重视 9.临时性景观
1.平面中几何形式的应用
她认为直角和直线是人类创造的，当我们在园林中加入几何感的秩序也为园林中加入人的思想，几何形清晰的界定了 一个人造的和非自然的环境。如果你想在天生混乱的自然中看到或读到什么，最快的方法就是在那里加入几何感的秩 序。几何图形还是城市肌理的延伸，是建筑物在现存的网格中扩张的方式。
69
美国明尼阿波利斯市联邦法院广场
美国明尼阿波利斯市联邦法院广场
这个广场具有明显的极简主义和大地艺术的特征，在明 尼阿波利斯市以直线、方格为特征的城市景观中，它的景观 极具个性。“创造一个标志，一段记忆，一个场所”。她的 设计是要提供一个引人注目的、可识别的景观以吸引这个城 市的居民，使他们在忙碌的路边能够驻足小憩，并留下记忆。
29
迈阿密国际机场的隔音墙(1996)
施瓦茨产生了“用阳光 激活墙体的想法”，于是在 墙上凿出许多大小相同的圆 洞，洞的布置方式依墙体位 置的不同而有所不同，在每 个洞上都镶上五颜六色的彩 色玻璃，在阳光的照射下闪 现出圆圆的彩色光环，使隔 音墙充满生机。
30
迈阿密国际机场的隔音墙(1996)
迈阿密国际机场的隔音墙(1996)
亚利桑那MESA市艺术娱乐中心
“异质晶族”的模式来安排整个构成模式。中心构架包括造型统一、坚 固优美的外型，其内部则盛装着一块充满奇妙色彩的“宝石”。
亚利桑那MESA市艺术娱乐中心
玛莎舒瓦茨景观设计分析
69
美国明尼阿波利斯市联邦法院广场
美国明尼阿波利斯市联邦法院广场
这个广场具有明显的极简主义和大地艺术的特征，在明 尼阿波利斯市以直线、方格为特征的城市景观中，它的景观 极具个性。“创造一个标志，一段记忆，一个场所”。她的 设计是要提供一个引人注目的、可识别的景观以吸引这个城 市的居民，使他们在忙碌的路边能够驻足小憩，并留下记忆。
最引起争议的是施瓦茨在整个庭院 中呈阵列放置了300多个镀金的青蛙， 有的在斜坡草地或砾石上，有的漂浮在 水面上，这些青蛙的面部都对着坡地上 的钢网架球，好像在表示着尊敬。据说， 青蛙的造型来自于凡尔赛花园中的托拉 娜喷泉。
这个设计以理性的几何形状如 方形、矩形和圆形组织构图，互相 错位重叠，用夸张的色彩、冰冷的 材料创造出欢快而奇特的视觉环境， 虽然其怪异的风格不易理解，但是 与购物中心的建筑风格倒也十分和 宜。
亚利桑那MESA市艺术娱乐中心
“异质晶族”的模式来安排整个构成模式。中心构架包括造型统一、坚 固优美的外型，其内部则盛装着一块充满奇妙色彩的“宝石”。
亚利桑那MESA市艺术娱乐中心
这个结构设置为城市建造了一面街道景墙，缓解了城市密度不协调的问 题，同时也对空间进行界定。通过一条精致步道，同时它也将人们自然 地引入3个剧场。
案例目录
巴克利银行总部
雷克雅未克艺术展 曼彻斯特城交易所广场
面包圈花园（1978） 迈阿密国际机场的隔音墙(1996)
里约购物中心（1988）
垂柳花园
加州科莫斯城堡（1991） 纽约亚克博 . 亚维茨广场（1996）
爱尔兰都柏林大运河广场
美国明尼阿波利斯市联邦法院广场（1998）
1、面包圈花园（1978）
亚利桑那MESA市艺术娱乐中心
玛莎舒瓦茨作品赏析——超越平凡
玛莎舒瓦茨作品赏析——超越平凡玛莎舒瓦茨博士，作为哈佛大学终身教授、美国注册景观建筑师、英国皇家建筑协会会员、Martha Schwartz总裁从事景观建筑师和艺术家从业30多年。
她在美国马塞诸塞州的剑桥和英国伦敦拥有自己的设计事务所。
她的作品充满着独特的艺术气息，在全球享有盛誉，并且已经赢得众多的国际设计大奖。
一、材料的独特性出自玛莎之手的作品可谓是日用品与普通材料的集合，比如从五金店及庭院供货清单上写的陶罐、彩色沙砾、塑料植物、人造草皮等等，这些不起眼的或者说是不被普通园林师所采用的材料，却被玛莎运用自如，并因为其独特的审美和艺术价值被人所接受。
正如她所说的，她对这些材料的运用源自于对波普艺术的热爱和兴趣，普通材料与废弃品所具有的悖于传统的特质深深地吸引了她。
提升日用品的地位，作为这种反主流艺术的观念反而引起了她的兴趣。
正像她所想的，花岗岩路牙也许可以用塑料、玻璃、大理石代替，她也把这些设想真正运用到了她的设计当中，带给参与者不同的感受。
她说，材料应用的局限性会限制概念思考。
也许正是我们习惯了用惯用的材料和手法，限制了我们的设计思维。
与我们通常想的风景园林的永恒性不同，她似乎是刻意用这样普通、世俗、甚至是唾手可得的材料来进行设计。
当玛莎舒瓦茨用平凡的材料超越平凡时，我们就不得不重新看待我们的设计、我们的价值以及我们的设想。
二、对艺术性的偏重对于玛莎来说，风景园林的科学性与艺术性当中，她显然是偏向了艺术性。
风景园林的生态作用似乎并不被她看好，比如说在她的作品怀特海德学院拼合园中，她用纯粹的塑料植物代替了我们通常所使用的真正的绿色植物，整个园林用绿色的塑料泡沫进行铺装设计。
这样的设计思想在她的作品中并不少见，她的轮胎糖果园用若干个大的彩色的圆圈放置在打有方格的草地上，这样简单的装置加之简单的摆放，更是让人觉得出乎意料。
我们习惯的树和草花去哪里了？每隔几十米要用的路灯呢？游人需要休息的坐凳在哪里？似乎这些我们认为最最普通基础的设计想法在这里并不被体现，仅仅是彩色的圆圈，仅仅是草地上的大方格，这样的设计似乎让我们觉得难以接受，但是这样高处看来就像是薄荷糖圈的草地上的大装饰带给我们不一样的感受，清新、明快、童真，似乎是难以言表的全新的感受。
浅谈玛莎施瓦茨景观设计中的形式艺术
最后，通过将不同的阅读空间和功能区域进行有机的组合，为读者提供了一种 充满活力和趣味性的体验式阅读环境。这种环境不仅有助于提高读者的阅读兴 趣和学习效果，还能够促进社会交流和文化传播。
结论：玛莎施瓦茨景观设计中的形式艺术及其在现代景观设计中的应用前景
通过对玛莎施瓦茨景观设计中形式艺术的探讨，我们可以得出以下结论：首先， 形式艺术在她的景观设计中发挥了至关重要的作用。她通过独特的视觉、空间 和形态表现手法，成功地将自然、文化和艺术融为一体。
浅谈玛莎施瓦茨景观设计中的形式艺术
目录
01 引言
03 形式艺术的意义
02 形式艺术的表达 04 参考内容
引言
玛莎施瓦茨是一位享誉全球的景观设计师，她的作品将自然、文化和艺术融为 一体。在她的景观设计中，形式艺术占据了至关重要的地位。本次演示将从玛 莎施瓦茨的景观设计出发，深入探讨其中形式艺术的表达、意义及实例分析， 以期为现代景观设计提供一定的借鉴价值。
在彼得·沃克和玛莎·施瓦茨的设计作品中，我们可以看到极简主义艺术在景 观设计中的广泛应用。例如，沃克的作品中通过对空间的精确把握和处理，营 造了一种简洁、明快、纯净的氛围；而施瓦茨则通过夸张的形状和鲜明的色彩 来表现其作品中的艺术性和批判精神。
五、结论
在现代景观设计中，极简主义艺术已经成为了一种重要的设计手法。彼得·沃 克和玛莎·施瓦茨作为极简主义艺术的代表人物，他们的设计作品不仅展示了 极简主义艺术在景观设计中的应用价值，也为我们提供了更多的思考和启示。 在未来，我们期待看到更多设计师将极简主义艺术融入景观设计中，为人们创 造出更加美好、舒适的环境。
3、形态表现
在玛莎施瓦茨的景观设计中，形态的表现也是形式艺术的重要方面。她注重将 景观元素以有机的形态组合在一起，形成一种整体的美感。例如，在某广场设 计中，她将圆形水池、正方形花坛、曲线形小径等元素巧妙地融合在一起，构 成了一幅美丽和谐的画卷。
玛莎施瓦茨作品赏析 面包圈花园
计：／Design：Martha Schwartz Partners梅萨艺术中心是有由玛莎·施瓦兹与其合伙人景观设计事务所共同设计完成的，在这个设计中继续有鲜明的色彩，独特材质的景观构筑物贯穿始终。
但最重要的是这个设计充分表现了玛莎施瓦茨对基地文脉的体现，使景观给人们带来视觉上的享受，还赋予景观不同的区域历史意义使其而充满生机与活力。
由于这个项目所处的特殊气候——沙漠地区，高强度的日光是整个环境最显著的特征，因此玛莎团队设计的合成的遮阳设施就成为整个设计最根本的构成元素。
这一理念也在植物种植设计中得以体现，在给人们带来美丽景色的同时，也要具有提供荫凉的作用，为人们使用空间带来更多舒适感。
这也是我们景观设计的重要要求，美观而实用，用不同的植物、景观构筑物来设计组合空间。
让设计改变空间改变人们当时的心情，休闲与功能并存。
设计人员通过这个设计告诉人们，虽然这里地处沙漠地区，但是从北向南还是会阶段性地出现水量充沛期，进而唤起人们对曾经的水流充足的短暂回忆。
在艺术中心，玛莎·施瓦兹团队设置了红、蓝、黄3个主题小花园，这三种纯度极高的颜色充当景墙，给形态不一的植物做背景。
强烈的色彩对比让空间富有活力，当然这种大胆的色彩设计也应融入整体的设计中去。
设计中另一个亮点就是一个狭长的不锈钢餐桌内设有一个流水槽，我认为这个餐桌不仅在功能上满足人们有一个用餐交谈的社交环境，而且在这个气候干燥的地区水景的设置也充分表达了人的亲水性。
宴会桌，这个狭长的不锈钢餐桌内设有一个流水槽，酷似朗特花园的水桌。
宴会桌寓意各地宾朋汇聚于此，同时也为迎合剧场的艺术氛围营造了更加正规的社交环境。
社区、客户与设计团队从项目一开始就进行合作，到底能达到什么效果．在梅萨艺术中心项目中得到了回答。
这种合作的效果明显．它加强了户外与室内空间的相互联系，为艺术中心的演出、视觉艺术展览和教育等活动提供了一种可以利用的模式。
场地设计遵循市中心复兴与可持续发展的要点．使它在干旱的亚利桑那景观中具有明显的特征。
玛莎 施瓦茨案例
Bagel Garden-面包圈公园
玛莎自认为面包圈花园是 做过的最好的花园，但是 当时建造的时候是以玩笑 的态度来做的。玛莎和彼 特·沃克一直就花园的设 计争论，趁彼特不在家的 两周时间，玛莎建造了这 个花园。当彼特回来的时 候，玛莎举办了一个花园 派对，但是彼特一点也没 有被逗乐。
14
15
这是英国巴克利银行的中庭，大概有五层楼高，植物无法生长 到这么高，而且在这里还有一些温度问题需要解决。玛莎在设 计的时候每个中庭用的植物都不一样，并且采用了很多其他的 元素来取代植物元素，并且达到了很好的效果。
21
悬挂矢车菊奥斯汀口
运用了公路中常见的路锥
23
鲁尔谷力量之线
施瓦茨的许多作品包含临时性的景观或部 分使用临时性的构件，又体现了过程艺术和大 地艺术对她的影响。
4
从舒瓦茨的景观设计中,到处可见波普艺术 对她的影响。玻璃、陶土罐、五彩的碎片、瓦片、 人工草坪,还有随处可见的鲜艳色彩,也许波普艺术 正迎合了她在孩提时代就形成的对鲜艳色彩的偏 好。
出于敏锐的艺术视角,舒瓦茨将后现代主义的 艺术思想融入作品之中,如达达主义、超现实主义、 行为艺术等。
2
施瓦茨作品的魅力在于设计的多元性。她深 深地受到极简主义和大地艺术的影响。
极简艺术家以很少的材料和变化来控制大尺 度空间的能力也对她有很大的启发。
3
她反对在都市环境中风景式的景观。她的 主要兴趣在于探索几何形式和它们彼此之间的 神秘关系上。
在她的设计中，大量运用直线、网格和一 些纯几何形体，如圆、椭圆、方等，具有强烈 的秩序感。有些平面构图系列化，在形式上与 极简主义具有相似的基础，又很容易融入城市 的大环境中。
玛莎被委托做一个小花园， 面积只有10*10，是建筑 展的一块附属区域。由于 材料和场地的限制，玛莎 用塑料做了一棵很大的" 柳树"，"柳树"在风的作 用下摇曳, 音响系统则播 放着女人在哭的声音。这 棵"柳树"看上去很像真的 柳树，人们用柳枝做项链、 耳环等等，它成为了建筑 展上的标志性物体。
玛莎作品分析
•
•
· 获得荣誉
•
• • • • • • • • •
2006年美国库柏· 休伊特国家建筑设计奖 (The Cooper-Hewitt National Design Award） 英国皇家建筑学院（RIBA）的荣誉学位 美国景观设计协会（ASLA）奖 世界著名建筑大师 美国景观设计师协会会员 英国皇家建筑协会会员 皇家荣誉工业设计师 景观界最高学府美国哈佛大学GSD终身教 授 哈佛大学“可持续的城市”工作小组的创 始人之一 MSP首席设计师
• HUD希望新的设计能够激活该广场，以传达
· 案例分析——华盛顿
• 方案通过重复使用白色、黄色和灰色圆形图案，与布劳耶在
围护物、外墙壁以及天花板上所作的几何图案式设计相呼应。 通过强烈的地平面设计改变了广场的面貌，布置一系列植有 草坪的混凝土种植钵以及白色救生圈状的檐篷。这些直径为 30英尺的种植钵也兼作座位。檐篷由乙烯基塑料制成，表面 涂有塑料涂层结构。整个檐篷由钢柱支撑高出地平面14英尺。 这些檐篷和种植钵宛若漂浮在空中，与沉重冷清的大楼形成 了鲜明对比。整个广场位于地下车库上方，尽管车库顶部的 土壤厚度不足以进行树木栽植，但这些檐篷的设计也可以为 广场提供遮荫。
• •
· 玛莎作品特点总结总结
• 3、在景观中组合非常规的现成品； • 玛莎认为，传统的风景园林中人们赋
予了技术和材料太多的重视，而缺少 对于作品概念方面的关注和兴趣。风 景园林要进步就必须以更开放的方式 考虑材料，以增加我们的概念语言。 于是，大理石、石头、植物、水体等 传统的园林要素，被塑料、玻璃、弹 球、人造草皮等人们熟悉的日常用品 所代替。
• • • • • • • • • • • • •
爱尔兰都柏林大运河广场 利亚首都大马士革儿童探索中心 2007年伦敦利茅斯半岛项目 英国利兹的惠灵顿城 英国纽因顿圣玛丽教堂景观改造 美国拉斯维加斯的豪华赌场Cosmopolitan Casino 丹麦哥本哈根Frederiks Brygge总体规划 卡塔尔首都多哈的多哈石油总部 阿联酋艾恩（Al Ain）的艾恩体育城 美国亚利桑那州梅萨艺术中心 阿联酋Lulu island总体规划 美国纽约Jacob Javits Convention Center Plaza 美国华盛顿Dept. of Housing and Urban Development (HUD)
玛莎·舒瓦茨简介及作品赏析
这个结构设置为城市建造了一面街道景墙，缓解了城市密度不协调的 问题，同时也对空间迚行界定。通过一条精致步道，同时它也将人们 自然地引入3个剧场。
人行道向前延伸是一条“荫凉步道”，这个豪华的步行区贯穿于一个 造型粗犷的拱形遮阳棚。在这个沙漠地区，高强度的日光是整个环境 最显著的特征，而合成的遮阳设施就成为整个设计最根本的构成元素 。
这个长300米，水面薄1cm的笔直的水景将这里的自然环境惊醒巧妙地 描述。干旱的“河床”由金色的石灰华瓦片和火山岩石碎片铺设而成 。告诉人们，虽然这里到处是沙漠地区，但是还会阶段性的出现水量 充沛期，迚而唤起对人们曾经的水流充沛的短暂回忆。
宴会桌，这个狭长的不锈钢餐桌内设有一个流水槽，酷似朗特花园的 水桌。宴会桌寓意各地宾朊汇聚于此，同时也为迎合剧场的艺术氛围 营造了更加正规的社交环境。
玛莎·舒瓦茨
玛莎· 舒瓦茨 （Martha Schwartz）简介
博士、哈佛大学终身教授、美国注册景观设计师、英国皇家建 筑协会会员。Martha Schwaartz 总裁，在马寨组塞州的剑桥和英国 伦敦拥有自己的设计事务所。 20世纪中后期现代艺术景观的标志性人物。一向以组走寻常路 和挑战传统的设计手法享誉国际景观设计界。他的作品表现出她对 一些非主流的临时材料以及规则的几何形式有着狂热的热爱，同时 也表现出对基址文脉的尊重。 她的设计项目多样，涉及公共以及民用建筑设计、广场、公园、城 市恢复、改造工程、多用途发展、艺术设计以及私人住所设计，这 些设计都完美地体现了美学趣味与健康环境营造的双重内涵。 她的作品常常会与公共舆论相冲突，而招致同行的批评，但无论是 赞同者还是支持者，都认为她是一位“始终孜孜不倦地探索景观设 计新的表现形式，希望景景观设计上升到艺术的高度”而值得尊重 的景观大师。
玛莎 施瓦茨案例
玛莎被委托做一个小花园， 面积只有10*10，是建筑 展的一块附属区域。由于 材料和场地的限制，玛莎 用塑料做了一棵很大的" 柳树"，"柳树"在风的作 用下摇曳, 音响系统则播 放着女人在哭的声音。这 棵"柳树"看上去很像真的 柳树，人们用柳枝做项链、 耳环等等，它成为了建筑
展上的标志性物体。
a
18
a
33
a
34
土丘和原木代表了明尼阿波利斯的文化和自然史，它们被用来作为广场 的标志性和雕塑性元素，既象征了自然景观又代表了人们对其主观性的改造。
a
35
由于广场的地下是一个停车场，受承重力的限制，草丘上只种植了 一种当地乡土的小型松树。平行于这些草丘，平躺着一些粗壮的原木， 被分成几段，作为坐凳，也代表着这个地区经济发展的基础——木材。
设英 计国
巴 克 利 银 行 中 庭
这是英国巴克利银行的中庭，大概有五层楼高，植物无法生长 到这么高，而且在这里还有一些温度问题需要解决。玛莎在设 计的时候每个中庭用的植物都不一样，并且采用了很多其他的 元素来取代植物元素，并且达到了很好的效果。
a
21
悬挂矢车菊奥斯汀市飞机场大厅
a
22
迪士尼公园入口
她赞赏现代主义的社会观念，即优秀的设 计必须能为所有的阶层所享用。
a
6
玛莎·舒瓦茨 的作品特点
1.平面中几何形式 的应用。
如：圆形、方 形……
a
7
2.对基地文脉的体现。 如
a
8
3.在景观中组合非常规的现成品。
a
9
4.使用廉价的材料。
a
10
5.人造植物代替天然植物。
艺术与景观的碰撞——以玛莎·舒瓦茨作品为例
智库时代 ·115·智库观察艺术与景观的碰撞——以玛莎·舒瓦茨作品为例何 婷（湖南师范大学美术学院，湖南长沙 410012）摘要：玛莎·施瓦茨可以说是当前最为出名的女性设计师之一，关于玛莎·舒瓦茨的作品研究多集中在她独到的设计手法以及她的作品与环境的融合程度之上，而她的艺术形式与设计的融合很少有人提及并去研究。
所以本文从玛莎·舒瓦茨所处的社会大背景出发，通过探索玛莎·舒瓦茨生长的时代背景对她设计思想的影响，根据她具有代表性的设计作品，来分析其作品中所体现出的玛莎·舒瓦茨的特立独行的个人风格，以及设计作品中所包含的艺术思想，来进行一些判断和总结。
关键词：玛莎·舒瓦茨；艺术；景观设计中图分类号：I253.5文献标识码A文章编号：2096-4609（2019）16-0115-002一、背景二十世纪后期，西方资本主义进入后工业化时期，各种社会矛盾不断出现，导致其文化氛围与思维方式的改变。
而艺术领域与其他领域相互影响，所以艺术领域也会受到重大的影响。
玛莎·施瓦茨生于1950年，正是处在这个时间阶段，所以在她的成长阶段以及后来她的设计阶段，都可以说受到了这个时期的影响。
而玛莎·舒瓦茨出生于20世纪中期，正好是第二次世界大战之后，各个地方开始进入慢慢进入和平及恢复上升阶段。
随着社会建设进程的加快，社会成分、家庭成分以及人的价值观念也发生了改变。
机器化时代的到来，机械的不断进步，使得机器的操作开始替代人工劳动，中产阶级成了社会的主力军。
而玛莎·舒瓦茨父亲是一名建筑家，她家也是一个标准中产阶级家庭，所以她对于这种感觉更加强烈。
社会群体与之前不同的生活理念和消费方式都在一点一点的发生改变，在日常生活中也开始潜移默化地改变了新一代青年的审美趣味和价值取向。
而随着资本主义时代的到来，人类社会进入了一个新的发展阶段，工业文明使现代文明降临人间，深刻影响着人类社会的进程。
Martha Schwazi 玛莎.施瓦茨
INTRODUCTION
3
玛莎· 施瓦茨获得奖项：
2009年 荣誉皇家设计师 Honorary Royal Designer for Industry Award HonRDI, Royal Society for the Encouragement of the Arts, Manufactures and Commerce RSA, 2009 2008年 英国景观协会复兴奖——英国伦敦圣玛丽教堂项目 British Association of Landscape Industries Award Regeneration Category, 2008
Xi 'an international horticultural expo
12
在走廊的末端设有3米高的大镜子，透过镜子， 这些走廊的长度得到了无限延伸……游人能 够走进相邻的走廊，但又会误入另一房间，
空间在微妙地拓展和收缩，走廊也在迂回曲 折中变化，神秘感随时会突然降临。
迷宫园的游园过程就像在看一部电影，人们 把自己喜怒哀乐的真实情感毫无保留地在游 园过程中展现出来。
2007年
2007年 2007年 2006年 2005年 2003年 2001年
美国景观师协会设计荣誉奖——美国梅萨艺术中心项目
芝加哥雅典娜神殿奖的最佳新全球设计——英国伦敦的利茅斯半岛项目 美国库柏· 休伊特国家建筑设计奖 全球城市土地协会优秀设计奖——美国梅萨艺术中心项目 美国波士顿建筑师协会授予杰出女设计师称号 娱乐休闲设计奖——德国、日本、英国和美国的多个项目 美国创新交通规则奖
Bagel Garden
•设计理念：基因重组 gene recombination •日本禅宗枯山水园，法国规整式树篱园
景观设计师____玛莎·施瓦茨作品赏析
代表作品
——日本岐阜[qí fù] 公寓
这是在日本岐阜的一个项目， 建筑师去说服市长做一个很独 特的建筑。玛莎和其他女设计 师组成了女子团队，因为女性 更善于设计小的空间。她们思 考如何为不同的人提供不同的 空间，人们需要感觉舒服的空 间。
代表作品
——英国巴克利银行中庭设计
这是英国巴克 利银行的中庭， 大概有五层楼 高，植物无法 生长到这么高， 而且在这里还 有一些温度问 题需要解决。 玛莎在设计的 时候每个中庭 用的植物都不 一样，并且采 用了很多其他 的元素来取代 植物元素，并 且达到了很好 的效果。
西雅图监狱庭院
谢谢！
09环艺
候亚
代表作品 HUD广场
· 对圆形的应用 · 对圆形层次、光影效果的处理 · 注重圆形组合重叠的空间透视感 · 和其他他几何形体的完美结合
代表作品HUD广场
HUD广场
代表作品
HUD广场
施瓦茨的作品特点
• 1.平面中几何形式的应用。
2.对基地文脉的体现。
施瓦茨的作品特点
3.在景观中组合非常规的现成品。
慕尼黑瑞士再保险公司四色花园
8.对易忽视的城市边缘空间的重视
迈阿密国际机场的隔音墙 “用阳光激活墙体足以被称作“施瓦茨风格”， 施瓦茨的风格是不可预料和难 以归纳的。但是对玛莎•施瓦茨 作品的深入了解揭去了原有的 神秘面纱。她用现代主义理论 武装自己，突破了古典艺术和 巴黎美术学院的传统。她认为 风景园林是一个与其他视觉艺 术相关的艺术形式，景观作为 文化的人工制品，应该用现代 的材料建造，并且反映现代社 会的需要和价值。她的作品， 在精神上是通俗平易，易于理 解的。而在形式上保留了她作 为一个艺术家的革命精神，即 对原有专业原则的僭越，对景 观一词的自然化联想这一倾向 的批判。
玛莎·施瓦茨园林作品主题及形式上的表达
玛莎·施瓦茨园林作品主题及形式上的表达作者：刘芳廖秋林来源：《现代园艺》2015年第05期摘 ; 要：玛莎·施瓦茨是一位具有扎实艺术学基础的景观设计师，她的景观设计往往表现大胆而具有艺术性。
玛莎·施瓦茨试图将人的精神带进某种空间或领域，使之充满魅力，所以，她的园林作品有着丰富的主题和内涵，她的景观中出现了大量的直线、曲线、方形、圆形、圆形或椭圆形土丘，具有强烈的几何秩序感，同时色彩点缀得恰到好处，为其主题的表达做了最直观的展示。
关键词：玛莎·施瓦茨;主题;平面形式;立面形式;色彩玛莎·施瓦茨1950年出生在一个艺术家庭，受家庭的熏陶，她对艺术有着浓厚的兴趣，23岁的时候获得密执安大学艺术系学士学位，从此对景观艺术萌生了更加强烈的热爱。
第2年，她转入密执安大学景观系进行系统和理论的学习，并于一年后获得景观设计的硕士学位。
1977年，她进入彼得·沃克的SWA公司学习和工作。
1990年，她成立了自己的事务所。
她的作品常常与公众舆论相悖，但是，她始终在孜孜不倦地探索景观的新的设计形式，致力于景观与艺术的融合。
玛莎·施瓦茨的园林作品体现了她对精神世界高品质的追求，不仅仅是为了满足功能使用，她更加注重的是通过怎样的方式在作品中注入精神——人的力量，这种精神或给人欢愉片刻的宁静与享受，或引人回忆与反思，或为了某种纪念，或以特别的方式体现业主的意愿。
玛莎·施瓦茨的园林作品在形式上更像一件艺术品，通过二度空间的平面和色彩隐喻主题，体现凝固的艺术，幻觉的艺术，也通过三度空间的立体具象，延伸平面和色彩的形态，使之由视觉艺术延伸为一种触觉艺术。
其作品主题表达的形式如下：1 ; ; 平面形式1.1 ; 点点是一切形态的基础，设计师笔下的点并不是一个实在的点，点的范域很大，可以是形态各异的树木，可以是景观雕塑，甚至可以是建筑。
玛莎·施瓦茨的作品中，点用到极致的当属瑞欧购物中心的金属青蛙：有秩序网格式地排列在广场上，朝向同一个中心——金属球。
玛莎.施瓦茨作品赏析
曼彻斯特城交易所广 场
面上投下长长的阴影，地面不同方向 的条纹铺装又加强了这一印象，联系 墙上的拱门和地面上奇怪的雕塑。
西 雅 图 监 狱 庭 院
购物中心建筑为两层，呈U形布局，朝向街道一 面开敞，底层庭院比街道低3米。庭院设计成3 段，前1/3连接庭院与街道，由草坪带和砾石带 间隔铺装，高12米的钢网架构成的球体放在斜 坡的下部，划分街道与庭院；中间1/3是水池， 黑色池底用光纤划出一些等距的白色平行线，
明尼阿波利斯市联邦法院大楼前广场
运动是施瓦茨这个作品的 重要特征。在广场的南部 ，线性排列的“铁路”线 上，放置了由火车轮支撑 的蓝色木板既是活动的雕 塑又是在“铁路”上滑行 的座椅。广场的北部被矮 墙坐凳界定的弯道，将广 场高差统一在一个界面上 ，具有桥的连接功能，一 条弧形的溪流顺应了街路 的曲线，里面填满了石块 ，使人联想到这里曾经有 过的运河。使广场像一个 起居室，人们可以在这里 自由地活动。在建造过程 在，甲方提起解除合同， 一些细节被删除。英国（ 欧洲）毕竟与美国不同， 景观是无法离开它所依托 的社会和文化的。
一条黑白相间的步行桥斜穿水池，桥上红色天 桥呈X交叉；后1/3是斜置于水池上的方形咖啡 台。整个庭院中阵列300多个朝向球体的镀金青 蛙。这个设计以夸张的色彩、冰冷的材料、理 性的几何形状、尤其是300多个镀金青蛙的方阵， 显出一种不易解读的前卫风格。
亚特兰大市里约购物中心
加州科莫思的城堡
将所有建筑围绕一个中心广场布 置，广场栽植250株椰枣，每一株 树都被套在预制的白色轮胎状混 凝土树池中。树池既可作为休息 的座椅，同时使人追忆该地区的 历史（原是橡胶和汽车轮胎厂） 。
庭院设计成3段前13连接庭院与街道由草坪带和砾石带间隔铺装高12米的钢网架构成的球体放在斜坡的下部划分街道与庭院中间13是水池黑色池底用光纤划出一些等距的白色平行线一条黑白相间的步行桥斜穿水池桥上红色天桥呈x交叉后13是斜置于水池上的方形咖啡台
【管理资料】玛莎舒瓦茨景观设计分析汇编
5.人造植物代替天然植物
6.传统园林要素的变形和再现
7.对垂直面和水平面的同等关注
ATTENTIONS ON VERTICAL DESIGN
8.对易忽视的城市边缘空间的重视
对于一些被许多设 计师遗弃和忽略的城市 边缘空间、施瓦茨也有 兴趣。对她来说，这些 空间对于城市景观同样 显著和重要。例如:停车 场、过渡和边缘地带、 建筑间的剩余空间、高 速公路等等。
混凝土墙面印有模 板的竖向条纹，富有肌 理的变化。
31
迈阿密国际机场的隔音墙(1996)
32
亚利桑那MESA市艺术娱乐中心
亚利桑那MESA市艺术娱乐中心
梅萨艺术中心理论上位于梅萨城市中心轴线上，以及该市城 市主动脉和中心大街的交汇处。
亚利桑那MESA市艺术娱乐中心
希望通过设计能够将这里变成一个充满活力，汇聚各种想像的中心空间， 同时也能将从前没有任何关联的各个城市区域有机的串联在一起，形成 一个有机的整体。
巴克利银行总部
巴克利银行总部
雷克雅未克艺术展 冰岛
怀特海德学院拼合园
25x35英寸的屋顶花园，位于微生物研究中 心9层楼上无生气的庭院，乏味的瓷砖表面 和四周的高墙，形成黑暗没有亲和力角落， 被教室和生产车间同时俯瞰。
一面以法国文艺复兴园林为主 题，一面以日本禅宗园林为主 题，禅宗园林中典型的石头， 法国园林中修剪的植物，被抽 象变异，形成一种奇怪和陌生 的搭配。
亚利桑那MESA市艺术娱乐中心
“异质晶族”的模式来安排整个构成模式。中心构架包括造型统一、坚 固优美的外型，其内部则盛装着一块充满奇妙色彩的“宝石”。
亚利桑那MESA市艺术娱乐中心
这个结构设置为城市建造了一面街道景墙，缓解了城市密度不协调的问 题，同时也对空间进行界定。通过一条精致步道，同时它也将人们自然 地引入3个剧场。
玛莎 施瓦茨案例
奇特形状的山丘增添了乐 趣，使得在高楼林立中有 一线生机。大小不一也更 富有趣味性。
怀特海德学院的拼和园
玛莎· 施瓦茨——瑞欧购物中心庭院
项目名称：瑞欧购物中心 （Rio Shopping Center Plaza) 建成时间：1988年 位 置：美国，乔治亚州亚特兰大市 （Atland,Georgia,USA） 设 计 师：Martha Schwartz 合 作 者：阿奇特克托尼卡建筑事务所 （Arquitectonica Architects）
5
从本质上说，施瓦茨更是一位后现代主义者， 它的作品表达了对现代主义的继承与批判。 施瓦茨批评现代主义的景观思想，她认为， 现代主义的建筑师们对建筑外部的公共空间的 设计并不感兴趣，他们排斥那些有明显的形式 的景观，因为这样的景观会与建筑产生竞争。 她赞赏现代主义的社会观念，即优秀的设 计必须能为所有的阶层所享用。
36
这个广场具有明显的极简主义和大地艺术的特征，在明 尼阿波利斯市以直线、方格为特征的城市景观中，它的景观 极具个性。“创造一个标志，一段记忆，一个场所”。她的 设计是要提供一个引人注目的、可识别的景观以吸引这个城 市的居民，使他们在忙碌的路边能够驻足小憩，并留下记忆。
37
由于场地的原因，不 能直接在广场上种树。 而且项目的预算有限， 所以玛莎采用的都是 廉价的材料。
施瓦茨作品的魅力在于设计的多元性。她深 深地受到极简主义和大地艺术的影响。 极简艺术家以很少的材料和变化来控制大尺 度空间的能力也对她有很大的启发。
3
她反对在都市环境中风景式的景观。她的 主要兴趣在于探索几何形式和它们彼此之间的 神秘关系上。 在她的设计中，大量运用直线、网格和一 些纯几何形体，如圆、椭圆、方等，具有强烈 的秩序感。有些平面构图系列化，在形式上与 极简主义具有相似的基础，又很容易融入城市 的大环境中。 施瓦茨的许多作品包含临时性的景观或部 分使用临时性的构件，又体现了过程艺术和大 地艺术对她的影响。
景观赏析：立体构成在现代景观中的表现
玛莎的作品中，点状元素的设计无处不在。并且多是以纵横排列的 手法表现其设计的独特魅力。
第6页
位于亚特兰大的瑞欧购物中心庭院设计(Rio Shopping Center)，300多个镀金青蛙组成的方阵排列整齐、给 人极大的震撼，甚至具有一种神秘的魔力。青蛙这一 意象显然来自于自然环境中的活一种活生生的动物， 它们在自然界中的数目正在逐年减少，玛莎· 舒沃茨希 望通过被固定在地坪上的青蛙序列，抨击后工业社会 的人类对自然界所犯下的罪行。那些一动不动的动物 模型似乎在用无声的方式诅咒他们最大的敌人，这也 是它们唯一能够做的。同时，舒沃茨在青蛙的身体上 镀上了光灿灿的黄金，使得原本亲切的场景被完全破 坏，青蛙这种原本温文尔雅的小动物变得面目可憎， 它们存在的目的是与人类为敌，而不是成为统治阶级 的同谋者。一个秩序感十足的方阵可以看作是为一场 战役的预演而采取的排兵布阵方式，在这里，玛莎· 舒 沃茨正以一个坚定的景观保护者的身份向工业化之后 遭受创害的自然现状的发出警告。
第11页
第12页
日本岐阜公寓
不同矩形、 圆形、自 由形和偶 然形的相 互组合、 穿插，使 这种直观 的游戏感 觉尤为明 显
第13页
明尼阿波利斯公共广场 （Minneapolis Public Square） 大面积几何直线 形和几何曲线形 体的相互嵌合， 色彩肌理的对比， 使简单的设计表 现出了极强的视 觉冲击力。
第17页
第18页
玛莎· 施瓦茨
第4页
玛莎作为现代著名的景观设计大师，非常注重自己的作品对生态 系统所产生的社会影响。她喜欢在场景中采用现代技术手段，她喜欢 选择鲜艳夺目的色彩和另类材料直接、无修饰的表现在设计作品中。 她喜欢景观可以淋漓尽致地表现出艺术的气息。
一个离经叛道者──玛莎
一个离经叛道者──玛莎·施瓦茨作品解读1 一个离经叛道者第一次接触到玛莎·施瓦茨的作品，是她的里欧购物中心(rio shopping center) 的设计(见彩图)。
巨球网格上整齐排列的镀金青蛙，浮现出一种怪诞的表象，与以往意识中的景观设计大相径庭。
这大大地触动了我的神经，这种感到可以在某些行动艺术作品获得，而非任何一种传统意义上的园林景观所能给予的。
随着对她的作品的多一些接触，得出对她的初步印象：她是艺术对景观的入侵者，是传统的园林审雅观的冒犯者，她对一些非主流的、临时的资料以及规整的几何情势有着狂热的爱好，同时作品表示出对基址的文脉的尊敬。
玛莎·施瓦茨，作为费城一对建筑师夫妇5个女儿中最年长的一个，在美学的气氛下成长。
双亲都具有俄裔的犹太血统，且都有一个做裁缝的父亲，所以受到设计和手工艺方面的熏染，最终成为建筑师。
施瓦茨家的姑娘们依照建筑师、设计师和画家的成长方法接收教导。
现在她们当中有教师、建筑师和艺术家。
玛莎也在艺术的各个范畴释放自己的热忱。
她会钢琴、长笛两种乐器，她学习芭蕾，加入艺术讲座。
“我可以说是在费城艺术馆的地下室里长大的，”她说。
她在费城艺术学院选修课程，并且就读于密执安大学艺术系。
在70年代中期，施瓦茨进入密执安大学景致园林学院学习，“因为我想在那儿可以学到有关大地艺术方面的知识。
”然而，在那里占主导位置的环境主义思想与施瓦茨感兴致的艺术的物资情势和艺术构思相去甚远。
在第一年学习停止时，她加入了swa组织的在加利弗尼亚的暑期运动，并且在那里遇到了他未来的丈夫彼德·沃克(peter walker)。
“彼德是第一个与我谈到艺术和景观接洽的人，于是我想，这也许是我可以做的事情。
”施瓦茨带着这一想法在密执安大学又呆了一年，并在1977年获得景致园林硕士学位。
具有景观建筑师和艺术家双重身份的施瓦茨，从1992年起，成为哈佛大学设计研讨生院的兼职教授，也是许多大学的客座评论人。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
亚特兰大市里约购物中心
4.使用廉价的材料 4.使用廉价的材料。
施瓦茨的作品特点
• 5.人造植物 代替天然植 物。 • 6.传统园林要素的变形和再现。
施瓦茨的作品特点
代表作品
——日本岐阜 日本岐阜[qí fù] 公寓 日本岐阜
这是在日本岐阜的一个项目， 建筑师去说服市长做一个很独 特的建筑。玛莎和其他女设计 师组成了女子团队，因为女性 更善于设计小的空间。她们思 考如何为不同的人提供不同的 空间，人们需要感觉舒服的空 间。
代表作品
——英国巴克利银行中庭设计
这是英国巴克 利银行的中庭， 大概有五层楼 高，植物无法 生长到这么高， 而且在这里还 有一些温度问 题需要解决。 玛莎在设计的 时候每个中庭 用的植物都不 一样，并且采 用了很多其他 的元素来取代 植物元素，并 且达到了很好 的效果。
获得奖项
• 2008年 英国景观协会复兴奖——英国伦敦圣玛丽教堂项 目 • 2007年 美国景观师协会设计荣誉奖——美国梅萨艺术中 心项目 • 2007年 芝加哥雅典娜神殿奖的最佳新全球设计——英国 伦敦的利茅斯半岛项目 • 2006年 美国库柏·休伊特国家建筑设计奖 • 2006年 全球城市土地协会优秀设计奖——美国梅萨艺术 中心项目 • 2004年 美国波士顿建筑师协会授予杰出女设计师称号 • 2004年 美国陶西格玛金奖 • 2003年 娱乐休闲设计奖——德国、日本、英国和美国的 多个项目 • 2001年 美国创新交通规则奖 • 2000年 艺术设计成就奖国家基金——美国Courthouse广 场项目 • 2000年 美国景观师协会优秀设计奖——国家住宅和城市 发展部广场
代表作品
______
英 国 曼 彻 斯 特 交 易 所 广 场
代表作品
——华盛顿HUD广场
代表作品HUD广场
平面图与初步抽象
代表作品HUD广场 广场
作品构成全面分析
第一印象：宁静却不失活泼，统 第一印象：宁静却不失活泼，统 一中蕴含变化，简洁与冲击力交 织 组织形式：大小形态各异的圆形 组织形式：大小形态各异的圆形 重叠交织，围绕建筑的曲线有规 律的分布与延伸，建筑物边缘巧 妙的将部分圆分割，同时由于材 料的特殊性，光影的变化使图案 更生动。 主要元素：圆形与分割线条 主要元素：圆形与分割线条
玛莎·施瓦茨和彼得 沃克 玛莎 施瓦茨和彼得·沃克 施瓦茨和彼得 ——景观中的贵族与平民
• 沃克的作品极力追求一种纯净、高品质的景观 面貌,犹如现代贵族般的高雅与讲究。
日本岐阜[qí fù] 公寓
柏林索尼中心
施瓦茨园林是活泼的、亲切的、与我 们生活息息相关的平民景观。
代表作品
——面包圈公园 面包圈公园 玛莎自认为面包 圈花园是做过的 最好的花园，但 是当时建造的时 候是以玩笑的态 度来做的。
代表作品 HUD广场 广场
·对圆形的应用 ·对圆形层次、光影效果的处理 ·注重圆形组合重叠的空间透视感 ·和其他他几何形体的完美结合
代表作品HUD广场
HUD广场
代表作品
HUD广场
施瓦茨的作品特点
• 1.平面中几何形式的应用。
2.对基地文脉的体现。 2.对基地文脉的体现。
施瓦茨的作品特点
3.在景观中组合非常规的现成品 3.在景观中组合非常规的现成品。
离经叛道的景观设计师
——玛莎·施瓦茨
平民艺术家的经历
• 1950年,施瓦茨出生于美国费城的一个建筑 年 施瓦茨出生于美国费城的一个建筑 师家庭,从小的愿望就是成为一名艺术家 从小的愿望就是成为一名艺术家。 师家庭 从小的愿望就是成为一名艺术家。 她在费城艺术学院选修课程,1973年就读于 她在费城艺术学院选修课程 年就读于 密执安大学艺术系并获得学士学位。 密执安大学艺术系并获得学士学位。这时她 开始熟悉大地艺术,由此对景观设计产生了 开始熟悉大地艺术 由此对景观设计产生了 最初的兴趣。 最初的兴趣。 • 1974年她转入密执安大学景观设计系学习 年她转入密执安大学景观设计系学习, 年她转入密执安大学景观设计系学习 在这期间遇到了彼得·沃克 沃克。 在这期间遇到了彼得 沃克。由于两人对艺 术与景观的共同追求,使施瓦茨找到了继续 术与景观的共同追求 使施瓦茨找到了继续 学习景观的意义,一年之后她获得了密执安 学习景观的意义 一年之后她获得了密执安 大学景观设计硕士学位,并于 并于1977年进入 大学景观设计硕士学位 并于 年进入 SWA公司 在沃克手下工作。 公司,在沃克手下工作 公司 在沃克手下工作。 • 1978年，嫁给老师彼得·沃克。 年 嫁给老师彼得 沃克 沃克。 • 1990年,为了各自事业的发展 施瓦茨建立了 年 为了各自事业的发展 为了各自事业的发展,施瓦茨建立了 自己的设计事务所。 自己的设计事务所。
“The Bagel Garden”发表在美国的专业杂志
代表作品
——垂柳花园
玛莎被委托做一个小花 园，面积只有10*10， 是建筑展的一块附属区 域。由于材料和场地的 限制，玛莎用塑料做了 一棵很大的"柳树"，"柳 树"在风的作用下摇曳, 音响系统则播放着女人 在哭的声音。这棵"柳 树"看上去很像真的柳 树，人们用柳枝做项链、 耳环等等，它成为了建 筑展上的标志性物体。
玛莎·施瓦茨和彼得 沃克 玛莎 施瓦茨和彼得·沃克 施瓦茨和彼得
——景观中的贵族与平民 景观中的贵族与平民
彼得·沃克学习景观建筑出身,受过严格的专业训练,所以不可 避免地,他的园林是理性的,功能完善的,讲求生态的。 施瓦茨则出身于艺术家,她的身上一直散发着具有批判精神 的艺术家气息。她设计景观的出发点是用艺术思维的方法来 演绎的,是从精神到理性的过程,与沃克恰恰相反
西雅图监狱庭院
谢谢！
09环艺 环艺
候亚
• 7.对垂直面和水平面同等关注。
慕尼黑瑞士再保险公司四色花园
8.对易忽视的城市边缘空间的重视
迈阿密国际机场的隔音墙 “用阳光激活墙体 的想法”
• 对于善变的施瓦茨，以上并不 足以被称作“施瓦茨风格”， 施瓦茨的风格是不可预料和难 以归纳的。但是对玛莎•施瓦茨 作品的深入了解揭去了原有的 神秘面纱。她用现代主义理论 武装自己，突破了古典艺术和 巴黎美术学院的传统。她认为 风景园林是一个与其他视觉艺 术相关的艺术形式，景观作为 文化的人工制品，应该用现代 的材料建造，并且反映现代社 会的需要和价值。她的作品， 在精神上是通俗平易，易于理 解的。而在形式上保留了她作 为一个艺术家的革命精神，即 对原有专业原则的僭越，对景 观一词的自然化联想这一倾向 的批判。