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[精编]美术鉴赏教学常用工具书和参考书目
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美术鉴赏教学常用工具书和参考书目一、常用工具书1.一般工具书《辞海》，上海辞书出版社1999年版。
《现代汉语词典》（修订本），中国社会科学院语言研究所词典编辑室编，商务印书馆1997年版。
《中国历史纪年表》，上海人民出版社1976年版。
《简明不列颠百科全书》1卷—10卷，中国大百科全书出版社1986年版。
2.专业工具书《中国大百科全书·美术》卷（1、2）,中国大百科全书总编辑委员会《美术》编辑委员会编，中国大百科全书出版社1991年版。
《中国大百科全书·考古学》卷，中国大百科全书总编辑委员会《考古学》编辑委员会编，中国大百科全书出版社1986年版。
《中国大百科全书·建筑、园林、城市规划》卷，中国大百科全书总编辑委员会《建筑、园林、城市规划》编辑委员会编，中国大百科全书出版社1988年版。
《中国大百科全书·文物、博物馆》卷，中国大百科全书总编辑委员会《文物、博物馆》编辑委员会编，中国大百科全书出版社1995年版。
《美术术语与技法辞典》，（美）拉尔夫·迈耶著，邵宏、杨小彦等译，岭南美术出版社1992年版。
《宗教词典》，宗教词典编辑委员会编，上海辞书出版社1981年版。
《神话辞典》，（苏联）鲍特文尼克等编著，黄鸿森等译，商务印书馆1985年版。
《中国名胜词典》，国家文物事业管理局主编，上海辞书出版社1981年版。
《世界名胜词典》，新华社国际资料编辑组编，新华出版社1986年版。
《西方艺术事典》，（英）丁·霍尔著，迟轲译，广东人民出版社1990年版。
《中外美术史大事对照年表》，奚传绩编著，江苏美术出版社1988年版。
《中国美术全集》，中国美术全集编辑委员会编，人民美术出版社1988年版。
雕塑编：原始社会至战国雕塑、秦汉雕塑、魏晋南北朝雕塑、隋唐雕塑、五代宋雕塑、元明清雕塑、敦煌彩塑、麦积山石窟雕塑、炳灵寺等石窟雕塑、云冈石窟雕刻、龙门石窟雕刻、四川石窟雕塑、巩县天龙山响堂山安阳石窟雕刻，共13册。
培养艺术鉴赏能力中学生适合阅读的美术类书籍推荐
培养艺术鉴赏能力中学生适合阅读的美术类书籍推荐推荐适合中学生培养艺术鉴赏能力的美术类书籍艺术鉴赏能力是中学生综合素质培养的重要组成部分，通过阅读美术类书籍可以帮助学生拓展眼界、培养审美情趣、提高艺术欣赏水平。
本文将推荐一些适合中学生阅读的美术类书籍，以培养他们的艺术鉴赏能力。
一、绘画方面的书籍1.《画一只简单的小鸟》这本书适合初学者，通过图文结合的方式，教学生如何用简单的线条与色彩画一只小鸟。
通过实践绘画，学生可以培养对美的感知能力，同时也促进他们的动手能力和专注力。
2.《名画赏析》这本书集中介绍了世界上一些著名艺术家的代表作品，通过对这些作品的解析与赏析，激发学生对绘画的兴趣，并提高他们的艺术鉴赏能力。
每幅作品都配有详细的文字说明，帮助学生理解作品的背景、意义和艺术技巧。
二、雕塑方面的书籍1.《雕塑艺术入门》这本书系统地介绍了雕塑的基本知识和技法，适合中学生了解雕塑的起源、发展以及各种不同的雕塑形式。
通过学习雕塑艺术，学生可以提升对立体艺术的理解能力，培养观察和分析问题的能力。
2.《塑像的故事》这本书通过讲述一系列雕塑家的故事，介绍了他们的作品及创作背景，引导学生深入了解雕塑艺术的内涵。
通过了解雕塑家的创作思路和艺术追求，学生可以获得更多对雕塑艺术的欣赏和理解。
三、书法与篆刻方面的书籍1.《少儿书法启蒙》这本书结合了字帖、练习册和教材的特点，引导学生学习基本的书法技巧。
适合初学者的学生通过模仿字帖中的字体，学习书法的笔画和结构，从而培养对书法的兴趣和鉴赏能力。
2.《印章的世界》这本书介绍了中国印章艺术的历史和发展，通过对各类印章的展示和解析，让学生了解篆刻的奥秘。
了解印章的文化背景和艺术特点，可以拓宽学生对艺术的认识，并培养他们对印章的鉴赏力。
四、综合性的美术类书籍1.《美术史故事》这本书通过讲述有趣的美术故事和艺术家的生平，引导学生了解西方艺术史的发展。
通过学习不同时期的艺术风格和流派，学生可以培养对不同艺术形式的欣赏能力，提高他们的艺术鉴赏水平。
美术鉴赏课程教学大纲
《美术鉴赏》课程教学大纲I 课程实施细则一、教师信息姓名：周颖职称：讲师办公室： 1312 电话：电子信箱：答疑时间：每周二下午二、课程基本信息课程名称（中文）：美术鉴赏课程名称（英文）：Art Appreciation课程性质：□公共必修课□专业必修课□限选课□实践性环节课程类别*：□学术知识类□方法技能类□研究探索类□实践体验类课程代码：周学时： 2 总学时： 32 学分:2先修课程：无开设专业：思想政治教育（团队工作）三、课程简介美术鉴赏是任意选修课程。
运用视觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。
本课程以中、西方美术史和美学思想发展变化概况为主线来欣赏评析美术发展史上的经典美术作品以及介绍著名艺术家生平追求。
研究和展示外国绘画、雕塑、工艺美术、建筑、甚至摄影、表演、装置艺术、行为艺术等艺术的发生、发展的过程及其规律。
通过循序渐进的方式从现代美术发展的多样性的展示开始，提升同学对艺术发展的兴趣，然后回到美术发展的源头开始，西方美术以时间为线索，分艺术风格步骤的学习经典的作品以及他们所代表的风格特点，中国美术主要绘画等发展的大的种类和主题阐述各时代的艺术的差异，最后着眼点回到现代回到当下，全球视野下的艺术发展和中国艺术现状。
四、课程目标同时通过对中国和外国美术赏析中若干对比问题的讨论,引发学生对大美术概念的认知，以及对当下艺术发展的关注，从而注意发现周遭的“美”并进行独立自主的评议，对美术发展探讨,掌握基本的对中外美术艺术评价和认知。
通过课程陶冶学生艺术、道德情操，提高艺术欣赏水平和艺术修养，激发高尚、健康的人文精神。
初步了解世界优秀美术遗产。
运用现场观摩参观、录像解析、投影图像分析、亲自体验实践等手段方法，提高学生美术理论水平和审美能力，促进学生想象力、思维力，鉴赏判断力。
了解美术一般概念、美术的本质，美术在艺术大家庭中的位置，美术鉴赏的对象等内容。
贴心实用的美术教案参考书目
贴心实用的美术教案参考书目。
1.《美术教学与视觉认知》本书作者是美术教育大师兰玉，该书是一本实用性很强的美术教案参考书目。
它不仅讲述了基础美术教育理论，还提供了一系列教学示例，帮助读者更好地理解各种美术表现手法。
该书适用于初、中、高美术教育的教师以及想要提升自己技术和水平的美术爱好者。
2.《视觉心理学》获得2014年度“优秀人文社科图书”的《视觉心理学》由西南财经大学的科研人员和学者联合编写。
此书介绍了视觉心理学基本原理，重点分析了人眼对视觉表现的认知及反应，为美术教育者提供了依据及设计灵感，使其在美术教学过程中形成科学化、合理化的教育观念，并使其为更广泛的受众所认可。
对于现代美术教育理论的建立有着良好的引导作用。
3.《美术史》这是一本全球流传并出版较早的美术专业教材，也是古今中外最为广泛接受的美术历史文献之一，无论是美术爱好者还是从事美术教育工作的人，都可以从中获取大量的艺术史知识和资讯。
该书将美术教育的历史随着时代的变化一一呈现，详细地记录了各种流派、题材、题材语言的演变和发展，对于美术爱好者来说，这是一本不可或缺的美术史课本。
4.《现代美术家》这是一本介绍了现代美术家的历史和走向的巨著，其中包括了当今全球最具代表性的一些美术家，并提供了他们的经历及作品。
该书从创作环境、美术表现手法、艺术欣赏纵深等多方面全面地呈现了现代美术的创意与审美。
对于想要学习现代绘画和雕塑技术的学生及艺术爱好者来说，这是一本不可多得的美术教案参考书目。
总而言之，以上就是本文对于贴心实用的美术教案参考书目的介绍，希望能够对学生和美术教育者提供一些参考及启发。
艺术无限，探究不止，希望寻找到艺术的美妙之处，将从这些书籍中开始。
2019年《美术鉴赏》课程考试大纲.doc
美术学专业《美术鉴赏》课程考试大纲一、指定用书：《中国美术史及作品鉴赏》、高等教育出版社1997年7月第一版《外国美术史及作品鉴赏》，高等教育出版社1997年7月第一版教学用书：《外国美术史及作品鉴赏》高师《外国美术史及作品鉴赏》教材编写组高等教育出版社1997年第1版1998年3月第2次印刷《中国美术史及作品鉴赏》高师《中国美术史及作品鉴赏》教材编写组高等教育出版社1997年第1版1998年3月第2次印刷一、学科性质和任务《中外美术鉴赏》是高师美术本科生必修课，它是提高学生美术理论水平和审美能力的重要手段，对促进学生全面发展有着重要作用。
本课程的任务是让学生掌握中外国美术包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑等艺术的发生、发展的过程及其规律。
重点掌握美术作品的分析方法，提高鉴赏能力。
二、教学内容与考试要求1、中外美术史基础知识和主要概念2、中外美术史主要发展线索3、美术鉴赏的基础与方法4、中外美术家及其作品分析（考试重点）三、主要参考书1、《中国美术史与作品鉴赏》高等教育出版社2、《外国美术史与作品鉴赏》高等教育出版社考核知识点贺瀚制定中国美术鉴赏（一）、原始美术：1、原始玉文化(了解)2、内蒙古翁特牛旗玉龙(识记)3、仰韶文化(了解)4、《人面鱼纹彩陶》(识记)5、马家窑文化（了解）6、《舞蹈纹彩盆》（识记）7、黑陶（了解）8、原始岩画（了解）（二）、夏商周美术1、司母戊大方鼎（识记）2、青铜器形制与纹饰的演变（了解）3、莲鹤方壶（识记）4、鹿角立鹤（识记）5、《人物驭龙图》（识记）6、《人物龙凤图》（识记）7、漆画《车马人物出行图》（识记）（三）、秦汉美术1、湖南长沙马王堆一号墓出土的西汉帛画（识记）2、画像石、画像砖（应用）3、《荆轲刺秦王》（识记）4、《弋射收获》（识记）5、霍去病墓前石雕（应用）6、《马踏匈奴》（识记）7、秦兵马俑（应用）8、《说唱俑》（识记）9、《马踏飞燕》（识记）10、长信宫灯（识记）（四）、魏晋南北朝美术1、早期佛教艺术的兴起（了解）2、《鹿王本生图》（识记）3、中国古代三大佛教石窟（了解）4、云冈石窟第20窟大佛（识记）5、《洛神赋图卷》顾恺之（应用）6、张僧繇（了解）7、谢赫（了解）8、王羲之（了解）9、宗柄、王微（了解）（五）、隋唐五代美术1、《步辇图》阎立本（识记）2、《送子天王图》吴道子（识记）3、《虢国夫人游春图》张萱（识记）4、《簪花仕女图》周昉（识记）5、《韩熙载夜宴图》顾闳中（识记）6、《五牛图》韩滉（识记）7、荆浩（识记）8、董源（识记）9、关同（了解）10、巨然（了解）11、《写生珍禽图》黄筌（识记）12、徐黄异体（应用）13、卢舍那大佛龙门石窟（识记）（六）、宋辽金元1、《读碑窠石图》李成（识记）2、《溪山行旅图》范宽（识记）3、《采薇图》李唐（识记）4、《踏歌图》马远（识记）5、《清明上河图》（应用）6、《富春山居图》黄公望（识记）7、《朝元图》山西永乐宫壁画（识记）8、元四家（应用）9、大足石刻（了解）10、山西太原晋祠彩塑（了解）11、《鹊华秋色图》（识记）12、《渔庄秋霁图》》倪云林（识记）13、《墨梅图》王冕（识记）15、南宋四家（应用）16、宋徽宗与画院（了解）17、《千里江山图》（识记）18、米氏云山（了解）19、《泼墨派仙人图》梁楷（识记）20、《青卞山居图》王蒙（识记）21、《渔父图》吴镇（识记）（七）、明清、民国时期美术1、浙派（应用）2、《春游晚归图》戴进（识记）3、《庐山高图》沈周（识记）4、《牡丹仕女图》唐寅（识记）5、《杂花图卷》徐渭（识记）6、《秋兴八景图》董其昌（识记）7、《仿高房山云山图》王原祁（识记）8、朱耷（识记）9、石涛（识记）10徐渭和陈淳（识记）11、《没骨花鸟册》任颐（识记）12、《葫芦图》吴昌硕（应用）13、董其昌及南北宗论（应用）14、明四家（应用）15、清四王（应用）16、清四僧（应用）17、扬州八怪（应用）18、海派（应用）19、吴门派和吴门四家（应用）20、徐悲鸿《愚公移山》（识记）21、潘天寿（识记）22、张大千（识记）23、刘海粟（识记）24、林风眠（识记）25、齐白石（识记）外国美术鉴赏第一编原始、上古美术1、原始美术的基本特征（了解）2、《维林道夫的维纳斯》（识记）3、古代埃及美术的基本特征（了解）4、《吉萨三大金字塔》（识记）5、古希腊美术的基本特征（应用）6、《掷铁饼者》（识记）7、《米洛斯的阿芙罗底德》（识记）8、古罗马美术的基本特征（了解）9、《科洛西姆竞技场》（识记）第二编中世纪美术1、哥特式美术特点（了解）2、基督教教堂建筑的形式分类（了解）3、哥特式教堂代表：《夏特尔大教堂》（识记）4、拜占庭美术特征（了解）；5、镶嵌画《圣维塔列教堂·查士丁尼帝及其随从》（识记）6、伊斯兰教美术的基本特征（了解）7、《泰姬·玛哈尔陵》（识记）第三编近代美术1、意大利文艺复兴时期美术（了解）2、波提切利《春》（识记）3、文艺复兴三杰（应用）4、《蒙娜·丽莎》达·芬奇（识记）5、西斯廷天顶画米开朗基罗（识记）6、《雅典学派》拉斐尔（识记）；7、提香《花神》（识记）8、尼德兰文艺复兴时期美术；（了解）9、凡·艾克兄弟《阿尔诺芬尼夫妇像》（识记）10、德国文艺复兴时期美术；（了解）11、丢勒《四使徒》（识记）12、《召唤圣马太》卡拉瓦乔（识记）13、巴洛克艺术的形成与发展（应用）14、《圣·德丽莎的幻觉》贝尔尼尼（识记）15、鲁本斯《抢夺吕西普斯的女儿》（识记）16、《夜巡》伦勃朗（识记）17、真理画家委拉士开兹的《英诺森十世》（识记）18、西班牙艺术奇才格列柯（了解）19、罗可可艺术特点（应用）20、布歇《秋千》（识记）21、新古典主义美术的基本特征（应用）22、大卫《贺拉斯兄弟的宣言》（识记）23、安格尔《泉》（识记）24、浪漫主义美术的基本特征（应用）25、德拉克洛瓦《自由领导着人民前进》（识记）26、戈雅《1808年5月3日午夜的枪声》（识记）27、现实主义美术的基本特征（应用）28、米勒的《晚钟》（识记）29、库尔贝的《石工》（识记）30、柯罗的《孟特芳丹的回忆》和巴比松画派（识记）31、康斯太布尔的《运干草的马车》（识记）32、列宾《伏尔加河纤夫》（识记）33、印象主义美术的基本特征（应用）34、马内和《草地上的午餐》（识记）35、莫内和《印象：日出》（识记）36、惠斯勒的《艺术家的母亲》（识记）37、新印象主义的基本特征（了解）38、《大杰特岛的星期天下午》修拉（识记）39、纳比派波纳尔（识记）第四编现代美术1、现代美术的基本特征（应用）2、后印象派画家塞尚的《苹果与桔子》（识记）3、高更《我们是谁,我们从哪里来,我们到哪里去?》（识记）4、凡高《向日葵》（识记）5、现代美术主义的基本特征（应用）6、野兽派马蒂斯《舞蹈》（识记）7、表现主义蒙克《呐喊》（识记）8、克里姆特《满足》（识记）9、立体主义毕加索《亚威农少女》（识记）10、达达主义与杜尚：《下楼梯的裸女》（识记）11、超现实主义与达利：《记忆的持续性》（识记）12、米罗《羽毛美术的鸟》（识记）13、波普艺术沃霍尔《玛丽琳·梦露》（识记）14、照相写实主义克洛斯《约翰像》（识记）15、抽象主义绘画康定斯基（识记）三、考核要求1、对基本知识点应该熟练掌握。
中外美术史参考书目
中外美术史参考书目一、《中国美术史纲要》这本书是中国美术史的经典著作，由中央美术学院教授编著，以历史时期为线索，介绍了中国美术的发展历程，包括绘画、雕塑、建筑等多个方面。
该书图文并茂，内容丰富，是学习中国美术史的必备参考书。
二、《西方美术史纲要》这本书是介绍西方美术史的经典著作，由中央美术学院教授编著，以历史时期为线索，详细介绍了西方美术的发展历程，包括绘画、雕塑、建筑等多个方面。
该书图文并茂，内容丰富，是学习西方美术史的必备参考书。
三、《中国美术史》这本书是中国美术史的经典著作，由著名美术史家潘天寿编著，以历史时期为线索，详细介绍了中国美术的发展历程，包括绘画、雕塑、建筑等多个方面。
该书内容丰富，观点独特，是学习中国美术史的重要参考书。
四、《西方美术史》这本书是介绍西方美术史的经典著作，由著名美术史家邵大箴编著，以历史时期为线索，详细介绍了西方美术的发展历程，包括绘画、雕塑、建筑等多个方面。
该书内容丰富，观点权威，是学习西方美术史的重要参考书。
五、《美术鉴赏学》这本书是介绍美术鉴赏理论的经典著作，由著名美术评论家刘晓丹编著，详细介绍了美术鉴赏的基本理论和方法，包括艺术鉴赏的目的、意义、方法等多个方面。
该书观点独特，内容丰富，是学习美术鉴赏的重要参考书。
六、《美术概论》这本书是介绍美术理论的经典著作，由著名美术家袁宝林编著，详细介绍了美术的基本概念和理论体系，包括艺术的本质、意义、价值等多个方面。
该书观点权威，内容全面，是学习美术理论的重要参考书。
七、《美术批评学》这本书是介绍美术批评理论的经典著作，由著名美术评论家林木编著，详细介绍了美术批评的基本理论和方法，包括艺术批评的目的、意义、方法等多个方面。
该书观点独特，内容丰富，是学习美术批评的重要参考书。
八、《中国绘画史》这本书是中国绘画史的经典著作，由著名美术史家洪再新编著，以历史时期为线索，详细介绍了中国绘画的发展历程，包括古代绘画、近代绘画等多个方面。
人美版高中美术《美术鉴赏》课程目录与教学计划表
人美版高中美术《美术鉴赏》课程目录与教学计划表
教材课本目录是一本书的纲领，是教与学的路线图。
不管是做教学计划、实施教学活动，还是做学习计划、复习安排、工作总结，都离不开目录。
目录是一本书的知识框架，要做到心中有书、胸有成竹，就从目录开始吧！
课程目录教学计划、进度、课时安排
美术鉴赏
第一课培养审美的眼睛--美术鉴赏及其意义
第二课美术家是如何进行表达的--美术作品
的艺术语言
第三课如实地再现客观世界--走进具象艺术
第四课对客观世界的主观表达--走进意象艺
术
第五课美术作品可以什么都不像吗--走进抽
象艺术
第六课漂亮是美术鉴赏的标准吗--艺术美和
形式美
第七课是什么使美术的作品如此的千姿百态
--分析理解美术作品的创作意图
第八课所有的美术作品都一样重要吗--美术
作品的意义与价值判断
第九课形神兼备迁想妙得--中国古代绘画撷
英
第十课人类生活得真实再现--外国古代绘画
撷英
第十一课感受中国古代恢弘的雕塑群--中国
古代陵墓雕塑和宗教雕塑
第十二课理想与现实的凝结--外国雕塑撷英
第十三课新艺术的实验-西方现代艺术
第十四课百花齐放推陈出新--中国现代美术
第十五课民族文化的瑰宝--辉煌的中国古代
工艺美术
第十六课美在民间永不朽--中国民间美术第十七课用心体味建筑之美--探寻建筑艺术的特点
第十八课凝固的音乐--漫步中外建筑艺术第十九课不到园林怎知春色如许--漫步中外园林艺术
第二十课关注当今城市建设--城市建设开发与古建筑的保护
本册综合。
美术欣赏入门书籍
美术欣赏入门书籍美术是一门独特而美妙的艺术表现形式，通过绘画、雕塑、摄影等方式，艺术家能够将自己的创造力和情感表达出来。
对于那些对美术感兴趣的人来说，学习如何欣赏艺术作品是一个重要的起点。
而要学习欣赏艺术作品，一本好的入门书籍是必不可少的。
那么，有哪些值得推荐的美术欣赏入门书籍呢？以下是我个人的一些建议。
1.《艺术的故事》这本书是西方艺术史的经典之作，由斯特拉宾斯基编写。
它将艺术发展的历史分为不同的时期，并详细介绍了每个时期的重要艺术家、作品和风格。
这本书不仅包含了大量的图片，还有对艺术作品的详细解读和分析。
通过阅读这本书，读者可以对西方艺术的发展脉络有一个清晰的了解。
2.《艺术的故事》之《中国篇》与上一本书类似，这本书是中国美术史的经典之作。
它将中国美术的发展历程分为不同的时期，并详细介绍了每个时期的重要艺术家、作品和风格。
这本书不仅包含了大量的图片，还有对艺术作品的详细解读和分析。
通过阅读这本书，读者可以对中国美术的发展脉络有一个清晰的了解。
3.《艺术的语言》这本书是由赵无极编写的，主要讲述了艺术作品的语言和表达方式。
通过对绘画、雕塑、摄影等不同类型艺术作品的解读，作者向读者展示了艺术家如何使用线条、色彩、形状等元素来表达自己的创意和情感。
这本书通过丰富的例子和详细的解析，帮助读者更好地理解艺术作品的内涵和意义。
4.《大师的杰作》这本书由约翰·杜珀编写，收录了世界各地的艺术大师的经典作品。
每幅作品都有详细的解读和分析，包括艺术家的创作背景、表现手法和作品所传达的意义。
这本书不仅包含了大量的图片，还有对艺术作品的详细解读和分析。
通过阅读这本书，读者可以更全面地了解各个时期、各个国家的艺术大师及其作品。
5.《艺术的目的》这本书是由艾伦·德·波顿编写的，主要讲述了艺术的意义和价值。
通过对艺术的定义、艺术家的角色、艺术作品的评价等方面的讨论，作者向读者展示了艺术对人类文化和社会的重要影响。
美术学专业要用到的教材
美术学专业要用到的教材
美术学专业是艺术向学科，其教材除了常规的课程教材外，还包括大量的美术作品、艺术史以及艺术理论等相关教材。
以下是美术学专业中常用的教材：
一、绘画类教材：
1.《素描课程》，作者：约翰·威克
2.《画皮：绘画的语言与聆听者》，作者：李克勤
3.《色彩课程》，作者：约翰·莫菲特
4.《素描课》，作者：吉米·克罗克
5.《绘画》，作者：鲁本斯
二、设计类教材：
1.《设计：理解设计的理论与实践》，作者：克拉夫特·卡尔
2.《图形设计的基础》，作者：罗兰德·霍格比
3.《入门平面设计:理解设计原则与作品布局》，作者：安德鲁·吉布斯
4.《数字设计师》，作者：劳拉·高斯丁
5.《设计研究:理论、设计实践》，作者：威廉·米歇尔
三、艺术史与理论类教材：
1.《绘画与视觉文化》，作者：吉尔·弗尔考特
2.《亚洲艺术与文化史》，作者：梅特·格斯托夫
3.《艺术的故事》，作者：伊恩·博德斯坦
4.《海德格尔和艺术论》，作者：爱德华·坦
5.《镜子、图像、反映:艺术史和视觉文化的哲学视角》，作者：玛丽安·哈尔
以上教材均是美术学专业中比较重要的参考书籍，课程中可能会使用到上述教材的相关内容，学生可以通过使用这些参考书籍来深入了解美术的相关知识和理论，帮助他们更好地理解艺术的语言和内涵，提高自己的绘画和设计技能，同时也有助于认识和欣赏艺术作品，进一步提升自己的审美观。
《美术鉴赏》课程教学大纲
《美术鉴赏》课程教学大纲一、课程基本信息二、课程教学目标1.知识目标：让学生了解并掌握美术相关理论与表现技法的基本知识、规律及其制作过程与方法，培养学生产生美的感悟和创造力，提高人文精神修养及审美修养。
2.能力目标：掌握美术鉴赏的基本方法，掌握美术作品的风格特点和艺术规律与鉴赏技巧，能较熟练地对美术作品进行鉴赏和分析。
3.素质目标：美术鉴赏是高等院校人文素质教育的重要内容，继承和发扬中华民族艺术的优良传统，能极大程度地弘扬民族精神，增强民族凝聚力。
三、教学学时分配四、教学内容和教学要求第一章绪论【教学基本要求】了解：美术鉴赏的基础知识的教学目的。
理解：美术的含义；掌握：基本鉴赏基本方法；【教学重点和难点】教学重点：美术的主要门类，了解美术的主要艺术语言。
教学难点：美术的主要艺术语言。
【教学内容】第一节美术基础知识（一）美术的范围及其分类（二）美术的主要门类及其与人们生活的关系第二节美术的艺术语言（一）美术的主要艺术语言（-）美术的其他艺术语言第二章中国绘画鉴赏【教学基本要求】了解：中国古代各时期的绘画特点。
理解：古代绘画的技法。
掌握：基本鉴赏方法；【教学重点和难点】教学重点：各时期的绘画特点、艺术表现形式。
教学难点：作品的历史背景、作品表达的内涵。
【教学内容】第一节中国古代绘画（一）中国古代人物画鉴赏（二）中国古代山水画鉴赏（三）中国古代花鸟画鉴赏第二节中国近现代绘画（一）近现代绘画的特点第三章中国雕塑鉴赏【教学基本要求】了解：中国各时期雕塑的特点理解：对中国雕塑如何鉴赏。
掌握：基本鉴赏方法；【教学重点和难点】教学重点：各时期的雕塑特点、艺术表现形式。
教学难点：作品的历史背景、作品表达的内涵。
【教学内容】第一节中国古代雕塑鉴赏（一）陵墓雕塑（二）宗教雕塑第二节中国现代雕塑鉴赏（一）浮雕（二）圆雕第四章中国工艺美术鉴赏【教学基本要求】了解：中国各时期工艺美术的特点。
理解：通过中国工艺美术鉴赏的教学，达到提高学生对中国工艺美术的鉴赏能力的教学目的。
2019人美版高中美术鉴赏教师用书
2019年美术鉴赏教师用书是新一年度的高中美术教学教材，该书是为美术鉴赏课程编写的，旨在为高中美术教师提供专业的教学资源和指导。
本教师用书旨在帮助老师深入了解美术鉴赏的教学内容和方法，有针对性地进行教学设计和课程安排，促进学生美术鉴赏能力的提高。
以下是该教师用书的主要内容及特色。
第一部分：课程纲要1. 课程理念和目标：介绍美术鉴赏课程的理念和目标，说明学生学习美术鉴赏的重要性和意义。
2. 课程大纲和教学计划：给出完整的课程大纲和教学计划，包括教学内容、教学方法、评价方式等。
第二部分：美术基础知识3. 美术史概览：介绍从史前艺术到当代艺术的发展历程和主要流派，帮助学生了解艺术的发展脉络和演变轨迹。
4. 绘画技法与材料：介绍绘画技法和材料的基本知识，包括素描、水彩、油画等常见绘画形式和相关材料的使用方法。
第三部分：艺术鉴赏与分析5. 经典作品赏析：选择一些经典的艺术作品进行详细的赏析和解析，包括作品的创作背景、艺术特点、表现手法等。
6. 艺术思想和风格：介绍不同艺术家的艺术思想和创作风格，帮助学生了解不同艺术家的艺术追求和表现方式。
第四部分：教学案例与实践7. 教学案例共享：给出一些实际的教学案例，包括教学设计、课堂教学过程和效果评价，供教师参考借鉴。
8. 教育教学方法：总结一些有效的教学方法和策略，包括讲授、讨论、实践等多种教学形式。
第五部分：评价与反馈9. 学生评价与考核：介绍学生美术鉴赏能力的评价方法和考核标准，帮助教师全面了解学生学习情况。
10. 教学反馈与改进：提出一些教学反馈和改进的建议，帮助教师不断完善教学内容和方法。
2019年美术鉴赏教师用书全面系统地介绍了美术鉴赏课程的教学内容和方法，为高中美术教师提供了一本理论与实践相结合的教学指南。
希望该教师用书能够帮助教师更好地开展美术鉴赏课程教学，提高学生的艺术鉴赏能力和创造力。
第六部分：应用与延伸11. 艺术欣赏与实践：引导学生进行艺术作品的实际创作和欣赏，促进学生对艺术创作过程的理解与掌握。
书画鉴定参考书
书画鉴定参考书
从事鉴别工作，必须具备鉴别时用的参考书，如《三希堂法贴帖》、《三希堂释文》、《墨妙轩帖》、《重刻淳化阁帖》、《兰亭八柱帖》和康熙年间的《懋勤殿法帖》，对鉴别字有帮助。
尤其是后来收录了自夏禹以来至明代米万钟、历代帝王和名人法书142家，534帖，并有康熙“御书”、“御临”、法帖64种，所刻唐代以前部分，除翻刻毕土安本《淳化阁帖》外，并增刻了不少晋唐楷帖和唐碑，几乎历代所有的名人墨迹、字体都收入了。
这对我们掌握各个历史时期书的时代风格和个人风格帮助甚大。
鉴别画的书必须要有《石渠宝笈》《宝笈重编》、《宝笈三编》、《式古堂书画汇考》、《画禅室随笔》、《江村消夏录》、《平生壮观》、《墨缘汇现》、《庚子销夏记》、《清河书画肪箚》、《辛丑销夏记》、《大观录》、《石渠随笔》、《西清剑记》、《佩文斋书画谱》、《美术丛书》等。
另有《詹东图玄览》一书，对评鉴和分析画法最为详密，阅读后可增加识别能力。
除上述外，还须具备几种工具书。
查画家姓名、籍贯和附有简要评语的《画史汇传》、《画史江传补编》和《宋元明清书画家年表》以及《明清画家印鉴》。
此外，尽可能多买一些影印古画册，如《两宋画册》、《故宫书画集》、《唐五代末人名迹》、《中国古代绘画选集》、《历代人物画选集》、《辽宁省博物馆画集》、《中国名画集》、《中国美术史图录丛书》中的《中国绘画史图录》、《中国书法史图录》、《中国印章史图录》、《中国版画史图录》等。
人民美术出版社 高中美术鉴赏教学参考书11-15
第11课感受中国古代恢宏的雕塑群——中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑一、教材分析(一)教学目标通过本课的教学，使学生了解中国古代雕塑群的杰出代表及其艺术特征，从而掌握分析和鉴赏中国古代陵墓雕塑和宗教雕塑作品的艺术风貌，并能运用其中的艺术手法做一些小型雕塑创作。
(二)内容结构本课的教学内容通过对中国古代有代表性的雕塑组群作品进行具体详尽的介绍，分析它们的艺术特点，使学生掌握鉴赏中国古代雕塑作品的基本方法。
全课文分为以下五个部分：第一部分是概述。
总结中国古代雕塑中的陵墓雕塑和宗教雕塑两大类的定义、成因及其艺术风貌。
第二部分的标题是“世界上最大型的雕塑群”。
介绍史无前例的秦始皇陵兵马俑雕塑群，特别对其“致广大，尽精微”的写实艺术手法加以鉴赏。
第三部分的标题是“汉代最杰出的石雕群”。
其中具体分析西汉霍去病墓石雕群中的《伏虎》和《立马》石雕作品，特别强调霍墓石雕群整体写意的艺术风格。
第四部分的标题是“我国最著名的石窟寺雕塑群”。
这部分内容又分为四个小部分：第1部分是介绍敦煌石窟，举例说明敦煌石窟雕塑的世俗化审美倾向；第2部分是介绍云冈石窟，特别对其第20石窟佛进行分析和鉴赏；第3部分是介绍龙门石窟，将其造像的艺术风格与云冈进行比较，着重以龙门奉先寺卢舍那佛龛雕塑为例，说明龙门石窟雕塑艺术进一步民族化的特征；第4部分是介绍麦积山石窟，举例说明石窟造像中的泥彩塑像的特点。
第五部分的标题是“伫立千年的一群美丽少女”。
这部分是介绍宋代山西太原晋祠圣母殿中的彩塑侍女群，举例说明其富于现实主义精神的艺术感染力。
(三)教学的重点与难点本课的教学重点是让学生了解中国古代两大类雕塑(陵墓雕塑和宗教雕塑)及其艺术特征，特别是对其中的优秀代表作品能加以分析和鉴赏。
本课的难点是第四部分的四大著名的石窟寺雕塑群，其内容涉及较广，艺术风格的比较也较为微妙，其中还有一些专业名词。
二、教学内容资料(一)作品分析跃马(霍去病墓石雕，汉)《跃马》石雕体积与真马相似，马高145厘米，长240厘米。
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美术鉴赏教学常用工具书和参考书目一、常用工具书1.一般工具书《辞海》，上海辞书出版社1999年版。
《现代汉语词典》（修订本），中国社会科学院语言研究所词典编辑室编，商务印书馆1997年版。
《中国历史纪年表》，上海人民出版社1976年版。
《简明不列颠百科全书》1卷—10卷，中国大百科全书出版社1986年版。
2.专业工具书《中国大百科全书·美术》卷（1、2）,中国大百科全书总编辑委员会《美术》编辑委员会编，中国大百科全书出版社1991年版。
《中国大百科全书·考古学》卷，中国大百科全书总编辑委员会《考古学》编辑委员会编，中国大百科全书出版社1986年版。
《中国大百科全书·建筑、园林、城市规划》卷，中国大百科全书总编辑委员会《建筑、园林、城市规划》编辑委员会编，中国大百科全书出版社1988年版。
《中国大百科全书·文物、博物馆》卷，中国大百科全书总编辑委员会《文物、博物馆》编辑委员会编，中国大百科全书出版社1995年版。
《美术术语与技法辞典》，（美）拉尔夫·迈耶著，邵宏、杨小彦等译，岭南美术出版社1992年版。
《宗教词典》，宗教词典编辑委员会编，上海辞书出版社1981年版。
《神话辞典》，（苏联）鲍特文尼克等编著，黄鸿森等译，商务印书馆1985年版。
《中国名胜词典》，国家文物事业管理局主编，上海辞书出版社1981年版。
《世界名胜词典》，新华社国际资料编辑组编，新华出版社1986年版。
《西方艺术事典》，（英）丁·霍尔著，迟轲译，广东人民出版社1990年版。
《中外美术史大事对照年表》，奚传绩编著，江苏美术出版社1988年版。
《中国美术全集》，中国美术全集编辑委员会编，人民美术出版社1988年版。
雕塑编：原始社会至战国雕塑、秦汉雕塑、魏晋南北朝雕塑、隋唐雕塑、五代宋雕塑、元明清雕塑、敦煌彩塑、麦积山石窟雕塑、炳灵寺等石窟雕塑、云冈石窟雕刻、龙门石窟雕刻、四川石窟雕塑、巩县天龙山响堂山安阳石窟雕刻，共13册。
绘画编：原始社会至南北朝绘画、隋唐五代绘画、两宋绘画、元代绘画、明代绘画、清代绘画、墓室壁画、寺观壁画、敦煌壁画、新疆石窟壁画、麦积山等石窟壁画、画像石画像砖、石刻线画、版画、民间年画，共21册。
工艺美术编：陶瓷、青铜器、印染织绣、漆器、玉器、金银玻璃珐琅器，竹木牙角器、民间玩具剪纸皮影，共12册。
建筑艺术编：宫殿、陵墓、园林、宗教、民居、坛庙，共6册。
书法篆刻编：商周至秦汉书法、魏晋南北朝书法、隋唐五代书法、宋金元书法、明代书法、清代书法、玺印篆刻，共7册。
《中国历代艺术》绘画编（上下）：人民美术出版社、上海人民美术出版社1994年版。
雕塑编：人民美术出版社。
工艺美术编：文物出版社。
建筑艺术编：中国建筑工业出版社。
书法篆刻编：上海书画出版社。
《中国现代美术全集》（48册）。
中国画（6）、油画（4）、水彩、水粉、版画（2）、年画（2）、插图、连环画（2）、壁画、漆画、农民画、素描、速写、漫画、印染织绣、陶瓷（5）、玉器象牙金银器、漆器、书籍装帧、邮票（2）、雕塑（2）、建筑艺术（5）、书法（3）、篆刻。
《中国美术年鉴》1949年—1989年，中国美术馆编，广西美术出版社1993年版。
《中国民间美术全集》（绘画、雕塑、剪纸、玩具、演具、饰物，全6卷），人民美术出版社、吉林美术出版社、江苏美术出版社、浙江人民美术出版社、岭南美术出版社、广西美术出版社，2002年版。
《中国民间美术全集》（祭祀编、起居编、穿戴编、器用编、装饰编、游艺编全14卷），山东教育出版社、山东友谊出版社1993年版。
《百年美术馆藏精品》，中国美术馆，人民美术出版社2003年版。
《20世纪中国油画展作品集》，中国油画学会编，广西美术出版社2000年版。
《中国现代版画经典文献》，湖南美术出版社。
寒凝大地──国统区木刻版画集，2000年版。
明朗的天──解放区木刻版画集，1998年版。
《中国漫画书系》（18卷），河北教育出版社1994年版。
二、常用参考书目1.中外美术通史、专史、专业词典《中国美术通史》1卷—8卷，王伯敏主编，山东教育出版社1987年版。
《中国美术简史》，中央美术学院美术史系中国美术史教研室编著，高等教育出版社1990年版。
《中国绘画史》，王伯敏编著，上海人民美术出版社1982年版。
《中国工艺美术大词典》，吴山主编，江苏美术出版社。
《中国美术史》（13卷），王朝闻主编，齐鲁书社、明天出版社。
《中国画论类编》，俞剑华，中国古典艺术出版社1957年版。
《中国美术大辞典》，邹洛平主编，上海辞书出版社2002年版。
《中国古代建筑史》，刘敦祯主编，中国建筑工业出版社1980年版。
《中国建筑史》，梁思成编，百花文艺出版社1998年版。
《中国古建筑二十讲》，楼庆西编，生活·读书·新知三联书店2001年版。
《中国古代建筑》，新世界出版社、耶鲁大学出版社2002年版。
全国城市雕塑建设指导委员会编《中国城市雕塑50年》陕西人民美术出版社1999年版。
《20世纪中国城市雕塑》，江西美术出版社2001年版。
《中国陶瓷史》，中国硅酸盐学会编，文物出版社1982年版。
《中国彩陶图语》，张朋川编，文物出版社1990年版。
《中国青铜器》（修订版），马冰源主编，上海古籍出版社2003年版。
《中国古代青铜器艺术》，李松、贺西林编，陕西人民出版社2002年版。
《中国古代建筑史》，刘敦桢主编，中国建筑工业出版社1980年版。
《中国陶瓷史》，冯先铭等主编，文物出版社1987年版。
《艺术发展史》，（英）贡布里奇著，范景中译，天津人民美术出版社1988年版。
《世界美术史》，（英）休·昂纳与约翰·弗莱明合著，毛君炎等译，国际文化出版公司1989年版。
《世界艺术史》，（法）艾黎·福尔著，张泽乾、张延风译，长江文艺出版社1995年版。
《西方美术风格演变史》，（美）萨拉·柯耐尔著，欧阳英、樊小明译，浙江美术学院出版社1992年版。
《西方现代艺术史》，（美）Ｈ·Ｈ·阿纳森著，邹德侬等译，天津人民美术出版社1986年版。
《世界现代设计史》，王受之著，新世纪出版社1995年12月版。
《西洋美术图史》上下册，（日）富永黎一主编，王振华等译，人民美术出版社1990年版。
《裸体艺术》，（英）肯·克拉克著，吴玫等译，中国青年出版社1987年版。
《世界美术史》（十卷本），朱伯雄主编，山东美术出版社1987年版。
《外国美术简史》，中央美术学院美术史系编，高等教育出版社1990年版。
《西方美术史话》，迟轲编著，中国青年出版社1983年版。
《外国建筑史（19世纪末以前）》，陈志华著，中国建筑工业出版社1979年版。
《外国古建筑二十讲》，陈志华著，生活·读书·新知三联书店2002年版。
《麦克米伦艺术百科词典》，（英）贝尔纳·迈耶尔等编，舒君等译，人民美术出版社1989年版。
《世界雕塑史》，（美）雷·肯拜尔等著，钱景长等译，浙江美术学院出版社1989年版。
《新艺术的震撼》，（美）罗伯特·休斯著，刘萍君等译，上海人民美术出版社1989年版。
2.中外美术欣赏著作、教材《中国美术名作鉴赏词典》，上海辞书出版社1994年版。
《中国书画鉴赏辞典》，郎绍君等主编，中国青年出版社1988年版。
《中国美术七千年图鉴》，奚传绩编著，江苏教育出版社1992年版。
《中国文物鉴赏》，罗宗真主编，江苏教育出版社1990年版。
《历代名画记》，（唐）张彦远。
《图画见闻志》，（宋）郭若虚。
《林泉高致》，（宋）郭熙、郭思。
《芥舟学画编》，（清）沈宗骞。
《水山画谱》，（清）邹一桂。
《园冶》，（明）许成著、陈植注释，中国建筑工业出版社1981年版。
《美学散步》，宗白华编，上海人民出版社1981年版。
《美的历程》，李泽厚编，文物出版社1981年版。
《李可染论艺术》，人民美术出版社1990年版。
《20世纪画家研究丛书·齐白石》，郎绍君编，天津杨柳青画社1997年版。
《世界名画欣赏》，傅雷著，三联书店1983年版。
《看名画的眼睛》，（日）高阶秀尔著，范钟鸣译，四川美术出版社1987年版。
《美术欣赏教学参考用书》，国家教委基础教育组编，奚传绩执笔，人民美术出版社1992年版。
《希腊艺术鉴赏》，（意）弗拉维奥·孔蒂著，陈正平译，北京大学出版社1988年版。
《罗马艺术鉴赏》，（意）麦尔克姆·科利奇著，曹吉祥译，北京大学出版社1988年版。
《哥特艺术鉴赏》，（意）马利亚·克里斯蒂娜·高佐莉著，彭小樵译，北京大学出版社1988年版。
《文艺复兴艺术鉴赏》，（意）弗拉维奥·孔蒂著，李宗慧译，北京大学出版社1988年版。
《巴洛克艺术鉴赏》，（意）弗拉维奥·孔蒂著，李宗慧译，北京大学出版社1992年版。
《伊斯兰艺术鉴赏》，（意）加布里埃尔·曼德尔著，陈卫平译，北京大学出版社1992年版。