如何对待孩子的美术作品
孩子画画后的家长评语
孩子画画后的家长评语1.赞美孩子的努力和创造力：宝贝，你的绘画才华真令人惊叹！我看到了你用心绘制每一个细节，你的创造力令人钦佩！我非常喜欢你勤奋地完成这幅画作，你付出的努力真的值得肯定。
2.表达对孩子画作的喜爱之情：宝贝，你的画作真的非常美丽。
每一笔每一道颜色都展现出你独特的想象力和艺术天赋。
我爱这些明亮的色彩和丰富的细节，它们构成了一个精彩的作品。
3.鼓励孩子发展自己独特的风格和创意：亲爱的，我希望你能继续发展自己的风格和创意。
通过绘画，你可以表达自己的情感和观点。
不断尝试新的技巧和主题，让你的画作更加独特和有个性。
记住，每一个艺术家都有自己独特的风格，你也一样。
4.提供指导和建议：宝贝，你的画作已经非常出色了！如果你愿意，我可以教你一些新的技巧和绘画方法，帮助你更好地表达自己的创意。
我们可以一起学习关于绘画的书籍或者观察一些大师的作品，让你更丰富的艺术素材。
5.鼓励孩子展示作品：亲爱的，你的作品如此出色，我希望更多的人可以欣赏到你的才华。
我们可以将你的画作装裱起来，并挂在墙上展示给亲朋好友们看。
也可以把它们拍照上传到网上的艺术平台上，和其他小艺术家们交流。
6.引导孩子思考和反思：在完成这幅画作的过程中，你是否遇到了什么困难？你觉得自己还有什么需要改进的地方吗？我们可以一起探讨一下，看看有什么方法能帮助你更好地克服困难和提高技巧。
7.让孩子自由表达：亲爱的，绘画是你自由表达自己的一个方式，你可以尽情地展现自己的想法和感受。
无论你想画什么，都可以尝试，尽情地发挥你的创造力。
记住，画画是一种快乐和放松的方式，无论结果如何，最重要的是你享受这个过程。
8.鼓励孩子坚持绘画：宝贝，我知道画画是你非常喜欢的事情。
我鼓励你继续坚持，不断地练习和尝试新的技巧。
通过不断地绘画，你的技能将不断提高，并发现更多的乐趣和创作灵感。
9.提醒孩子保护作品：亲爱的，你的画作是你独特的创作，要记得妥善保护它们。
可以用透明塑料袋或画架来保护画作，避免被刮花或弄脏。
培养小学生的美术欣赏能力的方法
培养小学生的美术欣赏能力的方法美术是培养孩子综合素质的重要课程之一，也是发展孩子创造力和审美能力的重要途径。
如何有效地培养小学生的美术欣赏能力呢？本文将提供几种方法来帮助孩子更好地欣赏和理解艺术作品。
一、培养艺术欣赏兴趣培养艺术欣赏兴趣是开启孩子艺术之门的首要步骤。
教师和家长都应该多引导孩子接触艺术作品，给予他们多角度、多元化的艺术体验。
可以带孩子参观美术馆、画廊等艺术场所，观看绘画、雕塑、摄影等不同形式的艺术作品。
同时，可以邀请专业艺术家或美术老师来学校进行讲座或工作坊，让孩子亲身接触创作过程，并与艺术家进行交流，激发他们的艺术兴趣。
二、培养艺术品味和审美能力要想培养孩子的艺术品味和审美能力，首先需要让他们了解艺术的基本知识和技巧。
可以通过教授基本的绘画技法，如线描、色彩运用等，让孩子掌握一定的绘画技巧。
同时，还可以引导孩子学习欣赏名画、名家作品，让他们感受大师的创作精神和艺术魅力。
通过参与绘画比赛或展览，让孩子亲自实践和展示自己的作品，培养他们的艺术鉴赏力和批判思维。
三、提供多样化的艺术体验拓宽孩子的艺术视野，给予他们多样化的艺术体验是非常重要的。
除了绘画，还可以鼓励孩子尝试其他艺术形式，如音乐、舞蹈、戏剧等。
可以组织学校音乐会、舞蹈表演，邀请艺术团体来校进行演出，让孩子感受不同形式艺术的魅力。
此外，可以组织艺术实践活动，如户外写生、设计手工艺品等，培养孩子的创造力和动手能力。
四、注重跨学科融合美术教育不应仅仅停留在纸上或画布上，而是应与其他学科结合，实现跨学科融合。
例如，在语文课堂中，可以以名画为话题，让孩子通过分析艺术作品，开展相关写作或讨论活动；在数学课堂中，可以通过几何图形的绘制展示数学知识；在科学课堂中，可以通过绘制实物模型来加深对科学原理的理解。
这样的跨学科融合既增加了学科间的联系，也丰富了学习内容，激发了孩子学习的兴趣。
在培养小学生的美术欣赏能力时，教师和家长起着至关重要的作用。
如何欣赏和评价学生的美术作品
如何欣赏和评价学生的美术作品松山四中高金玉现今教育，不仅要向学生传授知识技能，更要培养学生优良的素质与多方面的能力，美术学科也不例外。
然而，旧的单一的美术教学方法不利于对学生素质的培养、能力的提高。
针对这种情况，我在从事小学美术教学过程中进行了一些改革，即在保留传授知识技能这一美术教学不可缺少的重要内容的基础上，加重欣赏教学比例、改革课堂练习方式和作业批改方法，并略有收获，现总结如下：一、把欣赏引入每一节美术课对学生进行美育的重要目的之一，是为了提高学生的审美素质和艺术修养，这一素质和修养会直接或间接地影响到每一个劳动者的劳动成果，因而它是至关重要的。
可如今的美术教材只在每学期的首尾各安排一两节美术课显然是不够的。
因此，我结合美术教材，将欣赏引入到每一节美术课。
具体做法是:在教材内容的基础上大量搜集或自制一些与教材内容相关而又远远丰富和超越于教学内容的录像带、幻灯、图片资料等，延长利用教师以往语言导入新课的时间向学生展示，给学生以充足的时间去欣赏、去体会，让他们为美而感动，为美而震撼，自然而然的将些形象刻于记忆，融于实践。
如《蜻蜓飞飞》一课，在课前搜集或自画一些不同造型的蜻蜓的图片资料，有条件的话，还可找一盘有关蜻蜓的录像带，上课时，先给学生放蜻蜓的录像，那些身姿轻盈的小蜻蜓，或在枝头休息、或在天空嬉戏;有的在捉食害虫、有的在蜻蜓点水，这些活灵活现的场面一下子便抓住了孩子的心，他们目不转睛地盯着这些可爱的小蜻蜓，蜻蜓们不同的动态不知不觉便印入到他们的小脑瓜里。
此时教师再适当激发学生的创作欲望，讲解画蜻蜓的方法，在学生做作业前出示图片资料丰富加深其对蜻蜓的记忆，这样，学生眼界开阔、思路灵活，创作表现欲望也非常高涨，其作业效果便可想而知了。
二、在新奇有趣的课堂产中培养学生兴趣以往的美术课堂练习大多是教师讲完后学生各自完成自己的作业了事。
在教学过程中我发现，课堂练习是一个可以大力开发的宝藏，只要善于动脑、可以使学生在有限的时间里得到多方面的能力培养，从而提高其各方面的素质。
怎样评价儿童画
怎样评价儿童画一．了解儿童画，正确评价儿童画。
英国的赫伯．里德（Herbertread）指出“儿童艺术是人的表现方法之一，模仿成人的想法是错误的，艺术应为教育的基础，通过美术来发扬光大儿童与生俱来的创造力是美术教育应有的基本态度。
（2）众所周之，幼儿美术不同于成人概念上的美术，和中小学的美术教育也不同，这并不是难易程度或循序渐进的问题，而是由幼儿的心理和生理的发展所决定的。
他们不会按眼睛看到的物象的形状、颜色、结构去表现，而是用心灵对知觉样式的把握和理解去表现。
幼儿美术如同原始人类的艺术活动一样，是他们认知和表现的一部分。
从生理年龄上讲，十二岁以下的孩子称之为少儿阶段，他们大脑思维处于急剧发育期。
约4-5岁为象征期，这一阶段幼儿的绘画能力发展很快，从用符号式的“蝌蚪人”到具有情节与物体的部分细节特征的画面，其变化惊人。
他们对物体的大小、比例、空间还不具备感知能力，也无意追求。
他们只关心如何用直觉创造的符号，象征性的表达自己的所知所想，往往夸大他认为最重要的部分，而省略大部分细节。
正如阿恩海姆指出的，当儿童致力与创造与所观察的物体结构上等同的形象时，他倾向于忽略所画的物体之间所存在的关系，这种忽略就是在儿童画中常见的因局部解决问题而导致的忽略画面整体关系的表现法式。
（3）此时期的幼儿开始有目的性的用图形线条的组合来进行表现。
但如综上所述，他们对画得想象和绘画技能之间常常产生冲突。
对于这一时期的幼儿也不要太苛求绘画技能，要注意保护幼儿的创作热情，同时给予一定的帮助，使幼儿体验到成功的快乐。
约5-7岁后，进入概念画期，幼儿的抽象思维开始发展，开始有意识的造型活动，在观察、形态、色彩、比例及空间上都逐渐的有了绘画的意识，并开展进行有目的性的绘画创作，同时也有了较强表现力的绘画能力。
这时就可以对幼儿提出一些技能上的要求，以提高幼儿的审美意识。
约7岁以后，幼儿进入写实倾向期，绘画就有了写实倾向的萌芽，有的幼儿通过教育，写实的倾向能力可能提早到6岁左右，他们开始抛弃概念画阶段常用的几何线条，如在画人物方面为了强调男女不同，会在衣服、头发上画出突出各自特点的装饰。
如何欣赏儿童美术作品
如何欣赏儿童美术作品一、要建立在孩子心理认知和生理阶段特点上，不要简单的评价孩子画得对还是不对；二、不要限制住孩子活跃的思维，束缚孩子的想象力是很可怕的事情；三、注重孩子在画画过程中情感的培养；四、知识传授和生活自悟相互助益；五、尽量让孩子多接触一些绘画的形式。
儿童美术作品的真谛在于真实。
无论是绘画、书法，还是雕塑等美术作品，形式和技法都只是一种表达方式，主要的目的是表达作者的思想和情绪。
作为儿童，由于受年龄和认知水平的限制，他们对这个世界的看法和想法是不同于成年人的。
他们的思想比起成人还不够成熟，而他们的感情却要比成人更真实和坦白。
毕加索用一辈子的努力像儿童那样画画！绘画创作是什么？绘画创作不是去模仿别人，更不是模仿自己。
毕加索的一生风格是不断变化的，他说，艺术家的一种画法改变了的时候，只意味着他思考的方法改变了，并不是说他前面的比后面的就差了，只是他的想法变了。
小朋友，不要固步自封，不要把现在的成绩奉为绘画的高点，要不断努力，对自己提出更高的要求！所以，我认为一幅好的儿童美术作品的价值就在于情感的真实表达。
他们用自己的双眼去发现这个世界的美，用所学的技法，甚至是自创的技法去表达自己的思想和感情。
在这个过程中，他们的身心是愉悦的，他们的创造力得到发展。
最终我们看到的作品是符合儿童年龄认知水平的，是自由愉快的，是真实的，就是一幅好的儿童美术作品。
我们从作品中看到了儿童生活的真实反映，记录和表达了儿童对生活，对周围世界的认识。
教师和家长要站在这个立场去欣赏儿童美术作品，不是所有作品都必须一个模样，可以写实，可以夸张，可以精细，也可以奔放，孩子的个性不同，只要是真实的展现出自己的内心世界的作品，我们就要肯定和欣赏。
成年人万万不可用自己的认知和思想去强加到儿童的作品上，那样反而会使得儿童美术作品失真的，失去儿童本身该有的纯真、稚拙的味儿。
蹲下来，试着站在儿童的角度，走进儿童的世界来欣赏一幅儿童美术作品吧！换位思考，用儿童的角度理解与感悟，想想自己小的时候又如何呢，包容与理解才是真谛。
幼儿绘画作品解读 评价
幼儿绘画作品解读评价一、绘画作品的解读在幼儿的绘画作品中，常常能看到他们天马行空的想象力和独特的艺术表现力。
以一幅幼儿绘画作品为例，它绘制了一个五彩斑斓的花园，画中有红色的玫瑰花、黄色的向日葵、蓝色的风车和绿色的小草。
在画面的角落处，有一个笑脸太阳和一对会飞的蝴蝶。
可以看出，这个作品充满了孩子们对美好世界的向往和想象。
在绘画作品中，幼儿运用了鲜艳的色彩和夸张的造型来表现他们内心的快乐和想象力，可以说，这幅画是对童年世界的一次美好展现。
二、绘画作品的评价1.肢体表现力强在幼儿的绘画作品中，常常能看到他们对事物的简化表现，而这种简化往往更加生动有趣。
比如，在某幅作品中，幼儿画了一只雄鸡，没有画出真实的鸡羽和鸡冠，而是用简单的线条和图形表现出鸡的形象，但却让人一眼就能认出这是一只雄鸡，这充分显示出幼儿的想象力和表现力。
2.艺术表现力强幼儿在绘画作品中，常常能看到他们对事物的独特表现。
比如，在某幅作品中，幼儿画了一只乌龟，黑色的身体上面还画了很多小圆圈，看上去就像是乌龟的壳，这种独特的艺术表现方式，充分显示了幼儿的创造力和艺术表现力。
3.想象力丰富幼儿的绘画作品中，常常能看到他们对世界的丰富想象。
比如，在某幅作品中，幼儿画了一个奇幻的花园，画中有一只很大的青蛙，身边还有一只黑色的蛤蟆，这种奇幻的表现方式，充分显示了幼儿对奇幻世界的向往和丰富的想象力。
三、完善幼儿绘画作品的方法1.培养观察力观察是绘画的基础，因此，我们应该引导幼儿去观察自然和事物，让他们从生活中找到绘画的灵感，培养其对绘画对象的观察力和表现力。
2.提高艺术素养通过接触丰富的绘画作品，培养幼儿对艺术的兴趣和理解，提高他们的艺术修养和绘画技能，并通过专业老师的指导，帮助幼儿养成良好的绘画习惯和方法，提高绘画作品的艺术表现力。
3.鼓励创新表现鼓励幼儿尝试用不同的颜色和形状来表现事物，培养他们的创新思维和表现力，让他们在创作中展现出独特和个性的艺术表现。
如何对幼儿作品的评价与欣赏进行
幼儿作品的评价与欣赏研究喜欢画画，是孩子的天性，在纸上留下的每一根线条，每一个色块，都是他们表达情感的结果。
因此，绘画便成了幼儿表达思想感情的一种方式。
评价幼儿的作品可以给我带来快乐，同时也给我带来了我上这节课的意思，欣赏幼儿绘画作品的意义罗恩菲尔德认为:对儿童作品施以评价只是使老师更透彻地了解儿童的成长,而不是以学生的缺点和优点来困扰他们……任何评价,只有能帮助老师了解儿童,并有效地指导儿童从事创作,才更有意义。
因此,欣赏的意义在于如何欣赏和评价幼儿绘画，无论对成人或是孩子都应该加以重视。
对于家长来讲，要评价、欣赏幼儿绘画首先应该了解、理解幼儿的各个方面的特点。
随着幼教改革的不断深入，对诸如“尊重幼儿”、“以幼儿为主体”之类的教育原则。
但有时我们组织活动时，家长往往以成人自己的眼光对待幼儿美术作品，以结果论“英雄”，把握不好评价的标准及重点。
要站在孩子的立场来看待幼儿画。
成人的态度和评价对孩子会有相当的影响。
如果评价不好，可能会打击、挫伤幼儿绘画的积极性。
但儿童画没有过多成人的概念化、模式化的东西，喜欢用夸张的手法，这样的作品往往是幼儿展开了想象的翅膀，积极热情地投入创造所得的，它们把这一过程视答游戏，不管会不会，只要那样想了，就敢于去画，大胆地试验，线条奔放，毫无顾忌，绝不会因为没有足够的表达能力而气馁，这样的儿童画才是真正的写意画。
教师对幼儿作品评价的态度、标准直接影响幼儿参与美术活动的兴趣和积极性，也影响幼儿对作品的态度，对美的鉴赏能力，因此，我们教师应明确评价思路，把握评价标准。
一、是否真实地反映了幼儿的生活经验幼儿也有自己的生活经验。
很多幼儿绘画的内容空泛，形象概念，构思和表现内容雷同。
幼儿园艺术欣赏：儿童美术作品解析
幼儿园艺术欣赏：儿童美术作品解析幼儿园艺术欣赏：儿童美术作品解析一、导言在幼儿园教育中，艺术欣赏是一项非常重要的活动。
通过欣赏艺术作品，幼儿能够培养审美情感，提高审美能力，同时也能够激发他们的创造力和想象力。
其中，儿童美术作品是幼儿艺术欣赏的主要对象之一。
通过深入解析儿童美术作品，可以更好地了解幼儿的内心世界和成长状态。
二、儿童美术作品的特点1. 绘画内容丰富多彩在幼儿园的绘画活动中，孩子们通常会绘制自己喜爱的动物、家庭成员、校园场景等。
他们的作品充满了童真、天真和活泼的特点，色彩鲜艳，构图简单而生动。
2. 笔法简练、情感真挚儿童的美术作品往往表现出一种天真率直的特点，他们的笔法简练而自然，情感真挚而深切。
在他们的作品中，可以看到他们对家庭、自然以及生活中所见所闻的纯真感受。
3. 反映内心世界儿童美术作品是幼儿思想感情的直接表达，通过这些作品我们可以看到幼儿内心世界的种种表现。
有些作品可能表达了他们的快乐与幸福，有些作品则可能反映了他们的恐惧和焦虑。
三、解析儿童美术作品1. 选择题材儿童绘画常常选取与自己生活密切相关的题材，例如家庭、动物、植物等。
通过这些作品我们可以看到儿童对生活的热爱和对家庭的依恋。
2. 角度和构图观察儿童美术作品的角度和构图，可以发现他们往往采用的是自己的视角，表现出对绘画对象的独特理解和感受。
他们可能会将阳光、花草、动物等元素加入作品中，展现出对生活的独特观察和想象。
3. 色彩运用儿童在绘画时往往会运用丰富的色彩，表现出对生活的热爱和对世界的美好幻想。
色彩的运用也反映出儿童对情感的表达和情绪的宣泄。
四、总结与回顾通过对儿童美术作品的深入解析，我们不仅能够领略到幼儿们天真率直的创作之美，更能够从中感受到他们内心世界的丰富多彩。
儿童美术作品是一面镜子，反映出幼儿的成长状态、情感世界和对生活的独特理解。
在幼儿园教育中，注重对儿童美术作品的欣赏和解析，对于促进幼儿全面发展、培养审美情感和提高艺术修养都具有重要意义。
如何正确欣赏、评价儿童美术作品
儿童绘画的发展就是自身的整体发展。美术作品中所表达的内容应该是符合儿童年龄特点的，是儿童对生活、学习、游戏的体现。在儿童美术作品中，不同年龄的儿童，绘画作品所表现出的水平也不同。儿童绘画的水平并不是能临摹出成人绘画形象就是绘画水平高。因为绘画水平的高低标准并不完全是看谁临摹的像，儿童一味临摹成人的范画，将有碍于儿童独立观察、独立思考的发展。从儿童绘画作品中可以观察到儿童的洞察力、想象力、概括能力、归纳能力、分析能力等等能力的强弱。儿童绘画水平的提高不单指绘画技巧的提高，如果整体能力没有提高，技巧的学习也是会受到限制，特别是创作水平是难以提高的。
三、绘画材料和绘画技法、技巧运用是否得当
绘画作品的构成因素有很多，绘画材料、技法、技巧学习对于完成作品也是很重要的。想象力、创造力再强，没有技法、技巧的运用能力，也是很难画出好作品的。不同的绘画内容要根据需要应用不同的绘画技法和技巧、选择一，取得画龙点睛的绘画效果。
一、绘画作品是否能够真实地反映儿童的生活经验
儿童也有自己的生活经验，他们从生活、学习、游戏中感知世界，他们用自己特有的符号方式记录着自己的感受。教学中有很多儿童美术作品内容空泛，形象概念、构思和表现内容相同。比如：画“快乐的节日”就一定会画唱歌跳舞，画天空就一定会有云朵、小鸟、太阳等等。绘画作品中表现的内容应该体现儿童对生活的认识和感受，体现儿童自己的态度和情感。儿童在绘画构图时教师要及时提示儿童描绘自己的生活，画自己熟知的事物，表达自己内心的情感，通过绘画活动逐渐养成观察生活的好习惯，同时也能使绘画内容更加充实、饱满。
如何正确欣赏、评价儿童美术作品
编 辑：__________________
时 间：__________________
家长如何评价小学一年级孩子的美术作品
家长如何评价小学一年级孩子的美术作品在评价小学一年级孩子的美术作品时，家长扮演着至关重要的角色。
他们不仅仅是孩子的支持者和观众，更是他们成长道路上的引导者和激励者。
家长的评价不仅可以影响孩子的情绪和自信心，还能对他们的学习和艺术发展产生深远的影响。
首先，家长需要以欣赏和理解的态度来审视孩子的美术作品。
这并不意味着要掩盖作品可能存在的不足，而是要通过关注作品中所表达的情感和想法来建立起与孩子的沟通桥梁。
例如，当家长发现孩子在作品中表现出的喜悦或挑战时，可以通过肯定的言辞和表情来增强孩子的自信心，并激励他们继续探索和尝试。
其次，家长的评价应当是具体而建设性的。
与其简单地说“好”或“不好”，不如帮助孩子发现作品中的亮点和改进的空间。
例如，可以指出孩子画面中的色彩运用或线条表现，询问孩子他们的想法，并鼓励他们尝试新的艺术技巧或观察更多的艺术作品，以丰富他们的视野和表现方式。
此外，家长的评价还应当注重过程而非结果。
即使作品可能未能达到家长心中的预期，但是孩子在创作过程中所付出的努力和专注同样值得赞扬。
家长可以与孩子一同回顾整个创作过程，分享孩子在不同阶段的成长和发现，以及他们对美术作品的独特见解和感受。
最后，家长的评价需要是鼓励和激励的。
无论作品的成绩如何，家长都应当通过积极的语言和行为来传达对孩子努力和创意的尊重和赞赏。
这种正面的反馈不仅能够增强孩子的自信心和动力，还能够激发他们对艺术的热爱和探索精神，为他们未来的学习和生活奠定坚实的基础。
综上所述，家长在评价小学一年级孩子的美术作品时，扮演着引导者和支持者的角色。
通过欣赏和理解、具体而建设性的反馈、关注创作过程和鼓励激励，他们不仅可以帮助孩子树立正确的艺术价值观，还能够促进他们全面而健康的成长。
家长如何评价孩子的绘画作品
家长如何评价孩子的绘画作品家长评价孩子的绘画作品是培养孩子艺术素养的重要环节之一、正确的评价能够激发孩子的兴趣，鼓励他们勇于尝试，而错误的评价则可能让孩子丧失创作的信心。
下面是家长如何评价孩子的绘画作品的一些建议。
1.关注绘画过程：不只是注重作品本身，还要关注孩子的绘画过程。
问问孩子他在绘画时的感受、思考和想法，了解他的创作动机和目标。
这样可以让孩子觉得自己的付出被重视，增加对艺术创作的兴趣。
2.客观而具体的评价：在评价孩子的绘画作品时，要注意客观而具体的描述。
避免使用“好”、“漂亮”等模糊词语，而是用“色彩搭配很有创意”、“线条流畅”、“透视处理得很好”等具体细节来评价。
这样可以让孩子明确了解自己作品中的优势和可以改进的部分，有助于他们进一步提高。
3.鼓励表达个人风格：每个孩子都有自己独特的绘画风格和表达方式，家长应该鼓励孩子保持个性和创造力。
即使作品与常规标准有所不同，也不要立即批评，而是要鼓励孩子继续尝试和发展自己的个人风格。
4.建立合理的期望：家长应根据孩子的年龄和发展水平来建立合理的期望。
不同年龄段的孩子在绘画方面可能有不同的表现，家长要给予充分的理解和包容，并在评价中给予相应的鼓励和指导。
5.鼓励自主学习和实践：绘画是一种需要不断实践和尝试的艺术形式，而不仅仅是一次性的成果。
家长可以鼓励孩子自主学习和实践，提供绘画工具和材料，并给予适度的指导和支持。
6.注意平衡正面和负面的评价：在评价孩子的绘画作品时，既要表达对孩子的认可和鼓励，也要指出需要改进的地方。
家长可以通过提问的方式启发孩子思考，让他们自己发现问题和解决方法，培养主动学习和自我评价的能力。
7.与他人分享:鼓励孩子将自己的绘画作品与家人、朋友或老师分享，让他们得到更多的反馈和认可。
这不仅可以提升孩子的自信心，还可以让他们从他人的观点和意见中获得更多的启发和进步。
总之，家长在评价孩子的绘画作品时，应注重综合评价，关注过程，鼓励个人风格，建立合理期望，鼓励自主学习，注意平衡正面和负面的评价，并鼓励孩子与他人分享。
如何进行小学生的美术作品评定和评价
如何进行小学生的美术作品评定和评价引言：美术作品评定和评价是培养小学生艺术素养和审美能力的重要环节。
通过对小学生的美术作品进行评定和评价，不仅可以激发他们的创造力和想象力，还能够提高他们的审美能力和艺术表达能力。
本文将探讨如何进行小学生的美术作品评定和评价，以帮助教师和家长更好地引导孩子们在美术创作中成长。
一、评定标准的制定评定标准是进行美术作品评定和评价的基础，它能够准确地反映出小学生的美术水平和艺术表达能力。
在制定评定标准时，应该考虑以下几个方面：1.技巧运用：评定标准应该包括小学生在绘画、色彩运用、构图等方面的技巧运用情况。
例如，能否正确运用线条、色彩和形状进行表达，能否合理地运用构图原理进行创作等。
2.创意表达：评定标准应该考察小学生在创意表达方面的能力。
例如，能否通过作品表达自己的情感和思想，能否展示出独特的创意和想象力等。
3.审美效果：评定标准应该关注小学生的作品是否具有艺术美感。
例如，作品是否具有和谐的色彩搭配、富有节奏感的线条等。
二、评定方法的选择评定方法是进行美术作品评定和评价的手段，它直接影响到评定结果的准确性和公正性。
在选择评定方法时，可以考虑以下几个方面：1.定量评定：可以采用打分的方式进行评定，将评定标准分为不同的等级，根据小学生的作品质量给予相应的分数。
这种方法可以直观地反映出小学生的美术水平，但需要评定者具备较高的专业水平。
2.定性评定：可以采用描述性的方式进行评定，对小学生的作品进行详细的描述和分析。
这种方法可以更全面地了解小学生的创作意图和表达方式，但评定结果可能较为主观。
3.综合评定：可以将定量评定和定性评定相结合，综合考虑小学生的技巧运用、创意表达和审美效果等方面。
这种方法可以平衡评定者的主观因素和客观标准，得出较为准确的评定结果。
三、评价方式的灵活运用评价方式是对小学生的美术作品进行评价和反馈的方式，它能够激发小学生的学习兴趣和创作热情。
在运用评价方式时，可以考虑以下几个方面：1.肯定和鼓励：对于小学生的美术作品，应该及时给予肯定和鼓励，让他们感受到自己的努力和进步。
对待孩子绘画十大忌
对待孩子绘画十大忌1.当孩子绘画时，不停嘴地在一旁评论；2.追究每个细节是否合乎现实，并要求立刻更正；3.当孩子要求绘画用具时，总是不厌其烦地强调笔和纸的价格，不要铺张；4.不断提示孩子留意手和环境的清洁，使孩子不能留意力集中或由于可怕批判而放弃绘画；5.当孩子把作品送给父母观赏时，不愿痛快地进行表扬，总要重复“不要高傲”之类的话；6.要求孩子达到尚无力气达到的绘画技巧；7.不恰当地总是同其他孩子进行比较“你看人家×××比你画得更好”，以为可以刺激孩子的上进心；8.过早地把孩子送去学画成人画，束缚其自有的丰富想像力；9.由于画技尚不成熟而对孩子当面讽刺挖苦；10.未经同意擅自处理孩子宠爱的作品；假如你不幸选择了“是”，那么你在对待孩子绘画方面真的应当“补课”了。
给父母的10个建议1.以表扬为主，不加任何附加条件。
对独具个人创作特点的尤其多加鼓舞。
以建议的口吻提出改进看法。
目的：增加自信念，承认和接受自己与他人的不同之处。
2.在家中开拓一面墙特地悬挂孩子的作品，或开拓一个角落供其创作。
目的：使孩子感受自己在家庭中的位置。
3.每逢家中亲戚朋友过生日鼓舞孩子作画相送，以此让孩子表达感谢之心。
目的：以孩子自己用心创作的作品代替用钱购买的礼物。
4.为孩子供应不同规格的纸张和多种绘画材料。
在使用大块油彩时可用成人旧衣物作为工作服使用。
活动完毕让孩子学会自己整理打扫。
目的：让孩子尽情工作，避开不快乐争吵。
5.当孩子解释自己的画时留意倾听，遇有不解的地方准时提问。
目的：表示对孩子的敬重。
6.当孩子因叙述力气有限无法讲清自我感受或现实情景时请他画下来，以利于孩子再次归纳思考，并组织想要表达的语言。
目的：同时是一次口语复述的联系。
7.如孩子心情过于紧急感动，难受郁闷，成人可以用画画的方式与孩子对话，起到发泄疏通的作用。
目的：让孩子在平和的气氛中恢复平衡。
8.在孩子作画时可以放些轻音乐，有益于孩子发挥想像力。
小学生美术创作指导法
小学生美术创作指导法美术是培养小学生创造力和审美能力的重要课程之一。
如何指导小学生进行美术创作，促进他们的艺术发展，是每位美术教师都面临的挑战。
本文将提供一些有效的指导法，帮助教师在小学生美术教育中取得更好的效果。
一、了解小学生的认知水平小学生的认知能力有限，他们对世界的理解和表达方式与成年人不同。
在进行美术创作指导时，教师应该了解孩子的认知水平，避免给他们过高或过低的要求。
例如，在创作题材上，可以选取与小学生生活经验相关的主题，让他们更容易理解和表达。
二、注重创造力的培养美术创作是培养小学生创造力的重要途径。
教师可以引导学生进行自由创作，鼓励他们发挥想象力和独特的视角。
同时，要给予学生足够的自由度和时间，让他们在创作中尝试不同的材料、技法和形式。
教师的角色应该是启发和引导，而不是限制和规范。
三、提供多样化的创作材料和工具小学生对美术材料和工具的选择有一定的偏好，教师应根据他们的兴趣和年龄特点，提供多样化的创作材料和工具。
例如，可以准备彩色纸、水彩笔、水粉颜料、色粉等，让学生根据自己的创作需求选择使用。
同时，教师还要教授基本的绘画技巧和运用工具的方法，帮助学生更好地表达自己的创意。
四、鼓励观察与表达美术创作需要学生具备观察和表达的能力。
教师可以通过引导学生观察自然界、生活中的事物和艺术作品等来培养他们的观察力。
例如，组织学生进行户外写生活动，让他们近距离观察自然景观，并通过绘画的形式表达所见所感。
同时，教师还要指导学生运用各种表现手法，如线条、色彩、质感等，使他们能够将观察到的事物转化为独特的艺术作品。
五、展示与欣赏作品学生的美术作品需要得到认可和鼓励。
教师可以组织美术展览、评比活动或制作学生画册等，让学生的作品得以展示和欣赏。
这不仅能够激发学生的创作热情，还能提高他们的自信心和自我价值感。
同时，教师可以引导学生互相欣赏、评价和批评作品，培养他们的审美能力和艺术眼光。
小学生美术创作是一项需要细致指导和培养的重要任务。
浅谈如何评价幼儿的美术作品
教育实践与研究Educational Practice and Research >>>2014年第22期/C （8）教学探索3~6岁的孩子从事绘画活动是一种游戏，是他们心理的需要。
它能较大限度地满足不同孩子的愿望，把孩子的想象变成现实的再现。
孩子们在绘画过程中，运用多种绘画工具把自己的思想、情感、兴趣和对周围事物的认识经过混合、选择和加工，重新组合，创造出一幅幅的作品。
绘画作品是幼儿绘画活动的成果，是以往发展与教育的结晶。
它明晰、稳定地反映出幼儿美术能力的水平与特点。
因此，对幼儿绘画作品进行评价、分析是美术教育的重要环节。
过低评价会使孩子丧失自信心，甚至产生自卑感，参加美术活动的兴趣也会很低。
在美术教师集体讨论的时候经常可以听到关于幼儿美术作品应该如何评价的讨论主题，因为幼儿画有着不同的表现，每个人有着各自不同的价值，是不能用一个标准“像不像”作优秀评价的。
如果不尊重孩子的个性，用一根尺度衡量，会影响孩子们的成长。
但美术教育也是一种教育活动，教学中通过让孩子动手动脑，来发展孩子的内在潜能，为了达到这个目的，评价是有必要的。
那么，作为美术教师，应该如何去评价幼儿美术作品呢？一、评价幼儿作品的标准现在大多数家长、老师都把模仿作为评价幼儿美术作品的标准。
“像真的”就是优秀作品；“不像”就认为是水平不高，这些都阻碍了幼儿对美术活动的兴趣，抑制了幼儿的积极性，创造性。
所以，评价幼儿作品应当从理解幼儿的角度出发，借孩子的眼睛，借孩子的一颗童心去看作品，不应简单地用“像”与“不像”，“对”与“错”成为评价幼儿作品的标准，更不应用专业眼光或主观的眼光去评价这些特殊的作品，评价是一种导向，肯定幼儿作品，有利于树立孩子的成就感，从而激发他们再创作的信心。
二、要了解幼儿的绘画创作特点幼儿的一些作品，在成人看起来觉得很可笑，但这些作品却真实反映了孩子对事物特征的认识。
比如画“水果树”，成人的理解是长满苹果或梨子的树，而孩子则会把它想象为结满各式水果，如香蕉、葡萄、梨、桃甚至西瓜的“百果树”。
如何欣赏幼儿绘画作品
如何欣赏幼儿绘画作品根据儿童绘画心理和造型特点，1——3岁为涂鸦期：从无目的涂画到有目的涂画，没有具体形象。
3——5岁为象征期：这个时期的美术作品大多是靠记忆模仿，创造象征符号，画面表现特点为说明性图解。
5——8岁为图式期：可根据观察物象特征，实行意象表现。
幼儿的绘画表现力和智力发展都是同步向前的，即使幼儿的绘画表现力在各个年龄阶段也是按一定的顺序发展的，但是智力的主导作用更为突出。
对于一些智力发展和表现力发展不平衡的幼儿，美术教育能够促动均衡发展。
所以，对于幼儿美术作品的赏析要建立在掌握幼儿各年龄阶段的美术特点及表现规律的基础上。
二、准确对待幼儿美术造型中的“像”与“不像”美术作品是视觉艺术，造型是视觉艺术的语言。
在实际生活中很多幼儿家长在观赏一幅绘画作品时，总是以“像”来评说作品：“这幅画真好，画得多像啊！”这种观点和理解，当前还是广泛存有，一定要跳出这样的评价圈。
理应如何面对幼儿美术作品中“不像”、“不准”的问题呢？在幼儿美术作品中的“像”应该是广义的，是一类事物形象的泛指，而不是针对哪一件具体事物的“像”与“不像”，凡能把一类事物的基本形象特征表现出来，就能够说“像”，这个“像”应该是“基本像”。
所谓“基本像”，主要有两层含义：一指画面中每个形象应是一类事物形状的基本特征的反映。
比方让幼儿画苹果，所画出的形象一看就是苹果，而不是梨、茄子等，不管它像哪个筐子里的苹果，也不管是哪个品种的，总之是苹果，这就能够说达到了基本像；二是通过物象，能够看出画的是什么和要传达的意义，虽然画面的形象可能与现实事物不相符合，但却能使我们发生与现实相吻合的联想，这就是大家常说的儿童绘画在其“意”而不在“形”。
这个“基本像”主要是针对3岁到6、7岁幼儿的美术作品中造型特点的一种认可。
在评析幼儿绘画作品时，只要作品中的形象达到了“基本像”的水平，其造型就是成功的，就应得到理解与认可。
除此之外，理应更多地分析作品中所表现的事物是否丰富，是否是儿童的体验思考与创造想象，作品中是否反映出良好的个性，是否认真、大胆和自信等特点。
如何艺术的评价学生的美术作品
如何艺术的评价学生的美术作品如何艺术的评价同学的美术作品儿童画表现的是儿童的思维方式，成人熟悉世界是靠着理性，而孩子则靠着想象。
《新课标》提出，“加强学习活动的综合性和探究性，注意美术课程与同学生活阅历紧密关联，使同学在乐观的情感体验中提高想象力和制造力，提高审美意识和审美力量，增加对大自然和人类社会的喜爱及责任感，进展制造美妙生活的愿望与力量。
”在一班级美术课《小雨沙沙》的课堂习作中，我发觉一名同学在画面的一片云中画了一颗太阳，当时觉得很惊奇，便问“其他同学在画面中都看不到太阳，你的画面中怎么下着雨还看到太阳?”她自信地说：“不是没有了太阳，而是太阳躲在云里啦！”我特别兴奋地表扬了这名同学，并盼望其他同学也能学习她作画时的爱想象的好习惯。
事后我想，这莫非不是制造吗？对于孩子，教育界的一贯态度是坚持正面引导，坚持以进展的眼光看孩子。
因此，评价应是乐观的，而非消极的，另一方面，画画本身就是一件有益的事情，除了本身外，还可以培育和熬炼同学的观看力量、思维力量、想象和制造力量，可以进展诸多非智力因素，熬炼手指的敏捷性等等。
因此，画必有得，只是有得此与得彼的差异，有得多与得少的区分而已，从这个角度动身，评价也应是乐观的。
“你胡涂乱抹的什么呀，乱七八糟的。
”“画得一点也不像，真难看!”只拿像不像作为评价一幅儿童画好坏的标准，只能伤透孩子的心，让他再也不敢大胆作画了。
我认为评价同学绘画作品首先要确定和鼓舞，用孩子的眼光去观赏它，欣赏其中点点滴滴的制造，不追求画面的完善，让孩子获得胜利体验，给孩子前进的力气，推动他的制造性活动。
其次，要查找发觉同学画中独特的想象力，每一幅作品都有自己的想象力存在，我们在观赏的同时应鼓舞孩子以说画的方式来表述自己的作品，共同挖掘作品的独特魅力，如在画小鸟时联想到鸟的一家，画鱼时联想到海底世界，还有科学幻想，奇思妙想，如海底怪鱼长出翅膀飞上蓝天，恐龙复活称霸地球，汽车能上天入地等等。
如何在家庭作业中引导小学2年级孩子表达美术作品
如何在家庭作业中引导小学2年级孩子表达美术作品在家庭作业中引导小学二年级孩子表达美术作品对于小学二年级的孩子来说，学习如何表达自己的美术作品是一项令人兴奋的挑战。
作为家长和教育者，你可以在孩子的家庭作业中起到关键的引导作用，帮助他们展现他们的创意和想法。
以下是一些方法和建议，可以帮助你有效地支持孩子在表达美术作品方面的发展：首先，要理解孩子的想法和感受。
当孩子拿着他们的美术作品来完成家庭作业时，试着和他们一起坐下来，询问他们作品背后的故事。
或许这幅画代表了他们的某种情感，或者是对某个场景的想象。
倾听他们的解释，并且用欣赏和理解的态度回应。
其次，鼓励孩子使用语言来描述他们的作品。
有时候孩子可能会觉得难以用言语来表达他们画中所想表达的内容。
你可以提出一些问题，帮助他们逐步表达清楚。
例如，“你画这个人物的时候在想什么？”、“这些颜色代表了什么感觉？”这样的问题可以引导孩子思考并用语言表达他们的艺术创作。
第三，鼓励孩子尝试不同的艺术媒介和技巧。
在家庭作业中，你可以提供各种各样的艺术材料，例如彩色笔、水彩颜料、粘土等等。
通过尝试不同的媒介，孩子可以更丰富地表达他们的想法和感受。
同时，你也可以教导他们一些基础的艺术技巧，例如如何混合颜色、如何用线条表达情感等等。
第四，为孩子创造一个展示作品的机会。
除了家庭作业之外，你可以帮助孩子参加一些美术展览或者学校的艺术展示活动。
这不仅可以增强孩子的自信心，还可以让他们感受到他们作品被认可和欣赏的喜悦。
最后，要持续鼓励和赞赏孩子的努力和成就。
无论孩子的美术作品是简单的涂鸦还是复杂的画作，都要给予他们积极的反馈和鼓励。
这种积极的支持可以激发孩子对美术创作的热情，促进他们在表达想法和情感方面的发展。
总之，通过理解孩子的想法、鼓励他们用语言表达、提供多样化的艺术体验以及持续的鼓励和赞赏，你可以在家庭作业中有效地引导小学二年级的孩子表达他们的美术作品。
这不仅可以促进他们的艺术技能发展，还可以增强他们的自信心和创造力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
在美术活动中,孩子们充分展开了想象的翅膀,创造出了许多优秀的作品。
我们把孩子们的作品都装进了作品袋中,挂在墙脚,让家长们共同来分享孩子们的快乐。
面对孩子的作品,家长们却表现出截然不同的态度。
一天放学时,我班的婷婷看见婆婆来接她时,兴高采烈地跑到婆婆面前,拉着婆婆的手走到自己的作品袋前,自豪地对婆婆说:“婆婆,你看这是我画的小老鼠……”还没等孩子把话说完,婆婆就大声地呵斥婷婷,“你这是画的什么呀,乱七八糟的,象只老鼠吗?”婷婷顿时委屈地低下了头,满脸地不高兴。
然而小瑜的情况就不一样了,他眉飞色舞、滔滔不绝地向妈妈介绍自己画的《猫头鹰》,妈妈则开心地认真会听着,还适时地鼓励孩子说:“我们家的瑜瑜真能干画得真漂亮!”孩子听了,心里乐滋滋的,他从妈妈肯定地赞赏地目光中找到了自信,看到了自己的成功。
这件事让我感触颇多:前者,使人感到压抑,一个天真无邪,对自己的作品充满信心,并且很自信心地认为自己是个能干的孩子。
被家长简单的一句话语,简单地一声训斥,就否定了孩子的作品,更糟糕的是打击了孩子稚嫩的自信心。
后者则使人感到欣慰,家长赞赏的目光、鼓励的话语、认真地倾听,都给予了孩子充分的自信,让孩子在这样宽松、和谐的氛围中学习、生活。
不同的教育方式,必然将会带来不同的教育效果。
作为教师和家长,我们一定要记住:不会赏识孩子的家长、教师教师不称职的。
对于孩子,我们一定要做到“六个学会”:学会尊重、学会信任、学会宽容、学会理解、学会激励、学会提醒。