第二课摄影第二课
纽约摄影学院教材_2
长镜头的镜头
第三章 有关形与平面空间的视觉创造
第二课 照相机和镜头
4. 不管远摄镜头的光学系统多么完美，拍摄远处的物体时，影像总是充斥着尘埃、 热浪等。只有在非常罕见的清透空气中，才能获得特别清晰的远摄影像。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
摄影部分
第三章 有关形与平面空间的视觉创造
第二课 照相机和镜头
远摄增距离 远摄增距镜也称远摄变距镜，它是一个安装在镜头和照相机机身之间的光学 附件。它可以放大影像。 远摄增距镜具有不同的放大率。一只2倍远摄增距镜能够使影像的大小加倍， 也就是说，安装它以后可以使镜头的焦距有效地加倍。如果把2倍远摄距镜装 在50mm镜头上，得到的影像会和100mm镜头所拍摄影像大小一样；如果把它装 在200mm镜头上，得到的影像大小就会和400mm镜头产生的影像大小相等。 一只3倍远摄增距镜可以使影像大小增至原来的3倍。它可以有效地把50mm镜 头转换成150mm镜头，把200mm镜头转换成600mm镜头。
摄影部分
第三章 有关形与平面空间的视觉创造
第二课 照相机和镜头
变焦镜头
摄影部分
第三章 有关形与平面空间的视觉创造
第二课 照相机和镜头
变焦镜头特殊效果 变焦镜头除了它所提供的选择焦距的基本功能之外，还可以用来产生有趣的、 富有创造性的效果。
在快门打开的同时进行了 变焦.正像在照片里所看到 的,这一令人惊奇的效果使 得每个亮光点都在向外运 动,变成了来自中心的明亮 辐射线务.接近中心的点移 动得最小,远离中心的点移 动得最多.基于这个原因, 照片中的姑娘似乎最为清 晰,因为她几乎位于静点.
光圈和焦距的关系
如上图所看到的镜头图片，短焦距镜头的长度相对于长焦距镜头的长度要短一些。 由于短焦距镜头的长度比较短，这也就意味着它距胶片比较近。如果距胶片比较近， 那么它与长焦距镜头相比就会让更多的光线到达胶片。
摄影课程培训课程教案模板范文
一、课程名称摄影基础技能培训二、课程目标1. 使学员了解摄影的基本概念和摄影器材。
2. 掌握摄影的基本技巧，包括构图、光线、曝光等。
3. 培养学员的审美能力和创作意识。
4. 提升学员的摄影实践能力，能够独立拍摄出具有艺术性的作品。
三、课程对象摄影爱好者、摄影初学者、企业员工等。
四、课程时长共分为5次课，每次课2小时。
五、课程内容第一课：摄影基础知识1. 摄影的定义和摄影器材简介2. 摄影的发展历程和摄影流派3. 摄影术语解析（曝光、光圈、快门、ISO等）4. 摄影构图基础（三分法、黄金分割、前景、背景等）第二课：光线运用1. 光线的性质和特点2. 光线与摄影的关系3. 光线在摄影中的运用（顺光、侧光、逆光等）4. 光线在摄影作品中的表现力第三课：曝光控制1. 曝光的基本原理2. 曝光三要素（光圈、快门、ISO）的调节与运用3. 曝光不足与曝光过度的情况及处理方法4. 高动态范围（HDR）拍摄技巧第四课：摄影构图技巧1. 构图的基本原则2. 摄影构图技巧（对称、框架、引导线等）3. 构图在摄影作品中的重要性4. 构图练习与点评第五课：摄影后期处理1. 后期处理的基本概念2. 常用后期处理软件及功能介绍3. 后期处理的基本技巧（裁剪、调色、修复等）4. 后期处理在摄影作品中的作用六、教学方法1. 讲授法：讲解摄影基础知识、技巧和理论。
2. 演示法：展示优秀摄影作品，分析其构图、光线、曝光等技巧。
3. 实践法：学员现场拍摄，老师指导，分析作品，点评并提出改进建议。
4. 互动法：学员之间交流学习心得，分享摄影经验。
七、考核方式1. 平时成绩：课堂表现、作业完成情况等。
2. 期末作品：学员独立完成一幅摄影作品，提交给老师进行点评。
八、课程资源1. 教材：《摄影基础教程》2. 作品集：优秀摄影作品集，供学员参考。
3. 网络资源：摄影相关网站、论坛、教程等。
九、课程安排1. 每次课2小时，共5次课。
2. 课间休息10分钟。
第二课堂摄影教案模板范文
课程名称：摄影基础与实践适用年级：初中及以上课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解摄影的基本概念、历史与发展。
2. 掌握摄影的基本技巧，如构图、光线、曝光等。
3. 培养学生的观察能力和审美情趣。
4. 提高学生的动手能力和团队合作精神。
教学重点：1. 摄影基础理论知识。
2. 实践操作技能。
教学难点：1. 光线、曝光等摄影技巧的运用。
2. 构图技巧的掌握。
教学准备：1. 教学PPT或投影仪。
2. 摄影教材或相关书籍。
3. 摄影器材（如手机、相机等）。
4. 实践拍摄场地。
教学过程：第一课时一、导入新课（10分钟）1. 展示一些优秀的摄影作品，引导学生思考摄影的魅力和意义。
2. 提问：什么是摄影？摄影有哪些特点？3. 引出本节课的主题：摄影基础与实践。
二、讲授新课（30分钟）1. 摄影基本概念：介绍摄影的定义、发展历程、摄影作品类型等。
2. 摄影器材：讲解相机、手机等摄影器材的基本功能和操作方法。
3. 摄影技巧：讲解构图、光线、曝光等摄影技巧，并结合实例进行分析。
三、实践操作（20分钟）1. 分组进行摄影实践，让学生尝试运用所学知识拍摄照片。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问。
四、总结与反思（10分钟）1. 学生分享拍摄心得，交流学习体会。
2. 教师总结本节课的重点内容，强调摄影技巧的运用。
第二课时一、复习导入（10分钟）1. 回顾上一节课的内容，检查学生对摄影基础知识的掌握情况。
2. 引导学生思考：如何运用所学知识拍摄出优秀的摄影作品？二、实践深化（30分钟）1. 分组进行摄影实践，要求学生运用所学技巧拍摄主题照片。
2. 教师巡回指导，对学生的作品进行点评和指导。
三、作品展示与评价（20分钟）1. 学生展示自己的摄影作品，分享拍摄心得。
2. 教师和同学对作品进行评价，指出优点和不足。
四、总结与拓展（10分钟）1. 教师总结本节课的重点内容，强调摄影实践的重要性。
2. 拓展：介绍一些摄影比赛或展览，鼓励学生积极参与。
小学信息技术教案小小摄影师活动精彩瞬间
小学信息技术教案小小摄影师活动精彩瞬间信息技术的快速发展已经在我们的生活中产生了广泛的影响。
为了帮助小学生们更好地了解和掌握数字摄影技术，提高他们的创造力和视觉表达能力，我设计了一个小学信息技术教案，名为小小摄影师活动。
在这个活动中，学生们将有机会成为小小摄影师，在拍摄中体验到数字摄影的乐趣和技能，同时展示他们的创造力。
教案的目标是让学生们了解并学会使用数字相机的基本功能，培养他们观察和捕捉生活中精彩瞬间的能力，并学会使用计算机软件进行简单的后期处理。
以下是详细的教案安排：第一课：相机的基本知识和使用在第一课中，我会向学生们介绍数字相机的基本结构和功能。
我会解释相机的不同部件的作用，例如镜头、快门、光圈等，并示范各种操作方法。
学生们将有机会亲自体验使用相机，掌握焦距、拍摄角度和光线的影响，以及如何调整相机设置来获得理想的效果。
第二课：视角和构图的技巧在第二课中，我会向学生们介绍摄影中的基本构图原则，例如对称、三分法、前景与背景等。
我将通过展示一些优秀的摄影作品来引导学生们理解不同构图技巧的应用。
随后，学生们将分组进行拍摄练习，根据指定的主题运用所学技巧拍摄照片。
他们将有机会在活动结束后分享自己的作品，并互相评价。
第三课：后期处理的基础知识在第三课中，我会向学生们介绍数字图像后期处理的基础知识。
学生们将学习如何使用计算机软件进行裁剪、调整色彩、增加特效等基本处理操作。
我将为学生们提供一些简单的照片，并引导他们亲自动手操作进行简单的后期处理，比如调整曝光、改变色调等。
这将有助于学生们进一步发展他们的创造力和想象力。
第四课：摄影展示和评价在最后一节课中，学生们将有机会展示他们在整个活动过程中拍摄的照片。
他们将通过在班级内部设立一个小型的摄影展来与同学们分享自己的作品。
学生们将学习如何展示和解释他们的创作意图，并接受同学们的评价与建议。
这个环节将为学生们提供一个交流和学习的机会，同时加强他们的自信心和自我表达能力。
摄影摄像基础教案
摄影摄像基础教案一、教学目标1. 让学生了解摄影摄像的基本概念和术语。
2. 培养学生掌握摄影摄像的基本技巧和操作方法。
3. 使学生能够运用摄影摄像技巧创作出具有艺术性和表现力的作品。
二、教学内容1. 摄影摄像的基本概念和术语摄影摄像的定义摄影摄像机的组成部分镜头、光圈、快门速度等基本术语2. 摄影摄像的基本技巧和操作方法摄影摄像机的持机姿势和运动构图原则和技巧曝光控制和调整拍摄角度和镜头运用3. 摄影摄像创作实践拍摄主题和内容的选取拍摄计划的制定和实施后期制作和剪辑技巧三、教学方法1. 讲授法：讲解摄影摄像的基本概念、术语和技巧。
2. 演示法：展示优秀摄影摄像作品，分析其构图、曝光等方面。
3. 实践法：学生分组进行拍摄实践，教师指导并进行点评。
四、教学准备1. 摄影摄像机及相关设备2. 优秀摄影摄像作品示例3. 拍摄场地和环境五、教学过程1. 导入：介绍摄影摄像的基本概念和术语，激发学生的兴趣。
2. 讲解：讲解摄影摄像的基本技巧和操作方法，展示优秀作品进行分析。
3. 实践：学生分组进行拍摄实践，教师指导并进行点评。
4. 总结：总结本节课的重点内容，布置课后作业。
课后作业：1. 复习本节课所学内容，掌握摄影摄像的基本概念和术语。
2. 练习摄影摄像的基本技巧，拍摄一组照片或视频作品，并附上拍摄心得。
3. 下一节课分享自己的作品，进行互动交流。
六、教学评价1. 学生摄影摄像作品的艺术性和表现力。
2. 学生对摄影摄像基本概念和术语的掌握程度。
3. 学生对摄影摄像技巧的运用和操作能力的提升。
七、教学拓展1. 深入了解摄影摄像的历史和发展。
2. 探索摄影摄像在不同领域的应用。
3. 研究摄影摄像大师的作品和创作理念。
1. 摄影摄像设备：相机、摄像机、镜头、灯光等。
2. 摄影摄像教材和参考书籍。
3. 网络资源：摄影摄像教程、作品展示、行业资讯等。
九、教学进度安排1. 第一课时：摄影摄像的基本概念和术语。
2. 第二课时：摄影摄像的基本技巧和操作方法。
老年大学手机摄影教案
课程目标：1. 使学员了解手机摄影的基本概念和重要性。
2. 掌握手机摄影的基本操作和拍摄技巧。
3. 培养学员对美的感知能力，提高生活品质。
4. 通过手机摄影，记录生活，分享快乐。
课时安排： 4课时课程内容：第一课时：手机摄影基础知识一、课程导入1. 介绍手机摄影的发展历程及其在生活中的重要性。
2. 邀请学员分享自己使用手机摄影的经验和感受。
二、手机摄影基本操作1. 介绍手机摄影界面及基本功能（如相机、相册、设置等）。
2. 演示如何调整拍摄模式、亮度、对焦等参数。
3. 教授学员如何使用手机拍摄照片和视频。
三、手机摄影技巧1. 讲解构图技巧：如三分法、对称构图、黄金分割等。
2. 介绍拍摄技巧：如光圈、快门、ISO等参数的调整。
3. 分享拍摄实例，让学员了解不同场景下的拍摄方法。
四、课堂练习1. 学员分组进行手机摄影实践，拍摄照片和视频。
2. 教师指导，解答学员在拍摄过程中遇到的问题。
第二课时：手机摄影后期处理一、课程导入1. 介绍手机摄影后期处理的重要性及常用软件。
2. 邀请学员分享自己在手机摄影后期处理方面的经验。
二、手机摄影后期处理基本操作1. 介绍常用手机摄影后期处理软件（如美图秀秀、VSCO等）。
2. 演示如何调整照片亮度、对比度、饱和度等参数。
3. 教授学员如何使用滤镜、美颜等功能。
三、手机摄影后期处理技巧1. 讲解如何对照片进行裁剪、旋转、拼接等操作。
2. 分享后期处理实例，让学员了解不同风格的照片处理方法。
四、课堂练习1. 学员分组进行手机摄影后期处理实践。
2. 教师指导，解答学员在后期处理过程中遇到的问题。
第三课时：手机摄影实战演练一、课程导入1. 介绍实战演练的目的和意义。
2. 邀请学员分享自己在实战演练中的心得体会。
二、实战演练1. 教师带领学员到户外进行手机摄影实践。
2. 指导学员如何拍摄风景、人物、动物等不同主题的照片。
3. 鼓励学员互相交流、分享拍摄技巧。
三、作品展示与点评1. 学员展示自己的手机摄影作品。
老年大学摄影课教案
课程名称：手机摄影基础与技巧授课对象：老年大学学员课时安排：共8课时课程目标：1. 使学员了解手机摄影的基本知识，掌握手机摄影的基本技巧。
2. 培养学员对摄影的兴趣，提高学员的生活情趣。
3. 通过摄影，记录生活美好瞬间，丰富学员的精神世界。
课程内容：第一课时：手机摄影概述1. 课程导入：介绍手机摄影的发展历程和现状，激发学员学习兴趣。
2. 教学内容：- 手机摄影的定义和特点- 手机摄影的优势和局限性- 手机摄影的应用领域3. 课堂练习：展示学员手机摄影作品，分析作品特点。
第二课时：手机摄影基本操作1. 教学内容：- 手机摄影模式选择- 光圈、快门、ISO等基本参数设置- 手机摄影构图技巧2. 课堂练习：学员现场操作手机摄影，教师点评指导。
第三课时：手机摄影光线运用1. 教学内容：- 光线的种类和特点- 光线与画面效果的关系- 如何利用光线拍摄出好照片2. 课堂练习：学员现场拍摄不同光线下的景物，教师点评指导。
第四课时：手机摄影色彩运用1. 教学内容：- 色彩的种类和特点- 色彩与画面效果的关系- 如何运用色彩拍摄出有特色的照片2. 课堂练习：学员现场拍摄不同色彩搭配的景物，教师点评指导。
第五课时：手机摄影后期处理1. 教学内容：- 手机摄影后期处理软件介绍- 常用后期处理技巧- 后期处理对照片的影响2. 课堂练习：学员现场对照片进行后期处理，教师点评指导。
第六课时：手机摄影实践1. 教学内容：- 手机摄影实践技巧- 手机摄影实践注意事项2. 课堂练习：学员分组进行手机摄影实践，教师现场指导。
第七课时：手机摄影作品赏析1. 教学内容：- 手机摄影优秀作品赏析- 作品赏析方法2. 课堂练习：学员展示自己的手机摄影作品，教师点评指导。
第八课时：课程总结与考核1. 教学内容：- 课程总结- 考核方式：学员现场拍摄照片，教师点评，评选优秀作品2. 课后作业：学员根据所学知识，拍摄一组照片，并完成后期处理。
摄影培训班课程表
摄影协会培训班课程表
第一课时第二课时备注
第一课数码单反相机的技术把握
1、数码单反相机的特点
2、测光模式的选择和正确曝光等
摄影基础理论(景深/焦距等相关知
识）
人像摄影
1、人像摄影概述
2、人像摄影的分类
3、数码人像的的表达
人像摄影技巧简述
1、人像摄影器材的选择
2、人像摄影模特领势要领
3、人像摄影的构图
第二课灯光
光线的种类区别
轮布朗的光线讲解及运用（示范）
蝴蝶光线的讲解运用（示范）
夹光的讲解运用（示范）
组合光线（示范）
人物照肖像照、合影、儿童拍摄的
光线选择与运用
第三课模特实拍（一般人物模特），学员根据之前所学光线自己选择运用并拍
摄
老师指导下，学员实操练习
国内模特
2人
第四课模特实拍（一般人物模特），学员根据之前所学光线自己选择运用并拍
摄
老师指导下，学员实操练习
国内模特
2人
第五课自然光的人物拍摄原理国内模特2人
第六课自然风光，模特实拍（一般人物模特）
老师指导下，学员实操练习（外拍）
国内模特
2人
第七课夜景拍摄原理及实操（外拍）
第八课数码摄影的后期制作
实例讲解第八课总结答疑
针对学员在学习过程中的作业进行点评解决所有课程中遗留的问题作图片
数码摄影的后期制作
实例讲解
第九课总结答疑
针对学员在学习过程中的作业进行点评解决所有课程中遗留的问题。
摄影学习课程计划
摄影学习课程计划第一节课：摄影基础知识本节课主要介绍摄影的基础知识，包括光线、曝光、快门速度、焦距等概念。
学生将学习如何利用这些基础知识来拍摄出高质量的照片。
第二节课：构图与角度在本节课中，学生将学习如何进行构图和选择拍摄角度。
老师将介绍一些经典的构图原则和角度选择技巧，并让学生通过实际操作来练习。
第三节课：光影与色彩这节课将重点讲解光影和色彩对于摄影作品的重要性。
学生将学习如何利用自然光和人工光来打造照片的视觉效果，并了解色彩的运用技巧。
第四节课：人像摄影本节课将介绍人像摄影的基本技巧和注意事项。
学生将学习如何拍摄人像，并通过实际拍摄和后期处理来提升自己的人像摄影技能。
第五节课：风景摄影在本节课中，老师将介绍风景摄影的拍摄技巧和构图要点。
学生将学习如何利用不同的场景和光线来拍摄出优美的风景照片。
第六节课：静物摄影这节课将重点讲解静物摄影的技巧和构图要点。
学生将学习如何通过合适的布局和光线来拍摄美观的静物照片。
第七节课：实践操作在这节课中，学生将进行实践操作，拍摄不同主题的照片，并对拍摄的照片进行分析和讨论。
老师将对学生的拍摄作品进行点评和指导。
第八节课：后期处理这节课将教授学生如何进行摄影后期处理，包括基本的调色、修图和滤镜应用等技巧。
学生将学习如何利用后期处理软件来提升照片的质量。
第九节课：摄影作品欣赏在本节课中，老师将介绍一些著名摄影师的作品，并与学生一起对这些作品进行欣赏和分析。
通过这些作品的欣赏，学生将得到一些灵感和启发。
第十节课：摄影作品展示在最后一节课中，学生将展示自己的摄影作品，并与老师和同学一起进行交流和讨论。
通过作品的展示，学生可以得到他人的意见和反馈，从而进一步提升自己的摄影技能。
以上就是摄影学习课程的详细安排，希望学生可以通过这些课程的学习，提升自己的摄影技能，拍摄出更加优秀的作品。
如果有任何问题或意见，欢迎随时与老师交流。
祝愿学生在摄影学习的道路上取得成功！。
摄影课程策划书3篇
摄影课程策划书3篇篇一摄影课程策划书一、课程名称摄影课程二、课程目标1. 让学员了解摄影的基本原理和技巧，掌握相机的操作方法。
2. 提高学员的审美能力和创意思维，让学员能够拍摄出具有艺术感的照片。
3. 通过实践拍摄，让学员熟悉不同场景下的拍摄技巧，提高拍摄水平。
4. 培养学员的观察力和耐心，让学员能够发现生活中的美，并用心记录下来。
三、课程安排1. 课程时间：[具体时间]2. 课程地点：[详细地址]3. 课程人数：[具体人数]4. 课程费用：[具体金额]四、课程内容1. 第一讲：摄影基础理论相机的基本结构和操作方法光圈、快门、ISO 的作用和调节方法构图的基本原则和方法2. 第二讲：光线与色彩自然光和人造光的特点和运用色彩的搭配和运用如何利用光线和色彩营造不同的氛围3. 第三讲：摄影构图技巧常见的构图方式（如三分法、对称法、对角线构图等）如何运用前景、背景和线条增强画面的层次感如何捕捉精彩的瞬间4. 第四讲：人像摄影人像摄影的基本技巧和注意事项如何引导模特摆姿和表情如何利用光线和背景拍摄出美丽的人像照片5. 第五讲：风景摄影风景摄影的基本技巧和注意事项如何选择拍摄地点和角度如何利用前景、中景和远景构建画面6. 第六讲：后期处理基本的后期处理流程和方法如何调整曝光、对比度、色彩等参数如何使用滤镜和特效增强照片的效果五、课程师资[授课老师姓名]，[授课老师简介]六、课程评估1. 课程结束后，将对学员进行考核，考核内容包括理论考试和实践拍摄。
2. 学员需提交一份摄影作品，由授课老师进行点评和打分。
3. 根据学员的考核成绩和课堂表现，评选出优秀学员，并颁发证书和奖品。
七、报名方式1. 填写报名表格，提交至[指定]。
2. 缴纳课程费用，确认报名成功。
3. 报名截止日期为[具体日期]。
八、注意事项1. 请学员提前了解相机的基本操作方法，以便更好地参与课程。
2. 课程期间，请学员遵守课堂纪律，不得随意离席或早退。
第二课 摄影摄像的基本元素及拍摄的五种基本模式
Hello大家晚上好，我是小傲。
马上呢会进入我们今天的学习课程，那今天在课程开始之前呢，还是想要跟大家回顾一下昨天晚上的课程，这个课程呢，是我们一个基础拍摄的技能，这个课程是非常非常重要的，因为只有把这个基础的拍摄技能学好了，我们后面所有的视频拍摄方法都迎刃而解了。
昨天我们学了最基础的景别介绍，讲了远景，全景，中景，近景，特写的表现方式，以及景别带来的意义。
第二个呢我们学了拍摄技巧的一些方法，知道了推拉摇移这些镜头表现方式。
那今天我也跟大家分析一下拍视频时竖屏拍摄和横屏拍摄应该怎样选择。
就是除非你是在拍特定的，比如说我们经常在抖音看到的这一种，拍服装，拍模特，他可能更多用的是竖屏，因为可能竖屏更加利于我们的作为观众的感受。
但是我们现在在做视频练习的时候呢，我们常规的一个拍摄通常是横屏。
因为有的时候你发现你用竖屏去拍一个某个特定的事物的时候，你不能把它拍全。
并且很难突出你想要突出的那个重点事物包括我们导入到其他的软件进行二次制作视频的时候也是横屏拍摄出来的素材比较好运用。
还有就是我们的视频不建议横屏竖屏的画面拼接在一起，这样会给看的人会有一种有点乱的感觉。
接下来我们正式进入今天的课程。
那我们今天的课程呢也是三大部分：第一部分是来学习拍摄技巧光元素；第二部分呢就是：拍摄的五种基本模式；第三部分呢我们就来细讲前景。
那通过今天的内容学习，我们可以分辨光的方向并且可以自己学着去掌握并且运用光的拍摄技巧。
摄影摄像的基本元素：顺光、逆光、侧光、顶光首先我们要了解摄影摄像的一个基本元素，也就是光。
因为光就是我们摄影的一个生命，它赋予了我们很多的事物可以被感知的形态和颜色。
我们能看到身边的一切，正是因为有光。
摄影被称为光影的艺术。
在摄影中，没有光，就没有了物体的形状、体积、结构、质感、颜色，就不会有摄影这种艺术形式，因为我们什么都看不见。
不管是摄影还是摄像，在拍摄之前我们一定要有光的概念。
所以我们在拍摄的时候一定要特别注意拍摄的一个主体，以及拍摄位置和角度，这三者之间与光构成的一个关系。
摄影入门的所有基础知识
摄影入门的所有基础知识第一课:数码相机光圈、快门解释及应用光圈:光圈的大小是相机镜头中控制光线的参数。
说得直白一些，光圈的大小将决定光线穿过镜头的强弱。
因此大家可以很容易地想像到，光圈越大其透过镜头投影到数码相机CCD感光器上的光线也就越强，反之则越弱。
那么它的大小也将直接影响到我们拍摄出的数码照片的成像质量。
比如在快门时间相同的情况下，光圈越大则相片越亮，假如光圈过大的话，则会出现曝光过度的情况。
无论对于传统相机还是数码相机，光圈都使用字母“f”来表示，而光圈中心孔径的大小则用相应的数值来表示，即“f＋数值”。
在使用中，值得大家注意的是，光圈的数值越小，代表光圈的孔径越大，进光量越多，反之则进光量越少。
所以，通常在拍摄时所说的“加大光圈”是指把光圈的数值调小，将光孔加大的意思。
比如从f5．6调大一级到f4、或更大一级的f2．8等。
光圈从关闭到翻开的差别，以及使用不同光圈数值所对光圈大小产生的影响。
从图左上至右下分别是光圈处于关闭、f11、f8及f4不同状态下的光圈大小。
由此，我们也能够理解光圈越大，投影到数码相机CCD感光器上的光线也就越强的道理。
快门:在实际拍摄中，我们能够通过对快门速度的调节来实现不同的效果，比如看起来流动的“车河”或凝固的水滴等，它们便分别是使用慢速快门和高（快）速快门来实现的。
当然，在使用时还要注意快门与光圈的合理配合，这点我们以后将要向大家重点引见的。
下面讲一下在实际应用中应该如何协调它们之间的关系来更好地达到照片景深,在上面一段中我们提到了“景深”的概念，在拍摄中合理地利用景深的效果可以为我们拍摄的照片起到不可轻视的作用，因为它可以更加突出你所要拍摄的对象。
景深是指在一次镜头聚焦调节中，所成影像最远部分和最近部分之间的距离，而这部分画面应该具有可以接受的清晰细节。
在实际操作中光圈越大，景深越小；光圈越小，景深越大。
此外，景深还有两个重要的效应：1、微距拍摄时的景深比被摄体在较远的位置的时候要小；2、假如在光圈和景物距离都不异的情况下，镜头的焦距越长，得到的景深越小。
《摄影》课程教学大纲
《摄影》课程教学大纲一、课程基本信息课程名称：摄影英文名称：Photography课程代码：学时与学分：54学时，3学分课程性质：学科专业选修课程开课单位：美术学院适用专业：美术学后续课程：素描二、课程教学目标《摄影》课程是美术学专业的一门选修课程。
该课程关注中小学教师基本的职业技能，是一门以实训为主的技能训练课程。
本课程从基础理论与技能实训两方面入手，着重拓展学生的综合素质。
（一）知识目标了解摄影的发生发展及相机发展历史，掌握摄影成像的基本知识及摄影画面的组成要素与摄影作品的解读方法。
（二）能力目标通过本课程的学习与训练，学生能熟练掌握相机操作、能够在各种光源环境下准确曝光成像、基本能够掌握场景、人像、风光、建筑等题材作品的摄影技巧与规律，独立创作作品，从而提高从教素质，缩短入职适应周期，实现以技助学的目标。
1（三）素质目标通过本课程学习来培养学生的摄影创作能力和审美素养。
开拓学生的艺术视野，陶冶道德情操，促进德、智、体、美的全面发展，逐步树立正确、高尚的人生观和审美观，提高思想道德素质和文化素质，进一步提高爱国主义热情和民族自信心。
三、学时安排四、课程考核方式及成绩评定2成绩评定：本课程考核类型为考查，总评成绩中，学生平时作业、课堂表现、自主学习等方面情况占20％；期末考试为提交作品综合考评，成绩占80％，合计总分对应五级制记录。
五、建议使用的教材与教学参考资料建议教材：王晓军《数码摄影入门与解析》人民邮电出版社2008年09月出版教学参考：施威铭《数码摄影构图圣经》清华大学出版社2010年1月出版陈涵石《最新数码单反相机摄影手册》中国青年出版社2010年1月出版(英) 兰福德《英国皇家艺术学院高等摄影教程(第7版)》人民邮电出版社2010年1月出版六、课程教学内容与基本要求第一章概述（一）教学目的与要求通过本章的讲授让学生了解摄影的发生发展及相机的发展历史。
3（二）教学重点与难点教学重点：摄影术的诞生与发展及相机的发展历史。
摄影课2 快门、光圈、iso、平衡
从构图的理论上讲，绘画是加法，从白纸开始添加各种 元素，而摄影是减法，要把对主体有干扰的东西尽量排 除掉。排除不掉的情况下，就用小景深把它虚掉。
而在拍摄草原、大海等辽阔的风景时，一般为了把远、 中、近景都拍清楚，当然要用尽量小的光圈，以获得更 大的景深了。
景深
景深(depth of field)在焦点前后各有一个容 许弥散圆，这两个弥散圆之间的距离就叫 景深
即：在被摄主体(对焦点)前后，其影像仍然 有一段清晰范围的，就是景深。
换言之，被摄体的前后纵深，呈现在底片 面的影象模糊度，都在容许弥散圆的限定 范围内。
「景深」就是在调焦使影像清晰，在焦点 的前后有一段距离内的区域，能够清晰显 现，而这一段范围我们称之为景深，景深 越长，那么能清晰呈现的范围越大；反之， 景深愈小，则前景或背景会变得模糊，模 糊是因为聚焦松散所形成的一种朦胧现象。
例如f1.4 与f2两个光圈差了一格，f5.6与f8 两组光圈间也是差了一格。
每一格光圈的进光量都是以倍数成长，例 如f4的进光量是f5.6的一倍，f2.8又是f4的一 倍。
光圈与快门的关系
光圈是相机镜头中的可以改变中间孔的大 小的机械装置，快门是控制曝光时间长短 的装置（机械或电子），二者结合，共同 控制曝光量。
使用B快门的时候，一定要使用快门线，快门按钮 按下，快门便长时间开启，直至松开按钮，快门才 关闭。
选择没有光害的空旷地或高山上，用F11~F22曝光 1~2小时，可以拍出很梦幻的星轨照片…
b快门,f8,曝光20分钟(如果光圈是用 f22,80分钟)
快门的使用时机
第二课堂摄影教案模板范文
课程名称：摄影艺术基础课程目标：1. 培养学生对摄影艺术的兴趣和审美能力。
2. 使学生掌握基本的摄影技巧和构图方法。
3. 增强学生的动手能力和创造力，学会用镜头捕捉生活中的美好瞬间。
课程对象：中学生、大学生、摄影爱好者课程时长：2课时课程内容：第一课时一、导入1. 主题介绍：通过展示优秀摄影作品，激发学生对摄影的兴趣。
2. 课程目标：让学生了解摄影艺术的基本概念和特点。
二、摄影基础知识1. 摄影发展史：简要介绍摄影的起源、发展历程以及重要摄影家。
2. 摄影器材：介绍相机的基本构造、功能和使用方法。
3. 摄影技巧：讲解曝光、构图、光线等摄影基本技巧。
三、实践操作1. 现场拍摄：组织学生进行现场拍摄，让学生运用所学知识进行实践。
2. 作品分享：鼓励学生分享自己的摄影作品，互相交流学习。
四、总结1. 课程回顾：总结本节课所学内容。
2. 课后作业：布置课后作业，让学生完成摄影作品。
第二课时一、导入1. 主题介绍：回顾上节课所学内容，激发学生对摄影艺术的进一步探索。
2. 课程目标：让学生深入学习摄影技巧，提高摄影水平。
二、摄影技巧深化1. 构图技巧：讲解不同构图方法（如黄金分割、三分法等）在实际拍摄中的应用。
2. 光线运用：分析不同光线条件下的拍摄技巧，如逆光、侧光、顺光等。
3. 后期处理：介绍简单的后期处理技巧，如裁剪、调整曝光、对比度等。
三、实践操作1. 现场拍摄：组织学生进行现场拍摄，运用所学技巧进行创作。
2. 作品展示与点评：展示学生作品，进行互评和教师点评，帮助学生提高摄影水平。
四、总结1. 课程回顾：总结本节课所学内容。
2. 课后作业：布置课后作业，让学生完成摄影作品，并尝试进行后期处理。
教学评估：1. 学生课堂参与度。
2. 学生作品质量。
3. 学生对摄影知识的掌握程度。
注意事项：1. 根据学生实际情况调整教学内容和进度。
2. 鼓励学生积极参与课堂活动，培养团队协作精神。
3. 关注学生个体差异，因材施教。
幼儿园大班摄影课程教案：记录美好时光的摄影艺术
幼儿园大班摄影课程教案：记录美好时光的摄影艺术摄影艺术作为一门艺术性和技术性结合的学科，早在幼儿园阶段就可以开始引导和培养。
幼儿园大班阶段正是孩子们对世界和生活充满好奇和探索的时期，通过摄影课程的开展，可以帮助他们记录和表达周围丰富的生活和情感，培养其观察力和艺术表现能力。
下面，我将提供一份针对幼儿园大班的摄影课程教案，旨在帮助教师们引导孩子们学习摄影艺术，记录美好时光。
教学目标： 1. 帮助孩子们了解摄影的基本概念和工具，如相机、镜头、取景器等。
2. 培养孩子们的观察力和表现力，通过摄影记录和表达自己的看法和情感。
3. 增强孩子们的艺术表现能力，培养其审美观念和创造力。
4. 培养孩子们的团队合作精神，通过合作完成摄影作品。
教学内容及步骤：第一课：摄影基础知识 1. 通过图片、视频等形式，向孩子们介绍摄影的基本概念和工具。
2. 引导孩子们认识相机、镜头、取景器等摄影工具，了解它们的基本功能。
3. 组织孩子们参观校园内或社区周围的风景，引导他们用眼睛观察、摄影记录自己喜欢的风景。
第二课：构图和拍摄技巧 1. 向孩子们介绍构图的基本原则，如对称、黄金分割等构图技巧。
2. 组织孩子们用相机拍摄周围的生活场景，注重讲解构图技巧和拍摄角度。
3. 引导孩子们表达自己对所拍摄场景的感受和看法。
第三课：后期制作 1. 将孩子们拍摄的照片进行收集和整理，引导他们学习使用简单的后期制作软件对照片进行简单修饰。
2. 教导孩子们如何制作相册或展板，展示他们的摄影作品。
总结回顾：通过以上的摄影课程教案，孩子们可以在老师的引导下，学习了摄影的基本知识和技巧，培养了自己的观察力和表现能力，提高了审美观念和创造力。
通过摄影课程的开展，不仅可以记录和表达他们的生活、情感和认知，还可以促进孩子们之间的合作与交流，营造轻松愉快的学习氛围。
我的观点和理解：幼儿园大班阶段的孩子们正处于快速成长和认知能力提升的阶段，通过摄影课程的开展，可以帮助他们用镜头记录和表达自己的世界，培养其审美情感和艺术表现能力。
摄影的教案
摄影的教案一、前言摄影是一门艺术，也是一门技术。
在现代社会中，摄影已经成为了人们生活中不可或缺的一部分。
因此，学习摄影技术对于每个人来说都是非常有必要的。
本文将介绍一份摄影的教案，帮助初学者快速掌握摄影的基本技术。
二、教学目标1.了解摄影的基本概念和术语；2.掌握摄影的基本构图技巧；3.掌握摄影的基本曝光技巧；4.掌握摄影的基本后期处理技巧。
三、教学内容1. 摄影的基本概念和术语•光圈：控制进入相机的光线量的大小；•快门：控制相机曝光时间的装置；•ISO：控制相机感光度的参数；•曝光：相机通过光圈和快门控制进入相机的光线量和曝光时间，从而获得正确的曝光；•焦距：镜头的焦距决定了拍摄的视角和景深；•景深：指摄影作品中清晰的范围；•构图：指摄影作品中物体的位置、大小、形状、颜色等因素的组合。
2. 摄影的基本构图技巧•对称构图：将物体放在画面中心，左右对称；•黄金分割构图：将画面分为三等分，物体放在其中一条线上；•对角线构图：将物体放在画面的对角线上；•空间构图：在画面中留出一定的空间，使物体更加突出。
3. 摄影的基本曝光技巧•光圈优先模式：通过调整光圈大小来控制曝光；•快门优先模式：通过调整快门时间来控制曝光；•手动模式：手动调整光圈和快门时间来控制曝光。
4. 摄影的基本后期处理技巧•色彩平衡：调整图像的色彩平衡，使图像更加自然；•锐化：增强图像的清晰度；•调整曝光：调整图像的曝光，使图像更加明亮或暗淡；•调整对比度：调整图像的对比度，使图像更加鲜明。
四、教学方法1.讲解法：通过讲解摄影的基本概念和术语，让学生了解摄影的基本知识；2.示范法：通过示范摄影的基本构图技巧和曝光技巧，让学生掌握摄影的基本技术；3.实践法：让学生通过实际拍摄和后期处理，巩固所学知识。
五、教学评价1.考试：通过考试测试学生对摄影基本概念和术语的掌握程度；2.作品展示：让学生展示自己拍摄的作品，评价学生对摄影基本技术的掌握程度。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
尼康18-105mm f/3.5-5.6
佳能70-300mm f/4-5.6
广角-远摄
远摄-远摄
常用术语知识点 恒定光圈镜头：恒定光圈的概念是相对于变焦镜头说的。是指不管焦距是 最小或者是最大的时候，其最大光圈始终为同一光圈值的变焦镜头。
2016/5/27
广角镜头（超广角镜头）：焦距小于而视角大于标准镜头的镜头为广角 镜头。如14mm 24MM 35MM 特点：景深大 视角广 画面远近的透视效果强
鱼眼镜头：全画幅相机镜头中焦距小于16MM的，视角为180度的镜头 被称为鱼眼镜头。 特点：景深极大 视觉冲击力 畸变效果强 无法使用滤镜
主要用于低角度仰拍建筑物时，纠正垂直线汇聚的现象。
增倍镜，也称变距镜，在使用它后可以加大镜头的焦距。
优点：体积小、重量轻、价格低廉。 缺点：成像质量比较差，使用时最大光圈会变小，部分镜头无法使用。
三、镜头的基本应用
定焦镜头会给我们带来什么？
一、它能给你带来成像锐利 的高画质。 二、它能帮助你提高弱光环 境下的拍摄成功率。 三、它能让我们慢下来，更 多的去揣摩和思考。
镜头的最佳光圈 普通镜头的最佳光圈往往在f5.6-f11的范围内。 比较好的镜头呢，即所为的“牛头”，其最佳光圈往往在F5.6或以下，有时即 使在全开光圈的情况下，由于现场光线的关系，成像也可能很锐利。 一般镜头的最佳光圈： F1.2、F1.4的标准镜头的最佳光圈为F4; F1.8、F2的标准镜头的最佳光圈为F5.6; F2、F2.8的定焦镜头的最佳光圈为F4、F5.6; F2.8恒定变焦镜头的最佳光圈为F5.6; F3.5--F5.6的变焦距镜头的最佳光圈为F8; F4.5--F5.6的变焦距镜头的最佳光圈为F8-F11。
上节课重点回顾
/
相机的基本拍摄设置 1.对焦模式的设置：单次对焦模式 2.对焦点的设置：建议选择中央重点平均测光。 4.ISO（感光度）的设置:建议尽可能采用最低ISO设置 5.照片格式的设置:建议新手可采用JPG加RAW格式。即按一次快 门同时生成JPG和RAW两张格式的照片。 6.色彩空间:建议选择ARGB. 7.白平衡:在RAW照片格式无需选择白平衡模式。JPG下建议选用 相机自动模式。
1.人像类：50mm 、 85mm 、100mm 、 135mm 中长焦或大光圈镜头畸变小，可以令景深变浅，让人像突出于背 景中。
2016/5/27
2.纪实类：35mm 、 50mm、70-200mm 小巧的定焦镜头不会容易引起被拍摄者的注意或者是反感，减少近 距离拍摄时被摄者的紧张感和不适感。70-200则直接是拉开距离，在不 干扰被拍摄者或被拍摄者不知情的情况下进行拍摄。 真实性是纪实类摄影的首要准则。
2016/5/27
小技巧课堂：
镜头的选购 初学者购买的第一支镜头往往是变焦镜头，更注重的是镜头的焦距的长短， 这是一个比较大的误区。选购变焦镜头的第一位是看镜头的光圈是否为恒定光 圈镜头，而不是焦距的可变换的长度。 光圈的大小是选购镜头的第一要素。 购买镜头时注意区分镜头：全画幅、半画幅。 尼康相机需注意：若机身不带对焦马达，需购买带马达的镜头，否则无法 实现自动对焦。 购买镜头时的注意事项 三看一听一拍
2016/5/27
常用术语知识点 ISO（感光度）：胶片的感光度是用 来表示胶片对光的敏感程度的。感光 度，又称片速。感光度的标准采用国 际标准ISO(ASA)的度数来表示。数 值越大表示对光的敏感程度越高，或 者说胶片速度越快（即快门速度越 快）。同等条件下，快速胶片所需的 曝光量要少。慢速胶卷有很好的锐度 和颗粒细度，这对于成象质量有很大 好处；而快速胶卷的锐度和颗粒度相 对较差。 相机数码化以后，数码相机高ISO产 生噪点即类似于快速胶卷较差的颗粒 度。
长焦镜头：焦距大于标准镜头的镜头。如： 100MM 135MM 200MM等。 特点： 画面空间感压缩感强烈（拉近）、同样光圈和摄距的情况下，景深 范围小、视角小
2.变焦镜头（全画幅变焦镜头和APS-C变焦镜头）：是指使用时焦距可在一 定范围内连续改变的镜头。 按焦段分类：广角-广角变焦镜头 广角-远摄变焦镜头 远摄-远摄变焦镜头。 按光圈分类：恒定光圈镜头 浮动光圈镜头
佳能篇：
佳能EF-S 15-85mm 1：f/3.5-5.6 IS USM 镜头 EF-S 电子对焦/APS-C画幅卡口 15-85mm 镜头可变动的焦段 1：3.5-5.6mm 镜头最大浮动光圈值 IS 防抖（影像稳定器） USM 超声波马达 72mm 代表了镜头口径
尼康篇：
尼康AF-S 24-70mm 1：f/2.8G ED 镜头
二、镜头的种类和特点
镜头的种类----定焦镜头、变焦镜头（全画幅变焦镜头和APS-C变焦镜头）、 特殊镜头。
1.定焦镜头：焦距固定不变的镜头称为定焦镜头 。 特点是：具有成像质量高，光圈大、口径较大的特点。
定焦镜头的分类---标准镜头、广角镜头、鱼眼镜头和长焦镜头。 定焦镜头的常见焦段---14MM 24MM 100MM 135MM 200MM 400MM 35MM 50MM 85MM
常用术语知识点 测光模式（TTL测光，即相机的TTL测 光功能）：指通过相机镜头后的光束 测光，并由所测定结果来自动确定曝 光。
2016/5/27
白平衡：白平衡是描述显示器中红、 绿、蓝三基色混合生成后白色精确 度的一项指标。字面上的理解是白 色的平衡。
色温：是表示光源光谱质量最通用 的指标。光源的色温是通过对比它 的色彩和理论的热黑体辐射体来确 定的。热黑体辐射体与光源的色彩 相匹配时的开尔文温（K）度就是 那个光源的色温，它直接和普朗克 黑体辐射定律相联系。 从字面看，白平衡和色温是两个不 同的概念。但对于数码相机来说， 修正白平衡其实就是通过调整色温 来实现的
3.风景类：24mm及以下、12-24mm、16-35mm、24-70mm 景深大、视角广、画面远近的透视效果强的广角镜头是拍摄风景照片的首选。 同时广角镜头边缘的畸变运用的好也可以使风景照片增加空间感。
4.演出类/运动类：70-200mm 100-400mm 200mm 300mm 拍摄者离舞台或是赛场通常也会有一段距离，而且有时光线不足，又要保持一 定的快门速度来凝固瞬间，因此长焦加上f2.0或是f2.8的大光圈是最佳选择。
2016/5/27
第二课 镜头的基本知识和使用
一、读懂镜头
二、镜头的种类和特点
三、镜头的基本使用
2016/5/27
镜头上的数字和字母的含义
一、读懂镜头
佳能篇： 佳能EF 70-200mm:1：f/2.8L IS II USM镜头 EF 电子对焦/全画幅卡口 70-200mm 镜头可变动的焦段 1：f/2.8 镜头最大光圈值 L 豪华 IS 防抖（影像稳定器） II 第二代 USM 超声波马达
2016/5/27
常用术语知识点 镜头焦距：镜头中心至胶片平面（焦平面）的距离。
半幅相机的焦距换算及其原理： 全画幅相机图像传感器的对角线尺寸是43.27mm,半幅相机 （APS-C）的图像传感器对角线的尺寸为26.82mm,半画幅相机 的焦距转换系数为43.27除以26.82约等于1.6。佳能APS相机的 焦距换算需X1.6、尼康APS相机的焦距换算需X1.5。
2016/5/27
常用术语知识点
全画幅 ：即图像传感器大小 面积与传统135相机35MM 胶片大小面积(36X24MM)接 近或相等的数码相机就被称 为全画幅相机。
图像传感器画幅尺寸
全画幅36X24MM
2016/5/27
半画幅APS-C 尺寸约为 23.7x15.6MM
常用术语知识点 宽容度（曝光宽容度）：指胶片或图像传感器在不损失强光细部的最大曝光量与获得良好 阴影细部时的最小曝光量之比。简单来说，就是胶片或图像传感器在记录被拍摄场景中最 亮和最暗部分细节与层次的能力（性能）。
优势： 1.不用像定焦镜头一样频繁的更换镜头； 2.构图方便。 不足之处： 1.镜头结构复杂，体积大，质量重； 2.变焦镜头的光圈比较小，不利于暗光场合和需要很高快门速度的拍摄； 3.成像质量一般较定焦镜头差。
全画幅镜头中常见的变焦镜头： 佳能大三元（恒定光圈镜头） 16-35MM f/2.8 广角-广角 24-70MM f/2.8 广角-远摄 70-200MM f/2.8 远摄-远摄
主要有微距镜头、移轴镜头、增倍镜。
微距镜头主要用于极近距离的拍摄，能够得到等于或者超过被摄物本身大 小的图像。其镜头特点是畸变小，成像质量较高，影像分辨率高。
移轴镜头，也称为透视调整镜头，它与普通镜头最大的区别是它的光学主 轴可以进行平移、倾斜或者旋转，让它能像大画幅相机一样具备透视调节 的功能。
2016/5/27
标准镜头:焦距等于或相近于相机片幅对角线长度的镜头。其成像视觉 效果与人类眼睛目视效果接近，影像的空间和透视也符合人的视觉习惯。 特点：小巧 光圈大 分辨率高 色彩还原能力好
全画幅相机的画幅尺寸为24x36,片幅 的对角线长度为43.27MM，在没有计 算机的时代为方便计算，选用了焦距 为50MM的镜头作为全画幅相机的标准 镜头。
镜头焦距、视角和景深的关系
1.镜头焦距是一个固定的物理尺寸，不会随着相机的画幅不同而改变。 2. 相同焦距的镜头放在不同画幅的相机上，画幅越大，视角越大，画幅越小， 视角越小。 3. 相同画幅的机身，如果镜头焦距越长，景深越浅，焦距越短，景深越大。
2016/5/27
3.特殊镜头：一定场合或要追求一种特殊的画面效果而使用的镜头。
AF-S 静音马达 24-70mm 镜头可变动焦段 1：f/2.8 镜头最大光圈值 G 无光圈调节环 ED 超低色散镜片
尼康篇 尼康AF-S DX 18-105mm f/3.55.6G ED VR镜头 VR 防抖（电子减震系统） AF-S 静音马达 DX APS-C专用镜头 18-105mm 镜头可变动焦段 1：f/3.5-5.6 镜头最大浮动光 圈值 G 无光圈调节环 ED 超低色散镜片