论如何在中学音乐教学中提高学生音乐鉴赏能力
如何上好一节音乐欣赏课
如何上好一节音乐欣赏课音乐教育的最大特点是培养学生的审美。
通过美感教育来启发学生的道德情操，这是其他各门学科所不及的。
但是，通过音乐的美来陶冶学生的爱国主义情操决非是空洞的政治说教，更不是生吞活剥式的灌输。
应更新过去唱一首歌就等于上好一堂政治课的错误观念，因此，音乐欣赏课的思想教育要体现在与音乐艺术的美感为一体来进行，使学生受到潜移默化的教育。
通过本文研究，能归纳、总结和构建贯彻新课程理念且能有效落实高中音乐课程目标，能提升教学理论水平和教育科研能力，从而高效推进美育新课程实施。
能高效提升学生鉴赏音乐的能力和兴趣，促进学生全面和谐发展。
【关键词】音乐欣赏；新课程标准教学；方法一、音乐欣赏课的意义音乐教育由于自身具有娱乐性，趣味性和审美价值。
它可以把一定的思想内容。
审美情趣以一种通俗易懂，潜移默化的形式表达出来。
在培养和造就跨世纪人才的国民教育中。
音乐教育作为素质教育的一个组成部分，对促进学生素质全面和谐地发展。
发挥着独特的不可替代的作用。
音乐教育是通过人的情感，与心理中介的训练和培养达到影响人的审美观，人生观和价值观的目的。
音乐教育首先并不是教授技能技艺，通过欣赏一首曲子，一首歌，来亲近艺术，从而喜欢艺术，热爱艺术。
在音乐欣赏的过程中，音乐所展现的内在美会极大地感染我们，我们的性情和爱好会在艺术欣赏中得到净化。
随着艺术视野的开阔，文化背景的构筑，我们的精神面貌会得到升华，高尚的人格素质和审美情趣也会在愉悦中形成。
二、音乐欣赏课的地位与教学方法1、音乐欣赏教学在提高学生音乐素养中的重要地位在《高中音乐课程标准》中对普通高中音乐课程赋予新的课程观，认为普通高中音乐课程是基础教育阶段人文学科的重要领域、是高中阶段实施美育的重要途径、是面向全体学生的必修课程。
新课改的要求老师和学生的关系是互相学习互相探讨的关系。
不像以前，只是老师满堂灌。
对高中音乐鉴赏课的要求更进了一步，现在的音乐鉴赏课不只是有关音乐知识外，往往还涉及到文学、历史、美术、地理等方面的知识。
初中音乐教案鉴赏
初中音乐教案鉴赏一、教学目标1. 通过音乐欣赏，让学生了解和感受不同风格的音乐作品，提高学生的音乐审美能力。
2. 培养学生对音乐的热爱和兴趣，丰富学生的课余生活。
3. 通过音乐欣赏，促进学生的情感、态度与价值观的发展，培养学生的集体合作精神。
二、教学内容1. 欣赏我国民族音乐作品，如《梁祝》、《茉莉花》等。
2. 欣赏外国古典音乐作品，如《命运交响曲》、《月光奏鸣曲》等。
3. 欣赏现代流行音乐作品，如周杰伦的《青花瓷》、林俊杰的《江南》等。
三、教学重点与难点1. 重点：让学生了解不同风格的音乐作品，提高学生的音乐审美能力。
2. 难点：引导学生深入理解音乐作品的内涵，培养学生的音乐鉴赏能力。
四、教学过程1. 导入：教师播放一首歌曲，如《梁祝》，引导学生初步感受音乐的美感。
2. 讲解：教师介绍歌曲的背景、作者、音乐风格等，帮助学生深入了解音乐作品。
3. 欣赏：学生分组讨论，分享自己对音乐作品的感受和理解。
4. 分析：教师引导学生分析音乐作品的结构、旋律、节奏等，提高学生的音乐鉴赏能力。
5. 实践：学生分组演唱或演奏音乐作品，体验音乐的魅力。
6. 总结：教师对学生的表现进行点评，总结课堂教学内容。
五、教学评价1. 学生对音乐作品的了解程度，包括作者、背景、风格等。
2. 学生对音乐作品的欣赏能力，包括旋律、节奏、结构等。
3. 学生在课堂活动中的参与程度，包括讨论、演唱、演奏等。
4. 学生对音乐的热爱和兴趣，以及音乐审美能力的提高。
六、教学方法1. 讲授法：教师讲解音乐作品的背景、作者、风格等。
2. 讨论法：学生分组讨论，分享自己对音乐作品的感受和理解。
3. 实践法：学生分组演唱或演奏音乐作品，体验音乐的魅力。
4. 欣赏法：教师播放音乐作品，引导学生欣赏和分析。
七、教学资源1. 音乐作品：教师准备各种风格的音乐作品，如民族音乐、古典音乐、流行音乐等。
2. 多媒体设备：教室内的多媒体设备，用于播放音乐作品、展示图片等。
初中音乐教学教学理念(含示范课课程设计、学科学习情况总结)
初中音乐教学教学理念第一篇范文：初中音乐教学教学理念音乐教育作为我国基础教育的重要组成部分，对于培养学生的审美情趣、提高综合素质具有不可替代的作用。
初中音乐教学是音乐教育体系中的关键环节，承担着培养学生音乐素养、塑造美好心灵的重要任务。
本文从人性化的教育理念出发，探讨符合教学实际的初中音乐教学策略。
教学理念1.人文关怀：音乐教育应关注学生个体差异，充分尊重每个学生的兴趣、需求和情感。
教师应以关爱、耐心、细致的态度对待每一个学生，让他们在轻松愉快的氛围中学习音乐。
2.审美教育：音乐教学应着重培养学生的审美能力，通过欣赏、分析、创作等环节，让学生体验音乐的美感，提高他们的审美情趣。
3.全面素养：音乐教育应关注学生综合素质的提高，通过团队合作、舞台表演等活动，培养学生的协作精神、自信心和表现力。
4.创新发展：音乐教学应鼓励学生创新，引导学生运用音乐元素进行创作，培养他们的创新意识和实践能力。
5.传统文化：音乐教育应弘扬民族文化，让学生了解、学习我国传统音乐，增强民族自豪感，促进文化传承。
教学策略1.情境教学：创设丰富的音乐情境，让学生在感受音乐魅力的同时，提高音乐素养。
如：利用多媒体展示音乐作品背景，引导学生深入理解作品。
2.互动教学：鼓励学生参与课堂讨论、分享心得，激发学生学习兴趣，提高课堂活力。
如：组织学生讨论音乐作品的表现手法，促进师生互动。
3.实践教学：加大实践环节，让学生在实践中掌握音乐技能，提高综合素质。
如：组织学生参加合唱、乐队等音乐活动，培养协作精神。
4.个性化教学：关注学生个体差异，为学生量身定制学习计划，满足不同学生的需求。
如：针对有特殊音乐才华的学生提供特长培养，针对音乐基础较差的学生进行针对性辅导。
5.跨学科教学：与其他学科相结合，拓宽音乐教学视野，提高学生综合素养。
如：与语文、历史等学科联合开展音乐主题教学，让学生在音乐学习中了解相关文化背景。
教学评价1.过程评价：关注学生在音乐学习过程中的表现，全面评价学生的音乐素养。
高中音乐鉴赏教学中的课堂调控艺术研究
高中音乐鉴赏教学中的课堂调控艺术研究高中音乐鉴赏教学是培养学生音乐美感、提高音乐鉴赏能力的重要环节。
在这一过程中，教师的课堂调控艺术起着至关重要的作用。
本文将围绕高中音乐鉴赏教学中的课堂调控艺术展开研究，探讨教师在课堂教学中如何通过巧妙的调控，激发学生的音乐兴趣，提升学习效果。
一、课堂氛围营造在高中音乐鉴赏教学中，教师应该注重课堂氛围的营造。
通过良好的氛围营造，可以激发学生的学习兴趣，营造积极的学习氛围。
教师可以从以下几个方面进行课堂调控：1.音乐环境的营造在教学过程中，教师可以通过播放音乐、调整教室灯光等方式，营造一个良好的音乐学习环境。
音乐的声音可以给学生们带来愉悦的情绪，激发学生对音乐的好奇与渴望。
适当调整教室灯光可以营造出一种舒适的学习氛围，让学生更加投入到音乐鉴赏中。
2.师生互动的营造教师在课堂上应该注重与学生的互动，通过引导学生提问、互相讨论等方式，营造出一个积极的师生互动的课堂氛围。
这样不仅可以增强学生的学习兴趣，还可以促进学生的交流与合作能力。
3.情感氛围的营造音乐是情感的艺术，教师在课堂上可以通过分享音乐背后的故事、鼓励学生表达自己对音乐的情感等方式，营造一种充满情感的学习氛围。
这样可以帮助学生更好地理解音乐的内涵，增强他们的音乐情感体验。
二、内容设计和讲解在高中音乐鉴赏教学中，内容的设计和讲解是至关重要的。
教师在设计和讲解课程内容时，应该注重让学生在音乐中找到共鸣，激发学生的学习兴趣。
1.选材设计在教学过程中，教师可以根据学生的认知水平和兴趣爱好，选择生动有趣的音乐作品作为教学内容。
教师还应该注重跨文化的音乐鉴赏，选择不同风格、不同地域的音乐作品，让学生拓宽音乐视野，增强对音乐的理解和鉴赏能力。
2.讲解方法在讲解课程内容时，教师应该灵活运用多种教学方法，如讲解、示范演奏、多媒体展示等，帮助学生更好地理解和感受音乐作品。
教师还应该注重对音乐作品的细节分析和情感解读，引导学生深入理解音乐作品的内涵，提升他们的音乐鉴赏能力。
初中音乐教学的美育意义
初中音乐教学的美育意义第一篇范文：初中学生学习方法技巧一、学好音乐的重要性音乐教育作为艺术教育的重要组成部分，不仅能够培养学生的审美情趣，提高学生的综合素质，还能够促进学生身心健康的发展。
在初中阶段，音乐教学的美育意义显得尤为重要。
1.提升学生的审美能力：音乐教育能够让学生接触到各种不同风格的音乐作品，培养他们对音乐的感知和鉴赏能力，提高他们的审美水平。
2.培养学生的创造力：音乐创作和演奏过程中，学生需要发挥自己的想象力和创造力，这对于培养他们的创新精神具有重要意义。
3.增强学生的自信心：通过学习音乐，学生可以在舞台上展示自己的才艺，获得成功的体验，从而增强自信心和自尊心。
4.陶冶学生的情操：音乐具有独特的情感表达力，能够让学生在欣赏和演奏过程中感受到美好的情感，陶冶情操。
5.促进学生的身心发展：音乐教学有助于缓解学生的学习压力，调节情绪，促进身心健康的发展。
二、主要学习内容初中音乐教学的主要内容包括歌唱、器乐、音乐欣赏和音乐创作等四个方面。
学生需要掌握基本的音乐理论知识，学会识谱、演奏和指挥等技能，同时了解不同音乐风格和流派的特点。
三、学习注意事项1.注重实践：音乐是一门实践性很强的学科，学生需要在课堂上积极参与演唱、演奏等活动，提高自己的实践能力。
2.培养良好的音乐素养：学生应该多听、多看、多思考，提高自己的音乐鉴赏能力和审美水平。
3.坚持练习：音乐学习需要长时间的积累和坚持不懈的练习，学生要有耐心，持之以恒地加以练习。
四、主要学习方法和技巧1.视听结合法：学生在学习音乐时，可以通过观看视频、聆听音频等方式，将视觉和听觉相结合，提高学习效果。
2.分散练习法：将复杂的音乐片段分解成若干小部分，逐一进行练习，最后再将各部分合成整体。
3.模仿法：学生可以模仿优秀音乐家的演奏和演唱，从中学习技巧，提高自己的音乐表现力。
五、中考备考技巧1.熟悉考试大纲：学生需要了解中考音乐考试的要求和内容，有针对性地进行复习。
培养学生的音乐欣赏能力
培养学生的音乐欣赏能力音乐是一门艺术，它能够触动人的心灵，唤起内心深处的情感。
培养学生的音乐欣赏能力对于他们的综合素养和个人发展至关重要。
本文将从多个方面探讨如何有效地培养学生的音乐欣赏能力。
一、创造音乐氛围要培养学生的音乐欣赏能力，首先需要在校园内创造浓厚的音乐氛围。
学校可以通过举办音乐会、音乐节等活动，让学生亲自参与其中，欣赏各种不同类型的音乐。
此外，学校可以设置音乐角落，提供一些经典音乐的CD或者音频设备，供学生自由欣赏。
通过这些方式，学生将能够接触到更多种类的音乐，培养起对音乐的兴趣和好奇心。
二、注重音乐教育音乐教育是培养学生音乐欣赏能力的重要途径。
学校应该加强音乐课程设置，增加音乐教学的课时和内容。
在音乐课上，教师可以引导学生听各类音乐作品，并解读其中的音乐语言和情感表达。
同时，学校可以组织学生参加学校乐团、合唱团等音乐团体，让他们在集体合作中感受音乐的魅力。
通过系统的音乐教育，学生将逐渐培养起对音乐的理解和鉴赏能力。
三、多样化的音乐欣赏方式除了音乐教育，学校还可以通过多种方式培养学生的音乐欣赏能力。
例如，引导学生关注音乐细节，教他们如何分析音乐的节奏、旋律、和声等要素，从而更好地欣赏音乐作品。
此外，学校可以开设音乐欣赏俱乐部，定期组织学生分享自己喜爱的音乐作品，进行交流讨论。
通过这些活动，学生将能够拓展音乐欣赏的视野，培养自己的审美能力。
四、家庭与社会的参与培养学生音乐欣赏能力不仅仅是学校的责任，家庭和社会也应该积极参与其中。
家长可以在家中播放各类音乐作品，和孩子一起欣赏音乐，并进行讨论。
此外，学校可以鼓励学生参加社会音乐活动，如参观音乐会、报名参加音乐比赛等。
通过家庭和社会的参与，学生将得到更广泛的音乐启发和影响，进一步提高音乐欣赏的能力。
五、开展音乐评比活动定期开展音乐评比活动是培养学生音乐欣赏能力的有效手段。
学校可以组织音乐比赛，鼓励学生参与，并邀请专业的评委进行评比。
这不仅能够激发学生的学习兴趣，还能够提高他们对音乐作品的理解和欣赏能力。
初中音乐教学中学生审美能力的培养探究
初中音乐教学中学生审美能力的培养探究【摘要】初中音乐教学中，学生的审美能力培养一直备受关注。
本文首先介绍了初中音乐教学对学生审美能力的重要性，分析了影响学生审美能力的因素，并探讨了培养学生审美能力的方法。
探讨了音乐教学中如何引导学生审美情感的形成，以及通过音乐作品欣赏提升学生审美水平的途径。
在总结了初中音乐教学中学生审美能力的培养策略，强调了对学生终身受益的重要意义，并展望了未来研究方向。
通过本文的探讨，有助于指导初中音乐教师在教学过程中更有效地培养学生的审美能力，促进学生全面发展。
【关键词】初中音乐教学、学生、审美能力、培养、探究、重要性、因素分析、方法、引导、情感、音乐作品、欣赏、水平、策略、终身受益、未来研究方向。
1. 引言1.1 研究背景探究初中音乐教学中学生审美能力的培养变得尤为重要。
通过对学生审美能力的培养，可以提高他们对音乐的欣赏和理解能力，培养他们对美的感知和表达能力，激发他们对音乐的兴趣和热爱，帮助他们更好地发展个性和情感，提升综合素质。
本研究旨在探讨初中音乐教学中如何有效地培养学生的审美能力，为提高学生的综合素质和审美修养提供理论和实践指导。
1.2 研究目的初中音乐教学中学生审美能力的培养一直是教育领域的重要课题。
本研究的目的在于深入探究如何有效地培养学生的审美能力，提高他们对音乐作品的欣赏和理解水平。
通过对影响学生审美能力的因素进行分析，探讨不同的培养方法和策略，以及如何在音乐教学中引导学生审美情感的形成。
本研究还旨在通过音乐作品的欣赏，引导学生培养审美品味和审美态度，提升他们的审美水平和文化修养。
通过本研究的深入探讨，为初中音乐教学提供更加科学和有效的方法，促进学生全面发展，培养他们独立思考和创造能力，提升他们的终身受益能力。
也为未来相关研究提供一定的参考和借鉴。
1.3 研究意义音乐是人类文化的重要组成部分，而音乐教育则是培养学生综合素质的重要途径之一。
在初中阶段，学生正处于审美观念形成的关键期，良好的音乐教学不仅可以提升学生的音乐素养，更可以影响他们的审美观念和情感体验。
提高学生音乐鉴赏能力的教案设计
提高学生音乐鉴赏能力的教案设计教案设计：提高学生音乐鉴赏能力引言：音乐鉴赏是培养学生音乐素养的重要环节之一。
如何有效地提高学生的音乐鉴赏能力是每一位音乐教师需要面对的挑战。
本文将提供一份教案设计，帮助教师们实现学生音乐鉴赏能力的提升。
一、教学目标1.1 主要目标通过本节课的学习，学生将能够：- 理解音乐鉴赏的基本概念；- 分辨不同类型的音乐作品；- 分析音乐作品的元素，如节奏、旋律、和声等；- 表述自己对不同音乐作品的感受和理解。
1.2 次要目标通过本节课的学习，学生将能够：- 培养对音乐的兴趣和欣赏能力；- 增强对音乐表演的观察力和理解力；- 培养学生对不同音乐文化的尊重和包容心态。
二、教学内容2.1 核心概念- 音乐鉴赏：对音乐作品进行评价、欣赏和理解的过程；- 音乐元素：音乐作品中的基本构成部分，如节奏、旋律、和声等；- 音乐类型：不同风格和流派的音乐作品。
2.2 学习活动- 听音乐并观察表演，用自己的语言描述音乐的特点；- 分析音乐作品的元素，如节奏、旋律、和声等；- 尝试唱唱看，模仿音乐节奏和旋律；- 分组讨论，分享个人对音乐作品的感受和理解。
三、教学步骤3.1 导入（5分钟）通过播放一段优美的音乐作品，激发学生对音乐的兴趣，引发他们对音乐鉴赏的思考和热情。
3.2 学习和实践（35分钟）- 学习音乐鉴赏的基本概念和核心元素；- 听唱几首简短的音乐作品，观察表演方式和效果；- 分析音乐作品的节奏、旋律和和声等元素；- 以小组为单位，对不同音乐作品进行讨论，分享个人的感受和理解。
3.3 总结和展示（10分钟）学生们将展示他们对音乐作品的感受和理解，教师进行总结和点评，并鼓励学生对音乐继续保持兴趣和热爱。
四、教学工具与资源- 音乐播放设备；- 音乐作品的录音或视频；- 板书和白板标记工具。
五、教学评估教师通过观察学生的表现、听取学生的发言，以及对学生的小组讨论进行评估，了解学生对音乐鉴赏的理解和能力提升情况。
论高中音乐鉴赏教学之情境创设
论高中音乐鉴赏教学之情境创设近年来，随着音乐教学的改革和创新，情境教学成为高中音乐鉴赏的一种重要教学方式。
情境创设可以为学生提供一个真实的或虚构的情境，使他们能够在情境中积极参与，体验音乐，理解音乐，提高音乐素养。
下面我将以高中音乐鉴赏教学的情境创设为主线，探讨如何有效实施情境教学，提升学生的音乐鉴赏能力。
一、情境教学的概念与特点情境教学，是指通过创设一个真实的或虚构的情境，使学生能够在情境中亲身感受、实践和体验，进而理解和掌握知识。
情境教学的主要特点有以下几点：首先，情境教学强调学生的主动参与。
学生在真实情境中的实践和体验，不仅能够提高他们的学习动机和兴趣，还能够培养他们的创造思维和实际操作能力。
其次，情境教学注重知识的综合应用。
音乐鉴赏作为一门综合性的学科，需要学生同时运用多种知识和技能进行理解和分析。
通过构建情境，学生能够更好地将所学知识融入到实际应用中。
最后，情境教学重视学生的互动和合作。
学生在情境中需要进行交流、讨论和合作，从而培养他们的团队合作能力和沟通能力。
二、高中音乐鉴赏教学的情境创设1.名曲赏析为了让学生更好地理解和感受音乐，可以选择几首脍炙人口的名曲进行情境创设。
比如，可以选择贝多芬的《命运交响曲》作为情境创设的素材。
首先，教师可以播放一段音乐片段，让学生用自己的语言描述所听到的音乐，体验音乐给他们带来的情感。
然后，教师可以讲解这首曲子的背景和创作意图，再请学生分组展开讨论，探究曲子中运用了哪些乐器，以及乐器的演奏技巧。
最后，教师可以组织学生进行集体合唱，让他们亲身感受这首曲子的魅力。
2.音乐剧观摩音乐剧作为一种综合艺术形式，融合了音乐、戏剧、舞蹈等多种元素，是高中音乐鉴赏教学中的重要内容。
为了使学生更好地理解和鉴赏音乐剧，可以组织学生观摩一场音乐剧演出。
在观摩之前，教师可以预先介绍音乐剧的发展历史和基本知识，激发学生的学习兴趣。
观摩过程中，教师可以引导学生聆听音乐，观察演员的表演和舞美效果，并请学生分三个阶段记录自己的感受和体验。
音乐教学中学生乐感与鉴赏能力的培养
音乐教学中学生乐感与鉴赏能力的培养音乐是一门艺术，不仅有丰富的音乐形式和内容，更是人类文化的重要组成部分。
作为一门学科，音乐教育的目标不仅在于培养学生的音乐技能，更在于培养学生的音乐素养和情感表达能力。
在音乐教学中，学生乐感和鉴赏能力的培养是非常重要的一环。
本文将就音乐教学中学生乐感和鉴赏能力的培养进行探讨。
一、乐感的培养乐感是指对音乐的音高、音质、音色、节奏等方面的感知和理解能力。
在音乐教学中，乐感的培养是非常重要的，因为乐感的高低决定了学生在学习音乐时的难易程度。
那么，如何培养学生的乐感呢？1.培养学生对音乐的兴趣。
在音乐教学中，首先要做的就是让学生对音乐产生兴趣。
教师可以通过音乐欣赏、音乐游戏等方式，让学生充分感受音乐的魅力，从而激发学生对音乐的兴趣和热情。
2.培养学生的音乐感知能力。
要想培养学生的乐感，就必须先培养学生的音乐感知能力。
教师可以通过多种形式的音乐听力训练、韵律训练等方式，帮助学生理解音乐的基本要素，从而提高学生的乐感。
3.培养学生的演奏能力。
演奏是培养学生乐感的重要途径之一。
教师可以让学生通过弹奏乐器、演唱等方式，将对音乐的感知转化为实际的演奏动作，从而提高学生的乐感。
二、鉴赏能力的培养鉴赏能力是指对音乐作品的艺术性、表现性、技术性等方面进行评价和欣赏的能力。
在音乐教学中，鉴赏能力的培养是非常重要的，因为只有具备了鉴赏能力，学生才能真正理解和欣赏音乐的艺术魅力。
那么，如何培养学生的鉴赏能力呢？1.提供多样化的音乐素材。
音乐作品的多样性和丰富性对于培养学生的鉴赏能力非常重要。
教师可以引导学生接触不同类型和风格的音乐作品，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等，让学生在欣赏音乐的同时，了解音乐的历史、文化背景等方面的知识。
2.培养学生的音乐知识和技能。
鉴赏能力的培养需要学生具备一定的音乐知识和技能作为基础。
教师可以在教学中注重音乐理论、乐器演奏技巧等方面的培养，从而提高学生对音乐作品的理解和欣赏能力。
如何提高中学生音乐鉴赏能力和审美情趣论文
如何提高中学生的音乐鉴赏能力和审美情趣【摘要】：提高高中学生的音乐鉴赏能力和审美情趣不仅是素质教育的主要组成部分，同时也是培养学生树立正确的审美观念，在培养学生高尚的情操和道德修养上也起着重要的作用。
本文通过对高中音乐鉴赏能力和审美情趣的现状来进行分析，从而提出如何来提高中学生的音乐鉴赏能力和审美情趣的几点建议。
【关键字】高中；音乐鉴赏；审美情趣；现状；建议中图分类号：g623.71高中音乐鉴赏能力是要通过音乐鉴赏课来完成的，只有音乐鉴赏能力提高了审美情趣才能得以提高。
提高中学生的音乐鉴赏能力和审美情趣有利于素质教育下我国高中生全面素质的提高。
在素质教育的推动下如何来提高高中学生的音乐鉴赏能力和审美情趣已经成为教师需要考虑的一个重要课题。
一、影响中学生的音乐鉴赏能力和审美情趣提高的因素1、学生对音乐鉴赏和审美情趣的提高上没有一个明确的目的音乐鉴赏和审美情趣的提高上没有一个明确的目的是指学生在音乐鉴赏和审美情趣的提高的过程中不知道自己为什么要学习、要怎么样去做。
只是被动的去接受教师的教育，老师要干什么就干什么，没有求助欲望也没有自主学习的理念。
并且在应试教育的影响下，很多家长学生甚至是很多教师都认为音乐鉴赏课是耽误学生的学习的，但音乐教育又是规定的必修科目，这使得很多教师和学生都敷衍了事对音乐鉴赏课，不了解的音乐鉴赏课的重要性，也更别说带着学习目的去学习了。
没有目的的学习是没有任何现实意义的。
2、学生缺乏自主学习的能力大多数学生特别是贫困地区的学生，他们的音乐基础比较的薄弱，音乐素养也不高，有的根本就没有真正的去接触过音乐，对最普通的音乐知识都不了解，在学习中只是被动的去学习和接受知识。
高中生有了自己的爱好和兴趣，绝大多数学生喜欢流行的音乐，认为课本教程的内容太陈旧了，更不上时代潮流的变化，再加上对课本教程中的歌曲都很少接触，所以在学习中都处于一种被动的状态。
3、教师在教学中对学生的教育只是照本宣科不求创新学生音乐鉴赏和审美情趣的提高的过程是一个不断积累的过程，不是一朝一夕能够达到的。
通过「6声现象」教学实践提高学生对音乐的鉴赏能力教案2
通过「6声现象」教学实践提高学生对音乐的鉴赏能力教案2。
一、什么是「1、6声现象」「1、6声现象」是一种最基本的音乐节奏现象，也是各种节奏的基础，常在国内外音乐教学中被广泛使用。
它的意思是「每拍有一强拍和六个弱拍」，通常用「强、弱、弱、弱、弱、弱、弱」来描述。
二、教学目标通过「1、6声现象」教学实践，我们的教学目标主要有以下几点：1.帮助学生了解「1、6声现象」的基本概念和应用场景。
2.培养学生对音乐的鉴赏能力，让他们能够通过感觉和理解音乐的节奏、旋律和和声等要素，领会音乐的情感和意境。
3.培养学生的艺术表现能力，让他们能够通过自己的表演、创作和欣赏经历，获得感性的审美体验和理性的音乐素养。
三、教学过程1.前置知识：音乐元素和音乐鉴赏我们需要为学生介绍音乐元素的概念，例如：节奏、旋律、和声、韵律等。
同时，我们也需要引导学生去感知和认知这些元素，例如：通过动作模仿强拍和弱拍、口型模拟节奏的打拍、跟着音乐起舞等。
在学习了音乐元素后，我们需要介绍音乐鉴赏的概念和方法。
例如：欣赏音乐的情感和意境、分析音乐的结构和形式、比较不同风格和流派的音乐等。
2.理论知识：「1、6声现象」的基本概念和应用接下来，我们需要为学生介绍「1、6声现象」的基本概念和应用。
我们可以通过以下几个方面来讲解：a.「1、6声现象」的意义和作用：简单明了地告诉学生，「1、6声现象」是一种基本的节奏现象，能够帮助我们更好地感知和认知音乐的节奏。
b.「1、6声现象」的表示方法：例举几个例子，例如：（1）英文歌曲《My Heart Will Go On》中的节奏就是「1、6声现象」；（2）普通话歌曲《洋葱》中的节奏也是「1、6声现象」等。
c.「1、6声现象」的应用场景：介绍几个不同的应用场景，例如：（1）唱歌时可以用「1、6声现象」来按节奏拍打手或双脚；（2）跳舞时可以用「1、6声现象」来摆动身体；（3）弹奏乐器时可以用「1、6声现象」来演奏旋律等。
音乐教育中,如何提升学生的音乐核心素养
音乐教育中，如何提升学生的音乐核心素养音乐核心素养是指学生在音乐研究过程中形成的音乐基本素质和综合能力，包括音乐技能、音乐知识、音乐情感、音乐审美和音乐创造等方面。
在音乐教育中，提升学生的音乐核心素养是非常重要的。
以下是一些建议和方法，旨在帮助教师在音乐教育中提升学生的音乐核心素养。
1. 培养学生的音乐兴趣和热情音乐兴趣和热情是学生音乐核心素养的基础。
教师可以通过以下方式培养学生的音乐兴趣和热情：- 选择适合学生年龄和水平的音乐教材和曲目，让学生感受到音乐的魅力。
- 创设生动活泼的音乐课堂氛围，让学生在愉悦的氛围中研究音乐。
- 鼓励学生参与音乐活动，如合唱、乐队、舞蹈等，提高学生的音乐实践能力。
2. 教授音乐基础知识和技能音乐基础知识是音乐核心素养的重要组成部分。
教师应该系统地教授音乐理论知识，包括乐理、和声、曲式等，并注重培养学生的音乐技能，如演奏、声乐、指挥等。
- 采用生动有趣的教学方法，如图片、动画、游戏等，帮助学生理解和记忆音乐知识。
- 设置合理的练任务，指导学生反复实践，提高音乐技能水平。
- 举办音乐会和比赛，鼓励学生展示自己的音乐才能，提升自信心。
3. 培养学生的音乐审美能力音乐审美能力是音乐核心素养的重要方面。
教师可以通过以下方法培养学生的音乐审美能力：- 教授各种音乐风格和流派，让学生了解和欣赏不同类型的音乐作品。
- 分析音乐作品的结构、旋律、和声等方面，帮助学生理解音乐的美感。
- 引导学生进行音乐评价，如讨论、写作、演奏等，提高学生的音乐鉴赏能力。
4. 激发学生的音乐创造力和想象力音乐创造力和想象力是音乐核心素养的关键要素。
教师可以采取以下措施激发学生的音乐创造力和想象力：- 提供音乐创作机会，如即兴演奏、作曲、编曲等，鼓励学生表达自己的音乐想法。
- 教授音乐创作技巧和方法，如节奏、旋律、和声等，帮助学生掌握音乐创作的要领。
- 组织音乐创作比赛和展示，让学生分享和交流自己的音乐作品，提高创作水平。
别出心裁,提升音乐赏析教学有效性
别出心裁，提升音乐赏析教学有效性【摘要】本文旨在探讨如何通过别出心裁的教学方法提升音乐赏析教学的有效性。
首先介绍了传统音乐赏析教学存在的问题，包括学生学习兴趣不高、课堂内容过于枯燥等。
然后阐述了采用别出心裁的教学方法的必要性，可以提高学生的学习积极性和参与度。
接着提出了实施别出心裁教学的方法和策略，例如通过多媒体展示、实地赏析等方式引发学生兴趣。
针对提高学生参与度的措施也进行了探讨，如开展小组讨论、组织音乐欣赏活动等。
对评估效果和未来展望进行了总结，指出别出心裁的教学方法可以提升音乐赏析教学的效果，为音乐教育注入新的活力。
展望未来，可以进一步探索更多创新的教学方法，不断优化音乐赏析教学，提升学生的音乐欣赏能力。
【关键词】音乐赏析教学、别出心裁、学生参与度、教学方法、效果评估、未来展望。
1. 引言1.1 背景介绍音乐赏析教学作为音乐教育中重要的一环，旨在帮助学生提高对音乐作品的理解和欣赏能力。
传统的音乐赏析教学往往呈现出一成不变的方式和内容，导致学生对音乐赏析的兴趣和热情逐渐降低。
在当今社会，学生们接触到的音乐形式越来越多样化，传统的音乐赏析教学方法已经无法满足他们多元化的需求和兴趣。
如何通过别出心裁的方式提升音乐赏析教学的有效性成为当前亟需解决的问题。
在这样的背景下，本文将探讨传统音乐赏析教学存在的问题，并提出别出心裁的教学方式的必要性。
通过引入新颖有趣的教学方法和策略，可以激发学生的学习兴趣，提高他们的参与度和学习效果。
本文还将探讨如何实施别出心裁的教学方法并提升学生的参与度，以及如何评估效果和展望未来的发展方向。
通过对这些问题的深入探讨，有望为音乐赏析教学提供新的思路和方法，从而提升教学的质量和效果。
1.2 问题提出音乐赏析教学作为音乐教育的重要组成部分，是培养学生音乐欣赏能力、提高音乐素养的关键环节。
在传统的音乐赏析教学中，往往存在着一些问题。
传统的教学方法往往缺乏足够的创新性和趣味性，给学生带来了学习的压力和无聊感，导致学习兴趣不高，学习效果不佳。
初中音乐教学课程更新(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中音乐教学课程更新音乐教育是中学教育的重要组成部分，它不仅能够提升学生的审美素养，还能促进学生的全面发展。
为了适应新的教育环境，初中音乐教学课程需要进行适时的更新，以更好地满足学生的学习需求。
教学目标新的教学课程应注重培养学生的音乐审美能力、创造力和表达能力。
通过音乐教育，学生应该能够理解音乐的基本元素，欣赏不同类型的音乐作品，并能够通过音乐表达自己的情感和思想。
教学内容新的教学课程应包括以下几个方面：1.音乐基础知识：包括音阶、节奏、和声等基本音乐概念，这是学生学习音乐的基础。
2.音乐欣赏：学生应该通过聆听和分析各种类型的音乐作品，提升音乐的鉴赏能力。
3.音乐创作：学生应该学习如何创作音乐，包括作曲、编曲等，以培养他们的创造力和想象力。
4.音乐实践：学生应该有机会进行音乐表演，包括独奏、合奏等，以提升他们的表演能力和团队合作能力。
教学方法新的教学课程应采用多样化的教学方法，以激发学生的学习兴趣和积极性。
1.互动式教学：教师应与学生进行积极的互动，引导学生主动参与音乐学习。
2.实践性教学：音乐是一种实践性很强的艺术形式，学生应该通过实践来学习音乐。
3.个性化教学：每个学生的音乐兴趣和特长都不同，教师应根据学生的个体差异，采用个性化的教学方法。
教学评价新的教学课程应注重过程性评价和终结性评价相结合，以全面评估学生的音乐学习成果。
1.过程性评价：教师应关注学生在音乐学习过程中的表现，包括学生的参与度、努力程度等。
2.终结性评价：教师应通过定期的考试和考核，评估学生的音乐学习成果。
以上就是关于初中音乐教学课程更新的讨论，希望能够对音乐教育工作者有所启发。
第二篇范文：初中学生学习方法技巧在音乐教学中，学生的学习方法技巧至关重要，它们直接影响着学生的学习效果和音乐素养的提升。
为了更好地适应新的音乐教学课程，初中生应掌握以下学习方法技巧。
1. 注重音乐基础知识学习音乐基础知识是音乐学习的基石。
学生应熟练掌握音阶、节奏、和声等基本音乐概念。
高中音乐鉴赏教学工作计划
一、基本情况本学期，我担任高一年级6个班的音乐鉴赏教学工作。
根据学生的实际情况，发现学生的音乐素养参差不齐，音乐鉴赏能力有待提高。
为了提高学生的音乐鉴赏能力，培养他们的审美情趣，激发他们对音乐的热爱，特制定以下教学工作计划。
二、教学目标1. 培养学生正确的音乐审美观念，提高学生的音乐鉴赏能力，使他们在欣赏音乐的过程中，能够感受音乐的美，理解音乐的情感。
2. 激发学生对音乐的兴趣，培养学生对音乐的热爱，使他们能够在日常生活中关注音乐，享受音乐带来的快乐。
3. 帮助学生了解我国各民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感。
4. 提高学生的音乐素养，培养他们的音乐实践能力，为今后的音乐学习打下坚实的基础。
5. 培养学生的团队协作精神，通过合唱、演奏等活动，提高学生的集体荣誉感。
三、教学内容1. 音乐鉴赏基础知识：音乐的基本要素、音乐的结构、音乐的表现手法等。
2. 音乐作品赏析：中外优秀音乐作品赏析，包括古典音乐、民族音乐、流行音乐等。
3. 音乐实践活动：合唱、演奏、音乐剧表演等。
4. 音乐与生活：音乐与自然、音乐与情感、音乐与社会等。
四、教学方法1. 讲授法：结合多媒体教学手段，对音乐鉴赏基础知识进行讲解。
2. 案例分析法：通过具体音乐作品的赏析，引导学生分析作品的特点，提高学生的鉴赏能力。
3. 实践教学法：组织学生参与音乐实践活动，提高他们的音乐实践能力。
4. 互动式教学：鼓励学生积极参与课堂讨论，提高他们的思维能力和表达能力。
5. 跨学科教学：将音乐与其他学科相结合，如语文、历史、美术等，拓宽学生的知识面。
五、教学进度安排1. 第一阶段（第1-4周）：讲解音乐鉴赏基础知识，使学生掌握音乐的基本要素。
2. 第二阶段（第5-8周）：赏析中外优秀音乐作品，提高学生的鉴赏能力。
3. 第三阶段（第9-12周）：组织音乐实践活动，培养学生的音乐实践能力。
4. 第四阶段（第13-16周）：进行音乐与生活的探讨，提高学生的综合素质。
从教学五大环节入手，提高高中音乐鉴赏课教学质量的研究
从教学五大环节入手，提高高中音乐鉴赏课教学质量的研究摘要：音乐鉴赏课是音乐教学的必修部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力、丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。
如果学生缺少必要的鉴赏能力，就无法体会音乐的美感。
只有从课堂教学五大环节入手，提高高中音乐鉴赏课教学质量，才能帮助学生快速提升音乐鉴赏能力，引导他们走上更加健康、正向、多元的音乐鉴赏之路。
关键词：教学目标导入过渡语结束语学生实践活动评价方式引言：当代的音乐鉴赏课课堂中存在的问题还是较多的。
有些教师缺乏设计清晰合理教学目标的方法原则，在课堂导入环节和教学用语、艺术实践活动方面都很重视，但效果并不是很理想。
对于学生的评价，则更加重视知识性评价，而忽视学生课堂参与度评价，这种情况与音乐核心素养的培养要求背道而驰。
这些教学中存在的问题，不利于音乐核心素养的培养,以及教学质量的提高。
那么如何提高高中音乐鉴赏课的教学质量，我认为要从以下几个方面入手：一、提高高中音乐鉴赏课教学质量从制定科学的教学目标开始。
音乐课堂教学是教与学双方围绕一定的教学目标而进行知识信息的获取、加工、输出的流动过程。
科学的制定教学目标对有效地完成教学任务起着至关重要的作用。
实现教学目标科学性，可以分三个步骤进行：（1）教师要对学生现有的知识、能力进行分析，只有掌握了学生的现有情况并在此基础上去制定才是可行、合理的教学目标。
（2）教师要对教材进行细致分析，了解本课内容和其他课时内容之间的关系，有效实施迁移性教学和学习，提高课堂教学效率和学生学习的兴趣。
（3）教学目标力求：全面性：全面的教学目标就是指一节课中要有审美感知、艺术表现、文化理解三大目标，具备以上三个目标才可以说是较全面的课堂教学目标。
明确性：明确的教学目标指的是目标不笼统、不模糊、不抽象，却有利于反馈与检测，不要有与目标无关的内容出现在目标设置中。
准确性：准确性的教学目标就是教师不能随便拔高或降低目标要求，应按照学生的音乐基础、年龄和接受程度来准确制定，在学生的最近发展区制定。
如何上好音乐欣赏课
如何上好音乐欣赏课沐浴改革的春潮，合着时代的节拍，我们是课改的"弄潮儿"。
面对音乐教学的改革，我们有着太多的困惑和疑虑。
如何上好音乐课，上好一节音乐欣赏课，是摆在每个音乐教师面前的一道难题。
究竟怎样的一堂音乐欣赏课才算成功的呢？下面我就如何上好初中的音乐欣赏课，谈谈自己的一点肤浅看法，供大家参考与借鉴。
一、音乐欣赏课上，教师要用自己的热情去感染学生。
随着课改的深入，过去的那种以"灌输"为主的教学方法已经慢慢的淡出人们的视线。
试想：我们上音乐欣赏课的目的是什么？无非就是为了提高学生素质，培养学生音乐兴趣，从而陶冶学生的情操！如果音乐教师不热爱自己的这份工作，"三天打鱼，两天晒网"，对于音乐课抱着对付的态度，敷衍了事，又怎么能上好课呢？又怎样去调动学生学习的积极性？所以我们音乐教师要以饱满的热情、旺盛的精力，认真的去备课，创设情景，想方设法激发学生们的学习积极性，才能以热情感染学生。
从而将学生培养成德、智、体、美全面发展的社会主义接班人。
二、欣赏教学中注意综合素质的培养《课标》指出，"综合是基础教育的基本理念，它体现了现代教育的一种趋势。
"音乐欣赏与不同艺术学科的综合，源于艺术的本质。
"一切艺术都是心灵的艺术"。
只是各自所有的感性材料不同而已。
不同的艺术形式或同一艺术形式的不同方面在审美意蕴的表现手法等方面有许多相通之处。
虽然艺术种类繁多，如音乐、电影、绘画、雕塑，每一门艺术既有自身特点，又相互影响，相互渗透。
欣赏音乐时，我们应该引导学生感受音乐语言，体验音乐情感而产生原联想和想象。
如欣赏《渔舟晚唱》学生可以在美妙的古筝声中想象："渔舟竟归，由远而近，轻波四起，前浪后涌，渔歌四起，互相唱和"的意境。
欣赏偎德全《葫芦下的凤尾竹》，我们仿佛看到傣族姑娘翩翩起舞的身影。
展开想象的翅膀吧！让艺术从心灵出发！这样你的课堂才会生机盎然，春意融融。
《初中音乐学生鉴赏能力的研究》课题的中期报告
《初中音乐学生鉴赏能力的研究》课题的中期报告一、研究背景音乐教育作为我国教育体系的重要组成部分，对培养学生的审美情感、提高综合素质具有重要意义。
初中阶段是学生音乐鉴赏能力发展的关键时期，因此，本课题旨在深入探讨初中音乐学生的鉴赏能力现状，并提出相应的教学策略，以期为音乐教育改革提供参考。
二、研究目的1. 分析初中音乐学生鉴赏能力的现状，了解学生在音乐鉴赏方面的优势与不足。
2. 探讨影响初中音乐学生鉴赏能力的因素，为音乐教学提供针对性的建议。
3. 总结有效的教学策略，提高初中音乐学生的鉴赏能力。
三、研究方法1. 文献分析法：通过查阅相关音乐教育、心理学等方面的文献，了解音乐鉴赏能力的培养方法与研究现状。
2. 问卷调查法：设计问卷，对初中音乐学生的鉴赏能力进行调查，收集数据进行分析。
3. 访谈法：对音乐教师进行访谈，了解他们在教学过程中对音乐鉴赏能力培养的策略与方法。
4. 实验法：在音乐教学中实施实验，观察学生鉴赏能力的变化，探讨有效的教学方法。
四、研究进程1. 第一阶段：收集相关文献资料，了解音乐鉴赏能力培养的方法与现状。
2. 第二阶段：设计问卷、访谈提纲，对初中音乐学生进行问卷调查和访谈。
3. 第三阶段：分析调查数据，总结影响初中音乐学生鉴赏能力的因素。
4. 第四阶段：根据研究结果，提出针对性的教学策略，并在实际教学中进行验证。
五、研究结果与分析1. 初中音乐学生的鉴赏能力现状：通过问卷调查和访谈，发现大部分学生在音乐鉴赏方面具有一定的基础，但部分学生在音乐理论知识、鉴赏技巧等方面存在不足。
2. 影响初中音乐学生鉴赏能力的因素：主要包括家庭背景、音乐教育经历、教师教学方法等。
其中，音乐教育经历对学生的鉴赏能力影响较大。
3. 有效教学策略：注重音乐基础知识的传授，提高学生的音乐素养；运用多种教学方法，激发学生的学习兴趣；加强师生互动，培养学生的批判性思维。
六、研究展望1. 深入探讨音乐鉴赏能力的培养方法，为音乐教学提供更多参考。
音乐教育教学实践经验(3篇)
第1篇一、引言音乐教育是素质教育的重要组成部分，对培养学生的审美情趣、陶冶情操、提高综合素质具有重要作用。
作为一名音乐教育工作者，我深感责任重大。
本文将从以下几个方面谈谈我在音乐教育教学中的实践经验。
二、教学目标的确立1. 培养学生的音乐兴趣：激发学生对音乐的热爱，让他们在音乐中找到快乐。
2. 提高学生的音乐素养：让学生掌握一定的音乐理论知识，提高音乐鉴赏能力。
3. 培养学生的音乐实践能力：通过音乐实践活动，让学生学会欣赏、演唱、演奏、创作等。
4. 培养学生的团队协作精神：在音乐活动中，培养学生团结协作、共同进步的精神。
三、教学方法的选择1. 情境教学法：通过创设生动、有趣的音乐情境，激发学生的学习兴趣。
例如，在教学《小河淌水》这首歌曲时，可以让学生想象自己置身于美丽的山水之间，感受歌曲的优美旋律。
2. 分组合作教学法：将学生分成若干小组，让他们在小组内互相学习、互相帮助。
例如，在学习《茉莉花》这首歌曲时，可以让每个小组分别演唱不同的乐段，然后进行整合。
3. 互动式教学法：通过师生互动、生生互动，提高学生的参与度。
例如，在教学《小星星》这首歌曲时，可以让学生跟着老师的指挥一起唱，感受音乐的节奏和韵律。
4. 实践教学法：通过组织学生参加音乐实践活动，提高他们的音乐实践能力。
例如，组织学生参加校内外音乐会、合唱比赛等活动。
四、教学内容的安排1. 基础音乐知识：教授音乐基础知识，如乐理、节奏、音阶等。
2. 音乐作品欣赏：欣赏国内外经典音乐作品，提高学生的音乐鉴赏能力。
3. 民族音乐：介绍我国各民族的音乐文化，培养学生的民族自豪感。
4. 现代音乐：教授现代音乐知识，让学生了解当代音乐发展趋势。
5. 创作与表演：培养学生的音乐创作和表演能力。
五、教学评价1. 课堂表现评价：观察学生在课堂上的参与度、表现力等。
2. 作业完成情况评价：检查学生的音乐作业完成情况，了解他们的学习效果。
3. 活动表现评价：观察学生在音乐实践活动中的表现，如合唱比赛、音乐会等。
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论如何在中学音乐教学中提高学生音乐鉴赏能力
作者：陈惠霞
来源：《北方音乐》2019年第03期
【摘要】如今的时代越来越注重全能型人才的培养，音乐鉴赏能力也是需要重点培养的一部分。
音乐教育的主要目的不是培养学生音乐的技能，而是提升学生鉴赏音乐的能力和审美能力，并且能够充分感受音乐带给心灵的震撼，感悟音乐的情感。
中学生是一个特殊的群体，因为正处于青春期，很容易在审美鉴赏能力方面走偏。
本文从提升中学生音乐鉴赏能力的必要性入手，展现出如今中学音乐教育所存在的诸多问题。
当然，要想提升中学生的音乐鉴赏能力就必须正确引导中学生鉴赏与审美的方向，本文解答了关于引导中学生审美方向的问题，分析了关于提升音乐鉴赏能力的策略。
【关键词】音乐鉴赏能力;引导;审美方向;音乐教育
【中图分类号】G4; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ; ;【文献标识码】A
中学生音乐教学在教育历史上存在了很久，随着社会需要的人才在不断的改变，中学生的音乐教育也经历了历史性的变革，传统的音乐课堂只是简单的教会学生几首歌曲，而现在的音乐教育已经提出来要充分提升中学生对音乐的鉴赏能力和审美能力，加强学生对音乐的理解性。
除此之外，很多学校已经把音乐鉴赏能力培养做成一个单独的课程，这对于学生提升音乐鉴赏能力来说具有重大意义。
当然，教师在学生的音乐教育中还应该担任引导者的角色，中学生的思维比较开放，对于审美与鉴赏的方向还需要音乐教师加以正确引导，只有审美方向正确，才能让音乐鉴赏能力的提升对学生的音乐教育有意义。
一、提升中学生音乐鉴赏能力的必要性
（一）能够促进其他学科的全面发展
如今，中国的教育采用素质发展、全面发展的方式，学生需要多方面多能力的发展，才能够达到社会所需人才的标准。
在德智体美劳中，美的代表就是音乐，由此可见提升学生音乐鉴赏能力的重要性。
音乐教育的普及让其他学科也能受益，在中学教育中，很多学科都连通的，比如音乐和语文的教育就有莫大的联系，歌曲的很多歌词都值得仔细推敲，语文的很多诗词也能改成歌曲的形式，以便于学生更好的记忆。
所以，提升音乐鉴赏能力能够促进其他学科的发展。
（二）提升学生对音乐的感悟与情感
在学生的教育中，情感教育也是非常重要的，而音乐情感的感悟对学生来说更有帮助，因此，音乐鉴赏能力的提升更能让学生感悟音乐中的情感，让学生更好地感受到音乐的魅力。
教师通过选取适合的歌曲让学生进行欣赏，可以有效的培养学生聆听音乐情感的能力;其次在良好的音乐教育成长的学生，心思更加细腻，音乐鉴赏能力的提升也能让学生提升自己的审美能力和情感感悟能力，让学生在以后的学习和工作中受益终生。
二、中学音乐教学中存在的问题
（一）音乐教育的理念落后
传统的音乐教学都是教师教会学生一首歌曲，之后让学生合唱，这样的教学活动并不能提升学生的鉴赏能力。
学生如果长时间的接受这样的音乐教学，很有可能对音乐产生厌烦的心理。
音乐教师忘了一件重要的事，就是在课堂中学生永远是上课的主体部分，如果教师把自己当成课堂的主体，那么教学目标就很难完成，教学的质量也不佳。
除此之外，音乐教师还存在着照搬音乐教材上的专业知识，让很多学生不能对音乐鉴赏的学习提升兴趣，还会把音乐课堂变得死板，所以音乐教师应该合理设计教学任务和活动，必要的时候可以采用分组的方式来提升学生欣赏音乐的积极性。
（二）教学器材的不完善
很多中学宁愿把资金投入到考试课堂中，对于音乐课的器材并不重视，以至于很多学校没有专门的音乐课堂，甚至连基本的音乐器材都没有，这样的教育环境如何能提升学生的音乐鉴赏能力呢？因此，学校也应该重视音乐教育，配备齐全的音乐设施，这样才能让学生感受到音乐的重要性，也能让教师更好地设计教学活动。
三、如何正确引导学生的音乐审美鉴赏的方向
中学生一般都非常喜欢流行音乐，音乐教师可以统计班级的学生喜欢那一类型音乐的比较多，在课堂上进行讲解他们感兴趣的歌曲，对于不正确的音乐审美加以引导。
（一）教师可以让诗词与歌曲结合
在很多经典歌曲中，歌词的优美也是为歌曲加分的一点。
为了正确培养学生的审美方向，可以让歌词与诗句相结合，例如苏轼的《水调歌头·明月几时有》就被改编成《但愿人长久》歌曲，教师可以通过这种形式来引导学生的鉴赏方向。
当然也可以学习诗句中的意境，让选择适合的伴奏片段，如此以来可以让学生理解了诗词文句，又能对音乐的学习有充分的理解。
（二）与民族音乐相结合
民歌始终是音乐教育最重要的一部分，很多民歌都经过了很长时间的发展，具有一定的实际意义。
教师可以根据学生喜欢的流行歌曲来和民歌进行结合，让学生感受到曾经经典民歌的
魅力，扩宽学生学习音乐的视野。
所谓流行歌曲就是以民歌为基础演变而来，严格来说流行歌曲也是一种民歌，只是演唱的方式不同罢了。
与民歌的结合能够正确培养学生的审美方向，对于黑暗且歌词俗气的歌曲有一定的辨别能力。
四、提高中学生音乐鉴赏能力的方式
（一）打破单一的教学方式
如今的音乐教育需求需要教师转变教学理念和方式，如果仅仅靠教会学生一首歌曲的演唱就提升学生的鉴赏能力是不太可能的，因此教师要改变单一的教学模式。
除此之外，时代在进步，音乐理念也在不断变化，教师也要学习这些新出的音乐概念，在课堂上教学也能跟得上时代的发展。
当然，不论是任何能力的培养，都需要学生自我学习的能力。
因此对于中学生的音乐鉴赏课来说，也要让学生学会独自欣赏音乐的能力，在此教学目标上，教师先引导学生进行音乐的鉴赏，不论从音乐风格、乐理上都要面面俱到。
久而久之，学生就会有音乐鉴赏的概念，一旦遇到一个新的歌曲的时候就会想到从这几个方面来分析，对于学生以后的音乐深造也有帮助。
（二）课堂上应该以学生为主体
在傳统的音乐教学中，更加注重对音乐能力和技能的要求，但是现在的中学生音乐教育已经向音乐鉴赏能力与正确审美方向上靠拢。
这样的变化让音乐鉴赏课的意义变得更大，所以教师也要在课堂上也要改变传统的音乐教学方法，把学生作为音乐课堂的主体，不再是从前的技能传授，而是音乐审美和音乐情感的传递。
教师应该设计有趣的教学活动，从学生的角度来思考如何设计教学活动才能提升学生对音乐的理解和鉴赏，能让学生感受到教师对音乐教育的重视。
另外，音乐课是充满趣味的课程，音乐教师要利用这一特点来提升学生对音乐的兴趣，不能把它作为理论课讲授，对于专业乐理的传授要适量减少一些，积极展现音乐本身的魅力。
（三）针对不同学生有不同的教学内容
学生的成长环境不同，学习能力等都会有一定的差异性，教师要考虑到没有两个学生的音乐天赋是相同的，很多学生自我学习能力的不同也会导致学生鉴赏能力的不同，除此之外，学生喜爱的音乐风格与种类都不不尽相同，导致鉴赏能力和审美能力也会有很大的差距。
教师作为学生音乐教育的引导者，要根据学生这些不同来设计不同的教学内容，让更多的学生能够感受到音乐课堂是有意义的。
对于学生的反馈要及时的优化教学方式与内容，以便于学生在课堂上更好的学习。
在教学活动的实践中，应该更偏重于对音乐能力和鉴赏能力的提升，教师选取的示例音乐也要符合大部分学生的审美，要选择一些经典并且优秀的歌曲，这样能更大程度地拓宽学生学习音乐的视野。
五、结语
综上所述，中学生的音乐鉴赏课的教学方式还需要改变，提升学生的音乐鉴赏能力绝不是一句空话，要运用到实际的音乐教学中去，奋斗在一线的音乐教师也要改变自己的教学理念，跟上时代的潮流，让更多的学生能够知道音乐鉴赏能力带给他们的影响，让学生全面发展、素质发展，为社会提供高质量、高音乐鉴赏能力的人才。
参考文献
[1]刘锋.让学生感悟音乐——浅谈音乐欣赏教学[J].广西教育，2014（7）.
[2]叶伟.浅议音乐欣赏教学模式的改革[J].广西梧州师范高等专科学校学报，2015（4）.
[3]蒲欢.音乐教育中教学方法的选择与能力培养[J].辽宁工学院学报（社会科学版），2014（2）.。