1清朝中期花鸟画大师佘省十幅精品绘画作品赏析

清朝中期花鸟画大师佘省十幅精品绘画作品赏析

琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，古人认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，有益于健康和长寿。古画中出现的那些生活用品、山川河流，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合古画年代背景的记载，赏画更是别有一番趣味。

——题记

中国清代绘画，在当时政治、经济、思想、文化等方面的影响下，呈现出特定的时代风貌。卷轴画延续元、明以来的趋势，文人画风靡，山水画勃兴，水墨写意画法盛行。文人画呈现出崇古和创新两种趋向。在题材内容、思想情趣、笔墨技巧等方面各有不同的追求，并形成纷繁的风格和流派。宫廷绘画在康熙、乾隆时期也获得了较大的发展，并呈现出迥异前代院体的新风貌。民间绘画以年画和版画的成就最为突出，呈现空前繁盛的局面。清代绘画发展的历史进程，与整个社会的发展变迁相联系，亦可分为早、中、晚三个时期。

清代中期，清代康熙末至乾隆、嘉庆年间，随着政权的逐步巩固，社会日趋安定，经济获得持续发展，绘画领域也呈现出繁荣的景象。“宫廷绘画”可谓名家辈出，人物画家如郎世宁、冷枚、丁观鹏；山水画家如袁江、袁耀；花鸟画

家如蒋廷锡、邹一桂，等等。这些画家的出现，都为清代中期宫的廷绘画增添了不少色彩。然而“扬州八怪”也诞生于同一时期，且在画史上留下了浓厚的一笔。

“宫廷绘画”可谓名家辈出，人物画家如郎世宁、冷枚、丁观鹏；山水画家如袁江、袁耀；花鸟画家如蒋廷锡、邹一桂，等等。这些画家的出现，都为清代中期宫的廷绘画增添了不少色彩。然而“扬州八怪”也诞生于同一时期，且在画史上留下了浓厚的一笔。我们一起分享清朝花鸟画大师佘省绘画作品，绝对不会失望的。

余省（1736年—1795年），字曾三，号鲁亭，江苏常熟人，余珣之子，清代著名画家。曾受业于蒋廷锡。乾隆（1736

—1795）时与唐岱、周鲲同祗候内廷，善花鸟、虫鱼、翎毛，间亦参用西法，赋色妍丽，尤善画蝶，工兰竹水仙，所作叠邀高宗睿题，藏于石渠宝笈。主要传世作品有《海西杂卉》、《棉花图》、《种秋花图》、《牡丹双绶图》、《花卉昆虫图》、《菊石图》、《花鸟图》、《墨妙珠林子（穀雨一候牡丹）》、《临蒋廷锡鸟》谱、《雪景鹭鸶图》等

清代中期余省《海西杂卉》册页赏析

清代余省绘画《海西杂卉》册页，作于乾隆二十二年(1757)，台北故宫博物院藏。

清余省画《海西集卉--朝阳凤》赏析

清余省画《海西集卉--瑞珠盘》赏析

清朝中期佘省《棉花图》扇页赏析

《棉花图》扇页，清，余省绘，纸本，设色，纵16.7厘米，横51.4厘米。北京故宫博物院藏

扇页有自题：“甲午秋日鲁亭余省。”钤“曾三氏”朱文

印。

“甲午”是康熙五十三年（1714年），余省时年23岁。

画幅正中绘一枝连花带叶的棉花。棉花作为经济作物，花既不香，色也不艳，一向不被列为花鸟画的创作题材，因此，扇面裱边惠孝同题“此扇写棉花亦奇古。”此图以工细的笔法绘制，设色淡雅清新，可惜花朵中的白色返铅，变成黑黄色，为画作减色不少。左侧有余省的同乡、时年71岁的当地著名画家杨晋书录的“白石翁”七言诗补白，它不仅平衡了扇面的左右疏密关系，同时给画作增添了更多的文化气息以及画外的同乡之谊。

清朝中期佘省《种秋花图》轴赏析

《种秋花图》轴，清，余省绘，纸本，设色，纵165.8厘米，横93.7厘米。北京故宫博物院藏。

据本幅上方乾隆皇帝御笔《种秋花诗》的诗后题：“右种秋花之作，命以诗意为图。时乾隆丙寅初秋御笔。”可知余省《种秋花图》是奉旨而作。款署：“臣余省恭画。”钤“余”、“省”连珠印。鉴藏印有：“乾隆御览之宝”、“陶冶性灵”、“观书为乐”、“含毫邈然”、“云霞思”、“乾隆宸翰”、“几暇临池”。“丙寅”是清乾隆十一年（1746年）。

该画为全景式构图，表现课童种秋花的情景。画心上半部以远山和绿树表现出秋高气爽的时节，下半部重点突出了此画的主题——种秋花。庭院中，有的童子在房前空地处种植，有的给种好的秋卉培土、浇水。画中秋卉缤纷，蜂蝶两三萦绕篱径。整幅画面生动活泼，色彩妍丽，悦人眼目，表现出太平盛世人们安居乐业的惬意生活。著录于《石渠宝笈》三编。

清朝中期余省《牡丹双绶图》轴赏析

余省《牡丹双绶图》轴，清代，余省作，绢本设色，纵174.6cm，横97.8cm。北京故宫博物院藏。

清朝中期佘省《花卉昆虫图》扇页赏析

《花卉昆虫图》扇页，清，余省绘，纸本，设色，纵19.3厘米，横56厘米。北京故宫博物院藏。

扇页有自题：“于得意处触生趣，从密叶中点草虫。写为维老道翁正之。唯亭余省。”下钤“余”、“省”朱文联珠印，迎首钤“逸兴”朱文印。

此作属于小写意设色写生图，绘蜻蜓、蚂蚱、螳螂、瓢虫等昆虫在花草间安逸自得的状态。余省是位注重写生的画家，认为最生动、最感人的画作是触景生情之作，以天地为师才能创作出佳作。为此他镌刻有“天机心趣”、“笔沾春雨”等闲章，以表达“于得意处触生趣”的心迹。此图不是受皇室之谕的奉旨之作，而是作者送给友人的画作，因此，完全按照余省自己的意愿创作，成为最真实地展现余省艺术风格的画作。全图艺术语言朴实，从构图到笔墨无雕琢修饰。画面以丰富的色彩晕染，相映相衬中形成明洁秀润的格调，流溢出大自然清新的气韵。

清朝中期余省《菊石图》赏析

清余省菊石图绢本设色纵136．7厘米横64厘米南京博物院藏。

此画描绘秀石之畔丛菊盛开的景象。秀石以淡墨勾染，浓墨点苔，粗犷硬朗。而菊花描绘极其细致，具有写实风格，设色艳丽饱满，以色彩的浓淡变化，延伸了空间的伸缩感，具有空灵高洁之气。自题七言一首。

清朝中期余省《花鸟图》赏析

清余省花鸟图纸本设色纵168．5厘米横88．5厘米常熟市文物管理委员会藏。

全图以老梅折花为主体，树干粗壮雄浑，花枝盘曲伸展；树下泉石清幽，旁衬两丛天竺，绿叶朱实；四只八哥，飞鸣对唱。形成满园花香、色彩缤纷、春意喧闹的祥瑞之气。画幅墨韵辉粲，清润高雅。墨随笔运，笔力沉着劲利，在色彩与明暗上参用了西法。

清朝中期余省《墨妙珠林子（穀雨一候牡丹）》赏析