思想内涵-滕王阁序

析《滕王阁序》王勃(650—676)，字子安，绛州龙门(今山西省河律县)人。

唐代文学家，“初唐四杰”之一。

王勃生长在一个有文化修养的家庭里。

祖父王通，是隋代著名的学者和教育家；叔祖父王绩，是隋末唐初的著名诗人。

王勃十四岁应举及第，授朝散郎。

曾为沛王府修撰。

因戏作《檄英王鸡文》，高宗以为挑拨诸王子关系，被赶出沛王府。

后任虢州参军时，又因擅杀官奴曹达，按律当受死刑，遇赦获免。

但其父王福畤却因此远谪交趾(今越南北部)。

唐高宗上元三年(676)，王勃渡海省亲，溺水，惊悸而死。

今存《王子安集》。

本文选自《王子安集》卷五。

据别本改。

文章原题为《秋日登洪府滕王阁饯别序》，后人简称为《滕王阁序》。

滕王是唐高祖李渊第二十二子，名李元婴，贞观十三年受封为滕王，做过洪州都督，曾在洪州赣江之滨建一巨阁，世称“滕王阁”。

王勃作《滕王阁序》时，距滕王建阁约二十余年。

王勃死后八年，即睿宗文明元年（684），李元婴才去世。

唐高宗上元二年(675)，王勃前往交趾省亲，春天离开龙门南下，一路经过洛阳、扬州、江宁，九月初到达洪州。

恰逢九九重阳，洪州都督阎公在滕王阁举行盛大宴会，王勃欣逢其盛，当场写下这篇序文。

关于这件事，《新唐书·王勃传》有一段有趣的记录：初，道出钟陵，九月九日都督大宴滕王阁，宿命其婿作序以夸客，因出纸笔遍请客，莫敢当。

至勃，泛然不辞。

都督怒，起更衣，遣吏伺其文辄报。

一再报，语益奇，乃矍然曰：“天才也！”请遂成文。

极欢罢。

这段传奇佳话是否真实，有人曾提出怀疑，我们这里不去考证。

但它却说明了一个事实，就是《滕王阁序》确实是一篇卓绝之作，是一首千古绝唱。

这篇文章究竟好在哪里，我们分两方面谈，一是谈它的思想，一是谈它的艺术。

王勃，包括四杰，是唐建国后出生的一代青年，他们不像由陈隋入唐的前辈文人，他们心头没有旧时代的阴影，胸中充满对新生活的渴望，富于青春的热情和理想，意气风发，激情洋溢，锐意进取。

他们凭负着青春和才华，狂放不羁、目空一切，以为天下不可无我，在诗文中顽强地表现自我、渴望功名。

他们在进入仕途之初，对功名事业是抱着热切的幻想，渴望自己的才华得到统治者的赏识，以为一旦得到君王一顾，便可以布衣直取卿相。

但是，他们的仕途并不像想象的那样通达。

他们四人在京城任职不久都遭到贬谪，后卢、骆、王三人相继去官。

王勃因渡海时溺水，惊悸而死；卢照邻因不堪疾病之苦，投水自尽；骆宾王曾系狱幽囚，而最终至于被杀。

只有杨炯得以善终于官任，而官职却仅止盈川县令。

冷酷的现实，给他们“拾青紫于俯仰，取公卿于朝夕”（王勃《上绛州上官司马书》）的梦想以无情的打击和嘲弄。

他们正是从自己的亲身经历中，逐渐看到了社会黑暗的一面，看到了进步知识分子与黑暗社会势力的悲剧性冲突。

所以他们一生的作品，大多激烈而愤懑，抨击传统、批评现实，尽情宣泄自己怀才不遇的痛苦和不平，曲折地表达对“圣主”、“明时”的不满情绪。

在《滕王阁序》中，这种情绪是十分明显的。

如：天高地迥，觉宇宙之无穷；兴尽悲来，识盈虚之有数……关山难越，谁悲失路之人；萍水相逢，尽是他乡之客。

嗟乎！时运不齐，命途多舛。

冯唐易老，李广难封。

屈贾谊于长沙，非无圣主；窜梁鸿于海曲，岂乏明时？这里表达的痛苦和愤懑是是很深沉的。

宇宙无穷、人生有限，这是永恒的悲哀；怀才不遇、功业无成，这是现实的悲哀；而以横溢的才华、处在“明时盛世”，却仕途落拓、报国无门，就尤其是强烈的悲哀。

在这种情绪里，既有他个人的真切的人生感受，也概括了封建时代千千万万下层知识分子的共同遭遇，因此感情是很深沉、很有代表性的。

但是，如果这篇文章仅止于此，它的思想仅仅停留在诉说愤懑和悲哀上，它也许也能成为一篇不错的文章，但却难以成为流传千古的绝唱。

它的价值、它的高于同时代人的地方，在于它在诉说痛苦和愤懑的同时，还能够表现一种理想、一种信念、一种昂扬进取的精神、一种坚定豪迈的情绪。

如文中：所赖君子安贫，达人知命。

老当益壮，宁移白首之心；穷且益坚，不坠青云之志。

酌贪泉而觉爽，处涸辙而犹欢。

北海虽赊，扶摇可接；东隅已逝，桑榆非晚。

孟尝高洁，空怀报国之情，阮籍猖狂，岂效穷途之哭。

勃，三尺微命，一介书生。

无路请缨，等终军之弱冠；有怀投笔，慕宗悫之长风……尽管有仕途失意的悲哀，尽管有遭受打击的愤懑，但命运并没有把他压倒。

他的内心确实有矛盾、有痛苦，但在他的胸中始终激荡着热烈的情怀，涌动着一股郁勃不平之气，对人生的理想，是穷且益坚、白首不移。

而正是这一点，在深深地打动着我们。

虽然有痛苦、有悲愤，但仍然不屈、仍能进取，感情基调健康，人生态度坚定──这就是这篇文章的思想价值所在。

韩愈在《新修滕王阁记》一文中写道：“愈少时则闻江南多临观之美，而滕王阁独为第一，有瑰伟绝特之称。

及得三王所为序赋记等，壮其文辞，益欲往一观而读之，以忘吾忧。

”他所说的“三王”中，王仲舒的《滕王阁记》、王绪的《滕王阁赋》均已失传，只有王勃序独存。

韩愈“壮其文辞”，以为读之可以忘忧，正是看到了这篇序文中这种坚定的精神和高昂的意气。

在困境中坚持奋斗，在痛苦中保持坚定，居位卑而思有为──这种精神，千百年来引起了无数人的共鸣。

《滕王阁序》在艺术方面的成就，可以概括为一句话，就是：“带着锁链的动人舞蹈。

”这篇文章是一篇著名的骈体文。

所谓“骈体文”，是和“古文”相对提出的概念，是指南北朝以后发展起来、至唐开始规范化的一种文体。

它的特点，是讲究对仗，讲究平仄，句子的字数整齐，（句式），较多用典等。

散文中的这些特点，并不是到齐梁时代才出现的，比如对仗，在《诗经》里，在先秦散文里（如本教材《庄辛说楚襄王》、《苏秦始将连横说秦》等文），就已经有了。

但只有到了魏晋以后，文学才进入一个自觉的时代，文学形式的探讨才变成一种自觉的行为，骈文就是在这样的历史前提之下发展起来的。

而到了唐代，这种文学形式方面的要求，已经严格地规范化了。

艺术形式的规范，自然是对艺术自由的一种约束。

形式方面的要求越多，规范越严格，创作中的枷锁就越多，困难就越大。

但是我们看到，在那些最有才华的作者身上，规范的严格化，主要并不表现为对思想的桎梏、对艺术的束缚，而是为他们提供了展示无限才华的广阔天地，这应当说是符合艺术辩证法的。

歌德曾经说过：“在限制中才显出大师的本领，只有规律才能给我们自由。

”（引自冯至《论歌德》，137页）我国诗人闻一多也曾指出：“……恐怕越有魄力的作家，越是要戴着脚镣跳舞才跳得痛快，跳得好。

只有不会跳舞的才怪脚镣碍事，只有不会做诗的才感觉到格律的束缚。

对于不会做诗的，格律是表现的障碍物；对于一个作家，格律便成了表现的利器。

”（《闻一多选集》第一卷，333页）王勃的这篇《滕王阁序》，正如“带着锁链的动人舞蹈”，能够得心应手地驾驭声韵、驱遣格律，在对艺术形式的超越中表现出艺术腕力、显示出卓越才华。

4.3 景色之美——多角度的景物描写（1）色彩缤纷之美在写景中，作者注意表现景物的色彩，以颜色来刺激读者的视觉器官，从而造成鲜明的印象。

比如“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫。

”（2）动静交织之美在写景中，作者还注意捕捉景物的凝固与变动，造成动静交织之美来。

落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色（3）远近错落之美在作者的笔下，既依次描画了眼前各种景物的不同特点，而又让它们呈现出层次上的远近变化。

（4）上下浑成之美作者站在滕王阁上，有仰望，也有俯视，而他又能将俯仰之所见很好地剪接在一起，构成一种上下浑成之美。

比如“层峦耸翠，上出重霄；飞阁流丹，下临无地。

”落霞与孤鹜齐飞秋水共长天一色（5）虚实相映之美作者站在滕王高阁之上，眼观六路，思接千里，既描实，又摹虚。

“渔舟唱晚”、“雁阵惊寒”两句当为耳畔实响；“响穷彭蠡之滨”、“声断衡阳之浦”则是借听觉联想，以虚写手法将这些声音传到想象中的彭蠡与衡阳。

这样，既能使读者对景物有了具体的感受，又能引导读者开拓视野，展开联想，遨游天地之间。

4.4 思想之美宇宙无穷、人生有限，这是永恒的悲哀；怀才不遇、功业无成，这是现实的悲哀；而以横溢的才华处在“明时盛世”，却仕途落拓、报国无门，就尤其是强烈的悲哀。

在这种情绪里，既有他个人真切的人生感受，也概括了封建时代千千万万下层知识分子的共同遭遇，因此这种深沉的感情便具有了高度的代表性。

但是，我们也应该看到，如果这篇文章仅止于此，即它的思想仅仅停留在诉说愤懑和悲哀上，它也许也能成为一篇不错的文章，但却难以成为流传千古的绝唱。

它的价值、它的高于同时代人的地方，在于它在诉说痛苦和愤懑的同时，还能够表现一种理想、一种信念、一种昂扬进取的精神、一种坚定豪迈的情绪。

而正是这种昂扬进取、穷且益坚的精神激励了一代代怀才不遇、报国无门的知识分子。

4.5 骈体之美本文在形式美上，集中体现在骈体之美，而且可以概括为一句话：“戴着锁链的动人舞蹈。

”（1）句式作为骈文，它使用的是偶体双行的四、六句式。

“时维九月，序属三秋”是“四四”句；“俨骖騑于上路，访风景于崇阿”为“六六”句；“鹤汀凫渚，穷岛屿之萦回；桂殿兰宫，即岗峦之体势”为“四六四六”句；“层峦耸翠，上出重霄；飞阁流丹，下临无地”为“四四四四”句。

这些四六句式使文章产生出整齐的美感。

但是，作者在运用四六句式时，还特别注意了句式的交替使用。

仔细分析这些句子就会发现，它们的字数，每两句、至多每四句就会不同。

比如：“俨骖騑于上路，访风景于崇阿。

临帝子之长洲，得天人之旧馆。

层峦耸翠，上出重霄；飞阁流丹，下临无地。

鹤汀凫渚，穷岛屿之萦回；桂殿兰宫，即岗峦之体势。

”前四句为六言，中四句则改为四言，末四句则分别为四六交替。

此外，“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”为七言句，“披绣闼，俯雕甍”则为三言句。

这样，在整齐中又有了变化，完全没有刻板之感。

这种参差变化的句式，似乎在显示着作者感情的起伏回荡，它本身也似乎就是一种优美和谐的旋律，使我们感到一种飞扬灵动之美。

（2）对仗“时维九月”对“序属三秋”；“潦水尽而寒潭清”对“烟光凝而暮山紫”。

皆属工对。

“俨骖騑于上路，访风景于崇阿。

临帝子之长洲，得天人之旧馆。

”四句皆对：前两句可对，后两句可对；前两句又可和后两句对，即两个“于”字句对两个“之”字句。

又可理解为隔句对，即“俨骖騑于上路”对“临帝子之长洲”；“访风景于崇阿”对“得天人之旧馆”。

“层峦耸翠，上出重霄”对“飞阁流丹，下临无地”，是隔句对。

“披绣闼”，对“俯雕甍”，既是工对，又是流水对。

“云销雨霁，彩彻区明”，上下句是工对，又是流水对；两句又都是句中自对。

即“云销”对“雨霁”，“彩彻”对“区明”。

（3）平仄“时维九月，序属三秋”，上句为平平仄仄，下句为仄仄平平。

“落霞”为仄平，“秋水”为平仄。

“齐飞”为平平，“一色”为仄仄。

“渔舟唱晚”为平平仄仄，“雁阵惊寒”为仄仄平平。

平仄相对，在语音上造成一种抑扬顿挫的声韵之美。