小学美术教师资格证面试教案：《精彩的戏曲》
人美版小学美术精品教案六下《第10课戏曲人物》
第十课、戏曲人物
第1课时
教学内容
在了解有关京剧人物的脸谱、服饰的基础上，引导学生感受戏曲人物的造型细节美感，用自己喜欢的方式进行临摹、写生或创作。
教学目标
1、显性内容与目标
应知：通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识应会：学习戏曲人物的表现方法，能利用各种材料表现一幅京剧人物的作品。
2、隐性内容与目标
引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
1
教学重点和难点
重点：了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。难点：如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学准备
有关京剧的图片资料，砂纸，彩笔，剪刀，胶水
教学过程
一、导入新课
1、播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。
2、欣赏思考
A、这是什么戏曲？
B、有哪些人物形象？
C、给你什么感受？
D、跟着录像模仿一下动作表情。
2
3、板书课题《戏曲人物》
二、讲授新课
1、介绍有关京剧的知识
A、京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，我们太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
B、京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
C、介绍京剧大师梅兰芳：表演旦角的行家。
2、欣赏京剧人物形象
A、分别出示该行当的人物形象，与学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。
B、欣赏对比《将相和》与《戏曲人物》
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版
一、教学目标：
1. 让学生了解戏曲人物的特点，学会通过观察、分析、实践等方法，创作出具有个性的戏曲人物形象。
2. 培养学生对中国传统文化的兴趣，增强民族自豪感。
3. 提高学生的审美能力、动手能力和创新能力。
二、教学内容：
1. 戏曲人物的基本特点
2. 戏曲人物的创作方法
三、教学重点与难点：
重点：了解戏曲人物的特点，学会创作戏曲人物的方法。
难点：如何把握戏曲人物的造型、神态、服饰等特征，创作出具有个性的戏曲人物形象。
四、教学过程：
1. 导入：教师出示戏曲人物图片，引导学生欣赏、讨论，了解戏曲人物的基本特点。
2. 讲解：教师讲解戏曲人物的造型、神态、服饰等特征，引导学生认识戏曲人物的独特魅力。
3. 示范：教师示范创作戏曲人物的方法，边示范边讲解，让学生掌握创作要领。
4. 练习：学生根据所学内容，独立创作戏曲人物形象，教师巡回指导。
5. 展示：学生展示自己的作品，相互评价，教师总结。
五、教学评价：
1. 学生作品的创意、造型、色彩等方面。
2. 学生在创作过程中的积极参与、合作精神。
3. 学生对中国传统文化的认识和热爱程度。
六、教学准备：
1. 教师准备戏曲人物的相关图片、视频资料。
2. 学生准备绘画工具（如彩笔、水粉、毛笔等）、画纸。
3. 戏曲人物的道具、服饰等实物展示。
七、教学步骤：
1. 教师出示戏曲人物图片，引导学生欣赏、讨论，了解戏曲人物的基本特点。
2. 讲解戏曲人物的造型、神态、服饰等特征，引导学生认识戏曲人物的独特魅力。
3. 示范创作戏曲人物的方法，边示范边讲解，让学生掌握创作要领。
人美版小学美术六年级上册《戏曲人物》教案
《戏曲人物》教案
课时 :2 课时
授课类型 :造型•表现
授课人:张春燕
教学目标
1.显性目标应知：通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
2.应会：学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。
3.隐性目标引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
教学重点和难点
重点了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
难点如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备
有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等
教学过程
第一节
教学流程教师引导学生活动教学调整
一、组织教学
稳定情绪，检查用具准备情况。
稳定情绪，准备上课。
二、导入新课
1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。
2.欣赏思考
A. 这是什么戏曲？
B. 有哪些人物形象？
C. 给你什么感受？
D. 跟着录像模仿一下动作表情。
3. 板书课题《戏曲人物》
学生欣赏。
学生思考、回答问题。
模仿人物动作。
三、讲授新课
1.介绍有关京剧的知识
A.京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它
就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
B.京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
小学美术《精 彩 的 戏 曲》教学设计(公开课)
小学美术《精彩的戏曲》教学设计
【教材依据】
人美版小学六年级下册第9课《精彩的戏曲》。
【教材分析】
本课属于“综合探索”学习领域。与下一课《戏曲人物》形成一个学习单元。
中国戏曲是高度综合的民族传统艺术，这种综合性不仅表现在它融合各种艺术门类——文学、音乐、舞蹈、美术、服装、化妆等，还表现在“唱、念、坐、打”于一体的综合表演，它是中国传统文化的瑰宝，也是世界艺术之林的一朵奇葩。中国戏曲的艺术种类有三百多种，如京剧、评剧、豫剧、粤剧、黄梅戏等都是人们喜闻乐见的。本课教材以国粹京剧为主，依托不同戏曲形式，引导学生对戏曲艺术进行综合性的探索研究。在实际教学中，要引导学生从戏曲的起源发展历程、艺术手法、行当划分、脸谱艺术、名段名家等方面进行多方位的探素研究，并通过戏曲欣赏、画脸谱、学唱戏等方式进行体验，加学科整合，发展学生综合实践能力、探究能力以及解决问题的能力。利用我们本地区的地方戏曲：秦腔、碗碗腔、眉户等戏曲，让学生更深入地体会戏曲的艺术魅力，并为我国优秀的民族文化遗产感到自豪。
【教法】：
本课内容含量多，课前我布置了调查问卷，课上主要以汇报、欣赏、聆听、合作分析、探究、体验、学唱为主。
【学情分析】
六年级学生具备一定的艺术素养，在审美、造型、色彩、动手制作
能力等多方面均有一定的积累和提高。此外，该年龄段的学生已经初步具备了搜集并筛选资料、归纳整合、合作探究等综合探索学习的能力。大多数学生对戏曲艺术知之甚少，虽然接触过一些包含戏曲元素的艺术，如春节晚会上的戏曲表演、流行歌曲中的戏曲唱段、相声及评书表演中的片段等，但很少有人能拿出较长时间听戏、看戏，品味其艺术魅力。即就是经常路过的戏曲自乐班，也可能从来都不在意，所以本节课一开始就要提起他们的戏曲兴趣。
戏曲脸谱美术教案
戏曲脸谱美术教案Teaching plan of opera facial makeup Art
戏曲脸谱美术教案
前言：美术指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。本教案根据美术课程标准的要求和教学对象的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划、并以启迪发展学生艺术审美为根本目的。便于学习和使用，本文档下载后内容可按需编辑修改及打印。
戏曲脸谱美术教案篇一：小学美术教学案例戏剧脸谱
一、案例主题：
本课以真实性、朴实性和学科性为指导思想进行教学设计。由于帽子的知识特别丰富，在一节课里要面面俱到是不可能的。因此，我根据教学目标、教学的重点、难点以及学生的实际情况进行了本课的设计。力求做到课件少而精，不摆花架子，让学生学得扎实。
二、案例背景：
帽子的起源可以追溯到远古时代。帽子的种类和用途很多。除了有遮阳、保暖、美观的作用外，有的可以显示职业和身份，还有的可以保护头部避免或降低来自外力的伤害。古今中外的帽子文化
更是值得探究的。而四年级的学生对帽子的认知仅仅是：知道帽子的防晒功能、保护头部的功能、显示身份的功能、帽子的装饰功能。但学生们所知的这些功能也需要教师进行引导才能明确起来。同时，四年级的学生们对任何具有挑战性的事情都很感兴趣。他们对如何设计制作一顶功能强大同时又具有极强装饰性的帽子产生了极为浓厚的兴趣。但是，到底如何把一张平面的纸做成立体的而且又具有不一样的外型呢，学生们一般都只是把纸一卷了事，这样做出来的帽子外型就会是千篇一律了。所以，这是学生们在学习过程中会遇到的一个学习障碍。另外，如何在方形、圆形、梯形等基本形的基础上进行变化，这是需要学生们开动脑筋去思考的问题。
《戏曲人物》六年级美术教案
《戏曲人物》六年级美术教案
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《戏曲人物》六年级美术教案
作为一名优秀的教育工作者，时常需要编写教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。那么应当如何写教案呢？以下是小编整理的《戏曲人物》六年级美术教案，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
教学目标
显性目标应知：通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
应会：学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。
隐性目标
引导学生在小组学习的'探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
重点了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
难点如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学方法
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备
有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等
教学过程第一节
教学流程教师引导学生活动教学调整
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，准备上课。
二、导入新课
1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。
2.欣赏思考
A.这是什么戏曲？
B.有哪些人物形象？
C.给你什么感受？
D.跟着录像模仿一下动作表情。
3.板书课题《戏曲人物》学生欣赏。
学生思考、回答问题。
模仿人物动作。
三、讲授新课1.介绍有关京剧的知识
A.京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
小学美术面试教案
小学美术面试教案
一、教案背景
在小学美术教育中，面试是选拔教师的一种常见方式。通过面试，学校能够评估教师的专业素养、教学能力以及对美术教育的理解和实践，从而选择到最合适的教师为学生提供优质的美术教育。本教案旨在提供一套完整的小学美术面试教案，帮助教师进行面试准备。
二、教案目标
1. 了解面试的目的和流程；
2. 掌握小学美术教育的基本理念和教学要点；
3. 训练自己在面试中的表达能力和应变能力。
三、教学内容和步骤
1. 了解面试的目的和流程
a. 面试目的：介绍面试的目的是为了选拔合适的教师，以提供优质的美术教育；
b. 面试流程：介绍面试的基本流程，包括自我介绍、教学展示、问题回答等环节。
2. 小学美术教育的基本理念和教学要点
a. 美术教育的重要性：强调美术教育对学生的综合素养发展的重要作用；
b. 学科目标和内容：介绍小学美术教育的学科目标和内容，
包括绘画、手工制作、色彩运用等；
c. 教学方法和评价方式：讲解小学美术教育的教学方法和评价方式，包括启发式教学、多媒体教学等。
3. 训练自己在面试中的表达能力和应变能力
a. 自我介绍：教师应准备一份简短的自我介绍，包括个人背景、教育经历和教学理念等；
b. 教学展示：根据面试要求，教师应准备一节小学美术课的
教学展示，展示教学设计、教学方法和教学效果；
c. 问题回答：教师应准备好常见的面试问题，并学会适时地回答问题，展示自己的专业素养和教学能力。
四、教学评价
在面试结束后，整理教师的面试表现和回馈意见，评估教师的
专业素养和教学能力。评价内容应包括自我介绍的表达能力、教学
小学美术教资面试教案万能模板
小学美术教资面试教案万能模板
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作为小学美术教师，拥有优秀的课堂教学能力是必不可少的。因此，在面试过程中，良好的教案将成为你展示自己专业素养和能力的最佳方式。以下是小学美术教资面试教案的万能模板，希望对你有所帮助。
一、教学内容
（1）本节课的题目：《多样化的风筝》。
（2）教学年级：小学三年级。
（3）教学目标：
1.能够在课堂上描绘出不同形状、颜色的风筝。
2.能够设计出属于自己的飞翔工具，并有创意地加以渲染。
3.能够通过自己的作品来表达自己对风筝及工具的理解。
（4）教学时间：本节课为双课时。
二、教学设计
（1）热身活动（10分钟）：
请孩子们手持一幅素描板，前往操场上观察各式各样的风筝，为今天的活动做好准备。在操场上，教师可与孩子一起观察、体验，增加孩子们对风筝的了解和感受。
（2）导入（5分钟）：
请孩子们坐在自己的座位上，谈一谈自己对风筝的理解和感受，从中发掘孩子们对教学内容的理解。
（3）正式教学（35分钟）：
1.请孩子们描绘出不同形状和各有特色的风筝。
2.让孩子们自由设计属于自己的飞翔工具，让他们在作品
中体验想象力的乐趣。
3.请孩子们分享自己的作品，丰富孩子们的思维和创造
力。
（4）小结（5分钟）：
请孩子们谈一谈自己今天的收获和体验，并回顾今天的课堂。
三、教学评价
1.学生自我评价：请孩子们在课后动手填写学生自评表格，以帮助他们对自己的学习和思考进行反省。
2.教师评价：对每个学生的表现进行评价，包括语言的表
达和课堂活动中的表现。
四、教学工具
（1）素描板。
（2）各种颜色的颜料和水彩笔。
人美版小学六年级美术下册《戏曲人物》名师教案
《戏曲人物》名师教案
教学目标
1.通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
2.学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。
3.引导学生在学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
教学重点：
了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
教学难点：
如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学方法：
欣赏观察法、比较法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备：
有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等。
教学过程：
一、组织教学
稳定情绪，检查用具准备情况。
二、导入新课
1.播放一段戏曲开场音乐，开始上课。
2.学生说一说自己课前收集的戏曲资料。出示课题《戏曲人物》
出示戏曲四大行当图片，板书生旦净丑。学生通过收集戏曲资料，加深对传统文化的了解。
三、讲授新课
1.戏曲的表现形式之一---水墨画
A.欣赏水墨画戏曲人物的作品，观察作品中人物的用墨，用笔方法。
B.学生说一说，你觉得画中的用墨用笔方法有哪些？
C.教师小结：中锋、侧缝用笔，干湿画法。
D.介绍画戏大师----关良先生
2.学生初步尝试绘画
A.学生绘画，教师巡视指导。
B.收集展示几幅水墨表现好的作品，学生自己说一说是怎么画的。
3.示范讲解绘画方法
A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。
B.勾好大致轮廓，注意各部分比例。
C.自己刻画人物的细节部分。
D.勾线上色。
2022年人美小学美术六下《精彩的戏曲》教案 (公开课获奖)
《精彩的戏曲》教学设计
第二课时童话里的小屋〔人教版美术一年级上册〕
年级：一年级
课时：一课时
教学目标：
1.用纸盒及多种材料，通过看、想、撕贴、泥塑、绘画等方式制造童话里的小屋，培养学生的动手能力，体验造型活动的乐趣。
2.能为自己的小屋编一个童话故事，说出小屋里住着谁，他喜欢做什么。
3.全班同学将作品摆放在一起，组成一个庄园、城堡或村落。
教学重点：
敢于利用多种材料，大胆想象，自由设计制作童话里的小屋。
教学难点：
小屋的造型设计与色彩装饰
教学切入点：
以学生喜爱、熟悉的童话故事、动画片中主人公住的小屋为教学切入点。
教学创新点和特色：
本课教学设计最主要的特色是表达以学生为主体的教学理念，教学过程注重新课程标准倡导的自主、合作、探究学习方式的培养，从材料的选择、小屋的设计、制作、编童话故事都采用了让学生自主探究、小组合作的学习方式。
教具准备：
教师：用于摆放学生制作小屋的森林场景，《灰姑娘》录像、“童话里的小屋〞课件。
学生：各种各样的纸盒、剪刀、彩笔、胶水等
教学过程：
一、引导阶段
1.童话故事激趣：同学们喜欢童话故事吗？同桌互相说说：最喜欢哪个童话故事？最喜欢故事中的谁？他住在怎样的屋子里？
2.课件播放动画片《灰姑娘》片段，学生观看后说说最喜欢故事中的谁，她住在什么样的屋子里。
师：灰姑娘住的屋子真漂亮！老师收集了许多其它童话故事中漂亮的小屋，我们一
起来欣赏。
〔1〕学生欣赏
〔2〕小组讨论：这些童话里的小屋由哪几局部组成？小屋的屋顶是什么样的？身体是什么样的？门和窗又是什么样的？
〔3〕全班交流。
师根据学生答复的情况，用简笔画画出小屋屋顶、门和窗的样子。
戏曲教学教案
戏曲教学教案
教案标题：戏曲教学教案
教学目标：
1. 了解戏曲的基本概念和发展历史。
2. 学习传统戏曲的表演技巧和基本动作。
3. 培养学生对戏曲的欣赏能力和艺术表达能力。
4. 培养学生的团队合作和舞台表演能力。
教学内容：
1. 概述戏曲的定义、分类和发展历史。
2. 学习传统戏曲的基本表演技巧，如身段、步法、手势等。
3. 学习传统戏曲的基本动作，如走、跑、跳、转等。
4. 学习传统戏曲的唱腔和表演技巧。
教学步骤：
第一步：引入戏曲概念和发展历史（15分钟）
1. 引导学生讨论他们对戏曲的印象和了解程度。
2. 介绍戏曲的定义和分类，如京剧、豫剧、越剧等。
3. 简要介绍戏曲的发展历史，包括起源、演变和影响等。
第二步：学习戏曲的基本表演技巧（30分钟）
1. 分组进行基本身段和步法的练习，引导学生感受戏曲的独特韵律和节奏。
2. 指导学生学习戏曲的基本手势和面部表情，强调细节和表达力。
3. 组织学生进行小组表演，鼓励他们展示所学的表演技巧。
第三步：学习戏曲的基本动作（30分钟）
1. 引导学生学习传统戏曲的基本动作，如走、跑、跳、转等。
2. 组织学生进行动作练习和舞台排练，培养他们的协调性和舞台表演能力。
第四步：学习戏曲的唱腔和表演技巧（30分钟）
1. 介绍戏曲的唱腔和表演技巧，如咬字、抑扬顿挫等。
2. 引导学生学习戏曲的基本唱腔和表演技巧，进行口头传授和实践演练。
3. 组织学生进行小组或个人表演，展示他们的唱腔和表演技巧。
第五步：总结和展示（15分钟）
1. 对本节课的学习内容进行总结，强调戏曲的艺术魅力和表演技巧的重要性。
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版
教案编辑专员回应：
一、教学目标
1. 知识与技能:
学生能够了解戏曲的基本概念和中国戏曲的特点。
学生能够通过观察和分析，识别戏曲人物的典型特征和服饰。
2. 过程与方法:
学生通过欣赏和模仿，培养对戏曲艺术的感知和表现能力。学生通过小组讨论和创作，提高合作能力和美术创作技能。
3. 情感态度价值观:
学生增进对中国传统文化的了解和尊重，培养民族自豪感。学生在创作过程中发展审美情趣和个性表达。
二、教学重点
掌握戏曲的基本知识。
学习描绘戏曲人物的方法。
运用水墨或其它材料创作戏曲人物画。
三、教学难点
理解戏曲人物的神态和动作。
运用线条和色彩表现戏曲人物的特色。
四、教学准备
教师准备戏曲视频片段或图片。
准备绘画材料，如水墨、毛笔、画纸等。
安排适当的创作空间。
五、教学过程
1. 导入新课:
教师播放一段戏曲视频或展示戏曲图片，引导学生初步感受戏曲的魅力。
提出问题，如“你们对戏曲有什么了解？”，“戏曲人物有哪些特点？”来激发学生的兴趣和思考。
2. 学习欣赏:
教师展示不同种类的戏曲人物图片，分析其服饰、动作、表情等特点。
学生通过小组讨论，分享对戏曲人物的观察和感受。
3. 示范讲解:
教师示范如何通过水墨画表现戏曲人物，讲解绘画技巧和注意事项。
强调线条的流畅性和色彩的运用，以及如何捕捉戏曲人物的神态。
4. 学生创作:
学生按照教师示范，进行戏曲人物的绘画创作。
教师巡回指导，帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。
5. 展示评价:
学生展示自己的作品，分享创作思路和感受。
教师和学生共同评价，注重鼓励和肯定每个学生的努力和创意。
六、教学拓展
戏曲人物美术教案
戏曲人物美术教案
一、教学目标：
1.了解中国戏曲的发展历史和特点。
2.认识戏曲中常见的人物形象。
3.掌握人物形象绘制的基础技巧。
二、教学内容：
1.戏曲的发展历史和特点
2.戏曲人物形象的分类
3.人物形象的绘制方法
三、教学过程：
1.介绍戏曲的发展历史和特点
戏曲是中国传统文化的重要组成部分，它源远流长，拥有丰富的历史内涵和文化底蕴。在戏曲中，表演形式极为多样，包括说唱、舞蹈、杂技等，而其中最为重要的是人物形象。人物形象是戏曲的灵魂，也是戏曲艺术的核心。
2.分类介绍戏曲人物形象
戏曲中的人物形象可以分为正面人物、反面人物、丑角、武将、官员、女子等多种类型。每种类型的人物形象都有其独特的特征和表现方式，而这些特征和表现方式也是绘制人物形象的重要参考。
3.人物形象的绘制方法
绘制人物形象需要掌握一些基础技巧，比如说线条的处理、色彩的运用、光影的表现等。此外，还需要熟悉不同类型人物的外貌特征
和表现风格。例如，在绘制武将时要注重线条的粗细和力度，要突出武将的英气和威武；而在绘制女子时则要注重线条的柔美和流畅，要突出女子的婉约和柔情。
四、教学方法：
1.讲授法：通过讲解戏曲的发展历史和特点，分类介绍戏曲人物形象，并详细讲解人物形象的绘制方法，让学生了解并掌握绘制人物的技巧。
2.实践法：通过练习绘制不同类型的戏曲人物形象，让学生在实践中逐渐熟悉不同类型人物的表现方式和特征。同时，也可以通过实践发现和解决问题，提高学生的绘画技巧。
五、教学评价：
通过教学，学生应掌握了中国戏曲的发展历史和特点，认识了不同类型的戏曲人物形象，并掌握了绘制戏曲人物形象的基础技巧。教师可以通过作业、课堂练习、考试等方式进行评价，以检验学生的掌握情况和能力水平。
新整理小学美术教师资格证面试教案：《精彩的戏曲》
小学美术教师资格证面试教案：《精彩的戏曲》一、教学目标
知识目标：了解中国戏曲特别是京剧的文化历史和艺术特色，掌握脸谱的谱式以及各种脸谱颜色代表的性格和品质，能根据人物的特征进行制作脸谱，能大胆准确地表达自己对戏曲人物的理解。
技能目标：通过欣赏、讨论、探究、表演等多种方式，感受传统京剧的艺术特征，根据戏曲中的人物角色制作他们的脸谱、头饰和道具，增强审美能力和动手操作能力。
情感目标：激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，了解中国戏曲艺术独特的美。
二、教学重难点
重点：学习中国戏曲人物及脸谱艺术的基础知识，学会制作脸谱，感受传统戏曲魅力。
难点：根据所要表演的人物进行设计，表演能突出人物的个性特征。
三、教学过程
环节一：激趣导入
多媒体导入，播放歌曲《说唱脸谱》，提问学生：从
歌曲中听到哪些人物?学生回答：蓝脸的窦尔敦、红脸的关公、黄脸的典韦、白脸的曹操、黑脸的张飞。老师继续提问：还想了解更多精彩的戏曲人物吗?顺势导出课题《精彩的戏曲》。
环节二：描述分析
1.出示京剧中不同角色卡片，学生观察思考：这些卡片应该和京剧中什么行当对应?学生观察并分析，师生共同总结：生、旦、净、丑。
2.教师提出问题：京剧有哪些脸谱的谱式?这些脸谱的纹样有什么特征?师生总结：三块瓦脸、十字门脸、碎花脸、整脸。三块瓦脸：夸张眉、眼和鼻窝，额部和两颊三块主色，马谡。十字门脸：用抽象的手法减去两颊主色，自鼻端至脑门的色条表示面部主色。碎花脸：正额主色，各个部位复杂的纹理，人物性格的复杂性。整脸：脸部一种颜色为主，关羽、曹操。
京剧脸谱的色彩非常丰富，主色一般象征某个人物的品质、性格、气度。综合性、虚拟性、程式化是中国戏曲的艺术特征。
教师资格证《小学综合素质》考点：中国戏曲
教师资格证《小学综合素质》考点：中国戏曲
1.京剧
京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有200多年的历史。它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧的优点和特长逐渐演变而形成的。被誉为“国粹”。2010年11月16日京剧列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。
2.昆曲
发源于l4、15世纪苏州昆山的曲唱艺术体系，糅合了唱念做表、舞蹈及武术的表演艺术。现在一般亦指代其舞台形式昆剧。昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，主要以中州官活为唱说语言。昆曲在2001年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”。
3.越剧
越剧是中国五大戏曲剧种之一，中国第二大剧种。越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气;多以“才子佳人”题材的戏为主，艺术流派纷呈。主要流行于上海、浙江、江苏、福建等广大江南地区，以及一些北方地区。2006年5月20日经国务院批准列入第一批非物质文化遗产名录。
4.豫剧
豫剧，是在河南梆子的基础上，不断进行继承、改革和创新发展起来的。新中国成立后因河南简称“豫”，所以称豫剧。豫剧在安徽北部地区称梆剧，山东、江苏的部分地区仍称河南梆子戏。豫剧的流行区域主要在黄河、淮河流域，是我国的地方剧种。
5.粤剧
粤剧，汉族地方戏曲，原称大戏或者广东大戏，源自南戏，自1522--1566年开始在广东、广西出现，是糅合唱念做打、乐师配乐、
戏台服饰、抽象形体等的表演艺术。粤剧每一个行当都有各自独特的服饰打扮。最初演出的语言是中原音韵.又称为戏棚官话。到了清朝末期.知识分子为了方便宣扬革命而把演唱语言改为粤语广州话，使广东人更容易明白。粤剧名列于2006年5月20日公布的第一批518项非物质文化遗产名录之内。2009年9月30日，粤剧获联合国教科文组织肯定，列入“人类非物质文化遗产名录”。
小学美术《精 彩 的 戏 曲》教学设计(公开课)
小学美术《精彩的戏曲》教学设计
【教材依据】
人美版小学六年级下册第9课《精彩的戏曲》。
【教材分析】
本课属于“综合探索”学习领域。与下一课《戏曲人物》形成一个学习单元。
中国戏曲是高度综合的民族传统艺术，这种综合性不仅表现在它融合各种艺术门类——文学、音乐、舞蹈、美术、服装、化妆等，还表现在“唱、念、坐、打”于一体的综合表演，它是中国传统文化的瑰宝，也是世界艺术之林的一朵奇葩。中国戏曲的艺术种类有三百多种，如京剧、评剧、豫剧、粤剧、黄梅戏等都是人们喜闻乐见的。本课教材以国粹京剧为主，依托不同戏曲形式，引导学生对戏曲艺术进行综合性的探索研究。在实际教学中，要引导学生从戏曲的起源发展历程、艺术手法、行当划分、脸谱艺术、名段名家等方面进行多方位的探素研究，并通过戏曲欣赏、画脸谱、学唱戏等方式进行体验，加学科整合，发展学生综合实践能力、探究能力以及解决问题的能力。利用我们本地区的地方戏曲：秦腔、碗碗腔、眉户等戏曲，让学生更深入地体会戏曲的艺术魅力，并为我国优秀的民族文化遗产感到自豪。
【教法】：
本课内容含量多，课前我布置了调查问卷，课上主要以汇报、欣赏、聆听、合作分析、探究、体验、学唱为主。
【学情分析】
六年级学生具备一定的艺术素养，在审美、造型、色彩、动手
制作能力等多方面均有一定的积累和提高。此外，该年龄段的学生
已经初步具备了搜集并筛选资料、归纳整合、合作探究等综合探索
学习的能力。大多数学生对戏曲艺术知之甚少，虽然接触过一些包
含戏曲元素的艺术，如春节晚会上的戏曲表演、流行歌曲中的戏曲
唱段、相声及评书表演中的片段等，但很少有人能拿出较长时间听戏、看戏，品味其艺术魅力。即就是经常路过的戏曲自乐班，也可能从来都不在意，所以本节课一开始就要提起他们的戏曲兴趣。
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一、教学目标
知识目标：了解中国戏曲特别是京剧的文化历史和艺术特色，掌握脸谱的谱式以及各种脸谱颜色代表的性格和品质，能根据人物的特征进行制作脸谱，能大胆准确地表达自己对戏曲人物的理解。
技能目标：通过欣赏、讨论、探究、表演等多种方式，感受传统京剧的艺术特征，根据戏曲中的人物角色制作他们的脸谱、头饰和道具，增强审美能力和动手操作能力。
情感目标：激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，了解中国戏曲艺术独特的美。
二、教学重难点
重点：学习中国戏曲人物及脸谱艺术的基础知识，学会制作脸谱，感受传统戏曲魅力。
难点：根据所要表演的人物进行设计，表演能突出人物的个性特征。
三、教学过程
环节一：激趣导入
多媒体导入，播放歌曲《说唱脸谱》，提问学生：从歌曲中听到哪些人物?学生回答：蓝脸的窦尔敦、红脸的关公、黄脸的典韦、白脸的曹操、黑脸的张飞。老师继续提问：还想了解更多精彩的戏曲人物吗?顺势导出课题《精彩的戏曲》。
环节二：描述分析
1.出示京剧中不同角色卡片，学生观察思考：这些卡片应该和京剧中什么行当对应?学生观察并分析，师生共同总结：生、旦、净、丑。
2.教师提出问题：京剧有哪些脸谱的谱式?这些脸谱的纹样有什么特征?师生总结：三块瓦脸、十字门脸、碎花脸、整脸。三块瓦脸：夸张眉、眼和鼻窝，额部和两颊三块主色，马谡。十字门脸：用抽象的手法减去两颊主色，自鼻端至脑门的色条表示面部主色。碎花脸：正额主色，各个部位复杂的纹理，人物性格的复杂性。整脸：脸部一种颜色为主，关羽、曹操。
京剧脸谱的色彩非常丰富，主色一般象征某个人物的品质、性格、气度。综合性、虚拟性、程式化是中国戏曲的艺术特征。
3.出示红色、蓝色、黑色、白色、黄色等颜色为主的脸谱，以小组为单位讨论问题：这些脸谱分别代表哪些京剧人物?这些脸谱呈现了人物的什么性格和
品质?学生小组代表回答，师生总结：关羽、窦尔敦、包公、曹操、宇文成都。红色表现忠贞、英勇的人物性格，如：关羽。蓝色表现刚强、骁勇，有心计的人物性格，如：窦尔敦。黑色表现正直、无私、刚直不阿的人物形象，如：包公。白色代表阴险、疑诈、飞扬、肃煞的人物形象，如：曹操。
脸谱的不同颜色和纹样代表不同的人物和不同的性格品质。
环节三：示范讲解
教师结合学生的想法示范脸谱的制作步骤：
1.在硬纸板上画出两眼的位置和脸形的轮廓;
2.剪出两个眼睛，沿着轮廓线剪下脸形;
3.脸形上下两侧各剪一个口，钉好或粘好;
4.选择脸谱谱式，起稿，着色。
在共同示范中，指导学生重点注意着色要细腻、平整。学生通过与教师合作方式，感受脸谱制作过程。
环节四：实践展评
1.布置活动练习：以小组合作的方式，选编家乡地方“小戏”。根据戏曲中的人物的角色分别制作他们的脸谱、头饰与道具，完成后与同学们排练并进行表演。教师巡视辅导，辅导要点：脸谱制作精美，体现人物性格、戏曲表演精彩。
2.组织学生小组为单位进行戏曲表演，展示各组成果。学生阐述戏曲人物特征，并进行小组表演精彩“小戏”，对学生的展示进行评价。
环节五：小结作业
1.总结重点知识，并升华情感，引导学生学习祖国传统文化，感受戏曲艺术魅力，并结合现实生活，创造出更美好的东西，美化我们的生活。
2.课后请学生和父母一起欣赏一部戏曲作品。
四、板书设计
略